人们总是在总结中不断成长，发现自己更多的潜力和可能性。写总结时要注意语言的准确性和流畅性。以下是一些团队总结的经验和教训，希望对大家有所帮助。
第一次学舞蹈的体会篇一
人生有许多的.第一次，可我却选择了学舞蹈，妈妈说:“学舞蹈的人，都非常优雅。”所以我也要成为一个优雅的女孩。
“叮叮叮……”第一节蹈课开始了，给我们上课的是一位年轻的女老师，而那些跳舞的同学们跳的是有模有样，无论是压腿还是劈叉，做的都非常好。这是，老师走过来，亲切的对我说：“你刚开始学舞蹈，所以首先必须把基本功练好。”老师教我基本动作，等我学的差不多后，老师就让我自己做了，如果接二连三都做的不正确，老师就会举起“金箍棒”来批评你。
其实，学舞蹈是非常苦的一件事，想学好舞蹈就必须练好基本功，可练基本功会非常痛。
有一次，我横叉下不去，老师用力一压，我大腿痛的如针扎进去一般，于是，我当时下定决心，不学舞蹈了，结果我把我的想法告诉妈妈后，妈妈不同意，说：“做事不能半途而废，学舞蹈也一样！”听完妈妈的话后，我认为妈妈说的对，就一直学下去，一直也没有缺过课。
学舞蹈，对我来说，它不光让我们感到了舞蹈的魅力，也让我明白了，做事不能半途而废。
第一次学舞蹈的体会篇二
中学时期，我曾因为对舞蹈的向往而报名参加了学校举办的舞蹈课程。那是我第一次接触到舞蹈，起初，我对自己是否能够胜任这项课程充满了疑虑。然而，我克服了内心的恐惧，迈出了学舞蹈的第一步。进入了舞蹈教室时，我充满了期待和激动。这是我第一次参与这样形式的课堂教学，我渴望从中学到很多知识和技巧。
刚开始学舞蹈时，我发现要在短时间内熟练掌握各种舞步和节奏是一项艰巨的任务。我经常感到自己的动作缺乏协调，节奏感也不够准确。在老师的指导下，我努力地调整自己的动作和节奏，接受了良好的基本训练。然而，挑战并没有结束，我面临着更多的舞蹈技巧和复杂的编排。有时候，我会感到非常疲惫和挫败。但是，我从中学到了坚持和努力的重要性。
随着学习的深入，我渐渐感到自己在舞蹈上的进步。我的身体更加灵活，动作也更加协调。这让我更加自信和开朗起来。在每次课堂上，我都能感受到舞蹈所带来的愉悦和快乐。通过舞蹈，我找到了一种表达自己和释放内心情感的方式。在舞台上展示自己的舞姿，我感到自己犹如化身为舞蹈艺术家，这种独特的体验让我爱上了舞蹈。
第四段：通过舞蹈结识了志同道合的朋友。
学舞蹈的过程中，我渐渐结识了一群志同道合的朋友。我们一起分享着舞蹈的喜悦和成长，相互鼓励和支持。大家一起参加比赛和演出，互相鼓励和提高。通过舞蹈，我们建立了深厚的友谊，共同经历的点点滴滴让我们紧密相连。舞蹈不仅给我们带来了技巧和美学的提升，更重要的是，在舞蹈这个艺术舞台上，我们找到了一个彼此倾诉与分享的家园。
第五段：舞蹈带给我的启迪和意义。
通过学习舞蹈，我不仅学到了舞蹈技巧，更重要的是明白了坚持和努力的重要性。舞蹈让我克服了内心的恐惧和疑虑，教会了我如何面对挑战和困难。同时，舞蹈也培养了我对艺术的理解和欣赏，提高了我在审美上的造诣。舞蹈不仅是一项技巧和艺术，更是一种生活态度和情感的释放。通过舞蹈，我收获了自信、友谊和快乐，这些启迪和意义将伴随我一生。
总结：
学舞蹈的初中生活让我收获颇丰。虽然在学习舞蹈的过程中面临了许多挑战，但我克服了困难，获得了进步和成长。舞蹈带给我自信、友谊和快乐，同时也让我学到了坚持和努力的重要性。通过舞蹈，我找到了真正热爱和激情，并且为我的人生添上了一笔绚丽的色彩。我相信，舞蹈将在我未来的人生道路上继续扮演重要的角色。
第一次学舞蹈的体会篇三
在我初中的时候，学校举办了一次舞蹈比赛，每个班级派出一对舞蹈选手参加。我从小就对舞蹈充满了兴趣，看似轻盈的舞步总是让我陶醉其中。我格外期待这次的比赛，因为它给了我一个学习舞蹈的机会。第一次走进舞蹈教室，我感受到了舞蹈的神奇，也收获了许多宝贵的体验和心得。
第二段：舞蹈带给我的挑战和成长。
刚开始的时候，学舞蹈对我来说是一项全新的挑战。我从小没有接触过舞蹈，不知道如何运用身体去表达。在老师的引导下，我开始学习基本的舞姿和舞步。起初，我感觉自己的身体僵硬，有些不协调，但是我并没有放弃，而是持续地练习。通过不断地尝试和反复练习，我渐渐掌握了一些舞蹈的技巧，我的身体也变得灵活起来。这个过程不仅让我体验到了挑战，更让我感受到了成长的喜悦。
第三段：舞蹈中的团队合作与友谊。
在学习舞蹈的过程中，我发现舞蹈是一项需要团队合作的艺术。每个人的舞步和动作都是相互呼应的，只有团队的默契和配合，才能展示出完美的舞蹈。我与我的舞伴一起学习舞蹈，每天一起辛苦排练，互相帮助和鼓励。慢慢地，我们建立起了深厚的友谊。舞蹈不仅让我获得了技巧，更让我懂得了团队合作的重要性，也收获了真挚的友情。
第四段：舞蹈带给我的快乐与放松。
舞蹈对我而言不仅是一项技能的学习，更是一种享受生活的方式。每当我跳起舞来，周围的一切都会变得平静安详，忘却所有烦恼和压力。舞蹈的音符和旋律抚慰着我的心灵，舞步的轻盈与流动让我感受到了自由和快乐。舞蹈成为了我生活的一部分，我会在空闲的时候跳舞，释放自己的情感和压力，让心灵得到舒缓和放松。
第五段：舞蹈对我未来的启示。
通过学习舞蹈，我认识到了自己的潜力和努力的重要性。舞蹈的每一步都需要我用心去揣摩和专注，每一个舞步的完成都需要我不断地练习和坚持。这样的经历教会了我如何在未来的生活中努力追求并坚持自己的目标。不管是面对学习还是工作，我都会用相同的态度和毅力去追求卓越，用自己的努力和汗水谱写人生的华章。
通过这次学习舞蹈的经历，我不仅收获了技巧和知识，更锻炼了意志力和团队协作能力。舞蹈不仅是一种艺术形式，更是一种享受生活和挑战自我的方式。在我后来的学习和成长中，舞蹈一直陪伴着我，成为了我生活中不可或缺的一部分。无论是在热情洋溢的舞台上，还是在平凡的生活中，舞蹈都给了我无尽的快乐和启示。
第一次学舞蹈的体会篇四
舞蹈作为一门古老而神奇的艺术形式，一直以来都吸引着我。然而，由于各种原因，我一直没有机会去学习舞蹈。直到最近，我终于迎来了人生中的第一次舞蹈课。这次学习的经历不仅让我感受到了舞蹈的魅力，还让我体会到了坚持和付出的重要性。
那天，我激动不已地来到舞蹈教室。刚开始，教练给我们展示了一段简单的舞蹈动作，让我们模仿。然而，就是这么简单的动作，我却一次次失败。“左脚先踏出，右手伸向前方”，可是我总是忘记踏错或是伸错手。我的动作笨拙而生硬，和教练展示的完美舞蹈形成了鲜明的对比。看着镜子中的自己，我感到很沮丧。而且，由于没有运动的习惯，我不禁开始感到疲惫。眼看着别的同学跳得轻盈优美，我越发觉得自卑。但是，正是这种自卑，激发了我内心的韧劲，让我下定决心要坚持下去。
于是，第二天，我重新踏进了舞蹈教室。这次我满怀希望，决定全身心地投入到学习中。教练看出了我的决心，鼓励我不要轻易放弃。她告诉我，舞蹈是需要长时间的练习和坚持的，这个过程中会有困难和挫折，但只要我坚持下去，就一定能够取得进步。在教练的帮助下，我明白了舞蹈需要用心学习，需要耐心积累，更需要勇气面对困难。从那以后，我把学舞蹈当作一件认真训练的事情来对待，每天坚持练习。
随着时间的推移，我的舞蹈水平逐渐有所提高。虽然还没有达到我梦想中的舞台水平，但是我能够感受到自己在进步。在学习舞蹈的过程中，我渐渐学会了放松自己，舞动身体。我发现舞蹈带给我一种难以言表的乐趣和自信。舞蹈可以使我忘却烦恼，舒缓压力，让我全身心地投入到舞蹈中。当舞姿一步一个脚印地展现出来的时候，我感到自己从内心散发出了无穷的魅力和力量。
除了舞蹈技术的提高以外，学习舞蹈还带给了我人际交往的机会。在每一次舞蹈课上，我都能和不同的伙伴们一起学习和练习。大家一起进步，互相鼓励，形成了一股强大的团队力量。而且，在排练和演出过程中，我也结识了很多喜欢舞蹈的朋友，我们有共同的话题，一起分享舞蹈带给我们的喜悦和成就感。这样的交流和合作，让我在学习舞蹈的道路上感到更加充实和坚定。
通过学习舞蹈，我体验到了付出和坚持的重要性，并得到了乐趣和成长。舞蹈教会了我要相信自己，不放弃梦想，勇敢地面对困难。无论是舞台还是生活，都需要我们勇往直前，用热情去追求。尽管舞蹈的道路上还有很长的路要走，但我坚信，只要保持初心，坚持努力，我会在舞蹈的海洋中找到自己的位置。
第一次学舞蹈的体会篇五
舞蹈是一种艺术形式，通过身体的动作和肢体的表达来传达出深刻的情感和意义。作为一个从未接触过舞蹈的人，我对于能够参与舞蹈的学习感到非常兴奋和好奇。近日，我有幸参加了一次关于现代舞的培训课程，第一次体验到了舞蹈的美妙，同时也获得了一些宝贵的心得体会。
首先，舞蹈给我带来了强烈的身心愉悦感。在舞蹈的课堂上，音乐的节奏和舞蹈动作的流畅相互配合，使我沉浸其中。在互动练习中，我不经意地魅力四溢地随着音乐的律动摆动身体，忘却了一切烦恼和压力。舞蹈让我拥有了一个完全属于自己的空间，让我能够逃离现实世界的喧嚣，享受到纯粹的快乐和放松。
其次，舞蹈让我感受到了自我表达的重要性。在课堂上，舞蹈老师教会我们如何通过舞蹈动作来表达自己的情感和内心的世界。不同的舞蹈动作对应着不同的意义，通过学习舞蹈，我学会了如何用身体的语言去传达自己的思想和感情。这让我体验到了一种独特的表达方式，让我感受到了自己的独特性和独立性。
另外，舞蹈让我明白了团队合作的重要性。舞蹈不仅仅是个人的表演，更是集体的合作。在学习舞蹈的过程中，我与其他舞者一起演绎了一段段精彩的舞蹈。在排练中，我们不断配合，相互倾听和理解，共同努力去达到最好的效果。通过舞蹈，我意识到只有团队的紧密合作和默契才能呈现出最美妙的舞蹈作品。
最后，舞蹈让我明白了坚持和努力的重要性。舞蹈技巧的学习需要不断地练习和耐心的积累。在学习舞蹈的过程中，我遇到了很多难题和挫折。但是，我并没有放弃，而是一次次地尝试着克服困难。通过不断地练习和坚持，我的舞蹈技巧逐渐提高，我成功地完成了一个个舞蹈动作。这让我明白了只有付出足够的努力和坚持，才能在舞蹈的道路上取得进步和成就。
总而言之，这次参与舞蹈的学习，让我获得了身心愉悦感、自我表达的重要性、团队合作的重要性以及坚持和努力的重要性等方面的收获。这对于我个人的成长和塑造有着重要的意义。我相信，在以后的日子里，我会继续努力学习，不断地提高自己的舞蹈水平，享受舞蹈带给我的乐趣和成就感。
第一次学舞蹈的体会篇六
呼吸与动作的协调配合。
“一位擦地”组合的训练目的：
（1）训练关节的柔软性，控制身体活动的潜力，灵活性和稳定性。
（2）在动作中运用呼吸，更好地训练我们的软开度。
（3）为腿的力量，伸直的习惯，重心的垂直稳定，踝关节的力量，中段部位的力量稳。
定，为在中间部分的“转”打基础。
（4）主要训练整个腿及脚腕、脚背的力量，增强肌肉的潜力。
“蹲”组合的训练目的：
（1）透过蹲的要令，训练脚下的力度、腿、跨的外开，控制潜力及其稳定性，对身体。
控制力的基本训练。
（2）呼吸与动作的协调，动作的延伸感，动作的连贯性。
（3）使双腿的屈伸训练，是促使大腿外开并锻炼大腿、小腿及脚上的肌肉及肌腱。
课题：古典舞基训把上之控制与大踢腿。
目标：
1.透过把上控制组合提高胯根的力量以及身体的稳定性。
2.透过把上大踢腿组合训练关节、韧带的弹性及力量。
重难点：动作的过程中要注意呼吸的配合还有上身的稳定，以及发力点。
教学程序：
1.首先将完整的一套动作示范给同学，让同学有一个大致的印象与了解。
2.开始教授，做动作的分解，分段教授。在教授过程中要注重节奏的掌握和重难点的强调与解释。动作分解教授结束后给同学自己思考的时间，然后进行个别的指导纠正。
3.最后让同学自己随节奏将一套动作完成。
第一次学舞蹈的体会篇七
舞蹈是一种优美的艺术形式，经常出现在舞台上。想要学习舞蹈，首先需要参加培训，提升基本功和技巧。当我第一次参加舞蹈培训时，内心对未知事物的担忧和期待感在交织。本文将介绍我第一次参加舞蹈培训的心得体会。
第二段：认识现场。
在到达培训现场之前，我一直很担心不知道培训会是什么样子的。然而，当我踏进培训室时，我立即感到了温馨和融洽的氛围。那里有许多舞蹈热爱者，和我一样来自不同背景。即使是第一次见面，相互之间的沟通也十分活跃，所有人都很友善。
第三段：迎接挑战。
舞蹈是一项需要用心细腻和执着的艺术形式。在培训期间，我们学习的舞蹈内容非常丰富，包括拉丁舞、爵士舞和芭蕾舞等。在培训的开始，教练向我们展示了每个动作的基本步骤，然后要求我们跟着动作学习。这种练习模式看起来很简单，但真正做起来，很多动作都要求十分吃力并且需要积累经验。
第四段：团队合作。
在舞蹈培训期间，我们必须与其他学员合作。在舞蹈队伍中合作是至关重要的，因为一个人的错误可能会导致整个舞蹈失败。在培训期间，我们通过相互沟通和支持，成功地完成了许多舞蹈动作。这种团队合作的氛围有助于提升我们的专注力和沟通能力。
第五段：奋斗与信任。
在培训期间，我也学到了许多关于自己的东西。首先，我开始意识到，努力和奋斗才是取得进步的唯一途径。其次，我意识到，对于自己来说，信任自己和教练是非常重要的。通过了解和信任,我们在所有动作中都可以更自然,更动感，也更优美地表演出我们的技巧。
结束语。
在这个舞蹈培训过程中，我认识到了学习舞蹈需要付出的努力和奋斗,以及不断相信自己的重要性和培养与团队合作的意识。我相信,这些在日后学习和工作中都会派上用场。我愿意继续接受这样的挑战，以提升舞蹈技巧，成为一个更好的舞者。
第一次学舞蹈的体会篇八
《舞蹈形态学》指出：“在漫长的历史长河中，中国古典舞曾呈现为不同的舞蹈文化类型，但在这些舞蹈文化类型历时态的线性演进中，往往有着可在共时态的聚合面上被加以归纳的共同性。这种深匿于不同舞蹈文化类型之表象下的'共同性'，或许正是我们在对中国古典舞历史文化形态的研究中所要提示的文化精神。”。“踏歌”这种歌舞形式与中国五千年文明史并躯同行，它起源古老，历史悠久，流传广泛，在著名的青海大通县上孙家寨出土的新石器时代舞蹈纹彩陶盆上，三人为从，五人为伍，连臂投足，踏地为节的形象已向我们展示了古老踏歌的勃勃生机《吕氏春秋，古乐篇》中“葛天氏之乐，三从操牛尾，投足以歌入阕”，更向我们详尽说明了春秋以前踏歌的具体表现形式。经汉、魏晋南北朝、唐、宋、元、明、清，“踏歌”达到鼎盛终渐衰落。今天的“荷花奖”“踏歌”以优美的轻歌曼舞，深深地蕴含了中国古典舞的历史文化形态。
第一次学舞蹈的体会篇九
??《踏歌》的编导孙颖积几十年潜心钻研，在中国舞蹈历史文化中挖掘和创作了这部作品，其舞蹈具有中国汉代女乐舞蹈的形态特征：一是“怀悫素驰杳冥的高蹈周游”，以端诚的神态追寻旷远的境界促成了女乐舞蹈“高蹈周游”的形态特征；二是“动赴度顾应声机讯体轻”，汉代女乐舞者以“纤腰”、“轻身”为美，舞蹈“机迅体轻”却又节奏感极强，如赋中所说“兀动赴度，指顾应声”，舞者时而“绰约闲摩”，时而“纷飙若绝”，时而“翼尔悠往”，时而“回翔竦峙”；其三，是“轶态横出，瑰姿谲起”，交长袖，手足并重，“委蛇袅，云转飘忽”。
《踏歌》在静态舞姿上大量借鉴了古代遗存汉画砖的造型，在动态中大胆运用藏族牧区民间舞蹈动律，展示了汉魏舞风的奇妙瑰丽，再现了民间古补的踏歌风格。舞蹈动作运用了“一边动”的独特舞姿，180度运动弥补了动作的协调对称，基本是“一顺边”运动。如：顿步向后甩右手，再用肩带右臂向左前方扣盖、顿步；然后，向前行进，右手曲小臂向后、向前，由低到高前后收送、第八拍，斜前举臂的动作。这样典型的“一顺边”动作使舞蹈更显得新颖别致，别有一番韵味。舞蹈始终在运动，如行云流水；旁侧三道弯体态打破了以前一提汉风三道弯就塌腰撅臀的做作之态，静态中含着一种自然的动感，同时也颇居妖媚之美。《踏歌》在传统调度上虚实结合，动静结合，强弱结合，对比恰到好处，一顿、一流动更为中国古典舞的神韵，展现中国古典文化的风姿。
2．《踏歌》的历史文化精神
??首先，《踏歌》的运动方式有逆向起动和圆孤轨迹，这里深积着我们民族的运动时空观就?以退为进“，”以起点为终点“，空间上”以无为有“，”以弧线构球体“的观念。《踏歌》中舞者身体前俯后仰亦为阴阳配合，脚步有虚有实，欲左先右，欲扬先抑，欲进选退，婉转回旋，其规律与老子《道德经》”反复其道“相吻合，即宇宙运动的发生不必寻找外在的动力，其动力在自身内部的”反“与”复“。
??其次，《踏歌》的舞蹈形态中具有”得意忘形“的人体审美观。正如《舞蹈形态学》书中所言，”舞蹈不单纯是一种'运动'形态，更是一种'审美'形态，而这种运动的审美，一方面是基于人体的审美，一方面又是改造人体的审美。“我们注意到，中国古典舞在其漫长的历史演进中，不以人体线条的呈现为目的，而是通过对人体的文化限制来构?行云流水”的审美意象。用孙颖先生的话来说，叫“中国古典舞的一个特征是外观面软松驰，气、力内运以为骨梗，龙趋凤回、行云流水都隐于'韵'、'势'之中”。事实上，这种特征的形成，与我们文化传统中'得意忘形'的人体审美观相关联。所谓“得意忘形”，是不重人的外观体态而重人的内在品性，因为“中人思想多从自身做起，从内在修养到外在行为，向外发展；退而独善，进而兼济，所谓'诚心、正义、修身、齐家、治国、平天下'，为此一道德修养的程序。西人则是由外在的要求，渐次达到自身的道德修养。西方的道德观念多来自外在规定而非自身形成。中人对美的修养偏重人为之美，尤其对人体的观念更偏重于人为的服饰与内在的品德修养；西人趋向于自然美，尤其对人体美的欣赏有崇高的境界。?”得意忘形“的人体审美观导致了服饰对人体某种程度上的文化限制并最终决定了舞蹈的运动形态。这种限制主要在袖手、束腰、隆髻和缠足4个方面。《踏歌》的袖手使舞蹈”若轻云之蔽月“，”踏歌“的”束腰“使舞蹈”斜拽裾时云欲生“，”踏歌“的”隆髻“使舞蹈”虹裳霞帔步摇冠“，”踏歌“舞者虽未缠足，但可想象缠足更加”回旋有凌云之态“。由于对人体在”形“上的限制，”踏?作为中国古典舞更注意内蕴之“意”的开拓，使其表现追求“意生象外”的境界。
第一次学舞蹈的体会篇十
1.前桥。
前桥的类型：双腿前桥、单腿前桥、连续前桥、原地倒腿前桥、趋步前桥、鱼跃前桥。
活动动作：下腰、倒立、腹肌、竖叉。
单腿前桥训练步骤：步骤一：面向前方，手正上位，左脚向前出脚，脚尖点地。
步骤二：左脚抬起向前上步，蹬、摆腿成前后分腿顶。
步骤三：直膝、绷脚、顶肩、立腰。
步骤四：右腿脚尖先落地，左腿控制在前上方伸。
步骤五：重心继续前移，胸腰成软踹起身，左脚随后落地。
2.后桥。
后桥的类型：单腿后桥、连续单腿后桥、双腿后桥、原地倒腿后桥。
活动动作：甩腰、踢前腿、冲天炮、背肌。
单腿后桥训练步骤：步骤一：左脚在前点地准备，脚下踩稳，手正上位。
步骤二：双手夹头率先向后抬起，颈、肩、胸、腰依次向后下抬。
步骤三：仰头看脚的方向，手撑地时上踢左脚，右脚随后蹬地。
步骤四：过程中始终持续抬头立腰，左右腿经前后分腿过门。
步骤五：左右腿依次落地，经推手顶肩起身，回准备动作。
3.前抢脸。
活动动作：胸腰、跪腰、波浪腰、推小车。
训练步骤。
步骤一：双跪立，双膝八字微开，上身直立，自然手位。
步骤二：身体向后借劲，大腿、胯关节、腹部、前腰依次向前滚动。
步骤三：双手曲臂于肋骨两侧，一经过渡到胸着地时，手掌顺势撑地。
步骤四：翻滚时，头向左歪，以右脸贴地。
步骤五：至塌腰顶时，手推地，挑腰，脚尖绷直往里掖落。
步骤六：脚着地，同时跨、腰、胸上挑，手臂夹头起，完成动作。
4.后抢脸。
活动动作：大腰、倒立、后腿、团身。
训练步骤。
步骤一：熟练掌握下腰的基本动作。
步骤二：下腰完成时头向左歪，以右脸贴地，手臂撑地。
步骤三：经肩部向后滚动，依次胸、腰、腹、髋、大腿、小腿着地。
步骤四：翻顶过程中，要求直膝、绷脚、并腿。
步骤五：以小腹着地，上身与双腿向后抬起，手臂向前撑地结束。
二、巧学少儿舞蹈旋转技巧。
1.点步转。
训练步骤一：原地留头甩头练习。
训练步骤二：点步甩头练习。
右脚脚尖点向正前方，左脚支撑中心，脚掌转动一圈。头部持续水平面，做到留头甩头，
寻找方向。
训练步骤三：点步单一练习。
在规定舞姿上，完整旋转一周。
训练步骤四：连续点步转。
在准确完成一圈的基础上，练习连续旋转4---6圈。
训练步骤五：舞姿点步转。
结合其他舞姿进行连续旋转练习。
2.吸腿转。
训练步骤一：单一准备动作练习。
身体面向8点准备，双手叉腰，右脚半蹲，左腿伸直前点准备。
训练步骤二：上步立半脚尖吸腿练习。
右腿吸至90度。
训练步骤三：单一吸腿转练习。
在左脚向前立半脚尖的过程中，重心直立，上身收紧，双手叉腰，右腿吸腿旋转一周。
训练步骤四：单一舞姿吸腿转练习。
在左脚向前立半脚尖的过程中，重心直立，上身收紧，双手在胸前交叉，右腿吸腿旋转一周。
3.平转。
训练步骤一：滚把杆准备动作练习。
脚三点一线，留头甩头。
训练步骤二：把下平转1|2练习。
训练步骤三：把下平转单一练习。
山膀舞姿，强调上步时的推送和撤步时的迅速打开。头始终寻找方向，持续留头甩头。
训练步骤四：斜线平转练习。
山膀舞姿沿斜线做单一平转，1圈、2圈、4圈。
4.跳平转。
训练步骤一：原地后踢腿练习。
双手叉腰，小腿向臀部方向后踢，动作持续轻巧灵活。
训练步骤二：跳平转单一练习。
双手打开，双腿向后踢，在做的过程中，持续肩、胯两点一线，上身和腿部动作。
方向一致。
训练步骤三：跳平转斜线练习。
双手打开，沿斜线做跳平转1圈、2圈、4圈的练习。
三、巧学少儿舞蹈滚翻技巧。
1.侧手翻。
活动动作：跟腱、屈伸、横叉、倒立。
训练步骤一：手正上位，左脚前点地，重心在右脚上。
训练步骤二：重心前移至左脚，经屈膝、蹬腿摆右脚。
训练步骤三：上身外转90度，双手依次扶地。
训练步骤四：双腿打开，经分腿90度倒立。
训练步骤五：落地时，双脚依次着地，双手依次推地起身。
2.倒立。
活动动作：头部、撑地、背肌，直膝。
训练步骤一：应对墙体准备，左脚前点地，双手上举，立腰沉气。
训练步骤二：身体前探，左膝前屈，重心前移，同时双手撑地，臂与肩宽。
训练步骤三：撑地同时双腿分腿上摆，先右再左，并腿靠墙停住。
训练步骤四：倒立时，头看双手，持续顶肩，立腰、直膝、绷脚。
训练步骤五：左脚尖推墙，双腿分腿下，先左后右依次落地，双手推地顺势起身，恢复预备位。
3.轱辘毛。
活动动作：团身、腹肌、滚地。
前轱辘毛。
训练步骤一：屈膝团身准备，双脚并拢，手扶地，掌撑住。
训练步骤二：臂与肩宽，双手夹头，经低头，含胸，屈肘起法儿。
训练步骤三：脚蹬地后前移头、颈、肩、背一次着地。
训练步骤四：前滚过程中直膝绷脚，再屈膝收回，上下身互相配合。
后轱辘毛。
训练步骤一：屈膝团身准备，双脚并拢，手掌撑地，脚跟抬起，重心偏前。
训练步骤二：一经推手团身，向后翻滚，臀部、背、颈、头、手依次着地。
训练步骤三：翻滚至肩部时，双手借力撑地，手推地，脚背着地，收腹团身回准备位。
4.扫腿。
活动动作：旁弓箭步、前腰。推地、脚踝。
训练步骤一：双手撑地，胳膊伸直，身体前俯，左腿屈蹲，脚跟抬起，右腿伸直，旁侧点地。
右腿借势扫于左侧方。
训练步骤三：双手再次撑地，身体前俯，右腿向后横扫回预备位置。
训练步骤四：在横扫一周过程中，要求手撑地时提臀，右腿横扫左侧时，左腿要屈收让过右腿。
第一次学舞蹈的体会篇十一
跳完以后，妈妈还会买给我很多零食、亲我、抱我、鼓励我、夸奖我……这时我就会感到甜滋滋的，这种甜，便是学舞蹈的甜啦！学舞蹈的苦我学习上的作业很多，可是又要跳舞。记得有一次，还有十天，我与两个小伙伴即将上台表演了，我的舞蹈老师说这个星期六我们三个要进行一次训练，因为要表演的舞蹈里有许多劈叉、下腰等我们不熟练的舞蹈，空翻我们还翻不过去呢！但是我的作业还差一篇作文没有写，舞蹈老师急急地催着我，我只好不情愿地收起本子，走进舞蹈教室，关上门，等待舞蹈老师的训练来临。她出去叫了两个看起来凶巴巴的男舞蹈老师跟她一起帮我们训练，他对我为所欲为，我却因为被牢牢按住，毫无反抗能力而任他摆布，泪水又一次流下:既为疼痛而忍不住哭，又为作业没有写完而着急地哭！
哎，这便是学舞蹈的苦呀！舞蹈如同最后一朵我紧握着的玫瑰花，被花刺扎得疼痛，却舍不得放下，舞蹈有时候会令我疼痛，像“花刺”扎得一样;我热爱舞蹈，它是我无法割舍的爱好，正如我舍不得放下“那朵玫瑰花”一样！我喜欢舞蹈！
将本文的word文档下载到电脑，方便收藏和打印
推荐度：
点击下载文档
搜索文档
第一次学舞蹈的体会篇十二
舞蹈是人类文化的一部分，它的存在是为了表达情感，展现美感。作为一名舞蹈风暴师，我从事了多年的教学和表演工作，不断摸索心得和体会。
首先，要做到舞蹈技巧的熟练掌握。技巧是舞蹈的基础，只有掌握了技巧才能够在表演中发挥想象力和创造力。每一节舞蹈课都是在不断地练习和磨砺技巧，只有这样才能在表演中达到完美的效果。
其次，要注重身体的力量训练。舞蹈需要强大的身体力量来支撑长时间的舞蹈动作，所以训练身体力量非常重要。我们每天都会进行特定的体能训练，例如仰卧起坐、平板支撑等，以增强身体的力量和耐力。
再者，情感表现也是舞蹈不可或缺的部分。情感是舞蹈作品灵魂的来源，只有在情感的引导下，才能让观众真正感受到舞蹈的美和含义。在舞蹈教学中，我们会引导学生深入理解舞蹈作品的情感内涵，然后在表演中表现出来。
最后，舞蹈需要严格的纪律。舞蹈需要每个舞者在台上按照既定的规则和节奏进行表演，这样才能营造出完美的效果。一些细节和规范摆在最前面，它们不仅是一种修炼，更是一种语言，一种敬业和奉献的标志。
总的来说，要成为一名优秀的舞者和舞蹈风暴师，需要扎实的技巧和严格的纪律，需要强大的身体力量和灵魂情感，而更重要的，是持之以恒的热爱和努力。
第一次学舞蹈的体会篇十三
舞蹈是一门艺术形式，它以身体的动作和肢体语言来表达情感和思想。在我走进舞蹈这个世界之前，我从未想到舞蹈可以如此深入人心，给人带来无限的快乐和满足感。每一次跳舞，都能让我忘却一切烦恼，沉浸在舞蹈的魔力中。舞蹈不仅充实了我的生活，还让我体会到了身体和心灵的和谐。
第二段：从零开始的坚持
我在一次朋友的邀请下，开始参加舞蹈培训班。当时我的舞蹈水平几乎为零，看到班上其他同学跳得轻松自如，我感到非常挫败。然而，我并没有放弃，而是坚持不懈地练习，每天都努力提高自己的舞蹈技巧。经过几个月的努力，我逐渐掌握了基本的舞蹈动作，感受到了进步的快乐。这种从零开始的坚持，使我更加相信只要有足够的努力和毅力，就能够战胜任何困难。
第三段：舞蹈与自我表达
舞蹈不仅仅是一种技能，更是一种自我表达的方式。在跳舞的过程中，我可以尽情地释放自己，表达内心的情感。有时候，我可以用舞蹈来表达我对生活的热爱和对幸福的向往；有时候，我可以利用舞蹈来宣泄心中的郁闷和悲伤。舞蹈给了我一个独特的平台，让我不再沉默，而是用舞蹈来展现自己的个性和情感。通过舞蹈，我学会了坚强、自信和乐观地面对生活中的困难。
第四段：团队合作与默契
在一次舞蹈比赛中，我被分到了一个舞蹈团队中。我们必须密切配合，才能够达到完美的效果。从编舞到排练，再到舞台上的表演，团队的默契和合作意识至关重要。我们必须互相支持、相互配合，才能够精确地完成每一个舞蹈动作。通过这次团队合作的经历，我体会到了集体的力量和个人与集体的关系。作为一个团队的一员，每个人都扮演着不可或缺的角色，只有互相信任和合作，才能够创造出最好的舞蹈作品。
第五段：舞蹈给我带来的收获
跳舞让我变得更加自信和乐观，它让我学会了如何用身体去表达内心的情感，也让我在团队合作中学到了默契和合作的重要性。舞蹈为我带来了很多宝贵的经验和收获。通过舞蹈，我明白了付出努力和坚持的重要性，只有持之以恒地努力，才能取得进步。舞蹈使我变得更加快乐和充实，它已经成为我生活中不可或缺的一部分。我会继续坚持下去，用舞蹈来展示我内心的热情和梦想。
总结：舞蹈是一门让人沉浸其中的艺术形式，它能够让人忘却一切烦恼，表达自我情感。通过舞蹈，我学会了坚持和努力，也体验到了团队合作的重要性。舞蹈让我变得更加快乐和自信，成为我生活中必不可少的一部分。我相信，在未来的日子里，舞蹈将继续给我带来无尽的快乐和满足感。
【本文地址：http://www.xuefen.com.cn/zuowen/7050165.html】
