心得体会是在我们经历一些事情后，对这些经历的感悟和总结。要写一篇较为完美的心得体会，首先要深入思考和分析所学知识或工作经历。在写心得体会时，可以适当参考他人的观点，但要注意保持独立思考。
学习合唱课心得体会篇一
记得以前还没学过合唱指挥课时，觉得合唱指挥是件很容易的事以为只要会唱歌的就可以参加合唱觉得有手的就可以指挥有种“站着说话不腰疼”的感觉以为指挥很简单只要手随便划划几下就是指挥了，自从学了这个课我才知道合唱指挥是一门多么有学问的一门课程。
递给合唱队员,在合唱指挥中指挥的地位是很重要的。
2、 节省:提倡以最节省的指挥动作来达到最好的演出效果，没有过
多的花样和无目的的多余的指挥动作。
3、 美观：一方面在外型上应保持整洁和大方，另一方面在指挥动
作上不应该有丝毫的夸张和拘束，扭捏作态和滑稽式的动作。 总之，要把合唱作品的内在情感反应出来就要求合唱指挥具备高度的热情，丰富的音乐修养，充沛的思想感情，敏锐的听觉，有很好的声乐鉴赏能力，掌握正确的发声方法、呼吸方法及咬字吐字等有关知识，熟练地指挥技巧，很强的理解能力，丰富的想象力，鲜明的节奏感，很好的记忆能力，善于内在的交流，赋予表情的眼神和有潜伏的能力。
学习合唱课心得体会篇二
合唱，作为一种集体音乐形式，凭借其多声部的和声和合奏的方式，能够给人带来无限的音乐魅力和艺术享受。在校园中，许多学校都设有合唱团，为学生提供学习和展示音乐才艺的平台。作为合唱团的一员，我在学习合唱过程中获得了许多收获和体会。
第一段：合唱的艺术魅力
学习合唱的过程让我深深感受到合唱的艺术魅力。合唱才能展示出人声的丰富性和多样性，使人们能够一同创造出美妙的音乐效果。当整个合唱团的声音融为一体，和谐地奏响时，会给人带来强烈的听觉冲击和情感共鸣。无论是激昂的合唱曲还是柔美的合唱曲，合唱都能发出迷人的音色，唤起每个人的心灵共鸣。合唱能够传达出深沉的情感和丰富的内涵，充分展示音乐的魅力。
第二段：团队合作的重要性
学习合唱还让我深刻体会到团队合作的重要性。在合唱团中，每个成员都扮演着不可或缺的角色，每个人的声音都是整个声音体系的一部分。合唱需要每个人都有良好的音乐素养和纯熟的演唱技巧，同时需要全体成员紧密协作，配合默契。只有每个人都充分了解和承担自己的角色，团队才能真正发挥出合唱的最佳效果。通过合唱，我学会了倾听，学会了站在集体的角度思考问题，懂得了尊重他人，并且培养了与他人合作的能力。
第三段：音乐修养的提升
学习合唱对我的音乐修养有着积极的影响。合唱曲目的学习需要对音乐的基本要素和曲式结构有深入的了解，这促使我进行了大量的音乐素养学习。通过学习合唱，我不仅加深了对音乐基本元素的理解，还提高了自己的音准和音乐表达能力。唱歌需要掌握音准、节奏和咬字等基本功，合唱更需要将个人声音与合唱团的声音相配合，因此对声音的技巧和表达也有要求。在学习过程中，我不断提高自己的音悦，进一步提升了自己的音乐修养。
第四段：个人成长的意义
学习合唱的过程中，我不仅感受到了音乐的魅力，还在其中不断成长。合唱不仅提高了我对音乐的理解，更培养了我的音乐能力和审美情趣。通过与合唱团的集体活动，我培养了自己的团队意识和协作能力。在排练中，合唱团的指挥老师不断给予我们指导和帮助，我也学到了许多关于音乐的知识和技巧。在合唱表演中，我要时刻注意与合唱团的合拍，保持音准和表达上的一致。这种要求让我更加注重细节和个人表演的完美，使我在不断的学习中不断成长。
第五段：合唱带来的快乐和成就感
学习合唱的过程不仅让我成长，还给予了我快乐和成就感。在排练中，我能够与老师和同学们一同探讨音乐，互相鼓励和帮助，这是一种十分愉悦的学习过程。而在合唱表演中，当演唱出最完美的声音时，我感受到了巨大的满足感和成就感。与合唱团一同奏响的华丽乐章，让我对音乐表演充满了热爱和向往，更加坚定了我在音乐道路上前行的信心。
总结：
通过学习合唱，我深刻感受到合唱的艺术魅力、团队合作的重要性，提升了音乐修养与个人成长。同时，合唱也带给我快乐和成就感。学习合唱不仅仅是音乐的学习，更是一种全面发展的体验。我相信，在合唱的道路上，我会继续不断努力，用音乐展现自己的才华和激情。
学习合唱课心得体会篇三
【关键字】童声合唱；姿势训练；呼吸训练；声音训练；和声训练
童声是美丽的，纯洁的，是世界上其它声音所无法比拟的或取代的。优秀童声合唱作品的演唱不仅可以激发学生对合唱艺术的兴趣、培养学生的节奏感、音高感和声感，引导学生步入丰富多彩的音响世界，进而培养良好的音乐感和高尚的艺术情操。下面就结合本人在教学实践中的情况对童声合唱团的训练谈谈几点看法：
一、基础篇——姿势的培养训练
唱歌讲究姿势，正确的姿势是唱歌发声的基础。它对唱歌的呼吸能否通畅、唱歌的发声能否正确有直接的影响。
训练中我会要求学生站立时身体自然挺直，全身保持松弛，面部表情自然，双肩下垂，双脚稍微分开，双眼平视，上胸敞开，小腹微微收拢，重心靠前，不要全部放在脚跟上，为了减少和避免疲劳，两脚可以轮换支撑重心。训练过程中我时刻注意培养学生保持正确姿势的良好习惯，让学生进入合唱团开始就养成正确的唱歌姿势。
二、动力篇——呼吸培养训练
在对儿童歌唱呼吸的教学中，由于他们的理解能力有限，对孩子们最好不要讲“胸式呼吸”、“腹式呼吸”、“胸腹联合”等抽象的概念。要让孩子具体地感觉到，吸气像闻花，就是很好的比喻，吐气像是血压水银柱慢慢下降，急吐气，象秤砣掉下来。
首先是呼吸练习，用双手插住腰部、做90度的弯腰吸气来让学生感受腹部明显的膨胀感，屏住呼吸，停顿几秒种，然后站直，慢慢地呼气，发出丝的声音，做到慢而长，来体验呼吸的感觉。呼气时要注意提醒学生腹部的肌肉要有控制地向内收缩，感觉就像搬重物时的感觉，达到横隔膜气息的练习等。又如，让学生模仿闻花，用闻花香味的体会，用鼻子和口同时快速吸气；再如用“往窗户上哈气”的训练来扩展和锻炼呼吸系统以及排空肺中的空气。还有吃惊、冷却热汤、往伤口上吹气等方式，来训练稳定的吐气。
只要坚持训练，他们的气息会进步飞快的，为发声的训练打下坚实的基础。
三、关键篇——发声培养训练
任何一首歌曲都是通过优美动听的声音表现出来的，而童声是这世间最美好、纯洁的声音，所以童声合唱更要重视发声的训练。学生的发声方法不同于成年人，因为他们的发声器官没发育成熟，所以学生发声和成人发声有着很大的差别。根据学生的生理特征，科学表明“头声发声法”是最适合学生的歌唱方法，所谓“头声歌唱就是指以头腔为主体带动口、咽、鼻腔整体混合共鸣的共鸣的歌唱方法。”
由于学生的理解能力有限，以上说法他们是无法理解的，在实际训练中该如何运用“头声发声法”呢？在训练中我会形象地告诉学生：鼻尖以上的头部是“楼上”，鼻尖以下是“楼下”，歌唱时，声音要往“楼上”送，感觉声音在“楼上”响，再配合我的正确示范，学生立刻就能理解。
在实际训练中，为了使童声合唱的声音统一、清澈、透明，我用了“噜”字作为范音开始声音练习。在训练时，要求同学们自然放松，快速吸气，张开上口盖，拉开喉咽壁，上提笑肌，微夹两腮，开始发“噜”的长音练习。这个练习要求以真假声相结合的方法来进行训练，从c音往上不断地增加一些假声的成分，把声音打在上口盖稍靠前的位置，充分利用鼻腔和头腔共鸣，并注意气息的深度与压力，音越高越要保持声音的高位置。
这个练习好之后，我都是让同学们说一下自己的感觉，并要求大家记住这个“噜”字是怎样唱出来的，在此基础上保持音色和口腔位置。然后，慢慢向中音区扩展。长时间的练声容易乏味无聊，可以用一首同学们熟悉的、音符简单的歌，用“噜”字演唱，刚开始时注意速度要慢，熟练了再提速。
加假声成分。练习音阶也有原来的由中音上行改为由高音跳跃的下行，并且速度要快。以上练习从g2音作5降为f2作5依此类推直至作g1音为一个字音的练习段，然后逐个字进行练习。
这样的练习就可以通过良好的练声曲训练来拓展儿童合唱的音域，从而提高合唱团的演唱能力。
四、提高篇——和声训练
童声合唱团除了气息训练发声练习，还需要对学生进行简单的和声基本训练。我在训练时首先对学生进行三度、六度、四度、五度等听音训练，这种训练可以按照从旋律音程到和声音程，从分声部模唱到视唱，从单声部训练到两个声部的合唱练习进行训练。随着和声训练的不断深化，就可以开始接触轮唱和简单的二部合唱作品。
同时，按照由简到繁、先易后难、循序渐进的原则。在和声训练时要先练二部和声练习，然后再练三部、四部和声练习。在做这些练习时，要先练长音，轻声练习，也可以先“虚”着唱，找到那种深远朦胧的感觉，使声音归到合唱的统一“点”上。只要找到了音质，声音的力度变化、速度变化就都能通过训练很好地得到解决。总之，童声合唱艺术有着博大精深的学问，需要我们去不断地探索研究，为学生创造一种更完美、更和谐的合唱氛围。
【参考文献】
1.杨鸿年.童声合唱训练学人民音乐出版社，20xx.
2.王达明.寻找美妙的童声合唱科教园地，20xx.9
3.付雪平关于童声合唱的声音训练科技信息，20xx.3
4.吴引芬.童声合唱训练点滴中小学音乐教育，20xx.6
5.威廉.埃曼、富克劳.哈泽曼.合唱队的声音训练，20xx.6
学习合唱课心得体会篇四
合唱是一种集体合作的音乐表演形式，每个人都需要默契地协作，共同创造出美妙的声音。我有幸参与了合唱团的学习，并从中获得了许多宝贵的经验和体会。在过程中，我逐渐领悟到了合唱艺术的魅力，感受到了团队协作的重要性，并提升了自己的音乐素养。以下是我学习合唱的心得体会。
首先，合唱让我更加注重团队协作。在合唱中，每个人都必须发挥自己的最大能力，准确地把握自己的音部，同时也需要与其他人保持同步。我们必须相互倾听和相互信任，以确保整体的和声效果。在排练过程中，我们经常分成不同的小组，互相倾听对方的声音，并进行互动和合作。我发现，当每个人能够积极参与，合作无间的氛围就会营造出来，合唱效果也会得到极大的提升。
其次，合唱让我更加注重音乐技巧和音乐素养。在学习合唱的过程中，我们需要掌握一定的基本唱法和技巧，如气息的控制、发音的准确和喉咙的放松等。这些技巧不仅仅对合唱有帮助，也可以在其他音乐表演形式中得到运用。此外，合唱演唱的曲目通常是经过精心编排的经典作品，这需要我们具备一定的音乐素养和对音乐理论的了解。在学习合唱的过程中，我学到了很多关于音乐的知识和技巧，这让我对音乐有了更深入的认识和理解。
再次，合唱让我更加注重团队的力量。在学习合唱的过程中，我深深感受到了团队的力量是无穷无尽的。每个人都有自己的特点和优点，但只有团队合作才能发挥最大的潜力。在排练中，我意识到，只有当每个人都全身心地投入到合唱当中，才能创造出真正完美的声音。团队中的每一个成员都需要做到相互尊重、相互支持，以及充分发挥自己的专长，这样才能使合唱团达到最好的演唱效果。
最后，合唱让我更加注重个人素质的提升。学习合唱不仅仅是为了能够演唱一首好听的歌曲，更重要的是在这个过程中不断完善自己。我们必须认真对待每一次排练和演出，尽可能发挥出自己的最佳水平。同时，我们也会面临一些挑战，如困难曲目的演唱、音域的拓展等，但正是这些挑战让我们变得更加坚强和自信。通过合唱的学习，我学会了如何面对压力和困难，不断挑战自己，以及如何克服困难并取得进步。
总结起来，学习合唱是一次难忘的经历，它不仅丰富了我的音乐知识和技巧，也培养了我在团队中的合作精神。通过与他人的合作，我学会了倾听和理解，并体验到了团队合作的力量。同时，学习合唱也提醒我个人素质的重要性，只有通过不断的努力和挑战自己，我们才能不断进步。合唱团让我学会了如何发挥自己的特长，付出自己最大的努力，为整个团队做出贡献。我相信，在未来的学习和成长中，合唱的经历将继续给予我宝贵的启示和指引。
学习合唱课心得体会篇五
在大学生活中，合唱社是一个充满活力和创造力的组织。作为一个合唱团的成员，我有幸参与了许多精彩的合唱演出和活动，并从中获得了许多宝贵的心得体会。
首先，合唱社教会了我团队合作的重要性。在合唱社中，我们必须与团队中的其他成员密切合作，以实现共同的目标。我们必须彼此倾听和支持，并且在排练和演出中相互配合。团队合作不仅仅是一个培养个人技能的机会，还是增强团队凝聚力和协作能力的途径。只有当每个人为了同一个目标而努力时，我们的合唱才能达到最佳状态。
其次，合唱社让我体验到了音乐给人的力量。音乐是一种跨越语言和文化界限的表达形式。在合唱社中，我们通过歌曲传达情感和思想，与观众建立起深厚的情感联系。无论是激动人心的合音，还是和谐的和声，音乐都能够激发出我们内心深处的情感。经过合唱社的培训和排练，我更加理解音乐的力量，同时也更加欣赏和尊重这一艺术形式。
第三，合唱社教会了我如何面对挑战和压力。在合唱演出中，事先准备是非常重要的，但即使是最完美的准备也不一定能满足所有的要求。当面对突发状况或者出现问题时，我们必须学会快速应对并寻找解决办法。这种能力不仅是在合唱社中有用的，也是在日常生活中可以应用的。通过合唱社的经历，我变得更加自信和成熟，能够在压力下保持冷静，并从中获得成功。
第四，合唱社为我提供了一个展示自己的舞台。在合唱演出中，我有机会展示自己的才华和表演能力。演唱时，我可以释放自己的情感，用声音打动观众。这对我来说是一个很大的挑战，但也是一个机会，让我成为一个更好的表演者。通过与合唱团的合作和指导，我逐渐提升了自己的音乐和表演技巧，并获得了更多的自信。合唱社成为了我实现梦想和追求自我价值的平台。
最后，合唱社让我获得了一群宝贵的朋友。在合唱社中，我结识了许多志同道合的朋友，我们一起度过了许多美好的时光。我们在一起学习、排练和演出，建立起了深厚的友谊。这些朋友不仅与我分享了音乐的快乐，还为我提供了支持和鼓励。合唱社不仅是一个音乐团体，更像是一个大家庭，我们互相扶持，共同成长。
在合唱社的经历中，我不仅获得了音乐技巧和表演能力的提升，更重要的是，我学会了团队合作、面对挑战、释放情感以及培养自信和自我价值。合唱社给予了我许多宝贵的心得体会，并且使我变得更加成熟和自信。我相信这些经验将对我未来的职业和生活产生积极的影响，并且我也将会持续投身于音乐的世界，继续享受合唱的乐趣。
学习合唱课心得体会篇六
合唱是一种集体合作的艺术形式，能够通过多个声部的和声演唱，将个体的声音融入整体，创造出丰富而动人的音乐效果。在现代社会，合唱社已经成为许多学校和社区的重要组成部分，提供给学生和居民展现自己音乐才华的机会。参加合唱社不仅可以提高音乐素养，培养集体协作能力，还能够增强个人自信心和塑造良好的人际关系。下面我将结合自己的经历，谈谈在合唱社的心得体会。
第二段：合唱社的音乐修养
加入合唱社是我从小就梦寐以求的事情，因为我从小就对音乐充满了极大的热爱。进入合唱社后，我才意识到自己的音乐修养有着很大的局限性。在合唱社的学习中，我接触了许多不同类型的合唱曲目，学习了更多的音乐知识和技巧。通过指挥老师的耐心指导和同伴们的互助合作，我的音域和音准有了明显的提升，唱歌的技巧也更加熟练。合唱社的音乐修养不仅仅是提高个人的演唱水平，更是一种对音乐的热爱和追求。
第三段：合唱社对个人的影响
合唱社活动的一大特点是集体性和协作性，这种团体合作的氛围对个人的成长有着深远的影响。在合唱社的学习中，我们要根据指挥老师的要求，与合唱团队一起排练、激发潜力。这种集体协作的过程培养了我和他人的合作精神和纪律观念，也增强了我的耐心和沟通能力。在合唱演出中，我能够感受到与他人产生心灵共鸣的美妙瞬间，这种共同奋斗和成功的喜悦对我产生了深远的影响，也使我更加懂得了团队的力量。
第四段：合唱社的社交功能
参加合唱社还可以拓展自己的人际关系圈子。在合唱社中，我结识了许多与我志趣相投的人。我们不仅在音乐上进行了共同的探索和进步，还一起度过了很多快乐的时光。与合唱社的伙伴们进行更深入的交流，不仅丰富了我的社交经验，也增添了生活的乐趣。我们会一起参加各种演出、音乐节等活动，在共同经历中建立起深厚的友谊。合唱社是一个集结喜欢音乐的人们的大家庭，通过这个大家庭的交流，我学会了更好地与人相处，提高了自己的人际沟通能力。
第五段：合唱社的人生感悟
合唱社的学习和活动，给我带来了很多人生的感悟。合唱社教会了我如何耐心聆听他人的声音，如何与他人和谐合唱。在音乐的律动中，我找到了宁静与深度。合唱社让我懂得了坚持不懈、追求卓越的重要性，也明白了团队配合和集体奋斗的力量。最重要的是，合唱社为我的人生指引了方向，让我对未来充满了信心和希望。无论是在音乐的道路上，还是在生活的场景中，我都能感受到合唱社的精神，用音乐的力量去创造美好。
总结：
通过这段时间的合唱社活动，我不仅提高了个人的音乐修养，培养了集体协作能力，还结交了很多志同道合的朋友。合唱社不仅仅是一个音乐团队，更是一种生活态度和艺术追求。在合唱社的学习和活动中，我收获了很多，也感受到了音乐的魅力和对生活的启迪。希望今后能够继续在合唱社的舞台上奏响美妙的音符，用音乐的力量传递美好和希望。
学习合唱课心得体会篇七
5月26日——5月27日，紧张而又愉快的两天合唱指挥培训结束了。在这短短的两天里，我受益匪浅。
三位专家系统的讲座，认真负责的态度和精心的指导，让我们每一位学员敬佩不已，并被他们的精神所感染。他们的讲座既有理论水平又有实践经验，诠释着合唱指挥教学中的教育思想，实际的操作让我们对合唱指挥教学有了更为准确的定位，更新理念。这次培训内容丰富，直接而具体，为我们讲解了童声合唱中非常实用的训练方法；合唱表演在艺术教育中的重要性；合唱中的情感体现和外部包装；合唱作品的选择、分析等等，并结合具体的合唱作品指导我们，指出我们在指挥中、演唱中出现的不足。让我懂得指挥的精髓是“预示永远存有于过程中，用最小的动作达到最大的效果”。动静结合，表现了理论与实践结合。一句话概括他们的授课就是“目的明确，通俗易懂”。
总来说之，通过学习和专家的指导，让我知道，要把合唱作品的内在感情反应出来就要求合唱指挥者要具备高度的工作热情，丰富的音乐修养，充沛的思想感情，敏锐的听觉，有很好的声乐鉴赏水平，掌握准确的发声方法、呼吸方法及咬字吐字等相关知识，熟练的指挥技巧，很强的理解水平，丰富的想象力，鲜明的节奏感，很好的记忆力，善于内在的交流，赋予表情的眼神和有潜发的工作水平。就像三位专家建议我们要勤动手，勤思考，勤拓展自己的业务，持续丰富自己的业务水平，要在自己的基础上有创造性。
两天的学习在我们的工作和生活中，能够说是稍纵即逝，但此次学习在我心中留下难忘的记忆。回到工作中以后，我一定努力学习，持续实践，把自己所学到的理念与操作技能，不遗余力地使用到合唱教学工作中，为丰富孩子们的艺术活动，提升学校的艺术教育水平贡献自己的力量。
学习合唱课心得体会篇八
欣裴拉教授在作了礼貌性的问候和感谢之后，就直接提出了她对于合唱教学的理念，“合唱需要兴趣”。因为文化和地域的差异，加拿大学生的教育模式跟我们有着许多区别，我们国家团队意识比较强，强压式的团队意识不容许任何学生违反规定。但是在加拿大的学生很自由，教育没那么多规范去限制，所以学生想去合唱团就去，不想去，教师没有理由去责备对方。在这样的教育观念下面，教师就必须要学会如何激发学生的兴趣，让学生自愿主动的加入这个队伍中来。要产生兴趣，首先就需要学生集中注意力，欣裴拉教授给我们做了示范，例如在课前，先引导学生专注，欣裴拉采用的方式很有趣，让学生模仿教师拍手打节奏，教师跟学生同时进行，你永远不会提前知道教师下一个节奏是什么，只能高度集中注意教师的手，打错了大家都发出开心的笑声，打对了大家又信心满满，这样消除了学生的紧张情绪同时也非常快速的将学生的注意力都集中起来。原本我参加培训之前，脑海里无数次想象这位世界优秀的合唱大师会如何强调声音，如何强调技巧，但是我没有想到她给我们的第一堂课，是教我们如何引起学生注意，使学生都来参加合唱团。因为在我们训练时遇到的困难大多是声音的处理等技巧性问题，因为有这样一个严格的团队规范，也就常常忽略学生的兴趣，这是我们忽略的问题，但同样也是我们组建合唱队遭遇到的棘手关键性问题。如果抛开强权，有多岁学生是自愿来参加？这个值得我们反思。
在接下来的几天培训中，欣裴拉教授一直都将兴趣贯穿于教学中，在理论中融入乐趣，寓教于乐。例如，深圳高级中学合唱团作为示范队伍，演唱了一首外国歌曲《theswallow》，在示范第13小节高音演唱处理时，为了更形象的表达由弱到强，轻拉起旋律线的感觉时，欣裴拉教授放弃了以往我们教师常用的手势引导，而是从包里拿出了一个弹力球，轻轻拉起球变大，向内使力球变小，借由小球的变化来控制学生的声音力度。非常形象也非常有趣，当然，欣裴拉的袋子里不仅仅只有这个助学的弹力球，还有会模仿人体口腔的玩偶，模仿声断气不断的橡皮绳，象这样通过感官，运用学生感兴趣的的方式传授一些抽象的知识，的确事半功倍，也着实体现了欣裴拉一直致力于寻找更高效有趣的教学模式。
这次培训交流，学习到的不仅仅是欣裴拉教授传授给我们的经验技巧，声音概念，还有针对学生兴趣特质所产生的“欣裴拉”式教学模式。这让我读到了“用心”二字，我们教师如果做到了用心，那我们坪中合唱队会越走越好。在这里再次感谢学校领导的大力支持给予我们的宝贵学习机会，我也会努力完善自己，带领校合唱队向更高更远的目标出发！
学习合唱课心得体会篇九
合唱班，是我在大学期间最心动的一个社团。在合唱班的两年时间里，我经历了无数次排练、演出，也结识了许多志同道合的朋友。通过参加合唱班，我体会到了音乐的魅力和团队合作的重要性。以下是我在合唱班的心得体会。
首先，合唱班让我深刻体会到了音乐的魅力。在合唱班中，我学会了如何欣赏不同类型的音乐，包括古典、流行、民歌等。通过排练和演出，我学会了掌握合唱技巧，提高了音乐素养。而合唱的过程中，每个人的嗓音合而为一，声音相互交织，产生出一种奇妙的共鸣，让人陶醉其中。每一次演出结束，观众的掌声是对我们付出的最大鼓励，也是一种无法忘怀的快乐。
其次，合唱班让我认识到了团队合作的重要性。在合唱班中，每个人负责的是一个声部，必须与其他声部紧密合作。只有当每个声部都完美地发挥自己的作用，才能演绎出一支动听的合唱曲目。在排练过程中，我们一起纠正错误、互相帮助，努力确保每个声部可以有最佳的效果。这种团队精神也极大地提高了我的合作能力和沟通能力。
再次，合唱班让我收获了许多珍贵的友谊。在合唱班里，我们一起经历了无数次排练，互相支持、鼓励，成为了最好的朋友。我们一起笑、一起流泪，分享生活的点滴。合唱班成员之间的深厚情谊超越了课堂上的联系，成为了我人生中宝贵的财富。
最后，合唱班教会了我坚持不懈的精神。每一次排练都需要付出大量的时间和努力，充分发挥合唱班的潜力。有时候排练可能会出现一些困难和挫折，但是我们从不放弃，继续努力，直到我们演唱出最好的效果。这种坚持不懈的精神影响了我在学业和生活中，教会了我再困难面前保持积极向上的态度。
总之，合唱班对我来说是一次宝贵的经历，让我体会到了音乐的魅力、团队合作的重要性，结交了许多真挚的友谊，培养了坚持不懈的精神。我相信，合唱班对我将会产生深远的影响，让我终生受益。我对未来充满信心，相信在以后的生活中，我会继续追求音乐的梦想，用音乐传递爱与希望。
学习合唱课心得体会篇十
无论是合唱团亦或是学校的校园合唱队，合唱对我来说都是一种难忘的经历。回想起参与过的那一场场合唱演出，我不禁感慨万千。每次合唱的背后都是付出和汗水，但也伴随着成长和收获。在过去的几年中，我逐渐明白了合唱对我人生的意义，在合唱中收获了很多珍贵的体会。
第二段：合唱中的团队建设和协作精神
合唱无论是小组演唱还是整个合唱队，都需要团队建设和协作精神的支持。在合唱排练中，我们时常要在指导老师和指挥的带领下，与队友们一起练习配合，学习唱法和发声技巧。在这个过程中，我们互相鼓励，互相帮助，共同努力，以达到完美的音乐效果。合唱演出时，每个人都发出自己的声音，但同时也要倾听其他人的声音，保持与整个合唱团的和谐统一。
第三段：合唱对于个人能力提升的影响
参与合唱让我有机会展示自己的才华和能力。例如，我曾经担任过一次合唱的独唱角色，这对于我而言是一次难忘的挑战。通过合唱的机会，我学习到了如何更好地掌握自己的声音和呼吸，并在多次练习中不断提升自己的演唱水平。此外，合唱也锻炼了我的音乐感知能力，让我对音乐更加敏感，对音调和音乐的结构有了更深的理解。
第四段：合唱中的情感交流和共鸣
合唱是一种表达情感和传递信息的方式。当我们唱着同一首歌曲时，我们能够感受到音符中蕴含的情感，与队友们产生强烈的共鸣。有时候，合唱让我感触良多，让我释放内心的情感。当我心情低落时，唱着动人的歌曲，我可以让自己得到情绪的宣泄和放松，感受到歌曲带给我的力量和安慰。合唱不仅是一种技巧性的表演方式，更是一种情感的释放和分享。
第五段：合唱给予我人生的启迪和回忆
回首参与合唱的岁月，每一个珍贵的回忆都深深地刻在我心中。合唱让我学会了倾听，学会了团队合作，学会了用音乐去表达自己的情感。它也教会我不仅仅追求个人的优秀，更要追求整体的和谐。合唱带给我无数的感动和启迪，让我更加热爱音乐，也更加热爱生活。
总结：合唱对于我来说是一种宝贵的经历，它不仅构建了团队意识和协作精神，也让我在音乐和情感交流方面得到了深刻地体验。通过合唱，我不仅收获了成长，更收获了难以忘怀的记忆。我相信，合唱将一直伴随着我，成为我人生中的一部分。
学习合唱课心得体会篇十一
童声合唱是一种高雅的音乐艺术表演形式，它愈来愈被人们所喜爱。谁着少年儿童文化生活的活跃以及美育的需要，童声合唱艺术在我国得到了蓬勃的发展。优美动听的合唱，不仅可以引导青少年学生步入丰富多彩的音响世界，而且还能使他们得到感情的满足，获得美的熏陶，进而培养良好的音乐感和高尚的艺术情操。对学生进行合唱训练，不仅有利于对学生的听觉和乐感的培养，更有利于发展学生的综合音乐素质。
1、良好的音准是使合唱队的演唱做到和谐、统一的重要保证。音准训练应先从中声区开始，再逐渐向高音区两边扩展。在发声练习中，采用半音移调法让学生接触十二个音，为以后合唱曲中变化的音准打基础。
2、音色是受发声方法影响的，合唱队要求有统一的音色。指导学生歌唱，用“轻唱法”使学生的音色和谐、统一。如“u”能使声音集中，利用口腔和后鼻腔的共鸣促使声音放松及高位置歌唱，由于口形收拢，能够改变叫喊、紧压的声音习惯。
练习。在音量这个问题上，绝对不是音量大就好、音量小就不好，而是看一个合唱队是否真能够按歌曲表现的需要与指挥的意图将演唱的不同类型、不同风格的作品表现得完美。
在了解学生们的音准、乐感和表现力的同时进行挑选、物色，并在平时的教学活动中注意这方面的训练、再筛选。
1、童声是发音稳定的时期，男女的音色相同，我们应抓住这个有利时机，经“轻声带假声”，以“假声找头生”，扩大共鸣腔，去解决自然声的局限，寻找共鸣位置，逐步扩大到两个八度，为变声期解决方法上的困难，也能为他们成年后修声乐感到方便或具有基础。
2、童声合唱训练的第一个目标，是获得干净、柔和的声音，而不是追求音量和力度。当然，训练轻声歌唱不是目的，而是养成自然歌唱的习惯，提高演唱水平的手段。坚定、积极地用轻声歌唱，就能使儿童自然地体会到各发声器官在歌唱时是如何协调活动的，并能使儿童建立正确的声音观念。同时对保护儿童的嗓音和获得轻松流畅的歌声极为重要，切不可忽视。
3、轻声歌唱要求学生有良好的气息支持，稳定的喉头状态，绝不是那种消极的漏气声音。它的好处在于：能使学生安静下来，头脑冷静，精力集中，随时能听到教师的提示，并按要求和提示去做；便于消除不必要的紧张，放松喉肌，正确打开喉咙，减少声带负荷，避免损伤嗓音；便于找到明亮、轻柔的头声，有助于伸展音域，轻轻地唱出高音；只有轻声练习，才能体会“假声”的感觉，放开喉咙大唱大叫，是永远也找不到“假声”的；在合唱中，既能听到自己的声音，使各声部同时又能听到其它声部的进行，并随时调整自己的声音，使各声部在音量、音色、音准等方面协调、平衡。
4、轻声与大声是相对而言的。当儿童独自一人边走边唱时，他的歌声总是自然、轻松、我们不需要向儿童阐述什么是“假声”，以及“假声”发声的生理状态，只要在训练的过程中先让学生像京剧中的韵白那样“念”，唱的时候轻一点、柔一点、暗一点、直一点便可。坚定不移地要求儿童做到“轻、柔、暗、直”的歌唱，既能保护儿童的.声带不受伤，嗓音不损坏，又能达到用假声获得头声歌唱的发音方法。
此外，下行音阶的练习也是使儿童体会头唱法的有效途径。从头声发出来的高位音开始，逐步下到低音，尽可能保持高位置的头声来唱下行音阶的音列。因为，在演唱高、中、低各种声音时，都要有头腔共鸣位置的感觉，这叫做位置高低同型。
1、首先从欣赏合唱作品，培养学生合唱兴趣入手，运用听赏的训练方法。听赏训练包括“听”和“赏”两方面的内容。“听”就是在排练时，把队员的演唱声音用录象机录下来，然后放给队员听，这样做的好处，就是让队员从一个旁观者和欣赏者的角度，去听自己演唱的声音，在教师的指导下，发现问题，找出差距。当队员自己在演唱时，有些毛病是不易察觉的，而用这种方法再加上老师的指导，就能很快找出毛病，“对症下药，及时诊治”。并以此帮助学生逐步建立正确的声音感觉。“赏”就是欣赏，但这里说的欣赏，是有针对性的，在排练合唱作品时，为了使学生能够准确地把握住作品的艺术风格和演唱情绪基调，我找来一些和所排作品艺术风格相类似的合唱作品和器乐作品让学生欣赏，并指导他们在欣赏的同时，注意作品的艺术特点和具体处理手法，运用到排练中去，这不仅能提高排练的质量，而且还能培养和提高队员的艺术修养。
2、要求学生用标准的普通话朗读歌词，个别重点字、词、句要抽出来反复咏诵，纠正咬字、吐字、发声中出现的错误，直到完全满意后为止。
3、合唱歌曲的分析要言简意明，准确精当。合唱歌曲声部虽多，但各声部都是互相补充，相辅相成的，它们既丰富了旋律，又加强了气氛。训练合唱时重点放在副声部上，要求声部均衡，音量平衡，换气统一，强调合唱队员务必熟悉合唱歌曲的每一声部，即唱此声部的学生又要学会唱彼声部，并使各声部自然靠拢，配合默契，做到速度一致，力度一致，强弱一致，感情一致。这样，听起来就声部和谐，歌声优美，感人至深。
4、将合唱部分的重点、难点乐句提出来，抄写在谱板上，作为课前练声曲进行重点练唱。学生集中精力攻其一点，合唱难关就较容易突破了。
5、先不要急于学唱合唱部分的歌词，教师可根据歌曲的不同风格和节奏特点，分别结合合唱声部旋律选配上“啊”“哩”“咪”等富有地方民族特色的衬词进行练唱。由于衬词单一，咬字、吐字方便，即使是较复杂的旋律，学生练唱起来也不会感到吃力。
6、分组重点练唱副声部，担任高声部的同学跟着低声部默唱（心唱）自己的声部。各声部用mf或p音量互相轮换练唱，启发学生认真体会合唱效果，感受合唱的无穷乐趣，培养学生的主动性和积极性。当然，合唱中音色力度的统一，和声感觉的培养，咬字吐字的训练，均非一日之功，而要使学生将合唱歌曲演唱得声情并茂，生动感人。
学习合唱课心得体会篇十二
“唱山歌山歌好比春江水这边滩险湾有多”回忆着这熟悉的旋律，不知不觉我们合唱团披荆斩辄，走向了成熟。
还记得，合唱团是大一下学期成立的，由我们声乐与合唱班的部分同学和其他班的部分同学组成，我们所有同学都是完全没有音乐基础的，可以说全都是从“0”开始学起！所谓“万事起步难”，在加上一开始同学们的积极性都不好，得过且过，这时可把我们的张老师急坏了，梁老师是一位年轻而又有才华的音乐老师，她一个人带起我们合唱团，不管是练声；教唱；弹琴；摆动作，全是她一个人包办。其实大家都知道老师辛苦，老师把希望都放在我们身上，还为我们带润喉片，老师真的很伟大。
对于没有接触过合唱的人来说，初学合唱时，总以为经常在卡拉ok里练嗓子，唱歌应该是一件驾轻就熟的事，合唱也无非就是很多人一起唱着同一首歌，而真正投入到合唱的训练当中，才逐渐理解唱好合唱并不是那么简单的!
只有当全身心的投入，一直到每个细胞都充满着音乐感时，歌声才能产生作用。其次，合唱是集体性的声乐艺术，统一和谐是合唱的要求，所以合唱要求音准、节奏准，要求各个声部不仅要唱准自己的声部，还要倾听其他声部。每个声部的合唱队员都必须有奉献精神，为了合唱的“合”，要根据声部的要求压住自己洪亮、过瘾的演唱，服从整体的声音，也就是做到心安。最后，合唱队全体成员要齐心合力，通过科学的发声，将优美的音符，用激情“串”起来，使声音具有穿透力和感染力，引起听众心灵上的共鸣。而要做到这些并不是一件轻松的事，近半年的时间里，每一位合唱队员都放弃了大量的个人休息、娱乐时间，不但每周工作日要进行二至三次加班加点的训练，甚至周末都要进行辛苦地练唱，一练就是近三个小时。嗓子哑了，就含一粒清凉糖，仔细地聆听，低声地跟唱。工作繁忙，漏了一次训练，就回家看着歌谱自己哼唱。梅花香自苦寒来，宝剑锋从磨砺出，正是这样的积极参与，认真排练，唱出了激情和精神，才能铸就合唱队的成功。
也就在此时，才能让人感受到艰辛付出之后不但有着成功的喜悦，更有着一种精神上的升华。合唱作为音乐活动中“凝聚力”最有效的手段，不仅发展了人的灵魂、精神，也发展了民族性的教育，这是任何其它课程不能代替的。在合唱中我们不仅训练的是艺术鉴赏能力，音乐表现力，同时还培养着我们的团队精神、协作能力和吃苦耐劳的能力。
合唱的魅力不单是让我们体会到合唱中的忘我投入所创造的和谐之美，更为重要的是使平时一些抽象的概念变得极为“鲜活”。比如说“成败的关键在于细节”，一首合唱曲目能否成功，关键就在于几个音符是否到位，取胜就在这些细节音符的准确把握上，在平时的练唱中老师讲的最多的是这几个音符，我们唱得最多的就是这几个音符。而最终打动听众心灵的也是这几个音符。比如说“团队精神”，合唱是一种群体艺术，需要具备很强的团队精神与责任心。日本nhk少年合唱团的教学口号叫作“合唱团里没有我只有我们”，参加合唱队之前真的没有这样的体会。但当我们的歌声回荡在学校上空，带给听众强烈震撼力的时候，我才真正体会到这优美合声的背后是合唱队员们非常默契的配合，是团队精神发挥到淋漓尽致的表现。
人们常说：精神的力量是无穷的。一个民族要发展、要强盛，必须要有一种民族精神作为支撑。同样，作为一个单位、一个部门要发展、要提高，也必须要有一种团队精神作为支撑。合唱的魅力就在于让我们每个人的思想都在歌声中自由翱翔，体会着音乐带来的欢乐，让我们每个人都拥有一笔宝贵的精神财富，提升了个人的素质，让我们每个人的心灵产生了共鸣，用共同的责任心铸就起团队精神。七月份了，大家都急着试了，还有很多同学都想着回家，张老师却加长了我们的训练时间。天气燥，同学们心情也燥，顶着酷暑，长大喉咙，有种嘶叫的感觉，我们最终把老师气火了，老师说不唱了，坐下来吧。这下我们可沉默了。不过，原来老师是与我们谈心，我们最后也明白了，大家积极起来，把歌排下来了。
老师，这一段时间辛苦你了，我们太不懂事了，希望老师愿谅，谢谢你一路以来对我们的严格教育，让我们不断成长，谢谢你！这次合唱，让我们明白了许多，更深刻地体会到“一分耕耘，一分收获”团结就是力量的道理！希望在接下来的汇演中表现出色再接再厉，为合唱团，为老师，为班级，学校争取更多荣誉！
学习合唱课心得体会篇十三
第一段：简介合唱的定义和意义（200字）
合唱是一种多人声部同时演唱的音乐形式，是集体合作的产物。在合唱中，每个声部都有自己的独立线条，协调和谐的互相呼应，共同创造出美妙的音乐效果。合唱是一种音乐交流与分享的方式，可以带给人们欣赏美妙声音的愉悦感受，也可以通过表演与观众产生情感上的共鸣与沟通。从小学开始，我就参加了学校的合唱队，通过多年的合唱训练与表演，我收获了许多关于合唱的心得与体会。
第二段：合唱锻炼了我团队合作的意识和能力（200字）
参加合唱队需要与其他队员紧密配合，没有个人的争强好胜，只有团队的协作与默契才能让合唱更加完美。在排练过程中，我们共同努力，互相帮助，共同克服困难并取得进步。通过合唱，我学会了倾听与尊重他人的声音，了解到团队的成功离不开每一个人的付出。我也深刻体会到只有团结合作，才能让各声部的音乐与情感合为一体。
第三段：合唱给予我自信与表达的机会（200字）
合唱队的演出让我有机会站在舞台上，展示自己的才华和演唱实力。在排练中，老师和队友们的鼓励和支持使我更加相信自己的实力，增强了我的自信心。在表演时，通过深刻感受音乐的情感表达，我将心中的情感和对音乐的理解通过歌声传递给观众，确切地表达自己的感受。合唱队的表演不仅是一次独特的经历，也是一次展示自己的机会。
第四段：合唱教会我细心与耐心（200字）
在把握合唱技巧和音准的过程中，我深刻体会到细心与耐心的重要性。音乐需要精确的节奏和准确的音高，而这只有通过反复排练和耐心的纠正才能达到。在听指导老师指导时，我要仔细聆听，认真领悟老师的教诲。耐心对待自己和他人的错误，勤加练习。这一切都需要付出辛勤的努力和耐心的心态。通过合唱，我体会到了“细心与耐心”的力量，这也是我在其他方面可以运用的宝贵财富。
第五段：合唱不仅带给我成就感更造就了我坚毅的意志（200字）
通过合唱队的经历，我不仅体验了音乐的魅力，也培养了自己的意志力和毅力。合唱需要长期的付出和坚持才能达到一定的水平。在反复排练和演出中，我遇到了许多挑战和困难，但是我从未放弃过。每一次克服障碍和取得进步，我都会感到自己的付出得到了回报，带来了成就感和满足感。这也为我今后面对生活中的困难和挫折提供了宝贵的经验和坚强的信心。
总结：通过合唱，我收获了团队合作的意识，也增强了自信和表达的能力。合唱让我更加细心和耐心，也培养了我坚毅的意志。合唱不仅是一种音乐形式，更是一种生活态度。无论是在合唱队还是在日常生活中，我都会坚持团队合作，相信自己，细心听取他人建议，克服困难，坚定信心，勇往直前。
学习合唱课心得体会篇十四
合唱是一种集体音乐表演形式，通常由多个声部的人同时演唱。作为一个参加了多次合唱演出的合唱团成员，我不禁对合唱这种形式产生了深深的感悟和心得。在每次合唱前，我都会发自内心地思考，如何能够更好地融入整个团队，准备好自己的角色，并且实现全体合唱的和谐统一。以下是合唱前的一些心得体会。
首先，合唱是一项需要团队合作的事业。在合唱团中，每个人的重要性不言而喻。无论是高音、中音还是低音，每个声部都有自己独特的声线和任务。只有当每个声部都找到了自己的位置，每个人都知道自己的工作，才能确保合唱的整体和谐。这就需要我们相互协调合作，互相倾听，互相帮助，以达到最好的效果。
其次，合唱是一项需要专注和付出的艺术。每个人的参与都需要全身心的专注，因为每个声部的动态、音高、节奏都有着精细的要求。只有在经过反复的排练和练习后，我们才能达到演唱完美的目标。没有回避努力和付出的合唱者，也不会有成功的演出。所以，在合唱前，我会花费大量的时间研究乐谱，深入理解作曲家的意图，并且反复练习，以准备好最佳状态。
第三，合唱是一种需要表现力的艺术形式。合唱的目标不仅仅是准确地演唱乐曲，更重要的是通过音乐来传达情感和表达思想。在合唱前，我会努力理解作曲家所要表达的情感，并研究相应的音乐指导。通过集体排练，我们可以相互借鉴和启发，在表演中共同展现音乐的美妙和力量。这就需要在合唱前，我要充分了解乐曲的背景和内涵，以便更好地将自己融入其中。
第四，合唱是一项需要舞台表演技巧的艺术。无论在何时何地演唱，我们都要在舞台上展现自己的灵魂。这就需要我们学习和提高舞台表现力，通过舞台演出来吸引观众的注意力。在合唱前，我会学习舞台表演技巧，如姿势的优雅、眼神的交流以及与其他合唱团成员的互动。这些技巧将成为我展现自己与团队的和谐合作的重要手段。
最后，合唱是一项需要坚持和自信的艺术。每个合唱团成员都要做好长期的准备和投入，因为成功的合唱不是一蹴而就的。我们要坚持不懈地去追求自己的音乐目标，不断提高自己的音乐才能。同时，合唱也需要我们有自信，相信自己的能力和团队的力量。只有在有了自信的基础上，我们才能勇敢地展现自己，让观众感受到我们的音乐才华。
总之，合唱前的心得体会可以概括为团队合作、专注付出、表现力、舞台表演技巧以及坚持自信。我相信这些体会不仅适用于合唱演出，也可指导我们在生活中的其他方面。通过合唱的经历，我深刻体会到了合作的重要性、努力和付出的价值以及坚持和自信的力量。这些体会将一直伴随着我，成为我追求音乐事业的精神支持和动力。
学习合唱课心得体会篇十五
在忻州师院的培训学习，所见、所闻、所学，都让我心有感触。真的是不学还觉得自己差不多，越学越觉得自身知识的贫乏，才了解到音乐知识的博大精深，每一节课都是那样的深奥。
这几天我在琢磨合唱指挥这门课，平常我们也合唱指挥，却不太了解合唱指挥还有这么大的学问，我知道了指挥要有正确的`站姿，指挥法的基本原则是省、准、美，左右手要分工，还要注意手型，手位。还知道了合唱排练时应该注意什么?不要一个作品一遍一遍地唱，出了大问题，需要当场停下来说，如果一个人有问题不要停下来。有时候我们指挥当队员出现小失误，就会不冷静，这次学习我知道了作为指挥要全身心投入音乐，但要冷静。出现小失误，指挥一定要沉着、冷静，要保证作品的完整性。指挥老师讲课有自己的一套方法，他讲课幽默风趣、通俗易懂，学员们特别喜欢上合唱指挥课，老师很有耐心，虽然我们对这一块很陌生，但老师从最基本的入手，使我们在轻松地氛围中学习。以前排练合唱，也不考虑那么多，听了合唱指挥课，我知道了：
一、合唱的和谐是指合唱中各声部的音准协调;
二、合唱的均衡是指合唱中各声部间音量的平衡;
三、合唱的统一是指合唱队演唱的音色速度，节奏和表情一致。
合唱指挥的技巧：
一、手、眼、口及身体姿势态的运用。
二、指挥的图式。
总之，一个优秀的合唱指挥，他的工作既细致严谨，又是充满想象及创造性的，因此我要充实丰富自己的艺术修养，从中不断提高工作的能力及业务水平。
学习合唱课心得体会篇十六
合唱是一种音乐形式，它将个体的声音融合在一起，形成一种和谐的整体。当我第一次参加合唱演出时，我被这种集体合作和共鸣所深深感动。合唱不仅仅是一种音乐表演形式，它还给人们带来了团结、友谊和艺术的美妙享受。下面将从参与合唱的动力、团队合作、集体荣誉、美妙体验以及深化音乐修养等方面来谈谈我对于听合唱的心得体会。
首先，我参与合唱的动力主要是出于自己对音乐的热爱，想要通过合唱来表达对音乐的感情。合唱是一种需要大量排练和艰辛努力的形式，但正是这种努力让我感受到了音乐的魅力。合唱需要集体合作，每个人都在发挥自己的所长，协调好自己的声音和身体动作，才能融入整个团队，使合唱达到最佳的状态。而我的动力来自于对音乐的热爱，我愿意付出努力去学习和演唱合唱曲目，以表达自己内心对音乐艺术的追求。
其次，合唱是一项需要团队合作的艺术形式。在合唱团中，每个人都有自己的声部，如男高音、男中音、女高音、女中音等，要想把各个声部的声音完美融合在一起，就需要团队成员们相互配合，分工协作。只有每个人都充分理解和尊重自己的角色，同时能够与其他成员紧密配合，才能演绎出动听的合唱曲。团队合作不仅仅是在排练时的互动合作，更体现在整个合唱过程中的相互支持和鼓励。合唱团中相互之间的友谊和默契也往往会在合唱过程中逐渐增长，使整个合唱团成为一个紧密团结的集体。
再次，合唱给我带来了集体荣誉的感受。当我们的合唱团在舞台上演唱，感受到观众们投去的掌声和赞赏的目光时，我内心充满了骄傲和自豪。合唱演出不仅仅是个人的展现舞台，更是整个团队集体努力的结晶。在合唱演出中能够感受到团队的力量和美妙的集体声音，这种集体荣誉感让我倍感自豪和满足。同时，这也激发了我在音乐方面的进一步追求和热情。
此外，合唱给我带来了美妙的艺术体验。在合唱演唱中，我不仅仅是在发声，更是在倾听和感受音乐。合唱的声音由多个人的声音组成，这种声音的融合和和谐给人一种独特的艺术享受。合唱音乐所表达的情感和美感往往能够深深触动人的内心，使听众通过声音的传递而感受到音乐所要表达的情感。在合唱演出中，我时常会沉浸在音乐的世界里，与合唱团的其他成员一起，共同创造出美妙的音乐。
最后，通过参与合唱，我深化了自己的音乐修养。合唱要求音准、节奏、呼吸等多方面的技巧和训练，这些技巧的掌握让我对音乐有了更深入的理解。同时，在合唱演出中我还学到了更多的音乐知识和演唱技巧，这对我个人的音乐修养有了积极的影响。通过与其他成员的交流和学习，我学到了如何正确演唱，如何在音乐中表达情感等技巧和方法，这些都让我受益匪浅。
综上所述，合唱是一种让人们达到个体与集体的融合的音乐形式。参与合唱不仅能够满足个人对音乐的热爱和追求，还能够体验到团队合作、集体荣誉和艺术的美妙享受。同时，合唱也能够深化个人的音乐修养，使我们对音乐有更深入的理解和把握。因此，我将继续参与合唱，享受其中的乐趣，表达对音乐的热爱和追求。
学习合唱课心得体会篇十七
最初接触12.9合唱时或多或少还是有一些抵触情趣的。因为大一第一学期是比较关键的一个适应期，自己并不想在不是学习的事上投入太多的时间，因此在获知12.9合唱的事后情绪并不是很好，甚至一度有些烦躁，不理解学院的安排，更是经常的与同学在一起抱怨。
但是随着12.9合唱的慢慢开始，自己的态度也开始渐渐有所转变。看着一个个师兄师姐们把自己有限的业余时间，甚至一部分学习时间都投入到给同学们培训合唱的工作中时，自己的那些烦躁与不满也开始慢慢减少，甚至开始对自己开始的情绪有了一丝惭愧。
而且随着合唱慢慢的由易变难，我发现同学们也都开始变得格外认真。你会不时在宿舍楼的盥洗室，习题课的教室中听到同学们轻轻的哼唱那渐渐熟悉的旋律。这时我才开始渐渐明白数院精神的真谛——不做则以，要做就做到最好！
不要悲伤，不要心急
忧郁的日子里需要镇静：
相信吧，快乐的日子将会来临。
心儿永远向往着未来;现在却常是忧郁。
一切都是瞬息，一切都将会过去；
而那过去了的，就会成为亲切的怀恋。
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