读后感是对作者思想和写作技巧的评价和思考。在写读后感时，可以适当引用书中的语句、对话或描写，加强自己观点的支撑和论证。小编为大家精选了一些感人至深的读后感范文，希望能引发大家对文学作品的思考和感悟。
诗歌读后感篇一
在狱中的人向往外面的世界，在狱外的人牵绊里面的人。
有的人被逼无奈进了监狱，而有的人违法作乱进了监狱。
监狱对有的人是一种枷锁，而对有的人是一种表演的平台。
有的人很聪明，而有时候却很愚蠢，
有的人很坏，而有时候却很善良，
有的人很美丽，而有时候却很丑陋，
有的人很严厉，而有时候却很慈爱，
有的人很成功，而有时候却很失败，
有的人为达目的'不择手段，
有的人为爱的人不顾一切，
有的人追求亲情，
有的人崇尚权力，
有的人渴望金钱，
有的人向往爱情，
人在不同中努力寻找着相同，在相同中寻找着不同。
这样那样的人演绎着生活的种种，
这样那样的事改变着人们的点滴，
我们挣扎着时光的引力，有时候却无能为力，
我们抗拒着内心的萌动，有时候却蠢蠢欲动，
柏拉图说人是没有羽毛的两条腿的动物，
歌德说人是借助想象力创造文化的产物，
孔子说：生无所息。
而我说人就是一个导演，
导演着一部一部的戏剧，
或许是悲剧，或许是喜剧，
这样的你才是一个完整的人。
诗歌读后感篇二
冰心是20世纪中国的一位杰出女作家。她从19“五四”运动开始，投入新文学活动，在这长达八十年的文学生涯中，创作了大量散文、诗歌和小说等作品，取得了卓越的成就。
不得不说，冰心的作品真是让人叹服叫绝。每词每句，都用得极其到位，“湖水也翠得凄然”，这“凄然”二字，刻画出了冰心那无尽的乡愁，无尽的痛苦。“我惨默无声，我已拼着鼓勇去领略。正如立近万丈的悬崖，下临无际的酸水的海。与其徘徊着惊悸亡魂，不如索性纵身一跃，死心的去感觉那没顶切肤的心酸的感觉。”“乡愁麻痹到全身，我掠着头发，发上掠到了乡愁；我捏着指尖，指上捏着了乡愁。是实实在在的躯壳上感着的苦痛，不是灵魂上浮泛流动的悲哀！”这两段文字字字之间流露出一种伤感，一种悲哀，一种痛苦。尽管冰心是一个大作家，尽管冰心的文字那么精巧，但她不是大圣人，她也身在异乡，她也要饱受乡愁的折磨！
长大后，我们也会远离自己的父母，亲人，去独立生活，只不过提前在冰心的笔中感受到了些辛酸泪。冰心在描写与父母，姐弟分离时的悲伤，并为有用华丽的词句，但朴实的语言也着实让我们体会到了人一生的悲欢离合。
冰心的作品不少是给青少年看的，而我在一次又一次读了她的作品后也有不同的体会。就把下面的“冰心语丝”送给大家吧：
这如火如荼的爱力，使这疲缓的人生，一步一步地移向光明！
有了我的爱，便是有了一切！
爱在右，同情在左，走在生命路。
诗歌读后感篇三
春节期间，深夜，我独自躺在我家那个只有我一个人出入的小房间里。猛然抬头，看到了窗户上透进了一点微弱的亮光。想起了西平。不知道这个春节他怎么样了。他似乎变得无声无息了。
还记得2012年春节的时候，他到我家来过。彼此之间有过一个海阔天空的闲聊。那时，我还住在曹杨。
待到我搬入新居时，他数次向我表示，要到我曲阳的房子来看看，也要到我花桥的房子去看看。
我问他：“你怎么来呢？”
他哑然。
我也沉默了。
其实，不能够直接来往也罢。我这个人的问题就是不会打电话保持联系。我和他彼此之间缺少直接沟通已经有一段时间了。转瞬之间，在微信上看到了西平的《自嘲》诗。他已经和我们大家告别了。
这首《自嘲》诗，真正是他的那股英雄气跃然于字里行间。这就是西平。直到他临终之时，也没有一点改变。
西平到最后的时刻，都没能弄清一个道理，他还缺少一点本领。
一个男人活在这个世界上，如果有一个女人肯为他奉献自己，做饭做菜，拆洗被褥，缝补衣装，那当然是幸福的。男人用自己全部的奋斗作为回报，也不为过。
如果没有这样一个女性的存在，那就要自己学会生存的本领。先要把自己的生活料理好。学着为自己做一些可口的饭菜，学着把自己的卧床弄干净了，学着为自己安排一个漂亮的居室。然后，再谋发展。
西平的弱点就在于，至死，他对于这些事情都不屑一顾。几十年来像侠客一样在饭馆用餐。终至于损害了自己的健康。
当下社会，能干女性的标准是“上得了厅堂，下得了厨房。”其实，这二条并不是女性的专利。我给自己写个话，“上得了课堂，下得了厨房，扛得起萝筐，缝得起衣装。”也算是自嘲吧。
我们首先要生存，然后才有发展。
诗歌读后感篇四
读海子的诗，但是大多数都是一种难以名状的快感，难以用语言和文字表述，我写这篇文章的目的，就是想把这种快感用文字表达出来。希望你再看完我的文章之后，最起码明白“面朝大海，春暖花开”是什么意思，它究竟是在什么地方打动了你？海子以及海子的诗歌，想必大家很多人都有一定的了解。但是我想最好还是先介绍一下他。 他说；“我的诗歌理想是在中国成就一种伟大的集体的诗。我不想成为一个抒情诗人、或一位戏剧诗人，甚至不想成为一名史诗诗人，我只想融合中国的行动成就一种民族和人类的结合，诗和真理合一的大诗。”
这句话的背后有煌煌300首高质量的抒情诗歌和一系列的诗剧和长诗。这些作品经他的友人整理，被命名为《太阳》七部书。大家可以想一下，“书”这个深不可测的名词，可以成为一种形容词，只有总结了人类经验构成的大作，才能够成为书。比方说：《新旧约全书》、《亡灵书》等等。从这个角度，暗示出对海子的诗的一种很特殊的理解。废话少说，直插正体。“面朝大海，春暖花开”
先看全诗第一段。从明天起，做一个幸福的人喂马，劈柴，周游世界从明天起，关心粮食和蔬菜我有一所房子，面朝大海，春暖花开这是一首十分独特的诗作。它平白如话。好像诗人，就是你的好朋友，在告诉你他今后的打算。无论什么人，尤其是在朗诵的时候，一定会被这首诗打动，但说不出为什么。这就是一种境界。北大教授姜涛在分析海子的诗时，称这种境界为“显示出了一中对语言性质的'特殊敏感，并把这种敏感转化为一种创造性。”
首先从标题上讲，“春暖花开”四个字，大家不太会用吧？太滥俗了。感情表达得非常直白，让人不大能接受。一般人在写作的时候，都不会使用“春暖花开”、“姹紫嫣红”之类的词汇，似乎这是你修饰性词汇量贫乏的标志。更不要说是写诗了。海子却大无畏的将这些“大俗”的元素引入诗歌，作为标题，本身就给人一种撞击和一种扑面而来的新鲜感。一下子确定了整首诗的抒情基调。我们从矛盾的特殊性抽象出普遍性来，打破所谓“诗意”与“非诗意”的界限，将“日常用语”、“大俗的修辞”、“日常名词”纳入诗歌体系之中。这是海子的拿手好戏。正如海子本人所说“诗歌是一场烈火而不是修辞练习。”
再而开头第一句“从今天起……”我们经常这样说，比方说我，经常作计划，经常用这种句式来表达自己的`痛改前非。有一次成功吗？没有。我相信很多人和我一样。这可以称得上是一种不可能实现的句式。冠之以幸福，这给我们的感觉恰恰就变成的幸福的一种不可能感。但是这个语调却是天真的，似乎他正在憧憬着未来的希望。悲剧，悲剧，出来了。幸福本身这种东西在这个句式中已经被毁灭，再加上一种天真的憧憬，这不是悲剧是什么？鲁迅说的。再看下面，“喂马，劈柴，周游世界/从明天起，关心粮食和蔬菜”我个人认为这里的“喂马”、“劈柴”、“粮食”、“蔬菜”等等的词汇，并没有太多的象征意义。只是把上面的“幸福”日常化、具体化、亲切化。尤其是“粮食和蔬菜”，都是被一般的诗歌，甚至带有抒情的载体说排斥的。在诗中出现的，往往是“玫瑰、丁香、橡树”等高贵、天生带有抒情性的词汇。
郭敬明最喜欢用“香樟”，这些植物，天生下来就是为人所观赏的，观赏是建立在温饱以上的一种审美。“粮食和蔬菜”是有关吃喝拉撒的植物。但正如孔子所说“食色性也”，往往这些词汇才能真正激发出人内心原始的一种共鸣。这里不得不提到的是海子的“麦子”。“麦子”是海子诗歌的一个重点意象。竞相书写“麦子”一度成为诗歌的风尚，有人戏称为“麦子大丰收”。它的抒情短诗大多以乡村经验为北京展开，用抒情文字构造一个质朴、梦幻的世界，主要的意象为天空、河流、土地、黑夜、麦子、村庄等具有原型意味的元素性形象。
诗歌读后感篇五
《听听那冷雨》读后感
《听听那冷雨》是我国著名诗人余光中的一篇散文，仅这名字就让人喜欢，引得人忍不住也想要写点什么。一个人静静地坐着，听窗外那淅淅沥沥的雨声，心里该涌起多少回忆和感慨。
读过此文的人，一定能感到一种惋惜之情。文章中的古屋听雨，多么的诗意，让人感到一丝丝惬意，我想也只有诗人余光中才能写出这样的文章吧。听雨的纤细，手拂着无数黑键和灰键，把晌午奏成黄昏，听那点点滴滴，忐忐忑忑，绵绵潇潇。“一阵冷雨，把冬落成了春，把夏又拂成了秋。而如今之台湾，雨点却只能溶在水泥里，雨已成了没有音韵的乐音，瓦的歌唱已成绝响：雨来时，已不再，丛叶嘈嘈切切，不再闪动那湿湿的绿光，鸟声减了，蛙声沉了，虫吟没了。只是叹息，只是后悔，千片万片的瓦响已成了脑海中的一隅思念和回忆。这世间已再没有“少年听雨，红烛成昏;中年听雨，客舟中江阔云低;白头听雨僧庐下，鬓已星星了。”多么美的.笔调啊!是一种怀旧，是一种思念，是一种对祖国、大陆、家乡的思念。一位老人对大陆统一的期盼!
听听那冷雨，听听诗人余光中对家乡的怀念之情吧!
《写给未来的你》读后感
今天，爸爸推荐我读了台湾著名诗人余光中的一首诗歌——《写给未来的你》，这是一首现代诗，与其说这是一首诗歌，不如说是一位家长写给自己孩子的一封诗歌体的家书。诗歌娓娓道来，亲切、平实，严肃又不失温情和期盼。
它教育我们怎么做人。做人要有纯正的品格，高尚的情趣，远大的理想，要拒绝虚荣的诱惑，学会与他人不同，要懂得珍惜感情，要爱自己和爱他人，要懂自己和懂他人，每天至少要拿出两个小时来读书，这样才能丰富自己的眼界，要战胜自己，要超过自己所能达到的境界。
它教给我们怎么上进。不要为自己的外表所担忧，不要为自己的蝇头小利放弃自己的理想，不要为某种潮流改变自己的信念，不要攻击自己做不到的事，不要向世俗低头妥协，不要老是想着别人应该为你做些什么，不要把自己置于大众的天平上，不要打断别人的谈话，不要娇、骄二气十足于身。
毛泽东主席从小就树立远大理想，要把中国人民从水深火热之中挽救出来，让他们过上平等、自由、公正的生活;周恩来总理从小就立志——“为中华之崛起而读书”，并为此奋斗终生;孔老夫子从小就想成为一名教育家，教育人们要知书达礼，仁义至信;我也想当一名科学家，通过努力学习，掌握知识，研发和创造出新能源，减少污染，造福社会。
理想和信念恰似走向成功的双腿，缺一不可。那些伟人，那些名人，那些成功人士都是依靠坚不可摧的信念来成就大事业的，所以我们要按照余光中先生诗歌里所说的：从小到大要有远大理想，做一个真实、平和、勤奋、努力，对社会有贡献的人!
诗歌读后感篇六
在暑假里，我读了《给孩子的十二堂诗歌课》，令我印象深刻，十分难忘。
这本书是教我们如何写诗歌，我想写诗歌都是大人的事情，对于我来说太难了。可是，当我看到诗与画画这个部分时，我的兴趣就来了，画画可是我最喜欢做的事情啊！树才老师说画画是和儿童的心灵结构相合的，诗歌也是这样。
他介绍的一种绘本，叫诗歌绘本，是诗歌与绘本的组合。他挑选了《雪晚林边歇马》、谷川俊太郎的一首诗、《我的连衣裙》三本他最喜欢的绘本。特别是《我的'连衣裙》这本绘本先有画面再有诗句。诗的开始就像一张白纸，通过场景变化，连衣裙变成了花朵、雨点、小鸟、星星等各种各样的图案。可以想象穿着连衣裙的女孩是多么幸福啊！为什么这些诗那么容易理解呢？是因为这些诗都配上了一幅幅生动、有趣的图片，通过想象，小朋友们能领悟到诗歌背后无限的意味。
受到了这本书的启发，我也想写诗。因为树才老师说：“写诗是实践，是行动。”希望我也能写出一本好听又好看的诗歌绘本与大家分享我的感想与收获。
诗歌读后感篇七
记得前不久，我在家里闲着无聊，便找书读。在不经意间，我从眼角瞟到了鲁迅先生写的《自嘲》诗，出于好奇，我拿起来看了看。《自嘲》这首诗主要讲了鲁迅先生当年失魂落魄的事。现在想起来，意思大概是：交了倒霉运怎么还会想有顺心事，躺在床上连身都不敢翻，倒会把头碰到墙上。所以，走在大街上用破帽低低地遮住脸，怕被别人看到——招来横祸。我就像酒装在漏船里，在湖中心的`激流中打转，随时有被湖水吞没的危险。我这人不招人喜欢，有许多人指斥我，骂我，诅咒我，应该没有病也会死掉，但我偏横着眉毛冷淡地对待别人的指责，甘愿为人民做贡献。然而，咒骂任人咒骂，窝囊我自窝囊，只要自己还有能够安身的小楼，躲进小楼成为一统天下，不管春夏秋冬。
读完这首诗后，我感到了当时政府的黑暗和鲁迅先生的无助，同时也体会到了鲁迅先生的无私崇高精神。鲁迅先生不仅满腹才情，还经常关心劳动人民和进步青年。虽然他已经逝世了，但他的精神永远活在我们心中。
诗歌读后感篇八
翻开《古代诗词鉴赏》，文化长河，源远流长，奔流不息。其中最耐人寻味的，则是两岸的风景线，它们组成了中华文化最绚烂的风景线。
豪放
北宋，不仅弘扬了一种崭新的词文化，还孕育了一位伟大的词人--苏东坡。
苏东坡一生坎坷，屡遭小人陷害，特别是当他被贬黄州时，他却并没有自甘沉沦，仍以一种乐观、豁达的心境乘船出游，醉心于山水之间。虽然被贬，但“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。”的爱国之志依然在心中荡漾。他的豪放成为一道亮丽的风景，矗立在宋河之畔。
婉约
正是战乱的年代，又一位伟大的词人--李清照，诞生了。她既是不幸的，又是幸运的。上天赐她一颗冰清玉洁的心，让她以美的心境去看待世界。
无论是“才下眉头，又上心头”，还是“帘卷西风，人比黄花瘦”，都是一种美的感叹，竟是如此婉约。终于，她化作一道婉约的风景，伫立在战乱之河的两岸，供后人仰望。
古往今来，无数的文人墨客，用他们的墨笔勾勒出一道道风景线，静静地，默默地守护在中华民族历史长河的两旁。
无论何时，我们都应以现代人的身份与态度去仰望着这古老的风景。在仰望他们的同时，我们会发现其中的真、善、美，并为之感动。
仰望历史,感受中华文化吧，让风景永留心中!
诗歌读后感篇九
爱国诗歌积淀着我们民族的自尊心、自信心、自豪感和自立自强不息精神。那大家读了爱国诗歌，心中有哪些触动?下面是本站小编精心为你整理爱国诗歌读后感，一起来看看。
我们的祖国，有举世惊羡的悠久历史和灿烂文化，我们的国土，有名扬四海的辽阔和优美。在这片精神与物质并重的乐土上，古今无数的文人骚客泼墨来讴歌祖国，流下了许许多多脍炙人口的诗篇。
一春望
国破山河在，城春草木深。
诗一开头就以一种疏离破败之感引出了是人内心的凄惶。国破矣，山河尚在，草木繁盛也中只能是一片荒芜。如同诗人的心，家国之愁已如一丛丛荆棘深深扎在诗人的心上。花也溅泪，鸟也惊心，万物生灵也随诗人心境一同陷入悲怆。悲国悲家，这凄楚已悄然攀上白发，烽火愈烈，白头愈短，丝丝缕缕掉落的，哪里是发?分明是诗人悲国悲家的愁啊!
二示儿
王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。
病榻上的陆游，已经没有了当年铁马冰河的气概，也没有了昔日“红酥手，黄藤酒”的柔肠。在他即将熄灭的生命之火中闪烁的只有统一国家的坚定。但谁都知道不能了，南宋的龟缩以经成了那个时代的笑柄，一个垂暮的老人的支持有算得了什么?陆游已经把一生献给了国家，他的血肉，他的骨骼都已融进了为国效命的志愿，他的刚强无疑是一场飓风撼动了脂粉飘香的朝廷。不过最终，一切还是没有改变，这个在弥留之际都要牵挂祖国的老人最终还是抱撼而去。天下的人民都明白他的遗恨，都读懂了他的叮嘱。因为我们也有与他同样的一颗爱国之心。
三我爱这土地
你问我眼里为什么常含泪水，
因为我爱这土地爱得深沉。
对受难祖国的一腔热血，一片爱戴都已化成了一旺泪水，虽然只是点点滴滴，但颗颗浸透了无比深沉的情感，正如那郁孤台下清江水，中间多少行人泪。无论是军阀当道，民不聊生，还是日寇横行，惨绝人寰，这滴泪都引导着我们向前，向前，聚积成了那郁孤台的一江清水汇成洪流，冲荡一切危害祖国的，洗刷一切有辱祖国的。那滴泪，重重的滴在历史的天平上，让一切暴行都失去了重量!
四我的祖国
是新刷出的雪白的起跑线，
是绯红的黎明，正在喷薄，祖国呵!
今年暑假，我读了一本书，书名叫《我爱你，中国——跨越百年爱国文学精品选》。这本书对我感触很大。小时候，我常听见妈妈哼唱“我爱你，中国”这首歌，感到音调很甜美，但没有体会到这其中的含义。通过对这本书的阅读，我感觉我已经长大了。
从书中，我了解到祖国是一位饱经苦难，经历百年沧桑的母亲。对于我们这一代人，过去的苦难生活很难体会到。但方志敏写的“可爱的中国”让我知道了中国母亲的艰难岁月。使我进一步了解了祖国的地大物美，山清水秀。也让我懂得了为何有这么多革命先烈甘愿为祖国而牺牲。这让我的心久久不能平息。
过去苦难的中国，好比是一条沉睡的巨龙。而现如今，我们的中国屹立在世界的东方，尤其是20xx年的奥运会使全世界瞩目。李琭璐写的“光荣与梦想——20xx北京奥运会掠影”又让我重温了北京奥运会的辉煌。鸟巢、水立方、奥运村都成了历史的标志性建筑。中华健儿51枚金牌的成绩第一次名列奥运会金牌榜首位。奥运圣火的光辉又给中国建起了一座永不磨灭的里程碑。更重要的是，人们会记得现代奥林匹克运动在一个古老的国家的首都，展现出的自由、平等、拼搏和快乐。北京奥运会给中国和世界体育运动留下了独一无二的遗产，向全世界证明了中国的与众不同，中国——这一沉睡的巨龙终于腾飞在世界的高空。
中国在飞速发展，中国在越变越美丽，越变越强大。做为一个小学生，做为一位中国的接班人，我要说：“我爱您，中国!”
过零丁洋这首诗是文天祥被俘后为誓死明志而作。一二句诗人回顾平生，但限于篇幅，在写法上是举出入仕和兵败一首一尾两件事以概其馀。中间四句紧承“干戈寥落”，明确表达了作者对当前局势的认识:国家处于风雨飘摇中，亡国的悲剧已不可避免，个人命运就更难以说起。但面对这种巨变，诗人想到的却不是个人的出路和前途，而是深深地遗憾两年前在空航自己未能在军事上取得胜利，从而扭转局面。同时，也为自己的孤立无援感到格外痛心。我们从字里行间不难感受到作者国破家亡的巨痛与自责、自叹相交织的苍凉心绪。末二句则是身陷敌手的诗人对自身命运的一种毫不犹豫的选择。这使得前面的感慨、遗恨平添了一种悲壮激昂的力量和底气，表现出独特的崇高美。这既是诗人人格魅力的体现，也表现了中华民族的独特的精神美，其感人之处远远超出了语言文字的范围。
诗歌读后感篇十
今天，任老师送我了一本书，叫《诗歌里的平阳》，我一看封面就很喜欢，封面色彩丰富，用了我喜欢的油画形式。在任老师的笔下写出了许多的美景，《凤湖公园赏桂》就在老师笔下栩栩如生。
在《凤湖公园赏桂》这首诗里，让我重新认识了凤湖公园，我仿佛看到了一只白鹭在飞来飞去。金桂银桂吐露出对生活的全部热爱，各色小虫闻香而来。
这首诗写到“在美好的桂花树下，看见一粒粒花瓣飘落下来，在草丛上逗留超过所有的露珠，制造出一场无声的浪漫。”任老师捡起一粒粒飘落在地上的花瓣，连同她的笑脸，也连同她带来的深秋和问候。
《凤湖公园赏桂》这首诗只要看到题目，它就会吸引着我们去阅读。这本书让我学到了：要细心观察，留意身边的小事，这样也可以写出优美的诗歌。
诗歌读后感篇十一
《诗歌的秘密花园》是一本适合初读诗歌的读者的入门诗集。作为对诗歌已有了解的读者，也会在本书对诗的解读中或碰撞或补足。本书一共介绍了15位诗人，每位诗人为一章，每一章起是诗人的代表作，接着是介绍诗人与解读诗歌的文章，雷格的介绍让人过目不忘：介绍卡瓦菲斯时，雷格称他为“诗歌界的卡夫卡”，通过将卡瓦菲斯和卡夫卡的相似之处的总结与对比，让不熟悉卡瓦菲斯的读者立刻会对其有个大致的判断；当介绍弗罗斯特时，雷格提到他是位非常会维护个人声名的人。这种所谓个人的包装与营销，一下打破了读者对诗人的刻板印象，变得生动立体了起来；而讲到博尔赫斯，对只熟悉他的小说，而不知道他还做诗的读者们，雷格用了中国读者熟悉的苏东坡以类比，一下将博尔赫斯集大成者的形象烘托而出……在读者对该诗人、诗歌有了一定的了解后，后面还有两三首诗再作为阅读扩展，仔细阅读也会发现雷格的用心：或是按着前文介绍的内容的扩展、或是呈现了一个不同的诗人样貌、或是帮助继续深入了解诗人的生平与个人主张……诗歌与雷格前面的内容形成了一种互文的关系，人借诗论诗，诗借人圆满。
同时在诗歌的解读过程中，雷格也同时对关于诗歌的一些永恒的探讨进行了渗透：从最开始就总结出的现代诗的特征、读现代诗所需要的信任，到具体每位诗人处，通过对该诗人诗歌的解读，以具体例子来向读者提炼出现代诗在此反应出的特质，继而到提出，什么是诗歌的现代性？什么是诗歌的根本使命？通过这些问题，让读者在这诗歌的秘密花园中，去探寻自己的答案。
而越看到后，越能感受到十五位诗人如此排序的用心：从对诗歌不熟悉的普通读者最容易产生共鸣的卡瓦菲斯的“此处与彼处”——每个人心中都有的一个“伊萨卡”，和一脉相承却又转为切实生活态度的《城市》，到从瓦雷里那里，真正了解下十四行诗的难度，到里尔克创作所比不可少的孤独，再到艾略特大胆的文体实验文本的“情歌”无“情”，到与前面叶芝一脉相承的奥登……当名家一一上场后，读者对现代诗有了一定的认识后，再奉上阿什贝利的《船屋的日子》，后现代主义的晦涩代表。通过它，雷格说明解读现代诗并不是“本格派推理”，读诗要同情与信任诗人，其实“解读的实质是对灵魂的解放，对想象力的解放。”
而对于诗本身，与诗歌创作的这一过程，诗人们也在作品中反复地探讨：诗是瓦雷里——“丢了酒，却醉了波涛！诗人艰巨而幸福的任务，是埃利蒂斯——“双手捧着太阳而不为它所灼伤，把它像火种般传给后继者”，是布罗茨基的《黑马》——“它在我们中间寻找骑手”，是诗人与诗的相互寻找。
不止诗人与诗在相互寻找，诗与读者也在相互寻找。其实“读懂”诗是个伪命题，很多时候，我们的理解可以让位于感受。毕竟说到底，诗首先是关乎人的感受的。也可以通过诗来了解作者：通过《一九八〇年五月二十四日》来了解布罗茨基高度凝练的一生，通过希尼的诗了解到诗本身就是生活。也可以通过诗来了解语言的使用形式，毕竟“诗歌是语言最高的存在形式”（布罗茨基《诗人与散文》）：可以从《冰雪消融》中看特朗斯特罗姆如何从多个角度营造一个意象集群；从《船屋的日子》看到思想与语言的拼贴，共时性呈现出人的灵魂的复杂和多态；看艾略特如何扭转诗歌的抒情属性，而把它变做包罗万象的容器。
就算只作为趣味性的阅读，也能从书中得到不少收获：不熟悉诗之前，博尔赫斯、布罗茨基只是大名鼎鼎的作家；而叶芝不只在浪漫派有所建树，他之所以如此著名，是因其从浪漫主义、象征主义向现代主义过度和嬗变的整个发展历程都有一流的作品；庞德——简直哪里都有到他：给艾略特起外号、帮他出诗集，第一个为弗罗斯特在英国出版诗集撰文……真是个有名的热心肠！而与影迷们津津乐道、盛产佳作的1997年一样，文学史上也有类似的一年：1922年，在这一年中，里尔克写出来《杜伊诺哀歌》、和《致俄耳甫斯的十四行诗》，艾略特发表了《荒原》、乔伊斯出版了《尤利西斯》，普鲁特在临终前终于完成了《追忆似水年华》……文学史课上没记住的年份，在一本诗集中被补全了。
沿着诗歌的秘密花园的小径，你总会有新的发现与收获，尽头终会豁然开朗，望见那片诗人们耕耘的葡萄园。
诗歌读后感篇十二
诗歌的文字仿佛是一群跳跃在纸上的灵魂，它们用自己的生命点燃了诗人心中不灭的灯。诗人正是用这些灵动的方块拼出了自己在岁月的笛声中飘扬的思想，在迷失的夜空中闪烁着自己的光芒。诗歌是记忆深处的偶然相遇，是茫茫空寂的必然碰撞。是思想激起的涟漪，是梦境幻化的清香，它印记着一瞬间的感受，承载了千古岁月的绝唱。
古往今来，写诗的人很多，但诗人却很少。写诗的人和诗人的区别在于写诗的人用诗歌诉说了自己的感受，而诗人却是用诗歌描绘着自己生命。而徐志摩正是这样一位用诗句倾诉着生命的诗人，用他的一生追求着“美与爱与自由”。
徐志摩(1897.1.15～1931.11.19)，现代诗人、散文家。浙江海宁县硖石镇人。名章垿，字志摩，小字幼申。曾经用过的笔名：南湖、云中鹤。徐志摩是新月派代表诗人，新月诗社成员。1915年毕业于杭州一中，先后就读于上海沪江大学、天津北洋大学和北京大学。 1918年赴美国学习银行学。1921年赴英国留学，入伦敦剑桥大学当特别生，研究政治经济学。在剑桥两年深受西方教育的熏陶及欧美浪漫主义和唯美派诗人的影响。
近来我读了一些徐志摩的诗，在这冬天寒素的日子里，优美诗句在寒气中迷漫，就像刚吃了一碗热乎面，暖和全身。读他的诗源于对他和三个女人的爱情故事的好奇。起初只是闲来无事随意翻翻，可读过两篇之后感觉他的诗虽然很简短但意境深远，耐人寻味。《难得》是给我印象很深的一首。
这首《难得》写了一双“寂寞”灵魂深夜对视，互诉孤寂之情。但这不是一团无病呻吟，而是令人感受到的贴近诗人心中的炉火的温，还有对现实社会冰冷现状的担忧。人们常常把诗人和失意怯懦联系在一起，但我觉得诗句就是诗人手中的利器，在这白纸黑字上刻出了社会的分明;诗句更是入口的良药，美化了人们的心灵。
通过徐志摩的诗，我感觉到了他心中那份对浪漫的执着。“人生本来就是一个奇迹，为什么不让它飘满浪漫的雪花”。《雪花的快乐》一诗则将浪漫与情景融为一体。
读诗并不是去钻研它的意思，更注重的是它的意境，情到景到意象到既是读诗的大境界，自己的心情随着诗歌文字的浮现而波动，感觉自己的思想在窗外的浮云之上随风飘荡，来到诗人面前，感受着诗人创作的冲动。诗句结束，合上书，周围的一切还是原样，但嘴角一笑，心里已多了份对生命的礼赞。
诗歌读后感篇十三
我轻轻的招手，作别西天的云彩。
那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；
波光里的艳影，在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，油油的在水底招摇；
在康河的柔波里，我甘心做一条水草！
那榆荫下的一潭，不是清泉，
是天上虹揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。
寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯，
满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。
但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；
夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥
《再别康桥》是一首优美的抒情诗，宛如一曲优雅动听的轻音乐。1928年秋，作者再次到英国访问，旧地重游，勃发了诗兴，将自己的生活体验化作缕缕情思，融汇在所抒写的康桥美丽的景色里，也驰骋在诗人的`想象之中。
全诗以“轻轻的”“走”“来”“招手”“作别云彩”起笔，接着用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永。
这首诗表现出诗人高度的艺术技巧。诗人将具体景物与想象糅合在一起构成诗的鲜明生动的艺术形象，巧妙地把气氛、感情、景象融汇为意境，达到景中有情，情中有景。诗的结构形式严谨整齐，错落有致。全诗7节，每节4行，组成两个平行台阶；1、3行稍短，2、4行稍长，每行6至8字不等，诗人似乎有意把格律诗与自由诗二者的形式糅合起来，使之成为一种新的诗歌形式，富有民族化，现代化的建筑美。诗的语言清新秀丽，节奏轻柔委婉，和谐自然，伴随着情感的起伏跳跃，犹如一曲悦耳徐缓的散板，轻盈婉转，拨动着读者的心弦。
诗人闻一多20年代曾提倡现代诗歌的“音乐的美”“绘画的美”“建筑的美”，《再别康桥》一诗，可以说是“三美”具备，堪称徐志摩诗作中的绝唱。
诗歌读后感篇十四
思念(舒婷)
一幅色彩缤纷但缺乏线条的挂图
一题清纯然而无解的代数
一具独弦琴，拨动檐雨的念珠
一双达不到彼岸的桨橹
蓓蕾一般默默地等待
夕阳一般遥遥地注目
也许藏有一个重洋
但流出来，只是两颗泪珠
呵，在心的远景里
在灵魂的深处
“思念”本就是一个极其美好的词。古往今来，无数的骚人墨客都曾写下流芳千古的华章丽句。“衣袋渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”(柳永)、“从别后，忆相逢，几回魂梦与君同”(晏几道)、“剪不断，理还乱，是离愁。别是一番滋味在心头”(李煜)、“酒入愁肠，化作相思泪”(范仲淹)、“春色三分，二分尘土，一分流水。细看来不是，扬花点点，是离人泪”(苏轼)、如哀似诉、凄婉低徊的诗句穿越了时空的局限，千百年来在无数的读者中引起共鸣。
在当代女诗人的笔下，“思念”依旧以其纯美真率让多少人伤怀落泪。
诗的第一节，便以独特的构思和形式展现此诗与众的不同。“一幅色彩缤纷但缺乏线条的挂图”——能感其美却无法触其形;“一题清纯然而无解的代数”——能晓其情却无法觅其果。如此无奈和悲哀不正是如烟似梦的思念所在吗?琴弦孤身只影，琴声破碎欲绝，希望与失望在若断若续“檐雨的念珠”中闪现。有桨却无法致岸，有情却无法会面，不正如“溯游从之，宛在水中央”及“盈盈一水间，脉脉不得语”的痛楚吗?缠绵悱恻的相思愁苦满溢诗里行间，令人不忍触摸。
“蓓蕾一般默默地等待”，“默默”一词使“蓓蕾”这个意象更加形象突出，等待的热切和希望的深切之情溢于纸上;“夕阳一般遥遥地注目”，“遥遥”更突出了等待的悲哀和思念的痛苦。
两个意象把人们思念的心定个在这暖和而温暖的画面里。而心的深处，是海洋。泪如海，思念如海，期待如海。最终翻腾不息的海语，溢满了两汪深湖，两颗晶莹剔透的泪珠，映现了世间一切的真情。思念的真切，在此从内到外，由浅及深，得到了淋漓尽致的体现。
相思不是简单之物，诗人表现也从多角度多侧面出发，用形象帮助思维说话。四个意象虽无逻辑关联，但每一意象的本质都能让人联想起意味相似的相思。此时，诗作的思维是跳跃的、抽象的，找不到明显的`逻辑痕迹，但给人情感感受空间是立体的，回味是深远的。
诗歌读后感篇十五
冰心是20世纪中国的一位杰出女作家。她从1919年“五四”运动开始，投入新文学活动，在这长达八十年的文学生涯中，创作了大量散文、诗歌和小说等作品，取得了卓越的成就。
不得不说，冰心的作品真是让人叹服叫绝。每词每句，都用得极其到位，“湖水也翠得凄然”，这“凄然”二字，刻画出了冰心那无尽的乡愁，无尽的痛苦。“我惨默无声，我已拼着鼓勇去领略。正如立近万丈的悬崖，下临无际的酸水的海。与其徘徊着惊悸亡魂，不如索性纵身一跃，死心的去感觉那没顶切肤的心酸的感觉。”“乡愁麻痹到全身，我掠着头发，发上掠到了乡愁；我捏着指尖，指上捏着了乡愁。是实实在在的躯壳上感着的苦痛，不是灵魂上浮泛流动的悲哀！”这两段文字字字之间流露出一种伤感，一种悲哀，一种痛苦。尽管冰心是一个大作家，尽管冰心的文字那么精巧，但她不是大圣人，她也身在异乡，她也要饱受乡愁的折磨！
长大后，我们也会远离自己的父母，亲人，去独立生活，只不过提前在冰心的笔中感受到了些辛酸泪。冰心在描写与父母，姐弟分离时的悲伤，并为有用华丽的词句，但朴实的语言也着实让我们体会到了人一生的悲欢离合。
冰心的作品不少是给青少年看的，而我在一次又一次读了她的作品后也有不同的体会。就把下面的“冰心语丝”送给大家吧：
这如火如荼的爱力，使这疲缓的人生，一步一步地移向光明！
有了我的爱，便是有了一切！
爱在右，同情在左，走在生命路。
诗歌读后感篇十六
从古至今，有许许多多为人民奉献的人，鲁迅先生就是其中一个。
记得前不久，我在家里闲着无聊，便找书读。在不经意间，我从眼角瞟到了鲁迅先生写的《自嘲》诗，出于好奇，我拿起来看了看。《自嘲》这首诗主要讲了鲁迅先生当年失魂落魄的事。现在想起来，意思大概是：交了倒霉运怎么还会想有顺心事，躺在床上连身都不敢翻，倒会把头碰到墙上。所以，走在大街上用破帽低低地遮住脸，怕被别人看到——招来横祸。我就像酒装在漏船里，在湖中心的激流中打转，随时有被湖水吞没的危险。我这人不招人喜欢，有许多人指斥我，骂我，诅咒我，应该没有病也会死掉，但我偏横着眉毛冷淡地对待别人的指责，甘愿为人民做贡献。然而，咒骂任人咒骂，窝囊我自窝囊，只要自己还有能够安身的小楼，躲进小楼成为一统天下，不管春夏秋冬。
读完这首诗后，我感到了当时政府的黑暗和鲁迅先生的无助，同时也体会到了鲁迅先生的无私崇高精神。鲁迅先生不仅满腹才情，还经常关心劳动人民和进步青年。虽然他已经逝世了，但他的精神永远活在我们心中。
诗歌读后感篇十七
几天前，读郑愁予“错误”的错误不能不禁被作者的创作印象深刻。我到处都在他的诗与古典韵味的气息流动。在这首诗中，我发现一个现代的，但那里的古典韵味，丝毫感觉。诗演绎浪漫凄美的“妇女的君主”的地图，一系列名词长江，莲花，东风，柳絮，窗扇...给我的感觉悲怆。
在开始的“莲花”开放下降，所以，我不禁想等待憔悴的女人美丽如莲花的失望中所占的份额。诗的第二节，“东风不来，三月的柳絮不飞......”“东风”江南三月的信风，在浪漫的暗示，许多精彩的话！然而，吕秀莲的“钗头凤”红酥手，黄藤酒，满城墙柳，东风恶，喜悦的爱杯......“”风“，但在”错误的“，意思是”风错误郑愁予读后感“是完全相反的：陆表明，一个美满的婚姻邪恶势力的破坏。一开始，我华丽的颜色，但突然写转弯，但同样，李商隐的悲怆凄美的解释爱的爱情悲剧。贤的“无题”，“东风无力花残”和“风”，给了我荒凉的感觉。“风”中的“错误”是指女人和其他人......“柳絮”是指既要“思想的女人“，也指给伊拉克人跳舞的心情，在这一刻，她的心情如何？大多数心脏灰色四年后的意大利在第二季度冷，春天窗帘，qiongyin，平开窗系列......”强调妇女的，但不是伊拉克人感到封闭。
在这样一个小镇，在此窗口中，在这种心态，她听到“达达的马蹄声”时，什么快乐！她是充满期待和迫切的，但它没有，她知道“我”的一个“错误”的马蹄声，她是失望下来......整首诗，它给我的感觉是残酷的，但尚未美丽，现代但不失古典。
阅读完整的诗，令人难忘的女人，等待丈夫“担心”。“莲花面，如开放的风风雨雨，”女人的脸赞美，也表现出憔悴的女人失望，但还强调非常孤独和忧郁的妇女的心，这不能不使我认为李渔的“记忆能有几多愁，恰似一江春水向东流。”李清照“只恐双溪蚱蜢猛舟，载不动，许多担心。”两首诗写了自己的担心：李煜亡国之忧的诗人心目中，李清照读她的丈夫担心。吕氏春秋“复制”，“面对严峻的现实与怀愁绪，几年离索赔”，他是无能为力的，忧郁，悲痛室只有一个怀孕的字不利于发泄。“错误”，“担心”错误郑愁予读后感是一种精神状态1无形的东西，指一个女人，如丈夫的悲哀，但郑chouyu但使用图像来使抽象的和无形的东西变成情溢于言表，和我觉得这首诗都写在自然环境中，也反映了抒情的心情......
“达达的马蹄是个美丽的错误，我不是归人，是一个游客...”最欣赏的诗句在整首诗，诗人在一起的两个矛盾的词，我读的长从心里涌出的云髻微妙的魅力感觉...
诗歌读后感篇十八
这些腐烂的伤口，
别逼我一张嘴，
就像你一样的下流。
谁来清扫？
那满地的.污垢，
别逼我一出手，
就跟你一样的不知羞。
谁来拯救？
到处弥漫着的腐朽，
期待能够驱赶的狂风。
奢望可以涤荡的洪流！
苍天无言，
莫非也怕权奸？
大地无奈，
只能默默承受。
阳光下的罪恶，
道貌岸然；
阴霾里的勾当，
无比光鲜。
在字典里看到到高尚两个字，
觉得很猥琐，
翻来找去，
只能与尴尬作伴。
道德没有底线，
人格不再完整，
谁还在乎，
荒唐够不够？
向苍天
借一张口，
讨尽魑魅人间清平，
向苍天
借一双手，
诛尽奸贼环宇通透！
问苍天，
有没有？
诗歌读后感篇十九
今天老师讲了海子的诗：面朝大海，春暖花开。
老师说海子很有才华，是个文字天才，我承认，他是的，他的诗很美。
但是我无法理解的是：他自杀了，他以他自己的人为最美的方式结束了自己的一生，在我看来，无论怎样，人，不可以放弃自己的生命，即使讨厌这个世界，即使无法理解这个世界，即使自己无法被世人所容，都要坚强的活下去。
老师说海子是个完美主义者，容不得半点差错。可是在我看来，正是错误是人类变得更美好，正是错误是人们的距离拉近。错误正是尘世之美，尘世的可爱。我们应该允许错误的存在！
海子在诗中写道“从明天起，做一个幸福的人”“陌生人我也向你祝福”“我只愿面朝大海春暖花开”为什么，既然向往尘世的美好，为何不去追寻，为何只会羡慕，不去努力，只想不做，我想那没有任何用处。
所以，我的人生信条是：努力，向自己的目标努力。奋斗，为自己的理想奋斗。
【本文地址：http://www.xuefen.com.cn/zuowen/5626761.html】
