是一个时刻提醒我们保持目标和动力的机会。写总结时，可以借鉴他人的经验和方法，但要注意适应自己的情况。总结是在一段时间内对学习和工作生活等表现加以总结和概括的一种书面材料，它可以促使我们思考，我想我们需要写一份总结了吧。那么我们该如何写一篇较为完美的总结呢？以下是小编为大家收集的总结范文，仅供参考，大家一起来看看吧。
美术教学如何培养学生个性与创新论文篇一
教育家苏霍姆林斯基说过：在人的心理深处，都有一种根深蒂固的需要，这就是希望自己是一个发现者、研究者，而在儿童的精神世界中，这种需要特别强烈。这就要求教师围绕学生这一基本需要，为学生多提供创新的机会。在美术教学中，我常常开展一些有利于学生创新的活动。如“用画笔美化我们的校园”活动，号召学生在教室外的瓷砖墙壁上绘出美妙的图画，美化我们的环境。听了这个消息，同学们都高兴的一蹦三尺高，大家有了施展才能的天地了！一到课间，走廊里就呈现出一片热闹的景象。同学们个个兴高采烈，手挥画笔，尽情的用画笔创造者美、展现着美，无拘无束地发挥着自己的豪情，这一活动激发了学生的'创作兴趣，发挥了学生的想象力，施展了他们的美术才能，而且乐此不疲。我们还经常搞一些画展：“我能行”、“我画的最棒”、“露一手”、“看我的”等美术活动。这些活动给学生更多地表现自我、勇于创新的机会。
二、突出主体地位 营造创新氛围
在美术教学中，通过师生的双边活动，发挥学生作为学习主体的作用，调动学习的积极性，激发学生的求知欲和探索精神，鼓励其创造性的完成作业。
传统教育是以教师的“传道、授业、解惑”和学生的“接受、模仿、继承”为基本模式。现代教育则认为，学生才是教学的真正主题，教师的教必须服务于学生的学，教师是教学的组织者。教师的作用是最大限度的发挥每个学生的潜能，让学生在学习中获得充分发挥潜能的机会，主动的参与到教学过程中去，使他们在学习过程中实现“要我学”到“我要学”，再到“我会学”的飞跃，从而培养学生勇于探索，敢于创新的品质和个性。
艺术就要不断创新，就要张扬个性，有时候就要突破权威。这就是要体现学生的主体地位。在美术课上，我不以师者自居，俯下身子放下架子，变“师道尊严”的师生关系为“教学相长”的朋友关系，时时为学生创造一种民主、宽松、和谐的课堂气氛，美术课上让学生畅所欲言，敢于表达自己的观点，张扬自己的个性，在绘画示范时，我从不让学生跟着老师一笔一画的画，不要求学生作品非与示范作品一模一样，学生有创新的地方，我会及时的表扬、鼓励，展示他们的作品，这样学生处于宽松、自由的学习环境，心情较好、情绪愉快、观察灵敏、思维活跃，能通过作品较完全的表现自己的思想和情感，有利于学生的创新意识的培养。
美术教学如何培养学生个性与创新论文篇二
摘要：长期以来，小学的美术教学提倡是“看画”或“临画”为主要教学方式，而获得的结果也是以“相似”为最终获得的结果，严重阻碍了学生的创新能力培养，接下来，我们探讨关于小学美术教学中创新能力培养。
关键词：小学美术教学；创新能力；课堂。
“与时俱进，开拓创新”是党和国家兴旺发达的不竭动力与根本。《美术课标》也明确指出：美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力，教师要积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境。如何在教学过程中充分培养学生的创新能力呢？作为小学美术教学教师应该深刻领会《美术课标》的宗旨，在教学过程中把创新意识的培养作为美术教育的出发点，以面向全体学生为基础，积极挖掘灵活多样的教学方式，使广大学生在美术活动中，全面体察美术的艺术感，增强他们的审美能力，激发他们在学习过程中的主动参与，主动探究，主动创造的激情，从而对学生的创新意识与创造能力的培养，促进学生身心全面和谐的发展。
当前，小学生在美术学习过程中存在积极性不高，一遇到困难与挫折就会心生畏惧的表现。一方面是小学生他们受年龄与心理双重因素的正常制约，造成他们情绪不稳定，往往起伏不定，另一方面是教师教学给他们的任务时，由于不能够有效反映他们自身的生活主体性表现活动，容易造成他们失去信心，更没有表现出强烈的兴趣爱好。如：教师在实际的.美术教学过程中学生进行绘画，通常是让学生“照猫画虎”“依葫芦画瓢”的方式进行，这样极容易导致小学生失去兴趣，枯燥、呆板的教学方式，会造成学生误认为美术课就是单一的模仿“画画”，并不需要进行思维的反思，一方面扼杀了小学生的想象力，另一方面还阻碍了学生创造力的发展。这种呆板、陈腐的艺术教学方式，学生由于反复枯燥的模仿，会让学生失去兴趣，因此会造成学生越来越不喜欢美术教学。真正的美术教学，“美术”与“创新”紧密的联系在一起，才是美术教学的真谛。
1.课堂教学结构的优化。长期以来，小学的美术教学提倡是“看画”或“临画”为主要教学方式，而获得的结果也是以“相似”为最终获得的结果，这样的教学方式也是前文提到的，就是学生的主体性没有发挥，学生的灵感也会在“临摹训练”中逐渐泯灭。因此，优化课堂教学是当前的首要任务。临摹是教学的一种方式，也是基础教学的一个重要组成部分，但是完全的临摹就会造成学生思维的惰性。那么在临摹教学中，应该强调以学生个体为主，充分发挥学生的个体思维特性。如，我们在教“小鸟”一课时，可以先让学生临摹一幅画，然后当学生临摹好以后，我们给他们放一些短视频或者给他们听一段大自然的各种鸟叫声，这样让学生根据自己的想象在临摹的画上进行再创作。这样的方式，让学生大胆尝试，不但可以调动学生的各种感官，也增加了课堂的活力和兴趣，为进一步培养学生的想像力与学生的创造性的思维打下了基础。
2.改变评价方式。学生作为学习的主体，教师的一举一动都会对学生的学习造成影响，教师应该保护好学生，努力培养他们的学习兴趣，才能有效提高他们的创新能力。当前，在美术教学过程中，对学生的作业好坏评价依然是一个重要过程。过去，教师在对学生作业进行评价时，通常会以“像不像”作为作业的评判标准，这样无形中就会扼杀学生创新，导致更多的学生不敢进行画的创新。因此，需要改变这种评价方式，对画的评价方式应该鼓励学生发挥想象，大胆表现。勇于发现学生作品里面的“闪光点”，并给予高度的表扬和肯定。哪怕是画中的一块色彩、一根线，只要有着学生的思想表现，教师都应该给予肯定，让学生对自己的画充满信心，引导他们培养一双善于观察的眼睛，以便发现美、鉴赏美、创造美，从而更好的培养学生的创新思想，逐步培养其创新能力。
3.走出美术课堂，开阔视野。艺术来源于生活，同时又高于生活，生活中到处都是艺术的气息，而是欠缺被发现的一双眼睛。小学阶段作为培养学生对美术产生兴趣，增强创新能力的阶段，美术教师除了教会他们应有的基础知识外，还需要教会他们自己学习的能力，让他们融入大自然环境里面。教师尽量多带学生走进大自然中去，让他们多亲近一下自然，多与大自然交流的机会，这样让他们有自主学习的机会，培养他们自主学习的能力。大自然的一草一木，一花一树，都是他们学习的对象。例如，在教《走进春天》一颗时，学生通过走进大自然，感受春天，比较四季的变化。教师可以让学生开阔自己的想象力，引导学生用画笔绘画出来春天里的所见所闻和喜欢的事物，这种轻松、活泼又充满生活情趣教学方式，会无形中增加学生的爱好，提升其创新能力。
参考文献：
[1]俞辉.在小学美术教学中应用信息技术的作用[j].中国现代教育装备，2017（06）.
[2]段君友.浅谈如何运用多媒体辅助小学美术教学[j].中国新通信，2018（14）.
[3]彭一邶.小学美术手工教学思路探索[j].湖南科技学院学报，2014（06）。
美术教学如何培养学生个性与创新论文篇三
新形势下的基础教学改革，以实施全面的素质教育为宗旨，达到转变人才培养模式的核心目的。培养学生的创新能力与实践能力是素质教育所强调的。美术在高职教学中，面向全体艺术学生，对于学生能够培养其艺术特质，也是加强学生素质教育最重要的课程之一。创新教育最重要的目的就是培养学生的创新意识以及能力，目的就是培养出创造型人才。高职美术课程课标之中也十分明确地指出美术对于培养学生的创新精神以及实践能力具有不可置否的作用，所以创新教育越来越成为美术教学的大趋势。
美术本身就是学生必须选择的一种艺术教育内容，美术学科对于培养学生的创新能力具有自身的优势。
（一）创新意识概述。
人们立足于现有社会或者每个人群个体发展的需求，引发了对还不存在的事物或者某些概念性的动机，在此基础之上的创造活动之中所表现的意向以及设想就是通常所谓的创新意识。这种创新的意识处在人类活动之中较为积极的并具有建设性的表达形式，是人们进行创造活动的思想依据。这种思维方面的存在是创造力的前提。创新意识存在三个最重要特征，分别是：
1.新颖性。创新意识是为了满足社会需求，或用新方式对社会需求进行更优良的匹配或者满足。这属于一种求新意识。
2.社会性。创新意识最根本的出发点就是提升人们物质以及精神生活水平为目的，这种物质或者精神需求往往会伴随着人们社会条件的发展而出现变化。在某些特点的阶级社会之中；创新意识还会在很大程度上受到社会阶层或者人们的主流道德观所影响。人们创新的意识所激发的创造性活动必须成为人类社会发展进步的基础，这也就是创新意识具有社会性的原因。
3.个体性。在人们的创新意识之中，会因为其自身所处社会地位或者文化素质等一一对应，创新的个体性对于人们进行创新活动有作用。
（二）创新性教学。
一般来讲，创新性教学主要就是指在教学之中引导学生对知识进行再次发掘或者重组；立足于社会的实际情形，对问题进行解决。一言以蔽之，创新性教学就是在教学的同时注重对学生创新精神以及实践能力的培养。
（三）创新是美术发展的动力。
美术本身属于一门人文学科，其本身的发展是伴随着社会不断发展而无休止的创造过程。美术的灵魂就是立足于创造的基础上进行创作，在发展过程中如果不考虑创造性，就可能直接导致美术学的发展面临停滞，美术作品之中的创造性在很大程度上决定了其价值。在美术作品当中，创新所体现的方面有许多，包含表现形式、技法等等。一个画家的创新意识在进行美术创作的时候就会被表现出来，这种表现是创作人对大自然、社会等各方面因素的综合性感触，其表现的程度和艺术家背景、生活历程或者艺术修养等各方面都有着极为密切的关联。在我国国内外的美术发展历程中，美术领域新人辈出，新美术流派等都不断被创造出来。基于此也能够看出，创新就是美术发展的原动力，在美术教学的过程之中进行创新教育才能够长远地发展美术学。在教学过程之中，教师主要通过教学内容以及表现手法进行总结研究，才能够让学生更加充分地认识美术的丰富以及发展离不开创新精神和思维。
创新能力在很大程度上就是一切新领域发展的动力，学生自身的创新能力在很大程度上代表了创新者的创作潜力。在这当中，学生的创造性观察力以及思维力是最为重要的两项能力。根据相关研究，超过80%的信息会经过人的观察来获取，这种观察主要又分为一般性和创造性观察。美术作为一门视觉类艺术，其最基本的要素都离不开人眼的观察，无论是美术作品的欣赏还是创作，都对创作者观察能力有一定要求，因此，美术教学过程中进行创新教育有利于对学生观察能力进行培养。逻辑思维和形象思维二者的有机结合组成了创造性思维的基本要素。人们对于大脑的研究说明，人体的左脑最重要的作用就是逻辑思维，而右脑则更多主导形象思维，右脑的认知风格与人的创造性能力紧密相关。因为美术创作与欣赏主要的作用对象是右脑，这也就决定了美术教学过程之中对心理活动、人格以及形象思维等各个方面能力的培养是具有独特优势作用的，其他学科很难替代。
（一）在美术作品的欣赏过程之中对学生创造性思维进行培养。
美术老师自身就是学生美术欣赏的启蒙人，在教学过程之中必须对学生艺术形式多样性进行指引，将创新作用对艺术的价值进行连接，对学生创新意识进行培养。充分运用美术作品感染力，选择适宜的教学方案让学生在欣赏过程中主动参与，在欣赏过程之中培养学生的创造性思维。首先可以在欣赏过程中设置出情境，发挥出学生创造思维。在美术作品的欣赏过程中应以引导学生欣赏能力为主要手段，教师进行适当的讲解。在美术作品的欣赏之中必须擅长创设情境，比如将作品的前后故事进行讲解，朗诵其中涉及到的古诗词或者在进行美术作品欣赏的同时播放音乐等，在欣赏过程中让欣赏者产生共鸣。
比如在对《溪山行旅图》进行欣赏的时候，可以同时播放乐曲《山林之歌》。在对《飞天仙子》进行欣赏的时候，就可以播放《霓裳羽衣舞》等音乐。学生在欣赏美术作品的同时，有音乐伴奏，就能够更加深刻感悟美术作品之中的内涵，其次可以提供体验性创作途径，感悟美术作品的创新美，采用能够表现美术作品内涵的艺术手法。在学生进行创作的过程中要求其进行自由想象，最大程度地激发出学生的创造性思维。由此可以看出，想象力本身就是以创新为原始的动力。传统美术教学之中，美术老师在很大程度上还是喜欢根据自身讲解替代学生欣赏行为，忽略学生感受，这种方式对于新改革要求下学生的学习并不利，需要教师为学生的学习以及发展提供广大平台，所以美术教学过程之中要求教师讲解要少而精，学生接触必须多而广，将更多时间留给学生进行想象。
（二）在美术实践中，提高学生的创造能力。
在传统教学过程之中，教学临摹主要采用的方式就是写生创作，这可能会导致学生一直滞留于摹写程度。在新课标提出的创新教学方式之中，要求对学生的学习方式进行变革，所以在教学过程中必须破除传统思维，对学生的实践进行探寻，着重转变学生学习的方式，对学生能动作用进行激发。艺术表现主要是创造、发现以及探索人类感情的性质，能够对自我情感进行认识和发展，并且能够经过艺术的形式进行完整体现。绘画本身是美术的重要教学内容，不论过程是写生还是创作，在教学中都必须鼓励学生进行大胆的尝试，不断在已有基础之上进行超越。
学生进行绘画的同时，教师需要更为宽容而不要随意地对学生的错误进行批评，必须让学生进行改进的地方可以采用商量口气进行探讨，或为学生指明能否采用另一种方法进行尝试，这要求在教学中不能伤害学生积极性，让学生了解美术不存在固定的学习模式，没有一成不变的方法。在美术作品的设计过程之中任由其发展，自探索之中对新材料的功能或者价值进行发掘，从搜集到的材料到设计制作过程，将更多决定权给予学生，在很大程度上对学生的学习给予尊重。极大激发出学生创新的意识，使每个人群个体差异充满价值。
（三）在评价学生作品过程中体现创新精神。
对学生的作品进行评价的时候，教师必须对学生画作之中体现出来的独特创造性思维进行赞扬，即使画作本身不完美，只要有较好的创新意识，就必须进行积极的肯定，激励更多学生主动地挖掘隐藏在自身思维之中的创新潜能。优良的作品所展现的价值才能够更好地体现，即使是学生的作品也不例外。展示学生作品的方式有很多，可以在课堂上向所有学生当场展示，或者展现在教室宣传园上，也可以选择在陈列室或者展览室之中。对学生的作品进行展示的同时，必须对学生的创作精神进行肯定和鼓励，褒扬学生的创造精神，能够更好地使学生获得成功体验，激发学生的审美创造。
（四）选择体现创新作用的教科书。
美术的教学教材适宜性对于高职学生的美术课堂教学会产生极大的影响，高职美术课改革过程对于提升学生充分利用已经存在的美术基础和经验都有极大帮助，有利于学生创新力的形成。高职教学的美术老师必须对改革教学进行尝试，深入地研究教科书之中的内容，并且挖掘出其中所体现出来的深广度，综合性地借鉴各种美术教材。选择体现创新性的美术教学参考书，这样才能够更加有利地激发学生学习创新的潜质。
三、结语。
综合来讲，美术教学过程能够提供独特的条件来培养学生创新的意识以及创造性思维，美术教学老师需要为适应新形势而不断在教学过程之中改变固有的教育理念，主动对自身的知识结构以及方法进行更新，充分挖掘出教学过程中创新教育的要素，为全面推进课程改革并深入贯彻素质教育、培养创造型人才作出应有的贡献。
美术教学如何培养学生个性与创新论文篇四
“感激诋毁你的人,净化你的心灵”, “感激算计你的人,强壮你的身躯”, “感激欺骗你的人,升华你的智慧”, “感激蔑视你的人,唤醒你的自尊”, “感激遗弃你的人,成就你的独立”, “学会并体会感激,在感激中成长”。
一 、精心选编教学内容 培养学生发散思维
要选择有利于激发学生求知欲，触动学生好奇心，调动学习积极性和主动性的教学内容。培根说：“好奇是知识的萌芽”。因此，教学内容应力求构思新颖，趣味性强，能充分能调动和激发学生学习积极性和主动性，利于培养和保护学生学习兴趣和信心；运用科学合理及有趣味的教学方法，吸引学生，让他们积极主动地学习，激发起他们对美好事物的表现欲望和创作的冲动。人们常说：兴趣是成功之半。教学内容、教学形式、教学方法和手段应是丰富、生动、多样的。教师要精心选编内容，改革传统的教学内容、教学方法、教学模式的单一 化状态；利用丰富多彩的现代化教学设施和技术条件，强化学习内容的启发性与趣味性，以适应新时代发展的要求。
《如何培养小学生美术教育创新思维》全文内容当前网页未完全显示，剩余内容请访问下一页查看。
美术教学如何培养学生个性与创新论文篇五
摘要：长期以来，小学的美术教学提倡是“看画”或“临画”为主要教学方式，而获得的结果也是以“相似”为最终获得的结果，严重阻碍了学生的创新能力培养，接下来，我们探讨关于小学美术教学中创新能力培养。
“与时俱进，开拓创新”是党和国家兴旺发达的不竭动力与根本。《美术课标》也明确指出：美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力，教师要积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境。如何在教学过程中充分培养学生的创新能力呢？作为小学美术教学教师应该深刻领会《美术课标》的宗旨，在教学过程中把创新意识的培养作为美术教育的出发点，以面向全体学生为基础，积极挖掘灵活多样的教学方式，使广大学生在美术活动中，全面体察美术的艺术感，增强他们的审美能力，激发他们在学习过程中的主动参与，主动探究，主动创造的激情，从而对学生的创新意识与创造能力的培养，促进学生身心全面和谐的发展。
当前，小学生在美术学习过程中存在积极性不高，一遇到困难与挫折就会心生畏惧的表现。一方面是小学生他们受年龄与心理双重因素的正常制约，造成他们情绪不稳定，往往起伏不定，另一方面是教师教学给他们的任务时，由于不能够有效反映他们自身的生活主体性表现活动，容易造成他们失去信心，更没有表现出强烈的兴趣爱好。如：教师在实际的.美术教学过程中学生进行绘画，通常是让学生“照猫画虎”“依葫芦画瓢”的方式进行，这样极容易导致小学生失去兴趣，枯燥、呆板的教学方式，会造成学生误认为美术课就是单一的模仿“画画”，并不需要进行思维的反思，一方面扼杀了小学生的想象力，另一方面还阻碍了学生创造力的发展。这种呆板、陈腐的艺术教学方式，学生由于反复枯燥的模仿，会让学生失去兴趣，因此会造成学生越来越不喜欢美术教学。真正的美术教学，“美术”与“创新”紧密的联系在一起，才是美术教学的真谛。
1.课堂教学结构的优化。长期以来，小学的美术教学提倡是“看画”或“临画”为主要教学方式，而获得的结果也是以“相似”为最终获得的结果，这样的教学方式也是前文提到的，就是学生的主体性没有发挥，学生的灵感也会在“临摹训练”中逐渐泯灭。因此，优化课堂教学是当前的首要任务。临摹是教学的一种方式，也是基础教学的一个重要组成部分，但是完全的临摹就会造成学生思维的惰性。那么在临摹教学中，应该强调以学生个体为主，充分发挥学生的个体思维特性。如，我们在教“小鸟”一课时，可以先让学生临摹一幅画，然后当学生临摹好以后，我们给他们放一些短视频或者给他们听一段大自然的各种鸟叫声，这样让学生根据自己的想象在临摹的画上进行再创作。这样的方式，让学生大胆尝试，不但可以调动学生的各种感官，也增加了课堂的活力和兴趣，为进一步培养学生的想像力与学生的创造性的思维打下了基础。
2.改变评价方式。学生作为学习的主体，教师的一举一动都会对学生的学习造成影响，教师应该保护好学生，努力培养他们的学习兴趣，才能有效提高他们的创新能力。当前，在美术教学过程中，对学生的作业好坏评价依然是一个重要过程。过去，教师在对学生作业进行评价时，通常会以“像不像”作为作业的评判标准，这样无形中就会扼杀学生创新，导致更多的学生不敢进行画的创新。因此，需要改变这种评价方式，对画的评价方式应该鼓励学生发挥想象，大胆表现。勇于发现学生作品里面的“闪光点”，并给予高度的表扬和肯定。哪怕是画中的一块色彩、一根线，只要有着学生的思想表现，教师都应该给予肯定，让学生对自己的画充满信心，引导他们培养一双善于观察的眼睛，以便发现美、鉴赏美、创造美，从而更好的培养学生的创新思想，逐步培养其创新能力。
3.走出美术课堂，开阔视野。艺术来源于生活，同时又高于生活，生活中到处都是艺术的气息，而是欠缺被发现的一双眼睛。小学阶段作为培养学生对美术产生兴趣，增强创新能力的阶段，美术教师除了教会他们应有的基础知识外，还需要教会他们自己学习的能力，让他们融入大自然环境里面。教师尽量多带学生走进大自然中去，让他们多亲近一下自然，多与大自然交流的机会，这样让他们有自主学习的机会，培养他们自主学习的能力。大自然的一草一木，一花一树，都是他们学习的对象。例如，在教《走进春天》一颗时，学生通过走进大自然，感受春天，比较四季的变化。教师可以让学生开阔自己的想象力，引导学生用画笔绘画出来春天里的所见所闻和喜欢的事物，这种轻松、活泼又充满生活情趣教学方式，会无形中增加学生的爱好，提升其创新能力。
参考文献：
[1]俞辉.在小学美术教学中应用信息技术的作用[j].中国现代教育装备，（06）.
[2]段君友.浅谈如何运用多媒体辅助小学美术教学[j].中国新通信，（14）.
[3]彭一邶.小学美术手工教学思路探索[j].湖南科技学院学报，（06）。
美术教学如何培养学生个性与创新论文篇六
实施素质教育是国家教育方针规定必须遵循的教育方向，培养创新精神和创新能力是素质教育的重点。初中美术课是九年义务教育阶段的一门必修课，对于陶冶情操，启迪智慧，促进学生的全面发展，具有重要作用。如何把握好素质教育的指导思想和重点，发挥美术教学培养学生创新精神和创新能力的重要作用？作为教育的实施者，我们必须进行认真思考与探讨。
一、准确理解美术教学培养创新精神的有关概念
美术教学创新是指教师不断更新美术教学观念，树立使学生具有创新人格的学生观、教育观、教学观、质量观和评价观。在教学中应培养学生独立思考，积极探索；勇于提出问题，敢于标新立异，按照自己的构思进行创作表现，有执著追求的创新精神。在美术学习中创新能力是运用不同于他人方法的能力、独特的美术创作构思和绘制新颖作品的能力，按照自己的构思独立绘制美术作品、美术设计以及非模仿的各种工艺品，欣赏并能发表独立见解的美术能力都是美术创造能力。
二、在创新教育中，美术教学及教师的作用
美育的目标是培养人感受美、认识美、创造美的能力，陶冶情操，形成完美的人格。中学美术教学从教学内容、方法、组织、材料、学习的思维特点和成果形式等方面，对学生的创新精神和实践能力的培养是切实可行、行之有效的。
教师在教学中处于主导作用，教师是知识与学生之间的桥梁。教师通过仪表、语言、板书、范画、辅导、评定成绩等一系列活动得到学生的信任与尊重。师生情感上的交流也影响、感染学生进行创造性思维的活动，激发学生的探究欲望。培养学生的创造精神，首要任务就是要不断探求新的教学方法，创造出富有个性的独特的新颖的教学方式，力争使更多学生积极参与教学活动。教师要不断充实自己，要求学生完成的作业，要尽可能先尝试一下，试图从多方面去考虑，这样对锻炼自己的创造性思维能力，对可能出现的教学效果能有所预见。
三、研究美术学习中学生创造力的特点，提供培养创造性思维能力的课堂
丰富多彩的实践活动是学生创作的源泉，学生新奇的想法多取决于学生头脑中接触过的、熟悉的事物。教师应多了解学生心理，尊重学生的思维表现特点，正确把握学生创造力的特点，对他们提出合适的预期学习目标和学习要求。中学阶段学生在课堂学习中的创作活动，有时为兴趣所致，突发奇想，但瞬时即变，其作品的创作完成需要教师的不断启发和引导。
四、创新美术教学方法的选择实施
美术教学必须研究实施创新教育的有效方法，联系学生的生活实际，符合学生的学习心理，正确把握学生创造力的特点，重点在于开其心窍，授其基本方法，使其看到美的成果。
美术教学具有实践性强的特点，适合在探索、讨论、活动和实际操作中进行，平等和谐的师生关系、相互尊重的讨论研究、生动活泼的组织形式、鼓励质疑、善于启迪、热情帮助和耐心辅导，才利于学生创造性思维的活跃与创造才能的发挥。要注意保护和发展每个人的独特性和兴趣爱好，培养学生一丝不苟、不怕困难的学习精神。
创造力是人人都有的，只有将蕴藏在学生身上的宝贵资源积极开发出来，才能培养学生的创新精神，提高学生的创新能力，才能培养出真正具有创造性的人才。
美术绘画课要明确教学目标，安排富有情趣的教学内容，通过看看、想想、讲讲、画画等方法，培养学生的观察能力、表现能力，发挥学生的想象力、创造力，使学生全面提高并且主动发展，使课堂教学素质化得到真正体现。经过多年来教学的实践，我制定了有利于激发学生创新能力发展的教学策略，确定“创境探究，个性表现”课堂教学模式，使儿童创造性地学习，教师则要开展创造性的教学。创造性的富有魅力的课，对激发学生的创造力有着重大的作用。通过美术课堂教学、课外活动培养学生创新精神，创造能力，是每位美术教师不可推卸的责任。
一、创设情境
教师是创设情境的主导者和调节控制者，通过设置一定的情境，让学生感知，对美术内容尽快了解，产生探究欲望，明确学习的目标。例如：在《设计花手帕》一课的教学中，针对农村学生的特点，他们不可能在家里收集各种各样的花手帕拿来在课堂上展示。于是我就用一些花手帕的范画布置成商场，以“今天，老师要带我们小朋友去商场里逛一逛、大街上走一走”导入，引起全体学生的兴趣。接着，我把学生引入“热闹的街市”中。“你们看，商场货架上的花手帕（我事先的范画）可真多，可真漂亮。你能分别给老师和同学介绍一下这些手帕的形状和图案吗？”学生认真观察后，分别介绍了每种手帕的外形（长方形、正方形、花朵形、扇形……）。我示意两名学生上台分别挑选了各自喜欢的手帕并让他们介绍手帕的图案。然后，我说：“我们今天逛街的收获可不小啊。”由学生小结：我们认识了各种手帕，有不同形状、不同图案。接着，我再要求学生进行小组讨论、交流：“你还能设计出其它形状的手帕吗？”这样的课学生学得主动，思维活跃。在作业过程中，我满意地发现，各式各样色彩缤纷的手帕出现在他们的画作之中。让学生学会学习，学会创造，收到了事半功倍的效果。
《农村中学美术教学中如何培养学生创新能力》全文内容当前网页未完全显示，剩余内容请访问下一页查看。
美术教学如何培养学生个性与创新论文篇七
1.1教学方法单调。
虽然现阶段我国进行了教育改革，但还是有相当一部分教师授课时采用传统的教学方法。传统的教学方法就是“一言堂，满堂灌”，教师以完成教学任务为目标采取单项讲授为主，课堂上与学生几乎零交流，只有少部分学生能集中注意力于课堂，跟上老师讲课的思维。即使老师留了课后作业，大部分学生是完成了，但理解与否就不得而知。
1.2课堂气氛沉闷。
小学生的性格特点就是好奇心重，爱动，然而教师采用传统的教学方法，照本宣科，没有对课本的知识进行延伸，授课激情不高，与学生交流较少，导致整个课堂气氛比较沉闷，教学效果不是很好。
1.3作业较多。
在现代社会中，教师会给学生留一定的课后作业以复习课堂新知识，许多家长都对自己的孩子抱着望子成龙的心态，给孩子抱一堆的补习班，导致学生的童年都被补习班和作业给覆盖了。
针对现代小学教学课堂现状，笔者特提出以下几点措施帮助教师在小学语文教学中培养学生的创新能力：
2.1转变教学观念。
传统的教学是以教师在课堂上讲授知识为主，然而新课改要求教师转变教学观念，注重以学定教，授之以渔，在课堂上引导学生主动参与、乐于探究、勤于动手，鼓励学生大胆质疑，以最大的限度挖掘学生的潜力，使学生树立创新意识，提高创新能力。教师作为学生学习生活中的引导者，首先自己要大胆尝试，不能墨守成规，不能被学生不能质疑教师所束缚，勇于实践，从而增强学生的创新小学语文教学中学生创新能力的培养分析江苏省滨海县韬奋希望小学杨习春意识，培养其创新能力。
2.2创新教学方法。
第一，我们可以打破教室是唯一的教学地方这一限制，教师在教学过程中，可以走出教室，走出校园。比如教师在讲授关于大自然的课文时，带学生走进多姿多彩的大自然，通过同学们与大自然亲密接触，再讲授课文同学们的听课兴趣会大大增加，还可同时对知识进行拓展，启发学生，培养其创新能力。第二，在教学过程中可以采用情景教学方式。情境教学不同于以往单纯条款记忆式的学习方式，具有直观性、趣味性和生动性的特点，符合小学生的心理特征，这样可以引起学生极大的学习兴趣。比如教师在给学生讲授相对学生比较陌生的事物时，可以利用简单的图片使课文情景再现，引发学生的想象力，激发其强烈的求知欲，创新能力也将得到培养。第三，教师在授课时可以采用多媒体手段进行教学。随着科学技术的发展，多媒体对多样化的信息输出，极大的刺激学生的感官，激发其想象力，使其身临其境。另一方面神奇的科学技术可以激发其强烈的求知欲，对于此，教师可以引导其积极学习，积极创新。
2.3创新教学。
教师在教学过程中可以开展多样化的教学活动，教与乐相结合，发挥学生的创新能力，培养其成就感。小学生最大的特点就是爱玩，教师应利用这一特点，寓教于乐，使学生在玩耍的过程中获取知识。比如可以举办角色扮演比赛，让学生通过自身体验来加深对课文的理解和主人公的情感变化，充分利用学生的创新能力。除此之外，培养学生创新能力的重要途径之一就是培养学生间的相互协作能力。教师可以在课堂上组织小组辩论比赛，将全班学生分为几个小组，让每个小组就同一问题展开讨论并且统一结论在小组间进行比赛。在此过程中，教师应注意引导学生学会倾听，相互尊重，鼓励学生提出自己的观点。在比赛结束进行总结时，教师应更加注重对学生的全程表现进行评价。通过比赛，学生不仅锻炼了自己的思维能力，同时还培养了自己的创新能力。
3.结语。
总而言之，小学是小学生的启蒙教育，学生是学习的主体。在小学语文教学活动中，教师应该转变教学观念，创新教学方法，进行创新教学，为学生营造自主探究的良好氛围，提供自主学习空间，引导学生运用资料自主探寻新知识，训练学生的自主创新能力。同时教师还应在学生自主学习中，及时加以引导，使学生学会多角度看待问题，化被动学习为主动，培养其创新能力。
美术教学如何培养学生个性与创新论文篇八
创新是一个民族进步的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力（江泽民语）。在步入二十一世纪知识经济时代的今天，一个国家人民的创新意识显得尤其重要。怎样发掘学科优势，培养学生创造精神和高素质人才，是我们所有教育工作者的愿望。美术教育尤其责无旁贷，因为美术教育被公认为是培养创造力的最具成效的学科之一，是培养学生创造意识和创造能力的良好渠道和途径。在美术教学活动中，教师应强调在艺术活动中的主观意向及内心精神世界的表现，给学生思维活动的空间。学个是主体，要充分尊重学生，调动学生的创造潜能，淡化象与不象的评价标准，强调主观感受的表达，只有这样才能使学生的智力得以开发，创造出一幅幅活泼健康、意想不到的好作品。如何在教学过程中充分地培养学生创造力呢？我认为，应做好以下几方面：
一、结合学生年龄特点，精心设计选编教学内容，培养学生的发散思维
要选择有利于激发学生求知欲，触动学生好奇心，调动学习积极性和主动性的教学内容。培根说：“好奇是知识的萌芽”。因此，教学内容应力求构思新颖，趣味性强，能充分调动和激发学生学习积极性和主动性，利于培养和保护学生学习兴趣和信心；运用科学合理及有趣味的教学方法，吸引学生，让他们积极主动地学习，激发起他们对美好事物的表现欲望和创作的冲动。人们常说：兴趣是成功的一半。教学内容、教学形式、教学方法和手段应是丰富、生动、多样的。
1.教师要精心选编内容，改革传统的教学内容、教学方法、教学模式的单一化状态，课改后的美术课应突出学科本位，适当加强与其它学科的联系，提高课堂的知识含量。例如：在七年级上册第四课《傲雪梅花》一课中，我们可以拓展教学领域，让绘画与语文相结合，课前让学生收集有关梅花的图片、咏梅的诗句，营造教学氛围，让学生们在作画前增进对梅花各方面知识的了解，从而能充满感情的、理解的去画；作画过程中可以让美术与音乐相结合，边作画边播放中国民乐《梅花三弄》等乐曲，让学生沉浸在浓郁的氛围中，能更主动地去画。一堂传统的国画课加强了与语文、音乐相关学科的联系，更能激发起学生的学习兴趣，培养学生的创新意识。
2.利用丰富多彩的现代化教学设施和技术条件，强化学习内容的启发性与趣味性，以适应新时代发展的要求。结合不同的教学内容，应用多媒体教学，拓展学生的视觉空间，为学生们提供更多的参考，为创新能力的培养提供条件。
3.要选择有利于培养学生知识迁移和发散思维的内容。“在艺术教育里，艺术只是一种达到目标的方法，而不是一个目标，艺术教育的目的是使人在创造的过程中，变得更富于创造力，而不管这种创造力将施用于何处。假如孩子长大了，而由他的美感经验获得较高的创造力，并将之应用于生活和职业，那么艺术教育的一项重要目标就已达到。”(罗恩菲德语)这就要求我们在美术教学过程中，不仅仅只看到传统意义上的美术学习。而要看是否有利于学生良好综合素质发展，是否有利于学生的创造能力培养，是否有利于学生的个性品质完善，是否有利于知识的迁移；课业的布置要具有灵活性，给学生以充分发挥想象的空间。如果全班50多位学生都画出一样的画，那又有什么意义呢？应引导学生从不同的方面，运用不同的方法，培养学生的创新思维能力。如我在上七年级上册第一课《你、我、他》一课时，让学生们收集各种照片，用自己的方式画出照片中的人物形象，学生可以用卡-通、漫画、素描、速写等形式进行描绘，经过两节课的引导，许多学生画出了不错的作品。
4.要了解学生个体身心发展的阶段性和不平衡性。他们在年龄、性格、修养、阅历、生活环境、作画能力等方面都有着不同的特点。这就造成了学生思维方式和作业面貌的复杂性和丰富性，学习过程中难免流露出年龄阶段中各种各样的问题；教学内容的设计，就要针对这些实际情况和特点，多让学生们选择自己喜爱的表现方法，如漫画、卡-通等形式，教师不要一味地按照教材上的要求对他们进行限制，要允许作品的多样化。
二、因势利导、及时启发、促进创新
因材施教，因势利导是促进学生创新意识的关键。学生阶段是思维和认识活动最活跃的时期，他们善于接受和吸收新生事物。在他们身上，创新意识往往处于潜在状态，萌芽状态。需要不断挖掘，促进生长，促进发展。少数学生的创新精神比较明显，比较突出，就需要教师及时的大力扶植，促其开花，促其结果。如同一命题的作业，几十张作业就会表现出几十张不同面貌和特点的画面。这其中有些特点，很有可能就是显露学生创造意识和艺术才智的“闪光点”，出佳作的好苗头。教师要及时发现这些特点，因势利导，鼓励学生充分发挥其创造力和想象力，促使形成宝贵的艺术个性和创造素养。
《在美术教学中如何培养学生创新能力》全文内容当前网页未完全显示，剩余内容请访问下一页查看。
美术教学如何培养学生个性与创新论文篇九
创新是民族之魂。学校教育在培育民族创新精神和培养创造性人才方面肩负着特殊的使命，因此，实施创新教育是面向二十一世纪教育的必然趋势和神圣职责，每一个教育工作者都应该义不容辞地担当起这一光荣的任务，为培养新世纪的创新人才而作出自己的积极贡献。
创新教育必须从小抓起。小学阶段是重要的打基础阶段，小学美术教学在培养儿童创新精神、创新思维和创新能力上又具有特殊的地位和作用。几年来我在教学实践中不仅深深感悟到了这一作用，而且在探索和发挥这一作用中进行了一些积极尝试，取得了较好的效果。我的做法主要是遵循“激趣——开发——创新”的认知规律，做到知、行统一，使小学生从爱画画到会画画，在画画中既培养他们一定的美术基本素质，又培养他们丰富的想象力，活跃他们的创新思维并使他们取得某种创新的成功。这种成功感迁移到其他文化课学习中去，就必将对学生创新能力的培养发挥巨大的潜在作用。
一、尊重学生的主体地位，激发学生的美术学习兴趣。
基于这一认识，我在每一堂课的教学设计中都把“激趣”放在首要位置，针对不同的教学目标、教学内容而设计形式多样、生动活泼的激趣方法和手段，如讲故事、背诗词、做游戏、放音乐、播录像、打幻灯、展实物、示范画等等，使学生一进课堂就进入兴奋状态，产生强烈的学习情绪和欲望。同时在教学过程中不断注意保持学生的兴趣，让学生主动参与，当堂训练，直至基本掌握，并在课后作业中继续绘画或制作，得到学习的满足和成功。在小学各科教学中，美术教育是最容易使学生获得成功感的教育，美术教师应该很好地把握这种成功，从而不断激发学生的学习兴趣，使之成为主动的追求。例如，在《伞》的一课中，我就展示了四、五把形状、大小、色彩各异的伞，并通过走动、转动等动作，使学生对伞产生兴趣。然后，我就问“同学们都使用什么样的伞？”一下子全班同学都举手抢答，把自己用的、父母用的、看到他人用的各种各样的伞说了好多好多。在同学们对伞有浓厚兴趣的情况下，我就及时导入如何画伞、伞的基本构图、伞的色彩和花纹等教学内容，并让学生当堂画出自己最喜爱的小花伞，每个学生都画得很好。
二、营造和谐的教学氛围，开发学生的审美想象思维。
美术课应该是一堂丰富多彩的课，一堂开发学生想象力的课。科学家爱因斯坦说过“想象力比知识更重要，是全部知识进步的源泉。”因为知识是有限的，而想象力是无限的，想象可以感知已有的，也可以探知未有的、有待创造的。想象力其实就是一种创造性的认识功能。美术就是最具想象力的艺术，因此在小学美术教育中开发学生的想象力或者叫创新思维尤其显得重要。那么如何开发学生的想象力呢？我的体会是要营造一种和谐的教学氛围。因为在轻松愉快、宽松和谐的学习气氛下，学生才能易于引发创造的激情，尤其是低年级学生。为此，在教学中我努力做到对学生“动情”、让学生“动心”，师生一起“动手”，从而在“互动”中轻松愉快地完成教学任务，师生一起展开想象的翅膀，在艺术天地里自由地翱翔。
2
对学生“动情”，既要体现教师的满腔热情、充满爱心，在言谈、举止、情感以至个性上对学生产生潜移默化的'影响，又要体现在创设教育情景上，运用多种手段去激发学生的学习兴趣，并且要摆正学生是主体、教师是主导的关系，师生一起去探索知识的奥秘，达到师生情感上的交流、传递和感染。
让学生“动心”，就是要使学生不断增强“创造成功”的信心和勇气，一点一点去做，一步一步去走，一个一个阶梯去攀登，一次一次地成功，即使失败也不气馁，而是继续去争取成功。
师生一起“动手”，包括教师与学生、学生与学生一起共同参与。每一堂课不再是老师讲学生听、老师画学生看，而是互讲、互画，学生真正成为课堂学习的主人。
例如我在教低年级美术课时，经常从做游戏开始，如让学生粘贴红、黄、蓝三种不同颜色的蝴蝶；用方、圆、三角形色纸块接人脸或小动物；用相互戴帽子的形式来展示各人制作的帽子；用学生讲坐车故事的形式来表述汽车的形式、颜色、构成等等，这样在游戏中激发兴趣，进而展开想象，然后完成一幅画或一件小制作，达到理想的教学效果。
《如何在小学美术教学中培养学生的创新能力》全文内容当前网页未完全显示，剩余内容请访问下一页查看。
美术教学如何培养学生个性与创新论文篇十
摘要：公共事业管理专业是个新兴专业，学生的创新能力还存在诸多问题，原因在于专业课程设置不合理、实验室落后、重理论轻实践、教师的指导欠缺等方面，应该有针对性地去解决。
南昌航空大学的公共事业管理专业成立于，是最年轻的专业之一。新课程的建立要求教师能够合理利用教材，成为新课程教学内容的组织者和参与者。作为一门新开设专业的主讲教师，对于目前尚不完全成熟的教材，应该充分挖掘教材和合理利用教材内容，进行创造性教学。特别是在教学过程中，要设计多个环节的案例分析，努力培养学生的创新意识和能力。
一、公共事业管理专业大学生创新能力现状。
目前大学生的自主创新能力普遍比较低下，但越来越多的大学生已经意识到自主创新能力的重要性，大多已经具备了这样一种认识：“有了创新灵感还不够，还必须有为之付出代价的思想准备。”他们都渴望把自己的才华发挥出来，积极吸收新的信息，不断充实自己，但又拘泥于现实的生活，对创新自信心不足，从而凸显出自主创新能力的薄弱。总的来看，在校大学生对创新意识的认识还不够充分，仍然需要大力培养大学生的创新意识，普遍提高大学生的创新能力。特别是对公共事业管理专业的学生来说，创新意识与创新能力都不高，有待加强。主要问题在于缺乏创新观念和创新欲望，缺乏创新的毅力。虽然有些大学生也能认识到毅力在创新活动中的重要性，但在实际学习过程中往往虎头蛇尾，见异思迁，目标摇摆不定。另外有的大学生缺乏创新的兴趣，而且兴趣往往随着时间、环境、心情经常变化，不够专注。还有部分大学生虽然不满足于现状，但往往只是牢骚满腹，唉声叹气，缺乏实际的行动。
二、创新能力不足的原因分析。
1、专业的课程设计不合理。我国于上世纪八十年代从国外引进公共事业管理专业以来，该专业迅猛发展，全国近200所院校开设了此专业，但该专业人才培养特色不够鲜明，所开设的课程又广又泛，毕业生没有突出专业的能力和素质，尤其在当前高校毕业生“就业难”的大趋势下，该专业毕业的学生面临更加严峻的就业形势。
2、实验室或事务所成为摆设，理论与实践相脱节。南昌航空大学公共事业管理专业实验室成立于20，但是由于实验设备不完善，实验课程无法在实验室进行，等同于虚设。专业事务所成立于，是学生课外创新能力培养的专业事务所，由于是学生自己创办和自主开展活动，加上成立的时间不长，目前还没有发挥应有的作用。除此之外，学院已经与南昌的几个社区签订了实习基地协议，准许专业学生定期到那里参加实习和社会实践，了解社区居委会的运作管理模式，从而为今后工作打下基础。同时学生也可以进入学校的行政部门进行实习，但是主要原因在于缺乏教师的专业指导，进行的实践活动又缺乏资金支持以至于开展不起来。
3、教师对大学生创新指导不到位。高校老师一般都是忙于自己的科研任务，而忽视课堂教学，公共事业管理专业老师也不例外，这种现实客观上降低了大学生的创新能力。而在现代化的课堂教学中，教师要从知识的传授者变为学生学习和科技创新活动的指导者双重角色。
三、培养高校大学生创新能力的途径。
1、合理设置专业课程。高校应以当前和未来该专业人才培养前途为突破口，以提高公共事业管理专业本科毕业生就业率为根本导向，从考研课程、就业方向等方面进行专业课程设计，以全面提高学生综合素质，加快同国外专业人才培养模式接轨。特别是像刚刚建立不久的公共事业管理专业，更应该建立合理的专业人才培养模式，以提高专业学生的创新能力。这不仅可以优化学生的知识结构，为在某个专业方向深造做好准备，同时也有利于发展学生的特殊兴趣，使之能学有所长，以提高创新的积极性。
2、充分发挥实验室或事务所的`作用。公共事业管理专业的实验室和事务所是专业大学生自我实践的校内平台，要积极发挥其作用。可以设计多种形式的课堂教学案例，积极宣传公共管理理念，扩大学生对专业的理解。抓住社会管理的热点难点案例进行调查和分析，让学生对课堂上的理论知识进行充分的交流，强化学生的实际动手能力和实践技能的培养，实现从科学知识型向实用技能型的转化，这不仅是现代社会对大学生的要求，也是大学生自身提高能力、提高综合素质和增强对社会适应能力的重要途径。
3、教师要积极鼓励学生参与科研活动。公共事业管理专业的教师要鼓励学生广泛参加科技创新活动，像全国的大学生挑战杯和学校的“三小”项目等。积极鼓励参加教师的科研课题，也可以由学生自拟题目，学校给予经费支持，并自己选择教师指导。对学生的科技活动要进行定期检查和鉴定，以培养学生的创新意识和责任心。在条件成熟的时候，鼓励学生成立自己的实验室或事务所，将兴趣爱好相同的学生聚集到一起，共同参与科技创新活动。
美术教学如何培养学生个性与创新论文篇十一
越来越多的人们的关注。如何更好的培养学生的创新精神和实践能力也成为广大教育工作者普遍关心的话题。爱因斯坦说：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括了世界上的一切，推进着进步并且是知识进化的源泉，严格地说，想象力是科学研究中的实在因素。” 齐白石说：“学我者生,似我者死。”他博采众长，悟出了“寻门而入，破门而出”的八字心得，这就是在告诫我们不能照搬照抄，要有所创新 。
根据当前素质教育的需要，在美术教学活动中，教师应强调在艺术活动中的主观意向及内心精神世界的表现，给学生思维活动的空间。学个是主体，要充分尊重学生，调动学生的创造潜能，淡化象与不象的评价标准，强调主观感受的表达，只有这样才能使学生的智力得以开发，创造出一幅幅活泼健康、意想不到的好作品。如何在教学过程中充分地培养学生创造力呢？我认为，应做好以下几方面：
一、正确认识、改变观念，有效实现素质教育是实现创新意识的前提条件。
习兴趣和信心；运用科学合理及有趣味的教学方法，吸引学生，让他们积极主动地学习，激发起他们对美好事物的表现欲望和创作的冲动。人们常说：兴趣是成功的一半。教学内容、教学形式、教学方法和手段应是丰富、生动、多样的。
二、提供一个开放的教学环境，因势利导、及时启发、促进创新 在应试教育体制的影响之下，我们经常看到课堂往往是死气沉沉、机械、呆板、压抑个性、千篇一律、乏味的重复，对培养学生的创造力，其要求十分笼统，既分不清层次，也没有具体的目标和要求。因此，首先要赋于学生一个相对开放的学习空间，必须根据社会发展的需要和学生的需要去创造一种宽松、和谐、民主的教学环境，营造适合培养创造能力的良好氛围才能培养学生的创新意识，保护学生独特的个性，给予其自由发挥的环境和空间。
因材施教、因势利导、及时启发促进学生创新意识。在美术教学过程中，应该鼓励学生立足于自身实际，将自己的内心世界以独特的方式大胆地表现出来，同时能对他人的作品发表自已与众不同的见解。引导学生积极发展创造想象思维和培养观察能力，培养学生的创新意识，创造想象是进行创造活动的前提，也是学生创造性活动所必需的。美术课教学中的室内、外写生、社会实践等，正是以培养学生观察力和想象力为主要教学目的的。运用科学合理及有趣味的教学方法，吸引学生，让他们积极主动地学习，激发起他们对美好事物的表现欲望和创作的冲动。
三、激发兴趣、创新思维。
美国心理学家布鲁纳说：“学习最好的兴趣是对学习材料的兴趣。”激发兴趣是为了启发思维，是为了实现创新。如果说创新是永恒不变的话题，那么兴趣就是创新得以实现的永恒动力。心理学认为，兴趣是学习的动机。当学生对学习材料产生了浓厚的兴趣之后，就会对学习活动产生一种积极的心理倾向，就会主动地参与和实践，那么其中就会随之迸发出难以想象的创新能力。那么，如何来培养他们的兴趣呢？一是因地制宜，寻找学生最感兴趣的材料和游戏、最感兴趣的话题；从学生的生活入手、身边入手，通过装点自己的居室、生活学习用品进而深入到课堂美术学习中。二是要善于从学生的诸多不足中发现他们的闪光点，及时肯定他们每一次小小的成功，让学生体验成功的喜悦，让他们明白学习美术并不是一件困难的事。
《如何在美术教学中培养学生的创新能力》全文内容当前网页未完全显示，剩余内容请访问下一页查看。
美术教学如何培养学生个性与创新论文篇十二
多年来的教学实践，使笔者深深体会到：小学美术教学在培养儿童创新精神、创新思维和创新能力上有着特殊的地位和作用，创新教育必须从小学抓起。笔者在美术教学实践中，一直比较注重学生创新意识的激发和创新能力的培养，遵循“激趣———开发———创新”的认知规律，做到知、行统一，使学生从爱画画到会画画，活跃他们的创新思维并使他们取得某种创新的成功，取得了较好的效果。
一、尊重学生的主体地位，激发学生的美术学习兴趣。
小学生，特别是低年级段学生对美术课普遍有兴趣。但是，这种兴趣是表面的、不能持久的，如不注意引导，往往容易转移。如何激发和保持学生对美术课的兴趣，使他们得到艺术的陶冶，并使一部分学生从爱好到专长直至成为“小画家”？笔者以为，关键是教师要尊重学生在学习中的主体地位，引导学生成为学习的主人，变“要他学”为“他要学”，由冲动到欲望到追求，这样才能使学生的求知兴趣持久，并转化为执着追求知识的动力。
基于这一认识，笔者在每一堂课的教学设计中都把“激趣”放在首要位置，针对不同的教学目标、教学内容而设计形式多样、生动活泼的激趣方法和手段，如讲故事、背诗词、做游戏、放音乐、播录像、打幻灯、展实物、示范画等等，使学生一进课堂就进入兴奋状态，产生强烈的学习情绪和欲望。同时在教学过程中教师要不断注意保持学生的兴趣，让学生主动参与，当堂训练，直至基本掌握，并在课后作业中继续绘画或制作，得到学习的满足和成功。
在小学各科教学中，美术教育是最容易使学生获得成功感的教育，美术教师应该很好地把握这种成功，从而不断激发学生的学习兴趣，使之成为主动的追求。例如，在《伞》一课中，笔者就展示了四五把形状、大小、色彩各异的伞，并通过走动、转动等动作，使学生对伞产生兴趣。在学生们对伞有浓厚兴趣的情况下，笔者及时导入如何画伞、伞的基本构图、伞的色彩和花纹等教学内容，并让学生当堂画出自己最喜爱的小花伞，每个学生都画得很好。
二、营造和谐的教学氛围，开发学生的审美想象思维。
爱因斯坦说过，“想象力比知识更重要，是全部知识进步的源泉。”知识是有限的，而想象力是无限的，想象可以感知已有的，也可以探知未有的、有待创造的。美术就是最具想象力的艺术，因此在小学美术教育中开发学生的想象力或者创新思维尤其显得重要。
那么如何开发学生的想象力呢？笔者的体会是要营造一种和谐的教学氛围，让学生在轻松、愉快、宽松、和谐的气氛中学习。为此，在教学中笔者努力做到对学生“动情”、让学生“动心”，师生一起“动手”，一起展开想象的翅膀，在艺术天地里自由地翱翔，从而在“互动”中轻松愉快地完成教学任务。
对学生“动情”，就是要满腔热情、充满爱心，以真诚的言谈举止潜移默化地感染学生；同时注重运用多种手段，创设直观情景，去激发学生的学习兴趣，激活学生的创新潜能。
让学生“动心”，就是要使学生不断增强“创造成功”的信心和勇气，即使失败也不气馁，而是继续去争取成功。师生一起“动手”，包括教师与学生、学生与学生一起共同参与。每一堂课不再是“教师讲、学生听、教师画、学生看”，而是互讲、互画，学生真正成为课堂学习的主人。
例如教低年级美术课时，笔者经常从做游戏开始，让学生粘贴不同颜色的蝴蝶；用不同形状的纸块拼接人脸或小动物；用相互戴帽子的形式来展示各人制作的帽子；用学生讲坐车故事的形式来表述汽车的形式、颜色、构成等等，这样在游戏中激发兴趣，进而展开想象，然后完成一幅画或一件小制作，达到理想的教学效果。
三、创设开放的教学环境，培养学生的绘画创作能力。
儿童画创作是展示小学生想象力和创造能力的重要美术教育形式，而要让学生展开想象的翅膀，必须创设开放的教学环境。笔者认为，开放的教学环境包括软环境和硬环境两个方面。软环境简单地讲是指图书、画册、模型、实物、影视、声像以及现代化的教学手段，包括多媒体教学手段。硬环境，主要指社会和自然界。要把学生带到开放的教学环境中去，让他们感知、理悟、升华。想象力就会迸发出来，如洪水决口、直泄而下。
比如，小学生在儿童画中往往出现机器人、太空人、三头六臂的人，究其原因都是从“卡通片”中看来，由模仿而制作。所以，让学生多读、多看、多游、多玩，既活跃了学生的身心，也丰富了学生知识，更增长了学生的能力。由于笔者在儿童画教学和辅导中比较注意开发学生的想象力和创新能力，近两年来我校先后有5名学生在省、市儿童画创作比赛中获奖。目前，我校的儿童画已成为校园、班级环境布置的一道亮丽的风景线。
以上所述，是笔者在美术教育中培养学生的创新能力的一点肤浅认识和做法，这方面需要探索和实践的还有很多。相信只要教师坚持创新教育的方向，遵循教育规律，勇于探索，大胆实践，就一定能很好地实现培养学生创新能力的目的。
美术教学如何培养学生个性与创新论文篇十三
《面向21世纪教育（－上网第一站xfhttp教育网）振兴行动计划》的一个重要任务就是“整体推进素质教育（－上网第一站xfhttp教育网），全面提高国民素质和民族创新能力”。“创新是民族的灵魂，是国家兴旺发达不竭的动力。”江总书记一再强调创新对于国家和民族的重要意义。可见培养学生的创造力，是从容面对国际竞争，使中华民族立于世界民族之林的需要。但根据现况看来，人类的智力潜能至今大部分仍尚未开发利用。并且，美术教育（－上网第一站xfhttp教育网）是实施素质教育（－上网第一站xfhttp教育网）的重要内容和途径，在全面提高人的素质方面有着其他学科不可替代的作用。美术教学不仅仅教给学生绘画基础知识、基本技能、技巧，而且应包含技能、技巧在内的涉及更为广泛的美术文化。在美术教学中如何“寓创新能力的培养”呢？这是美术教学研究中的一个重要课题。下面谈谈我在美术教学中培养和发展学生创新能力的一些行之有效的方法。
一、优化课堂气氛。
创新欲望是一种发现和探求新知识的心理需求。心理学研究表明，人的创新能力，不仅要以知识和智慧作基础，而且与其积极情绪，特别是创新欲望密切相关。因此，我们必须优化课堂教学气氛，为学生创设民主、平等、宽松的学习环境和融洽的师生情感，诱发他们的创新欲望。
在教学中，我们要设法为学生提供时间和机会，放手让他们自己分析、自己发现，自由提问，质疑问难。凡是学生能独立发现的教师绝不代替。如教学第三册记忆画《各式各样的汽车》一课：
首先，我运用先进的教学媒体――计算机“画板”教（记忆画）。用电脑幻灯片展示现实中的各式各样的汽车，要求学生看过后说出自己曾经见过的汽车。目的是让学生了解汽车的结构、款式、色彩等。由于动画的效果形象生动，激发了学生的学习兴趣。
接着，利用“组合――分解――组合”的电脑动画，剖析客车、货车、小轿车等车的结构，让学生自己分析、发现、讨论，总结汽车的基本结构：每一部汽车基本上都有车头、车厢、车轮三个部分。学生热烈讨论，主动参与教学，课堂气氛活跃。
本来到此为止，“记忆画”的教学任务就完成了。但是，我不局限于教学生会画“记忆画”，我要求学生展开想象的翅膀，在电脑画板上画出自己理想（想象）中的汽车。要求从社会的需要，或学生凭个人的兴趣，从汽车的外形、功能、色彩等方面大胆构思，勇于创新。
由于前面学了画汽车的基本技能，掌握了汽车均有三个部分组成的“共性”，加上小学生没有什么顾忌，思维活跃，因此学生们想象设计出有羽翼的汽车；有从能源上设计用太阳能保护环境的汽车；有从颜色上设计绿色的汽车；有变废为宝用垃圾做能源的汽车。这样，不仅实现了本课的教学目的，而且优化了课堂气氛，发展了学生的创造力。
在教学的过程中，教师同时要注意体察学生在课堂上的心理感受，以欣赏者的角色，以微笑的面容，鼓励的眼神，启发性的语言，拉近师生距离，进而转化为对学生的支持，促其自主、积极地去学。这样做，学生获得的成功感强，挫折感少，就会逐步形成大家争想争画，勇于创新的良好课堂气氛。
二、开展学生自主学习活动。
[1] [2] [3]。
美术教学如何培养学生个性与创新论文篇十四
摘要：创新是一个民族进步的灵魂,是国家兴旺发达的不竭动力。一个民族缺乏创新能力就难以屹立于世界之林。时代呼唤创新精神，创新能力的形成与发展已成为美术学科着力培养的核心指向。本文拟从“猎奇心理”“创新思维”“画里有话”“创新技能”等方面，浅议当前小学美术教学中创新能力培养的实施路径与操作策略。
引言。
《义务教育美术课程标准(版)》关于美术课程基本理念其中一项就是注重创新精神，指出：“美术课程特别重视对学生个性与创新精神的培养。[1]”时代呼唤创新精神，创新能力的形成与发展已成为美术学科着力培养的核心指向。
一、猎奇心理。
培根说：“好奇是知识的萌芽。[2]”现在的小学生普遍存在一种猎奇心理，他们的好奇心能让他们主动追寻到希望得到的答案。听过一节非常优秀的课――《滚动玩具》。教师在课堂导入的时候拿了一个雪碧瓶并把它放在了斜坡上，提问学生它会发生什么变化。学生很自然地回答瓶子会滚下来，那为什么会滚下来呢？生：“因为瓶子是圆的，放在斜坡上，它就会滚动。”教师拿了一个圆形盘子放在斜坡上，结果盘子无法像瓶子那样滚动。学生思考了一会儿得出答案：因为盘子与斜坡的接触面太窄了。教师又换了接触面大的一次性水杯，结果也无法像瓶子那样滚动，却总是偏向一边，这又是怎么回事？有个聪明的学生很快领悟出来：“杯子一头大一头小，滚动起来会向一边斜。”“原来制作出一个滚动的玩具也不容易啊，你们能总结出一个滚动的玩具必须符合什么样的特点吗？”只见一双双小手举了起来……这位教师没有直接告诉他们怎么制作，而是让学生自己去发现，真正做到了如何教“学”。因此，新奇情境的创设，好奇兴趣的培养非常重要，只有在强烈好奇心的驱使下，学生才会对学习产生兴趣，达到预期的目标。
二、创新思维。
现代美术教育家伊顿说：“教育是一种勇敢者的探险――尤其是艺术教育，因为它涉及人类的精神创造。[3]”在教学《三原色三间色》这一课时，学习内容看似非常简单，就是三原色中两两搭配产生另一种颜色，但是对于小学生而言，教师用自己精心制作的课件直接讲解、展示无疑是索然无味的，经过深思熟虑后，我带了三瓶彩色“饮料”来到了班级，并告诉他们今天这节课要带领大家来调制新的“饮品”，看看能否成功，学生们立即来了兴趣，跃跃欲试。我引导学生将两种彩色“饮料”混合调出新的色彩，给大家展示，并说出新的颜色之名。这样学生就自主发现了规律，了解红加黄变为橙，红加蓝变为紫，黄加蓝变为绿，学生们在动手中学到了知识，在实践中获得了结论。在寓教于乐的学习活动中，学生们不知不觉地发挥了想象力和创造力。
三、画里有话。
课堂上，有位小朋友在画画时，把有太阳的天空涂成了灰色。我问他：“你怎么把晴天画成灰颜色呢?”这位小朋友很天真地说道：“虽然有太阳公公，可是天空还是很灰啊，我感觉到处都是灰蒙蒙的，呼吸不到新鲜的空气，所以我就画了灰颜色呀，老师你都没有见过吗？”他想表达的应该就是我们眼里被污染的天空或有雾霾的天气，而不会像我们成人那般较真画得“像不像”，因为他们热情大胆、敢于表现，把自己既有的认知直接运用到自己的画作中，所以方能创作出构思奇特、迸发创新思维火花的.绘画作品。“孩子是本能的缪斯”，如果拿到孩子的画，我们不要觉得只是一堆颜色的涂鸦，不可去胡乱猜测这绘画里面的内容，因为从成人的视角是不能完全理解孩子画中的内心世界的。我们可以让孩子说一说这画里的故事，因为这看似混乱的涂鸦里可能蕴藏着一个个不为人知的趣味故事。
四、创新技能。
曾经有个家长问我，我家孩子总是画不圆圆形怎么办？我想说，这个问题根本就不是问题，一年级的孩子要是能把圆画得那么好，圆规也就可以退休了，画不圆也是一种童趣、一种可爱的表现。因此，要想培养出具有独特个性的美术人才，教师就要根据学生的年龄特点及个体差异，用儿童的眼光引导他们积极思考、主动创新。通过搭建活动平台，让学生在平时的美术活动中得到发展，让每个生命个体都能充分感受到成功所带来的喜悦和自豪，树立自信心。教师要真正确立起学生是课堂的主体意识，把学生塑造成具有独特内心世界和巨大生命潜能的个体。在教学《美丽的盘子》一课时，我让学生先观察盘子的特征，结合自己见过的实物，找出盘子与平时纸张的区别，结合我课前拍摄的大量素材照片，给学生营造一个和谐的学习氛围，减轻学生凭空想象的压力。我在课堂示范的时候运用多种方法表现盘子的花纹和造型，接着引导学生展开想象，进行大胆而丰富的遐想，充分给予学生自由的发挥空间。由此可见，美育的目的是培养学生的创作能力、绘画表现能力、审美能力等多种能力，最终将他们培养成为具有创新技能的人。知识是学生进行创新活动的阶梯，知识贫乏，就没有系统的储备。虽说创新能力离不开人的智力因素，但有高的智力不一定就有高的创新能力。创新能力还取决于每个人的心理素质。所以在课堂教学中要激发学生的好奇心。如《想象中的怪兽》这一课，教学内容可以充分锻炼学生的想象力和创造力，通过欣赏各种怪兽图片，打开了学生思维的大门，再让他们进行分析、讨论，结合课前查阅的相关资料，孩子们概括出了各种各样的怪兽造型。因此，作为一个美术教育工作者，我们要不断提升自身的素质和涵养，善于挖掘学生的潜能潜质，及时肯定学生的点滴进步，让他们逐渐形成可持续发展的创新技能。
结语。
总之，培养学生的创新能力是每位教师都义不容辞的职责，而美术作为一门特别有利于培养学生创新意识和创新能力的课程，就需要教师树立全新的教育观，立足新课标，让学生形成健康的审美情趣和创新能力，使美术教育充分展现其独有的艺术魅力。
[参考文献]。
[1]中华人民共和国教育部.义务教育美术课程标准（20版）[s].北京：北京师范大学出版社,.
[3]蒋洲鸥.基于小学素质教育背景下的小学美术教育[j].时代教育(教育教学),(3).
作者：徐莉单位：江苏省南京市北京东路小学分校红太阳小学。
美术教学如何培养学生个性与创新论文篇十五
怎样发掘学科优势，培养学生创造精神和高素质人才，是我们所有教育工作者的愿望。美术教育尤其责无旁贷，因为美术教育被公认为是培养创造力的最具成效的学科之一，是培养学生创造意识和创造能力的良好渠道和途径。在美术教学活动中，教师应强调在艺术活动中的主观意向及内心精神世界的表现，给学生思维活动的空间。学个是主体，要充分尊重学生，调动学生的创造潜能，淡化象与不象的评价标准，强调主观感受的表达，只有这样才能使学生的智力得以开发，创造出一幅幅活泼健康、意想不到的好作品。如何在教学过程中充分地培养学生创造力呢？我认为，应做好以下几方面：
一、结合学生年龄特点，精心设计选编教学内容，培养学生的发散思维
要选择有利于激发学生求知欲，触动学生好奇心，调动学习积极性和主动性的教学内容。培根说：“好奇是知识的萌芽”。因此，教学内容应力求构思新颖，趣味性强，能充分调动和激发学生学习积极性和主动性，利于培养和保护学生学习兴趣和信心；运用科学合理及有趣味的教学方法，吸引学生，让他们积极主动地学习，激发起他们对美好事物的表现欲望和创作的冲动。人们常说：兴趣是成功的一半。教学内容、教学形式、教学方法和手段应是丰富、生动、多样的。
1.教师要精心选编内容，改革传统的教学内容、教学方法、教学模式的单一化状态，课改后的美术课应突出学科本位，适当加强与其它学科的联系，提高课堂的知识含量。例如：在七年级上册第四课《傲雪梅花》一课中，我们可以拓展教学领域，让绘画与语文相结合，课前让学生收集有关梅花的图片、咏梅的诗句，营造教学氛围，让学生们在作画前增进对梅花各方面知识的了解，从而能充满感情的、理解的去画；作画过程中可以让美术与音乐相结合，边作画边播放中国民乐《梅花三弄》等乐曲，让学生沉浸在浓郁的氛围中，能更主动地去画。一堂传统的国画课加强了与语文、音乐相关学科的联系，更能激发起学生的学习兴趣，培养学生的创新意识。
2.利用丰富多彩的现代化教学设施和技术条件，强化学习内容的启发性与趣味性，以适应新时代发展的要求。结合不同的教学内容，应用多媒体教学，拓展学生的视觉空间，为学生们提供更多的参考，为创新能力的培养提供条件。
3.要选择有利于培养学生知识迁移和发散思维的内容。“在艺术教育里，艺术只是一种达到目标的方法，而不是一个目标，艺术教育的目的是使人在创造的过程中，变得更富于创造力，而不管这种创造力将施用于何处。假如孩子长大了，而由他的美感经验获得较高的创造力，并将之应用于生活和职业，那么艺术教育的一项重要目标就已达到。”(罗恩菲德语)这就要求我们在美术教学过程中，不仅仅只看到传统意义上的美术学习。而要看是否有利于学生良好综合素质发展，是否有利于学生的创造能力培养，是否有利于学生的个性品质完善，是否有利于知识的迁移；课业的布置要具有灵活性，给学生以充分发挥想象的空间。如果全班50多位学生都画出一样的画，那又有什么意义呢？应引导学生从不同的方面，运用不同的方法，培养学生的创新思维能力。如我在上七年级上册第一课《你、我、他》一课时，让学生们收集各种照片，用自己的方式画出照片中的人物形象，学生可以用卡-通、漫画、素描、速写等形式进行描绘，经过两节课的引导，许多学生画出了不错的作品。
4.要了解学生个体身心发展的阶段性和不平衡性。他们在年龄、性格、修养、阅历、生活环境、作画能力等方面都有着不同的特点。这就造成了学生思维方式和作业面貌的复杂性和丰富性，学习过程中难免流露出年龄阶段中各种各样的问题；教学内容的设计，就要针对这些实际情况和特点，多让学生们选择自己喜爱的表现方法，如漫画、卡-通等形式，教师不要一味地按照教材上的要求对他们进行限制，要允许作品的多样化。
二、因势利导、及时启发、促进创新
因材施教，因势利导是促进学生创新意识的关键。学生阶段是思维和认识活动最活跃的时期，他们善于接受和吸收新生事物。在他们身上，创新意识往往处于潜在状态，萌芽状态。需要不断挖掘，促进生长，促进发展。少数学生的创新精神比较明显，比较突出，就需要教师及时的大力扶植，促其开花，促其结果。如同一命题的作业，几十张作业就会表现出几十张不同面貌和特点的画面。这其中有些特点，很有可能就是显露学生创造意识和艺术才智的“闪光点”，出佳作的好苗头。教师要及时发现这些特点，因势利导，鼓励学生充分发挥其创造力和想象力，促使形成宝贵的艺术个性和创造素养。
《谈在美术教学中如何培养学生的创新能力》全文内容当前网页未完全显示，剩余内容请访问下一页查看。
【本文地址：http://www.xuefen.com.cn/zuowen/17330124.html】
