没有总结，我们只能在经历中迷失，总结可让我们从失败中汲取教训。编写一篇完美的总结，首先需要明确总结的目的和范围。以下是一些哲学思考的经典名言和哲学家的思想，让我们一起思考人生的意义和价值。
艺术活动扭秧歌艺术心得篇一
小学的时候，就有不少同学问我：“你是不是上过有关唱歌的课啊，你唱得好有特点，好像是学过。”我就认为，这种艺术不是教出来的，我只是按照自己的心情去刻画它，艺术的伟大意义，基本上在于它能显示人的真正感情、内心生活的奥秘和热情的世界。就算一个人的音乐之路不会变成歌唱家啊之类的，但是有梦就要去追求，我就是在追求艺术。先不说自己的声音是否有天籁般的美妙，也不说是否有信天游的高亢，即使是沙哑、一般的嗓音，也能编织出美妙的旋律，唱出自己的心情，喊出自己的特色。
他们都叫我”金铃儿”，说是因为我的声音像银铃般的清脆，唱童声很好，但是你们想过，声音像孩子一样的，会喜欢唱很快的节奏，那种流行音乐吗?唱歌的艺术是不在于声音的好坏的。
当然，你说唱歌是一门技艺，这也是错的。这是为什么?因为艺术它不是技艺，它是一个真正的艺术家体验了感情的传达!
现在我们所熟知的歌唱家——邓丽君，这位情歌天后的声音一直都保存到现在，这是艺术的流传，也就是说艺术是恒久的，生命是短暂的。
去年参加文艺汇演的时候，我们旁边的一个学校的指导老师在不停的叮嘱学生唱歌时发声的要点，还严厉的瞪着眼珠子说不允许出一点差错……我就纳闷了，为啥要这么严厉、这么粗暴呢?搞得学生多紧张啊，我看到几个学生的额头都冒汗了。当然最后的成绩还是我们学校的高。现在的歌手上台当然也紧张，但他们都在舞台上展现自己的时候融入了音乐中，享受着这美妙的旋律……但是这些“鸭梨”山大的学生就会在唱歌时努力想老师教的要点，以至于唱不出真感情。
你有没有过疑问?为什么艺术家叫做艺术家呢?你会说：“他们画画很好、他们书法特别棒、他们歌唱得很吸引人，他们……”这是错的。他们之所以被称为艺术家，是因为他们有发现美的眼睛。为什么罗斯福说：每当一位艺术家逝去，人类的一些幻想也随之而逝。因为这个世界缺少发现美的眼睛，而艺术家的逝去，就是美丽根源的逝去。我们要学会欣赏，才能发现这个世界上更多的美丽啊!
有特色的歌曲，有给人想象空间的绘画，这才是出特征的艺术呢。
艺术活动扭秧歌艺术心得篇二
活动艺术是一种富有创造力和互动性的艺术形式，通过参与者的积极参与和亲身体验，使艺术真实地融入到生活中。参与活动艺术，我深切感受到了艺术的魅力和对人们的影响。在这篇文章中，我将分享我在活动艺术中的心得体会。
首先，活动艺术可以激发参与者的创造力和想象力。在一次创意工坊中，导师带领我们运用普通的材料创作，我发现自己被激发出了无限的创意和想象力。没有固定的模式和规范，每个人都可以自由发挥自己的创造力，展现个性和独特的艺术风格。这种自由和开放的环境让我感到无比舒适和愉悦，我能够不受束缚地去尝试各种不同的方式和技巧，发现自己之前未曾尝试过的潜能。
其次，活动艺术可以培养参与者的合作意识和团队精神。我曾参与过一个大型的户外艺术项目，在这个项目中，几十个人组成的团队共同合作，将一个废弃的建筑物变成了一个艺术品。每个人都有自己的任务和责任，但没有一个人是独立完成的。我们必须密切协作，相互借助和支持，才能使整个项目顺利进行。通过这次合作，我意识到团队是如何通过集体的力量创造出不可思议的艺术作品的。这种合作意识和团队精神在日常生活中也同样重要，活动艺术为我们提供了一个锻炼和培养这些能力的平台。
再次，活动艺术能够唤起参与者对环境和社会问题的关注。一次社区艺术活动中，我们利用废旧材料创作了一座雕塑作品，以提醒人们关注环境保护和可持续发展。通过与其他参与者的分享和交流，我瞭解到环境问题对我们的生活产生了巨大的影响，我们需要共同努力来保护我们的家园。艺术作为一种表达方式，可以使人们更加关注和思考一些被忽视的问题，并积极参与到社会事务中去。
最后，活动艺术可以让参与者充分感受到艺术的快乐和乐趣。在一次街头艺术节中，我看到了许多表演者和观众与艺术互动的瞬间。在这个过程中，我看到了人们脸上的笑容和快乐。参与者通过舞蹈、音乐、绘画等方式，表达着自己内心的情感和感受，而观众则通过欣赏和参与，与艺术家一同分享这份快乐。这个瞬间，艺术真正成为了人们生活中的一部分，给人们带来了无尽的欢乐和满足感。
总结起来，活动艺术为人们提供了一个独特的艺术体验和互动的机会。参与活动艺术，我们可以激发创造力和想象力，培养合作意识和团队精神，关注环境和社会问题，体验艺术的快乐和乐趣。活动艺术的魅力在于它与人们真实的生活结合在一起，通过互动和参与让艺术成为了大众所拥有和享受的。在未来，我会继续参与活动艺术，不断积累体验和感受，并将艺术的美好传递给更多的人。
艺术活动扭秧歌艺术心得篇三
今天是__镇__幼儿园举办艺术节。几乎是全国各地的幼教精英都来参与这一盛大的活动。一走进幼儿园你就能感受到“响声”这一主题，整个幼儿园的装饰装扮都与声音有关，只要是能发出声音的东西，你都可以在__幼儿园找到。走廊的扶栏上有序得挂着奶粉罐、汽水瓶、锅盖、饭碗、盆子，每个道具旁边都放置着一根小鼓捶或者是筷子。一看到这些你就能感受到这种主题的氛围。孩子们的节奏感都很强，对音乐的感知能力也非常棒。我想孩子长期在这种良好的环境中学习、成长该是一件多么幸福的事情。在开放的十个区域活动场地里，每个场地的活动和布置都是和声音、音乐有关。在剪纸的活动中，看着_老师那灵活的剪刀，一眨眼就呈现出一把非常漂亮的小提琴。之后自己学剪了两把乐器，结果发现不知道自己剪的到底为何物，到底是吉他了还是小提琴，好纠结的剪纸作品啊。
说是天公作美吧，在如火如荼的_月，一直都是烈日当空，而今天却是毛毛雨之后的阴天，多美的天气啊。之前一直都没有很用心得去感受发生在身边的事情。今天在艺术节的开场节目里，当进行到亲子表演的__。看到一对对亲自跟随着音乐表演得如此幸福如此开心。
在整个活动中，每个环节都衔接得非常完美，并没有因为天气的原因而有什么阻滞。每个人都各司其职，用心用力得去坚守着自己的岗位。而教师之间的配合也是十分的默契。整个幼儿园都呈现出一种很团结的力量。他们今天这么完美的呈现，在背后不知付出多少汗水，当我在家里上网或者弹琴的时候，耳边总是想起今天这些好听的音乐，好听的声音。为了今天这一场活动，很多人都不眠不休好几个晚上。我不知道是什么样的精神去引导这些教师如此去付出。这也许就是团队的向心力，凝聚力吧。多么有力量的一支队伍。联想到自己的处境，顿生悲凉。什么时候我身边也能有这样的一支团队就好。即使再苦再难都不会觉得心有余而力不足。这也许就是区别吧!
整个活动下来，给我的撞击就是团队的力量是无穷无尽的。无论是个人的成功还是集体的成功都是建立在整个团队的基础之上，如果没有一支忠诚的团队做后盾，没有人是能够站在点的。
艺术活动扭秧歌艺术心得篇四
通过参加艺术活动比赛，我深刻体会到了艺术的魅力和重要性。这次比赛不仅是对自己艺术水平的一次检验，也是一个与他人分享创造力和交流艺术灵感的机会。在过程中，我遇到了许多挑战，但也取得了让我自豪的成就。这次经历让我明白到无论是在艺术还是生活中，创造力和交流都是至关重要的。
首先，艺术活动比赛让我更加深刻地了解到艺术的魅力。通过比赛所观赏到的作品和参与其中的创作，我意识到艺术可以传递情感、表达思想，以及唤起观众的共鸣。在看到其他选手的作品时，我被他们所传达的情感所感动，并从中体验到了艺术的力量。通过比赛，我也意识到艺术能够给人带来无比的快乐和满足感，无论是在创作过程中还是在欣赏作品中，这种快乐的感受是独一无二的，与其他任何活动都不可比较。
其次，这次比赛也成为了我与他人分享创造力和交流艺术灵感的机会。与其他选手交流让我学到了许多新的技艺和创作方法。我们互相分享着我们的思考和灵感，一起探讨艺术的魅力。这样的交流不仅让我在艺术上有了更大的提升，也拓宽了我的思维和眼界。此外，参赛过程中，我还结识了许多志同道合的艺术爱好者，我们共同开展了各种艺术活动，在一起互相激励和鼓励，共同进步。这种交流和合作不仅让我在艺术中找到了快乐，也让我感受到了团队合作的力量。
然而，参加艺术活动比赛也带来了不少挑战。在比赛的时候，我发现自己需要更加努力地提升自己的艺术技巧和创造力。要想在比赛中脱颖而出，我需要付出更多的时间和努力。这意味着我要不断地学习新的技术细节，不断地练习和探索新的创作方法。同时，面对其他选手的强大竞争，我也需要保持自信和坚持不懈的态度。在比赛的过程中，我不仅要与自己的懒惰和拖延战斗，还要与其他选手的才华和实力竞争。这需要我时刻保持积极的态度，不断挑战自己，迎接各种挑战。
最后，这次经历让我明白到无论是在艺术还是生活中，创造力和交流都是至关重要的。没有创造力，我们很难在艺术中取得成就，也很难走得更远。创造力是艺术家灵魂的源泉，是艺术创作的力量和动力。而交流则是展现自己作品和理念的途径，也是艺术家们相互学习和启发的方式。只有通过不断的创造和交流，我们才能不断地提升自己的艺术水平，以及推动艺术的发展。
通过参加艺术活动比赛，我不仅更加深刻地了解到艺术的魅力，也有机会与他人分享创造力和交流艺术灵感。虽然比赛中遇到了许多挑战，但这也让我更加坚定了自己在艺术道路上前行的信心。艺术不仅是一种表达和传递情感的方式，更是一种与他人交流共同成长的机会。我相信，通过不断的创造和交流，我将在艺术的世界中不断成长，实现更多的艺术梦想。
艺术活动扭秧歌艺术心得篇五
今天听了凤凰康轩陈谧老师的课，使我收获很多，受益匪浅。老师在上课之前和幼儿进行了简单的认识和互动，然后以问答式引出歌词，吸引幼儿的注意力，调动幼儿的学习兴趣，很快幼儿就激动的和老师互动起来。
课堂教学结束后，陈老师就如何开展音乐教学给我们做了培训，首先老师介绍了常用的幼儿园音乐教学法，从图谱，记忆歌词，学唱歌曲等环节给我们进行了分析和指导。
平时，我认为幼儿园艺术活动也就是单纯的哄孩子们，老师唱着孩子们跳着或老师教给孩子们一些舞蹈，或者是老师弹琴孩子唱歌。
其实真正的幼儿园艺术发挥它的作用和魔力是要靠老师们的努力和知识技能才能做到的。我明白了，我们要给幼儿贯穿具有活动色彩的音乐思想，并不是单独的音乐，而是和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起。鼓励孩子们听着音乐或半周即兴表演，通过亲身体验，鼓励激发和培养幼儿主动参与学习音乐的兴趣。
陈老师提到音乐构成的主要不是旋律。人类语言本身含有生动丰富的节奏。是音乐节奏的主要来源之一。老师还和我们做了几个律动，先是听着音乐唱，然后再分组唱，效果真是很奇妙。我们先分组一问答的方式练习了《小鸟》这首歌的歌词，并做了简单的动作，很吸引人。
接下来老师又给我们分组，听着音乐分节拍说了一首儿歌。在老师的指挥下听着音乐我们说的真是非常的好。我想如果再教孩子们的时候，分组，分节拍。并跟着音乐来学说。用这样的方式一定会很吸引孩子们的兴趣。促进幼儿主动参与。也就是通过老师的启发引导，示范帮助幼儿身体创作。通过老师这一堂课的讲解，我对幼儿园音乐活动有了一个新的认识。就像老师说的那样，幼儿音乐教育是幼儿发展的需要，是幼儿全面发展教育不可缺少的重要部分，是促进幼儿在认识、情感个性及社会等方面协调发展的重要途径之一。
首先，学生先阐明一点，艺术创作的源泉是生活，这是显而易见的、老生常谈的话题了。艺术创作的源泉离不开生活、离不开基于生活环境而衍生的想象。所谓想象，是艺术创作的源泉。想象引发情感，而情感推动想象，二者结合，才体现出作品的“意”。搞艺术创作是要经常深入生活的，从生活到艺术是不断熟悉艺术规律和驾驭艺术规律的过程。在这里插一句话，在艺术领域里，我想我永远是一名学生。因为我的欣赏水平、对生活的认知以及社会经历是远远不够的，甚至说是极度匮乏。不过在此我还是愿意谈谈我对艺术创作源泉的一点理解。
先说艺术创作的主体—艺术家。真正的艺术家应是用闪烁着灵感火花的审美感性，超乎常人的真知灼见，巧夺天工的表现技法，创造出绚丽多彩的具有震撼力的艺术作品，来体现自然界和生活的真趣与美。提到此处，我的脑海中浮现出一张照片，就是宣传希望工程的那张大眼睛姑娘的黑白照片。那位眼光独到摄影艺术家我不知道他的姓名和经历，但我能体会到他是一位深入生活的善于捕捉最原始的东西的人。姑娘的那种强烈渴望知识的眼神、破旧的桌椅、粗糙的紧握铅笔的小手感动了无数人。这比千言万语的宣传文字还要有效果。这不就是基于贫困地区人们的生活境况所创作出的东西吗？真正的艺术品，是有着最高层次境界的。
它不应是作品本身所表现出的物体在世间的价值和效用等关系。应首先用情感来体验其意义上的形式美，这才是艺术品的真正意义，所以不能只用耳听眼看，还要用心去理解，感悟其不光是技巧的表现，他是超乎自然之表面现象的一种最高层次的人类思想情感精神的表现形式。艺术家不是商人，艺术是用来欣赏的不是实用的，人为的再造自然，就要懂得生活与艺术的融合方为自然，健全伟大的艺术，又应必然是生活的反应，所以说“读万卷书行万里路”。这就是艺术实践的重要性。一个从没有出过远门的不谙世事的人，能窝在家中写出一部探险小说吗，显然是不可能。记得我在上初中的时候，曾试着写过悬念探险题材的小小说，但都无疾而终，不知道下边构思什么。现在想想，当时的自己很蠢，没有那方面的经历，写的东西自然是没法看，措辞和构思太幼稚了，而且很容易出现故事框架上的漏洞。所以生活实践是艺术创作的根基。没有这些，艺术就像是沙漠上的宫殿，再豪华也有一天会倒塌的。
再举一个最简单的例子，我上小学的时候，每次学校老师组织出游后都会让我们写一篇日记或作文，那是因为我们有开心游玩的体会。而每次我们都会写得很好。有生活，就有艺术创作的灵感。还有关于绘画。画家为什么总去野外写生？无外乎找灵感找题材。包括国画、素描、速写都是这样。这其中国画更需要对生活的体会和想象，欣慰有很多国画并不是写实性的，说通俗些就是很多国画不是照着东西画的。钟馗捉鬼、八仙过海能有真实的形象吗？这就说明艺术创作也不光是来源于真实生活，也有很多基于生活境况上的个人想象。绘画，从生活到写生、速写再到创作，其间的路是很漫长的。创作就是表达作者的思想感情，山水画就是“物与神会”缘物寄情。这也是一个积累的漫长的过程。
我是一个90后年轻人，当然很关注社会上的一些时尚流行的事情。就说现在社会上有很多人搞行为艺术，其实这种“艺术”中，是有很多糟粕的。比如前两年有人在众目睽睽下宰牛，然会钻进鲜血淋漓的牛肚子中，现场的村民有很多人当场崩溃。我真是无语，这叫什么行为艺术，有什么生活经历让你有这种强烈的艺术创作的欲望？是回归母体吗？还有滨江道上的模仿妖媚女人“妖娆姐”（他是个50岁左右的男人）我觉着这就是很多人摆噱头为了出名所想出的手段完全谈不上基于生活所创造的“艺术”。与之相反，想起20xx年火起来的一首《丁香花》，感动了无数听众，这首歌的作者唐磊就是有这样一个他深爱的身患绝症的女友，生活中苦痛的经历让他有了对人、对生活的认识，才创作出了这样一首感人肺腑的歌曲。还有80年代流行的混血儿费翔唱的《故乡的云》，还有《酒干倘卖无》，感动得无数听众热泪盈眶，有那种生活体会，才能有如此鲜活和真朴的艺术表现力！
论文写到这，已近尾声。对于艺术的理解我刚刚起步，还有很长的一段路要走。这段路，就是生活实践，生活经历。有丰富的经历就不会缺乏艺术创作的灵感和艺术水准。因为它是取之不尽用之不竭的源泉。这些就是我对艺术创作源泉的认识。
艺术活动扭秧歌艺术心得篇六
自己的才情，弘扬和创造了艺术文化，体现了当代小学生热爱艺术，追求真善美的精神风貌，同时增进了老师与学生之间的联系，这也是我校综合实践活动的成果。希望今后学校能为孩子们搭建更多的展示平台，为繁荣发展校园文化作出巨大贡献。
对于外联和文娱部一起承办的校园首届形象设计大赛我自己觉得不是很满意，我觉得有很多东西不是我所要求，所想的那样。
其实这个活动在现在大学生之间开展我觉得是很有意义的一件事情，现在大学生越来越重视自己的外在，而各个公司面试的时候也是会很看重面试人的第一印象，所以我觉得这个活动很有必要!
下面我先来自我检讨下，我觉得这个活动什么都好，失败就失败在和文娱部合作上面，当然我可以很坦然的说这不完全是我们外联的责任，我觉得我们两个部门缺少沟通，缺少默契，而且在合作上也缺少很多很多东西。
首先在整场活动上中间的环节部分衔接的`不紧密，导致很多冷场的地方。
其次对于原先在比赛中有的环节没有细细的做到位，本应还有个模特走秀的环节，只因为我们和文娱部没有很好的去联系。
再次就是嘉宾环节，没有确实下来嘉宾的人数，还有就是把对于主要赞助商的演讲环节给遗漏掉了，这个对于外联来说是个很大的失误，不管是什么造成的，但是这个就是外联的责任。
不过在此我可以很肯定的说，要是让我们外联自己来做这个活动，我一定会做出让所有人都非常满意的一场设计秀!
希望学校以后可以再次来举办这个活动!
艺术活动扭秧歌艺术心得篇七
首先，学生先阐明一点，艺术创作的源泉是生活，这是显而易见的、老生常谈的话题了。艺术创作的源泉离不开生活、离不开基于生活环境而衍生的想象。所谓想象，是艺术创作的源泉。想象引发情感，而情感推动想象，二者结合，才体现出作品的“意”。搞艺术创作是要经常深入生活的，从生活到艺术是不断熟悉艺术规律和驾驭艺术规律的过程。在这里插一句话，在艺术领域里，我想我永远是一名学生。因为我的欣赏水平、对生活的认知以及社会经历是远远不够的，甚至说是极度匮乏。不过在此我还是愿意谈谈我对艺术创作源泉的一点理解。
先说艺术创作的主体—艺术家。真正的艺术家应是用闪烁着灵感火花的审美感性，超乎常人的真知灼见，巧夺天工的表现技法，创造出绚丽多彩的具有震撼力的艺术作品，来体现自然界和生活的真趣与美。提到此处，我的脑海中浮现出一张照片，就是宣传希望工程的那张大眼睛姑娘的黑白照片。那位眼光独到摄影艺术家我不知道他的姓名和经历，但我能体会到他是一位深入生活的善于捕捉最原始的东西的人。姑娘的那种强烈渴望知识的眼神、破旧的桌椅、粗糙的紧握铅笔的小手感动了无数人。这比千言万语的宣传文字还要有效果。这不就是基于贫困地区人们的生活境况所创作出的东西吗？真正的艺术品，是有着最高层次境界的。
它不应是作品本身所表现出的物体在世间的价值和效用等关系。应首先用情感来体验其意义上的形式美，这才是艺术品的真正意义，所以不能只用耳听眼看，还要用心去理解，感悟其不光是技巧的表现，他是超乎自然之表面现象的一种最高层次的人类思想情感精神的表现形式。艺术家不是商人，艺术是用来欣赏的不是实用的，人为的再造自然，就要懂得生活与艺术的融合方为自然，健全伟大的艺术，又应必然是生活的反应，所以说“读万卷书行万里路”。这就是艺术实践的重要性。一个从没有出过远门的不谙世事的人，能窝在家中写出一部探险小说吗，显然是不可能。记得我在上初中的时候，曾试着写过悬念探险题材的小小说，但都无疾而终，不知道下边构思什么。现在想想，当时的自己很蠢，没有那方面的经历，写的东西自然是没法看，措辞和构思太幼稚了，而且很容易出现故事框架上的漏洞。所以生活实践是艺术创作的根基。没有这些，艺术就像是沙漠上的宫殿，再豪华也有一天会倒塌的。
再举一个最简单的例子，我上小学的时候，每次学校老师组织出游后都会让我们写一篇日记或作文，那是因为我们有开心游玩的体会。而每次我们都会写得很好。有生活，就有艺术创作的灵感。还有关于绘画。画家为什么总去野外写生？无外乎找灵感找题材。包括国画、素描、速写都是这样。这其中国画更需要对生活的体会和想象，欣慰有很多国画并不是写实性的，说通俗些就是很多国画不是照着东西画的。钟馗捉鬼、八仙过海能有真实的形象吗？这就说明艺术创作也不光是来源于真实生活，也有很多基于生活境况上的个人想象。绘画，从生活到写生、速写再到创作，其间的路是很漫长的。创作就是表达作者的思想感情，山水画就是“物与神会”缘物寄情。这也是一个积累的漫长的过程。
我是一个90后年轻人，当然很关注社会上的一些时尚流行的事情。就说现在社会上有很多人搞行为艺术，其实这种“艺术”中，是有很多糟粕的。比如前两年有人在众目睽睽下宰牛，然会钻进鲜血淋漓的牛肚子中，现场的村民有很多人当场崩溃。我真是无语，这叫什么行为艺术，有什么生活经历让你有这种强烈的艺术创作的欲望？是回归母体吗？还有滨江道上的模仿妖媚女人“妖娆姐”（他是个50岁左右的男人）我觉着这就是很多人摆噱头为了出名所想出的手段完全谈不上基于生活所创造的“艺术”。与之相反，想起20xx年火起来的一首《丁香花》，感动了无数听众，这首歌的作者唐磊就是有这样一个他深爱的身患绝症的女友，生活中苦痛的经历让他有了对人、对生活的认识，才创作出了这样一首感人肺腑的歌曲。还有80年代流行的混血儿费翔唱的《故乡的云》，还有《酒干倘卖无》，感动得无数听众热泪盈眶，有那种生活体会，才能有如此鲜活和真朴的艺术表现力！
论文写到这，已近尾声。对于艺术的理解我刚刚起步，还有很长的一段路要走。这段路，就是生活实践，生活经历。有丰富的经历就不会缺乏艺术创作的灵感和艺术水准。因为它是取之不尽用之不竭的源泉。这些就是我对艺术创作源泉的认识。
艺术活动扭秧歌艺术心得篇八
自己的才情，弘扬和创造了艺术文化，体现了当代小学生热爱艺术，追求真善美的.精神风貌，同时增进了老师与学生之间的联系，这也是我校综合实践活动的成果。希望今后学校能为孩子们搭建更多的展示平台，为繁荣发展校园文化作出巨大贡献。
对于外联和文娱部一起承办的校园首届形象设计大赛我自己觉得不是很满意，我觉得有很多东西不是我所要求，所想的那样。
其实这个活动在现在大学生之间开展我觉得是很有意义的一件事情，现在大学生越来越重视自己的外在，而各个公司面试的时候也是会很看重面试人的第一印象，所以我觉得这个活动很有必要！
下面我先来自我检讨下，我觉得这个活动什么都好，失败就失败在和文娱部合作上面，当然我可以很坦然的说这不完全是我们外联的责任，我觉得我们两个部门缺少沟通，缺少默契，而且在合作上也缺少很多很多东西。
首先在整场活动上中间的环节部分衔接的不紧密，导致很多冷场的地方
其次对于原先在比赛中有的环节没有细细的做到位，本应还有个模特走秀的环节，只因为我们和文娱部没有很好的去联系。
再次就是嘉宾环节，没有确实下来嘉宾的人数，还有就是把对于主要赞助商的演讲环节给遗漏掉了，这个对于外联来说是个很大的失误，不管是什么造成的，但是这个就是外联的责任。
不过在此我可以很肯定的说，要是让我们外联自己来做这个活动，我一定会做出让所有人都非常满意的一场设计秀！
希望学校以后可以再次来举办这个活动！
艺术活动扭秧歌艺术心得篇九
为丰富学生的校园文化艺术生活，营造浓郁的校园文化氛围，推动学校艺术教育工作的.开展，践行社会主义核心价值观，在20xx年6月3日，我校第一届校园文化艺术节在操场进行了汇报演出，全校师生和部分家长欢聚一堂，观看了本次文艺汇演的演出。
本届艺术节以“社会主义核心价值观”为主题，通过朗诵、舞蹈、歌唱、古筝、手语操等多种节目，生动呈现了社会主义核心价值观的深刻内涵，弘扬富强、民主、文明、和谐、自由、平等、公正、法治、爱国、敬业、诚信、友善，传递社会正能量。本届艺术节，加深了师生对文化艺术的理解，陶冶了艺术情操，提升了文化素养，培养了积极向上的精神风貌。
此次文艺汇演旨在展示该校素质教育的丰硕成果，为孩子们的个性特长提供展示舞台。同时，以此形式来践行社会主义核心价值观，弘扬立德树人正能量。
艺术活动扭秧歌艺术心得篇十
在过去的几个月里，我有幸参与了一次艺术家活动。这次活动不仅让我深入了解了艺术的魅力，还让我学到了很多关于成为一名艺术家的重要教训。以下是我对这次艺术家活动的心得体会。
首先，这次活动让我意识到艺术的重要性。在活动中，我观赏了许多不同类型的艺术作品，包括绘画、音乐和舞蹈等。我发现艺术能够引起人的共鸣，能够通过抽象的形式表达出真实的情感。艺术就像是人类灵魂的窗口，能够传达出我们内心深处的思想和感觉。通过参与这次活动，我对艺术的价值有了更深刻的了解，我开始认识到艺术不仅仅是一种娱乐，更是一种表达自我和探索内心的方式。
其次，这次活动让我体会到了艺术家的辛勤努力。我有幸与一些著名艺术家进行了交流，听他们讲述了他们的创作故事和艺术之路上的艰辛。我发现艺术家需要付出很多努力和坚持才能取得成功。他们的作品不是突然间产生的，而是经过一次又一次的尝试和失败后才变得完美。这让我明白了成为一名艺术家需要时间和耐心。
此外，这次活动还让我认识到了艺术的多样性。艺术不仅包括绘画和音乐，还包括了许多其他形式，如摄影、雕塑等。每种艺术形式都有自己独特的魅力，都能够给人带来不同的感受和体验。这次活动让我有机会尝试了一些我从未接触过的艺术形式，比如雕塑和舞蹈。这个过程不仅开拓了我的眼界，还让我激发了对新事物的好奇心和热情。
最后，这次活动让我意识到了艺术家的责任。艺术家在创作作品的过程中，不仅仅是追求个人的满足感，更重要的是要对社会起到一定的影响。艺术家有着独特的视角和思考方式，他们能够通过作品触动人的内心，引发人们对社会问题的关注和思考。在活动中，我见证了一些艺术家通过他们的作品传递出对环境污染、社会不公和人权问题的关注。这让我意识到了艺术家的作用不仅仅是娱乐，更是一种引导人们思考和改变社会的力量。
总的来说，参与这次艺术家活动让我收益良多。我深刻认识到了艺术的重要性，体会到了成为一名艺术家的辛勤努力，认识到了艺术的多样性，以及艺术家对社会的责任。这次活动不仅丰富了我的艺术知识，还让我从整体上提升了自己的素养。我相信这次经历将对我今后的学习和人生产生积极的影响。我将继续努力发展我的艺术天赋，并通过我的作品传递出对社会问题的关注和思考。
艺术活动扭秧歌艺术心得篇十一
第一段：介绍活动的背景和目的（200字）
艺术家活动是一个给予艺术家们展示和交流的平台，旨在促进艺术家们的创作和成长。这次活动是由当地文化艺术协会组织的，我们聚集在一起，通过展览、讲座和工作坊等方式互相学习和交流。活动的目的是为了激发我们的灵感和创造力，让我们更加了解不同的艺术形式和技巧，并且提供机会展示自己的作品。
第二段：参与活动的收获和体会（300字）
参加这次活动让我受益匪浅。首先，我有机会与其他艺术家们面对面交流，听取他们关于艺术创作的见解和经验。这让我意识到每个艺术家都有自己独特的创作方式和灵感获得途径，而通过互相交流，我们可以拓宽自己的思维，发现新的创作方向。此外，活动中的展览和讲座也让我对不同的艺术形式有了更深入的了解，例如绘画、雕塑和摄影等。这些全新的艺术形式激发了我的创作灵感，我也开始尝试在自己的作品中运用这些新的技巧和表现手法。
第三段：参观其他艺术家的作品和展示（300字）
在活动中的展览和展示环节，我有幸观看了其他艺术家的作品。这些作品无论是在表现手法还是主题上都给我留下了深刻的印象。有的作品通过色彩的运用和构图的巧妙设计让我感受到强烈的情感共鸣，有的作品通过细腻的线条勾勒出了生活中的细微之美。我也通过观看他们的作品学到了很多艺术上的技巧和方法，这对我自己的创作有着积极的影响。此外，展示环节还让我接触到不同类型的艺术作品，如油画、素描、陶瓷等，让我更加丰富了自己的艺术视野。
第四段：参与工作坊和讲座的收获（200字）
在活动期间，我们还有幸参加了一些工作坊和讲座。这些活动不仅让我们学到了一些新的艺术技巧，还让我们更深入地了解了艺术创作的背后逻辑和思维方式。例如，在一次关于艺术品如何与观众互动的讲座中，我了解到一个艺术品的意义并不仅仅在于画面本身，它还可以通过观众的解读和回应来丰富和拓展。这个理念让我意识到艺术作品的创作并非孤立的，而是一个与观众共同创造的过程。
第五段：总结活动的收获和心得（200字）
总的来说，艺术家活动是一个非常有益的经历。通过与其他艺术家的交流和展示，我发现每个人都有着独特的艺术语言和风格。这次活动让我意识到艺术是无穷的，它可以是多种形式、多样化的。在这个过程中，我不仅提高了自己的艺术水平，而且结识了许多志同道合的朋友。我相信这次活动对我的艺术创作有着深远的影响，并且将会在今后的创作中持续发挥着积极的作用。
艺术活动扭秧歌艺术心得篇十二
作为一名艺术家，参加各类活动是提升自己技能并展示作品的重要途径。最近，我有幸参加了一个名为“创意之夜”的艺术家活动，与众多优秀的艺术家共同交流、学习和展示作品。这次活动让我深有体会，我在与他人交流、学习和展示作品的过程中获得了不少心得体会，对自己的未来艺术创作也有了新的思考和认识。
首先，这次活动让我意识到与他人交流的重要性。艺术创作是一项个体的工作，但与他人交流能够带来更大的启发。在活动中，我结识了许多志同道合的艺术家，我们分享了自己的艺术经验和技巧，互相启迪和鼓励。通过与他人交流，我发现有许多新的创意和观点，拓宽了自己的思维和创作领域。艺术创作是一个不断学习与成长的过程，与他人交流是一种重要的学习方式，可以让我们不断进步。
其次，这次活动让我认识到学习的重要性。艺术家需要时刻保持对新知识与技能的渴求，不断学习与探索。在这次活动中，我参加了各类研讨会和讲座，学习了许多艺术方面的新知识与技巧。我了解到，学习是一种持续的过程，我们需要不断更新自己的知识，提高自己的实力。通过学习，我发现许多以前没有接触过的艺术形式和表达方式，受到了许多新的创作灵感。学习不仅能够帮助我们提升自己的技能和水平，还能够拓展我们的思维和视野，使我们的艺术作品更加丰富和有深度。
另外，这次活动让我领悟到展示作品的重要性。艺术作品需要通过展示被观众欣赏和认可，才能真正实现艺术的价值。在活动中，我有机会展示自己的作品，并与观众进行互动交流。展示作品不仅是对自己努力的肯定，也是一个艺术家的成长机会。通过与观众的交流，我收到了许多宝贵的意见和建议，帮助我更好地认识自己的作品、提高自己的技巧。展示作品是一个艺术家面向外界的窗口，可以让更多人了解和欣赏我们的作品，也能够找到更多的机会和平台展示自己的才华。
最后，这次活动让我反思和思考了自己的未来艺术创作。通过观摩其他艺术家的作品和交流，我发现自己仍有许多不足和需要改进的地方。我意识到艺术创作需要持续不断的努力和探索。在未来的艺术创作中，我要更加注重与他人的交流学习，不断积累新的知识和技巧。同时，我要更加关注展示作品的机会，努力营造更好的展示平台，让更多人欣赏到我的作品。我也将继续思考自己的艺术表达和创作风格，寻找更多的灵感和创作方向，不断提高自己的创作水平。
总之，这次艺术家活动给予了我许多宝贵的体验和启示。与他人交流、学习和展示作品，让我深刻认识到了艺术创作的意义和价值。通过交流与学习，我不仅拓展了自己的视野和创作领域，还与许多优秀的艺术家建立了联系和合作的机会。展示作品让我更加自信和勇敢地面对外界，接受评价与建议，进一步提升自己的创作水平。未来，我将继续在艺术创作的道路上努力不懈，与更多的艺术家进行交流学习，通过展示作品让更多人欣赏到我的艺术创作。
艺术活动扭秧歌艺术心得篇十三
太极艺术是中国传统武术的一种，其一贯的表现形式是轻柔缓慢的动作，具有锻炼身体、舒缓情绪等多种功效。近期，我参加了一次太极艺术活动，获得了很多收获。
在这次活动中，我们首先进行了一些基础训练，包括如何调整呼吸、如何放松身体等方面。这些基础技巧非常重要，它们是我们后续更高难度的动作的基础。当我逐渐理解并熟练掌握这些技巧时，我感受到了身体的变化：我的肌肉变得更加柔软，呼吸变得更加深长。
随后，活动组织者开始介绍太极艺术的历史渊源，及太极艺术的基本原理。在这部分内容中，我学习到太极艺术核心理念：“柔中有刚，刚中有柔”。这个理念让我真正认识到了太极艺术的含义和精华所在。
有趣的是，我们还进行了一些太极艺术的拓展训练，例如组队演绎、表演等等。这类训练让我从不同角度感受到了太极艺术的魅力，让我在太极艺术的世界中深深陶醉。
在此次活动中，我另外获得了一个重要的体会：太极艺术不止是一种体育运动，更是一种心理训练。太极艺术的动作缓慢轻柔、动作连贯，需要做到内心平静、注意力集中。这种内心平静和注意力集中也许在某些场合下同样至关重要，例如在工作中保持高效、在生活中保持平和心态。
总之，参加这次太极艺术活动让我收获颇丰，受益匪浅。我深深感受到了太极艺术的内涵和精髓，感受到了太极艺术对身体和心理，甚至人生的深远启示。我会继续努力练习太极艺术，向更高层次挑战。
艺术活动扭秧歌艺术心得篇十四
学校每年都有几场盛大的活动，我们最期待的就是元旦表演。今年元旦艺术节，我决定不再只是一个观众，而是自己站在那个舞台上，让自己成为焦点。
我准备的节目是三个演员的小品。经过写剧本、准备道具、分配角色等一系列步骤，我们已经达到了熟练表演的水平，然后只希望在全校成千上万的观众面前正常发挥。
演出当天，我坐在座位上默默回忆着台词、语气、表情，既紧张又不安。旁边的同学尽量缓和气氛，让我们感受不到压力和紧张。
我们的节目是第七个。时光飞逝。我们要上台了。我告诉自己，不要紧张，正常玩不会有问题。
我说的第一句话有点紧张，因为是第一次在全校面前表演，一点信心都没有。我的搭档比我更有舞台经验。她悄悄看了我一眼，表示我该放手了，不要怕出丑。我告诉自己不要害怕，就当是给自己的表演吧。当我这样想的时候，我的心会逐渐平静下来，我们会顺利完成节目。
下台后，同学称赞我们的表现是成功的，我感到一种沉重的满足感。我的表现得到了大家的认可。
这第一阶段的表演在我脑海中留下了深刻的印记。它让我意识到，其实我们每个人都可以成为主角和焦点，关键在于我们做这件事的勇气。每个人的潜力都是不可估量的。不要轻易断言自己做不到，而要敢于尝试。不去尝试，永远不知道能收获什么。如果你尝试一下，我们可能会有意想不到的收获。最重要的是相信自己的实力，放下自己，大胆去做。
艺术活动扭秧歌艺术心得篇十五
十一五艺术教师专业发展培训活动已经告一段落，在一学年的培训活动中，我认真聆听钱初熹等专家、教授的《当代发达国家艺术教育的理论和实践》等专题讲座、观摩了《高雅艺术进课堂》等一系列音乐舞蹈赏析、还观摩了区内艺术特色学校的精彩演出。在各种讲座、赏析当中，有对当前国内外艺术教学活动的现状研究，有对学生艺术团队组织、指导具体做法的探讨，还有对传统古典的选择和简析，我觉得这些讲座和实践活动，非常贴近我们基层艺术教师的教学，无论是从理论上还是实践操作的过程当中都起到了一个很好的指导作用，让我感到受益匪浅。现结合本人的学习，谈一些心得体会。
随着我国的改革开放，人民生活水平的不断提高．儿童学习艺术已蔚然成风。学习艺术，对开发儿童的智力．形成良好的心理素质有着重要的作用，这是素质教育的重要内容，而且孩子们在受到音乐熏陶的同时，也使他们的眼、耳、手脑各个器官得到锻炼，促进了儿童脑神经系统的发育．有利于它们健康成长。作为培养艺术苗苗的青少年活动中心，有责任向社会提供最优秀的师资，把最好的教学方法奉献给孩子们，发掘孩子的音乐才能、提高孩子的音乐素养、引导和促进孩子生理、心理的健康成长。
要做到一个优秀的艺术教师并非易事，除了自身在吹、拉、弹、唱上有较高的水平以外，还必须懂得艺术教育的基本原理、较为优秀的教育教学本领、以及组织和指导艺术团队的一系列能力。比如以我们钢琴老师为例，一个优秀的钢琴教师和演奏家是有区别的，不但需要比较完善地弹奏好教学用曲，而且还能采用专门针对学生的某个问题的方式演示给学生，并且需要针对学生的年龄特征进行必要的讲解，而且这种解释是生动、具体、能为学生所接受和理解的，比如借助于语言形象化描述，有助于学生对音乐这一抽象化艺术的理解等等。要具备这样的能力，就需要我们钢琴教师需不断提高自身的教育教学水平。
音乐是一个表现的艺术，由于此项艺术的特殊形式，作为艺术教师，必须有组织、指导学生艺术团队的能力。在培训中，来自杨浦区青少年活动中心的曹老师把他多年来组织民乐队的具体做法进行了总结和探讨，让我深深感到这项工作的艰辛，但是又是那样的有意义。总之，培训活动虽然告一段落，但我的感觉是越学习，越觉得知识太少不够用，正所谓学海无涯学无止境，艺术教师绝对不能安于现状、吃老本。只有这样，才不会被时代所淘汰，也才能成为一名真正优秀的艺术教师。
艺术活动扭秧歌艺术心得篇十六
为丰富学生的校园文化艺术生活，营造浓郁的校园文化氛围，推动学校艺术教育工作的开展，践行社会主义核心价值观，在20xx年6月3日，我校第一届校园文化艺术节在操场进行了汇报演出，全校师生和部分家长欢聚一堂，观看了本次文艺汇演的演出。
本届艺术节以“社会主义核心价值观”为主题，通过朗诵、舞蹈、歌唱、古筝、手语操等多种节目，生动呈现了社会主义核心价值观的深刻内涵，弘扬富强、民主、文明、和谐、自由、平等、公正、法治、爱国、敬业、诚信、友善，传递社会正能量。本届艺术节，加深了师生对文化艺术的理解，陶冶了艺术情操，提升了文化素养，培养了积极向上的精神风貌。
此次文艺汇演旨在展示该校素质教育的`丰硕成果，为孩子们的个性特长提供展示舞台。同时，以此形式来践行社会主义核心价值观，弘扬立德树人正能量。
艺术活动扭秧歌艺术心得篇十七
今天是镇中心幼儿园举办的第六届艺术节。几乎全国各地的学前教育精英都来参加这个盛大的活动。一进幼儿园就能感受到“噪音”这个主题。整个幼儿园的装修都和声音有关。任何能发出声音的东西都可以在中心幼儿园找到。走廊的扶手上依次挂着奶粉罐、汽水瓶、锅盖、饭碗、脸盆……每个道具旁边放着一个小鼓拍或筷子。一看到这个，就能感受到这个主题的氛围。孩子节奏感很强，音乐感很强。我觉得孩子能在这么好的环境里长时间的学习成长是多么幸福的一件事。在十个开放的区域活动场馆中，每个场馆的活动和布局都与声音和音乐有关。在剪纸活动中，看着段老师灵活的剪刀，眨眼间就出现了一把非常漂亮的小提琴。之后学会了剪两件乐器，发现不知道剪的是什么，是吉他还是小提琴。多纠结的剪纸作品啊。
假设天气晴朗。七月，当它正如火如荼的时候，总是烈日炎炎，但是今天毛毛雨后多云。多么美好的一天。我以前从来没有用我的经历去感受身边发生的事情。今天艺术节开幕节目，《彩虹的约定》，表演了一场亲子表演。看到一对人随着音乐表演的那么开心，那么开心，我突然觉得好难过，好想我的儿子，尤其是他。如果我儿子在身边，那该有多幸福。
整个活动中，每一个环节都是完美衔接的，没有因为天气的原因而出现阻碍。每个人都各司其职，都要一心一意坚守岗位。而且老师之间的'配合也很默契。整个幼儿园表现出一种非常团结的力量。它们今天呈现的如此完美，我都不知道自己背后付出了多少汗水。当我在家里上网或弹钢琴时，我总是会想起这些美妙的音乐和声音。为了今天的活动，许多人熬夜了几个晚上。不知道是什么样的精神引导这些老师付出这么多。这可能就是团队的向心力和凝聚力。多么强大的团队。想到自己的处境，感到难过。每当我身边能有这样的团队。再难，也不会觉得自己已经力不从心。这可能就是区别吧！
整个活动结束后，对我最大的影响就是团队的力量是无穷无尽的。个人的成功和集体的成功都是建立在整个团队的基础上的，没有一个忠诚的团队谁也站不到最高点。
艺术活动扭秧歌艺术心得篇十八
《指南》是帮助广大幼儿园教师和家长了解3—6岁幼儿学习与发展的基本规律和特点，从而全面提高科学保教水平。《指南》中指出“幼儿艺术领域的学习关键在于充分创造条件和机会，在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富其想象力和创造力，引导幼儿学会用心灵去感受和发现美，用自己的方式去表现和创造美。”由此可见，艺术的关键在于教师“充分创造条件和机会”，幼儿“感受和发现美”，以及“表现和创造美”。那么，教师如何创设？创设怎样的条件和机会？这是教师需要着重从自身方面来思考的。幼儿感受、体验和发现美了吗？是怎样表现和创造的？这是幼儿在活动中的具体表现。而在具体的教育教学中，有时往往关注更多的是结果，也就是幼儿在活动中的具体表现，是不是学会一首歌了？忽视了教学情境的创设，忽视了是什么原因导致孩子们不喜欢或者学不好。
幼儿天生喜欢游戏，在幼儿音乐教育中，如果单纯的模仿学习，会导致幼儿对艺术显示呆板、僵化，而不顾幼儿的认知规律年龄特点，盲目的让幼儿探索创造也只能使幼儿无所适从，得不到真正的发展。那么作为老师就需要把握幼儿爱玩的天性，使之潜能得到最大限度的开发。可谓“哪里有幼儿，哪里就有游戏。”通过唱唱、跳跳、动动、玩玩的游戏活动轻松愉快的学习，只有在活动中直接地亲身地体验游戏，幼儿才能获得相应的音乐知识和技能。利用幼儿好探索的心理，引导幼儿通过操作、观察、讨论等途径去发现，探索音乐的内在规律；引导幼儿自己开动脑筋，动手操作，从中发现问题，并且寻找答案，学会学习。当然在音乐活动中老师除了音乐形式的游戏化，还可以在教学具准备上体现游戏的特点。在歌曲的新授中我们常常为幼儿准备一些生动有趣的图片、教具等引起幼儿的学习欲望。当幼儿在学习中又加入了各种的动作表演帮助记忆学习歌词歌曲。戴上胸饰头饰融入角色之中，幼儿的歌曲表演和游戏活动更是幼儿所感兴趣的，让幼儿在整个以游戏的形式贯穿的环境中愉快的主动参与学习、体验快乐。
达尔克洛有句名言“对音乐的理解，与其说是一种智力过程，不如说是情感过程”。因此，将音乐教育的重点还着眼于引导幼儿对音乐情感因素的体验。那么，怎样利用音乐手段达到情感交流、让幼儿轻松愉快地投入到音乐活动中呢？我认为关键是一个“爱”字，因为老师的感情对幼儿具有强大的感染力。在音乐教学中，要注重师生之间情感的交流，努力创造一种平等、宽松、和谐的气氛，以此来激发幼儿对音乐活动的兴趣。比如说在活动中经常看着幼儿的眼睛讲话和示范；用表情、动作等去调整幼儿的心理状态（如当孩子们很兴奋时，就说“天黑了，小动物要睡觉了。”并带头假装睡觉。）同时，还以各种不同的身份与幼儿进行情感交流，在音乐活动中，我们不仅仅是老师，还可能是其他角色，如兔姐姐、鸭妈妈、小鸟、风等，通过扮演角色、逼真地表演，就把幼儿带入到音乐作品特定的意境之中。
音乐教育是愉悦幼儿身心的教育，对于幼儿来说，音乐教育的美丽不在于知识、技能的传授，而在于音乐能启迪、激励、唤醒、感染幼儿的精神生活。开发幼儿的音乐感知力，让幼儿体验音乐的没干，从而促进幼儿在感知、情感、想像等方面的健康成长。赞可夫说“让幼儿从音乐中来，再到音乐中去”。让幼儿在游戏中去理解音乐，感受音乐，让幼儿在有趣的音乐活动中实现幼儿园音乐教学的目标，让我们共同努力将每一个幼儿带进音乐美好的境界中，陶冶他们的性情，促进他们身心和谐发展，让幼儿真正享受音乐的快乐！
艺术活动扭秧歌艺术心得篇十九
在这一个月里，我在我的工作岗位上，尽心尽力地为学校、为同学们服务，并努力做到为老师排忧解难。认真完成学校领导布置的各项任务。我作为一名学生，我在思想上严格要求自己，以师德的要求来约束自己，鞭策自己，力争在思想上、工作上取得更大的进步。我积极参加各类业务学习，努力提高自己的'水平和业务水平。服从学校的工作安排，配合领导和老师们做好校内外的各项工作。
这一个月里，我在思想上严格律己，热爱我的工作，全心全意地对待学生。我还深知要教育好学生，教师必须先以身作则，时时做到教书育人，言传身教，以自己的人格、行为去感染学生。作为一名教师，自身的师表形象要时刻注意，在工作中我积极、主动、勤恳、责任心较强，乐于接受学校布置的各项工作；任劳任怨。在不断地学习中，努力使自己的思想觉悟、理论水平、业务能力都得到较快的提高。对待学校分配的工作,在思想上不敢有半点懈怠,积极认真的去完成,向优秀的同志看齐,用更高的标准要求自己,不甘于平淡,不流于平庸。在与人相处中,做到谦虚谨慎,与人为善,遵守劳动纪律、不迟到、不早退。
对待上级指示，只要工作需要，不管再忙，我都会及时认真地去完成。并且积极参加各项活动,不缺席。
这一个月以来，我虽然取得了一些进步，但离领导的要求还有一定差距，在今后工作中，我将更加努力，发扬优点，改正不足，以勤奋务实、开拓进取的工作态度，为全校师生服务，让我们的艺术活动呈现出生机勃勃的良好景象。
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