理解是对信息和知识进行深入思考和领悟的过程，通过理解可以提高自己的思维能力和分析能力。利用具体的实例和案例，丰富总结的内容，增加说服力和可读性。可以查阅的写作经典案例。
小学美术课中的色彩教学篇一
教育要实现现代化，首先教学方法、教学手段及教学形态要现代化。运用现代教育技术优化美术教学，改善教学环境，活跃课堂气氛、激发学生的学习兴趣和学习动机，有利于开发学生的潜能，培养创新意识，将多媒体技术运用于美术课堂教学，是实现教学手段现代化、自动化、增强艺术教育的感染力与说服力，施素质教育的一条重要途径。下面结合几年教学实践，谈几点初浅的体会。
教师运用以计算机为核心的多媒体设备，以传统备课形式为基点，充分考虑教学内容的特点。将教学过程中所涉及的教学内容根据一定教学课程设计、学生特点以及实际情况等，合理的整合在多媒体计算机中，以便于利用计算机为主要设备进行多媒体辅助教学。
美术是一门比较特殊的学科，在教学资料的准备上更是如此。再好的课程设计，如果没有必备的课堂教学资料，教学目的是无法达到的。这就需要教师手中必须要有一个自己的资料数据库。这个资料数据库是需要靠自己从平时的日常生活中收集、整理材料，并且如果见到一些优秀美术作品要通过一定的设备存入自己的资料数据库中。有了计算机多媒体技术，教师就可以把这些资料存入数据库中，在需要时调用和处理就可以了。
二、运用多媒体创造教学情境，激发学生的学习兴趣。
多媒体是通过声音、文字、图像等元素综合传达信息。当学生对学习的对象产生浓厚的兴趣和好奇时、认识到学习任务的意义时，他会积极主动地进入到学习状态中去。而多媒体教学手段在教学过程中就大展身手了，它要求学生运用形、色、空间等美术语言，表现所见所想的事物，发展美术构思与创造能力。使教学变得具体、生动、形象，弥补了传统教学方法上的不足。比如：在教学有关折纸、剪纸、泥塑、版刻等内容时，在网上找到一些相关的图片、视频等资料运用到课堂上。这样，学生就可以在优美音乐的伴随下，一边欣赏，一边赞叹，从而产生了愉悦的学习氛围。通过欣赏可以激发兴趣，丰富学生的想象力，唤起他们的创作意识，这样就能更好地创作出好的作品。
三、利用多媒体使美术教学更灵活。
新课程强调素质教育，设计课在美术教学中的比重也越来越大。在这类课程的教学中，如果沿用传统的方法，教师要做大量的示范，学生要做大量的训练。由于这类课程的内容规范严格，填色技巧很讲究，因此示范画的制作和作业的完成都耗时耗力。然而在电脑中进行图形绘制、着色、编辑和修改就非常方便快捷了。比如：在图形中的颜色搭配、形象绘制等操作在计算机中都是非常容易制成的。
计算机的优越性能，不仅使教学难点迎刃而解，减少了教学实践中容易出的一些问题。而且使学生通过自己上机操作，学习推理、归纳、组合的方法，使想象力、创造力、表现力在显示器上得到最大的发挥，可尽可能的体验成功的愉悦。
四、运用多媒体改变教学模式。
现代教育技术的运用，将改变传统的教学方法和教学组织形式，使得以讲授为主的传统班级教学发展为班级教学、小组教学、个性化教学和网络教学的局面。利用计算机来因材施教，对不同学生进行不同难度和不同量的训练，让学生自我来控制训练进度，做到所有学生都能达到自己的教学目标。利用计算机因材施教，让各类学生在课堂上发挥出自己的才能。
美术课的作业形式就是让学生运用水彩笔、铅笔、蜡笔、毛笔、颜料、墨汁在画纸上作画以及运用剪纸、泥塑、扎染等形式来手工制作等。然而学生的智商和对科学技术的灵敏度都在不断的提高，多媒体技术的出现就给他们提供了更加广阔的天地。多媒体可以让学生自由选择适合自己的作业形式，不会因为担心做不好而失去信心。在课堂上充分利用多媒体能优化教学质量，使学生得到充分的锻炼。
总之，随着现代教学设施逐步进入课堂和多媒体技术的发展，将会对中学美术课堂教学产生深刻的影响。多媒体技术的恰当应用，为美术教学提供了多样化的教学方式和丰富多彩的教学环境。利用多媒体技术时必须做到“适时、适当、适度”，真正做到恰倒好处，锦上添花。
2012年6月30日。
小学美术课中的色彩教学篇二
第一是教师要创新.教师不仅要不断提高自身的创新思维和创新能力,更重要的在于通过教师强烈的创新意识,感染与培养学生的创新意识.
(一)教师在美术教学过程中除了指导学生学好美术基本知识,基本技能,还要引导学生善于思考,勇于创新.在课堂教学过程中,创设活跃的课堂氛围,引导学生热烈讨论,各抒己见,让学生充分体验参与的快乐和成功的欣慰.如我在教《美丽的花墙纸》一课时,教材上要求用拓印的方法来达到图案大小一致.我没有直接给出拓印方法,而是让学生分组讨论方法,结果学生想出了把单位纹样放在作品下拓印,把单位纹样剪下放在作品上拓印,把单位纹样镂空拓印,复写纸拓印等多种方法,有些学生还自己创造了不同的方法,从而很好地挖掘了学生的潜能,培养了创新能力.
(二)美术教师也要广泛地学习各种知识,成为多才多艺的教师.不仅要会画,会雕刻,还要在摄影,书法,电脑制作,音乐鉴赏,文学等方面有独特见解和造诣.注重在衣着装扮,举手投足等每个细节上对学生进行美的熏陶.这样教师身上所散发的艺术性深深吸引着学生,对他们起着潜移默化的示范作用,对教师的创新教学和培养学生的创新精神具有重要意义.在学生的心目中,老师是最好的榜样.教师的范画永远是学生最爱临摹的.不光在教学业务上进行钻研,更注重艺术领域的修养,以期使自己的这桶水更满,传给学生的更多,同时引导学生在各个领域进行探索创新.
(三)要建立新型的师生关系.教师要发自内心喜欢学生,对学生有爱心,师生之间应该是和谐,民主,平等,课上是师生,课下是朋友,教师与学生互相尊重,互相理解,互相信任,师生关系要以“关爱为本,友情至上,共同发展”观念为基础,进行微笑教育和快乐教育.课上,没有老师的责怪与训斥,有的是启发,诱导.宽松教育可以激发孩子的求知欲与创造性.
小学美术课中的色彩教学篇三
摘要：信息技术与美术课程的整合，是普及信息技术教育的关键，是信息技术课程和其它学科双赢的一种教学模式。多媒体集形、声、光、色、动、静为一体，突破时空限制，可以大大调动学生的学习积极性，使学生积极主动愉快地参与教学活动。教学实践证明，在小学美术课中引入多媒体教学，可创造生动、活泼、愉悦、高效地课堂学习氛围，优化教学过程，提高教育、教学效果和质量，促进教学改革向一个更科学、与日俱增先进的方向发展。因此在教学实践中，我尝试通过多媒体信息技术与美术学科整合的教学探索，合理地把多媒体信息技术融合在美术教学当中。在教学中培养孩子们的自主学习的能力，鼓励他们勇于创新，敢于实践。
现代信息技术是一门以培养创新意识、研究能力和实践能力为价值目标取向的必修课程。强调在实践操作中培养学生的创新精神、创新思维、创造能力。随着现代科技的迅猛发展，现代教学媒体运用于美术教学将成为美术教育最具特色的一道风景线。尤其是多媒体辅助教学，它不仅刺激学生的视觉和听觉，而且能有效地唤起学生的兴趣，情绪和思维。利用现代信息技术教学为学生理解美术、表现美术、创造美术、表现自我提供了一种充满乐趣和信心的途径。
一、美术欣赏课直观生动。
过去要上好美术欣赏课，教师需要搜集大量的图片、幻灯片或录像带，并且在讲课时需要大量的口头讲解。因此，不少教师把上好美术欣赏课视为畏途，本来应该非常生动直观的美术欣赏课，变的非常乏味，不能有效地调动学生的兴趣。
借助电脑多媒体信息技术，美术欣赏课的教学效果大为改观，只要教师拥有一台多媒体电脑，把存有美术欣赏数据的光盘装进光驱就很容易了。当欣赏经典美术作品时，鼠标一点，某个画家的代表作及其背景资料就会出现在眼前，不但可以窥见作品的全貌，还可以放大局部进行观察，学生身在课堂，却能打破时空的界限，跨越古今，驰骋中外，在艺术的长廊漫步，在想象的空间飞翔，审美教育寓于潜移默化之中。
当欣赏建筑艺术作品时，借助电脑多媒体，不但可以用常规的视觉方式欣赏建筑物静态的形或内部构造，而且可以做动感演示，让建筑作品旋转活动起来，让学生欣赏建筑物的多个侧面。比如：使用这种手段在中年级的《立体构成》与高年级的《组合形体写生》一课中，可以充分体现它的优越性。学生可以按照预先设置的浏览路线，欣赏周边的建筑外形，浏览一座座建筑物的内部装饰，陈设，使他们有身临其境的感觉，真切地感受到不同时代、不同地域、不同空间的建筑风格。又如：在小学低年级的欣赏课《各种各样的建筑》中，学生通过教师提供的大量不同类别的电子图片和指导性的网页浏览路径，深刻理解到了建筑的不同种类和功能，以及建筑的文化背景。这种效果是一页美术建筑图片，无法比拟的，也是空洞的理论所无法达到的。
我在教学《海底世界》一课伊始，演示一段展现海底世界的视频影像进行欣赏，绚丽的色彩，变化无穷的神秘海底，以及优美的音乐，给学生的视觉、听觉以美的享受，使课堂教学进入轻松、愉悦的氛围，这样创设情境，导入新课，激发了学生的学习兴趣，于是探究新知识奥秘的心情由然而生，他们带着强烈地好奇心和浓厚的学习兴趣，积极主动地开始了新课的学习，为完成教学目标奠定了良好的基础，达到了“课伊始，趣即生”的良好教学效果。
在欣赏其他种类的美术作品时，如雕塑，工艺美术等，教学效果同样是显而易见的，概而言之，美术欣赏课借助电脑多媒体教学，有如下优越性：
1.光盘资料信息容量大，选择性强，学校可以用有限的空间建立一个美术欣赏电子图书室。
2.电脑多媒体教学直观、生动、形象，图形、文字、声音有机结合，使学生易于接受、乐于接受，有利于提高课堂教学效果。
3.打破“教师一言堂”，“满堂灌”的传统教学模式，使“精讲”，“多练”成为现实。
二、工艺设计方便快捷。
小学美术课程强调对学生进行素质教育，因此欣赏课、工艺课、设计课在教材中的比重增大了。在工艺与设计基础教育中，教师要做大量的示范，学生要做大量的练习，由于这类教学内容的图形非常规范，严格，填色技巧很讲究，因此范画的制作或作业的完成都非常耗时费力。电脑软件中提供了许多的绘图工具和编辑命令，学生在电脑中可以进行各种几何图形的组合、绘制、着色、编辑和修改，非常方便、快捷地完成作业。比如：小学五年级的《形的重复》一课中，学生可以在网络中查寻基本图形，然后利用画图中的复制、剪切、粘贴等命令，很轻松、简练地设计出自己喜欢的重复构成图形，并可以自由换取颜色，甚至可以利用绘图工具使基本图形任意旋转角度，学生可以很快的看到自己设计的作品。
又如传统图案中的单独纹样、二方连续纹样、四方连续纹样等在电脑中生成图形都是比较容易的事情。平面构成中点、线、面等元素的构成，以及重复构成、渐变构成、发射构成、反转构成等一系列构成原理和方法都可以在电脑中利用绘画工具呈现出来。以重复构成为例，在电脑中用绘图工具如（直线工具，曲线工具，圆形工具等）绘出一个基本形后，按设定的骨格排列方式，选择某些编辑命令，都可以很方便地完成重复构成图案，避免了徒手制作中枯燥的重复劳动。
例如：在低年级《图形的重复》这一课中，学生可以首先设计一个简单的图案，按设定的骨格排列方式，运用方向、大小、颜色的变化，进行动画设置，很方便地完成重复构成图案，这样学生在视觉上有了直观的感知能力。
如果软件中安装了中文美术字库，各种字体（如宋体、黑体、圆体、综艺体、楷书、行书等）的选择使用，对字形进行位移、缩放、拉伸、倾斜、立体化、材质化等编辑处理，就会得心应手。过去在平面设计中遇到的大量复杂的手绘难题，在电脑上就很容易地得到解决。
电脑美术设计操作灵活多样，有时会出现意想不到的效果，有利于激发学生的兴趣，作业完成后学生很自然产生成就感。对于造型能力、创造能力尚低的小学生来说，运用电脑设计可以弥补手绘基本功的不足，同时还可以加强创意、想象、欣赏、评论等能力的培养，渗透情感教育提高学生的自信心，对学生实施素质教育。
三、绘画教学的多样化。
电脑美术的另一个领域是电脑绘画，这是另外一种艺术创作手段，手工绘画和电脑绘画两种形式的结合是一种新的教学模式。
在课堂教学中应用电脑绘画有很大优势。小学美术教育面对的是全体学生，侧重的是素质教育。以绘画技能为中心的旧教学模式是不全面的，让学生了解不同画种的表现技法与艺术特点，有利于学生开阔视野，陶冶情操。
电脑绘画中那种近乎游戏的手法，特别适合小学生的年龄特点，尤其是对绘画基础薄弱的学生，会减轻心理压力，激发学习兴趣，寓教于乐，让他们把美术学习作为一种乐趣而不是负担，我们的美术教育才真正实现了愉快教育。
综上所述，小学实施电脑多媒体教学，有如下积极意义：
1.教学观念更新，既推动美术教育向高层次、多元化发展，又为社会信息化发展培养人才，创造信息化社会的文化环境。
2.手段先进，为美术课实现高层次电化教学提供了方向与方法。
3.有利于推进素质教育发展，对培养实用型、创造型人才提供了优良的环境。
4.有效地实施愉快教育，让学生肯学、乐学，有利于身心发展。
总之，在美术教学过程中，只要我们不断地优化电教媒体的组合，充分发挥其作用，并符合教材体系，就能优化课堂教学，突破教学难点，解决教学重点，并有效提高了教学效果，又丰富了学生的感性认识，开拓了视野，激发了兴趣更重要的是促进了学生素质的全面发展，从而更好地推进了现代化教育和素质教育的长足发展。
参考文献。
1、《美术新课程标准》。
2、《浅谈美术教学与信息技术的整合合开发利用》罗焱。
3、《信息技术与课程整合》人民教育出版社刘儒德主编。
小学美术课中的色彩教学篇四
美术教育作为素质教育重要的组成部分，应紧随时代的步伐，不断更新教学手段。人是视觉动物，认识事物都是最先通过直观感受，而多媒体的作用正好顺应了这一规律。多媒体的应用充分调节学生的视觉、听觉，激发学生的多种感官功能，实现了它们的有机结合，从而使知识能打破空间时间的限制；多层次、多角度、直观形象地展示于学生面前，最大限度调动学生学习的积极性，活跃课堂气氛，提高课堂教学效率。
教师运用以计算机为核心的多媒体设备，以传统备课形式为基点，充分考虑教学内容的特点。将教学过程中所涉及的教学内容根据一定教学课程设计、学生特点以及实际情况等，合理的整合在多媒体计算机中，以便于利用计算机为主要设备进行多媒体辅助教学。
美术是一门比较特殊的学科，在教学资料的准备上更是如此。再好的课程设计，如果没有必备的课堂教学资料，教学目的是无法达到的。这就需要教师手中必须要有一个自己的资料数据库。这个资料数据库是需要靠自己从平时的日常生活中收集、整理材料，并且如果见到一些优秀美术作品要通过一定的设备存入自己的资料数据库中,在需要时调用和处理就可以了。
二、运用多媒体创造教学情境，激发学生的学习兴趣。
现代美术学习，已经从单纯的技能技巧训练提高到了美术文化学习的层面，注重文化内涵的多元性和综合性，关注社会科学、人文科学和自然科学等知识的融合，要求在文化情景中认识和学习美术。而现代信息技术的即时性、便利性打破学校、课堂的地域范围，使学生的学习能够全球信息来源相连通，既能够突破教材和教师知识的局限，又突出了美术课程的生活气息与时代气息。恰当的使用现代信息技术辅助教学，能生动、形象、直观地把课堂知识展示给学生，有助于学生对知识的理解、记忆和创新，更好地突出教学重点，突破教学难点.美术是一门造型艺术，又是视觉艺术，美术课的教材中有大量的教学内容需要通过直观的图片资料来进行.而多媒体是可以把文字、图形、图像、视频图像、动画和声音等运载信息的媒体结合在一起，并通过计算机进行综合处理和控制，在屏幕上将多种媒体的各个要素进行有机组合,能产生生动活泼的效果，多媒体能帮助教师创设良好的情境，激发学生投入到自主积极的学习当中去。尤其是对于美术教学来说，正确充分地利用多媒体能最大限度地促进教与学方式的改变。有助于提高学生的学习兴趣和课堂教学效率。
1、生动形象，激发兴趣。
当学生对学习的对象产生浓厚的兴趣和好奇，认识到学习任务的意义时，他会积极主动地进入学习活动。传统的教学手段和设施由于其局限性，往往不能满足学生的需要，会影响教学的效果。而多媒体教学手段，使教学具体、生动、形象，弥补了传统方法的不足。多媒体信息，特别是图像、动画、影像、声音使教材更为生动形象；使得凝固在教材中的静态美升华为动态美，从而产生强烈的美感效应，因而大大提高学生的学习兴趣，真正使学生爱学、乐学。如：《纸盒“城堡”》一课，欣赏世界各地古今城堡并感受了解城堡的外形特点是必要的一环，但书上图片不多，又没有与教材配套的挂图，欣赏实景更是不可能，这时候多媒体就是最好的辅助工具。我将各处搜来的图片扫描进电脑，并精心分类。上课时，学生在优美的音乐的伴随下，一边欣赏，一边赞叹，很快产生了愉悦的学习氛围。然后，我点出用电脑制作的对比图，清楚的展示了生动别致的江南建筑美，大气古朴的北方建筑美，增强了学生的审美意识。再在个别的细节上，比如新天鹅堡、天井上的图案等进行放大和特写，学生再也不是坐着听和看了，他们忍不住站起来想看的更清楚，迫不及待地举手想要跟老师问清楚，小声地和同学讨论起来。这种学习是高效的、自主的，这样的学习必定能事半功倍。
2、降低教学难度，增强自信。
多媒体在教学上大大强化了美术教学的视听效果，减少了教学的难度，让学生在美的熏陶下产生不可遏止的创作冲动，激发出创造力，而且能接省教学时间，实现精讲多练，从而大大提高了教学效率。如《剪对称纹样》一课，应向学生说清设计时要避免的几个错误，我点击鼠标，出示一种错误的设计法，让学生讨论错在哪，如果这样剪，会怎样。并依次出示用此种设计法剪出来的错误图样，学生看了以后，很快掌握了方法。还有一些常见的方法比如通过“变色”、“闪烁”等手段突出重点，刺激学生注意。多媒体的应用使原来较难讲清的问题变得简单，减轻了学生的负担，激发学生的信心，还能激发学生主动去寻找解决问题的方法，效果自然好。
三、利用多媒体使美术教学更灵活。
新课程强调素质教育，设计课在美术教学中的比重也越来越大。在这类课程的教学中，如果沿用传统的方法，教师要做大量的示范，学生要做大量的训练。由于这类课程的内容规范严格，填色技巧很讲究，因此示范画的制作和作业的完成都耗时耗力。然而在电脑中进行图形绘制、着色、编辑和修改就非常方便快捷了。比如：在图形中的颜色搭配、形象绘制等操作在计算机中都是非常容易制成的。
计算机的优越性能，不仅使教学难点迎刃而解，减少了教学实践中容易出的一些问题。而且使学生通过自己上机操作，学习推理、归纳、组合的方法，使想象力、创造力、表现力在显示器上得到最大的发挥，可尽可能的体验成功的愉悦。
四、运用多媒体改变教学模式。
现代教育技术的运用，将改变传统的教学方法和教学组织形式，使得以讲授为主的传统班级教学发展为班级教学、小组教学、个性化教学和网络教学的局面。利用计算机来因材施教，对不同学生进行不同难度和不同量的训练，让学生自我来控制训练进度，做到所有学生都能达到自己的教学目标。利用计算机因材施教，让各类学生在课堂上发辉出自己的才能。
美术课的作业形式就是让学生运用水彩笔、铅笔、蜡笔、毛笔、颜料、墨汁在画纸上作画以及运用剪纸、泥塑、扎染等形式来手工制作等。然而学生的智商和对科学技术的灵敏度都在不断的提高，多媒体技术的出现就给他们提供了更加广阔的天地。多媒体可以让学生自由选择适合自己的作业形式，不会因为担心做不好而失去信心。在课堂上充分利用多媒体能优化教学质量，使学生得到充分的锻炼。
总之，在美术教学中运用多媒体教学能使重难点易解决，信息量大，能很好地调动学生的学习兴趣，提高他们的积极性，有利于照顾到各类学生。但是，尽管多媒体教学有着其它传统教学模式无法超越的优势，但是在教学中，“不能以视觉感受替代心灵的感觉”、“人机合作不能代替师生交流”，而是利用多媒体教学方式做到一个画龙点睛的作用，使课堂教学收到更好的效果。
现代美术学习，已经从单纯的技能技巧训练提高到了美术文化学习的层面，注重文化内涵的多元性和综合性，关注社会科学、人文科学和自然科学等知识的融合，要求在文化情景中认识和学习美术。而现代信息技术的即时性、便利性打破学校、课堂的地域范围，使学生的学习能够全球信息来源相连通，既能够突破教材和教师知识的局限，又突出了美术课程的生活气息与时代气息。恰当的使用现代信息技术辅助教学，能生动、形象、直观地把课堂知识展示给学生，有助于学生对知识的理解、记忆和创新，更好地突出教学重点，突破教学难点.美术是一门造型艺术，又是视觉艺术，美术课的教材中有大量的教学内容需要通过直观的图片资料来进行.而多媒体是可以把文字、图形、图像、视频图像、动画和声音等运载信息的媒体结合在一起，并通过计算机进行综合处理和控制，在屏幕上将多种媒体的各个要素进行有机组合,能产生生动活泼的效果，有助于提高学生的学习兴趣和课堂教学效率。
一、创设情境，激发学生自主学习。
多媒体能帮助教师创设良好的情境，激发学生投入到自主积极的学习当中去。尤其是对于美术教学来说，正确充分地利用多媒体能最大限度地促进教与学方式的改变。
1、生动形象，激发兴趣。
当学生对学习的对象产生浓厚的兴趣和好奇，认识到学习任务的意义时，他会积极主动地进入学习活动。传统的教学手段和设施由于其局限性，往往不能满足学生的需要，会影响教学的效果。而多媒体教学手段，使教学具体、生动、形象，弥补了传统方法的不足。多媒体信息，特别是图像、动画、影像、声音使教材更为生动形象；使得凝固在教材中的静态美升华为动态美，从而产生强烈的美感效应，因而大大提高学生的学习兴趣，真正使学生爱学、乐学。如：《纸盒“城堡”》一课，欣赏世界各地古今城堡并感受了解城堡的外形特点是必要的一环，但书上图片不多，又没有与教材配套的挂图，欣赏实景更是不可能，这时候多媒体就是最好的辅助工具。我将各处搜来的图片扫描进电脑，并精心分类。上课时，学生在优美的音乐的伴随下，一边欣赏，一边赞叹，很快产生了愉悦的学习氛围。然后，我点出用电脑制作的对比图，清楚的展示了生动别致的江南建筑美，大气古朴的北方建筑美，增强了学生的审美意识。再在个别的细节上，比如新天鹅堡、天井上的图案等进行放大和特写，学生再也不是坐着听和看了，他们忍不住站起来想看的更清楚，迫不及待地举手想要跟老师问清楚，小声地和同学讨论起来。这种学习是高效的、自主的，这样的学习必定能事半功倍。
2、降低教学难度，增强自信。
多媒体在教学上大大强化了美术教学的视听效果，减少了教学的难度，让学生在美的熏陶下产生不可遏止的创作冲动，激发出创造力，而且能接省教学时间，实现精讲多练，从而大大提高了教学效率。如《剪对称纹样》一课，应向学生说清设计时要避免的几个错误，我点击鼠标，出示一种错误的设计法，让学生讨论错在哪，如果这样剪，会怎样。并依次出示用此种设计法剪出来的错误图样，学生看了以后，很快掌握了方法。还有一些常见的方法比如通过“变色”、“闪烁”等手段突出重点，刺激学生注意。多媒体的应用使原来较难讲清的问题变得简单，减轻了学生的负担，激发学生的信心，还能激发学生主动去寻找解决问题的方法，效果自然好。二，明确主体，建立融洽的师生关系。
1、促使教师改变观念。
新课程的改革要求老师成为学生学习的组织者、参与者、帮助者、引导者、促进者，成为课程的研究者、开发者、决策者。引入cai之后，教师更多的处于协助者和合作者的地位，把学生作为学习的主人，帮助学生行使主人的权力，与学生一起去面对问题，寻求解决问题的方法。这样，学生“学”的主体地位得到了充分的确认。
在实际的教学中，电脑能取代老师的许多工作，比如在欣赏建筑、雕塑作品时，没有实物就只能靠老师口述；上制作扎染时老师只能演示一两种方法或其中的一两步操作，既费时费力，还不能介绍的全面具体。这些问题现在都可以通过多媒体来解决，这样老师可以用更多的时间精力来考虑如何给学生创造一个好的学习环境，如何进行激发、引导、启迪、组织、交往、评价的环节，而学生自主思考自主学习的余地空间更大，从单纯被动接受知识的“客体”变为自觉主动学习探究的“主体”，变机械学习、他主学习变为意义学习、自主学习。老师不得不改变以前的教学观念和模式，来应对新课程新设施下的教学。
2、促使师生关系民主和谐。
长久以来，老师都是高高在上的，在学生面前，老师永远都是管理者、领导者、指挥者，学生是被管的对象，在这种气氛下师生关系紧张，学生置疑都不敢，哪里还能提创造呢。而在运用多媒体的课堂教学中，教师更象一个组织者，引领者和主持人。老师可以通过多媒体来引发学生兴趣、活跃气氛、组织课堂，帮助营造一个宽松愉快的课堂氛围。当学生处于轻松愉快的状态时，视觉、味觉、嗅觉、听觉、触觉就更灵敏，记忆力会大大增强，联想也会更加丰富，学习效率会大大提高，学习潜力可以得到更大发挥。
综上所述，多媒体辅助教学能够使美术课堂教学更快地与新课程改革同行，教师要充分、正确地利用多媒体，真正确立学生在学习中的主体地位，树立新的教育观、人才观，相信每个学生都能画出最美丽最生动的画卷。
小学美术课中的色彩教学篇五
摘要：随着时代的发展和科学技术的不断提高，在倡导素质教育、信息技术高速发展的今天，多媒体以方便、快捷、高效、直观的教学特点，丰富的教学内容，形象生动的教学情景，在小学教学中广泛应用。多媒体课件在教学中的使用，可以提高教学媒体的展示力和交互性，极大地丰富教学内容的呈现方式。在多种教学媒体中，多媒体计算机辅助教学以其声光同步、视听结合的效果，提高了课堂教学的效率，受到教师和学生的青睐。
关键词：多媒体；小学美术；教学；感知；兴趣。
正文：
随着多媒体技术在教学实践中的广泛应用，广大教师已亲身感受到新技术对提高教学质量，促进教学改革等方面起到的巨大作用，在老师中兴起了应用多媒体进行教学的热潮，所有这些都标志着教师的教学素质有了明显提高。美术教育作为素质教育的重要组成部分，应紧随时代的步伐，不断更新教学手段。人是视觉动物，认识事物都是最先通过直观感受，而多媒体的作用正好顺应了这一规律。
传统的美术教学模式中，主要以教师的讲解，学生感知静态的、呆板的美术作品挂图为主，不能充分发挥学生认识的主体性，学生对乏味的欣赏活动兴趣不高。而多媒体的运用可以帮助学生打开眼、耳、手、口、脑等多种感知通道，发挥听觉、视觉、动觉、语言等多种感官的作用，使学生更容易迁移自己的生活经验，理解作品的内涵和意义、画家的风格和表现手法，更有效地调动了学生学习的积极性，开拓了他们的视野，并在学习中获得愉快的体验。
下面我结合美术教学中运用多媒体技术辅助教学的实践，谈谈运用中的点滴体会。
一、为学生架起兴趣桥之妙用多媒体。
瑞士心理学家皮亚杰说过：“一切有效的活动须以某种兴趣作为先决条件。”“兴趣是最好的老师，它可以刺激引发孩子好好学习。”在小学美术教学中，假如不把老师和学生双边活动创造得生动有趣，势必使得老师们教起来不带劲，学生学起来无兴趣。为使小学美术教学充满生机和活力，达到寓教于乐，寓学于乐的效果，老师可根据教材的特点，适时地应用多媒体技术，引发学生的学习兴趣，唤起学生的求知欲。把静止的插图制作成动感的视频图像，学生眼前形成人化的生活场景，看起来饶有趣味。运用动听的解说，动感的画面对教材内容进行渲染，加深学生对漫画的认识，引发学生的学习兴趣。例如：教学《穿花衣的热带鱼》一课时，我先演示一段展现海底世界的视频影像让学生欣赏，绚丽的色彩、变化无穷的神秘海底，以及优美的音乐，给学生的视觉、听觉以美的享受，使课堂教学进入轻松、愉悦的氛围。这样创设情境，导入新课，激发了学生的学习兴趣，于是探究新知识奥秘的心情油然而生，他们带着强烈的好奇心和浓厚的学习兴趣，积极主动地开始了新课的学习，为完成教学目标奠定了良好的基础。
爱美是人类的天性，爱画画则是孩子的共性。作为美术教师应该充分利用多媒体声色并茂、动静结合、高度智能化等强大的技术，充分调动学生的视觉、听觉、触觉等各种器官，使其相互沟通、产生共鸣，从而让学生变被动获取为主动获取，使他们积极去创造更新的作品。
二、为美术架起创作桥之巧用多媒体。
灵感是艺术创作中经常出现的一种现象。没有灵感帮助，作者无法创造出那种既源于自然而又高于自然的形神兼备、情景交融、造型优美、意境深远的艺术作品。多媒体有其独特的优势，为学生提供一个崭新的学习空间，以达到启迪思维为目的。例如学习《画太阳》通过轻移鼠标，给太阳装扮成不同的角色，一会儿带上博士帽，一会儿又成了可爱的太阳宝宝，学生在画面的变化中，不断地体验着新奇与快乐，也拓展了学生作画的思维定势，他们就不会将太阳画作一成不变的“太阳公公”了。
三、为学生架起欣赏桥之活用多媒体。
美术欣赏课是美术教育中不可少的一个内容，它是通过学生自己对美术作品的的观赏来达到掌握知识、开阔视野、提高欣赏和审美能力的教学目的，根据这一特点，在教学时，可充分利用实物投影仪、幻灯机等现代教学媒体，进行静态的画面展示。因为幻灯机、投影仪等光学媒体能使学生在静止的状态下，观察扩大了的图片，便于学生观赏。还可利用录像、vcd等进行动态的播放激发学生的学习兴趣，从而培养学生的审美意识及能力。如在欣赏《京剧脸谱》时，利用实物投影仪进行全部或局部的放大观赏，充分展示其作品的表现方法及艺术性，更有利于作品精华部分的展示。不管是从作品的整体也好，还是从作品的局部和细节，它都让学生细致深刻地对作品有所了解和感悟，使学生在观赏中提高审美能力。
四、为学生架起自信桥之善用多媒体。
多媒体恰如其分的声、形结合，常常能把学生带入美的氛围，多媒体在教学上大大强化了美术教学的视听效果，减少了教学的难度，让学生在美的熏陶下产生不可遏止的创作冲动，激发出创造力。而且能节省教学时间，实现精讲多练，从而大大提高了教学效率。如《剪窗花过新年》一课，先向学生说清设计时要避免的几个错误，再利用课件，点击鼠标，出示一种错误的设计法，让学生讨论错在哪里，并依次出示用此种设计法剪出来的错误图样，学生看了以后，很快掌握了方法。还有一些常见的方法比如通过“变色”、“闪烁”等手段突出重点，刺激学生注意。多媒体的应用使原来较难讲清的问题变得简单，减轻了学生的负担，激发学生的信心，还能激发学生主动去寻找解决问题的方法。
五、为学生架起思想桥之借用多媒体。
在美术教学中，对学生进行思想品德教育也是美术课堂教学的重要任务之一。在实际教学工作中，由于存在美术教学专业化的倾向，造成“只重视技法、技能，忽视了思想品德教育”等现象。多媒体技术的应用，为在美术课堂教学中渗透思想品德教育提供了有效的载体。特别是在欣赏课中，学生在纯洁、高尚内容的感召下，会不知不觉的、自然而然的接受思想品德教育。如欣赏革命题材的雕塑作品《鉴湖三杰》时，我先给学生介绍雕塑的背景，然后给学生讲革命志士生平小故事，让学生受到了气氛熏陶，随后放幻灯欣赏时，我又适时地放上音乐，很多学生都感动得流下了眼泪。欣赏完后，我让学生进行小组讨论，有的同学说：“一定继承先烈遗志，为建设祖国好好学习。”还有的同学说：“一定要珍惜今天的幸福生活，抓紧时间学习。”就这样，在不知不觉中激起学生的情感，较好地完成德育的渗透.小学生对世界万物充满了好奇与兴趣，实践证明，恰当地运用多媒体技术手段，变抽象为直观，变静为动，化繁为简，化难为易，多角度、多方位地帮助学生学习美术，是一种极有效的教育方法，促进了教师教育活动过程中“教”的趣味性，提高了学生“学”的积极性，特别是对学生观察力、想象力、审美意识的发展，起到了其他手段不可替代的作用。通过这种形式，使我们的教学变得更有吸引力，更容易被小学生接受,运用多媒体是真正地优化了小学生美术教学活动。
参考文献：
[2]屠美如;《儿童美术欣赏研究》;北京;教育科学出版社;2001.[3]《全日制义务教育美术课程标准（修订稿）》——《中国美术教育》;2011.[4]王宏建;元宝林;《美术概论》;北京;高等教育出版社;1994.1998.
小学美术课中的色彩教学篇六
随着《美术新课程标准》的颁布和美术新课程改革的深入，美术课堂教学无论从思想、方法、手段、过程、形式上都正在进行着深刻的变化。这一改革和变化使美术教学中对多媒体技术的运用日愈突显。据科学家研究表明，人类知识的获取1%通过味觉，1.5%通过触觉，3.5%通过嗅觉，11%通过听觉，83%通过视觉。因此，综合运用声音、图像、视频、动画等多媒体手段创设情境，化不可见为可见，化静态为动态，化抽象为直观，化复杂多变为简洁明了，可以最大限度地调动学生的积极性，激发学生的学习兴趣，又能够充分表现教学内容，引导学生积极探索、主动学习。
一、运用多媒体激发和培养学生学习美术的兴趣。
兴趣是最好的的老师。良好的开端是成功的一半，培养学生学习美术的兴趣是第一步，也是学生学习美术的基本功之一。新的美术教学以人的发展为本，充分考虑学生发展的需要，以便于学生自主选择，强化学生兴趣的原则贯穿于整个教材。学生学习美术只有和兴趣结合，才能学得积极主动，记得牢固，甚至终生不忘。教师应充分发挥美术教学特有的魅力，运用多媒体将活泼多样的课程内容呈现给学生，引导学生“看、想、画、做”，能充分调动学生的学习美术的积极性。在每一个教学环节中注意到以学生为主体，让他们通过多媒体的画面去想象，去感受，去理解，去表现，最后达到寓教于乐的教学目的，以此激发学生表现欲望，提高学生美术素养，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。如《戏曲脸谱》一课，如果那么多脸谱都由老师画好范画来示范给学生看，既很繁琐的，又起不到很好的示范作用，效果事倍功半。我在上这节课时利用多媒体的优势，先是让学生欣赏一段京剧《变脸》，从而引出课题《戏曲脸谱》，然后将各种脸谱图片演示给学生看，让他们了解戏曲脸谱的来历、戏曲脸谱的谱式、戏曲脸谱的分类、脸谱的意义、戏曲脸谱的特征，通过多媒体和老师的引导拓展了学生的视野，开阔了思维，从而使他们对戏曲脸谱产生了浓厚的兴趣，教师在整个教学过程中也很得心应手。在传统教学中是难以取得这样的效果的，但在多媒体的参与下能较好地完成这一项特殊任务。多媒体能把大量、涉及面广的教学材料能通过多媒体很好地集成在一起，通过多种视、听为主的设备让学生体验线条、色彩、形体、音乐等外在形式的美，也能让学生从中体验情感、体验创造，大大激发学生的学习兴趣，从而达到辅助教学的目的。
二、运用多媒体激发想象，培养学生的创新能力。
黑格尔说：“说到本领，我认为最重要的艺术本领就是想象。”的确，培养学生的创新能力，是时代发展的需要。想象是创新的翅膀。美术课一件重要的任务就是激发孩子的想象力，丰富的想象可让学生在学习过程中保持新鲜感参与热情，另一个重要的方面就是学生大胆的想象作画表现了学生的思想，同时也体现了学生主动参与学习整个教学过程和诣民主的气氛。如：教学《想象中的怪兽》一课，怪兽是现实生活中没有的，更是学生所没有看到过的，所以老师可通过多媒体出示学生所熟悉的动画片人物，如：奥特曼、皮卡丘、多拉a梦„„当学生看这些他们所喜欢的人物，非常的兴奋，每位学生都想告诉我他所喜欢的动画片人物的样子，老师再继续问：这些奥特曼像我们生活中的什么啊？小朋友们很快就能看出他们所喜欢的奥特曼其实是生活中的人的五官改变而成的。而多拉哎梦就是生活中可爱的小猫加入人的语言而成的。所以多媒体的出示不但能激发他们的兴趣还能从这些人物中知道怪兽是由现实中的人或某种动物引变过来的，是大胆的想象结果。这样学生再去创作就能很容易地设计出自己所喜欢的怪兽了。
三、运用多媒体提高学生的审美能力。
美术教学的首要目标就是培养学生的审美能力。学生对形象的画面更易于接受，为学生营造了一种美的教学环境，运用多媒体教学法，使学生直观地感受到了自然美、艺术美、生活美。一是跨越了时间、空间的限制，让审美教育在潜移默化中进行。如在教学《美丽的园林》一课时，我们的学生不可能亲身到各个园林中游览，这时多媒体运用到教学中，学生就可以直观的欣赏园林了，乏味的美术欣赏课，自从电脑多媒体走进课堂，使美术欣赏课的效果大为改观，打破时间、空间、地域的界限，审美教育寓于潜移默化中。二是发挥电脑多媒体的动感优势，让学生直观感受美。在美术课堂中一学教学内容单单讲解还不够，具象或抽象学生很难理解，如在《偶戏》教学时，让学生观看一段视频，直观的认识、了解偶戏，将静态的偶戏造型画面转化为动感画面，这样学生就会主动的学习制作偶戏造型，由平淡转化为生动，使学生更深刻、直观地感受艺术美。
四、运用多媒体可以开拓学生视野。
小学阶段每个年级的美术课本中都编排有欣赏课，欣赏课也是美术教学中一个重要的组成部分。欣赏课的内容浩如烟海，时空跨越古今中外。以往要上好美术欣赏课，教师须搜集大量教学挂图，在讲课时要进行大量的口头解说。不少教师害怕上欣赏课，学生也不喜欢乏味的欣赏课。而运用多媒体技术，便可以增大课堂教学容量，开拓学生视野，提高教学效率。在欣赏课上，让学生欣赏名家名画，利用多媒体技术让学生欣赏与作者或作品内容相关的文字、图片资料或视频剪辑，通过插入图片或视频剪辑向学生展示民俗风情、自然景观、动物植物等图库。学生身在课堂，却能打破时间、空间、地域的界限，驰骋中外、跨越古今，在绘画长廊中漫步，在想象空间中飞翔，审美教育寓于潜移默化之中。如在教学欣赏课《故宫》时，学生对我国的故宫有一点了解，但不完全了解，这时我把大量有关故宫资料整理成课件，运用多媒体播放给学生看，让学生仿佛置身于古代的皇宫里，其效果是不言而喻的。
五、多媒体技术促进美术与其他学科相结合。
利用现代信息技术优势将美术及其它学科知识有机整合，做到“强化学科边界，软化学科边缘”真正体现了“美术多样化”的教学观。比如在前面提及的教学《戏曲脸谱》一课时，就实现了将许多地方文化、美术知识、戏曲知识等各方面的知识有机地整合在一起，使得学生在学习本课时，所感受到的并不是单单的脸谱，而是一个个有灵魂的艺术形象。在传统的教学中，无论如何也达不到这种效果的。
总之，在美术教学中，运用多媒体技术这一现代化教学手段，不仅更新了美术教学的传统观念和模式，为美术课教学开辟了新路，而且又使美术课教学真正实现了“寓教于乐”，体现出“快乐教育”的教学理念和模式。同时，运用多媒体教学手段，还变革了传统的教学评价方式与标准，为美术教师应用现代教育科学技术开拓了自由、广阔的空间，从而使美术教育变得更加丰富多彩、生动活泼，更好地适应学校素质教育的需求，更有效地为二十一世纪知识经济的发展服务。
【参考文献】。
1、《美术课程标准（实验稿）》。
3、《信息技术与课程整合》刘儒德主编。
4、《基于多媒体网络的课件脚本设计》何克抗主编。
小学美术课中的色彩教学篇七
我们常会看到高年级学生低着头、埋怨自己无能，面对美术作业愁不能完成，然后在这种心理驱使下，虽努力为之仍交了一份连自己也不满意的作业就算了。久而久之，美术低能就成了定局，在“全面发展”中形成一块美术低能的缺憾。
学习美术知识技法，除了接受老师讲授的那一部分，还有一大半靠练习中去体验，去领悟。美术的练习过程本身也是体验、理解知识的过程。它需要在群体的互相影响中进行，哪怕是画家培养自己的子女学画也宁可送去业余绘画班学习。因此，美术课的练习时间中，根据需要和可能组织同学互相看看，讨论作业，是符合美术教学特殊规律的。美术课中的如此安排，非但不属于组织纪律问题或抄袭作业问题，反而是体现美术教学特殊性的良好方式。
美术课的这种在练习中学习知识的特性，在专业美术学校能普遍予以理解和应用于教学，但在小学美术教学中要开花结果却艰难得多。我们常会看到高年级学生低着头、埋怨自己无能，面对美术作业愁不能完成，然后在这种心理驱使下，虽努力为之仍交了一份连自己也不满意的作业就算了。久而久之，美术低能就成了定局，在“全面发展”中形成一块美术低能的缺憾。研究解决此问题，对于实现全面发展的素质教育有很大的价值，于是我常留意于思考这个问题。调查研究表明，学生的美术能力并不是全面低下的。主要在美术技能的低下。例如六年级的操作水平确是普遍存在“低幼化”现象，但欣赏课却可以收到良好的效果，同样是没有见过的名画，经老师讲解都有所掌握，欣赏后写一段文字，还都有一番见解呢。看来学生好象天生喜欢接受口头表述的知识，而对操作技能反应迟钝。其实不然，剖析美术教学内容和学生学习的内幕，我们可以发现美术教学内容中认知的那一部分和技能的那一部分相比，其难度和所花时间差距较大。
墨分五色的认知用3分钟即可掌握，可是，掌握在练习纸上画出五种墨色的技能则需30分钟，甚至更多。尽管美术课的时间分配总是练习时间多，但由于练习质量问题和练习时间不足，难以使认知和技能平衡发展，于是学生的认知水平和技能水平拉开了距离，这是技能低下的原因之一。可这还没有涉及问题的根本，学生掌握技能较难，就要求教师在教学活动中突出技能传授，突破技能教学的难点，在技能获得的重要环节――练习时间抓紧抓好辅导。但老师往往只重新课讲授，轻作业辅导，表现在备课和教学活动中总是投于如何讲授新课，而很少过问如何辅导练习，在观念上认为练习是知识的运用，是学生的事。甚至有的校长听美术课也只是注意讲课如何，学生练习时就离去了，认为听课就是听老师如何讲课。其实，美术的练习不是简单地象语文、数学的练习那样运用知识解决问题，知道了墨分五色，并不能画出五种墨色，这后面的练习需要作更多的辅导。课堂练习时间老师不作巡视辅导，或巡而不视、视而不导地走一圈了事，学生诚如在黑暗中各自摸索，其作业失败率自然是居高不下，这是由于教学不当造成技能低下的又一原因。我们老是埋怨学生年级长高了，可美术作业仍然很幼稚，形成此问题固然有心理发展的规律性，从课堂教学研究来分析，没有把好练习辅导关也有不可推御的责任。
我们应正视这一教学上的失误，重视练习时间的个别辅导，尽可能使每一次作业达到练习要求，以提高技能辅导的.效率来推动作业质量的提高，这也是教学上所能做到的改变“低幼化现象”的切入口。目前，在备课和课堂教学活动中如何作练习时间的个别辅导研究较少，提高学习效率还大有文章可做。我认为一次作业至少要进行二次面向全体学生的巡视辅导。第一次是作业开始的3～5分钟内。每次作业总有学生在构思构图等问题上做得不妥，这类学生的练习若不予以及时纠正，则后面的大量练习时间即便很认真也是失败成定局。作业开始，教师快速巡视一遍，画面布局不当之类的问题及时纠正掉，为全体学生的作业可能达到成功创设一个好起点。第二次是续第一次后至完成的较长时间内，主要是观察分析学生对教学重点难点的掌握运用情况，以及个性创造性能力的发挥情况，据学生的知识能力起点予以不同辅导，使教学内容中规定学生必须掌握的技能在这一时间内予以落实――一个学生一个学生地落实。如此抓课堂练习效率，学生只会说不会操作的“低幼化现象”定可改观。
正因为儿童具有天真率直的心灵，没有拘束，尽管他们没有具备画家的技法水平，也能把自己的感受大胆地诉诸形象，创造富有特点的美术作品。儿童个性和创造性表现在美术作品中，决定了作品的面貌人人不一样。这种“不一样”的存在，要求教师对每一学生的个别辅导也“不一样”。练习过程中，教师应鼓励全体学生用独特地观察、思维、想象，大胆表现各自的独特感受。同时，应俯下身去，观察每个学生的作业效果和心态，轻声地个别交谈，给以恰当的个别辅导。这样的个别辅导，应是对学生渲泄个别独特情感的渠道的沟通，是美术课特有的提供给学生发现个性、发展个性、发挥创造才能的机会。美术课有大量的练习时间，这时教师的责任是忙于“不一样”的个别辅导，这是区别于其它学科的又一重要特点，是美术老师在课堂练习时间应承担的责任。
小学美术课中的色彩教学篇八
［摘要］传统的美术教学方法，已不适应素质教育的需要。本文就小学美术教学中如何应用信息技术，阐述了一些经验和感受。
传统的美术课教学采用“讲授示范、临摹练习”的教学模式，已不适应素质教育的需要。美术教育作为素质教育的一方面，应紧跟时代的步伐，不断更新教学手段。所以，把现代教育技术引入小学美术教学已经成为必然。
一、利用多媒体，激发学生的学习兴趣和创新意识，培养学生的审美情感。
多媒体技术通过声音、文字、图像等立体表现信息，在呈现信息的方式上以形象为主。在教学时，利用互联网，收集与课堂教与学有关的信息资源，利用这些资源，开展生动活泼的课堂教学，通过声音、动画、视频等手段，为学生创设一个色彩缤纷、声像同步、亦动亦静，能再现生活、又高于生活的情景，激发起学生学习兴趣，使其积极参与学习。要求学生运用形、色、空间等美术语言，表现所见、所想的事物，发展美术构思与创造能力。比如在教学有关折纸、剪纸、泥塑、版刻等内容时，在网上找一些相关的图片、视频等资料，通过欣赏可激发兴趣，丰富学生想象力，唤起他们的创作意识，必然会创作出好的作品。
“情感是审美行为的支柱，也是审美认识的具体体现。”新课程标准指出美术教学的根本任务是培养学生的审美素质，在小学美术教学中应用现代教育技术创设良好的审美情景，把静止的教学信息与具体的审美实践结合起来，使具体生动的审美实践成为学生学习的动力，有利于培养学生的审美情感。例如在《美丽的染纸》教学中，除向学生展示染纸作品外，还可以向学生展示生活中利用染的方法所制作的精美工艺品，如扎染和蜡染的衣服、围巾、帽子、桌布等，丰富了教学内容。教师再通过生动的语言引导学生从审美的角度去感受生活，这种感受不仅只是对美的外在形式的感受，而且深入到了事物的内部，激发了学生的审美情感，深化了审美感受。
二、利用多媒体辅助美术教学，实现教学的灵活性、交互性。
新课程强调素质教育，设计课在美术教材中的比重增大了。在这类课程的教学中，如果沿用传统的方法，教师要做大量的示范，学生要做大量的训练，由于这类课的内容规范、严格，填色技巧很讲究，因此范画的制作或作业的完成都耗时费力。然而在电脑中进行图形绘制、着色、编辑和修改，就方便、快捷多了。比如图案中的二方连续纹样、四方连续纹样等在电脑中生成都是比较容易的。计算机的优越性能，不仅使教学难点迎刃而解，减少了教学时间，而且使学生通过自己上机操作，学习推理、归纳、组合的方法，想象力、创造力和表现力在屏幕上得到了最大的发挥，可尽情体验成功的愉悦。
多媒体作为双向媒体，既可以用来呈现教学信息，又可以用来采集学生的信息，及时做出分析和评价。学生的作业可以通过实物展示台等教学设备向全体学生清楚地展现，让学生交流评议、互相借鉴，提出意见、共同修改，加深理解、不断完善。也为教师的因材施教、个别指导提供了方便。
三、美术教学与多媒体的有机整合，强化审美与科学技术的联系。
新课程标准指出：“美术课教学应加强与学生生活以及现代社会科技发展的联系„„培养学生搜集和处理信息的能力、分析解决问题的能力、以及交流与合作的能力。”即以现代教育技术为纽带，用现代教育技术采集自己需要的信息资源，使学生发现美，通过交流、讨论使学生从理性上认识美、理解美，探究产生美感的原因，想象创造美的方法，最终创造美的形象，并在此过程中培养学生的审美能力。小学美术教材与小学信息技术中，有很多内容是相互关联的。在这类课的教学上，教师指导学生利用“金山画王”等绘画软件进行美术创作，学生不用带颜料、调色盒、笔、纸等工具材料，只在电脑上操作，就可以达到其他绘画工具所无法达到的效果。这种近乎游戏式的手法，特别适合学生的年龄特点和心理特点，尤其对绘画基础薄弱的学生，会减轻心理压力，甚至会激发他们的热情，把美术学习作为一种乐趣而不是一种负担。
由此可见，从小学阶段开始将信息技术引入美术课堂，从小培养学生用电脑进行美术创作、美术设计的技能是十分必要的。而利用电脑来进行绘画，无非又是学生学习信息技术的一种好办法。这种整合，发挥了其强大的交互功能，为美术教学开辟了新的天地。
四、利用多媒体，发展学生的想象力、创造力和综合实践能力。
美术不同于其他学科，必须在课堂教学中给学生积累足够的表象，以开拓学生的形象思维，让学生轻松地进行创作。在美术课的教学中，恰当运用多媒体色彩绚丽、精美动态的画面，逼真传神、扣人心弦的声响，能使学生的多种感官参与感知，在脑海中留下具体、鲜明、深刻的印象，使学生的思维活跃起来，从而促进学生创造力的进一步发挥。丰富多彩的生活和美好现实的逼真显现，不仅陶冶了学生的情操，激起他们对生活的真诚热爱，学生在持久的观察过程中，仿佛身临其境，从而产生联想，提高表现力，提升了审美能力。
另外，在美术课上利用多媒体可将美术与其他学科结合起来，发展学生的综合实践能力。比如利用电脑给儿歌、童话、神话、日记等配画、配插图。也可以用电脑彩绘等方式制作面具、头饰，并投入表演等。还可引导学生借助电脑设计简易的布景、海报、墙报、手抄报以及校内或户外的文娱、体育、少先队等项活动的设计、展示，这一系列的教学互动，可大大提高学生的综合实践能力。
总之，美术教学与多媒体应用的整合，可实现现代多媒体技术的组合，使教学化难为易，化复杂为直观，化抽象为形象。同时，也为学生提供包括视觉、听觉、触觉等多样化的外部感官刺激和更多的学习途径。在有限的时间里，加大教学密度，丰富教学内容，提高课堂效率，同时通过投影屏幕，丰富学生的直观的感性认识，培养学生的观察力，开阔学生的视野，更好地发展学生的智力。
小学美术课中的色彩教学篇九
摘要：美术课程是一门具备较强艺术性和张扬性的课程，色彩实验课要求学生在对美术理论知识有一定掌握的基础上，通过实验的方式加深对色彩的理解和应用。对高职学校来说，色彩实验课程能够帮助学生在巩固审美能力和艺术分析能力的基础上，培养学生对色彩的认知能力和创造能力。该文主要阐述了高职学校基础教育色彩实验的探索和研究，提出了基础教育色彩实验课程的开展方法。
色彩的教学在高职美术教育课程中占据了较高的地位，通过色彩的教学和色彩的实验课能够帮助学生更好地提升审美能力和创新能力。当前，我国高职学校美术基础教育色彩实验课程仍然存在一定的问题，面对这些问题，高职学校要积极更新教学方法，保障学生的学习效果，提高学生对色彩的应用能力。
美术课程是一门艺术性的课程，目的在于培养学生的创造能力。色彩课程是美术教育中的主干课程之一，不仅要让学生学会区分和辨别颜色，还要让学生提升创造力和感受力。但是，当前我国部分高职学校的色彩实验课程，无论是在教学的方法上还是理念上，都存在一定的问题，导致教学效果不佳。在教学理念上，高职学校的部分美术教师的教学观念较为保守，认为美术色彩教学仅仅是为了帮助学生了解相应知识。这种理念体现在教学上就是按部就班、千篇一律地教学：首先介绍色彩及其应用；其次介绍色彩之间的联系和搭配；最后通过展示色彩的变化让学生了解色彩实验课程是要学习什么内容。这种教学理念和教学方式忽略了美术课堂的趣味性与探究性，导致部分学生只会临摹、写生，按照教师的要求创作，缺乏创新的`能力，作品千篇一律。在教学方法上，受到教学理念的影响，部分教师在课堂上仅仅按照教材讲授，让学生在实际操作中按部就班地实验，以探究色彩之间的变化，了解色彩的相关知识。这种教学方法限制了学生思维的创新，容易导致学生在美术作品的创作中难以开拓思维，创作出更新颖的作品，不利于高职学生美术水平的提升。
1.更新教学观念。
教师首先要更新色彩实验课程的教学观念。教师要明确色彩是一种视觉语言，有效地开展色彩实验课程教学，不仅能帮助高职学生打好美术基础，还能帮助学生提升创造能力和思维发散能力。色彩教学是美术教学的重要环节和重要组成部分，因此，教师要摆正观念，不能以学生成绩的提高为出发点，而要以学生能力的提升和素质的发展为出发点，在色彩实验课程中创新教学理念、优化教学环节、运用较为新颖的教学方法，从而提升学生对美术学习的兴趣，让学生真正全身心地投入色彩实验教学课程，让学生积极动手，亲身体会色彩原理能够产生的效果。在教学中，教师也应该多运用对比、参照的方法，加深学生对色彩的理解，充分调动学生学习的热情。同时，教师要多观摩优秀教师的色彩实验课程教学，从优秀的教学案例中汲取经验，完善自己的教学理念，实现自我和教学的同步提升。
2.理解基础性与艺术性的联系。
在高职美术基础教学中，教师和学生都应该理解美术基础色彩实验课程的基础性和艺术性的联系。美术来源于生活，但高于生活。目前，高职学校的美术基础教学课程主要培养学生的基础运用能力，这是不够的。教师应该在学生运用美术基础技能的基础上，提升学生的创新思维水平和艺术表现力，让学生在打好基础的前提下，能在写生中融入自己的真情实感，亲近自然、亲近社会，寻找创作的灵感，真正实现色彩实验课程基础性和艺术性的融合。
3.科学设计课程、加强色彩训练。
在高职美术基础教育色彩实验课程教学中，科学地设计课程内容是很重要的。教师要根据学生的特点设置对应的教学模式，要以提升学生的学习兴趣和学习目标为重点，优化色彩实验课程的管理模式。无论是在实验课堂上，还是在实地写生的过程中，教师都应该保持和学生的平等沟通，多和学生讨论交流，了解学生的内心所想和真实的感受，改变单一的教学模式，以引导者的身份传授学生知识、技能，培养其审美能力。同时，教师更要注重帮助学生打好基础，要对学生加强色彩重构的训练，制订相应的课堂计划并实施，让学生对色彩和色彩重构了解得更加清楚、贴切。教师要在实际授课的过程中了解学生的差别，了解每名学生对色彩的理解和色彩应用能力，对症下药，逐步提升，帮助学生克服在美术基础色彩实验课程学习中出现的问题，加强讨论和交流，实现学生基础运用能力和审美能力的同步提升。
结语。
高职美术基础教育色彩实验课程当前仍旧存在一些问题，需要相关教育者一一解决。高职教师应该明确色彩实验课程教学的真正目的，立足学生全面发展和能力提升这个中心，改变教学理念，创新教学方法，优化色彩实验课堂，激发学生的学习热情，调动学生学习的积极性，提升学生自我创新、自我发展的能力，实现高职院校美术教学水平与教学效果的提升。
参考文献：
[1]刘亮.高职和本科美术基础课程教学方法的对比研究.现代职业教育，（5）.
[2]张滔.提高高职基础美术教学课堂有效性的路径探析.才智，（19）.
[3]孙宝斌.谈高职学前教育专业美术基础课程的设置.课程教育研究，2017（4）.
小学美术课中的色彩教学篇十
作为世界四大文明古国之一，我国有着悠久的历史和广袤的国土，民族文化丰富，区域特色鲜明，不同地区的乡土文化有着不同的特征。因此，小学美术课堂的教学必须要和这些自然资源相结合，教师需要努力地进行挖掘和借鉴，以期能够使得学生的学习情绪得以激发，能够自主、主动的进行学习，人文主义素质和美学思想同时得到熏陶，而且也恰恰是新课标改革提出的新要求。因此，若想丰富小学美术课堂，就必须要深入、科学、有效的对于乡土资源进行挖掘和利用。
1乡土文化教育的概念。
所谓乡土文化，简而言之，即一个特定地域内各种文化的总称，其中包括地域特点、自然环境、人文景观、地名、地区历史、社会情况、民间风情、名人特产、民间传说、方言美食等内容。乡土小学，具体而言，即富有乡土文化，极具地区特点的小学产品，其诞生和特点和所处地位人们的生活、意识息息相关，具有小学美术教学和使用双重价值。本地区历史丰富，文化久远，有着极为鲜明的民俗特色，值得我们去进行研究和教学，如剪纸、刺绣、泥塑等，而以方言、传说等无具体载体的乡土文化也值得我们进行研究。如今，随着社会的发展，博物馆、艺术家工作室的发展也使得我们具备了进行乡土小学美术教育活动开展的条件。
通过长期以来的理论学习和教学实践，笔者意识到，若想有效的利用自然资源为乡土小学美术教学服务，就必须坚持就地取材的原则，利用巧妙地设计将小学美术教学和环境结合为一体，并且大胆创新，以强烈的色彩对比来表现感情的变化，创作亦不应受过多的约束，这些也都是小学美术发展史和现实中具有重要意义的因素。如果有效的进行乡土教育，不仅可以宣传本地区域文化，而且还可以提高学生的道德情操，为地域文化的保护和发展打下基础。在这一过程中，应当立足于学校、学生、教师和本区域内的具体情况，合理、科学的选择、改变和创造教学内容，使得小学美术教学和乡土文化、自然产生紧密、和谐的共鸣。
以本乡本土的媒材为载体，开发自然资源，从而使得教学和生活之间产生有效的联合。因此，在设计和开发教学内容和课程时，应当充分的对于自然环境资源进行开发，并且和学生日常生活有关。例如，在素描教学时，应提前嘱咐学生带来生活中最为常见的陶器制品，如罐、瓶、壶等，以及玉米、萝卜、土豆等常见的土产品。这种方式不仅成本较低，而且可以使得学生发现生活中存在的美，而且可以极大的刺激其学习积极性，利用常见的日用品和土产品来作为素描的教学，从而画出富有美感的作品。在日常生活中，植物秸秆、粘土、树根、玉米皮等极为常见，但是从小学美术教学的角度而言，却是非常特色而又贴近生活的材料，值得进行开发和创造。因此，应当在教学中鼓励学生利用这些较为特殊，却又非常特殊的材料，进行创新和创造。在进行《树枝创意造型》的教学时，应当引导学生对于美的眼光和对生活的热爱，以及勇于创新的品质。此外，应当注意对于学生艺术修养和生活品味的培养，并且有意识的培养学生的环保意识。
在我们身边，有着极为丰富、美丽的自然景观和人文景观，极具地方特色，和乡土小学文化有着极大的共同点，并且特点鲜明，生命力极强，不会被其他文化所同化。正因如此，作为一种艺术魅力和个性特点相结合，并且需要落于实践的课程，乡土小学必须要有意识的引导学生传承本地文化，这具有非常重要的意义。因此，乡土小学美术教学绝对不能局限于课堂之中，而是应当走入社会，发掘当地优秀的乡土文化。实践中，笔者组织学生来到本地古文化街，进行写生课的学习，这就可以确保学生可以直观的进行感知和观察，激发其学习积极性，进而培养对小学学习的兴趣。这种方式不仅教学效率极高，而且可以为学校的小学教育加入新的活力，开拓新的途径。
5乡土文化教育的.价值。
5．1乡土文化要和其他学科相联系：在小学美术教学中融入乡土文化，在促进小学美术课的学习时，对于学生的发散性思维也是极大地促进，可以为学生美学思维的确立打下基础。作为地方文化的一种载体，乡土文化绝非是独立存在的，而是和其他许多学科有着紧密的联系，因此，可以将龙灯、旱船、狮舞、二人转等内容融入到教学过程中，并且结合当地的风土人情进行教学，使学生能够在掌握小学美术知识的同时，扩展眼界，提高综合素质。
5．2结合社会实际，以实践来促进小学美术教学，促进学生实践和探究能力的发展：在美术教学实践中，可以在课内外对于相应素材进行收集，加强学生美术学习的实践机会，促进学生对美术知识的运用能力和对于信息的收集、处理能力。在这一过程中，学生自身发现和解决问题的能力也会得到提高，也可使学生尽早接触社会，了解社会的实际情况，从而为其未来发展打下基础。
5．3对于乡土文化资源进行挖掘，以德育来丰富内涵：乡土文化资源中有着非常丰富的德育内容，可以利用润物细无声的方式促进学生健康人格的发展，使其能够形成正确的人生观和价值观。在我国乡土文化中，有着极为丰富的德育内容，对此要进行有效的挖掘，寻找其中可以被小学教育利用的内容，以此为基础开展多样的活动，从根本上促进学生道德觉悟和综合素质的提高。总之，在小学美术课堂教学中，必须要深入、科学、有效的挖掘乡土文化资源来丰富小学美术教学内容，提高小学美术课的教学效果。
参考文献:。
［1］康海燕．漫谈小学美术课的教学方法［m］．人民教育出版社，2010．。
［3］曲阳路．小学美术课教学的实践与探索［j］．中国教育，2012年第10期．。
小学美术课中的色彩教学篇十一
知识与技能：让学生掌握同类色与邻近色的基本概念和特点。培养学生的观察能力和表现能力，使其学会辨识同类色与邻近色。学习运用同类色、邻近色的相关知识去完成一幅装饰画或生活用品设计。
过程与方法：通过教师讲授，用对比分析的方法理解同类色与邻近色的概念与特点。通过欣赏感受和讨论交流等合作学习，学会辨别和运用同类色与邻近色。通过艺术实践掌握同类色与邻近色的调配与搭配方法。
情感、态度和价值观：培养学生主动、细致地观察生活的习惯，感受同类色与邻近色的美感。培养他们热爱生活和富有情趣的生活态度，能运用所学知识主动美化生活、表达情感。提高色彩美感意识，促进正确审美情操的建树。
教学重点：同类色与邻近色的概念与美感特征。
教学难点：正确把握同类色与邻近色的差异。分析法、讨论法、观察法、练习法、比较法。
1、导入。
由茶杯套和小壶的色彩导入，启发学生分析得出同类色与邻近色的基本概念。同类色：是单一色彩，需要利用明度、纯度和冷暖变化创造色彩效果。邻近色：是色相环上相邻色彩的搭配。
2、新课。
学生讨论回答，教师总结：虽然邻近色与同类色都具有和谐的色彩效果，但邻近色搭配显得活泼强烈些，而同类色则更加柔和统一。它们的美感有相似之处又不是完全一样的。
2、练一练。
通过色彩模板与学生作品加强学生对同类色与邻近色的感受。
3、3、小结。
再次强调同类色与邻近色的概念，让学生明确二者的特点4、1、选择你喜爱的一组同类色或邻近色画一幅小装饰画。
2、应用同类色或邻近色给家人设计一套生活用品，或给自己设计一件日用品。
色彩的对比。
教学目标：
1、学习和了解色彩的视觉规律，引导学生感受色彩对比的形式美感，能初步运用色彩的对比完成一幅作业。
2、培养学生[此文转于斐斐课件园]的审美能力，提高色彩造型能力。
3、培养学生[此文转于斐斐课件园]热爱民族传统文化、热爱生活的情感及对美术学习活动的兴趣。
教学重点：
学习色彩的对比关系，感受对比的形式美感。
教学难点：
艺术实践中对比色的选择与搭配。
教学过程（本文来自优秀教育资源网斐。斐。课。件。园）：
一、欣赏导入感受色彩。
1、观察两个大小不同的物体。提问：它们有什么不同？你是怎么看出来的？
2、你还知道生活中有哪些对比现象？
3、明确对比概念。
4、比较两张美术作品。
5、生活中有很多对比现象，在色彩世界也是一样，有很多对比。
6、出示课题。
二、运用色彩体验创新。
1、哪些色彩是对比色？
2、引导学生分析色相环中的色彩，找出对比色。
3、出示色卡，请学生挑出几组对比色。
4、生活中的对比色。
提问：我们周围哪儿有对比色？
5、观察教材上的图片，找出有哪些对比色？给你什么感受？
6、分析课本上画家作品。提问：画面上用了哪些对比色？有什么作用？
学生作业，教师指导。
1、为学生提供民间工艺品设计图。
2、分析如何用对比色设计颜色。
辅导学生完成作业，解决学生遇到的困难，给予指导和帮助。
三、展示交流评价。
1、自评。
2、小组互评。
3、展示作品。
四、教学反思：
《色彩的对比》是五年级的一节知识性内容占主体的课程，总体讲来，这一课的进行有两大难点，一是色彩的对比概念，二是对比色所表现的视觉效果。色彩的对比知识，主要在于三个方面：色调、明度、饱和度。本课只提到了色相，并且是在复习色相的基础上，在色相环上找到强烈对比色，教学中顺便把弱对比的概念介绍给学生。色彩对比的知识非常繁杂，并且贯穿于身边的方方面面。对比色使用的视觉感受是结合书本中的《林中之路》、《百老汇的爵士音乐》两幅作品进行分析。在色彩的面积方面，原来打算给学生一定的暗示或简单介绍，但这样就会削。
色彩的调和。
教学目标：显性目标：通过欣赏，感受色彩调和给人带来的和谐、平静、温馨的感觉；会使用至少两种调和色彩的方法。
隐性目标：培养学生自主探究意识，激发他们对色彩的兴趣，充分感受色彩的艺术魅力以及色彩与生活的紧密联系。
重点：能运用两种以上的色彩调和方法，使画面和谐、沉稳。
难点：创造性地使用色彩调和方法，完成一幅自己喜欢的色彩丰富又和谐的画。
第一节。
一、组织教学：稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。
二、导入新课。
欣赏比较儿童居室效果图。它们分别给人什么样的感觉？你更喜欢哪一幅？为什么？
这种色彩丰富又和谐统一的搭配就是调和的美。学生欣赏、感受。初步体会色彩的和谐感。
三、自主研究。
3、《鸡冠花》与《睡莲》这两幅画是怎样使色彩调和的？（教师引导分析：先找出颜色，再到色环上找到他们之间的关系。通过这种关系研究色彩调和的方法。）学生打开书第十四页，自学后汇报。读定义。
学生回答：混入同一种黄色；混入同一种灰色。观察分析后回答。
四、实践操作：如果我们来创作一幅画，除了这几种方法之外，还可以用其他色彩调和的方法。看书第十五页，我们一起来研究。
这里有四张画，用的也是书中提示的四种方法，请你归归类，说出它用的是什么方法。分组研究，讨论。（对比色互相调和；邻近色；同类色；提高明度；主色与装饰色；加入白色。）。
学生欣赏、分析，并归类：同类色；提高明度；主色与装饰色；加入白色。
我们也来试一试，选一种方法为你们组的画涂上丰富而又和谐的色彩。以小组为单位，为草稿的涂上丰富而又和谐的色彩。
五、汇报展示：介绍本组的画，它使用了什么方法？给人什么感觉？分组介绍。
第二节。
一、组织教学：稳定情绪，检查用具准备情况稳定情绪，做好上课准备。
二、回忆调色方法：书中介绍了哪些的方法？
你还知道哪些调和色彩的方法？学生回忆，并回答。（对比色互相调和；邻近色；同类色；提高明度；主色与装饰色；加入白色。）。
三、继续完成，师辅导：教师指出共性问题，并作个别指导。继续完成作业。
四、展示作业：介绍本组的画，它使用了什么方法？给人什么感觉？分组介绍，并进行互评。
板书设计：色彩的调和，对比色互相调和，邻近色，同类色。
加入白色混入同一种黄色，混入同一种灰色，提高明度。
主色与装饰色学习服装的色彩搭配。
小学美术课中的色彩教学篇十二
一、教材分析：
主要介绍了色彩对比的基本知识和基本类型，学生们能够掌握色彩协调的四种方法。通过色彩实例分析掌握知识，并尝试用色彩对比知识和方法进行简单的色彩设计练习。感受色彩对比给我们带来的美感，感悟生活中色彩对比的运用。从而使学生对色彩学习产生更强烈的兴趣。
二、教学目标：1．知识与技能目标。
（1）学会感受色彩对比带来的美感，进而对色彩学习产生更强烈的兴趣。
（2）对色彩在生活中的应用增进了解，更加关注生活中的各种色彩现象，学习用色彩装点生活。
三、教学重点：
（1）色彩对比的基础知识和基本类型。（2）色彩对比的四种协调方法。
四、教学难点：
如何在色彩的对比与协调中把握合适的度。
五、学情分析：
初一学生，年龄偏小，好奇心强、感受力强。形象思维强，但抽象思维弱，理论性的知识需要更直观的展示。
六、教学方法：
采用音乐视频导入、设问引导。以学生为主体，展示例图、设问的方式直观引导学生采用自主观察、思考、动手操作的方法学习，掌握本课知识点。
七、课时安排，教学准备：1．课时安排：1节课2．教学准备：课件、涂色工具、印有模板图案的画纸。
课前嘱咐学生自带涂色工具，每小组分发印有模板图案的画纸。教学过程：
一、视频欣赏，感官感受。
1、课件展示两种颜色的视频欣赏，学生欣赏并谈一谈自己的感受。激发学生的学习兴趣，营造轻松愉悦的和谐的艺术氛围。学生在欣赏两种不同的音乐节奏发现对比的美感，并能运用色卡表达自己的内心感受。
2、出示课题：色彩的对比。
3、课件演示：明确色彩对比的特点和概念：
（1）色彩的对比：色彩的对比是指两个以上的色彩，以空间或时间的关系相比较，能比较出明确的差别。
（2）对比色的特点：强烈、生动、跳跃。
二、赏析作品，深入探究。
1、少数民族的服装（出示12色相环）分别请同学在色相环中学生通过观察找出相对应的颜色。（互补色）。
2、找一名学生到黑板前用连线的方式找出对比色。并理解补色对比：
在色相环中任一色相和与其相距180度的颜色互为补色，如红与绿、黄与紫、橙与蓝。
等。
3、初试分析课本中的农民画作品牛场，请学生说一说。4、补色对比协调方法展示图片，设问：以下的对比色搭配的图片感觉如何？面积均等的排列在一起，对比太强烈，太刺激，看久了过于眩目，不和谐。用什么方法可以使对比色搭配看上去既效果绚丽，又和谐悦目？：对比色的四种协调方法：
看书，思考回答问题：对比色的四种协调方法是什么？学生根据书上内容，思考回答。每回答一种，教师出示图例和相应的艺术家作品，进行详解。使学生通过直观感受，更深地理解、接受。
四种方法是：降低一方纯度、加入同一种颜色、用中性色间隔、改变面积比例。简单说明：什么是中性色。
学生分析小马例图，在实例中进一步巩固、应用对比色协调法。
三、奖励引入，分析总结。
1、欣赏作品《红、黄、蓝》理解色相对比并请同学回忆形式展示出蒙德里安的作品。
2、请一位学生上来试着画一画，教师指导。
3、明度、纯度对比。
教师展示加水的果汁和不加水的果汁并提问出现了什么变化？学生理解明度对比和纯度对比。
欣赏明度对比和纯度对比的作品加以巩固。
4、冷暖对比：
引用图片画面的冷暖色彩，请学生通过观察，说出自己对冷暖色的不同感受。
四、欣赏图片，教师示范。
1、课件展示图片，学生欣赏理解色彩对比在生活中的应用。
2、教师示范创作，引导学生了解创作方法和步骤，请学生为教师的示范作品命名：
如海上日出、余辉、落日、朝阳等。
五、布置作业，提出要求：
1、选择表现形式。
2、构思内容。
3、选择喜欢的对比色。
4、绘制完成。
六、学生创作表现，教师巡视辅导。配优美的音乐。
七、展评学生课业作品，评出几幅优秀作品并加以点评。
小学美术课中的色彩教学篇十三
在二年级的一节《泥塑》课上，我采用了小组合作进行制作的教学方法。
这节课的教学目标是：
1、情感与态度：培养学生动手塑造能力，让学生对生活充满兴趣。
2、知识与技能：运用压、剪、滚的方法进行泥塑造型，掌握面具的特点。
教学重点：用泥塑造型面具。
教学难点：运用基本工具和造型方法对面具的夸张设计。
在课堂实际教学中，我把这节课设计成用泥塑造型一个面具。面具具有夸张、怪诞的特点。利用孩子们平时都喜欢玩的橡皮泥来进行塑造面具造型。我把班级学生分成三人为一组。在每组的桌上摆放这节课需要的`一些用具物品。在讲授完知识点后，学生进行操作。
首先，每一个小组进行讨论，讨论自己小组所要塑造的面具造型是如何的？还有利用什么工具和方法进行塑造。如果每个人各自做一个面具，那么他的想法肯定有局限性。
其次，通过小组的讨论分工之后，一方面可以提高效率，另一方面可以使作品更为丰富。一个小组讨论下来结果是：一个同学制作面具的外轮廓，进行搓――捏――压的制作方法。另一个同学制作面具的五官，第三个同学制作面具的装饰。这样子一个面具通过三个人的制作拼成一个造型。体现了三个人的想法。
最后，由小组决定一个成员上来介绍自己小组塑造的面具造型。把多人的想法结合在一起叙述，介绍自己小组的作品。
通过这节课小组合作教学之后，我发现首先在短短的三十五分钟的课堂上，充分利用了时间。不会因为学生没能在课堂上完成作业而沮丧，也不会因为想不出画什么、做什么而傻傻地呆坐着。甚至，在合作过程中，也教育学生如何良好的进行合作，不会因为工具等一些摩擦而争吵，也增进了学生之间的友谊。如今的孩子都是独生子女，大多数学生过分地考虑自己，但在合作教学中，就能弥补这一方面的缺点，让他们学会与人分享也是一种快乐。
所以，合作教学在各个学科中同样也适用，在我所举的例子中，合作教学在我所上的美术教学中大大地提高了学习的效率，节约了时间，不会因为时间原因而影响了课程。在语文教学中同样也适应，比如：读一篇课文，让学生分角色的进行朗读。不光能提高了学生对课文的学习兴趣，也提高了上课效率。
在解决学生质疑问难时，组织小组讨论，有助于确立教学中以学生为主体的地位。
当遇到问题含有多解性时，小组讨论，有利于培养学生的创新意识。
小学美术课中的色彩教学篇十四
《装饰画》是人美版小学美术第十二册中的内容。导课时我展示了几幅学生作品，询问他们感觉如何，结果出乎我的预料，竟然有学生说：“画面黑乎乎的，不好看！”我觉得他是无理取闹，就说：“你的审美观有问题！”其实对于学生的回答我简单粗暴的处理是不恰当的，学生心理上是不会接受的，我应该再次引用《论语》中的“众恶之，必察焉；众好之，必察焉”，让这名学生具体说说为什么觉得不好看。他经过仔细观察后，也许就会对自己轻易下的结论感到后悔。我再适时地用《弟子规》中的“见未真，勿轻言。知未的，勿轻传”进行教育就有实效了。在引领学生欣赏丁绍光的作品《乐园之梦》时，谈及感受我以为学生会说很美，却没想到有学生说画面很乱，我顺势组织学生进一步观察画面为什么让人觉得乱，学生开始注意到作品中线条的运用，接着我再稍加引导他们就感受到了线条的丰富和疏密变化。此时我本还可以让那名学生再说说自己的感受，他也许就有了不一样的想法。然后由他或其他学生针对这件事情引用传统文化表达一下自己的感受，我相机点拨，学生就自然而然从中受到了教育。但是由于缺少经验，我错失了这次机会。
课堂教学要张扬学生的个性，尊重学生的见解，使学生不人云亦云，迷失自我。每一次问题的提出，学生不可能完全按照我们的预想来回答，即使他们的答案让我们觉得匪夷所思，也不要轻易否定他们的想法。有想法就][说明他们已经对于我们提出的问题思考了，只是思路跑偏或者是他们的主观臆断，没有进行深入的思考。我们要循循善诱，慢慢转变他们的想法，使他们真正认识到自身存在的不足，再结合传统文化进行反省，这样的教育才是成功的。
小学美术课中的色彩教学篇十五
本课内容属于“设计—应用”领域。通过图片和教师示范作品的欣赏让学生了解各种柱子装饰，使学生对柱子装饰产生兴趣，进而研究柱子的形态，结构与柱子上的装饰。
通过教学，让学生了解建筑中的柱形装饰的功能，理解美的设计来自于生活中的需要，是为扮美生活而设计、服务。从而，培养学生学会用所学知识装扮生活，陶冶情操。
《装饰柱》教学中，我将重点放在装饰柱的组成与制作，示范加引导，启发学生在设计中举一反三，注重柱身的设计及色彩的协调。学生利用各种色彩的卡纸等容易准备的材料，在设计制作中，课堂气氛活跃。通过教学，大多数同学积极思考，比较用心，做出了漂亮的装饰柱，但也有少数同学课前准备缺失、上课不用心、作品在剪贴连合时又不够细致，欠缺美观。反应出少数学生在材料准备和动手制作能力上仍有欠缺。因此，在以后的教学中要特别关注。
小学美术课中的色彩教学篇十六
教学。
中的德育渗透略论”范文，希望对你有参考作用。
小学阶段是学生德育的启蒙阶段，在小学各门学科教学中都渗透着德育教学。教育部《新课程标准》中明确指出加强学生思想品德教育，强调在向社会主义市场经济转变的过程中，对学生道德、行为、人生观、世界观、价值观及思想政治素质的培养；强调德育在各学科教育环节的渗透，改进教育教学方法，注重实践环节，增强思想品德教育的针对性和实效性。小学美术教学，由于它与丰富的直观形象直接关联，因而涵盖了人与人、人与社会、人与自然等方方面面的道德关系、情感关系、认知关系、行为关系而使该学科的德育渗透更为广泛、具体。
首先，美术课不是思想品德课，它有自身特定的教学目标和任务，因此在教学中决不可喧宾夺主。美术课不是政治课、品德课，不是靠理论说教和标语口号式的教育，而是靠视觉艺术形象或通过艺术审美活动感染、熏陶，使学生等到启迪，领悟道理，受到教育。只能是在传授专业知识和技能的同时，渗透这种教育，使美术教学与德育有机结合，不能生搬硬套。教师应握准德育切入的位置、内容和时间的长短。
其次，德育渗透要联系儿童实际情况。小学美术教学一定要根据不同年级学生的心理状况、生活实践及其对真、善、美的朴素的认识基础，联系身边发生的各种现象，将德育渗透巧妙地融合在统一的教学过程中。特别是学生城乡环境区别大，因此在不同区域的美术课上渗透德育应该视学生的具体生活环境而定，不要一概而论，否则会得不偿失。而且还要将学生的心理状况、生活实践、及其其它因素统一联系起来考虑，这样才能更好地树立学生正确的德育观。
再次，教师应该做到身正为范。小学生的许多行为受教师影响特别大，学生在美术教学中受到的各种品质、言行、意志的培养，都是通过老师来进行的。儿童对事物的认识离不开教师的教育引导，教师的一言一行对儿童而言是学习的一个窗口，必然引发他们十分的关注。教师要特别注重自我教育与提高自己的修养，建树良好的榜样形象。因此教师还要从各方面发展自己的人文意识，加强自己。在做法上要加深对文化和历史的认识，加深艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观。要认识到美术技能的学习，只是达到目的的手段，并不是它的终极追求。
（一）在美术欣赏中渗透德育意识。
美术教材每册首课都是欣赏课，因此，美术欣赏是美术教学中德育渗透的一个重要途径。教材中配置许多优秀的美术作品，这些作品包孕古今中外精华。小学美术课中，欣赏教学的主要任务是通过欣赏优秀的美术作品，激发儿童的艺术情趣，使儿童初步了解美术的视觉语言和表现方法，初步掌握一定的美术基础知识和基本技能，提高审美能力，培养高尚的审美情操，扩大艺术视野。在小学美术教学中应引导学生在欣赏中进行审美和道德评价，有目的的培养学生热爱社会主义祖国，热爱中国共产党，热爱艺术，热爱和平幸福的美好生活。如教学《好朋友》这一课，教师可在谈话中，引导学生互相谈谈好朋友或同学之间发生的各种好人好事，并要他们说出自己的优点和不足之处。这样既活跃了课堂气氛，提高了学生绘画的兴趣，进一步掌握了人物的个性特征，也使学生懂得了要珍惜好朋友之间的友谊，从而培养他们自信、谦逊、善良的品格。
小学美术教学中，教师可以从反映儿童题材和动物、花卉题材的中外优秀美术作品中感受人类对和平、友谊、美好生活的愿望和追求。如《骆驼》、《大红花》等，通过拟人化的手法和联想，或采用某种形式强烈的表达了这些愿望和追求，也反映了画家们对生活的深刻的观察和体验，了解艺术家对艺术不懈的追求精神，懂得艺术是属于全人类的，珍惜人类文化遗产，以此激发学生学习热情，为争取世界和平和发展做出自己的贡献。
再如名作《开国大典》表现了开国庆典的盛况，银幕中天安门城楼上的大红圆柱与国家首长形成了平行的铅直式构图，将主要形象展示给观众；远处成视平线的游行人群，更加衬托出稳定，沉着和庄严隆重的场面。此时此刻人们都在静静地聆听毛主席庄严的宣告：“中国人民从此站起来了！”这震撼世界的声响，仿佛看到了在豪壮的国歌乐曲声中徐徐升起的五星红旗，天安门广场上是一片欢娱，跳跃的海洋。通过观察学生脸上的表情，可以懂得她们与银幕上人物的心情是一样激动。这就是鲜明突出的主题思想与完美统一的艺术形式相结合所产生的感染力。
（二）在引导学生对事物的观察中渗透德育教育。
学生在绘画前总是要仔细观察事物，这时对学生进行恰当的.德育教育不失为一个好的方法。当然，这里的观察包括对事物的体验、欣赏等。
以写生课教学中对自然形态的观察为例。写生课时引导学生到大天然中去观察，如：《天然界的图形》，通过观察天然界的云形、树皮纹、石纹、水波纹以及蝴蝶膀上的花纹，培养学生注意观察生活中天然美；《天然界中的线与美术作品中的线》，启发学生通过观察天然界中各种美丽的线，领略大天然的美。从而激发学生爱大天然、爱家乡的山山水水，家乡的变化，使学生热爱党的富民政策；《风来了》，引导学生观察自然、体会自然中的一种形态特征，它本身的注脚是科学的，但不同的观察心理（心境和心态）会产生不同的对生活的感受。
在美术技能训练中，自觉地渗透德育。美术技能训练是培养、提高学生的智育水平、技能素质、文化修养和个性特长的重要形式。在纯技法训练课上，严格要求学生全神贯注地进行美术创作，以培养锻炼学生一丝不苟、精益求精的意志品质；有时搞一次集体创作，还可以培养学生互相帮助，取长补短，使他们学会了顾全大局、团结合作，树立了集体主义观念。在美术实践活动中，愉快和谐地渗透德育。美术实践是美术课教学的主要形式之一，在实践中渗透德育，使美术课教学具有育人功能。如为了配合校德育处组织的热爱解放军的主题活动，可以让每个学生发挥自己的特长，将自己亲手绘制的一幅画或一件小制作送给可敬可爱的人，既深化了主题活动，又使学生形成了强烈的热爱解放军叔叔的思想感情，从而激起学生对解放军的崇敬和向往之情，使他们从小就树立保卫祖国的信念。
总之，在美术教学中，我们要全方位的渗透德育，充分利用美术使学生潜移默化地受到美的感染和熏陶，让学生感到美本身就是一种心灵的净化。寓教于情感、趣味、娱乐之中，使学生在情趣上受到陶冶；在道德上受到影响；在心灵上受到启迪。小学美术教学中应调动多方面因素进行德育教育，全面地体现美术教学新课标，彻底体现德、智、体、美、劳全面发展的教育方针，提高全民族素质，培养四有的社会主义新人。
小学体育渗透德育教学工作总结。
小学美术课中的色彩教学篇十七
选择教育是一种以尊重学生人格为前提，通过表扬肯定学生自我，实现对学生有效激励作用的“正强化”教育，是在承认差异、尊重差异的基础上看到学生每一点点的进步，用肯定、欣赏的眼光发现学生的可贵之处，使学生看到自己的闪光点，使学生每天都江堰市在进步和成长。
选择教育可以说是素质教育的延伸，集中体现在教师对学生取得未来成就的可能性暗含期待的一种深沉的情感体验。在音乐教学中，我做了以下尝试：
一、民主是学生主动参与选择的前提。
心理学研究表明：学生只有在宽松、和谐、民主的环境中学习，才能思路开阔、思维敏捷主动参与学习活动，从而促进学生的自主选择发展，在课堂上实施教学民主是学生主动参与选择学习的前提。因此，教师必须转变教育观念，摆正自己在教学活动中的地位，放下架子走下讲台，成为学生学习的组织者、指导者和参与者，建立一个资源共享的伙伴性师生关系，以平等的态度尊重信任每一个学生，让他们能自由地想，大胆地质疑、积极地讨论交流，满足他们的表现欲，鼓励别出心裁、标新立异，促进学生主动参与、积极探索创新。我认为只有让学生真正做主人，才能起到锻炼他们主体性的作用让他们自我教育、自我管理、学会学习、自主进行选择、参与、探讨。学生的主动性、创造性就是在做主人的过程中培养出来蝗。只有在做主人的时候思想及行为才会是最主动的。比如我在教材的选择上会让学生充分感觉到自己是音乐课的主人，按照常理，教师在拿到教材之后会通览，再根据自己的意愿和经验把教学内容加以归纳并确定本世纪末学期所要学习的内容。
而我在这学期第一节课的时候，做了一个调查：
1、请以小组为单位浏览教材的目击者录，看一看你感兴趣的单元主题是哪一个？
2、翻一番、看一看你想学习哪首歌曲？想听哪首歌曲或乐曲？然后我把学生的意向作标准，这时的学生非常激动和主动，甚至争论起来，好像他们是教材编委一样。
最感兴趣的是音乐情景剧《森林的故事》和自制小乐器。最喜欢的单元有《动画城》、《可爱的家》、《小乐队》，最想学的歌曲有《哪吒传奇》、《快乐宝贝》、《大风车》、《可爱的`家》、《法国号》、《打秋千》等。目前看来，学生对于自己选择的内容的学习参与度还是非常高的。
二、自主选择是学生参与学习的最佳境界。
尊重学生的人格和个性，在学习活动中给学生自主学习、自主选择、自我发展的机会，使学生在自主性活动中获得一种选择自由，可以随意地按照自己的意志、兴趣去进行活动，这是学生参与学习的最佳境界，因此教师必须解放思想，创设适应学生生动活泼、主动发展的自主学习的环境。
1.为学生创设自主选择活动的空间。
在学习过程中，要给学生创设广阔的思维空间，让学生自主探究，凡是学生能动口就让学生动口，凡是学生能观察的就让学生观察，凡是学生能总结归纳的就让学生总结归纳，让学生最大限度地参与学习过程，使他们在参与学习活动中亲自感受到成功的愉悦。在学习演唱形式一课上，我是这样设计的：小引组讨论并尝试体验，本小组可以用哪些演唱形式（课上）演唱《我和星星打电话》这首歌曲，目的就是利用学生已有的先前经验及学生个体的知识探索、归纳、总结各种演唱形式的特点，效果非常好。有人提议、有人反驳，反驳的过程中就是在归纳。而且这些内容并不是老师灌输的，我想在活动结束的时候他们每个人都会把各种演唱形式的特点熟记在心。
2.给学生留下自主选择活动的时间。
在课堂教学中，教师要克服提出问题，便急于让学生回答或一部一答的现象，要留足学生独立思考、讨论交流的时间，激发他们自我参与的意识，促进学生自主探索，使他们真正成为学习的主人。
通过自主选择音乐课堂改革实验，使我深深地感受到，选择教育是承认差异、允许失败、符合生命成长规律的教育，选择教育是唤醒天下父母，让父母领取合格证的教育。
为了更好的满足学生的“自我认知”“自我表现”和“自我选择”的需要，在以后的音乐教学中，我要不断探索和实践，构建一种“自主选择创新”的课堂模式，努力让每一位学生的个性、特长得到和谐发展，将来成为一名拥有健康、健全人格的优秀人才。
小学美术课中的色彩教学篇十八
《装饰画》是属于“造型表现”领域里的一节课，由于他是线条系列的一部分，所以课本选择的是线条比较丰富的装饰画。装饰画与写实的绘画不同，他偏重表现形式的装饰性，不强调真实的光影效果，注重色彩的象征性及整体的和谐，多以夸张变形的手法进行创作，给人强烈的美感。具有简洁、鲜明、和谐统一的风格，也具有秩序化、夸张变形等艺术个性。
根据以上装饰画的特点，在上课时我才用了对比的方法，出示一幅装饰画，一幅写实绘画，让学生自己发现装饰画的的特点，学生基本上可以看出简洁、夸张、变形的特征，看着他们说的挺像那么回事，我觉得应该是掌握住了装饰画的特点及表象方法了，我告诉孩子们创作的空间很大，但是在进行创作的时候有的孩子却不知道从何入手，仔细想一想，装饰画在我们生活中是经常可以看见的，但是很容易被我们忽视，更别说孩子了，所以说如果孩子没有创作的思路应该是我在引导方面做得不够，有孩子说正是因为可以画的面太广了，所以不知道该画什么，再多做一些引导，在创作前要准备多一些的直观的范画，学生可能会觉得难度低一些，这是我在下一次行课时要改进的地方。
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