家乡的艺术教学设计(汇总17篇)

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家乡的艺术教学设计(汇总17篇)
时间:2023-11-23 05:13:29     小编:ZS文王

2.总结是对过去一段时间的思考与总结如何应对工作中的挑战和压力?以下是小编为大家整理的感恩总结,希望能够引起大家对身边一切的关注和感激。

家乡的艺术教学设计篇一

活动目标:

1、认识自己的小脚,喜欢做小脚的游戏。

2、知道小脚随着身体的长大而长大。

活动准备:节奏欢快的音乐磁带。

有地毯的地面。

活动过程:

一、开始部分:

请幼儿脱下鞋子和袜子随意的站在老师的四周,听着音乐和老师一起活动活动我们小脚好吗?教师:小脚累了,找个地方做好。

二、基本部分:

(一)引导幼儿通过多种形式认识自己的小脚。

1、数一数?一只脚上有几个脚趾?找找哪个最大哪个最小?

说一说:小脚,小脚真可爱,1、2、3、4、5,五个脚指头。

2、通过教师和孩子进行比较脚的大小,

老师的脚为什么大?你们的脚为什么小?

小结:老师的脚出生时就这么小,后来人长大了,脚也长大了,等小朋友长大了,小脚也会长大。

3、挠挠小脚,说一说有什么感觉。

挠挠自己的、老师的、小朋友的,说说有什么感觉?

告诉幼儿:小脚,小脚真好玩,挠挠小脚,哈哈哈,痒死喽。

(二)认识小脚的本领,喜爱自己的小脚。

1、教师带领幼儿在活动室的地面上和不同的垫子上,走走、跑跑、跳跳,引导幼儿说出有什么不一样的感觉。进一步说出小脚的本领。(走路、跑步、球踢、跳……)。

2、今天老师的小脚还会跳舞呢?教师用脚打节奏,请幼儿观看。

3、幼儿跟老师学习用脚打节奏。

4、放两段节奏不同的音乐,幼儿自由发挥,用脚感知节奏的快慢。

5、教师和幼儿一起跳舞,感受小脚跳舞带来的快乐。

三、结束部分:

我们的小脚帮我们做这么多事情,那我们应该怎样保护小脚呢?请幼儿讨论说说。然后进行比赛穿鞋子和袜子,结束活动。

家乡的艺术教学设计篇二

教学思路的设计艺术(之二)。

教学思路的设计艺术(之二)。

文/余映潮。

二、板块式思路(下)。

“板块式思路”也可叫做“分步组合式思路”,就是将一节课或一篇课文的教学内容及教学过程分为几个明显的而彼此之间又有密切关联的教学“板块”,即教学的过程、教学的内容呈“板块”状并列而又一步一步地逐层深入。这是一种大众化的实用的而且具有一定艺术性的教学设计思路。

板块式教学结构呈“板块”状而又组合丰富,灵活多姿,可以充分地表现教师设计教学的技艺、创新意识与审美意识。它主要用于一节课的教学,使这节课布局完美、内容厚实;它也可以用到一个教学步骤之中,使这个教学步骤显得丰满细腻;还可以用到单元的综合学习活动之中,使这种活动的教学层次清楚而内含丰富。总之,对于传统的`教学结构而言,板块式教学设计是一种创新与突破。

这种教学设计具有如下明显的特点:

1.教学过程中的“板块”显现得比较鲜明。

2.每个教学“板块”各自合理地占有一定的时间。

3.每个教学“板块”集中力量重点解决一个教学问题。

4.各个教学“板块”之间大致上呈现出一种由浅入深、由感知到品评、创造的逻辑顺序。

5.“板块”的“任务”表现在两个方面。有时它们明确地表现出教学活动的目的,有时它们明确地表现出教学活动的内容。

6.一节课或一篇课文,如果用“板块式思路”来安排教学,一般由三至六个“板块”进行结构;超过六个“板块”则会显得力不从心,匆匆带过。

另外,就教学的有序性而言,“板块式思路”还表现出两个方面的含义。第一,课堂教学清晰的教学层次表现为“一步一步地向前走”,即由浅入深地、由易到难地、由知识到能力地向前推进。第二,课堂教学的具体内容构成完整的教学板块,即“一块一块地来落实”,将全课的教学板块连缀起来看,呈现出一种层进式的教学造型。此类教学设计,不管是三步、四层,还是五块、六点,都显现出鲜明的“分层推进”的特点,都显得步履扎实,思路清晰。

例一:《论求知》教学简案。

课的总起:朗读课文,用一句话表述阅读课文之后的感受。

分层推进:有如下四个教学板块。

1.识词实践(约8分钟)。

学生自读课文,认读字词,教师有选择地让学生听写下面的词语:

消遣装潢运筹偏执愚鲁挑剔吹嘘炫耀揣摩梗概蒸馏博学狡黠掩饰。

2.背读实践(约8分钟)。

每人背三至五条名言,择其一条,说说为什么喜欢它。如:

正确运用知识意味着力量。

懂得事物因果的人是幸福的。

人的天性犹如野生的花草,求知学习好比修剪移栽。

求知不是为了吹嘘炫耀,而应该是为了寻找真理,启迪智慧。

……。

3.析读实践(约8分钟)。

讲析课文中重要的一个段落:

读史使人明智,读诗使人聪慧,演算使人思维精密,哲理使人思想深刻,伦理学使人有修养,逻辑修辞使人善辩。总之,“知识能塑造人的性格”。

4.学用实践(约13分钟)。

重点学习、运用一种“三列式”的语言表达方式。所谓“三列”,就是一个句子成分、一个句子、或者一个小段由三个结构大致相同的并列成分构成。如:

求知可以作为消遣,可以作为装潢,也可以增长才干。

狡诈者轻鄙学问,愚鲁者羡慕学问,唯聪明者善于运用学问。

读书使人的头脑充实,讨论使人明辨是非,做笔记则能使知识精确。

求知太慢会弛惰,为装潢而求知。

[1][2][3]。

家乡的艺术教学设计篇三

兴趣小组的孩子门已经有了一定的美术基础知识和橡皮泥制作的技巧,并且这个年龄阶段,正好是爱想象,爱创造的时候,所以可以创造出很多奇思妙想的作品,但是三年级学生相对自律能力还比较差,注意力不容易集中,因此,要让学生多做教师少讲。

采取的措施:

(1)教师要认真负责,把它看成是学校教育的组成部分,使小组活动开展得生动、活泼、丰富。

(2)做好组织工作。

在学生自愿报名参加的基础上,要挑选各班有一定基础、成绩较好的学生参加。要选出有工作能力、成绩也好的学生担任组长。兴趣小组要在教师的指导下充分发挥学生的骨干力量。

(3)安排好活动时间和活动地点。

要教育学生自觉遵守学习制度,准时参加美术学习。明确学习目的,培养勤奋好学,积极进取的精神,促进学生的全面发展。在学期结束时,要举办全校性的手工作品展览会,展示学生的学习成果。

1.学习及生活习惯的培养。

2.动手能力,手眼脑的协调能力的培养。

3.想象力创造力的培养。未来社会更需要的是创新人才,因此,挖掘学生的创造性让学生受益终生。

4.主动思考能力的培养。我们教学中主张给孩子留下的永远是问号,而不是句号。让学生在不断探索中学会主动学习。

5.自信心的培养。手工制作,小东西,大成就。学生做完作品,拥有的不仅是作品,更有着满满的强烈的成就感。再适时加上老师及家长的鼓励,让学生感知到原来我真得很棒!

6.专注力的培养。在日常生活中常常看到一些小孩子在按照家长要求来做事情,总是心不在焉。而作他感兴趣的事情时,却能全神贯注,专心致志。因此,我们应该注意把孩子的兴趣与培养专注力结合起来。利用儿童的好奇心,充分调动手眼脑,是指协调一致的同时,形成对自我的控制能力。

一、教学目标任务:

1、通过手工泥塑活动发展学生的观察、注意能力,培养学生的想象力和创造力。

2、通过手工泥塑活动发展学生的动手能力,增强学生的自信能力。

3、培育学生的审美能力和审美情趣,和语言表达能力。

二、主要训练方面:

1、学会一些泥塑中的最基本的技能技法。

2、在活动中让学生尝试合作竞争的分组形式,培养学生的合作意识和团队精神。

3、引导学生结合已经掌握的泥塑技巧,并充分发挥想象力,创作出有特色的作品。

三、具体措施:

1、给学生提供丰富的物质环境,刺激学生去感受美和表现美。创设泥塑活动区,提供必要的材料,让学生选择自己喜欢的材料进行活动。

2、学习方法的多样化。学习泥塑有多种方法:有模仿他人,也就是小朋友刚开始时比较喜欢的“你做一步,我跟一步”的方法;有独立研究,提供图谱,引导学生自由探索、研究;还有折装重组,是由教师先做好成品,引导学生把它拆开,再重新拼装。这是我们比较常用的几种方法,教师应根据学生不同时段的年龄特点,合理地选用不同的方法。

泥塑活动是学生手工活动中的一项,它微小,却蕴含着丰富的教育价值;它简单,却对教师提出了更高的.要求,教师要根据学生的年龄特点和泥塑活动特有的性质开展教学活动,让学生喜欢泥塑,掌握泥塑的方法和技巧。同时,充分掌握折纸活动的教育价值。期末我们将泥塑内容组合成一幅图展示出来。

多种形式培养兴趣,生动活泼发掘潜能。充分挖掘学科课程的科技含量,有意识、有计划地对学生进行科学思想和科学方法的教育,结合学生特点适当补充一些科普新知识和科学技术研究成果,激发学生的兴趣。

3.采取生动、活泼、有趣的教学方式,呈现一个愉悦、和谐的课堂氛围,引导学生积极参与。

4.对学生学习中的表现进行及时而且积极的评价,激励新的创新火花的迸发。

5.教学内容、方法应以学生实际情况而定,教师应从学生的能力、效果等差异出发,因材施教,灵活的作内容形式上的调整,使全体学生都得到发展。

面塑课运用传统的面塑造型方法,欣赏古、今面塑作品的艺术特色及审美情趣、关注民族的文化遗产,感受面塑的独特的艺术美感,并从中学习面塑知识。在面塑创作中,了解三维空间的塑造方法,培养学生的动手能力,造型能力和创造力。促动学生从立体的角度去认识、观察与欣赏事物,发展学生的想象能力,并结合讲授,以基础技法,带动创新技法,发挥学生的主观能动作用,让学生比较随心所欲地按自己的意愿去表现作品,展示自我,从而使学生的空间创造能力得到发展。

学生分析。

1、学生喜欢动手制作这一形式,对粘土具有情有独钟的感情,并有一种神秘感,对用泥制作这一过程感到很愉快,身心得到了解放。为了深入发展学生的创造力,由浅入深、又低向高,分层次进行面塑教学。(共计12课时)。

第一阶段,实用立体性的塑造。(4课时)。

由单一的纯艺术作品转化成具有实用性用品的制作(必要时可加上一些辅助材料),比如笔筒等,这些物品与学生的日常生活相联系,体现其特有的生活情趣。一则可以提高学生的参与热情,使学生乐于沉浸其中,避免厌烦情绪;二则使学生能认识到课程的实用意义,有助于在潜移默化中培养学生主动创造的意识。

第二阶段,比较写实的独立体型,小动物形象塑造。如猫的形象,通过创。

造出有个性的夸张的变形的猫,表现一种从具象到抽象的发展。

家乡的艺术教学设计篇四

依据教育部《关于加强高职高专教育人才培养工作的意见》和《插花员的职业技能标准》的精神,结合我校教学和学生的实际情况,制订《插花技艺与盆景制作教学大纲》(以下简称《大纲》)。

一、课程性质。

《插花技艺与盆景制作》是高等职业教育园林专业学生的一门专业基础课程。本课程以刘海金主编的《插花技艺与盆景制作》为教学的重要指导,以适应我国经济社会发展需要为出发点,以我校高职高专的教学特色为依据,结合我校学生的实际情况,为培养高素质、高技能的应用型人才服务。

二、课程目标。

本课程旨在使学生掌握插花与盆景创作的基本理论、基本知识和基本技能,提高学生对花卉艺术品的创作和应用能力,在提高学生的专业素养的同时,培养学生对花卉艺术品的欣赏能力,加强学生的艺术修养。

三、课程要求。

《插花技艺与盆景制作》已经列入学校的教学计划,成绩记入学生档案,按照《大纲》组织实施本课程的教学,严格考勤考核制度。

本课程教学时数为60学时,在完成理论教学的基础上,多设置实训课,培养学生的专业素质和实际动手能力。在教学过程中,掌握好深度和广度,不断改进教学方法,积极采用多媒体教学和操作示范教学,以确保教学质量。

四、课程内容。

(一)插花艺术概述1.插花艺术的发展。

插花艺术的概念及特点;插花艺术的起源与发展2.插花艺术的分类。

按用途、艺术风格、艺术表现手法、插花容器、花材性质分类3.插花的基本步骤。

立意构思、选材、造型、命名。

(二)插花基本技艺1.插花器具。

插花工具;插花容器2.花材。

花材类型;花材保养技术;花材整理技术;花材的固定技术。

(三)插花造型的基本理论1.插花造型的基本原理。

插花造型的五大原则;插花造型的六法;插花作品与环境的关系2.插花色彩及配置。

插花色彩的基本知识;色彩配置。

(四)插花造型技艺1.东方式插花造型技艺。

东方式插花的艺术风格;东方式插花基本花型的插作技艺2.西方式插花造型技艺。

西方式插花的艺术风格;东方式插花基本花型的插作技艺3.现代自由式插花造型技艺。

现代自由式插花造型的特点;现代自由式插花的表现手法4.其他插花装饰品制作。

花篮;花束与新娘捧花;胸花;小品花;婚礼花车;干花及人造花插花;丝带节制作。

5.插花的应用居室插花;公共场所插花;礼仪插花;花语。

(五)插花作品的鉴赏与评比1.插花作品的鉴赏。

评判插花作品的依据;插花作品的评比标准。

(六)盆景概述1.盆景的发展。

盆景的概念;盆景的发展;盆景的艺术特点;盆景的效益2.盆景的艺术流派。

盆景艺术流派的形成;流派形成原因及分析3.盆景分类。

5、树枝的形态及造型。

6、配置创作技艺。

统一;比例;均衡;呼应;对比;夸张;藏露;穿插;聚散,节奏。

(八)山水、水旱盆景的制作1.山水盆景的材料松质石料;硬质石料2.山水盆景的制作。

山水盆景石料的选择;山水盆景的造型与风格3.水石盆景的制作。

江河式;湖海式;岛屿式;水畔式;综合式6.山水盆景的点缀。

散点石布局;山水盆景植物与配置;山水盆景配件的安置。

山水盆景的绿化;山水盆景的养护。

(十)盆景陈设与鉴赏1.盆景的陈设。

盆钵;配件;命名;几架;陈设2.盆景的鉴赏。

盆景鉴赏的条件;盆景鉴赏的特点;盆景鉴赏的标准;盆景鉴赏的方法;盆景的评价。

五、课程建设。

本课程具有很强的实践性、艺术性与趣味性。基本理论的讲授注重理论联系实际。1.利用多媒体进行教学,通过图片进行深入浅出的讲解,增加课堂的趣味性,加强学生的学习兴趣。

2.以进行课堂现场演示,学生练习,老师在练习中指导,在练习后进行评价,学生总结的方式,使学生掌握要点,加强对理论知识的理解和应用能力。

六、课程考核。

1.考试成绩:平时成绩占30%;结课作品成绩占70%。

2、平时成绩:包括听课状态、课前提问、平时作品。

3、结课作品:由任课老师对学生结课作品给予成绩。

家乡的艺术教学设计篇五

二、教学目标:

1.知识目标:通过欣赏若干中外具象艺术作品,掌握具象艺术特征、作用。

2.技能目标:掌握鉴赏具象艺术的方法,提高学生对具象艺术的分析能力,理解美术作品中对典型形象的塑造。

3.情感目标:懂得美术作品中的艺术形象是怎样塑造的,培养学生以审美之心来感受生活,关注社会。

三、教学重点:讲解具象艺术的特点以及社会功能,帮助学生能在此基础上分析具象艺术作品,进而领会具象艺术的社会意义。

四、教学难点:主要是对具象艺术作品情节性、典型性的理解,即具象艺术以其对艺术形象的典型性处理——对典型形象和典型环境的.塑造。

五、突破重难点的方法:通过讲授、互动、演示等手段突出重点,突破难点。

六、教学准备:教师:相关资料及多媒体课件。

学生:利用网络等收集相关资料做课前预习。

七、教学过程:

1.导入:

欣赏黄荃《写生珍禽图》,请同学们辨认画中生物,从而引出具象艺术。

2.新授:

(1)环节一:解决具象艺术的特点。

特点一:真实性。

请同学们欣赏冷军的少女肖像素描以及《教皇英诺森十世》,从细节描绘以及质感刻画得出“真实性”的特点。

特点二:典型性。

观看短视频《1949年开国大典的彩色真实记录片》,后与油画《开国大典》相比较,找出不同之处。学生提出:色彩、角色与场景选择、构图与布局几个方面进行分析,得出“典型性”的特点。

特点三:叙事性。

描述拿破仑加冕仪式上发生的事,请同学们上黑板试着画出拿破仑加冕的大概构思和草图。

之后再打出《拿破仑一世加冕》油画作品,分析与比较达维特的构思与想法与同学们的有何不同,得出第三个特点:叙事性。

(2)环节二:解决具象艺术的功能。

以《开国大典》为例,得出:

记录功能。

表达功能。

社会干预性功能。

(3)环节三:解决具象艺术的鉴赏。

请同学们欣赏《血衣》并且讲述王式廓《血衣》的创作时代背景与经过,请同学们分组思考,从环节一提到的角度对作品进行简单地分析,解决对具象艺术作品的鉴赏。

3.结课。

(1)归纳本节课学习知识点:

具象艺术特点:视觉真实性。

情节性。

艺术形象典型性。

具象艺术的功能:纪录。

社会干预。

具象艺术鉴赏:肖像作品。

主题作品:典型形象。

典型环境。

(2)总结本课学生学习情况:对学生态度、行为进行表扬,同时指出需改进的地方。

(3)鼓励学生通过艺术网站等扩大视野,养成对美术学习的持久兴趣和良好习惯。

家乡的艺术教学设计篇六

【教学目标】:。

1.情感、态度、价值观目标:善于与人交往,交往中学会倾听、学会表达、学会赞美他人,努力建立和谐融洽的人际关系。

2.能力目标:初步掌握人际交往的基本交往技能,提高人际交往的能力。

3.知识目标:了解基本的交往技能,初步掌握人际交往和沟通的技巧。

教学重点:学会倾听、学会赞美他人。

教学难点:交往的技巧。

教学方法:案例教学法、讨论法、问题驱动法。

教学流程:

一、导入新课:。

播放歌曲《最近有点烦》和一封中学生来信导入新课《交往讲艺术》。

二、合作学习,合作探究:

1.学会倾听。

故事感悟。

(1)故事片段1。

最后,有一位退隐的老臣说他有办法。老臣胸有成竹地拿着三根稻草,插入第一个金人的耳朵里,这稻草从第一个金人的另一边耳朵出来了。第二个金人的稻草从金人的嘴巴里直接掉了出来,而第三个金人,稻草进去后掉进了肚子,什么响动也没有。老臣说:第三个金人最有价值!使者默默无语每年都按时向中国进贡表示臣服。

出示问题:这个故事告诉我们一个什么道理?(学生根据自己的理解畅所欲言)。

(2)故事片段2。

美国知名主持人林克莱特一天访问一名小朋友,问他说:“你长大后想要当什么呀?”小朋友天真的回答:“嗯……我要当飞机的驾驶员!”

林克莱特接着问:“如果有一天,你的飞机飞到太平洋上空所有引擎都熄火了,你会怎么办?”

小朋友想了想:“我会先告诉坐在飞机上的人绑好安全带,然后我挂上我的降落伞跳出去。”听罢,在场的观众笑得东倒西歪。

林克莱特继续注视这孩子,想看他是不是自作聪明的家伙。没想到,接着孩子的两行热泪夺眶而出,这才使得林克莱特发觉这孩子的悲悯之情远非笔墨所能形容。

于是林克莱特问他说:“为什么要这么做?”小孩的答案透露出一个孩子真挚的想法:“我要去拿燃料,我还要回来!!”“我还要回来!”。

出示问题:你认为认真倾听会给我们的生活学习带来哪些帮助?(倾听的重要性)(小组交流讨论)。

(3)故事片段3。

在倾听的过程中,甲听众睡着了,乙听众说:“你讲的还不如我讲的好”,丙听众左顾右盼,丁听众注意力集中、认真倾听,不断与讲话者进行目光交流,偶尔点一下头,还不时做一些记录。

出示问题:请评析四位听众的表现。(如何倾听?)。

2.学会表达。

(1)看视频:《晏子使楚》出示问题:这个视频说明了什么?表达的重要性?

(2)看材料:《快乐女声―曾轶可》。

出示问题:将心比心:如果你是曾轶可,会接受什么样的点评呢?为什么?(表达的技巧?)。

3.学会赞美。

(1)故事片段4《春天后母心》。

出示问题:这个故事说明了什么?赞美的重要性?

(2)看生活体验后思考问题:赞美的技巧有哪些?

4.交往是门艺术,除了学会倾听、学会表达、学会赞美他人,还要学会什么呢?请用具体事例说明。

三.学海拾贝:

通过本课的学习,我的收获是:

【练习】。

1.下列做法中,令人欣赏的是()。

a、张浩说话语速很快,别人对他提意见,他不在乎,还声称这样才“酷”

b、开会或上课,小明总爱嘀嘀咕咕,窃窃私语。

c、梅梅在课余为炫耀自己知识渊博,爱说一些令人恐怖的故事。

d、当自己与别人的意见有分歧时,杰杰总是说“你的想法不错,但我这样认为……”

2.今天是星期六,小明在家做作业时,电话铃响了,小明赶紧跑过去接听电话。你认为懂礼仪的小明选的言行是()。

a、烦死了!星期天也不让休息,打什么电话。

b、喂!你是谁。

c、您好,请问您找谁?

d、讲电话拿起来放在一边,又去做他的作业。

3.在下列家庭交往的实例中,对聆听艺术运用正确的是()。

b、从网吧回家,爸爸“你还回家干什么?”――爸爸不要我了。

d、家长会后,爸爸:“考这点分,还有什么脸见人?!”――我不知羞耻。

学会倾听。

学会赞美。

家乡的艺术教学设计篇七

1、尝试报纸的多种玩法,发展想像创造力和合作能力。

2、学会废旧物品利用,培养幼儿的环保意识。

1、足够数量的报纸。

2、小奶瓶、包装纸、瓶盖、蜡笔、剪刀、透明胶、字卡、

湿巾。

3、轻音乐、ppt。

一、找一找:教师出示汉字卡片,看看谁能快快在报纸上找到,调动起幼儿和报纸玩的兴趣。

教师:我们可以用报纸玩认字的游戏,还可以用报纸玩什么呢?

二、玩一玩:讨论、尝试报纸的各种玩法。

折报纸:幼儿可根据已有的折纸经验折出喜欢的作品。

撕报纸:可按自己的意图撕出不同的图案。

重点:激发幼儿的想象创造力,锻炼幼儿的动手能力。

团报纸:把报纸团成球,可互相扔或滚动或放在头上顶。

踩报纸:两个幼儿踩不断折叠变小的报纸。

重点:增强幼儿的合作能力,体验合作带来的乐趣。

三、做一做:创意设计、创意表演。

1、自由组合,分组设计报纸服饰,教师个性指导。

教师了解幼儿的构思,并帮助有困难的小朋友,解决幼儿制作过程中的技术问题,做鞋子时可以采用折的方法,也可以采用剪贴方法,服装设计时,报纸不够大可以将几张报纸用双面胶粘贴起来做。

2、幼儿穿戴好报纸服饰,伴随音乐自由个性表演。

同伴间互相帮忙穿好服饰,也可自愿组合进行表扬。

四、看一看:通过观看ppt,

了解其他班级小朋友用报纸都做什么,拓展幼儿的经验,为下一次的活动开展做铺垫。

环境问题已变成全球性问题,每个人都在关心着我们赖以生存的地球。对于即将进入小学的大班孩子来说,培养他们关注周围环境质量,萌发初步的环保意识,有着非常重要的意义。艺术领域《好玩的报纸》它是主题活动《报纸的再利用》环保系列活动的内容之一,活动充分挖掘幼儿的已有经验,将探索尝试报纸的多种玩法和创意的制作作为教学的载体,帮助幼儿获得新的经验,拓展幼儿的认知外延。活动开始,通过幼儿在报纸上找教师出示的一个个汉字游戏,充分调动了幼儿参与活动的积极性。在探索报纸的玩法中,让幼儿充分体会到废旧报纸的价值,在创意设计、创意表演中牢牢把握孩子的生活经验,真正让孩子体味自由创造美。为了能让幼儿积极动脑,大胆想象思维,在活动中我为孩子们提供了宽松、愉快的学习氛围。本次活动的难点是引导幼儿发挥想象,利用旧报纸玩出花样。为了能实现目标,我先通过让幼儿自由讨论,在讨论的基础上进行尝试,只要是幼儿尝试操作的、创造的,我及时给予肯定,并注重幼儿的合作,培养他们的合作能力,倡导自主的、探究的合作的现代化儿童学习方式。

家乡的艺术教学设计篇八

1.欣赏中国和外国有特色的建筑,感受中外建筑风格的不同特点。

2.对各种经典的建筑感兴趣,并愿意表达自己的想法。

1.经验准备:教师提前阅读中外建筑的相关资料,便于及时引导与梳理。

2.课件准备:“中国建筑”组图;“中国建筑局部”组图;“外国建筑”组图。

3.材料准备:画笔、画纸。

一、讨论关于“建筑”的话题,激发活动兴趣。

——除了我们平时住的房子,你还见过什么特别的建筑吗?

——那些建筑有名字吗?

——有些什么地方让你印象深刻?

二、出示组图“中国建筑”,引导幼儿欣赏中式建筑的风格。

——你知道这些建筑物的名字吗?

——它们给你什么感觉?

小结:这些都是中国建筑,它们的名字叫布达拉宫、故宫、天安门和天坛,这些建筑都非常古朴、宏伟、有气势。

三、出示组图“中国建筑局部”,通俗介绍中式建筑的特点,带领幼儿感受中式建筑的美。

——中式建筑的屋檐是什么材质?什么造型?(木质、反翘)。

——中式建筑大多是什么色彩?(古朴或吉祥色彩)。

——中式建筑多以什么为装饰图案?(龙、凤、狮等)。

四、出示组图“外国建筑”,引导幼儿欣赏外国建筑的风格特点。

——这些建筑和前面的给你什么不一样的感觉?

——你觉得它们漂亮吗?

小结:中式建筑多以木瓦为主材,外国建筑多以砖石为主材;中式古建筑楼层大多不高,外国建筑喜欢“顶天立地”,所以大多都很高。虽然中国古代建筑和外国建筑风格不一样,但都很漂亮。

五、讨论交流,鼓励幼儿大胆表达。

——你最喜欢哪座建筑呢?

——你喜欢它的什么地方?

小结:每个人的审美不一样,所以喜欢的建筑物也不一样。

六、发放绘画材料,鼓励幼儿画出自己喜欢的建筑物。

——你还记得你喜欢的建筑吗?

——试着把它画出来吧!

区域活动:在语言区,投放中外建筑的照片,引导幼儿进一步感受中外建筑的风格并大胆表达自己的想法。

附【小知识】。

中国建筑特点。

中国建筑是中国历史悠久的传统文化和民族特色的最精彩、最直观的传承载体和表现形式。主要有四大特点:。

(1)大气:体现在大门、大窗、大进深、大屋檐,给人以舒展的感觉。大屋檐下形成的半封闭的空间,既遮阳避雨,起庇护作用,又视野开阔,直通大自然。大气,最充分地体现了中国传统建筑“天人合一”的思想。

(2)生气:体现在四角飞檐翘起,扑朔欲飞,让建筑物(包括塔、楼)的沉重感显得轻松,凝固中体现灵动。

(3)富丽:体现在琉璃材料的使用上。它寿命长,颜色鲜艳,在阳光下耀眼夺目,在各种环境中显得富丽堂皇。

(4)重山林风水:有山,易取其势,视野开阔,排水顺畅;有林,易取其物,苍柴丰盛,鸟鸣果香;有风,易得其动,空气清新,消暑灭病;有水,易得其利,鱼虾戏跃,鹅鸭成群。故此,若靠山面水,侧有良田沃土,阳光充沛,兼有舟楫之便,当然是公认的宜于人类生存的最佳选址。

中外建筑的不同。

1.建筑材料的不同。

外国建筑基本上都是以砖石为主要建筑材料来营造的,属于砖石结构系统。诸如埃及的字塔,古希腊的神庙,古罗马的斗兽场、输水道,中世纪欧洲的教堂……无一不是用石材,无一不是这部“石头史书”中留下的历史见证。而中国建筑是以木材来做房屋的主要构架,属于木结构系统,因而被誉为“木头的史书”。

2.建筑空间的布局不同。

中国建筑是封闭的群体的空间格局,在地面平面铺开,类似于“四合院”模式。例如:北京明清宫殿、明十三陵、曲阜孔庙…与中国相反,西方建筑是开放的单体的空间格局,偏向高空发展。

3.建筑的发展不同。

中国的建筑形式和所用的材料3000年不变。与中国不同,西方建筑经常求变,其结构演得比较急剧。从古希腊古典柱式到古罗马的拱券、穹隆顶技术,从哥特建筑的尖劵、十字拱和飞扶壁技术到欧洲文艺复兴时代的罗马圣彼得大教堂,无论从形象、装怖和空间布局,都发生了很大変化。这反映了西方人敢于独辟蹊径、勇于创新的精神。

4.建筑价值的不同。

中国古代建筑的结构,不靠计算,不靠定量分析,不用形式逻辑的方法构思、而是靠师傅带徒弟的方式,言传手教,靠实践,靠经验。外国建筑美的构形意识其实就是几何形体,“适用、坚固、美观”这一经典的建筑三要素观点,被后人奉为圭臬,世代相传。

家乡的艺术教学设计篇九

:新疆属于少数民族聚居地区,各民族共同团结是发展的前提,11月26日是一年一度的古尔邦节,班上有很多少数民族小朋友,我与汉族小朋友们一起走进他们盛大节日,了解他们的风俗,体验一大家人过节的乐趣。于是我将我园的园本课程《古尔邦节》做了一些调整,设计了本次活动。

1、通过活动使幼儿感受古尔邦节节日的快乐气氛。

2、引导幼儿初步了解回族人民是怎样过古尔邦节的。

3、指导幼儿自主选择多种材料制作过节的食品和服装,提高幼儿的动手能力和想象力。

教学难点:引导幼儿初步了解回族人是怎样过古尔邦节的。

教学重点:引导幼儿制作回族服饰和食品。活动准备:

1、布置回族家庭的场景。请来一位回族老师和回族小朋友。

2、《花儿与少年》音乐,回族小帽20只。

3、准备一些馓子、油香、等食物。

4、有关回族过古尔邦节的录像片。宰羊、做粉汤、油香、馓子、烤肉、拜年、唱歌跳舞等。

5、分组活动的材料:玩具羊、玩具刀、彩笔、小纸盘、毛线、皱纹纸、橡皮泥等。

一、以回族老师过节请客的形式引出课题。

1、教师带领幼儿听《花儿与少年》音乐跳回族舞蹈入场。

2、师:“小朋友,刚才你们跳的是什么民族的舞蹈呢?”

师:“今天还有一些回族朋友请你们到她们家来作客,我们来看看她们是谁?”

回族老师:“小朋友,你们好,我是马老师,这是我的女儿迪娜,今天是古尔邦节,我和我的女儿请你们来我家作客,一起来庆祝我们的古尔邦节,好吗?”师:“今天是古尔邦节,是回族的节日,让我们先为马老师送上节日的祝福吧。”(指导幼儿学说问候语和学习简单的回族礼节)马老师:“小朋友们请坐吧。”让幼儿知道古尔邦节是回族的'传统节日,类似于汉族人的春节。)。

二、了解回族在古尔邦节时都做些什么。

1、通过询问主人了解节庆内容。

师:“我们请马老师的女儿说说他们是怎么过古尔邦节的。”

2、教师播放录像片段,引导幼儿观察画面,说说古尔邦节的节日内容。

师:“马老师的家里还有他们过古尔邦节的录像,让我们一起来看看他们在过古尔邦节时都做些什么。”如:宰羊、做油香、馓子、穿漂亮的衣服、唱歌跳舞等。

请幼儿互相讨论。

师:“请小朋友们说一说回族在古尔邦节时都做些什么呢?”

三、教师提议请大家帮助回族老师家准备过节的食品和服装。(以教师与回族教师互动的形式引出这一环节。)。

师:“哎,马老师,刚才我们从录像里看到你们过古尔邦节时要做许多食物,一定会很忙吧。”马老师:“是的,我和我的女儿都快忙不过来了,”师:“小朋友,我们一起来帮帮她们吧。”

1、以一问一答形式向大家介绍材料。(将材料分成两组。制作食品和服装)。

2、幼儿自由选择材料进行制作。将制作好的食物摆在餐桌上,请制作服装的小朋友将做好的服装给几位回族小朋友穿在身上。

四、师生共同品尝美食,欢庆节日。

1、回族老师招待大家品尝美食:“小朋友们,请来品尝美食吧。”

2、播放花儿与少年音乐,带领大家一起跳舞,感受古尔邦节的快乐氛围,结束。

家乡的艺术教学设计篇十

1、尝试利用汉字的笔画结构的延伸,结合自己熟悉的事物进行想象添画。

2、体验字画设计的美妙和乐趣,进一步激发幼儿对创意美术的兴趣。

:对自己的名字进行想象添画,体验字画设计的乐趣。

:从自己的名字笔画结构出发,对自己的名字进行笔画延伸和装饰。

1、教师示范电子白板、电脑一台。

2、幼儿作画用的有空白字画框的t恤衫人手一件。

3、记号笔、小号排刷、小毛巾、各种颜色的丙烯颜料,水彩笔。

4、教师有自己字画图案的t恤衫一件。

5、作画时用的钢琴曲一段。

6、视频《中国汉字》。

1、播放视频:《中国汉字的演变》。

2、幼儿说说自己的名字。

3、教师利用电子白板图画进行示范讲解:

步骤:先在黑框里写上大大的名字,然后顺着字的笔划向外延伸,延到黑线上面,把他的字开始在变形了,在变化的过程中就有许多形状出来了,说出像我们生活中的哪些事物进行添画。添画完成以后就可以涂色了。

3、材料介绍。

4、结束部分。

请幼儿穿上画有自己名字图案的衣服互相欣赏,表演。

5、活动延伸:在“星宝贝小舞台”中幼儿可以穿上画有自己设计的字画图案的衣服进行歌舞表演,进一步体验成功的喜悦。

本次活动以装饰幼儿的名字为活动的内容,以微课这种全新的学习方式,用视频的方式呈现学习的内容。微课短小精悍又图文并茂,伴着优美的音乐,炫彩的特效,让教育活动变得更加生动鲜活,它改变了原有的教育模式和方法,提升了老师的效率,帮助幼儿充分利用信息手段主动学习、自主学习。选材贴近幼儿的经验,来源于幼儿的生活,富有趣味性。

在课堂活动过程中我发现用语言表述的作画过程较为繁琐,幼儿不易于理解,因此微课中我可以将作画的步骤用微课中电教白板图画板一步一步清晰的展示,幼儿可以清晰地了解每一个作画步骤;在课堂教学过程中,我还发现孩子们对第二步名字的延长不太理解,微课中画图板可以帮助我更加清楚的在屏幕上展示名字笔画延长的这个步骤,简单轻松,孩子们就能很快理解怎么笔画延长,延长到哪里,哪里能延长哪里不能延长,根据幼儿的年龄特征,模仿能力极强,微课中老师耐心的讲解和一笔一划的演示,孩子们看着微课就能理解名字如何变变变的过程,并且能够轻而易举的一步一步按照微课中教师白板展示的步骤画,甚至能够做到创新,完整的完成此次创意美术活动。传统的幼儿课堂教育能够切身帮助幼儿直接感官活动,但是微课能够帮助教师突破自我,不断创新,为活力课堂再添新的动力。

微课制作也是一项学问,在微课中,老师不仅要像平时上课一样注意,甚至比平时更加注意,注意自己的形象,注意微课所选的题材,好的微课要有一个好的微课题材,微课中的课件要做到精美,也要一个评价修改。不能跳过教学步骤。要突出提示性和知识点,让孩子清楚的明白这节课讲述了什么。微课中没有过多,过啰嗦的话,老师的话要简单明要,里面的提问要恰如其次,最后总结时也要简明扼要,更能够帮助幼儿掌握活动的重难点。

微课的发展是更适应幼儿教育发展的有效途径,能够更加直观,更加新颖,更加吸引幼儿探索和学习的一种学习方式,让幼儿在“学中玩,玩中学”。《名字变变变》更是结合微课的形式,生动形象的展示名字变变变的活动,孩子们很是喜欢,兴趣很浓。我也很高兴,采用微课的形式,让幼儿对新颖的美术活动产生浓厚的兴趣,使孩子童画的世界,有声与色!

家乡的艺术教学设计篇十一

1.感受异域风情的舞曲,尝试用不同的手指动作表现阿拉丁买灯的故事情节。

2.迁移生活中买卖游戏经验,通过观察、比较、语言提示灯发放记忆动作。

3.体验买灯游戏中有趣动作交流并感受期待带来的快乐。

经验准备:了解阿拉灯神灯的故事。

物质准备:面纱、铃铛数量与幼儿人数相等,投影、电脑。

1.故事导入:

阿拉丁到集市去买灯,一开始他准备出2块钱,卖灯的人不同意,他想:“那就再加一块钱吧。”3块钱卖不卖?还是不行!那就5块钱吧。卖灯的人终于同意了,好开心啊,阿拉灯围着灯仔细的看了看,终于决定用擦的方法来试一试这盏灯是不是神灯。

2.感知音乐结构,尝试用动作表现不同的手部动作:

(1)教师随乐动作,幼儿初步感受音乐。

(2)教师随乐动作,引导幼儿进一步感受2、3、5块钱动作的不同。

师:2块钱怎么出的?3块钱怎么加的?5块钱又怎么出?

3.进一步感知动作,玩神灯游戏。

(1)教师带领幼儿随乐表演。

师:现在我们跟着音乐一起来试一试。

(2)创设买灯场景,教师带领幼儿随乐动作。

(3)教师带领幼儿起立动作。

(4)配班教师扮演卖灯的人,教师带领幼儿游戏。

(5)配班教师和个别幼儿一起扮演卖灯的人,教师带领幼儿游戏。

(6)个别幼儿扮演卖灯的人,教师带领幼儿游戏。

家乡的艺术教学设计篇十二

xxxx年初,服装与艺术设计学院制定的工作总体目标为:深入学习理会科学的发展观,以教学工作为中心,以学科建设为龙头,全面实施“教学质量工程”,努力提高人才培养质量和学科建设水平,大力增强社会服务能力,推动服装与艺术设计学院工作又好又快发展。

x年,在学校党委行政的正确领导下,在各二级部门的具体指导与协调下,服装与艺术设计学院根据年初制定的工作计划,有条不紊地开展工作。经过分院全体教职员工齐心协力共同努力,许多工作都获得了长足的进步。现将一年来工作情况总结如下:

按照校党委的部署,分院以学习实践科学发展观为契机,紧紧围绕“狠抓质量育人才,夯实基础创特色,科学发展上水平”这一主题,对我院三个专业的发展实际和人才培养、师资队伍建设、实验室建设等方面开展了深入调研,通过召开班子民主生活会、院务会议、青年教师座谈会、学生党员座谈会等形式广泛征求各系部党员、群众、学生的意见和建议,并与师生广泛地进行思想沟通和交流。收到意见和建议7大类共151条。在此基础上,服装学院党政班子认真讨论分析,统一思想、提高认识,形成了服装与艺术设计学院科学发展观的分析检查报告,并将提出的整改措施作为xx年的工作重点。

1、扎实推进质量工程建设,努力提高人才培养质量。

为推动分院课程建设工作,本年度我们还推出了分院级精品课程15门和重点课程17门,并给于经费支持;通过上述工作,让教师以教学工作作为自身成长的主战场,通过扎实推进质量工程努力提高教学质量。

2、规范教学次序,倡导工程应用型人才培养模式构建与实践。

积极发挥系主任、专业负责人和全体教师的积极性,以嘉兴学院教学规程为依据,严格要求,规范管理,认真开展专业建设和教学改革工作,从制度上保证人才培养的质量。

以纺织、服装专业为对象,认真开展工程应用型人才能力培养的实践,面向支柱产业培养纺织服装工程应用型人才的模式构建与教学改革不断深入,并逐步形成教学改革与特色办学的思路。

以毕业设计为抓手,凝练人才培养特色。在嘉兴大剧院成功举办了xxxx届服装专业毕业设计作品动态展示。以产学研合作为依托,与有关大中型纺织服装企业建立产学研合作关系,与浙江省现代纺织工业研究院共建新型成纱实验室,与浙江春江轻纺集团、嘉兴华祥纺织有限公司、浙江神州毛纺织有限公司、平湖伊思佳制衣有限公司、浙江伴宇实业股份有限公司、上海stoll时装设计有限公司、台华集团公司等组建了技术开发中心,并以科研合作为契机,建立起学生实习基地、科研基地与学生就业基地三位一体的合作模式。

3、以创新型科技项目为载体,改革第二课堂活动运行机制,进一步凝练办学特色。

以xxxx版人才培养方案修订为契机,认真做好地方本科院校应用型人才培养模式的改革与试点工作,进一步培育与凝练专业办学特色,积极探索以课外科技活动小组为基础,通过教师积极引导,以创新型科技项目为载体,以竞赛和奖励为推动力,努力完善学生第二课堂活动的运行机制。本年度指导浙江省科技创新项目3项,嘉兴学院srt项目8项,组织纺织06、纺织07级学生共46人参加xxxx全国纺纱知识大奖赛1项,获xxxx“越隆杯”中国高校纺织品设计大赛三等奖、优胜奖各1项,第一届全国大学生纱线设计大赛优秀作品奖1项。上述工作有效调动了学生的专业学习主动性和积极性,突出了应用型人才的培养特色,并提高了学生的专业认知度。

1、学习实践科学发展观,抓好大学生党建工作和思想政治工作。

以十七届三中、四中全会精神宣讲、六个“为什么”和《穿越金色时光》—如何提升大学生生活品质的学习为契机,加强对学生的正面引导,全员育人,形成合力,站在战略的高度,重视学生党建工作,抓好学生入党动机的教育,增强学生的使命感和责任感,本年度开办了第十八和十九期入党积极分子培训班,培训入党积极分子127名,发展党员77名。制定了服装与艺术设计学院学生党建整体化建设方案,进一步优化了大学生党建工作。

2、以新生入学教育、参赛、考研为抓手,抓好学风建设活动。

今年我院进一步强化xx级新生始业教育,制定了层层推进的教育计划,开设“走进心灵”系列讲座,并以大学生职业生涯规划设计比赛为抓手,使广大同学明确学习方向和目标,推动学风建设。以“新苗计划”、“挑战杯”及专业大赛为抓手,鼓励同学参加各类竞赛,针对xx届毕业生考研现状,今年分院通过考研动员会、讲座、辅导会等形式,推动20xx年考研再上新台阶。

3、一切为了学生,全心全意做好毕业生就业工作。

面对严峻的就业形势,我院着重抓好学生就业指导和观念引导,帮助学生树立“先就业、再择业、后创业”的`正确就业观念,努力开拓就业基地,扩大学生就业领域。以教学、科研、就业三位一体的模式打造了一批就业基地,今年就业率达到100%,被评为20xx年嘉兴学院就业先进集体一等奖。

4、因材施教,探索大众化教育下的精英教育新模式。

高等教育已进入大众化教育阶段,如何因材施教,实施大众化教育下的精英教育也是我们的另一个工作目标,通过持续的引导和培养,今年我们学生的培养取得了显著的成绩。邓成亮获第四届“陈省身”奖,黄磊获嘉兴学院“榜样之星”——最具影响力青年称号,纺织071班被评为嘉兴学院“十佳”标兵班级。

5、以求真务实态度,做好学生常规管理和服务工作。

根据每周学生处学生工作例会布置的任务和分院的实际情况,精心安排,组织人员落实,开好分院班主任二周一次的例会,以认真务实的态度,提高办事效率和工作质量,工作成效获得广大学生及家长的好评。

1、积极开展重点学科、重大专项和各类科研课题的申报工作。

在校领导的直接指导下,积极开展浙江省创新团队、浙江省重大专项申报和各类科技项目的申报工作,今年服装学院新立项省自然科学基金《含铬制革废弃物提取原纤化胶原纤维及其性能表征》一项、省科技计划项目《超细聚乳酸纤维的高速纺生产工艺与设备》一项、省重大专项《毛衫产业优质高效低耗关键技术研发及产业化》一项。全年到校科研经费246.296万元,发表科研论文73篇、三大收录35篇,较去年有较大增长,超额完成学校下达的科研任务。

2、明确科研主攻方向、强化细化“纺织科学与技术”校级重点学科团队建设。

按照校级重点学科建设目标与要求,对“纺织科学与技术”一级学科下的二级学科主攻方向、三级学科主攻课题以及人员的配置重新进行科学规划与整合,在明确二级学科的主攻方向后,加强对三级学科(课题组)的指导,做到课题组成员落实、主攻课题落实、课题申报计划落实、科研工作计划落实、配套实验设施与装备落实。今年我们按此方法组建了四个科技小分队,使科研工作落到实处,“纺织科学与技术”校级重点学科的可持续发展。

3、以学术交流为抓手,扩大学科影响力,营造良好学术氛围。

今年策划举办了四个大型的学术交流活动,“xxxx年微纳米纤维静电纺及其产品开发研讨会”“xxxx浙江省针织纱线质量控制与新型产品开发专题研讨会”“第二届全国毛衫产业创新与发展研讨会”“xxxx服装设计作品大赛及动态展示”,中国纺织报、服装周刊、嘉兴日报、南湖晚报等媒体都给予了重点报道,通过学术交流扩大了学校及学科在兄弟院校和国内纺织行业的影响力。

4、加强校企合作,提高为嘉兴纺织服装业科技服务水平。

今年服装学院与森创时装有限公司、越龙提花织造有限公司、荣祥喷织有限公司、梦迪集团、正麒高新面料复合有限公司、浙江省现代纺织研究院、秋维特针织制衣有限公司、浙江华祥纺织有限公司、台华纺织(嘉兴)有限公司等开展产学研合作。带领教师走访“欣悦天丝”“浙江省毛衫产业研究院”“浙江省现代纺织工业研究院”“浙江新澳集团”“桐昆集团”“雪豹皮草集团”“华祥纺织”等企业,调研企业技术需求,提炼科技攻关难题。

中央与地方共建实验室项目“纤维与高分子材料成型加工技术”通过了项目建设完成专家组验收,嘉兴市重点实验室“现代纺织服装加工技术实验室”建设工作通过验收。08年市财政资助项目“纺织新材料与表征实验室”完成了设备采购验收工作,《毛衫成形加工技术实验室》获得省财政厅立项,资助经费120万元。项目工作已进入招标阶段,xx年《服装设计与工程快速反应实验室》获得财政部资助经费130万元。《纺织服装材料打样与表征技术实验室》获省财政厅立项,资助经费230万元。实验室网站建设工作取得了一定成绩,实验安排计划、实验实训指导书、常用国家纺织检测标准、实验室设备仪器信息均上网公示,信息资源得到了全面更新。

结合科学发展观的学习,分层次、有重点的开展调研和征意见求工作。广泛收集和整理师生对影响学校、学院发展的意见建议170多条,经过分类整理后及时反馈给学校党委。在广泛征求大家意见和建议的基础上,对《服装与艺术设计学院教学、科研工作的量化与考核办法》和其他相关的制度进行了修订和完善。

七、获得的表彰与奖励。

服装与艺术设计学院被评为20xx年嘉兴学院就业先进集体一等奖。

袁献民、易洪雷、鲁恒心获xxxx校级教学优秀奖;

王赟平老师和刘文老师分获xxxx年嘉兴学院青年教师讲课比赛十佳和讲课比赛优胜奖;

张新克老师作品获嘉兴市女画家展优秀奖;

家乡的艺术教学设计篇十三

[德育目标]:通过学习,让学生了解中国的瓷器是传统艺术中的瑰宝,它代表了中国在世界制瓷领域中高超的工艺制造水平,是中国伟大的发明之一。使学生了解我国不同历史时期的制瓷工艺、造型、装饰及不同窑场产品的艺术特征,学会运用正确的方法去观赏陶瓷艺术。

[智育目标]:培养学生热爱中华民族传统文化的情趣。

[素质发展目标]:培养学生造型欣赏能了。

[教学重点]:中国瓷器的生产和发展,瓷器与陶器的区别。

[教学难点]:瓷器的造型、装饰、色彩及艺术特色、特点。

课本,图片。

主要名窑的产品特征。

主要是有关历史知识和历史背景,除了在教学内容资料作些简要介绍外一些专业名词和有关的历史文化知识。

一、组织教学:

二、讲授新课:

(一)导入:

提问:

(1)什么是陶器?什么是彩陶?

(2)中国古代陶器的造型特征是什么?

提问:这是陶器吗?应是什么器物?

(二)讲授新课:(出示课题)。

我国是瓷器的.故乡和原生地,瓷器是我国传统的工艺美术,其工艺水平在世界上享有盛誉。

1、瓷器与陶器的关系。

陶瓷工艺是陶器工艺和瓷器工艺的总称。陶器和瓷器有下列区别。

(1)烧制的原材料不同;

(2)烧制的温度不同;

(3)陶器质地疏松有一定吸水性,瓷器质地密实不透水。

2、瓷器的发展。

商代出现原始瓷,东汉至三国是我国瓷器发展史上极为重要的时期,三国以后到南北朝,瓷器进入了一个辉煌的发展时期,南方有青釉瓷,北方有青瓷。隋唐时期是我国瓷器的一个重要的成长时期,这时瓷器普遍用较高的火候烧成,胎质较硬。瓷器在社会生活中日渐受到重视。唐代开始有了“窑”的专称,它象征着瓷器产量的增长。宋代瓷器产量高且质量好,为明清瓷业的发展奠定了基础。元代,我国瓷器大批量行销海外。明清是我国制瓷业的鼎盛时期,造瓷技术有了很大的进步,胎釉细腻,色泽鲜明移植珐琅彩和创造粉彩是当时杰出的成就。

3、我国瓷器在造型和装饰艺术上的特色。

从东汉到南北朝,我国青瓷逐步成熟起来,但这一时期的瓷器无论是造型还是纹饰都与青铜器有联系,这时瓷器的造型特征是清秀挺拔,与当时人们的审美爱好相一致。

隋代瓷器造型有以下特征:

(1)胎体的可塑性和耐火性能加强,显得秀气。

(2)罐类器形一般为短颈、直口、圆腹。

(3)器物为小平底,底下有圆饼状实足。

隋代瓷器的纹饰常见的有几何纹、花卉纹、动物纹、人物纹,色彩也比较丰富。

唐代烧制瓷器的地域扩大,产品增多,青瓷、白瓷、三彩陶代表了唐代陶器工艺的最高水平。唐代瓷器作为商品广泛流传的海外,瓷器“自唐代始而有窑名”,这种传统习惯一直沿用的现代。唐代瓷器造型繁多,装饰更加丰富,采用手法有绘画、刻花、印花、捏塑等,内容包括日月、花草、树木、动物、人物、建筑等。五代时期继承了唐代的制瓷风格并有所发展,其中密色瓷为当时瓷器的最上品。五代时期一些重要的瓷窑体系基本形成,如定窑、耀州窑、磁州窑等。

宋代制瓷业比唐代规模更大,名窑众多,工艺水平超越前代,达到繁荣的新阶段。它的主要标志是全国已形成了有代表性的瓷窑体系。影响最大的是被后世称为五大名窑的“汝窑”、“官窑”、“哥窑”、“钧窑”和“定窑”。

“汝窑”的窑址在今河南省临汝,宋代属汝州,故称汝窑。

“官窑”一般指官方办的窑厂。

“哥窑”是因相传南宋时有兄弟二人均在今浙江省龙泉烧制瓷器,各有特色,兄所烧制的瓷器称“哥窑”弟所烧制的瓷器则称“弟窑”。

“钧窑”的窑址在今河南省禹县,古代属钧州,因而得名。

“定窑”的窑址在今河北省曲阳,古代属定州,故称“定窑”。

宋代的瓷器不仅创造了许多优美的造型,而且在釉色的运用上,为陶瓷美学开辟了一种新的境界。

元、明、清三代,中国的瓷器仍不断有所发展。白地蓝花的青花瓷器,始于元代,成熟于明代,并成为明、清两代瓷器生产的主流。

三、播放幻灯片。

四、本课小结:我们为我国有这么悠久的陶瓷历史,这么好的工艺,感到自豪。

设计意图。

欣赏感受中国陶器和瓷器作品,尝试运用记号笔和彩纸进行彩陶作品的绘制,和尝试运用铅笔、纸、剪刀等材料,使用剪贴法作出一张瓷器立体图片作业。感受陶器和瓷器的纹样美。

情感、态度与价值观:激发对我国优秀陶瓷文化的学习兴趣,体验和感受陶瓷绘制创作的乐趣。

家乡的艺术教学设计篇十四

1.学会歌曲旋律,并根据图画创编歌词。

2.能够体会和同伴画地球的乐趣,萌生喜爱地球的情感。

1.课件准备:《画地球》歌曲及伴奏;画地球图谱。

2.纸面教具:《地球》(幼儿每组一份)。

3.材料准备:彩笔若干、白色小纸张(幼儿每人一张)。

一、教师清唱歌曲《画地球》,边唱边画,请幼儿边听歌边看教师作画,并说说教师画的是什么。

1.教师唱到“……白云、蓝天。”时停住,引导幼儿说说教师画的是什么。

——老师画了哪些东西?

——猜一猜,老师画的是什么?(地球)。

2.教师继续唱完最后的歌词,并做总结。

——地球上有这么多不同的景物。我们都住在地球这个美丽的家园里。

二、播放歌曲《画地球》,引导幼儿欣赏并模拟作画。

1.完整播放歌曲第一遍,引导幼儿欣赏。

2.再次播放歌曲,引导幼儿边听歌边徒手作画。

——地球就像一幅美丽的画,让我们举起小手在空中把它画出来吧。

三、引导幼儿说说画地球的事情,根据幼儿的回答逐一出示图谱内容,再带领幼儿根据完整图谱唱出歌曲。

1.引导幼儿回顾画地球的事情,并根据幼儿回答逐一出示图谱内容。

——刚才听歌时你们是怎么画地球的?先画了什么?又画了什么?

2.播放歌曲伴奏,请幼儿根据图谱唱一唱,待幼儿熟悉后图谱内容后再按竖的顺序?

唱一唱。

——我们的地球真美丽。让我们看着图谱唱一唱吧。

——刚才我们唱这些景物时,是怎么看图谱的?(横着看)。

——那你能不能竖着看图谱,按照竖的顺序再唱一唱呢?试试吧。

四、出示纸面教具《地球》,引导幼儿画地球,再根据画的内容创编歌词。

1.出示纸面教具《地球》,引导幼儿想象地球上还有哪些景物。

——除了歌曲里面唱的,地球上还有什么呢?

2.出示白色小纸张,引导幼儿在纸张上画出地球上的一样东西。幼儿创作完毕,教师再每组分发一张纸面教具《地球》,请幼儿将画好的图贴在上面。

——我们一起来画地球吧,每个小朋友在小纸张上画出地球上的一样东西。

——你们都画好了吗?画好的小朋友,把图画贴到地球上吧。

3.请幼儿根据创作的地球图画创编歌词,说一说再唱一唱。

——我们请一组小朋友来说说他们画的地球吧。

——你们能把这幅画唱出来吗?试试吧。

家乡的艺术教学设计篇十五

了解中国画的概念及相关知识,感受画家在自然美中表达内心的审美情趣。

通过赏析、讨论和分析,了解中国画的艺术特点及独特的民族文化内涵,提高学生的美术鉴赏能力。

激发学生对祖国优秀传统艺术的热爱之情。

了解中国画的特点以及作品中所传达出的主观情感。

体会中国画中的形神兼备和气韵生动之美。

环节一:图片展示,导入新课。

课件出示一幅中国山水画和一幅西方风景油画对比欣赏,体会不同。结合资料卡介绍相关中国画的特点,从而导入课题《中国画的艺术境界和艺术语言》。

环节二:新课讲授,探究新知。

1.认识中国画。

课件展示多幅国画作品,并提问:结合相关资料,谈谈对于中国画的理解?学生总结回答:中国画源远流长,历史悠久,是中华民族数千年精神文明创造结晶之一。画家有着自己特有的观察、感受、认识、体验和评价客观世界以及表现自己主观思想感情的独特的.方式和方法。他们使用中国特有的笔、墨、纸、绢、砚等工具材料,有着不同于西方绘画的艺术创作理念、艺术创作方法和艺术表现语言体系。

2.形神兼备。

结合画面,理解一下“形、神”分别是什么?根据学生回答,师生共同总结得出:“形”是指表现对象的外部形态特征,“神”是指表现对象的内在精神本质,这两者互为表里,相互依存。古籍中有“存形莫善于画”的说法,又有“形具而神生”之说,因此自东晋顾恺之以后,“以形写神”或者“形神兼备”便一直作为重要的指导理论应用于人物画领域,之后又逐渐扩大到山水画和花鸟画领域。

3.气韵生动。

出示作品《韩熙载夜宴图》,以同桌俩人为一小组,讨论画家在作品中是如何凸显人物性格特征的,使画面具有生命力?师生共同讨论得出:遵循绘画的最高标准“气韵生动”的绘画理论。气韵,就是宇宙中鼓动万物的“气”的节奏。绘画有气韵,就能给欣赏者一种音乐感。六朝山水画家宗炳,对作品弹琴,欲令众山皆响,这说明画里有音乐的韵律。

环节三:总结归纳,体会气韵。

提问:如何理解绘画中体现的气韵生动?师生共同总结归纳得出:南齐谢赫进一步发展了“形神兼备”理论,把“气韵生动”列为绘画“六法”之首。气韵原是品藻人物从姿态、表情中所显示出的精神气质、情味和韵致时的用语。

在绘画中“气韵生动”是指作品及其所刻画的形象要具有一种生动的气度韵致,显得富有生命力。到后来,气韵的概念渐渐涵容更多的主体表现的因素,气韵指的是作为主客体融合的艺术形式的总的内在特质,能够表现物我为一的生动气韵,至今也是绘画艺术的最高目标之一。

环节四:学生实践,自主欣赏。

前后四人为一小组,5分钟时间,结合今天所学,赏析顾恺之《洛神赋》,教师巡视指导,给予意见。小组代表发言总结:

顾恺之是中国绘画史上第一个提出“以形写神”的人,对中国绘画产生了巨大的影响。画面以长卷的形式,非常出色地表现出一种现实世界所不可能有的综合审美意象和神话意境,具有鲜活的生命力。

画面充满浪漫色彩,天上是风神屏翳在“收风”,水面是水神川后在“静波”水中文鱼戏水,空中水禽飞翔。洛神云髻高耸,衣袂飘飘,手执羽扇,凌波而行。而周围山峦重叠,流水潺潺,青松黄菊,垂柳芙蓉,构成一幅非常美丽的画面。

环节五:课堂总结,开放作业。

1.总结重点知识,并升华情感,引导学生通过视听参照,闭眼联想,然后互相交谈,感悟中国画的艺术特点,提高学生的审美能力,评价能力,感受成功的喜悦。

2.课后了解本节课后续内容,搜集相关资料,下节课分享探讨。

家乡的艺术教学设计篇十六

1、 插花若干瓶。

2、 花瓶(大口的塑料瓶——农夫果园)。

3、 各类鲜花、野草、树叶等。

4、 抒情音乐磁带一盒、录音机。

5、 倒背衣、剪刀放在衣服6、 前面的口袋里

1、小朋友,我们桌上都放着些什么呀?这些花草啊都是躺在在桌子上的,小朋友有没有办法把它们竖起来呢? (插在瓶子里)

2、那我们就把花插在瓶子里,在插花之前老师提要求:小朋友不认识的花可以问老师或其他小朋友;小朋友衣服口袋里的剪刀是插花时用的小工具,你需要的时候可以用。

1、 在幼儿操作的过程中,教师不参加任何意见,随小朋友想象,让他们自由发挥。

2、 请插好花的小朋友坐到那边的垫子上,把花放在自己的前面,让其他小朋友看看你的花,你看看其他小朋友的花。“你认为谁的花插得好看,为什么?”

3、出示插花实物,欣赏插花艺术,感受插花艺术的色彩对比、高低错落对比、大小 对比的`美。

4、请小朋友们来看看插花师傅插的花是什么样的。

“老师这里有插花师傅插的花,现在请小朋友来看一下,哪个小朋友能告诉我,插花师傅插的花是怎么样的?”(用姿态语言来引导他们说出花的插法,高低、大小、颜色、树叶的衬托)

5、让小朋友自由谈论。“你喜欢哪瓶插花?为什么?”

6、老师对插花实物做简单说明。(插花形状、颜色搭配、高低秩序等方面)

7、老师小结:插花时,要注意把花插得有高有低、有大有小,颜色有深有浅,还可以加一些草、树叶,互相衬托,这样,插花才会漂亮。

1、“现在请小朋友把这些花再重新插一次,相信小朋友会比刚才插的更漂亮。

(对个别有困难的小朋友可稍加帮助。)

2、请客人老师欣赏幼儿作品,并向客人老师做介绍。

1、通过剪剪、插插,提高幼儿对美的鉴赏能力。

2、欣赏插花艺术,感受插花艺术的色彩对比、高低错落对比、大小对比的美,对插花艺术感兴趣。

家乡的艺术教学设计篇十七

3、培养幼儿动手操作的能力。

太空泥制作工具。

一、开始部分。

1、师幼问好。

二、基础部分。

1准备好蛋糕的底部,用工具刻出一圈凹槽。

2、把皮泥用手掌揉成圆球,再用手掌按压成厚饼状,放置在蛋糕的底部之上。

3、选出自己喜欢的颜色揉圆按压成薄饼状贴在上面做奶油层。

4、进行小猪蛋糕的主题制作“小猪”选择位置将做好的'小猪放置在上面。

5、下来进行最后的装饰部分:用圆球、长条和喜欢的水果(草莓)装饰剩余的部分,让你的蛋糕看上去更丰富、更精美。

1、相互欣赏做好的蛋糕。

2、教师总结。

1、在以后的活动中可以采用多名幼儿合作完成的方法,作品效果会更好。

2、思考的时间,这样做出来的东西会更精美。

3、列在桌子上,同伴之间相互介绍自己的作品,这样更容易提高幼儿的审美能力。

学习指导:

通过课件的展示,结合讲解与示范,为学生在学习歌曲《梨园英秀》的第二部分内容提供一定的帮助,克服节奏上存在的难题。

配套资料:

课件、小猪蛋糕。

制作技术介绍:

首先本人对制作《小猪蛋糕》教学环节采用了直观的教学方法,根据这一设计流程,利用powerpoint软件制定了相应的ppt教学课件。由于教学配套cd中的音乐不能直接插入到ppt中,所以我采用了手机录音cd音乐的方式,再通过格式工厂将录音转换为mp3格式,最终插入到ppt课件中。最后打开网络下载的“超级录屏”软件,播放之前做好的ppt课件,并加以个人解说,通过“全屏录制”的方式,将课件内容和解说词很好地结合到一起,录制成此视屏。

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