报告是一种用于向上级或团体展示特定主题的正式书面或口头陈述。报告的结构应该清晰，并且在每个部分都要有明确的主题和重点。以下是小编为大家收集的报告范文，仅供参考，希望能够帮助到大家。
音乐课的观课报告篇一
我观看了赵老师的《青春舞曲》新授唱歌课受益匪浅，感谢这次研修学习的机会，能够进行高层次的教育学习，对自己以后的教育教学是一个很好的提高和促进，期望自己透过这次学习在以后的音乐课上也向赵老师学习，争取到达一个制高点。
一、美在其中我认为一节好课从始到终都应给人美的享受。所以导入、小结还有简单而不失严谨的衔接语便在这节课中自然流畅。赵老师用新疆语言“呀克西”问候学生，然后让学生听歌曲说一说是什麽民族的歌曲。观看新疆的风景、美食、乐器、服饰、舞蹈，让学生更好的了解新疆这个好地方，激发学生兴趣确实很美。
二、美的感受我认为音乐教育是以审美为核心，无论是情感体验还是感官直觉，于课堂参与者都应是一种美的感受。而赵老师自身的音乐素养与扎实的基本功无疑是给予学生美感的重要元素。学习歌曲之前赵老师对歌曲的理解做了很深讲解，包括民歌的特点，什么是小调，还有鱼咬尾等，为之后学习歌曲做了很好的铺垫。
三、美的成果那么什么样的课是一节好课呢我想所有教师都会思考到这个问题。然而无疑的是无论课堂的环节以什么样的形式出现，一节好课的中心点必须偏离不了形式与本质的完美结合。赵老师的课资料既丰富多彩而又不失重点。在分析歌曲的情绪方面也很好，前两句欢快，后面的忧伤再到欢快，一整节课下来学生基本上每个人都学会了这首歌曲，而且唱得很投入，这就是最好的教学成果。
四、在创新方面也很美——记得有位教育专家说过：在一片黄花中，一朵灰色的花让人觉得秀丽；在一片灰色的花中，那朵黄花让人觉得最美，有时候个性就是一种美。我对这句话深有同感。赵老师就是以自己的独特个性和创新课堂赢得了所有老师的赞扬，我们要学习他这种创新精神。音乐是人类最古老、最具普遍性与感染力的艺术形式之一，是人类精神生活的有机组成部分。而音乐课堂是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一。
为了学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐，则必须要把握以音乐审美体验为核心的基本理念。“美”是什么只有外在美与内涵美结合才是完整的美。做为一名音乐教师，要做到终身学习，不断提高自身潜力与素养、领会发掘课堂中“美”的精髓，更要充分利用课堂的平台，也让学生看到美、听到美、感受到美，在“美”中畅游音乐的海洋，在耳濡目染中领会美的真谛，那么，教师在追求成功课堂的同时也就愈加走近“提高人的素质”的教育终极目标！所以今后我必须要努力提高自身素质，争取向赵老师这样的优秀教师看齐！
总之，只有让学生每节课都带着浓郁的兴趣走进音乐课堂，才能使学生时时持续一种对音乐学习的用心心态和愉悦体验，才能使学生学会“学海无涯‘乐’作舟”，音乐课堂才能成为学生精神的家园。音乐课才能真正走进学生的心中成为其心灵里完美的东西，把音乐学习的主动权还给学生，让他们变被动学习为主动学习，变理解学习为探索学习，使学生热爱音乐，使音乐课成为发自学生内心的需求。
音乐课的观课报告篇二
今日听了叶教师执教的《大小多少》一课，叶教师的识字教学课如行云流水般生动形象地诠释了“夯实、高效”。下头，我从“简化教学目标、优化教学资料”两个观课要点出发，简要做两点评论：
一、目标重难点精准。
《语文课程标准》指出：低年级以识字写字为主，激发学生喜欢识字，有主动识字的愿望。识字教学是小学低年级语文教学的重点，叶教师很好地把握了这一重点，采取了多种形式的识字方法，让识字教学不再枯燥乏味。
1.古今字形对照。叶教师利用“牛”的甲骨文，认识象形字“牛”，充分抓住汉字形象、直观的特点诱发学生想象汉字的形体美，激发学生的学习兴趣。。
2.归类识字。叶教师出示了狼、猪、狗、猫的图片和动物名称，学生借助拼音读一读，猜一猜它们为什么都是反犬旁，从而让学生发现汉字特殊规律，认识到偏旁的重要作用。
3.形近字比较。叶教师在出示课题时，让学生对课题中的“小”、“少”进行比较，经过仔细的观察说说两个字的不一样之处，培养了学生独立学习的习惯和思考空间。
二、注重教学资料的拓展。
叶教师在深入挖掘文本的基础上，将教学资料进行了适当拓展和延伸，有助于学生对教学资料的理解、把握与深入。如：叶教师从课文中的“一头黄牛”出发，经过图片和提示，让讲解“头”一般用于大型动物，由此用“一头大象、一头狮子”进行替换拓展，强化学生对于量词“头”的正确用法。再如：叶教师将课文中的“一个大，一个小”进行了变式，拓展成“一个小，一个大”，语序拓展让学生明白了句型的转换，从中积累了语言。
音乐课的观课报告篇三
每一次观、评课都是一次成长，有幸听了青教院附小叶漪唯教师执教的《大小多少》这节课，受益颇丰，得以真正接触和感受小学低年级语文教学课堂，结合小组观课要点“简化教学目标、优化教学资料”做以下分析：
1.课时目标具体适切，更需层次全面分明。
叶教师讲本篇课的课时目标分为三个部分，分别是随文识字、正确朗读、了解量词及比较关系。在随文识字的目标中具体指明认识八个生字，两个偏旁，会写三个字和一个笔画。将让学生掌握到什么程度清晰而具体地描述出来。并且这一目标契合本班学生学情——已经掌握一些基本识字方法，经过引导多种方法识字能够到达要求。教师能够根据学生的行为表现观察、检验学生是否到达了这一目标。正确朗读的目标结合一年级学生能够借助自主阅读课文，但仍会出现个别字音不准确、加字、漏字、改字的情景提出很适切。了解两次及比较关系贴合教学资料中对“大小”、“多少”这些有比较关系词的教学要求。但这三个部分的目标主要集中于知识与技能、过程与方法，而缺少了情感态度与价值观这一维度。事实上，在说课的环节中，叶教师指出激发学生感受汉字的魅力就属于该课的情感态度与价值观这一维度。
2.目标对应教学环节，落实还要增加检测。
目前叶教师在课堂教学中已基本将教学环节和目标对应起来。如随文识字的目标落实涉及第一环节中利用组词及形近字比较，学习生字“多、少”，第三环节中利用甲骨文、偏旁等学习“黄、牛、猫”，结合鸟字边学习“鸭、边”等；正确朗读的目标涉及到阅读课题、自由朗读课文、接龙读儿歌、指导朗读等环节；了解量词及比较关系这一目标落实涉及到看图体会区分用法、结合拓展等环节。将课时目标落实到具体的教学环节中，能够更加具有操作性、更方便课堂教学的实施。此外，目前的教学缺乏充足的检测环节，也即是说，对课时目标的达成程度评价不足。目前对随文识字的评价在教学中并未具体设置，正确朗读的评价则主要是以教师评价为主等。若能增加这一部分资料，会使得课时目标更易检测，能够真正落实。
3.教学资料详实丰富，联系学生经验更佳。
本节课除涉及课文中呈现的儿歌资料、图画资料之外，还添加了与主题相关的游戏资料、相关的甲骨文、与量词相关的例子等，资料详实丰富。但在具体的师生互动中，仅仅按照教师设计的思路来进行，并未结合学生的生活经验到达对已有资料的理解，所以在某些关键词的理解上过浅，如“牛”的甲骨文还需结合本身造字的缘由深化，“群”字要结合数量来让学生对“只”与“群”做区分，“只”和“头”的区分也需要在练习中进一步明确。
音乐课的观课报告篇四
音乐是一门艺术，但同时也是我们教育教学的一个重要科目。在观看音乐课公开课后，教师们该怎么写总结报告呢?以下有三篇范文可供参考：
1
认真看完苏老师这节《雪绒花》唱歌综合课，个人感觉十分的完美，让我受益匪浅。首先苏老师扎实的专业功底，是让我值得佩服的地方，另外在整节课的表现上充满自信，让我们感受到了一个简单完整流畅的教学过程。下应对整节课说一下自己的拙见:。
一、本节课的教学目标明确，透过演唱歌曲，培养了学生乐观的生活态度和爱国之情。重点突出，师生一齐完成了本节课的重点。另外苏老师熟练、合理地运用了信息化教学技术，让学生透过观看、聆听，直观感受歌曲的情绪。
二:以视频《doremi》导入主题，用心调动了学生的学习兴趣，结合电影《音乐之声》的剧情，老师用口琴演奏旋律，从而开始本节课的资料《雪绒花》歌曲的学习。
三、聆听歌曲回答问题，
课件。
展示《雪绒花》，透过问题，师生讨论解决乐曲中的基本要素，让学生主动参与，主动回答。在之后学唱过程中，分乐段进行了分析，引导学生用柯尔文手势来学唱，激发了学生的学习兴趣;师生共同配合，让整个教学过程充满“和谐”的学习氛围。透过多次聆听，再加上前面的分段分析与练习，学生很快掌握了歌曲的学唱，能够做到用正确的情绪来演唱，很好地达成了本节课的教学目标。
四、为了更好地丰富歌曲的演唱形式，苏老师在教学过程中设计了合唱的练习，分声部的练习后，让歌曲听起来更加的动听和优美。
五、拓展环节，苏老师标准的英文演唱带给学生不一样的“魅力”，之后让学生尝试用英文演唱歌曲，体验歌曲不一样的感觉，更加深了学生对本节课的学习。
在这节课的最后，让学生谈一下自己一节课的收获，对本节课做一些简单的梳理，并做好课后作业的布置与期望。
值得一提的是苏老师的普通话十分标准，语态和蔼可亲，流畅自然，也让我在简单自然的氛围中一齐学习了《雪绒花》。
以上是我对这节课的一点感受，总之，十分感谢苏老师带给我的这节完美的《雪绒花》，让我受益匪浅，印象深刻，让我认识到自己教学中的某些不足，在以后的教学中会吸取老师好的教学经验，不断完善自己，踏实做好音乐教学的每一步，让学生感受真正的音乐“魅力”，争取做学生心目中最“好”的音乐老师!
2
我观看了赵老师的《青春舞曲》新授唱歌课受益匪浅，感谢这次研修学习的机会，能够进行高层次的教育学习，对自己以后的教育教学是一个很好的提高和促进，期望自己透过这次学习在以后的音乐课上也向赵老师学习，争取到达一个制高点。
一;美在其中我认为一节好课从始到终都应给人美的享受。所以导入、小结还有简单而不失严谨的衔接语便在这节课中自然流畅。赵老师用新疆语言“呀克西”问候学生，然后让学生听歌曲说一说是什麽民族的歌曲。观看新疆的风景、美食、乐器、服饰、舞蹈，让学生更好的了解新疆这个好地方，激发学生兴趣确实很美。
二;美的感受我认为音乐教育是以审美为核心，无论是情感体验还是感官直觉，于课堂参与者都应是一种美的感受。而赵老师自身的音乐素养与扎实的基本功无疑是给予学生美感的重要元素。学习歌曲之前赵老师对歌曲的理解做了很深讲解，包括民歌的特点，什么是小调，还有鱼咬尾等，为之后学习歌曲做了很好的铺垫。
三;美的成果那么什么样的课是一节好课呢我想所有教师都会思考到这个问题。然而无疑的是无论课堂的环节以什么样的形式出现，一节好课的中心点必须偏离不了形式与本质的完美结合。赵老师的课资料既丰富多彩而又不失重点。在分析歌曲的情绪方面也很好，前两句欢快，后面的忧伤再到欢快，一整节课下来学生基本上每个人都学会了这首歌曲，而且唱得很投入，这就是最好的教学成果。
四;在创新方面也很美——记得有位教育专家说过:在一片黄花中，一朵灰色的花让人觉得秀丽;在一片灰色的花中，那朵黄花让人觉得最美，有时候个性就是一种美。我对这句话深有同感。赵老师就是以自己的独特个性和创新课堂赢得了所有老师的赞扬，我们要学习他这种创新精神。音乐是人类最古老、最具普遍性与感染力的艺术形式之一，是人类精神生活的有机组成部分。而音乐课堂是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一。
为了学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐，则必须要把握以音乐审美体验为核心的基本理念。“美”是什么只有外在美与内涵美结合才是完整的美。做为一名音乐教师，要做到终身学习，不断提高自身潜力与素养、领会发掘课堂中“美”的精髓，更要充分利用课堂的平台，也让学生看到美、听到美、感受到美，在“美”中畅游音乐的海洋，在耳濡目染中领会美的真谛，那么，教师在追求成功课堂的同时也就愈加走近“提高人的素质”的教育终极目标!所以今后我必须要努力提高自身素质，争取向赵老师这样的优秀教师看齐!
总之，只有让学生每节课都带着浓郁的兴趣走进音乐课堂，才能使学生时时持续一种对音乐学习的用心心态和愉悦体验，才能使学生学会“学海无涯‘乐’作舟”，音乐课堂才能成为学生精神的家园。音乐课才能真正走进学生的心中成为其心灵里完美的东西，把音乐学习的主动权还给学生，让他们变被动学习为主动学习，变理解学习为探索学习，使学生热爱音乐，使音乐课成为发自学生内心的需求。
3
观看了郭老师的唱歌综合课《摇篮曲》，受益匪浅。本节课目标明确，要求具体，坚持启发式教学等多种教学方法，注重对学生的评价，使每个学生有不同程度的收获，体验到学习成功的快乐，教学目标完成度高。取得了较好的教学效果。下面就郭老师的这节课谈谈自己的看法。
一、教学目标明确具体。本节课过老师设置的教学目标是:。
1，学习歌曲并能有有感情地演唱。
2，指导学生用有气息支持的连音唱法和以柔和、甜美的音色，舒缓，恬静，安逸的情绪学唱这首世界著名的艺术歌曲，感受歌曲柔情、真挚的母爱，扩大学生的音乐视野。
3，欣赏、感受母爱有关的艺术作品，引发学生的关注与思考。郭老师在本节课中目标设置明确、具体，贴合《课标》理念，贴合音乐学科特点，能联系学生实际，并落实在教学全过程中。面向全体学生，注重个性，关注情感、潜力、知识技能、过程与方法的结合。
二、教学资料丰富多彩。郭老师的这节课教学资料生动、形象、丰富多彩，有对音乐知识的学习，有发声方面的讲解与练习，有富有感情的演唱和动作的模仿，又有对不同国家不同民族摇篮曲的理解欣赏与分析，有利于学生的音乐审美学习和文化学习。陶冶了学生性情，让学生对课堂产生兴趣与参与的激情，对于改善课堂氛围、提高课堂效率、巩固课堂知识有着很大的帮忙。有利于学生音乐创造与实践等多种潜力的发展。
三、教学方法新颖得当。在这节课的设计上，郭老师对学生状况和教学资料进行了综合分析，设计了切实可行，贴合实际的教学目标，获得了用心有效的教学效果。郭教师能合理安排教学环节，让学生循序渐进、层层深入的获得音乐感受和知识。注重了细节的设计，教学环节的衔接，语言的引导，这些细节都是取得良好教学效果的关键。得当的教学方法能激发学生对音乐的探究、感受、表现与创造兴趣，发展潜力，本课中郭老师在“听、赏、唱”的过程中感受和体验音乐风格和特点，较好的解决了教学中的重点难点，准确掌握了歌曲的速度力度及节奏，表现了歌曲的情绪。以多种表现手法，多种形式练习，培养了学生的合作意识。本课中注重了师生互动，带给了学生自主学习和选取的机会，教学生动，气氛活跃，教学方式多样化，有启发性、激励性，指导及时、灵活、有效，立足学生发展。恰当运用现代教学手段，教学有特色。
四、学生学习取得了较好的效果。本节音乐课虽然简单易学，也不是学生喜欢的时尚歌曲，但学生对本课的学习兴趣浓厚。多次重复演唱，不厌其烦。学生能感受和理解音乐与相关文化，有初步的音乐审美评价潜力。能大胆想象、思维活跃，获得相应的审美经验和多种音乐技能。获得美感体验，合作意识，乐于表现，有艺术创新的意识和初步潜力，个性突出。取得了较好的学习效果。
五、教师有较好的专业素养。这节课中郭老师体现出了良好的音乐素质及综合修养，教学理念先进，教法出新，示范娴熟，教态自然大方，举止得体，有亲和力，富有激情。语言规范、准确、有感染力，基本功扎实，教学应变潜力强。六、存在的不足之处。一方面教师说教有些多，学生自主探究较少。另一方面教师的语气有些强劲有力，语速稍快了些，与歌曲资料不是很温和。总之，郭老师的这节音乐课还是成功有效的一节好课，值得大家学习。
音乐课的观课报告篇五
王莎莎教师《0的除法》这节课的优点有：
1、教学目标完成很好。在已有生活经验的基础上，让学生初步理解平均分的含义和除法的意义，了解有关0的除法；让学生能用除法解决--些简单的数学问题，初步培养发现问题和解决问题的本事。引导学生感受数学与生活的密切联系，提高学习数学的兴趣。
2、注重在学生已有知识的基础上进行迁移。建构主义理论认为，学习的过程是学生自我建构、自我生成的过程。所以，教学活动必须尊重学生已有的知识和经验，由此出发，让学生学习数学，理解数学。本课引导学生在已有知识的基础上，开展了“利用迁移、大胆猜想——自主验证、深刻建构——学以自用、解决问题”等一系列活动，取得了较好的效果。
3、教学的导入方法很新颖。在本次教学中，教师的导课方法很新颖，只是教学只告诉学生0不能做除数，没有再来研究0为什么不能做除数。他明白了、理解了、自然也就会说了。这个知识点学会了下头的教学顺理成章，不但完成了本节课的教学任务，并且教学效果十分好。很简单的一句话，如果学生在不理解意思的基础上去重复，去死记硬背，会很困难。
对王教师这节课的提议：
我认为概念教学必须让学生自主探究理解其含义，这样学生才会记得更牢固、更深刻。
音乐课的观课报告篇六
在认真观看了优秀老师课例后，感触根深。严谨的教学设计，广博的知识、严谨的课堂语言等都给我留下了深刻的印象。我充分感受到教与学的多样化，以及教与学的乐趣，受益匪浅。我收获有以下几点：
一、重视探究活动，构成自主学习的潜力。
探究既是科学学习的目标，又是科学学习的方式。亲身经历以探究为主的学习活动是学生学习科学的主要途径。科学课程应向学生带给充分的科学探究的机会，使他们在像科学家那样进行科学探究的过程中，体验学习科学的乐趣，增长科学探究潜力，获取科学知识，构成尊重事实、善于质疑的科学态度，了解科学发展的历史。
在教学过程中，我们既要培养学生正确的实验操作技能，又要教会学生透过自行设计实验等探究方法来获取知识。因此，在教学中，教师要尽可能地给予学生充足的材料和时空，启发引导学生从多角度，多层次进行大胆尝试。设计出合理、新颖、独特的研究方案，让学生在参与探究知识的全过程中，获取知识，磨练潜力，学会学习，学会创造，真正掌握获取科学知识的本领。
二、创设情境，让学生愿意主动参与学习。
学生的学习过程既是一个认知的过程，又是一个探究的过程。小学生一般都具有好奇、好问的探究心理。创设问题情境，能够使学生迅速地由抑制到兴奋，而且还会使学生把知识的学习当作一种自我需要，能引起学生内部认知矛盾的冲突，使学生在疑中生奇，疑中生趣，不断激起学生学习的欲望。学生有了兴趣，探求知识就会成为“心理需要”，就有了自主学习的意识。
三、重视课堂语言的科学性、严谨性。
科学教学目标之一就是引导学生构成科学的探究方法，科学的阐述自己的科学观点。因此，科学课上，我们首先要审视自己的语言是否科学，是否准确精练，不就应念叨不断。科学课上，教师的语言指向性应更明确，评价性应更中肯更直白，要讲的更少更精。增加学生自主探究学习的时间。只有老师少讲，才有学生真正的学，只有学生的学，也才有教师的教，不教才是真正的教，我们要永久相信学生的自主学习探究潜力。
音乐课的观课报告篇七
认真看完苏老师这节《雪绒花》唱歌综合课，个人感觉十分的完美，让我受益匪浅。首先苏老师扎实的专业功底，是让我值得佩服的地方，另外在整节课的表现上充满自信，让我们感受到了一个简单完整流畅的教学过程。下应对整节课说一下自己的拙见:。
一、本节课的教学目标明确，透过演唱歌曲，培养了学生乐观的生活态度和爱国之情。重点突出，师生一齐完成了本节课的重点。另外苏老师熟练、合理地运用了信息化教学技术，让学生透过观看、聆听，直观感受歌曲的情绪。
二:以视频《doremi》导入主题，用心调动了学生的学习兴趣，结合电影《音乐之声》的剧情，老师用口琴演奏旋律，从而开始本节课的资料《雪绒花》歌曲的学习。
三、聆听歌曲回答问题，课件展示《雪绒花》，透过问题，师生讨论解决乐曲中的基本要素，让学生主动参与，主动回答。在之后学唱过程中，分乐段进行了分析，引导学生用柯尔文手势来学唱，激发了学生的学习兴趣;师生共同配合，让整个教学过程充满“和谐”的学习氛围。透过多次聆听，再加上前面的分段分析与练习，学生很快掌握了歌曲的学唱，能够做到用正确的情绪来演唱，很好地达成了本节课的教学目标。
四、为了更好地丰富歌曲的演唱形式，苏老师在教学过程中设计了合唱的练习，分声部的练习后，让歌曲听起来更加的动听和优美。
五、拓展环节，苏老师标准的英文演唱带给学生不一样的“魅力”，之后让学生尝试用英文演唱歌曲，体验歌曲不一样的感觉，更加深了学生对本节课的学习。
在这节课的最后，让学生谈一下自己一节课的收获，对本节课做一些简单的梳理，并做好课后作业的布置与期望。
值得一提的是苏老师的普通话十分标准，语态和蔼可亲，流畅自然，也让我在简单自然的氛围中一齐学习了《雪绒花》。
以上是我对这节课的一点感受，总之，十分感谢苏老师带给我的这节完美的《雪绒花》，让我受益匪浅，印象深刻，让我认识到自己教学中的某些不足，在以后的教学中会吸取老师好的教学经验，不断完善自己，踏实做好音乐教学的每一步，让学生感受真正的音乐“魅力”，争取做学生心目中最“好”的音乐老师!
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我观看了赵老师的《青春舞曲》新授唱歌课受益匪浅，感谢这次研修学习的机会，能够进行高层次的教育学习，对自己以后的教育教学是一个很好的提高和促进，期望自己透过这次学习在以后的音乐课上也向赵老师学习，争取到达一个制高点。
一;美在其中我认为一节好课从始到终都应给人美的享受。所以导入、小结还有简单而不失严谨的衔接语便在这节课中自然流畅。赵老师用新疆语言“呀克西”问候学生，然后让学生听歌曲说一说是什麽民族的歌曲。观看新疆的风景、美食、乐器、服饰、舞蹈，让学生更好的了解新疆这个好地方，激发学生兴趣确实很美。
二;美的感受我认为音乐教育是以审美为核心，无论是情感体验还是感官直觉，于课堂参与者都应是一种美的感受。而赵老师自身的音乐素养与扎实的基本功无疑是给予学生美感的重要元素。学习歌曲之前赵老师对歌曲的理解做了很深讲解，包括民歌的特点，什么是小调，还有鱼咬尾等，为之后学习歌曲做了很好的铺垫。
三;美的成果那么什么样的课是一节好课呢我想所有教师都会思考到这个问题。然而无疑的是无论课堂的环节以什么样的形式出现，一节好课的中心点必须偏离不了形式与本质的完美结合。赵老师的课资料既丰富多彩而又不失重点。在分析歌曲的情绪方面也很好，前两句欢快，后面的忧伤再到欢快，一整节课下来学生基本上每个人都学会了这首歌曲，而且唱得很投入，这就是最好的教学成果。
四;在创新方面也很美——记得有位教育专家说过:在一片黄花中，一朵灰色的花让人觉得秀丽;在一片灰色的花中，那朵黄花让人觉得最美，有时候个性就是一种美。我对这句话深有同感。赵老师就是以自己的独特个性和创新课堂赢得了所有老师的赞扬，我们要学习他这种创新精神。音乐是人类最古老、最具普遍性与感染力的艺术形式之一，是人类精神生活的有机组成部分。而音乐课堂是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一。
为了学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐，则必须要把握以音乐审美体验为核心的基本理念。“美”是什么只有外在美与内涵美结合才是完整的美。做为一名音乐教师，要做到终身学习，不断提高自身潜力与素养、领会发掘课堂中“美”的精髓，更要充分利用课堂的平台，也让学生看到美、听到美、感受到美，在“美”中畅游音乐的海洋，在耳濡目染中领会美的真谛，那么，教师在追求成功课堂的同时也就愈加走近“提高人的素质”的教育终极目标!所以今后我必须要努力提高自身素质，争取向赵老师这样的优秀教师看齐!
总之，只有让学生每节课都带着浓郁的兴趣走进音乐课堂，才能使学生时时持续一种对音乐学习的用心心态和愉悦体验，才能使学生学会“学海无涯‘乐’作舟”，音乐课堂才能成为学生精神的家园。音乐课才能真正走进学生的心中成为其心灵里完美的东西，把音乐学习的主动权还给学生，让他们变被动学习为主动学习，变理解学习为探索学习，使学生热爱音乐，使音乐课成为发自学生内心的需求。
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观看了郭老师的唱歌综合课《摇篮曲》，受益匪浅。本节课目标明确，要求具体，坚持启发式教学等多种教学方法，注重对学生的评价，使每个学生有不同程度的收获，体验到学习成功的快乐，教学目标完成度高。取得了较好的教学效果。下面就郭老师的这节课谈谈自己的看法。
一、教学目标明确具体。本节课过老师设置的教学目标是:。
1，学习歌曲并能有有感情地演唱。
2，指导学生用有气息支持的连音唱法和以柔和、甜美的音色，舒缓，恬静，安逸的情绪学唱这首世界著名的艺术歌曲，感受歌曲柔情、真挚的母爱，扩大学生的音乐视野。
3，欣赏、感受母爱有关的艺术作品，引发学生的关注与思考。郭老师在本节课中目标设置明确、具体，贴合《课标》理念，贴合音乐学科特点，能联系学生实际，并落实在教学全过程中。面向全体学生，注重个性，关注情感、潜力、知识技能、过程与方法的结合。
二、教学资料丰富多彩。郭老师的这节课教学资料生动、形象、丰富多彩，有对音乐知识的学习，有发声方面的讲解与练习，有富有感情的演唱和动作的模仿，又有对不同国家不同民族摇篮曲的理解欣赏与分析，有利于学生的音乐审美学习和文化学习。陶冶了学生性情，让学生对课堂产生兴趣与参与的激情，对于改善课堂氛围、提高课堂效率、巩固课堂知识有着很大的帮忙。有利于学生音乐创造与实践等多种潜力的发展。
三、教学方法新颖得当。在这节课的设计上，郭老师对学生状况和教学资料进行了综合分析，设计了切实可行，贴合实际的教学目标，获得了用心有效的教学效果。郭教师能合理安排教学环节，让学生循序渐进、层层深入的获得音乐感受和知识。注重了细节的设计，教学环节的衔接，语言的引导，这些细节都是取得良好教学效果的关键。得当的教学方法能激发学生对音乐的探究、感受、表现与创造兴趣，发展潜力，本课中郭老师在“听、赏、唱”的过程中感受和体验音乐风格和特点，较好的解决了教学中的重点难点，准确掌握了歌曲的速度力度及节奏，表现了歌曲的情绪。以多种表现手法，多种形式练习，培养了学生的合作意识。本课中注重了师生互动，带给了学生自主学习和选取的机会，教学生动，气氛活跃，教学方式多样化，有启发性、激励性，指导及时、灵活、有效，立足学生发展。恰当运用现代教学手段，教学有特色。
四、学生学习取得了较好的效果。本节音乐课虽然简单易学，也不是学生喜欢的时尚歌曲，但学生对本课的学习兴趣浓厚。多次重复演唱，不厌其烦。学生能感受和理解音乐与相关文化，有初步的音乐审美评价潜力。能大胆想象、思维活跃，获得相应的审美经验和多种音乐技能。获得美感体验，合作意识，乐于表现，有艺术创新的意识和初步潜力，个性突出。取得了较好的学习效果。
五、教师有较好的专业素养。这节课中郭老师体现出了良好的音乐素质及综合修养，教学理念先进，教法出新，示范娴熟，教态自然大方，举止得体，有亲和力，富有激情。语言规范、准确、有感染力，基本功扎实，教学应变潜力强。六、存在的不足之处。一方面教师说教有些多，学生自主探究较少。另一方面教师的语气有些强劲有力，语速稍快了些，与歌曲资料不是很温和。总之，郭老师的这节音乐课还是成功有效的一节好课，值得大家学习。
音乐课的观课报告篇八
实习生：
指导老师：
小戴在没有去高中实习之前心中有许多的困惑，可能是性格的原因，在别人眼里看来挺优秀的小戴非常的自卑，小戴整日被这样一种心绪缠绕，加之一些注定会有的外力，有一段时间更加的苦闷，于是，整日宅寝室，整日上网，无所事事，小戴甚至自己觉得，小戴堕落了，当然，小戴的小堕落是小戴的秘密，小戴这样昏昏的小情调，不想被人叫醒。在同学忙于找工作，忙于准备考研的时候，小戴没来由的跑去看戏，小戴貌似想寻一种闲暇，并在这样的闲暇里摒弃一切的功利，做一个纯粹的人，但是，经过中国式教育的小戴在每次去听戏的时候，都貌似有一种负罪感，虽然，一方面，小戴在竭力地安慰自己，无功利地亲近我们的传统艺术这事儿不丢人，但是，小戴除了在稀稀落落的花白发丝中感受到强烈的孤独，其实并没有什么其他的收获，好吧，小戴又调入功利话语言说的怪圈中去了。
实习这个东东在俺们系貌似只是一个不情之选，好像是实在找不到地方找钱，或者实在是与学术无缘，才会选择到一个地级市或者县城里为学校免费带课，因为据说小戴要回去实习，近邻朋友之间仿佛都颇有微词，有人说，找个培训班做两个月的事情，又能赚钱，也能得到锻炼，为嘛要跑回去，没出息。有人说，不管怎么说，武汉这边肯定是比县城要好些的，能够享受到的资源是很多的，是县城所没法比的，为你将来的发展，你应该留在武汉。不过，很可惜，小戴因为他的懦弱跟不善人际，在武汉这边并没有合适的出路，招聘会还有网上投简历的那段日子，被打击得一塌糊涂，所以，小戴对于留武汉是不抱啥子希望的。
带着一种惴惴不安的心情，给高中老师打了电话，当我透露说想回去实习的时候，刘老师貌似有些激动，从语调间我晓得了，实习是有眉目的，嗯，就这样，我回去了我的高中母校，为音乐班上课。
自从学了理论专业，我仿佛就得了一种精神病，觉得以前的一切都应该与现在的自己划清界限，所以，即使我曾经学过三年的声乐，而且貌似学得不坏，但是，我在人前老是说，我不会唱歌，小戴本来是喜欢唱歌的，但是，在这样的自我压抑中，仿佛也就不会唱了，所以，小戴在电话里跟老师陈述自己所能教的科目时，主要说的是乐理试唱一类，声乐的话，我只说，我会听，因为在小戴五年的“堕落时光”里，无论功利与否，一直坚持听音乐和现场音乐会，声乐有时候有好的讲座我也去听，比如，戴玉强两次来武音讲学，我想了想，竟然都没落，第一次是零九年某日，第一句话是，唱歌是什么？就是打开喉咙歌唱····，当时自然不解，但现在想来是蛮有道理的，“喉咙”，也就是腔体，如果不打开，怎么能歌唱呢？第二次，就是我来高中实习前不久，那天的气候比较的潮湿，天暗暗的，戴老师讲的是歌曲的艺术表现什么的，有人示范，从咬字到状态，以情带声，时光悄悄溜走，观众不忍分离，好讲座。声乐的音乐会我看的确实蛮多，大一大二几乎场场必到，所以，唱得好的，唱得不好的，听多了自然就能分辨，不过，自从被某些特别垃圾的声乐音乐会伤害到，我对声乐的专场就不报太大的兴趣了，武音的声乐水平，唉，以我的浅见，不给力。好的，以上言论是小戴个人言论，不代表大众意见。
我有一些同学，非常的优秀，几乎神马都会，而且都不赖，我记得有同学上了大学，即使是搞理论的，也还坚持自己掏钱找老师上声乐课，此种精神不禁让小戴黯然神伤，我的可爱的声乐啊。当然，神伤归神伤，不过，一旦系里有嘛事儿，比如，晚会需要唱个民歌呀什么的，小戴那是必须要参加的，为嘛？很不好意思，俺是班草啊。所以，如此种种，希望跟过往划清界限的小戴最终还是生活在过往里。
因为老师的信任，小戴开始重操旧业，第一节课是某日上午的三四节，当时老师通知小戴的时候，小戴正背着他沉重的手提电脑口干舌燥地在校园里瞎逛，是的，小戴是一个喜欢瞎逛的人。小戴因为他的热情，在第一次课上，说了很多的话，这里的学生都很懂事，也晓得尊重老师，一个个巴巴的听，我从他们身上看到了俺们当年的影子，唉，那些逝去的青葱岁月啊。
不过，话说回来，小戴虽然有各种各样的音乐的积累，当然，主要是听觉上的，但是，因为毕竟久未练嗓，不免有些不在状态，所以，小戴跑外面网吧，下载声乐教学的视频，自己也跟着学，很好，小戴通过看视频，很有收获。有趣的是，小戴往往课前一天或者几个小时的空隙里，自学的东东，竟然可以用到课堂上，有时候，学生听懂了，也做得有些样子了，我会很高兴，哈哈，这就叫成就感吧，当然，声乐这个东西，进入教学阶段，周小燕先生说的好，每一个人他的条件，情况都不同，所以，要针对不同的人来采用不同的方法。所以，声乐教学是一个很复杂的过程，小戴或者还在摸索。不过，我尽量在声乐教学中给大家灌输一种观念，那就是，声乐没有成法，不要被某一个人的某一种方法束缚，要多接触不同的老师，不同的方法，然后自己思考，哪一种能够适合自己就用哪一种。我不晓得这样的观念会不会成为他们学习的束缚，因为观念本身便是束缚，想得太多，往往做不出来，所以，我在苦恼这个问题。
就声乐，就说这些。下面说说别的。
小戴除了教授声乐，还教授乐理、试唱练耳，本来想用专门时间再给他们开一门音乐欣赏，但是因为种种原因，大部分的计划都得不到实行，我在实习的前两个星期就列了十几讲的题目，包括古今中外各路类型的音乐，比如，中国的戏曲，民乐，陕北民歌，欧洲古典之莫扎特，贝多芬，肖邦，柏辽兹。还有，因为个人喜好，打算做的八七版的《红楼梦》音乐的赏析，三毛遗响《回声》专辑的欣赏。这两个专题自然要结合文学作品，三毛的可能要讲讲她的另类身世。是的，《红楼梦》是我的爱物，自从高中某个寒假读过之后，便爱不释手了，而且，最先看的这个电视剧也是迄今最完美的版本，所以，要我讲里面诗词配上的音乐，我想，红迷如我，真是巴不得的事情。三毛的书我虽然是大三以后才认认真真地看，但是，我对三毛是喜欢得不行的，我打算一直喜欢下去。《回声》是三毛人生的总结，从童稚时代开始，一直到各种的变故，再到最终的似曾了悟。三毛的词读来并没有太多的韵律感，但是，因为是三毛的文字，又配上这样好的调调，再结合他写过的那些文字跟她的人生经历，这本“书”真是越读越喜欢，越读越有味，嗯，我还想讲讲三毛。不过，有些可惜，迄今为止，我只上过三个专题，即：
第一讲《怎样欣赏音乐》，我起先的初衷还是想通过这一讲给他们一个观念上的解放，还是那句话“音乐何须懂”，想让他们放下包袱，但是，很可惜，我一开口，就觉得自己错了，还是上面那句话，如果观念只是观念本身，它还会是一种束缚，因此，我开始有意识地将自己讲话的时间缩短，将放音乐的时间延长，很奇怪，民族的音响跟流行的音响更能让他们感兴趣。当然，这是我的判断失误了，在一个没有音乐欣赏课的中国高中里，学生根本就没有机会去接触这些西欧的古典音响，所以，缺乏这方面的积累，自然也就缺乏共鸣，缺乏兴趣，第一次课在混乱的嘈杂中结束，我给自己的评价是，基本上是一堂失败的'课。当然，我并不气lei，因为至少知道为什么会失败。
第二讲《悲情肖邦——肖邦钢琴音乐欣赏》，在我刚到高中的时候，某日，我去音乐班瞎逛，学生拉着喊着说要我讲讲肖邦，我说，你们为什么对肖邦这么感兴趣呢？当然，这个问题很幼稚。他们说，因为以前有一个学姐也是学理论的，她的毕业论文写的是肖邦。当然，更多的人说，因为喜欢。然后，我在黑板上用粉笔写下“悲情肖邦”四个字，我说，这四个字也是我学来的，我记得有一本书的题目就是这几个字，作者是中央院儿的一个教授（当然，看过这个书的知道，是于润洋教授），我其实也没怎么看，都是学术文章，估计让大家看也是看不懂的。嗯，小戴自从学了理论，对于考据貌似有些不自然的习惯了，不知是喜是忧。然后，我大而化之地讲了一点肖邦的生平，有学生知道他，凑的很近，做陶醉状，很可爱。这一讲因为有这前面的铺垫，再加之钢琴对于大家并不是陌生的音响，所以讲的时候自然要轻松许多。不过，我还是吸取了上次的经验，将肖邦的爱情跟革命作为讲课的重点，在上课前的一个星期，我翻遍了电脑上所以能够找到的有关肖邦的文论跟书籍，感觉在这样的督促中自己跟着学到了不少知识，因为如果不是这次讲课，我可能永远不知道肖邦到底谈了几次恋爱，每一次恋爱是甜蜜也是痛苦的细腻情思，融入音乐的爱与恨，嗯，收获挺多。这堂课效果果然大有改进，嗯，我对自己很满意。
第三讲《永远的梁祝——陈钢何占豪小提琴协奏曲梁山伯与祝英台欣赏》，因为前两次的课，我在跟刘老师描述效果的时候可能用词不当，所以，可能导致了刘老师的误解，所以，以后本来要用来上这个课的时间还归还了琴房。还有一个原因，因为高二这个学期（xx~xx上学期）要开家长观摩会，所以，必须要让他们有足够的时间准备，所以，一切当以家长会为要。自然，家长会在大家的共同努力下很成功，恭喜他们。小戴因为这一讲准备了许多时日，一则重听音响，对照汪老音乐评论课上明了而过细的说明文字，二则尽量查找有关这首曲子的资料。当然，小戴在听音响跟找资料的重复劳动中，疲惫了。一时间竟然会觉得“梁祝”不过是一堆音响，听不出它后面的东东了，这个时候我会把手头的资料放一放，让自己离它远点。人的感情有时候是可以被透支的。这一讲因此一直拖到今年的开春，我在家过年的时候就有一种担心，担心大家像我一样在家里大鱼大肉吃多了，俗人俗景见多了，会失去一些灵性。当然，这只是我的臆想罢了。高中的孩子，特别是学艺术的孩子，灵性真是一日千里地涨，前几天看着像个地痞无赖，没过几天就文质彬彬的了，唉，真是奇怪。在这样一首“纯情时代的纯情小伙写的纯情作品”面前，我感到了自己的无力，所幸，我请来了薛大师，“从音符到音乐”的讲座很精彩，外国呆过的人就是比国内的孩子有幽默感，学生们惊叹之余或许会有感动吧，嗯，有感动就成功了。
听音乐从功利角度说，可以帮助练耳朵，帮助培养音乐的感觉，反正，多听音乐没坏处。
乐理的教授比较的平常，效果也平平，需要总结的经验是，为什么他们老反印说刘老师讲的他们听的懂，俺们实习生讲的都听不懂，所以干脆不听，我在思考这个问题，并希望寻求解决，我想我还是教少了。试唱练耳各上过五六次（具体次数忘了），方法都差不多，没什么特别新鲜的，也就不说了。
音乐课的观课报告篇九
20xx年我国教育部颁发了《全日制义务教育音乐课程标准(实验稿)》已正式启动并使用，这标志着我国新一轮的基础教育音乐课程改革已全面开展，我国基础音乐教育改革进入了一个新的历史发展时期。新课程改革的实施使得中小学的音乐教育得到了长足的进步。音乐教育作为九年义务教育的一个有机组成部分，不但能够使人的思维更加活跃、陶冶人的情操、开阔人们的视野、丰富人们的生活，同时对开发提升人们的智力、增加想象力、培养创造性也有着一定的作用。
但是，从近二十多年来少数民族地区基础音乐教育的状况来看，由于受地理位置、经济环境和文化等因素的影响，在大部分少数民族地区，中小学的音乐教育发展长期停滞不前，与推进素质教育的时代不能在同一步伐上。音乐课至今没有得到重视。少数民族中小学的音乐师资力量和教学设备都严重缺乏，且管理与对音乐的研究也较落后。这些地区的教学质量普遍很低，教学模式很单一，大部分都是以传统的教唱模式为。由于地区条件的局限性，相关专业毕业生的自主择业性观念又较强，使得较偏僻的地区中小学音乐师资力量严重欠缺，那么这些发展较落后的少数民族地区的学生也就很难接收到专业的音乐知识，感受不到音乐带来的乐趣，因此也就难以发挥出音乐本身所要实现的美育功能。
2、选题的意义和目的
本文中的湘西自治州全称是湘西土家族苗族自治州，位于湖南省西北部，云贵高原东侧的武陵山区，与湖北省、贵州省、重庆市接壤。湘西自治州内居住着土家族、苗族、汉族、回族、瑶族、侗族、白族等三十个民族，其中以土家族、苗族居多。由于湘西地理位置偏僻，地处武陵山区，境内山峦叠起，丘陵起伏，多民族杂居，湘西自治州是全国重点扶持的贫困地区，已被列入国家西部大开发的计划之中。由于该地的地域封闭性和交际范围的限制，经济落后，教育基础很单薄、教育改革起步较晚，因此也使得那里的教育面临着严峻的挑战。
随着新课程改革的逐渐深入，大多城市中小学的音乐教育都取得了较为显著的成效。音乐教育作为学校教育的重要组成部分，在湘西自治州这个较为落后的地区有着一定的复杂性、分散性、地方性和落后性等特点。本课题通过对湘西自治州中小学进行了初步的的考察与探索后，对当地中小学的音乐教育的状况有了一定的了解，找出存在的问题，提出解决的对策，对促进该地区的中小学音乐教育教学效果的提升与改善具有十分重要的意义。本人生长在湘西，深知当地地区音乐教育的落后，希望通过本课题的研究可以为推进该地区的音乐教育教学能略尽微薄之力。
湘西地区的音乐文化积淀很深厚，音乐舞蹈更是该民族地区中群众们不可缺少的文化生活内容，因此，大部分研究者把研究的目光集中在对湘西民族传统音乐文化之中，也取得很大的成效。但反观对湘西地区中小学的音乐教育的研究则起步晚，成果极少，且都是以论文与期刊的形式出现，至于专门研究该地区中小学音乐教育的成书目前还没有，可见对其研究的薄弱与缺乏。现对湘西自治州的音乐教育研究分述如下：
1、已有硕士论文研究现状
陈育梅的硕士论文《湘西土家族苗族自治州中小学环境教育现状分析与对策研究》，从教育环境产生的国内国外背景的简单介绍，然后从问卷的调查统计对湘西自治州中小学的教育环境进行了较为客观的评估，后对当地的现状进行分析，发现其中的问题并提出有效发展的对策。该篇论文是对整个湘西州中小学教育环境的状况一个详细的调查概述，对后面中小学音乐的教育的研究提供了可行性的参考价值。
侯杰的硕士论文《湘西多民族杂居地区中小学音乐课程资源开发与利用研究》，该篇论文是结合湘西多民族杂居地区的实际情况，展开对该地区中小学音乐课程资源的研究，对湘西少数民族地区中小学实施音乐课程提供了切合实际的理论指导，扩展了其研究的视野。同时结合音乐人类学多元文化音乐教育的观念，从跨文化这一角度来审视少数民族的音乐文化。不但为少数民族音乐教育的研究提供了新视角，也使少数民族音乐文化的传承和教学资源的开发与利用得到实际的运用，为理论提供了的支撑点。改进传统教育的以音乐教材为中心的教学模式具有促进作用。
王跃辉的硕士论文《湘西自治州农村中小学音乐教育现状调查与对策思考》，该论文从湘西自治州农村中小学的音乐教育为着力点，以过发放回收问卷，统计调查结果与分析这一客观调查来研究当地农村中小学音乐教育的情况。而后对湘西州农村中小学的音乐教育从对湘西各级部门和教育主管部门的几点建议;对如何提升湘西农村中小学音乐教师综合素质的思考和关于建设湘西自治州乡土音乐教材的思考这三个方面提出了发展对策。
2、各类期刊已有研究成果
王蓉芳，唐寅玲发表的期刊《论少数民族地区音乐教育的文化功能：以湘西自治州为例》，本篇文章从少数民族地区音乐教育文化的积淀、文化的传递、文化的选择以及文化创新这四个方面的文化功能进行探讨和研究。
周慧《论湘西多民族地区中小学音乐课程资源的开发与利用》依据湘西民族地区中小学音乐课程资源开发的原则和方式，结合吉首大学音乐舞蹈学院音乐教学实践活动，展开对音乐课程资源实践教学利用的研究，以乡土音乐资源整合为理论前提来提出乡土音乐资源整合的具体做法，以适应新形式下的湘西中小学课堂音乐教学的需求。
杨蓉《湘西地方音乐课程内容资源的开发及利用》在文中分析了湘西地区音乐课程资源的种类，并简要说明了课程内容资源的调查与筛选的方式方法。对该地区的音乐课程的建设有一定的实际意义。
陈瑾《湘西农村音乐教育改革的思考》从对湘西农村音乐教育发展现状及分析入手，提出教育机构在思考当地文化发展的通史，更应重视民族地区有特色的文化传播和继承，并着力于本民族地区的音乐教学研究和传统音乐文化的传承。以湘西传统音乐为突破口，改革农村音乐教育，并提出了新思路：让有特色、简单易学的民间乐器进课堂;结合科学的发生发声，学唱湘西民歌以及利用湘西民间舞蹈资源，开设室外音乐课堂。
田爱萍《湘西农村中小学音乐教育现状》对湘西农村音乐教育观念陈旧、师资力量不足、设备落后等现状进行了调查研究，并提出相应的对策。
陈文静《关于湘西农村音乐校本课程资源开发的一点思考》。作者主要阐述了如何将湘西丰富的地方音乐课程资源引入课堂，其研究成果对开发与利用湘西音乐课程资源，建设具有地方特色的校本课程，有一定的借鉴作用。
龙勤彪的《湘西中小学音乐教育的前景探析——以两河中心小学为例》。从客观上进行探索与分析，从主观上提出一些具有建设性的建议与意见。
肖翠《湘西自治州中小学音乐教育现状与研究》。该文章通过对湘西所管辖两区两县的农村中小学音乐教育整体状况深入的调查研究，整理出了农村音乐教育的问题与不足，细致梳理的问题的形成原因，从而提出相应的解决办法与途径来促进湘西农村中小学音乐教育的发展。
刘廷新的《自治州农村中小学音乐教育的调查与分析》。文章对湘西农村部分中小学的音乐师资力量、教学设备、学校及家长对该门课程重视与认识等方面做了一些调查，指出应从提升认识、更新观念，巩固师资，引进专业人才等方面入手来解决当地的音乐教育问题。
从以上已有成果以及本人所搜集的资料显示，在对湘西自治州音乐教育的研究方面，其成熟的研究成果并不多见，且大多数论文资料都是针对一些常见的教学现象进行论证，并谈一些较为主观上的体会及感想，没能进行更深层次的挖掘及解决所存在的问题，其创新性成果也并不多，可实施性也不强。
本课题将分为四个部分来进行研究。
第一章选题的背景及目的意义
第二章湘西土家族苗族自治州中小学音乐教育概况
第三章湘西土家族苗族自治州中小学音乐教育现状调查与分析
第四章湘西土家族苗族自治州中小学音乐教育发展策略
本课题是通过发放问卷，对湘西自治州地区的中小学进行农村与城市的分层发放，并对这些学校的音乐教师与学生进行随机抽样来进行该地中小学目前的音乐教育情况的了解。通过对部分县市的教育局领导，学校领导、音乐教师、学生以及走访部分学生家长进行调查。从对学校的教学设备、师资力量以及教师的专业素质-本质和教学方式方法等情况来研究。努力分析出教师在实际教学活动中的情况和影响的因素，剖析学生学习的心理状况和影响因素。对以上问题产生的原因做出客观分析，为湘西自治州音乐教育的健康发展找出切实可行的对策。
1、研究难点
湘西自治州辖吉首市和花垣、保靖、永顺、龙山、泸溪、凤凰、古丈这七个县。其各个县市的中小学都较分散，且都距离较远。由于这里特殊的地理位置原因，整个湘西的教育都较发达城市单薄。据本人所了解，湘西州里面发展较快较好，教育也相对比其他县发达一点的城市中小学，对音乐课的重视程度不够，在这个只关注学习分数的教育大浪潮里，大部分学校比较重视学生的主科教学，因为这影响着他们的升学率。而在落后偏僻一点的农村中小学里由于教学设备以及师资的缺乏，音乐教学活动则难以顺利开展。这给湘西自治州中小学音乐教育的研究增加了很多难题。
2、创新之处
首次系统的全面地从各个方面对湘西土家族苗族自治州中小学音乐教育的情况进行调查与分析。采用发放回收问卷得到最新的数据来统计，掌握一手资料，并客观的分析当地的实际情况。
1、研究思路
第一步，搜集整理湘西自治州中小学音乐教育的文献资料。
第二步，实地调查当地中小学音乐教学情况。
第三步，分析所得调查情况，研究其中的问题，并给出建议。
2、研究方法
本论文在研究相关文献资料的基础上，结合现状实际调查，以理论与实际相结合。
(1)文献研究法：主要通过图书馆书刊查阅以及网络电子书刊、资源等方法搜集文献资料，努力占有第一手资料，力求系统、全面地搜集与研究论题相关的教育资料来进行客观、全面和细致的梳理。
(2)访谈法：选择性的对本课题有关的领导、教师、学生、部分家长及各相关人员进行各种方式的访谈，包括面谈或者电话等。并对所得到的回答进行客观的分析来获取所需的资料。
(3)问卷调查法与抽样法：采用发放问卷，对湘西自治州地区的中小学进行农村与城市的具有代表性的学校来分层发放，并对这些学校的音乐教师与学生进行随机抽样调查来获取所需资料。
20xx.5—20xx.8选题并收集资料，撰写开题报告
20xx.9、16毕业论文开题报告答辩
20xx.10—20xx.3撰写毕业论文，完成初稿
20xx.3—20xx.5修改毕业论文，定稿
20xx.6毕业论文答辩
1、著作类
[2]孟铸群，陈红涛：湘西民族教育研究[m]、北京：中央民族学院出版社，20xx
[3]秦平著：民族教育探索与实践[m]、长沙：湖南教育出版社，20xx.01
2、论文类
3、期刊类
[4]杨蓉、湘西地方音乐课程内容资源的开发利用[j]、民族论坛，20xx，8
[5]陈瑾、湘西农村音乐教育改革的思考[j]、中国农业教育，20xx，03
[6]田爱萍、湘西农村中小学音乐教育现状[j]、大观周刊，20xx，14
[8]龙勤彪、湘西中小学音乐教育现状调查：以两河中心小学为例[j]、20xx，7
音乐课的观课报告篇十
在民族音乐学课题研究中，为了体现应有的学术研究价值，音乐调查报告比较注重调查目的、过程、方式、方法的概括介绍以及调查结果的分析归纳，绝大多数调查报告都相应地在标题之下采用常见的“前言（绪论）——正文——结语（总结）”这样的格式（或最后再带一个“附录”）。
第一部分“前言（绪论）”
首先陈述调查目的，开门见山地说明此次调查的原因、对象、需解决的问题、意义和方式方法，其次介绍此次调查的时间、地点、范围和过程。
第二部分“正文”
是调查报告的主体。此部分一般将调查结果分析归纳为若干方面，每一方面突出一个中心内容，用数码或小标题分段，逐项加以陈述。各项内容力求做到先后有序、层次清楚和互有照应，文字、图表和乐谱根据内容要求可以并用。在写法上，每项内容可先列举事实，后予以归纳总结；也可先归纳总结，后列举事实。
第三部分“结语（总结）”
是全篇报告内容的概括总结，展示对这次调查的初步看法、不足之处和有待继续深入调查的问题。
“附录”部分。
可列亦可不列，视调查报告撰写的需要而定。凡是与调查报告内容相关的但又不在正文出现的文件、文献、参考书目、注释等，一般都应在文章最后作为“附录”而予以列出。例如柯琳所撰《白云观道教法事科仪调查报告》，文体格式即为这种不带附录的三部结构。报告前有一段绪言，其后有三个题为“法事科仪的.内容与规模”、“法事科仪的结构和必备用品”、“法事科仪的程序”的段落，这是用三个小标题为目来逐项加以陈述的正文；最后一段是结语。全文为纯客观的文字描述，不作考证、研究和评论，在正文中另列有图表和乐谱。
音乐课的观课报告篇十一
我和另一位同学被单独分配到xx小学进行为期两个月的教育实习。实习生活是辛苦的，也是很有意义的，在附小领导、老师及带队老师的支持指导下，我的教育实习工作取得了圆满成功！回顾这两个月，我在不断的向前辈老师们学习他们的教学经验和班主任工作的管理艺术，从中体会到教师的喜悦和烦恼，对未来也有了新的追求。实习的基本内容包括三部分：课堂教学、班主任工作和教育调查。
间，让所有喜欢说话的孩子们都有机会和同学分享自己的发现成果，因此，我不只是给机会让更多的学生有机会回答问题，而是给予更多的互动时间，让学生自己听音乐编个小节目，可以歌伴舞，也可以小组唱等等，目的是让每个人都动起来。但是这样一来，课堂秩序怎么控制呢？这就得益于他们老师原先制定的一些课堂纪律管理口令，也就是教学常规的训练，例如：老师拍手三下，学生们马上反映回应老师abc，或者老师说：小眼睛，同学们马上说：看黑板！诸如此类的口令，形成学生们的一种共识，这些教学手段在管理小学生课堂上很是受用。
一个班级就像一个大家庭，而班主任就是这个家庭的家长。在注重教学工作的同时，我也一直在努力做好班主任的工作。由于经验的不足，刚开始的第一个星期与学生建立了朋友之间的关系，但尚未能把握一个度，以至于在第二个星期上课时，同学们不能很好的遵守课堂纪律。在这期间我们召开了一次题为“尊师重教，敬业乐群”的主题班会。目的是让学生学会尊重师长，团结同学，热爱自己的学校，对学生进行了一次生动的情感教育。
入场式得到第一名。在两个月的实习生涯中，孩子们和我结下了深后的感情，他们在课间会叫我杨姐姐，但是在课堂上会很尊敬的叫我杨老师，并且在课间经常一窝蜂的跑过来抱着我问我十万个为什么，我觉得这是一个班主任应该跟学生建立的关系。
三、教育调查在实习期间，我通过整理和调查，也发现了现在音乐教学中普遍存在的一些问题。
（一）课本知识深奥，要用对方法才能引起学生们的兴趣。现在小学音乐课本的编写很严谨，知识量也很丰富，很多东西学生都看不懂，书上的图片也无法解答心中的疑惑。这就意味着，授课老师要抓住孩子的心理，对症下药，在备课时，结合课本上的知识，一定要就其重点难点和偏点，在视觉和感官上给孩子一个很好的知识面，这样孩子肯定会对你的课产生浓厚的兴趣。因为，小学生这个年龄阶段好奇心很严重，只有抓住他们这一点，才能让他们汲取更多的知识，这样才对得起自己上的'每一节课。
（二）要结合一些教学法来与学生互动。在授课过程中，我发现现在的孩子和我们以前还是一样，上课的时候光“动嘴”，完全没有肢体动作和互动。在语文，数学等文化课中，确实也只能这样。所以我认为，作为音乐教师，无论是让孩子思维开阔也好，或者说是让孩子把紧张的心情放松也好，适当的互动和肢体动作，在音乐课中是很有必要的。
比如说，在学习一首新的歌曲时，教师可以不要采取你一句我一句的方式，而是改为用歌词来唤醒想象力，让孩子们表演每句歌词的意思，然后边唱边动，我想这样的话，不仅学习起来更快，而且效果更好。其实在我看来，如果把唱歌或者听音乐当成是固定的知识用来死记硬背的话，那音乐课本身的存在意义就没有了。
（三）音乐教师要学会发掘身边的事物，用来帮助教学。在我以前上学的时候，我的音乐老师很“可爱”，她老是说，“同学们，今天我们没有书上写的这些道具，所以我们就读完这首歌，然后听听歌，好吗？”她所说的那些道具，就是三角铁啊，小锣啊那些小乐器，其实现在我想来觉得很无奈。因为还是有很多老师是这样的，在这里我没有埋怨的意思，只是觉得，我们的方式可以变更一下。因为我们所要达到的教学目的，不是一定要那些小乐器才能完成的，我们可以找个树枝，用敲桌子代替，也可以直接拍手掌代替。我知道这样的音色可能达不到效果，但是至少孩子感受到了那个节奏是怎样的，我们可以通过随便任何物体的敲击来告诉孩子们，这样是一个怎样的节奏，它的演奏会有怎样的效果。其实这样也很好的让孩子们开阔视野，在生活中发现音乐，音乐是无处不在的。
（四）音乐课堂要循序渐进，不能求满，求大。上面的三点，我都在说要互动，不能墨守成规等等一些问题。但是，我们更要注重的问题是，教师在想着互动的同时，每节课一定只能有一到两个着重点，如果一节课中，既让同学们边唱边跳，又要想结合节奏编动作，还要角色扮演，或者是让孩子们不停的唱，你唱他们唱，然后跟着收音机唱，然后你再唱，这样的一节课下来，估计孩子不累，教师也会累得够呛。并且还达不到预期的效果。这种太满了的课堂结构，没有给学生感知音乐、实践音乐、提高音乐审美能力的培养，使得学生的音乐能力不能有效地得到提高，其实也是一种事倍功半、效率低下的填充式教学而已。无论任何教学工作都是这样，之所以规定课时，是让教师有一个好的规划，每节课都要充实，但不是满。教学是一门深奥的学问，自古以来就有教无定法之说。教学的形式也千差万别、多种多样，但是，无论教学的形式怎样设计，其最终的目的总是为教学的内容来服务的。任何一堂音乐课的设计，都是为了要培养学生掌握一定的音乐技能和提高学生的审美能力。在小学唱歌教学中，教师设计教学形式的任务不仅仅是为了让学生学会，而是要让学生掌握如何学、怎样学，这样就要求教师要在教会学生学习音乐的方法的同时也要求教师在教学形式的设计中，一定要加强能真正培养学生音乐能力的教学环节的设计，而不是以形式而形式，进而陷入形式上的误区中。其实，随着人们生活水平的提高，和80后家长日益成为主导，对于孩子在艺术方面的教育近年来还是很有改善提高的，孩子思考的灵活和视野的开阔，通过音乐课的学习能有很大的提高，同时知识面也会宽广起来。而作为即将音乐专业的我们，如果将来能当上人民教师，一定要用自己的眼睛去观察学生，用自己的实力去引导学生，从教学过程中不断提升自己的能力，给学生以信心，在我们的生活中和学习中，只有音乐才能与任何事情都相通，我们要用自己最大的努力去给讲台下的孩子们创造更蓝的天。
音乐课的观课报告篇十二
在民族音乐学课题研究中，为了体现应有的学术研究价值，比较注重调查目的、过程、方式、方法的概括介绍以及调查结果的分析归纳，绝大多数调查报告都相应地在标题之下采用常见的“前言（绪论）——正文——结语（总结）”这样的格式（或最后再带一个“附录”）。
第一部分“前言（绪论）”
首先陈述调查目的，开门见山地说明此次调查的原因、对象、需解决的问题、意义和方式方法，其次介绍此次调查的时间、地点、范围和过程。
第二部分“正文”
是调查报告的主体。此部分一般将调查结果分析归纳为若干方面，每一方面突出一个中心内容，用数码或小标题分段，逐项加以陈述。各项内容力求做到先后有序、层次清楚和互有照应，文字、图表和乐谱根据内容要求可以并用。在写法上，每项内容可先列举事实，后予以归纳总结；也可先归纳总结，后列举事实。
第三部分“结语（总结）”
是全篇报告内容的概括总结，展示对这次调查的初步看法、不足之处和有待继续深入调查的问题。
“附录”部分。
可列亦可不列，视调查报告撰写的需要而定。凡是与调查报告内容相关的但又不在正文出现的`文件、文献、参考书目、注释等，一般都应在文章最后作为“附录”而予以列出。例如柯琳所撰《白云观道教法事科仪调查报告》，文体格式即为这种不带附录的三部结构。报告前有一段绪言，其后有三个题为“法事科仪的内容与规模”、“法事科仪的结构和必备用品”、“法事科仪的程序”的段落，这是用三个小标题为目来逐项加以陈述的正文；最后一段是结语。全文为纯客观的文字描述，不作考证、研究和评论，在正文中另列有图表和乐谱。
音乐课的观课报告篇十三
艺术教育在促进学生全面的、有个性的发展，形成积极健康的生活方式和审美情趣等方面，具有独特的功能和不可替代的作用。但是，由于各种原因，艺术教育在我国高中阶段，一直没有得到很好的落实。1997年高中新课程改革，国家教育部颁发的普通高中新课程方案，首次将“艺术欣赏（包含音乐、美术两科）”课程列入普通高中必修课程，制定了《全日制普通高级中学艺术欣赏课教学大纲》（试验），规定“艺术欣赏”总学时为68学时，音乐、美术各34学时；20xx年教育部调整的高中教学计划，将“艺术欣赏”课时增加为96学时。这足以说明国家对艺术教育的重视。
为了全面了解通山县高中音乐课教学状况，20xx年7月26日至8月4日，我利用在xx县职业教育中心高中部见习的机会，围绕高中音乐课程开设、师资、教学设备配置、教学效果，以及如何检测程教学质量等方面，采取随堂听课、问卷调查、谈话、观察等一系列方法，对xx县职业教育中心高中部、xx一中、xx二中等高中的音乐课教学情况进行了为期11天的调查。
xx县高中音乐教育，紧跟国家教育教学改革的步伐，从无到有，从零开始发展到今天各类高中都在开设，大多数高中生在接受艺术教育的熏陶。经过几年的教学，也培养建立了一支良好的教师队伍，音乐欣赏教学正逐步走向正规。
通过调查和以往掌握的情况，我深感xx县高中音乐学科的教学状况不容乐观，在各学校普遍未得到应有的重视：
1、课程开设没有达到部颁要求，课时得不到保证。
按照20xx年教育部调整的高中教学计划，“艺术欣赏”课时为96学时，音乐、美术各为48课时，如果按每周一节艺术课计算，普通高中应在高一、高二开设音乐课。但是，由于师资、设备、教材及学校领导把主要精力放在应对高考等原因，无心也无力来抓，通山县高中音乐课实际开课率不足50%。学校没有严格按照部颁要求开课或课时未开足，如xx县职业教育中心高中部只是在艺术专业班开了课；xx二中只在文科班开设了课，理科班则没有开课；xx一中只在高一年级开了一学期音乐课，只完成部颁课时要求的一半。绝大部分学校只在高一年级每周安排一节艺术课，音乐课教学任务根本无法完成，很多教学内容都只能是走马观花、一带而过。
2、教学资料少、设备简陋，无法进行正常教学。
我所到的学校，用于音乐课的教学资料很少，设备简陋，致使教师无法进行正常教学。音乐教师大都提个录音机到教室里上课，不可能做到视听结合，就是想把音乐放大声一点又怕干扰隔壁班的教学，录音机小声点，学生一吵就几乎听不到声音了。学生不喜欢上课本内容，有些老师就迁就学生放些流行歌曲，学生一窝蜂地跟唱，声音大又影响隔壁班级上课，更没有完成大纲规定的教学任务。
3、教学无检查、无考核，放任自流，检测不统一、不规范。
由于艺术科目不纳入考试，有些学校对音乐教学平时无检查、期末也无考核，放任自流。有些学校或教师自己对教学进行检测，也是无从下手，不知道考查什么内容合适，所以检测不规范、不统一。
有的老师认为：“我还是觉得进行笔试好，高中学生学习时间紧，笔试比较好！”，“我平时上课的主要内容有传统歌曲、流行歌曲、名曲欣赏、基本音乐常识等内容，考试的形式主要有：（1）歌曲考试；（2）名曲欣赏笔试，让学生听后说出曲子的名字、曲作者等；（3）基本音乐常识笔试。”或“写一篇关于对自己感兴趣音乐的评论或感想，字数要求300字以上。”或“我设计一份学生音乐成绩单，采取学生自评、互评，任课教师评定相结合的办法填写”。总之，方法五花八门，良莠不齐。
4、教师数量不足，教学水平亟待提高。
（1）艺术教师数量严重短缺。
由于xx经济较为落后，艺术教育还未形成良好氛围，从事艺术教育工作的教师也较少；专业师范院校毕业的.学生寥寥无几，能分配回来的更少。加之艺术教育在学校的地位较低：一般高中音乐教师10－14节为规定课时量，有的艺术教师反映，上学期一周上16节课，在学校还不算满工作量，课时津贴也只是文化课的0.6或0.7，感到很郁闷。音乐教师在政治荣誉、生活待遇等方面都受冷落，严重挫伤了他们的工作积极性，一些原本在校任教的艺术老师或调走或转行。有些专业基础好的音乐教师也远走高飞，到沿海经济发达地区打工去了。由于上述等原因，xx县音乐教师数量严重短缺。如果按部颁要求严格开课，每校需至少应增加高中音乐教师2名。
（2）教师专业素质、教学水平亟待提高。
xx县高中音乐教师第一学历为本科的凤毛麟角，绝大多数都是通过在职进修提高学历。加之近年来没有开展高中音乐教师上岗培训，多数教师不知道怎样上好音乐课。有些刚毕业的教师，把大学里的教学方法完全照搬到中学里来，面对学生现在只喜欢“老鼠爱大米”等流行歌曲的状况，不知道如何正确引导学生。其实很多学生都喜欢上音乐课的！只是需要各位音乐教师做好充分的准备（包括教研、培训、备课等），充分利用多媒体等现代教学手段，把学生的视与听结合起来，播放歌曲时候不只是有声音，而且还有画面，给学生多欣赏现代风格演绎的作品，象欣赏女子十二乐坊、音乐之声、交响动画、演唱会等。当然教师要讲解一些必要的音乐基础知识，但不能讲得太烦太多，不能完全按照书本内容读，让学生基本了解就行了。有条件要多上视听课，这就要求教师要掌握现代教育技术，而音乐教师的计算机水平的确亟待培训提高。
1、切实转变观念，高度重视艺术教育。
音乐教育是素质教育的重要组成部分，是促进学生德智体美劳全面发展的重要途径。加强艺术教育、提高学生审美情趣，对于贯彻落实“以人为本”的科学教育发展观具有重要的意义。各级教育行政部门要高度重视音乐教育，加强对学校音乐教育的督导和评估，将音乐教育作为考核学校和校长工作的重要内容。教学研究部门要加强对音乐教育的研究，举办各种形式的音乐教育研究活动和艺术教育教学比赛，促进学校音乐教育。各级各类学校要切实转变教育观念，树立以学生全面发展为根本的素质教育观，开齐开足音乐教育课程，改善音乐教育设施，提高音乐教师的教学业务水平。要加强音乐教育宣传，让学生和家长、学校和社会都重视音乐教育，营造音乐教育的良好氛围。
2、切实加强音乐教师队伍建设，提高音乐教师的教学水平。
鉴于xx音乐教师队伍的实际情况，借鉴外地的一些经验，我认为可以从这几方面加强艺术教师队伍建设：
（1）学校应聘任专职高中音乐教师；
（2）提倡邻近地区校际间的师资交流及跨校兼课；
（4）聘请符合教师任职资格的艺术工作者到校兼课；
（5）县教育局不定期地组织高中音乐课教学培训班，帮助教师提高教育教学水平；特别是要提高音乐教师的现代信息技术水平，教会教师运用多媒体教学手段，尤其是充分利用丰富的网络资源进行教学。
3、加大投入，添置必需的教学设备。
（2）教科书由文字、乐谱、图片和视听材料共同组成，各部分应紧密结合、整合配套，缺一不可。视听材料要尽可能采用先进的信息技术制作，以获得良好的视听效果。
4、将高中音乐学科建设纳入高中教学管理评估体系。
加强对高中音乐教学的行政管理，将高中音乐学科建设纳入高中教学管理评估体系，并形成制度，长期有效地督促学校按部颁标准开齐开足课时、公正平等地对待音乐教师、积极改善音乐教学条件、切实对学生进行审美教育、提高学生素质。
音乐课的观课报告篇十四
音乐是人类现实思想和感情的表现与交流必不可少的听觉艺术，让小学生们从小就有一定的音乐素养也是很有意义的。
一、课题的提出：
素质教育是当前教育界的热点问题，也是教育改革的最终目标。《中国教育改革和发展纲要》指出：中小学要由应试教育转向全面提高国民素质的轨道，面向全体学生，全面提高学生的思想道德、文化科学、劳动技能和身体心理素质，促进学生生动活泼地发展。这就明确了基础教育实施素质教育的必要性和重要性，新一轮基础教育课程标准中也强调要培养学生的综合素质。随着科学技术的发展，多媒体技术在课堂教学中得到越来越广泛的运用，音乐教育作为素质教育系统中的一部分，对于小学生素质的提高有着不容忽视的作用。音乐课是实施音乐教育的主要手段，它是人文学科的一个重要的领域，是实施美育的主要途径之一，是基础教育阶段的一门必修课，它的这些性质向人们说明了音乐课堂教学有着重要的作用。虽然传统的音乐教学模式有它的合理之处，但怎样让音乐课变得更加生动、有趣，让学生乐于接受系统化得音乐学习，这是我们现在应该做的。为了使小学音乐课堂更具现代化，更能吸引小学生的注意力，提高学习效率，我们可以采用多媒体进入音乐课堂的方法，来使我们的小朋友们在轻轻松松的音乐课堂中学到丰富多彩的音乐知识.
二、课题的由来及研究的意义
多媒体技术有其独特的教学特性。它所传播的教学信息生动、形象、直观，能为学生提供大量感性材料，使学生获得具体的经验，并对其分析综合，获得抽象的概念，形成对客观世界及其规律的理性认识。多媒体还能激发学生兴趣，培养学生审美情趣，点燃学生创新的火花，拓宽学生的视野。在课堂教学中运用多媒体，对发展学生智力、培养能力起着重要作用，从而优化课堂教学。
课题研究的目的、意义。
1、多媒体技术在音乐课堂教学中的应用研究，是结合我国教育和现代媒体教学的实际，发现新的事实，探求其规律、原则和方法，建立现代媒体教学的理论和方法体系，指导现代媒体教学实践，以达到教学过程最优化，提高教育教学质量，同时培养适应21世纪需要的人才。
2、通过课题实验研究，掌握大量的教育教学第一手材料，经过去粗取精，去伪存真，由表及里，由此及彼的分析研究，逐步发现某些新的规律性的东西，以加深对现代音乐教育技术的认识。
3、通过课题实验研究，可以为课堂教学中多媒体运用有关理论提供新数据、新例证、新经验，并对新的理论进行验证，从而使课题实验研究有新的突破，逐步建立和完善现代教育媒体和技术的理论体系。
4、从课题实验研究中总结出来的理论再用于指导教学实践，教育教学质量必将得到提高，教育事业必将不断发展。
多媒体音乐课是通过多媒体电脑技术，把文字、音响、图像等多种信息媒体组合起来，进行教学的一种课堂教学形式。小学生抽象思维尚处在未形成阶段，而且对一切事物充满了好奇心，多媒体能够以生动的形象、多种媒体的综合使用来给小学生以感官上的感受，多媒体辅助教学具有一系列的优势，例如它可以增加音乐课教学的信息容量;通过用画面展示将抽象的音乐变得通俗易懂，使音乐形象化。在教学中，充分发挥多媒体的辅助作用，可以激发学生学习的兴趣，使学生在愉快的心情中学习知识，让学生乐于接受系统化的音乐学习。
基于以上原因，我们提出了《多媒体在小学音乐教学中的的运用研究》课题，希望改变目前传统的音乐课传授模式的现状，丰富学生的情感生活，拓宽学生的音乐知识面，激发学生对音乐学科的学习兴趣，提高学生们的音乐欣赏能力。
一、课题界定：
音乐是人类现实思想和感情的表现与交流必不可少的听觉艺术，是人类精神生活的有机组成部分，作为人类文化的一种重要形态和载体，音乐蕴含着丰富的文化和历史内涵，以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展，满足人们的精神文化需求。对音乐的感悟、表现和创造，是人类的一种基本素质和能力。
利用多媒体计算机本身特有的感染力，通过声情并茂的文字、图像、声音、动画等形式对学生形成刺激，能够迅速吸引学生的注意力，唤起学生的学习兴趣，使学生产生学习的心理需求，进而主动参与学习活动，激发了学生强烈的探索求知的兴趣和欲望。为了使学生更能容易的学习接受音乐知识，我们打破传统的教学模式，利用信息技术多媒体来辅助音乐课的教学工作，使同学们丰富了情感生活，音乐欣赏的能力也不断的提高，同时也拓宽了学生的音乐知识面。
二、理论依据：
《音乐课程标准》明确提出：以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力、强调音乐实践，鼓励音乐创造、突出音乐特点，关注学科综合、弘扬民族音乐，理解音乐文化多样性、面向全体学生，注重个性发展。面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并从中受益。音乐课的全部教学活动应以学生为主体，师生互动，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。
兴趣是音乐学习的根本动力和终身喜爱音乐的必要前提。在教学中，要根据学生身心发展规律，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发学生对音乐的兴趣，不断提高音乐素养，丰富精神生活。多媒体技术有其独特的教学特性。它所传播的教学信息生动、形象、直观，能为学生提供大量感性材料，使学生获得具体的经验，并对其分析综合，获得抽象的概念，形成对客观世界及其规律的理性认识。多媒体教学刚好可以利用其自身的特点使学生更好的掌握所学知识，也能更容易达到教学的目的。多媒体还能激发学生兴趣，培养学生审美情趣，点燃学生对音乐的创作火花，拓宽学生的视野。在音乐课堂教学中运用多媒体，对发展学生智力、培养音乐的欣赏能力起着重要作用，从而提高了课堂教学效率。
一、课题研究的目标：
1、学生通过多媒体音乐课程学习探究、发现、领略音乐的艺术魅力，培养学生对音乐的持久兴趣，涵养美感，和谐身心，陶冶情操，健全人格。
2、通过多媒体辅助教学使学生能够学习并掌握必要的音乐基础知识和基本技能，拓展文化视野，发展音乐听觉与欣赏能力、表现能力和创造船力，形成基本的音乐素养。
3、从小学音乐课堂出发，通过多媒体的教学使学生丰富情感生活，培养良好的审美情趣和积极乐观的生活态度，促进身心的健康发展。
二、课题研究的内容：
1、调查、分析传统教学模式下的.小学音乐课堂的现状。
实施多媒体在小学音乐教学中的运用个案研究，对小学音乐教学现状进行研究，调查分析学生们的音乐欣赏能力培养方面的需求。
2、多媒体教学管理模式在小学音乐教学上的重要作用。
3、研究多媒体在小学音乐教学当中的地位。
三、课题研究的过程及方法
(一)研究过程：
参与对象：竹峪镇中心学校全体学生
研究步骤：
第一阶段：准备阶段。(20xx年9月-20xx年12月)
1、提出小课题的立项申请。自己的选题，确定研究目标和内容。
2、搜集、整理相关资料，寻找理论依据。
第二阶段：实施阶段。(20xx年12月-20xx年3月)
1、根据自己的研究设想进行具体的研究。
一是查询相关文本资料，并运用到自己多媒体教学当中，理论的学习与实践相结合。研究多媒体在音乐教学中的作用。
二是对自己所带学生的音乐知识能力掌握现状进行详细而深刻的分析，了解他们对音乐的兴趣之处以及音乐给他们带来的丰富的情感生活，并根据分析所反馈的信息，找到小学音乐课堂中存在的问题，并制定方法。
三是利用多媒体教学丰富音乐课堂气氛，根据调查研究改进小学音乐教学方法，充实音乐课堂的教学策略。使学生们在轻轻松松的课堂中学到自己想要学习到的知识。
2、做好研究过程中原始资料的记录、整理和展示，注重教学过程中一些有意义的细节，对细节进行反思和改善，反思存在的问题，撰写下一个阶段研究方案。
第三阶段：总结阶段。(20xx年3月-20xx年6月)
1、汇总研究成果。
2、撰写总结性的课题研究方案，接受课题研究专家的鉴定。
(二)研究方法：
问卷调查法、访谈、个案研究法、观察法等。
课题成果的预期和呈现
通过我实践和研究，希望探索出一些适合我校学情的音乐课的教学模式，在今后的音乐课堂教学中推广和应用，为学生以后学习音乐兴趣打下坚实的基础，使学生学习的快乐开心，学习兴趣越来越浓。
音乐课的观课报告篇十五
音乐是一种情感的艺术。我国著名的音乐家冼星海说：“音乐是人生最大的快乐，音乐是生活中的一股清泉，音乐是陶冶性情的熔炉。”《音乐新课程标准》也明确规定：音乐教学要突出以美育教育促进学生的全面发展的特点。小学音乐课是深受少年儿童喜爱的艺术课之一，它伴随着孩子们的健康成长。在实行素质教育的今天，音乐教育不仅能增长学生的音乐知识和音乐技能，而且要在音乐课中发挥它的特殊功能，培养学生的欣赏音乐美的能力，激发学生热爱生活、热爱人类、创造美、创造世界的思想情感。
多年来，我国音乐教育在应试教育的影响下存在着重知识轻技能、重认知轻情感、重形式轻内容的弊端，忽略了对学生音乐素养的提高。传统的音乐课堂教学，很多时候是教师讲，学生听，教师教，学生唱，学生自始至终处于被动的状态，教学内容单一 ，课堂气氛枯燥、乏味，不利于学生的发展。
我国著名儿童教育专家李吉林老师为探索全面提高儿童素质的有效途径，创立了“情境教学——情境教育”的原理与操作体系，其情境教学与教育所蕴含的现代教育思想不仅具有鲜明的特点，而且对儿童教育的各个领域具有普遍的指导意义。
在音乐课堂中有效地运用情境教学法进行教学，从教学形式上看，能打破以往单调、枯燥的教学氛围，延伸音乐课堂教学的空间范围，激活音乐课堂的教学气氛，把教学内容隐含在特别创设的具有美感的形象性情境之中，使学生既能主动审美，又能将审美深化，促进了知识与技能的主动性掌握，提高了课堂教学效率。从潜在价值看，情境教学法可以为学生提供良好的暗示和启迪，有利于启发学生的联想与想象，有助于学生创造性思维能力的形成和发展。特别是其培养创造性素质的价值是别的学科所不能替代的。
鉴于情境教学法在培养人的综合素质方面的特殊意义，面对新知识新要求，情境教学法已逐渐被我校音乐教师认可，并深入到音乐学科教学理念和教学实践之中，但是缺乏的是系统的理论，尤其是缺乏具体细致的操作方案及与之相适应的评价体系和发展规划。
为此，我们进行此课题的探究，旨在让情境教学法更好地服务于我们的音乐教学活动。
1、探索情境教学法在音乐教学中的意义和作用；
4、通过课题实验，以形成结合小学音乐课堂教学实际 ，灵活、有效运用情境教学法的经验，提升我校音乐教师的教科研意识、专业素养和教学水平，促进我校音乐教育的进一步发展。
5、分析研究课堂教学案例、论文、教育叙事，总结经验，反思问题，不断提升教师的专业素养和专业教学能力。
小学1—6年级学生
课题研究主要有行动研究法、个案分析法、经验总结法、文献研究法、调查研究法、教育叙事法等方法的综合运用。
音乐课的观课报告篇十六
二、调查对象：高陵县城关小学一至二年级学生。
三、调查内容及方法。
本次调查包含两方面的内容：
〈一〉是对音乐课堂现状的调查，了解学生对音乐课学习的态度的现状；
〈二〉对音乐课堂有效性教学的调查，了解音乐课堂中教师的教学效果和学生的学习效果，了解学生对音乐课学习的想法和对老师的希望。
随机抽样法：本次调查对调查对象采用随机抽样的方法。
四、调查结果及分析。
a、学生对音乐课程的'认识及兴趣。
从问卷调查结果可以看出，学生普遍喜欢音乐课，并对其学习兴趣浓，95％的对学习音乐的目的比较明确，大多数的同学认为音乐课与语文、数学、“一样重要”。（见下表）。
1、你喜欢上音乐课吗？
a、喜欢。
78人97.5。
b、不喜欢。
2人2.5％。
2、你能背唱音乐课上学过的歌曲吗？
a、能。
78人97.5。
b、不能。
2人2.5。
3、你最喜欢音乐课的哪个环节？
a、识谱环节。
71人88.7％。
b、唱歌环节。
80人100％。
c、表演环节。
80人100％。
d、创编环节。
80人100％。
4、你喜欢的音乐课的类型？
a、开心，沉浸在音乐的海洋。
80人100。
b、安静，大家都不敢说话。
无
c、愉快，大家认真地歌唱。
8人100。
d、吵闹，老师爱管不管。
无
5、你对现在的音乐老师满意吗？
a、喜欢。
75人93.7％。
b、不喜欢。
3人3.7％。
c、不知道。
无
d、其他。
2人2.5。
b、学生学习音乐课程的态度。
根据调查结果：说明大部分学生对音乐课学习是比较积极的。有97.5的学生【非常喜欢】上音乐课，2.5％的学生【不喜欢】音乐课。由此可见，轻松的教学氛围、教师的亲和力以及丰富有趣的教学内容，是让孩子喜欢上音乐课的关键条件；其次，家长、学生对音乐课的重视程度，也影响学生对其课程学习的态度，对音乐课学习的态度起了重要作用。
学生特别喜欢课堂中的表演、创编等环节，学生与学生、学生与老师一起进行探究，在课堂中懂得聆听别人的意见，参与小组交流，并能根据歌曲的特点及故事内容设计活动方案，完成拓展任务，反映了学生主动要求参与教学活动，用自主活动、自主探究、独立思考、合作学习等方式去分析和解决问题的科学素养。
音乐课的观课报告篇十七
近日，《法制晚报》与新浪网站《生活频道》联合推出了消费者关于商场背景音乐感受的调查，结果显示：绝大多数消费者都喜欢商场有些背景音乐。但是，由于背景音乐声音过大、节奏过快等原因，有接近80％的消费者都表示曾对商场的背景音乐感到烦躁不安，甚至有很多消费者因为背景音乐过于吵闹而离开商场，放弃了消费。
尽管很多消费者对多数商家的背景音乐不满意，但事实上，有86％以上的消费者还是希望商场播放背景音乐的，而且近96％的消费者认为商业背景音乐的质量对商场档次、形象有影响。
播放背景音乐是烘托卖场气氛的一项有效的措施。背景音乐的适合与否不仅会影响营业员的工作态度，还会影响消费者的购买情绪，进而会影响到我们卖场的销售。因而，背景音乐的效果不容忽视。对于具体播放时间也有相应的管理制度。
但在现实生活中，有的卖场却没有注意到这一点，认为卖场中只要有音乐就行了，至于播放什么类型的音乐则完全没有目的性。更有甚者完全是凭播音员的个人喜好，想放什么音乐就放什么音乐，孰不知这样往往会适得其反。我们应当了解音乐，并好好利用音乐，让它更好地为我们服务。
首先来看一下不同的音乐类别对消费的影响：人们往往会将古典高雅的西洋音乐与欧洲的贵族或高社会阶层人士联想在一起。因此，在定位比较高的精品店中播放古典的、优雅的音乐，可以烘托出商品或服务的价值，使顾客想当然地认为商店内商品的品位也高，附合卖场的定位。相反，流行音乐或乡村音乐更加贴近大众，播放这种音乐时，消费者会认为店内的商品价位会比较平实，贴近自身生活，因而适宜在大卖场内播放。
其次是音乐的节奏快慢：慢节奏的音乐，能够使人放松、沉静，可以使人静下心来轻松购物。因而在顾客不是很多的情况下，播放慢节奏的音乐可以相对延长顾客在卖场内停留的时间，增加顾客的消费。相反，节奏稍快的音乐，会加快人的运动节奏，同样也会提高人的购买欲，所以在客流高峰时适当播节奏放快的音乐，可以鼓励顾客加速消费或采购动线，缩短顾客在店内的停留时间。
最后是声量大小：音乐的声量大，虽然可以衬托出热闹的气氛，但是小声量的音乐，却可以鼓励顾客与销售人员进行对话，并作进一步的互动。因此，当商店需要人潮时(如大拍卖或遇节日庆典时)，便可以播放稍大声量之音乐。相反地，如果销售已完成，需要顾客向服务人员进行多次咨询沟通时(如古董字画、家具、或高级服饰等)，则小声量的音乐要来得恰当。
此外，早晨开始营业播放欢快的迎宾乐曲，打烊时播放轻缓的送别曲；在气候变化时播送音乐给顾客以温馨的提示……都可以增加顾客的满意度，提高顾客的购买量，树立起卖场的形象。因而，我们要利用好背景音乐这一无形的武器，为我们的工作服务，真正做到音乐响起来，销售提上来。
根据每家公司的不同及地域的不同及顾客喜好的不同,在不同的购物时刻播放不同种类的音乐.这是卖场的情景表现之一。一般是顾客少时放慢节奏的`音乐，高峰时放快一点的。基本以纯器乐为主，以轻音乐为主为好.节假日更要用音乐配合.
音乐的分类大体如下：
1、音乐按风格有雅俗之分。雅方面的如海顿、莫札特、贝多芬等大师的古典交响乐；俗方面的如广东音乐、江南丝竹、各地区的民歌、流行歌手演唱的流行曲及根据这些歌曲改编的器乐曲。
2、音乐的形式按器乐和声乐分为两大类。按演奏的乐器分类有管弦乐器、民族乐器、流行乐器分类；按人声分类有美声唱法、民族唱法和流行唱法分类；各类乐器又有独奏、重奏、合奏之分。人声有独唱、重唱、合唱之分。超市应尽量多播放器乐曲。
3、按地域分类有中国乐曲（歌曲）和外国乐曲（歌曲）之分。
4、按乐曲（歌曲）的情绪可分为：舞曲、进行曲、抒情曲、欢快乐曲、悲伤乐曲等等。
一般来说，不管是超市还是购物中心，播放的音乐都比较柔和且节拍较慢。如果在超市播放节奏快的音乐，会减少顾客在超市的逗留时间，从而减少营业额。但又有让顾客加快选定商品，减少堆集客流的效果。
音乐播放要从以下几个方面进行综合考虑：
1、卖场的定位及环境：如百货有高中低三种分别，购物中心抑或超市等。
2、每天的时段：开店、打烊、正常人的生物钟变化、天气的变化来定。
3、特殊节假日、特殊事件提示等分别；
4、季节。
5、当地消费者的习惯、素质等；
总之是要顾客感到舒服愿意花费更多的时间来享受购物所带来的快乐。
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