无论是身处学校还是步入社会，大家都尝试过写作吧，借助写作也可以提高我们的语言组织能力。范文书写有哪些要求呢？我们怎样才能写好一篇范文呢？下面是小编帮大家整理的优质范文，仅供参考，大家一起来看看吧。
初中美术课件篇一
通过欣赏比较中国画和油画的经典作品，认识中国画与油画的不同形式特点，表现上的不同侧重点和审美的不同着眼点。
了解中国画和油画所反应的不同民族特色。
自学指导
欣赏中国画作品，你有怎样的视觉感受。
欣赏油画作品，视觉感受又怎样?
画面里的那些因素使你获得这样的感受?
你认为中国画和油画有哪些差别?
分类方式
中国画分为山水、花鸟、人物三科
表现形式有工笔、写意、没骨之分
油画分为风景、景物、人物
初中美术课件篇二
什么是宇宙?
宇宙(universe)是由空间、时间、物质和能量，所构成的统一体。是一切空间和时间的综合。一般理解的宇宙指我们所存在的一个时空连续系统，包括其间的所有物质、能量和事件。宇宙根据大爆炸宇宙模型推算，宇宙年龄大约200亿年。
浩渺的太空，充满了无穷的奥秘。无限的宇宙，等待我们去探索，让我们乘上想象的飞船，加入太空之旅，祖国未来的神舟11号·12号·13号······将有我们的身影。
作业要求
用绘画形式表现太空之旅
课后拓展
利用废弃材料制作各种宇宙飞船
初中美术课件篇三
初中美术课件内容资料
初中美术完整课件篇一：人教版初中美术课件美术概说
1．教学方法：讲解，
2．欣赏
3．教学目的：
(1)通过教学，使学生基本懂得美术的概念。
(2)通过各种图画的展示和讲解，使学生了解美术的分类，并理解绘画，雕塑，工艺美术、建筑艺术和现代设计的概念和分类。
4．教学难点、重点：
难点：美术的作用。
重点：绘画的分类。
教学过程：
一）组织教学：
师生问好
二）导入新课
同学们，今天这堂课是美术课，那么到底什么是美术呢这就是我们今天要共同来初略讨论学习的问题--美术概说（板书课题）
三）新授：
美术的概念：
展示小型雕塑一个，绘画作品一幅。讲解美术的概念，着重强调“物质材料”、“造型手段”、“空间”、“审美价值”。
美术的分类
绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、现代设计
绘画：使用笔、刀等工具，墨、颜料等材料，在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上，通过构图、造型和设色等表现手段，创造艺术形象。（绘画的分类略加讲解。）
展示作品或图片资料若干，（由于缺乏美术教学挂图及相关的幻灯片，所以应找些较大的图片，如单幅单页画、挂历中的画页等，同时应选用较成熟的艺术家的作品。另外，展示一部分自己的原作，如《女同学头像》、《临“太阳很足的晌午”》、《藏族妇人》，以增强学生的实际感受，使学生感到老师是一位名符其实的老师。讲解绘画的概念，同时强调绘画的作用：反映社会生活，表达思想情感。
现代绘画《钢水汗水》：反映了我国当代钢铁工人的社会生活，“钢水的产量和工人的汗水是成正比的”。表达了对钢铁工人的一种敬仰敬佩之情，从刻画细微的画面中，我们似乎听见有人在说：“工人兄弟们，你们辛苦了！”
雕塑：是雕、刻、塑三种制作方法的总称。
雕塑的表现形式一般分为：圆雕、浮雕。
举例：茶陵一中进校门处的雕塑（圆雕）。天安门人民英雄纪念碑基座四周的雕像（浮雕）。
工艺美术：指实用品的造型设计和装饰性美术。
分类：a、日用工艺（染织工艺、陶瓷工艺等）
b、陈设工艺（雕塑、装饰绘画）
d、建筑艺术：通过建筑群体组织，建筑物的形体、平面布置、立面形式、结构方式、内外空间组织、装饰、色彩等各方面的处理所形成的一种综合性艺术。
公共建筑：
分类：民用建筑：
纪念性建筑：
现代设计：是在现代科学技术和经济发展的基础上形成的一门综合性的应用艺术。 、美术的社会作用
美术对于人们的精神生活和物质生活都有着积极的作用，它具有三大功能：教育功能、认识功能、审美功能
（组织同学们以讨论的方式，谈谈对美术及美术的作用的认识和理解。）
总结学生的发言：
美术有很强的实用价值，广泛应用于建筑、商业、工业等领域
三、课本学生范画赏析
图：紫灰色主调，对比很弱，短直线条杂乱无章，表现出一种灰暗、乱、挣扎的情感。
图：黄绿色主调，少量红、紫色，整个画面明亮，对比强烈，犹如阳春三月，春游在外，给人以充满活力、精神饱满的感觉。
四、作业：
运用抽象或变形的表现手法表现自己的某种情感。
要求：、用少量文字概括作业表现的情感。、注意造型的基本要素的运用。
初中美术完整课件篇二：劳动—人类创造力的源泉
一、教学目标
1. 知识目标： 通过欣赏作品使学生了解不同绘画作品所使用的不同表现手法和表现艺术风格，以及作品体现的不同思想内涵。
2. 能力目标：通过欣赏让学生认识到劳动是人类创造力的源泉，从而培养学生热爱劳动的精神。
3. 情感目标：通过欣赏表现以劳动为主题的美术作品让学生认识到劳动的美,劳动创造的美，从而使学生热爱劳动,并能以积极的态度参加劳动，树立正确的价值观。
二、教学重点、难点
1.重点：通过本课的欣赏，让学生理解艺术作品所体现的思想内涵。
2.难点：通过欣赏提高学生对美术作品的审美能力和分析能力，以及用口头表达自己对美术作品感受的能力。
三、教学准备：
教具准备：课本、教参、相关作品图片挂图
学生准备：课本、图画本、铅笔、彩笔、尺子
四、导学过程：
（一）创设情境，导入新课
1. 请学生思考并回答：人类是怎么起源的？人类与动物的最根本的区别是什么？（劳动促使古猿手足分离，于是才有了人类，因此，是劳动创造了世界）同学们都参加过哪些类型的劳动？通过学生的回答，分析劳动的意义，体会劳动是人类创造力的源泉。
2. 劳动也是古今中外许多艺术家表现的重要题材之一。引入课题。
板书：劳动-人类创造力的源泉
（二）教学过程
以美术作品的分类我线索讲解
1.展示《夯歌》、《粮食》、《石工》不同时代的画家通过劳动题材所表现的主题是不一样的，表现手法和艺术风格也是多种多样的。
《夯歌》 （油画）王文彬
讲解油画 油画笔、油画布、油画颜料
2.请学生描述或表演打夯的过程.结合了解、表现打夯的过程(打夯时，掌夯人唱着强烈节奏的“夯歌”将路面夯实)，再去欣赏作品.从构图（仰视、逆光），表现得情感等方面分析。
画面表现五个农村姑娘正在新开辟的山区公路工地上打夯的劳动场面。为了突出主题，作者采用仰视的构图方法，将观者的视点集中在这五个姑娘身上。画面色彩明快，光感强烈，青山在淡蓝色天空的映衬下显得格外的苍劲。姑娘们怀着对美好生活的憧憬，在烈日下怀着喜悦的心情唱着有节奏的夯歌挥汗如雨的热烈劳动场面。展示了改革开放时期，农村社会主义建设蒸蒸日上的情景和劳动者对幸福美好生活的憧憬。在这样炎热的天气下，这些农村姑娘们怀着这样喜悦的心情从事劳动，所以他们一点也不觉得累。所以同学们以后再参加劳动的时候试着换一种愉快的心情去劳动，是不是更好呢？希望同学们能劳动着快乐着！那在学习上呢？同学们也可以利用课下的时间思考一下！希望同学们快乐的学习!
《粮食》 （油画）前苏联 雅布隆斯卡娅
请几个学生先来讲讲他所收集的集体公社时的故事。通过故事引入主题。1950年刚刚结束了卫国战争的苏联劳动妇女怀着一种对新生活美好憧憬。在列热炎炎的`阳光下，在堆积如山的金黄色麦粒的打谷场上，紧张而有秩序的劳动的场面。女庄员们兴奋的笑脸和欢快而有节奏的动作，充分显示了经过战争洗礼后的苏联劳动人民高涨的劳动热情和崭新的生活风貌。
《牛耕》 甘肃嘉陵关魏晋墓砖画
我国自汉代以来，统治阶级厚葬之风盛行，墓室中绘有大量的砖画。画面十分单纯，但作者颇具匠心。两头牛有意画成一黑一白，用对比的手法突出画面的明快；只寥寥数笔，不仅生动地画出了扶犁着的形态，而且其缓步前行时的姿态极富运动感。
四、课后作业:
我们欣赏了这么多著名的绘画作品了，那同学们都参加过哪些劳动呢，那么同学们也来表现一幅以劳动为主题的作品吧。
五、课堂小节
劳动是人类创造力的源泉，劳动创造了我们今天的生活,它使我们今天的生活比昨天更加的美好。劳动是古今中外许多画家表现得题材之一。同样是表现劳动这一题材，实际创作的时期不同、所处的环境不同，所表现的主题也各不
相同。同时我们发现，不论是从事劳动、学习还是其它的事情的时候，只要我们能够怀着一种积极向上的、愉快的心情去完成的话，我们不仅能完成而且还能做得很好！
六、课后延伸
不论是从事劳动、学习还是其它的事情的时候，只要我们能够怀着一种积极向上的、愉快的心情去完成的话，我们不仅能完成而且还能做得很好！同学们以后再参加劳动的时候试着换一种愉快的心情去劳动、去学习，希望大家劳动着快乐着，学习着快乐着！
七、教后反思：
初中美术完整课件篇三：《装饰画创造与表现》
课 型：造型与表现
教学课时：1课时
教材分析：本课题属于造型、表现领域。本单元围绕装点居室来学习，共六个活动，而本课是其中活动四的内容。主要引导学生学会发现、利用身边的废旧材料装点居室。突出的特点是把装饰画的创作及废旧材料的再利用生活化、实践化，帮助学生学会感受装饰画的魅力。
设计思路：在新课程标准探究性、实践性、体验性等原则的指导下，以灵活多变的教学方式，激发学生的探究欲望，启发学生的想象思维，引导每个学生积极主动地参与到学习活动中，去学会发现、感受、表达、探索，体现了学生的主体性，提高了自主学习的意识，培养学生发散性的创新思维，以及交流与合作的能力。
教学准备：
1．教师准备──展室、多媒体课件、各种废旧材料、作品等。
2．学生准备──收集的废旧材料、剪刀、卡纸、双面胶（白乳胶）、镊子等
教学目标：
知识目标：认识和理解装饰画的装饰表现形式和独特的材料特点带来的装饰美感。
能力目标：运用自己收集到的废旧材料，以拼贴形式进行装饰画创作，培养学生的创新能力。
情感态度目标：让学生懂得变废为宝的道理，培养学生之间团结协作的精神，体验创作的愉悦。
教学重点：根据各种废旧材料的特点，进行拼帖创作装饰画。 教学难点：在创作过程中，体现材料的肌理特点和色彩对比。 教 法：欣赏、讨论、启发、引导、合作。
教学过程：
一，组织教学，检查学具。
二、导入：
1.偶然的机会我看了几集正大综艺的《从南极到北极》这部片子，其中让我感触最深的就是地球上可供动物生存的资源越来越少了，在这样严峻的形势下，全世界都在呼吁节约资源，合理利用资源。因此,我们国家早就开始提倡节约资源，如一滴水、一张纸、一粒粮食、一双筷子等等，这些日常小事，你做到了吗？相信大家都能做到，贵在坚持。你们想了解其他同学是如何节约资源的吗？好，这节课，我们就来，一起探讨如何如何节约资源，变废为宝。
教师板书课题：装饰画-----变废为宝、因材施艺
2. （播放课件。）欣赏装饰画
在欣赏作品中你们发现了什么？（生答，略）
制作这些装饰作品的材料都是你生活中经常遇到的。而你们在生活中遇到这些材料都会作为废旧垃圾扔掉，这样浪费了资源怪可惜。
其实，废旧材料也有利用价值，创造性地、恰当地利用废旧材料也能创造美。
[ 设计意图：通过展示作品、欣赏课件，全方位调动学生的感官器官，初步认识废旧材料的利用价值，感受装饰作品的独特魅力。从而激发学生探究的欲望，引起学生的兴趣。]
三、新授：学习新知识
（一）装饰画的定义：
装饰画是一种并不强调很高的艺术性,但非常讲究与环境的协调和美化效果的特殊艺术类型作品.装饰画以其独特的艺术语言具有装饰性而得名，但具有装饰性的绘画不一定叫装饰画，装饰画都有装饰性。如油画、国画是以绘画的工具、材料而得名。
（二）装饰画的特点：①自由，有创意的造型。
②鲜明的色彩。
③材料的综合利用。
(三)装饰画的创作元素:
①点： 以点成线、以点成面。
②线： 以线成面、以线成形。
③面： 各式拼贴布贴画
（四）欣赏大师的作品：毕加索《牛头》
（大师的作品是使用什么材料做成的？）
思考问题：1.这些综合装饰画所用的材料有什么特点？
2.画面的内容利用了材料的哪些特点？（生答略)
师：一幅装饰画作品的好坏，不完全取决于材料的价值，而是取决于对材料的艺术处理和合理利用。每种材料都有形状、肌理、色彩视觉
特征，这正是我们需要发现并加以利用的。
（五）教师展示作品及制作过程。
（六）讨论：学生分组讨论作品的制作过程：
1、构思画面。（可先构思后选材料，也可据材料构思画面。）
2、选材料。（从材料的质地、色泽、纹理等因素综合考虑。）
3、剪、切成形。
4、粘贴成画。
5、装饰。（可加边框，构筑整体效果。）
四、创作体验：（变废为宝、学生创作大体验）
要求：
（1）据自己带来的材料进行装饰画创作在创作过程中尽可能达到简洁、生动、富有情感。。
（2）可创作有抽象画面的效果。可根据需要相互交换或共用材料。
（3）运用点、线、面及色彩、肌理来表现和创造作品。
〔设计意图：通过学生动手操作在尝试过程中体验不同材料组合后产生的不同视觉效果，既调动学生学习的积极性和探究性，又培养学生全面观察和分析事物的能力。〕
2、学生进行创作，教师进行个别辅导，及时处理出现的问题。
五、:作品评价与展示
请每小组把作品粘贴到“展示板”上，让我们互相欣赏一下。找一找别人拼贴的作品跟自己的有什么不同。教师鼓励学生大胆地发表自己意见甚至争论，并与其他同学交流，小组综合意见再修改加工。
[设计意图：通过学生自评互评，提高学生自主学习能力，建立自信心]
六、学生谈收获（略）。
七、小结：
初中美术课件篇四
初中美术花圃课件资料
教学花圃准备：
学生：课前收集花圃自己喜欢的各种花卉的图片、铅笔、橡皮、黑色水彩笔、签字笔、水粉或水彩颜料、毛笔、剪刀或刻刀、花圃。
教师：多媒体(花卉图片、描写花儿的、关于花的歌曲)、相关花卉的网站、用彩纸和白纸编成的花圃底版。 花圃
单元目标；
1. 通过对花卉图片的欣赏、学习，增强学生对自然、对生活的关爱之情，培养审美情趣；
2. 了解图案的取材途径和变化的规律，较好地运用简化和夸张的手法设计花卉图案，了解形的置换方法，能选择合适地形状进行形的置换练习
3. 了解点线面的画面组合，运用黑白的表现方法进行花卉图案设计
4. 能够较好的运用镂刻或其他制作技法来实现自己的色彩花卉设计方案
5. 发展学生的形象思维能力、想象能力、创造能力
教学评价：
1. 能否找到相关的花卉资料，并能够谈出花卉的象征意义；是否了解图案的变化规律，并运用点线面的组合进行黑白花卉图案设计（1）
2. 是否明白形体的有趣置换，能够谈出自己匠心独具的设计方案，并能够选择适合自己的方法来实现自己的色彩花卉设计方案（2）
设计构思：
花，是植物最美丽的生命形态。它代表着美好、幸福、繁殖……它美化了我们的生活，丰富了我们的精神世界。花卉的造型天生优美，色彩绚丽，人们根据其生长结构及其形态特征展开联想，赋予了不同花卉以不同的象征意义：傲雪凌霜的梅花表示坚毅；体态丰满的牡丹表示富贵；冰清玉洁的荷花表示纯洁；色彩浓烈的红玫瑰表示爱情；梅、兰、菊、竹以其坚韧挺拔的气质和高雅飘逸的品味被誉为代表中国古代文人的“四君子”。
随着时代的推移，花卉作为人类生活不可缺少的组成部分，愈加愈显示出她的审美价值和无穷魅力。每逢佳节到来的时候人们会以鲜花表示祝愿；朋友生病时，我们会以鲜花表示慰问；与心上人约会时鲜花可以表达心中的爱慕；缅怀故人时，鲜花又代表了思念……我们的家里总会留有一支花瓶，不时的插满鲜花，让居室满堂生辉，哪怕是一支小小的吊兰都会给我们的生活带来无穷的乐趣！
从古至今有无数的画家将花卉作为自己创作的主题，而在今天的社会花卉也越来越多的以图案的形式出现在我们的生活之中。所以让学生们认识花卉、了解花卉并用自己的创作意图来表现花卉是培养学生审美意识、提高审美能力的重要方面，而懂得在生活中运用学过的绘画技法装饰我们的环境则是关键。
所以根据《花圃》这一课的框架我将本课分为两课时进行。前一节课从花卉图片、花卉与我们生活的关系导入（利用问题导入法），引申到花的基本骨式、花卉图案的变化规律，引导学生利用黑白装饰画的方法进行花卉图案的创作；后一节课从花圃这一概念直扣主题（游戏导入法），带领学生运用形的置换的方法，采用镂印等不同形式进行彩色图案的制作，并利用集体的智慧拼贴出一个大花圃。
教学要求：
老师：播放老师准备好的资料，通过欣赏五彩缤纷的花卉图片，引发学生们的学习兴趣，培养审美情趣；展示各类范画，启发学生思路，让学生从范画中寻找设计思路和绘画方法。
学生：展示自己收集的花卉图片，各自说出自己最喜欢的花以及这种花的象征意义。在了解花形的基本规律，概括出其骨式与瓣形的基础上，将花瓣置换成新的形状，赋予花的图形以新的意义。分别采用黑白和色彩两种表现方式进行花卉图案的创作，创作过程中注意点、线、面的结合运用。在拼贴花圃游戏的过程中学习到形的有趣置换、花卉图案的变化规律、色彩的鲜明搭配和简单的镂印技术。
花卉图案有很多种表现方法，你能够说出几种？本课主要学习黑白表现的方法，让学生通过范画体会点线面在黑白装饰画中的运用（第六张幻灯片），现在我们了解的花卉变化的规律，那么我们使用什么样的表现方法来表现呢？下面请同学们仔细观察老师出示的图片仔细体会这些画面有什么共同之处，有什么不同之处？（黑白；点、线、面及点线面的综合运用）
三、课堂作业：（活动、实践）
请同学们利用刚才我们所欣赏到的黑白的表现方法综合运用点线面三元素，按照图案的变化规律进行黑白花卉图案设计（每位同学发给8×8cm的小纸片），并将设计好完成的作业贴到黑板边上老师提前准备好的花圃底版上。
作业要求：a、符合花卉变化的某一项规律
b、点线面的综合运用
c、黑白或单色图稿
（课堂作业的过程中老师除了要不停的巡视之外，还应适时的将学生中比较普遍存在问题进行集体讲解，以及学生中比较好的创意进行及时的展示和表扬，这样既有利于激励创意独特的学生更加认真的完成，对其他同学也是很好的鞭策。对于巡视过程中学生提出的问题，老师也可以鼓励其他同学予以回答或让其他同学为其出谋划策，这样既可以活跃课堂气氛，也可以调动所有同学的智慧，正所谓“众人拾柴火焰高”。花圃的底版造型采用花瓣形或圆形，这样不仅在形式上给学生以焕然一新的感觉，还可以留有不规则的边角，鼓励、动员学生来进行边角的设计，学生就会产生新奇的`感觉。）
四、课堂小结：
当学生的小图片画完、贴完之后，将完成的花圃摆到讲台前请学生上台进行评价你喜欢哪一幅画？为什么喜欢？它运用了老师今天讲过的哪一种方法？
第二课时
一、导入新课：（交流、导入）
（播放第一张幻灯片）首先在屏幕上展示一条简笔画的鱼的造型，问学生你看到了什么？学生会很自然的回答是一条鱼，然后老师以其鱼尾为圆心在旁边再加一条鱼再问学生看到的是什么?这时学生的答案就会丰富许多，有的直接说有两条鱼，有的同学可能就会说是画有两条鱼的扇子等等。依次类推的问下去直至拼出一个圆。到最后一个图形的组合时，就会有人想到花的形象上，由此自然导入本课主题——变花瓣 拼花圃
二、讲授新课：（欣赏、分析）
1、在我们的生活中有很多我们熟悉的物品，而有一些它和花瓣的形状又十分相似，动脑筋想一想在你的身边和花瓣相似的物体有什么？（播放第二张幻灯片）
（让学生展开讨论，并以小组的形式予以回答，老师总结学生的答案，并展示与花瓣相似的物体简笔画，以使学生产生直观的视觉效果）
2、相似的东西我们可以直接感受到，可是有些物体看起来并不相似，比如我们最常见的手机，它和花卉之间有没有一定的关系呢？请看投影屏（播放第三张幻灯片）
用手机来代替花瓣的形象有怎样的寓意呢？——现代社会语言交流之花，现代通讯工具开拓了人们语言交流的空间。
请同学们仔细动脑思考：你能不能将生活中与花的形象并不相似的物体赋予新的含义，来代替花瓣，对花的形象进行全新的塑造呢？（数字、字母、动物、植物、日常用品、食品）
（让学生分组讨论，并对设计构思加以简单的描述）
3、基本形确定了我们要把它组合成由n个基本形组合起来的新图形，那么我们采用什么样的办法让每一个基本形一致呢？（学生的回答中会出现对折、折叠、复印、画好一个其他照描、印等不同方法，老师应该对这些想法进行肯定，如果有人提出镂印的方法的话，可以顺水推舟具体分析，如果没有人提到的话，可以说其他方法大家都很熟悉，今天老师着重讲解镂印的方法）
4、镂印的制作步骤：（进行现场演示）
a、描稿 构图饱满，要考虑问样点线结构的连接关系
b、镂刻 正稿、反稿；刻线要流畅光滑
c、漏印 固定镂稿，刷色“浓、纯、鲜、匀”
三、课堂作业：（活动、实践）
今天请同学们再做一回花匠，运用生活中你喜欢的、或有意义的、有情趣的形象，通过老师今天讲到的创意活动设计出具有新的象征意义的图形，并予以命名，然后将自己画好的设计稿拼贴到黑板上老师准备好的花圃底版上，把它组合成一个大花圃。
（学生作业的过程中老师要不停的巡视，并多与学生交谈，询问其创作意图、构思，多启发学生锻炼其对自己设计构思的评述能力）
四、课堂小结：
采用表格的形式让学生对自己感兴趣的一幅画进行评价。
初中美术课件篇五
小学美术课件资料模板
小学美术课件资料模板：《美丽的鸟》
课时：1课时
类别：造型、表现
教学目标：
1、认知：了解鸟的结构，用各种形式设计、表现一只美丽的鸟。
2、情感：让学生感受鸟的美丽，提高创造美的能力，知道鸟是人类的朋友，从而做到保护有益动物。
3、能力：培养学生的创造力、设计能力。
教学重点：了解鸟的结构，设计表现一只美丽的鸟。教学难点：激发学生的想象，大胆创造各种鸟的形象。
教材分析：本课是根据二年级学生的年龄特点创编的。让学生尝试运用各种材料各种表现形式设计表现美丽的鸟。在教学过程中，通过让学生搜集资料、分组交流、观看多媒体课件、欣赏范画等形式激发学生的想象。
教具准备：多媒体课件、范画
学具准备：课前搜集相关资料、各种材料
（如：图画纸、彩笔、橡皮泥、彩纸、胶水等）。教学过程设计：
一、激情导入
1、讲故事《美丽的孔雀》
2、小鸟们很想像孔雀那样变成一只漂亮的鸟，你能帮他们实现愿望吗？
3、导入课题：同学们这么喜欢小鸟我们这节课就来一起画小鸟好吗？看看谁画的小鸟最美
二、探究学习
1、把你搜集到的鸟的资料介绍给小组的同学，看看谁知道的多。
2、老师也搜集了一些鸟的图片，我们一起来欣赏吧？
（1）这些鸟在外形上有哪些不同的地方？
（2）看课件分析鸟的花纹、抓子、嘴的特点。
（3）放大一只鸟的图片，说说这只鸟是由哪几部分组成的？
3、学生根据鸟的结构特点摆拼图。
4、看各种鸟的姿态摆图形。
5、欣赏和鸟有关的作品。感受作品中值得借鉴的地方。
6、了解不同表象形式的作品：
出示《写生珍禽图》，介绍写实手法。出示《凤凰图》，问学生画的是什么鸟？世界上有这种鸟吗？它的样子有什么特点？
7、“凤凰”是人们想象出的形象，非常美丽。你能想象并表现出一只美丽的鸟吗？说说你心中美丽的小鸟是什么样的？
三、提出作业要求
用你喜欢的表现形式设计一只美丽的鸟。还可以给它起一个好听的名字。作品完成后，再让它到鸟林里来做客。
四、学生创作，教师辅导
五、作业展评及课后延伸
1、鸟林里来了这么多小伙伴，谁愿意把自己带来的鸟介绍给大家？
2、谁是最美丽的鸟？谁的样子最奇特？
3、你知道那些鸟是人类的朋友吗？你想对小鸟说什么？
初中美术课件篇六
教案设计
课堂教学
（一）引导阶段（约20分钟）
（1）引导学生交流讨论，说一说在体育课上小伙伴们的各种动作姿态，并相互表演一下这些动作。同学们，你们想不想把这些动作画下来？今天我们就共同来学习如何画好我们的校园伙伴。
（幻灯片2展示）课题—校园伙伴
（幻灯片3展示）
活动一
学习与研究：a、不同姿态的人体比例有什么不同？
b、人物的动态与重心如何掌握？
（2）幻灯片4展示研究主题：a、不同姿态的人体比例有什么不同？
（出示人体不同姿态比例挂图）
如果以人体头部长度作为一个单位，那么人体总身高可以确定为几个头的比例？其它姿势呢？请同学们观察讨论后回答。
如果是坐姿，人体垂直高度是几个比例？（5个半）少了多少？（1个半）是哪部分变短了？（大腿和臀部）；席地而坐呢？3个半，只剩头顶到臀部的高度了；如果是蹲或跪呢？3个半加脚长（脚长不足1头高）不到4个半）。结论：站7、坐5半、蹲4半、盘3半。 请注意：刚才所说比例的前提是上身直立时，如果脊柱发生弯曲会怎样变化？变多还是变少？
（3）幻灯片5展示研究主体题b、人物的动态与重心如何掌握？
学生讨论后回答；教师作补充：要想画好人体，在抓住了人体比例变化后，还要把握好动态人物的重心线和动态线。那么，什么是重心线和动态线呢？请看屏幕：
（幻灯片6展示图例—运动人体：重心—重心线—动态线）
重心是指重力的中心，大约在人体脐孔上下；重心线是指通过人体重心向地面所引的一条垂直线；
体现人体运动总趋向的主线就是动态线，它是随着人的脊椎的弯曲程度和四肢曲伸而变化的。
（二）发展阶段
写生与表现（约22分钟）
活动二：
1、画出课本第9页照片中人物的重心线和踢球伙伴的动态线。
2、你知道该如何表现小伙伴的动态特征了吗？
1、（幻灯片7）展示
下面，我们就来画画我们的伙伴。
2、学生写生：
a、分别找男女生各一名当模特，男立女坐。
b、指导学生认真观察，确定位置比例、重心及动态变化。
c、注意把握小伙伴的形象特征及性格特征。
（三）展示讲评（约3分钟）
交流展示作业，让学生互评作业优缺点，总结出共同存在的问题并提出改进建议和方法。
（四）课后拓展（幻灯片9）
（1）随时做一些校园生活中的人物速写练习，巩固本课所学并为以后的创作搜集素材。
（2）运用所学知识和方法，用线条对家
初中美术课件篇七
美术课件资料
【设计意图】
现在孩子们对洋节很感兴趣，而对中国传统节日较淡然。中国的元旦、春节、结婚一般以“红色”来表现喜庆、吉祥，红色给人以强烈色彩感，红色随处可以收集。通过这个活动，订孩子感受“中国红”，了解传统民间艺术，并动手制作红色饰品打扮周围环境，表达自己喜庆快乐的情感。
【活动目标】
1、欣赏中国民间传统盛行以红色为寓意的“喜庆、吉祥”事物，感受其明快艳丽的色调。
2、大胆表达自己的感受，倾听同伴的`表达。
3、用红色蜡光纸制作装饰品，增加幼儿对民间艺术的兴趣。
【活动准备】
师生共同收集红色的实物。
相关内容的图片资料，民间乐曲和录音机，红绸带。
【活动过程】
一、幼儿讲述，交流自己收集的红色物品。（剪纸、中国结等）
提问：你收集的红色的东西是什么？是用来干什么的？
二、欣赏图片感受“喜庆、吉祥”的寓意，体验中国红明快的色彩。
1、幼儿分“过年了”（灯笼、对联、福字、剪纸、唐装）、“婚庆（轿子、蜡烛、红盖头、喜字）”两个主题欣赏。
提问：你看到了什么？我们会在什么时候用到？都是什么颜色的？看见了这些心里有什么感受？有些什么意义呢？
教师小结：在中国红色代表“喜庆，吉祥”。过年，过节的时候，人们喜欢穿上红色孕，表达开心快乐的心情。用许多红色的饰物来装扮周围的环境，表达祝福。
2、幼儿听音乐再次欣赏图片。（喜洋洋）
3、幼儿欣赏录像（《喜乐年华》），感受红红的节日气氛。
4、演示flash《小朋友点炮竹》，向幼儿拜年。
三、幼儿自制红色饰品，布置周围环境，表达喜庆快乐的情感。（配上音乐）
分五组：剪窗花、画福字、卷炮竹、做灯笼、贴红包。
初中美术课件篇八
小伙伴美术课件资料
教学目标 ：
1、了解人物写生的方法，进行头像绘画我的小伙伴练习。
2、学会写生观察，提高我的`小伙伴学生的造型能力。
3、培养良好的观察习惯，使学生体验造型活动的乐趣。
教学重点：使学生学会写生观察，学会运用比较、分析的方法，抓住人物形象的个性特征进行绘画造型，逐渐自觉地养成认真观察的习惯。
教学难点 ：把观察到的人物头像生动地表现出来。
教学准备：
教具：课件、彩色笔、图画纸
学具：图画纸、颜料
初中美术课件篇九
高中美术课件资料
第10课 通俗的浪潮
教学目标：
了解大众文化和美术之间的关系，对大众文化如何进入、影响美术有一定认识，对美术的“雅”、“俗”之分有自己的判断。
教学重点：
了解大众文化和美术之间相互作用的关系。如何看待艺术中的“雅”、“俗”。
教学难点：
让学生认识艺术的“雅”、“俗”。
教学过程：
一、导入
观赏两张不同时期的唱片封面，短短数十年唱片封面怎么发生了这么大的变化呢?你是怎么看待这一现象的。(原因有很多，我想到的有以下2点：1、大众的审美观，随着社会的发展，时刻都在发生微妙的变化。2、经济、科技的发展刺激了美术的发展，如：计算机的出现。通过这问题引出今天的课题“通俗的浪潮”。)
二、美术作品有“雅”、“俗 ”之分。
1、《烟草广告女郎》。内容、形式、技法有什么特点?美术作品有“雅”、“俗”之分，你怎么看待这件作品的?
(在《新华字典》中，对雅的解释是“正规标准”和“美好大方”。而俗呢，则为“大众习见”和“趣味不高”。)
这其实不是件“正经”的美术作品，而是随商品附送的，很现在商店卖唱片附送的明星海报是一个道理。这些画是水彩画，并使用西方的绘画技法完成的，画了个时髦的女性，形象画的很逼真;它没有崇高的目的，仅仅是刺激消费者的消费欲望;虽然当时的文人认为这样的作品“俗气”，但很受老百姓欢迎。但在当代这种海报已成为旧上海大众文化的重要标志，很有文化的特殊性，成了价值不菲的艺术品。所谓大俗即大雅。所以“雅”与“俗”在一定条件是可以相互转换的。
2、电影海报(越接近大众文化，越被大多数人认同，就越容易显得“俗”气。) (电影海报的作用，就是准确快速的传达给你电影的信息。)
老电影海报(松花江上、飘)。这组海报有什么特点?
(由于时代的局限性，当时的海报基本上以手绘的方式，采用西画颜料和西画造型方法完成的。)
美国商业大片海报 (指环王、蝙蝠侠)。海报发展到现在，可以看出大众的审美趣味发生了怎样的变化?
(现代海报基本都属于电脑美术作品，电脑上的制作的普及代替了传统的手绘，其更具观赏性。应大众的审美的需要，出现了有很强视觉效果的海报。)
文艺电影海报 (霸王别姬、花样年华、红高粱)
(相对来说文艺片的海报更具艺术性一些。)
3、通过3组对比图片，让学生自由讨论对美术作品“雅”、“俗 ”的认识。
① 《六顺图》，商品画，技法比较糟糕，画面表现手段很平常无奇，其题材也很显俗气。
《小鱼都来》齐白石，画面的题材很平俗，画家在表现这题材却一点也不俗气，直率自然，有不可言说的清旷意境，当然和他幼年的乡村生活经历分不开的。
② 《月景》商品画，这样的画表现的很有大众讲的所谓“像”的因素。在色彩搭配上和写实技巧上还有待提高。
《星夜》凡高，这幅画，展现了一个高度夸张变形与充满强烈震撼力的星空景象。在他的画上，那些象海浪及火焰一样翻腾起伏的图像，充满忧郁的精神和悲剧性幻觉，极具个人魅力。
③ 《瓯海中学校园雕塑》其雕塑，很老套，类似雕塑很多，有很强的“俗”气。
39英尺高的现代雕塑《汉堡王子》，讲述了很抽象的形象表达了伟大的政府混乱。
小结：“雅”与“俗”本无固定的界定标准，且“雅”与“俗”在一定条件是可以相互转换的。所以认识“雅”、“俗 ”之分，要善于把握自己的立场做出自己的评价。
三、通俗文化带来的艺术创作灵感。
出示**宣传画，并简单描述这段文化的特征。
(思考：假如以这段历史为背景，你可以做出怎样的美术作品?)
作品欣赏
1、王广义的“大批判”系列(画家想表达什么想法?)
面对“**”大批判文化向新消费主义文化的转变，艺术家所作出的阐释，充满了智慧、幽默和强烈的视觉吸引力。他以观念主义的方式记录了一个时代残存的英雄主义幻觉及其没落。两种文化的的碰撞制造了前所未有的危机感。他对波普艺术图像风格的个人化阐释已形成了一种独特的中国风格和符号。
2、张晓刚的《大家族》系列 (这些画带给你这样的感受?)
画面中的人物有六七十年代中国人所特有的表征：全家福合照、中山装以及中国人所特有的外貌特征：单眼皮、瓜子脸、特定时代特定的呆滞表情。他的作品抓住了一个逝去的时代的脉络，那种呆滞的表情和惊觉的目光仿佛冻结了中国人特有的.心路历程对年长者来说，这是一种回忆;对年轻人来说，这里有着某种难以言传的神秘。
3、网站形象广告
这则广告都以**视觉文化为基本造型元素，几个外形俊朗的时尚青年再现了**时期的武斗形象，或三个男青年手持利斧，跨步站立，或几个男女青年都右臂曲起举在胸前作出捍卫的姿势，配以弟兄们，砍和姐妹们，上等双关广告语，将上网和砍价这两个概念用诙谐和戏谑的方式淋漓尽致的表现了出来。应该说这是一次大胆的解构**视觉文化的尝试，用特殊年代的视觉形象来激活酷文化的内核，获得颇有冲击力的视觉效果。
四、练习：欣赏下面的美术作品，谈谈作品中参考了哪些大众文化的元素。
1、《亚威农少女》毕加索
主要是参考非洲土著艺术，特别是非洲面具。
2、《玛丽莲·梦露 》 安迪·沃霍尔
以梦露的照片为型，用丝网印刷技术制作。
画中，画家以那位不幸的好莱坞性感影星的头像，作为画面的基本元素，一排排地重复排立。那色彩简单、整齐单调的一个个梦露头像，反映出现代商业化社会中人们无可奈何的空虚与迷惘。
3、《盘》 汪正虹
以中国传统的盘为原形，用玻璃钢制作，放大了数倍后做成雕塑。盘成为中国传统文化的一个窗口展现给世人。且具有很强的视觉效果。
4、《赤色的威胁 》曾岳
以中国古代地震仪为型，以当代 “中国威胁论”的言论为主题，作者通过一种非常巧妙、幽默的艺术语言，展现给大家。
总结：在日常生活中，我们要学会对美术作品的细致观察，进而发现其中丰富的文化内涵，获得更多的审美享受。美术作品有“雅”、“俗”之分，我们要多去接触一些高雅艺术，不断提高对作品的欣赏能力。
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