总结的过程不仅可以回顾已经做过的事情,还可以对未来的规划和目标进行思考和调整。怎样运用恰当的语言,使总结更加精炼有力?以下是小编为大家收集的心得体会范文,供大家参考。希望这些范文可以给你一些启发和帮助。通过阅读这些范文,你可以了解到不同领域和经历下的心得体会,从而更好地写出自己的心得体会。读完这些范文后,你可能会发现,不同人的心得体会可能会有不同的角度和想法,这也是写心得体会的魅力所在。希望大家能够积极总结自己的心得体会,不断提高自己的思考和表达能力。
古诗配心得体会报告篇一
古诗是中华民族的瑰宝,历经千年传承,被视为中华文化的精髓之一。作为一种特殊的艺术形式,唱古诗通过借古讽今、情景交融的方式,将那些优美、富有哲理的古诗融入当代生活,使之更加耳熟能详,人们在欣赏中特别容易融入其中,产生共鸣。在我参与唱古诗的过程中,我深深地体会到了唱古诗的魅力,使我的艺术才华得到了更大的发挥。
首先,唱古诗能够让人更好地理解古诗文字的内涵。唱古诗的表演形式十分多样化,既有声乐形式,也有舞蹈、戏曲等形式。在表演过程中,演员通常会通过动作、声音的变化来传达古诗的意境和情感,使观众可以更加深入地理解古诗所表达的思想和情感。这些传统形式不仅增加了古诗的艺术感染力,也使观众更好地记住古诗的内容。
其次,唱古诗能够让人更加细腻地领略古诗的美。在唱古诗的表演过程中,演员通过精确的动作和婉转的音调,将古诗中的美妙情感展现得淋漓尽致。这种形象化的表达方式使古诗的情感在观众心中产生共鸣,观众可以更加深入地思考古诗背后所蕴含的情感和哲理。唱古诗在表演形式上的特殊之处,也增添了观众欣赏古诗的乐趣。
再次,唱古诗是一种很好的传承方式。随着时代的发展,许多古诗被遗忘了,并且很难深入人们的心灵。而唱古诗正是通过现代艺术形式来表达古诗的内涵和美感,使之更加接地气、容易被广大观众所接受。通过唱古诗的形式,人们可以更好地传承和弘扬中华文化的瑰宝,使之不断发展壮大。同时,唱古诗也为当代人提供了一个了解古代文化背景和历史的机会,使人们对中华传统文化有更深入的了解和认识。
最后,唱古诗对于个人的艺术修养有着重要的意义。作为一种艺术形式,唱古诗需要演员具备扎实的基本功和艺术修养。在参与唱古诗的过程中,我不仅加深了对古诗的理解和领悟,还进一步提高了自己的音乐、舞蹈和表演技巧。通过不断的排练和表演,我对声乐和身体的掌控力也得到了很大的提高,让我在艺术表现上达到了更高的水平。唱古诗还培养了我的团队合作意识,让我学会与他人合作,共同努力追求卓越。
总之,唱古诗作为一种特殊的艺术形式,通过将古诗与现代艺术形式相结合,使古诗变得生动、形象,更易于理解和接受。唱古诗不仅能够传承和弘扬中华文化的瑰宝,也能够提高个人的艺术修养,让人们在欣赏中增长见识,获得快乐。唱古诗的魅力无穷,我愿意继续参与其中,让古诗的美与传统文化流传下去。
古诗配心得体会报告篇二
唱古诗是一种传统的文艺形式,通过以歌舞的方式演绎古诗,将古代文化与音乐进行了巧妙地结合。在这种形式中,我能够深入地感受古代诗人的意境和情感,从而对古代文化有了更为深刻的理解和体会。在参与唱古诗的活动中,我不仅学会了如何欣赏古诗,还能够将自己的情感融入到诗歌中,从而使古诗焕发出新的生命力。
首先,唱古诗让我更加深入地了解了古代文化和历史。在演唱过程中,我们不仅要理解古代诗人的创作背景和意图,还需要了解古代社会的历史背景,才能够更好地理解和表达诗歌的内涵。通过阅读和研究古代文献,我学到了很多关于古代社会、历史事件和人物故事的知识,这些知识使我对古代文化有了更加深入的了解。同时,唱古诗还让我了解了古代音乐的特点,例如音调的起伏、句式的重复等等,这些都为我更好地理解和表演古诗提供了帮助。
其次,唱古诗使我更加贴近古代诗人的情感和意境。古代诗人通过诗歌表达自己的思想和情感,而唱古诗则是将这些思想和情感通过音乐来表达。在参与唱古诗的过程中,我不仅要理解诗歌的意义,还要感受诗歌所表达的情感,将自己的情感与诗人的情感相融合。通过这样的体验,我能够更加深入地理解古代诗人的内心世界,感受到他们所追求的理想、热爱和悲伤。这种体验让我更加珍惜自己的情感和生活,也更加欣赏和尊重古代诗人的创作。
再次,唱古诗让我更加自信和自豪。在参与唱古诗的活动中,我需要将自己的情感表达出来,要用声音传达出诗歌的内涵。这需要我具备良好的声乐技巧和表演能力。在学习和训练的过程中,我不仅提高了自己的唱功,还培养了自己的表演能力和自信心。在演唱时,我能够自如地表现出诗歌的感情和情感,将古代诗人的思想和意境传达出来。这样的体验让我感到自豪,也增强了我对自己才华的自信。
最后,唱古诗让我更加喜爱和热爱中华传统文化。古代诗歌是中华传统文化的瑰宝,是中华民族智慧和情感的结晶。通过参与唱古诗的活动,我更加深入地了解到古代诗歌的博大精深,也更加喜爱和热爱中华传统文化。以古代诗歌为载体的音乐艺术形式,不仅让我感受到中华民族的情感和智慧,还让我感到自己是中华民族文化传承的一份子。这样的体验让我更加珍视和传承中华传统文化,认识到自己肩负着传承和弘扬中华民族优秀传统文化的责任和使命。
总之,唱古诗是一种独特而有意义的文化活动。通过参与唱古诗的活动,我更加深入地了解了古代文化和历史,更加贴近古代诗人的情感和意境,更加自信和自豪,也更加喜爱和热爱中华传统文化。这些体验让我从古代诗人的视角重新审视自己和世界,从而获得了更为深刻的体会和心灵的满足。我相信,只有通过不断地学习和参与,才能更好地理解和传承中华传统文化,让古代诗歌在现代焕发出新的生命力。
古诗配心得体会报告篇三
古诗是中华文化的瑰宝,承载着许许多多古人的智慧和情感。读古诗不仅能够领略到美好的诗意,也能给自己带来很多的心得体会。在我与古诗相伴的日子里,我深感古诗的魅力和对生活的启迪。
第一段:古诗的韵律之美
古诗中的韵律之美是令人难以忽视的。古人用极富韵律感的语言和押韵的句子,把自己内心深处的情感表达得淋漓尽致。例如,杜甫的《月夜忆舍弟》中的“戎马关山北,凭轩涕泗流”,既表达了作者对亲人的思念之情,又通过韵律的运用,使读者产生共鸣。“戎马关山北”中的“戎”、“马”、“山”、“北”拼音相同,形成了平仄、声调相近的效果,增加了整首诗的音乐感,使人心生赞美之情。
第二段:古诗的意境之美
除了韵律之美,古诗还以其独特的意境之美吸引着人们。古人在写作时,常常通过描写自然景物,展示自己的感受和思考。例如,王之涣的《登鹳雀楼》以楼台高耸的视角,描绘了一幅壮丽的江山画卷。“白日依山尽,黄河入海流”使人感叹大自然的宏伟和无垠。
第三段:古诗的思想之美
古诗不仅在表达感受和描绘景物时具有魅力,在思想表达上也同样令人折服。古人用简练却富有哲理的语句,直击人心。例如,白居易的《赋得古原草送别》中写到“离离原上草,一岁一枯荣”,字字珠玑地表达了生命的短暂和无常。这种思想的表达方式,不仅令人深感人生的脆弱和珍贵,也使人更加珍惜当下的所拥有。
第四段:古诗的情感之美
古诗中蕴含着丰富的情感,可以深深触动读者的心灵。例如,杜牧的《秋夕》中写到“银烛秋光冷画屏,轻罗小扇扑流萤”,透过对夜晚的描写,表达了作者对远离故土和亲人的思念之情。“轻罗小扇扑流萤”一句中的流萤,是对孤寂和思念的表达,使读者不禁联想起自己曾经的离别和思念。这种情感的共鸣,使人在欣赏古诗的同时,也能暗自思考人生的意义。
第五段:对古诗的心得体会
读古诗不仅能够享受到美的享受,也能够得到很多的心灵启迪。古诗中的智慧和哲理,能够帮助我看待问题和思考人生。例如,在面对困境时,我常常回想起杜甫的《登高》,他用登高的方式来表达自己对社会的忧虑和对人生的思考。诗中的那句“落霞与孤鹜齐飞,秋水共长天一色”让我明白,即使在困难的时候也要保持一颗积极乐观的心态,潇洒自如地迎接挑战。
总结:古诗是中国文化的瑰宝,它以韵律、意境、思想和情感的美丽和纯粹给人们带来了很多的享受和启迪。在读古诗的过程中,我深感古诗带给人们的思考和感受,也希望通过自身的努力,能够将古诗的魅力和智慧传承下去,让更多的人受益。
古诗配心得体会报告篇四
古诗配心,是一种传统的艺术形式,通过将古诗名句与心理描写相结合,用文字表达出内心情感与思绪。这种方式可以使诗歌更加生动,让读者更好地理解作者的内心世界。在接触和学习古诗配心的过程中,我深感这种艺术形式的独特魅力和情感共鸣。下面,我将分别从古诗配心的起源、艺术表达、情感体验、文化传承和个人收获等五个方面,谈一下我的心得体会。
首先,古诗配心起源于中国传统文化,它是中国古代文人以古诗名句为基础,配以自己对内心感受的描写而形成的一种独特的写作形式。这种形式首见于《红楼梦》,但古代文人早已有类似的表达方式。如唐朝文学家杨亿在《秋夜同赋》中就写道:“庭前衰草长。一夜秋已尽。故关千里道,空织一行禽。”他将自己内心的秋夜寂寞感受与古诗名句相结合,形成了古诗配心的雏形。这种写作形式可以使诗歌更加有趣,给人一种耳目一新的感觉。
其次,古诗配心的艺术表达非常重要,它要求作者具备一定的文学素养和写作功底。首先,作者需要对古诗名句有一定的了解和掌握,这样才能选取合适的古诗名句进行配心。然后,作者还要充分发挥自己的想象力和创造力,将自己的内心感受以生动的描写方式表达出来,给读者留下深刻的印象。此外,古诗配心还需要注意节奏和韵律的掌握,要使每一句都恰如其分地与古诗名句相呼应,形成和谐的整体效果。只有在艺术表达上做到熟练并且精彩,才能给读者带来良好的阅读体验。
再次,古诗配心可以引发人们丰富的情感体验。通过对古诗名句和心理描写的精彩结合,古诗配心可以使诗歌更加真实地表达出作者的情感和思绪,引发读者共鸣。诗人们在配心中可以表达出内心的孤独、喜悦、无奈等复杂情感,使读者有种置身其中的感觉。比如,在李白的《静夜思》中,他写道:“床前明月光,疑是地上霜。举头望明月,低头思故乡。”他通过古诗名句和心理描写的结合,抒发了自己身在他乡的思乡之情,读者可以从中体会到诗人的孤独和想念。
古诗配心不仅承载着个人情感,也是文化传承的重要方式。中国古代的诗词文化博大精深,古诗名句是这一文化的重要组成部分。通过将古诗名句与心理描写相结合,古诗配心将这些经典之作一脉相承地传承下来。同时,古诗配心也可以激发人们对古代文学的兴趣,引导人们深入了解和学习古代文化。它可以使人们更好地理解中国传统文化的内涵和价值观,有助于培养人们的审美意识和文学修养。
最后,通过学习和实践古诗配心,我也获得了一些个人收获。首先,我学会了欣赏和鉴赏古诗名句,了解了这些名句的情感和意境,提高了自己的审美能力。其次,我学会了将自己的内心感受用文字表达出来,并且学会了一种新的写作方式,增强了自己的文学创作能力。同时,通过与古诗名句的对比和参照,我对古代文学有了更深层次的理解,增进了自己对中国传统文化的认识。
综上所述,古诗配心作为一种传统的艺术形式,深受人们的喜爱和追捧。通过古诗名句和心理描写的巧妙结合,它可以将诗人的情感和思绪表达得更加生动鲜活,给读者留下深刻的印象。古诗配心不仅传承了中国古代文学的经典之作,也展示了中国传统文化的独特魅力。在学习和实践古诗配心的过程中,我也获得了许多个人收获,提高了自己的审美能力和文学创作能力。对于今后的学习和生活,我将继续深入学习和研究古诗配心,更好地理解和传承中国传统文化。
古诗配心得体会报告篇五
作为中国古代文学的代表之一,古诗词在中国历史上占有着重要的地位。其中,唐诗是中国古代的文学巅峰之一,也是文化传承和独特魅力的体现。它的诗风清新自然、意境深远广阔,耐人寻味。而《风古诗》则进一步提炼了唐诗的精华,展现出了艺术与审美的最高境界。下面,我将从五个方面分享一下我对“风古诗”的心得体会。
第一部分:经典与创新的统一
“风古诗”作为一种文化表达形式,自有它独特的内涵和风貌。《昆明湖上夜泊》中的“满城尽带黄金甲,凤舞九天惊暴雨”、《九月九日忆山东兄弟》中的“独在异乡为异客,每逢佳节倍思亲”这些句子都可以说是古诗中的经典之作。然而,“风古诗”的优美之处在于,它并没有被束缚于传统,而是不断创新,在经典和现代之间寻求新的平衡点。《墨客》中的“情人怨遥夜,竟夕起相思”、《夜雨寄北》中的“天山路转苍龙马,蜀道之难难于上青天”这些新颖的句子,也成为当代古诗另一种风情。
第二部分:情感与意境的表达
诗歌表达的是情感和思想。唐诗中的很多作品表达出的是写实主义的精神,凝练出古人生活的方方面面。而“风古诗”透过现实事件,情感投射和意境刻画取得了更高层次的表现。《此时相望》中“白首太相思,慕容复何人”、《相思》中“既见君子,云胡不喜”,这些词语渗透了伤感、思念、激动和感慨等情感。而《浣溪沙》中“人生在世不称意,明朝散发弄扁舟”、《春夜喜雨》中“好雨知时节,当春乃发生”则表达了对自然、人生、命运的深刻思考。
第三部分:艺术与文化的结合
与一些传统艺术相比,古诗文在内涵上更丰富、更深远,有着深厚的文化底蕴。《九月九日忆山东兄弟》中的“独在异乡为异客,每逢佳节倍思亲”,这句话(即九重奏)中包含着中国古代一个九重的节日系统。《夜泊牛渚怀古》中“月黑见渔灯,孤光一点萤”,暗示了渔灯文化的传承和发扬。在《离骚》和《古同志》中,作者将思想与文化、艺术相融合,呈现出超凡脱俗的诗歌色彩。
第四部分:语言和音乐的完美配合
古诗的语言具有独特的节奏和韵味。《静夜思》中“床前明月光,疑是地上霜”,这种自然朴素的语言非常入耳、动听。古诗凝练、含蓄,有着自己独特的节奏和韵味。历朝历代,人们都试图用传统乐谱表现古诗中的韵味,晋代嵇康、唐代李后主、宋代苏轼、元代马致远等人都尝试过这样的创作。音乐和诗歌的结合,更让“风古诗”的优美感官化,成为一种通过听觉得到的美的享受。
第五部分:价值与现实意义的启示
“风古诗”无疑是我们中华文化的珍品,不仅以其独特的文化底蕴滋养了人们的精神世界,也启迪了我们的价值体系和行为准则。《黄鹤楼送孟浩然之广陵》中“落红不是无情物,化作春泥更护花”,这句话强调了“礼义廉耻”的真正内涵,教人以文化之精神作为心灵的指引。而《忆江南》中“野径云俱黑,江船火独明”,则传递出乡土情怀与人类模范情感。
总之,“风古诗”是中国人文精神的巨大瑰宝,在传承中得到了不断地升华。正如唐代著名文学家杜甫所言:“诗言志,可以言志。”“风古诗”在优美语言、高超技艺、创新精神和文化底蕴等方面留下了独一无二的印记,激发着人们对人生、命运和文化的追求与思考。 它无疑是我们中华文明的瑰宝,值得我们一代又一代人细细品读和传承。
古诗配心得体会报告篇六
古诗是中国文化的重要组成部分,它记录了历史、风土人情以及作者的心迹,也给读者带来了深度思考和感悟。在学习古诗的过程中,我受益匪浅,我认为古诗给我带来的心得体会主要有五个方面。
首先,古诗教会了我如何细致地观察物事。古诗大多写景,但不简单地是看到了景色就能写的。要写出一首好的古诗,作者需要细心观察,捕捉到景物的细节,想象出景物的情感内涵。比如《静夜思》中,“床前明月光,疑是地上霜”一句,通过对月亮的描绘,让我们想象出寂静的夜晚,更加突出了月色的明亮。这让我觉得,只有通过观察,我们才能真正地感受到事物的美,进而发现写诗的灵感。
其次,古诗教会了我如何表达情感。古诗往往有深层次的情感内涵,但又往往只是简短的几行。在这点上,古诗可以说是一种语言上的艺术品。古诗中的字词组合和节奏都是特别考究的,能够让读者在短短几句话中,就领略到作者所要表达的情感。就拿杜甫的《春望》为例,“国破山河在,城春草木深”,这个描写国家失落的情形中,对比上下两句突出了城市里独有的春天的心情和生机之美。从望向饱满的青山到观察硬挺的城市草木,我们感到杜甫在这里唤起了一个新生的希望。通过模仿古诗的语言风格和表现手法,我也能更好地表达自己的情感。
第三,古诗让我懂得了如何用意境之美来深化思考。对于一些哲理性的诗句,千篇一律的原因是每一个人的经历可变,因此请看下文。写作人,属于个体,每个人的想象力是不同的,每个人的感受也是不同的。抛开这些徒劳无功的议论,我个人更喜欢谈论在古诗中有着普遍情感和情感共识的内容。在写古诗中,那些大量运用意境的巨匠们,能够运用语言带着读书人的感官优美的旋律去表达一个意境,告诉人们的不光仅仅是文字,更可能是一种经历,一种感悟,一种自我提升。例如辛弃疾的《青玉案·元夕》,“硕果仅存争未让,故人西辞黄鹤楼。烟花三月下扬州”,抛开琐碎的物品检测以及幸福人生的音调,让人们的思想回到了最开始最重要的思考:把爱适逢机会,倍加珍惜。通过意境之美,古诗教会了我在平凡的生活中去发现和领悟更深刻的价值。
第四,古诗让我懂得了如何因循环使自己修身养性。古诗中有很多表达着至深至静思索的内涵——从莫笑人生要多欢乐到富贵不开口是情,透过古人碑记的目光,经验论的读书中,让我们体认到了“读书破万卷,下笔如有神”的内涵。通过古人的目光,让我们看似简单的内容,在容器之外发现了更丰富的意味。在一篇经过斟酌的古诗中,我们都可以捡起数百年前的冬日,感受到已经消逝的脚步声和放缓了的时间。让我们重拾那片纯净的智慧江山,记住过得里面的美好以及在这过去的时光里,知道我们自己的真实价值所在。
最后,在学习古诗的过程中,我认识到对于文艺作品,真正的意义是让人们在阅读和欣赏中去愉悦身心。古诗是文学中一种比较抽象的艺术形式,虽然在结构上比较简单,但内在却是非常复杂的。但是,当我们学习了一些古诗的知识之后,我们会发现,这些古诗其实是很美好的,它们可以让我们感受到很多快乐和光明。正像《清平乐·杨柳枝》中所说“万千心事纵横欲破愁,更不闻天上笑。低眉信手续续轻抚,不觉清欢满怀抱。”古诗是一种美好的艺术形式,它可以带给我们心灵的慰藉,让我们拥有一个更美好的内在和更美好的未来。
总之,古诗是中国文化遗产中不可分割的一部分,它给我们带来了很多的心得体会。通过细心观察,表达情感,意境之美,循环参透和享受快乐,我深深地爱上了古诗。我希望将来我能够更深入地学习古诗,向那些古老的先贤学习他们的精神和智慧,继承和传承这个丰富多彩的文化遗产。
古诗配心得体会报告篇七
古诗是中国文化的瑰宝,其中蕴含着深刻的哲理和精美的语言。而讲古诗,则是一种让人们更深入地了解古代文化的艺术形式,也是传承中华文化的一种方式。我有幸参加了一次讲古诗的活动,并从中受益匪浅。在这篇文章中,我将分享我对讲古诗的一些心得和体会。
第二段:讲古诗需要的素养
讲古诗并不是简单的朗读,也不只是解释诗歌的意思。讲古诗需要有一些特定的素养。第一是必须了解古时候的文化背景、历史背景和社会背景,这样可以帮助更好地读懂古诗,并发掘其更深层次的含义。第二是要能够运用适当的语言和表情,让听众更容易听懂、理解,也更容易被打动。第三是与诗歌产生共鸣,并能从中体会到其意义。如此,才能让观众更好地理解这些诗歌,并在心灵上得到滋润。
第三段:讲古诗的技巧
讲古诗有一些技巧,这些技巧可以帮助讲者更好地向听众传递诗歌的情感。首先,讲者需要先在心里有个清晰的画面或故事情节,以便更好地描述和表现出诗歌中的内容。其次,在讲述时,可以利用适当的节奏和声音变化来表达诗歌中的低潮和高潮,让听众更容易被打动。在介绍诗歌的作者和历史背景时,也需要有细致入微的解读,这些细节才能帮助听众更好地理解诗歌的含义。
第四段:讲古诗的意义
讲古诗的意义远不止于向别人展示自己的文学素养。通过讲古诗,不仅可以加深对古诗的理解和欣赏,还可以了解古代社会的历史、文化和价值观。同时,通过讲古诗,还可以让人们保持对文学艺术的敏感度和鉴别力,更好地欣赏和理解当代文学作品。
第五段:个人感悟
在讲古诗的过程中,我深深感受到古诗中的真正意义,也更加深入地理解了中国传统文化的精髓。我意识到,讲古诗并不仅仅是一项技能和业余爱好,而是一种研究中国传统文化和历史的方式,也是我们应该珍惜的宝贵遗产。同时,我也发现,在讲古诗的过程中,我能够更好地沉淀自己的情感,感受到更多的快乐和幸福。或许,这就是古诗传承与文化传承最大的魅力。
结尾:
总的来说,讲古诗可以帮助人们更好地理解中国传统文化的精髓,并在人们心灵深处留下深刻的烙印。同时,讲古诗也是一种非常有趣的活动,它需要讲者深入地了解并体会诗歌中的情感,并能够用动人的语言和表情来讲述。在以后的日子里,我将继续努力学习和传承中国传统文化,也希望更多的人能够加入到传承中国文化的行列中来。
古诗配心得体会报告篇八
古诗在中国文化中占有非常重要的地位,它是中华文化的精髓之一。读古诗,不仅可以拓宽我们的文化视野,还可以感受到那些古人对人生、自然、爱情以及对国家和社会的深邃理解,有助于开阔我们的思路和扩展我们的人生经验。本文将从个人角度出发,谈谈我读古诗的心得和体会。
第二段:古诗让我更好地理解人生
古诗中有很多关于人生的描述,让我对自己的人生有了更深刻的认识。比如,《临江仙·滟滟随波千万里》、《赋得古原草送别》等诗,通过描述人生的短暂和追求的无法实现,让我明白了人生的珍贵和有限,同时也认识到自己要珍惜时间,珍惜身边的人和东西。另外,古诗还让我了解到在人生中,不可避免会遭受挫折和磨难,但不放弃,奋勇向前是每个人在人生路上必须拥有的精神品质。
第三段:古诗让我对自然有了更深刻的认识
古诗的一个重要特点就是描写自然,这些描写来源于古人对自然的深刻观察和对自然的了解。读古诗,我逐渐能够从中感受到自然的魅力和伟大。如《山居秋暝》一诗中,黄色旷野、枯树残枝、落日余晖的描写十分真实,表现出作者对愈发静谧的大自然的敬畏与心醉。读古诗,让我爱上了自然,也学会了从中汲取力量和灵感。
第四段:古诗让我更好地领会爱情
爱情是人类永恒的主题,也是古诗的重要内容之一。古诗中有很多关于爱情的描述,每一首诗都饱含着诗人的内心感受和情感体验。比如《离骚》中对爱情的描述,表达了诗人对爱情的追求与渴望,其中的真挚、浪漫、激情与痴缠都让我感受到了爱情中的悸动和美好。通过阅读古诗,我逐渐加深了对爱情的认识,学会了珍视与感受爱情。
第五段:结语
读古诗是一种文化体验,可以开阔我们的眼界、增长我们的知识,提高我们的人文素养。通过阅读古诗,我发现自己对很多事物的看法和认识都有了不同的角度和更加深刻的理解,同时也让我的心灵得到了升华和美好的感受。希望大家也能够喜欢读古诗,从中感受到古人对生活、自然、爱情和文化的深刻理解和独特魅力。
古诗配心得体会报告篇九
古诗是中华文化的重要组成部分,作为文学的瑰宝,它以其优美的语言、深刻的意境和鲜明的人文情感吸引着读者的眼球。阅读和学习古诗能够拓宽我们的视野,增强我们的人文素养和语言表达能力,下面我将结合我自己的学习和体会,分享我对古诗的理解和认识。
一、古诗的语言艺术
古诗以其优美的语言成为了文学艺术的代表之一。它以厚重的文化背景为依托,借助深刻的象征和大量文学修辞手法,将凝练的思想和感情表现得淋漓尽致,行云流水般的句子,优美动人的汉字,像是唤醒了世界上沉睡已久的古代历史文明。
二、古诗的思想与情感
古诗不仅具有独特的语言特点,也表现了多样的思想和情感,折射出古代文化和中国民族精神的内涵。比如,王之涣的《登鹳雀楼》一诗似是在描述爬山的经过,实则是一幅中国历史文化的缩影;杜甫的《春望》则表达了作者深深的思乡之情;而白居易的《赋得古原草送别》则抒发了对友人的不舍之情。这些古诗不仅从情感上折射了古代人们的思想和情感,也为后人展现了古代风貌和人文景观。
三、古诗的文学内涵
古诗的文学内涵来源于它的语言特点和文学修辞手法的具体呈现。夸张、借代、反复等诸多手法,不仅让意境变得生动有趣,也让古代思想和文化得以深入人心。如李白的《将进酒》诗,结合强烈的音乐节奏,把宴会中的豪气和个性尽情描绘出来;而《卜算子·咏梅》则用“五月”的寒冷尤其妙趣横生描绘了梅花的凄婉之美。
四、古诗的知识内涵
古诗也常常蕴藏着广泛的文学、科技和社会知识,可以为读者开阔眼界,扩展知识面。一些古诗如《长恨歌》、《离骚》等作品,深入挖掘了古代历史文化,展现出了古人的世界观和人生哲学。而一些古诗则表现了古代社会的风貌、拜访礼仪以及科技知识,例如黄庭坚的《寄扬州韩绰判官》中所包含的扁舟制作、起橹的使用等多个场景和细节都是古代的社会常识。
五、古诗对现代人的启示
尽管古诗的时代背景和文化环境与现代相差甚远,但是,它们所表达的思想、情感和文化内涵却是历久弥新的。它们启示了我们珍惜时光,不忘初心;学会思考,了解人生的哲理;锻炼语言,提高写作能力。所有这些,都在古诗中体现得淋漓尽致。
总之,古诗是中华文化的珍宝,是文学的典范。学习和欣赏古诗,不仅能够提高我们的文化修养,也能够让我们在日常生活中更加自信和从容,彰显我们对中华文化的感恩与自豪。
古诗配心得体会报告篇十
古诗既有着深厚的历史和文化底蕴,也是中华文化的瑰宝。在学习中,我们不仅能够感受其美好,还能体悟其中的真谛。所以,今天,我想分享我的古诗诗心得体会。
【段落一】
古诗中最让我着迷的,是诗人们用简练却深刻的语言,把自己的感受传达给了我们。比如“天高任鸟飞,海阔凭鱼跃”,我的理解是,人生短暂,应该大胆去做自己想做的事情。快乐与否不在事情本身,而在于自己是否去尝试。又如“举杯邀明月,对影成三人”,我认为这句意味着,人要想得开,要有一颗豁达的心态。可以独自享受,也要善待身边的人。诗歌有了诗人们敏锐而深情的洞察力,所以它让我懂得了很多道理。
【段落二】
摆脱束缚,发自内心的表达情绪,这也是古诗文化之一的精髓。有时候,人们的内心充满了烦恼、忧愁,而古诗开启了我们情感的闸门。比如“人生若只如初见,何事秋风悲画扇”,这句诗让我感受到初恋带来的情感,多了几分怀念和温馨。再如“问君能有几多愁,恰似一江春水向东流”,我能够有所共鸣,想到了心中的不舍和无奈,却又难以挽留。爱情,生死,离别……所有的情感也因古诗被诉诸语言。
【段落三】
古诗文化贯穿中华民族几千年的文明史,因此我认为它也是我们的一部历史。诗歌通过绝妙的章法和语言,把质朴的生活传递给了后代。如“靖康耻,犹未雪;臣子恨,何时灭”,教育我们应该有民族魂和自尊心。而“凭栏目送,黄昏独坐,愁情,满怀”,则表现了人类在生计、亲情、权利等普遍生活中的焦虑和困惑。因此,读古诗给我们的是快乐与启迪。
【段落四】
古诗能传递出深厚的文化内涵,也是一种文学艺术形式。古诗的语言简练、意境卓越,在文学上有着较高的艺术价值。如“欲把西湖比西子,浓妆淡抹总相宜”,通过这句诗,我们可以感受到西湖的无私之美。也或如“青山绿水红旗舞,快一步好一步”,通过这句诗,我们能体会到革命的兴奋和年轻的朝气。学习一件任何东西,包括古诗,除了知道它的人文内涵,还要了解其文学意义。
【段落五】
阅读古诗文可以完全放松自己,享受快乐。唐诗中“山重水复疑无路,柳暗花明又一村”的景象、苏轼的“东篱把酒黄昏后,有暇把剩游神数”情境、白居易的“想入非非徒自悲,仰天长吁松柏青”情景……这不是引导我们走进诗歌、享受诗歌力量的技巧吗?古诗使人心境明媚、神情澄静、精神愉快,诗情画意随处可见,也成为众多人士静心静思的来源。这就是我最喜欢的部分。
【结语】
去探索古诗,就是捕捉身心自由的时刻,享受快乐,这种快乐很难被解释,诗人用他们的语言和快乐表达它,我们读它,发掘丰富的内涵,现代人的理解角度和诗人有所不同。所以,阅读古诗,不仅领略到了其中“吟风咏月”的艺术风韵,也不断发掘出其中的文化历史价值,更提高了诗歌鉴赏能力,并给人带来更多的快乐。
古诗配心得体会报告篇十一
有幸参加了在诸暨市教师进修学校和城东实验小学举行的小学语文古诗词教学培训活动,听了5位老师的精彩课堂,以及4位特级教师的讲座,我感受颇深。
每一位授课老师以配乐、吟唱、朗诵等丰富多彩的形式展示了一场精彩纷呈的中华古诗文诵读成果汇报演出,这几堂课让我眼前一亮,心头一震。唐宋、明清的历史脉络,尽显古今诗文的博大精深、醇厚芳香,散发出浓郁的书香气息,荡气回肠,令全体老师如沐春风,如饮甘露。总而言之,从这样一堂集古典与现代、文学与艺术之美于一体的课堂中传递出了中华文化的神韵和不朽魅力,并足见各位老师的功底之深厚!
这次活动有省内特级教师设计全新的观摩课,各位老师虽然授课的风格、运用的教学艺术各有特色,但每位老师都展示出深刻的文化内涵,丰富的教学经验和富有魅力的语言艺术,将我们带到经典诗文教学的神圣殿堂,让我们回味无穷。每一场报告都呈现出老师们精湛独到的教学艺术,一个个教学案例让我们感到真情荡漾,自然流畅,活泼生动,受益匪浅。其中让我深感眼前一亮、受益匪浅的是黄吉鸿老师上午讲座,他深厚的文化底蕴,对小学语文教材的熟悉让我们深深折服。整场报告中他旁征博引,妙语如珠,他对古诗词文本独到的理解与深刻的解读,是我在过去的教学中所不曾用心关注过的,这一点让我们望尘莫及,带给大家的震憾是无穷的。张英老师教《黄鹤楼送孟浩然之广陵》让听课的人如同走进了一个诗意的天地,整堂课中,张老师始终是如此的沉稳,一字一句,细细推敲,优美的视频,生动并带有回味的声音将学生们慢慢地带入诗境中,学生也在学习过程中领略到了古诗文的经典魅 力,同时用朗读、吟诵、想象、小练笔等教学手段更是将诗文教学发挥得淋漓尽致。这四个部分有机组合互为支撑,融为一体,看似简单,却把孩子们学习古诗的积极性极大的调动起来,让他们在形式多样、充满情趣的反复诵读与想象中,既弄懂诗句意思,又充分感受到诗的意境,从而获得审美的愉悦。
看到各位名师的风采,使我有一种醍醐灌顶的感觉,我的心中对小学语文古诗教学有了一种新的感受和认识,多了一层深刻的理解。再反思自己的工作,还缺乏更多的思考与钻研,以及厚重的文化积淀,因此要想在教学中不断推陈出新,就必须要注重充分挖掘文本,提高自己的文化素养,脚踏实地,不断总结,不断反思,也只有这样,我们方能点燃和引发教学的火花,不断提高教学的境界,谱写美丽的教育人生。
古诗配心得体会报告篇十二
新版初中语文课本的一个明显的改进,就是课文中的古诗文的比例大大增加了,这实质上也是对语言的.工具性的深层次的理解和对文言古诗文中丰富的人文因素的的高度重视的结果,并且课程标准对古诗文教学也提出了明确的学习要求:即“诵读古代诗词,有意识地在积累、感悟和运用中提高自己的欣赏品位和审美情趣;浅易文言文,能借助注释和工具书理解基本内容;背诵优秀诗文。
很多学生认为当今社会是科技发达的社会,文化领域、科技领域大多使用的是白话文,对古文学习无须努力去死记硬背。他们的这种想法是错误的。“鉴前世之兴衰,考当今之得失。”其实古代文化中有许多作品是值得我们去深刻研究、领会的。有的告诉我们为人处世之道,有的文章告诉我们学习文化知识的方法或见解,有的文章可以让我们认识政治上的利与弊等等。所以,学习古诗文既可以了解中国悠久的政治、经济、文化的历史,也可以把历史当成今天或者是明天我们的人生道路的照明灯。为此,在古诗文的教学中有必要注意以下几点:
教学古诗文,应和现代语体文一样,引导学生自己阅读、自己思考、自己讲解,以使他们真正理解,并激起阅读的兴趣。现在有的教师逐字逐句地串讲,一字不漏,表面上看起来似乎很彻底,实际上由于是灌注式的教学,可可说是教师强加给学生的,反而是不彻底的。在教师指导下自读自思自讲,虽可能有误读和曲解的地方,但一经教师指出,既可得到纠正。再者,也是更为重要的,只有指导学生自读、自思,他们才能以自己之力,了解自己生疏的文言,以至进入文言所反映的历史生活中去。为此,就有必要提出思考题,让学生回答讨论。这对古文的学习来说是必不可少的方法。思考讨论题可以兼及内容和语言两方面。一般的应侧重在内容的一面,可就人物、事件、情景、气氛、环境、背景和作者等各个方面,提出思考课题,让学生思索,发表看法。
古诗文学习中,可能争论的问题比学习现代文多,而且有极不相同的看法。教师要各抒己见,让学生不受拘束的发表见解。这里,教师不要固执先入为主的某些传统看法,而要留意当代语言学和文艺理论的新学说,随时吸收科学的新成果,以做出更科学的解说。当然,这种解说要严格限制在课文及其直接相关的范围内。
这句话强调了读的重要。诵读是语文教学的不可缺少的环节,古诗文教学诵读就更为重要。要通过诵读促进学生读准、读畅,进而增强语感、理解内容、提升品位。对读的要求可由低到高。如开始要求读准,古诗文中生僻字较多,古今不同音的字也较多,还有些文言句子不顺口,很容易断错句。教师可采用示范朗读对学生进行读的指导。以此为基础,注意节奏、重音,在发展到读出韵味、读出感情,具有古人的味道。这样以读感染,激发兴趣。读的方式应多种多样,如:范读、自由读、个人读、小组读、全班齐读等。有条件的可配乐朗读,活跃气氛,激发兴趣。当然诵读要根据课文长短、难易程度及学生的读的情况而掌握好读的时间、遍数,以保证课堂的高效。
现在的大部分学生朗读能力差,口头表达能力差,这不能不说是与教师忽视朗读训练有关。因此在教一些名篇的时候,都要求熟读和背诵课文,因为熟读和背诵可帮助学生理解词句。课文中的古诗文大都是一些浅易的文章,一些较困难的词句文中的注解都有,而另一些稍难的词句,学生可在多读中理解掌握。熟读和背诵还可以帮助学生理解文章内容。作者的思想感情表达意图,常常体现在段落及句式上,通过多读可以加深理解。在读的过程中,我引导学生能够和作者产生共鸣,能真切感受作者所要表达的思想感情,从而理解文章的内容。另外,熟读和背诵可以使学生领会写作上的特点及语言特点。只要能反复多读,学生就能更好的掌握语言的妙处,这是教师满堂讲授所不能代替的。
在既有课文注释,又有教师指导的情况下,让学生自己口译和笔译不仅是可能的,而且是有效的。口译必不可少,笔译则看课文的长短和时间的多少或译或不译,或全译或译一部分。口译尤其是笔译中的错误或不完全的地方是自然的,不能期望完善的语译。重要的是,只有学生自己译,他们才能深切地体验到古诗文的特点和妙处,才更有利于真正掌握阅读它的能力。
指导语译时,一要提出较具体的要求,比如哪里是重点译部分,哪些词语句必须明确译出之类。二是只要求译出词语句中直接反应出的意思,不要求深入思想内容。
在学完必修课文中的古诗文后,我们可以要求学生写读书心得和评论,一方面加强了课文的理解,另一方面也提高了思想素质;我们还可以建议学生用自己的眼光去分析历史人物和事件,提高分析问题的能力。这样,学生在学习古文的过程中,不仅能深入把握与了解课文所涉及的人物、历史事件以及思想情感,写作能力也得到了提高。
古诗配心得体会报告篇十三
1、吐字咬字的问题。比赛中把咬字正确、吐字清晰作为了一项评比的要求。确实,诵读中普通话的正确与否,会直接影响到诵读的成绩。十几个孩子比下来,发现或多或少都有这样的问题,收录几个典型的:《闻官军收河南河北》、《春夜喜雨》、《望天门山》是三首必背的古诗,其中共有这样一些读音欠准的:即都读成“既”,潜读成“浅”,风读成“fong”,帆读成“凡”等,其实有一些字并不是老师没有强调,而是学生潜意识里错误读音扎根较深了,如“即”字。
2、两诗混淆的问题。开始背的挺熟练的,可是背着背着,竟然跑到了另外一首诗去了。如《望天门山》一诗,变成了“天门中断楚江开,碧水东流至此回。两岸猿声啼不住,轻舟已过万重山。”呵呵,学生背的还挺溜的,却不知已经串成两首诗了。估计是诗中的“两岸”一词,导致学生想到了李白的《早发白帝城》。
3、古诗诵读的感情。很明显,作为有评比项目中的一个标准,有感情的诵读古诗,更应体现在古诗的节奏上。可惜孩子们都把重点落在了是否背得熟练上,而忽略了这一点,这也是今后老师们在古诗诵读的指导上要注意的一个方面。
开垦出丰美的田园。我会背的第一首古诗是《咏柳》。"碧玉妆成一树高,万条垂下绿丝绦",我问爸爸"绿丝绦"是什么意思,爸爸说,"绿丝绦"是柳条垂下来像一条条丝带,就像妹妹头上扎的`绿色蝴碟结,这就是"绿丝绦"了,哦,懂了。
我就这样一首首背了下来,读了许多有关春天的诗,"迟日江山丽,春风花草香。泥融飞燕子,沙暖睡鸳鸯"。这首诗让我们看到了:春天阳光普照,江山秀丽,春风拂面,春风送来了花草香气,春回大地,泥土松软,燕子来飞飞去衔泥做巢,鸳鸯在暖和的沙地上睡着了,这一定是一幅非常甜美的春景图啊!"黄师塔前江水东,春光懒困倚微风"。这首诗仿若把我们带到了黄师塔前,望着滔滔江水向东流去,心中的烦忧也随之而去,春风吹来,顿觉又懒又困,我明白了人们常说的"春困秋乏"。
宋朝诗人王安石有一首《泊船瓜洲》中的"春风又绿江南岸,明月何时照我还"和南宋诗人朱熹《春日》中的"等闲识得东风面,万紫千红总是春",同样是写春风,诗人一个喜,一个忧,两相对照,反映出两位诗人当时不同的际遇,不同的社会环境,感受到了诗人的爱国情怀,领悟了不同的写作手法。古诗不仅给我的生命田园抹上了绿色,而且让我的心灵腾飞,融入那千年唐风宋词中,遥望天外云卷云舒,聆听海天相接处渔歌唱晚,更让我这个北方少年感受到了塞外大漠孤烟壮阔。古诗,让我的生命丰富多彩!我爱古诗!
古诗配心得体会报告篇十四
今天三年级进行了古诗诵读比赛,作为其中一组的评委,我发现孩子们在古诗诵读中还存在着的一些情况,做一个简单的记录,如果对老师们的教学有帮助,那就荣幸之至了。
比赛中把咬字正确、吐字清晰作为了一项评比的要求。确实,诵读中普通话的正确与否,会直接影响到诵读的成绩。十几个孩子比下来,发现或多或少都有这样的问题,收录几个典型的:《闻官军收河南河北》、《春夜喜雨》、《望天门山》是三首必背的古诗,其中共有这样一些读音欠准的:即都读成“既”,潜读成“浅”,风读成“fong”,帆读成“凡”等,其实有一些字并不是老师没有强调,而是学生潜意识里错误读音扎根较深了,如“即”字。
开始背的挺熟练的,可是背着背着,竟然跑到了另外一首诗去了。如《望天门山》一诗,变成了“天门中断楚江开,碧水东流至此回。两岸猿声啼不住,轻舟已过万重山。”呵呵,学生背的还挺溜的,却不知已经串成两首诗了。估计是诗中的“两岸”一词,导致学生想到了李白的《早发白帝城》。
很明显,作为有评比项目中的一个标准,有感情的诵读古诗,更应体现在古诗的节奏上。可惜孩子们都把重点落在了是否背得熟练上,而忽略了这一点,这也是今后老师们在古诗诵读的指导上要注意的一个方面。
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