教案能够帮助教师合理安排教学时间，确保教学进度的顺利进行。教案的编写需要注意教学资源的合理利用，充分利用多媒体和信息技术手段。在这些教案范例中，我们可以看到教师如何通过创新的教学方法和手段激发学生的学习兴趣和积极性。
小学一年级音乐教案人音版篇一
教学内容。
聆听《杜鹃圆舞曲》。
教学目标。
通过聆听歌(乐)曲，感受音乐所表现的春天。
教学重难点。
感受歌曲情绪。
教材分析：
《杜鹃圆舞曲》是根据挪威作曲家约纳森创作的一首同名钢琴曲移植的手风琴曲。
约纳森(1886～1956)，挪威作曲家。曾在德国学习音乐，他写过一些音乐作品，但以这首《杜鹃圆舞曲》流传最广，也使得约纳森名传于世。
《杜鹃圆舞曲》在曲调和节奏上，具有挪威民间舞曲的风格。全曲采用三拍子圆舞曲体裁，c大调，中板。由三个小圆舞曲组成。
教学准备。
录音机。
教学过程。
一、律动：
聆听《杜鹃圆舞曲》模仿老师的`动作，感受音乐的节拍和情绪。
二、聆听《杜鹃圆舞曲》教学基本要求。
1.完整聆听全曲。
提示：乐曲中你仿佛听到了什么声音?学给同学们听一听。
2.复听乐曲，随着乐曲用手指画图形谱。或用彩色笔画在白纸上，听后，展示给大家看。
3.想一想用木鱼和碰钟参与乐曲的演奏，应怎样敲击比较合适，分小组讨论，分别与乐曲合作。
4.简介作者——约纳森。
5.用声音模仿杜鹃的叫声。
6.小结。
小学一年级音乐教案人音版篇二
话，以获得对牧童生活的感受，更好地理解本课作品。教材分析1.歌曲《牧童哪里去了》《牧童哪里去了》是近年来创作的一首具有浓郁民歌风的儿童歌曲，2/4、3/4拍变换拍子，七声商调式。全曲由两部分构成。歌曲为山歌风，旋律悠扬、亲切。第一部分节拍变换频繁，节奏变化较多，旋律显得自由、舒展。四乐句均以强拍弱位起音：前两乐句开始即是八度大跳至高音区转为波浪式的旋律；第三乐句平和起句，仍具有乐句间大的起伏的特点；第四乐句波浪式旋律下行至主音商，以叙述性的口吻描绘了山坡、青草、山花、笛声，回顾了牧童往日的愉快生活。第二部分节拍一致，以衬词起句，似牧童吆喝声的新的音调出现，与前部分形成了对比。随后运用变化重复的手法与第一部分紧密呼应，弱位起句改为弱拍起句，随着主人公的疑问，“牧童哪里去了”旋律不断起伏、下行，音调有些伤感。当确认了牧童已在希望小学读书的好消息，旋律上扬，音调明朗起来。结束句出现全曲最高音，并延长，似乎要将好消息传向四方。这首歌以普及九年义务教育为大背景，表现了在祖国飞速发展的时代，“上学的孩子一个也不能少”的本意，使生活在祖国怀抱里的孩子都能实现上学的理想。2.合唱曲《牧童》《牧童》是一首斯洛伐克民歌。2/4拍，c大调。四乐句的一段体结构。第一乐句旋律以级进为主，切分节奏的运用使歌曲增添了生气。第二乐句作第一乐句节奏的完全重复，只是采用了严格的模进手法，旋律移高了五度。第三乐句是歌曲的高潮，出现了全曲最高音“mi”，抒发了牧童内心涌动的快乐情感。第四乐句节奏做适当变化，旋律线逐渐下降，歌曲的情绪也渐渐平静下来。第二段歌词采用卡农的二声部处理方式，第二声部比第一声部晚一小节进入，变化了主旋律，由于声部的加入，使得第二段歌曲的`音乐情绪更为活泼、欢快，最后有力地结束在主音“do”上，为歌曲增添了明朗的色彩。《牧童》像一幅田园风景画，表现了作者对大自然、生活的热爱，这种发自内心的情感被大多数人所接受，成为人们喜爱的外国歌曲之一。3.歌曲《牧童》《牧童》是一首山歌风的江苏民歌。4/4拍，五声羽调式。歌曲的节奏抒展，旋律优美抒情。歌词以童心描绘出蓝天、白云、绿水、青草，勾勒出一幅美丽的田野风光，抒发了小牧童悠闲放牧的愉快心情。歌曲的第三段至结束全以小牧童牧羊的吆喝声衬词为歌词，巧妙地补充了短小而意犹未尽的情境，使得歌曲的情感得以充分地抒发，给人一种完美的审美感受。4.歌曲《放牛歌》《放牛歌》是一首民歌风的创作歌曲。2/4拍，五声徵调式，一段体结构。歌曲欢快活泼，很有朝气。有趣的是聪明的作曲家采用模仿笛声的小过门作为乐句的加花补充，使得歌曲演唱难度小，听起来还很丰满。在歌唱中，我们仿佛感到小牧童吹着小笛、骑着牛儿兴致勃勃把家回的情景，活生生地出现在人们面前。《放牛歌》不仅易唱，有趣味，而且用音节省，音域也只有六度，实在是适宜低年龄学生演唱的好儿歌。第三课手拉手教学目标一、通过听《让我们手拉手》、《鸭子拌嘴》，唱《一对好朋友》、《数鸭子》，感受生活中的乐趣和同学之间的友谊。二、能反复准确有感情地演唱本课歌曲。三、能结合聆听歌(乐)曲，创造性地运用打击乐器表现小鸭的生活。四、能准确地读出两声部带词的节奏。教学内容聆听《让我们手拉手》教学基本要求1.完整地聆听全曲。提示：歌曲唱出了哪些内容?听了歌曲你的心情是怎样的?2.复听歌曲，随着歌曲的自编动作表演。聆听《鸭子拌嘴》教学基本要求1.聆听《鸭子拌嘴》，重点是让学生感受音乐表现鸭子的生动形象，感受乐曲强弱所带来的变化。可激发学生的兴趣，讲述教材分析中提供的小故事。2.初听乐曲，提示哪里表现出小鸭叫，哪里表现出老鸭叫。3.想像音乐描绘的情景，分小组讨论每一情景是怎样用打击乐配合的。编创与活动1.这是结合本课安排的一个创造性练习。提示学生看图并自选打击乐器，模仿鸭子的走路或叫声，制造出小鸭的故事。2.为了表现效果的需要，教师可提示学生加上人声。3.分小组编制、表演。再一组组表演给大家看。表演《一对好朋友》教学基本要求1.完整地听歌曲范唱，第二遍教师可提示学生拍击节拍，随着歌曲准确地轻轻地拍击。2.说一说歌曲唱出了什么内容?你听到了什么?简短地叙述歌曲内容。3.听范唱录音，轻声有感情地读歌词。4.随录音填唱歌词。5.分小组演唱，比一比哪一组学得快。6.学生之间展开评价，找出不足。实现准确有感情地演唱歌曲。编创与活动1.结合歌曲《一对好朋友》安排好一个参与歌曲表现的练习，教师可提示学生在歌声哪几处加上牛或鸭的叫声比较合适。2.分组演唱，请每一名同学加上叫声，试一试，看哪一种加入更好。3.选择出最合适的一种方法完整地演唱歌曲。表演《数鸭子》教学基本要求1.完整地聆听歌曲的录音，用听唱的方法学会歌曲。2.分小组边唱边表演，自编动作。编创与活动1.这是一个二声部读拍节奏的练习。一个鸭子在“吹口哨”，发出“du”的声音，其它几只鸭子叫“ga”。请同学们按着节奏读一读，拍一拍，再把两种声音合起来。提示：鸭子的叫声可分小组处理成有一定力度变化，可表现各种情绪的。2.分小组设计，并表演给大家看。编创与活动1.认识四分休止符。不告诉名称只告诉休止一拍，应提示学生以四分音符为一拍。2.连续拍击×o×o×o×o：‖3.看看歌曲《数鸭子》中有几个“o”。4.学会歌曲后，跟着老师唱谱。提示：唱到“o”时怎么办?教学建议一、本课可安排两课时完成。二、注意指导学生有感情地演唱歌曲，使歌声更有表现力。三、教师可预先准备一些图片或录像，帮助学生了解放牧的生活，使学生有理解地演唱歌曲。教材分析1.童声独唱《让我们手拉手》《让我们手拉手》是一首朝气蓬勃的创作歌曲，4/4拍，大调式。歌曲以昂扬的音调，欢快的旋律，富有特点的节奏构成。第一部分乐句间附点音符和休止符的运用，形成了具有推动力的节奏，使得歌曲紧凑，具有张力和跳跃感。歌词借喻浪花、大雁，歌唱了团结能战胜困难，歌唱了团结就是力量。第二部分旋律在高音区起唱，音调激昂、宽广、富有号召力和时代气息，与第一部分形成对比。歌唱了新一代少年儿童的心愿：把鲜花献给父母，把忠诚献给祖国。歌曲以其热情的旋律，号召小伙伴手拉手、团结一致共同奋斗。2.民间打击乐《鸭子拌嘴》《鸭子拌嘴》是由作曲家安志顺编创的打击乐曲。在陕西民间“打瓜社”(演奏打击乐的班社，亦称打家伙)演奏的曲目中有《鸭子拌嘴》这首同名乐曲，但其结构短小，没有情节性构思。作者在编写这首乐曲时，取材于西安鼓乐《五调坐乐全套・中吕粉蝶儿》的开场锣鼓和“打瓜社”演奏的《鸭子拌嘴》，并以新的带有情节性的构思，充分运用音色、音量，打击乐器不同的敲击方法、力度和配器等方面的变化对比，生动的描绘了鸭子拌嘴的情景。乐曲一开始，用小钹的独奏来模拟鸭子冲破黎明时的宁静引颈鸣叫，顿时将听众带入可爱的鸭群之中。人们仿佛看见一只调皮的小鸭，拍着翅膀飞出鸭棚，沐浴在金色的阳光下。接着用闷击的小镲声，模拟老鸭“嘎嘎嘎”的叫声，仿佛与小鸭在对答呼应。其间两只高低不同的木鱼敲击出的“各的各的”轻盈活跃，与云锣敲出的“叮咚叮咚”清脆的节奏均匀地结合在一起，不禁使人们联想到鸭群在河岸边蹒跚而行时的情景。此后，小钹水镲、圪钹、大锣、木鱼、云锣六器齐鸣，乐声时而轻快、时而热烈，还不断穿插鸭子的鸣叫声，描绘出鸭群游弋水中，相互追逐嬉戏的场面，栩栩如生。突然响起了小钹与水镲的交替敲击声，此起彼伏，互不相让，鸭子拌嘴，吵得不可开交。在一阵热烈的乐声之后，又响起轻盈的木鱼和云锣声，渐缓渐弱地，犹似一群饶有风趣的鸭子，昂首凸肚，摇摇摆摆渐渐远去。给人留下深刻印象。该曲作于1982年，用在《仿唐乐舞》中。该曲于1983年被第六届亚洲音乐论坛评为优秀音乐作品，并荣获1984年全国民族器乐作品创作比赛二等奖。《鸭子拌嘴》故事1.天蒙蒙亮，鸭棚门一打开，一只小花鸭急忙窜出门，“嘎嘎嘎”地欢叫起来。鸭妈妈紧跟在后，拉开那又粗又低的嗓门和小花鸭对唱着。它们拍打着翅膀，一步一摇地漫步在空旷的场地上。2.鸭群挤满了场地，赶鸭的爷爷一声哨响，它们兴冲冲地上路了。“嘎嘎嘎”的拌嘴声，“噗噗噗”的脚板扑地声交织成一片，好不热闹。3.鸭群来到了河边，它们争先恐后地跃身入水，尽情嬉戏。有的如箭离弓，飞快地向前游去；有的钻入水底，寻觅吃的；有的伸长脖子左顾右盼，悠闲自得。那“嘎嘎嘎”的拌嘴声伴随着鸭子互相逗趣。4.天色渐渐晚了，该回家了，鸭子纷纷跳上河岸，抖落羽毛上的水珠，你追我赶地往回走。那“嘎嘎嘎”的拌嘴声不绝于耳，移动着的鸭群在斜阳余辉下渐渐远去。3.歌曲《一对好朋友》《一对好朋友》是一首采用民间音调写成的创作歌曲。2/4拍，徵调式，一段体结构。歌曲的旋律活泼，节奏紧凑，描述了小伢伢和小妞妞一块去放鸭和牛，一块唱着歌回家转的情景。歌颂了小朋友间真挚朴素的友谊。歌中“哩喽喽”吆喝声的加入，为歌曲增添了乐趣，使得歌曲更为生动。4.歌曲《数鸭子》《数鸭子》是一首具有说唱风格的创作歌曲，4/4拍，六声宫调式，歌曲说唱结合
小学一年级音乐教案人音版篇三
故事是幼儿最爱的一种文学形式。通过故事教学，能培养幼儿良好的品德，帮助幼儿发展语言的方法。对于小班的幼儿来说，是以教师讲述故事为重要部分。
对于小班的幼儿来说，教师在讲述故事时，咬字要清楚，速度要适当，咬字清楚是为了让幼儿字字听的清楚，节奏要比平时谈话稍慢，使他们一边听一边想；讲述故事时，面部表情，眼神和手势都要随着故事情节的发展而有所变化，这样对小班的的语言表达起辅助的作用。
1、使幼儿知道故事的名称、角色、基本内容。
2、幼儿模仿小动物的叫声。
3、学习词：太轻、太响、太快、太慢。
教学图片。
一、出示小花猫，问：小朋友，你们看它是谁呀？（小花帽）对了，小花猫今天要去参加小动物们的唱歌比赛，你们想不想知道有哪些小动物参加了比赛，谁得了第一名呀？今天，老师讲个故事，名称就叫唱歌比赛（幼儿学讲）。
二、老师有表情的讲述故事，幼儿欣赏，要求幼儿听清哪些小动物参加了比赛，谁得了第一名？听故事提问：
1、故事的名称是什么？
2、故事里有哪些小动物参加了比赛，谁是裁判员。
3、谁得第一名，为什么（幼儿议论小猫唱得好在哪里，不下结论）？
四、老师边讲故事，边提问：
1、师：“叽叽叽、叽叽叽”这是谁的叫声，小兔说：小鸡唱的怎么样？（学习词：太轻）幼儿模仿小鸡的叫声。
2、师唱：“呷呷呷、呷呷呷”这是谁在唱？小白兔说鸭子唱得怎么样？（学习词：太响）幼儿大声模仿鸭子的叫声。
3、师唱：“汪汪汪、汪汪汪”这是谁在唱？小白兔说小狗唱得怎么样？（学习词：太快）幼儿大声模仿小狗的叫声。
4、师唱：“咩咩咩、咩咩咩”这是谁在唱？小白兔说小羊唱得怎么样？（学习词：太慢）幼儿慢声模仿小羊的叫声。
5、最后轮到谁？（小猫）师唱：“喵喵喵”，小白兔说小猫唱得怎么样？（学讲：不快、不慢、不响、不轻）谁得第一名？幼儿用最好听的声音模仿小猫的叫声。
五、幼儿分组戴上小动物的头饰进行唱歌比赛，老师作评判员，“小白兔”戴上头饰进行表演并教育幼儿以后唱歌要向小猫学习，唱得不快不慢，不响也不轻。
评析：幼儿时期，兴趣是其学习活动中最强烈的心理因素，幼儿一旦有了学习兴趣，就能自发地把心理活动指向学习对象，且能取得较好的效能，因此，任何活动都应重视兴趣的培养。
小学一年级音乐教案人音版篇四
1.感受并模仿自然界和生活中的声音。
2.感受人声和乐器不同的音色。
3.能够用不同的材料创造声音。
4.能够用声音编织一个简单的故事。
5.会唱歌曲《大雨和小雨》和《大鼓和小鼓》。
1.歌曲《大雨和小雨》。
2.歌曲《大鼓和小鼓》。
3.用声音编织的故事《小白兔盖新房》（一）。
4.用声音编织的故事《小白兔盖新房》（二）。
四课时。
创造声音并用声音编织故事。通过创编音乐的实践活动，引起学生对创造的兴趣并获得成功的喜悦。
对声音的联想。学生虽然对生活中的声音有一定的感受，但没有从声音引起联想的经验。教师通过本课的教学，使学生逐步建立起对声音的联想，为探索声音打下良好的基础。
1.五个盛水的瓶子、碟子及课堂打击乐器。
2.自生活中采集的各种声音的录音带或cd。
3.钢琴，多媒体，打击乐器。
第一课时。
1.寻找生活中的声音。
2.歌曲《大雨和小雨》。
3.听听我创造的声音。
1.能寻找并模仿生活中的声音。
2.能够准确朗读歌词。
3.学唱歌曲《大雨和小雨》。
4.能创造几种声音。
（一）寻找生活中的声音。
1.教师用猜谜语的方式，启发学生用耳朵仔细听辨生活中的各种声音。（设计目的：激发学生兴趣，吸引学生注意力。）。
2.启发学生注意“观察”——“倾听”生活中的声音进行简单分类，再分别播放教材中城市、森林、乡村的声音，学生、模仿并简单说明这些声音有什么特点？（设计目的：丰富学生的知识。）。
3、想一想，说说生活中还有那些声音。
（二）歌曲《大雨和小雨》。
1.雨是一种自然现象。有大雨也有小雨。下面我们来学唱一首关于鱼的歌曲《大雨和小雨》。
2.由教师范唱或听录音。（设计目的：让学生对歌曲有一个初步的了解。）。
3.跟着教师学唱《大雨和小雨》。
4.讨论大雨和小雨的声音有什么特点。
（三）听听我创造的声音。
1、我们刚才听到的声音都是生活中的声音。
2.能不能自己创造一些与教材中不同的声音呢？（设计目的：培养学生的音乐创造能力）。
3.用几种声音连在一起表现一定的内容。
小学一年级音乐教案人音版篇五
〔11～12〕上身移向左做〔9～10〕的动作。〔13～16〕动作同〔9～12〕。第三遍音乐〔1～4〕动作同第一遍音乐的〔1～4〕。〔5～6〕四人上身向前俯，做两次“硬肩”，双手轻扶桶边，低头看奶桶里的奶。乐曲描绘了孩子们学做小小挤奶员，愉快忙碌着挤奶的情景。〔7～8〕四人上身后仰做两次“笑肩”，表示劳动后的愉快心情。〔9～10〕做两次“硬肩”，1号和2号，3号和4号互相对视。〔11～12〕做两次“硬肩”，2号和3号对视，1号向左看，4号向右看。〔13～14〕做两次“硬肩”，面向观众。〔15〕上身微前倾，双手捧桶。〔16〕全体起立，右脚向左斜前方上一步成左踏步，双手捧桶置于右肩上，身对左斜前方，眼看正前方(如动作2)。(朱萍编舞)3.歌曲《草原就是我的家》《草原就是我的家》是一首原汁原味的内蒙古短调民歌。这首旋律流传已久，填词很多，早年为《红旗歌》，流传在我国北方地区，反映了当时土地改革时期的革命斗争生活。《草原就是我的家》为2/4拍，六声羽调式，一段体结构。歌曲的旋律明朗豪放，有着进行曲雄壮有力的特点，节奏较为整齐，使得歌曲简单、易唱，表现了小小年纪的蒙古族儿童对草原、家乡深深的挚爱之情。4.歌曲《小松树》《小松树》是一首动听的内蒙古民歌。2/4拍，徵调式，复乐段结构。松树是一种常绿乔木，种类很多，有红松、白松、樟子松、马尾松、落叶松等，其叶子为针形。松木成材好，不易虫蛀，用途广泛。《小松树》这首歌以赞美小松树为题，从拟人的角度，赞美小松树“绿茵茵”，“真漂亮”，“像小兄弟一样”，“幸福的在微笑”，比喻小朋友像小松树一样茁壮成长，表达了蒙古族人民喜爱小松树挺拔、顽强的品格，勇敢地与风沙搏斗的精神。歌曲起伏的旋律优美抒情，歌唱性强，音域不宽，仅有八度，适宜低年级学生演唱。蒙古族人民及其音乐文化蒙古族是我国少数民族之一。主要分布在内蒙古自治区、新疆维吾尔自治区、宁夏回族自治区和辽宁、吉林、黑龙江、青海、甘肃、河北、河南、四川、云南、北京等省(市)。据1982年统计，人口为3411657人，其中200多万人聚居在内蒙古自治区，与中国北方东胡、鲜卑、契丹、室韦有密切的渊源关系。蒙古为民族自称。操蒙古语，属阿尔泰语系蒙古语族。通用蒙古文。蒙古族过去主要从事游牧业，故有“游牧民族”之称。解放后，主要从事畜牧业，部分人则半牧半农或从事农业。娴于骑射，能歌善舞。骑马、摔跤、射箭等至今为群众所喜好。蒙古族人的衣食住行以及家庭婚姻、丧葬、社交都有自己的特点。男女都穿身宽袖长的长袍，束以腰带，着高可及膝的长筒皮靴，男子多戴黑蓝、褐色帽或束红、黄色头巾；女子盛妆时戴银饰点缀的冠，平时则以红、蓝色布缠头。现在其服装样式和鞋子都有改进。在饮食上牧区多以牛、羊肉及奶食为主，粮食为辅；农区则以粮食为主，辅以奶食或肉食及蔬菜。普遍嗜饮砖茶。牧区多住容易拆卸、便于搬运的蒙古包，这是长期适应草原游牧生活而形成的，以圆形围壁和伞状顶架组成，外部覆以毛毡，通常高约七、八尺，直径约丈余的住室。在定居区，部分牧区和半农半牧区出现了外形与蒙古包相似的土木结构住室；农区则多已住汉式平房，并且聚为村落。蒙古族人民非常好客，待人热情有礼，坦率诚恳，颇受兄弟民族称赞。现在很多蒙古族地区已把每年七、八月间隆重举行的'祭神节日――“祭敖包”转化成草原上庆丰收、进行物资交流和举行射箭、摔跤、赛马的那达慕大会。蒙古族音乐属于北方游牧民族草原文化范畴。它的独特形态和风格，是由蒙古族人民长期的草原游牧生活方式和各地区的特点所决定的。从总的布局上看，蒙古族音乐分布为：1.巴尔虎――布里里特色彩区，其草原牧歌较为发达，具有简法、热情嘹亮优雅清新的特征。2.科尔沁――喀尔沁色彩区，其音乐以古朴苍劲见长。而短调民歌则将深刻的哲理性同完善的叙事性结合在一起，推动了蒙古族音乐的发展。3.锡林郭勒――昭乌达色彩区，其草原牧歌有着完善的形式和高度发展的形态。4.鄂尔多斯色彩区，有大量的短调民歌。5.卫拉特――阿拉善色彩区。从音乐体裁形式上，蒙古族音乐可分为民间歌曲、说唱音乐、歌舞音乐等3类。民间歌曲是流传最普遍、数量最多、音乐最丰富、最为群众所喜闻乐见的音乐形式。蒙古族民歌主要有狩猎歌、牧歌、赞歌、思乡曲、礼俗歌、短歌、叙事歌、摇儿歌和儿歌。狩猎歌有：1.原始狩猎歌舞；2.动物歌，如呼盟《小白兔》；3.寓言动物叙事歌，如内蒙古西部的《三百六十只黄羊》。狩猎歌曲调简短，节奏鲜明，带有强烈的舞蹈性，演唱形式多为齐唱、对唱和歌舞表演等。牧歌在蒙古族音乐中，草原牧歌曾长期处于中心地位。所谓蒙古族音乐的草原风格，实则指牧歌风格而言。牧歌以歌唱草原、赞美骏马、热爱生活、充满对自由幸福的向往和追求，为其主要内容。牧歌的歌词既擅长抒情，又注重写景，情景交融，表现人和大自然和谐关系。一首好的牧歌，可以说是一幅动人的草原风景画。牧歌的音乐特点有以下几个方面：1.曲调高亢、嘹亮、宽阔舒展；2.节奏悠长、徐缓、自由，多采用“密――疏――更密――疏”的形式。一般情况下，牧歌上行乐句节奏悠长徐缓，下行乐句则往往采用活跃跳荡的三连音形成华彩乐句；3.曲式的典型结构是上下句构成的乐段。另外由于有些牧歌的篇幅长，音调音量大，其非方整性结构的占主要地位。带有再现意味的二部曲式、三部曲式以及多段体的联句结构，也较常见。赞歌多在那达慕大会或其他公共集会、庆典活动等特定场合演唱。赞歌的曲调简洁有力，节奏规整鲜明，较长华彩性装饰音。旋律起伏不如草原牧歌大，调式上大量采用徵调式和宫调式，以适应赞歌的豪放，雄壮的气质。思乡曲在蒙古族人民生活中占有重要位置，是较为普遍的一种体裁。在蒙古文学史上思乡曲有颇负盛名的《母子歌》和《阿莱钦伯之歌》，还有《旷野中的蓬松树》、《白色骆驼羔》、《诺文吉娅》等。其曲调优美流畅，节奏舒展，结构严谨，调式运用丰富大胆，转调离调手法多用，常从模进手法发展曲调。礼俗歌在特定场合演唱的，带有生活风俗性和实用性的民歌，如：宴歌、婚礼歌、安魂曲等。宴歌的音乐一种是欢快热烈的带有舞蹈性的短调宴歌。如《灿烂的阳光》。一种是悠长潇洒的抒情性长调宴歌，如《西泉之水》。婚礼歌分迎宾曲、敬酒歌、欢乐歌、母女惜别对唱和送宾曲。歌曲数量大、难度高，风格多样。安魂曲是举行葬礼时演唱，曲调悲切哀婉，庄重肃穆，多为齐唱和合唱。摔跤歌是在那达慕大会举行摔跤时演唱。每当双方摔跤手跳跃出场时，由男高音歌手领唱，其余人以“潮尔”――固定低音式的和声予以伴唱。短歌亦称短调歌曲，是最早发展起来的一种民歌体裁。主要流传于内蒙古东部的哲里木盟、兴安盟以及西部的鄂尔多斯高原。在原始音乐中曾占主导地位，在草原牧歌得到充分发展后，其退居次要位置。短调歌曲如：《森吉德玛》。叙事歌主要有3类：1.歌颂人民起义斗争和英雄人物的，如《嘎达梅林》、《英雄陶克图之歌》等；2.表现爱情悲剧故事的，如《诺丽格尔玛》、《达那巴格》；3.反对宗教束缚，向往世俗生活的。叙事歌曲调简短方整，同语言密切结合，带有浓厚的说唱性。其演奏形式是用马头琴或四胡自拉自唱。还可以根据需要插入道白。摇儿歌和儿歌摇儿歌曲调简洁婉转。儿歌还有一种表演唱如：《蛤蟆调》、《嬉戏歌》。儿歌的曲调轻快活泼，节奏鲜明，音域不宽，适于儿童学唱。除民间歌曲以外，还有说唱音乐，说唱音乐有：古代英雄史诗、好来宝、说书。蒙古族是个能歌善舞的民族，其舞蹈有流行于哲里木盟库伦地区的安代舞，流行于呼伦贝尔盟的布里亚特舞，流传于昭乌达盟的嬉戏性孛尔吉纳舞(即公驼舞)，还有技巧性较高的灯舞和盅碗舞。蒙古族民间乐器主要有：马头琴、四胡、三弦、笛、雅托克(类似汉族筝)以及古老的乐器火不思。代表性的蒙古族器乐曲有科尔沁的《八音》，察哈尔的《阿斯尔》，鄂尔多斯的《沁王衙门》、《清泉水》等。第六课咯咯哒教学目标一、通过聆听、表演，表现出对小动物的喜爱之情。二、认识铃鼓和响板，并通过探索式的学习掌握其演奏方法。三、能够自编动作参与表演。教学内容聆听《公鸡母鸡》1.完整地聆听乐曲两次，分辨公鸡、母鸡的叫声，乐曲开始是公鸡叫还是母鸡叫?2.听乐曲，在课本的方框中画线条表示听到的公鸡、母鸡的叫声。3.听乐曲，分别学做公鸡、母鸡的动作表演。铃鼓及演奏方法简介铃鼓是一种色彩性很强的膜鸣乐器，音量较大。铃鼓是将精制的羊皮蒙在用木条弯成圆形鼓框的一面，鼓框上有若干空格，每格装有一对金属制的小钹，空出一格做为手持的部位。也有的铃鼓不蒙鼓皮。演奏时，左手持鼓用右手弹击、拍击或在膝盖上撞击，有时也用右手拇指在鼓的边缘上搓奏。铃鼓多用于舞蹈伴奏，还经常用来增强节奏或完成某种特殊的音乐效果。编创与活动1.认识铃鼓，并在教师的示范下学会演奏铃鼓的正确姿势。2.把演奏铃鼓的方法留给学生分小组讨论，怎样奏出短音?怎样奏出长音?3.试着用铃鼓为学过的歌曲伴奏。想一想哪首歌曲合适?选一首让大家唱，并由几个学生用铃鼓伴奏。聆听《我的小鸡》教学基本要求1.完整地聆听童声合唱，感受歌曲活泼、欢快的情绪。提示学生回答歌中表现的小鸡的可爱处有哪些?听了这首歌后是愉快还是悲伤，并为课本上的小人头涂上颜色。2.复听歌曲，自
小学一年级音乐教案人音版篇六
第一课春天的歌教学目标1．从聆听《春到沂河》、《春》等中外音乐作品中感受“春”的意境，并尽可能展开想像、联想，即兴创作以“春”为主题的音响作品。2．能用欢快、活泼的情绪，有感情地表演《嘀哩嘀哩》、《春天举行音乐会》，并进行打击乐伴奏的编创活动，表达对大自然的热爱与赞颂。3．听辨并掌握十六分音符的时值长短，并能在实践活动中运用。注：本课在五线谱版是第二课。教学内容聆听《春到沂河》教学基本要求1．以山东民歌《沂蒙山好风光》为欣赏《春到沂河》的导入。(1)欣赏女声独唱《沂蒙山好风光》。(2)随教师的琴声视谱哼唱《沂蒙山好风光》曲调。2．聆听《春到沂河》第一部分(可以听两遍)。设问：(1)这段曲调熟悉吗?它源于哪一首民歌?(2)这段曲调给你们的情绪以什么感受?3．介绍柳琴的形状与音色特征。有条件的学校如能用vcd及多媒体现代化手段介绍，将更为形象生动。4．看着书上的图形谱，完整地听全曲，比较第一部分与第二部分的速度变化。5．揭示曲名《春到沂河》，介绍沂河的地理位置，引导学生懂得《春到沂河》是以山东民歌为素材改编的乐曲。6．再次完整地聆听全曲。从乐曲的名称(标题)及三部分的速度变化，即兴用动作来表达对乐曲的感受与理解。音乐知识教学基本要求1．在歌曲黄鹂鸟的叫声中模仿其节奏，从模仿实践中感受“”的长短。2．十六分音符的时值长短，在复习四分、八分音符时值的基础上，通过比较，让学生理解。3．在复习四分休止符的基础上学习八分休止符的时值。4．在五线谱版教学时，知道以第一间唱“do”时，“re、mi、fa、sol”各音在五线谱上的位置，并借助手势反复练习，唱准音高，记住音位。5．在练习柯尔文手势时，注意其位置的高低。聆听《春》教学基本要求1．在歌曲《嘀哩嘀哩》声中导入本课的欣赏。设问：歌曲《嘀哩嘀哩》讲的是什么主题?2．听《春》的主题音乐。设问：你能从这一段音乐声中感到四季中的哪一个季节?说说你的感受。3．分别聆听第一、二、三插段音乐。4．完整地听全曲，边听边看着课本上的图形谱及插图，想像音乐所描写的情景，并校对、调整自己刚才填写的答案。5．用彩色笔涂色块，描述音乐的情绪变化与发展。想像音乐描写的情景，启发学生用不同的颜色来表示音乐的情绪发展。不要求统一答案，只要大致情绪(色彩)相同即可，要充分发挥学生的自主性。表演《嘀哩嘀哩》教学基本要求1．导入：谁能模仿小黄鹂鸟的鸣叫声？如果你不会的话，请听听歌曲中的小黄鹂鸟叫。2．听歌曲范唱(录音或教师示范)。3．请你模仿歌曲中的黄鹂鸟叫声。4．讲解十六分音符的时值。5．再听歌曲范唱，要求学生感受歌曲的情绪。6．学习曲调：分两部分学唱，即前16小节和后16小节。(1)前16小节的学唱曲：听出这16小节中的.相同乐句是哪一句？先学唱这8小节，然后在学唱其他8小节。(2)后16小节从听辨相同节奏地乐句切入，学唱好8小节，然后再学唱最后8小节。(3)完整地、有感情地唱好歌曲。7．有感情地学唱歌词，唱好全曲。8．让学生自己为歌曲第二部分选用合适的打击乐器编创伴奏，要体现学生的自主性，尊重他们的创作，在尝试实践的基础上，选择最好的方案。表演《春天举行音乐会》教学基本要求1．谈话导入：大自然里有各种美妙的声音，你能用人声来模仿一下吗?春雷的声音?春水的声音?春雨的声音?春风的声音?这些声音组成了春天的音乐会――课题揭示的《春天举行音乐会》。2．聆听范唱(教师示范或听录音)。3．设问：这场音乐会的指挥是谁?这首歌多么富有想像!4．学唱第一部分歌曲(前16小节)：(1)有感情地、有节奏地吟读歌词(按音乐节奏)。学生吟诵歌词时，教师弹这16小节曲调为他们伴奏，既作为背景，又为学曲调铺垫，注意：(2)在有感情熟读这段歌词的基础上，学会曲调与歌曲。5．学唱歌曲第二部分：以乐句为单位，以听唱法为主学唱曲调。“春天举行音乐会”是点题乐句，也是全歌的高潮，要注意唱好。6．有感情地唱全歌，并伴以动作表演。7．以打击乐伴奏渲染其气氛。8．打击乐的编创有两个方面：一是选择乐器，二是选择节奏。必需按不同性能的打击乐器选择其适合表演的节奏型。如金属类宜表演长音，而木块类则宜短音。听辨教学的要求1．听辨的目的是培养学生对音乐的注意力与记忆力。能辨别前十六分音符节奏与后十六分音符节奏2．教师还可以自己编三条节奏，让学生听辨。3．可以让学生创作三条节奏进行听辨。4．三条节奏要同时拍击，并可以重复二到三次。5．听辨后让全体学生模仿拍击。创作活动教学基本要求1．启发引导谈话，本课听的、唱的音乐作品，都集中表现一个主题，即大自然的春天。表现春天的音乐作品有成千上万，都是作者对“春天”的有感而发，我们每一位学生也度过了九个、十个春天，你们能否也尝试一下创作……2．课本上有四幅图，你们还可以画出更多的春天的画面，在欣赏的作品中用柳琴、小提琴表现，你们可用打击乐或你们各自所掌握的各种乐器(凡是能发出声音的物体都可以来表现)，用你的想像去创作吧。3．创作活动可以一个人，也可以找伙伴二、三人一起创作，也可以是小组，请大家自由结合，充分想像，即兴创作。教学建议本课拟用三课时完成。第一课时：表演《嘀哩嘀哩》，聆听《春到沂河》，掌握十六分音符的时值。第二课时：聆听《春》，表演《春天举行音乐会》。第三课时：复习四首音乐作品，创作以春为主题的艺术作品。教材分析1．柳琴独奏《春到沂河》春天，是播种的季节，也是蕴含希望的季节。这首柳琴独奏曲正是描绘位于山东的沂河两岸春光明媚、流水潺潺、万物生辉的动人景象；表现了在田间愉快劳动的人们对丰收的展望，对美好未来的热烈向往。乐曲采用了浓郁的山东风味的旋律，具有鲜明的地方色彩。曲中的引子和第一部分就是以山东民歌《沂蒙山好风光》为素材，加以提炼和发展而成的。《沂蒙山好风光》旋律：民歌音调分别在引子和第一部分中作节奏拉开和紧缩的处理，描绘了沂河两岸的大好春色，以及欢快热烈的劳动场面。第二部分的旋律由中板转慢板，以山东琴书和山东柳琴戏为基调，加以演变发展。通过调式、调性的变化，以及演奏上用推、挽、吟、揉的技巧润饰曲调，使音乐更富韵味，表达了人们对幸福生活的向往。这一优美如歌的段落同其前后形成了鲜明的对比。最后部分是第一部分的变化再现，热烈、快速，以活跃、强烈的音响，表现了欢腾的场景。柳琴在乐曲尾部充分发挥了“夹扫”技巧的威力，使旋律在强而有力的和音衬托下，渲染了异常热烈的气氛。柳琴高音弹拨乐器，外形如琵琶，略小。是山东、江苏、安徽一带流行很广的民间乐器，也是柳琴戏及泗洲戏的主要伴奏乐器。柳琴的音色清脆、明快，音域广，音量大，效果热烈、粗犷，在乐队中担任主旋律声部，有很佳的效果。2．小提琴协奏曲套曲《春》这首乐曲系18世纪意大利作曲家维瓦尔第的小提琴协奏曲《四季》中《春》的第一乐章。顾名思义，乐曲是描写春天的。人们在生活中是如何感觉到春天的呢?这主要是根据生活经验，是从许多自然现象中意识到的。如：风和日暖、鸟语花香、冰消雪融、流水潺潺等景象，都能使人们联想到春天的到来。而作曲家也往往在旋律或伴奏背景中模拟淙淙泉声、啾啾鸟鸣等音响使听者联想起春天。维瓦尔第的这首乐曲是描写春天的范例中最早的一首。乐曲以回旋曲形式写成。一个主要的主题(即春天的主题在四个插段前后反复出现）。主题是那么的华丽洒脱，生气蓬勃，充满了欢快的春天气息，仿佛在欢呼：“春天来了!”在主题的反复之间为四个插段。第一插段――《小鸟唱着欢乐之歌来迎春》，独奏小提琴以一连串尖锐的颤音生动也模仿群鸟的啼鸣。第二插段――“微风轻拂清泉，泉水叮咚流淌”，独奏小提琴和全体
小学一年级音乐教案人音版篇七
加勒比地区最现代化的工业基地之一。旅游业也发展很快，年接待东南端，介于北纬游客约20万。可耕地占国土面积30％，主要种植甘蔗、可可、咖啡、椰子等热带经济作物，蔗糖和可可豆一向为重要的出口农产品；谷物以水稻为主，粮食远不能自给自足。70-80年代，由于农业得不到重视，农业生产不断下降。岛上交通依靠公路(全长7000多公里)。首都西班牙港是全国最大海港，其次是利萨角。第五课兽王教学目标1.通过聆听和演唱，感受音乐所描绘的动物形象，教育学生爱护人类的朋友--动物，提高保护动物的意识。2.能用清晰的咬字、吐字演唱本课歌曲。并有感情地进行表演。3.能用打击乐及自制乐器尝试编创有情景的打击乐合奏。4.能用口风琴弹奏la、mi，为同学演唱歌曲伴奏。教学内容聆听《狮王进行曲》教学基本要求1.完整地聆听乐曲。提示：乐曲描绘了森林之王的音调是怎样的?2.复听时，提示学生：狮子吼叫了几声?用线条画出来。3.教师可制作狮王的头饰，让学生在黑板上边听音乐边贴，按自己的想像再加上线条，绘制狮王图与线条相综合的图形谱表示自己听到的音乐。聆听《老虎磨牙》教学基本要求1.完整地聆听乐曲。提示：你好像听到什么?仿佛看到什么?2.复听乐曲。用手指按课本上的图形谱划动。或徒手模仿演奏打击乐器。提示：音乐给你怎样的感受?3.分组用自制打击乐器参与乐曲的表演。提示：怎样参与乐曲，用什么样的声音参与合适?怎样让木板、纸盒、纸等发出声音，再听着乐曲击打自己制做的乐器。编创与活动1.本课的编创与活动安排了用口风琴为歌曲伴奏的练习，伴奏采用固定低音式。让学生分成两组，一组弹奏la，另一组弹奏mi，一拍la，一拍mi，交替进行为另外两组同学唱歌伴奏。2.待学生熟悉后，可一组同学试着用两个音伴奏，一组同学唱歌，再进行另外两组，看哪一组配合得好。表演《两只老虎》教学基本要求1.听歌曲录音，熟悉音调，跟唱歌曲的旋律。2.听教师范唱，熟悉歌词，教师范唱时可采用双手旋律伴奏，避免使用伴奏音型学生听不清歌词。3.有感情地朗读歌词。4.小声填唱歌词。在完整地歌唱基础上试做轻唱(卡农式)。教师指挥，使学生完整地结束。5.分组创歌词，编创动作边唱边表演。表演《猫虎歌》教学基本要求1.完整地聆听歌曲，让学生多次地感受歌曲风趣的情绪，再听琴和小声哼唱歌曲的音调。2.有感情地读歌词。3.小声随琴填唱歌词，分组讨论如何表现歌曲的情感。4.有感情地演唱歌曲。5.试着在合适的地方加上猫和老虎的叫声。教学建议1.本课可安排两课时完成。2.喜爱动物是孩子的天性，可结合“兽王”的主题，让学生联想过去听过的有关动物的音乐主题片断或歌曲唱给大家听一听，不仅培养学生对音乐的记忆力，也让学生在实践活动中多多积累自己喜爱的旋律。教材分析1．管弦乐《狮王行曲》《狮王进行曲》是法国作曲家圣－桑所作管弦乐组曲《动物狂欢节》中的第一曲。这首雅俗共赏的标题性音乐作品由13首带有标题的小曲及终曲组成。它们分别是《狮王进行曲》、《母鸡和公鸡》、《骡子》、《乌龟》、《大象》、《袋鼠》、《水族馆》、《长耳朵的角色》、《森林深处的杜鹃》、《鸟舍》、《钢琴家》、《化石》、《天鹅》、《终曲》。1886年初，作者在布拉格和维也纳举办音乐会，后至奥地利小城库尔迪姆休养。休养期间，应邀为法国大提琴家夏尔・勒布克(1822-1893)举办的狂欢节音乐会写了这首组曲，并亲自指挥演奏。乐曲《狮王进行曲》一开始，便以钢琴的颤音形成森严的森林气氛。接着弦乐与两架钢琴一起奏出逐渐增强的音响，进一步渲染这种气氛。随后，钢琴用很强的力度ff奏出音阶式的经过句，引出狮王进行曲。这一进行曲采用对比性中段的单三部曲式，先由两架钢琴以适度的快板奏出狮王行进的节奏，接着弦乐奏出狮王进行曲主题：沉重有力的顿音，浑厚低沉的旋律，表现了万兽之王威风凛凛的神态和坚实的步伐。这主题重复一遍之后，出现了由低音区的半音阶经过句组成的模仿狮子吼叫的对比性中段。然后，钢琴在高音区再现狮王主题，最后在狮子的吼叫声中结束。2.民族打击乐《老虎磨牙》乐曲以锣的喧嚣声制造了山风啸啸、松涛阵阵的壮阔背景。接着加入了板、鼓、木鱼的击奏声，表现了山中之王老虎威风凛凛地出现在山林中，它那矫健的步伐由慢到快。突然，乐声停了下来，老虎凝神，似乎听到了什么；片刻，各种打击乐器再次奏起，锣鼓声、刮奏声连续不断，表现了老虎抖动满是斑纹的皮毛、磨牙、欢跃等生动的形象。3．歌曲《两只老虎》《两只老虎》是一首法国童谣，也是一首深受儿童喜爱的游戏歌曲。采用4/4拍，大调式，一段体结构。这首歌的音域只有九度，其旋律简练流畅，采用了级进的进行方式，并主要以重复的手法构成。歌词生动、有趣，符合儿童的心理特点，适合儿童边唱边游戏。这首法国童谣传入我国之后，曾在第一次国内革命战争时期填词为“打倒列强”，传遍了整个中华大地，为中国革命起到了鼓舞人民斗志的作用。4.歌曲《猫虎歌》《猫虎歌》是一首民歌风的创作歌曲，采用4/4拍，五声羽调式，一段体结构。歌曲为两段歌词的分节歌，幽默诙谐，极富童趣。歌词的背景来自民间传说的一则故事，故事梗概是这样：很久以前，老虎曾拜猫儿为师傅学本领。猫师傅就将本领一一传授给了老虎，老虎想到自己的本领学到手，如果吃掉猫，那可就“天下第一”了，没想到猫师傅防备了老虎的野心，留下一招“爬树”的本领没有教给老虎，当老虎要吃掉“师傅”的瞬间，猫儿灵巧地爬上了树，老虎的野心没有得逞。在这首歌里，猫儿摇头摆尾的装师傅，欺骗老虎，说狮子、豹子都是猫，让老虎服服贴贴称臣。在开始的两乐句采用了前倚音，刻画猫儿狡黠的神态和腔调，生动、形象。第三乐句采用了重复的节奏，反复了动机，恰好地吻合了歌词叙述的语气，似说似唱，俨然以一副老师傅的形象在教诲老虎。词曲结合紧密，最后一乐句旋律出现全曲最高音，显示了儿骗得老虎后得意的样子。歌曲有着民歌浓重的说唱风，适合学生边唱边表演，尤其适合男孩子们表演猫第六课愉快的劳动教学目标1.通过聆听和表演本课歌曲，理解本课主题“愉快的劳动”，明白劳动光荣的道理。有感情地演唱本课歌曲。2.能用学过的唱名填写并准确演唱，在实践中掌握音与音之间的音高关系。3.认识和节奏，能准确地读拍。并能在实践活动中运用。教学内容聆听《太阳出来喜洋洋》教学基本要求1.完整地聆听歌曲。让学生注意歌曲的情绪是怎样的，听后你的心情是怎样的?2.复听歌曲。让学生随着音乐在纸上画线条，说一说为什么这样画?3.再次复听。让学生用打击乐或拍手轻轻合着音乐，启发学生轻轻随着歌声哼唱，看看能记住哪一句，哪一句给你的印象最深刻。编创与活动将《拾稻穗的小姑娘》和《太阳出来喜洋洋》进行对比，把自己心里的感受用颜色或线条涂画在课本上。聆听《拾稻穗的小姑娘》1.完整地聆听歌曲，轻轻合着音乐拍手。提示：歌中唱出了哪些内容?2.复听歌曲，边听边做动作表演。3.分组听音乐表演，看哪一组表演的好。表演《小渔篓》教学基本要求1.完整地聆听歌曲录音和教师范唱。提示：歌曲的`情绪是怎样的?歌曲唱出了哪些内容?2.再次聆听，尽快地记住旋律、教师用琴带着学生熟悉旋律。3.有感情地朗读歌词，歌曲表达了小朋友怎样的心情?你应该怎样唱?提示学生：要有感情地表现歌曲的内容。4.听琴试填唱歌词，发现错误的地方要及时纠正。5.有感情地演唱歌曲，并编创动作表现歌曲。编创与活动1.本课的编创与活动安排填唱名编唱旋律的练习。学生可以在自己的课本上用笔填写上唱名，唱出多条旋律。比一比看谁唱出的旋律好听、准确。2.还可以划分小组进行，每小组派出代表演唱自己填写的唱名形成旋律，比一比，哪一小组演唱的准确、流畅，旋律好听，便将哪一组选为优胜组。表演《采山》教学基本要求1.完整地聆听歌曲录音或教师范唱，跟唱并学会歌唱。提示：小女孩在做什么?2.教师可构思一个情景，清晨的大山静悄悄的，太阳出来了，鸟儿欢唱着，让学生分组表演早晨的景色。加在歌唱前。3.歌曲唱会后跟着老师拍击歌曲的节奏。出示歌谱中提炼出的节奏。如。4.跟着歌曲拍一拍，找出在歌曲中出现的地方。编创与活动1.将歌谱中出现的节奏归纳整理为课本上一样，比较长短，拍一拍，读一读。在实践中弄清两个与四个都是一拍的时值。2.将蘑菇上的节奏拍一拍，然后分小组组合节奏，按着课本右上方的例子每人组合四拍，然后将一组几个人组合的节奏连起来读拍，形成一条节奏长龙，或一个人接着一个人，读一读，拍一拍自己组合的节奏，看哪一组连接得好，不空拍、不出错，即为优胜组。编创与活动这是本套教材出现的第三种利用节奏素式，教师可提示学生先按数字大小读出来，大字重、小字轻，熟悉后再拍击，形成习惯。打击乐的加入在大字处，至于加入哪几种打击乐器，可由学生自行选取，最后尝试为歌曲伴奏。教学建议1.本课可安排三课时完成。2.在聆听和表演等音乐实践活动中，教师要注意启发学生表述自己的见解。不要强求学生见解统一，要创造一个宽松的、乐于学习的氛围，使学生没有压力与思想负担地参与到活动中去。读掌握的节奏型。这组节奏型改变了重音方3.教师要注意知识的学习溶在教学实践中，千万不可为了学知识而学知识，要使学生在实践中、游戏中
小学一年级音乐教案人音版篇八
1、能编创简单伴奏，并用打击乐器为歌曲伴奏。
2、能按意图及节奏编创适当的词，并能准确地拍和读。
编创简单的节奏。
有意图地编创。
录音机
一、开始部分：
1、 听音乐进教室。
2、 发声练习。
3、 复习歌曲。
二、基本部分：
1、 聆听《夏天的阳光》
（1） 完整地聆听歌曲。提示：歌中唱出了什么？你的心情如何？
（2） 复听歌曲：提示：你感到这首歌适合跳舞还是适合走路？选择一个图，并随着音乐试着做一做。
（3） 教师可选择一组学生，用打击乐随着歌曲录音敲击。培养学生积极参与的意识。
2、 编创与活动：]
（1） 本课的编创与活动安排了一个看图编词并进行读拍的练习。教师指导学生分别拍击两条节奏，说出各是几拍子的。
（2） 分小组看图编词，用蜜蜂和鸟叫的声音编创模声衬词，也可编创词组。
（3） 指导学生用打击乐为自编的带词节奏敲击，可击节拍，也可击节奏提示学生敲击出音的强弱。
三、结束部分：小结。
小学一年级音乐教案人音版篇九
通过音乐课的学习，让一年级的学生能有初步的音高、节奏概念;唱歌时，不大声吼叫，能用美好的声音歌唱;通过训练，能做到从教室安静排队到音乐专用教室上课;能爱护音乐循环教材;能从演唱与欣赏活动中感受与体验音乐的魅力。让学生感受音乐特点，理解音乐情绪。提高自身音乐艺术修养，热爱音乐、热爱学习、热爱生命!
1、学习歌唱知识，训练学生的音准、节奏。
2、学会聆听音乐，感受音乐形象等。
3、学习乐理知识，能初步理解乐曲。
1、统一学生的音色，美化学生的声音，能有感情地歌唱。
2、学习相关的音乐知识。
1、以音乐的美感来感染学生。
2、以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的'音乐审美观念、高尚的道德情操以及必要的音乐审美能力。
3、音乐课是实践性很强的教学活动。在音乐教学活动中重视学生的参与和实践，重视学生感受、体验、表现音乐的情感，重视学生感受、体验、表现、鉴赏音乐的美。
7
1、欣赏歌曲，感受歌曲中欢快的情绪。
2、了解三只小猪的故事。体验说、演唱、表演相结合的表演形式。
3、表演小小音乐剧培养学生的表演能力和与人合作的精神。
说、演唱、表演相结合。
创编小猪盖房子的动作并表演出来。
电子琴、打击乐器。
一、故事导入：
1、师：听过三只小猪的故事吗？谁来给我们大家讲一讲。
2、课件播放《三只小猪》的故事。
师：故事听完了，你不想说点什么吗？你对三只小猪是怎么评价的？
3、教师播放《三只小猪》的音乐。教师：有只大灰狼总想吃这三只小猪，听听音乐中大灰狼是什么时候出来的，如果你听出来，就用动作模仿出来。
教师操作：播放音乐。
学生活动：听音乐，判断乐曲中大灰狼的音响，并用动作模仿出来。
教师提问：你是怎么听出来音乐中大灰狼的形象？音乐有什么特点？
二、激情导学。
1、板书课题。
我们才不怕大灰狼。
2、教师范唱歌曲。
学生思考：
面对凶恶的大灰狼，小猪们害怕了吗？他们都有哪些不同的表现？哪只小猪做得好？
3、学唱歌曲：
（1）要求：能跟老师唱下来就可以。
（2）练一练歌谣。
大屏幕出示三只小猪的歌谣，注意老大、老二、老三的语气。边读边加上打击乐器的'伴奏。
（3）学生模仿说与演唱相结合。
【设计意图：学习歌曲，感受歌曲轻松欢快的情绪。】。
三、角色体验。
比一比，看谁说的语气恰当。
1、你会模仿猪老大并把它的歌谣读一读吗？
2、你会模仿猪老二并把它的歌谣读一读吗？
3、你喜欢哪只小猪？为什么？一起自编动作并齐读。
4、读三只小猪的歌谣并齐唱歌曲。
【设计意图：通过创编不同的声音，发展学生的语言能力，增强学生的创新意识。】。
四、创编，合作表演。
1、师生共同设计、创编小猪盖房子的动作并表演出来。
2、教师指导学生进行说、演唱、表演的练习。
3、分四小组分角色进行表演：
自我推荐扮演三只小猪，教师适时指导，要求说（配打击乐器）、演唱、表演、相结合。
五、小结。
师：通过本课的学习，你受到什么教育？教师对学生进行思想教育。
小学一年级音乐教案人音版篇十
一、通过聆听《星光圆舞曲》、《会跳舞的洋娃娃》、《号手与鼓手》，感受分辨钢琴、小提琴及不同乐器的音色，节拍。初步感受分辨音乐的不同情绪。感受音乐中描绘的“小音乐家”形象。
二、学习用甜美而富有弹性的声音演唱《快乐的小笛子》、《法国号》，用动作感受三拍子的强弱规律。
三、能结合自己生活中的经难探索感知音的长短。
一、表演《法国号》
二、聆听《号手与鼓手》
三、表演《快乐的小笛子》
四、聆听《会跳舞的洋娃娃》、《星光圆舞曲》
一、《星光圆舞曲》是美国作曲家布雷纳德创作的。乐曲为g大调，三八拍子，进行曲速度，其结构变奏式。
二、小提琴曲《会跳舞的洋娃娃》的产生有着不平常的经历，它出自两位作曲家的手，匈牙利作曲家波尔蒂尼和奥地利小提琴家克莱斯勒。
这是一首有浓郁的儿童情趣的钢琴小品，最初是波尔蒂尼为了教学写的练习曲。开始时，它并没有引起人们的重视。一个偶然的机会，奥地利的小提琴家克莱斯勒发现了它，这首曲子的情调引起了他的兴趣，就将安改编成了一首小提琴的独奏曲。从此，《会跳舞的洋娃娃》就成为小提琴演奏家喜爱的一首名曲。
三课时
第一课时
教学目标：
一、用干净而富有弹性的声音来演唱《法国号》
二、聆听乐曲《号手与鼓手》，感受分辨喇叭、鼓声，能体会乐曲的情绪。
教学过程：
一、组织教学，学生听音乐律动。
二、复习歌曲《小蜻蜒》
三、聆听《号手与鼓手》
1、完整初听乐曲，听到喇叭声音请你举手来表示。
2、请你说说：听了乐曲，你感觉心情怎么样?(是高兴的还是悲伤、激动?)
3、复听乐曲徒手做打鼓和吹喇叭的动作。
4、听音乐分组表演。
四、表演《法国号》
1、听弹奏乐曲，学生随着音乐做动作，用拍手、拍腿、拍腿或跺脚、拍手、拍手等用动作感受节拍，注意强弱弱的节拍感。
2、师范唱，让学生体会乐曲的情绪。
3、用模唱法学习歌曲，先用“lu”来模唱。
4、有节奏地朗读歌词。
5、随琴声轻声唱歌。
6、指导学生用干净而富有弹性的声音来唱，师注意用范唱来感染来感染学生。“嗡巴巴”第一个字要唱得强，似号声，“巴”要唱得轻巧，“谁在唱歌”要唱得连贯，用连、断的对比表现这首歌。
7、边唱边用手半握拳状在桌子上击出强弱。第一拍用空心拳击桌面为强，第二、三拍用手指点桌面为弱。
8、学生自编动作来表演歌曲。
9、小结。
课后反思：新课标指出要“面向全体学生”,应面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。在我们的音乐教学中，或许我们关注的只是几个极好或极差的学生，中间的学生常常被我们所遗忘。每个孩子都享受音乐的权利，只是我们的老师给他们创设的音乐活动太少、给他们参与的机会太少。今天的音乐课，每个孩子都参与到了课堂当中，而且参与的很精彩，参与的很融洽，参与的很开心。师生互动，生生互动，使我们每一个孩子从音乐中感受到了合作，感受到了快乐。
第二课时
教学目标：
一、用优美抒情的效果来演唱《快乐的小笛子》
二、聆听《会跳舞的洋娃娃》，感受乐曲的情绪。
教学过程：
一、听《号手与鼓手》律动，稳定情绪。
二、复习歌曲《法国号》，要求用富有弹性而甜美的声音来演唱。
三、聆听《会跳舞的洋娃娃》
1、完整聆听乐曲，感受乐曲的情绪。
2、再听乐曲，问：乐曲是由什么乐器演奏的?
音乐中的洋娃娃是怎么跳舞的，请你用动作表现出来。
3、复听乐曲，一部分小朋友随着音乐做动作。用手半握拳敲击节拍。一部分学生可随着音乐用手指按图谱划动，感受乐曲的快慢。
四、表演《快乐的小笛子》
1、听录音;初步感受歌曲。
2、听唱法学习《快乐的小笛子》。师范唱，学生们跟着教师的歌声唱。
3、有感情地朗读歌词。
4、4小节一句跟着教师的琴声学唱歌曲，注意歌唱的速度，稍慢但不要拖拉，使得歌曲演唱达到优美抒情的效果。
5、歌曲处理：歌中一字多音要唱准确，“叮叮咚”要唱得轻快。
6、选择碰钟敲击每小节的第一拍为歌曲伴奏。
7、创编动作，一组表演唱，一组敲击碰铃唱。
五、课堂小结：
课后反思：开始学唱歌曲，在学唱过程中遇到休止符，同学们很难掌握，总是把前面的音拖长，休止符没有表现出来，于是，我放慢速度教唱有休止符的小节，让学生理解休止符的含义，在音乐中表示停顿的地方，在生活中遇到红灯要停一停，在音乐中遇到休止符也要停一停。
第三课时
教学目标
一、巩固歌曲《快乐的小笛子》，用优美抒情的声音来表演。
二、聆听《星光圆舞曲》，感受钢琴的音色。
三、感受音的长短，听辨音的强弱。
教学过程：
一、复习歌曲《快乐的小笛子》，要求学生用优美抒情的歌声来表达。
二、复习《法国号》，要求学生用富有弹性的声音唱。
三、感受音的长短。
1、用比较的方法说说：瀑布流水与房檐滴水哪个长，哪个短?
2、用碰铃和木鱼敲一敲，哪个声音长，哪个声音短?
3、结合日常生活中的经验感受理解音的长短。
4、将学生分成小组，对课本上的思考题进行思考讨论，并且用笔在纸上画出长短线条。
四、聆听《星光圆舞曲》
1、初听乐曲，感受乐曲的情绪。感受钢琴的`音色，让学生说说你听了有什么感觉?
2、再听乐曲，说出乐器的名称，边听音乐边用手指敲击节拍。
3、复听乐曲，随着音乐用动作表示出三拍子。
五、编创与活动：走走跳跳
1、学生围成一圆圈，教师手持鼓站在圆圈中，教师敲敲，学生走和跳，鼓声强跳，鼓声弱走。
2、师用强弱分明的力度来敲，第一组用强音__，第二组用弱音__，便于学生反映在动作上。
3、改变方法：学生随师的击鼓声转方向，鼓声强时顺时针走，鼓声弱时逆时针走。
4、让学生献计献策，怎么样才能让活动更有趣，让学生动脑参与到编创活动中。
5、根据学生的想法走走跳跳。
6、小结评价。
课后反思：在学习休止符过程中，同学们能理解，但是实际演唱时总出错，于是当遇到四分休止符时，让学生点一下头，刚开始同学们动作比较生硬，慢慢练习，同学们掌握了休止符的运用。
在我们的教学中可能会遇到各种各样的问题，只要我们思考，就能想出适合学生学习的方法，在以后的教学中我将不断的摸索，使我们的教学更具特色。
小学一年级音乐教案人音版篇十一
一、教学内容：
1、聆听《公鸡母鸡》。
2、聆听《我的小鸡》。
3、扮演《母鸡叫咯咯》。
4、扮演《下蛋啰》。
二、教学总目标：
1、通过聆听、扮演，表示出对小动物的喜爱之情。
2、认识铃鼓和响板，并通过探索式的学习掌握其演奏方法。
3、能够自编动作参与扮演。
三、教材分析：
1.管弦乐《公鸡母鸡》。
《公鸡母鸡》选自法国作曲家圣-桑1886年所作的管弦乐组曲《动物狂欢节》这部组曲由13首带有小标题的小曲和终曲组成，分别是(1)序奏与狮王进行曲；(2)公鸡母鸡；(3)骡子；(4)乌龟；(5)大象；(6)袋鼠；(7)水族馆；(长耳朵的角色；(9)森林深处的杜鹃；(10)鸟舍；(11)钢琴家；(12)化石；(13)天鹅。
《公鸡母鸡》首先由钢琴和小提琴采用以同音反复组成的音调和顿音，模仿母鸡咯咯的啼叫声，仿佛刚刚下了蛋的母鸡在报喜。接着钢琴模仿公鸡的啼叫声。公鸡和母鸡的叫声交织在一起，乐曲情趣盎然。
2.童声合唱《我的小鸡》。
《我的小鸡》是一首阿塞拜疆儿童歌曲，具有浓厚的生活气息和儿童情趣。这首歌的曲式不规范，类似带再现的三段体，和声大调式。旋律活泼、明快，口语化的歌词亲切、上口，词曲结合自然而紧密，首尾呼应。
3.歌曲《母鸡叫咯咯》?
《母鸡叫咯咯》是一首活泼有趣的德国民歌。歌曲的节奏规整，旋律巧妙地运用了同音反复和小跳、重复和变化重复等手法模仿了母鸡生蛋的啼叫声，很形象、有趣。歌词译配也很有特点，生动地描绘出母鸡生蛋时“脖子伸伸、两翼扑扑”的高兴样子。
4．歌曲《下蛋啰》。
《下蛋啰》是一首2/4拍、民歌风的创作歌曲。歌曲形象地表示了大母鸡生蛋的得意样子。歌曲中大母鸡的叫声完全用节奏表示，说说唱唱很有情趣。歌曲的音域只有五度，极适于低年级同学演唱和扮演。
四、学情分析。
本课的内容非常的有童趣，同学会非常喜欢听喜欢唱，同学掌握起来也比较的轻松。
五、课时布置：二课时。
第一课时授课时间：年月日。
教学内容：
1、欣赏乐曲《公鸡母鸡》。
2、学唱歌曲《母鸡叫咯咯》。
3、扮演歌曲《母鸡叫咯咯》。
4、打击乐器“响板”学习。
教学目标：
1、通过欣赏乐曲《公鸡母鸡》，引导同学练习用简单的图形表示音乐的形象。
2、听唱法学习歌曲《母鸡叫咯咯》，通过教师范唱，同学轻声随唱的过程，协助同学理解歌曲表示母鸡生蛋后人们报喜的意图。并能有感情地演唱歌曲。
3、通过为《母鸡叫咯咯》创编动作，学习用动作表示自身感受到的意境与情感，要求同学通过小组讨论或个人设计扮演歌曲的方式方法。
4、认响板并学习其演奏方法。
教学准备：
录音机，投影。
教学过程：
一、常规练习。
1．随乐曲（自选乐曲）自编动作进室，（要求自创，有较规范动作要求。主要引导同学跟随音乐节拍或节奏）。
2．复习前课内容：扮演和唱。
3．小练习：打击乐器：
1）响板的认识（简单介绍）。
2）学习响板的演奏方法。
二、新课学习：
1．欣赏乐曲《公鸡母鸡》（引导同学认真听乐曲，区分公鸡母鸡的叫声。采用图谱表示的方法。）。
1）谈谈“公鸡、母鸡”等有关常识；
2）完整地聆听全曲，要求听出歌曲所唱内容，提示同学可用自身认可的图形表示所听到的音乐形象。
3）复听时可自编动作学做公鸡母鸡的动作进行扮演。
2、听歌曲录音《母鸡叫咯咯》；引导同学边拍边轻声随唱，
3、歌词学习：提示式学习歌词，（边听录音边读歌词）活跃课堂气氛。
4、歌曲学习：要求同学模唱学习歌曲，教师提示式随同学唱（录音伴奏）。
5、通过自编游戏扮演歌曲《母鸡叫咯咯》，要求自创动作（引导同学用打击乐器“响板”为同学作伴奏），从同学的自创运用中选编成游戏进行扮演。三、小结：鼓励与褒扬，指出缺乏之处。
第二课时授课时间：年月日。
教学内容：
1、欣赏乐曲《我的小鸡》。
2、学唱歌曲《下蛋啰》。
3、扮演歌曲《下蛋啰》。
4、打击乐器“钤鼓”学习。
教学目标：
1、欣赏乐曲《我的小鸡》，引导同学通过自编动作表示体验音乐活泼、欢快的情绪。
2、听唱法学习歌曲《下蛋啰》，通过教师范唱，同学轻声随唱的过程，协助同学理解歌曲表示母鸡生蛋后人们报喜的意图。并能有感情地演唱歌曲。
3、通过为《下蛋啰》创编动作，学习用动作表示自身感受到的意境与情感，要求同学通过小组讨论或个人设计扮演歌曲的方式方法。
4、认铃鼓并学习其演奏方法。
教学准备：
录音机，投影。
教学过程：
一、常规练习。
1、随乐曲（自选乐曲）自编动作进室，（要求自创，有较规范动作要求。主要引导同学跟随音乐节拍或节奏）。
2、复习前课内容：扮演和唱。
3、小练习：打击乐器：
1）铃鼓的认识（简单介绍）。
2）学习铃鼓的演奏方法。
二、新课学习：
1、欣赏乐曲《我的小鸡》。
1）谈谈人与鸡的有关常识；
2）完整地聆听全曲，要求听出歌曲所唱内容，提示同学可用自身认可的图形表示所听到的音乐情绪（也可能通过选择表示音乐情绪）。
3）复听时可自编动作学做“我与鸡”的欢快动作进行扮演。
2、教师范唱歌曲《下蛋啰》；引导同学边拍边轻声随唱，
3、歌词学习：提示式学习歌词，（边听录音边读歌词）活跃课堂气氛。
4、歌曲学习：要求同学模唱学习歌曲，教师提示式随同学唱（录音伴奏）。
三、课堂小结：鼓励与褒扬，并指出缺乏之处。
小学一年级音乐教案人音版篇十二
一、通过聆听歌(乐)曲，感受音乐所表现的春天。
二、通过演唱《小雨沙沙》，引导学生细心地观察事物，启迪学生热爱大自然。
三、用柔和的声音演唱《布谷》，并和《杜鹃圆舞曲》相比较，说出旋律相似的地方。
四、能编创动作表现歌(乐)曲，准确地唱歌。
1、本课可安排两课时完成。
2、教师可指导学生通过对“春天”万事万物的描述，提高学生的观察力、想像力。在“春天”主题的理解上聆听乐曲和歌曲。
3、教师可调动现代化教学手段，选用春天的录像，激发学生的兴趣。
4、教师应采用各种方法，使学生有表现地唱好歌。
《杜鹃圆舞曲》是根据挪威作曲家约纳森创作的一首同名钢琴曲移植的手风琴曲。
约纳森(1886～1956)，挪威作曲家。曾在德国学习音乐，他写过一些音乐作品，但以这首《杜鹃圆舞曲》流传最广，也使得约纳森名传于世。这首钢琴曲也常以管弦乐或其他器乐形式演奏。据说在1918～1930年间约纳森曾在斯德哥尔摩“金杜鹃电影院”专为无声影片的放映作钢琴配音，本曲即为当时影片即兴配音而作。
《杜鹃圆舞曲》在曲调和节奏上，具有挪威民间舞曲的风格。全曲采用三拍子圆舞曲体裁，c大调，中板。由三个小圆舞曲组成。在简短的弱拍开始的、节奏自由的4小节引子过后，出现下行三度模仿杜鹃鸣叫的音调，第一段以杜鹃鸣叫的下行三度所构成的动机为核心，运用重复、模进、变奏等手法发展而成。它以轻快、活泼的节奏和清新、流畅的旋律，描绘了一幅生机盎然的景象，婉转的鸟鸣和轻松的三拍子节奏，形成了温和、迷人的气氛。
第二段以“la”的长颤音开始。主旋律应用了许多颤音，间杂着杜鹃的鸣叫声，好似杜鹃鸟灵活地在林中飞来飞去，一会儿在这个枝头跳跃，一会儿又在那个枝头高唱，杜鹃鸟的鸣叫声为林中增添了浓浓春意。
第三段，旋律流畅而连贯，极富歌唱性，由于曲中出现了一系列变化半音，使得旋律更加新颖。这一段音乐与前两段轻快、活泼的旋律形成鲜明的对比，加之手风琴特有的音色，使得音乐有一种迷人的色彩。在竖笛模仿杜鹃鸟鸣叫以后，第三段抒情的旋律又反复了一次，最后第一段音乐再现，并结束在杜鹃鸟的鸣叫声上，与乐曲的开始形成呼应。《杜鹃圆舞曲》由于曲调优美，音乐形象生动鲜明，深受人们的喜爱。
《小燕子》是故事影片《护士日记》中的插曲，自影片播出后，这支歌便飞入了千家万户，成为孩子们喜爱的歌曲，多年传唱不衰。
歌曲为五声宫调式，4/4拍，两个乐段，第二个乐段是第一个乐段的变化重复。歌曲遵循了语言的音调、节奏写成，音乐语言淳朴简练，口语化；歌曲几次出现了附点音符，都巧妙地结合了语言的节奏、韵律，还有延音记号，后倚音的使用等，使得词曲结合紧密。歌词以一颗童心描绘了小女孩与小燕子朋友般的亲密交谈，唱起来朗朗上口，娓娓动听。尤其作者在处理第二段歌词时，不加停顿，将小女孩要把家乡的新变化、新面貌一一告诉小燕子，力邀小燕子来做客的急切心情表现得淋漓尽致。
歌曲以小女孩为主人公，动情地歌唱了祖国的新面貌，歌颂了社会主义建设日新月异的伟大成就。一方面也反映了人与自然和睦相处的美好感觉。
《布谷》是一首德国儿童歌曲，3/4拍，大调式，歌曲以模仿布谷鸟叫声的音调开始，其二分音符与四分音符交替的节奏，显得格外从容，带出了以级进为主的流畅旋律，有着三拍子舞曲的特点，给人以愉快、优美的.感受。歌词以孩子般的童心，歌唱了勇敢报春的布谷鸟，抒发了孩子们对春天到来充满欢乐的喜悦之情。
《小雨沙沙》是一首由五声音阶构成的一段体儿童歌曲，2/4拍，宫调式。旋律采用了级进、同音反复及变化重复等手法，在有规律的节奏紧密配合下，生动地描绘了小雨沙沙的声音。拟人化的歌词天真而又稚气，充满了儿童情趣。歌曲既向孩子们介绍了种子生长离不开雨露的科学道理，又提示孩子们学会细心观察事物。启迪孩子热爱生活，热爱大自然。歌曲符合语言的规律，朗朗上口，是一首孩子们喜爱的好歌。可启发学生入情入境地表演。
聆听《杜鹃圆舞曲》模仿老师的动作，感受音乐的节拍和情绪。
1.完整聆听全曲。
提示：乐曲中你仿佛听到了什么声音?学给同学们听一听。
2.复听乐曲，随着乐曲用手指画图形谱。或用彩色笔画在白纸上，听后，展示给大家看。
3.想一想用木鱼和碰钟参与乐曲的演奏，应怎样敲击比较合适，分小组讨论，分别与乐曲合作。
2.听歌曲的录音，分小组拉起手，听第一段歌曲向左方向走，听第二段歌曲向右方向走。
小学一年级音乐教案人音版篇十三
： 在音乐实践中，准确有感情地演唱《牧童》，并试着在歌曲中加入三角铁伴奏，探索三角铁的敲击方法，掌握姿势，能在《放牛歌》的间奏加入锣鼓镲的伴奏，感受为歌曲伴奏的愉快。
准确有感情地演唱《牧童》
加入打击乐伴奏
电子琴、录音机
１、 听音乐问好！
２、 复习上节课内容。
３、 复习柯尔文手势。
１、 导言：
２、 表演《牧童》
（１） 完整地聆听音乐录音。
（２） 提示各种唱出了哪些内容？复听歌曲。
（３） 随着录音轻轻敲击双响筒。
３、 编创与活动——双响筒的认识
４、 表演《放牛歌》
（１） 提示学生注意听觉与视觉相结合。
（２） 跟着歌曲录音，用听唱法学会歌曲。
（３） 提示学生，没有歌词的旋律时间奏部分，有锣鼓镲伴奏。
５、 编创与活动——认识三角铁
６、 编创与活动——锣鼓镲的创编
小结。结束全课。
小学一年级音乐教案人音版篇十四
1、仔细聆听《杜鹃圆舞曲》，感受音乐所表现的春天，能用碰铃为乐曲作简单的伴奏。
2、能用柔和的声音演唱《布谷》第一段歌词，并能和《杜鹃圆舞曲》相比较说出旋律相似的地方。
教学重难点。
教具准备钢琴、录音机、磁带、碰铃教学过程。
一、境导入、引发兴趣。
1、播放《小燕子》，边唱边学小燕子飞进教室，飞到座位。
2、春天来了，原本冷冷清清的大森林里又开始变得热闹起来了，杜鹃鸟也站在枝头跳舞呢。
二、感受体验、理解表现。
聆听《杜鹃圆舞曲》。
1、整聆听全曲，初步感受乐曲情绪，说说音乐中的杜鹃鸟是怎么样在跳舞的？
2、细聆听第一段，把你听到的杜鹃鸟的叫声学学给大家听听。
3、感受三拍子的特点，用碰铃给第一段音乐伴奏。
4、在游戏中再次感受音乐。做一只欢快的杜鹃鸟，和着三拍子的音乐节奏做杜鹃鸟飞的动作，听到轻快活泼的音乐时站起来飞，听到优美的音乐时坐下做杜鹃鸟飞的动作。比一比哪只小杜鹃的舞跳的最好看。
三、学唱歌曲、体验情感。
熟悉《布谷》的旋律，唱会第一段歌词。
1、初次完整聆听歌曲。森林里呀真热闹，这边杜鹃鸟刚跳完舞，听那边又有谁在歌唱了？竖起耳朵仔细听。
2、再次聆听歌曲，说说这首歌曲给你什么感觉？你能把布谷鸟的叫声学学给同学听吗？
3、继续聆听歌曲，你能找出与《杜鹃圆舞曲》旋律相似的地方吗？
4、跟着歌曲录音，用自己喜欢的'方式拍一拍。
5、听歌曲录音，编一个布谷鸟飞的动作，合着音乐节拍，在第一段时站着做，第二段时坐着做，第三段时蹲着做。
6、听老师范唱歌曲，仔细看歌词，说说哪些字唱的时间长？
7、跟琴学唱第一段歌词。通过听老师范唱和比较，说说自己是怎样唱准节奏的。
8、分组比赛。
四、节奏创编，练习伴奏。
2、在老师的启发带领下一齐创遍节奏。
3、练习用碰铃为歌曲伴奏。
4、分组展示。
小学一年级音乐教案人音版篇十五
2、聆听《我的小鸡》。
3、表演《母鸡叫咯咯》。
4、表演《下蛋啰》。
1、通过聆听、表演，表现出对小动物的喜爱之情。
2、认识铃鼓和响板，并通过探索式的学习掌握其演奏方法。
3、能够自编动作参与表演。
1.管弦乐《公鸡母鸡》。
《公鸡母鸡》选自法国作曲家圣-桑1886年所作的管弦乐组曲《动物狂欢节》这部组曲由13首带有小标题的小曲及终曲组成，分别是(1)序奏与狮王进行曲；(2)公鸡母鸡；(3)骡子；(4)乌龟；(5)大象；(6)袋鼠；(7)水族馆；(长耳朵的角色；(9)森林深处的杜鹃；(10)鸟舍；(11)钢琴家；(12)化石；(13)天鹅。
《公鸡母鸡》首先由钢琴和小提琴采用以同音反复组成的音调和顿音，模仿母鸡咯咯的啼叫声，仿佛刚刚下了蛋的母鸡在报喜。接着钢琴模仿公鸡的啼叫声。公鸡和母鸡的叫声交织在一起，乐曲情趣盎然。
2.童声合唱《我的小鸡》。
《我的小鸡》是一首阿塞拜疆儿童歌曲，具有浓厚的生活气息和儿童情趣。这首歌的曲式不规范，类似带再现的三段体，和声大调式。旋律活泼、明快，口语化的歌词亲切、上口，词曲结合自然而紧密，首尾呼应。
3.歌曲《母鸡叫咯咯》。
《母鸡叫咯咯》是一首活泼有趣的德国民歌。歌曲的节奏规整，旋律巧妙地运用了同音反复和小跳、重复和变化重复等手法模仿了母鸡生蛋的啼叫声，很形象、有趣。歌词译配也很有特点，生动地描绘出母鸡生蛋时“脖子伸伸、两翼扑扑”的高兴样子。
4．歌曲《下蛋啰》。
《下蛋啰》是一首2/4拍、民歌风的创作歌曲。歌曲形象地表现了大母鸡生蛋的得意样子。歌曲中大母鸡的叫声完全用节奏表示，说说唱唱很有情趣。歌曲的音域只有五度，极适于低年级学生演唱和表演。
本课的内容非常的有童趣，学生会非常喜欢听喜欢唱，学生掌握起来也比较的轻松。
二课时。
教学内容：
1、欣赏乐曲《公鸡母鸡》。
2、学唱歌曲《母鸡叫咯咯》。
3、表演歌曲《母鸡叫咯咯》。
4、打击乐器“响板”学习。
教学目标：
1、通过欣赏乐曲《公鸡母鸡》，引导学生练习用简单的图形表现音乐的形象。
2、听唱法学习歌曲《母鸡叫咯咯》，通过教师范唱，学生轻声随唱的过程，帮助学生理解歌曲表现母鸡生蛋后人们报喜的意图。并能有感情地演唱歌曲。
3、通过为《母鸡叫咯咯》创编动作，学习用动作表现自己感受到的意境与情感，要求学生通过小组讨论或个人设计表演歌曲的方式方法。
4、认响板并学习其演奏方法。
教学准备：
录音机，投影。
教学过程：
一、常规练习。
1．随乐曲（自选乐曲）自编动作进室，（要求自创，有较规范动作要求。主要引导学生跟随音乐节拍或节奏）。
2．复习前课内容：表演及唱。
3．小练习：打击乐器：
1）响板的认识（简单介绍）。
2）学习响板的演奏方法。
二、新课学习：
1．欣赏乐曲《公鸡母鸡》（引导学生认真听乐曲，辨别公鸡母鸡的叫声。采用图谱表示的方法。）。
1）谈谈“公鸡、母鸡”等有关常识；
2）完整地聆听全曲，要求听出歌曲所唱内容，提示学生可用自己认可的图形表示所听到的音乐形象。
3）复听时可自编动作学做公鸡母鸡的动作进行表演。
2、听歌曲录音《母鸡叫咯咯》；引导学生边拍边轻声随唱，
3、歌词学习：提示式学习歌词，（边听录音边读歌词）活跃课堂气氛。
4、歌曲学习：要求同学模唱学习歌曲，教师提示式随同学唱（录音伴奏）。
5、通过自编游戏表演歌曲《母鸡叫咯咯》，要求自创动作（引导学生用打击乐器“响板”为同学作伴奏），从学生的自创运用中选编成游戏进行表演。
三、小结：鼓励与表扬，指出不足之处。
教学内容：
1、欣赏乐曲《我的小鸡》。
2、学唱歌曲《下蛋啰》。
3、表演歌曲《下蛋啰》。
4、打击乐器“钤鼓”学习。
教学目标：
1、欣赏乐曲《我的小鸡》，引导学生通过自编动作表现体验音乐活泼、欢快的情绪。
2、听唱法学习歌曲《下蛋啰》，通过教师范唱，学生轻声随唱的过程，帮助学生理解歌曲表现母鸡生蛋后人们报喜的意图。并能有感情地演唱歌曲。
3、通过为《下蛋啰》创编动作，学习用动作表现自己感受到的意境与情感，要求学生通过小组讨论或个人设计表演歌曲的方式方法。
4、认铃鼓并学习其演奏方法。
教学准备：
录音机，投影。
教学过程：
一、常规练习。
1、随乐曲（自选乐曲）自编动作进室，（要求自创，有较规范动作要求。主要引导学生跟随音乐节拍或节奏）。
2、复习前课内容：表演及唱。
3、小练习：打击乐器：
1）铃鼓的认识（简单介绍）。
2）学习铃鼓的演奏方法。
二、新课学习：
1、欣赏乐曲《我的小鸡》。
1）谈谈人与鸡的有关常识；
2）完整地聆听全曲，要求听出歌曲所唱内容，提示学生可用自己认可的图形表示所听到的音乐情绪（也可能通过选择表现音乐情绪）。
3）复听时可自编动作学做“我与鸡”的欢快动作进行表演。
2、教师范唱歌曲《下蛋啰》；引导学生边拍边轻声随唱，
3、歌词学习：提示式学习歌词，（边听录音边读歌词）活跃课堂气氛。
4、歌曲学习：要求同学模唱学习歌曲，教师提示式随同学唱（录音伴奏）。
三、课堂小结：鼓励与表扬，并指出不足之处。
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