读后感可以让读者在阅读过程中更理性地思考问题，提高批判性思维能力。写一篇有思考、有观点的读后感需要注意哪些写作技巧？以下是一些优秀的读后感范文，供大家参考和学习。
宋诗选注读后感篇一
“春风十里，夏花百里，秋雨千里，都不如你。”
——题记
很早就听说过艾青是有名的诗人，曾无数次幻想他的诗是什么样的，是像毛泽东那样豪放，还是像秦观那样浪漫，初读艾青诗选，心中竟泛起阵阵涟漪。
艾青出生在一个封建家庭，一到三岁都被寄养在一位农妇家中，他从小便感受到生活的贫苦，却始终心中充满阳光，充满希望。我很喜欢艾青的现代诗，总觉得那些充满沧桑的文字让人读起来热血沸腾。任时光荏苒，为什么我的眼里常含泪水？因为我对这土地爱得深沉，这句是在记忆里永存的。
《大堰河——我的保姆》是他的成名作，读后感的优先选择也一定是它，可我却独独钟情于他的另一首诗：《愿春天早点来》。
这首诗是他前期的作品，风格深沉，表现对春天的无限向往。这是一幅很美的画面：我站在屋檐下看着田野，门前有一条黄色的路，一直延伸到很远很远，池沼凝结着冰层，山上闪着残雪的白光。天空暗沉，有些灰蒙蒙的。
他希望雪可以赶快下完，美好的春天可以早日到来。待万物复苏，暖阳到来之际，他便穿上芒鞋去寻觅温暖。他从小就受了不少苦，便不愿度过冬天这样的严寒季节，所以他喜欢春天，喜欢太阳，喜欢温暖。心中充满阳光，充满希望，期待春天的生机勃勃，期待春天的温暖美好。
春天终将到来，阳光变得柔和，伴着微风，夹杂着花香……
宋诗选注读后感篇二
在中国古代的诗歌发展史当中，诗兴盛在唐朝，词繁华在宋代，这已经是不争的事实，然而与唐诗一脉相传宋诗的地位，却一直摇摆不定，从拾唐诗牙慧到出于唐诗而胜于唐诗，各家理论，林林总总又褒贬不一。凭心而论，唐诗和宋诗中国古代诗歌的两大高峰，诗的创作在唐以后经过五代的短暂低迷以及调整反思以后，在两宋的三百多年间逐渐呈现出了不同于唐诗的新的特点。众所周知，宋朝无论在在国运国力还是政治体制上都与唐朝有极大的不同，正如钱钟书在《宋诗选注〉的序中说的那样，“作品在作者所处的历史环境里产生，在他生活的现实里生根立脚，”宋代完善的科举制度和庞大的文官体制，使得宋朝的文人数量远远多于以前的任何一个朝代。同时，如同宋太祖手持玉斧划定自己与赵氏子孙的天下江山，宋诗创作的大方向也始终没有突破唐诗当年的格局。治版图的局限也同样锁住了诗人们的眼光与灵感，大多数身居官位，不愁吃穿的诗人们已经把前人抒发胸臆的诗歌变成日常生活中的一种典雅意趣。在《宋诗选注〉的序中，钱钟书举亚历山大的例子来说明后人要超越前人开创的疆土，就要向着更加辽远的地域进发，付出更多的辛苦。因而他指出前人的造诣不仅仅是留给后人的产业，也是对后人的一种挑衅。宋人写诗，面对唐诗高山仰止，无法超越，只能感叹，唐诗中李白、杜甫这一对双子星的创作风格，在宋朝出现了“杜天下，李一角”的局面。人们虽然承认李白的诗仙地位，在创作上却更喜欢学习有规可循的杜甫。
钱钟书在《谈艺录〉中一反传统的文体递变论，认为文体的演化是乃是“一线绵延”的，所以从一定角度而言，宋诗应与唐诗有等同的地位。所谓的“唐诗”、“宋诗”之名事实上是一个时间和风格上综合起来概念，而更倾向于风格上的划分。宋代重视文人，国家每年花费大把的银子养活他们，宋代文人过着一种比前代同行们更加精致士大夫生活，在觥筹交错，丝竹管弦的背景下，诗人们更乐于在词句和技巧上体现自己的价值，当认为这些也再无可突破之处的时候就只能借助理学的外衣讲些粗浅的道理，发些陈旧的议论。以理学入诗可以说是宋人的独创，但是就大多数作品而言都只是失败的独创。所以说宋诗给后人的最大财富是在词语句子的运用上。宋人学老杜，并没有像唐人学老杜那样，堕入较劲脑汁搜刮怪词奇句，写诗如同攀爬悬崖峭壁的境地。宋人写诗，注重词语，但是远比唐人清新准确和雅致，而且丝毫没没有唐人苦吟诗人那样风格诡异。钱钟书面对明代诗人评价宋诗“学唐诗而不想唐诗”的评语婉而一笑，因为正是那一点不象才是宋诗独创性和价值所在。“宋人能把唐人修筑的'道路延长了，疏凿的河流加深了，可是不曾冒险开荒，没有去发现新天地。”宋帝国的统治者们谨小慎微的操持着当年太祖皇帝框定的天下，用求和与掏钱维持着帝国内部的安定的同时，宋朝的诗人们却中规中矩地平仄出来一系列的经典。
宋诗选注读后感篇三
“唐诗宋词元曲”乃是中国文化的精髓，我认为，它们可以被称得上是“国宝”。从古至今，岁月的河流带走了许多文化，但唐诗却经久不息，直至今日。现在这个先进的时代，依旧有无数人热爱唐诗，喜欢读唐诗。
唐代诗人有各种不同风格派别，但无论哪一首，都充满韵味，可能是诗情画意的江南美景，也可能是粗狂豪迈的塞北风光，可能是想象，可能是感慨，可能是怀念。还可能是叙述一件事情……无论如何，唐代的诗人用简短的诗代替了现代的长篇大论，却将诗人的思想引入一个更高的境界。
我十分喜欢一首诗《春江花月夜》、我甚至将它默写下来贴在墙上：春江潮水连海平，海上明月共潮生………我最喜欢其中的一句“江天一色无纤层，皎皎空中孤月轮。我眼前立刻出现了一幅美丽的月色图，其中还带着淡淡的哀伤。而最后一句话”不知乘月几人归，落月摇情满江树。使我感觉到诗人那纷乱的离别之情，慢慢随着残月的余晖，布满在江边的树上。感觉上这首诗仿佛还没有结束。
同样，对于李白、王维、孟浩然、王之涣等许多著名诗人的诗篇我也十分喜欢。
正如张若虚的《春江花月夜》，王之涣的《凉州词》也有其富有的韵味。“黄河远上白云间，一片孤城万仞山”这句在我面前勾勒出了一幅塞北与江南完全不同的荒凉遥远的地方，而下一句“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关”更突出了诗人对边塞战士处境的深切关心。我仿佛吹走了幽怨的羌笛声，又仿佛来到了边塞的孤城，仿佛看见了那一片苍山峻岭。
我认为，唐诗是不可缺的，人们从中可以感受到古人当时所体会的一切，也会学会到更多，懂得更多，可以写出好文章，心胸也会开阔。从古至今，我们可能遗失了许多文化，更需要从头学习，并将它们牢记。
宋诗选注读后感篇四
李白以不世之才自居，以“奋其智能，愿为辅弼，使寰区大定，海县清一”的功业自许，一生始终不渝地追求实现济苍生、安社稷的理想。他以大鹏、天马、雄剑自比：“大鹏一日同风起，抟摇直上九万里。假令风歇时下来，犹能簸却沧溟水。”(《上李邕》)。
蔑视权贵，追求自由。
理想幻灭，封建礼教等级制度的束缚使他窒息，他渴望个性的自由和解放，于是采取狂放不羁的生活态度来挣脱桎梏、争取自由。其表现方式或纵酒狂歌，寻仙学道，然而，酒既无法销愁，神仙更虚无飘渺，于是他“一生好人名山游”(《庐山谣》)，把美好的大自然作为理想的寄托、自由的化身来歌颂。他笔下的峨嵋、华山、庐山、泰山、黄山等，巍峨雄奇，吐纳风云，汇泻川流;他笔下的奔腾黄河、滔滔长江，荡涤万物，席卷一切。表现了诗人桀傲不驯的性格和冲决羁绊的强烈愿望。
揭露现实，抨击时政。
这是李白对社会的愤怒抗争，是他叛逆精神的重要体现。他反对玄宗好大喜功，穷兵黩武，揭露将非其人，致使百姓士卒白白送死，由于玄宗的骄纵，宦官权势炙手可热……通过对政事朝纲的分析，并到幽燕的实地观察，李白以诗人的敏感，洞幽烛微，在当时诗人中他和杜甫最早揭示祸乱将作。“安史之乱”爆发，他的爱国热情因此升华，摆脱了用藏出处的矛盾。他的反抗性格和叛逆精神具有深刻的爱国内涵，并富于社会意义和时代特征。
情绪起伏，充满矛盾。
他既有清高傲岸的一面，又有庸俗卑恭的一面，他的理想和自由，只能到山林、仙境、醉乡中去寻求，所以在《将进酒》、《江上吟》、《襄阳歌》等诗中流露出人生如梦、及时行乐、齐一万物、逃避现实等消极颓废思想，这在封建社会正直孤傲的文人中也具有一定的代表性。
豪迈奔放，清新飘逸。
李白生活在盛唐时期，他性格豪迈，热爱祖国山河，游踪遍及南北各地，写出大量赞美名山大川的壮丽诗篇。他的诗，既豪迈奔放，又清新飘逸，而且想象丰富，意境奇妙，语言轻快，人们称他为“诗仙”。
宋诗选注读后感篇五
这几天在家拜读伟大诗人“诗仙”李白的诗作，心中颇有感触焉。
李白，是我国历史上最著名的诗人，他在诗坛上是诗坛泰斗般的地位，诗歌出盛唐，盛唐出李白，一句话，他是诗坛上的老大，是前无古人，后无来者般的存在。所以他的名字和他那些鬼斧神工般的诗歌一起万世流传，永垂不朽!成为一代又一代中国人的精神食粮。
做为一个中国人，我对李白非常崇拜。记得读小学时学的第一首诗就是李白的《静夜思》，那时很小，对诗中包含的思乡之情根本无法理解，只是觉得读起来朗朗上口，很爱读。后来陆陆续续学了他的《望庐山瀑布》《早发白帝城》等等，终于牢牢记住了这个名字。到了上中学又开始学他的诗，在我的印象中，只要我在上学，我就无法避免地读到他的诗，这时才感觉到原来他的诗那么重要，但说实话，不知是年龄问题还是缺少生活感受，我不是很能体会他的诗歌中所蕴藏的情感和精髓。
现在自己长大了，参加工作十来年了，人生的酸甜苦辣咸都尝过了，人情世故也稍微懂点了。这时我再来读李白的诗，我突然有种醍醐灌顶、豁然开朗的感觉。边读他的诗，他的形象在我的脑海中立体丰满起来，不再是遥不可及、模糊的影子。他的不平凡曲折坎坷的一生，满腹才华、满腔热情、满腔抱负却始终无法得到施展，得不到重用而郁闷惆怅、愤懑难平的心情始终相伴一生，让他只能借酒销愁。呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁!
当我读到《行路难》中的“停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。”时，我眼前浮现出诗人拔剑四顾，心里无比茫然，不知自己今后的路在何方，连自己最爱的美酒都没有兴趣了，这时我的心中一酸，眼中差点涌出泪花，我心痛啊!这样才华横溢的诗人却得不到重用，只能惆怅地离开长安。离开长安后，他开始了十多年的四处漂泊的生活，居无定所，四海为家，想寻找一个门路，实现自己为国为民的抱负理想，而始终不得。诗人越来越失望，越来越惆怅。发出了“白发三千丈，缘愁似个长?不知明镜里，何处得秋霜。”的感慨。为什么有这么多的白头发，是谁让我满头白发?是愁绪啊!是愁白了头啊!
纵观李白的一生，是郁郁不得志的一生，是愁苦的一生。原因何在呢?他自身也有原因，因为他太狂放不羁，太单纯，太直率，不懂得人情世故，不懂得察言观色，不懂得溜须拍马。这是他的性格问题。性格决定命运!要是他世故一点，圆滑一点，可能他还是前途无量的!但我觉得最关键的是他生不逢时!他生在唐玄宗晚期，朝政最的时候。君王沉溺于杨贵妃的美色中不可自拔，宠信奸臣，任用奸相李林甫。朝野黑暗，有志之士报国无门!要是他生活在现代，凭他这样惊世骇俗的才华，会成为享誉世界的大文豪，也许会成为第一个获得诺贝尔文学奖的中国人，为我们中国人、中国文人争光，那该多好啊!
宋诗选注读后感篇六
聂绀弩《题〈宋诗选注〉并赠作者钱钟书》诗云：“诗史诗笺岂易分，奇思妙喻玉缤纷。倒翻陆海潘江水，淹死一穷二白文。”对此书是极为洽当的评价。
书受郑振铎的要求，成于1957年，本书附录了《香港版【宋诗选注】前言》（p296）最能坦露作者的心迹。基于当时的社会政治形势，（本书）“既没有鲜明地反映当时学术界的“正确”指导思想，也不爽朗地显露我个人在诗歌里的衷心嗜好。”（p296）。对于才华横溢的作者来说，这是多么不快的一件事。乃至作者对本书的评价是：“这部选本不很好；由于种种缘因，我以为可选的诗往往不能选进去，而我以为不必选的诗倒选进去了。只有些评论和注解还算有价值。”（p297）。
作者说自己”企图识时务，守规矩，而又忍不住自作聪明，稍微别出心裁。”那么书中应埋了很多密码、暗号，留待读者去发现。其中一个有趣的是注解王安石《泊船瓜洲》名句“春风又绿江南岸”：”这句也是王安石讲究修词的有名例子。据说他在草稿上改了十几次，才选定了这个“绿”字；最初是“到”字，改为“过”字，又改为“入”字，又改为“满”字等等（洪迈《容斋续笔》卷八）。王安石《送和甫寄女子》诗里又说：“除却春风沙际绿，一如送汝过江时”，也许是得意话再说一篇。但是“绿”字这种用法却在唐诗中早见而亦屡见；丘为《题农父庐舍》：“东风何时至？已绿湖上山”；李白《侍从宜春苑赋柳色听新莺百啭歌》：“东风已绿瀛洲草”；常建《闲斋卧雨行药至山馆稍次湖序》：“行药至石壁，东风变萌芽，主人山门绿，小隐湖中花”。于是发生了一连串的问题：王安石的反复修改是忘记了唐人的诗句而白费心力呢？还是明知道这些诗句而有心立异呢？他的选定“绿”字是跟唐人暗合呢？是最后想起了唐人诗句欣然沿用呢？还是自觉不能出奇制胜，终于向唐人认输呢？”（p49）这可把王安石贬得不轻，可见作者对王安石这诗是多么不屑。
还有值得细读的是，宋诗人的简介，钱钟书把一些未能选上的诗也暗藏其中。闲时翻翻，每有新的收获。
宋诗选注读后感篇七
当我拿起《艾青诗选》时，我就怀着期待的心情，翻开了这本书—《艾青诗选》。
在艾青的诗歌中，我发现，主要的意象就是“土地”和“太阳”这两个方面。主要就是对祖国蕴含着深沉而真挚的爱国情怀。他的诗情其实都是献给中国农民的，比如说《大堰河——我的保姆》等等，在太阳这个意象上，表现了他对光明、理想、美好生活地热烈追求。
我随着这些诗一起遨游，这些诗给了我许许多多的美感。我很喜欢艾青的诗歌，喜欢这些诗的风格和情感。我随着这些诗中的情感而心情澎拜。他的诗让我感到浓浓的爱国之情，让我感受到他对祖国、对人民的悲悯，还让我感受到他对驱逐黑暗，坚持斗争，争取胜利的`美好愿望。所以诗人艾青也被称为“太阳与火把”的歌手。
为什么现在要读艾青的诗歌?我认为就是让我们感受他诗歌中表达的含义和情感，让我们去理解作者在当时心里想的一些事情，他想表达的一些情感。从而了解在当时那个动荡的社会，中国人民生活水深火热之中，我们要珍惜当今这来之不易的美好生活。感谢无数革命先烈们为了新中国的建立无私地奉献!
宋诗选注读后感篇八
《艾青诗选》是艾青的诗选集，是诗人艾青经过“五四运动”写的。诗歌中，有对人民疾苦的倾诉，也有对战士们奋战的歌颂。
如《我爱这土地》，作者用一只鸟的形象来开头，比喻自己的渺小，生命的短暂与大地的永恒，表达出作者对大地真挚的爱。把自己想象成一只鸟，不停地为祖国大地而歌唱。
读《向太阳》这首诗，我能感受到艾青创作这首诗时崇高而激越的情感。诗中的太阳意味着一种自由，一种解脱。抗战时期，人们都生活在水深火热之中，那时候人们都渴望解脱，自由。终于有一天，温暖而明亮的太阳升起，人们得到了自由。他们希望这太阳永不泯灭，社会不再黑暗。
我希望更多的诗人能有像艾青一样以天下为己任的精神，成为他们创作的源泉和根基。
《礁石》中“一个浪，一个浪，无休止的'扑过来”象征着诗人不断面对着“海浪”的袭击却不屈服的坚强意志，也象征着人民不屈不挠的精神，每一个浪都在它脚下被打成碎沫、散开……它的脸上和身上像刀砍过的一样”。可它仍微笑面对海洋，这是一种自信一种坚定！
我喜欢艾青的诗，因为他表现了对国家的忠贞。我喜欢艾青的诗，因为他表现了对人民的担忧，我喜欢艾青的诗，因为他同我们一样热爱着土地与人民！
艾青的精神带领我们前进，带领我们冲向未来！
宋诗选注读后感篇九
李白，字太白，盛唐时期的诗人，著名的浪漫主义诗人，人称“诗仙”。
我来谈谈我看到的李白：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”
我看到的，是一个不媚权贵，不涉足于官场之人，一个高洁，一个孤傲的李白。命令高力士拖鞋，让杨运忠为其磨墨，除了他，谁还可以这样？不肯屈服于人，心直口快，面对不平敢于出手相助，这注定了他的一生与官场无缘。
“人生在世不称意，明朝散发弄扁舟”
我看到的，是一个洒脱，放荡不羁的人，一个仗剑走天涯，一个浊酒行千里的人。“天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”的李白，自命不凡，孤芳自赏。难道他没有理想，没有抱负吗？不！“闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边”是他的理想，“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”是他的政治抱负。他之所以不去追求，是因为他洁身自好，不想同流合污，想过那种“世人皆醉我独醒”的生活。
唐朝兴起的科举制成就了李白的名气，但自古的封建官僚扼杀了李白的未来。这样一个放荡不羁，一个豪情壮志的人，就是古代思想的牺牲品。不过，李白终究是成功了，他名字会超过所有的帝王，永载史册。
这就是我读到的李白。
宋诗选注读后感篇十
意象是诗中包含诗人主观情感的事物。诗人总会创造出富有表现力的意象，传达出独特的情感。读诗，要透过诗歌中的意象，理解诗歌的深层。
20世纪30年代，艾青的诗歌创作达到了一个高峰。这一时期，他诗歌中的主要意象是“土地”和“光明”，他的长诗《向太阳》《火把》借歌颂太阳、索求火把表达了驱逐黑暗，坚持斗争，争取胜利的美好愿望。诗人也因此被称为“太阳与火把”的歌手。以《太阳》为例：
从远古的墓茔。
从黑暗的年代。
从人类死亡之流的那边。
震惊沉睡的山脉。
若火轮飞旋于沙丘之上。
太阳向我滚来……。
它以难掩的光芒。
使生命呼吸。
使高树繁枝向它舞蹈。
使河流带着狂歌奔向它去。
当它来时，我听见。
冬蛰的虫蛹转动于地下。
群众在旷场上高声说话。
城市从远方。
用电力与钢铁召唤它。
于是我的心胸。
被火焰之手撕开。
陈腐的灵魂。
搁弃在河畔。
我乃有对于人类再生之确信。
无疑，太阳在这首诗中是一种象征。这首诗的现实主义的主题是从象征对象——太阳中引起感觉、发挥想象、求得意象、再凝结成形象，然后暗示出来的。这种象征的写法有利于表现对生活不可思议的渴慕和憧憬。
同时，作为象征表现，诗人把以太阳为核心的一串意象全用拟人手法有机地组接起来，太阳活了，人化了，竟然向诗人以及我们所依存的`世界滚辗而来。这世界包括高树繁枝、河流、虫蛹、城市等等，也都在诗人的笔下活了，动了，人化了，热烈地欢迎着太阳的到来;而诗人的心胸也竟然被太阳的“火焰之手”撕开，换了一副灵魂，以此象征出“应该是这样”的生活，寄托了诗人向往未来、追求光明的激情。
宋诗选注读后感篇十一
您却永远的合上了眼睛!
世人呼唤着您!
您却只是微微一笑!
艾青，
你不怕生活风浪的冲击，
以乐观的心态，
笑对坎坷的人生!
让我为之震撼!
想起《大堰河》，
你的身影在我脑海里挥之不去，
你对地主阶级糜烂生活的控诉，
你对贫苦大众穷苦生活的同情，
多么令人佩服!
你站在古老的房屋上，
倾听群众的苦难，
将那愤怒的心化作一句句鼓励人心的话语!
我凝视着你，你却只是微笑，
无数的桃花将你我掩埋……。
同生在一片土地，
你是金华人民的骄傲!
朴实勇敢是你真实的写照，
勤奋善良是你最大的特点!
艾青，
永远的诗人，
永远记住让我们把腐烂的羽毛，
用鲜血浸渍这一片土地!
艾青!
你是我们金华人民的骄傲!
我们会永远记住你的!
宋诗选注读后感篇十二
《艾青诗选》这本书的封面，有着一副图：干旱的土地，一眼望去没有一点绿色，枯黄的树，生长杂乱的枝干，我知道当时的人们过的很辛苦，糟糕。
打开书，一股书香味扑鼻而来，带领着我进入书的世界。
这本书让我印象最深的就是，《我爱这土地》。这首诗创作于抗日战争初期。当时的人们生活在水深火热的世界里，在绝望中无力的嘶喊着，想为国家做点什么，却无能为力。而作者也是如此。
这篇诗的开头作者将自己比作一只鸟。鸟在这个生态环境中是渺小的，短暂的。鸟是辛勤的，它从出生的那一天起，它的使命就是得学会飞翔，围绕着这祖国飞翔，直到它死去的那一刻也要为祖国歌唱。但是在国家有危险的时候，它也要尽力为祖国歌唱。“嘶哑的喉咙”，让我们看到了一只饱受折磨的鸟，显然它已经唱不出优美的歌声，可是它仍在歌唱着，这是它用生命发出来声音，抒发了对土地义无反顾的执着和不放弃。
诗歌就在这样的基础下，进一步展开了对鸟儿歌唱的描述：土地，河流，风，黎明。它们都是遭受暴风雨的打击，悲愤满怀和奋力抗击的形象，与下文鸟儿连羽毛也腐烂在土地里面。这只鸟儿在歌唱土地，河流，风，黎明时，将自己也与着土地融为一体，投身怀抱之中。表达了诗人对土地的眷恋，隐含了愿意为祖国献出生命之情。
“这被暴风雨所击打着的土地，这永远汹涌着我们的悲愤的河流，这无止息地吹刮着的激怒的风，和那来自林间的无比温柔的黎明”，这看似是排比，其实“暴风雨所击打”，“无休止吹刮着”，“悲愤的河流”这些告诉我们，当时艾青所魂牵梦萦的他热爱的土地，正遭受着打击，满是伤痕累累。
“河流”“风”，象征着中国人民不屈不挠的精神；“悲愤”“激怒”，表现出人民对侵略中国的暴行表示愤怒，和意志昂扬的战斗精神；“黎明”，象征着充满生机和希望的解放区，“无比温柔”表达了人民对那里的向往。
最后一节很直接的表达了对祖国的热爱。“深沉”一词，可能仍是无法表达出艾青对这片土地的感情，后面紧跟着的省略号，似乎还有无尽的情绪在涌动着，使读者沉浸在其中，回味着。这首诗在问答中，将诗的情绪推上了高潮，表达了对祖国最真挚的爱。
艾青融合个人悲欢于时代悲欢之中，反映自己民族和人民的苦难与命运之中。艾青对祖国的热爱，我们看在眼里，敬佩于心中！艾青的精神，我们值得学习！
宋诗选注读后感篇十三
认真读完一本名著后，相信大家都增长了不少见闻，是时候静下心来好好写写读后感了。那要怎么写好读后感呢？以下是小编收集整理的艾青诗选读后感，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
艾青的笔调，比鲁迅少了几分讽刺、幽默，多了几分诗意，在诗意的渲染下，更让人感到其中有不可抗拒的力量在涌动，在奔腾，如桀骜不驯的烈马挣脱锁链，冲向那自由的乐土。
他的诗，许多以太阳为题材，如《阳光在远处》《向太阳》《太阳的话》《给太阳》……为什么呢?依我之见，是因为太阳是光明的代表，光芒万丈，照射一切黑暗，毫不避讳，大公无私，诗人艾青渴望有越来越多像太阳的人，让黑暗的时期变得光明，让动荡的时代变得安稳。
除此之外，还有许多题材，但是整个就像一部巨型散文诗一样，形散而神不散，真诚的.赞扬、无情地批判、冷酷的剥露、惆怅的慨叹、都在其中，尽指向真、善、美、希望、呐喊、光明、新生。他是哀歌的诗人，也是赞歌的诗人，土地与天空、苦难与希望、光明与阴影、寒冷与燃烧，世间百态都能于他的诗中见到。
他对祖国现实的忧思、悲悯和呼号，使他的诗变得更为深沉和博大，就像《艾青·诗论》中所说：“个人的痛苦与欢乐，必须融合在时代的痛苦与欢乐里;时代的痛苦与欢乐也必须糅合在个人的痛苦与欢乐中。”
他的文字从容凝练，警策之句也不少，例如“世界上要是没有光/等于人没有眼睛”(《光的赞歌》)“让我们胜利接着胜利，让我们在胜利中前进。”
他以油画般浓重的色彩、富有象征意义的“太阳”“火把”“土地”等词，将“夹杂着纤细的血丝”的呼号、生命情感乃至精神血脉灌注于他的诗歌，使他的诗歌具有了史诗一般的特殊气质，如诗人牛汉所称赞：“具有整体的浑厚的流动感，是一条河的生命的起伏和节奏”。
“这永远汹涌着我们的悲愤的河流/这无止息地吹刮着的激怒的风/和那来自林中的无比温柔的的黎明……”“腐朽的堤岸……辽阔的平野……枯褐的树林……可怕的洪响……闪烁着阳光的远方……”艾青把苦难、希望、所见所闻都融于诗歌创作。他的诗就像他对人生的态度一样，始终充沛着诚挚的激情。他不但厌恶没有真情实感的虚浮的浪漫主义，也厌恶对人生采取冷漠和旁观的自然主义，读几首他的诗，自然就能看出这一点，所以，他的诗的真，是不用怀疑的。他的诗始终带着奋斗的意味，鞭策着人们;他的诗代表了一个时代，让人感受时代的脉搏;他的诗代表了一个民族的即使“嘶哑”也不懈怠的声音!
宋诗选注读后感篇十四
君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回；君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪！今天我阅读了《李白诗选》，在李白的无数诗词中，浏览了李白波澜壮阔的一生，被深深地震撼了。
傲
我敬佩李白的傲骨铮铮。他不畏权贵，曾向万人敬仰的孔夫子说鲁叟谈五经，白发死章句。曾让回眸一笑百媚生的杨贵妃给他端茶倒水，让不可一世的高力士为他脱靴。一句大道如青天，我独不得出。写出了他的悲愤与壮志豪情。
李白，我敬重你的傲骨。
气
气，即气概。虽然不被重用，但从人生得意须尽欢，莫使金樽空对月，可以看出他对人生前途的乐观心理。十步杀一人，千里不留行，事了拂衣去，深藏功与名。更能看出他胸中之豪气，气冠长虹。他不羡慕高位权力，也不对金钱怀有贪念，他只想坦坦荡荡地做好自己。突营射杀呼延将，独领残兵千骑归。他的文字中吟出了多么远大的志向！
李白，我欣赏你的豪气。
惆
李白一生希望报效国家，胸怀大志，满心希望自己能做个两袖清风，为百姓着想的好官，但皇帝昏庸，贪恋美色，竟让他只是为杨贵妃做诗，满腔抱负无处用。举杯消愁愁更愁，抽刀断水水更流。他愁得豪迈呀。白发三千丈，缘愁似个长！不知明镜里，何处得秋霜？在我看来，这句话里，更写出了他为自己一生坎坷，怀才不遇的悲愤。
李白，我同情你的惆怅。
李白斗酒诗百篇，长安市上酒家眠。天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。
宋诗选注读后感篇十五
我喜欢叫醒世界的太阳，重复着光明。
——题记。
“暴风雨中的雷声特别响，乌云深处的闪电特别亮，只有通过漫长的黑夜，才能喷涌出火红的太阳”。是啊，那个时代，中国农村亘古的阴郁与农民无休止的劳顿，让他怎能不对未来美好生活有着执着的信念，又怎能不对那照耀四方的光明有着深深的眷恋。因为有了光明，艾青看到了“杨花飞絮的春天”，看到了“百花争妍”的夏天，看到了“金果满园”秋天，看到了“大雪纷飞的'冬天……看到了中国未来的希望。光明的存在是伟大的，是威严的，它坦荡的照射人间的一切，任何贪婪无厌的作文人在光明的照射下便会原形毕露。光明也是无私的，世间万物在它的滋润下，蓬勃生长，它带着着我们从愚昧走向智慧，从走向崛起，从迷茫走向希望。不只是这样，民在它的照耀下，将从小康社会走向中华民族伟大复兴。
我曾经数次不经意间用手遮挡住了太阳，因为它刺痛了我的双眼，让我无法看清远方的道路;我也曾试着直视它，但都以失败告终。后来，我明白了，地球上光明并不单单指太阳，它指的是“山野的篝火”“港湾的灯塔”“夏夜的繁星”……以及人心灵的善良。我们的心灵因为具有光明而闪亮，因为具有光明而睿智，因为具有光明而高尚。光明，照亮了一丝黑暗，让天空映红了笑脸，让我们照亮了世界。
因为《艾青诗选》，我的人生至此追光。
为什么我的眼里常含泪水?
因为我对这土地爱得深沉……。
假设我是一只鸟，我也应该用嘶哑的喉咙歌唱：
——然后我死了，连羽毛也腐烂在土地里面。
得诗给了压抑已久的人们带来了希望，给祖国千千万万的青年带来了动力。犹如寒冬里的火，照亮了大地，温暖了人心。这是鼓舞人心的乐曲，是撕裂黑暗的尖刀，刺破了黑暗，发出人们不屈的怒号!
他的诗色彩斑斓，用浓墨重彩发泄胸中的郁气，血红、土黄、青灰、雪白、暗绿、蓝色，五彩炫耀却不光夺眼目。光与影的交织变换，写实和象征交织，仿佛一卷慷慨淋漓又韵味悠长的水彩画。独特视角的刻画，细腻哲思的融入，都承载着他对民族命运深情的关心，如同那面直率的镜子，给人无限的启迪。
轻轻合上这本《艾青诗选》，通篇朴实无华的修饰，看似平凡的话语，仿佛都在诉说这个民族曾经经历的苦难。土黄色的封腰、豆绿色的背景、墨青色的枝叶，仿佛都在诉说着那段炮火纷飞的年代，一位革命作家对祖国的热诚之爱，是对灾难深重的祖国爱得深沉的自然流露，深刻的忧患意识，博大的历史襟怀，略带“忧郁”的感情色彩，却如“誓词”般的庄重，仿佛中华大地千万儿女共同对命运发出了呐喊。艾青，不只诗写得好，他的情操、情怀、精神都需要我们慢慢的品味。
宋诗选注读后感篇十六
金华有了您的点缀。
变得更美，
地球有了您的渲染。
变得更蔚蓝。
您是文学的支柱，
文字有了您的装点。
变得更生动，
文学有了您的巨作。
变得更弘大。
您是我们的老师，
我们有了您。
变得更努力，
祖国有了您。
变得更强大。
您是人民的英雄，
人民有了您。
变得更有信心，
让中国更强大。
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