教案的编写需要教师对教学内容和学生需求的深入了解。教案的设计应尽量突出教学的重点和难点，帮助学生更好地理解和掌握知识。小编希望这些教案范例能够帮助大家提高教学质量，创造更好的课堂效果。
美术老师上课教案篇一
教学目标：
1、能画出菠萝椭圆形的外形特征。
2、鼓励幼儿画出大小不同，颜色不同的菠萝。
3、初步学习用渐变的方法涂色。
教学过程：
(一)、导课。
教师：秋天有很多的水果成熟了，我喜欢吃菠萝，你们能说出菠萝的形态吗?(圆形)。
(二)、幼儿学画。
1、教师归纳菠萝的外形特征，让幼儿用铅笔勾轮廓。
2、幼儿画出大小不一的菠萝。
3、用合适的颜色勾上彩线。
4、用黄色系的颜色给菠萝涂色，表面要体现出块状感。(这叫渐变方法)。
(三)、幼儿相互参观作品，并说说自己最喜欢哪个菠萝，为什么。
美术老师上课教案篇二
本课主要了解和认识三大美术类型中的第二种类型——意象艺术。
使学生初步了解和认识什么是意象艺术，如何来辨析意象艺术。
2、教学重点。
使学生分清意象艺术与具象艺术的区别，并初步掌握分辨什么是意象艺术以及意象艺术的主要特征，尤其是从意象艺术的艺术形象和艺术语言，以及艺术家的意图来辨析意象艺术的主要特征。
3、教学难点。
如何解释清楚什么是意象艺术，如何理解意象艺术。
课件图片展示、讲授、练习。
鉴赏课本、观察、思维、想象。
1、导入：
美术作品并非完全是对客观现实的“如实”再现，除此之外，它还可以表达艺术家的主观世界，这一点在具象艺术中也有表现，但在意象艺术中艺术表现的主观性更为突出，并已成为艺术家关注的重点。
教师活动：(1)展示作品《蒙娜丽莎》和《马蒂斯夫人像》。
(2)提出问题：找出这两幅作品的不同之处，请同学们分组讨论。
学生活动：(1)讨论(2)回答。
师生总结：这是两件肖像名作，但表现形式却迥然不同，《蒙娜丽莎》用笔细腻、描绘真实具体、形象逼真自然;而《马蒂斯夫人像》则是用笔粗放、用色大胆泼辣、表现对象特别、不符合一般常人的理解。
这说明，《马蒂斯夫人像》是画家马蒂斯为了表达自己的某种观点、看法而故意采取的一种表现方式。由此我们可以看出，意象艺术中艺术表现的主观性更为突出。
(引出课题并板书：)对客观世界的主观表达——走进意象艺术。
2、什么是意象艺术。
为什么有的美术作品形象怪异?这句话从意象艺术的一个极端方面来解释意象艺术的，因为在一般人看来，意象艺术的作品往往是怪异的。这样解释主要是为了打消一般人因为习惯于具象艺术的真实性而对意象艺术产生的不理解和排斥心理。指出意象艺术主要是艺术家对现实的的感觉以及他们的个人情感、观念和意识的表现密切相关。因此，艺术家的感觉和所要表达的意图越独特、强烈，所产生的艺术形象就可能越怪异。
教师活动：(1)板书：什么是意象艺术。
(2)提出问题：a、从下面即将展示的作品中，请同学们注意观察分析，意象艺术的美术作品和我们习惯上对具象艺术作品的认识在表现形式和手法上有哪些不同。
b、为什么美术作品形象怪异?
(3)展示作品：《圣维克多山》、《呐喊》《星月夜》《内战的预感》。
(4)提问。
(5)板书：艺术家对客观世界的主观表达。
学生活动：(1)欣赏(2)讨论(3)回答。
师生总结：意象艺术主要是艺术家对现实的的感觉以及他们的个人情感、观念和意识的表现密切相关。因此，艺术家的感觉和所要表达的意图越独特、强烈，所产生的艺术形象就可能越怪异。
3、如何理解意象艺术：
“如何理解意象艺术”是本课的关键，也是学生鉴赏意象艺术的根本要求。这一环节，我重点是要传达给学生这样两个理解的切入点，那就是：一个是艺术家按照“我”感觉的样子来表现世界，一个是艺术家按照“我”想表现的样子来表现世界。突出的就是“感觉”和“想”。
教师活动：
(1)板书：如何理解意象艺术。
(2)展示委拉斯凯兹的《教皇英诺森十世》和培根的《被牛肉片包围的肖像》。
(3)提出问题：a、两幅作品的不同之处?(提示：我们从《教皇英诺森十世》中感觉到的对象的性格特点，在培根《被牛肉片包围的肖像》中感受到的是一种情绪和气氛，即紧张和惶恐)。
(4)展示：朱耷的《鹌鹑图》。
(5)提出问题：画面中鹌鹑的眼睛有什么特点?现实中会出现吗?
学生活动：(1)欣赏(2)讨论(3)回答。
师生总结：理解意象艺术从以下两个角度：一个是艺术家按照“我”感觉的样子来表现世界，一个是艺术家按照“我”想表现的样子来表现世界。
意象艺术的特点：a、意象艺术更倾向于心理的真实。b、艺术形象更集中更典型。c、超越了具象艺术在形象和时空上的限制。
艺术家的主观能动性在意象艺术中发挥了决定性的作用。而每个人的主观感受和感觉是不同的，所以意象艺术作品才给我们以怪异的感觉。
板书：一个是艺术家按照“我”感觉的样子来表现世界，一个是艺术家按照“我”想表现的样子来表现世界。
4、总结回顾：这一节课我们进一步深入的认识了什么是意象艺术，如何理解意象艺术。
我们知道，意象艺术就是艺术家对客观世界的主观表达。理解意象艺术：一个是艺术家按照“我”感觉的样子来表现世界，一个是艺术家按照“我”想表现的样子来表现世界。
美术老师上课教案篇三
教学目标：
1、通过欣赏，了解马的一些外行特征和生活习性。
2、喜欢马，有兴趣了解它与人们生活的关系。
教学准备：
徐悲鸿画的马、马的各种图片。
教学过程：
一、幼儿欣赏“马”
1、来了一位朋友是谁?(马)。
2、在这些画上，你看见了什么?
3、马儿在干什么?你从哪儿发现的?
小结：徐悲鸿爷爷画的马有各种品种，各种神态，各种动作，他的本领可真大呀!
二、从图片上进一步观察马的外行特征。
1、说说马长什么样子?
2、想象马跑起来会发出什么声音?声音从哪儿来?
3、什么样的马才是好马?
小结：马的特征。
三、马的生活习性与人的关系。
1、从这些画上你又知道马的一些什么事情?
2、马有一些什么本领?马可以为我们做些什么事?
小结：
马用它的本领为我们人类做了许多事，马真是我们的好朋友，我们要爱护它。
四、延伸：在区角活动放了许多材料，你可以试着去做一做马。
美术老师上课教案篇四
绘画目的：
1、引导幼儿观察菠萝外形特征。
2、用线条大胆进行装饰，体验绘画的快乐。
绘画步骤：
一、教师教导。
1、先画出一个圆。
2、画出三道斜线。
3、画出交叉在画三道斜线。
4、画出花序两边。
5、画出完整花序。
6、画出菠萝身上的斑点。
小朋友是不是非常简单!
你们学会了吗?
我们一起看一看。
二、分组绘画。
幼儿绘画，教师巡回指导。
三、幼儿评价展示。
幼儿相互欣赏作品，看看谁的菠萝宝宝最漂亮。
四、结束部分：教师小结。
五、活动延伸。
根据自己能力及喜好自由绘画。
美术老师上课教案篇五
（一）组织教学：
（二）导入。
新课。
（三）讲授新课。
[生上前示范刺绣的制作]3．风筝（1分钟）。
师：放风筝是男女老少都喜欢的集运动、娱乐于一体的活动，同学们放过吗？今天我们来看看北京的风筝，请大家看书本第5段，讨论北京风筝的艺术。[生介绍自己看过的风筝。及放风筝的感受]4．玩具（2分钟）[生回忆儿时的玩具]师：每个人的童年几乎都是由各种玩具随着成长的，民间玩具充满了人们对儿童深沉的爱和美好的祝愿，我国的民间玩具历史悠久，因地制宜，就地取材，通过加工制作，使之成为精美的民间艺术品。5．编织（1分钟）。
师：在我国辽阔的土地上各种竹、藤、草、玉米皮遍地都是，劳动人民充分利用其材质，巧妙编织出造型优美的盘、篮、鞋、席等实用美观的工艺品，在我国南方的竹编，劳动人民利用竹材的皮和簧不同泽，竹、幂的宽和窄，编插技法制成不同的竹制品，造型美观，而耐用的整体形态达到静中有色，粗中有细，硬中有柔的艺术效果。[边介绍边看各地编织品的录像]6．剪纸（2分钟）[放背景音乐《喜洋洋》][老师通过表演剪、贴、看的一系列动作，请同学们猜含义。]生：过年贴窗花。
师：剪纸通过在纸上剪刻，就靠一把剪刀，就能创造出丰富多彩的生活，你看（边剪边展示），是不是很美。
（四）布置作业（12分钟）。
同学们亲手尝试手工艺制作。[放背景音乐烘托气氛]。
（五）学生作业[有的剪纸，有的刺绣，有的做泥塑]老师巡回辅导。
（六）举行作品发表会[布置时放背景音乐《喜洋洋》，烘托热闹气氛]。
（七）小结（1分钟）。
师：通过学习《，同学们有什么感想？[生畅谈感想]。
（八）生听音乐，出教室。
美术老师上课教案篇六
教学目标：
通过对植物的观察和废旧材料的利用，培养学生在生活中发现美的意识。
2培养学生丰富的想象力。
3培养学生对师长的敬爱之情。
教学重点：如何合理运用各种材料制作纸花。
教学难点：纸花的卷制。
学生用具准备：旧挂历，彩纸，吸管，胶水或胶棒等。
教学过程：
一、组织教学。
按常规进行。
二、导入新。
带领学生观察植物，并能对各种植物的外形、颜色特征进行简单描述。
2这节我们用各种废旧材料做成鲜花好不好？板书题。
三、讲授新。
引导阶段。
引导学生观摩各种植物图片或实物，根据其外形、颜色等，讨论用哪些废旧材料可以将它表现出来。可在适当分析植物结构的同时，示范几种基本的制作方法，如剪、折、贴、卷、插等。老师还可通过示范仙人球等结构较特殊的植物，让学生领会多次多角度折，折纸成球等特殊表现法。
2发展阶段。
“奇思妙想阶段”：启发学生在现有植物的基础上，发挥想象力，打破植物的原有形态，充分发挥身边废旧材料的作用，进行组合或创造，制作一颗与众不同的植物。
“情感升华阶段”：引导学生懂得老师就像辛勤的园丁哺育他们成长，鼓励学生把精心制作的纸花送给老师。
四、收拾与整理。
作业完成后，应督促学生收拾工具和材料，先回收可再利用的材料，再整理桌面，保持教室环境的卫生和整洁。
五、后拓展。
我们是否可以用更多的材料和方法来表现各种植物。
2在生活中，我们应仔细观察，将各种材料变废为宝。
美术老师上课教案篇七
五年级学生对美术基础知识和基本技能有一定的掌握，学习习惯比较好，对美术的学习兴趣也比较浓厚。下面就是小编给大家带来的美术老师工作计划，希望能帮助到大家!
老师的工作计划(一)。
一、学情分析：
本学期我担任五年级一个班的美术课。
教学。
任务。五年级学生在美术基础知识的学习和审美能力上已经有一定的基础，他们对美术课的兴趣普遍还是非常的浓厚的。每星期有两节美术课，学生对美术课的期待值很高。
在实际情况中，有些综合开放性的美术活动不能组织起来。所以，大部分手工课和欣赏课，需要学生主动积极地参与工具和材料的准备工作。以确保每一节美术课都给学生带来欣喜。
二、教材分析：
三、
学期目标：
(1)了解美术的基本知识，认识美术工具，并能使用工具进行简单的美术活动;。
(2)通过美术活动培养学生热爱生活的美好情感;。
四、教学重难点：
熟悉美术工具，通过学习能在借鉴的基础上结合自身生活经验，完成简单的美术活动。本次课改的重点就是如何促进学生学习方式的变革，即倡导自主学习、探究学习和合作学习的学习方式。在这些学习方式中培养学生凭借自己主动建构知识与活动，去与他人互动，达到自身进一不发展的目的。
五、教学措施：
1、以知道观察入手，在实践中掌握观察方法，并培养学生细致的工作作风和细腻的情感。以课本为载体，以活动为主线，采用小步快跑的方法，带领学生完成教学目标。
2、认真贯彻新课程标准的精神，处理好思想品德教育，审美教育，能力培养和双基训练的关系，充分发挥美术教学情感陶冶的功能，提高学生的审美能力。
3、加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学，确立学生的主体地位。
4、鼓励学生进行综合性和探究性学习，加强美术与其他学科的的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。
5、注重学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
6、教学手段生动有趣，运用电影、电视、录像、范画、参观、访问、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力，激发学生学习美术的兴趣。
7、运用计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品，鼓励学生利用互联网资源，检索丰富的美术信息，开阔视野，展示他们的美术作品，进行交流。
8、改革评价制度，重视学生的自我评价，重视对学生美术活动表现的评价，采用多种评价方式评价学生的美术作业，建立促进美术教师不断提高的评价体系。
9、充分利用自然环境资源以及校园和社会生活中的资源进行美术教学。
10、根据学生的心理和生理特点，教学中注意循序渐进和趣味性。
11、尽量注意学科间的联系。
12、培养学生的形象思维能力，创新精神和实践能力为和核心，促进学生素质的全面发展。
13、利用宣传窗和美术比赛，调动学生学习的积极性。
14、学业考核以平时成绩为主，考核采取课堂提问、作业等多种形式相结合。
六、教学内容总体安排：
按教学进度进行。
老师的工作计划(二)。
学生素质发展基本情况分析：
五年级有教学班六个，从总体上来看，学生对美术课兴趣浓厚，并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用的能力，其中对油画棒和彩铅的运用能力较强。除新转入的三班基础不均衡外，另外两个班大部分学生能较好地使用油画棒着色、用线条表现平面形象，并能大胆地发挥想象，作品内容丰富，富有生活情趣;有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有一部分学生对美术学科的兴趣不浓，空间感较弱，造型能力还需要进一步发掘，对一些废旧材料的综合运用能力较差，有待进一步地提高。
本期教材分析：
(一)教学重点。
1、色彩的色相和明度等色彩知识，色彩的表现力。
2、抓住人物面部的基本特征，表现人物的表情。
3、绘画中的比例常识，运用比例进行作画。
4、绘画中的透视现象。
(二)教学难点。
1、学生对废旧材料的搜集比较困难，这类课程的课堂质量往往得不到保障。
2、电脑美术与美术课分离，电脑美术课学生也得不到满足。
3、人物的内心表现。
4、能运用紫沙泥等材料进行立体造型，并用水粉颜料加工、装饰。
本学期课程目标：(按知识与能力、过程与方法、情感态度价值观三维度列举)。
(一)总目标。
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
(二)各学习领域目标。
1、造型表现学习领域。
初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒体的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻，激发丰富的想象力与创造愿望。
2、设计应用学习领域。
学习对比例、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创作意图和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其它美术活动的区别。
3、欣赏评述学习领域。
观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书南语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。
4、综合探索学习领域。
造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作表演和展示，并发表自己的创作意图。
教学进度计划：
第1周肖像艺术。
第2周肖像艺术。
第3周画人像。
第4周绘画中的透视现象。
第5周美术中的比例知识。
第6周偶戏提线纸偶。
第7周动物的脸。
第8周有趣的汉字。
第9周飞天。
第10周色彩的色相。
第11周色彩的明度。
第12周人物与环境。
第13周光盘架的设计。
第14周杯子的设计。
第15周有人脸的器物。
第16周唱起来跳起来。
第17周电脑美术——有趣的人像。
第18周献出你的爱心。
第19周小花铲考试。
老师的工作计划(三)。
根据本校这学期的教学计划目标我结合当地的实际情况和学生的年龄特点制定本学期五年级的教学计划。
一、基本情况分析。
学生知识能力学习习惯分析：五年级学生对美术基础知识和基本技能掌握不是很好，学习习惯比较差，对美术的学习兴趣也一般。
二、教学目标。
1、培养学生对美术学习的兴起和良好的学习习惯的养成。
2、提高学生的基础知识和基本技能掌握。
3、注意培养和发展学生的好奇心和想象力，在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。
4、通过启发联想训练学生的创造性思维能力。
5、在美术活动中大胆的采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。
三、学习内容。
1、造型与表现：
(一)运用形、色、肌理和空间等美术语言。
(二)以描绘和立体造型的方法选择适合于自己的工具材料。
(三)记录与表现所见所闻、所感所想的事物。
(四)发展美术构思与创作的能力。
(五)传递自己的思想和情感。
2、设计与应用：
运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
3、欣赏与评述：
欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
4、综合与探索：
结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
四、教学要求。
以学习新的知识，进行实际操作为主，正确地引导学生学习各方面知识，了解并掌握各项技能，从而提高学生的观察力、动手操作能力和创造能力。
五、教学措施。
1、认真备课、上课。
2、做好课前的各项准备活动。贯彻启发原则，采用尝试、暗示等多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现的创造。
3、加强示范，并且充分利用图片、范画、及投影仪、录音机等现代化教学手段进行直观教学。
4、积极进行教改实验，培养学生的艺术素质。
5、拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。
六、课外辅导。
平时严格按照学校的要求正常活动，还要争取利用一切可以利用的时间，进行参观学习，并且参加社会举办的一些比赛活动，从而不断提高学生的绘画水平和欣赏能力。
七、教学进度表(略)。
老师的工作计划(四)。
一.教材分析。
二.教学总目标。
了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
三.学生情况分析。
五年级学生对学习美术知识和技能的兴趣非常高，对于美的事物很有兴趣，有较强的感受美表现美的能力。平时就有很多学生平时就爱动手画画、动手制作，也有一定的美术知识，所以教学中应保持学生对美术的学习兴趣，并在此基础上，给予学生适当的指导，让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。
四.教学措施。
1、注重培养学生塑造造型表现能力。在教学中，激励学生运用各种工具，尝试运用各种媒材制作创作;通过看欣赏、绘画、手工等方法表现事物，激发丰富想象创作潜能。
2、重视激发培养学生的创新精神和实践能力。为学生营设有利的学习环境，通过欣赏、思考、讨论等活动引导学生认真欣赏，开展探究性的学习，并发表自己独特的见解，大胆创作。
3、创设一定的文化情境，使学生通过美术学习加深学生对人文的认识，使学生树立正确的文化价值观，涵养人文精神。
4、教学中，加强师生的双边关系，确立学生的主体地位，师生间建立平等良好的师生关系。
5、鼓励学生进行综合、探究性学习，加强美术与各科及生活实际的联系;用美术的手段进行记录与制作;通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。培养学生的综合思维和综合探究的能力。
6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以欣赏、观察、探究讨论、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
7、通过生动有趣的教学手段，如电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对物体的感受与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。
8、教师多借助计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计制作出生动的美术作品。
五、教学进度安排表(略)。
老师的工作计划(五)。
教学目的任务：
1、注意培养和发展学生的好奇心和想象力，在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。
2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力。
3、在美术活动中大胆的采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。
教学重点难点：
教学重点：培养学生的创新意识和动手实践能力。
教学难点：学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。
个人教研专题：
小组合作学习中学生学习习惯意识的培养。
完成任务的措施：
1、认真备课、上课。
2、做好课前的各项准备活动。
3、拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。
课时安排：
第一周：印象深刻的事。
第二周：水墨游戏――山水。
第三周：纸花。
第四周：插花。
第五周：壁饰。
第六周：英俊的脚。
第七周：漂亮的鞋。
第八周：鞋的联想。
第九周：我设计的鞋。
第十周：黑、白、灰。
第十一周：字的联想。
第十二周：版面设计。
第十三周：报头题饰和尾花设计。
第十四周：秋风瑟瑟。
第十五周：雕萝卜(一)(二)。
第十六周：非洲雕刻(一)(二)。
第十七周：卡通画(一)(二)。
第十八周：可爱的家乡。
第十九周：我崇拜的人。
第二十周：复习考试。
美术老师上课教案篇八
训练学生对人物外形特征和个性神态的敏锐观察能力。
训练学生用变化的线条和丰富的色彩表现人物的能力。
教学媒体：学生作品，范画。
一课时。
一、导入:。
看学生作品，观察身边的老师和同学。
二、新授：
（1）从各个角度仔细观察老师和同学你所熟悉的外貌有明显特征的同学和老师，选择你认为的合适角度去表现他们。
（2）可以画头像、半身像和全身像。
（3）可以画出老师工作、同学学习或活动时的情景，还可以画他们的群像。
（4）争取表现出老师和同学的外形特征、神情特征。
（5）开个展览会，看看其他人观后有什么想法老师和同学。
三、指导学生练习:。
1.画前可以观察所绘对象头与身体的大致比例。
2.可以先用铅笔轻轻打草稿，老师和同学再用黑铅笔仔细地勾画，在观察对像轮廓的基础上，注意线条的轻重、粗细和浓淡的`变化。
3.还可以先用软铅笔或木炭笔画出对象，再涂上薄薄的水粉或水彩色。也可以直接用浓重的水粉或水彩色去直接描绘。
4.画画、贴贴也是一种很好的表现方法。
美术老师上课教案篇九
2、学生以自己最熟悉的老师为对象，通过记忆画的形式完成“老师您好”的命题画。教学重点：学会找到熟悉人物的特点，画一张半身人物像。教学难点：能掌握某一位老师的.长相特征并表现出来。
教具：
课件学具：任何一种作画工具、白纸、课本。
一、导入。
1、组织教学，教师巡视纪律与画具准备情况。
2、谈话导入。
九月份有一个很特别的节日，那会是哪个节日呢？（教师节）为什么要有个教师节？
二、说一说。
1、在教师节来临之际，同学们想一想，你从哪些方面感受到了老师对你的关心和爱呢？
2、你想怎样来表达你心中的这份感谢之情呢？
1、构思。画面内容：人物（学生与老师的区别有哪些？）、场景。
2、作品表现形式：彩色笔、蜡笔、水粉水彩画、国画、钢笔线描等。构图要饱满，有主次之分。
思考：可不可以借鉴一些画家的作画风格？
4、创作。
四、欣赏教材图片。
1、作者是怎样画出对老师的爱？
2、他们画出了老师的形象特征吗？
3、如何表现场景？
五、作业与作业展示、讲评。
美术老师上课教案篇十
1、尝试运用剪、撕、粘贴、添画等技能进行圆形图案装饰。
2、感受故事本身以及剪贴画的趣味性。
活动重点：尝试自由选择运用剪、撕、添画等方法进行圆形装饰。
活动难点：学习对折剪贴的方法制作灯笼流苏。
教师示范袋及范画，彩纸、记号笔、红色圆片、胶水各若干，背景音乐。
（一）故事引出。
1、教师出示口袋，激发幼儿兴趣。
（1）老师这里有一个奇妙的口袋，你发现这个口袋有什么特别的地方？
（2）你觉得这个红红的、圆圆的洞洞里会藏着什么东西呢？（幼儿自由猜测）。
2、教师演示教具、讲述故事。
（二）讲讲做做。
1、这些好看的东西都是从奇妙的袋袋里变出来的，它们有什么地方是一样的呢？
2、红红的、圆圆的又是怎样变成变成这些好看的东西的呢？
3、萝卜的叶子可以怎么做呢？（可以剪、也可以撕）。
4、有什么方法把灯笼的流苏做得又漂亮又整齐呢？（教师示范对折后再剪的方法）。
5、教师小结变化的方法。
6、幼儿选择自己喜欢的图案进行剪贴、添画。
7、教师巡回指导。
（三）看看说说。
1、粘贴幼儿作品，互相交流制作方法。
2、教师与幼儿共同评价作品。
美术老师上课教案篇十一
“人工智能正推动着视觉艺术的新变革”、“高等美术教育专业工作室人才培养模式研究”“如何做与时代同步发展的美术教师”、“数字化课堂视野中的教师及其教学改革将如何走向”“什么是核心素养”“艺术的心理疗愈功能怎样在课堂教学中应用”……灵感的激荡还在延续，思维的火花还在迸发，为期十天的前沿信息大轰炸的场景感觉仍在我眼前一一闪现。
9月19―28号，我非常荣幸地参加中央美术学院“国培计划”中学美术骨干教师/教研员培训项目。丰富多彩的专业培训，帮助我们这些一线教师更好地把握国家美术教育的政策方向、新课程改革、思路拓展和问题辨析等方面，进而促进我们美术专业成长和素养的提升。
时值央美建校百年之际，亲身体验10天的央美校园生活，近距离聆听大师们的课程，倾听他们对国内外教学教育的理解，学习他们的教学理念，对我来说是一次思想上的洗礼，心灵的震撼和理念的革新。在这次培训中，记录了哪些精彩瞬间呢?回顾总结如下：
教育部国家艺术教育委员会副主任、中央美术学院美术教育研究中心主任杨力教授围绕“国培”的意义展开讲授，介绍世界发达国家在美术教师专业化领域中的状况，并对美术教师专业化发展进行了深入探讨。
华东师范大学钱初熹教授提出ai时代要求学校视觉艺术教育进行转型的理念，“提供选择与学会选择"“从被动接受到创新性学习”。提出“开展以创意思维为核心的视觉艺术教育，青少年经历具有挑战性的高品质视觉艺术课程的学习，获得在21世纪中生存、学习、工作并为社会发展、实现全球共同利益作贡献所必备的视觉艺术素养”的观点。用人工智能帮助学生获得视觉识读、造型表现、空间思维、想象创意、物尽其用及美感延展等多方面的能力。
中央美术学院艺术管理与教育学院院长余丁教授也谈到人工智能之于艺术的重要性，并带领学员们参观了中央美院美术馆“重识游戏”的展览，使学员们通过感受游戏与医疗、经济、武术等学科的跨界融合反思当今美术教育的跨学科交融问题。
中央美术学院副院长王晓琳则是围绕“高等美术教育专业工作室人才培养模式研究”展开，通过对国际重点高等美术院校的人才培养模式比较研究，窥探工作室培养模式的发展历史，变化过程与影响原因，重点以中央美术学院工作室教学研究为案例，进一步探讨工作室培养模式的具体特征，揭示出美术人才培养的规律。
首都师范大学尹少淳教授从美术学科核心素养的角度谈及中国基础美术课程教育需要融合多学科的知识。现实中存在各种各样的问题解决问题，我们才会生活得更好，核心素养的内核就是解决问题的能力，教与学目的就是形成我们解决问题的能力，这是未来人类必备的品格和关键能力。知识和技能不是万能的，但没有知识和技能是万万不能的，所以美术要培养孩子用美术表现来表现问题。美术素养的培养，是为了帮助孩子，未来在面对复杂多变的世界时，能够运用艺术思维去解决复杂多变的问题。
四川美术学院美术教育系主任杨吟兵教授讲授通过研究探索形式美，培养对形式美的认知能力，指导人们更好地去创造美的事物。通过掌握形式美的规律，能够使人们更自觉地运用形式美的法则表现美的内容，达到美的形式与美的内容高度统一。通过对于点、线、面的讲解、运用与组合，并基于生活中的形式美具体案例进行设计教学讲解，体会点、线面在生活中形式美的具体展现，以达到通过用设计的眼睛来看待我们生活的世界。最后以立体构成为主要知识点，讲解作为中小学教师基本功一纸工的作品实际案例。
中央美术学院版画系李帆教授从绘画教学到艺术教育出发谈谈实际教学实验。现在人们的阅读形式多数是碎片化的，老师平时需要多鼓励学生收拾生活中的碎片化记忆，并进行梳理。教孩子哪里能找到想要的东西，学会自学，而不是单纯技术的传授。尊重学生的创造性，从日常教学中的点滴开始。永远别失去“我”的自觉和“我”的判断，这个很关键。艺术可以治愈和疗伤，美术不是为了画画或功利。不同年龄段有不同年龄段所认为的深，老师要教学生自主去探索、解决、思考的方法，会让学生受益一生，且孩子随着长大自己也会深入的去学习。相信孩子有时重新架构出来的结果，会是家长和老师们无法预设的出彩。多读书多实践，会找到更多更适合学生的教学方法。生活在当代的我们，多了解当代、后现代艺术的工作方法、思维方式，对美术鉴赏也是很有帮助的。
中央美术学院副教授、艺术治疗师孟沛欣教授以西方发展心理学为基础，结合罗恩菲德、里德、加德纳等西方艺术心理学家的研究成果，结合丰富的儿童美术教育实践案例，探讨艺术发展与心理成长中的诸多问题，传递“用艺术净化心灵，用心灵提升艺术”的教育理念。一个好的教材一定要合乎孩子的心理发展，如果教育不关心人的心理成长，那么我们的教育有什么意义?艺术是把双刃剑，可以伤到，也可以影射。适当的焦虑和恐惧，是健康的现代生活方式。一代人有一代人的命运和责任，开放心态，打开心门，接纳不可能。
具体到艺术实践层面，如何使学生开拓视野、掌握通往多领域知识的路径?中央美术学院中国画学院副院长刘庆和教授及其硕博士开设的中国画实践课堂更是精彩纷呈。刘老师为大家梳理了古往今来中国画形式语言变化与发展的轨迹，重点介绍了当代水墨与个人在水墨领域的.探索与实践，以及教学过程中所遇到的新课题，探讨教与学当中学员们体验水墨创作两者的关系。学员们在画室中通过水墨的创意实践深刻体会到结合当下生活使艺术推陈出新对于美术教学的重要性。
除了学校的美术课堂，学生的跨领域创新思维如何在美术馆的公共教育中得以培养?中央美术学院美术馆馆长张子康为我们做了很好的回答。他着重讨论了美术馆公共教育在当今信息时代语境下的发展、管理和活动开展。展览的策划、志愿者的导览、体验式项目的运行都在尽量引导孩童通过对艺术的学习来关注到交通运输、环境保护、农业生产等问题。不单有大学教授的精彩演讲，还有许多来自基础教育一线的杰出老师为我们授课。来自珠海容闳学校的常晓冰老师深入浅出地讲解现今的基础美术教育不应停留在简单的技术干预层面，美术课堂应富有创意、贴近生活，应当成为学生用于自由表达的空间。他以众多优秀美术课程案例为展示，给大家细致地讲述了如何利用美术课堂这个载体与平台，如何借助艺术工具培养学生用图画或其他形式进行个人意识表达的能力。还有陶都罕老师为大家以“艾东公益项目”为案例来介绍乡村美术课程的教学。没有空泛的的说教，没有空洞的理论，陶老师用生动具体的教学案例为学员们讲述了一个个志愿者老师通过运用自己跨界的创意美术思维突破教具局限的故事，为边远乡村的孩子带去丰富多彩的艺术实践课程。特别是利用树枝搭建“房子”的课程，将植物学的知识用于帮助学生对建筑空间的理解，使人印象深刻。
9月26日下午，由国家艺术基金和中央美术学院主办、中央美术学院艺术管理与教育学院和中央美术学院美术教育研究中心承办的“国家艺术基金‘青年艺术教育理论人才培养’项目成果汇报展”在中央美术学院美术馆开幕。此次成果展完美展现了国家艺术基金青年艺术教育理论人才培养项目的理论与实践、校内与校外、跨学科领域的教学成果，来自全国各地高校的46名教师学员通过有针对性的专业培养与教学实践，有效提升了艺术教育理论水平和实践水准。寄希望我们这些参与的学员在回到各自的工作岗位后，能将中央美院所授予的理论知识，来引导未来的教学工作，中国的艺术教育事业便在这个过程中得到健康的可持续性发展。而我非常荣幸参与此次活动，也会尽力尽善尽美的完成这份使命。
除了以上活动外，还组织我们参观798艺术园区、中央美院版画工作室、国际预科部、中央美院美术馆等地，让我们亲身感受到现代视觉艺术的异彩纷呈，认识到美术教育决不仅仅是绘画技能的刻板传输。艺术与多学科的交融，教育在多领域的渗透，学习方式的变革，更新了我们的教育思想，需要我们探索跨学科的新型美术教育路径。
国培10天还是很短暂的，但学习和留给我们的思考却是长久的，我将把我学到的和感受到的，融入到今后的工作中，以新观念，新思路，新方法投入教学，在反思中收获，在反思中成功，积极发挥在新课程实施中的引领作用，使学生在新课程实施中受益。
美术老师上课教案篇十二
以教师节为契机，深化学生对老师的感情，同时，学生以自己最熟悉的老师为对象，通过记忆画的形式完成“老师您好”的命题画。
1、学会找到熟悉人物的特点，画一张半身人物像。
2、能掌握某一位老师的长相特征并表现出来。
教具：课件。
学具：任何一种作画工具、白纸、课本。
教学过程：
一、激趣：
1、同学们，你们知道9月10日是个什么节日吗？
2、中国有一句古话：“一日为师，终身为父。”你明白这句话的意思吗？
如果大家还不能太理解，老师这里有一个小故事说给大家听。
老师讲述与自己恩师的故事。
4、学生自由回答，并说说喜欢的理由，进一步加深学生与老师之间的感情，并对学生进行必要的德育教育。
5、教师节快到了，你想用什么方式表达你对老师的感情呢？
（1）学生自由回答。
课件出示：学生画的老师画像。
6、今天我们一起拿起手中的画笔将心中最敬爱的老师画下来，好不好？
7、板书课题。
二、体验、探索：
1、能不能向其他同学描述一下你喜欢的老师的样子？最好说出你印象最深刻的一点。学生自由描述，老师加以引导。
2、现在你能不能用最快的速度勾画出自己心目中老师的形象？
（1）学生尝试作画。
（2）老师选择几幅作品到讲台上进行观察和分析。
（3）为什么他们画得不那么好呢？
3、让我们一起来解决这个难题。
课件出示：不同的学生作品，画的都是自己学校老师的画像。
看看这些同学画的老师画像，你能猜到他们画的都是哪些老师吗？
学生自由分析，找到最突出的'特点，老师加以引导。
4、现在再来想一想你最喜欢的老师的特征，现在你可以找到了吗？
5、课件出示：欣赏不同的学生作品，老师在色彩、服装、背景上稍加指点。
三、学生创作。
四、老师巡视指导。
五、作业点评，总结下课。
教学目标：
1、加深学生对老师的了解，培养学生的尊师之情。
2、提高学生的绘画创作能力，选择一定的表现形式。
3、正确区别老师与学生之间外在的形象特征、神态。
教学重难点：
1、表现学生在教师节中向老师献礼的场面和情意。
2、把握师生的形象特征与神态；主题明确，画面内容感人。
教学准备：
彩笔或水粉水彩画工具、作业纸。
导学：
一、导入。
1、组织教学，教师巡视纪律与画具准备情况。
2、谈话导入。
九月份有一个很特别的节日，那会是哪个节日呢？（教师节）。
为什么要有个教师节？
二、说一说。
1、在教师节来临之际，同学们想一想，你从哪些方面感受到了老师对你的关心和爱呢？
2、你想怎样来表达你心中的这份感谢之情呢？
教师启发学生，亲手做一件小礼物|：设计一个特别的贺卡、做一件手工艺品等等。在这节美术课里，我们要用手中的五彩笔来描绘老师和学生之间的互爱之情。
三、想一想：怎样画？
1、构思。画面内容：人物（学生与老师的区别有哪些？）、场景。
2、作品表现形式：彩色笔、蜡笔、水粉水彩画、国画、钢笔线描等。
构图要饱满，有主次之分。
思考：可不可以借鉴一些画家的作画风格？
4、创作。
四、欣赏教材图片。
1、作者是怎样画出对老师的爱？
2、他们画出了老师的形象特征吗？
3、如何表现场景？
五、作业与作业展示、讲评。
六、小结下课。
教学目标：
1、知识目标：学习了解贺卡的有关知识，掌握贺卡设计的方法步骤，能制作一张尊师卡送给自己喜欢的老师，表达自己的心意，提高自己的动手设计能力。
2、能力目标：通过学习贺卡制作，培养学生的形象思维能力，联想能力，创造能力与动手实践能力。
3、德育目标：激发学生对美好生活的热爱，养成尊师重教的优良品格，在学习中培养学生团结协作的精神。
教学难重点：
1、掌握贺卡设计的方法和步骤。
2
2、卡片的形象思考与设计构成。
教学准备：
1、课前设置：在授课前，将多媒体教室的课桌布置为六个方块，每方块六个课桌。
2、彩纸、双面胶、剪刀、胶棒、彩色水笔。
导学：
一、导入：
1、从课件片头文字，图片唤起学生对教师节的记忆。
2、尊师重教风尚——自己表达对教师感激之情的方式（学生从信封袋中拿出祝词，表述）。
3、揭示课题：尊师卡片（板书）。
二、认识体验。
1、拆分卡片：教师出示尊师卡片，让学生拆分卡片。说说是由哪些部分构成的？
2、教师总结尊师卡片的构成：衬底、形象、文字。（板书）。
3、师生一起寻找卡片形象设计的规律。
三、寻找形象。
1、思考“祝老师笑口常开”的祝词，演示形象设计方法。
2、分析“鲜花送给您”演示形象思考方法。
3、学生分析自己手中的祝词（师生合作）。
四、组合构成。
1、演示“祝老师笑口常开”“鲜花送给您”两句祝词的形象组合办法。
2、揭示步骤：画、剪、贴、写（板书）。
五、欣赏卡片。
1、引导逐一欣赏卡片，了解卡片的各种造型。
2、强调选择最佳位置，用笔书写卡片祝词。
六、作业。
（1）造型大胆。
（2）书写工整。
（3）完整美观。
美术老师上课教案篇十三
1、在熟悉诗歌的基础上，能用国画的形式表现自己对诗歌的理解。
2、能大胆地添画与诗歌情节有关的事物。
3、体会古诗中的美景，激发热爱大自然的情感。
活动准备。
1、幼儿欣赏过古诗《风》，对古诗内容有初步的'了解。
2、诗配画作品4幅。
3、国画工具材料。
活动过程。
1、欣赏诗歌，进一步理解古诗内容，感受古诗意境。
(1)欣赏国画，听配乐朗诵古诗，进一步感受古诗的优美意境。
教师：听着古诗，看着画面，说一说你有什么感觉。
(2)欣赏古诗歌曲，通过优美的旋律再次感受古诗的意境，鼓励幼儿通过自己的理解大胆表演古诗《风》。
2、师幼共同讨论如何用国画形式表现古诗内容。
(l)引导幼儿逐句讨论作画内容。
(2)讨论作品内容中的不同运笔方式：可用中锋或侧锋表现什么内容。
3、幼儿创作。
鼓励幼儿大胆表达自己对古诗的理解，并用国画形式充分表现。
4、作品展示，集体朗诵，感受和体会古诗中诗画一体、诗情画意的优美意境。
师幼一起将幼儿作品制作成宫灯，装饰活动室（宫灯的四个面正好可以表现四句诗歌）。
教学材料。
[古诗]。
风
（唐）李峤。
解落三秋叶，
能开二月花。
过江千尺浪，
入竹万竿斜。
美术老师上课教案篇十四
1、利用墨与彩的调配变化与宣纸特征画有趣味的儿童彩墨画，体验彩墨游戏的乐趣。
2、通过活动，使学生初步了解彩墨画中水分的控制及笔和墨的运用，培养学生的彩墨表现能力。
3、通过活动，激发学生对美术的兴趣，培养学生的自信心。
重点：运用彩墨大胆表现，体验乐趣，表达感受。
难点：合理运用点、线、面，使画面具有节奏感。
两课时。
一、课前准备。
学生：水彩、墨、毛笔、宣纸、水。
教师：课件、水彩、墨、毛笔、宣纸、水。
二、教学过程。
一、组织教学，导入新课。
1、教师检查学生的绘画材料和工具。
3、师语：今天，我们再来玩一玩彩墨游戏。
二、尝试、探索、感知。
1、学生用笔蘸上颜料或墨，结合水在宣纸上尝试作画。
2、说一说，你有没有什么有趣的发现？
要点：（1）水分的多少。
（2）用笔的.变化。
3、说一说，在画画过程中遇到的困难，探讨解决的方法。
4、师语：想不到一张薄薄的宣纸能产生出那么多意想不到的效果，真是好玩极了。下面，就让我们一起来看看大师们玩的游戏吧！
三、欣赏、深化认知。
1、出示张桂铭的《觅》。
（1）介绍这幅画的作者及画题。
（2）仔细观察画面，你发现了什么？你觉得那代表什么？
师引导学生体会画面上墨色的变化以及用笔的手法。
（3）播放幽雅、轻快的音乐，让学生想想这幅画上表达的内容。
（4）交流想法。
（5）师语：画家运用了点、线、墨块和色块，使这幅画显得既有层次又有节奏感，使人产生无限的遐想。
2、出示学生范作，欣赏、研究、讨论都用了哪些特别的技法。
四、学生作业。
1、学生自由创作，教师鼓励并指导。
2、展示自己的作业，向大家介绍自己的画面。
3、学生自评、互评。
五、课堂总结。
三、教学反思。
一、课前准备。
学生：水彩、墨、毛笔、宣纸、水。
教师：课件、水彩、墨、毛笔、宣纸、水。
二、教学过程。
一、色彩复习导入。
1、孩子说说不同色彩给自己的感受。
提问：你们画画时，经常使用什么色彩工具？
2、用自己熟悉的色彩工具进行色彩游戏比赛。
四小组中，每小组选出一位代表抽题。在一分钟内，将所抽到的风景名称用色彩来表现。
考题：大海、秋天、草原、傍晚。
评出最具色彩表现力的小组。为本组的代表带上艺术王冠。
3、为孩子介绍一组新的上色工具“文房四宝”
口述：这些工具组合起来还能玩游戏呢。
二、新授。
1、彩墨游戏比赛。
四小组中，每小组选出一位代表抽题，在一分钟内集体合作完成彩墨游戏的比赛。
考题：用色彩画许多的点。
用色彩画许多的线。
用墨画许多点。
用彩墨画许多线。
评出最具表现力的小组。
魔术呢。
不信，请看老师为你们表演魔术游戏。
老师示范：用油水分离技法，结合墨汁将课题《彩墨游戏》进行艺术表现。
孩子谈自己对墨汁的认识。
2、赏析与实践。
（1）、画家吴冠中作品《春如线》。
画家吴冠中在作品中，用流畅、活泼、彩墨的线条，描绘了生机勃勃的春天。表达了他对春天的感受。请孩子用手在空中模仿画家的用笔。
请个别孩子上台，通过实物图影展台展示自己在宣纸上模仿画家的用笔、用墨、用彩。
（2）、吴冠中的《雨花江》。
口述：一条条断直线的雨丝散落在水面上，形成一道道弯弯曲曲的水波纹。
实物图影展示孩子模仿画家的经典笔触和彩墨技法。
吴冠中《吴家作坊》。
赏析突出色块的用笔并模仿。
（3）、教师演示滴洒技法、笔杆砰击技法。
3、浏览其它彩墨画作品。
三、引导孩子的艺术创作。
1、请孩子谈谈自己最想表现的色彩景象，如：大海、秋天、晚霞、冬天等。
提问：如何表现？
2、在四小组中，以小组为单位合作一幅大的彩墨画作品。
创作要求：集体创作、确定主题并为作品取名。
播放古筝背景音乐。
四、综合评价。
1、集体评出最具特色的一组彩墨画作品，颁发艺术王冠大奖。
2、个别组的代表谈谈自己组的作品特色，讲述创作中的情感体验。
3、同学相互评价在创作中的出色表现。
4、请孩子们评评老师。
五、拓展。
将今天的感受写下来讲给爸爸妈妈听。
三、教学反思。
美术老师上课教案篇十五
1.在活动中体验、感知，了解和掌握基本卫生、游泳安全知识，形成自我保护和保健的基本能力。
2.培养幼儿热爱生命、珍惜生命的情感和态度。
活动准备：
课件、创设去海边游泳的情境、水果、饮料、游泳衣、救生圈等。
活动过程：
一、创设情境，谈话导入。
1.谈话：炎热的夏天悄悄来到了，你最喜欢参加夏天的什么活动？
2.创设情境，激发幼儿的兴趣。播放海滩的游泳景象的录像，激发幼儿参加的热情，创设一起外出去游泳的情境。
二、引导自主选择、辨析，学会饮食卫生。
1.创设情境：在途中大家口渴难忍，要购买水果、饮料。
2.出示水果，幼儿自主选择、辨析。
教师扮演水果店的老板出示两盘水果，(一盘洗过了的好的水果，一盘没有洗的还有点烂的)请几个小朋友挑选。
3.明确饮食卫生。组织幼儿讨论，交流对夏天吃水果的认识，形成讲究卫生的意识。
三、自主讨论，预防中暑。
2.通过讨论，教师小结：
(1)中暑的原因或条件；
(2)怎样预防中暑。
3.请幼儿商讨救鲁蛋的方法。播放另外一半动画片，即鲁蛋得救的部分。
四、模拟游泳情境，学习游泳安全知识。
1.到达目的地，创设游泳氛围。教师扮演游泳教练，讲述发生的溺水事故，引起幼儿重视。
2.教师播放游泳片，让幼儿明白准备活动的要领和安全知识，以及注意事项。
五、学唱儿歌。
1.教师小结：在炎热的夏天，不论是在家里还是在外边走要注意健康和安全，现在暑假快要到了，每一位同学小朋友都要注意这些问题，过一个健康、安全的暑假。
2.师生一起伴着音乐学唱儿歌。
附：儿歌。
夏天到，火辣辣，小朋友们乐陶陶。多喝水，慎饮食，出外活动要当心。健康安全要牢记，养成生活好习惯。
美术老师上课教案篇十六
1、了解人物漫画的绘画特点，尝试用漫画的方法画自己的老师。(重点)
2、能发现每位老师的不同之处，用漫画中夸张的表现手法体现老师的主要特征。(难点)
3、喜欢用漫画的手法向老师表达自己的敬爱。
ppt课件、画纸、画笔、油画棒。
1、出示ppt的漫画，引导幼儿观察，初步感受漫画夸张、诙谐、幽默的特点。
小结：这种把一个人的某一个明显的外形特征、或者穿戴和性格特征进行夸张表现形式的绘画就是漫画。
3、出示班级老师的照片，引导幼儿观察每个老师的特征。
4、幼儿作画，教师巡回指导。
(1)绘画前，引导幼儿想清楚要画谁，表现他的什么特点。
(2)提醒幼儿将人物的.主要特征画的大而突出。
(3)提醒幼儿构图方式：从上到下，再细致到五官、肢体。
5、幼儿作品展示与情感提升。
提示：你画的是哪位老师?他有哪些很特别的地方?你想对老师说些什么?
6、活动延伸：将漫画送给老师，并说出自己对老师的祝福。
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