通过总结心得体会，我们可以发掘自身不足，看到自己的提升空间。要写一篇完美的心得体会，我们应该注重提升自己的思考深度和广度。通过阅读他人的心得体会，我们可以获得一些建议和启发，帮助我们更好地整理自己的思路。
乐器音乐培训心得培训心得体会篇一
栾城县柳林屯乡中学檀景润我非常感谢这次培训，我收获了很多。
通过本次参加市组织的音乐教材的培训，我理解了培训的目的是为更新音乐教师教育观念，深化课程改革，充实音乐教师专业知识与技能，提高音乐教师备课、上课、说课、评课的实践能力，不断提高教育的质量。在本次的培训后我对教材有如下的了解和认识：
一、对音乐教材的总目标有一定的了解。
通过教学及各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。学习培训内容包括的四个领域：感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化。
二、对改版的音乐教材有全面的了解。
本册教科书由歌曲、欣赏、器乐、音乐活动和音乐知识等内容构成。根据《课程标准》的总体要求和"四个领域"的内容框架，分别将"感受与鉴赏"、"表现"、"创造"和"音乐与相关文化"有机整合。教材的编写渗透了"感受与鉴赏"是基础，以参与活动实践促进音乐表现能力，在实践活动中促进创造的编写理念。
三、精彩的富有音乐感染力的专题讲座，使"教"与"学"有效互动，培训效果令人满意。通过孙教授生动细致的讲解，从教学实践的角度出发，采用讲解分析和视频观看的方式，为老师们展示了音乐教学中不同学习领域的教学活动实况及教师应该应对的教学策略，并组织有特色的教育活动，起到了具体、有效的帮助作用，使学员深受启发和欢迎。
四、提供视频的教学实录，为参加培训老师提供了多元化的教学思路和策略。
培训中，培训教师利用教学实录进行观看，孙教授用学生喜欢的律动、打击乐器伴奏等形式学唱歌曲，感受和体验音乐带来的美感与快乐。在教学中注重音乐性，采取游戏化、律动化的教学方式，突出音乐的节奏等基本元素，使学生在一个个主动参与的音乐活动中，节奏感得到培养，音乐兴趣得到满足，歌唱能力得到发展。
五、在培训中，培训教师与学员的相互交流，促进研究型音乐教师成长。培训过程中，学员与培训老师进行了对话，踊跃表达自己的.体会与感受。大家一致认为，这节课值得学习，很有参考和借鉴价值。教学的精心设计体现了执教老师对音乐课程标准的新思想，把教学的关注点都投向音乐学科的审美特点及学生在音乐课中应有的音乐知识技能、过程与方法、情感态度价值观上，教学的最大改革是在学生的音乐学习方式上进行大胆的探索，在创新教育思想指导下去表现和创造音乐。从这次培训中，我们也深深懂得：音乐教师良好的专业素质是课堂教学成功的必要条件;教师钻研教材，正确理解和挖掘教材的审美价值，突出相关的学习活动，是保证音乐课堂教学质量的重点。
总之通过本次培训，我认真学习，积极思考，大胆交流自己对音乐新课程的认识与理解，其学习态度与进取精神都是值得肯定的。利用培训的机会不断给自己"充电"，提高自己的教学水平。同时我们也非常感谢孙教授在百忙之中为大家服务。最后我希望多组织这种方式的培训，提高音乐教师的教学能力。再次感谢——孙教授。
乐器音乐培训心得培训心得体会篇二
乐器是一种艺术形式，它可以传达音乐家的情感和情绪，也可以给听众带来美好的感受。在乐器培训的过程中，我学习了不少技能和知识，同时也收获了不少心得体会。
一、坚持是硬道理。
如果你想在乐器培训中取得好的成绩，那么坚持是硬道理。练习乐器需要一定的耐心和毅力，每天都要花时间练习，坚持下去才能取得好的进展。在我学习小提琴的过程中，我发现每天的练习强度并不是最重要的，而是坚持练习才能够取得成果。因此，我学会了培养良好的习惯，坚持每天练习，不断完善技能和表现。
二、学习要有耐心。
在学习乐器时，我们往往会遇到一些问题。这时候，我们需要耐心地去解决这些问题。比如，在初学小提琴时，我发现自己的手指很容易磨出血泡。要解决这个问题，就需要我耐心地调整手指的位置和力度。后来，我逐渐克服了这个问题，学会了正确的演奏技巧和姿势。这个过程不仅锻炼了我的耐心，还促进了我对音乐的理解和感悟。
三、练习按部就班。
乐器的学习需要一个有条理和计划的过程。在学习乐器时，我们需要逐步学习和掌握不同的技巧和曲目。我们应该按部就班地练习，慢慢递进，不断提高自己的技能。如果我们一开始就抱着大目标，希望“一口气”学成一首曲子，很可能会打击自己的积极性。因此，我在乐器学习中注重分阶段地练习，先学习基础技巧，再逐渐深入到更高难度的乐曲中。
四、多听多看多吸收。
学习乐器不仅是练习技巧和曲目，还需要多听多看多吸收。我们应该多听优秀的演奏家演奏，学习他们的演奏技巧和表现风格。同时，我们也应该多看演出，关注音乐会、音乐节等活动，了解不同风格的音乐形式和表现技巧。这种“集思广益”的方式可以促进我们对音乐的欣赏和理解，也可以为我们的演奏带来更多的灵感。
五、永远保持热爱。
最重要的一点，是要永远保持对音乐的热爱。学习乐器需要花费很多的时间和精力，但如果你不热爱音乐，你很难坚持下来。我自己就是一个例子，小时候学过很多乐器，但因为没有真正的热爱，最终都没能坚持下来。后来我选择了学习小提琴，因为我真的热爱这个乐器和音乐。对于每次练习，我都怀着一颗热爱的心态，这也是我在这个领域小有成就的原因之一。
综合以上的经验与体会，学习乐器需要的不仅仅是技巧和知识，更需要坚持、耐心、计划、心态和热爱。只有具备这些条件，才能在乐器学习中不断进展，让自己的音乐之旅更加精彩。
乐器音乐培训心得培训心得体会篇三
通过乐器音乐培训，我认真细致地学习，对教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然，教学业务能力和水平有不同层次的提高，在此分享心得。下面是本站小编为大家收集整理的乐器音乐培训心得，欢迎大家阅读。
金秋十月，我非常荣幸地参加了第一期小学音乐教师培训。此次培训，虽然时间短暂，但培训内容较为丰富。我们跟着老师从《音乐课程标准》的解读入手，学习了小学音乐教学的设计与实施、学校文艺活动的组织与管理、手风琴的初级教程、彝族歌舞和小学合唱教学等内容，参加了小学音乐教学实践活动。丰富的理论知识与多彩的活动使我受益匪浅。
通过十天紧张而有意义的学习，使我对小学音乐教学知识有了一些粗浅的了解，感觉到小学音乐教学与语文、数学教学的不同，认识到音乐教学的重要意义。因此，在以后的音乐教学中，我将遵循新的课程理念：以音乐审美为核心，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格，让学生的身体和思维真正地“动”起来。我将根据学生的年龄特点，开展一些轻松有趣的游戏活动，为学生创设一个自由、轻松、和谐的学习环境，让学生在玩中认识、体验、创造音乐，培养各种能力。
通过观摩专业的音乐教师执教的音乐课，让我对小学音乐教学有了更直观的认识。在她们身上，我学习到了如何上好小学的音乐课，怎样做一个合格的小学老师。通过听课，让我看到了老师们扎实的基本功，自然而亲切的教态、流畅优美极富感染力的语言，为学生插上了想象的翅膀，激发了学生的学习兴趣。老师们良好的课堂调控能力和敬业精神深深地打动了我。在今后的工作中，自己也要向她们学习，争取做一名学生喜欢和热爱的老师。
我们处在一个知识爆炸的时代，我们面临的教育对象是国家与民族的未来，教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习，我深刻的认识到一名教师，应该是教学能手，更是科研先锋，这样的教师，才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际，立足课堂，以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究，以形成规律性的认识。我认为可以从以下几方面努力：
1、终身学习，我们不仅要提升自身的专业知识，还要学习更多方面，如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作，如果能善于观察、研究、思考;处理好与学生、家长、同事之间的关系，那么相对来说，工作起来就会更得心应手。
2、提升个人魅力，作为一名教师，首先要让学生喜欢你，喜欢听你的课，进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升，在积累经验中获得一种平和优雅的心境，在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师，多读书，提升自己，在实践中反思自我，做一位优秀的小学教师。
3、热爱学生，真诚可以是一面镜子，也可以是一种无敌的武器，对待学生，对待花样年龄的青少年，除了真诚还能用什么方式来打动他们，获得他们的信任呢?在教师生涯中，我将本着对学生对职业的热爱，坚决地走下去。
4、不断反思，要想从工作中不断提高自己的教学水平就少不了这个环节——不断的反思、改进。教师职业没有最好，只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法，并且能将这种方法深化为一种理论，这便是做一名教师的最高境界了。
十天的时间转迅即逝，此次学习无论是内容还是活动，都安排得井井有条，让我享用了一次精神大餐，经历了一次心灵的洗礼。在这段时间里，我努力学习着怎样做好一个小学音乐老师，回首这段时间，感觉收获很多，相信自己在新的工作岗位中一定可以做得更好。我愿意迎接各种挑战，不断充实完善自我、热爱音乐、热爱教育，为提高全体学生的音乐素质，改进音乐教学尽其所能。
暑期参加了开发区教育局组织的中小学音乐教师培训，受益匪浅。通过认真细致地学习，我对教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然，教学业务能力和水平有不同层次的提高。
我们处在一个知识爆炸的时代，我们面临的教育对象是国家与民族的未来，教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习我深刻的认识到一名教师，应该是教学能手，更是科研先锋，这样的教师，才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际，立足课堂，以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究，以形成规律性的认识。
1.终身学习，我们不仅要提升自身的专业知识，还要学习更多方面，如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作，如果能善于观察、研究、思考;处理好与学生、家长、同事之间的关系，那么相对来说，工作起来就会更得心应手。
2.提升个人魅力，作为一名教师，首先要让学生喜欢你，喜欢听你的课，进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升，在积累经验中获得一种平和优雅的心境，在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师，多读书，提升自己，在实践中反思自我，做一位优秀的人民教师。
3.热爱学生，真诚可以是一面镜子，也可以是一种无敌的武器，对待学生，对待花样年龄的青少年，除了真诚还能用什么方式来打动他们，获得他们的信任呢?在教师生涯中，我将本着对学生对职业的热爱，坚决地走下去。
4.不断反思，要想从工作中不断提高自己的教学水平就少了这个环节;不断的反思、改进。教师职业没有最好，只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法，并且能将这种方法深化为一种理论，这便是做一名教师的最高境界了。
我非常感谢我们的朱特给我这样一次去省城学习的机会，这是我第一次参加省音乐新课程培训。第一天给我们讲教材分析的老师很年轻，但他们很有思想，他们是宁波北仑区实验小学的老师，因为他们比我们早一年进行新课程。我们听到的不是每一课怎样教，而是更多感受到的是他们对教材的整合，一种思想、一种创新。第二天是杭州胜利小学的音乐特级教师吴瑶香，上半年我也听了她的一堂音乐课，那是省特级教师展示课。听后感受一个字“美”，她的语音很美，歌声很美，形体很美，琴声很美，人长得也美。集这么多美于一身的老师可想而知她的课堂有多美。那天吴老师给我们讲的题目是《美是不能被说出来的》，她从美学的角度来给我们剖析，并列举了许多生动的案例。这次去杭州学习，让我有了很多感受。
感受一，对于一个音乐作品，一定要挖深，挖透。
记得一次和一个老师闲聊，她说她在上三年级教材当中有一课叫《我是草原小牧民》是说，这一课我觉得有很多内容想上，4课时也上不完。其实她就是对于这个教材内容，挖得出，挖得深，所以就觉得有内容好上。上半年有幸听了吴瑶香老师的一堂音乐课《冬天带来雪花的梦》，吴老师的课堂教学实实在在，但新理念、新亮点却满堂洋溢，让我大饱眼福。课的切入以听着音乐入课为标志，课的呈现紧紧围绕音乐性、情感性和人文性。教学过程以审美为核心，音乐基础知识和基本技能的学习有机地渗透在了丰富的审美体验活动中，一切是那么的自然生动又引人入胜。在师生互动、共同体验中，我一次次感受到吴老师对音乐课堂的深邃反思，学生们在她精心创设的音乐情景、意境中慢慢实现着“启情悟智”。吴老师课堂的每一个细节也令我不禁赞叹。
感受二，要多学音乐教育理论知识。
我们老师可能认为，不就是教教小学吗?要学那么多的理论知识用得着吗?听了吴瑶香老师的课，你就会觉得非常用得着。正所谓“艺高人胆大”，好多老师听了吴瑶香老师的课后说，她怎么这么想得出，我怎么就想不到用这样的方法去教呢?我想那是因为吴瑶香老师对音乐教育的热爱与孜孜不倦的追求，更源与她音乐理论知识的丰厚积淀。下面是吴瑶香老师几条建议想与老师们一起分享。
1、要关注学生的亲历活动。
2、设计的活动必须有助与唤醒学生参与的、容易感动的。
3、在欣赏作品时，多描述感觉，少分析。
4、肢体语言尽可能的表现音乐感觉。
5、每节课起码能有引起孩子们参与的点。
6、音乐知识技能要教透、教到位。
感受三，学会自己整合教材。
教材呈现给学生的作品毕竟是有限的，要学好语文重要的多课外阅读，多一些作品积累。经常看到我们的语文老师会给学生推荐一些课外优秀读物。
音乐一门听觉艺术，学生对于音乐的感知和体验是通过音响获得的，因此，我们也不妨为学生提供大量丰富的具有欣赏价值的音响信息来让学生感觉音乐，触摸音乐。所谓“操千曲而后晓声”，通过大量的音乐欣赏来积累音乐语汇，丰富音乐信息量，拓展音乐文化视野。所以平时要做个有心人，注意音乐素材的积累。如：“历届奥运会主题歌”专题欣赏、“抗震救灾”
励志。
歌曲专题欣赏、“动画音乐”专题欣赏、电影主题音乐、音乐剧作品、舞剧作品等等。
感受四，学习学习再学习。
几年新课程上下来，感觉不学习真的不行啊。对于一个优秀的音乐专职教师，要不断提升自己的专业素质。看看新课程的内容，想想做为一个专职的音乐老师，不仅要琴声美一点，歌声美一点，还要会一点舞蹈，还要有丰厚的音乐理论知识，还要有丰富的知识，还要有一些电脑技术，更要学会驾驭课堂的教学能力。让我们一起努力，打造自己的魅力课堂，让学生笑着来、乐着回，轻轻松松地学习新知识，高高兴兴地主动创造。
乐器音乐培训心得培训心得体会篇四
新年伊始，我借调到方倩学校已经三个月，本期的音乐教学工作也渐渐接近尾声，回头瞻望感慨颇多。现将我这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作。
根据领导的安排，我担任了全校的音乐教学工作，对于我而言这是一次从未有过的挑战。我接到任务后便进行调查分析得出：学生对音乐课持“耍耍课”态度、各班音乐基础极弱、二至六年级曾一年未上过音乐课。面对种种问题我只能对自己说：一切从零开始。
首先，给自己定一个教学指导思想，我深知自己现在所从事的是普通教育，将来去当音乐家的毕竟是少数，而绝大多数学生长大后只能成为喜欢音乐，爱听音乐的人。所以我的音乐教育是为众多的将来不是音乐家的孩子着想，让他们在愉快的音乐教学活动中，自觉主动地感受音乐，自己动手去创造音乐，从而获得音乐素质的提高，智能的开发和个性的发展。其次，给各班制定短期目标(上传到个人网页)进行分层次学习，从总的完成情况来看，年级越低情况越好，我要在下学期目标制定中稍降低点高年级的要求，使他们真正感受到音乐的美育功能。再次，制定课堂管理制度——五星奖励制度，在课堂教学中以小组为单位根据完成课堂任务、学唱歌曲、回答问题、即兴表演、纪律等情况加减五星，学期末总结累计评选最优秀的小组成员为“音乐小天使”称号奖励，培养学生积极主动学习音乐的兴趣，这个制度在一至四年级的实施情况非常不错，使各班的纪律情况有了出乎意料的好转，不过部分学生过分追求五星而影响了同学关系，下期一定要加强这部分学生的思想教育。最后，为上好“下一堂课”坚持作好课堂教学后记(上传到个人网页)反思自己的教学行为，我的后记清楚的反应了自己教学情况，我利用它及时地思考解决自己的教学问题，使自己的音乐课教学效果逐渐好转。另外，将教材中未涉及到的流行音乐元素引入课堂，使音乐教育更多元化，同时以此增加了音乐课的魅力，使学生更喜欢音乐课了。
本期课堂教学中，为了上好每一堂课认真专研教材，积极备课，结合学生实际设计各种活动，坚持音乐教学的基本理念使学生在美育中陶冶情操，同时使他们的知识和能力得到均衡发展。
不足：高年级游戏设计较少，吸引学生兴趣不够，在以后的教学中可以为高年级设计一些音乐游戏课件来提高学生学习积极性。另外，对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。还有，幽默力量运用不够。
我校领导非常重视学生的艺术特长，设立了电子琴兴趣小组，我便担任了这个兴趣小组的指导教师，这个兴趣组的电子琴基础也非常薄弱，学生水平也参差不齐，我作为一名辅导教师在辅导期间，本着公平对待每一位学生的原则精心辅导他们的专业学习，因材施教，每天利用中午休息时间义务让学生练习电子琴和钢琴，使兴趣组成员的专业水平有了很大的进步。
不足：对于兴趣活动课少、文化学习紧张的学生生来说，要在电子琴演奏方面作出特色就必须要树立学生和家长的重视度、增加学习和练习时间。
一年一度的元旦庆祝活动(“快乐大家庭”联欢活动)是孩子们难得放松的快乐日子，为了活动能顺利的完成积极配合魏主任作好活动的准备工作，为了让有音乐梦想的孩子能在大家面前充分自信地展示自己的音乐才华，认真地为每个表演的学生进行辅导，并坚持在12月的每个中午辅导参加元旦歌手赛的学生练歌，使他们能在元旦联欢活动的歌手赛中赛水平赛出风格。最后活动在一片欢乐中圆满结束，五年级的张小寒同学获得“对抗王”荣誉称号，二年级的组合家庭获得“全能家庭”荣誉称号。
在课余时间，我经常利用休息时间去收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的音乐作品，从而增长见识，贯穿“以审美为核心”的音乐教育理念。要是条件允许的话，我还想让学生将电脑和音乐结合进行听辩、创作等音乐游戏。我还很注意自身的学习。如：11月份参加区里的音乐教研活动，参加区里音乐教学论文评选，练习专业基本功，阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志，上网与各地的中小学教师进行交流学习。但做得非常不足的是听课太少(仅在渔洞二小听了一次课)，使我直接学习的机会不够。
总之，“不积点滴，无以成江河;不积跬步，无以至千里”在方倩短短三个月的失败和成功都让自己受益非浅，我在工作中还有许多不足的地方，需要更努力地加强音乐教师基本功训练，提高课堂教学水平，不断创新，树立终身学习的观念，为做一名优秀的音乐教师再接再厉。
乐器音乐培训心得培训心得体会篇五
作为一个乐器爱好者，我深深地知道乐器培训对于一个音乐爱好者来说有多么重要。通过长时间的学习和不断的练习，我积累了不少的心得体会。在这篇文章中，我将分享一些我在乐器培训中学到的经验和感悟。
第一段：乐器是需要耐心和毅力的。
学习乐器首先需要一颗耐心的心，不是说所有的人都能像贝多芬一样在三岁就能弹得好琴。学习乐器需要的不仅仅是天赋和才华，更重要的是需要坚定的信心和对音乐的热爱。在乐器培训中，我发现如果没有耐心和毅力，很难克服困难。
第二段：乐器练习需要有目标。
学习乐器需要有明确的目标，奉劝那些目光短浅的人，一定要存下耐心和恒心。没有到一个高度，就不要想着放弃。同时，在练习乐器的过程中，要给自己一个目标，比如练习一首曲子，弥补某个技巧的不足等。当你达成了这个目标时，你会感到一股强烈的成就感和自信心。
第三段：乐器培训需要有一个好的老师。
一个好的老师对于乐器培训的重要性不言而喻。可以说，我们的老师是我们乐器学习中最重要的角色之一。一个好的老师可以指导和引导我们正确的练习方法，纠正我们的错误，帮助我们掌握技巧。在我练习钢琴的时候，我的老师总是会鼓励我，告诉我如何用更好的方法来掌握某种技巧。因此，在选择老师时，我们不仅需要关注老师的水平，更需要考虑与老师之间的沟通和互动。
第四段：乐器培训需要合理的时间规划。
在乐器培训中，时间规划非常重要。我们需要合理地安排每天的习练时间。同时还需要给自己足够的休息，避免疲劳和过度练习。因为对于一个长期的乐器培训来说，身体的健康也是必不可少的。合理的时间规划，不仅可以提高效率，还可以有效地避免自我压力和负面情绪的出现。
乐器爱好者的目标不是只练习好才行，更应该充分发挥音乐才华，学会分享与传播音乐。有了分享和演出的机会，我们可以更加深入地理解音乐和乐器，并把自己的音乐才华带给更多的人。在这个过程中，我们可以得到更多的认可和自信，也可以结交更多志同道合的乐器爱好者。
总之，乐器培训需要耐心和毅力，需要有目标，需要有好的老师，需要合理的时间规划和分享演出的机会。当这些元素都具备时，我们会发现，乐器培训带给我们的远不止是音乐才华。它还可以培养我们坚韧的意志，增强自信和社交能力。我相信，通过不断地努力和实践，我们可以成为自己理想中的音乐大师。
乐器音乐培训心得培训心得体会篇六
筐秋十月，我非常荣幸地参加了第一期小学音乐教师培训。此次培训，虽然时间短暂，但培训内容较为丰富。我们跟着老师从《音乐课程标准》的解读入手，学习了小学音乐教学的设计与实施、学校文艺活动的组织与管理、手风琴的初级教程、彝族歌舞和小学合唱教学等内容，参加了小学音乐教学实践活动。丰富的理论知识与多彩的活动使我受益匪浅。
通过十天紧张而有意义的学习，使我对小学音乐教学知识有了一些粗浅的了解，感觉到小学音乐教学与语文、数学教学的不同，认识到音乐教学的重要意义。因此，在以后的音乐教学中，我将遵循新的课程理念：以音乐审美为核心，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格，让学生的身体和思维真正地“动”起来。我将根据学生的年龄特点，开展一些轻松有趣的游戏活动，为学生创设一个自由、轻松、和谐的学习环境，让学生在玩中认识、体验、创造音乐，培养各种能力。
通过观摩专业的音乐教师执教的音乐课，让我对小学音乐教学有了更直观的认识。在她们身上，我学习到了如何上好小学的音乐课，怎样做一个合格的小学老师。通过听课，让我看到了老师们扎实的基本功，自然而亲切的教态、流畅优美极富感染力的`语言，为学生插上了想象的翅膀，激发了学生的学习兴趣。老师们良好的课堂调控能力和敬业精神深深地打动了我。在今后的工作中，自己也要向她们学习，争取做一名学生喜欢和热爱的老师。
我们处在一个知识爆炸的时代，我们面临的教育对象是国家与民族的未来，教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习，我深刻的认识到一名教师，应该是教学能手，更是科研先锋，这样的教师，才能可持续发展，才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际，立足课堂，以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题，进行积极探究，以形成规律性的认识。我认为可以从以下几方面努力：
1、终身学习，我们不仅要提升自身的专业知识，还要学习更多方面，如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作，如果能善于观察、研究、思考；处理好与学生、家长、同事之间的关系，那么相对来说，工作起来就会更得心应手。
2、提升个人魅力，作为一名教师，首先要让学生喜欢你，喜欢听你的课，进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升，在积累经验中获得一种平和优雅的心境，在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师，多读书，提升自己，在实践中反思自我，做一位优秀的小学教师。
3、热爱学生，真诚可以是一面镜子，也可以是一种无敌的武器，对待学生，对待花样年龄的青少年，除了真诚还能用什么方式来打动他们，获得他们的信任呢？在教师生涯中，我将本着对学生对职业的热爱，坚决地走下去。
4、不断反思，要想从工作中不断提高自己的教学水平就少不了这个环节——不断的反思、改进。教师职业没有最好，只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法，并且能将这种方法深化为一种理论，这便是做一名教师的最高境界了。
十天的时间转迅即逝，此次学习无论是内容还是活动，都安排得井井有条，让我享用了一次精神大餐，经历了一次心灵的洗礼。在这段时间里，我努力学习着怎样做好一个小学音乐老师，回首这段时间，感觉收获很多，相信自己在新的工作岗位中一定可以做得更好。我愿意迎接各种挑战，不断充实完善自我、热爱音乐、热爱教育，为提高全体学生的音乐素质，改进音乐教学尽其所能。
乐器音乐培训心得培训心得体会篇七
2.各种乐器分类由学校登记以后，由管理人员负责管理。
3.要充分发挥鼓号队的.效能，积极为少先队活动服务。
4.使用鼓号前，要掌握各种乐器的使用方法，正确使用以防损坏，
5.每次训练或演出之后管理人员要按发出乐器数目收回乐器。
6.鼓号设备要妥善保管，防火、防盗、防风、防霉，如管理不善或使用不当，造成损失，由学校根据情况研究决定由当事人赔偿部分损失乃至全部损失。
7.鼓号乐器一律不得随意借给他人使用，经学校同意后方可借出。
乐器音乐培训心得培训心得体会篇八
本学期，学校音乐教研组能按照学期计划，认真贯彻落实《音乐课程标准》，体现以音乐审美为核心，推进素质教育，全面提高音乐教师的教学素养和教学水平，在教务处的指导以及我组全体教师的共同努力下，较好地完成了本学期的各项工作，现就本学期工作总结如下：
一、教学工作。
1、组织学习，制订计划。开学初，组织全体音乐教师进行学习，共同探讨。全体成员认真钻研新课程标准及新教材，根据本学期本册知识体系，注重知识与知识、单元与单元之间的联系及教材的应用性制定教学计划。
2、认真备课，优化课堂结构。根据教务处制订的备课格式，认真备课，音乐教师能做到认真分析教材，分课时备课，突出重、难点及解决方法。在课堂教学中，根据各年级段的特点，认真上好每一堂课。低年级的音乐课内容丰富、充满情趣，教师能做到用语言优美，让学生展开丰富的想象，用自己的肢体语言表达歌曲的内容，让学生充分活跃起来;中高年级在注重歌唱教学的同时，突出欣赏和乐器—口琴进课堂教学。在整个课堂音乐教学中，有的教师还充分利用现代化教学手段辅助教学，引发学生的学习兴趣，突破教学难点。
3、在教务处的指导下，认真抓好教学常规工作，开好每一次教研组会议，检查督促备课、按要求撰写教案，进行教学常规的规范和检查，对发现不足之处立即纠正。
4、认真完成学校布置的家长开放日任务。李善意、陈丽静、施榕几位教师都进行了精心准备，认真备课。音乐组安排了开课老师的听课、评课活动，对公开课进行质量把关，几节课在家长开放日上都受到听课家长的好评。
5、抓好培训学习。本组教师利用业余时间自己订阅各类有关音乐教学的刊物进行自学。积极参加学校组织的有关业务学习，开展听课活动，提高自己的业务水平。
6、抓好本组的师德建设。本学期利用业务时间组织组员进行师德规范学习，要求组员严格遵守教师道德规范的要求，不体罚或变相体罚学生，不讲带侮辱性的伤害学生身心的话;正确对待特殊生，遇到突发事件能冷静对待，理智解决，体现为人师表的良好素质。
二、课改教研工作。
1、积极参与学校教育教学课题研究，围绕本组课题，结合课堂教学进行课题实践，本学期全组有4位青年教师上了探讨课，受到听课老师的认可和好评。此外，由夏青老师指导、陈晓华老师执教的综合音乐课——《我的家在日喀则》，还参加了福建省新课标录像课比赛，由于课程设计新颖，贴近课改精神，该课全省一等奖的好成绩。都组织组员撰写有关课题的阶段小结，取得阶段性的研究成果。
2、开展校本课研工作。今年音乐组的小本课程开设了舞蹈、合唱、号队、京剧、越剧班，各个校本班教师都能按照学校要求认真备课，上好每节课。此外，京剧班的同学的节目还走出校门参加了多项交流演出，如：开学初九月份，学校京剧班的同学参加了福建省庆祝教师节大型文艺晚会演出;11月份参加了福州电视台“酷酷小童星”才艺展示节目录制;12月份参加了第__届全国“华夏园丁大联欢”代表欢迎晚会演出。为了保证节目的质量，音乐组的教师加班排练，组织了多场专题会议、走场、彩排，付出了辛苦的劳动。几场演出获得了巨大成功，小演员们精湛的唱腔和精彩的表演，受到领导、来宾的热烈欢迎和一致好评，在全省引起很大反响，为校本课程的开发拓宽了路子。
3、进行学生评价改革尝试。根据上学期制订的音乐组考试评价改革方案，全组教师进行了考试评价改革尝试，更全面、客观的评价每位学生，发掘他们的闪光点，促进学生全面和谐的发展。
4、举办学生特长展示音乐专场比赛。为了给学生更多展现自我的舞蹈，音乐组配合学校德育处，在本学期十一至十二月份举办了舞蹈、器乐、声乐三个门类的音乐才华展示比赛，通过组织报名、预赛、决赛，共有一百多名学生在比赛活动中获得好成绩。通过活动，让学生额树立了自信，享受到成功的喜悦。
乐器音乐培训心得培训心得体会篇九
今天,王霄月老师组织了一次名师工作室的教学观摩兼师徒结对子的活动,同时也感受到了音乐特级教师晶日老师对一生钟爱的音乐教育事业的执著追求和用爱、用力、用心的不懈努力，使我对本次教研活动有一些自己的收获和体会。
第二次看薛金老师上课，再次感受到年轻的男教师那充满活力、热情，和学生之间自然的亲和之情，在音乐的学习过程中给人以很舒服惬意的感觉。这种体会除了来自于老师幽默的语言、变换的教学形式、教师的全方位素养、音乐课堂教学的研究以外，还有的就是来自于学生的音乐素养的呈现，学生对音乐要素的熟知、对歌曲流畅优美的声音表现、对歌曲感知程度的肢体表现、对音乐学习所表现出来的兴趣和探究的热情，都隐射了老师日常音乐教学的持久地训练功夫，认真上课的态度，对音乐教学用心研究的思想，使听者能在师生的学习互动中再次感受音乐的魅力和享受。
第一次听晶日老师讲座，第二次和晶日老师接触，感觉是相同的，就是在一个不起眼的“老头”身上有着一股对音乐教育事业那么情有独钟的追求和一种不可抗拒的坚持的理想。在讲座中，他的语言平实，举动平凡，却掷地有声地在唠家常一样的笑声中让我越来越肃然起敬。在他创作歌曲的过程讲解中，在他对待自我提高的学习态度上，在他对事业研究的教育思想中，我分明看到了一位真正的音乐教育工作的热爱者，一位平凡中尽显卓越的优秀教师形象。不由得想起第一次和晶日老师在瓦房店看课后聊天时说的话：一个人能够追求自己喜欢的事业是件幸福的事，人应该能静下心来真正投入地去做一件事，不被眼前的浮华所左右，这样一路走下来才觉得活着有意义，我就是这样走下来的，酸甜苦辣都有，但觉得好！当一位用心地做着自己喜欢了一辈子的音乐教育教学工作的老师说出这样的话，他就不是在搬用套话，而是在心底中最深情地表达出对自己从事了一辈子的音乐教育教学工作并仍然爱着这份工作的执著之情，使当之无愧的特级教师的真实的写照，当然也令我正在从事这份教育教学工作的老师心中滋生出一份感慨，一份敬意！
本次活动王老师安排了名师工作室的老师与偏远一点的学校老师结对子的活动。我又两种想法，一是觉得自己责任在肩，作为名师工作室的成员之一，和老师结了对子，就要担当起自己应担当的责任，就要多主动常和结对子的老师联系，多相互看课，多讨论研究；另一个想法，就是自己还有很多要学习要努力要提高的地方，无论是自己对教材的研究，对音乐的学习，还是音乐课堂教学，都要和名师工作室的老师常联系，常请教，也要和结对子的老师相互学习，学习她身上自己不具备的有利于教学的东西，在帮助别人的同时希望也能给自己以触动，作为自己再学习和提高的很好的机会。
总之，这次活动有很强的实践性和实效性，我想，下一步就是要在王老师的指点下，努力实践，做自己要做的事情，借晶日老师的一句话结束这次学习体会就是要“静下心来努力去做好一件事”。
乐器音乐培训心得培训心得体会篇十
音乐新课程标准是在梳理了前十年课改经验的基础上，与时俱进的融入了一些适合学生、符合中小学音乐教学特点、适应时代的内容。它是我国第一个正式的音乐课程标准。
一、以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力。
音乐审美指的是对音乐艺术美感的体验、感悟、沟通、交流以及对不同音乐文化语境和人文内涵的认知。
二、强调音乐实践，鼓励音乐创造。
多采用练习法用于识谱、歌唱与器乐演奏等教学领域，游戏教学法及可能多的让学生参与实践，培养乐感，发展想象力和创造力。
三、突出音乐特点，关注学科综合。
音乐艺术具有非语义性、无形性、时间性、情感性、表演性。因此音乐课程的综合应该是以音乐为本的综合，应该突出音乐课程的特点。
四、弘扬民族音乐，理解音乐文化的多样性。
在日常教学中，要十分强调对中华民族母语音乐文化的`认识力度。要合理引导学生以“热爱中华民族音乐文化”;“学习世界其他民族的音乐”，来理解音乐文化的多样性。
五、面向全体学生，注重个性发展。
教学目标知识与技能方面，在音乐基础知识方面增加节拍、调式、演唱、识谱、创编等基础知识。在乐谱方面不管是简谱还是五线谱都是我国现行的乐谱形式，各地各校可以根据实际情况自行选择。新课标中还增加了演奏课堂乐器，了解音乐创作的基本方法等内容。
总之，新课标越来越重视音乐学科的特点，加大了对音乐基础知识的认知以及音乐历史与相关文化知识的认知。我觉得这样的音乐课才是真正的音乐课，学生只有学会了音乐的基础知识才能更好地理解音乐‘鉴赏音乐，最后达到喜欢音乐、感受音乐的美好境界。期待新的音乐课本能让师生在其中感受到学习音乐的快乐。
乐器音乐培训心得培训心得体会篇十一
音乐是一门优美动人的艺术，而乐器则是音乐的重要构成元素之一。作为一名音乐爱好者，我有幸接触了许多种乐器，并通过不断的学习和了解，对它们有了一些深刻的心得体会。下面我将以五段式的方式，分别谈谈我对钢琴、小提琴、吉他、萨克斯和鼓的鉴赏与感悟。
在众多乐器中，我最喜欢的一种是钢琴。钢琴以其宽广、丰富的音域和独特的发音方式而著称。无论是轻柔浪漫的旋律，还是激烈动感的节奏，钢琴都能完美地诠释出来。每当我坐在钢琴前，轻触琴键，就仿佛置身于一个充满魔力的世界中。钢琴自带的琴弦共鸣让音乐更富有层次感，而丰富的音域则使得钢琴演奏出来的乐曲更加丰满。我常常被钢琴音色的细腻和丰富，以及演奏它所带来的身心愉悦所深深吸引。
小提琴是一种深受人们喜爱的乐器，以其悦耳的音色和高亢的演奏方式而著名。小提琴细腻而富有表现力的音色让人不禁陶醉其中。我喜欢小提琴的原因很简单，它能给人带来一种无与伦比的情感冲击。尤其是在演奏浪漫主义风格的乐曲时，小提琴的高亢激昂、感情丰富的演奏方式让人动容。学习弹奏小提琴的过程虽然艰辛，但是每一次奏出完美的琴音都给了我极大的满足感和成就感。
吉他则是一种让人感到亲切和温暖的乐器。吉他的音色变化丰富多样，可以演奏出各种不同风格的音乐。无论是流行音乐、摇滚乐还是爵士乐，吉他都能恰到好处地诠释出来。对我来说，弹奏吉他不仅仅是一种乐趣，更是一种放松和发泄情绪的方式。经过长时间的练习，我渐渐掌握了吉他的技巧，能够自如地演奏出美妙的旋律。吉他的和弦演奏更是令人陶醉，每一次发出的和弦似乎都能传递出一份柔和而温暖的力量。
萨克斯是一种充满了情感和表现力的乐器。一支萨克斯能够发出悠扬、浪漫的声音，更能够表达出丰富的情绪。与其他乐器相比，萨克斯的音色更加柔和、圆润。每当我听到萨克斯的演奏，总能感受到一种独特的韵味和情感。而且萨克斯极富表现力，可以通过各种吹奏技巧和音色变化来表达出不同的情绪。学习吹奏萨克斯让我更深刻地体会到音乐的魅力，而且在演奏时也能够通过各种技巧和表现手法，将我内心的情感完美地诠释出来。
鼓是一种极富节奏感的乐器，也是乐队中不可或缺的一环。打击鼓能够为音乐增添极为重要的节奏感，使得音乐更加有力量和感染力。我最初接触到鼓的时候，对其复杂的打击技巧和精准的节奏感感到非常困难。但是经过不断地练习和学习，我慢慢掌握了一些基本的鼓技，并更加深入地理解了打击鼓的重要性。鼓的演奏不仅仅是一个简单的击打过程，而是通过不断变化的节奏和力度表达出音乐所要表达的情感。
总之，乐器是一种沟通心灵和表达情感的工具。通过学习和鉴赏各种乐器，我深刻体会到每一种乐器都拥有独特的音色和表现力。不同的乐器可以唤醒不同的情感和体验，从而丰富了我的音乐鉴赏体验。音乐与乐器相互依存，没有乐器就没有音乐的丰富多彩。在未来的日子里，我将继续努力学习和探索各种乐器，用音乐的语言去表达自己的情感和感悟。
乐器音乐培训心得培训心得体会篇十二
来参加培训十五天了，听了专家，教授以及和我们一样的来自一线的音乐教师的课，心里有着无数的感概。记得刚得到消息要来参加国培的时候，心里有着无数的'感概，自己到底能学到些什么，没想到来到这里，带给我的是无数的收获。
作为一名中学普通的音乐老师，有幸同其他区县的音乐老师参加国培行动，我感到十分荣幸，首先感谢重庆师范大学给我们这次学习的机会，学校给我们提供了优越的学习条件，这种培训模式，为教师专业成长开创了新的基地，特别是让我们教师能在紧张的工作中合理的安排时间进行学习，为我们提供了学习的方便。因此，在培训期间，每天的感觉是紧张而又充实，忙碌而又愉快，在不知不觉中，将近十五天的学习即将结束了，回味十五天的培训，感触甚深。国培计划带给了我太多的思考、太多的感动、太多的成长经历。
敬业精神与科学的教学法相结合，必定是成功的保障。而在日常工作中，我经常会说工作忙、杂事多，常抱怨学校教学条件差，学生的基础差，是乐盲，没有专门的教室以及合唱用的站台等，于是工作中总是一副得过且过的思想状态，总想着教不好学生不是我的能力问题，而是许多的客观原因造成的。通过此次学习，彻底改变了我的这种“寄生虫”思想，使我明白了好的条件不是等着我去用，而是需要自己去创造、去挖掘，即使在有限的条件下，也同样能做出不平凡的壮举，同样也能培养出出色的学生。
有幸参加了这次“国培”，在李存、魏萍、张礼慧等及其他专家传授理论方法的同时，还顺势播放了一些全国名师音乐大赛的课堂教学视频，那些名师们扎实的基本功，行云流水的课堂教学艺术，给我留下了深刻的印象。名师之所以能让家喻户晓，这与他们的努力是分不开的，孩子们的优秀与教师的引导有着不可分割的关系。
这次培训，我找到了适用于中学音乐教学的一种方法—用最简单的方法学会最难的知识，在教育行为上是将语言、动作、音乐三元素融为一体，以节奏为核心要素。在音乐教学中，我们可以不断地创编新颖的游戏，这些方式来源于生活，取材于大自然，学生当然会感兴趣，结果就不言而喻了。
通过培训，在以后的工作中我要做到以下几点：
“活到老，学到老，知识也有保质期”，因此，知识更新是必要的，我要抽出课余时间通过不同的形式和资源学习专业知识。不断学习。读万卷书，行万里路，读书是提高自我素养的良好基奠。一桶水早已不能满足学生的需求了，我要不断学习，成为长流水。
在教学中不断进行反思，从以往的教学实践中找出“得”与“失”，转“败”为“胜”，吸取教训，总结经验，吃一堑，长一智，日积月累，形成自己的教学风格，不断提高教学成绩。
虚心同同事相互交流，相互学习，虚心听取同事们直言不讳的真言，久而久之，一定会大有进步和发展的。
这次培训的时间虽然很短暂，但是每天的感觉是幸福而又充实的。因为每一天都是面对不同风格的名师，每一天都能听到不同类型的讲座，每一天都能感受到思想火花的冲击。耳濡目染之中，心灵经历了忐忑、彷徨、探索、喜悦与享受。一路走来，专家、名师的讲座虽然我不能做到完全吸收他们的课程精华，但他们先进的教育理念、独到的教学思想、对我今后的教育教学工作无不起着引领和导向作用。这次培训，更增添了我努力使自己成为一名音乐骨干型教师的信心。
这十五天的培训，让我能以更宽阔的视野去看待我们的教育工作，让我学到了更多提高自身素质和教育教学水平的方法和捷径。在这里，我突然感到自己身上的压力变大了。要想最终成为一名合格的优秀教师，就要不断更新自己，努力提高自身的业务素质、理论水平、教育科研能力、课堂教学能力等。这一次培训虽然结束了，但思考没有结束，行动更是没有结束。我将带着收获、带着感悟、带着信念、带着满腔热情，在自己的教学岗位上锐意创新，创造出属于自己的一片天地.
总之，这次培训仅说“收获大”是不够的，我会把这次提高专业成长的机会变成充电提高的起点，让自己快速成长起来。
乐器音乐培训心得培训心得体会篇十三
此次音乐舞蹈培训，我深知自己是非音乐专业的兼职教师，虽音乐舞蹈是自己的爱好，但与参训的许多专业老师相比还是有很大的差距，我认识并感受到这是一次难得的充电、提升自我的机会，所以我本着认真、虚心、努力的态度学习、请教、训练，晚自习加班实操，使自己在有限的培训时间里，有最大的收获。
1、通过聆听学习许老师精彩的授课，丰富了我的音乐理论知识，如和弦、半分解和弦、分解和弦，音阶的音级从属关系，儿童歌舞剧等。
3、电子琴一直是我培训前欲试而又无从下手的一件乐器，不知左手该如何伴奏。通过培训我虚心请教了许老师，培训时，晚自习加班练习。但我知道电子琴的演奏并非一日之功，回校后我特意将自己每周里连续的两堂空课时间安排为电子琴的弹奏时间，一直坚持练习着，现在我已经能弹奏一、二年级的一些简单的儿歌了。
4、架子鼓演奏气势磅礴、姿势帅气，是我极其向往的乐器之一，但苦于没有专业老师的指导。所以此次培训，我最来劲的就是架子鼓的演奏，通过许老师的讲解、示范演奏，自己的模拟训练，我已经会演奏四四拍、四二拍、四三拍简单的节奏，但回校后练习的时间还是不够，因为架子鼓声音洪亮，容易影响教学。我想周末、假期自己还是应该尽量抽出时间来练习提高。
乐器音乐培训心得培训心得体会篇十四
音乐一门听觉艺术，学生对于音乐的感知和体验是通过音响获得的，因此，我们也不妨为学生提供大量丰富的具有欣赏价值的音响信息来让学生感觉音乐，触摸音乐。所谓“操千曲而后晓声”，通过大量的音乐欣赏来积累音乐语汇，丰富音乐信息量，拓展音乐文化视野。所以平时要做个有心人，注意音乐素材的积累。如：“历届奥运会主题歌”专题欣赏、“抗震救灾”励志歌曲专题欣赏、“动画音乐”专题欣赏、电影主题音乐、音乐剧作品、舞剧作品等等。
几年新课程上下来，感觉不学习真的不行啊。对于一个优秀的音乐专职教师，要不断提升自己的专业素质。看看新课程的内容，想想做为一个专职的音乐老师，不仅要琴声美一点，歌声美一点，还要会一点舞蹈，还要有丰厚的音乐理论知识，还要有丰富的知识，还要有一些电脑技术，更要学会驾驭课堂的教学能力。让我们一起努力，打造自己的魅力课堂，让学生笑着来、乐着回，轻轻松松地学习新知识，高高兴兴地主动创造。
乐器音乐培训心得培训心得体会篇十五
作为一名教师，首先要让学生喜欢你，喜欢听你的课，进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升，在积累经验中获得一种平和优雅的心境，在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是的老师，多读书，提升自己，在实践中反思自我，做一位优秀的人民教师。
真诚可以是一面镜子，也可以是一种无敌的武器，对待学生，对待花样年龄的青少年，除了真诚还能用什么方式来打动他们，获得他们的信任呢?在教师生涯中，我将本着对学生对职业的热爱，坚决地走下去。
要想从工作中不断提高自己的教学水平就少了这个环节;不断的反思、改进。教师职业没有，只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法，并且能将这种方法深化为一种理论，这便是做一名教师的境界了。
乐器音乐培训心得培训心得体会篇十六
上周末，我和王楚蕾赶赴西安参加了小学音乐教师培训。通过本次学习，我对音乐教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然，对我来说真的是受益匪浅，让我有了很多感受。
感受一、要多学音乐教育理论知识。
很多人可能认为不就是教教小学生吗?学习那么多理论知识用得着吗?如果你听了储百春老师的示范课五年级的《古诗新唱》和他的讲座《三元论音乐教学法的实践与研究》，你就会觉得非常有必要了。老话常说：要给孩子一碗水，自己必须要有一桶水，储老师能把一节普通的课上得这么精彩，不正是源于他的音乐理论知识的丰厚积淀吗?所以，只有多学音乐教育理论知识，才能像储老师那样在课堂上收放自如、游刃有余。
感受二、对于每一个音乐作品，一定要挖深、挖透。
让我印象深刻的还有黄老师的公开课。黄老师教授的是五年级的《创造思考的音乐欣赏与律动》。整堂课，黄老师以滑稽的教态、幽默的语言引得孩子们和台下的老师们阵阵发笑，真正的实现了让孩子们在快乐中学习，在学习中享受快乐。他通过让学生反复听音乐，分辨乐曲中使用到的乐器，并将提前准备好的乐器，如：小号、圆号、长号等，让学生自行琢磨后说说它们的.音色特点及怎样才能使它们的音色发生变化，再通过一个简单的生活中常用动作的演示，使孩子们很快就吹响了大号。最后通过选择题抢答为孩子们普及了相关的乐理知识。正是因为黄老师把教材挖掘的透彻，才能把课上得轻松，让孩子们听得愉悦。
感受三、要学会自己整合教材。
来自重庆的马老师给我们带来了一节四年级的示范课——《石工号子》。马老师通过让孩子们听《川江号子》，感受长江边上拉着纤的纤夫们劳动时的激情，重庆有山有水，水边有《川江号子》，山上就有《石工号子》，从而引入新课。学生通过边听边思考，总结出号子由方言、念白、唱念交替的表演形式构成。通过学唱，学生们感受到了石工号子“一领众和”的演唱形式。紧接着鼓励学生大胆尝试创编不同的劳动号子，并试着用方言来表演，感受方言的魅力、体验号子高亢有力的风格特点。最后，通过播放石工号子的表演视频引导学生们在积极创新的前提下勿忘传统音乐，为发扬传统音乐尽一份力。
乐器音乐培训心得培训心得体会篇十七
5月8日，我有幸参加了宣城市教体局举办的全市中小学音乐教师专业提升班的培训。本次培训班特别邀请到了来自湖南的多位专家授课，培训主要分为三个部分，一是由专家老师和我市老师分别教授示范课；二是音乐课例的解读及情感歌唱教学的方法；三是合唱指挥培训。三位专家老师给我们一线教师，特别是乡村教师带来了最新的教学理念和学习方向，培训时间虽短，但丰富的培训内容却让我收获满满。
在听了湖南专家老师示范课《酒歌》一课后，给我最大的感触是，完全颠覆了传统音乐教学方法，45分钟的课堂上没有出现过一个音符、一个节奏，这种大胆的尝试，特别是在示范课的环境下，是我想都不敢想的。这也是非常成功的一节课，老师用了大量的时间去导入，去铺垫，去引导学生去联系生活实践，不脱离音乐，不枯燥乏味，很自然地过渡到新课的学习中去，新歌教唱环节中，甚至回归了最传统的口传心授，老师唱一句，学生跟一句，这种教唱看似“老土”，却最直接，最有效，它是建立在学生充分体验到了歌曲情感和乐趣之上的。在评课环节中，有学员提出了为什么没有出现音符，是认为唱谱不重要吗？老师的回答首先肯定了唱谱的意义，但并不是每一节课都要必须体现出来，她特别强调了“感性”一词，音乐是充满感性的，让学生充分地体验音乐情感，熟悉歌曲旋律，再回头进行唱谱练习。而反观我们的音乐课堂，千篇一律的初听感受，作者和时代背景简介、跟琴唱谱等等环节，缺乏创新，失掉了学习的乐趣。
在听了歌唱教学方法一课后，我对音乐教师必须具备过硬的专业素养有了更深的认识。以往，我们总认为音乐老师会弹、会唱、会跳就可以了，但忽略了会思、会说、会教。让学生在快乐中学，在游戏中学，不是突发奇想的某某游戏，而是精心设计的、有目的性的教学活动，这就需要老师具备强大的理论知识做后盾，学会运用经典的教学方法，如柯达伊教学法，奥尔夫教学法等等，结合教学实际，设计出符合课程内容和目的的小游戏，从而达到教学效果。
在本次培训中，来自湖南大学唐德老师给我们上了一堂精彩的合唱指挥课，对合唱排练中遇到的问题进行了很好的解答，详细的教授了指挥的`基础知识，介绍了合唱排练中的很多理念。比如选拔团员的问题，选曲的问题，还有不同声部的音色问题等等，给了我很大启示。
唐老师强调了指挥的重要性，这就给指挥者提出了很高的专业要求，从基本的站姿、手势做起，从基本的拍子、拍点做起，让我对指挥的知识有了更深的认识。除了要有专业的指挥知识，还要有对音乐的作品的理解力，从曲式、和声做起，认真分析作品，理解作品，做好排练前的案头工作。此外，还要具备知识的延展性，比如合唱指挥就必须对声乐有所学习，这在唐老师排练《黄水谣》时就很好的呈现了这一点，混声合唱中的各声部的音色问题，咬字、归韵等问题。经过唐老师处理立刻就有了不一样的效果，让我印象深刻。这也是我们平常很容易忽略的问题，我们只看到了“和谐”，却忽略了“层次”。唐老师的课传递给我的更多的是一种理念，还有对合唱指挥认真专研的一种态度。
乐器音乐培训心得培训心得体会篇十八
经过对音乐课的培训学习，我回顾原来的教授方法，有很多不足的方面，让老师们对音乐教育有了进一步深刻的认识和理解。下面小编为大家带来音乐培训学习心得，希望大家喜欢。
参加了国培，受益匪浅。通过认真细致地学习，我对教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然，教学业务能力和水平有不同层次的提高。
我们处在一个知识爆炸的时代，我们面临的教育对象是国家与民族的未来，教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习我深刻的认识到一名教师，应该是教学能手，更是科研先锋，这样的教师，才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际，立足课堂，以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究，以形成规律性的认识。
1.终身学习，我们不仅要提升自身的专业知识，还要学习更多方面，如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作，如果能善于观察、研究、思考;处理好与学生、家长、同事之间的关系，那么相对来说，工作起来就会更得心应手。
2.提升个人魅力，作为一名教师，首先要让学生喜欢你，喜欢听你的课，进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升，在积累经验中获得一种平和优雅的心境，在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师，多读书，提升自己，在实践中反思自我，做一位优秀的人民教师。
3.热爱学生，真诚可以是一面镜子，也可以是一种无敌的武器，对待学生，对待花样年龄的青少年，除了真诚还能用什么方式来打动他们，获得他们的信任呢?在教师生涯中，我将本着对学生对职业的热爱，坚决地走下去。
4.不断反思，要想从工作中不断提高自己的教学水平就少了这个环节;不断的反思、改进。教师职业没有最好，只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法，并且能将这种方法深化为一种理论，这便是做一名教师的最高境界了。
20xx年5月9日我有幸被学校安排参加陕西省艺术教育工作会议，会议为期两天，在西安市止园饭店召开。与会的有各市、区教育局主管局长，基础教育、体卫艺科长，全省艺术教育示范中小学校长，部分全国艺术教育先进单位负责人，陕西省教育厅艺术教育委员会委员及各市、区的学校艺术骨干教师。
会上我认真听取了专家回顾和总结全省中小学艺术教育工作近年来取得的工作成效以及中小学校艺术教育工作存在的问题和困难。观看了两所模范学校艺术教育工作先进成果。每位专家都以鲜活的实例、丰富的知识内涵及精湛的理论阐述打动了我的心，通过参加本次会议，使我的思想重新焕发了激情，燃起了斗志。让我深刻认识到作为一名一线教师身上所肩负的责任和不断改革创新的压力，确实感到受益非浅。现将参加本次会议的一点心得体会及平时教学工作中的一些看法在此谈谈，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。本次培训对音乐教学理论、音乐教育的发展方向、音乐专业的技能技巧都不同程度的涉及，更多的是知识的扩展，精神层面的培养，我们的任务是诠释艺术的内涵，解读艺术的精华，简单的呈现适合学生的接受能力。音乐教学不仅仅是要教会学生唱两首歌、跳两只舞蹈，更重要的是要教会他们什么是美好的事物，如何正确认识美、追求美、感受美、欣赏美、创造美，这些是一个重要不可分割的体系。时刻加深自我认识，加强自我的学习，不是单单的在音乐方面的提升，各个方面都要有所加强，要给学生半桶水自己要有一桶水，多方面的知识和能力对现在教师的要求是必要的。
一、课堂教学：
(一)坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在听、看、唱，讨论、联想、想象及律动等愉快的音乐实活动中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。
(二)音乐欣赏课应该作为音乐课上的一项重要的内容。课堂教学中还应该加入一项让学生自己介绍音乐，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。注重了情感、兴趣的培养，除此之外还应该加强乐理知识的传授。毕竟二者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。
音乐教师培训心得体会5篇音乐教师培训心得体会5篇(三)节奏型教学要在课堂教学中加强，节奏是音乐的基本要素，是音乐的骨架，是掌握旋律的基础，任何音乐都离不开节奏。通过本次学习我深刻体会到音乐教学中节奏教学的重要性，准确的把握好节奏是音乐教学中至关重要的一个环节。在音乐教学中有针对性进行节奏训练，不仅可以有效地培养学生的节奏感，增强他们互相倾听、协作合奏的能力，还可以很好地调动、活跃课堂气氛，激发学生的学习热情。对于培养学生独立的识谱能力，增强学生的音乐感受、理解、表现等能力都是十分重要的，是音乐教学基础内容之一。因此在今后的课堂教学中，我要注重节奏型的训练，让学生更好的理解音乐、掌握音乐并爱上音乐。
二、课堂管理：
为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。给学生提供更多的表现机会，以增强他们的自信，激发学生的自我表现欲望。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。多运用幽默教学法来活跃课堂气氛。
三、课外活动：
为了更好地培养学生对音乐的兴趣，我校利用课外活动时间组建了音乐课外兴趣小组。兴趣小组的学生基本上是自愿报名参加的。在每周一、三的课外活动时间训练。主要以舞蹈教学为重点，使学生的身体协调性得到了很好的锻炼。学习器乐是一种很好的艺术实践，对他们的学习和生活是大有裨益的。因此，今后还要结合学校的实际情况将器乐教学融入课外活动的内容中。
总之，在现如今的教育形式下，新型的教师还需要各方面素质的提高。要想成为一名真正的骨干教师，还需要努力提高自身素质、理论水平、教育科研能力、课堂教学能力等。只有到了高处,才看到自己的渺小,只有看到了自己的渺小，才能踏实登高，不断前行。此次的会议学习让我切实体会到了这点，我将在以后的教学中不断提高自身素质和完善自身素养，在实际工作中找差距、多学习、再加强。不辜负领导和同事们对我的厚望，同时希望以后能有更多机会参与类似活动，在不断学习和借鉴中提升自己。
最近一段时间，有幸参加了县小学音乐教师培训。至此，我已经参加过许多次的培训，每一次的培训都有新的收获，对自己都有一定的提高。通过本次的教学培训，我受益匪浅，收获很大。
对心灵的塑造和对素质教育的完美体现，完美结合，教育要以人为本不是做作不是照本宣科，要的是我们的爱心，一切从心从真出发，我相信这是最大的感染力，超过了知识本身超过了音符本身超过了普通的教与学的单调形式，音乐教学不仅仅是要教会学生唱两首歌、跳两只舞蹈，更重要的是要教会他们什么是美好的事物如何正确认识美追求美感受美欣赏美创造美，因此小学的音乐教育尤其重要。要给学生半桶水自己要有一桶水，多方面的知识和能力对现在教师的要求是必要的。
通过这次培训，我对音乐教学有了更深的认识，在今后的音乐教学中，我会用全新的理念进行教学，不断地创新，使我校的音乐教学又上一个新的台阶。同时从一线教师的经验介绍中，让我们在教学上有了一个更全面的认识。
乐器音乐培训心得培训心得体会篇十九
20xx年3月18日，泸西县教育局派我去曲靖参加云南省中小学音乐“特岗教师“培训，接到通知，我感到很高兴，因为教书六年，我从来没有参加过这样的培训，更何况这次培训的名额少，时间长，培训内容多，我更觉得机会难得，所以我倍加珍惜，在心里就想着自己上来培训就要好好听专家讲课，争取多学一些知识。所以在上来的十多天我都认真听课，认真记笔记，认真完成老师布置的每一项任务，十天的学习，没有哪天是闲着的，每天都安排了满满的课程，虽然觉得有时很累，但我觉得累也是值得的，因为这次的培训可以改变我们原本的很多落后想法，可以提高一些我们各方面的技能。可以让我们对我们的学科有更深刻的了解。接下来我对此次培训，谈谈我的体会：
这次培训内容多并且很多都是和我们息息相关的，是我们在教书生涯中所面临的一些问题以及我们有时无法解决的问题，各位专家都和我们一一讲解。在所有内容讲解中重点讲解新课改下我们的音乐教师该怎么上课？想想以往自己的课，都是教会学生唱就完事，没有渗透德育教育，更没有好好的去设计这堂课改怎么去上，怎么去引导，怎么去创新，才能开发学生智力，培养学生兴趣，培养学生创新精神等等。听了几位专家的讲解，我对教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然。接下来我就讲讲听了每个专家讲座后的感受。
课就要对学生负责，认真备课，不断实践创新，这样上出来的课学生才会喜欢。并且让我从中尝到了如何有效地设计音乐教学的目标、重难点、教学内容等；如何认识教学新理念，从而来有效地设计歌唱教学和欣赏教学。并在教学设计中要注重创新以及学生的个性发展，培养欣赏和创造美的能力。
然后听了曲靖师范学院经济管理学院龚云虹教授的关于《中小学骨干教师形象塑造》的讲座后知道作为一名教师，要注意自己的形象，要加强自己内在的修养和外在的修养，要具有阳光心态，才能快乐的工作和生活，老师要有自我约束和自我牺牲精神。还有作为一名教师，首先要让学生喜欢你，喜欢听你的课，进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升，在积累经验中获得一种平和优雅的心境，在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师，多读书，提升自己，在实践中反思自我。
最后我们观看了曲靖市二小许艳会教师的《我的小船去远航》和麒麟区北关小学姜杰老师的《白华林好地方》两堂别开生面的示范课，在《我的小船去远航》这一课中，我们深深的被许老师所吸引，许老师亲切和蔼，脸上始终挂着笑容，普通话标准，在请同学回答问题时学生答错了，也是笑眯眯的鼓励学生，这让我们很佩服，还有她的教学基本功很强，能通过自己的个人技能去吸引学生，还有许老师在教学上注重创新，在该课的教学中增加了许多实践内容，让学生不枯燥，还有在她给我们讲授的《新课标下小学教育案例分析》中，我懂得了在音乐教学中要不断创新，并且要设计很强的实践活动，让学生乐意参与，要面向学生，要注重个性发展，要引用各种教学方法，让学生去感受、理解、表现音乐。
出学生为重点，让同学们学到了很多知识，并且乐于学习。
这次培训，为我们营造了一个互相学习的环境，从根本上改变了原先的传统学习模式，更给我们带来了新的学习观念、学习方式和教学理念，为我们今后的人生开辟了新天地。我要把汲取到的先进理念、思想运用到工作中去，让此次培训的价值在工作中得到最大的体现。让学生在音乐课堂上享受到音乐带来的快乐。
乐器音乐培训心得培训心得体会篇二十
20xx年9月，我有幸参加“国培计划”短期集中培训项目吉林省教育学院中小学音乐班。培训期间，有了很大的收获！特别是听了人民音乐出版社社长，教育部基础教育课程改革课标研制组副组长吴斌教授对新课标的解读，让我对新课标有了更全面、更深刻的理解。
音乐是文化的重要组成部分，是人类宝贵的精神文化遗产和智慧的结晶。音乐本身就是文化即音响。以往的音乐课太过于追求形式，而忽略了音乐本身的要素。音乐课上所有的学习都要围绕音乐的风格展开，风格就是音乐的要素，包括调式、节奏、节拍、音色等等。
课标中强调音乐不具有语义的确定性和事物形态的具象性。因此，在课堂上，实践要占用30分钟才能体现和完成音乐的教学目标。在培训中看到很多国外的案例，其中有一节音乐上完成了五首歌曲的学习，而且每首歌曲都是在游戏实践活动中完成，有转圈、击掌、叠丝巾等等。
就在这短短几天的培训中，让我感到每天都是幸福而又充实的。因为每一天都是面对不同风格的名师，每一天都能听到不同类型的讲座，每一天都能感受到思想火花的冲击。耳濡目染之中，心灵经历了忐忑、彷徨、探索、喜悦与享受。一路走来，专家、名师的讲座虽然我不能做到完全吸收他们的课程精华，但他们先进的教育理念、独到的教学思想、对我今后的教育教学工作无不起着引领和导向作用。这次培训，更增添了我努力使自己成为一名音乐骨干型教师的信心。
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