书法教学心得体会(精选15篇)

心得体会是对一段经历、学习或思考的总结和感悟。心得体会可以帮助我们更好地认识自己，通过总结和反思，我们可以更清楚地了解自己的优点和不足，找到自己的定位和方向。下面小编给大家带来关于学习心得体会范文，希望会对大家的工作与学习有所帮助。

书法教学心得体会篇一

近年来，书法教育备受重视，越来越多的学校将其列为必修课，书法培训机构也如雨后春笋般涌现。作为一名书法教育工作者，我深感责任重大。经过多年的教学实践，我逐渐形成了一些心得体会，本文将从课程设置、教学方法和学生心态等方面进行探讨。

首先，合理的课程设置是成功教学的基础。在书法教育中，我们既要让学生学会写字，掌握书法基本技巧，又要培养其对书法的兴趣和审美能力。因此，在课程设置上，既要注重基本功的训练，如笔画、结构和布局等，又要注重创意和表现力的培养，如诗意的写意和篆刻的刻印等。这样一来，可以激发学生的学习动力，增强他们的自主学习能力，同时也丰富了课程的内涵，提高了教学的效果。

其次，灵活多样的教学方法是有效教学的保证。书法是一门视觉艺术，它强调的是肢体动作、笔画的顺畅和速度的掌握。而传统的教学方法多以教师示范为主，学生模仿为辅，这种单一的教学模式无法满足学生的学习需求，容易使学生产生厌倦和抵触情绪。因此，我们在教学中应采用多种教学方法，如互动式教学、小组合作学习和个性化指导等。同时，通过电子白板、多媒体和图文并茂的教材等教具的应用，可以提高教学的效果，激发学生的学习兴趣。

再次，学生良好的心态是取得进步的关键。书法学习需要长期的坚持和不断的练习，因此，学生需要具备正确的学习态度和积极的心态。在教学过程中，我经常鼓励学生要有耐心和恒心，不怕一时的磨难和挫折，要善于发现自己的问题，并勇于改正。同时，我也注重培养学生对他人作品的欣赏能力，使其从中汲取营养，提高自己的水平。通过这样的教育引导，学生们认识到书法学习的道路并不平坦，但只要付出努力，就一定能够有所收获。

最后，教育家庭的积极参与是促进学生书法学习的重要保障。书法作为一门传统文化艺术，需要得到社会的普遍重视和支持。尤其是家庭对学生的书法学习起着至关重要的作用，家长可以通过购买相应的书法学习材料、提供良好的学习环境和参加相关的培训班等方式，积极支持孩子的学习。同时，学校也应开展相关的家庭教育工作，鼓励家长和孩子共同参与书法学习活动，共同进步。

总之，书法教学是一项需要长期探索和实践的工作。合理的课程设置、灵活多样的教学方法、学生良好的心态和家庭的积极参与，这些因素共同构成了一种良好的教育环境。只有我们不断总结经验，不断改进教学方法，才能更好地培养出一批热爱书法、造诣深厚的人才，为传承和弘扬中华优秀传统文化贡献力量。

书法教学心得体会篇二

近年来，书法越来越受到人们的关注和喜爱。作为一种独特的艺术形式，它不仅代表了中国优秀的传统文化，也展现了艺术家们的才华和情感。作为一位书法教师，我有幸能够传承和普及这一古老艺术，让更多的人受益于书法的魅力。在过去几年里，我一直在探索和改进我的教学方法，下面就我所获得的书法教学心得体会做一个总结。

首先，我发现了“示范引导”的重要性。书法是一门需要不断练习的艺术，但仅仅依靠教材和指导是远远不够的。我常常会给学生们展示一些优秀的书法作品，让他们看到高水平的作品是如何通过不懈努力获得的。通过示范，我能够激发学生的学习动力，引导他们追求优秀和完美。同时，在每次写作业时，我也会给予学生充分的指导和反馈，让他们知道自己的不足之处，并提出改进建议。这样，学生们能够在看到示范作品的同时，根据老师的指导和建议，逐渐提高自己的书法水平。

其次，我发现培养学生的观察力和耐性非常重要。书法需要学生具备较高的观察力，能够准确地把握每个字的结构、笔画和形状。为了培养学生的观察力，我会组织一些观察和模仿的练习，在这些练习中，学生需要仔细观察老师示范的字体，然后逐步模仿书写。这样的练习对于学生来说既是一种训练，又是一种享受。另外，书法也需要学生具备较强的耐心和毅力，因为只有经过长时间的坚持才能够取得好的成果。因此，我会鼓励学生们每天坚持练习，持之以恒，相信只要用心去做，就一定能取得进步。

第三，我认识到与学生建立良好的师生关系对于教学的重要性。书法教学不仅仅是传授技能，更是一种与学生之间建立情感联系的过程。在这个过程中，我尽量关注每个学生的个性和需求，在课堂上尽量为每个学生提供个性化的指导和支持。我会不厌其烦地回答学生们的问题，帮助他们克服困难和挫折。同时，我也会倾听学生们的想法和意见，给予他们充分的表达空间。通过与学生的良好互动，我能够更好地了解他们的需求和情况，并针对性地提供帮助和指导。

另外，我发现组织一些书法比赛和展览可以激发学生的积极性。学生们在比赛和展览中能够展示自己的作品，与他人互相交流和学习。这不仅能够增强学生的自信心，还能够促使他们更加努力地去提高自己的书法水平。同时，比赛和展览也是提高学生们欣赏和鉴赏能力的好机会，通过观看其他同学的作品，学生们能够开拓视野，提高对书法艺术的理解和欣赏能力。

总而言之，我经过几年的书法教学实践，总结出了一些心得体会。通过示范引导、培养观察力和耐心、建立良好的师生关系以及组织比赛和展览，我能够更好地激发学生的学习兴趣，提高他们的书法水平。我将继续不断努力，为更多的学生传授书法知识，让更多的人受益于这一古老而典雅的艺术形式。

书法教学心得体会篇三

书法是中国传统文化瑰宝，具有悠久的历史和深厚的文化底蕴。为了传承和弘扬这一宝贵的文化遗产，许多人选择参加书法班学习，我也不例外。在过去一年的书法班学习中，我积累了许多宝贵的经验和心得，想与大家分享。

第二段：班级氛围的影响

在书法班学习中，班级氛围的营造至关重要。班级氛围可以潜移默化地影响着每个人的学习和进步。在我的书法班中，老师注重营造和谐的班级氛围，鼓励学员们相互帮助和交流经验。这种积极的班级氛围让我感到非常舒服和愉快，也提高了我的学习积极性。通过与同学们一起交流和学习，我不仅学到了很多书法技巧和知识，还结交了一群志同道合的朋友。

第三段：老师的角色

在书法班的学习过程中，老师的角色起着至关重要的作用。老师不仅要有扎实的书法基础和丰富的教学经验，更要关心学生的进步和快乐。在我的书法班中，老师总是耐心指导我们正确的字形和用笔方法，让我们有机会不断改进和提高。他还不断给予我们鼓励和肯定，让我们充满自信地面对挑战。老师用自己的言传身教，树立了我们学习书法的榜样，让我们更加热爱和专注于这门艺术。

第四段：规范的教学方法

书法是一门艺术，有其独特的教学方法。在我的书法班中，老师采用了一种循序渐进的教学方法，让我们逐步掌握基本的字形和用笔技巧。首先，老师让我们观摩优秀的书法作品，培养我们的审美能力和感受力。然后，老师通过讲解和示范，引导我们正确使用笔法和结构，让我们体会到书法艺术的魅力。最后，老师会给予我们一定的自由发挥的空间，让我们学会创造性地运用所学知识，展现自己的个性和风格。这种规范的教学方法让我们学有所用，不断进步。

第五段：收获和展望

通过一年的书法班学习，我获益匪浅。我学会了如何正确地使用笔法和结构，更重要的是，我拥有了一种表达自己的艺术方式。书法让我变得更加沉稳和专注，注重细节和自我要求。通过不断地练习和思考，我相信我的书法水平会得到更大的提高。未来，我希望能够加入更高层次的书法班学习，不断挑战自己，追求更高的艺术境界。

总结：

通过参加书法班的学习，我亲身体会到了书法艺术的魅力和价值。班级氛围的营造、老师的榜样作用、规范的教学方法都对我的学习和进步起到了重要的推动作用。我将继续坚持下去，用心去学习、去感受书法艺术的美妙，同时也希望更多的朋友能够加入书法班学习，一起感受这门古老而高贵的艺术。

书法教学心得体会篇四

作为一名教师，能写好字，写一笔好字，这是职业所要求的!因此在此种情况下，我开学学习书法。写字是很重要的`基本功。我们常用写的字就是上课时候的粉笔字和平时写在纸上的钢笔字，偶尔也写写毛笔字。这我们老师常称之三笔字。从学习书法以来，我觉得书法有以下好处：

首先毛笔是硬笔和粉笔字的基础，所以要写好三笔字，必须要先练好毛笔字。

一、冰冻三尺非一日之寒,练书法要有恒心和时间,恒心,就是坚持,时间就是几乎每天一两个小时,其次.选好自己喜欢的古帖,再次就是临帖不止,一直到每个字烂熟于心,然后就可以随心所欲写出象样的书法作品来.将别人好的成为自己的适当添加自己的风格。

二、练习书法要保持心态平静,不急不躁,康有为说；只讲耕耘,不讲收获.让我说,只要不停耕耘,迟早要有收获的.

三、练书法要温故而知新,每天练习1-2个字足亦,然后再复习以前所学过字,并切要求字字入帖,只有这样才能循循渐进.

四、最为重要的还是要有信心，不要认为自己笨，不是那块料，练不出来实际上很多人都能练好毛笔字，为什么最后只剩下少数人呢，滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。因为能坚持到底的也是少数人。

书法教学心得体会篇五

3月18日，我到滨州市授田英才学园参加了全区中小学书法教学公开课观摩会。参加本次会议的有滨城区教育局体卫艺科科长、办公室主任王建鲁、办公室工作人员以及全区中小学书法教师。会议议程是第一、三节分别听了由刘宁宁、黄丽丽执教的三、五年级的横折折撇的写法和木字旁的写法两节课。第二节课参观了学校老师和学生的写字作品。最后一节课是评课和讨论环节。下面重点就两节书法课谈一点自己的体会：

第一节是由刘宁宁上的《横折折撇的写法》。课一开始，由学生背诵的《坐姿执笔歌》。然后开始讲课，从教师示范、学生练习、到最后对学生的及时评价环环相扣、层层递进。接下来是欣赏的环节分别欣赏了草书、篆书、隶书、行书等等作品，学生兴趣很高。最后一个环节是总结。整堂课给我的最大体会是教学各环节的设计，其次是这堂课的一个亮点那就是教师注重了对学生的及时评价。

第三节课是由黄丽丽上的.《木字旁的写法》。课一开始也是教师和学生一起背诵《坐姿执笔歌》，这可能是在全校推广的。但是有所不同的是黄丽丽老师还在课的中间环节插进了《快乐手指操》这样使整堂课有始有终，更加紧密。然后是授课环节，在这一环节中师生一块欣赏了汉字的演变史，找到木子的写法，练习环节无非是教师板书、学生练习。黄老师也注重了对学生实时的评价，这和第一节课不同的是学生自己评价。整堂课给我的最大体会也是教学各环节的设计，环环相扣、层层递进，以及学生的自我评价。

本次会议最后一个环节是评课，分别叫了参会人员分不同城区、不同乡镇的四位老师参与评课，评课起点高、既评出了有点，有点到了不足，真让我受益匪浅，真希望以后还有这样的机会去参会学习。

书法教学心得体会篇六

随着教学改革的不断学深入，我们少数民族地区对学生的写字教学越来越重视，我校从20xx年就将书法教学作为学校特色进入课堂，并配备书法专职教师，本人本期担任三、四年级8个班的硬笔书法教学，在具体的教学实践中，自己逐渐探索到一些方法，借此机会与大家共同探讨。《新课标》对小学生书写的要求是：基本做到能写“规范、端正、整洁”的字，高年级比低年级写得更好。要达到这一要求，并非一两日之功。我本人担任学校的教导工作，又要任8个班的书法课，工作任务很重。另外，每班每周只有1节书法课，学生大部分时间只看到本 班语文老师的字，而各班语文老师的写字水平也不一样，尤其是教中高年级的老师，一方面认为学生能看懂老师的字，就写得潦草一些;再一方面认为黑板上写的字太多，写正规一些来不及。长此以往，学生受老师的影响，字也写得潦草不规范了。针对这些实际，为了达到目标，本人在教学中采取以下作法。

一、培养写字兴趣。写好一笔字并非一朝一夕所能练成的，要让生性好动的孩子喜欢写字并养成良好的写字习惯。必须重视学生写字兴趣的培养。凡是他们喜爱的，学习持续时间相对较长，效果也较好。所以，我首先以培养学生的兴趣作为我们的书法教学首要目标。在教学中不求快、多，力争少而精，使学生学一个会一个，学一个改一个，培养学生自信心。让学生能够从亲手写成第一个端正、美观的字开始，逐渐对书法产生兴趣，达到持之以恒的效果。

二、传授方法技巧。如果教师不会在技巧方面指导学生写字，学生就很难写好字，对练字不会产生较浓厚的兴趣。教师指导得法，学生就学得轻松，写得就有兴趣。

1、笔法指导。小学生对写好字时常感到力不从心。这时就需要教师对写字的方法和技巧加以指导。用笔是书法教学中最关键的一环，也是练字当中最难学的一环。平时除了要求他们执笔正确以外，我还教会他们随时转钢笔，如“捺”画提笔时，必须稍微改变一下笔尖的角度，这样才能提出刀口捺，否则笔峰就不能到位。

2、从基本笔画入手。在教学中我强化学生要明白楷书的每一种笔画，都有一定的可视形象，而具可视形象都有一定的书写规律和书写方法;楷书的每一个笔画都有起笔(顿笔)、行笔、收笔三个步骤。书写过程中，起笔或重或轻，行笔轻一些，其线条或粗或弧或弯，收笔或顿笔或轻提出尖，绝不能一律平划。让学生反复练习，掌握其书定要领。

3、偏旁指导。大部分的汉字都有自己的偏旁，而这些字的书写都有其自身的特点和规律。如同是木字旁，做偏旁和木字底就不一样。同是双耳旁，做左偏旁和右耳偏旁写高低位置就不一样。左耳旁写垂露竖，右耳旁写悬针竖。只有掌握了一个偏旁的书写规律，才可以恰当地运用到带有这些偏旁的字里。触类旁通，举一反三，使字的结构安排得更好。

4、结构指导。汉字的结构变化多样。由于中段学生的字，“整字练习”“词汇练习”都写在田字格里，因此，我要求学生借助田字格来学好写字。汉字的形体特点为方块形，独体字比较少。左右结构的字数量最多。这样的字要求做到左右基本等高，然后再具体分类，如：左窄右宽，左宽右窄，左长右短，左短右长，左右相等。左中右结构的字各部分要写得窄而长。上下结构的字各部分要写得均匀而扁平。对一些左右参差的字，就要互相谦让，对有捺和竖弯钩的字要预留空间，让其伸展……在每一次写字中，我都要求学生做到“三到”。即眼到、手到、心到。首先要让学生观察田字格中生字结构。明确各部分构字部件在田字格中所占的比例和准确的位置。这方面的指导需要教师花大量时间，反复地训练，如在写合体字中，书写先写的部分时，应想到后写的部分，根据后写部分的大小比例，留出适当的位置，做到“写左边想右边，写上边想下边，写外面想里面。”让学生明白心中要有整个字，字中笔画才会均匀、合理。

三、示范、精讲，讲练结合。理论讲得太多，学生不一定都记住，而教师的示范书写学生则印象深刻，一边示范一边讲解效果最佳。书法课不同其他课程，应坚持讲练结合的原则，讲练相互穿插，发现问题及时纠正。只讲不练无异于纸上谈兵，因为写字毕竟是一门技能，一些问题，只有在学生实际书写的时候，才会暴露出来。同样，只练不讲，学生练字抓不住问题的关键，肓目性、随意性强，也不会很快掌握技法。因此，应提倡教师随讲学生随练，发现问题及时解决。在课堂教学中，学生的练写大致分为3种情情况：教师精讲示范后描临练写，总结书写规律后的综合练写，评价反馈后的矫正练写。这三步练习中，后面一步要做到位，有时矫正练写可以以小组为单位进行，让学生在互帮互学中纠正写得不够美观的字，相互补充，相得益彰，不过，教师及时指导矫正效果更好。

四、让爱在评语中流淌

有的老师觉得写评语浪费时间，因为学生不一定看，评语对教学作用不大。我认为则不然，过去教语文时，我坚持给学生的作业写评语，如今教书法，我照样把评语搬进书法作业里，当然，评语必须以鼓励为主，如：“你的字写得很棒”、“很好，你真棒”、“进步很大，你棒极了”、“字写得棒极了，老师为你自豪”等。对字写得不够好的学生或态度不端正的学生，我的评语也是在鼓励中提出希望，如：“你很聪明的，我相信下次的作业老师一定会看到你漂亮的字”、“大部分字写得够好的，可惜有几个字的笔画还不太到位，老师和你一起加油，相信下次你写得每一个字都会很漂亮”等。评语亲切、朴实，学生容易接受，如今学生的写字兴趣来越浓厚。在实践中，我深深体会到，评语的作用不可估量，确实可以达到此时无声胜有声。

总之，我觉得我们的书法教学不是为培养什么书法家而服务，而是在“规范、端正、整洁”的书写结果中能让学生感受到成功之喜，分享到书法乐趣，学有所得，学以致用。

书法教学心得体会篇七

书法作为中国传统文化的瑰宝，拥有悠久的历史和深厚的底蕴。作为一名书法教师，我有幸参与了多年的书法教学工作。在这个过程中，我深深体会到了书法教学的意义和方法。在此，我将分享我所得到的一些心得体会。

首先，书法教学需要注重基础。如同建筑物需要坚实的地基一样，书法的学习也要从基础开始。学生们通常都会迫不及待地想要模仿高级的书法作品，但是这样直接跳过基础练习，却会使他们陷入瓶颈。因此，我会先教授学生们一些基本的笔画和结构。通过反复练习，学生们的笔法和笔画逐渐提高，从而为他们日后深入学习打下坚实的基础。

其次，书法教学需要理念的引导。书法不仅仅是技巧的堆砌，更是一种艺术的追求。在教学中，我会向学生们传授关于书法的文化背景和精神内涵，例如中国的五行学说和儒家思想。通过了解这些背景，学生们能够更好地理解书法的深层次含义，从而能够更好地表达自己的情感和态度。我还会鼓励学生们思考自己对书法的理解和感受，从而帮助他们培养独特的书法艺术风格。

第三，书法教学需要激发学生们的兴趣。书法是一门艺术，而艺术需要激发学生们的创造力和热情。在教学中，我会给学生们提供多样化的练习内容，例如不同风格的名句、诗词等。我还会与学生们一起参观书法展览，分享一些经典的书法作品。通过这些活动，学生们能够接触到更广泛的书法艺术，从而激发他们对书法的兴趣。我也会引导学生们自己创作，并鼓励他们展示自己的作品，以增强他们的自信心和自我表达能力。

第四，书法教学需要注重实践和展示。纸上得书法练习虽然重要，但是真正的书法艺术需要在实践中得以发展。在我教学中，我会安排学生们参与社区书法活动或者比赛，让他们有机会展示自己的书法技艺。在这个过程中，学生们可以与其他书法爱好者交流经验，从中得到反馈和建议，不断提高自己的书法水平。这样的实践和展示，对于学生们的成长和自信心的培养都有着至关重要的作用。

最后，书法教学需要注重情感的培养。书法是一门高度情感化的艺术，学生们只有真正深入体会书法作品背后蕴含的情感，才能真正驾驭好笔墨和纸张。因此，我在教学中注重培养学生们的情感体验能力。我鼓励学生们观察生活，感悟人生，将自己的情感和思考融入到书法作品中。在课堂上，我也会和学生们一起欣赏名家书法作品，通过解读和讨论，拓宽学生们的艺术审美视野，培养他们的情感表达能力。

综上所述，书法教学是一项富有挑战并且需要耐心和热情的工作。通过注重基础、理念引导、激发兴趣、实践展示以及情感培养，我相信每位学生都能在书法教学中获得快乐和成长。

书法教学心得体会篇八

第一段：引言（100字）

书法是我国传统文化瑰宝之一，培养学生良好的书写习惯和审美能力已经成为现代教育的必然要求。作为一名语文教师，我对于教学书法也有着自己的一些心得体会。通过多年的教学实践，我深刻体会到教学书法不仅仅是字帖的模仿，更需要注重培养学生的审美情趣和创造力，以及提升学生的人文素养。

第二段：注重基本功的培养和艺术性的提升（250字）

培养学生书法的基本功是教学书法的核心目标之一。在教学中，我注重学生用笔正确、姿势标准的基础训练，通过反复的字帖模仿和板书抄写，让学生形成正确的书写习惯和基本的笔顺笔画。同时，在字帖模仿的基础上，我鼓励学生展开个性化创作，通过变换笔画、排列方式等方式，培养学生的艺术性。我相信，只有培养学生全面的基本功和艺术鉴赏能力，才能更好地推动学生书法水平的提升。

第三段：注重情感和审美情趣的培养（250字）

书法艺术不仅是一种技巧，更是一种表达情感的形式。我在教学中注重培养学生对书法艺术的情感认同和审美情趣。通过引导学生仔细观察书法作品的线条、结构和节奏，让他们感受到书法艺术的内涵和韵律美。同时，我鼓励学生用心书写，让他们在书写的过程中投入情感，将自己的个性和情感融入到字里行间。通过这样的方式，我希望学生能够培养对书法的热爱，并从中获得情感的愉悦和满足。

第四段：注重与其他学科的综合融合（250字）

书法是一门综合性很强的学科，在教学中我注重将书法与其他学科进行有机融合。例如，我将书法与中国古代文学、历史、传统工艺等方面相结合，通过阅读古代诗词和文章，学生能够更好地理解书法作品所表达的意境和文化内涵。我还尝试将书法与绘画、音乐等艺术形式相结合，让学生通过多种感官的体验来感受书法艺术的美感。通过这样的综合融合，我希望能够增强学生对书法的兴趣和学习动力，同时培养他们在跨学科中的综合素养。

第五段：总结（250字）

心得体会中总结通过多年的教学实践，我深刻认识到教学书法不仅仅是一种技能，更是一种传承和发展中华传统文化的使命。在教学中，我既注重培养学生的基本功和艺术性，又注重培养学生对书法艺术的情感认同和审美情趣。通过融合其他学科和艺术形式，我努力让学生在对传统文化有更深层次的理解和感悟的同时，也更好地发展自己的审美能力和创造力。我坚信，只有通过综合培养和全面发展，我们才能真正使书法这门瑰宝传承下去，并让更多人从中受益。

书法教学心得体会篇九

一、重视培养学生热爱写字的感情。

《小学语文教学大纲》指出：“写字是一项重要的语文基本功，对于提高学生的文化素质起着重要作用，必须从小打好写字的基础。从一年级开始就要严格要求、严格训练，逐步培养学生的写字能力。教师要激发学生的写字兴趣……”这就给广大的语文教师在写字教学方面提出了明确的要求。学生一开始写字，就应对学生进行引导，教师的每一句话都要导在他们的心灵深处，让学生认识到汉字书写的重要性，使其懂得写字是一项重要的语文基本功，对于提高人的文化素养起着重要作用，必须从小打好写字的基础。只有学生重视了，才能积极主动地去把字写好。教师在引导过程中，可以搜集古今书法大师少年时代练字的故事，深入浅出地讲给他们听，还可以经常带领学生去参观书法展览，借以激发他们热爱写字的情感。

二、教给学生写字的方法和技巧。

1、习惯是写好汉字的关键

叶圣陶先生说：“什么是教育，简单一句话，就是养成良好的习惯。”学生写字技能的形成、字写得好坏，关键在于是否养成良好的写字习惯。其中，写字姿势的正确与否是影响写字质量的一个重要因素，不正确的姿势还影响学生身体的发育和成长。

由于习惯是需要重复或练习才能巩固下来的行为方式，除了明确讲解、严格要求外，我又采取了多种形象的方法进行强化。我借助挂图、图象，使学生在头脑中形成可参照的“书写形象”，把写字姿势和执笔方法的挂图贴在墙上，时时提醒学生：和这个同学比一比，谁做得和他一样棒。用口诀儿歌协助动作，提高学生的自制力，学生每每背起“身坐直，臂撑开，脚放平……”的儿歌，姿势总会自觉的端正起来，脸上也会荡漾着自豪的微笑。为了让学生真正体会到姿势正确的重要性，我告诉他们坐不好脊柱就会变形，拿笔不正确手指就会成为畸形。我还请班中的“小眼镜”讲自己在学习生活中遇到的不便。当我笑着问“谁愿意成为咱班的眼镜先生和眼镜小姐”时，学生们在灿烂的笑声中坐得更直了。

在写字指导过程中，我鼓励学生少用或不用橡皮，这有利于提高学生的书写质量，培养责任感。干净的纸面就像我们漂亮的小脸，怎么能乱写乱擦呢?提笔便是练字时，我引导学生养成用眼用心去写字的习惯，用眼观察，看清笔画、结构、比例;用心去记、去分析，然后尽力做到一气呵成、不涂改。

学生练习写字，大多是在印有田字格或米字格的练习本上进行。教材中田字格或米字格里的范字如果不作指导就让学生仿写，其难度较大。学生写起来标准难以掌握，不是靠上了，就是靠下了;不是偏左，就是偏右。而且，大多数学生习惯把字写小。久而久之，学生的坐姿易变样，眼睛与书写本的距离越来越短，面部几乎贴在纸面上。所以学生练习写字时，一开始应要求他们观察字的笔画偏旁在格子中的位置，做到心中有数，然后才进行仿写，并要求他们把字尽量写大，要写满格子。这样写的好处有两个：一是培养学生读帖习惯，可以从整体布局上纠正学生不能把字写在格子正确位置上的毛病;二是促使学生习惯写大字，这样指关节、腕关节运动幅度大，能增强手指、手腕的灵活性，有利于他们写字水平的持续提高。

三、让学生把握汉字的间架结构。

俗话说：“写字没有巧，笔画安排好。”“点、横、竖、撇、捺”五种基本笔画便构成了庞大的汉字体系，我想这也正是中国文字的神奇、伟大之处。可见写好基本笔画很重要，但对于初入学的孩子来说，写好笔画并不容易。由此可见书写汉字，笔画安排妥帖，结构平正、匀称极为重要。汉字的形体特点为方块形，独体字较少，合体字可分左右结构、上下结构、左中右结构、上中下结构、半包围结构和全包围结构等几种类型。写独体字，把主笔写好了，字就见端正。写合体字，把几个部分的位置和关系处理正确了，字也就不难看了。左右结构的合体字数量最多。写这类字要求学生做到左右宜占位相等，且左紧右舒，例如：“科”;学生对这部分字掌握好了，也就掌握了汉字的大部分。上下结构的字布局要匀称，上轻下重，下部托住上部，如“姿”;左、中、右结构的字，各部分要写得窄而长，如“湖”、“懒”;上、中、下结构的字，各部分要写得扁而宽，如“蓝”。总之，不管写什么结构的字，都要体现出方块形这一特点。田字格是汉字的家 , 要写好字 不清楚它各部分及名称是不行的。为了让学生熟悉田字格，我激发学生自己想办法来记忆。瞧，他们有的说它像一扇窗上安了四块玻璃，有的说它是自己家的四个房间，一间客厅、一间饭厅、两间卧室，我又请双手来协助记忆四个小格的方位。

此外，值得一提的是，对学生的书写作业，教师要认真批改，及时反馈，这二度指导针对性强，更能激励学生把字写好的信心。

四、学会观察、分析

“授人以鱼，不如授人以渔”。进行书写指导时，我总是按这样的步骤进行：看、记、描、仿，看就是仔细观察，从汉字的整体结构到每一笔的起落位置都要看清楚、明白。记就是分析，分析部分与部分之间该如何穿插、笔画的疏密 该如何摆放。这样只是做到了眼到心到，还要做到口到手到，即摩写，包括书空和描红，让学生一边说字的笔顺一边写，可进一步加身对汉字结构和笔画安排的领悟。最后是仿写，对照田字格里的字，认真书写，写后对比修改。而这一过程中，培养学生观察、分析汉字的能力是指导书写的关键。

遵循由易到难的规律，学生首先学习的是独体字，因为独体字是合体字的构成要素，所以学习独体字的质量直接影响合体字的学习。怎样写好独题字呢?重在写好关键笔画。教学“大、小”时，我注重引导学生观察，找出字的难点并加以分析如大字的撇捺不好写，撇应从竖中线写起，到横中线再向左下撇去，写得又尖又长，捺从横竖中线相交的地方向右下写捺;“小”字的两点是书写的关键。然后再仿写就可使学生逐渐掌握写好独体字的技巧。

合体字结构比较复杂，写前应帮助学生把握汉字的结构特点(上下、左右、上中下、左中右、全包围、半包围等)，学会给汉字分类，注重引导学生观察汉字各部分的大小比例，使他们在书写时做到比例恰当、穿插合理、匀称美观。同时还要加强偏旁部首的训练，引导学生辨认偏旁和各种结构配合时的比例和笔画变化规律，提高写字技能与技巧。

书法教学心得体会篇十

书法是我一直以来十分喜爱的艺术形式，我在大学期间选择了书法教学作为我的专业，并在毕业后成为一名书法教师。多年的教学经验让我受益匪浅，也积累了一些宝贵的心得体会。在这篇文章中，我将分享一下我对书法教学的心得体会，希望能对其他书法教师和书法学习者有所帮助。

首先，我认识到书法教学需要有良好的教学设计。在每一次书法教学中，我都会认真准备教案，确保教学内容有条理、清晰、易于理解。我会根据学生的不同程度和需求，设计不同难度的练习题和教学活动，以满足每个学生的学习需求。此外，我也会根据学生的学习进展，及时调整教学计划，确保每个学生都能够逐步提高。

其次，我发现耐心对于书法教学非常重要。书法是一门需要大量练习的艺术，学习者需要不断地重复练习才能够掌握基本的笔画和结构。然而，许多学生在初学阶段往往会遇到困难和挫折，他们可能会觉得自己进展缓慢或是书写的字不够美观。作为书法教师，我的任务不仅仅是传授知识，还要耐心鼓励和指导学生，帮助他们克服困难，并鼓励他们坚持下去。

另外，我还认识到书法教学要注重培养学生的审美能力。书法是一门以美为目标的艺术，学习者需要通过欣赏和感受优秀的作品，培养自己的审美能力。因此，在我的教学中，我会引导学生观摩名家的作品，学习他们的笔法和字形，同时也鼓励学生在课后自行欣赏和研习书法作品，提高自己的审美水平。我发现，通过培养学生的审美能力，他们不仅能够更好地欣赏书法艺术，还能够在自己的实践中提高字的美感和艺术表现力。

此外，我也深知书法教学需要倾听学生的声音。每个学生都有自己的学习特点和需求，作为教师，我需要尊重学生的个性，倾听他们的意见和建议。在教学过程中，我经常鼓励学生积极发表自己的观点，提出自己的疑问，并给予他们充分的回应和解答。通过与学生的互动，我能够更好地了解学生的学习需求，并针对性地做出调整，提高教学效果。

最后，我相信书法教学需要激发学生的创造力。书法是一门艺术，它追求的是个体的独特性和创造性。因此，在我的教学中，我会鼓励学生在练习中发挥自己的创造力，尝试不同的笔法和布局，帮助他们培养自己的风格和个性。同时，我也会提供一些创意的教学活动，如书法比赛或展览，激发学生的学习热情，增加他们学习的乐趣。

总之，书法教学对我而言是一项极具意义的工作。通过多年的实践，我深刻认识到书法教学需要有良好的教学设计、耐心、注重审美能力、倾听学生的声音以及激发学生的创造力。我希望我的心得体会能够对其他书法教师和学习者有所启发，促进书法教育的发展和提高。

书法教学心得体会篇十一

作为一名教师，能写好字，写一笔好字，这是职业所要求的!因此在此种情况下，我开学学习书法。写字是很重要的基本功。我们常用写的字就是上课时候的粉笔字和平时写在纸上的钢笔字，偶尔也写写毛笔字。这我们老师常称之三笔字。从学习书法以来，我觉得书法有以下好处：

首先毛笔是硬笔和粉笔字的基础，所以要写好三笔字，必须要先练好毛笔字。

一、冰冻三尺非一日之寒,练书法要有恒心和时间,恒心,就是坚持,时间就是几乎每天一两个小时,其次.选好自己喜欢的古帖,再次就是临帖不止,一直到每个字烂熟于心,然后就可以随心所欲写出象样的书法作品来.将别人好的成为自己的适当添加自己的风格。

二、练习书法要保持心态平静,不急不躁,康有为说；只讲耕耘,不讲收获.让我说,只要不停耕耘,迟早要有收获的.

三、

四、最为重要的还是要有信心，不要认为自己笨，不是那块料，练不出来。实际上很多人都能练好毛笔字，为什么最后只剩下少数人呢，滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。因为能坚持到底的也是少数人。

书法教学心得体会篇十二

书法作为一种独特的艺术形式，不仅有着悠久的历史传统，更是中国文化瑰宝中的重要组成部分。在教学书法的过程中，我们不仅要传承和弘扬中华优秀传统文化，更需要引导学生培养良好的审美能力和独立思考的能力。在这篇文章中，我将分享我在教学书法中的心得体会。

第二段：理解传统，创新方法

教学书法如何在传承中创新，是每个书法教师都要面临的问题。在我的教学实践中，我经常以书法作品中的字句、意境以及这些字句在传统文化中的内涵作为教学起点。通过解读和分析，学生们不仅能够了解书法的基本知识和技能，更能够深入理解传统文化的思想内涵。此外，我还将现代艺术元素与传统书法相结合，鼓励学生们在书写中创新思维，突破传统框架，展示个性和创造力。

第三段：培养学生的审美能力

书法作品的美不仅仅在于其字句的形态和笔画的工整，更在于其内涵和意境的把握。在教学中，我注重培养学生的审美能力，通过对不同书法作品的观摩和品评，让学生们培养审美情趣和感受力。同时，我也鼓励学生们在创作中发挥想象力，通过表达自己的情感和思想来展示个性和独特的艺术风格。

第四段：注重实践和反思

在教学书法的过程中，我发现实践和反思是非常重要的。我鼓励学生们多加锻炼，培养书写的技巧和笔墨的运用能力。同时，我也鼓励学生们进行作品的反思，通过对自己的作品进行评析，找出不足之处并进行改进。这样的实践和反思不仅能够提高学生的书法水平，更能够培养他们的自我评价和自主学习的能力。

第五段：拓展书法教学的多样性

在教学书法的过程中，我发现不同学生有不同的学习方式和兴趣爱好，因此需要拓展教学的多样性。除了传统的课堂教学，我还组织学生们进行书法社团活动和展览，鼓励学生们参加书法比赛和交流活动。这样的多样性教学可以激发学生们的学习兴趣，增强他们的学习动力，并进一步提高他们的书法水平。

总结：

教学书法是一项宝贵的事业，通过一次次的尝试和实践，我不断丰富和完善了自己的教学经验。在教学书法的过程中，我坚信只有关注学生的个体差异，尊重学生的创新精神和独立思考能力，才能够让书法教育真正发挥其积极的作用，培养学生的良好品格和美的情操。而我的心得体会也正是这一点。

书法教学心得体会篇十三

《中等职业学校公共艺术教学大纲》中提出：书法教学是公共艺术课程，是中职学校实施美育的重要科目，是中国传统文化的核心内容之一。笔者作为一名中职学校的书法教师，在开设好书法课方面做了有益的探索与研究工作。

在书法教学的方向选择上，笔者依据教育部《中小学书法教育指导纲要》，考虑到学生的书写习惯、书写能力及学生基础薄弱的现实情况，选择在课堂上教授硬笔书法，在社团中开展毛笔书法学习。

为了解决书法教材较少这个问题，笔者采用重组教材、编写讲义的办法为学生提供学习材料。先后参考了陕西旅游出版社出版的《书法教程》和北京体育大学出版社出版的《实用钢笔书法自学教材》等书籍。经过仔细研究，笔者决定吸收这些书籍编写体系的优点，确定两个学期分别按钢笔楷书和钢笔行书来组织教学，每个学习模块分别按照基础知识、基本点画书写、间架结构、章法布局、作品赏析和创作五个单元开展学习。

要提高课堂教学效果，首要任务是改变学生的消极态度。俗话说：“学书法先学做人。”在第一次授课中，我除了介绍课程的任务及目标、重要性外，着重强调学习规矩，如上下课的师生问候礼仪、学习用具准备、课堂中必须将手机关闭或设置成震动模式等，如有违反必须以表演节目作为补偿。通过这些与学生建立平等师生关系，进而发挥集体监督的力量，同时也避免了师生情绪对立，影响后续教学。

在教学方法上探索采用“任务驱动法”“演示法”等学生感兴趣、适合书写技能训练教学的方法。在教学中为了增强教学的直观性，一方面我坚持板书示范教学，另一方面选择优秀的硬笔书法视频辅助教学，同时利用手机拍摄了部分急需的硬笔书法教学视频。

在学习任务的安排上我遵循循序渐进、螺旋式前进的原则，由简单到复杂，由少量训练逐步过渡到强化训练。一般在课堂上学生的学习任务是精细研究、分析5个同类字，课外作业安排20个字的书写训练任务。这样课堂任务少，不至于使学生受挫，进而培养学习的耐心。

在学习的过程中,及时肯定学生的点滴进步是增强学习动力的关键。我在教学过程中对学生的评价分为两个部分：一是课堂提问和练习，对能积极回答问题和在黑板演示优秀的学生提出口头表扬并计入平时考核加分项目；二是对于学生每次交来的作业按照“甲乙丙丁”的等次进行评价，根据多年的教学经验，学生每次作业完成20个单字的强化练习，其中有5个以上能够书写过关可以定为甲等，我对得到两次甲等的同学奖励自己印制的精美硬笔书法专用空白纸一张，起到了较好的激励效果。

书法是造型艺术，在书写过程中始终存在着辩证思想和美学原理。写好的前提是能“看到”，能体会到经典字帖中的美和好，这样才有可能表现出来。在教学中我强调要会“读帖”，教给学生分析品鉴字帖的具体方法。随后学生在书写中进一步体会运动的`韵律美，在作品完成后欣赏造型美，在品读中体会文学美，从而实现艺术教学的核心功能。

基于普及与提高相结合的原则，我利用组建书法社团的形式实现书法教学的升华和提高。学校专门建设了一个书法教室，配备了多媒体教学设备以及全套的书法学习用具，为开展社团活动创造了良好的条件。

10月“美阳书法社”正式成立，我担任书法社的指导教师，社团成员共有20多名，大家都对毛笔书法的学习具有浓厚的兴趣。社团成立后，同学们的学习热情很高，每天都要去书法教室学习练字，形成了很好的学习氛围。

在具体学习步骤上按照“单字字组作品”循序渐进推进。学生初期学习积累的单字较少，鼓励其创作四字的横幅，随后逐渐扩张至对联、斗方、中堂等形式。通过临创结合的方法使枯燥的临帖训练能够尽快转化为学习成果，有利于增加学生的信息量，增强成就感，提高了社团的凝聚力。

在教学实践过程中，我觉得以后要继续在教学的趣味性上下功夫，进一步提高学生学习的兴趣，增强书法教学的吸引力。要多组织展览和比赛活动，为学生提供展示才华的舞台。

书法教学心得体会篇十四

书法讲座学习体会 前些日子，有幸聆听了著名书法家叶培贵老师的书法讲座。讲座中，叶培贵老师笑容可掬，不乏亲切之感，他从欣赏的角度出发，引导老师感悟书法艺术中的“雅”与“俗”，讲解了如何客观正确的感受书法艺术之美，提高了美术教师对书法艺术的感悟和鉴赏水平。另外，叶培贵老师还提到了历代优秀碑帖，尤以唐楷为主，对各家书体做出了精炼的阐述。

本次书法知识的学习，使我对书法鉴赏有了更进一步的了解。醉过方知酒浓，当置身于那一幅幅优秀的书法作品中，才知道书法爱好者如痴如醉地“求工于一笔之内，寄情于点画之间”那种情结为何！书法是一门艺术，有道是“内行看门道，外行看热闹”，要瞧出门道，就必须懂得如此门道的方法，我们平时很欠缺这方面的知识，由此学习正确的鉴赏知识尤为重要。我们对书法的学习与认识，大多只停留在“好”与“差”的感觉层次上，是非常笼统和模糊的。要做到知其然知其所以然，必须多看多写多练。叶培贵老师建议初学者学写字应从楷书和隶书入手，楷书尤以欧体和颜体为宜，掌握各种笔法后再学习其它书体就有了基础。临帖是练好字的必须手段。不临帖全凭自己想法随意写，是上不了路子的。学写毛笔字一定要有恒心和毅力，要持之以恒，戒骄戒躁，不能一曝十寒。常说：“只要功夫深，铁杵磨成针”。

度都有所不同，只有良好的视知觉能力才能对整个字的边、线和角有一个正确的把握。而且，对墨的多少全控制在手腕和手指之间，对手部小肌肉的精细控制能力要求很高，力度的把握也十分重要。

练习书法能使人静，而静又是书法的前提！静以修身，对书法的追求是一种境界，伦老师还给我们展示了他的一些作品。这也使我联想到了很多，快节奏的现代生活，导致人心浮躁，做事情缺乏持久力，也总是静不下心来！祖先留给我们的，是无比宝贵的艺术财富和精神财富，真的应该认真练习书法，徜徉其中，不但可以提升我们的自身修养，还可以让渊源的文化传承和发扬下去。

有所求，亦有所乐，为此要一往向前！篇2：书法讲座体会(王次云)努力在写字课堂中传承中华书法文化———聆听姚金中老师《中国书法知识讲座》的感悟 2015年11月10日下午，我有幸参加了六郎片区小学语文书法教育专题讲座。细心聆听了安徽师范大学附属小学教研室主任姚金中老师做的长达两个半小时的《中国书法知识讲座》。

姚老师首先分析的当今书法教育的现状，阐述书法教育的意义以及教育部对中小学书法教育

教学

通过此次培训，我对书法专业知识有了较系统了解和新的认识，深深地感受到它不仅仅是一次专业知识的学习，更重要的是传递着一种责任，那就是传承祖国书法传统文化的责任。作为参加培训的教师，深知培训意义和此次书法学习的重要性。

书法是我国独特的传统艺术，千百年来，一直为人们欣赏和喜爱。人们只所以会喜欢她，正是因为她能示人以美，可以说，他是无声的音乐，静态的舞蹈。它触发人们对美的感受和联想，它是审美与实用的结合体。学习书法不只是提高写字的水平，还能提高人的艺术修养和人的良好心里素质。如练习书法可以陶冶情操。练字也像音乐一样能够陶冶人们的情操，使人振奋，受到美的感染。如学习王羲之秀美挺拔的字体，可使人的性格变得开朗活泼；学习颜真卿端正的字体，就好像聆听一首抒情小调，可以使人性格朴实、厚重；中国自古讲究“字如其人”，许多大书法家都是做人的楷模，他们的精神有助于陶冶情操。

鲁讯曾说：“我国文字具有三美：意美以感心，音美以感耳，形美以感目”。书法艺术的形式美是通过有规律的组合线条作用于纸上而形成的，长期进行书法练习能自觉地感受流动线条的美，也感受到写好字并非高不可攀，只要持之以恒地坚持练习，就会有惊喜的收获。

我国的汉字起源悠久，书画同源。他的造型，原于自然，是对自然形象的高度概括和抽象空间的视觉形象。汉字结构的艺术性是对立统一的。他不但具有主观的形式美，还具有客观的形象美。所以，学习书法，要有良好的想象能力，要与自然造物之美结合起来，书写出主观与客观、具象与抽象相结合的艺术汉字来。

练字的人，虽然不可能人人成为书法家，但人人都可成为一个书

法艺术爱好者。我们在学习书法的同时，不能急于求成，更不能一曝十寒，它是一个长期的细水长流的过程。既要注意人品的修养，要不务虚名，不好高骛远，还要富有刻苦踏实的学习作风。这正是我们民族气节和精神文明的表现。只有这样才能不断进步，才能以坚忍不拔的毅力攀登书法艺术的高峰。

总之，此次书法培训学习不仅提高了受训教师的书法水平，也对传承民族的文化艺术，对今后在学校进一步开展书法教育活动具有十分重要意义。

书法作为一门艺术，不是一朝一夕练就的，需要花费大量的精力和心血。在今后一段时间中，要尽量挤出时间，静下心来认真思考，积极行动，尽快地消化和吸收培训的知识，按要求在写字课堂指导学生练习书法，努力为书法的传承做出应有的贡献。

有所求，亦有所乐，为此要一往向前！

政和中心学校 王次云

书法学习心得体会

课程号：104 姓名：傅胜兵

学习“书法艺术鉴赏”这门课程的时间不长，但在我所上过的几堂课中，我依然感受到这门课程的独特魅力——中国书法艺术的悠久历史和精神内蕴。我就像翻开了一本弥漫着浓郁油墨香气的书，欲罢不能的沉浸在书法艺术的世界里。

曾经只懂得“篆书，隶书，楷书，行草，草书”，“柳体，颜体”的我并不了解整个书法艺术发展的历史过程和书法艺术的赏析。从前的我觉得书法就是写大字，但上了课之后，我明白，书法不仅仅是写字，它是一种艺术，是一种文化，它利用了最平淡无奇的生活实用工具——文字，负载了中国几千年的历史文化，能透露出写字人的性格和气质，也是大千世界的抽象和浓缩。

1、最基本的就是可以让自己的字变漂亮起来；

2、可以陶冶自己的情操，书法需要的是耐心和持久的坚持，因此在练习书法的同时，可以修心养性，这对于提高自己的素养，很有帮助。有人说“字如其人”，我想可能指的就是这个方面的意思。

我想学习书法的好处最主要的就是以上两点。

那我一直以来是如何学习书法的呢？

首先，在平时的工作和学习中，注意养成良好的习惯，在需要写字的时候，我认真对待，绝不马虎，从一笔一划练起，因此渐渐地我的字也就好起来了。

然后，我在工作之余，抽取一定的时间学习名家书法。比如每个星期总要抽出一定的时间来练习毛笔字，在练习的同时，陶冶了自己的情操了，也让自己工作之余的生活更加充实。名家书法有很多，颜真卿的，柳公权的，赵之谦的，等等我都挺喜欢，不管是哪个书法家，不管是哪种字体，我都会加以练习。取人之长，补己之短。从楷书到隶书，再到行书，草书等等，我都在学习之中。我觉得草书最能体现人的性格了，因而草书最难以练习的，也许只有书法大家才能挥毫成草书。

通过一段时间的学习和练习，我觉得学习书法要注意以下几点：

第一，学习书法要勤奋，贵在坚持练习，书法是没有捷径可走的，字都是一笔一划写出来的，只有坚持练习下去，一定的时间之后才能有所成绩，不要想着立竿见影和一步登天。第二，学习书法要勤于思考，最好能找个老师。书法是一种艺术，而要进入艺术之门，最好是能有一个引导者。如果能找到一个名家大师作为自己的老师，那么对于学习书法的效果将会事半功倍。若是找不到老师，可以经常看看字帖和历代名家大家的作品，在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面，思考如何才能让一个字能够具有艺术感，即既漂亮美观，又具有神韵。要做到这一点，需要日积月累的观察和体会的，我想这也是我要到达的境界。

第三，书法应该有自己的特色。当然这指的是书法一个比较高的境界。当书法到达一个

比较高境界的时候，我们应该考虑加上自己的特色，加上自己对书法的理解和领悟，将自己的这种想法在书法中体现出来，真正做到字不仅有形，形美，而且要做到有神，神形俱备，这才是好的书法。

有句话说的对，要想练好字，功夫在字外。当书法练习感觉枯燥的时候或者说没有进展的时候，可以做一些其他有益身心健康的活动，比如体操、武术、舞蹈、垂钓等活动，这将有助于书法的练习和水平的提高。

学习书法的心得体会

一班学员 顾春娥

书法是中华民族的传统艺术之一，它集实用性、艺术性、广泛性、深刻性、独特性于一身。师范念书的时候我曾学习过书法，但那个时候学得不认真，而且毕业后再没写过，早就忘记了怎么用笔。这次教育局举办的为期三个月的书法培训中，在老师的点拨下，我似乎窥见了隐藏在书法背后的东西。我开始享受展纸蘸墨，运腕挥毫的感觉。现将我的心得体会

总结

学习书法讲求个“静”字，学习的过程要求环境安静，内心平静。虽然某些著名的书法作品，例如《兰亭集序》是王羲之在微醉的状态下才能发挥地淋漓尽致，但我相信这与王羲之练习书法时忘我的情境是分不开的。他只有在学习的时候静心地研读字帖，勤加练习，才能成为流芳千古的著名书法家。刚开始写毛笔字的时候很浮躁，喜欢挑着字写，后来却渐渐喜欢上了心由烦躁变成平和的过程。我先读字帖，掌握字的基本结构，再临摹字的笔法，如同小心翼翼的完成一件艺术品。我觉得现代人太需要将传统的书法拾起来了，它没有大动作，不需要大场地，斗室之中却可以使躁动的心变得平静。我们每天生活在快节奏的世界，鳞次栉比的高楼大厦让我们变成了“房奴”，先进的科学技术让我们变成了“屏幕脸”、“鼠标手”，社会竞争带来的巨大压力让我们变成了“啃老族”。被压抑的负面情绪得不到及时的宣泄，我们变得焦虑，失眠。但在练习书法的时候，奇异的是，体内叫嚣的不安因子慢慢归于安宁，一个人的胸襟也可以变得开阔。正因为如此，学校要开设书法课。一方面，让学生写好字；更重要的，或许就是让学生浮躁的心得以平静。借以培养学生健全的人格。

学习书法还需要个“恒”字。老师指导我们说，平台期是每个练习书法的人都会遇到的。在平台期的时候，会觉得特别烦，怎么写都没有进步，这时候我们可以暂时不要拿起笔，而是读读帖，等克服了这种烦躁的情绪，书法水平就会更上一层楼。很多人就是因为在遇到瓶颈的时候没有继续坚持，也就中途放弃了书法。正所谓“合抱之木，生于毫末；九层之台，起于累土；千里之行，始于足下。” 现在社会“勿以恶小而为之，勿以善小而不为”的价值观正在慢慢丧失，人们都抱着急功近利的心态，希望通过最快的方法来解决问题，达到目的，从而抛弃了中华五千年积淀下来的传统美德。黑心棉，过期疫苗，三聚氰胺，苏丹红这样的事比比皆是，导致了人们活在恐慌中。然而书法没有捷径，只有持之以恒，才能有所进步。因此，我希望可以通过对书法的学习，脚踏实地地做事，一步一个脚印地前进。

我们经常说从一个人的字上可以看出他的人品。怀素，张旭的字恣意张狂，而他们在生活中也是活得洒脱尽兴。颜真卿为人稳重，他的字也十分大气，在稳重中透着一丝傲骨。为人要有人品，作书要有书品。前代论书尤重心法，心法即人品的流露。唐穆宗曾问笔法于柳公权，所得到的答案是，用笔在心，心正则笔正。可见书法研创的成败最终在人品。从另一层意义上看，学习书法就是学习做人，练习书法就是磨练自我品格，提升人格。在波澜不惊的习书过程里，练习书法的人会深切体会到认真学书法可以磨砺人的意志，犹如滴水穿石，能贯通人的思绪。我在临摹《颜勤礼碑》的时候，真的有感受到“颜体”的大气磅礴，朴拙雄浑，气势恢宏，顿时之间胸襟也变得开阔。

在书法培训过程中，给我留下最深印象的却是老师的教学态度。每次学习，老师去的都非常早。教学过程中，每当我们字写得不理想的时候，老师会不厌其烦的反复范写，让我们仔细的观察老师的运笔过程，学习正确的运笔、用笔。老师的这种认真、严谨的教学态度为我们做了非常好的榜样。

练习书法的心得体会

练习书法不但可以让自己的字变漂亮起来；而且可以陶冶自己的情操，书法需要的是耐心和持久的坚持，因此在练习书法的同时，可以修心养性，这对于提高自己的素养，很有帮助。有人说“字如其人”，我想可能指的就是这个方面的意思.学校开展写规范汉字已经一个学期了，通过一段时间的学习和练习，我觉得学习书法要注意以下几点： 第一，学习书法要勤奋，贵在坚持练习，书法是没有捷径可走的，字都是一笔一划写出来的，只有坚持练习下去，一定的时间之后才能有所成绩，不要想着立竿见影和一步登天。第二，学习书法要勤于思考，可以经常看看字帖和历代名家大家的作品，在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面，思考如何才能让一个字能够具有艺术感，即既漂亮美观，又具有神韵。要做到这一点，需要日积月累的观察和体会的，我想这也是我要到达的境界。

第三，书法应该有自己的特色。当然这指的是书法一个比较高的境界。当书法到达一个比较高境界的时候，我们应该考虑加上自己的特色，加上自己对书法的理解和领悟，将自己的这种想法在书法中体现出来，真正做到字不仅有形，形美，而且要做到有神，神形俱备，这才是好的书法。有句话说得对，要想练好字，功夫在字外。当书法练习感觉枯燥的时候或者说没有进展的时候，可以做一些其他有益身心健康的活动，比如体操、武术、舞蹈、听音乐等活动，这将有助于书法的练习和水平的提高。

总而言之，书法作为一门艺术，不是一朝一夕之功能够练就的，需要花费大量的精力和心血。需要提到的一点是，我们平时应该培养对学习书法的兴趣，兴趣是最好的老师，只有对书法有较大的兴趣，我们才能练就一笔好的书法。

书法教学心得体会篇十五

书法作为我国传统文化的重要组成部分，一直以来都受到人们的高度重视。随着社会的发展和时代的变迁，人们对于书法的需求也发生了很大变化。作为一名专业书法教师，多年的教学经验使我深刻认识到书法教学的重要性，同时也积累了一些宝贵的心得体会。

二、正文

在专业书法教学中，培养学生的兴趣是非常关键的。书法是一门需要长期坚持和积累的艺术，如果学生对书法没有兴趣，那么他们就很难坚持下去。因此，我常常通过讲述书法的历史和文化背景，以及展示优秀书法作品的方式，激发学生的学习兴趣。同时，在教学中，我还会根据学生的特点，设计一些有趣的书法练习，让学生在轻松愉快的氛围中感受到书法的魅力。

另外，我认为专业书法教学也需要重视基本功的训练。书法是一门需要通过反复练习才能掌握的艺术。只有学生打好基础，掌握好笔画的规律和技巧，才能够进一步提高书写水平。因此，在教学中，我会精心设计各种不同难度的练习题，让学生在坚持训练的过程中逐渐提高自己的书法水平，同时也加强他们的毅力和耐心。

此外，我在专业书法教学中还非常注重培养学生的审美能力。书法是一门艺术，艺术需要美的眼光来进行鉴赏。因此，我常常带领学生参观书法展览，让他们通过欣赏大师的作品，提高自己的审美水平。同时，在课堂上，我也会引导学生从不同的角度去分析和理解书法作品，培养他们的审美思维能力。

最后，我认为专业书法教学需要注重个性化的培养。每个学生都有自己的特点和风格，我会从学生的个性出发，给予他们不同的指导和帮助。在教学中，我常常鼓励学生勇于表达自己的创意和思想，不拘泥于传统，培养他们独立思考和创新的能力。通过这种方式，我希望每个学生都能够找到自己的书法之路，走出属于自己的艺术之路。

三、结论

通过多年的专业书法教学，我深刻认识到培养学生的兴趣、重视基本功的训练、培养学生的审美能力以及注重个性化的培养是非常重要的。只有通过这些方面的综合培养，才能真正提高学生的书法水平，让他们在书法的道路上不断追求卓越。

四、致谢

在专业书法教学的过程中，我受益于许多书法大师的教诲和指导。感谢他们对我知识的传授和经验的分享，使我能够更好地进行书法教学。

五、展望未来

未来，我将继续不断学习和探索，提升自己的书法水平和教学能力。同时，我也希望能够将更多的人们带入书法的殿堂，让更多的人们了解和欣赏书法之美。

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