八年级美术黑白世界教学设计(精选16篇)

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八年级美术黑白世界教学设计(精选16篇)
时间:2023-12-05 11:12:11     小编:影墨

总结是前进的动力,让我们更好地规划未来的发展。总结时要客观公正,不要过于自我标榜或自卑。培养自己的思考能力和创新能力,提升综合素质。通过收集和整理相关资料,增加总结的详实性和可信度。接下来是一些优秀总结的范文,供您参考和学习。

八年级美术黑白世界教学设计篇一

进海洋极地世界,就是一片人造的热带雨林。这里有各种各样的热带雨林树木,其中还有许多高大的榕树,我听到这里有下雨的声音,还有鸟的叫声。我们沿着崎岖的小道往前走,在热带雨林的旁边还有很多鱼缸,那里面有各种各样的鱼儿,有各种美丽的热带鱼、鲶鱼……还有些比较凶猛的鱼,像食人鱼、电鳗、小鲨鱼等。电鳗的鱼缸里还有一个电流表,隔几秒钟电流表里的指针就会跳动一次,这就说明电鳗正在放电。我们走到了一座木桥上,我问妈妈;“这座桥是干什么的。”妈妈说:“你没看见桥底下的鳄鱼吗。”我往桥下看了看,啊!桥下面有很多凶猛的鳄鱼,他们趴在石头上,一动不动的,好像在睡觉。

啊!我们一进这个大厅,就看见一个巨大的水池里游动着一个白色的庞然大物,啊!原来是一只大白鲸!我一看见白鲸鱼就不禁笑了起来,白鲸长得真可爱,白色的头上有一个鼓鼓的大包,就像一个老寿星似的,它在水里游动的时候,不断的抬头喘气,就像在跟我们打招呼。

走过白鲸池,我们到了养着一只北极熊的大厅里,北极熊正懒洋洋地躺在一座冰山上,北极熊非常大,比我想象中的大多了,它的全身披着一层白白的、厚厚的毛,不时地还发出一点点闪烁的亮光,它的样子比黑熊漂亮多了。它在冰冷的环境里生活的非常自在,好像谁也不怕。

看完了白鲸和海象,我们接着就进入了海底隧道。一进入这里,成群的鱼儿在我们的四周和头顶游来游去,就像真的进入了大海一样,又像进入了龙王的水晶宫。

我发现这里的玻璃底下隔几米就有一个资料卡,上面写着各种各样的海洋知识,有的写着鱼的种类知识,有的.写着海洋植物的知识。

我们慢慢地往前走着,这里有一些我认识的鱼,比如小鲨鱼、魔鬼鱼……还有一些成群的我叫不上名字的鱼,它们身上的花纹都非常好看,纷纷扬扬的游动着。忽然,我看见一个潜水员,它正在水里在向我们招手呢,这个潜水员真厉害,连魔鬼鱼都不怕。

我们出了海底隧道,就看见一个像巨大的屏幕似的大水池,这个水池原来就是用来进行“美人鱼”表演的。现在已经快十点了,我们来的正好,“美人鱼”表演就要开始了。

我们分别找了个座位坐下了,等了一会儿,“美人鱼”表演开始了。“美人鱼”原来是人扮演的,我原来还以为是真的“美人鱼”呢,不过她们也都挺厉害的,能在水下憋气那么长的时间,她们在水中舞动着身上的轻纱,翩翩起舞,好像真正的“美人鱼”,就连那些游来游去的鱼儿都在为他们伴舞,真好看。

我们走着走着,终于来到了我最想看的地方。

海狮表演,整个表演最让我赞叹不已的是音乐会,最让我好笑的还是音乐会。

音乐会由小旗来担任鼓手;美雪负责敲锣;小雪的拿手戏是弹琴;小艾可是有名的女高音。“海狮之歌”开始了,一声哨响,便开始演奏了“多米多米梭梭咚咚当,多多米米哦~”这是一套崭新的组合。接着,又一套组合展现在眼前:“多多米米梭梭多,咚咚当当,多米多米哦哦哦~”两套组合起来,便成了完整的海狮之歌。真是厉害极了!

海洋世界真是太奇妙了,难怪称它为亚洲最大的海洋世界!

八年级美术黑白世界教学设计篇二

1.教师出示几幅动物线描画作品,学生欣赏。

2.提问:这是什么画种?你还记得线描画中线条应具备哪些变化吗?回答:线描画中的线条可以有粗细、疏密、曲直等变化。

二、新授。

(一).认识恐龙。

(二).学画恐龙。

1.课件播放一段视频,学生观看。

2.师:你们能不能把视频中的恐龙的大概样子画下来?提示,可以用概括基本形的方法。

学生试着画一画。

3.投影展示两幅学生练习,教师评价。

4.课件介绍视频中的恐龙——禽龙,并展示禽龙身体各部位的放大图,引导学生观察。

教师小结:利用概括基本形的方法,先抓住恐龙身体的几个重要部位的特征,把它们表现出来,重点突出恐龙的外形特点。例如头部有角、颈部很长、背部有刺、上肢短小等。只要准确表现出特点,就能够把要画的恐龙画像了。

5.教师示范:禽龙。

6.课件播放:几种有代表性的恐龙图片以及文字介绍,帮助学生分析他们的特点。

(三).欣赏作品。

1.教师展示画好的恐龙轮廓图,让学生感受构图饱满的效果。

2.再展示运用线条装饰的恐龙线描画作品。

3.教师投影下演示:为恐龙的`身体添加漂亮的线条图案的过程。

三、学生实践。

(一).作业内容:用线描画的形式画一只你喜欢的恐龙。

(二).作业要求:

四、教师辅导。

辅导重点:检查恐龙的动态是否合理,恐龙的特点是否刻画出来了。

五、作品展示。

展示部分优秀作品。

六、作品讲评。

1、评价方式:

自评、互评、教师评。

2、评价要点:

八年级美术黑白世界教学设计篇三

海洋世界无疑是伟大的建筑之一,现在的人,想看到还都很不容易(除了家住海边的)。除了餐桌上,很难看见生活在海里的鱼,但我们的宁波海洋世界并不是很完美,我想,我心中的海洋世界应该是这样:

海洋世界的主题部分是个水族箱,水族箱里布满着珊瑚和水草,就像海洋里一样,水自然是正宗的海水。整个水族箱分为两部分,一部分是食草或吃浮游生物的区域,还有一部分是食肉鱼类和它们的食物所生活的区域,在那里,还可以真实的观看食肉鱼捕食的场面。中间是条二三十米的走廊,走廊两边是几张桌子和椅子,可以在那里边休息边看鱼,边吃东西边看鱼。走廊上还挂有保护海洋或是鱼类介绍的牌子。水族箱边上是一个食品店,那里可以买到吃的。食品店旁边是一个道具店,道具店里有几套潜水服,可以在安全区域潜水,近距离地观察鱼。那里还有一个三d的望远镜,通过三d望远镜可以看到海洋、鱼的形成和鱼类生长的变化。还要有一本海洋百科大全,里面记载了大多数的鱼类。在离水族箱的不远处,有一个表演区域,里面有海豹、海豚的精彩表演。跳圈,做算术……接着就是一个海洋公园,里面有和海洋有关的游戏设施,比如:水滑梯、跳水台……当然,要换上游泳衣才可以。让孩子们可以再玩耍的同时学习更多的海洋知识,也让孩子们提高更好的保护海洋和鱼类的意识。

这就是我想象的宁波海洋世界,为了能让我的梦想实现,我现在一定要好好的发奋读书,将来就能更好地建设它,更好的完善它。

八年级美术黑白世界教学设计篇四

教学目标:通过本课的欣赏与评价,使学生掌握美术欣赏的学习方法,展示丰富的具有审美价值的图像世界,提高他们的学习兴趣和欣赏水平。从而了解中国古代人物画的发展,了解唐代人物画概况。

教学重点:欣赏、讨论画中人物的动作姿态,尤其是细节的描写。教学难点:让学生在欣赏的过程中学会分析唐代仕女画中的人物造型与其他时期人物画造型的比较,以及和西方古典绘画中的任务比较,在感性的理解学习中,培养学生热爱中国传统艺术的情操和认识唐代仕女画所达到的高度成就及艺术和历史文献价值。

教具准备:多媒体课件、图片资料、教科书等。

学具准备:收集来的资料、教科书等。

教学过程:

教学内容。

多媒体播放《武则天》影视片段。

引导学生注意观察剧中人物的体型、服饰、动态等。引出问题:

1.剧中讲述的是什么朝代的故事?

2.剧中妇女的体型是胖还是瘦?她们穿戴的服饰有何特色?

待学生回答后,教师:我们来看看唐代的画家是如何体现他们当代的生活片段的。请同学们看屏幕。(板书课题)。

播放课件的《捣练图》全图。

(一)这是典型的中国古代仕女画,

问题:什么是仕女画?

它以中国传统的长卷形式,表现了唐代宫廷妇女用木杵捣练、熨烫和缝纫的劳动场面。

问题:

1.什么是捣练?

2.什么是熨烫?

3.这幅画的作者是谁?

4.据传这幅画是宋徽宗赵佶的摹本,那赵佶是谁呢?

引导学生通过教科书或其它途径查找作者张萱及周昉、赵佶的生平及艺术特点。可在课前安排学生通过上网或有关书籍收集更多资料。

学生解答“仕女画”。

学生解答“捣练”、“熨烫”。

学生查找资料,认识张萱、周昉、赵佶及相关背景。

(二)共同探讨,解读《捣练图》。

2.画家十分注重构图的技巧,着重刻画人物的动作姿态,尤其注重细节描写,请同学们注意观察,把这些细节找出来。(播放一段古典音乐)。

些细节的刻画非常真实、生动而富有生活情趣,使互相对称的构图不致呆板。

3.人物的.造型(丰颊肥体)及其衣着的设色,与同时期的女性人物雕塑和绘画的造型完全一致,是盛唐时期的典型风格。

请同学们比较教科书中那三幅同时期的女性形象的画作。

学生发言后,教师归纳。

学生分组讨论,找出细节描写,派代表描述。

学生对比相同时期和不同时期女性的形象及服饰,畅所欲言。

唐代人物画中人物造型的主要特点是什么?

教师再播放一组西方古代人物画作品,提出问题:

《捣练图》与你了解的西方古代人物画相比有什么不同?

同学们对这幅作品是否有新的、不同的认识?

鼓励学生自主探究,如学生可能问:为什么唐代仕女画中的妇女都是“丰颊肥体”的?(教师启示学生从唐人和今人的审美标准进行比较。)。

学生分组讨论,派代表发言。或发表个人观点。教师归纳。

评价与小结这幅画着重刻画人物的动作姿态,注重细节描写。体现了中国古代工笔人物画独特的表现形式,同时也充分展示了唐代仕女画所达到的高度成就。它对于了解唐代宫廷妇女的劳动生活,特别是她们的服饰,也具有重要的历史文献价值。

课下自己查找相关资料,写一篇关于唐代人物画与不同朝代人物画以及与西方古典人物画比较的小论文,要求:1.要有自己的观点。2.条理清楚,语句通顺。3.字数不少于500字。

美术是人类文化的造型载体。

教学目标:

通过欣赏美术作品,认识美术是人类社会的文化资源,从而更加喜爱美术,更加珍惜人类丰富的文化遗产。

教学重点:

理解“美术是人类文化的造型载体”这一基本认识。

教学难点:

美术作品与特定时代文化的联系。

教学方法:讲授法、讨论法。

教学过程:

得的。即便文字出现以后,也需要造型实物提供直观的印证。所以,一件美术作品不仅仅是由美术的意义,而且能够代表一定的文化特征,所以我们说“美术是人类文化的造型载体”。

因此,我们在接触一件美术作品时,不仅要从审美的角度加以欣赏,而且要善于发掘其所蕴含的文化意义。

〈簪花仕女图〉〉唐代周昉。

提问:

1.从作品仕女的姿势造型中,你能看出表现了什么样的生活内容?

2.从作品仕女的华美服装和精美的手饰中,你觉得唐代纺织技术与工艺水平如何?

3.从作品描绘的仕女面庞、体态、你能说出当时对女性的审美观吗?解释:

2.从画中描绘的轻纱薄翼般的华美衣裙,反映出唐代的纺织技术和工艺水平已是相当的高超。

3.反映出当时对女性美的审美标准是丰腴,而非我们当代苗条。

与同学讨论,共同探讨几件作品的文化意义。

1.〈〈舞马衔杯纹银壶〉〉是传统的中原样式吗?

2.从〈〈三彩骆驼载舞俑〉〉中的人物的面目特征来看,他们是哪里的人?

分组讨论书中作品,教师提出要讨论的问题。

服装组的图片讨论。北京街道的图片讨论。

建筑图片讨论。岩画的图片讨论。传统工艺品图片讨论。

每组代表分别向全班同学汇报本组的讨论结果。

通过欣赏美术作品,认识美术是人类社会的文化资源,从而更加喜爱美术,

更加珍惜人类丰富的文化遗产。将历史、地理等学科知识与美术知识结合起来,提高对问题的整体认识和综合思维能力。

手绘线条图象----物象的多视角表达。

1.在对手绘线条表达物象多视角的学习过程中,培养学生的形象思维能力,培养从多视角观察事物的习惯,全面、整体认识事物的能力和理解分析的能力,培养综合能。在绘画和设计过程中,引导学生充分发挥联想和想象。

2.初步掌握用手绘线条表达物象的多视角的方法,表达物象的多个角度,对物象有个整体的认识。

教学方法:讲解法、讨论法、分析法、分析法。

教学重点:

对物象进行多视角观察后,能够对物象的结构、方位有明确的认识。教学难点:

对物品的平面、正视、侧视图中所画的各个局部,能从空间上有正确的理解。教学过程:

1.物象多视角”的理解。

(1)实物举例。

教师拿一个实物,如水壶、汽车模型,将他的前面、侧面、背面多角度让学生观察,看同一物体不同角度的特征。让学生说出物体的组成部分、结构关系,可以用简单的线条将物体的各个角度勾画出来。

2.共同研讨。

对物象的多视角的;理解与表达的意义。

a.你很熟悉的同学、老师,他们的正脸你认识,看到侧脸你也不会认错,他们的背面也认识。为什么?因为你对他们了解记住了他们的特征。因此,只有只有全面了解物象,才能更深刻感受物象。

八年级美术黑白世界教学设计篇五

作为一名专为他人授业解惑的人民教师,通常会被要求编写说课稿,通过说课稿可以很好地改正讲课缺点。如何把说课稿做到重点突出呢?以下是小编精心整理的湘版八年级美术木刻版画《走进黑白世界》说课稿,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。

本次综合实践课内容是我校校本教材内容,刚好湘版八年级下册第二课内容也是木刻版画,我把校本教材和课本内容相结合设计了这堂综合实践课,是一堂以“造型.表现”为主,并结合作品欣赏的综合实践课程。版画是集绘画、雕刻木板、印刷为一体的艺术,本次活动的设计,以学生为本,采用形式多样、行之有效的`教学方法,让学生在广泛的文化情境中学习版画文化,认识版画的艺术特色,轻松快乐地学习,注重培养学生对版画的兴趣和动手实践的能力。

本次活动是典型的版画技法训练课,通过课堂活动的渗透让学生了解木刻、掌握木刻版画技法,根据教学内容学生课前要准备的版画工具有:木刻刀、木板、油墨、纸等。这些必备材料对城里孩子来说准备起来可能没什么,但我校地处比较闭塞的农村地带,学生对版画知识了解甚少,版画制作工具更是从来都没见过,更别说准备齐全了,所以我只要求学生准备木板和纸,其余老师配备。另外,教师在课堂上引导,学生通过自己动手创作刻制自己的版画作品,并亲手把作品印出来,这个过程也是学生们比较喜欢的。

第二阶段,利用多媒体课件分析欣赏版画作品,感受其艺术魅力,这一阶段分四步进行,通过分析欣赏对比了解版画的艺术特色,风格以及和其它形式的绘画的不同之处,进一步强调版画是“以刀代笔”的艺术。

第三阶段,结合课件认识木刻刀具、掌握木刻版画制作方法。这一阶段分三部分——先是认识刀具,其次穿插了一个小活动,就是让学生自己感受三角刀和圆刀的用法,刻出来的线有什么不同,然后就是版画制作过程的学习。

第四阶段,学生动手实践,自己制作版画。这个阶段很重要,因为环节多,要画稿、上板、刻板、印刷,所以教师要巡视指导,发现问题及时解决,学生有好的画稿或是刻得比较认真的要及时鼓励,还要提醒学生注意安全。

第五阶段,展示作品,师生互评。

自评,引导学生对自己的作品作出合适的评价。鼓励学生向同学们展示自己的版画作品,介绍制作技巧和设计经验。

互评:引导学生合理评价他人的作品。评出最喜欢的版画作品,说说自己的感受。

总评:教师充分肯定学生的创作热情和能力,对学生作品进行点评。

八年级美术黑白世界教学设计篇六

教学目标:

(1)情感:通过对常见生活用品的欣赏评述活动,提高学生的审美能力,增强对生活的热爱之情。

(2)知识:学会从不同的审美角度欣赏、分析、评述生活用品的设计,掌握实用和美观有机结合的设计原则。

(3)能力:能自觉地以艺术的眼光观察和分析常见的生活用品,并用恰当的语言进行评述。教具准备:多媒体课件,生活用品实物数件。

课堂教学:

第一课时。

一、游戏导入。

(课件展示几组生活用品,引导学生欣赏,师生共同分析)。

1.果盘:枝条交缠,鸡冠花纹,构图大方简洁,红、蓝、白三色搭配古朴典雅,放置水果时,与水果的鲜艳色彩形成鲜明的对比。枝、叶、花、果实在内容上形成一种统一的美感,是平面和立体的结合。

2.坐椅:

a.木椅:金字塔的造型给人稳固、安全的感觉,使人可以放心的坐下休息,原始的木纹和色彩缤纷的椅垫形成对比,似乎暗示了现代人与大自然的融合。

b.折椅:铝合金的椅架,造型简洁大方,可以折叠打包,携带方便。帆布面料比较耐磨,深蓝的色彩又较耐脏,真不失为现代人旅游的好伙伴。

三、合作交流。

(一)想一想、谈一谈。

1.购买某种生活用品时你应如何进行选择?

2.生活用品的设计应该遵循什么原则?

3.通常可以从哪些方面欣赏、分析、评述一件生活用品?

(课件逐一展示问题,分别请同学发言)。

(二)看一看、比一比。

手机:(分组训练,相互讲解)。

a款:外形方正规整,蓝色的屏幕和银色的机壳形成色彩的差异,喜欢它的人应该是工作严谨,一丝不苟的人。

b款:精致小巧的外形,机盖上镶嵌着璀璨的宝石,更显得高雅尊贵,是很多女士的掌中爱物。

c款:流线外形和金属质感,传达出独特的信息,机盖合起后呈简洁的弧形造型,活泼的式样加上多种富有青春气息的色彩,深受年轻人的喜爱。拿在手中,置于衣袋,都会使人感到很舒适。(录音讲解,学生对照。)。

(三)写一写、讲一讲。

设计艺术是为生活创造的艺术,为了使人们生活环境和使用的物品既实用又美观,需要预先进行设计,寻求最合理的形式,同时又是美观的,符合生产制作要求的形式.现代设计可以分成建筑艺术设计、产品设计、视觉传达设计和环境艺术设计等几大领域。设计形式是由其用途决定的,也就是功能决定形式。在日常生活中,大家应该注意分析、认识你所接触到的器物及环境,提高对设计艺术的认识,也会发现需要改进的设计。

工业产品在现代人的生活中占有很重要的位置,处处都要接触到,为人们提供方便。工业产品的功能是首要的,同时又应该符合生产的要求,功能的合理也是构成美的重要条件,应按照美的规律去创造。

第二课时。

一、复习上一节课的知识。

二、导入新课。

室内环境装饰的种类是多样的,除去绘画之外,还可以用多种材料和不同的技术制作,重要的是要发挥想象力,充分利用材料的特点,形成不同的形式和风格,不仅好看,而且还要有意味。同学们可以尝试着去做一件。

三、新授内容。

1、室内装饰品的设计与制作。

在一万年之前,我们的祖先就发明了制陶技术,最初的造型样式,主要是为了满足于实际使用的要求,之后便开始了以功能为主要目的,同时又有结合形式美观的或特定功能的设计,并且越来越丰富。(欣赏教材图片)。

请勇于展示的同学上讲台展示自己带来的生活用品,并谈谈自己的欣赏感受。

试一试、摆一摆,并尝试自己进行室内装饰品的设计与制作。

2、设计产品的鉴别与选择。从几把形式结构完全不同椅子,可以看到不同的用途,对椅子的造型样式起着决定性的作用。

3、欣赏课本上的门把手图片,激发自己尝试进行室内装饰品设计的愿望。

在日常生活中,你是否注意过各种门的把手,其中有房门把手、窗户把手、车门把手、柜门把手等,造型各不相同,在把握的时候触觉感受也不尽相同,甚至用力的程度也不一样。门把手也有功能和形式关系,下面可以试着分析这几种门把手的特点。

通过我们对这些门把手的研究,我们发现这些门把手具有不同的适用功能和不同的造型材质美感,你能辨别它们各自适合安装在哪里吗?可以根据自己的需要,选出你最喜欢的把手。

四、课外拓展。

课件展示几组日常生活用品,在学生浏览欣赏的过程中提出要求:

1.在平常能针对各种常见生活用品的设计,分析其优缺点,提出改进的建议。

2.在父母、亲友购买生活用品时,能运用所学知识,为他们提供合理的建议。

八年级美术黑白世界教学设计篇七

3、提高对战争的认识,培养热爱和平的情感和社会责任感。

[教学重点]。

1、学会利用图书馆和互联网获取自己所需要的信息;

2、通过活动,提高对战争的认识。

[课前准备]。

1、推荐学生观看战争影片《南京大屠杀》、《最长的一天》、《斯大林格勒保卫战》;

2、向学生介绍几本关于战争的书籍,提供有关网址。

[教学过程]。

第一课时。

一、确定选题。

本次活动共分为四个专题:

“硝烟弥漫的岁月”(中国近现代战争)。

“动荡不安的地区冲突”(伊拉克地区热点问题)。

“文学与战争”

“寻找家乡的战争印迹”

学生根据自己的爱好,任选其中一项作为自己的研究专题。同一专题的同学组成一个活动小组,以3—5人为宜,自主选出自己的组长。在组长的带领组织下,制定本小组的活动方案。

(活动方案要切实可行,教师给予必要的指导)。

二、明确活动的评价方法。

(评价方法由教师、学生一起制定)。

三、搜集、整理资料。

组长起到组织与协调的作用,各小组认真展开活动。

活动中,每个人既要展开独立的研究,又要与本组其他组员及时交流,互相合作,共同探究,形成本小组的研究成果(活动时间大致为两周)。

活动中,学生要将搜集到的资料及活动过程记录及时存档,以备老师、同学评价时使用。

四、小组活动。

搜集资料的活动大多放在课外进行。

第二课时。

一、明确要求。

各小组选出参赛选手,展示本组的活动成果。

成果鼓励丰富多彩,可以讲故事、编剧本,也可以展示搜集的资料、图片,还可以制作课件或编辑手抄报等等,只要有利于展示自己的成果即可。

选出一名主持人、三名评委(也可聘请历史老师做评委),进行知识、能力竞赛。

二、竞赛活动。

(一)讲述故事。

如:董存瑞舍身炸碉堡;

黄继光堵枪眼;

刘胡兰宁死不屈;

狼牙山五壮士,面对敌人,毫不畏惧,英勇献身;

新四军北撤澉浦之战;

老英雄呼延灼勇敌金兵。

(二)知识抢答。

每小组派一名参赛选手,分轮进行。

(各小题,均由主持人事先从其他学生上交的材料中选择准备)。

第一轮:必答题:

参赛选手必须在规定的时间内作答,答对1题得lo分,超时或答错均不得分。

第二轮:抢答题。

当主持人读完题宣布“开始”时,第一位举手的优先答题。第一位选手答不正确或答不完整,其他两位选手可进行补充,答对得10分,超时或答错不得分,题目作为观众题。

第三轮:风险题。

设置10分、20分、30分等分值不同的题目,让选手选题回答,若答对即得相应的分数,若答错则扣掉相应的分数。

如:a、根据英雄人物,说出作品的名称及作者;

b、出示一首军歌,说出歌曲的词曲作者及时代背景;

c、给出一段历史资料,说明是哪一次战役;

d、给出影视片名,说出本次战役的名称及交战双方。

(三)文化展示。

1、背诵诗词。

每背出一首10分,越多越好。

如:《从军行》(王昌龄)、《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》(辛弃疾)、《七律·长征》《七律·人民解放军占领南京》(毛泽东)、《假使我们不去打仗》(田间)。

2、说出成语。

每说出一个3分,越多越好。

(四)口语交际。

谈对战争的认识及感想。

1、五十年后,如果再发生战争,将会出现怎样的情景?出现哪些新式武器?

2、你认为将来的世界是否会有永久的和平?怎样才能实现真正的和平?

三、学生评价。

活动过程中,评委对选手回答的问题可进行简要评析。

活动结束时,评选出竞赛各奖项(如“优胜奖”“风尚奖”“口才奖”等)。

四、活动小结。

本次活动,大家搜集了许多关于战争的历史、文学知识,对战争有了更深理解,提高了对战争的认识,培养了热爱和平的情感和社会责任感。活动中,各小组互相合作,共同探究,团队精神得到增强。

八年级美术黑白世界教学设计篇八

教学背景:

一次美术课即将结束时候,我一个不小心将墨打翻了,灵机一动组织学生们看我顺理成章的玩墨,心已经痒痒的学生不时的参与到游戏中来,我引导学生自己选择玩法,无拘无束的自由表现,一不小心玩出了令人惊奇的作品,从他们游戏时的兴奋劲和最后说感受中,我已经感受到学生已经注意到墨色的浓淡干湿的变化,线条粗细曲直的不同,我趁机强调水与墨和色是一对谁也缺不了谁的好兄弟,从而引发了学生对水墨画的兴趣,才有了后面我设计的这节彩墨活动课程。

教学过程:

课前我布置作业给学生,要求学生观察国画及收集它的相关知识,准备好颜料、笔、墨、纸、砚,并带到课堂备用。在上课开始,我先让学生进行预习汇报:“上次我们玩了一个彩墨游戏,大家还记得那需要使用什么材料和工具吗?”孩子们争先恐后的回答出了文房四宝和中国画颜料。“同学们记得真是很清楚,今天这节课,老师要和大家一起再上一节以“挑战”为主题的彩墨游戏课,但是,我们不打无准备的仗,要想在游戏中获胜,就先要通过练习,熟悉文房四宝,并会运用它们。”

在请同学们在课桌上垫好毡子或废旧报纸后,我请大家仔细查看大屏幕的任务表,出示了以小组为单位分工合作完成得任务.

任务一:请你尝试着用笔墨,画出粗细不同的线;。

任务二:用笔墨画出浓淡不同的线和点;。

任务三:先蘸满淡墨,再用笔尖蘸一点浓墨,卧笔侧锋画一画,效果如何?

任务四:同学们还有什么奇思妙想,请大胆尝试!然后记录,以备交流。

有吸水性,由于用力不同可以画出粗细不同的线条等。我进行了简单的归纳,毛笔画主要有:浓淡、干湿、点染、勾勒、没骨等。

然后我在刚才实践的基础上组织挑战赛,在充分发挥学生的想象力和创造力的`基础上,还需要小组的倾力合作,共同完成,我宣布了活动规则以后,出示了挑战题目:首先,分别在每组的宣纸上任意画相同的一大笔,接着请同学们以小组为单位交流这一笔引发的联想,选出最有创意的答案,确定出本组的绘画主题,然后由小组成员分工合作将本组的联想用画笔表现出来。同学们经过激烈的讨论,最终各组确定主题,第一组:在河中游泳的小蝌蚪;第二组:一片树林;第三组:一个插满花朵的花瓶;第四组:一组高高低低的楼房。学生们挥笔作画,用小小画笔把把想象变成真实的美术作品,相同的笔墨在每个人的眼中和手中,所呈现的却是不同的画面,换了不同的人来添画,最后的效果竟有如此大的差异。

为了使学生们能更好的表现自己的主题,我适时的引导他们欣赏前辈们作品的表现方法,首先,请同学们欣赏课本中著名画家张桂铭的《觅》,画家运用了点、线、墨块和色块,使这幅画显得既有层次又有节奏感,使人产生无限的遐想。再看,现代著名画家吴冠中的作品《人之家》,画面上只是使用了极为简单的点、线、面,但由于墨色浓重的变化,大块面的错落安排,使画面具有独特的韵味。最后,请同学们再欣赏一下张大千《泼墨山水》这幅作品,引导学生观察作品中运用了特殊技巧-------泼墨。在欣赏过这些艺术大家的作品之后,同学们又有了新的创作灵感,他们窃窃私语,跃跃欲试,我趁热打铁,请他们把刚才的作品进行修正,完善!并提出了相应的要求:

1)画面饱满,要有大小、浓淡、粗细等变化;。

2)要运用多种技法来表现;。

3)分组合作,看看哪一组合作最愉快。

当学生完成的作品摆在桌面时,我利用大屏幕展现互评标准:画面饱满;画面中有大小,浓淡,粗细变化;画面整体美观等,要求学生展出并介绍本组作品,然后请同学们将自己手中的满意卡,贴在自己喜欢的作品上。

八年级美术黑白世界教学设计篇九

欣赏与评述:

1、选择自己喜欢的作品,观察并说明它们包含着哪些造型要素?是运用什么方法来表现什么样的感受或意图。

2、在以前的美术学习中,自己学习过哪种美术语言和表现方法。有什么体会?欣赏画家名作:《蒙娜丽莎》、《自画像》、《宫娥》。

教师讲解:

文艺复兴以后的西方绘画,逐渐发展了一种借助形体、明暗、色彩、透视等要素来综合造型,以再现可变光线条件下的客观对象的表现方法,这种忽略清晰轮廓而在背景上凸现物象的表现形式,有人称它为“图绘方法”。

达-芬奇典范地运用了他所首创并且十分偏爱的“明暗转移法”,画面色调从明到暗徐徐过渡,没有明显的分界,而与美丽的五官结构自然融为一体,因而创造出更加符合视觉真实的表现形式。

《宫娥》这幅情节性的室内群像画描绘了真实的西班牙内宫生活场景和历史人物。变幻而统一的光线,丰富而又和谐的色彩,是典型的图绘风格的名作。

伦勃朗非常善于表现集中光线下的人物,他常常让情所独钟的光线滞留在自己历尽沧桑的脸部,以便更加细腻深刻地揭示人的内心世界。

欣赏名画家作品:《持太阳伞的女人》、《静物》、《曼陀林和吉它》。

教师讲解:

“印象主义”画派着力于光彩、色彩变化的探索,色彩成了他们最主要的艺术表现语汇。由于明暗、色彩的变化都以体面结构为基础,所以“后印象主义”画家塞尚更热衷于建构坚实的形体结构。而形体结构的分解与组合,则成了“立体主义”的艺术语言。

莫奈所着力表现的不是他夫人和儿子的个性形象,而好像是某个在阳光照耀和微风吹拂下正在花草丛中漫步的年轻女子,他运用光和色的表现语言塑造出一种给人明快视觉愉悦的光彩形象。

后印象主义画家塞尚主张按锥、柱、球体来提炼物体的恒定结构,他画的《静物》以凝练的笔法和明确的体面,塑造出比实物更坚实的形体。

作为立体主义画家,毕加索要求打破传统绘画的视觉一致性,表现自己头脑中重新组构而成的物象。画中的吉它、曼陀林和苹果被不同的颜色分开甚至拆散,又重新被组织在室内外的混合空间之中。

第二课时。

讨论与研究:

1、你能不能理解各种不同的艺术表现语言具有各自特殊的表现意图和表达方式。

2、你自己比较熟悉或喜欢哪种表现方法与形式。

教师讲解:

单独的造型要素只有合乎规律的组合,才能构成有审美价值的艺术形象。例如可以通过色彩的柔和对比来表现女性的清纯美感,也可以通过色彩的强烈对比来表现画家对人物的热情感受。美术作品作为整体的审美对象,都有着自己整体的有机结构,而且其中蕴含着人类对形式美的规律的认识与运用。

欣赏名家作品:《戴帽子的妇人》、《扎辨子的少妇》、《黄红蓝与黑的构图》。

为了反对以“逼真”作为评价绘画标准的传统观念,马蒂斯常使用强烈甚至刺眼的对比色,这种颜色组合带有浓厚的主观而自由的倾向,因而被人们称为野兽主义画家。

蒙德里安的抽象主义绘画作品利用垂直线、水平线和红、黄、蓝、黑、白等颜色构成的平衡组合,构成作品整体的平衡性和谐,明确而严格的体现出基本要素组合构成的原则。

印象主义画家雷诺阿的这幅肖像画并没有表现外光,只是使用了印象主义的明亮色彩,颜色的对比和过渡非常柔和,使人物形象甚带有古典意味的清纯为亮丽美感。

评论与总结:

1、你是否认为造型要素和造型艺术表现手段是一种艺术表现或交流的语言?

2、你是否初步了解了中外美术作品常用的艺术语言?

3、懂得美术作品的艺术语言对你欣赏美术作品有什么帮助?

欣赏名家作品:《自由引导人民》、《樱桃与桃》、《梅花》。

象征自由、平等、博爱的三色旗位于等腰三角形的顶点,自由女神和人群的头部处在横竖黄金分割线的位置,场面宏伟的构图组织的井然有序。

大小不等的圆开统一而有变化地组织成面面的主体,衬托它们的是好似圣维克多山山峰起伏的衬布褶纹。

画中梅花的竖枝与横枝靠近画面的横竖黄金分割线,使人在视觉上产生舒适之感。

八年级美术黑白世界教学设计篇十

教学目标:

知识与能力:了解“屏”的相关知识,体会作者对屏风的感情。

过程与方法:品味课文生动的说明语言。

情感态度与价值观:激发大家对传统文化的兴趣和喜爱,培养审美情趣。

教学重点:理解“屏”的相关知识。

教学难点:品味本文生动的语言,体会作者对“屏”的感情。

教学方法:导读法。

学习方法:自主学习和小组合作学习。

教学课时:1课时。

教学过程:

一、谈话导入。

1、同学们,你们听说过在古代有一种叫“屏风”的家具吗?

2、在我们学过的哪一篇古文中提到过“屏风”?

(《口技》于厅室之东北角,施八尺屏障,口技人坐屏障中。撤屏视之。)。

在这场口技表扬中,屏起什么作用?(阻隔作用)。

(学生答)。

4、可见,屏既有实用功能又有艺术性的一面。大家知道吗?在我国,屏的使用已经有几千年的历史了。并且在历代的诗词歌赋中留下了各种优美的身影。为什么屏总能牵动人的情思呢?今天我们就来欣赏陈从周先生笔下那富有诗意的“屏”,听一听作者是怎么说“屏”的?(师板书课题《说“屏”》)。

二、明确学习目标。

1、这是一篇轻松、随意的科学小品文。作为说明文的一种,本文的说明对象是什么?(屏)。

2、我们今天的学习任务是什么?让我们一起看一下(出示幻灯:学习目标)。

3、请大家读一读学习目标。

a.阅读课文,了解屏的有关知识,体会作者对屏的感情。

b.品味本文生动的说明语言。

c.激发大家对传统文化的兴趣,培养审美情趣。

三、检查预习情况。

1、老师想检查一下你们的预习情况,可以吗?幻灯出示词语。

2、指名学生读词。

四、初读课文,整体感知。

(一)、现在让我们打开课本,读一读课文,感知课文内容,并思考这些问题:

1、什么是屏?文中介绍了关于“屏”的哪些知识?

2、作者对屏的感情是怎样的?从哪些地方可以看出来?

读书时要求自由朗读,大声地读。

(二)、学生自由读文,思考问题。

(三)、指名学生回答。

1、什么是“屏”?

(屏者,障也。这是一个判断句,屏,是遮挡的东西。)。

文中介绍了关于“屏”的哪些知识?

(作用:室外安置屏风,避免从门外直接望见厅室;屏,上面有书有画,既起分隔作用,又是艺术点缀;可以挡风,空间还是流通的;室内安置屏风与帷幕相同。)。

(分类:按屏风的建造材料及其华丽程度来)。

(设置:需因地制宜,在与整体的相称、安放的位置与作用、曲屏的折度、视线的远近诸方面,均要做到得体才是。)。

一言以蔽之,屏风的功用与设置全在一个“巧”字。

2、从作者对屏的介绍中我们可以看出作者对“屏”的感情是怎样的?

(喜爱、向往)。

从哪些地方可以看出来?

(“屏,这是很富有诗意的名词。”还有“心生向往之情”抓住以生:“更觉得它实在微妙”。受古诗词及古画的影响,小时侯就对屏风产生喜爱、向往之情;后来在实际接触和研究工作中,对屏风的认识更深,感情加深。全文多处流露出作者对屏风的赞赏之情。”)。

五、再读课文,研读赏析。

1、本文把“屏”的知识介绍的这么详细,感情又这么的真挚,运用了什么说明方法呢?

2、请同学们再读课文,进行小组合作探究、交流。

a.本文运用了哪些说明方法?有怎样的表达作用?结合具体语句说一说。

b.作为科学小品文,本文在语言方面有什么特点?请举例说明。

(下定义:具体介绍,使说明更通俗易懂,体现说明文语言的准确性。

举例子:说明屏的作用,避免乏味枯燥的介绍,使文章生动有趣。

引用:增加了文章的诗意和韵味。

分类别:说明屏的种类多。)。

(可以看出,说明方法的使用让屏这种说明对象的特点更加突出鲜明。我们在写作当中也要根据说明对象的不同特点选择不同的说明方法。)。

(本文把屏这种古典的家具介绍的这么典雅、古朴,不仅是因为运用了多种多样的说明方法,而且语言也很有特点。作为科学小品文,本文在语言方面有什么特点?)。

学生找句子。

让我们再来欣赏一下这些优美的原因,感知屏的美。

(既有说明文语言的准确性和周密性,又有富有诗情画意的一面)。

六、课堂小结及课外拓展。

作者用准确、周密而又富有诗意的语言为我们介绍了屏的相关知识,并且抒发了对屏的喜爱之情。也期待在今后的生活中,屏能重新大放异彩。今天老师为大家带来了另外两种具有中国传统文化的事物,请选择其中的一种为它写一段说明文字。

七、作业布置。

课文里多处引用古诗词,有什么好处?查找资料,大致了解这些诗句的意思。并搜集整理有关屏的古诗句。

八、板书设计:

作用。

说“屏”分类(喜爱、向往)。

设置及其注意事项。

说明方法:下定义、举例子、引资料、分类别。

语言特点:准确、周密、富有诗意。

小飞霞。

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八年级美术黑白世界教学设计篇十一

演示:在蔑编上铺上一张纸,用碳条在其上摩擦,形成肌理。

展示拓印后的效果图。

提问:这种方法同学们尝试过吗?有谁知道这叫什么方法?

(拓印,此方法由来已久,操作方法简单、便易。)。

指出:画面上的纹理就是材料的肌理。

二、探究阶段。

(一)观察比较。

观察比较一:牛仔、皮毛、丝绸。

观察比较二:玻璃、岩石、不锈钢。

(二)交流感受。

物体肌理、质感感受。

牛仔——粗糙、无光泽、厚重、不光滑粗犷、奔放。

丝绸——细腻、有光泽、柔软、光滑华丽、典雅。

玻璃——坚硬、透明、光滑、能反光晶莹、纯净。

岩石——坚硬、不透明、粗糙、无光泽朴实、原始。

不锈钢——紧密、不透明、光滑、能反光冰冷、现代。

(三)基本概念肌理:指材料表面的纹理、构造组织给人的触觉质感和视觉质感。肌理有天然和人工之分,有视觉肌理和触觉肌理之分。质感:视觉肌理一般被称为质感。

三、发展阶段。

(一)《五角星》油画冷军。

提问:这个五角星是由什么材料加工而成的?(碎铁皮)。

这是一幅荣获第九届全国美展(油画部分)金奖的油画作品。作品通过刻画一颗用弹痕累累、火迹斑斑、凸凹不平的碎铁片焊接而成的.五角星,以极端的写实手法、精致入微的形象给人以强大的视觉冲击力,使人联想到中国人民军队艰苦卓绝的斗争岁月,寓喻中国革命所付出的沉重代价。让我们感到今天的幸福生活是多么来之不易。

(二)《钢水·汗水》油画广廷渤。

样的热情,钢铁般的意志,排山倒海的力量等准确、形象地体现在画面上,感动了千千万万读者的心,引起了极大的反响。

其中,对汗珠的细腻表现突出了工人的辛苦,强化了“民族脊梁”的主题;哨子的金属质感凭借色彩的冷暖变化得到了真实的表现。

八年级美术黑白世界教学设计篇十二

知识与技能:了解铅笔淡彩在工具、材料、色彩等方面的特点,初步掌握铅笔淡彩的方法。

过程与方法:通过观察、欣赏、讨论掌握铅笔淡彩的绘画技法,尝试用铅笔淡彩的绘画方式记录身边的景物。

情感、态度和价值观:体验造型的乐趣,提高动手实践能力,激发热爱生活,关注艺术,保护环境的意识。

二、教学重难点。

重点:铅笔淡彩的绘画技法。

难点:铅笔淡彩中色彩的调和方法。

三、教学过程。

环节一:设置情境,导入新课。

根据学生回答,教师总结:透明、薄等特点,并追问:水彩画又可以分为哪几类?展示铅笔淡彩作品,进而引出课题《铅笔淡彩》。

环节二:交流探讨,欣赏作品。

1、展示水彩画与铅笔淡彩作品,引导学生欣赏并思考:这几件作品有什么不同?

学生观察思考,教师总结:水彩画使用水调和水彩颜料进行作画,强调色彩的透明;而铅笔淡彩在强调色彩的同时体现线条。

学生交流探讨,教师总结:

不同:《蔬果》《植物图鉴》描绘精细,注重物体轮廓线的描绘;《圣维克多山》不求具体的形象轮廓,表现的更加自由,注重线条的表现,色彩更加的轻薄。

相同:在素描的基础上进行色彩的描绘。

环节三:示范讲解,实践练习。

1、讲授铅笔淡彩所用的工具材料。

2、学生在画纸上尝试水彩颜料相互调和、叠加等,并思考:有什么样的色彩效果?

学生动手尝试并回答,教师总结:水越多,明度越高,纯度越低;两个颜色调和会产生第三种颜色;颜色叠加后会使色相、明度、纯度发生变化。

3、教师示范铅笔淡彩的绘画步骤:

(1)用铅笔画出草稿,定好大体的位置;。

(2)画出大概的形,铺上大致的明暗;。

(3)薄薄地涂上色彩;。

(4)细致刻画,调整完成。

4、布置课堂作业:用铅笔淡彩的方式记录身边的景物。学生练习,教师巡视辅导。

环节四:展示评价,小结作业。

1、展示作品,并从形象、构图、色彩等几个方面进行自评、互评、师评。

2、总结升华:总结铅笔淡彩的特点并引导学生要多观察生活,发现生活中的美,运用淡彩的方式记录生活。

3、作业:寻找一定的特殊媒介(盐)并将其运用到水彩画中。

四、板书设计。

(略)。

八年级美术黑白世界教学设计篇十三

新课程标准下的美术,以学生学习活动方式将美术学习分成四个领域,即“造型,表现”、“设计,应用”、“欣赏,评述”、“综合,探索”。而本课属于“造型?表现”这一学习领域。“造型?表现”领域是指运用多种材料和手段,体验造型乐趣,表达情感和思想的学习领域。

在本教学方案中,我主要采用四个有别于传统的教学内容和方式进行,使得美术教育的实际和所倡导的主导方向相协调:

1、建立融洽的`师生、同学关系。

本课是本学期的第一课,也是学生进入初中后开始学习美术的第一课,所以建立非常重要。建立融洽的师生、同学关系,不仅是教师上好课的基本要求,也为以后更好地上好课打下良好的基础。在教学中,我要求学生更多地关注自己身边的新同学,多多发现身边同学的优点,尊重他人的品质。不随便给同学取外号,与同学交朋友,建立良好的同学关系。

2、以合作学习、自己学习为主。

合作学习方式,既区别于独立学习、独立作业,又离不开自主参与,因这种学习方式具有培养学生的互动学习,协作能力、集体主义精神,符合时代发展的需求,而成为一种全新的课堂组织形式。在本课教学中,我主要采用小组合作式、合作创作式、互动交流式、比赛评选式等几种组织形式。

3、以描绘为主,其他表现方式为辅。

在为同学画一张肖像画时,以描绘为主,同时鼓励学生采用其他表现方式。学生可以用铅笔画,可以是用国画、漫画来表现,也可以用纸版画、雕塑(橡皮泥)、剪贴画来表现。总之,学生可以根据自己的特长选择自己擅长的表现方式来表现,充分表现自己的个性。

4、重视学生的自我评价。

在美术教学评价过程中,评价是一个不可缺少的组成部分,在新的教学改革浪潮中被广大教育者重新审视,对其重新注入了新的意义,被赋予了新的含义。

美术教学中的评价,除了注重教师的评价外,我更加注重学习主体----学生的自我评价及学生之间的互相评价。自我评价是带有浓厚情感体验的自我认识活动,它使学生成为了评价和被评价的主体,这样可以培养学生在学习活动中通过自我分析、自我反思、自我评价、自我决策而形成的自我评价能力,以及自我评价能力对学生自我发展的促进作用。

学生的自我评价,我主要采用语言描述和建立学习档案袋等方式进行。学生通过自我评价,学习的积极性、主体性得到了极大的提高,对美术学习的兴趣也大大的提高,为今后的美术学习开了个好头。

教学过程:

一.导入。

呈现录像(学生自带的家庭装饰片段)。

教师:请这位同学来介绍一个自己的家吧。并请学生讲解自己家庭居室设计的特点。学生:同学观察其家庭居室的色彩变化。

教师总结:我们欣赏了生活中居室的色彩变化。也看到了美的居室需要用心去创造。才能有和谐温馨舒适的家。

(出示课题----和谐温馨的生活空间)。

教师:

和谐温馨的生活空间,展现着人们对美好生活的向往,体现着人与建筑的和谐,人与生活空间的和谐统一。

(放映---家居设计录像)。

同学欣赏艺术设计师在居室中对色彩的大胆采用。

教师:家庭居室的色彩是否合理是直接影响到使用者的生活的,也是最能体现家居设计的设计思路的。这里有设计师用色独特,设计大胆的作品。

(出示资料图片)。

“我爱我家----名人说家”---英达的家-----刘欢的家。

教师:请学生假设自己是《我爱我家》的英达导演,来分析英达家的装饰用色。学生:假如我是英达导演,选用的是中国传统的家具设计和装饰用色。

追求古香古色的风格。

刘欢的家装饰的色调比较重,用了别人很少用的黑色,时尚,大胆。

教师总结:家居色彩的独特魅力,是继承传统,是表达个性,是展现自己的一种方式。用色是和家居的整体设计相吻合的。

二、色调与人的视觉心理。

(出示图片资料---居室相同,色调不同)。

师:这是一组居室相同,但是色调不同的家庭居室设计。请同学找到色调搭配不合理的色彩组合。

生:学生自由讨论。

最佳的居室色彩设计,色调不能乱。整个设计要有统一的色调。颜色杂乱会破坏人的视觉。色彩运用好,就可以有好的效果。

(出示图片资料---色调和人的视觉关系)。

生:主色调的居室。有红色调,黄色调,蓝色调,多种色调的组合,一种色调的组合。教师总结:居室的色调可概括为暖色调,冷色调,中性色调,对比色调,调和色调等等。(出示图片资料----红色、绿色的自然联想和情感联想)。

师:色彩运用的好,就需要了解颜色的各种变化。

红色:

生:(讨论析出)看到红色会联想到日出,太阳,国旗。给人以热烈,温暖的感觉。(出示图片---以红色调为主的居室设计)。

师:以红色调的为主的居室设计,温馨浪漫,卧室和客厅的方面比较多,

如果能把色调的明度和纯度提高或者降低,色调的选择会更多,更丰富。

绿色:

(出示图片--讨论析出)绿色自然联想和情感联想。

生:看到绿色会想到春天和树叶,草地,给人青春,希望,和平的感觉。

(出示图片-以绿色调为主的居室设计)。

生:以绿色调为主的居室设计,清新,明净。心态平和。可以用在厨房,客厅等房间。(出示图片----对比色为主的居室设计)。

生:色彩鲜明的色调,给人的感觉强烈,醒目,给人以明快,鲜明的特点。

师总结:

1.家庭居室是一个整体,在色彩设计上要有一个统一的构思;也要根据不同居室的功能和特点也有所区别。

2.家庭居室的设计色彩主要体现在:墙面、地面、家具设置、装饰物品等方面。

3.:“我爱我家”设计宝典:

主题要“明”:一旦定下来某一种风格就不要轻易改变,有时候我们在选择居室色彩的过程当中会不由自主地被一些其他的色彩、造型所诱惑,最终将所有的喜好都集于一室,布置成了大杂烩。

墙面要“色”白色是传统的色调,而要独特的个性特性就是用色大胆,其中一点就是要有大面积的彩色墙面。因此,要打破墙面由浅色一统天下的局面,让我们墙面也“秀”一把。

用色要“准”不是所有的色彩作为装饰都好看。也要注意用色,而这些色往往是从多色中提取,比如黄色、蓝色、橙色等色,这样做会比较保险。

实践应用。

(出示动画制作----展示多种地面,墙面的色调装饰)。

师:展示空间模型中多种装饰图形,在居室设计的变化。

生:有直接描绘的方式,色彩喷涂的方式,还有壁纸、壁布的类似效果。

师:心动不如行动----展开“我爱我家”的居室色彩设计活动。

同学采用小组合作的形式,在自己设计的居室稿中,设计家庭居室色调。(播放音乐---我爱我家)。

表现方式:彩纸拼贴;色彩描绘;喷绘拓印;电脑制作等表现方法。

生:学生小组互评作品,并赋予自己的作品一定的内涵“我爱我家”

“孩子也精彩”“精彩瞬间”“温馨的家”“蓝色梦幻”等等。

(分组展示小组的优秀设计作品---师生交流赏析)。

师:

运用电脑空间设计模型,展现学生具有鲜明个性特点的设计作品,

生:演示作品设计思路。介绍色彩装饰的用意。

教师总结:

家庭居室是每个人都可以用心去创造的空间,是个展现美好生活的途径。更是体现个性的一个方式。在相同的空间可以展现多种的装饰风格。

教学小结:赤橙黄绿青蓝紫,色彩无处不在。她们宛如一道绚丽的虹,点缀着自然和生活。丰富人们的视觉感受,又赋予居室个性的节奏和个性色彩。我们的居室在同学们大胆的设计下,一定会象这些多彩的颜色一样各具特色,各具魅力的。我们的家也会真正成为我们施展个性,表达自我的一个途径,也会真正成为我们心灵的港湾。

教学反思:

学生心灵深处迫切要求创造的基本潜能,给予他们宽松愉悦的环境,孩子才敢于自由想象,标新立异和创新使个性获得发展。本课学生运用多种手段,抓住生活中的独特视角,分组讨论,自主联想规律,在交流中找到不同色彩的联想效果,最终达到不同层次的学生有不同的学习收获。并且注重生活实践,丰富创新内因,给学生最大的创新空间。本节课也体现了多元综合。既超越教材内容,拓展教材内容,为学生提供大量的相关资料,扩展了学生思维的性,升华了教材的内容主题;以超越了形式,把美术同摄像相结合,把美术同音乐相结合,确立了多元综合教学模式,这既适应时代发展的需求,更适应学生发展的需求。

八年级美术黑白世界教学设计篇十四

1. 了解课文总说和分说的说明顺序。

2. 体会课文语言又严密又生动的多样性特点。

(二)教学重点 学习由整体把握到具体揣摩的读书方法。

(三)教学难点 初步的鉴赏能力的培养。

教学过程。

一、[课题、作者]。

1、导语:同学们:苏州园林是苏州人的骄傲。苏州人写苏州园林,苏州人游苏州园林,都会觉得特别亲切。今天,我们一起来读 《苏州园林》,相信也会有新的感受。

2、指导读书的方法: 现在,让我们来初读课文,整体把握课文内容。请同学们用自己喜欢的读书方式读课文。读书时,可以把课文的主要内容、重要的信息、关键的语句划出来。读完后我们来交流。读的过程中如有疑问,请举手。 下面请同学们一起来交流。 (请同学们交流)。

二、[标本,鉴赏]。

1、以 “标本”和“鉴赏”总领全文。 在课文第一段中有两个关键的词语,大家有没有注意到,一个是 “标本”,一个是 “鉴赏”。

(2)为什么苏州园林可以称它是 “标本”呢?因为苏州园林 “可使游览者无论站在哪个点上,眼前总是一幅完美的图画”。

2、 那么在这幅画中,都有些什么内容呢? 亭马轩榭,假山池沼,花草树木,花墙廊子。还有角落、门窗、色彩等等。 引导学生整体把握课文的内容。

3、 把这些都堆在一起就成画了吗?就是一幅完美的画吗?

三、[板书,构图] 亭马轩榭自然之趣 假山池沼艺术 花草树木画意 花墙廊子画意 至于其他每个角落、细微之处,都能注意到画的效果。 让学生具体感受苏州园林的特点。

(出示画册)同学们:你们看,我这本摄影集,里面每一张都是一幅完美的画。可见,苏州园林的特点确实是 “游览者无论站在哪个点上,眼前总是一幅完美的图画”。只是平时我们不注意罢了。我想:这就是标本,因为它代表了中国园林的特征。我们读说明文,首先就要抓住特征。

4、现在我们再来看第二个词语 “鉴赏”。 同义词比较,体现语文课特色。 初中语文“鉴赏”是什么意思?我们可以和 “欣赏”、“玩赏”比较一下。

(同学发言后,老师归纳)。

[板书:欣赏、玩赏、鉴赏]。

[欣赏]:用喜爱的心情领略美好事物的意味。例:欣赏音乐,很欣赏这幅作品,很欣赏他的做法。

[玩赏]:观看欣赏。 “玩”不同于 “玩耍”中的 “玩”,它是观看的意思。  [鉴赏]:鉴别和欣赏 指导学生精读课文。“哪段文字写得最好”,一问,引导学生欣赏和评价课文,让学生独立地阅读,自由地发表意见。 可见,作者写苏州园林,是从鉴赏的角度写的,所以他会看到一幅幅画。

第一,层次很清楚。你看,第一句话是总说,“苏州园林里都有假山和池沼”,然后分两个层次来对第一句话进行说明,先说假山,后说池沼。这样,文中总说、分说清清楚楚。你们再看,在写假山时,也是按总说、分说的顺序写的。 (老师参与到讨论之中,与学生共同探究)。

第二,从多角度来说。譬如假山这部分:首先正面写假山,写假山 “重峦叠幛,或者是几座小山配合着竹子花木”;然后呢,从设计者和匠师的角度来写,就是 “设计者、匠师”胸中有丘壑,即胸中有画,所以他们堆叠出来的假山就是一幅幅画。

最后,从游客的角度写。游客攀登时,能欣赏到、领略到这些画意,因此即使这些在城里的假山,也会让游客觉得 “身在山间”。 现在我们要研究的是:课文在写假山时,为什么要从设计者、匠师和游览者的角度来写呢? 我们再回过头来看这段文字中的第三句话:“或者是重峦叠幛,或者是几座小山配合着竹子花木。”这些句子能涵盖苏州园林所有的假山吗?不能。因为从正面写,是写不尽假山的美的,只有写了设计者、匠师,写了游览者后,才可以把苏州园林假山的美都表现出来了。 我还喜欢这段文字的语言,请看:

五、[鱼戏莲叶间]。

(一)、概括性强。如 “假山的堆叠,可以说是一项艺术而不仅是技术”这句话。这个句子将苏州园林的假山艺术都概括出来了,它强调的是艺术,假山的堆叠充满了画意,这就是艺术。

(二)、精练而形象。如这段的结尾一句 “游览者看 ‘鱼戏莲叶间’,又是入画的一景”这句。这中间 “鱼戏莲叶间”就是一幅画:红色的鲤鱼、翠绿的莲叶,清澈的池水,它把鱼、莲叶和水的美都表现出来了。其中这个 “戏”字用得非常形象,它将鱼儿那种调皮、玩耍、游戏的神韵、灵气都写出来了,而画恐怕就达不到这种境界了,这就是语言文字的魅力。 而 “又是入画的一景”这句,把这景色的画意写出来了,它强调的是画,是画中之景。还有一个 “又”字特别要注意,它强调这是许许多多画中的一幅,一个 “又”字,里面涵盖了多少内容啊。大家看,仅仅这么一个句子,就让我们感觉到了这篇文章语言的精练而形象,似乎也充满了画意。我想,这与文章的内容是吻合的。 下面,让我们在鉴赏、品味的基础上来集体朗读第4段。

同学们:鉴赏课文可以有很多种方法。今天,我们是从两个方面来鉴赏的:一个是结构,一个是语言。 下边,请一位同学也像老师那样,从这两个角度来鉴赏。 引导学生举一反三,教会学生阅读和鉴赏的方法。 我们读书也可以从两个方面来谈:第一步是初读课文,是了解;第二步再读课文 (即精读课文),是鉴赏,是品味。我们读书就该这样读。 同学们,我们刚才跟着作者领略了苏州园林的美景,大家有没有注意到苏州园林还有很多美的地方。 由课内向课外延伸,提出研究性学习课题。体现了学生学习方式的转变,符合语文教学的特点。 在这里,老师给你们作个提示:譬如苏州园林里的楹联是可以研究的课题。什么是楹联?楹联就是挂在堂屋或亭子前柱子上的对联。现在大家看这幅楹联:“四壁荷花三面柳,半潭秋水一房山。”

六、[四壁荷花三面柳,半潭秋水一房山]。

大家看看:这幅楹联挂在哪里最合适?有荷花或水的地方即可,它与亭前池中的荷花共同构成了一幅完美的荷花图。楹联与景是相互映衬的,这就是苏州园林美的另一个方面。这个课题是值得研究的。 好,今天的课到这儿结束了。

七、布置作业。

1、反复朗读课文,从整体上把握全文,理解各部分的说明重点。

2、完成课文相关练习。

谭义专。

八年级美术黑白世界教学设计篇十五

盛情邀约,即呈递请柬,邀请校领导、老师、各班同学及学生家长等参加学校艺术节中的某个活动,这是艺术节实施中的一个必要流程。

请柬,作为感情联系纽带的礼仪性书信,经过古老文化的积淀,蕴涵着深刻的人文内涵,寄托着深情厚谊,彰显着独特的视觉美感。本课内容是对前一课的海报设计和小学阶段贺卡设计教学内容的梯级延伸;因此,可适当弱化“设计应用”学习领域相关知识、制作技法的学习,适当加强“综合探索”领域的学习研究。可积极挖掘和紧密结合学生生活、校园文化,引导学生主动参与到请柬文化的体验与传承当中,顺应学生的心理发展需要,在突出情感、学习态度、价值观的养成的同时,循序渐进地提高其基础知识和基本技能。

本课在内容的编排上没有过多地涉及涉及和制作方面的知识,而是侧重于介绍请柬设计的独特要求,为学生留有更多的空间进行协调统一的设计练习。拓展环节通过同一主题系列作品的展示,为下一单元——视觉传达设计作品的欣赏学习进行了适当的铺垫。

教学目标。

1、了解并掌握请柬的内容、意义、书写及制作方法,设计制作一张校园艺术节请柬。

2、通过观察、分析、合作、探究等学习活动,使学生掌握请柬的设计制作过程和具体步骤,并能在实际生活中得以运用。

3、使学生了解重大活动的基本礼仪,培养学生的基本礼仪规范,增强学生的社交能力。

教学重点。

了解请柬的一般知识,学会请柬的设计方法。

教学难点。

设计并制作出有创意和特色的校园艺术节请柬。

教学方法。

直观感受、讨论、欣赏、观察、发现、情景、讲授、演示、比较等。

评价要点。

1、是否掌握了请柬的书写格式要求和设计技巧。

2、是否利用所掌握的请柬知识和技能,设计、制作出符合校园艺术节主题的请柬。

3、是否热心参与学习活动且学习兴趣持久。

4、能否将所学请柬知识及设计制作方法运用于学校艺术节的实际活动中。

课前准备。

教具:多媒体教学软件及设备、请柬实物、卡纸、彩笔等。

学具:卡纸、铅笔、橡皮、彩笔、剪刀、固体胶棒、其他各种装饰辅助材料。

教学设计示例。

一、动画导入。

播放动画经典故事《森林音乐会》,请学生思考:小动物们是通过什么方式得到音乐会的消息的?进而导入本课课题:盛情邀请-----请柬的设计。

二、新授内容。

课件出示学习目标,学生明确本节课的学习任务和要求。

【环节一】了解并掌握请柬的内容、意义、书写格式等基础知识。

1、请柬的意义。

(1)设问:举行活动为什么要送请柬?(引导学生说出请柬的意义)。

小结:请柬又叫邀请函,也称请帖,是单位、团体或个人邀请有关人员出席隆重的会议、典礼等活动时发出的礼仪性书信。

(2)学校一年一度的校园艺术节就要召开了,同学们能否试尝自己动手制作一张精美的请柬,邀请亲朋好友来参加呢?(激发学生的学习兴趣)。

2、请柬的类型。

设问:同学们都知道,请柬来源于生活。那么在生活当中,你都见过哪些类型的请柬?

(引导学生说出常见的请柬类型:结婚请柬、生日请柬、会议请柬、活动邀请函等,课件出示图片)。

3、请柬的形式。

(小组合作探究)各小组打开桌面信封观察分析手中的请柬具有什么特点。

(引导学生从请柬的类型、色彩、图案、结构等方面进行观察和分析,并说出请柬的结构形式:单贴、双贴、组合贴)。

4、请柬的内容。

结合请柬欣赏,总结出时间、地点、邀请人和被邀请人等相关内容。

5、请柬的书写格式。

出示两种不同书写格式的请柬,在观察和对比中,引导学生发现请柬书写格式:横式写法和竖式写法。

拓展介绍:古人之所以竖着写,是因为在造纸术发明之前,古人是在竹木简牍上写字的,而竹木简牍都是窄长的片状,用绳串起来可卷成册,二打开卷册自然是右手执端,左手展开阅读,所以,书写也就形成自上而下、从右往左的顺序。后来,蔡伦发明了造纸术,随着中西文化的涌入,拼音文字与中文混写现象的增多,人们横向阅读和书写的习惯逐步养成,请柬的书写也出现了横式。根据人们的喜好,竖式写法还常被运用在请柬上。

6、请柬作品欣赏。

课件出示3—5幅作品,分析其优缺点,提出改进建议。

【环节二】合作探究请柬的设计制作步骤。

1、小组合作分析手中的请柬,探究制作步骤。

2、教师示范制作步骤。

(1)构思,确定活动主题和结构形式。

(2)剪出衬底图形。

(3)装饰美化。

(4)写上请柬文字内容。

3、小组展示请柬,总结请柬的制作方法。(剪刻粘贴、绘制、电脑设计等)。

【环节三】小组合作进行请柬的设计制作。

1、提出设计制作要求。

(1)为学校举办的校园艺术节设计一张请柬。

(2)可用绘画、剪刻粘贴等方法。

(3)内容要与设计统一,信息准确完整,书写格式规范。

(4)设计新颖,别出心裁,色彩搭配和谐。

(5)注意刀具安全,保持教室卫生。

2、学士制作,教师巡视指导,计划书展示典型作业,指出优缺点以供借鉴。(播放背景音乐,展示以往学生优秀作品,自动切换)。

【环节四】作业展示评讲。

1、组内互评,推选本组1—2件优秀作品。

2、班级小组展评,讲解设计思路及制作过程。

三、课堂小结。

1、学生回顾本节课所学的请柬知识和制作技巧,总结精彩亮点和需要改进之处,为以后的学习提供借鉴。

2、教师总结教学情况。

四、知识拓展。

运用计算机常用应用程序-----windows中的“画图”或photosshop软件等,设计制作请柬。

五、教学反思。

本课内容是对前一课的海报设计和小学阶段贺卡设计教学内容的梯级延伸;因此,可适当弱化“设计应用”学习领域相关知识、制作技法的学习,适当加强“综合探索”领域的学习研究。可积极挖掘和紧密结合学生生活、校园文化,引导学生主动参与到请柬文化的体验与传承当中,顺应学生的心理发展需要,在突出情感、学习态度、价值观的养成的同时,循序渐进地提高其基础知识和基本技能。

八年级美术黑白世界教学设计篇十六

教学背景:

一次美术课即将结束时候,我一个不小心将墨打翻了,灵机一动组织学生们看我顺理成章的玩墨,心已经痒痒的学生不时的参与到游戏中来,我引导学生自己选择玩法,无拘无束的自由表现,一不小心玩出了令人惊奇的作品,从他们游戏时的兴奋劲和最后说感受中,我已经感受到学生已经注意到墨色的浓淡干湿的变化,线条粗细曲直的不同,我趁机强调水与墨和色是一对谁也缺不了谁的好兄弟,从而引发了学生对水墨画的兴趣,才有了后面我设计的这节彩墨活动课程。

教学过程:

课前我布置作业给学生,要求学生观察国画及收集它的相关知识,准备好颜料、笔、墨、纸、砚,并带到课堂备用。在上课开始,我先让学生进行预习汇报:“上次我们玩了一个彩墨游戏,大家还记得那需要使用什么材料和工具吗?”孩子们争先恐后的回答出了文房四宝和中国画颜料。“同学们记得真是很清楚,今天这节课,老师要和大家一起再上一节以“挑战”为主题的彩墨游戏课,但是,我们不打无准备的仗,要想在游戏中获胜,就先要通过练习,熟悉文房四宝,并会运用它们。”

在请同学们在课桌上垫好毡子或废旧报纸后,我请大家仔细查看大屏幕的任务表,出示了以小组为单位分工合作完成得任务.

任务一:请你尝试着用笔墨,画出粗细不同的线;。

任务二:用笔墨画出浓淡不同的线和点;。

任务三:先蘸满淡墨,再用笔尖蘸一点浓墨,卧笔侧锋画一画,效果如何?

任务四:同学们还有什么奇思妙想,请大胆尝试!然后记录,以备交流。

有吸水性,由于用力不同可以画出粗细不同的线条等。我进行了简单的归纳,毛笔画主要有:浓淡、干湿、点染、勾勒、没骨等。

然后我在刚才实践的基础上组织挑战赛,在充分发挥学生的想象力和创造力的基础上,还需要小组的倾力合作,共同完成,我宣布了活动规则以后,出示了挑战题目:首先,分别在每组的宣纸上任意画相同的一大笔,接着请同学们以小组为单位交流这一笔引发的联想,选出最有创意的答案,确定出本组的绘画主题,然后由小组成员分工合作将本组的联想用画笔表现出来。同学们经过激烈的讨论,最终各组确定主题,第一组:在河中游泳的小蝌蚪;第二组:一片树林;第三组:一个插满花朵的花瓶;第四组:一组高高低低的楼房。学生们挥笔作画,用小小画笔把把想象变成真实的美术作品,相同的笔墨在每个人的眼中和手中,所呈现的却是不同的画面,换了不同的人来添画,最后的效果竟有如此大的差异。

为了使学生们能更好的表现自己的主题,我适时的引导他们欣赏前辈们作品的表现方法,首先,请同学们欣赏课本中著名画家张桂铭的《觅》,画家运用了点、线、墨块和色块,使这幅画显得既有层次又有节奏感,使人产生无限的遐想。再看,现代著名画家吴冠中的作品《人之家》,画面上只是使用了极为简单的点、线、面,但由于墨色浓重的变化,大块面的错落安排,使画面具有独特的韵味。最后,请同学们再欣赏一下张大千《泼墨山水》这幅作品,引导学生观察作品中运用了特殊技巧-------泼墨。在欣赏过这些艺术大家的作品之后,同学们又有了新的创作灵感,他们窃窃私语,跃跃欲试,我趁热打铁,请他们把刚才的作品进行修正,完善!并提出了相应的要求:

1)画面饱满,要有大小、浓淡、粗细等变化;。

2)要运用多种技法来表现;。

3)分组合作,看看哪一组合作最愉快。

当学生完成的作品摆在桌面时,我利用大屏幕展现互评标准:画面饱满;画面中有大小,浓淡,粗细变化;画面整体美观等,要求学生展出并介绍本组作品,然后请同学们将自己手中的满意卡,贴在自己喜欢的作品上。

教学反思:

1、更新教学理念,学习使用探究性教学。教学理念决定着教学实践和教学效果的优劣。探究性教学在初中一年级美术教学活动中的实践,突破了以往一般意义上的美术教学课,使学生的学习方式,引领到发现问题、探究问题、创新思维、解决问题的过程。这一案例的展示,正体现出一种先进而科学的教学理念:“教学不是模式,教学者不但教会学生怎样看,怎样画,怎样设计,更重要是怎样想,让学生标新立异,打破常规。由学知型转变为创造型,由被动型转变为主动型,由表象型转变为感受型,由技巧型转变为素质型。”在美术教学中,除了理论知识和传统技法的学习之外,最重要是通过美术为手段,培养学生的创新兴趣、创新意识、创造性思维能力、创造力。

2、创新教学方法,引领学生从美术角度自主发现、探究问题。教学理念决定着教学方法,而教学方法只有适应先进的教学理念的要求,才能体现科学性。这一案例的创设,正是抓住了学生现实生活中的一个偶然情景,通过动手操作,引领学生从美术角度自主发现、探究问题,无疑体现教师的教学理念、教学方法找到了科学依据,并非凭空想象。同时,教学情景的创设,教学方法的选择和运用,利于学生分析问题、解决问题,利于他们的创新意识和创造性思维的培养。

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