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无人机拍摄心得篇一
随着航拍技术的不断进步，无人机的应用范围越来越广，从过去的军事侦察到现在的商业广告、旅游拍摄等，无人机已经成为了当今影视创作中不可或缺的一部分。无人机航拍拍摄的难度较大，对于拍摄者来说，创作效率和拍摄效果，往往是两个不可兼得的问题。因此，对于无人机拍摄剪辑来说，这些问题更加突出。本篇文章将从自身经验出发，对于无人机拍摄剪辑的心得体会进行总结和探讨。
第二段：制定详细的拍摄计划
在进行无人机拍摄前，一定要事先确定一些关键的拍摄参数，例如飞行路径、拍摄导向、画面色调等等。制定详细的拍摄计划，可以帮助我们减少后期时间的成本，以避免在拍摄后发现画面不够满意，需要重新拍摄和修改。同时，细致的拍摄计划可以让我们清晰地了解到哪些是我们需要记录下来的，哪些可以删减或缩短。这一步对于有经验的拍摄者来说特别重要，也是制作一部优秀无人机剪辑的基础。
第三段：注意画面的结构和节奏掌控
在剪辑过程中，要特别关注画面的结构和节奏掌控，合理的修改画面能够让观众自然而然地理解视频的主题和背景。无论是正在成立的广告还是意味深远的微电影，准确地掌控视觉语言和节奏可以让观众自然地被吸引，从而产生好的情感体验和行动力。可以在视觉语言上应用切换、反转、镜头运动等技巧来根据剪辑主旨进行调整。
第四段：音乐和顺序对于剪辑的影响
音乐和顺序对于剪辑的影响同样不可忽视。想象一下，如果电影中静悄悄的，观众可能会犯困，这是因为剧集的音乐并未配合画面节奏。换一个方面来讲，如果音乐以适当的时机开始悄然响起，将会让观众感到情感上演绎得更加真实。因此，在进行无人机剪辑时，选择适当的音效和音乐可以让影片更加动人，引人入胜。
第五段：结论
通过对无人机拍摄剪辑的心得体会的集结和探探，不难发现无人机剪辑的重要性。需要注重拍摄计划听取剪辑合适的结构和节奏掌控，就可以轻松地制作出一部优秀的无人机剪辑作品。在创作的过程中，更多的人们只是关注片子完成数量和市场发行量的问题，往往会忽视前期的计划，导致想要达成的效果被破坏。只有我们注重剪辑全过程才能创作出直戳人心的佳作，让我们的作品更好地赢得关注与尊敬。
无人机拍摄心得篇二
我参加了学校举办的科技实践活动，并且是由我来拍摄整个活动的过程。一直以来我对拍摄dv就很有兴趣，这回有时机可以表现一下了，老师把dv和说明书交到我手上让我先熟悉一下，然后会在整个过程指导我，看着这小小的dv，心里还是有点紧张，害怕自己拍不好。老师就和我说让我不用担忧，慢慢拍就可以了，不行可以多拍几次，后期再做剪辑。于是我也就放下心来专心研究dv了。
经过两周的练习，自己对拍摄有了些初步的想法，就约好了两个同学把定了拍摄时间也定下来了，结果到了拍摄当天，天气灰蒙蒙的，光线也不好，不是很适合拍摄，也就只有改时间再拍了。
老师和我说过，雨后的晴天拍摄最好，空气通透很多，所以我们都在等着这个雨后晴天的到来。又经过了一周，头一天晚上刚下过雨，第二天一早就出了太阳，空气也觉得特别清新，我和同学商量就定在今天拍摄了。
首先按照老师和我说过的思路，拍摄东西一定要有完整性，所以我就定了几个场景来拍摄，让拍摄出来的东西能连惯一些，不至于无头无尾的。
我安排两位同学坐在树荫下以聊天的形式开始故事，然后再一起走向实验室，再做实验。开始拍摄的时候，发现阳光总是射在其中一位同学的脸上，一晃一晃的很是影响效果，加上我们也没有专业补光的灯光和反光板，就改成她们从走道慢慢走来，边走边聊天的形式来拍，刚开始拍第一段，有位同学有点紧张，忘词了，只能重新拍，光是第一段我拍了好几次，现在觉得摄影师也不是容易的事情啊，得有好大的耐心才行呢，在第一段重拍了第四次，才免强算成功，然后就开始拍第二段，走进实验室的画面，这一段比拟简单，不需要对白，只需要我拍的时候稳定就可以了，所以这段只拍了两次就拍完了。到了最关键的`这一段，因为我也要参于实验，所以这一段只能用脚架把dv固定好，我把画面调好后就开始拍了，在这段里不好控制的就是画面里的人物位置，所以拍了几次都会有人物走出画面的镜头，还有一个难点就是没有拍到温度计和两种灯亮度的比照细节，所以细节画面是补拍的，温度计的参数也是按拍摄时的温度来拍，不然不准确了就不行了，经过几次被拍，镜头总算补完了，补拍完了镜头，最关键的就是把视频导入电脑去编辑了，这个我还真是没怎么接触过，只能请教老师和我一起制作。
老师在电脑上安装好adobepremiere软件，然后拉出一条线插在dv的一个小接口上，老师说这个叫做1394接口，要电脑安装有这种采集卡才可以连接dv把视频采集出来，然后再插入到视频编辑软件里编辑，剪掉一些不好的画面，参加字幕，音乐以及对画面色彩的调整等等。这个片我和老师一起做了几天才做出来，很是辛苦呢。
经过这次活动，对拍摄dv我学会以下几点：
1、移动镜头要平稳；
2、合理使用对焦；
3、围绕中心人物拍摄；
4、移动镜头一定要有规律；
5、尽量顺光拍摄；
6、保持画面构图平衡
当然，我也还只能算初学，在拍摄的路上还有很长的路要走，要多学习，多拍摄才能拍得更好，感谢老师给我这个学习的时机！
无人机拍摄心得篇三
在专业摄影的领域，长时间曝光非常受到摄影师的喜爱，尤其是在风光摄影上，往往长时间曝光才能够拍出璀璨的夜景、如丝一样的流水、长长的车灯的轨迹、以及光涂鸦等等效果，在无人机中也可以实现这样子的效果。拍摄的原理与单反相机的长时间曝光原理一样，增长曝光时间，让相机记录光的运动轨迹、以及吸收更多的.光线。
广州将云台相机的拍摄模式调整到手动模式，调整快门、iso、色温等参数，选取恰当的曝光时间。
第一步，将调节快门的速度，往更长的曝光时间方向设置，例如：1秒、2秒甚至是4秒
第二步，调整iso的参数，使用更低的iso值，如iso200、iso160、iso100等，越低的iso能够获得越好的画质，高iso会导致夜景的噪点增加，以画面过曝。
第三步，观察画面曝光是否准确，曝光过度就降低iso或减少曝光时间，曝光不足就增加iso或延长曝光时间。
2、注意事项：飞行安全、拍摄时不要操控无人机
在高空当中操控无人机首先要注意无人机的安全，像小编在试飞的时候，从广州体育中心开始起飞，穿过马路网天环广场方向飞行，上升至70米的高度是，图传信号开始出现干扰，再往上飞，失去了图传，只能目视飞行，在城市当中，由于写字楼的关系，钢筋混凝土会干扰到gps信号，同时镜面的反射也会扰乱无人机的操控，因此，在拍摄的过程当中要适当注意飞行的安全，避免炸机。
在拍摄时，曝光的时间内不能操控无人机的遥控杆，否则图像会抖动，导致画面不清晰。
技巧1：翻转角度
让被拍摄者躺在地上。尽量拉伸身体，摆出自己想要的造型。具体姿势嘛，可以让被拍摄者根据自己的freestyle来选择。
技巧2：寻找对称轴
非常经典的构图方法：操控无人机飞到上空，获得鸟瞰视角。我们生活中有不少建筑是按照中心对称的方法来构建的。找准画面的对称轴，你将得到意想不到的航拍效果。
技巧3：利用分界线
利用马路作为画面的分界线，拍摄出的画面居然这么好看!
技巧4：学会捕捉一些独特图案
生活中，不少地方看起来杂乱无章，但一旦用无人机从天空向下拍摄时，各种毫无章法的设计拼凑在一起也能拍出别样的美感。
技巧5：鸟瞰全景
非常简单的操作方法：无人机起飞—拍摄—空中旋转角度—再拍摄。
技巧6：寻找反差
善于应用色彩反差来表现画面的美感。
技巧7：学会自拍
真正展现你freestyle的时候。首先，我们寻找一块平原做背景，地表土壤有些龟裂，但拍摄起来很有感觉。
技巧8：利用重复主题
简单来说，就是所拍摄的画面中没有单一一个明确的主体，主体可能是一群一样的东西。拍摄画面中的主体虽然体积不大，但一直在重复出现，自然也就被突出了。
技巧9：寻找抽象的，不规则的画面
技巧10：捕捉阴影
利用太阳光线，拉长影子，用影子来叙述画面。
技巧11：拍摄地平线
尽量寻找一些独特的，难以到达的拍摄角度进行拍摄。
无人机拍摄心得篇四
经过一段时间的拍摄，我们的纪录片终于完成了。看着成品出来有一种莫大的欣喜，也有一点小小的骄傲。我参与拍摄的纪录片虽然不是什么大作，但我还是想和大家一起分享我所理解的纪录片的拍摄。
经过几次修改最终完成脚本。虽然开头就让我觉得困难重重，但是团队的力量很强大，有的时候也会出现意见不合，但最后都能融洽解决。
脚本完成后，我们按照分镜头脚本编写并打印出来，这样便于中期的拍摄以及为了后期的剪辑更加有条理。编写的时候尽量细化，将同场景的镜头分出来，这样不管是拍摄还是最终的剪辑都更加省时省力。
拍摄现场常常是纷乱的、复杂的。对于纪录片而言，场面不受我们控制。在人物众多的'嘈杂场面，我们常常会遇到不知所措、令人困惑的“盲点〞。我在开始拍片时也时常遇到这种情况，事先预定了许多的拍摄方案、拍摄角度，但一到现场，突然的变化会让我手忙脚乱。这是考验人的时刻。环境变化、摄制组人员的建议或其他人的提示常会干扰你的初衷。应该学会排除干扰，保持自己的独立思考和清醒意识，不妨反复问自己：“我事先准备的拍摄方案是否能行?我的主要目的是什么?在这些众多的事件或人物中，哪一个最有意义?如何去实施?〞当然，对这些问题的答复必须在短时间做出，因为你所拍摄的事件、人物是不能等待你的。
在整个拍摄过程中，不断地学习不断摸索的过程，从中我知道了要拍好纪录片，首先要知道何谓纪录片。纪录片首先是一种观点、一种看法，一种对于某种问题、某个人物、某一状态所持的看法。纪录片作为一种“理念〞，它永远以自己特殊的视角和方法去观察、描述、记录世界，既有对那些社会的弱势群体、边缘群体的关注，也有对我们今天飞速开展和变迁的社会、文化的关注与记录。
拍摄者与被拍摄对象永远在“平等〞之上进行平视、对等的交流，包括怎样适应险恶环境，怎样与你拍的对象融为一体，与被拍摄者一样思维，一样呼吸，一样喜怒哀乐。我们常要做的就是和拍摄对象交朋友，使他信任你，在拍摄中不再回避你和摄影机的存在，而是坦率地接纳这种存在，乃至忽略这种存在，忘记这种存在。
在纪录片拍摄中，现场的声音是构成真实性不可缺少的局部。忠实地录下同期声是必不可少的。但是，事实却并不完全如此，我们很多节目的同期声要么拒绝录入“噪音〞，要么根据主观需要随意开启、关闭同期声，要么配以后期模拟音响。在拍摄纪录片中，真实复原同期声最好的方法，就是外接一路话筒收音，成为混合音响。
孤独的眼睛，看见了不一样的世界。我付出了我所有的精力，在光与烟的流动之间，在喧嚣与寂静之间，我追求着最真实的青春。
无人机拍摄心得篇五
随着科技的不断发展，无人机已经成为影视制作、拍摄宣传等行业不可或缺的工具之一。作为一名专业的摄影师，我有幸参与了一次无人机拍摄宣传的项目，并从中获得了很多宝贵的经验和体会。在这篇文章中，我将分享我对无人机拍摄宣传的心得体会。
第一段：无人机拍摄宣传的优势
无人机拍摄相比传统的摄影和摄像手法具备许多独特的优势。首先，无人机能够轻松飞越高空，拍摄到传统摄影和摄像无法达到的视角，从而为拍摄宣传提供了全新的可能性。其次，无人机可以稳定地悬停在空中，同时实现平稳的镜头平移和缩放等效果，使得画面更加稳定流畅。此外，无人机的机动性极高，可以迅速调整视角和拍摄位置，从而为宣传片提供丰富的场景切换效果。总之，无人机拍摄宣传具备多种优势，能够带来别具一格的视觉体验。
第二段：精心策划是成功的关键
无论是拍摄宣传还是其他类型的影视作品，精心策划都是成功的关键。无人机拍摄宣传更需要提前细致地制定拍摄计划。首先，需要明确宣传的主题和目标受众，明确拍摄地点和时间。其次，要对拍摄地点进行实地考察，确定拍摄范围和拍摄点位。最后，还需要编写详细的拍摄脚本和场景分镜图，以确保拍摄过程顺利进行。只有通过精心策划，才能确保无人机拍摄宣传的质量和效果。
第三段：团队合作至关重要
无人机拍摄宣传需要团队合作，每个环节都至关重要。首先是飞行员和摄影师的配合。飞行员需要根据拍摄计划合理规划飞行路线和高度，同时确保飞行器的安全飞行。摄影师则需要准确把握拍摄时机，捕捉好画面。其次是地面配合人员的协助。地面配合人员负责监控无人机的飞行状态和画面质量，及时调整设备设置，保证拍摄顺利进行。团队的合作和默契配合，才能把无人机拍摄宣传的每个环节都做得更加出色。
第四段：创意和技术并重
无人机拍摄宣传需要兼顾创意和技术。创意是制作宣传片的核心，是吸引观众眼球的关键。通过无人机的高空拍摄和特殊的镜头效果，能够创造出独特的视觉冲击力，从而引起观众的共鸣。同时，技术也是无人机拍摄宣传不可或缺的一部分。无人机飞行和摄像技术的熟练掌握，能够帮助摄影师更好地完成拍摄工作。只有创意和技术并重，才能使无人机拍摄宣传作品更具吸引力和观赏性。
第五段：不断学习和创新
无人机拍摄宣传是一个不断学习和创新的过程。随着科技的不断进步，新的无人机和摄像设备不断涌现，给摄影师带来了更多的选择和机会。而摄影师也应该不断学习新的拍摄技巧和方法，通过不断的实践和尝试，不断提升自己的拍摄水平。同时，也需要创新思维，挖掘更多独特的拍摄创意和角度，为宣传片注入新鲜的活力。只有持续学习和创新，才能在无人机拍摄宣传的舞台上赢得更多的关注和赞誉。
总结：
通过这次无人机拍摄宣传的经历，我深刻体会到无人机拍摄宣传的优势和挑战。只有精心策划、团队合作、创意和技术并重，以及不断学习和创新，才能创作出优秀的无人机拍摄宣传作品。希望未来能有更多的机会参与到无人机拍摄宣传的项目中，为推动影视行业的发展贡献自己的力量。
无人机拍摄心得篇六
无人机，在近年来越来越受到人们关注的同时，也在不少领域得到了广泛的应用。其中，无人机拍摄作为一种新兴的宣传手段，因其独特的视角和创新的拍摄方式而备受瞩目。下面我将结合自己的亲身经历，分享关于无人机拍摄宣传的心得体会。
首先，无人机拍摄宣传能够呈现出独特生动的视角。传统的宣传手段往往只能从固定的视角拍摄，无法跳出俯拍、仰拍等常规视角的限制。而无人机的出现，打破了这一限制。通过无人机悬浮于空中，我们可以拍摄到以往难以捕捉到的独特景象，如鸟瞰全景、鲜活的人群流动以及建筑的立体感等。这些独特的视角和景象大大增强了宣传作品的吸引力和感染力，使观众更容易被内容所吸引。
其次，无人机拍摄宣传具有高效快捷的特点。以往，要拍摄到一些难以进入的地理环境或者难以抵达的区域，需要耗费大量的人力物力。而无人机的出现，大大减轻了这一负担。通过遥控操作，摄影师可以将无人机准确地悬浮于目标区域上方，拍摄到目标地点或事物的高清图像和视频。这种高效快捷的拍摄方式，不仅提高了宣传制作的效率，还带来了更好的视觉效果。
此外，无人机拍摄宣传也有着较高的安全性。在过去的宣传拍摄中，常常需要人员直接进入高空或危险区域进行拍摄，存在一定的风险。而无人机拍摄则能够安全、准确地完成这些任务。通过无人机的远距离遥控操作，摄影师能够远离危险区域，也不会对目标区域产生影响，降低了拍摄中的风险。这对于宣传制作方来说，无疑是一种安全可行的选择。
然而，无人机拍摄宣传也不可避免地存在一些挑战。首先是技术的难度和门槛。无人机的操作需要摄影师具备一定的技术和操作经验，否则容易出现摄影不稳定、拍摄角度不准确等问题，影响到最终的拍摄效果。其次是航拍法律法规的限制。在某些区域，由于隐私问题和安全考虑，无人机的使用受到了一定的限制，这给宣传拍摄带来了困扰。因此，摄影师需要对当地的法律法规做足够的了解，并遵守相关规定。
综上所述，无人机拍摄宣传是一种独特、高效且安全的手段。通过其独特的视角、高效快捷的特点以及相对较高的安全性，无人机拍摄宣传在各行各业都得到了广泛的应用。然而，无人机拍摄也存在一定的技术和法律限制。只有摄影师不断充实自己的技术素养，并且遵循法规，才能更好地拍摄出精美宣传作品。我相信，随着科技的不断发展，无人机拍摄宣传将会变得越来越普及，并在未来的宣传制作中发挥更为重要的作用。
无人机拍摄心得篇七
近年来，无人机摄影技术的迅速发展及应用在各领域，尤其是在宣传方面，取得了显著的成果。作为一个从事无人机摄影创作工作多年的摄影师，我深切体会到无人机拍摄在宣传领域带来的巨大潜力。以下是我从实践中总结的关于无人机拍摄宣传的心得体会。
首先，无人机拍摄可以提供独特的视角和体验。传统拍摄方式主要为人物拍摄和地面拍摄，虽然可以展现出人和物的真实形象，但难以拍摄到全景和航拍效果。而无人机拍摄可以通过高空、鸟瞰的角度，展现出完整的城市、建筑和自然风光。这种俯瞰的视角不仅仅能够提供全景的感觉，还能够通过不同的角度和高度，制造出一种梦幻、唯美的效果。
其次，无人机拍摄可以节约宣传成本，提高拍摄效率。无人机拍摄相比于传统的直升机或飞机摄影，成本更低，更加环保。传统的航拍需要乘坐直升机或飞机，而无人机只需要一个操作员即可完成拍摄。并且，无人机拍摄可以悬停在空中，不受时间和空间的限制，可以随时根据拍摄需求对画面进行调整，大大提高了拍摄效率。
第三，无人机拍摄可以创造令人难忘的宣传片段。在宣传视频或广告中使用无人机拍摄，能够给观众一种全新的焕然一新感觉。例如，在一部旅游宣传片中，通过无人机拍摄展现出的绝美风景，可以给观众一种身临其境的感觉，使他们对旅游目的地产生浓厚的兴趣。而在商品或服务的广告中，使用无人机拍摄可以突出产品或服务的特色和优势，吸引潜在客户的注意，提高购买欲望。
另外，无人机拍摄还可以在宣传中增加创意和想象力。传统摄影拍摄往往受到平面和高度的限制，而无人机摄影可以通过不同的角度和高度进行拍摄，从而创造出更加独特、惊艳的画面，给人一种想象力无穷的感觉。例如，在一部音乐视频中，通过无人机拍摄能够将艺术家与壮丽的自然景观相结合，打造出令人惊叹的音乐视觉盛宴。
最后，无人机拍摄也需要注意合法和安全问题。虽然无人机拍摄给宣传工作带来了诸多优势，但在实践过程中仍需遵守相关法律法规，确保拍摄行为的合法和安全性。需要遵守的规定包括未获授权，无人机不得飞入人口密集地区以及航空禁止区域。摄影师还需要严格掌握无人机的操作技巧和注意事项，避免发生安全事故。
综上所述，无人机拍摄在宣传中有着巨大的潜力，能够提供独特的视角和体验，节约成本，增加创意和想象力，并且需要注意合法和安全问题。作为摄影师，我们应当不断学习和探索无人机拍摄的技术和应用，善于利用无人机拍摄为我们的宣传工作增色添彩。无人机摄影技术的发展，必将为宣传工作带来更多的创新与进步。
无人机拍摄心得篇八
刚开始还觉得挺有趣，拍的.也很起劲，后来回来回看自己拍的片段发现有好多镜头根本就不能用，原本想要把本组人员组织起来拍电影已经很困难，大家每天都有事要忙，后来还要反复的补拍镜头，这就把我们那原本志气高昂的士气给打垮了，大家都被这微电影搞的相当不耐烦。
后来经过一系列的补充和修改，我们的微电影分镜头拍的差不多就开始剪，可是因为光线原因导致画面有点暗，这是我们有点措手不及，我们向学长他们请教才知道这是可以弥补的，经过学长的悉心教导，我们开始修补光线缺乏的画面，虽然修复的没有正常光线下拍的完美但还是将就能看，因为时间和器材问题，我们也就没有重拍。
通过这次拍摄我深深体会到了创作一部电影的艰辛，再想想我们只是拍一个十来分钟的画面就已经这样，那些大师们想来也是相当辛苦吧。回头想想虽然拍摄过程困难，但是当一部微电影在我们手中创作出来之后心里还是异常的冲动与兴奋，毕竟这是我们团队合作出来的成果。
无人机拍摄心得篇九
现在影视中，空拍运用越来越多，下面一起来看看影视制作无人机怎么拍摄：
寻找合适的景物作为前景有几个好处：
1.烘托拍摄氛围
2.借助前景的变化，让镜头看起来更加动感，有节奏。
航拍这类镜头前，首先需要提前确定焦点，其次是合适的构图。一切准备完毕，后面主要靠飞手飞出这个画面了。
如何体现速度和冲击力，“对冲镜头”是最好的选择。顾名思义，对冲，只是飞行器和运动主体同时加速，相向飞行。穿越汽车、自行车、快艇等等，这样的拍摄最大的难度在于飞手如何判断飞行器与拍摄主体的距离，以及气流的影像。
航拍这类画面，需要飞行器距离主体十分近，通常飞行器与被拍摄物体擦身而过时，只有几厘米的高度。
一般的多轴飞行器最高速度在45km／小时，如果我们用多轴拍摄追车，结果会很惨。一方面如果汽车加速，飞行器追不上；另一方面，如果汽车减速，又拍不出来真实感。
我们通常的做法有两种。
1.贴地飞行：这是为了通过地面增加前景的变化速度，提升感官的`速度感。
2.使用中、长焦镜头。
大景别的航拍需要飞行器以较快的速度飞行。大景别的航拍由于没有前景物体，画面中远处的建筑或是山川与飞行器距离又比较远，所以飞行器慢速飞行时，画面中很难看出画面中的景象在发生相对运动。
慢速航拍这类的镜头，效果看起来更像一张照片。只有当飞行器快速飞行时，才能在一个短暂的航拍镜头中让观众看到这是一个运动画面。
小景别的航拍与大景别相反。小景别航拍中，被拍摄物体在画面中的比重较大，过快的速度会让云台手很难把被拍摄物体保持在画面中的理想的位置上。简单说就是，飞机飞太快了，云台手很难跟上要拍的对象。
通常使用的方式是，飞行器以较快的速度接近被拍摄物体；快接近被拍摄物体时飞行器减速，确保云台手能够跟住被拍摄物体。虽然在整个过程中，飞行器有一个减速的过程，但是由于减速的时间发生在飞行器与被拍摄物体较近的位置，此时配拍摄物体在画面中比重较大，在画面中的相对运动更为明显。所以实际看起来，观众并不会察觉到飞行器实际减速了。
逆光拍摄，往往能达到不一样的感官效果。
航拍逆光画面需要把飞机藏进被拍摄物体的阴影中，这样做能让被拍摄物体在阳光的映衬下，泛出轮廓光。
不过此时时间的选择，是拍摄是否成功的重要因素，如果想拍摄到明、暗细节都有的保留的画面。日出和日落前后的30分钟，是最佳的时间。
电影或广告拍摄中，航拍画面的起幅和落幅很重要。为了提升航拍素材利用率，在大景别的航拍中，航拍起幅画面要有3秒的平稳停顿时间，此时飞行器与云台均保持不动；拍摄过程中，飞行器的行进、云台方向的移动，都需要尽可能的平稳、匀速；落幅画面和起幅一样，通用需要3秒钟的平稳停顿。
平稳的无抖动的素材，在影视后期制作中更容易被利用。
无人机拍摄心得篇十
通过此次培训，我对新闻拍摄有了新的认识，要弄一个好新闻，闭门造车是不行的，只有用敏锐的双眼用心观察世界，留心生活，才能发现生活和学习中的“金子〞，才能拍出好作品，有价值的作品。通过实习我们更能接触到我们生活种种，而不是以一个学生的身份来看待自己所生活的环境，而通过实习我们更能够体会我们生活中的种种现象。
在拍摄新闻实习中，感觉很多都是陌生的，不在像课上学的那样的简单，也不仅仅是处理新闻业务那样的理论化，在拍摄实习期间感受最深的'是人际关系，人与人之间的交往。可能是出于大学生的自傲，总是会碰很多的壁。不过还是还好的适应了过了，期间就是学会怎样处理与周围人之间的协调关系。和为贵，不仅仅是与同事之间的相处，还有与我们接触的群众保持一种亲近关系，每一个人，都有自己独特的生活方式与性格。有过于死板的，有好胜的，有城府较深的，很多，面对他们的同时有着不同的应对策略，不过一定要尊重对方。在这里学习到了如何协调各部门之间的关系问题以及工作交接问题。
在拍摄新闻中，我觉得采访自己身边的人要比采访不熟悉的人更要讲方式。其实我们能够采访的更多的就是自己身边的人。如果一本正经的采访身边的人，可能你得不到你想要的东西。我在处理这个的时候是让被采访人没有感觉的情况下和他聊天，把自己想要知道的东西藏在聊天的话题之中。其次，要善于多角度的发现新闻主题。如果单一的拍摄一个角度的新闻，我就觉得没有意思，要善于观察，如果思想狭隘，新闻敏感性不高，视觉单一，这样的新闻也不会有亮点。
最后，要善于拓宽自己的新闻信息渠道。我利用我们校学生会和社团联合会开会的时机和其他学校老师交流，交朋友，把自己的爱好和想法讲给他们听，时间长了，他们就会给我提供很多有价值的新闻线索，节省时间，增加了自己的视野。拍摄新闻必须要学会研究新闻，只有不断积累知识，总结经验，才能成就新闻拍摄的量变到质变，到达提升新闻拍摄水平的效果。
通过此次实习，我对新闻拍摄有了较系统的认识，扫除了许多工作上的知识盲点，对新闻拍摄技巧有了更深的理解，也更加激发了自己拍摄好新闻的信心和决心。在我们周围有那么多的先进经验等待我们去发现、去写作。去拍摄！让我们一起行动吧，发现身边的每一个可贵细节，共同进步！
无人机拍摄心得篇十一
近年来，无人机成为了越来越多人的热门消费品。在之前，我们一直在欣赏到的都是无人机拍照带来的影像感，如今，无人机拍摄剪辑可以让我们看到更多的图像风格和美好的景色。通过我的实践，结合自己的经验与感悟，我想分享一下无人机拍摄剪辑心得体会。
第二段：本人的实践经验
在我拍摄的实践中，我发现了一个非常有用的技巧：在使用无人机拍摄时，寻找不同的摄影角度可以让你拍出更多样化、更美观的画面。尝试拍摄会移动的画面（如运动员、车辆、人群等）或静止的景物，然后在剪辑时利用不同的画面将其串起来，可以让你的作品更加富有生命力。
第三段：使用无人机捕捉天空和云层
无人机的最大优势是可以很轻松地捕捉到始终变幻的天空和云层。当你成为熟练的飞行员，能够更加自由地操作你的无人机时，你可以开始用云层和天空来掩盖画面的一部分——这种效果可以非常独特，也非常能引人入胜。
第四段：利用镜头对焦拍摄出迷人画面
大多数无人机都配备前置相机和底置相机，这意味着你可以将焦点对准地上的物体，也可以拍摄出一个高空景象。通过正确的对焦和合理运动的镜头，你可以轻松地制作一个让人印象深刻、迷人的影片。此外，聚焦特定的景物是提高影片专业感的关键之一。
第五段：结论
在剪辑无人机拍摄影片时，尝试寻找多样化的拍摄角度，捕捉多变的天空和云层以及利用镜头对焦，这些都会极大程度提高这种摄影的美感、趣味性和收视率。同时，注意控制画面的变化，使其有一个有意义的整体朝向，这是你的作品获得成功的关键之一。最后，多尝试、多摸索，不断探索出自己的独特风格，相信你一定会制作出精美的作品来给你的观众带来愉悦和震撼。
无人机拍摄心得篇十二
无人机是一种随着科技进步而不断发展壮大的新兴技术，其应用范围越来越广泛，其中最受欢迎的就是无人机拍摄剪辑。无人机拍摄剪辑是指利用无人机进行拍摄，并对拍摄的画面进行剪辑、编辑，以制作精美的影片。本篇文章将分享我的无人机拍摄剪辑经验和心得，希望对有兴趣的读者提供一些参考。
第二段：无人机拍摄技巧
在进行无人机拍摄过程中，首先需要掌握的是基本的技巧。首先，要注意摄像头的角度和距离，以确保拍摄出清晰、平稳的画面。其次，要选择合适的时间和天气进行拍摄，如避免大风、太阳高照等不利因素。最后，还需要学会操作无人机，控制其高度、速度和方向，以及应对特殊情况。总之，只有掌握了好的摄影技巧，才能拍摄出更优秀的影片。
第三段：无人机拍摄剪辑技巧
无论拍摄的画面如何出色，如果缺乏一定的剪辑技巧，影片就难以精美呈现。在无人机拍摄剪辑过程中，常用的技巧包括裁剪、缩放、添加音效等。裁剪可以使影片更为紧凑，而缩放则可以拉近或拉远画面，达到更好的视觉效果。而添加音效，则能够对影片进行更直观的表达，使观影者更加情感共鸣。
第四段：无人机拍摄剪辑的注意事项
无人机拍摄剪辑虽然有其独特魅力，但也需要注意一些细节问题。首先，要注意版权问题，尽量使用自己或授权的素材，避免侵犯他人利益。其次，对于可能涉及隐私的画面则需特别谨慎，避免拍到他人的隐私。最后，还需要注意安全问题，在拍摄剪辑过程中要严格遵守无人机的操作规定和安全注意事项。
第五段：结语/展望
通过无人机拍摄剪辑，我们不仅能够欣赏到精美的影片，更能够体验到科技的魅力与人类的创新。相信随着技术的不断进步，无人机拍摄剪辑将会越来越普及，影片的质量也将不断提高。因此，我们应紧跟科技发展的步伐，不断探索和实践这一领域，创造更为优秀的影片作品。
无人机拍摄心得篇十三
拍摄dv是当代青年在娱乐和创造中的重要一环。现今时代，几乎每个人都可以通过手中的dv相机进行影像记录和创作，从而实现对于故事、经历和情感的表达。而在拍摄的过程中，每个人都将体验到不同的心路历程和不同的收获，那么以此，我想分享一下我自己的拍摄心得和体会。
第二段：谈谈拍摄的感受和技巧
首先，拍摄过程中我所感受到的是快乐和刺激。我喜欢在拍摄的时候，体验将真实事物转换成影像的那种感觉，以及创作出自己真正想要的影像结果，而这种创造性的过程让我感到生动且有趣。而技巧的方面则是摄影者的基础，技巧娴熟的拍摄者可以更好地处理光线、空间和角度，从而将拍摄结果最大程度地提升。
第三段：分析拍摄的意义和重要性
拍摄对于每个人都有着不同的意义和价值，并实现了我们创造性发掘和记录重要生命经历的愿望。比如，通过拍摄，有些人创造了非常震撼且感人的小电影，有些人则创造了简单纪录格式的个人日记，并用来记录每个人重要的时刻，比如旅途、电影等等。同时，这些影像作品也成为了人们留存个人记忆和社会历史的重要载体，对于拓宽人们的认知和促进文化的传承也具有非常重要的意义。
第四段：分享拍摄带来的快乐和收获
值得一提的是，拍摄过程带来的提升和收获不仅在于最终作品的结果，也体现在拍摄者自身的实际行动和体验中。在这个过程中，我们获得了更为深入的自我探索，也让我们有机会不断改进和完善自己的技术和风格，以及与更多人交流并潜心研究影像创作的方法和理念。固然，这个过程中也会经历一些波折和挑战，但这种完整的经历和摄影的收获也会成为我们未来拍摄生涯的终身宝藏。
第五段：总结
整个拍摄的过程和体验带给我们的不仅是作品的结果，更是一种生动的体验和值得重视的生活态度。无论是作为摄影爱好者或是专业影像工作者，每个人都可以找到自己热爱且创造力无限的切入点，拍摄出非常感人且厚重的作品。在这个影像快速发展的时代，我们拥有了更多和更强大的资源和工具，去把握每一个机会并激发出内心最深处的创造欲望。
无人机拍摄心得篇十四
在现代社会中，随着移动互联和社交媒体的普及，拍摄成为了无处不在的活动。其中，volg作为一种以记录生活为主的视频形式，受到越来越多人的喜爱。然而，作为一个初学者，想要拍摄出一部精彩的volg并不容易。在经过一段时间的尝试与探索之后，我总结出了一些拍摄volg的心得体会。
第二段：氛围的营造
volg通常以日常生活为主题，因此怎样创造一个良好的拍摄氛围显得尤为重要。在拍摄时，首先需要考虑的是拍摄的时间和地点。白天的阳光和清晨的美景总是比晚上的光线更加温暖自然，优美的自然风景和人文景观也可以为volg拍摄创造出完美的舞台。
同时，背景音乐的选择也是至关重要的。通过选择恰当的背景音乐，可以让volg更加生动、丰富，同时也能增强volg的吸引力，在影响观众情绪方面发挥至关重要的作用。
第三段：拍摄技巧与方法
在volg的创作中，拍摄技巧和方法也是不可少的。关于拍摄技巧，以手持拍摄为例。手持拍摄可以让画面更加自然，更能够反映生活的真实状态。但是，手持拍摄也会带来较大的晃动和不稳定的影响。因此，拍摄时可以将手臂靠在身体上，这能有效减少摄像机的晃动和不稳定。
其他拍摄方法，如景深的掌握、侧拍摄法的运用、多角度的拍摄等，都可以为volg拍摄增加更多的想象力空间，使得作品更具视觉冲击力。
第四段：剪辑的重要性
拍摄和剪辑都是volg创作中不可或缺的环节。在剪辑时，可通过图像和音频的组合，将本来分散的画面聚合起来，让整部Vlog在画面和音乐上相配合，互相补充，既能有交流，也能够流畅地连接。
同时，快速而流畅的过渡效果也有助于创造一个连贯的环境，使得观众更容易跟随整部Vlog。
第五段：总结
以上是我在拍摄volg过程中得到的一些心得体会。拍摄volg在日常生活中随时随地可行，对于人们记录生活、留下珍贵记忆有很大帮助。但更重要的是，通过创作volg可以不断锻炼自己的创造力和技能，实现生活与艺术的存在方式。
无人机拍摄心得篇十五
刚开始还觉得挺有趣，拍的也很起劲，后来回来回看自己拍的片段发现有好多镜头根本就不能用，原本想要把本组人员组织起来拍电影已经很困难，大家每天都有事要忙，后来还要反复的补拍镜头，这就把我们那原本志气高昂的`士气给打垮了，大家都被这微电影搞的相当不耐烦。
后来经过一系列的补充和修改，我们的微电影分镜头拍的差不多就开始剪，可是因为光线原因导致画面有点暗，这是我们有点措手不及，我们向学长他们请教才知道这是可以弥补的，经过学长的悉心教导，我们开始修补光线缺乏的画面，虽然修复的没有正常光线下拍的完美但还是将就能看，因为时间和器材问题，我们也就没有重拍。
通过这次拍摄我深深体会到了创作一部电影的艰辛，再想想我们只是拍一个十来分钟的画面就已经这样，那些大师们想来也是相当辛苦吧。回头想想虽然拍摄过程困难，但是当一部微电影在我们手中创作出来之后心里还是异常的冲动与兴奋，毕竟这是我们团队合作出来的成果。
无人机拍摄心得篇十六
每日话题：三亚婚纱摄影哪家好，相信这个话题，不管是在任何一个平台都会有展示，特别是一些问答的平台，就比如知道、天涯、搜狗、还有360这些相关的问答平台这些都有这样的话题，或者是微博中也有，如果三亚这边，能根据这个话题去选择婚纱店的话，那么只能说您太粗心了，现在很多人，网络感觉就是一个虚拟世界，这里的评论、评价感觉都是虚无的。
哪家好，你有根据吗？
找这么久的婚纱店，您估计也都听过不少的品牌了吧？也听过不少的评价了吧？但是，都说谁家好，那么，他们好在哪里，有根据吗？没有那就是在瞎扯，所以大家去寻找任何一家婚纱店的时候，一定要根据实际情况去选择。我们已经不是三岁小孩了，一些评价，我们还是可以识别出来是不是广告。如果其他人，没有任何的根据就说三亚沐歌印象婚纱摄影怎么样怎么样，你会相信吗，就算有同行要污蔑沐歌印象、这些也都是避免不了的。
有实力，那才叫好：
像三亚沐歌印象婚纱摄影，每日都有最新的`新闻媒体报道，这些口碑，都是经过婚纱摄影排行榜中的数http://据统计而来，这些数据，都是根据客户评价以及客户的回访得来。目前，三亚沐歌印象婚纱摄影坐落三亚三亚凤凰水城南岸的别墅当中，环境一流，摄影师全均8年以上的外景拍摄经验，化妆师同事也一样。这些都是沐歌印象的优势，看得见、摸得着，不像一些小型的工作室，就连一些基本的店面环境都没有，就连服务意识都没有，这样能拍好婚纱照么？所以三亚婚纱摄影哪家好这种话题，其实我们可以去根据一些媒体报道来选择。
无人机拍摄心得篇十七
从东到西，跨度超过1600公里的秦岭横亘在中国中部。它像一道天然屏障，阻断冷暖气流，让中国有了南方和北方；它又像一个保护圈，成为朱鹮、大熊猫、金丝猴、羚牛等许多珍稀动植物的庇护所。
绵延千里的秦岭山脉，终南山中尚有延续千年的隐居传统；而风格最为独特的，则是石头山——华山。陕西人的母亲河——渭河，携带着大量泥沙，与泾河交汇。它冲击出3.6万平方公里富饶的关中平原，也喂养出崛起的大秦帝国。乾陵、大雁塔、大明宫、古城墙……秦、汉、唐、明，十三朝的时间和空间，在西安聚合出一座全新之城，在文化中叠加出新的价值。远古的生命在这片土地上变成了石油和天然气，以能量的方式穿越万年。
充足的日照、强劲的风力，不断升级的能源模式，则让陕西成为能源走廊的核心。黄土、黄河、黄皮肤，历史还在延续，万川归一的大海就在前方。
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无人机拍摄心得篇十八
影视制作如何用无人机拍摄？航拍这类画面，需要飞行器距离主体十分近，通常飞行器与被拍摄物体擦身而过时，只有几厘米的高度。一起来看看：
寻找合适的景物作为前景有几个好处：
1.烘托拍摄氛围
2.借助前景的变化，让镜头看起来更加动感，有节奏。
航拍这类镜头前，首先需要提前确定焦点，其次是合适的构图。一切准备完毕，后面主要靠飞手飞出这个画面了。
如何体现速度和冲击力，“对冲镜头”是最好的选择。顾名思义，对冲，只是飞行器和运动主体同时加速，相向飞行。穿越汽车、自行车、快艇等等，这样的拍摄最大的难度在于飞手如何判断飞行器与拍摄主体的距离，以及气流的影像。
航拍这类画面，需要飞行器距离主体十分近，通常飞行器与被拍摄物体擦身而过时，只有几厘米的高度。
一般的多轴飞行器最高速度在45km／小时，如果我们用多轴拍摄追车，结果会很惨。一方面如果汽车加速，飞行器追不上；另一方面，如果汽车减速，又拍不出来真实感。
我们通常的做法有两种。
1.贴地飞行：这是为了通过地面增加前景的变化速度，提升感官的速度感。
2.使用中、长焦镜头。
大景别的航拍需要飞行器以较快的速度飞行。大景别的航拍由于没有前景物体，画面中远处的建筑或是山川与飞行器距离又比较远，所以飞行器慢速飞行时，画面中很难看出画面中的景象在发生相对运动。
慢速航拍这类的镜头，效果看起来更像一张照片。只有当飞行器快速飞行时，才能在一个短暂的航拍镜头中让观众看到这是一个运动画面。
小景别的航拍与大景别相反。小景别航拍中，被拍摄物体在画面中的比重较大，过快的速度会让云台手很难把被拍摄物体保持在画面中的理想的位置上。简单说就是，飞机飞太快了，云台手很难跟上要拍的对象。
通常使用的`方式是，飞行器以较快的速度接近被拍摄物体；快接近被拍摄物体时飞行器减速，确保云台手能够跟住被拍摄物体。虽然在整个过程中，飞行器有一个减速的过程，但是由于减速的时间发生在飞行器与被拍摄物体较近的位置，此时配拍摄物体在画面中比重较大，在画面中的相对运动更为明显。所以实际看起来，观众并不会察觉到飞行器实际减速了。
逆光拍摄，往往能达到不一样的感官效果。
航拍逆光画面需要把飞机藏进被拍摄物体的阴影中，这样做能让被拍摄物体在阳光的映衬下，泛出轮廓光。
不过此时时间的选择，是拍摄是否成功的重要因素，如果想拍摄到明、暗细节都有的保留的画面。日出和日落前后的30分钟，是最佳的时间。
电影或广告拍摄中，航拍画面的起幅和落幅很重要。为了提升航拍素材利用率，在大景别的航拍中，航拍起幅画面要有3秒的平稳停顿时间，此时飞行器与云台均保持不动；拍摄过程中，飞行器的行进、云台方向的移动，都需要尽可能的平稳、匀速；落幅画面和起幅一样，通用需要3秒钟的平稳停顿。
平稳的无抖动的素材，在影视后期制作中更容易被利用。
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