中职美术教师心得体会(模板14篇)

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中职美术教师心得体会(模板14篇)
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心得体会是我们成长的宝贵财富,值得珍藏和分享。写心得体会时,要反复斟酌和修改,确保语言流畅、文字通顺,完美呈现。以下是一些独特的心得体会范文,希望能给大家带来一些新的思考和启发。

中职美术教师心得体会篇一

我的大学专业是美术设计,毕业后我进入了一所中职学校,成为了一名美术教师。这几年来,我一直在思考如何更好地教授学生,让学生更好地学习美术。现在,我对我的经验和体验进行总结,分享给大家。

首先,教师要有耐心。在教授美术课程时,这点尤为重要。许多学生缺乏基础知识,需要从头开始学习。作为教师,我们要有足够的耐心,耐心地讲解每个细节,直到学生明白为止。

其次,教师要有创新能力。美术是一门强调创新的学科,作为教师,我们也需要具备创新能力。不要仅仅按照课本上的例题来教学,可以寻找一些新的思路,或者创造性地引导学生思考。我经常给学生布置自由创作任务,让他们自由发挥想象力,这样可以更好地激发他们的创造力。

再次,教师要懂得赏析。美术作品需要赏析,许多学生只是看到了眼前画面,而没有看到更深层次的意义。作为教师,我们要懂得赏析每幅作品,教会学生如何分析、评价和欣赏美术作品。

最后,教师要有爱心。不仅是爱心,还需要有同理心,需要关注每个学生的需要、情感和心理。通过与学生的沟通和交流,我们可以更好地指导他们,帮助他们克服自己的困难和挑战。

以上是我在教授美术课程时的一些体验和教训。作为一名教师,我们需要拥有多种素质和能力,才能更好地引导学生学习和成长。

中职美术教师心得体会篇二

第一段:引言(200字)

作为一名教师,我深知美术教育对学生的重要性。然而,在教学过程中,我也不断面临着挑战。在这篇文章中,我将分享我的教师美术心得体会,从个人成长、学生激发兴趣、课程设计、教学方法和学生作品展示几个方面展开讨论。

第二段:个人成长(200字)

作为一名教师,我们不能停止学习。我始终坚持持续进修和探索,通过参加美术相关的培训和研讨会,提升自己的美术水平和教学技巧。同时,我也积极参观展览和阅读相关书籍,不断更新自己的艺术知识,并将其运用到教学中。个人的成长不仅能够提供给学生更好的指导,还能够激发学生学习美术的兴趣。

第三段:学生激发兴趣(200字)

激发学生对美术的兴趣是美术教育的关键所在。作为教师,我注重引导学生主动进行观察和思考,培养他们对艺术的独立见解。在课堂上,我善于利用多媒体和实物等教学资源,创造丰富多样的教学氛围,让学生能够亲身体验和感受美术作品。此外,我还鼓励学生进行创作,让他们发挥自己的想象力和创造力,从而培养他们对美术的热爱和追求。

第四段:课程设计和教学方法(300字)

为了提高教学效果,我注重课程设计和教学方法的创新。在课程设计上,我将教学内容与学生生活和现实社会相结合,选择有代表性和积极向上的主题。并且,我注重设置具有挑战性的任务和项目,以培养学生的批判性思维和创造性表达能力。在教学方法上,我运用多种教学手段,包括讲解、示范、实践和团体合作等。通过不同的教学方法,我能够满足学生的不同学习需求,使他们能够在积极的学习氛围中获得真正的成长。

第五段:学生作品展示(300字)

学生作品的展示是对教师教学成果的最好证明。我经常组织学生参加美术比赛和展览,让他们有机会展示自己的作品和才华。这不仅能够提高学生的自信心,也能够鼓励他们不断追求卓越。同时,学生作品展示也能够让家长和社会更好地了解学生在美术学习中的成果和进步,促进家校合作和社会认同。

结论(100字)

教师美术心得体会是一个不断积累和提高的过程。通过自身的努力和不断尝试,我相信每一位教师都能够成为一名优秀的美术教育者。在教学中不仅要重视个人成长,还要注重学生的激发兴趣、课程设计和教学方法的创新,以及学生作品的展示。只有不断进步,才能够更好地教育出更多有艺术才华和创造力的学生。

中职美术教师心得体会篇三

作为一名即将毕业的中职美术学生,我想分享一些我在这三年中的心得体会。在这个充满艺术氛围和创造力的学校里,我成长了许多,不仅在技能方面有了极大的提高,更重要的是,我培养了自己的艺术气质和独特的创造力。

第一段——收获与成就感。

在中职美术这个大家庭里,我学会了如何运用不同的材料来表达我的想法。我学会了国画的线条与色彩表现法,学会了素描的透视与构图。在学习过程中,我感受到了创造的乐趣,也体会到了创造的压力。每一次完成作品后,我都感到一种无比的成就感。在老师的指导下,我的作品越来越出色,也更有自己的特点。最让我自豪的就是能够参加学校组织的各种比赛,拿到了一些奖项。这些荣誉不仅让我自信心大增,也为以后的学习和生活打下了基础。

第二段——沉浸在艺术氛围中的学习。

中职美术虽然是一所专业性比较强的学校,但是在这里的学习充满了趣味性与创造性。我们的课程除了基础的美术知识外,还会学习一些与时俱进的艺术潮流和风格,比如流行音乐、电影等等。我们会学习到一些全球视野的先驱,也会了解到当今世界各种多样的文化和差异性。不仅如此,学校和老师还会不断地组织各种展览、比赛和活动,让我们接触到更广阔的视野和更多的机会。这样的氛围和学习方式,让我们不仅仅是在课本上学习知识,更重要的是,我们在沉浸在一个充满艺术气息的环境中,能够自由地追求自己的梦想和创意。

第三段——团队协作与人际关系。

中职美术不仅是一个学校,也是一个大家庭。我们有着一批批优秀的老师和优秀的同学,大家都有一个共同的爱好——绘画和艺术。在这里,我们学会了如何与他人协作,在团队协作中我们掌握了更多技巧和知识,因此我们正在创造更多的美。此外,我们也学会了吸收他人的优点和发掘自身潜力。通过和老师和同学的交流,我受益匪浅,我的绘画技巧有了显著提高,我的创新思维也更加深入。与同学和老师的交流,还使我建立了广泛的人际网,这些关系可能会在我未来的人生中起到至关重要的作用。

第四段——艺术与未来。

中职美术的学习不仅开阔了我的视野,还为我提供了许多机遇。虽然我目前还没有决定自己的未来职业方向,但我相信我的技能可以应用于任何一个领域。艺术是无处不在的,任何行业都需要有艺术的装点。我所学到的创作和观察技巧,能够帮助我在任何岗位上都能更好地应对工作中可能遇到的问题。今后,我将以我所学到的技能和知识为基础,不断追求自己的梦想和目标,发挥自己的创造力,成为一个真正的艺术家。

第五段——感恩与展望。

在即将离开这个优秀的中职美术的时候,我想表达我的谢意和感激之情。感谢学校的老师们和同学们,让我在这里度过了难忘的三年。感谢学校给我们提供的这样一个充满创造性和艺术氛围的学习环境,感谢老师们对我们的包容、鼓励和指导。在未来的日子里,我将继续发扬中职美术秉承的艺术精神,去发现、去创作、去追求,发掘更美好的艺术世界,为自己和其他人创造出更多的美。

中职美术教师心得体会篇四

作为一名中职美术教师,我深感责任重大。教育是传承,也是创新。随着时代的变迁,教育方式方法也要与时俱进。经过多年的教学,我总结了一些心得体会。

首先,作为美术教师,我们应该时刻保持对艺术的敏感性。美术教育是一门感性的学科,我们教师需要经常欣赏、深度思考艺术作品,同时保持敏感的艺术眼光。只有这样才能更好地去指导学生,培养学生的艺术鉴赏能力。

其次,我们还需要注重学生的实践操作,培养学生的技能,同时让学生充分发挥自己的创造力和想象力。在教学中,我们要注意引导学生去发现美,发现点滴,让学生从生活中寻找素材,展现自己的独特视角。

另外,我们还应该注重课堂教学的多样性,让学生在不同形式的教学中获益良多。如何提高学生的学习兴趣,是我们必须思考解决的问题。举个例子,我们可以尝试在教学中增加文化艺术素材,来增强学生的学习兴趣。同时,我们也要关注学生的学习效果,及时调整课堂教学方法,让学生受益更多。

最后,我认为,作为一名美术教师,我们需要有很强的责任心和使命感。教育事业是充满挑战的,我们要用心去打磨自己的教育理念,用自己的敬业精神去影响学生。当学生在他们的成长道路上获得成功时,这是教师最大的乐趣和回报。

总之,作为一名中职美术教师,我们应时刻保持对艺术的敏感性,注重学生的实践操作和发挥创造力,关注多样化的课堂教学,同时拥有强烈的责任心和使命感。我们应不断地探索和实践,传承和创新,为美术教育事业做出更大的贡献。

中职美术教师心得体会篇五

我是一名中职美术教师,这几年我一直在这个领域中持续探索和摸索,深感工作的重要性和压力。每每总结经验,都有些心得体会,这次我将结合自己的实际经历,为大家分享中职美术教师的必要性和教学方向。

首先,我们需要养成创新意识。在中职美术教学中,我们需要创新的思想。像我自己,如果仅仅想着照本宣科、教一些板书知识,那么必然会被同学们觉得“有没有新点啊?” “同学们已经在这个领域上做的比老师的这些作品好了。”,这样会使我们的教学晚了一步。因此,我们不仅要学会自己做作品、学习、探索,还需要批判性的思考、发现问题,再想办法创新教法、教材、教学手段等。只有这样我们的理论才能与实践相结合。

其次,我们需要学会与时间竞赛。在中职美术教学中,教师是要与时间竞赛的。特别是在准备国家职业教育标准的工作时,没办法通过简单的板书点滴来完成,需要的是大量与时间竞赛的自主设计、编写、审查任务。这时候,我们的教育教学观念必须锐利,能够直面教学任务,为学生提供更适合自己的教学内容,让学生从这样的培训中真正获得有用的知识,为今后的工作打下坚实的基础。

最后,我们需要自己持之以恒、大力推广。在中职美术教学中,仅仅持之以恒是不够的,还要大力推广。我们需要结合自己的教学现实,根据学生的学习成长情况而进行课的设计,以自己的方式推动中职教育不断深化和推广,让更多的人了解中职美术教育的重要性和未来的发展方向。

总之,中职美术教师需养成创新意识,学会与时间竞赛,自己持之以恒、大力推广。当我们不断强化自己的理论知识和实践能力时,付出更多的努力,我们一定会取得更多的教学成果,推动中职美术教育向更高水平更广阔的领域发展。

中职美术教师心得体会篇六

作为一名中职美术教师,我在教学过程中积累了许多宝贵的经验和心得。这些经验不仅丰富了我的教学技巧,也让我更加热爱这个职业。在教学经验的积累中,我认识到了学生的多样性和个体差异,进一步明确了我的教学目标,并通过创新教学方法为学生提供更具吸引力和有效性的艺术教育。在此,我将分享一些我在中职美术教学中的心得体会。

首先,我发现了学生的多样性和个体差异。在课堂上,我经常遇到学生的兴趣、能力和学习方式的差异。有的学生天生对艺术充满热情,能够迅速理解和掌握所学知识;而有的学生对艺术并不感兴趣,学习成绩也较差。面对这种多样性和个体差异,作为教师,我不应只满足于将知识传授给学生,而是应该更加关注他们的个性差异和需求。因此,我经常与学生交流,了解他们的兴趣爱好和学习方式,以便更好地调整教学策略,为每个学生提供量身定制的教育。

其次,我进一步明确了我的教学目标。在过去的教学中,我只关注了知识的传授和技能的培养,没有给学生提供足够的机会来表达自己的观点和想法。然而,在学习艺术的过程中,学生不仅应该学会如何绘画或雕塑,更重要的是他们应该学会通过艺术来表达自己的情感和思想。因此,我调整了我的教学目标,不仅注重技能的培养,也注重培养学生的创造力和表达能力。我鼓励学生自由发挥,通过创作来表达自己的想法和感受,同时也给予他们充分的鼓励和肯定。

第三,我通过创新教学方法为学生提供更具吸引力和有效性的艺术教育。传统的黑板教学已经不能满足学生的需求,因此我开始运用多媒体技术和互动式教学方法来提高教学效果。通过多媒体演示和实地参观艺术展览,我为学生提供了更多的艺术资源和视觉刺激。同时,我还鼓励学生参加各种艺术比赛和展览,帮助他们锻炼自己的艺术能力和展示自己的作品。通过这些创新教学方法,我发现学生更加积极参与课堂活动,学习动力也得到了有效提升。

第四,在中职美术教学中,我意识到合作和交流的重要性。在艺术创作中,学生需要与他人合作,学会倾听和表达自己的观点。为了培养学生的合作精神和沟通能力,我经常组织小组活动和艺术讨论,让学生在集体合作和个人表达之间寻找平衡。通过这种方式,学生不仅提高了艺术技能,也培养了艺术创作的内在动力和合作意识。

最后,我认识到作为一名中职美术教师,我不仅是知识的传授者,更是学生的引路人和艺术导师。我深知自己的责任重大,需要不断学习和进步,提高自己的教学能力和素质。因此,我注重参加教育培训和学术研讨会,与其他教师和专家交流经验和方法,不断更新自己的教学理念和教学方式。在这种持续学习和不断进步中,我不仅为学生提供更好的教育,也不断提升自己的专业水平和学术能力。

中职美术教师的工作岂止是传授知识,更是培养学生的艺术素养和创造能力。通过我的教学实践,我认识到学生的个体差异和多样性,进一步明确了自己的教学目标,通过创新教学方法为学生提供更具吸引力和有效性的艺术教育。与此同时,我注重培养学生的合作和沟通能力,同时也不断提升自己的教学能力和学术素质。我相信,只有不断学习和进步,才能成为一名优秀的中职美术教师,为学生的艺术梦想铺就坚实的道路。

中职美术教师心得体会篇七

中职美术是一门让人欣喜的学科,它为学生提供了创作、表达的平台,让我们从画笔中领略到美的世界。在学习中职美术课程的过程中,我深刻感受到画画不仅仅是描绘出图像,更是发掘自身情感,体验生命的过程。在学习中职美术课程过程中,我有了很多的感悟和体会,下面我就分享一下我的心得体会。

第二段:感受美与困难。

在学习中职美术课程中,感受到最深入的是美。在我的眼里,艺术就是一种将美展现给人们的方式,一种让人心灵沉淀和平静的方式。我总是能在不经意间发现平凡生活中的美好,观察到身边一点点的细节,然后将它们呈现出来,并以此来传达情感和信息。但这并不意味着学习中职美术是一帆风顺的,它也有它的挑战和困难。其中最大的挑战是时间和精力的限制,一旦失去了新鲜感和激情,就会有很大可能半途而废。

第三段:学习快乐,学习常识。

我认为,在学习中职美术课程的过程中,不仅是收获美的感受和创作的乐趣,还有对常识的学习。中职美术课程开拓了我们的思维和知识面,我们学到了构图、色彩、造型和绘画的基础技巧等,这些都是我们在以后艺术生涯中必须了解的知识点。与此同时,我们学会了如何独立思考,发现并解决问题,培养了创造力和自信心,毫无疑问,这些都是非常宝贵的财富。

第四段:成人之美,勇敢去尝试。

中职美术课程的学习让我懂得了一种成人之美。最重要的是勇敢去尝试。无论是个人作品还是群体作品,我们一定要努力争取最好的效果,不满足于平庸,要在细节上做到精益求精。除此之外,我们也要时刻保持开放的思维,尝试新的体裁和技巧,不断进步,绝不止步。

第五段:总结。

在我所学过的课程中,中职美术是给我留下最深刻回忆的一门课了。它不仅是审美情感的滋养,更是让我们勇敢面对挑战的一个舞台。我相信,随着时间的推移,我不断深入地学习中职美术的同时,也将会进一步领悟并创造出美的世界。

中职美术教师心得体会篇八

前段时间的实习让我明确了美术教师的职能并对以后的职业发展增添了更多的信心,实际上无论是工作中的努力还是指导老师的认可都是实习中蜕变的历程,再加上初为人师的我也比较注重学生的教导和课程的准备自然不会有任何松懈,虽然通过这段时间的教学已经结束了美术教师的实习工作却也让我收获了不少体会。

作为美术教师应该注重专业知识的积累从而更好地解决学生的疑虑,由于我教导的主要是低年级的学生导致我在实习初期还是很有信心的,然而我没能考虑到的便是专业知识的积累不足导致难以解答学生的问题,这也导致本就作为实习老师的自己在教学工作中并没有太多威望,为了解决这类问题导致我向班主任老师进行了请教从而加深对班上学生的了解程度,通过对学生思维模式的揣摩从而体会到他们想要在美术课中学到那些知识,然后在开展教学步骤自然能够通过自身的努力得到学生们的认同,有时我也会结合一些新颖的教学方式来提升班上学生的学习兴趣从而取得了不错的效果。

采取了合理的提问方式进行引导从而锻炼学生的思维,考虑到部分学生对美术课没有兴趣的缘故自然要注重课堂上的互动,要让学生都收拢心思并将注意力放在讲课的内容之中才行,所以我有效把握了课堂的提问方法并通过引导让学生自主思考学习美术的用处,每当提问的内容增多的时候都能够将班上学生的注意力收拢起来,这样的话他们就会主动去了解美术课程的内容并加强这方面的学习,作为实习教师也要注重授课方式从而产生更好的教学效果才行。

重视学生美术作业的展示并通过这种方式来激励学生的学习兴趣,对比传统的教学方式而言我几乎在每节课上都会布置相应的美术作业,并通过对作品的评分表扬班上美术功底不错的学生,有时也会选择部分优秀的作品进行展评并指出其中需要改进的地方,虽然这种教学方式并不算典型却能够通过以点带面的方式很好地带动全体学生,而且有时我也会与其他班级的美术老师进行交流从而思考如何改进自身的教学方式。

正因为有了实习期的铺垫让我对毕业后的正式工作增添了许多理解,相对应的则是合理改进自己在实习期间做的不好的地方,不能够再将一些坏习惯带进课堂以免影响到原本的教学效果,所以我会更加用心地做好教学工作并争取让学生们都能够有所收获。

中职美术教师心得体会篇九

本学期由于学校实际工作需要,我承当了一年级到四年级四个班的美术教学工作。现对一学期的教学工作总结如下:

(一)重点在于激发学生学习美术的兴趣

兴趣是学生学习美术的基本动力。一年级孩子由于才从幼儿园转入小学,习惯比较差,易失去注意力,所以激发他们对美术的学习兴趣就非常的重要。比如我在对待学生学习情况进行评价时我从不简单地否定或无原则地表扬,使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。如:充分利用多媒体资源让学生的学习更加轻松愉快。

(二)使学生形成基本的美术素养

构图、造型、色彩对比在我的美术教学中,经常面向全体学生进行探讨和分析,同时还以学生发展为本,培养他们的审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。因此,我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容,如;结合儿童漫画的教学内容先让学生在开始画漫画的时侯先确定构图的大小、主体形象的大小和位置、色彩强烈对比的运用等。长期如此,使他们在美术学习过程中,逐步体会美术学习的特征,形成了基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。

教学之余,我除认真参加学校的各业务学习外,还积极参加学校组织的听课活动(不论是美术还是其它科目),积极听课并认真地填好听课表,从教学设计、教具、教态等各方面提高自己,完善自己,取人之长,补己之短。从而使自己更好地在进行教育教学工作上能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。

中职美术教师心得体会篇十

美术教学在素质教育中起着非常重要的作用,它可以提高学生的艺术素养,弘扬民族精神,培养学生的探索和实践能力,并将教材与生活实践有机结合,从而达到开阔思路、增强兴趣、陶冶情操、增强民族意识、培养爱国情感和审美意识的目的。随着新学期的到来,为了使美术教学工作顺利进行,学期计划如下:

1.教学原则:

结合我校的实际情况,美育成果处处体现,为学生的发展提供了良好的平台。老师喜欢教学,学生喜欢学习。

一、学术指导:

这学期我的教学工作将总结以往的教学经验,针对七年级和八年级学生的心理特点和学习情况,通过美术教学将欣赏、绘画和手工融为一体。通过多样化、趣味性的教学方法,可以拓宽学生的艺术视野,提高他们对艺术的兴趣和爱好,拓展他们的艺术知识,更好地提高他们的审美和实践能力。在教学中,应注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和实践能力。让学生脱离书本和教材,自主创新,大胆完成学习任务。

二、具体工作:

1.认真分析教材,联系身边资源,着眼学生发展,依托各种资源环境,学习实践美术新课程标准,加强专业学习,深化教学理念。这学期我将把教材分析和学习情况分析结合起来,积极开展多种形式的课堂教学,激发学生的学习兴趣,丰富美术课堂教学。

2.利用多媒体教学资源,以课堂教学为中心,梳理教学过程,分析学生表现,及时调整和完善教学策略,最大限度地提高教学效果。学生情况的差异决定了教师在学习美术时必须因材施教,引导学生打破学科界限,积极参与和创新。

3.认真遵守学校规章制度,积极参加各种相关活动,为自己的教学和成长积累素材。同时,有助于校园文化建设。

4.积极参加教研活动,依靠集体备课活动,认真备课、听课、总结、反馈、反思,理论联系实际,为进一步学习积累宝贵经验。

5.为了加强学生行为习惯的培养,丰富课堂教学的内容和形式,这学期,课前准备工具和材料的收集是教学的重中之重。

6、建立学生管理制度,以班集体为单位,以点带面,以强带弱,合力互助。

7.美术教学注重课内外的联系,尤其是围绕它的资源与其他学科的联系,既能体现学以致用的效果,又能从中汲取必要的养分,自己成长。

8.积极参加听评活动,努力学习,虚心听取别人的意见和建议,为自己的教学积累素材和智力支持。

9.根据学校安排和本团计划,积极参与各种艺术展评活动和校园文化建设。老师和学生一起在活动中展示自己。

高一学生对艺术兴趣浓厚,但兴趣和耐心不会长久。所以绘画对他们有很大的帮助,给他们感受美的能力,培养他们的观察能力、绘画能力、绘画想象能力,提高他们的艺术能力。

由于上课时间有限,学习内容少,我在结束教学后加入了简笔画的教学,这样学生不仅丰富了自己,而且学到了更多的艺术知识,同时提高了对事物形状的掌握,完成了作文,掌握了技能,提高了技能学习。

三、教学目标:

(1)了解各种绘画工具和特点,学会掌握和使用这些工具。

(2)能够理解色彩,懂得各种色彩的大胆运用,创作出不同的作品。

(3)根据美术的特点,我们应该明确自己的学习态度,从小培养他们良好的学习习惯。

(4)鼓励学生以各种形式学习美术知识,加入各种游戏学习,让学生不断创作作品,展示自我,表达创作意图。

(5)选择有趣的教学内容,运用生动的游戏教学形式渗透教学,让学生在不知不觉中学习,激发和培养学生学习美术的兴趣。

(6)充分发挥教师直观演示的作用,规范演示,让学生学会正确的绘画方法,激发学生的学习欲望。

四、教学方法的设计:

美术教学吸引孩子。在教学中,可以先激发孩子的学习兴趣,所以一定要有好的教学方法。我们可以进行对话和启发式教学,让学生在快乐中学习和体验艺术的乐趣,诱导学生学习更多的艺术知识。

知道常用的颜色和形状,用绘画工具表现各种颜色,体验不同的媒体工具,用各种方式表达思想,欣赏有感觉的作品。探索感性学习,你会口头诱导你的感受。

培养学生的创新思维精神,注重个性发展。在学习中从别人的错误中得出推论。

五、教学评估方案:

我把艺术评估方案分为两大项:

1.艺术表现:(40)

学习态度15分,课堂作业完成15分,课堂表现5分,书本照顾5分。

2.基础知识:(60)

期末考试60分

中职美术教师心得体会篇十一

本学期由于学校实际工作需要,我承担了学校3、4、5、6年级的美术教育教学工作。现对上期教育教学工作总结如下:

一、认真上好每一节课

为了陶冶学生的情趣,引导学生把自己的兴趣爱好充分发挥出来。我课前充分准备认真上好课。有部分学生具有一定的兴趣,所以在教师的指导下绘画水平和制作水平都有了进一步的提高。

二、激发学生学习美术的兴趣

兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力,使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的.独特价值。

三、使学生形成基本的美术素养

在美术教学中,我注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,促进他们全面发展奠定良好的基础。因此,我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,要课程内容的层次性,适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。

四、鼓励创新

创新是艺术的灵魂,我鼓励学生发挥想象力和创造力,为自己的美术作品增添一份活力。

五、其他

我经常利用课余时间去收集各种美术文化资料,以便让学生能多看、多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。

在这一学期的工作中还存在着一些不足,在下学期的工作中,我将继续努力,争取更大的提高。

中职美术教师心得体会篇十二

作为一名新任美术教师,这是我第一个学期的教学生涯。回顾上学期的教学,无论在教材的探究,教学方法的尝试,课堂纪律的把握,学生知识、技能的掌握上都深有体会。

美术作为一门副课,学生们在兴趣上是有很大的吸引,但兴趣提高的同时势必引来学生情绪的活跃,致使在课堂的纪律上的把握造成一些困难。如何才能上此类课“互动与纪律”把握好,我一直在努力学习和尝试中。尝试着在一节课中把握好它的节奏,作到收放有余。美术欣赏、互动思考、动笔记录、仔细观察老师现场范画、自己动手操作,分配好相关的环节让学生动静结合。在学校的一些教师会议上,领导反复强调:要实抓学生的课堂纪律。因为加强学生行为习惯的培养,有时是一种态度,一种学习方法。特别是一些技能课要抓好纪律,管好纪律的同时在培养兴趣,寻求亮点。上学期我在这方面的努力还不是很够,在本学期我会着重于这方面,在纪律上能有进一步的提高。

在美术教材内容的把握和方法的探究上,我作的都很认真。每节课都作好足够的专业知识内容。能熟练的应对不同美术题材的内容。方法上也因不同的课,选择不同的教学形式。如:技能类的课,像上学期的中国画教学,我都在课前作好充分的准备,计划好每节课的教学内容。讲解仔细,无论从拿笔、调墨、运笔都手把手的教学,并在课堂上现场教学。使每节课在应有的条件范围内发挥好每节课的价值。

对于美术欣赏课中,我都尝试自己作课件,寻找相关内容,充分背好每一节课。使学生在此类课中体现人文性、自主性、创造性,发挥其美术与其他学科的联系,丰富学生的知识。在一些制作课中,课前我都准备好一些相关实物道具,使其具有直观性,使学生能更好的实践联系,发挥想象力动手制作。课堂内容丰富,准备充足使学生兴趣提高,让学生在每堂课中学到更多的知识和技能。

在美术作业上,每次的作业我都认真批改、打分、讲评,对于优秀的作品及时在校园橱窗里展览,鼓励学生,丰富校园生活。在期末成绩的评定上也能做到公平、透明,采用每次打分并结合课堂纪律的表现最终评定。

本学期在吸取上学期的教学心得的基础上,我取长补短,更好的改进不足之处,同时主动积极的和其他老师交流探讨,希望能在本学期能有更好的提高。

中职美术教师心得体会篇十三

由于学校实际工作需要,本学期我仍承担六个年级十五个班的美术教学工作。为了继续做好本人的教学等工作,特将这半年工作总结如下:

一、校本培训

每周六上午进行三个小时的业务学习和政治学习,即校本培训。会前,我能够按时或提前赶到,半年内从未因病因事请过假。会上,我能够认真聆听、学习,提高思想认识,树立新的理念。

二、教学工作

备课基本上能够做到细致入微。根据各年级教参、课本,针对各年级学生特点,我的备课做到备教材、备学生。课堂上,我严格要求学生认真听讲。布置作业后,让学生先动脑筋思考画什么,再想一想怎样画。往年,学生做完美术作业后,有的去做语文、数学,有的看课外书籍,甚至有的合伙做游戏。今年,为杜绝以上现象发生,我除了让他们准备空白草稿纸练笔画画外,还分配他们根据各年级段练字——一、二年级描红练习铅笔字,三、四年级描红练习钢笔字,五、六年级练习毛笔字。课后,我跟往年一样,利用上午一、两节课时间备课,下午最后一节课批改作业。批改作业时,对于少数不认真的学生,我就在其作业本封面标个记号,在下次上课时便提个醒;对于作业认真且作画精美的学生,我会在下次上课当众表扬。

三、书画展

半年一度的书画展于12月27日开展了。在大约三周前,本次书画赛方案公布。根据方案的要求,我作为作品收集负责人,在首周逐一通知各班立刻准备相关作品。两周后,全校700余人上交作品200余幅。经过胡海燕和乔菊萍两位老师的集中评选,有70幅作品分获一、二、三等奖。

中职美术教师心得体会篇十四

我不是一名专职的美术教师,但我很荣幸被调配当了小学美术教师,虽然只有一年多的时间,但是让我对美术这门学科有了新的认识,美术教学不再是以前老师在黑板上画,学生在台下照画,而是一门了不起的艺术,生活中处处充满了美术,对美术知识也得到了进一步的提高,教育观念也得到了冼礼。让我深深体会到要成为一名优秀的美术教师必须具备的能力:

美术教师的能力:美术教学不完全是理论的讲述,更重要的是对学生进行技能的训练。因此,美术教师必须有熟练的专业技巧,能在课堂上进行准确、生动、迅速地演示。教师熟练地演示,对学生具有重大的影响,它是美术教师权威的支柱。美术教师能在黑板上不加涂改地画出优美的造型,能放笔直书公正规格的美术字,能随手剪出精美的剪纸图案,能迅速画出形神兼备的国画写意形象等等,都会使学生为之倾倒,激发起学生的学习热情和对表现技巧的直观感受。

美术教师必须具备钻研组织教材、灵活运用教学方法的能力:钻研、分析和组织教材,是教师的重要的基本功之一。美术教材的实施和教学方法有直接关系,不同的教材要采用不同的教学方法,这在美术教学中显得格外突出。因此,对教材的掌握和实施的教学方法,是提高美术教学质量的重要方面。教材的教学目的和要求,教学重点和难点的掌握,对教学过程的设计,教具的创制,教学方法独创地运用,都体现出一个教师的水平。同一个教案在不同老师的施教下,教学效果明显的不同。这在学生作业上会得到明显的体现,学生作业是教师教学的镜子。

美术教师应该具备课堂教学与课外美术小组活动两方面的教学组织能力:作为科任的美术教师,面对全校不同年级班次进行教学,其教学组织能力是很重要的,是保证教学实施的重要因素。美术教师课堂的组织能力体现在对课堂教学秩序的掌握,对教学计划的周密安排,对教学的预见性,运用教育机智以吸引学生的注意力及调动学生学习积极性等为目的。美术教师教学组织能力就是表现在能导演课堂教学这台戏,并能演活。这是教师应具备的重要能力。

作为学生在小学美术学科的启蒙者,我要用真诚去点亮孩子心灵的苍穹,燃起艺术的火花,让他们在人生的这段行程中,充分地发展自己的个性,激发兴趣,展现自己的能力,展示自己的艺术才华;作为一名站在教学第一线的美术教师,我要在新的课程环境下重新塑造自己,和我的同事、我的学生一起成长,我会努力努力,再努力,尽自己所能为美术新课程改革添砖加瓦。

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