通过合同的约定，双方在交易过程中能够更好地保护自己的利益。完美的合同应该包含合理的争议解决机制，以应对不可预见的纠纷和争议的出现。以下是一些合同范文，供您参考。请注意，这些范文只作为参考，具体情况可能需要根据个人或企业的需求进行修改和调整。我们在签署合同之前，建议咨询专业人士，例如律师或合同专家，以确保合同的合法性和有效性。
影视后期制作合同篇一
随着法律观念的深入人心，越来越多事情需要用到合同，签订合同能促使双方规范地承诺和履行合作。那么相关的合同到底怎么写呢？下面是小编收集整理的影视后期制作合同范本，仅供参考，欢迎大家阅读。
甲方：
法定代表人：
地址：
乙方：
法定代表人：
地址：
经甲乙双方友好协商，为明确双方责任，双方经友好协商，达成如下一致条款：
甲方委托乙方对____后期制作等事宜，具体委托事项为：
1、____视频后期制作。
2、____视频后期修改。
1、本合同总价款共计人民币____元（大写：人民币____圆整）。
2、付款方式：转账；合同签订后甲方即付合同金额的100%，即____元（大写：人民币____圆整）。
3、乙方指定收款账号如下：
（1）开户户名：____。
（2）开户银行：____。
（3）开户账号：____。
1、乙方按照甲方要求对甲方的活动进行拍摄以及后期制作，甲方如有修改意见，应根据甲方要求进行修改。
2、乙方需按时按质提交成片，若甲方提出修改意见则时间相应顺延。
3、本合同执行完毕后，乙方拍摄制作的视频版权归甲方所有，乙方不得侵犯。
1、若甲方未按合同要求的时间支付费用，甲方从应付费用的次日起计算，每延误一天，向乙方按合同价款的____%偿付违约金。乙方未按合同要求的时间提交成果，乙方从应提交日期的次日起计算，每延误一天，向甲方赔偿经济损失为合同价款的____%违约金。
2、逾期____天及以上，乙方不履行合同时，乙方必须向甲方赔偿经济损失为合同价款的____%违约金。
3、在乙方未收到合同金额的全款前，甲方擅自使用乙方制作的视频（包括影片、小样、影片画面和音乐等），用于媒体宣传或其他用途，则视为甲方侵权。甲方必须向乙方支付全款且赔偿经济损失为合同价款的____%违约金。
1、本合同约定的不可抗力指甲乙双方任何一方在签订本合同时不可预见的、遭受影响的一方不能克服和不能避免的，并对本合同的履行产生影响的事件，包含但不限于6级以上地震、10级以上台风。
2、如果发生不可抗力事件，甲乙双方受该事件影响下的`合同义务在不可抗力影响引起的延误期内将暂停履行。
3、甲乙双方任何一方遭受不可抗力时应及时通知另一方，解释其需要提出发生不可抗力的理由，并且应在其后____天内对该不可抗力事件的发生及其持续时间提供适当证明。
4、若发生不可抗力，甲乙双方应就履行本合同或变更终止本合同达成协议。
1、本合同履行完毕。
2、发生不可抗力或其它特殊原因双方合同终止。
3、任何一方违反本合同各项规定的，对方有权书面通知另一方予以及时纠正，如一方不能及时纠正，则另一方有权通过书面终止本合同的执行。
合同在执行中，发生争议时，本着友好协商、调解的原则解决问题，如调解不成，任何一方可向____地具管辖权的地方法院申请裁决。
1、本合同以甲乙双方法定代表人/负责人或代理人签字盖章之日生效。
2、本合同壹式____份，甲乙各执____份，具有同等法律效力。
3、合同经双方签字盖章后生效，在合同完全执行完毕前，双方加盖公章的传真件同样有效。
4、本合同执行过程中，补充协议等一经甲乙双方签字即成为本合同的有效组成部分，与本合同具有同等法律效力。
5、未尽事宜，双方另行协商。
甲方：
法定代表人：
签订时间：____年____月____日
乙方：
法定代表人：
签订时间：____年____月____日
影视后期制作合同篇二
现将这一年来的工作总结如下。
一、主要工作。
（一）加强修养，提高职业道德。一个公司员工的修养和职业道德反映了公司的管理水平和业务状态。好的职业道德不仅可以为公司赚得更多的利润，还可以让顾客满意，为公司打下坚实的基础。因此，在工作中我时刻严格要求自己，真正做到让顾客满意，让领导放心。每次工作后，我都会及时的让顾客反馈一些消费信息，如满意度、是否下次还愿意合作、有什么地方做的不好等。这样我就可以不断的从每次的工作中吸取教训、总结经验，为下次更好的开展工作做好准备。经过自己的不懈努力，在良好的职业道德的牵引下，业务水平有了很大的提高，获得了领导和顾客的一致好评。
（二）团结互助，营造好的工作环境。在公司里，一个良好的和谐的工作环境可以让大家工作的更加愉快，更有激情和动力。在每天的日常工作中，我与领导融洽相处，与同事们团结互助、共同进步。当别人遇到困难事情时，我会及时地关心帮助；当看到垃圾未倒时，我会很自觉的把垃圾清理掉；当同事累了，我会及时的送上一杯热开水。大家在一起相处的很愉快，都是好朋友，彼此关心，坦诚相待。为公司创造了良好的工作环境，也给公司营造了一种健康、向上、积极地公司文化。
（四）踏实工作，上好每一次班。这一年来，我始终公司领导的话和顾客的要求为工作标准，在自己的本职岗位上兢兢业业，时刻严格要求自己，每天按时上班，及时打卡，经常利用晚上和周末的时间来公司加班加点。每次摄像拍片回来后，作为后期的我们，就需要给片修饰，完成最后的工作。这是很重要的一个环节，是整个制片过程必不可少的，如果有差错，就可能将前期的工作毁于一旦。而且这项任务难度大，技术复杂，要求工作人员有很好的耐心和吃苦耐劳的精神。所以自己必须认真细致的做好每一个步骤，对照客户对宣传片的要求，力争把它做的完美、精致。
还清楚地记得十一月份那一次，领导一次性拿过来好几个片子。一般而言，很难在规定的时间内完成任务，但顾客的要求就是命令，必须在规定的时间内交付。这对于自己提出了很大的挑战，我每天给自己打气，相信自己一定可以按时完成。就这样，我连续两周，每天中午和晚上都在公司吃饭，吃完后就立即投入紧张的工作中。晚上加班至少到十二点，还有几晚甚至通宵。当把所有的工作以很高的质量按时完成时，自己如释重负。在这期间，自己瘦了很多，但却为公司赢得了顾客的赞叹，给公司创建了良好的信誉，同时自己对以后的工作更有信心，在自己的岗位上更加努力，做好本职工作。
二、存在不足。
（一）由于自己工作的单一性，每天工作基本上都是重复的，因此长期以往，有时候会有一种厌烦的心情。在夏天，天气炎热，心情也更容易烦躁，难免会出现消极的情绪，工作效率也因此偶尔有所下降。
（二）上班有时候会有迟到现象，由于我们部门的工作性质，决定了我们必须经常晚上进行加班甚至通宵达旦的工作，这样就使得自己第二天没有充足的精力，在早上就很难起来，因此很容易迟到。
（三）自己的知识面还不够广，虽然对于本职工作已经很熟悉了，但其他部门的工作自己却不擅长，这样容易给工作上带来不必要的困难，还需要经常麻烦别的同事。
三、来年打算。
（一）一如既往的做好自己的本职工作。对今年自己做的.好的地方继续发扬，对做的不好的药努力去克服，总结经验、吸取教训，认真分析工作中存在的不足，为来年更好的开展工作打下坚实的基础。恪守职业道德，视公司的利益高于一切，为公司创造更多的效益。
（二）拓展知识面，提高专业素质。虚心向领导和同事们学习，取长补短。没有最好，只有更好。对于自己的工作要不断地精益求精，时刻保持那种昂扬向上的战斗精神，不断克服工作中存在的问题。
（三）不断创新，锐意进取。创新是一个民族的不解动力，更是一个公司得以生存和发展的源泉。在工作中，我要积极发挥自己的主观能动性，多观察，勤思考，争取在工作中更上一层楼。
以上就是自己在一年中的工作情况，有好的方面，也有不足之处。我会按照上面的打算在来年的工作中更加努力、刻苦，为公司的不断成长和进步贡献自己的力量。
影视后期制作合同篇三
姓名：
性别：男。
出生年月：1985年6月。
身高：172cm。
籍贯：临沂市。
居住地：济南市。
民族：汉。
政治面貌：团员。
求职类型：应届毕业生。
毕业院校：西华大学。
专业：动画。
移动电话：
e_mail：
qq：
求职意向。
工作经历。
技能水平。
培训经历。
xx年9月--xx年6月就读西华大学xx年4月--xx年11月就读济南游戏学院（在校期间培训，主修maya）获奖情况在校担任班生活委员,多次获得西华大学三好学生、优秀学生干部等荣誉。
自我评价。
尽职、尽责、上进，易沟通，有团队精神。
影视后期制作合同篇四
这次“xx微电影节”活动，是由共青团湖南大学委员会主办、共青团xxxx院委员会承办，从x月x日至x月xx号历经一个月，参赛团队达xx组，超过百余同学的参与，收集到xx部参赛作品，经过专业评委初级以及终级两个阶段的评选，最终有xx部参赛作品斩获此次微电影节各项大奖。本次微电影节在校内外引起了广泛的关注，也收到了同学们的热情参与。而活动期间我们也邀请了xx文化传播有限公司的专业导演与摄影师对参赛选手们进行了技术培训，获得了良好的效果。而各位参赛选手更是在这样一个过程中收获良多。
x月xx号晚，在北校学生活动中心颁奖晚会的顺利结束，标志着此次活动圆满成功。这个活动凝结了太多我们2各部门同学的辛勤努力，也给我们太多的经验与成长，得到了很多锻炼。下面就分2部分，对此次活动进行全面的总结。
本学期x月xx号开学以后，联合心理部同学，集两个部门人员的力量开始正式撰写活动策划书、不断的讨论修改、制定活动时间推进表，心理部的同学重在构思活动费细节，宣传部的的同学则发挥自己所长提前开始设计宣传海报、别具一格的报名表、传单以及策划书封面。xx号左右，完成策划书、初期的海报、人员分工表等。开始提交学院常委审核，修改。x月底，填写校级活动申请表、提交策划书等相关材料，并很快申请成功。成为由共青团xxxx委员会主办，共青团xx经济与贸易学院委员会承办的校级活动。并完成前期准备工作，把策划交给学员公关部委托其寻找活动的赞助商家。
下面就按活动进行的顺序总结一下经验感悟。
1、这是很好的一次2个部门一起举办活动的尝试，增进了部门之间的了解、感情不说在1个月的共同努力之后大家都由不熟悉甚至陌生人变成了好朋友。
3、赞助商方面要注意2点：其一要在活动开始至少前15天就应该把策划发给公关部，让其有充裕的时间去找商家;其二，赞助方面不能完全依靠公关部，自己也要跑跑外联，寻找那些与活动相关的可能会感兴趣的企业主动去联系。
4、摆展台宣传必不可少，但是传统的展台形式已经没有新意，要想大家注意内容，必须先从形式上吸引人。
6、选手培训，这是我们这次活动中做的不成功的一块。首先培训的时间地点选的不对，考虑到公司的人周末要休息只好把时间定在周5，但是周五我们的同学好多还有课。地点选在北校也选的不对，参赛选手大多是南校的，很多人甚至找不见北校更别谈千里迢迢来北校培训。培训效果也微小，请来的专业摄影师与导演在教室也只能给大家讲讲理论知识，没有实践吸引人和有用。所以可以考虑这样的实践培训方式——如果公司正好在拍摄短片，可以让我们的选手前去片场参观。
7、对于作品的初次评选和终评，此次唯一做的不好的地方有2点，第一：应该邀请所有的参赛选手都到初评现场，让大家互相欣赏作品，这样能看到别人的精彩思考自己的不足，每个人在自己心中也对整体片子有个定位。第二：应该邀请没有参加比赛的同学来观赏，这样很容易激发未参加比赛的同学兴趣，看到比人风趣的表演或许自己从此心中就埋下了梦想，等第二届微电影节的时候第一个报名的人或许就是他。
8、晚会要有备选方案，至少有2个流程可以走。
9、晚会之前一定要提前1-2天检查一下会场的设施尤其是灯光、影响、多媒体，看是否可以使用。若有损坏及时通知有关人员请其提前修理，以免影响晚会效果。
10、晚会的礼仪人员一定要够用，至少4个。并且给礼仪讲解相关知识。
11、一定要提前一天能左右的时间去和主持人详细讲晚会的流程，有充裕的时间主持人才能准备的充分。
12、颁奖晚会虽然不是真正意义上的文艺晚会，但是多几个文艺节目，尤其是让入围选手自己来表演节目会很有意义、既能增加晚会的趣味性又能使选手有个现场展示自己的机会。
13、晚会中与观众的互动节目必不可少，尽量多设置几个，以备现场选择。
影视后期制作合同篇五
甲方：身份证号：
乙方：身份证号：
经甲乙双方协商一致，依据诚实守信和公平公正原则，订立居间服务合同如下，以资双方共同遵守。
一、居间事项甲方现面向^v^内地客户开展_____类项目投资事项，并获知乙方能够提供内地相关客户信息且能够帮助甲方完成投资。现甲方委托乙方寻找介绍拥有合适项目的资金需求方，协助甲方达成项目合作意向及投资意向。乙方接受该居间委托，并严格履行，已达成双方目的。
二、居间人权利与义务。
1、乙方在接受委托时，可向第三方表明其为甲方的居间人，并可以向第三方介绍甲方投资项目的相关情况。
2、乙方应认真完成甲方所委托居间事项，积极为甲方寻找机会，并为甲方及相关相对人签订协议提供联络、协助及撮合等服务。
3、乙方在代理甲方所托事项过程中，因甲方过错造成其损失时，乙方有权要求甲方赔偿其损失。
4、乙方对甲方所投资项目及款项不承担任何的担保责任。甲乙双方的关系仅为居间关系，不适用其他劳务关系相关约定或规定。
三、居间报酬风险提示：
投资协议最重要的部分便是出资问题，因此一定要在协议中载明出资的.方式，以此方式认缴的出资额是多少，确定该出资额所占的出资比例等。其中，最为重要的是，出资实际缴付的时间确定。实践中不乏有投资人在签订出资协议后，因各种原因而迟迟不予缴付出资，从而导致整个合作项目进程延缓。若未在协议中对此约定，或使迟延履行出资义务人逃脱责任。
1、若乙方促成由_____项目持有方（借入资金意向的第三方）与甲方达成相关合作及投资意向，甲方按照实际投资额度的_____%向乙方支付居间报酬，该报酬在甲方或甲方所寻找的其他投资主体向相对人支付款项前予以支付。
2、若甲方未能按时支付酬金，除应与支付外，还应以未支付款项额度为基数，以日____分之____向乙方支付滞纳金。
3、本合同项下的项目合作资金及投资资金在相对第三方使用完毕后，仍需使用并与甲方签订续用合同的，本居间服务合同视为续展，酬金费用按照_____%支付。
四、违约责任风险提示：
为避免发生潜在风险，合同各方将违约责任条款作出明确约定，就会使签约人谨慎签约，全面系统的估计自己的履约能力，防止签约人故意违约，提高签约人履行合同的自觉性，并在履约过程中积极按合同约定履行义务，使合同风险消弭于签约阶段。
其次，合同中，许多当事人常约定因违约造成对方损失的，应当承担赔偿责任，但确忽略对具体违约金的确定，而在后续纠纷争议中，守约方又对损失的大小无法确切举证，而造成无法弥补全部损失，因此在设置违约责任条款时应当多费些心思。本合同任何一方违反本协议之约定给对方造成损失的，都应赔偿因此而给对方造成的一切损失，并按照本居间服务合同所确定的报酬数额的_____倍承担违约责任。
五、争议的处理本合同在履行过程中如发生争议，由争议双方友好协商解决，如协商不成的，任何一方都可向法院提起诉讼。
六、其他约定事项。
1、本协议中所指项目合作、投资事项及款项，甲方有权直接出资或另行居间介绍其他主体介入出资，无论是由甲方直接出资或由甲方再行居间介绍其他主体介入该事项，只要乙方所介绍之客户获得相对额度的资金，皆视为甲方与乙方按照本协议所约定的居间报酬结算依据。
2、本协议未尽事宜，双方可另行签订补充协议，补充协议与本协议具有同等法律效力。
3、甲方应对项目合作、所投资款项、操作程序的正当性及合法性承担责任。
4、本协议所适用法律为^v^内地法律，合同文本以中文版为准。
5、本协议一式_____份，双方各执_____份，签字盖章后生效。
甲方（签字）：签订地点：________年____月____日。
乙方（签字）：签订地点：________年____月____日。
影视后期制作合同篇六
_________(以下简称甲方)为^v^境内合法成立并有权摄制或与他人共同投资摄制电影故事片的公司法人，其法定住所为_________。
_________(以下简称乙方)为_________(国家或地区)合法成立并有权投资和从事影片摄制的独立公司法人，其法定住所为_________。
前述双方经友好协商，就共同投资摄制一部放映时间为_________分钟的_________毫米彩色故事片《_________》，达成如下协议：
第一条剧本和生产许可。
(一)本片剧本由乙方提供，经甲、乙双方同意并获*电影行政主管部门批准拍摄;。
(四)本片在艺术处理上应符合*国情，尊重中华民族的风俗习惯。
第二条预算、投资和投资比例及投资方式。
本片由甲、乙双方共同投资联合拍摄，投资拍摄资金为_________元，投资比例为甲方_________元(大写：_________)，乙方_________元(大写：_________)。
以上投资款，支付至双方指定帐户：_________，开户行：_________，帐号：_________。
合同签订后_________个工作日内，双方即付定金_________元(大写：_________)。如果一方未能按时支付定金，另一方有权单方面终止本合同书，并与第三方签订类似合同书。
项目确定、《拍摄许可证》取得后，开机前一周内，甲、乙双方即付清投资余款，否则，视为违约，守约方有权向违约方要求赔偿损失。
第三条摄制组人员组成。
(二)双方商定本片出品人甲方为_________，乙方为_________;。
(三)本片导演为_________;。
(四)本片演员均由乙方指定并提供，经甲方同意，并按规定程序将有关资料报批;。
(六)摄制组全体人员、设备及重要拍摄场地的安全进行保险，保险费由摄制组承担。
第四条拍摄和后期制作。
1开机时间：_________;。
2停机时间：_________;。
3双片送审时间：_________;。
4出片时间：_________。
(四)本片在*内地拍摄期间，摄制组人员应遵守^v^法律、法规，尊重拍摄地风俗习惯。
第五条影片送审。
(三)本片经国家广电总局电影审查通过后为该片的唯一版本。本片取得《电影片公映许可证》后，任何一方不得擅自修改，制作其它版本，如有情节变更、名称变更，应当重新向*电影合作制片公司和*电影行政主管部门报审。
第六条版权和发行收益。
(一)本片以及与本片有关的所有载体的著作权归甲、乙双方共同拥有;。
影视后期制作合同篇七
通过近3个月的影视后期制作实习，主要是让我们学习after effects软件特效制作的方法，学习视频特效中的一些设置技巧并且能够熟练的掌握特效制作的控制。特效的使用也是这次实习的重要的目的，主要是让我通过对他的了解，自己能够熟练地对参数进行设置，其次重要的一点是让我们学会能够制作一些常见的特效，对以后的使用也会有很大的帮助。这次实习同时也要我们能够熟练的运用premiere软件，这个软件主要是影视后期制作的一个基础软件，可以进行视频和音频的编辑和剪辑，同时也可以制作一些简单的图片视频。这两个软件结合使用，对做视频会有很大帮助。作为传媒类的学生，要懂得如何打开媒体大门的几把钥匙。
第一把钥匙——实习前要做好充分的准备
我发现在实习前做好准备是非常重要的。俗语都有说磨刀不误砍柴工。这里说的“磨刀”有两个方面，一个是指硬件方面的，一个是指软件方面的。所谓的硬件，就是实习前一定要把应该准备的证件准备好，例如个人简历。可能个个媒体或者公司的要求不同，所以尽可能在去报到之前问清楚单位是需要什么证件或者证明之类的，都要事先准备好。不然，在报到的当天就可能丢三落四的，弄得自己很狼狈。同时也会给对方一个不好的印象，认为你没有做好准备的功夫。讲到软件，其实也就是个人素质和能力的准备。当你知道你将要到电视台或者平面媒体，网站等地方实习的时候，你就要开始准备了。其实理论上的知识，我们已经学了很多，而学院也提供了很多平台让我们尽可能的多实践。但是各个媒体的性质和风格都是不一样的，这就需要你多做功课了。
例如，当我即将要去阳江嘉年华影视传媒有限公司实习的时候，我就花了很长的一段时间去看他们以前做过的视频，并且通过上网查资料去了解他们公司的制片的风格，制作方式等等。所以当我被分后期制作部时，我已经对这个部门是有一定的了解和认识。总之，机会总是留给有准备的人的，所以在实习前多做准备，那就等于在实习时给自己加了很多分。
第二把钥匙——尽快的融入团体
其实，无论是实习还是以后工作，能不能尽快的融入团体中就决定了你前进的速度快还是慢。媒体从业人员更甚。由于是实习生，所以跟人打招呼都是怯怯的。但是我发现这样下去不是办法，我要想办法融入这个团体当中去。然后我就观察我们部门的老师同事时如何做的，观察了一个下午后我得出了几个结论：首先，逢人就问好，要有礼貌，热情大方。无论是策划，主持人还是清洁的阿姨，都会主动的问好。第二，要会很用心地记住人家的名字，第二次见面地时候，仅可能的马上能准确的说出他的名字，这让我很值得学习。
第三把钥匙——每个人都是你的老师
制作组里面都是年轻人，年轻人之间自然隔膜会少一点。但是既然自己是实习生，即便他们跟自己同龄也是自己的老师。他们的工作经验比我们多，实战经验丰富，而且他们都是老工作人了，对这个环境的熟悉程度是我所不能比的。所以无论在什么时候都要多学习。
第四把钥匙——要多与其他学校的实习生交流，互相学习。除了跟学习制作视频外，我觉得实习还是一个很好的对外交流的机会。后期制作部里有来自各个大学的实习生，每个学校学生都会有自己很独特的心得体会。在交流的过程之中，我们可以把各自的教学模式，学到的知识进行一个交流，吸收，学习，取长补短。实习，就像进了社会大熔炉一般，千淘万漉虽辛苦，就算被磨练得遍体鳞伤，也要摩拳擦掌，做好又一次投身熔炉的准备。在学校与社会这个承前启后的实习环节，我对自己、对工作有了更具体的认识和客观的评价。经过实习的洗礼后，我身边的人都觉得我变得成熟了，不仅是形象上的，更多的是对事情的看法和对媒体这个行业的认识。在实习这段日子拿到的四把钥匙，我也将会时时刻刻的带在身上，因为，我已出发！
影视后期制作合同篇八
根据《^v^民法典》等有关法律规定，甲、乙、丙等人经过平等协商，一致同意按照有关法律、法规规定应具备的条件，自愿出资申请设立一个有限责任公司，特制定如下协议：
公司股东组成部分：
甲方：_______________身份证号：_______________。
乙方：_______________身份证号：_______________。
丙方：_______________身份证号：_______________。
经上述股东各方充分协商，就投资成立事宜，达成如下协议：
第一条拟设立公司名称、经营范围、注册资本、法定代表人。
1、公司名称：_______________。
2、经营范围：_______________。
3、注册资本：_______________。
4、法定地址：_______________。
5、法定代表人：_______________。
第二条公司成立后，以法人代表为主要负责人全权负责公司的管理与经营，法人代表不愿负责管理与经营的，股东之间可协商另请其他股东或者招聘外来人员主要负责。
第三条公司注册期限。
公司期限为年，自_年_月_日起，至_年_月_日止。
第四条出资额、方式、期限。
1、出资方式及占股比例。
甲方以现金作为出资，出资额：___万元人民币，占公司注册资本的百分之__：占公司股份的百分之__。
乙方以现金作为出资，出资额：___万元人民币，占公司注册资本的百分之__：占公司股份的百分之__。
丙方以现金作为出资，出资额：___万元人民币，占公司注册资本的百分之__：占公司股份的百分之__。
2、各公司股东的出资，于_年_月_日以前交齐。逾期不交或未交齐的，股东不按协议如期、足额缴纳出资的，应当向已如期、足额缴纳出资的股东承担违约责任。
3、本公司出资共计人民币拾万元。合伙期间各公司股东的出资，为公司共有财产，不得随意请求分割。公司终止后，各公司股东的出资仍为个人所有，届时予取予以返还。
第五条盈余分配与债务承担。
1、盈余分配：以甲、乙、丙三方所占股份比例为依据，按比例分配。
2、债务承担：公司债务先由公司财产偿还，公司财产不足清偿时，以各公司股东的出资比例为据，按比例承担。
第六条入股、退股、出资的转让。
1、入股：
1）需承认本合同；
2）需经全体公司股东同意；
3）执行合同规定的权利义务。
2、退股：
1）需有正当理由方可退股；
2）不得在公司不利时退股；
3）退股需提前一个月告知其他公司股东并经全体公司股东同意；
4）退股后以退伙时的财产状况进行结算，不论何种方式出资，均以金钱结算；
5）未经公司股东同意而自行退伙给公司造成损失的，应进行赔偿。
3、出资的转让：允许公司股东转让自己的出资。转让时公司股东有优先转让权，转让价格按公司所有资产比例核算。如转让公司股东以外的第三人，甲、乙、丙任何三方中任何两方应该以公司前途大局为重，不得有意为难第三人，否则视为自动放弃公司资产所有权，同时应承担此前公司按股份比例所需偿还的债务。
第七条公司负责人及其他公司股东的权利。
股东以出资额为限对公司承担责任，公司以其全部资产对公司的债务承担责任。
1、甲方为公司法人及负责人。其权限是：
1）对外开展业务，订立合同；
2）对公司事业进行日常管理；
3）出售公司的产品、购进常用货物；
4）支付按其所占公司股份所承担的债务；
5）公司人员在需要情况下招聘人员及培训；
6）审批日常开支及管理公司所有资产，但必需钱帐分离，不能管理帐务。
2、其他公司股东的权利：
1）参与公司事业的管理，及对公司前景提供可行性方案与报告。
2）听取公司负责人开展业务情况的报告；
3）检查公司账册及经营情况；
4）共同决定公司重大事项。
5）支付按其所占公司股份所承担的债务；
第八条禁止行业。
1、未经全体公司股东同意，禁止任何公司股东私自以公司名义进行非公司业务活动；如其业务获得利益归公司，造成损失早其按实际损失赔偿。
2、禁止公司股东经营与公司竞争主流的业务，如需经营，须经甲、乙、丙三方同意方可。
3、如公司股东违反上述各条，应按公司实际损失赔偿。
第九条公司的终止及终止后的事项。
1、公司因以下事由之一得终止：
1）公司期届满；
2）全体公司股东同意终止公司关系；
3）公司事业完成或不能完成；
4）公司事业违反法律被撤销；
5）法院根据有关当事人请求判决解散。
2、公司终止后的事项：
1）即行推举清算人，并邀请中间人参与清算；
3）清算后如有亏损，不论公司股东出资多少，先以公司共同财产偿还，公司财产不足清偿的部分，由公司股东按出资比例承担。
第十条争议的解决方式。
公司股东之间如发生争议，应共同协商，本着有利于公司事业发展的原则预以解决。协商不成的，提交公司注册所在地仲裁委员会仲裁，依法向人民法院起诉。
第十一条本合同自订立并报经工商行政管理机关批准之日起生效并开始营业。
第十二条本合同如有未尽事宜，应由公司股东集体讨论补充或修改。补充和修改的内容与本合同具有同等效力。
第十三条本合同正本一式肆份，公司股东各执一份，其中一份为中间人所留。
公司股东签名：_______________盖章。
公司股东签名：_______________盖章。
公司股东签名：_______________盖章。
_年_月_日。
影视后期制作合同篇九
本合同由下列各方于2015年[]月[]日在签订:。
甲方：乙方：
鉴于：
2、乙方是依法注册成立的法人单位;甲、乙双方决定联合投资拍摄电视剧之事，经友好协商,订立以下合同,以资双方共同遵守履行:。
1.该剧。
1.1甲、乙双方决定联合投资的电视剧，剧名为(以下称该剧集数:集。
1.2甲方制作的完成片技术质量至少应达到省级频道黄金时段播出标准;艺术质量达到省级频道黄金时段播出以上的标准。
2合作拍摄。
2.1甲、乙双方同意乙方为该剧的联合摄制单位之一，该片字幕署名按照广播电视总局有关规定执行，乙方所出人员字幕要由乙方确认后执行。
2.2甲、乙双方确认片头其他主要人员署名由剧组按照实际演、职人员署名。
3投资及回报。
3.1甲、乙双方确认该剧投资总额为人民币元整。如有超支，由甲方。
自行负责追加，与乙方无关。
乙方:现金投入元整作为该剧投资款。
4发行及收益。
4.1甲方全权拥有该剧在全球范围内一切介质的发行权，甲方作为本剧的承制方和发行方，本片取得发行许可证后，乙方需出具授权书，授予甲方全权代理此剧的发行事宜。
4.2甲方承诺乙方获得此剧投资总额%的回报作为发行收益，即人民币元整，在本协议生效后该剧发行许可证批出后个月内将乙方的投资款及投资回报共计人民币*****元整一次性支付给乙方。
4.3乙方不享有该剧的事宜，由该剧集摄制组负责签署所有聘用协议，如协议履行中发生任何纠纷，由甲方负责解决，与乙方无关。
6.3甲方应全面负责摄制工作中的'人员安全、设备安全、应监督摄制组为其所有工作人员上保险，并监督承保风险完备，以确保本片顺利、如期完成。在本片制作过程中若发生任何人员、设备等方面的安全问题，由甲方负责解决，若由此造成的一切损失，由甲方承担。
6.4甲方应在本片交付之前及时、完全的支付或清偿所有与本片有关的债务，若由此而造成的一切法律纠纷由甲方自行解决，与乙方无关。
6.5由甲方负责在本剧开机前向乙方提供该剧的相关资料(故事梗概、主创介绍、拍摄预算、发行及销售计划及盈利分析等)。
6.6由甲方负责在拍摄结束后，提供乙方一套完整剧照不少于张和该剧音像制品(vcd或dvd)套。
6.7拍摄完成后如该剧获奖，投资各方都有荣誉权，个人获得单项奖的，其奖金归获奖者所有。
7合同的变更、解除、补充。
7.1合同经各方签字盖章后,具有法律效力,各方均不得随意变更或解除。合同需要变更或解除时,须经双方协商重新达成书面协议。
7.2如该剧在本合约签署后六个月内还未开机，甲方需退还乙方全部投资款项，并按照银行贷款利率支付乙方投资款利息。
8违约责任。
8.1甲、乙双方任何一方违反合同项下该方的义务,应向守约方承担违约责任,包括赔偿因其违约所造成的其它方的损失，其中任何一方逾期向对方支付费用，应按逾期支付金额每天千分之二的比例，向对方支付违约金。
9争议解决。
9.1由合同产生或与合同相关的一切争议、分歧应由各方协商解决,协商不成,应向合同签订地法院起诉。
9.2在争议解决期间,除争议事项外,各方应继续遵守合同项下的其他条款,履行合同项下的其他义务。
10管辖法律。
10.1。
合同应受中华人民共和国法律管辖并依其解释。
11全部协议。
11.1合同是各方关于上述合作内容完整的理解,它代替所有以前达成的有关口头意见、同意或理解。
12其它。
12.1合同文本一式贰(2)份,由各方各执壹(1)份。
12.2合同自各方签字盖章之日起生效。
甲方:。
代表:盖章：
地址:邮编:。
电话:传真：
乙方:代表:盖章。
地址:邮编:。
电话:传真：
影视后期制作合同篇十
乙方：_________身份证号：__________________。
丙方：_________身份证号：__________________。
甲乙丙三方共同投资人(以下简称“共同投资人”)经友好协商，根据^v^法律、法规的规定，就各方共同出资并由甲方以其名义享有_________股权，并作为发起人参与_________公司的发起设立事宜，达成如下协议。
第二条共同投资人的投资额和投资方式。
三方一致同意用出资总额_________的股权作为出资，然后参与股份公司的发起设立，然后各共同投资人将各持有股份公司股本总额的_________%。
第三条利润分享和亏损分担。
共同投资人按其出资额占出资总额的比例分享共同投资的利润，分担共同投资的亏损。
共同投资人各自以其出资额为限对共同投资承担责任，然后共同投资人以其出资总额为限对股份有限公司承担责任。
共同投资人的出资形成的股份及其孳生物为共同投资人的共有财产，由共同投资人按其出资比例共有。若共同投资的股份转让后，各共同投资人有权按其出资比例取得财产。
第四条事务执行。
1.甲方、乙方、丙方作为共同投资人身份执行共同投资的日常事务，然后包括但不限于：
(1)在股份公司发起设立阶段，行使及履行作为股份有限公司发起人的权利和义务;。
(2)在股份公司成立后，行使其作为股份公司股东的权利、履行相应义务;。
(3)收集共同投资所产生的孳息，并按照本协议有关规定处置;。
4.任何一方在执行事务时如因其过失或不遵守本协议而造成共同投资人损失时，应承担赔偿责任。
6.共同投资的下列事务必须经共同投资人同意：
(1)转让共同投资于股份有限公司的股份;。
(2)以上述股份对外出质;。
(3)更换事务执行人。
第五条投资的转让。
2.共同投资人之间转让在共同投资中的全部或部分投资额时，应当通知其他共同出资人;。
3.共同投资人依法转让其出资额的，在同等条件下，其他共同投资人有优先受让的权利。
第六条其他权利和义务。
1.任何一方不得私自转让或者处分共同投资的股份;。
2.共同投资人在股份有限公司成立之日起三年内，不得转让其持有的股份及出资额;。
3.股份有限公司成立后，任一共同投资人不得从共同投资中抽回出资额;。
4.股份有限公司不能成立时，对设立行为所产生的债务和费用按各共同投资人的出资比例分担。
第七条违约责任。
为保证本协议的实际履行，任何一方自愿提供其所有的财产向其他共同投资人提供担保。任何一方承诺在其违约并造成其他共同投资人损失的情况下，以上述财产向其他共同投资人承担违约责任。
第八条其他。
1.本协议未尽事宜由共同投资人协商一致后，另行签订补充协议。
2.本协议经全体共同投资人签字盖章后即生效。本协议一式_________份，共同投资人各执一份。
甲方(签字)：_________。
乙方(签字)：_________。
丙方(签字)：__________。
________年____月____日。
_________年____月_____。
________年____月____。
影视后期制作合同篇十一
12月23日，在第13届澳门国际电影节颁奖典礼上，由新锐女导演曹茜茜执导的首部影片《您好，北京》，继第9届新西兰亚太电影节喜获殊荣后，再下一城，斩获优秀新人奖、最佳男配角、最佳导演新人三项大奖。
该片主要讲述了三个小人物在北京奋斗的故事，以快递员、年轻歌手以及创业的中年男人，三种真实接地气人物设定，用细腻而温暖的手法，绘就了不同阶层梦想的蓝图，反映出许多人在大城市，虽然生活一地鸡毛，但依然心存热爱。
新锐女导演曹茜茜虽然是首次执导，但在演戏方面有着丰富的角色经验，将电影中各类角色塑造到位。
同样正是出于导演对现实主义电影真实性改编的初心，影片能以质朴情感和感同身受的方式打动多个电影节评委，这是最值得一提的。
值得称道的是，《您好，北京》的制作团队也十分专业。邝志良担任该部电影的.剪辑指导，据了解，该片前后仅字幕调整就有三十六个版本，正是因为整个制作团队对细节的一丝不苟和对影片主旨的坚持，才能最终呈现这样的佳作。有理由期待这样一部未映先火的影片，最终将给观众带来一场视听盛宴。
影视后期制作合同篇十二
2、理解电视语言，根据创意脚本或文案对广告片进行制作、剪辑和编排，传达宣传诉求;。
3、广告片的剪辑合成的制作。
2、熟练掌握ae和premiere或者vegas剪辑软件;。
3、熟悉电视购物广告，可独立完成广告包装、三维片头动画、广告片等的设计及制作;。
4、对作品的主题创意、标版设计、动画、质感、节奏、色彩等方面有较好的把握;。
5、有良好的'团队意识以及较强的主动性和创造性;。
6、1年以上的工作经验，有较高的艺术素养，品行端正，工作勤奋;。
7、能吃苦耐劳，适应高强度的加班熬夜工作。
影视后期制作合同篇十三
镜头的推拉技巧是一组在技术上相反的技巧，在非线性编辑中往往可以使用其中的一个而实现另一个的技巧。推镜头相当于我们沿着物体的直线直接向物体不断走进观看，而拉镜头则是摄像机不断地离开拍摄物体。当然这两种技巧都可以通过变焦距的镜头来实现这种技巧效果。推镜头在拍摄中起的作用重点是突出介绍在后面的影片中出现的起重要俄人物或者物体，这是推镜头最普通的作用。它可以使观众的视线逐渐接近被拍摄对象，是逐渐把观众的观察同整体引向局部。在推地过程中，画面所包含的内容逐渐减少，也就是说，镜头的运动摈弃了画面中多余的东西，突出重点，把观众的注意力引向某一个部分。
用变焦距镜头也可以实现这种效果，就是从短焦距逐渐向长焦距推动。拉镜头和推镜头正好相反。这是摄像机不断地远离被拍摄对象，也可以用变焦距镜头来拍摄（从长焦距逐渐调至短焦距部分）。作用是有两个方面，一是为了表现主体人物或者景物在环境中的位置。拍摄机器向后移动，逐渐扩大视野范围，可以在同一个镜头内反映局部与整体的关系。二也是为了镜头之间的衔接需要，比如前一个是一个场景中的特写镜头，而后一个是另一个场景中的镜头，这样两个镜头通过这种方法衔接起来就显得自然多了。
镜头的推拉和变焦距的推拉效果是不同的。比如，在推镜头技巧上，使用变焦距镜头的方法等于把原来的主体一部分放大了来看。在屏幕上的效果是景物的相对位置保持不变，场景无变化，只是原来的画面放大了。在拍摄场景无变化的主体，要求连续不摇晃地以任意速度接近被拍摄物体的情况下，比较适合使用变焦距镜头来实现这一镜头效果。而移动镜头的推镜头等于接近被拍摄物体来观察。在画面里的效果是场景中的物体向后移动，场景大小有变化。这在拍摄狭窄的走廊或者室内景物的时候效果十分明显。移动摄像机和使用变焦距镜头来实现镜头的推拉效果是有着明显区别的，因此我们在拍摄构思中需要明确的意识，不能简单的将两者互相替换。
这种镜头技巧是法国摄影师狄克逊在1896年首创的拍摄技巧，也是根据人的视觉习惯加以发挥的。用摇镜头技巧时摄像机的位置不动，只是镜头变动拍摄的方向，这非常类似与我们站着不动，而转动头来观看事物一样。
摇镜头分为好几类，可以左右摇，也可以上下摇，也可以斜摇或者与移镜头混合在一起。摇镜头的作用使得观众对所要表现的场景进行逐一的展示，缓慢的摇镜头技巧，也能造成拉长时间、空间效果和给人表示一种印象的感觉。
摇镜头把内容表现得有头有尾，一气呵成，因而要求开头和结尾的镜头画面目的很明确，从一定被拍摄目标摇起，结束到一定的被拍摄目标上，并且两个镜头之间一系列的过程也应该是被表现的内容，用长焦距镜头远离被拍摄体遥拍，也可以造成横移或者升降的效果。
摇镜头的运动速度一定要均匀，起幅先停滞片刻，然后逐渐加速，匀速，减速，再停滞，落幅要缓慢。
这种镜头技巧是法国摄影师普洛米澳于1896年在威尼斯的游艇中受到的启发，设想用“移动的电影摄影机来拍摄，使不动的物体发生运动”，于是在电影中他首创了“横移镜头”，即是把摄影机放在移动车上，向轨道的一侧拍摄的镜头。
这种镜头的作用是为了表现场景中的人与物，人与人，物与物之间的空间关系，或者把一些事物连贯起来加以表现。移镜头和摇镜头有相似之处，都是为了表现场景中的主体与陪体之间的关系，但是在画面上给人的视觉效果是完全不同的。摇镜头是摄像机的位置不动，拍摄角度和被拍摄物体的角度在变化，适合于拍摄远距离的物体。而移镜头则不同，是拍摄角度不变，摄像机本身位置移动，与被拍摄物体的角度无变化，适合于拍摄距离较近的物体和主体。
移动拍摄多为动态构图。当被拍摄物体呈现静态效果的时候，摄像机移动，使景物从画面中依次划过，造成巡视或者展示的视觉效果；被拍摄物体呈现动态时，摄像机伴随移动，形成跟随的视觉效果。还可以创造特定的情绪和气氛。
移动镜头时除了借助于铺设在轨道上的移动车外，还可以用其他的移动工具，如高空摄影中的飞机，表现旷野时候的火车汽车等。其运动按照移动方向大致可以分为横向移动和纵深移动。在摄像机不动的条件下，改变焦距或者移动后景中的被拍摄体，也都能获得移镜头的效果。
指摄像机跟随着运动的被拍摄物体拍摄，有推拉摇移升降旋转等形式。跟拍使处于动态中的主体在画面中保持不变，而前后景可能在不断的变换。这种拍摄技巧即可以突出运动中的主体，又可以交代物体的运动方向，速度，体态以及其与环境的关系，使物体的运动保持连贯，有利于展示人物在动态中的精神面貌。
这种镜头技巧是指摄像机上下运动拍摄的画面，是一种从多视点表现场景的方法，其变化的技巧有垂直方向，斜向升降和不规则升降。在拍摄的过程中不断改变摄像机的高度和仰俯角度，会给观众造成丰富的视觉感受，如巧妙的利用则能增强空间深度的幻觉，产生高度感，升降镜头在速度和节奏方面如果运动适当，则可以创造性地表达一个情节的情调。它常常在用来展示事件的发展规律或处于场景中上下运动的主体运动的主观情绪。如果能在实际的拍摄中与镜头表现的其他技巧结合运用的话，能够表现变化多端的视觉效果。
这种技巧对摄像师的`要求比较高，是指一个画面结束后不停机，镜头急速“摇转”向另一个方向，从而将镜头的画面改变为另一个内容，而中间在摇转过程中所拍摄下来的内容变得模糊不清楚。这也与人们的视觉习惯是十分类似的，这就非常类似于我们观察事物时突然将头转向另一个事物，可以强调空间的转换和同一时间内在不同场景中所发生的并列情景。
甩镜头的另一种方法是专门拍摄一段向所需方向甩出的流动影像镜头，再剪辑到前后两个镜头之间。
甩镜头所产生的效果是极快速度的节奏，可以造成突然的过渡。剪辑的时候，对于甩的方向、速度和快慢、过程的长度，应该与前后镜头的动作及其方向、速度相适应。
被拍摄主体或背景呈旋转效果的画面，常用的拍摄方法有以下几种：一、沿着镜头光轴仰角旋转拍摄；二、摄像机超360度快速环摇拍摄；三、被拍摄主体与拍摄几乎处于一轴盘上作360度的旋转拍摄；四、摄像机在不动的条件下，将胶片或者磁带上的影像或照片旋转，倒置或转到360度圆的任意角度进行拍摄，可以顺时针或者逆时针运动。另外还可以运用旋转的运载工具拍摄，也可以获得旋转的效果。
这种镜头技巧往往被用来表现人物在旋转中的主观视线或者眩晕感，或者以此来烘托情绪，渲染气氛。
这种镜头在实际拍摄中用的不是很多，但在合适的情况下使用这种技巧往往能产生强烈的震撼力和主观情绪。晃动镜头技巧是指拍摄过程中摄像机机身做上下左右前后摇摆的拍摄。常用作主观镜头，如在表现醉酒、精神恍惚、头晕或者造成乘船、乘车摇晃颠簸等效果，创造特定的艺术效果。这种技巧在实际的拍摄中所需要多大的摇摆幅度与频率要根据具体的情况而定的，拍摄的时候手持摄像机或者肩扛效果比较好。哈尔滨完美动力小编提醒大家上面讲述的这些镜头技巧是实际的拍摄中不是孤立的，往往也是千变万化的，并且可以相互结合，构成丰富多彩的综合运动镜头效果。但我们要采用镜头表现技巧的时候，需要根据实际的需要来确定。拍摄的时候镜头运动应该保持匀速、平稳，稳定果断。切忌无目的的滥用镜头技巧，无故停顿或者上下左右前后晃动，这样不但影响内容的表达，而且使得观众眼花缭乱，摸不着头脑，镜头运动的方向、速度，还要考虑到的就是前后镜头节奏和速度的.
影视后期制作合同篇十四
紧张又充实的实习生活又告一段落了，回顾过去这段时间的实习经历，收获颇丰，不能光会埋头苦干哦，写一份实习报告吧。但很多人说起写实习报告都是毫无头绪吧！以下是小编收集整理的影视后期制作实习报告范文，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
即将面临毕业，学校为我们安排到了一家动漫公司实习，既然选择了动漫这个专业，就要好好去学，在大学里学的知识却不知道如何运用，因此我非常珍惜这次实习的机会，在有限的时间里加深对动画的了解，找出自身的不足。
通过半月的影视后期制作实习，主要是让我们学习after effects软件特效制作的方法，学习视频特效中的一些设置技巧并且能够熟练的掌握特效制作的控制。特效的使用也是这次实习的重要的目的，主要是让我通过对他的了解，自己能够熟练地对参数进行设置，其次重要的一点是让我们学会能够制作一些常见的特效，对以后的使用也会有很大的帮助。这次实习同时也要我们能够熟练的运用premiere软件，这个软件主要是影视后期制作的一个基础软件，可以进行视频和音频的编辑和剪辑，同时也可以制作一些简单的图片视频。这两个软件结合使用，对做视频会有很大帮助。
大四第一学期末，我去xxxx文化产业有限公司的后期剪辑部实习影视制作。
时间：20xx年12月25日至20xx年1月10日。
实习的内容与我的专业相关，影视制作方面的东西是我很感兴趣的。这次实习是我第一次正式与社会接轨踏上工作岗位，开始与以往完全不一样的生活。每天在规定的时间上下班，上班时间要认真准时地完成自己的工作任务，不能草率了事。
前制作期的工作内容为节目制作前的准备工作，如策划、构思创作，资金的筹集、分镜头剧本、场景设计和选择、选演员等。当然这些都是最基本的工作，但也是非常重要不可或缺的工作。
所以的基本制作完成后，就进入了拍摄阶段，这一阶段需要完成以下工作：设备的选择和整备、拍摄提纲的制定、拍摄计划的制定、内外景拍摄(同期声)。这些都是关乎电视成败与否的关键因素。一旦疏忽，给电视制作带来的损失可以说是无法估计的。
制作后期是制作后的各种整理工作，通常包括剪辑加入特殊效果及对所拍摄的结果做修正。还有就是录制对白和编辑混录。在这里特别要说的是加入特效。由于电视技术发展的局限性，很多电视效果实际上是拍摄不出来的，这就需要利用专业的软件来在所拍摄的画面中加入电子特效。剩下的就是复制、发行了。整个电视制作流程基本上就是这样。但和电影不同的是，电视还可以进行现场直播。现场直播的流程很简单。除了在筹备阶段和传统的电视制作一样以外，接下来现场直播所要做的就是现场拍摄、切换、播放了。
在实习过程中，作为摄影专业的学生，我对视频制作有了新的认识，同时，也对自己今后要走的路有了新的规划，我的目标就是成为一名优秀的后期制作人，无论是电视还是电影，都希望能乐在其中并有所贡献。现在，我只是一名四的学生，掌握的电视技术还很浅，想要成为一名合格的视频制作人必须要掌握各种制作编辑的手段和技巧，在实习过程中，我目睹了后期编辑的过程，实在感叹，原来要掌握一门技术，决非易事：后期编辑是一项涉及众多内容的、复杂而细致的工作。有三个阶段：
在编辑过程中，准备阶段是一个很重要的阶段。准备工作作得越充分，编辑时越省时省力、得心应手。
熟悉素材是对拍摄到的原始图像和原始声音素材进行了解和鉴别，并对照脚本内容，在素材的基础上建立形象系统。
编辑提纲是编辑工作最主要的环节，也是画面组接的基本依据。根据脚本的内容和素材情况，编辑提纲要对内容、结构、每部分内容的大致时间有较精确的设计和表述。编辑提纲细致、周到，可以给编辑工作带来方便：
其一，可以使结构完整、匀称、各部分内容比例得当;
其二，可以保证选用的`镜头;
其三，可以提高效率，并保证节目时间精确无误。
编辑阶段是编辑工作的最主要阶段，主要包括以下几项工作：
整理素材。是对原始素材进行分类和整理。主要是给素材带编号，然后逐个记下每个镜头的内容。整理素材是剪辑的一项很重要的工作，素材整理得越有条理，剪辑越容易找到所需用的镜头。
选择素材。是在众多的素材中选择和确定可用的镜头，然后根据编辑题纲所提示的内容分别进行归类，将不同磁带上的镜头标示在编辑提纲上，以供剪接时寻找。
画面组接。是按内容要求的顺序将一个个镜头组合在一起，用来表达创作者的思想和意图。它需要用特殊的画面语言使内容连贯起来，并通过选择剪接点和决定镜头长度来创造一定的艺术效果。通过画面组接使原本零碎的素材成为一个完整的艺术整体。有时，为了达到更好的效果，剪辑又被分为粗编和精编两个阶段。
检查阶段是在画面组接完成的基础上进行的。它主要涉及这样几方面：
首先是检查意义表述是否有问题，这一工作主要判断：叙事是否符合真实性的原则;是否符合生活逻辑;是否条理清晰，顺畅连贯;结构是否完整匀称;内容之间的联系是否合理自然;各种结构因素的比例是否得当;意义表达是否有问题;组接点的选择是否恰当;有无技术失误;运动的把握是否流畅;场面过渡是否自然等。
其次是检查声音是否有问题：声音质量是否符合技术标准，声音是否连贯、完整，声画同步是否准确等等。
打开媒体大门的钥匙
我发现在实习前做好准备是非常重要的。俗语都有说磨刀不误砍柴工。这里说的“磨刀”有两个方面，一个是指硬件方面的，一个是指软件方面的。
所谓的硬件，就是实习前一定要把应该准备的证件准备好，例如个人简历。可能个个媒体或者公司的要求不同，所以尽可能在去报到之前问清楚单位是需要什么证件或者证明之类的，都要事先准备好。不然，在报到的当天就可能丢三落四的，弄得自己很狼狈。同时也会给对方一个不好的印象，认为你没有做好准备的功夫。
讲到软件，其实也就是个人素质和能力的准备。当你知道你将要到电视台或者平面媒体，网站等地方实习的时候，你就要开始准备了。其实理论上的知识，我们已经学了很多，而学院也提供了很多平台让我们尽可能的多实践。但是各个媒体的性质和风格都是不一样的，这就需要你多做功课了。
例如，当我知道我即将要到杭州凯风教育咨询有限公司实习的时候，我就花了很长的一段时间去看他们以前做过的视频，并且通过上网查资料去了解各个栏目的风格，制作方式等等。所以当我被分后期制作部时，我已经对这个部门是有一定的了解和认识。
总之，机会总是留给有准备的人的，所以在实习前多做准备，那就等于在实习时给自己加了很多分。
其实，无论是实习还是以后工作，能不能尽快的融入团体中就决定了你前进的速度快还是慢。媒体从业人员更甚。
由于是实习生，所以跟人打招呼都是怯怯的。但是我发现这样下去不是办法，我要想办法融入这个团体当中去。然后我就观察我们部门的老师同事时如何做的，观察了一个下午后我得出了几个结论：首先，逢人就问好，要有礼貌，热情大方。无论是编导，主持人还是清洁的阿姨，都会主动的问好。第二，要会很用心地记住人家的名字，第二次见面地时候，仅可能的马上能准确的说出他的名字，这让我很值得学习。
制作组里面都是年轻人，年轻人之间自然隔膜会少一点。但是既然自己是实习生，即便他们跟自己同龄也是自己的老师。他们的工作经验比我们多，实战经验丰富，而且他们都是老工作人了，对这个环境的熟悉程度是我所不能比的。所以无论在什么时候都要多学习。
除了跟学习制作视频外，我觉得实习还是一个很好的对外交流的机会。后期制作部里有来自各个大学的实习生，每个学校学生都会有自己很独特的心得体会。在交流的过程之中，我们可以把各自的教学模式，学到的知识进行一个交流，吸收，学习，取长补短。
实习，就像进了社会大熔炉一般，千淘万漉虽辛苦，就算被磨练得遍体鳞伤，也要摩拳擦掌，做好又一次投身熔炉的准备。在学校与社会这个承前启后的实习环节，我对自己、对工作有了更具体的认识和客观的评价。经过实习的洗礼后，我身边的人都觉得我变得成熟了，不仅是形象上的，更多的是对事情的看法和对媒体这个行业的认识。在实习这段日子拿到的四把钥匙，我也将会时时刻刻的带在身上，因为，我已出发!
影视后期制作合同篇十五
艺术制作，是电视系统的重要组成部分。作为综合艺术的电 视，总是由栏目和节目组成。以下是小编整理的关于影视后期制作的技巧，希望大家认真阅读!
合成节目时，如果不直接使用白帧叠化，而是在原素材上调高 gamma和亮度做一个简单的动画，然后再叠化，这样画面的亮部先泛出白色，然后整个画面才显白。感觉就像光学变化，不单调，而且最好保持即使在最白的时候也隐约有东西可见，也就是说不采用纯白的单色。
合成的时候以1-2帧的叠化来代替用纯粹的切，过渡将会平滑一些。
画面中尽量避免纯黑，纯白色，即使是黑色，采用压到非常暗的红色，蓝色等来代替，将会使整体的色彩更协调，由整体色调来决定具体的色调。
如果感觉片子不够亮或不够暗，尽量尽量避免整体加亮或减暗的绝对方法处理，代之以增大亮部面积和比例之类的相对方法解决。使用曲线工具更易控制画面局部的调整。
对于金属光泽的质感，主要原则是“金不怕黑”，也就是说金属质感的产生必须要有暗部，尽量使用移动的灯光营造流动的高光效果来代替反射贴图，可以使用负值的灯光来制造暗部。
除了严肃、权威、力量等表现场合以外，尽量采用不对称构图，尽量从剪辑，衔接的角度考虑构图，不要太执着于单画面构图，以电视的长宽比，单个镜头的构图 非常困难，构图的时候我们通常考虑的不仅仅是电视上展现出来的那一部分，应该全面考虑动态的、时间与空间都有变化的立体构图。
对于是环境声，不必和画面剪辑严格对应，一般来说环境声先入后出。
根据波形图和画面的剪切点错开1-2帧感觉比较好，用眼睛和耳朵去感觉，不要太执着与波型图和剪切点的一致。有的时候要考虑声音传到您的机器里面所对应 的环境声比 “环境场景”(录制到机器内的)可能要稍有延迟，对于一些大的场景的现场收音与后期制作，我们要注意这点，毕竟光速与声音的传递速度相差很多。
电视上正常的画面色彩在电脑上的表现往往是过于饱和的，电视的.特性之一就是，亮度会增加，饱和度会下降，但是过于饱和的色彩容易看腻，解决这个问题的方法之一就是注意颜色层次过渡，不要仅仅把注意力放在色块上。
首先去掉颜色，只看灰度图，调整出正确的过渡和明暗层次，避免过度调整。然后先调好色块部分颜色，也就是最有色彩对比倾向的部分。比如说远处是冷色调，近处是暖色调，也就是颜色的设计过程。
控制颜色过渡，使得过渡不单调，颜色曲线工具与线性过渡相比具有更多的调节控制。
画质第一，颜色的调整不应明显导致画质下降，否则宁可不调，或微调。
通常，过度模糊的、僵硬的光效不是很好，硬的、快速变化或者说始终保持变化的光效更出色。尽量自己制作最合理的光效，比如说使用ps画个几层，然后再在合成中去调整，直接使用软件插件的光效虽然简单实用，但是很多时候不适合具体的问题。
不要滥用光效，避免长时间使用光效。控制光效的层次，即使是最简单的 glow发光特效，建立2-3层亮度和颜色都有偏差的层上去分别调整，效果会更出色。
避免过度的规律和协调，安排好动画节奏关系，适当打破节奏，四平八稳的画面将缺少冲击力。
对于变化不大的镜头，可以用圈 mask来控制调整范围，这点上类似在画面上画画。有时候可能会有些小破绽，但是运动起来，或者在整片中却感觉很好，这点上需要取舍，不必只着眼于一个镜头。
这点在flint或者cyborg之类的软件里没问题，在有些软件里还真是挺麻烦的。总之不能单独只通过一个镜头来调节，要把握整体的感觉。
多学习多借鉴优秀的表现形式、动画和配色方案。
加入自己的理解，不要仅是抄袭，应该在学习和借鉴中提升和升华。
真实分成三种方式：物理真实、视觉真实和心理真实。
心理真实通常指在合成一些我们没有视觉经验的镜头时候，比如说太空中的爆炸，真实的太空爆炸很可能不同于我们在电影上看见的那些，对于这种我们没有真实经验的场景，强调先要心理真实。
找到合适的借鉴视觉经验，在画面上往往70%的画面真实就足以让观众满意，另外 30%可以作为视觉效果的考虑而不去管真实与否。
具体而言，在要求真实的合成中，我们通常考虑的是：饱和度接近、暗部色类似、光源位置一致。同画面中饱和度通常都比较一致、灰蒙蒙的环境中不会有特别艳 丽的景物，但是要注意，饱和度往往不是完全一致的，有时候也用饱和度的不一致来拉开距离感，暗部色是没有直接光照的环境光影响的，同一环境中不管什么质 感，只要距离在一定范围之内肯定接近。光源位置这个道理大家肯定都懂。
当然透视也要看上去准确，一般来说做到70%就够了，如果做到100%那么那就是电影大片了而不是创作或者广告了，另外30%可以留给画面效果表达上。
多访问国内外较新较好的合成学习素材。多学习多充电。
碎切，在2段或者快速白闪的素材之间放入2-3段局部画面或强烈偏色的画面，长度一般每段不超过2帧，可以是有关系的，也可以毫无关系的，将形成强烈的节奏和冲击。
在一些时间紧凑但是无法省略的广告片中，有时候不考虑动作是否连续，采用因果剪辑法。可能一个镜头才有起步的趋势，下一镜头已经出了门口。
要获得更多的控制和更好的效果，通过简单点击鼠标，指望自动生成恐怕是无法实现的，依靠优秀的技术和丰富的思维，才能实现更好的与众不同的效果。
抠像最重要的就是根据原素材，结合多种调节方式，把差异最大化。
水墨晕开的部分并不仅仅是一个blur的部分，往往加上一点 gamma来破坏下线性过渡会有更好的效果。枯笔或者写实的部分，呈下降抛物线变换，写意的一般呈上升抛物线变换。
不要相信任何显示器和监视器，不管他们有多贵。最好是在您的系统上创建一张标准pal色卡，对比着调。
当在选择不好某个颜色时，可以通过遮罩，渲染一段动画，然后选出颜色最好看的那张。
每台电视机的显示范围都不同，因此在摄像和后期的影视制作中，安全框只能作为参考。
左右安全框比上下安全框更不保险，一些16:9的电视完全可以看见左右安全框外的东西，titile safe在纯平电视机出来后就基本只剩下构图上的意义了。
在片头色彩上，谨慎使用黄色，如果不准的话很容易显得既土且脏，可惜每台电视机都多少有点差异。因此在暖色调中应给黄色加入一点红，使用橙色代替。
色彩和景深，非常容易调得过度，导致片子强烈偏向某一色调或景深层次太过分明，粗看一眼觉得好看，多看几遍就不耐看了。
视觉很容易疲劳，因此建议片子至少要隔天再检查下，往往在你觉得ok的时候，参数再回来点，才是好的。
成熟的片子应该没有明显的缺点。在后期合成的学习阶段，往往会有这样或者那样的缺点，所以应该多吸取经验，多积累。
客户才最了解产品，也最清楚他们的产品怎么卖才好，因为他们或多或少地做过基础调查工作，不是我们作为制作人员一拍脑袋就会比他们强的。
因此对于产品宣传点和打动目标群体产生购买力方面，应尊重客户的意见，但是在画面和艺术性上，可以坚持自己的观点，他们要是这方面比你强又何必找你做片。
好的广告创意和艺术的表现，能增强观赏性，吸引受众的视觉感官。
交流可以使自己的知识不断更新，可以从别人的成功经验和失败教训中发现自己的不足，对快速提高制作水平有很大的帮助。
也许一个自己冥思苦想多日不能解决的问题，经别人一句话的点拨便豁然开朗。
平时有好的创意和想法要有做记录的好习惯，重视素材的收集，为创作提供良好的借鉴。
影视后期制作合同篇十六
1.查找相关资料等,协助3d设计师的工作;。
2.能按质按量按时完成设计操作工作;。
3.良好的沟通表达能力、有责任心、勤奋乐观为人正直、有团队精神,遵守公司规定;。
任职资格:。
1、工作积极主动,具有较强的'学习能力、拓展能力和协调能力。
2、负责公司游戏及内部渠道的建设及日常维护与更新,保证游戏的稳定运行。
3、实习配合项目经理完成游戏设计的工作,修改游戏插画、拼接等等;。
应聘条件:。
2、好学、细心,喜欢发现事物当中的不足。
3、能够尽快入职。
4、长期稳定工作。
5、喜欢互联网游戏行业,想获得一份稳定的工作。
影视后期制作合同篇十七
从7月中旬进入__实习到现在，已经四个月了。四个月弹指一挥间就毫无声息的流逝，就在此时需要回头总结之际才猛然间意识到日子的匆匆。原先颇感忸怩的离开大学的围城生活，现在已经渐渐变得顺其自然了，这或许应该是一种庆幸，庆幸自己对工作生活适应得还算快。
四个月的磨刀练阵，按理说，自己到底是宝刀还是锈铁应该可以从这些日子的点滴表现中露出应有的光泽了，然而直至目前，我却对自己这些许的光泽没有信心——虽然我坚信自己不是锈铁!
对于我来说，在新动的日子是紧张、快乐而超前的。
最初的时候，直播的时候特别地紧张，不管操作什么都很有压力，怕出错，怕给别人带来麻烦也怕无法弥补。最严重的时候，被朋友们怀疑有强迫症。我会把自己在做节目的时候犯过的错，罗列在小本子上，这样可以提醒自己同样的错误不再犯第二次。每天，妈妈打来电话，习惯地多了一句问候：今天有没有犯错啊?每次听到妈妈这样的问候，内心有些讽刺。
很难忘的一次错，是没有录下《道听途说》，为了弥补这个错，整组人重新录了重播版的节目。因为磁带断磁，从一开始就没录上。直播结束后，导播说，休息5分钟，再录一遍。那5分钟和再录节目的20分钟，很艰难地过着，内疚得要命，更深刻的是被同事们的包容感动了。现在，每次直播前都会特别地检查录机，以保证同样的错不犯第二次。
我感触最深的就是，这里像是我的第二个家，节目制作可以在快乐中完成。本以为毕业参加工作后，人际关系是有距离感、层次感的，但在节目部工作让我惊喜地发现自己原先的判断是错的。大部分的老同事，也都对我们这些新人投以真挚友情的目光，在工作中，只要你需要，他们随时给予热情地指导;工作之余，大家开怀谈笑，不分彼此。最初进来新动的时候，领导和同事都会关心地问一个问题，住在哪里，因为在直播组必须要早起，也会分享自己的经验。最齐心的是，上班的日子一组几个人，每天6点就聚集在办公室，为了8：08分的节目而准备着。有时候会特别忙碌，有时候会比较空闲一点，还可以满足地吃上顿丰盛的早餐。哪怕是直播的时候，也保持着愉快的气氛，也许这样能赶走我们的瞌睡虫。
除了参与直播，每天我还需要负责《妙说天下事》素材、《新华纵横》和《国际专题电讯》的录制，这些没有什么技巧和难度可言，只要掐准时间就可以了，哪怕是这样我还是错过过节目的播出时间，只能等到下一次重播，再晚都等着。
不过，有时候这样无奈的等待还是有好处的。我可以趁着这个机会加班录《新动看台》的素材，多集一些素材可以“取其精华”，也可以趁机熟悉机子和软件，所谓“笨鸟先飞”的经验也可以借鉴起来，提前做下一期节目的内容。
因为很多同事都说现在的《新动看台》不好看，所以我会多加班来录些有意思的素材，好像大家都已经习惯我加班的日子了。另一方面，大章也计划着改版《新动看台》，虽然试着做样片，可是还很不成熟。我想要学习更多的技术，在节目中可以自己做出想要的效果，不用每次都依赖着小小杨，增加她的工作负担。
在以后的日子里，首先希望自己不再犯错，不给人添麻烦;做出让人觉得好看的，有意思的节目。最后，想说在新动的日子，我很快乐。
6、影片的刻录。
(1)用软件tmpgencdvd1.6将输出好的视频与音频合并;然后，用软件nero7.0进行刻录。
(2)保证供电，在刻录之前要关闭省电功能。刻录是一个相对较长的过程，所以要保证平稳的电压和较大的电流。供电不足首先会对刻录品质产生影响，严重的直接影响刻录机使用寿命，系统经常出现异常，蓝屏，死机，无故重启。
(3)关闭多余任务。
(4)一次性刻录。
(5)开始刻录时尽量先用慢速，不要使用其最高速刻录。刻录速度与盘片速度最好匹配(即：4_)。
四、实习的体会和建议:。
通过实习，提高了我们的专业技能水平，提高了我们的动手操做能力，开拓了我们的创新思维，使书本与实践相结合。这个“班级联谊元旦晚会”是我们几个成员共同完成的，培养了我们的团结协作能力，为我们以后在工作上进行合作给予了很好的锻炼机会。正是通过这次实习，我们发现自身还有很多知识上的缺陷，明白只有通过老师与同学们的帮助才能在真正意义上掌握对知识的深入。令人高兴的是，在大家的齐心协力下，我们顺利地完成了“班级联谊元旦晚会”影视作品，并达到了预想的效果。在这里，我要感谢学校为我们提供这次实习机会，感谢姜_老师对我们的细心指教以及同学对我们的帮助。
影视后期制作合同篇十八
传统的电视编辑则是在编辑机上进行的。编辑机通常由一台放像机和一台录像机组成。剪辑师通过放像机选择一段合适的素材，然后把它记录到录像机中的磁带上，然后在寻找下一个镜头。此外，高级的编辑机还有很强的特技功能，可以制作各种叠画划像。可以调整画面颜色，也可以制作字幕等。但是由于磁带记录画面是顺序的，你无法在已有的画面之间插入一个镜头，也无法删除一个镜头，除非把这之后的画面全部重新录制一遍。所以这种编辑叫做线性编辑，它给编辑人员带来了很多限制可以看到传统的剪辑手段虽然各有特点，但又都有很大的局限性，大大降低了剪辑人员的创造力，并使宝贵的时间浪费在繁琐的操作过程中。
基于计算机的数字非线性编辑技术使剪辑手段得到很大的发展。这种技术将素材记录到计算机中，利用计算机进行剪辑。它采用了电影剪辑的非线性模式，但用简单的鼠标和键盘操作代替了剪刀加浆糊式的手工操作，剪辑结果可以马上回放，所以大大提高了效率。同时它不但可以提供各种编辑机所有的特技功能，还可以通过软件和硬件的扩展，提供编辑机无能为力的复杂特技效果。数字非线性编辑不仅综合了传统电影和电视编辑的优点，还对其进行了进一步发展，是影视剪辑技术的重大进步。从80年代开始，数字非线性编辑在国外的电影制作中逐步取代了传统方式，成为电影剪辑的标准方法。
而在我国，利用数字非线性编辑进行电影剪辑还是近几年的事，但发展十分迅速，目前大多数导演都已经认识到其优越性，对于数字非线性编辑，我们将会详细讨论。随着影视制作技术的迅速发展，后期制作又肩负起了一个非常重要的职责：特技镜头的制作。特技镜头是指通过直接拍摄无法得到的镜头。早期的影视特技大多是通过模型制作、特技摄影、光学合成等等传统手段完成的，主要在拍摄阶段和洗印过程中完成。计算机的使用为特技制作提供了更多更好的手段，也使许多过去必须使用模型和摄影手段完成的特技可以通过计算机制作完成，所以更多的特技效果就成为了后期制作的工作。
影视后期艺术包括我们前面提到的所有艺术形式，它已经不同于传统的影视后期制作。因为数码技术的运用，传统意义上的后期制作变得十分简单，发展更抽象的艺术形式来拓展后期制作艺术的实现和应用范围便成了这个时代影视后期艺术的主题。
随着各种媒体的不断普及，对传统媒体的认识逐渐向数字化媒体的认识发展。媒体为适应这个社会的发展，不再闭关自守了，电影、电视、音乐、交互式游戏和英特网等数字媒体给这个世界以翻天覆地的变化，影视后期艺术正是在这种数字艺术的土壤中得以迅速地发展，视觉语言的运用已经不能像过去那样变化更新缓慢了。由于各种媒体更为强有力地交织在一起，与人进行互相影响，视觉语言得到了更大的丰富，作为一个影视后期艺术的设计师，要以最前沿的目光，给予观众最前沿的享受。在物质世界中能够满足人们精神上需要的各种影视后期艺术作品，既然能为精神服务，便可自然而然地与各类经济上的服务联系在一起，从而推动这个社会的发展。
我国的影视后期艺术还处在片面地复制表面效果和停滞不前的思想文化发展中，如何摆脱这个怪圈?无外乎两点：第一点，学习优秀的设计作品非常重要。同时学习别人的设计不等于的复制其表面的效果，我们要知道这些设计是怎么出来的，这就需要我们了解设计的技术过程和思维流程。而设计的技术过程和设计的思维流程如何被自己所掌握呢?最简单的答案就是边学边思考，思考各个设计的技术过程是从哪一点到哪一点，各个设计的思维过程是从哪一点到哪一点，并且能够通过这种流水线似的思考，发散自己的一切设计源泉，从这一效果可以发散成哪些其他近似的效果和设计，同时哪些技术可以做出相同的效果，等等。第二点，影视后期艺术作为一门艺术，跟别的艺术一样，同样需要懂得各种艺术思想，这便是我们设计灵感的真正来源。同时，我们处于一个高度信息化的社会中，抽象的概念充斥在社会的各个领域。现在许多反映未来、信息化、现代社会等题材的影视作品中，都需要进行抽象概念的包装，这好比人的语言一样抽象概括。这便是概念艺术，通过各种抽象图形的运用，从而表达出作者想要表达的概念。现在的概念艺术正在飞速发展，正在为我们解释一个从未涉及的哲学名词--神秘主义。所以，学习必要的艺术知识，可以帮助人们去理解自己究竟在做什么，究竟这门艺术将走向何方，对影视后期人来说，这非常重要。
从事影视后期艺术的现在和未来的artist们，作品的成败关键在于对艺术的探索与追求，因为在人类社会中，“艺术反映的就是生命，生命模仿艺术的成分永远大于艺术模仿生命的成分”。
一、闪白：在视频制作剪辑合成节目时，如果不直接使用白帧叠化，而是在原素材上调高gamma和亮度做一个简单的动画，然后再叠化，这样画面的亮部先泛出白色，然后整个画面才显白。感觉就像光学变化，不单调，而且较好保持即使在较白的时候也隐约有东西可见，也就是说不采用纯白的单色。
二、切：合成的时候以1-2帧的叠化来代替用简单的切，过渡将会平滑一些。
三、画面色彩：画面中尽量避免纯黑，纯白色，即使是黑色，采用压到非常暗的红色，蓝色等来代替，将会使整体的色彩更协调，由整体色调来决定具体的色调。如果感觉片子不够亮或不够暗，尽量尽量避免整体加亮或减暗的方法处理，代之以增大亮部面积和比例之类的相对方法解决。使用曲线工具更易控制画面局部的调整。对于金属光泽的质感，主要原则是“金不怕黑”，也就是说金属质感的产生必须要有暗部，尽量使用移动的灯光营造流动的高光效果来代替反射贴图，可以使用负值的灯光来制造暗部。
四、构图：除了严肃、权威、力量等表现场景以外，尽量采用不对称构图；尽量从视频制作剪辑、衔接的角度考虑构图，不要太执着于单画面构图。以电视的长宽比、单个镜头的构图非常困难，构图的时候我们通常考虑的不仅仅是电视上展现出来的那一部分，应该全面考虑动态的、时间与空间都有变化的立体构图。
五、声音与画面：对于是环境声，不必和视频画面的制作剪辑严格对应，一般来说环境声先入后出。根据波形图和画面的剪切点错开1-2帧感觉比较好，用眼睛和耳朵去感觉，不要太执着与波型图和剪切点的一致。有的时候要考虑声音传到您的机器里面所对应的环境声比“环境场景”可能要稍有延迟，对于一些大的场景的现场收音与后期制作，我们要注意这点，毕竟光速与声音的传递速度相差很多。
六、正常的画面色彩：电视上正常的画面色彩在电脑上的表现往往是过于饱和的，电视的特性之一就是，亮度会增加，饱和度会下降，但是过于饱和的色彩容易看腻，解决这个问题的方法之一就是注意颜色层次过渡，不要仅仅把注意力放在色块上。
七、颜色的调整：首先去掉颜色，只看灰度图，调整出正确的过渡和明暗层次，避免过度调整。然后先调好色块部分颜色，也就是较有色彩对比倾向的部分。比如说远处是冷色调，近处是暖色调，也就是颜色的设计过程。控制颜色过渡，使得过渡不单调，颜色曲线工具与线性过渡相比具有更多的调节控制。颜色的调整不应明显导致画质下降，否则宁可不调或微调；画质较好是视频制作剪辑中的首要前提。
八、光效：通常过度模糊的、僵硬的光效不是很好；僵硬的、快速变化或者说始终保持变化的光效更出色。尽量自己制作较合理的光效，比如说使用ps画个几层，然后再在合成中去调整，直接使用软件插件的光效虽然简单实用，但是很多时候不适合具体的问题。不要滥用光效以及避免长时间使用光效，同时要控制光效的层次，即使是较简单的glow发光性；建立2-3层亮度和颜色都有偏差的层上去分别调整，效果会更出色。
九、三维动画：三维动画制作要避免过度的规律和协调，安排好三维动画节奏关系，适当打破节奏，四平八稳的画面将缺少冲击力。
十、学会做假来破坏点规律性：对于变化不大的镜头，可以用mask功能来控制调整范围，这点上类似在画面上画画。有时候可能会有些小破绽，但是运动起来，或者在整片中却感觉很好，这点上需要取舍，不必只着眼于一个镜头。
十一、结合前后镜头来预览：这点在flint或者cyborg之类的软件里没问题，在有些软件里还真是挺麻烦的。总之不能单独只通过一个镜头来调节，要把握整体的感觉。
十二、多学习多借鉴：多学习多借鉴别人的视频制作剪辑表现形式以及三维动画运动形态和配色方案。加入自己的理解，不要仅是抄袭，应该在学习和借鉴中提升和升华。
十三、考虑合成的真实性：真实分成三种方式：物理真实、视觉真实和心理真实。心理真实通常指在合成一些我们没有视觉经验的`镜头时候，比如说太空中的爆炸，真实的太空爆炸很可能不同于我们在电影上看见的那些，对于这种我们没有真实经验的场景，强调先要心理真实。找到合适的借鉴视觉经验，在画面上往往70%的画面真实就足以让观众满意，另外30%可以作为视觉效果的考虑而不去管真实与否。
十四、重视文字、图片、音乐等素料以及作品的收集。多访问国内外较新较好的合成学习素材。多学习多充电。
十五、强烈节奏的剪切：碎切是指在2段或者快速白闪的素材之间放入2-3段局部画面或强烈色的画面，长度一般每段不超过2帧，可以是有关系的，也可以毫无关系的，将形成强烈的节奏和冲击。
十六、因果剪辑法：在一些时间紧凑但是无法省略的广告片中，有时候不考虑动作是否连续，采用因果视频制作剪辑法。可能一个镜头才有起步的趋势，下一镜头已经出了门口。
十七、手动调节：要获得更多的控制和更好的效果，通过简单点击鼠标，指望自动生成恐怕是无法实现的，依靠视频制作剪辑与技术和丰富的思维，才能实现更好的与众不同的效果。
十八、抠像：抠像较重要的就是根据原素材，结合多种调节方式，把差异较大化。抠像以绿色背景为佳，因为人体内不包含绿色元素，同时相对于蓝色了比较亮丽。抠像中要考虑摄像机的指标，4:2:2的模式能提供较好的图像采集录制效果，大大减轻边缘的紫边效应。
十九、水墨效果：水墨晕开的部分并不仅仅是一个blur的部分，往往加上一点gamma来破坏下线性过渡会有更好的效果。枯笔或者写实的部分，呈下降抛物线变换，写意的一般呈上升抛物线变换。
二十、调色：不要相信任何显示器和监视器，不管他们有多贵。较好是在您的系统上创建一张标准pal色卡，对比着调。同时尊重眼睛的识别与审美能力，毕竟眼睛是较为精密的设备。
二十一、颜色的选择：当在选择不好某个颜色时，可以通过遮罩，渲染一段动画，然后选出颜色较好看的那张。或者通过色相调节从0-360的数值循环变化，从中挑选指出较有意境的色彩；在此过程中较好印象往往很重要。
二十二、电视的显示范围和安全框：每台电视机的显示范围都不同，因此在摄像和后期的影视制作中，安全框只能作为参考。左右安全框比上下安全框更不保险，一些16:9的电视完全可以看见左右安全框外的东西。而液晶、等离子电视相对于crt电视有着更大的显示范围。
二十三、谨慎使用黄色：在视频制作剪辑的色彩应用上，谨慎使用黄色；黄色在显示终端中会呈现出脏、暗的弊端，虽然是假象但会带来审美瑕疵；在黄色加入一点红，使用橙色代替比较出众。
二十四、色彩和景深：色彩和景深非常容易调得过度，导致片子强烈偏向某一色调或景深层次太过分明，粗看一眼觉得好看，多看几遍就不耐看了。视觉很容易疲劳，因此建议片子至少要隔天再检查下，往往在你觉得ok的时候，参数再回来点，才是好的。
二十五、调整心态，积极积累：成熟的片子应该没有明显的缺点。在视频制作剪辑的后期合成阶段往往会有这样或者那样的缺点，所以应该多吸取经验，多积累。
二十六、尊重客户：客户才较了解什么样的影视制作是符合、贴近他们心理需求以及彰显表现力的，这不是我们制作人员的专业技术的单一问题。因此对于产品宣传点和打动目标群体产生购买力方面，应尊重客户的意见，但是在画面和艺术性上，可以坚持自己的观点。
二十七、激发创作灵感：好的影视制作创意和艺术表现能增强观赏性，吸引受众的视觉感官。通过视频、图片甚至是一句笑话、一张图腾，往往会带来非常好的创意灵感。
二十八、善于交流：交流可以使自己的知识不断更新，可以从别人的成功经验和失败教训中发现自己的不足，对快速提高视频剪辑制作水平有很大的帮助。
二十九、重视收集和记录：平时有好的创意和想法要有做记录的好习惯，重视素材的收集，为影视制作剪辑提供良好的借鉴。
三十、持续提高技能：作为技术人员，尤其在艺术领域的带有创意性、美感、意境的主创制作人员，需要持续提高自身技能；通过技术培训、自学等途径，时时了解业界较新动态以及客户的高端需求，能够呈现出符合时代特征甚至是超越前沿的影视制作是视频制作剪辑制作人员的职责所在。
学习影视后期无法速成，没有办法几天就能学会，所以要学习影视后期就必须有时间，时间就是金钱。只要我们把时间花在有用的地方，比如学习电影和电视节目的后期制作，从而提升自己的大脑，变得有价值。如果不知道如何安排自己的时间，阅读一些关于时间管理的书籍，让自己的时间效率提升起来。
学习影视后期一定要有电脑，因为影视后期相关的软件只能安装在电脑上，还得做大量的实际练习，没有电脑，根本学不会。
在学习之初，你大家可以组装一台5000到6000的台式电脑，就可以用来学习了。买一个笔记本也可以，但建议还是最好组装一台台式电脑。
很多人在学习影视后期，喜欢一心二用，比如在学习过程中，看了一会儿，这时微信来了一条消息，马上要处理等等，以这样的效率学好是很难的。
建议大家应该集中精力学习，当在学习的时候，不能做其他的事情，比如关掉手机，切断网络，这样就可以在不被打扰的情况下学习。当你用心学习、分析和做笔记的时候，学习效率会更高。
要想成为一名影视后期设计师，必须知道三个知识，分别是软件+理论+作品。
软件:ae + pr + c4d。
理论:色彩搭配、剪辑思维、制作思维、传播思维等。
作品：作品是衡量个人能力的情况，也是找工作必须要有的，一份优秀的作品，才能轻松找到一份高薪的工作。如果没有作品，就会找不到工作，或者只能找到一份低薪的工作。
影视后期制作合同篇十九
1、大学本科以上学历，2年以上从业经验。
2、有良好的艺术修养和审美感觉、独特的视角，有良好的节奏感、镜头组织能力和音乐感觉；对影片的主题，节奏、色彩、镜头语言等方面有很好的驾驭能力和经验。
3、具有极高的责任感，热情，理解力、执行力，可以适应工作强度和节奏的压力。
4、要求具备良好的沟通能力，善于团队合作并具备独立工作能力。
5、可驾御复杂的影片要求，在任何情况下都具备清晰的'思路。
6、精通影视后期非线性编辑制作流程、视频剪辑工作，熟练掌握后期剪辑技术及相关软件，包括（finalcutpro、premiere、edius、ae）等？。
7、具备良好的外语沟通能力及国际视野？。
8、适应快速的工作节奏和国内外出差的工作要求。
9、具备广告，大型商业活动视频，商业宣传片相关工作经验者。
面试时请携带个人作品。
影视后期制作合同篇二十
一部完整的影视作品通常由前期准备、实景拍摄以及后期制作三部分内容组成，下面小编为大家搜索整理了关于影视后期制作的技术，欢迎参考阅读，希望对大家有所帮助!想了解更多相关信息请持续关注我们应届毕业生培训网!
后期制作部分是将前期准备、实景拍摄两个过程中所拍摄到的影视素材进行整理和汇总，然后使用多种制作技术将各分镜头剪辑成为集文字、声音、画面以及特效为一体的完整影片的过程，其制作效果的好坏直接关系到影视作品的质量。
早期影视作品后期制作通常需要将拍摄到的影视素材冲洗出来后再对样片进行剪辑或选取，制作过程中虽然是非线性的，但是在影视效果体现和优化方面存在诸多不足或缺失，如两个镜头中间无法添加叠画效果、视频画面色彩无法调节、工作效率过低等。
随着计算机技术及相关视频图像处理软件的出现和发展，应用计算机进行影视后期制作受到了广泛的关注和重点应用。利用计算机及其相关技术可以将拍摄过程中采集到的素材存储在计算机中，应用计算机软件对其编辑。这种制作方式不仅可以实现多种特技功能还能够利用计算机软件的优势添加多种特效，使得传统影视后期制作无法实现的特技镜头、特效效果等得意实现和发展。基于计算机技术的现代后期制作中还可以将多种动画和特效等在数字环境下与拍摄素材进行结合、调整与修饰，使得影视作品的质量得到了大幅度提升。
在影视后期制作进入到数字时代后，后期制作中所使用的相关技术发生了巨大的变化，就目前应用来看，影视后期制作中所使用到的计算机相关技术主要集中在如下几个方面：
利用该技术可以在已拍摄的影视素材的基础上添加多种源素材，进而合成具有多种效果和内容的单一复合画面的数字技术，该技术可以使得影视作品更具观赏性。常用的数字合成技术有校色技术、几何变换技术、滤镜技术以及图像合成技术等。
校色技术可以对数字图像中每一像素的颜色进行修改和校正，使得图像画面的前景和背景在色调方面更加统一和协调。即便对于不需要使用特效的镜头，校色也能够使得其更加漂亮、多彩。
几何变换技术主要用于对数字图像中需要进行位置变换的'像素进行位置调整。应用几何变换技术可以按照制作要求或希望达到的视觉效果对影视画面进行平移、缩放、旋转等操作，甚至在三维空间内对图像进行变形处理等。如在模仿鱼眼的动态过程，可以对圆形进行变形与合成，使所模拟的鱼眼更佳逼近实际鱼眼等。
滤镜技术可以按照数字图像中需要处理部分像素及其相邻部分像素的物理属性按照一定的算法对像素值进行计算和处理，使得数字图像具有虚化、锐化、颗粒、噪波等特殊视觉效果。
图像合成技术可以将多个相互独立的影视画面合成为单一的复合画面，该内容的实现是由多种技术配合完成的。蓝屏幕技术可以对单色背景前拍摄的影视画面进行边界区分，将不需要的边缘背景丢弃，扣取有用画面;数字复制技术可以将多次拍摄得到的分画面进行复制与合成，进而组成一幅无法通过实际拍摄实现的大场景画面。
非线性编辑技术可以为视频画面增添特效画面效果、音效效果、动画效果以及匹配字幕等，可以让影视作品更具质感和冲击感。常用的非线性编辑技术主要有画面编辑技术、声音编辑技术、蒙太奇技术以及特效效果添加技术等。
画面编辑技术可以对影视素材中各画面的位置、时间长度等进行调节和搭配，还可以为画面的转换提供淡入淡出以及黑屏等衔接方式，除此之外，对画面进行色调参数、升降格参数进行调整等也是画面编辑技术的主要内容之一。
声音编辑技术是影视作品的主要组成元素之一，对画面所呈现的精神内涵等具有烘托作用。在影视作品非线性编辑中，不仅要根据画面的内容和节奏向其中添加适当的音频素材，还要确保画面与声音两者之间的协调匹配，使得最终影视作品达到预期效果。特别是在音频本身处理中，声音编辑技术可以实现多种功能，如将多种特效声音融入到声音素材中、对现场录音进行杂音滤除、进行声音混频等。
蒙太奇技术可以按照导演的意愿对多个影视镜头进行剪辑与合并，进而创立一个特殊的影视空间，使得观众可以根据剪辑后视频的节奏或顺序进行思考。
特效效果添加技术可以为影视作品在某些特定位置添加多种特效效果，如字幕等;还可以对影视画面中所包含的元素进行调整和搭配，如处理字幕与画面、节目内容、图像色彩的关系，为图像添加渐变效果、玻璃效果或在某一区域内添加马赛克等。
计算机硬件性能的提升、软件功能的丰富以及拍摄手段的多元化等都在不断的推动者影视后期制作技术的发展与完善，具体而言，其具有如下几方面发展趋势：
首先是技术开放性进一步提升。计算机技术的引入使得影视后期制作技术逐渐成熟和完善，可应用的影视作品处理方式也更加丰富多样，这就极大地推动了后期制作相关技术在其他领域的应用与普及。
其次是支持格式的进一步丰富。随着新技术、新媒体格式在影视传播中的应用，影视后期制作软件相关厂商也在不断完善和丰富着自身软件的功能，使其所能够支持的影视文件格式更加全面、更加贴近主流。
再次是跨平台发展的进一步拓展。随着硬件的普及，越来越多的影视制作开始由专业处理平台向通用处理平台转移，这就要求相应的制作软件能够对这些转移平台提供更好的支持性。此外，影视后期制作技术也在逐渐由视频制作向游戏、多媒体应用等方向进行拓展。
影视后期制作合同篇二十一
1、公司节目后期制作（视觉包装、花字动画制作、剪辑、音乐音效）。
2、广告宣传片、企业宣传片、微电影视频包装、视觉特效制作。
3、晚会、会议、大型商业演讲活动等视频包装制作。
4、网络病毒视频、多媒体短视频、音频课程制作。
1、熟练操控三维软件c4d、二维合成软件ae，能自由穿梭于二维于三维空间，舞光弄影、自由控制转换。
2、具备平面视觉设计能力（绘画、排版、logo制作、品牌vi设计）。
3、具备扎实的后期制作功底、丰富的广告片、纪录片、电视栏目后期制作经验。
4、熟通大型电视节目后期制作流程，脑洞大开、有想法和创意，面对庞大繁复的多机位素材具备超强剪辑结构组织逻辑思维，敢于新尝试，喜欢互联网病毒视频，具有综艺细胞。
5、熟通常规后期制作软件，精通苹果操作系统、精通finalcutpro7剪辑软件。
6、具备包装能力熟练运用ae、ps等合成特效软件、达芬奇调色软件熟通调色流程。
7、愿意接受挑战有压力的工作，具有很好的.任务目标分解能力，能够独立高效完成分配的任务。
影视后期制作合同篇二十二
在学习影视后期制作这门课程之前，我一直对影视后期制作非常感兴趣尤其特别崇拜那些好莱坞大片中的场景。但是我一直认为影视后期制作不过是简单的用软件做一些东西罢了，但是重要的是需要用软件，所以我就选修了这门课程希望可以好好学习精通软件。但是等到学了之后我才发现影视后期制作其实是一个相当复杂的过程。在这门课程里我才第一次知道还有个软件叫做会声会影。虽然只是短短的几节选修课但是我感受颇深。
在课堂上，老师讲的`很详细，在这里我知道了影视后期制作可以分为前期制作、实景拍摄和后期制作三个主要阶段。而且各个阶段都很复杂，并没有我想象中的那么简单。我还知道了什么是非线性编辑什么是线性编辑以及它们各有的特别和局限性。这是我以前一点都不了解的。
在老师的详细讲解中我还懂得了影视后期制作中的四个要素和三大关系。
四个要素分别是：
（1）色彩与光线的校正
（2）动画
（3）合成
（4）喷绘
三大关系：
（1） 处理画面与画面之间的关系
（2） 处理声音与画面至今的关系
（3） 处理电视字幕与画面之间的关系
这些都是我以前从来都没有接触过的。中国人民公安大学电教中心商燕虹谈影视后期编辑艺术的再创作：后期编辑是影视艺术的再创作者影视艺术创作过程包含三个不同特点的阶段：一是用文字写出视觉、听觉形象的稿本的创作阶段；二是将文字分解为一系列不同镜头并摄录下来的拍摄阶段；三是将拍摄素材创造性。以前只看过这些话，到现在才有点理解了其中的内涵。
学习了影视后期制作之后我才懂得了影视后期制作的博大精深，但是如果不精通计算机软件一切都是白搭。所以我现在要更多练习，务必精通计算机软件技术，为将来做出好的影视作品而努力。
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