美术教学如何培养学生个性与创新论文大全(18篇)

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美术教学如何培养学生个性与创新论文大全(18篇)
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美术教学如何培养学生个性与创新论文篇一

新形势下的基础教学改革,以实施全面的素质教育为宗旨,达到转变人才培养模式的核心目的。培养学生的创新能力与实践能力是素质教育所强调的。美术在高职教学中,面向全体艺术学生,对于学生能够培养其艺术特质,也是加强学生素质教育最重要的课程之一。创新教育最重要的目的就是培养学生的创新意识以及能力,目的就是培养出创造型人才。高职美术课程课标之中也十分明确地指出美术对于培养学生的创新精神以及实践能力具有不可置否的作用,所以创新教育越来越成为美术教学的大趋势。

美术本身就是学生必须选择的一种艺术教育内容,美术学科对于培养学生的创新能力具有自身的优势。

(一)创新意识概述。

人们立足于现有社会或者每个人群个体发展的需求,引发了对还不存在的事物或者某些概念性的动机,在此基础之上的创造活动之中所表现的意向以及设想就是通常所谓的创新意识。这种创新的意识处在人类活动之中较为积极的并具有建设性的表达形式,是人们进行创造活动的思想依据。这种思维方面的存在是创造力的前提。创新意识存在三个最重要特征,分别是:

1.新颖性。创新意识是为了满足社会需求,或用新方式对社会需求进行更优良的匹配或者满足。这属于一种求新意识。

2.社会性。创新意识最根本的出发点就是提升人们物质以及精神生活水平为目的,这种物质或者精神需求往往会伴随着人们社会条件的发展而出现变化。在某些特点的阶级社会之中;创新意识还会在很大程度上受到社会阶层或者人们的主流道德观所影响。人们创新的意识所激发的创造性活动必须成为人类社会发展进步的基础,这也就是创新意识具有社会性的原因。

3.个体性。在人们的创新意识之中,会因为其自身所处社会地位或者文化素质等一一对应,创新的个体性对于人们进行创新活动有作用。

(二)创新性教学。

一般来讲,创新性教学主要就是指在教学之中引导学生对知识进行再次发掘或者重组;立足于社会的实际情形,对问题进行解决。一言以蔽之,创新性教学就是在教学的同时注重对学生创新精神以及实践能力的培养。

(三)创新是美术发展的动力。

美术本身属于一门人文学科,其本身的发展是伴随着社会不断发展而无休止的创造过程。美术的灵魂就是立足于创造的基础上进行创作,在发展过程中如果不考虑创造性,就可能直接导致美术学的发展面临停滞,美术作品之中的创造性在很大程度上决定了其价值。在美术作品当中,创新所体现的方面有许多,包含表现形式、技法等等。一个画家的创新意识在进行美术创作的时候就会被表现出来,这种表现是创作人对大自然、社会等各方面因素的综合性感触,其表现的程度和艺术家背景、生活历程或者艺术修养等各方面都有着极为密切的关联。在我国国内外的美术发展历程中,美术领域新人辈出,新美术流派等都不断被创造出来。基于此也能够看出,创新就是美术发展的原动力,在美术教学的过程之中进行创新教育才能够长远地发展美术学。在教学过程之中,教师主要通过教学内容以及表现手法进行总结研究,才能够让学生更加充分地认识美术的丰富以及发展离不开创新精神和思维。

创新能力在很大程度上就是一切新领域发展的动力,学生自身的创新能力在很大程度上代表了创新者的创作潜力。在这当中,学生的创造性观察力以及思维力是最为重要的两项能力。根据相关研究,超过80%的信息会经过人的观察来获取,这种观察主要又分为一般性和创造性观察。美术作为一门视觉类艺术,其最基本的要素都离不开人眼的观察,无论是美术作品的欣赏还是创作,都对创作者观察能力有一定要求,因此,美术教学过程中进行创新教育有利于对学生观察能力进行培养。逻辑思维和形象思维二者的有机结合组成了创造性思维的基本要素。人们对于大脑的研究说明,人体的左脑最重要的作用就是逻辑思维,而右脑则更多主导形象思维,右脑的认知风格与人的创造性能力紧密相关。因为美术创作与欣赏主要的作用对象是右脑,这也就决定了美术教学过程之中对心理活动、人格以及形象思维等各个方面能力的培养是具有独特优势作用的,其他学科很难替代。

(一)在美术作品的欣赏过程之中对学生创造性思维进行培养。

美术老师自身就是学生美术欣赏的启蒙人,在教学过程之中必须对学生艺术形式多样性进行指引,将创新作用对艺术的价值进行连接,对学生创新意识进行培养。充分运用美术作品感染力,选择适宜的教学方案让学生在欣赏过程中主动参与,在欣赏过程之中培养学生的创造性思维。首先可以在欣赏过程中设置出情境,发挥出学生创造思维。在美术作品的欣赏过程中应以引导学生欣赏能力为主要手段,教师进行适当的讲解。在美术作品的欣赏之中必须擅长创设情境,比如将作品的前后故事进行讲解,朗诵其中涉及到的古诗词或者在进行美术作品欣赏的同时播放音乐等,在欣赏过程中让欣赏者产生共鸣。

比如在对《溪山行旅图》进行欣赏的时候,可以同时播放乐曲《山林之歌》。在对《飞天仙子》进行欣赏的时候,就可以播放《霓裳羽衣舞》等音乐。学生在欣赏美术作品的同时,有音乐伴奏,就能够更加深刻感悟美术作品之中的内涵,其次可以提供体验性创作途径,感悟美术作品的创新美,采用能够表现美术作品内涵的艺术手法。在学生进行创作的过程中要求其进行自由想象,最大程度地激发出学生的创造性思维。由此可以看出,想象力本身就是以创新为原始的动力。传统美术教学之中,美术老师在很大程度上还是喜欢根据自身讲解替代学生欣赏行为,忽略学生感受,这种方式对于新改革要求下学生的学习并不利,需要教师为学生的学习以及发展提供广大平台,所以美术教学过程之中要求教师讲解要少而精,学生接触必须多而广,将更多时间留给学生进行想象。

(二)在美术实践中,提高学生的创造能力。

在传统教学过程之中,教学临摹主要采用的方式就是写生创作,这可能会导致学生一直滞留于摹写程度。在新课标提出的创新教学方式之中,要求对学生的学习方式进行变革,所以在教学过程中必须破除传统思维,对学生的实践进行探寻,着重转变学生学习的方式,对学生能动作用进行激发。艺术表现主要是创造、发现以及探索人类感情的性质,能够对自我情感进行认识和发展,并且能够经过艺术的形式进行完整体现。绘画本身是美术的重要教学内容,不论过程是写生还是创作,在教学中都必须鼓励学生进行大胆的尝试,不断在已有基础之上进行超越。

学生进行绘画的同时,教师需要更为宽容而不要随意地对学生的错误进行批评,必须让学生进行改进的地方可以采用商量口气进行探讨,或为学生指明能否采用另一种方法进行尝试,这要求在教学中不能伤害学生积极性,让学生了解美术不存在固定的学习模式,没有一成不变的方法。在美术作品的设计过程之中任由其发展,自探索之中对新材料的功能或者价值进行发掘,从搜集到的材料到设计制作过程,将更多决定权给予学生,在很大程度上对学生的学习给予尊重。极大激发出学生创新的意识,使每个人群个体差异充满价值。

(三)在评价学生作品过程中体现创新精神。

对学生的作品进行评价的时候,教师必须对学生画作之中体现出来的独特创造性思维进行赞扬,即使画作本身不完美,只要有较好的创新意识,就必须进行积极的肯定,激励更多学生主动地挖掘隐藏在自身思维之中的创新潜能。优良的作品所展现的价值才能够更好地体现,即使是学生的作品也不例外。展示学生作品的方式有很多,可以在课堂上向所有学生当场展示,或者展现在教室宣传园上,也可以选择在陈列室或者展览室之中。对学生的作品进行展示的同时,必须对学生的创作精神进行肯定和鼓励,褒扬学生的创造精神,能够更好地使学生获得成功体验,激发学生的审美创造。

(四)选择体现创新作用的教科书。

美术的教学教材适宜性对于高职学生的美术课堂教学会产生极大的影响,高职美术课改革过程对于提升学生充分利用已经存在的美术基础和经验都有极大帮助,有利于学生创新力的形成。高职教学的美术老师必须对改革教学进行尝试,深入地研究教科书之中的内容,并且挖掘出其中所体现出来的深广度,综合性地借鉴各种美术教材。选择体现创新性的美术教学参考书,这样才能够更加有利地激发学生学习创新的潜质。

三、结语。

综合来讲,美术教学过程能够提供独特的条件来培养学生创新的意识以及创造性思维,美术教学老师需要为适应新形势而不断在教学过程之中改变固有的教育理念,主动对自身的知识结构以及方法进行更新,充分挖掘出教学过程中创新教育的要素,为全面推进课程改革并深入贯彻素质教育、培养创造型人才作出应有的贡献。

美术教学如何培养学生个性与创新论文篇二

在人类社会的发展历程中,创新是贯穿始终的核心思想。没有创新,就难有人类社会的发展进步,数学学习也如此。数学教师要想在课堂教学中培养学生的创新能力,就必须改变以往教学模式,更新陈旧的理念,树立创新意识,不能为了教而教,也不能为了考试而教。同时,教师还应认识到,在数学课堂上,过多的机械训练,不仅不利于学生创新思维的培养,还会使课堂氛围更加呆板、沉闷,使学生觉得数学是一门非常枯燥乏味的学科。教师在课堂上,不仅要致力于书本知识的传授,更要侧重于通过全新的教学理念激发学生的积极性和创造性。

2.基于问题学习,进行启迪创新。

“基于问题学习”是一种新教学理念。在这种教学理念中,教师从身边或生活中学生所熟悉的事物入手,进行新知识的引入,通过这种方式,可以更好地激发学生学习的兴趣。这种教学模式突破了以往在数学课上,由教师讲授、学生被动接受的方式,它有助于促进学生的全面发展,更能适应当下小学生的学习发展需求。“基于问题学习”的教学理念与传统的教学方法、理念是截然不同的,这就要求相关数学教师要转变原有观念,改变以往课堂教学模式,为学生提供更多有趣、有挑战性的内容,将数学学习与现实生活联系起来,使学生在学习过程中更富有积极性,主动去观察、推理、验证。在此过程中,学生的思维得到了极大程度的锻炼,且往往能从不同的角度找到问题的解决方法。长此以往,学生的创新能力必然会得到提升。

3.合作学习,激励创新。

在当代教育理论中“,合作学习”是一个被广为推崇的理念,甚至有教育评论家将之列为当代最伟大的教育理论。根据“合作学习”的理念,教师可以将学生分成小组,开展互助性学习。因此,也可以说它是一种以小组为主的教学活动。在分组之前,教师一定要全面掌握学生的特点、兴趣爱好以及学习能力,在此基础上,按照优势互补的原则,对学生进行分组,以便于公平竞争的开展。然后,教师再选一名表现优秀的学生做组长,或者让小组成员轮流做组长。想要让学生进行合作学习,教师一定要培养学生的合作理念,使学生明白互助合作的必要性以及相关原则。在此过程中,学生的组织协调能力、语言表达能力等都会得到有效的锻炼,同时,为使小组取得更好的学习效果,组长和组员也会更具积极性和动力,在数学学习过程中积极探索和钻研,往往能对同一道题目找到创新性的解决方法,使自身创新能力得到最大限度的提升。

4.应用现代教学信息技术。

课改实施后,教育机构和教师更注重将信息技术应用到课堂中,通过信息技术,使教学模式和内容更加新颖、生动,提升课堂教学效率,激发学生的参与意识。在传统的教学模式中,教师是课堂的主体。将信息技术引入现代教学后,使信息的传递更具双向性,非常有利于学生创造性思维的发展。因此,在小学数学课堂中,教师一定要注重现代教学技术的合理应用,从而使学生变被动为主动,在课堂上更具积极性。在具体授课过程中,教师可以根据课堂内容的需要,通过多媒体完成对相关知识点的重组和创作,使其更好地成为学生的学习资源。

如此一来,在演示过程中,通过视觉、听觉的多重刺激,可以有效地激发学生的想象力和创造力。例如,在讲解北师大版教材中《分数的基本性质》时,为了使学生更好地理解和接受所学内容,教师可以展示一段与之相关的动画故事:孙悟空公平分饼。在鲜活、生动的画面中,孙悟空将三块大小一样的饼分给其他猴子,第一块饼被孙悟空平均分成了四块,将其中一块分给了甲猴子,乙猴子看见了,嚷着要两块。孙悟空便将第二块饼平分成八块,乙猴子如愿以偿地得到了两块;丙猴子看见了,嚷着要三块,孙悟空将第三块饼分成十二块,丙猴子如愿分到三块。这样的画面非常吸引人,在观看动画故事的同时,学生充分调动想象力和创造力,于无形中完成了对课堂知识和内容的重构及创造。

二、结语。

综上所述,在新课程改革以来,创新能力的培养已被列入教师的教学目标。在小学数学课堂上,培养小学生的创新能力,有助于使其成长为适应社会需要的创新型人才。因此,数学教师一定要采取行之有效的策略,提高小学生的创新能力。

美术教学如何培养学生个性与创新论文篇三

摘要:长期以来,小学的美术教学提倡是“看画”或“临画”为主要教学方式,而获得的结果也是以“相似”为最终获得的结果,严重阻碍了学生的创新能力培养,接下来,我们探讨关于小学美术教学中创新能力培养。

“与时俱进,开拓创新”是党和国家兴旺发达的不竭动力与根本。《美术课标》也明确指出:美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力,教师要积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境。如何在教学过程中充分培养学生的创新能力呢?作为小学美术教学教师应该深刻领会《美术课标》的宗旨,在教学过程中把创新意识的培养作为美术教育的出发点,以面向全体学生为基础,积极挖掘灵活多样的教学方式,使广大学生在美术活动中,全面体察美术的艺术感,增强他们的审美能力,激发他们在学习过程中的主动参与,主动探究,主动创造的激情,从而对学生的创新意识与创造能力的培养,促进学生身心全面和谐的发展。

当前,小学生在美术学习过程中存在积极性不高,一遇到困难与挫折就会心生畏惧的表现。一方面是小学生他们受年龄与心理双重因素的正常制约,造成他们情绪不稳定,往往起伏不定,另一方面是教师教学给他们的任务时,由于不能够有效反映他们自身的生活主体性表现活动,容易造成他们失去信心,更没有表现出强烈的兴趣爱好。如:教师在实际的.美术教学过程中学生进行绘画,通常是让学生“照猫画虎”“依葫芦画瓢”的方式进行,这样极容易导致小学生失去兴趣,枯燥、呆板的教学方式,会造成学生误认为美术课就是单一的模仿“画画”,并不需要进行思维的反思,一方面扼杀了小学生的想象力,另一方面还阻碍了学生创造力的发展。这种呆板、陈腐的艺术教学方式,学生由于反复枯燥的模仿,会让学生失去兴趣,因此会造成学生越来越不喜欢美术教学。真正的美术教学,“美术”与“创新”紧密的联系在一起,才是美术教学的真谛。

1.课堂教学结构的优化。长期以来,小学的美术教学提倡是“看画”或“临画”为主要教学方式,而获得的结果也是以“相似”为最终获得的结果,这样的教学方式也是前文提到的,就是学生的主体性没有发挥,学生的灵感也会在“临摹训练”中逐渐泯灭。因此,优化课堂教学是当前的首要任务。临摹是教学的一种方式,也是基础教学的一个重要组成部分,但是完全的临摹就会造成学生思维的惰性。那么在临摹教学中,应该强调以学生个体为主,充分发挥学生的个体思维特性。如,我们在教“小鸟”一课时,可以先让学生临摹一幅画,然后当学生临摹好以后,我们给他们放一些短视频或者给他们听一段大自然的各种鸟叫声,这样让学生根据自己的想象在临摹的画上进行再创作。这样的方式,让学生大胆尝试,不但可以调动学生的各种感官,也增加了课堂的活力和兴趣,为进一步培养学生的想像力与学生的创造性的思维打下了基础。

2.改变评价方式。学生作为学习的主体,教师的一举一动都会对学生的学习造成影响,教师应该保护好学生,努力培养他们的学习兴趣,才能有效提高他们的创新能力。当前,在美术教学过程中,对学生的作业好坏评价依然是一个重要过程。过去,教师在对学生作业进行评价时,通常会以“像不像”作为作业的评判标准,这样无形中就会扼杀学生创新,导致更多的学生不敢进行画的创新。因此,需要改变这种评价方式,对画的评价方式应该鼓励学生发挥想象,大胆表现。勇于发现学生作品里面的“闪光点”,并给予高度的表扬和肯定。哪怕是画中的一块色彩、一根线,只要有着学生的思想表现,教师都应该给予肯定,让学生对自己的画充满信心,引导他们培养一双善于观察的眼睛,以便发现美、鉴赏美、创造美,从而更好的培养学生的创新思想,逐步培养其创新能力。

3.走出美术课堂,开阔视野。艺术来源于生活,同时又高于生活,生活中到处都是艺术的气息,而是欠缺被发现的一双眼睛。小学阶段作为培养学生对美术产生兴趣,增强创新能力的阶段,美术教师除了教会他们应有的基础知识外,还需要教会他们自己学习的能力,让他们融入大自然环境里面。教师尽量多带学生走进大自然中去,让他们多亲近一下自然,多与大自然交流的机会,这样让他们有自主学习的机会,培养他们自主学习的能力。大自然的一草一木,一花一树,都是他们学习的对象。例如,在教《走进春天》一颗时,学生通过走进大自然,感受春天,比较四季的变化。教师可以让学生开阔自己的想象力,引导学生用画笔绘画出来春天里的所见所闻和喜欢的事物,这种轻松、活泼又充满生活情趣教学方式,会无形中增加学生的爱好,提升其创新能力。

参考文献:

[1]俞辉.在小学美术教学中应用信息技术的作用[j].中国现代教育装备,(06).

[2]段君友.浅谈如何运用多媒体辅助小学美术教学[j].中国新通信,(14).

[3]彭一邶.小学美术手工教学思路探索[j].湖南科技学院学报,(06)。

美术教学如何培养学生个性与创新论文篇四

摘要:长期以来,小学的美术教学提倡是“看画”或“临画”为主要教学方式,而获得的结果也是以“相似”为最终获得的结果,严重阻碍了学生的创新能力培养,接下来,我们探讨关于小学美术教学中创新能力培养。

关键词:小学美术教学;创新能力;课堂。

“与时俱进,开拓创新”是党和国家兴旺发达的不竭动力与根本。《美术课标》也明确指出:美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力,教师要积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境。如何在教学过程中充分培养学生的创新能力呢?作为小学美术教学教师应该深刻领会《美术课标》的宗旨,在教学过程中把创新意识的培养作为美术教育的出发点,以面向全体学生为基础,积极挖掘灵活多样的教学方式,使广大学生在美术活动中,全面体察美术的艺术感,增强他们的审美能力,激发他们在学习过程中的主动参与,主动探究,主动创造的激情,从而对学生的创新意识与创造能力的培养,促进学生身心全面和谐的发展。

当前,小学生在美术学习过程中存在积极性不高,一遇到困难与挫折就会心生畏惧的表现。一方面是小学生他们受年龄与心理双重因素的正常制约,造成他们情绪不稳定,往往起伏不定,另一方面是教师教学给他们的任务时,由于不能够有效反映他们自身的生活主体性表现活动,容易造成他们失去信心,更没有表现出强烈的兴趣爱好。如:教师在实际的.美术教学过程中学生进行绘画,通常是让学生“照猫画虎”“依葫芦画瓢”的方式进行,这样极容易导致小学生失去兴趣,枯燥、呆板的教学方式,会造成学生误认为美术课就是单一的模仿“画画”,并不需要进行思维的反思,一方面扼杀了小学生的想象力,另一方面还阻碍了学生创造力的发展。这种呆板、陈腐的艺术教学方式,学生由于反复枯燥的模仿,会让学生失去兴趣,因此会造成学生越来越不喜欢美术教学。真正的美术教学,“美术”与“创新”紧密的联系在一起,才是美术教学的真谛。

1.课堂教学结构的优化。长期以来,小学的美术教学提倡是“看画”或“临画”为主要教学方式,而获得的结果也是以“相似”为最终获得的结果,这样的教学方式也是前文提到的,就是学生的主体性没有发挥,学生的灵感也会在“临摹训练”中逐渐泯灭。因此,优化课堂教学是当前的首要任务。临摹是教学的一种方式,也是基础教学的一个重要组成部分,但是完全的临摹就会造成学生思维的惰性。那么在临摹教学中,应该强调以学生个体为主,充分发挥学生的个体思维特性。如,我们在教“小鸟”一课时,可以先让学生临摹一幅画,然后当学生临摹好以后,我们给他们放一些短视频或者给他们听一段大自然的各种鸟叫声,这样让学生根据自己的想象在临摹的画上进行再创作。这样的方式,让学生大胆尝试,不但可以调动学生的各种感官,也增加了课堂的活力和兴趣,为进一步培养学生的想像力与学生的创造性的思维打下了基础。

2.改变评价方式。学生作为学习的主体,教师的一举一动都会对学生的学习造成影响,教师应该保护好学生,努力培养他们的学习兴趣,才能有效提高他们的创新能力。当前,在美术教学过程中,对学生的作业好坏评价依然是一个重要过程。过去,教师在对学生作业进行评价时,通常会以“像不像”作为作业的评判标准,这样无形中就会扼杀学生创新,导致更多的学生不敢进行画的创新。因此,需要改变这种评价方式,对画的评价方式应该鼓励学生发挥想象,大胆表现。勇于发现学生作品里面的“闪光点”,并给予高度的表扬和肯定。哪怕是画中的一块色彩、一根线,只要有着学生的思想表现,教师都应该给予肯定,让学生对自己的画充满信心,引导他们培养一双善于观察的眼睛,以便发现美、鉴赏美、创造美,从而更好的培养学生的创新思想,逐步培养其创新能力。

3.走出美术课堂,开阔视野。艺术来源于生活,同时又高于生活,生活中到处都是艺术的气息,而是欠缺被发现的一双眼睛。小学阶段作为培养学生对美术产生兴趣,增强创新能力的阶段,美术教师除了教会他们应有的基础知识外,还需要教会他们自己学习的能力,让他们融入大自然环境里面。教师尽量多带学生走进大自然中去,让他们多亲近一下自然,多与大自然交流的机会,这样让他们有自主学习的机会,培养他们自主学习的能力。大自然的一草一木,一花一树,都是他们学习的对象。例如,在教《走进春天》一颗时,学生通过走进大自然,感受春天,比较四季的变化。教师可以让学生开阔自己的想象力,引导学生用画笔绘画出来春天里的所见所闻和喜欢的事物,这种轻松、活泼又充满生活情趣教学方式,会无形中增加学生的爱好,提升其创新能力。

参考文献:

[1]俞辉.在小学美术教学中应用信息技术的作用[j].中国现代教育装备,2017(06).

[2]段君友.浅谈如何运用多媒体辅助小学美术教学[j].中国新通信,2018(14).

[3]彭一邶.小学美术手工教学思路探索[j].湖南科技学院学报,2014(06)。

美术教学如何培养学生个性与创新论文篇五

实施素质教育是国家教育方针规定必须遵循的教育方向,培养创新精神和创新能力是素质教育的重点。初中美术课是九年义务教育阶段的一门必修课,对于陶冶情操,启迪智慧,促进学生的全面发展,具有重要作用。如何把握好素质教育的指导思想和重点,发挥美术教学培养学生创新精神和创新能力的重要作用?作为教育的实施者,我们必须进行认真思考与探讨。

一、准确理解美术教学培养创新精神的有关概念

美术教学创新是指教师不断更新美术教学观念,树立使学生具有创新人格的学生观、教育观、教学观、质量观和评价观。在教学中应培养学生独立思考,积极探索;勇于提出问题,敢于标新立异,按照自己的构思进行创作表现,有执著追求的创新精神。在美术学习中创新能力是运用不同于他人方法的能力、独特的美术创作构思和绘制新颖作品的能力,按照自己的构思独立绘制美术作品、美术设计以及非模仿的各种工艺品,欣赏并能发表独立见解的美术能力都是美术创造能力。

二、在创新教育中,美术教学及教师的作用

美育的目标是培养人感受美、认识美、创造美的能力,陶冶情操,形成完美的人格。中学美术教学从教学内容、方法、组织、材料、学习的思维特点和成果形式等方面,对学生的创新精神和实践能力的培养是切实可行、行之有效的。

教师在教学中处于主导作用,教师是知识与学生之间的桥梁。教师通过仪表、语言、板书、范画、辅导、评定成绩等一系列活动得到学生的信任与尊重。师生情感上的交流也影响、感染学生进行创造性思维的活动,激发学生的探究欲望。培养学生的创造精神,首要任务就是要不断探求新的教学方法,创造出富有个性的独特的新颖的教学方式,力争使更多学生积极参与教学活动。教师要不断充实自己,要求学生完成的作业,要尽可能先尝试一下,试图从多方面去考虑,这样对锻炼自己的创造性思维能力,对可能出现的教学效果能有所预见。

三、研究美术学习中学生创造力的特点,提供培养创造性思维能力的课堂

丰富多彩的实践活动是学生创作的源泉,学生新奇的想法多取决于学生头脑中接触过的、熟悉的事物。教师应多了解学生心理,尊重学生的思维表现特点,正确把握学生创造力的特点,对他们提出合适的预期学习目标和学习要求。中学阶段学生在课堂学习中的创作活动,有时为兴趣所致,突发奇想,但瞬时即变,其作品的创作完成需要教师的不断启发和引导。

四、创新美术教学方法的选择实施

美术教学必须研究实施创新教育的有效方法,联系学生的生活实际,符合学生的学习心理,正确把握学生创造力的特点,重点在于开其心窍,授其基本方法,使其看到美的成果。

美术教学具有实践性强的特点,适合在探索、讨论、活动和实际操作中进行,平等和谐的师生关系、相互尊重的讨论研究、生动活泼的组织形式、鼓励质疑、善于启迪、热情帮助和耐心辅导,才利于学生创造性思维的活跃与创造才能的发挥。要注意保护和发展每个人的独特性和兴趣爱好,培养学生一丝不苟、不怕困难的学习精神。

创造力是人人都有的,只有将蕴藏在学生身上的宝贵资源积极开发出来,才能培养学生的创新精神,提高学生的创新能力,才能培养出真正具有创造性的人才。

美术绘画课要明确教学目标,安排富有情趣的教学内容,通过看看、想想、讲讲、画画等方法,培养学生的观察能力、表现能力,发挥学生的想象力、创造力,使学生全面提高并且主动发展,使课堂教学素质化得到真正体现。经过多年来教学的实践,我制定了有利于激发学生创新能力发展的教学策略,确定“创境探究,个性表现”课堂教学模式,使儿童创造性地学习,教师则要开展创造性的教学。创造性的富有魅力的课,对激发学生的创造力有着重大的作用。通过美术课堂教学、课外活动培养学生创新精神,创造能力,是每位美术教师不可推卸的责任。

一、创设情境

教师是创设情境的主导者和调节控制者,通过设置一定的情境,让学生感知,对美术内容尽快了解,产生探究欲望,明确学习的目标。例如:在《设计花手帕》一课的教学中,针对农村学生的特点,他们不可能在家里收集各种各样的花手帕拿来在课堂上展示。于是我就用一些花手帕的范画布置成商场,以“今天,老师要带我们小朋友去商场里逛一逛、大街上走一走”导入,引起全体学生的兴趣。接着,我把学生引入“热闹的街市”中。“你们看,商场货架上的花手帕(我事先的范画)可真多,可真漂亮。你能分别给老师和同学介绍一下这些手帕的形状和图案吗?”学生认真观察后,分别介绍了每种手帕的外形(长方形、正方形、花朵形、扇形……)。我示意两名学生上台分别挑选了各自喜欢的手帕并让他们介绍手帕的图案。然后,我说:“我们今天逛街的收获可不小啊。”由学生小结:我们认识了各种手帕,有不同形状、不同图案。接着,我再要求学生进行小组讨论、交流:“你还能设计出其它形状的手帕吗?”这样的课学生学得主动,思维活跃。在作业过程中,我满意地发现,各式各样色彩缤纷的手帕出现在他们的画作之中。让学生学会学习,学会创造,收到了事半功倍的效果。

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美术教学如何培养学生个性与创新论文篇六

“感激诋毁你的人,净化你的心灵”, “感激算计你的人,强壮你的身躯”, “感激欺骗你的人,升华你的智慧”, “感激蔑视你的人,唤醒你的自尊”, “感激遗弃你的人,成就你的独立”, “学会并体会感激,在感激中成长”。

一 、精心选编教学内容 培养学生发散思维

要选择有利于激发学生求知欲,触动学生好奇心,调动学习积极性和主动性的教学内容。培根说:“好奇是知识的萌芽”。因此,教学内容应力求构思新颖,趣味性强,能充分能调动和激发学生学习积极性和主动性,利于培养和保护学生学习兴趣和信心;运用科学合理及有趣味的教学方法,吸引学生,让他们积极主动地学习,激发起他们对美好事物的表现欲望和创作的冲动。人们常说:兴趣是成功之半。教学内容、教学形式、教学方法和手段应是丰富、生动、多样的。教师要精心选编内容,改革传统的教学内容、教学方法、教学模式的单一 化状态;利用丰富多彩的现代化教学设施和技术条件,强化学习内容的启发性与趣味性,以适应新时代发展的要求。

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美术教学如何培养学生个性与创新论文篇七

心理学家皮亚杰曾说过:“教育的目标在于培养有创新能力的人。”美术作为一门艺术课程,对于学生的全面发展和素质教育起着重要作用。学校之所以开设美术课,并不仅仅是为了培养学生的课外兴趣和适当地缓解学习压力,更重要的是培养学生的创新思维,提升学生的创新能力。因此,如何培养学生的创新能力成为美术教学中的重要任务,也是衡量和评价教学效果、实现教学目的的重要标准。教师在教学过程中,应从学生绘画的实际出发,制订合理有效的教学方案,培养并不断提高学生的创新能力。

一、激发学生学习美术的热情,培养绘画兴趣。

爱因斯坦说:“兴趣是最好的老师。”兴趣是培养学生思维能力的强大驱动力,进而转化成直接的学习动机和学习主动性。学生一旦对所学知识感兴趣,他就会全身心投入其中,积极思考,主动去发现和探索新的知识。因此,激发学生学习美术的热情、培养绘画兴趣,是培养学生创新能力的有效途径,是美术教育的重要组成部分。教师在实际教学中,应将激发学生的学习热情、培养绘画兴趣作为教学的首要任务。根据学生的不同情况,制订合理的教学方案并不断充实教学内容,采用教具、游戏等方式,营造轻松愉快的学习氛围,从而使学生集中全部精力投入学习。

一方面,使用教具激发学生的兴趣。教师在教学过程中,根据教学的.需要,合理使用教学工具。学生一般以具体形象思维为主,教师可以自己在黑板上范画示意图,或者通过幻灯片等直观教学工具进行教学,让学生在学习绘画的过程中不感到枯燥无味,并产生浓厚的学习兴趣。这样既完成了教学任务,又在一定程度上吸引了学生的注意力,使其对美术课产生了兴趣,在娱乐中学习。另一方面,以游戏的方式激发学生的兴趣。课堂上做一些必要的小游戏既可以活跃课堂气氛,又可以激发学生的兴趣,会收到很好的教学效果。

二、扩大学生的欣赏范围,开阔学生的视野。

扩大学生的欣赏范围,开阔学生的视野是培养学生创新能力的基础,只有视野达到了一定程度,才能从不同角度多方面了解自然界的各种事物,才能不断创新。美术学科是一门涉及多门课程的综合性学科,不仅仅是一门普通的学科,体现的更是一种艺术。纵观国内外的美术发展史,有着多样的绘画风格和艺术表现形式,因此,艺术欣赏在开阔学生视野方面显得至关重要,是培养学生创新能力的有效途径。教师在了解各大美术学派的基础上,深入研究美术教学的每个环节,让学生在潜移默化中接触多种艺术形式、艺术风格、艺术流派等,从而体验不同的艺术形式带来的艺术感受,并产生深远而持久的影响,为提升创新能力奠定良好的基础。

例如,在课堂教学中,教师可以向学生展示几张出自不同国家大师笔下的艺术作品,让学生在课堂现场进行分析比较,找出艺术作品之间的共性与差异性,开拓学生分析作品的思维,提高其欣赏能力。此外,教师应安排学生多接触一些不同形式、风格的作品,从中领悟创作的技巧,然后根据自己的领悟创作出具有自己风格和特色的作品,体会创作的乐趣。这样长期下来,会在不知不觉中开阔学生的视野,拓展其创作思路,进而提高其创新能力。

三、培养学生的创新思维。

能力。

1.创设问题情境,引发学生的思考。

记得学者巴尔扎克曾说过:“问题是开启一门科学的钥匙。”科学合理地设置问题,可以激发学生的求知欲,在一定程度上促使学生深入研究和思考,以寻求问题的答案。创设问题情境,是培养学生的求知欲,主动钻研,提升思维能力的有效途径,从而提升自身的创新能力。因此,教师在美术课堂教学前,必须做好备课工作,制订合理的教学方案,以教材为基础,深入研究,设置出科学、合理又不乏一定难度的问题;在课堂教学的过程中,将问题提出,并要求学生独立思考,在规定的时间内找出问题的答案,然后以提问的方式学生举手回答;最后提出问题,要求学生课下分组讨论,一方面,可以培养学生的创新思维,另一方面还可以培养学生的团队合作精神,让学生体会到探索性自主学习的乐趣和感受成功的喜悦。苏联教育家苏霍姆林斯基说过:“在人的心灵深处,都有一种根深蒂固的需要,这就是希望感到自己是一个发现者、研究者、探究者。”可见,积极主动的探究对于培养学生的创新思维的重要性。这就需要教师在美术教学中,给学生提供更多的自主探究与学习的机会,使他们成为教学中的主体,在探究与学习的同时,感受成功带来的喜悦,进而更加努力地去探索和创新,在学习中乃至美术界取得成功。

2.走进自然,在写生中培养学生的创新思维。

近年来,随着教育体制的不断改革与发展,美术作为一门课程引入课堂教学,并得到越来越多的关注与重视,但其更多的是理论教育,很少有学校开设实践课程,引导教师带领学生走进自然进行写生。一方面,是考虑学生的个人安全问题,另一方面,是学校领导忽视了实践的重要性。美术教学与其他课程教学不同,其更加注重实践性,走进自然,在实践中写生不仅能锻炼学生的绘画技巧和能力,而且能陶冶情操,激发学生的创作灵感和创作欲望,从而提升作品的立意和思想。所以,在新课标不断改革的今天,应督促学校开设美术实践写生课,教师带领学生走进自然,让学生在感受美好自然风光的同时,翱翔在想象的思维空间里,走出对事物本身的认识,重新构建自己对自然、对生命独特的感悟,将对自然界万物的感性认识提升至理性认识,从而创作出极具想象力又不乏生命意义的优秀美术作品。

四、提高教师的美术素养。

“师者,所传道授业解惑也。”教师,在培养学生创新能力的整个过程中扮演着重要的引领角色,不仅要传道、授业、解惑,更肩负着开发学生潜在的创新思维与创新能力的重任。因此,教师必须从根本上提高自己的美术素养以及综合素质,成为一名有能力的创造者。深入实践,不断探求新的教学方法,制订出独特而新颖的教学方案,利用课余时间创造独具特色的作品,不断提升自身的美术素养。这样一方面可以培养教师自身的创新能力,另一方面可以很大程度上提升课堂教学的质量和效果。

综上所述,创新能力作为学生综合能力的重要组成部分,对学生的全面发展产生重要影响。随着美术课程的不断改革与完善,在美术教学中培养并不断提升学生的创新能力,是美术教学的重要内容。因此,教师必须高度重视学生创新能力的培养,帮助学生从小培养绘画兴趣,扩大学生欣赏范围,开阔学生的视野,培养创新思维,并不断提升自身的美术素养,从而提高学生的创新能力,从总体上提升教学质量与效果。

参考文献:

[1]宋春花。浅谈在美术教学中培养学生的创新能力[j]。成才之路,(02)。

[2]许渊智。美术教学中如何培养学生的创造性能力[j]。小学时代:教师版,2010(02)。

[3]张明亮,李玉玲。谈谈美术课如何培养学生的创造力[j]。科教文汇,.

(作者单位六盘水师范学院艺术系)。

美术教学如何培养学生个性与创新论文篇八

1.1教学方法单调。

虽然现阶段我国进行了教育改革,但还是有相当一部分教师授课时采用传统的教学方法。传统的教学方法就是“一言堂,满堂灌”,教师以完成教学任务为目标采取单项讲授为主,课堂上与学生几乎零交流,只有少部分学生能集中注意力于课堂,跟上老师讲课的思维。即使老师留了课后作业,大部分学生是完成了,但理解与否就不得而知。

1.2课堂气氛沉闷。

小学生的性格特点就是好奇心重,爱动,然而教师采用传统的教学方法,照本宣科,没有对课本的知识进行延伸,授课激情不高,与学生交流较少,导致整个课堂气氛比较沉闷,教学效果不是很好。

1.3作业较多。

在现代社会中,教师会给学生留一定的课后作业以复习课堂新知识,许多家长都对自己的孩子抱着望子成龙的心态,给孩子抱一堆的补习班,导致学生的童年都被补习班和作业给覆盖了。

针对现代小学教学课堂现状,笔者特提出以下几点措施帮助教师在小学语文教学中培养学生的创新能力:

2.1转变教学观念。

传统的教学是以教师在课堂上讲授知识为主,然而新课改要求教师转变教学观念,注重以学定教,授之以渔,在课堂上引导学生主动参与、乐于探究、勤于动手,鼓励学生大胆质疑,以最大的限度挖掘学生的潜力,使学生树立创新意识,提高创新能力。教师作为学生学习生活中的引导者,首先自己要大胆尝试,不能墨守成规,不能被学生不能质疑教师所束缚,勇于实践,从而增强学生的创新小学语文教学中学生创新能力的培养分析江苏省滨海县韬奋希望小学杨习春意识,培养其创新能力。

2.2创新教学方法。

第一,我们可以打破教室是唯一的教学地方这一限制,教师在教学过程中,可以走出教室,走出校园。比如教师在讲授关于大自然的课文时,带学生走进多姿多彩的大自然,通过同学们与大自然亲密接触,再讲授课文同学们的听课兴趣会大大增加,还可同时对知识进行拓展,启发学生,培养其创新能力。第二,在教学过程中可以采用情景教学方式。情境教学不同于以往单纯条款记忆式的学习方式,具有直观性、趣味性和生动性的特点,符合小学生的心理特征,这样可以引起学生极大的学习兴趣。比如教师在给学生讲授相对学生比较陌生的事物时,可以利用简单的图片使课文情景再现,引发学生的想象力,激发其强烈的求知欲,创新能力也将得到培养。第三,教师在授课时可以采用多媒体手段进行教学。随着科学技术的发展,多媒体对多样化的信息输出,极大的刺激学生的感官,激发其想象力,使其身临其境。另一方面神奇的科学技术可以激发其强烈的求知欲,对于此,教师可以引导其积极学习,积极创新。

2.3创新教学。

教师在教学过程中可以开展多样化的教学活动,教与乐相结合,发挥学生的创新能力,培养其成就感。小学生最大的特点就是爱玩,教师应利用这一特点,寓教于乐,使学生在玩耍的过程中获取知识。比如可以举办角色扮演比赛,让学生通过自身体验来加深对课文的理解和主人公的情感变化,充分利用学生的创新能力。除此之外,培养学生创新能力的重要途径之一就是培养学生间的相互协作能力。教师可以在课堂上组织小组辩论比赛,将全班学生分为几个小组,让每个小组就同一问题展开讨论并且统一结论在小组间进行比赛。在此过程中,教师应注意引导学生学会倾听,相互尊重,鼓励学生提出自己的观点。在比赛结束进行总结时,教师应更加注重对学生的全程表现进行评价。通过比赛,学生不仅锻炼了自己的思维能力,同时还培养了自己的创新能力。

3.结语。

总而言之,小学是小学生的启蒙教育,学生是学习的主体。在小学语文教学活动中,教师应该转变教学观念,创新教学方法,进行创新教学,为学生营造自主探究的良好氛围,提供自主学习空间,引导学生运用资料自主探寻新知识,训练学生的自主创新能力。同时教师还应在学生自主学习中,及时加以引导,使学生学会多角度看待问题,化被动学习为主动,培养其创新能力。

美术教学如何培养学生个性与创新论文篇九

在课堂教学中,是否能够激发学生的创新能力和课堂教学氛围有着极大的关系,而课堂教学氛围又和良好的师生关系有着直接的联系。为了培养学生的创新能力,我们必须努力弘扬民主教学,建立起一种平等、和谐的师生关系,营造一个宽松、愉快的课堂学习氛围,让学生的思维更加活跃。笔者在自己的教学中,就向学生提出了“三个非常欢迎”、“三个特别允许”的要求,就是非常欢迎提意见、非常欢迎提出独到的见解、非常欢迎提出与教师不同的观点;特别允许说错、特别允许改错、特别允许保留意见。例如,笔者在教学《文化建设》一课时,就针对学生上网的问题让学生来展开讨论,鼓励学生大胆地发表自己的观点。当学生的发言能够涉及网络发展的利弊时,笔者就鼓励学生继续按照自己的思路讲,同时也发表一下自己的看法,让学生来讨论,学生的发言非常热烈。然后,笔者又让学生来讨论怎样建设良好的文化环境,无论学生的回答是否正确,笔者都给予鼓励,让全体同学鼓掌支持。这样,整节课学生都热情高涨,在讨论与发言中学生的创新能力也得到了发展。政治教师应该打破传统教学中的师道尊严,平等地对待每一个学生,让学生感受到来自教师的关心、爱护和鼓励,让学生在一个宽松、和谐、平等的学习氛围中学习,这也是培养学生创新能力的基础。

二、运用多媒体创设教学情境,是培养学生创新能力的主要途径之一。

巧妙地设置教学情境,引导学生在教学情境中进行再创造,也是培养中学生创新意识和创新能力的主要方法之一,通过这样的活动能够让学生获得更多的知识。多媒体教学具有声色结合、视听结合、动静结合等特点,较强的表现力和感染力能够强烈地刺激学生的思维,让学生积极地投入学习当中。通过多媒体的刺激,学生的思维能力、想象能力都能够得到极大地提高,这样就可以激发出学生的创造意识,从而最终训练了他们的创新能力。

例如,在学习《一国两制》一课时,笔者就通过多媒体为学生播放了香港回归的录像,为00后的学生再现了这一个世纪盛典,然后再让学生来谈一谈自己的感受,谈一谈为什么香港和澳门能够顺利地回归祖国。学生观看了录像,特别的激动,他们认识到了祖国的强大是一国两制能够顺利施行、香港和澳门能够顺利回归的强大后盾。再如,在讲《保护我们美丽的家园》一课时,笔者又播放了一系列环境污染、资源破坏的视频,学生就对我国的环境污染和资源破坏有着直观的认识,从而就怎样来保护我们的家园纷纷献计献策。这一节的课堂气氛特别活跃。因此,运用多媒体创设教学情境,一方面可以让学生在情感上产生共鸣,激发他们的学习热情,另一方面也可以激发学生的创造性思维,从而提高学生的创新能力。

在传统教学中,一般都把教师的教放在了首位,而忽视了学生的学,重视教学的结果却忽略了教学的过程,重视知识的传授却忽略了学生能力的发展,这样的教学对培养学生的创新能力是非常不利的。在现代教学中,我们主张打破传统教学模式,建立一种以学生为主体、教师为主导的创新型课堂模式,努力培养学生的创新能力。在教学实践中,笔者采用了辩论会、演讲会、竞赛、记者招待会、小品等多种多样的教学方法,让每一个学生都能够参与其中,发挥自己的想象力和创造力。通过这样的教学,学生全程参与学习,一起进行探讨,创新性思维得到了很好的训练。

例如在学习《社会主义事业在曲折中前进》一课时,笔者就把学生分成了两个小组,要求他们就“社会主义是否能够代替资本主义”这一辩题进行辩论。两组学生分别查找资料,积极地进行准备。正方的学生主要从社会发展的趋势出发,对我国的经济发展进行了论述,并阐述了资本主义社会中有不可调和的矛盾等;反方的学生则用事实说话,论述了前苏联等社会主义国家的瓦解,同时还指出资本主义国家经济更加发达,工人的生活也得到了很大的改善等。双方学生辩得热火朝天,各说各的理,最后笔者进行了总结。在这整个的辩论过程中,就很好地培养了学生的辩证思维能力和创新能力。

四、结语。

总之,培养中学生的创新意识与创新能力是一个需要长期坚持、循序渐进的过程,既不可以半途而废,也不可以急于求成。政治教师要善于利用各种教学模式、教学方法,为学生创造有利的时间与空间,培养学生的创新能力,最大限度地挖掘学生的创新潜力。

美术教学如何培养学生个性与创新论文篇十

每当学期开学,在我领到美术教学课本和参考书的时候,我总会为其中的学生范例所吸引,以至于流连忘返去反复地捉摸与欣赏。当我感叹其内容、形式的独特和完美的不可思议的时候也成为我一次次反省和深刻思考,努力实践的动力源泉。从而我认为:美术表达中创新意识的培养是美术教学的重中之重,是学生独立思考、勤于动脑,德育与智育各项能力综合发展的基础和前提。

创造性是人的本质特征。是一个民族进步的灵魂,是国家兴旺发达的不竭动力。没有创造力一切将无从谈起,只有的是反反复复、停步滞留和一味的因循守旧。所谓创造力是指产生新思想,发现和创造新事物的能力,它是成功地完成某种创造性活动所必需的心理品质。创造力是人类特有的一种综合性本领,它是知识、智力、能力及优良的个性品质等复杂多因素综合优化构成的。

随着新课程改革的不断深入,学生的创新精神和实践能力得到了越来越多的人们的关注。如何更好的培养学生的创新精神和实践能力也成为广大教育工作者普遍关心的话题。爱因斯坦说:“想象力比知识更重要,因为知识是有限的,而想象力概括了世界上的一切,推进着进步并且是知识进化的源泉,严格地说,想象力是科学研究中的实在因素。” 齐白石说:“学我者生,似我者死。”他博采众长,悟出了“寻门而入,破门而出”的八字心得,这就是在告诫我们不能照搬照抄,要有所创新 。

根据当前素质教育的需要,在美术教学的具体实施过程中,教师必须选择能够联系学生生活实际,符合学生学习心理、能够正确把握学生创造力特点和突出学科特点、易被学生接受、行之有效、恰当的教学方法,才能保证学生创新精神的养成和实践能力的提高。

一、 素质教育是实现创新意识的前提条件

必须正确认识美术课在整体课程中的重要性,使学生在潜意识里面没有主课与副课之分,正确对待每一门课程。有了这一前提,之后的一切才会应运而生,顺理成章。

美术教育被公认为是培养学生创造力最具成效的学科之一,是培养学生实践能力的有效途径。但是目前在我国的美术教育中多多少少存在一些隐性的弊端,主要还是家长、社会、以至于绝大多数教育工作者思想意识里面的`(经济发展相对落后的中小城市、县区和乡镇尤其严重)。传统教育观念的根深蒂固,主课与副课无意识区分,过度的强调升学率等等,美术课教师的教学常常处于一种可有可无的尴尬境地,从而导致美术教师的积极性一点点被磨灭,学生的学习兴趣逐渐消退,课堂学习和课堂作业也只是为了应付差事,根本谈不上什么创新意识的培养。因此,在美术教学中培养学生的创新意识首先应该彻底改变全社会的传统教育观念。

二、 自信、勇气则是创新意识的养料

实施义务教育阶段的美术教育,必须坚信每个学生都具有学习美术的能力,都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。

改变传统教学中学生的客体地位,使其成为学习的主体,让他们知道人人皆可创造出美丽独特的作品,给他们以足够的勇气和信心你将会发现不同凡响的改变。

中国教育,在应试教育体制的影响之下,我们经常看到课堂往往是死气沉沉、机械、呆板、压抑个性、千篇一律、乏味的重复。学习中,学生只注重描摹对象,忽视自身创造性的表现。教师思想观念、手法过于陈旧,对培养学生的创造力,其要求十分笼统,既分不清层次,也没有具体的目标和要求。因此,首先要赋于学生一个相对开放的学习空间,必须根据社会发展的需要和学生的需要去创造一种宽松、和谐、民主的教学环境,营造适合培养创造能力的良好氛围。只有为学生创造民主和谐的学习环境,学生才会愿意参与到学习中来,才能变被动学习为主动学习。教师应尊重学生的爱好、个性和人格,以平等、宽容、友善的态度对待学生,使学生在教育教学过程中能够与教师一起参与到教和学中,做学习的主人,形成一种宽松和谐的教育环境。只有在这种氛围中,学生才能充分发挥自己的聪明才智进行创造性的思维。另外,教师必须改变教育思维定势转变教师思想教育观念,要明确在美术教育中,美术只是手段,育人才是目的。社会并不需要每一位学生都成为专业艺术人才,要求每个社会成员都成为艺术家,这是不现实的。这就要求美术教学必须从单纯的知识技能训练转化为兴趣、素质、个性能力的培养,教师要善于积极评价和欣赏学生的作品,努力从作品的某一个方面或几个方面去发现“闪光点”,并加以肯定和延展。

三、激发兴趣是提高创新思维的根本

美国心理学家布鲁纳说:“学习最好的兴趣是对学习材料的兴趣。”激发兴趣是为了启发思维,是为了实现创新。如果说创新是永恒不变的话题,那么兴趣就是创新得以实现的永恒动力。心理学认为,兴趣是学习的动机。当学生对学习材料产生了浓厚的兴趣之后,就会对学习活动产生一种积极的心理倾向,就会主动地参与和实践,那么其中就会随之迸发出难以想象的创新能力。

擅长的。有些学生动手能力特别强,那么就发挥他的长处,有的绘画课,可以用剪贴或其他的方法表现出来。

四、实践是创新能力形成的唯一途径

《美术课程标准》强调:“应将美术课程内容与学生生活经验紧密联系在一起,强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。” 一般地,在美术创作中,很少与学生生活发生联系,这样的作业使学生感觉不到创作的快乐,也因此使学生失去了一次创造的机会。新课程的实施改变了这一现状,拓展了美术课程的内容,加强美术课程与其他学科的联系,发挥了作业应有的效应,让学生的美术作品返回到自己生活中去充实、丰富和美化。

在培养创新型人才的过程中,我们学校教育显得尤为重要。因为美术课程被公认为是对创造力的培养最具成效的课程之一。正如联合国教科文组织所撰写的《学会生存——教育世界的今天和明天》一书所指出的:“在创造艺术形式和美的感觉的过程中我们获得了美感经验。这种美感经验和科学经验是我们感知这个万古长青的世界的两条道路。如同清晰思考的能力一样,一个人的想象力也必须得到发展,因为想象力既是艺术创造的源泉,也是科学发明的源泉。”

总之,美术课的学习应是一个喜欢创新、学会创新和实现创新的过程。美术教学中,培养学生创新能力的机会无处不在,需要我们不失时机,机智地、耐心地对学生进行创新能力的培养。当学生在这一过程中感受到了快乐,体验到了成功时,创新之美也就得以实现了。美术教师只有在传授美术知识的同时,积极探求培养学生创新意识的有效途径,才能真正实现美术教育的独特价值。

美术教学如何培养学生个性与创新论文篇十一

教育家苏霍姆林斯基说过:在人的心理深处,都有一种根深蒂固的需要,这就是希望自己是一个发现者、研究者,而在儿童的精神世界中,这种需要特别强烈。这就要求教师围绕学生这一基本需要,为学生多提供创新的机会。在美术教学中,我常常开展一些有利于学生创新的活动。如“用画笔美化我们的校园”活动,号召学生在教室外的瓷砖墙壁上绘出美妙的图画,美化我们的环境。听了这个消息,同学们都高兴的一蹦三尺高,大家有了施展才能的天地了!一到课间,走廊里就呈现出一片热闹的景象。同学们个个兴高采烈,手挥画笔,尽情的用画笔创造者美、展现着美,无拘无束地发挥着自己的豪情,这一活动激发了学生的'创作兴趣,发挥了学生的想象力,施展了他们的美术才能,而且乐此不疲。我们还经常搞一些画展:“我能行”、“我画的最棒”、“露一手”、“看我的”等美术活动。这些活动给学生更多地表现自我、勇于创新的机会。

二、突出主体地位 营造创新氛围

在美术教学中,通过师生的双边活动,发挥学生作为学习主体的作用,调动学习的积极性,激发学生的求知欲和探索精神,鼓励其创造性的完成作业。

传统教育是以教师的“传道、授业、解惑”和学生的“接受、模仿、继承”为基本模式。现代教育则认为,学生才是教学的真正主题,教师的教必须服务于学生的学,教师是教学的组织者。教师的作用是最大限度的发挥每个学生的潜能,让学生在学习中获得充分发挥潜能的机会,主动的参与到教学过程中去,使他们在学习过程中实现“要我学”到“我要学”,再到“我会学”的飞跃,从而培养学生勇于探索,敢于创新的品质和个性。

艺术就要不断创新,就要张扬个性,有时候就要突破权威。这就是要体现学生的主体地位。在美术课上,我不以师者自居,俯下身子放下架子,变“师道尊严”的师生关系为“教学相长”的朋友关系,时时为学生创造一种民主、宽松、和谐的课堂气氛,美术课上让学生畅所欲言,敢于表达自己的观点,张扬自己的个性,在绘画示范时,我从不让学生跟着老师一笔一画的画,不要求学生作品非与示范作品一模一样,学生有创新的地方,我会及时的表扬、鼓励,展示他们的作品,这样学生处于宽松、自由的学习环境,心情较好、情绪愉快、观察灵敏、思维活跃,能通过作品较完全的表现自己的思想和情感,有利于学生的创新意识的培养。

美术教学如何培养学生个性与创新论文篇十二

创新是一个民族的灵魂,是一个国家发展、民族兴旺的不竭动力。在小学美术教学中,培养学生的创新精神、开拓学生的创新能力,尤为重要。

老师通常本着教材的知识结构去指导学生,就会形成“思想定式”,这种以示范为主的呆板教学方法使学生自主意识差,不利于培养学生的创新能力和创新意识。发展和培养学生的创新能力,要运用多种教学方法和现代化教学技能,才能改变传统的美术教学,培养学生在美术课程中的创新精神,提高学生的创新能力。下面以《漂亮的小钟表》一课为例,谈谈自己在美术课堂教学中,如何培养学生的创新精神和创新能力。

一、示图引题,激发学生的`美术兴趣。

兴趣是一个人经常倾向于认识和掌握某种事物,并力求参与某种活动的心理特点,是儿童学习的一种动力,也是儿童学习的最好老师。

课堂教学伊始,教师用直观教具(挂图)或幻灯出示各种美丽的钟表,在学生的“啧啧”赞叹声中,抓住时机进行生动的描述后,提问:“你们见过哪些不同种类的钟表?”有的说机械表,有的说石英表,还有的说电子表,接着老师讲述:“在同学们回答的钟表中,有的造型精美华丽,有的简洁大方,有的形象可爱,还有的表盘的时间用数字,有的用简洁符号,这种钟表形态多样、色彩各异、整齐美观、图案设计千姿万态,给人一种美的享受。

”接着老师问:“同学们想不想自己设计制作一幅小钟表,怎样才能与众不同,又如何巧用材料,才能使钟表的表针拨动?”这时学生就对本课产生了浓厚的学习兴趣,使他们的学习积极性被充分调动起来,才能真正变“要我学”为“我要学”。

二、教师讲解要精练。

在美术教学过程中,教师不要唯恐学生不懂,不要讲得太多,以免学生厌烦,使他们的学习积极性消失殆尽,因此,教师在课堂上的讲解要精练,在重点难点上进行适当的点拨和启发,尽量把时间和空间还给学生。如在制作钟表的教学中,先引导学生观察各种各样的钟表结构,并说出来,再讲解要领,指导制作,最后展示制作好的作品。

三、自己学习,提高创新能力。

教师在黑板上贴出一些小动物的形象,或出示各种钟表实物,并提出问题:“你们认识它们吗?”“这些钟表与你们家里的钟相比有什么区别?”来开拓学生的创作思路,让学生自己动手,任意想象出钟表的形状、色彩,制作出更美丽、漂亮的钟表。在学生自己创作时,播放舒缓动听的轻音乐,给学生创造创设意境,使学生精神愉悦,处于最佳的创作状态,这样也有利于发挥他们的创新思维。

四、启发点拨,相互提高。

学生在教师的指导下,充分发挥最佳的主观能动性,他们思维异常活跃,就像开闸的水,挡也挡不住、阻也阻不了,创作出各种各样的钟表图形。教师抓住契机,引导相互评作品。在评价其他同学的作品过程中,学生的审美能力也得到了提高,创新思维能力也得到了进一步发展。

总之,在美术课堂教学中,要转变那种妨碍创新精神和创新能力发展的旧观念,明确课改的主要任务和目标,积极启发学生的发散思维,树立立体空间想象能力,激发学生的创新意识,不断获得创新成果。

美术教学如何培养学生个性与创新论文篇十三

《面向21世纪教育(-上网第一站xfhttp教育网)振兴行动计划》的一个重要任务就是“整体推进素质教育(-上网第一站xfhttp教育网),全面提高国民素质和民族创新能力”。“创新是民族的灵魂,是国家兴旺发达不竭的动力。”江总书记一再强调创新对于国家和民族的重要意义。可见培养学生的创造力,是从容面对国际竞争,使中华民族立于世界民族之林的需要。但根据现况看来,人类的智力潜能至今大部分仍尚未开发利用。并且,美术教育(-上网第一站xfhttp教育网)是实施素质教育(-上网第一站xfhttp教育网)的重要内容和途径,在全面提高人的素质方面有着其他学科不可替代的作用。美术教学不仅仅教给学生绘画基础知识、基本技能、技巧,而且应包含技能、技巧在内的涉及更为广泛的美术文化。在美术教学中如何“寓创新能力的培养”呢?这是美术教学研究中的一个重要课题。下面谈谈我在美术教学中培养和发展学生创新能力的一些行之有效的方法。

一、优化课堂气氛。

创新欲望是一种发现和探求新知识的心理需求。心理学研究表明,人的创新能力,不仅要以知识和智慧作基础,而且与其积极情绪,特别是创新欲望密切相关。因此,我们必须优化课堂教学气氛,为学生创设民主、平等、宽松的学习环境和融洽的师生情感,诱发他们的创新欲望。

在教学中,我们要设法为学生提供时间和机会,放手让他们自己分析、自己发现,自由提问,质疑问难。凡是学生能独立发现的教师绝不代替。如教学第三册记忆画《各式各样的汽车》一课:

首先,我运用先进的教学媒体――计算机“画板”教(记忆画)。用电脑幻灯片展示现实中的各式各样的汽车,要求学生看过后说出自己曾经见过的汽车。目的是让学生了解汽车的结构、款式、色彩等。由于动画的效果形象生动,激发了学生的学习兴趣。

接着,利用“组合――分解――组合”的电脑动画,剖析客车、货车、小轿车等车的结构,让学生自己分析、发现、讨论,总结汽车的基本结构:每一部汽车基本上都有车头、车厢、车轮三个部分。学生热烈讨论,主动参与教学,课堂气氛活跃。

本来到此为止,“记忆画”的教学任务就完成了。但是,我不局限于教学生会画“记忆画”,我要求学生展开想象的翅膀,在电脑画板上画出自己理想(想象)中的汽车。要求从社会的需要,或学生凭个人的兴趣,从汽车的外形、功能、色彩等方面大胆构思,勇于创新。

由于前面学了画汽车的基本技能,掌握了汽车均有三个部分组成的“共性”,加上小学生没有什么顾忌,思维活跃,因此学生们想象设计出有羽翼的汽车;有从能源上设计用太阳能保护环境的汽车;有从颜色上设计绿色的汽车;有变废为宝用垃圾做能源的汽车。这样,不仅实现了本课的教学目的,而且优化了课堂气氛,发展了学生的创造力。

在教学的过程中,教师同时要注意体察学生在课堂上的心理感受,以欣赏者的角色,以微笑的面容,鼓励的眼神,启发性的语言,拉近师生距离,进而转化为对学生的支持,促其自主、积极地去学。这样做,学生获得的成功感强,挫折感少,就会逐步形成大家争想争画,勇于创新的良好课堂气氛。

二、开展学生自主学习活动。

[1] [2] [3]。

美术教学如何培养学生个性与创新论文篇十四

一个名牌产品如果能站得住脚就必须去创新、去更新换代,否则就会被替代。从大处说创新是一个民族进步的灵魂,又是一个国家兴旺发达的不竭动力。而培养学生的创新能力须从小处抓起,高中美术作为培养未来美术人才的源泉,更应该自觉担负起培育创造性人才的重要历史使命。长期以来,我在美术教学中,更新观念、理顺思路,从课堂教学实践出发,因材施教,因人而异,务实到位,积极探索培养学生创新能力的有效方法和途径,收到了一定的成效,下面是我的几点体会。

名牌战略,随着社会的发展,人们的生活水平不断提高,人们对品牌越来越感兴趣,比较讲究品牌的除了老板喜欢穿之外,就数学生们了。这些学生们特别看好的就数名牌运动衣。比如前几天跟我要了一双李宁的运动鞋和一件棉服上衣。穿上后他特别高兴,虽然看上去比一般衣服要贵一些,但看孩子穿上舒适、可体、大方,不由得使我产生满意的感觉。我也产生想买名牌的念头。我昨天就去买了一双李宁运动鞋穿上的感觉真好,舒适的程度是一般鞋所不能比的。我才物出人们为什么认名牌了。我想,创名校学校才会发展,育名师学校才有感召力,打造出名牌学生才有说服力。

我们教师在教学中处于主导地位,象一台钻井机一样去挖掘学生的潜能,学生的潜能非常大乃至取之不尽,关键在于怎么去挖掘。再搭起学生和知识间的这座桥梁。首先,打好坚实的基础,从几何形体入手,学生身边熟悉的日常生活常见的形体去理解,把大楼的地基砸实。在课堂上,教师也要以一个探求者的身份出现,来激发学生的探究性。做到教学手段个性、新颖、多样。其次,教师要通过对学生情感上的交流影响感染学生进行创造思维的活动,提高他们的创新力。尽力打造品牌学生。

在美术教学中,培养学生创新精神和创造能力,应正确把握这一时期学生创造能力的特点,才能对他们进行恰到好处的学习指导。高中生在美术学习中所表现出的创造力大体有以下几个特点:

第一、学生创造力表现形式不同。但学生从学前期到中学期随着年龄的增长,其创造力呈下降趋势。学生年龄越大,越不敢画,他的作品越缺乏想象力。有的理论家分析说:“之所以出现这种现象,本质上是因为学生在接受教育的过程中,不断地被知识的经验和规律性所束缚,逐渐丧失了其独立思考和想象的能力。”也有人分析:“知识的经验”的增多和“规律性”的掌握,反而造成了“独立思考”和“想象”能力的丧失。我们应当深入研究美术教学中实施创新教育的方法和途径,开发学生的创造潜能,积极诱导,提高每一个学生的创造力。这是摆在我们的面前首要任务。

第二、初中阶段学生的创新活动,是以学习美术的基础知识和基本技能为前提、在这类写生过程中进行的`尝试和体验,是为培养创新精神和实践能力打好基础的实践活动。学生的美术创新大多表现为偶发的联想和大胆的想象,有时有兴趣了,突发奇想,但很快瞬时即变,每幅作品的写生完成,往往还需要教师不断的启发和引导。由于受上课时间的限制,学生的习作不可能画得太完美。所以,对学生的创造力水平应有客观的认识,不能对他们的作品要求太完美,更不能因此看不到他们的创造活动。在某种程度上,写生实际上就是一种创作。一个人一个风格谈不上,实际上是“一个人一个特点”这样说肯定是对的。比如,宋楠楠同学的特点是细腻、清秀。李建勋的特点是醒目、有韧性、对比强烈。苗森的特点是平静、尾尾道来。

第三、学生在绘画创造活动中的作品,是学生个体在其自身发展中对原有自己的一次突破他们可以从中获得艺术劳动的成功感和自信心,增进美术学习兴趣。也能积累经验,这对他们来说是有必要的,甚至对于他们一生都是很有益的。比如利用学校办展览这样的契机,充分调动学生的创作积极性,这次展览的主题主要是任意静物组合,在我的启发和指导下,在学生的积极投入的努力下,学生们投入的程度让人感动,我们学校是全封闭管理,学生的自主时间很少,他们就没时间买饭,甚至于没时间吃饭。一件件比较成功的作品送入了展厅,博得了领导、老师和同学们的好评。

要想培养好学生的创新能力,就必须具有融洽的师生关系。学会诊断学生的心理,从实际出发去研究学生调动学生的学习积极性,组织调控,驾驭课堂。我把学生大致分为三种基本类型,即友好型、对抗型、平淡型。最好型为友好型,有勾通,有疏导,有交流,是教学活动最愉快最行之有效的类型。在美术教学中教师必须将对抗型、平淡型的学生转化成友好型。那末,我们如何将平淡型、对抗性学生转化为友好型呢?这是重点之重点。

第一、在教学中逐步融洽师生关系,以情施教,精神饱满,注意情感投入,对学生多以帮助,多予鼓励,使学生在不知不觉中学到了知识、技能。重视师生间的情感交流,增强教学效果。

第二、创建学习情境,激发学生潜在情感。营造轻松活跃的心理环境。美术教学活动需要在一定气氛下进行,教学气氛是直接作用于学生的一种表象,它决定着教学效果。教学心理气氛同样重要。教学心理气氛是在教学过程中所表现出来的群体情绪,影响着师生在教学活动中的兴趣、积极性等。在构成心理气氛的因素中,情感是主要的。因此,我们必须给学生创设一个宽松的心理环境,以情感为着眼点,通过加强师生间的交流与沟通,巩固良好的师生关系来调节教学心理气氛。创设这样的情境不仅能激发学生的表现欲与创造激情,而且还能培养学生的学习兴趣与求知欲,使比较单一的内容能够丰富、活起来。创造良好的学习环境,让他们创造力充分展示出来。比如我们班的李建勋同学酷爱美术,画画非常快,但平时爱串座,上课有事没事就在画室乱串,东指点西说话,时常破坏班上的学习氛围,这个特点我就给他摆设一组难度比较大、他又十分感兴趣的静物,这样这个学生画得很投入就顾不得说话了,自然而然地进入了情境之中,他画得更有劲了。

第三、借助音乐烘托气氛,激活他们的思维,让他们自己从心里想画,使学生追着老师说:“我得画这儿组了。”“我得画那儿组了。”“我得加临这幅画。”“我得加临那幅画。”学生的学习积极性就这样被调动起来了。在整个过程中,学生画画十分投入并且有新意,展现自己的个性和创造性。最后,我让学生自己上台展示自己的作品,并且说明自己的绘画时的感受,整节课堂气氛非常好。

第四、为培养学生的创新能力改善评价机制,我改变传统的评价方法。提倡学生有创造意识,敢于肯定绘画有特点的同学,尤其在评判作业时,我经常从多方面来肯定和表扬学生,即使学生有一丁点进步我也要指出来,给予肯定、表扬。如果有一丁点错误我也要纠正,严格要求。找出最佳绘画和最佳创新。我觉得要对学生进行鼓励性评价,每个学生的基础不同,所以在评价时要分不同标准。在创新面前,差生和好生是平等的,创新能力也是需要挖掘的,当差生取得点滴进步时,虽然在技巧方面还不够好,但这种进步是可贵的,必须予以肯定,并及时表扬,以提高他们学习美术的信心和兴趣。如:刘莹莹同学平时作业很差,但在一次素描静物写生课上她在构图上表现出创新意识,我就在课上及时的表扬了她,她表现得非常高兴。我就抓住这个时机给她讲解,启发她如何绘画,如何创新。她上课也开始有兴趣了。再有,对学生的画面评价的科学合理,可以促进和提高学生的学习积极性。并让每一个学生都能充分感受到成功所带来的喜悦和自豪,使学生树立起学习创新的自信心和自觉性。从以上几个方面来看,师生关系融洽了,教师再给学生导入创新意识也就得心应手了,培养他们的创新能力也理论也就顺理成章了。以便学生发挥出他们的最大创新能力。

有耕耘就会有收获,期中的成绩公布了,果然这次成绩比上次月考进步了一大块。经过这段对学生创新能力的培养。使学生从意识到能力都有了相当程度的飞跃,苗森同学从一名中上等生考到了年级第一名的好成绩。

宋楠楠、陈文浩同学也考了年级并列第二的好成绩。特别是入学考试最后的几名同学,现在的成绩竟进入了a档。因此,我要再接再励,借美术教学改革创新这股春风,把它化作细雨去滋润孩子们的心田,就算是流再多的汗也值得。

总之,学校要发展,要跟上社会的潮流。教师需要培养学生创造性思维活动,而且首先要更新观念,使自己成为一名引导者和促进者;然后要利用新的理念,不断探求新的教学方法,创造出富有个性的独特的新颖的教学方式,力争使学生积极参与创新活动。现代社会科技迅猛发展,所以我们只有不断学习,不断获取最新信息更新观念,才能永保艺术创造教学中的青春活力,才能培养出具有创新能力及绘画能力的优秀学生。

美术教学如何培养学生个性与创新论文篇十五

创新是一个民族进步的灵魂,是一个国家兴旺发达的不竭动力(江泽民语)。在步入二十一世纪知识经济时代的今天,一个国家人民的创新意识显得尤其重要。怎样发掘学科优势,培养学生创造精神和高素质人才,是我们所有教育工作者的愿望。美术教育尤其责无旁贷,因为美术教育被公认为是培养创造力的最具成效的学科之一,是培养学生创造意识和创造能力的良好渠道和途径。在美术教学活动中,教师应强调在艺术活动中的主观意向及内心精神世界的表现,给学生思维活动的空间。学个是主体,要充分尊重学生,调动学生的创造潜能,淡化象与不象的评价标准,强调主观感受的表达,只有这样才能使学生的智力得以开发,创造出一幅幅活泼健康、意想不到的好作品。如何在教学过程中充分地培养学生创造力呢?我认为,应做好以下几方面:

一、结合学生年龄特点,精心设计选编教学内容,培养学生的发散思维

要选择有利于激发学生求知欲,触动学生好奇心,调动学习积极性和主动性的教学内容。培根说:“好奇是知识的萌芽”。因此,教学内容应力求构思新颖,趣味性强,能充分调动和激发学生学习积极性和主动性,利于培养和保护学生学习兴趣和信心;运用科学合理及有趣味的教学方法,吸引学生,让他们积极主动地学习,激发起他们对美好事物的表现欲望和创作的冲动。人们常说:兴趣是成功的一半。教学内容、教学形式、教学方法和手段应是丰富、生动、多样的。

1.教师要精心选编内容,改革传统的教学内容、教学方法、教学模式的单一化状态,课改后的美术课应突出学科本位,适当加强与其它学科的联系,提高课堂的知识含量。例如:在七年级上册第四课《傲雪梅花》一课中,我们可以拓展教学领域,让绘画与语文相结合,课前让学生收集有关梅花的图片、咏梅的诗句,营造教学氛围,让学生们在作画前增进对梅花各方面知识的了解,从而能充满感情的、理解的去画;作画过程中可以让美术与音乐相结合,边作画边播放中国民乐《梅花三弄》等乐曲,让学生沉浸在浓郁的氛围中,能更主动地去画。一堂传统的国画课加强了与语文、音乐相关学科的联系,更能激发起学生的学习兴趣,培养学生的创新意识。

2.利用丰富多彩的现代化教学设施和技术条件,强化学习内容的启发性与趣味性,以适应新时代发展的要求。结合不同的教学内容,应用多媒体教学,拓展学生的视觉空间,为学生们提供更多的参考,为创新能力的培养提供条件。

3.要选择有利于培养学生知识迁移和发散思维的内容。“在艺术教育里,艺术只是一种达到目标的方法,而不是一个目标,艺术教育的目的是使人在创造的过程中,变得更富于创造力,而不管这种创造力将施用于何处。假如孩子长大了,而由他的美感经验获得较高的创造力,并将之应用于生活和职业,那么艺术教育的一项重要目标就已达到。”(罗恩菲德语)这就要求我们在美术教学过程中,不仅仅只看到传统意义上的美术学习。而要看是否有利于学生良好综合素质发展,是否有利于学生的创造能力培养,是否有利于学生的个性品质完善,是否有利于知识的迁移;课业的布置要具有灵活性,给学生以充分发挥想象的空间。如果全班50多位学生都画出一样的画,那又有什么意义呢?应引导学生从不同的方面,运用不同的方法,培养学生的创新思维能力。如我在上七年级上册第一课《你、我、他》一课时,让学生们收集各种照片,用自己的方式画出照片中的人物形象,学生可以用卡-通、漫画、素描、速写等形式进行描绘,经过两节课的引导,许多学生画出了不错的作品。

4.要了解学生个体身心发展的阶段性和不平衡性。他们在年龄、性格、修养、阅历、生活环境、作画能力等方面都有着不同的特点。这就造成了学生思维方式和作业面貌的复杂性和丰富性,学习过程中难免流露出年龄阶段中各种各样的问题;教学内容的设计,就要针对这些实际情况和特点,多让学生们选择自己喜爱的表现方法,如漫画、卡-通等形式,教师不要一味地按照教材上的要求对他们进行限制,要允许作品的多样化。

二、因势利导、及时启发、促进创新

因材施教,因势利导是促进学生创新意识的关键。学生阶段是思维和认识活动最活跃的时期,他们善于接受和吸收新生事物。在他们身上,创新意识往往处于潜在状态,萌芽状态。需要不断挖掘,促进生长,促进发展。少数学生的创新精神比较明显,比较突出,就需要教师及时的大力扶植,促其开花,促其结果。如同一命题的作业,几十张作业就会表现出几十张不同面貌和特点的画面。这其中有些特点,很有可能就是显露学生创造意识和艺术才智的“闪光点”,出佳作的好苗头。教师要及时发现这些特点,因势利导,鼓励学生充分发挥其创造力和想象力,促使形成宝贵的艺术个性和创造素养。

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美术教学如何培养学生个性与创新论文篇十六

在小学美术教学中培养学生的创新能力,能有效地调动学生学习美术的兴趣,使他们的情趣、态度等得到改善,美术素养得到提高,其他各方面的能力也得到开发。因此,笔者在教学中注重对学生创新能力的培养,用新的理念进行教学,在教学模式、方法上不断创新,从学生对美术的情感入手进行教学,培养他们的兴趣,促成创新意识的形成。

一、从情感入手培养学生的想象力与观察力

(1)培养学生对美术的情感。美术有着美的魅力,学生对美术的认识要从美开始。教师培养学生感受美与审视美,能激发他们的美术兴趣,培养他们的美学情感,让他们乐于学习美术。如可以把教科书中的图片内容用故事来表达出来,加深学生对图片的认识,也进行美育与德育,使学生很快进入到美术学习中来。

(2)培养学生的想象能力。美术学习不能仅仅有模仿,模仿只能让学生禁锢起来,美术的真正学习是对于想象作画。所以,在美术教学中,教师要根据小学生的心理特点与认知能力,引导学生想象,激发灵感。如在教学《我画的海洋生物》一课时,教师让学生欣赏图片,并结合故事,引导学生画出未来海洋的景色,让他们尝试用不同的形式表现海洋,激发了他们的想象力,满足了他们的好奇心。这样,就使学生的想象力得到了开发。

(3)培养学生的观察能力。美术是素质教育的重要组成部分,教师要让学生在美术学习中形成宽阔的胸怀,形成优秀美术文化,从而使美术课堂成为形成优良品格的主要场所。美术学习离不开观察,教师要在教学中培养学生的观察习惯,让学生善于发现生活中的真情实景,通过观察产生美术情感。如在学习《人与自然》一课时,教师可鼓励学生观察生活,画出人与自然的景象,让他们感受人与自然的和谐,形成保护大自然的意识。

二、优化教学过程培养学生的学习美术自觉性

(1)注重个体差异教学。学生对于美术的能力有很大的差别,教师在教学时要关注到每一个学生,而不是对放弃差生。让每一个学生在美术学习都能有所提高有所收获,享受到美术带给他们的快乐,这也是我们每个美术教师在教学中首先要做到的。笔者在教学中就从没有放弃过每个学生,而是针对不同的学生特点,如基础水平、学习能力等,对他们进行分层教学,根据不同的学生提出不同的要求。

(2)注重学习方法指导。美术教学除了传授知识以外,重要的一项还要培养学生的学习能力,让他们学会学习美术,对他们进行学法的指导。如在《水墨画创作》的教学时,先让学生学习基本的绘画技法,鼓励学生大胆想象、大胆创作,接着演示具体的绘画方法和步骤,然后让学生进行临摹,尝试去自己创作,这样,学生变得大胆起来了,水墨面的基本的蘸墨、行笔技法等方法很快就掌握了。通过学习,学生在学习中尝到了笔墨的情趣,感受到了中国画的博大精深。

(3)让学生掌握绘画技巧。不同的画有不同的绘画技术,当然也有共性。所以,教师在教学中要重视对学生绘画技术的培养,因为没有技巧的绘画就不能有较高程度的提高。同时,教师在教学时要根据素描、写生、临摹的不同特点,给学生讲解要领,有针对性地讲解绘画方法,只有这样,学生的创作能力才有可能提高。如在《我设计的书》的一课教学时,我运用学生以前的知识基础,让学生发挥想象力,通过临摹、速写、水墨画等方法让学生设计一个封面,封面的内容要与书的内容相一致,能体现书的特点。学生的想象力令我惊讶,他们竟然能制作出这么精美的封面!这样,就使学生的潜力得到了开发。

三、让学生把美术知识进行实践

(1)导入要运用生活知识与情景。美术与音乐都属于艺术类,有相同的特点,二者可以相互促进。如我把音乐运用在美术教学的导入部分,让学生懂得在美术学习时要学会听音乐,把内容、思想一致的内容结合起来,用旋律美来刺激美术创作。这样,既让学生的思维得到开发,艺术效果得到增强,又让学生感受了音乐与美术的双重美。

(2)通过美术学习提高审美能力。传统的美术教学中,教师过多地讲,把自己的感受过多地传授给学生,使学生的学到知识少。这种方法是不可取的,这样做会抹杀学生对于美术魅力的理解。因此,美术教师要引导学生学会欣赏美术,懂得欣赏画的内在美,能让学生从优和劣上多角度进行分析。这样既让学生的思维得到了拓展,又激发了学生学习美术的兴趣。

总之,在小学美术教学中,教师要注意对学生进行创新能力的培养,因为创新能力能让学生展开自己的想象力,大胆地进行绘画。

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美术教学如何培养学生个性与创新论文篇十七

实施素质教育是国家教育方针规定必须遵循的教育方向,培养创新精神和创新能力是素质教育的重点。初中美术课是九年义务教育阶段的一门必修课,对于陶冶情操,启迪智慧,促进学生的全面发展,具有重要作用。如何把握好素质教育的指导思想和重点,发挥美术教学培养学生创新精神和创新能力的重要作用?作为教育的实施者,我们必须进行认真思考与探讨。

一、准确理解美术教学培养创新精神的有关概念

美术教学创新是指教师不断更新美术教学观念,树立使学生具有创新人格的学生观、教育观、教学观、质量观和评价观。在教学中应培养学生独立思考,积极探索;勇于提出问题,敢于标新立异,按照自己的构思进行创作表现,有执著追求的创新精神。在美术学习中创新能力是运用不同于他人方法的能力、独特的美术创作构思和绘制新颖作品的能力,按照自己的构思独立绘制美术作品、美术设计以及非模仿的各种工艺品,欣赏并能发表独立见解的美术能力都是美术创造能力。

二、在创新教育中,美术教学及教师的作用

美育的目标是培养人感受美、认识美、创造美的能力,陶冶情操,形成完美的人格。中学美术教学从教学内容、方法、组织、材料、学习的思维特点和成果形式等方面,对学生的创新精神和实践能力的培养是切实可行、行之有效的。

教师在教学中处于主导作用,教师是知识与学生之间的桥梁。教师通过仪表、语言、板书、范画、辅导、评定成绩等一系列活动得到学生的信任与尊重。师生情感上的交流也影响、感染学生进行创造性思维的活动,激发学生的探究欲望。培养学生的创造精神,首要任务就是要不断探求新的教学方法,创造出富有个性的独特的新颖的教学方式,力争使更多学生积极参与教学活动。教师要不断充实自己,要求学生完成的作业,要尽可能先尝试一下,试图从多方面去考虑,这样对锻炼自己的创造性思维能力,对可能出现的教学效果能有所预见。

三、研究美术学习中学生创造力的特点,提供培养创造性思维能力的课堂

丰富多彩的实践活动是学生创作的源泉,学生新奇的想法多取决于学生头脑中接触过的、熟悉的事物。教师应多了解学生心理,尊重学生的思维表现特点,正确把握学生创造力的特点,对他们提出合适的预期学习目标和学习要求。中学阶段学生在课堂学习中的创作活动,有时为兴趣所致,突发奇想,但瞬时即变,其作品的创作完成需要教师的不断启发和引导。

四、创新美术教学方法的选择实施

美术教学必须研究实施创新教育的有效方法,联系学生的生活实际,符合学生的学习心理,正确把握学生创造力的特点,重点在于开其心窍,授其基本方法,使其看到美的成果。

美术教学具有实践性强的特点,适合在探索、讨论、活动和实际操作中进行,平等和谐的师生关系、相互尊重的讨论研究、生动活泼的组织形式、鼓励质疑、善于启迪、热情帮助和耐心辅导,才利于学生创造性思维的活跃与创造才能的发挥。要注意保护和发展每个人的独特性和兴趣爱好,培养学生一丝不苟、不怕困难的学习精神。

创造力是人人都有的,只有将蕴藏在学生身上的宝贵资源积极开发出来,才能培养学生的创新精神,提高学生的创新能力,才能培养出真正具有创造性的人才。

在素质教育的今天,美术教学对促进学生创造意识的发展有其独到的功效。但是在农村,由于家庭误导和学校多注重学生成绩和学校的升学率的原因,使学生对美术课失去了兴趣,局限了思维发展。那么如何培养农村学生的美术兴趣,提高学生的创造能力呢?本文笔者结合自己的实践经验,谈几点体会。

一、了解学生心理,培养兴趣

我们应该多了解学生,尊重学生的思维表现特点。美术教育是学生身体发展水平,知觉能力,情感态度和生活经验的自然产物,美术是学生认识过程中的一种表现。学生需要对事物的认识表达时就有画画描述的冲动,看到有感染力的作品就会受到鼓舞。教师要在课堂上引导好学生,激发其热情。创作自由,让学生从兴趣开始,可以先画自己喜欢的,兴趣往往会产生“阶段性”的成果,我们要把握好学生所取得的成绩,及时的给予表扬和肯定。

二、转变教学观念,提高审美意识

农村教学条件的限制和教师水平的差异,使农村的美术教育参差不齐,美术教师的个人意识也有差异。我们的美术课并不是把学生培养成画家、美术家,也不是为了应付一节课或者认为是简单的哄孩子玩。学生眼中的世界,描绘的水平绝对不可能和成年人一样,因为他们所表现的视觉形象多半是直觉与想象的综合,只有随着年龄增长,知识的积累,技巧的提高,才能渐渐使其变为直觉与理解的再现,才有可能变为主动的再创作。要在学习过程中陶冶情操,培养学生各种能力,提高审美意识。在课堂教学当中,不能以太高的准则来评价学生,而是看在画中是否真实反映了学生的内心感受,是否有独特性、新颖性的表现。要多给予肯定的表扬,少有居高临下的指责。观念的转变是教学的指导思想,首先教师不能有“副科”意识,美术是不重要的课程等意识。美术联系其他各学科,渗透各学科,体现在生活的衣食住行中,教师要转变观念,也要不断提高自身的审美能力,才能培养学生的美术兴趣,提高学生的审美知识和意识,才能达到美育的目的。

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美术教学如何培养学生个性与创新论文篇十八

创新是民族之魂。学校教育在培育民族创新精神和培养创造性人才方面肩负着特殊的使命,因此,实施创新教育是面向二十一世纪教育的必然趋势和神圣职责,每一个教育工作者都应该义不容辞地担当起这一光荣的任务,为培养新世纪的创新人才而作出自己的积极贡献。

创新教育必须从小抓起。小学阶段是重要的打基础阶段,小学美术教学在培养儿童创新精神、创新思维和创新能力上又具有特殊的地位和作用。几年来我在教学实践中不仅深深感悟到了这一作用,而且在探索和发挥这一作用中进行了一些积极尝试,取得了较好的效果。我的做法主要是遵循“激趣——开发——创新”的认知规律,做到知、行统一,使小学生从爱画画到会画画,在画画中既培养他们一定的美术基本素质,又培养他们丰富的想象力,活跃他们的创新思维并使他们取得某种创新的成功。这种成功感迁移到其他文化课学习中去,就必将对学生创新能力的培养发挥巨大的潜在作用。

一、尊重学生的主体地位,激发学生的美术学习兴趣。

基于这一认识,我在每一堂课的教学设计中都把“激趣”放在首要位置,针对不同的教学目标、教学内容而设计形式多样、生动活泼的激趣方法和手段,如讲故事、背诗词、做游戏、放音乐、播录像、打幻灯、展实物、示范画等等,使学生一进课堂就进入兴奋状态,产生强烈的学习情绪和欲望。同时在教学过程中不断注意保持学生的兴趣,让学生主动参与,当堂训练,直至基本掌握,并在课后作业中继续绘画或制作,得到学习的满足和成功。在小学各科教学中,美术教育是最容易使学生获得成功感的教育,美术教师应该很好地把握这种成功,从而不断激发学生的学习兴趣,使之成为主动的追求。例如,在《伞》的一课中,我就展示了四、五把形状、大小、色彩各异的伞,并通过走动、转动等动作,使学生对伞产生兴趣。然后,我就问“同学们都使用什么样的伞?”一下子全班同学都举手抢答,把自己用的、父母用的、看到他人用的各种各样的伞说了好多好多。在同学们对伞有浓厚兴趣的情况下,我就及时导入如何画伞、伞的基本构图、伞的色彩和花纹等教学内容,并让学生当堂画出自己最喜爱的小花伞,每个学生都画得很好。

二、营造和谐的教学氛围,开发学生的审美想象思维。

美术课应该是一堂丰富多彩的课,一堂开发学生想象力的课。科学家爱因斯坦说过“想象力比知识更重要,是全部知识进步的源泉。”因为知识是有限的,而想象力是无限的,想象可以感知已有的,也可以探知未有的、有待创造的。想象力其实就是一种创造性的认识功能。美术就是最具想象力的艺术,因此在小学美术教育中开发学生的想象力或者叫创新思维尤其显得重要。那么如何开发学生的想象力呢?我的体会是要营造一种和谐的教学氛围。因为在轻松愉快、宽松和谐的学习气氛下,学生才能易于引发创造的激情,尤其是低年级学生。为此,在教学中我努力做到对学生“动情”、让学生“动心”,师生一起“动手”,从而在“互动”中轻松愉快地完成教学任务,师生一起展开想象的翅膀,在艺术天地里自由地翱翔。

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对学生“动情”,既要体现教师的满腔热情、充满爱心,在言谈、举止、情感以至个性上对学生产生潜移默化的'影响,又要体现在创设教育情景上,运用多种手段去激发学生的学习兴趣,并且要摆正学生是主体、教师是主导的关系,师生一起去探索知识的奥秘,达到师生情感上的交流、传递和感染。

让学生“动心”,就是要使学生不断增强“创造成功”的信心和勇气,一点一点去做,一步一步去走,一个一个阶梯去攀登,一次一次地成功,即使失败也不气馁,而是继续去争取成功。

师生一起“动手”,包括教师与学生、学生与学生一起共同参与。每一堂课不再是老师讲学生听、老师画学生看,而是互讲、互画,学生真正成为课堂学习的主人。

例如我在教低年级美术课时,经常从做游戏开始,如让学生粘贴红、黄、蓝三种不同颜色的蝴蝶;用方、圆、三角形色纸块接人脸或小动物;用相互戴帽子的形式来展示各人制作的帽子;用学生讲坐车故事的形式来表述汽车的形式、颜色、构成等等,这样在游戏中激发兴趣,进而展开想象,然后完成一幅画或一件小制作,达到理想的教学效果。

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