工作是我们每个人的日常，通过总结工作表现，我们可以找到提升自己的方法和方向。在总结中，我们应该准确把握重点和难点。下面是一些总结的实例，希望能对大家提供写作思路。
人美版美术教学设计篇一
（教学内容、教学重点、教学难点）。
该教材改变过去以技术训练为中心的教学体系，确立以审美教育为核心，绘画、工艺、欣赏并重的教学体系，着力真善美学生的审美情趣。根据小学生的身心特点，注意联系生活实际，注意民族性、时代性，选择思想性、知识性、实用性、趣味性等教学内容。
（一）、对学生进行美育教育，逐步培养学生对自然美、社会生活美、艺术美的感受，爱好和审美能力。
（二）促进学生智力和才能的发展。
（三）使学生掌握美术基础知识和基本技能。
重点：
1、用绘画和制作表现看到和想象的事物。
2、通过写生，认识一些透视现象。
3、学习浅显的色彩知识和一些简易图案的设计。
4、学习浅显常见美术字的写法。
5、学习浅显的彩墨画知识和技法。
6、学习简单的手工的基本方法。
难点：
1、培养学生细致耐心的操作态度，进一步提高观察力、形象记忆力、想象力和创造力。
2、培养学生对自然美、生活美、艺术美的感受力。
3、让学生了解中国古来的文化，对中国的传统绘画有一定的了解，及一些正确执笔、运笔与运墨的方法。
4、培养学生民族自豪感。
1、通过美术课堂教学，引导学生通过各种方式的学习，提高美术审美能力，体会审美情趣。
2、了解美术的基本知识,认识美术工具,并在学习过程中丰富经验，在学习过程中培养学生的动手、动脑的能力和学生的想象力、创造力、欣赏与评述能力。
1、教学中要注意知识的基础性与应用性，使学生学好常用的、必要的、有价值的知识和技能，还要注意体现民族性和时代性。
2、教学中应注意将看看、想想、讲讲、做做、画画、玩玩等活动和绘画、工艺、欣赏等内容有机结合起来。
3、在教学方法上不宜过分强调严谨的素描结构、透视规律、色彩原理等，以免束缚学生的自由想象和个性发展。
4、通过教学评价，了解学生的学习情况，及时总结教学经验，改进教学，调动学生学习的积极性。
1、积极拓展课后内容，如《安全标识》《民间木雕》《彩色的世界》……渗透相关课外知识，增加文化内涵。
2、注重课前准备和课前知识的积累，在信息积累的过程中了解课堂内容。
略
人美版美术教学设计篇二
认知目标：了解风景画的基本知识，具有一定的赏析风景画的能力。
操作目标：学会运用构图知识和多中技法进行风景写生，表现自然的美。
情感目标：通过欣赏书上作品，体会风景之美，在风景写生中培养学生热爱自然、热爱生活的情感。
教学重点：运用构图知识，多角度、多方法进行风景写生，表现风景美。
教学难点：画面上能注意适当取舍，画出动人的风景画。
教师：风景写生作品(素描、水彩、水粉、油画……)、取景框、画板、颜料、纸、笔等。
学生：画板、取景框、颜料、纸、毛笔等写生具。
学习内容：让学生通过欣赏书中的大师和学生作品，了解风景画写生的一般常识，然后让学生走进自然，学会观察，细心体会，在常见景物中去发现美、表现美，用自己喜欢的工具和方法写生自然景物。
教师利用课件展示世界风景名胜，带领学生一起去“观光旅游”，让学生充分感受自然风光的优美，由此激发学生热爱自然、表现自然的欲望。
欣赏教材和收集到的风景画作品，说说自己喜欢哪一副。为什么？
研究这些风景画是用何种形式表现的，思考如何用这些方法来表现自己的作品。
学生讨论，了解风景画的技法：单色素描、铅笔淡彩、纸版画、水彩、水粉画、油画，可以用综合材料来表现。
学会取景：大自然景物多彩、纷繁，选景时既要关注新鲜奇特的景物，也要从平时的景物中发现美，做到去粗取精，提炼概括。
风景表现：风景写生，空间层次表现要丰富，注意近、中、远景的表现，掌握近大远小的规则。
教师可提供几张风景照片和相对应的风景写生画，让学生比较领会老师是怎样构图和取舍景色的。
学生写生。
帮助学生找位置，明确所画目标。
鼓励学生用多种形式表现风景(如素描、铅笔淡彩、纸版画、水彩、水粉画等，也可以用综合材料表现)。
培养学生创新意识，让其自由作画，根据画面需要，将眼前景物适当增减，也可移动物体，力求完美动人。
展示学生作品，并说说自己的写生感受，相互观摩，让学生推荐好的作品进行评价，表扬构图新颖、表现力强的学生，进一步激发的写生热情。整理写生场地，教育学生呢感爱护环境。
将自己的风景写生作品装入镜框，或做成挂历，美化教室和家庭。也可作礼物赠送亲友，让学生充分享受写生的乐趣和成就感。
人美版美术教学设计篇三
(1)认然界中的花与艺术中的花的关系。
(2)学习运用花美化生活。
2教学难点。
(1)对比中西方作品．从不同的文化背景认识艺术家们不同的表现方法。
(2)理解、感悟绘画作品中艺术家的思想情感。
(五)学习材料。
花的图片、资料等。
导入：
认识各种各样的花。
展示课前收集花卉的资料。
介绍自己喜欢的花的名称、特点及表达的寓意。
(闻一闻花香)。
带来鲜花的同学边介绍边将鲜花插在花瓶中，组成美丽的瓶花。
请学生淡自已此时的心情。
讲授新课：
l了解西方绘画的表现方法。
观看课件：《蓝花瓶》塞尚(法国)。
(1)对比实物瓶花，观察并了解静物画的表现形式。
(2)分析画面构图及色彩的美感。
观看课件：《银莲花》杜菲(法国)。
具体分析：(学习观察细节)。
(1)生动的花瓣。
(2)带有花朵图案的花瓶。
(3)整合画面的桌布。
2了解中国绘画的表现方法。
观看课件：对比《写生玉簪》和《露气》两幅作品。
具体分析两幅画的不同绘画风格：
(1)工整、细腻。
(2)大气、豪放。
3尝试并对比中西方绘画的不同特点。
小组合作探究：
中国画和西画在花的表现形式上有什么不同?
对照书中作品谈谈自己的观点。(组长记录大家的发言。)。
小组间进行汇报。
学生进行评述。
观看《粉彩百花圈瓶》(清)。
学生从不同角度谈自己的感受。(花的造型、线条的运用、做工的精细等。)。
再次感受花在生话中的应用。
谈一谈自己身边哪些地方是运用花进行装饰的?怎样装饰的？
出示书中第21页房间布置图片。
出问题：你想在这个房间里挂哪幅画？说一说你的想法。
人美版美术教学设计篇四
1、认识不同用途、不同特点的船，初步了解船的发展历程。
2、能抓住船的结构特点，大胆地表现自己心目中的大船。
3、通过探究、表现等活动，使学生领悟人与自然的关系，以及科技和文化在社会中的作用。
抓住船的结构特点，大胆表现自己心目中的大船。
探究过程中立意和构思，生动画出船的状态。
船的图片资料，绘画工具。
很古很古的时候，世界上没有船。要过江、过河可不方便啦。譬如说，河对岸有一片大森林，森林里有很多野兽，人们要过去打猎，怎么过河呢？得绕很多很多的路，一直走到河的尽头，才能绕过去，要是河的尽头在很远很远的地方，几天也走不到，怎么办呢？人们碰到了困难，就开始动脑筋想办法。想法子可不是胡思乱想，得去摸摸河水的脾气。人们丢一块石子到河里，“咕咚”一声，石头沉下去了，石头不能帮助人们过河。人们丢一根树枝到河里，树枝飘着。嗨！有办法了。人们把一大段木头推到河里去，木头浮在水面上，人趴到木头上，木头还是浮在水面上；人用手脚划动划动，木头就前进了。这样不是可以渡河了吗？木头上挖一个大窟窿，人坐上去，很合适，再用木条划动，独木舟就在河上出现了。
引入课题。
2、课件出示船的图片问：
你们知道这些分别叫什么船吗？出示帆船，汽艇，客船，军舰，潜水艇，我们再来看看其他种类的船吧：民族特色的船，渔船，游船。
4、出示船的解释：船的用途很广泛，主要分为军用船和民用船两大类，民用船有客轮、货轮、油轮、渔船、科学考察船等；军用船有炮艇、潜水艇、等；还有一些特殊用途的船，如：救生艇、打捞船、消防船。
1、教师示范：老师也很喜欢船，今天我就给大家画一艘在海上航行的船。先用梯形画出船的底部，再用长方形叠加船身，可以在船身上加面小红旗，表示这艘船是哪个国家的。接着船身上我们来装饰些窗户，救身圈等东西。再画出海水，小鱼，和蓝天。
2、欣赏学生作品：最喜欢哪一幅？为什么？
3、学生作业：
1.画出你喜欢的船，构图饱满。
2.添加适当背景。
3.色彩鲜艳、丰富。
今天我们一起认识了很多形状的船，课下小朋友可以用手工的方式折出一艘船来，让它可以在水上航行。
人美版美术教学设计篇五
1、引导学生初步认识、了解比例知识，并运用比例的形式美法则对简单的物品进行分析，能够有意识地发现生活和艺术作品中比例的美感。
2、以体验、探究的学习方式为主，引导学生根据所学“黄金分割比”的知识，设计一个比例关系适宜且装饰美观的花瓶。
3、培养学生对比例这一形式法则的探究精神和研究意识，树立严谨认真的学习态度，激发学生学习美术兴趣。
1、教学重点：
了解美术中的比例知识，感受“黄金分割比”的美，并能够找到生活和艺术作品的“黄金分割比”。
2、教学难点：
灵活运用美术中的比例知识进行艺术实践。
（一）教学准备
师：教具、ppt课件
生：彩色卡纸a4一张，白色卡纸a4一张，彩色手工纸一袋，剪刀、固体胶、彩色笔。
（二）组织教学
课前与学生互动，简洁告知课堂要求，分组、分发学习材料。
（三）活动体验，感受生活中的比例
活动一：哪件衣服最合适
教师出示大小不同的衣服，让学生挑选，引导生体会衣服与身材大小比例的关系。
师：孩子们，老师带来了几件衣服，如果让你来当模特，你会选哪一件？
学生上台挑选。
师：你为什么会挑这一件呢？
学生互动
小结：
看来，不管款式如何，我们在选衣服时首先考虑到身高、胖瘦与衣服的大小关系。
活动二：巧选礼物盒
教师出示大小不同的礼物盒和物品，让学生进行分装。
师：你们觉得他们的选择合适吗？这个小的为什么不装进这个大的里面呢？
小结：
看来，我们摆放物件会考虑到物件与盒子的大小的关系，要适合。
活动三：美化上墙
学生自由发言
小结：孩子们真棒帮我解决了不少问题，你们发现了吗，生活中我们常常要面临这样大小、长短的选择，而生活中这些大小、长短关系，我们就称为比例。（板书——大小、长短、比例）
设计意图：
创设生活情境，引导学生在问题情境中感受大小、长短等视觉关系，从而体会和认识生活中的比例。
（四）作品赏析，认识美术中的比例知识
1、欣赏《溪山行旅图》，了解中国画中的比例法则和美感。
师：山峰的高大画家是怎样给我们传达这种感受的呢？
课件出示空白线条比例比
师：看，山画得非常高，而正人、马都相对画的很小，高度、大小在比例上形成了一种强烈的对比关系，使这座山显得山高大、雄伟。
课件回到画面
小结：
之所以范宽这幅画是他非常著名的作品，其原因是他非常巧妙的运用了中国绘画的审美法则，就是中国山水画的绘画法则“丈山、尺树、寸马、豆人”。
设计意图：
在欣赏中了解中国画的比例运用，及中国画的形式美法则。
教学素材：
《溪山行旅图》范宽
2、欣赏尼德兰勃鲁盖尔的油画《冬猎》，感受西方绘画中的比例视觉美感。
师：一个非常大一个非常小，让画面有了近和远的空间感，这就是对比例的一种巧妙运用。
小结：
可见虽然中西方绘画的表现形式不同，但是画家都有意识的在画面中运用比例的变化，带给我们不同的视觉感受。
设计意图：
在欣赏中了解国外油画的比例运用，及带给我们视觉感受。
教学素材：
《冬猎》勃鲁盖尔
设计意图：
学生在中外绘画作品赏析中，感知美术中有目的的运用不同的比例关系，为了给人们带来不同视觉效果。
（五）黄金比例
过渡：然而在我们生活中一些简单的形状，因为不同的比例也能带给我们不同视觉感受。
课件出示几个比例不同的矩形，选一选、量一量。
1、选一选
师：你看这有个形状，我来试着改变他的比例，变长变瘦，像竹竿不好看，再变矮变宽，太胖了不好看，再来变瘦变高，现在呢，是不是觉得这个形状的身材很合适了？太高太胖我们都觉得不太好，还是这个标准身材我们最满意，不高不矮不胖不瘦，那他形成的这种比例关系，给我们的感觉就是最适合的，像这样的比例我们把他称为黄金比例。（板书——黄金比例）
2、介绍黄金比例
师：有没有同学听说过，有的同学可能比较陌生，我们一起来了解下吧。因为这个矩形的宽除以长其比值约等于0.618，人们在多次探索中发现，这种比例在造型上比较美观，是公认最和谐的比例，而被称为黄金比例，黄金比在运用中没有那么精确去计算比值非要为0.618，人们常将在0.618范围内的2:3，3:5，5:8等这样的比例进行代替应用。
设计意图：
感受黄金比例的美感，学习黄金分割比的知识定义。
3、找一找画一画，小组探究，分发建筑、工艺作品，画出黄金分割比。
师：同学们你们了解了黄金比例了，我想考考你们，如果老师给你们一些图片，想让你们在这些建筑和工艺品中找出运用了黄金比例的结构？你们能不能办到？刚才你们也看了这些图片，根据你们肉眼的感觉和比例，来试着找一找。
课件出示帕特农神庙图片，引导学生找黄金比例
师：看看哪些部分形成黄金分割比？
师：帕特农神庙全部用洁白大理石砌成，给人雄伟、庄严、优美的形象美感，其源于神庙的长宽严格的按照黄金比例设计。
分小组活动：请各小组分别找出泰姬陵、巴黎圣母院、双耳四系瓶、贯耳瓶图片上黄金分割比，用线勾画出来。
每组派代表上台检验是否找出。
师：根据资料记载泰姬陵的这些常和宽形成黄金比例，而形成泰姬陵巨大的陵墓清真寺的庄严和谐之美。巴黎圣母院属于哥特式建筑，是法国天主教的宗教性建筑，他的最大特点就是整座建筑以及每一层的高和宽的比例，全都运用了黄金分割比，同样给人庄严、雄伟的美感，所以说巴黎圣母院是集审美与智慧一体的艺术作品，花瓶运用了黄金分割比，更能带给人们平稳的视觉美感。
设计意图：
在建筑和工艺品中找黄金分割比中，了解美术中的黄金分割比的运用，及感受黄金分割比运用下产生的视觉美感。
教学素材：
设计意图：
学生学习了解美术比例中“黄金分割”的知识，及在美术和生活中的广泛运用，并感受其特有的视觉美感。
（六）讲解实践
1、欣赏花瓶，感受花瓶造型、花纹、比例的美感。
师：这些建筑如泰姬陵这些，因为我们在教室无法实地去测量，在图片上我们是通过肉眼观察和基本的比较，老师给大家回馈的信息也是我在网上查的资料。但是接下来我们的一个设计作业就需要大家精准计算了，运用到黄金比例，就要经过自己的测量比较了。
课件出示各种形态的花瓶图片。
师：请看这些花瓶美不美，他们的设计都用到了黄金比例。看他们宽和高形成了黄金比例，形成了端庄典雅的美。
2、教师示范，如何将黄金分割运用在花瓶的设计及制作方法。
出示课件讲解如何运用黄金比
教师示范花瓶的设计及制作方法
师：那我们来试一试，利用花瓶的对称性，将纸竖着对折，接下来从平底剪出，不管你设计什么样的造型，都必须将花瓶高度和宽度达到这张纸的边缘进行剪，最后形成花瓶的造型。
3、学生作品欣赏，拓展思维
师：剪出造型后怎么设计才美观呢？
师：花纹我们怎样加上去呢，可以运用哪些表现方法？
自由发言
师：看花纹的设计，可以是植物动物人物等等，以及表现方式上，不仅可以选择剪纸，还以选择绘画和剪贴的方式。
设计意图：
感受花瓶的美感，拓展学生思维，学会“黄金分割比”在花瓶的设计中进行运用。
（七）学生实践
请你根据所学的“黄金分割比”知识，设计一个比例关系适宜且装饰美观的花瓶。
提示：
1、花瓶比例要符合黄金分割比
2、花瓶造型设计独特
3、设计美观
（八）展示评价
1、花瓶设计是否运用黄金分割比？
2、花瓶造型设计比较独特？
3、得哪个花瓶的花纹设计比较美观？
（九）拓展延伸
黄金分割比带给我们视觉的美感，比如商标设计、影视作品的设计等等，通过学习美术中的比例，大家学会了设计花瓶，希望大家在生活中也能运用“黄金分割比”让生活变得更具美感。
板书：
美术中的比例
大小长短
黄金比例
（0.618）
人美版美术教学设计篇六
教学目标：
1、通过训练使学生掌握图形组合的方法。
2、运用学习的方法并添加特征练习画狮子。
3、培养学生创造性思维，添加狮子动作。
教学重点：狮子的特征。
教学难点：添加身子和动作。
教学过程：
谈话导入。
同学们！你们有没有发现在我国古代建筑中，有一种动物经常出现在门前，它象一个卫士庄严地守在门前，你们知道这种动物是什么吗？对了它就是狮子。下面我们来欣赏几张幻灯片（这尊狮子就是北京太和门前的大铜狮，它极其夸张地表现出雄师的威严和神圣。）。这节课我们学习画可爱的狮子。（板书课题：画狮子）。
分析特征。
狮子的特征突出表现在它的头部特征，头可以概括成圆形，眼睛可以概括成圆形，鼻子比较大，嘴部有着猫科动物的相同之处，上唇有胡须。前肢比较粗壮，后肢发达，雄师头部的毛较长而且美丽。身体皮毛呈近似土黄-金黄色。
方法步骤。
1.安排位置，确定头部及身体的大小比例。
2.利用基本形概括狮子的形体特征。
3.用铅笔轻松勾画起稿。
4.用较重的颜色勾边。
5.涂色。
6.调整、添加背景。
实践操作。
在学生实践操作的过程中为学生提供图片资料，巡回指导，因材施教，注意发挥学生的个性，多鼓励多表扬，激发学生的学习积极性。
课堂小结。
谈收获、谈体会，总结经验。
人美版美术教学设计篇七
教材分析。
《茂密的花》一课是人民美术出版社小学二年级上册，第32到33页的内容。属于“造型.表现”学习领域。通过课本中“思考与讨论、艺术实践、评一评”三个板块儿及一些画家作品、学生作品和自然界中花的图片，使学生更好的感受自然界中的花的美感，体验生活的美好，同时欣赏借鉴如何运用大小、疏密、前后遮挡的方法表现茂密的花，拓宽创作思路，为学生今后表现更多遮挡及茂密的事物做铺垫。
学情分析。
本节课要面对的教学对象是小学二年级的学生，这一学龄儿童是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期，在此课之前，孩子们在学过的《各种各样的形》、《我们身边的线条》、《花的世界》等课程中已经奠定了线和形造型表现及对鲜花的特点认知的基础能力，本节课在此基础上引导学生设计不同的花，运用大小、疏密、遮挡的关系呈现出茂密的视觉效果，过程中提高学生对美的感受能力和艺术创造能力。
教学目标。
1、知识与技能：学生了解花的特点及表现方法，学习运用大小、疏密、遮挡关系处理画面，创作一幅绘画作品——茂密的花。
2、过程与方法：引导学生在观察、分析、欣赏、交流和感悟学习活动中，在自主感知花的特点——交流分析花的表现方法——合作探究创作茂密的花——评价总结拓展这样一个边学边画的学习过程中完成学习任务。
3、情感态度价值观:体验呈现茂密表现方法的艺术活动乐趣，能以积极愉快的学习态度探究学习，从而使学生对生机勃勃的大自然产生积极的表现热情，从而引导学生关注自然环境。
教学重难点。
1、教学重点：引导学生观察画面中花卉的大小、高矮、疏密、前后等变化，感受画面的丰富层次，学习用遮挡关系来表现茂密的花丛。
2、教学难点：大胆创作出各种各样的花，合理安排前后关系，使画面富有层次感。
教学准备。
多媒体设备、课件。
教学过程。
一、创设情境、激趣导入。
（一）导趣：创设“受春姑娘邀请去花园画画”的情境。
（二）导疑：以“回答花的名称及花的结构两个问题”为切入点。
（三）导学：启发学生在之前积累的“花”的知识上从浅入深，为学习新知引路。
引语：今天赵老师收到一封春姑娘的的'来信，请一位小朋友念给大家听。
学生：念信：“亲爱的小朋友们,听说你们各个都是优秀的小画家，欢迎到我的花园来画画！”
教师：听到这样的消息，你是什么样的心情，有什么样的想法？
学生:很希望去……。（心情描述）怎么样去呢……？（产生各种好奇及疑问）。
引语：是呀，听到这样的消息真高兴，你们想要的答案就在信上。我们接着看信，信上说：“想要进入春姑娘的花园，必须能回答出下面两个问题。”
问题一：你知道有哪些花？说说它们的名字吧！（出示部分课题—《花》）。
教师：教师根据问题放映视频，引导学生找出答案。
小结：肯定通过第一个问题考核。
问题二：花由哪些部分组成？
学生：通过之前学习《花的世界》积累的知识说出花由花蕊、花瓣、花茎、叶子组成。
小结：肯定通过第二个问题考核。
总结：恭喜你们，你们准确答出了有关花特点的两个问题，春姑娘为我们打开了花园的大门。
设计意图：本环节我设置了春姑娘请小朋友去他的花园画画这样一个情境，激发学生参与热情，以“导趣、导疑、导学”的教学步骤，培养学生观察问题、发现问题、解决问题的能力，运用以前积累的有关花的知识不但解决了花的特点这一教学最初目标，同时也从浅入深为后面的学习做铺垫。
二、边学边交、领悟新知。
引语：春姑娘先带我们来到花园的画廊，请同学们把书翻到第32页，春姑娘说这里有一些曾今到这里来画画的画家和小朋友的画，你们欣赏借鉴一下，如果有什么不懂得地方可以问她，她很乐意解决你们的问题。
学生：自学课本。找出自学中的困惑。
小结：我们可以把同学们的问题汇集在一起，你就发现了表现茂密的花的创作步骤。
1、先要学会画一朵花。
2、其次学习用前后遮挡的方法画很多花。
3、最后通过增加种类利用大小、疏密完成一幅茂密的花。
教师：春姑娘说，可以带你们到她的体验馆和游戏馆去一步步解决这些问题。
交流一：自主探究——解决画花的方法。
1、真实的花。
引语：请大家看大屏幕，春姑娘给我们从花园里找来几种花，每个同学挑选你自己喜欢的花把它画出来。
学生：自主选花。
我给你们做个示范，每个同学拿出和花相应的颜色，用观察到的线条从花瓣、花蕊、到花茎、叶子一一画出。（边讲边示范画）。
2、设计的花。
引语：看来同学们画的都不错，那我们要加大难度了。春姑娘请同学们通过你画的花加以想像自己设计一朵花。
学生：观察老师的画法，尝试把选择的花画出来。
教师：出示课件，屏幕中提供圆形、椭圆形、三角形等形状，请你们尝试用这些形状设计一些你自己喜欢的花。
学生：运用不同形状设计花。
小结：在这个体验馆中我们靠自己的观察，自主解决了第一个问题学会画花。
交流二：合作探究——学习用前后遮挡的方法表现很多花。
引语：我们接下来在春姑娘的带领下去游戏馆，解决用前后遮挡的方法画很多花。
1、学习前后遮挡关系。
教师：以平时的经验及遮挡关系的定义引导学生学习前后遮挡关系。
学生：用老师给的花，在黑板上体会前后遮挡的关系。
2、小组游戏合作运用遮挡关系表现花。
教师：组织活动，要求：老师将给每个组发一个贴好纸的画板，每个组派两个小朋友在前面拿着，其余成员将是我们的参赛队员，排好队站在对应各组画板的位置，老师发号施令后将你们各自喜欢的花画在画板上，但是比赛时，从第一个到最后一个依次画一朵花，要求除第一排外，后面的同学必须从不同的角度用遮挡的方式添花，看哪组又快又好看。
学生：小组讨论前后安排及画什么，小组合作参与游戏运用遮挡关系表现学会的花。
交流三：合作创作——利用大小、疏密完成一幅茂密的花。
引语：游戏过后，我们收获了成果在短短的时间内用遮挡的方法画出了很多花，接下来我们看看用什么方法可以让画面形成茂密的效果。
教师：通过ppt展示种类、大小、疏密的表现方法。
学生：小组合作在前面游戏中运用遮挡方法画的很多花的基础上，通过丰富种类，大小、疏密的穿插完成一幅茂密的花的作品。
教学意图：本环节是新知学习环节，通过多种途径启发学生，学生在边学边交、边导边学，边学边悟的过程中分步学习制作方法，并且在一步步的学习中完成了一张美术作品。让学生从中领悟学习方法，最后完成学习重点、学习难点的目标。
三、汇集作品、展示评价。
引语：请同学们将自己完成的作品展示到画架上。
1、组织学生展示作品。
2、学生交流作品创作过程及内容。（可请几名学生上来介绍）。
3、生生、师生评价。
小结：同学们通过剪剪撕撕画画贴贴完成了一幅幅美丽的作品，老师老师感到很高兴给与你们鼓励，并且也代表马蒂斯学院为大家颁发优秀奖牌。
教学意图：通过学生对边学边交探究新知的回顾，归纳整理，在展示评价中，给与学生展示及交流的机会，同时通过其他学生的作品提升自身创新精神和实践能力。
四、拓展思维、收获成功。
1、总结本课学习内容。
2、欣赏不同形式的剪贴画作品。
3、学生发现生活中有很多以剪、撕、贴、画为艺术手段进行装饰的地方。
设计意图：梳理本课的学习内容，让学生领悟学以致用，从而拓展让学生体会艺术来源于生活更服务于生活的深刻含义。
作业设计。
同学们根据纸外形展开想象依形添画,完成一幅你喜欢的画。
教学反思。
《茂密的花》是人美版第三册美术教材的第5课，属于以“造型.表现”为主的学习领域。由于学生们对花非常的熟悉，对于本节课，在导入部分我首先让学生通过一封来信的情境，激发学生参与热情，引入本课。
在探究式的学习活动过程中，让学生在看课件中发挥想象力，打开学生想象的思维，抓住学生非常熟悉花这一点，让学生知道用学过的常见基本型来表现花的不同特点。接下来，让学生发现茂密的花知道数量多还不够，我们还要明白前后遮挡关系。我首先把两朵花分开画出，然后再重叠一部分画出，让学生观察分析两种表现所出现的效果。接着找学生画出这种遮挡关系，让学生理解前后遮挡关系并解决教学难点。
在总结画好茂密花的方法中培养学生理解能力，学生总结对了要鼓励学生，增强学生自信心和肯定自己。同时培养学生的分析问题及归纳问题的能力。
在学生欣赏课本以外其他画家和小朋友画的茂密的花中让学生在所学知识的基础上发现学习的困难，提出问题，培养学生的自主学习的能力。
在学生实践中，让学生完成一幅有前后遮挡关系的茂密的花，了解学生是否掌握本课知识重难点。
在学生展示作品中通过（自评--他评---师评）体现全面评价学生作品的优缺点。
我在上这节课中，课堂设置一切以学生为主，通过学习《茂密的花》，充分调动学生学习热情，使学生很快进入到画面的表现意境中，引导学生积极地参与美术实践。但也有一些不足。今后在教学中还要更突出学生的“学”，达到更好地培养学生的美术创作，美术实践能力。
人美版美术教学设计篇八
吉祥物设计是一门综合的课程，它不仅是某一门艺术学科的设计与知识，其中包含了创作技能、文化背景、风格流派等内容的综合，同时涉及到各种创意、设计、制作、表达、交流以及多视角的连接和转换。为同学们提供创造性解决问题和发挥其艺术潜能的机会，赋予他们表达自我和发挥想像力的空间，吉祥物设计课程是一门具有创造性的课程。
不论是中国还是外国一些大型的活动（体育运动会，节日，纪念活动等）都经常可以看到各种各样的吉祥物的出现。例如教科书中出现的1980年莫斯科吉祥物“米沙”、1988年汉城奥运会吉祥物“贺多利”、1990年北京亚运会吉祥物“盼盼”以及1996年亚特兰大奥运会吉祥物“艺奇”和1998年长野冬季奥运会吉祥物“小雪”，它们都是为组织运动会而设计的标志性的形象，象征欢乐吉祥，内含企盼成功愿望，为使其健康活泼，充满灵气，它们以卡通化的拟人的艺术形象出现。
要想设计出活泼可爱又与众不同的新颖别致的吉祥物，首先要确定一个主题：读书会、劳动周、音乐会、和平日、运动会、爱鸟周等。再选定一个合适的原形：动物或某样东西（笤帚、大布袋子、各种造型的瓶子等）。其次是根据原形进行大胆的拟人化的夸张概括变形，包括：形体、动作、表情、服饰、手持的有代表性的道具等。另外是色彩的设计：色彩对比要鲜明、亮丽、边缘要整齐，要有视觉冲击力。
1、本课充分利用多媒体提供大量优秀作品，以学生直观感性为主，教师进行引导，充当“导演”。
2、在教学中，教师要富于激情，注意眼神交流，寻探语气的应用，激发学生的积极性，创设轻松愉快的课堂气氛。
3、鼓励学生自己设计作品，并展示作品，谈思路，充分培养学生创新能力，发挥学生个性。
应知：知道部分著名吉祥物，了解他们的造型、色彩和年代、国度、代表哪个重要活动。
应会：能自选媒体，自定手段设计制作一个自己喜欢的吉祥物。
通过以上知识和技能的学习，培养学生关心社会、热爱生活、健康向上的情感与态度，以及个人审美取向的形象表达能力和创新能力。
学生：课前用多种方法查阅有关吉祥物的资料，收集自己喜欢的各种吉祥物的图片。
教师：查阅吉祥物的有关资料，并收集一些吉祥物图片，制作相应的辅助课件。
一、由欣赏北京奥运会的吉祥物导入本课。
课件播放（北京申奥成功的片断）。
师：这是什么日子？大家为什么这么激动？
生：这是2001年7月13日，北京申奥终于取得成功。
生：福娃。
（屏幕上出示图片）。
生回答。
师小结：福娃是五个可爱的亲密小伙伴，他们的造型融入了鱼、大熊猫、藏羚羊、燕子以及奥林匹克圣火的形象。每个娃娃都有一个琅琅上口的名字:“贝贝”、“晶晶”、“欢欢”、“迎迎”和“妮妮”，当把五个娃娃的名字连在一起，你会读出北京对世界的盛情邀请“北京欢迎您”。
贝贝传递的祝福是繁荣。在中国传统文化艺术中,“鱼”和“水”的图案是繁荣与收获的象征，人们用“鲤鱼跳龙门”寓意事业有成和梦想的实现,“鱼”还有吉庆有余、年年有余的蕴涵。
晶晶是一只憨态可掬的大熊猫，无论走到哪里都会带给人们欢乐。作为中国国宝，大熊猫深得世界人民的喜爱。
欢欢是福娃中的大哥哥。他是一个火娃娃，象征奥林匹克圣火。欢欢是运动激情的化身，他将激情散播世界，传递更快、更高、更强的奥林匹克精神。欢欢所到之处，洋溢着北京2008对世界的热情。
妮妮来自天空，是一只展翅飞翔的燕子，其造型创意来自北京传统的沙燕风筝。“燕”还代表燕京(古代北京的称谓)。妮妮把春天和喜悦带给人们，飞过之处播撒“祝您好运”的美好祝福。
像这样可爱、美丽的吉祥物到底是怎样设计的呢？引出课题：设计吉祥物。
二、提出问题（什么是吉祥物）。
（学生之间相互讨论，发表意见）。
教师小结：吉祥物是人们为组织主题活动而设计的标志性的形象，象征欢乐吉祥，内含企盼成功的愿望。
三、研讨吉祥物的造型特点。
师：同学们已经知道了什么是吉祥物，那接下来我们大家一起来看几幅比较有名的吉祥物作品。不过在看之间还是先来欣赏一段音乐。
（多媒体播放音乐）。
师：这段音乐是属于哪一届奥运会的主题曲？这届奥运会的吉祥物是什么？生：1988年汉城奥运会。吉祥物是“贺多利”。
师：回答得非常正确。
屏幕出示图片。大家来共同分析这个吉祥物有什么特点，接着逐一对1990年北京亚运会、1980年莫斯科奥运会、1996年亚特兰大奥运会吉祥物的特点有什么共同之处进行讨论，总结。
（学生找自己比较喜欢的一个吉祥物进行小组讨论，教师参与其中，最后学生来总结研讨成果）。
师：我们刚才欣赏了一些有名的范作，那同学们对吉祥物的知识到底了解多少了，这时候就请同学们把自己在课外通过各种手段准备的吉祥物资料拿出来，四人一小组相互学习，不过学习的时候要带着屏幕上的问题：
1、吉祥物一般是以什么样的形象出现？
2、吉祥物在造型和色彩上有什么样的共同之处呢？
3、设计一个完整的吉祥物主要分为哪几步？
（生讨论）。
师：每组选出代表，说出你们讨论的结果，大家踊跃发言！
师总结：（课件显示）形象：可爱、夸张、活泼、幽默、憨厚。
色彩：对比鲜明、色彩亮丽。
四、吉祥物的设计思路。
（生讨论回答）。
师：设计吉祥物首先要有一个主题，你是为哪种活动而设计的，比如我们的主题班会、爱鸟日、校运动会、艺术节等。
师出示课件吉祥物的设计思路。
［课件显示］（1）确定一个主题。
（2）选定一个原形。
（3）对原形进行大胆的拟人化的夸张变形。
（4）色彩的设计：要求大胆、鲜亮、明快、有特点。
师：主题确定后，就是原形的选择，比如爱鸟日，同学会选择什么样的形象呢？
（生自由回答，各种鸟的.形象都有）。
作、表情、服饰、手持的有代表性的道具等，同学们可以借鉴一些著名的吉祥物的设计。
（师举例，课件显示）。
师：关于吉祥物色彩的设计，老师要求你们做到大胆、鲜亮、明快、有特点。以上就是吉祥物的设计思路。
师：通过前面的学习同学们对吉祥物的知识有了初步了解，也知道了怎样来设计一个自己喜欢的吉祥物。我看同学们的手都痒痒了，也想自己动手来尝试一下了，那下面的时间就交给你们，充分发挥你们的想像力，尽情展示你们的才艺吧。
师：为了更好的体现你们的合作意识，更好地表现团队力量，我们采用分组制作，最后我们大家评选一下哪组做的又快又好。
作业：
1、为你身边有意义的活动，如艺术节、运动会、“科技月”、“节水周”、“植树节”等，设计制作一个吉祥物。
2、结合你设计的吉祥物，谈谈自己的创意，并用一句话概括这个活动的主题或你对它的祝愿。
［课件显示作业要求］。
1、用绘画的手段将设计表现出来，注意线条的清晰、色彩的鲜明。
2、干后用剪刀剪下所画形象，注意留白边，衬托效果，亦可将作品裱在黑板上。
3、在背后加支撑，使其能够在桌面上稳定摆放。
五、学生讨论确定主题，分组制作，教师巡视。
六、成果展示，作业评比。
师：同学们的作品都已经完成了，那我们就请每组的代表上台展示你们的作品，并对设计的吉祥物谈创意，谈思路。然后贴到老师指定的位置。
（每小组的代表上台展示作品）。
师：同学们之间相互评价，你喜欢其中那一幅作品，说说为什么？
小结：
这节课我们知道了什么是吉祥物，了解了吉祥物造型特点，学习了如何来设计一个吉祥物。老师相信大家已经初步具备了设计师的技能了。学校马上要组织运动会了，同学们能否给我们的校运动会设计一个漂亮可爱的吉祥物，为我们的校运动会献上自己的一份心，献上自己的独特的创意呢！请同学们下课好好准备吧，下课！
总结反思：
初中的学生已经形成较为独立的个性，有自已的主张，教师要把主角的位置让给学生。要以学生为中心，教师应该把自己当做学生中的一分子，和学生一起参与作品的完成和讨论，拉近自己和学生之间的距离，营造愉快的学习气氛，让学生以轻松的心情去体验学习过程中的乐趣，享受自己的劳动成果。以一份真诚的心与学生交流思想，把他们的艺术表现热情培养起来，并留一个空间，让学生的艺术个性体现出来。作为一名美术教师要相信每一位学生，尊重学生，关爱学生，要让学生接受我，自然而然就接受了我的教学，并能主动的参与。
通过这堂课，我发现原来一些学生有这么多的潜力可挖，连我这个做老师的都有点自叹不如。的确，每个人的创意是无穷的，也许，新一代的学生对于卡通形象的理解是远远超过他们的老师的。当然创意无穷，并非作品就是十全十美，但通过本课的学习，学生已基本掌握了吉祥物的设计方法。也许以后，他们不是专门的设计师，但他们可以从自己的创意中获得生活的乐趣。在整个活动中他们学得轻松、玩得愉快，并创作了一幅又一幅生动、有趣的作品，课堂成为了同学们的乐园，我想这才是最重要的。
人美版美术教学设计篇九
2.体验装饰的乐趣，锻炼小手的灵活性。
1.兔子舞音乐。
2.各种颜色的皱纹纸。
3.在一张蓝色背景的长方形纸上均匀画上各种各样的“帽子”活动过程:。
教师小结：冬天戴上帽子可以保暖。”
变得很好看呢？你打算怎样装饰呢？现在，我来变一变，看看能不能变出更好看的帽子来？我变！我变！我变变变！看看，好看吗？”
展示范例，引导幼儿欣赏、观察、比较、讨论。
1.欣赏范例帽子：师：“这个帽子和刚才的帽子有什么不一样？帽子上这些小圆点都是怎么做的？”
2.尝试用皱纹纸装饰“帽子”，体验装饰的乐趣。
师：“今天有很多帽子要参加聚会，可是想请大家帮忙做一件漂亮的衣服，咱们一起去帮帮它们吧！”
师：“小帽子真漂亮，它可高兴了，谁来告诉大家你是用什么颜色的皱纹纸来装饰的帽子？小帽子要去参加聚会了，咱们一起跟它说再见吧！”
人美版美术教学设计篇十
调查与了解：
观察认识身边的树，查找了解树与人类的关系。
实践与创作：
通过观察、回忆、大胆的想象，运用绘画的形式设计表现绿色家园中的树。
欣赏与评述：
述课前收集到的树的资料，并能对自己和他人共同合作的树进行欣赏与合理的评述。
隐性渗透：培养学生观察的自觉性，以及主动调查收集资料的良好习惯。树立环保意识，培养学生爱护树木、保护好生态环境的思想，以及树立创建绿色家园的远大理想。
了解认识身边的树，以及树与人类的关系，并尝试运用绘画的形式设计表现绿色家园中的树。
共同合作完成的画面的构图美的处理。
观察认识身边的书收集树的资料。
课件剪刀彩笔蜡笔。
1、观察认识身边的树，查找了解树与人类的关系。
2、认识身边的树。（课件展示）。
3、树的分类知识。（课件展示）。
通过课前的观察、了解认识身边的树，从而培养学生从身边熟悉的事物入手进行观察习惯的培养，以及培养学生收集信息、整理信息的能力。
1、通过课前的观察、了解、收集，汇报树对人类都有那些作用。
2、思考：如果没有树，人类会怎样？（课件展示）。
树是人类的朋友，使学生认识到树以其特有的功能保护和改善着我们的环境……课堂上，师生通过各种方式的汇报展示，真正达到了资源共享的目的，极大的丰富了学生的知识以及视觉形象。
1、怎样保护我们的家园？
2、你想怎样来做？
树立环保意识，培养学生爱护树木、保护好生态环境的思想；启发学生大胆地想象，树立创建绿色家园的远大理想。
1、我们共同设计完成绿化我们校园的任务。
2、运用绘画的方法，每人至少设计一棵树。
3、树的造型要美，树的排列要体现出秩序美。
集体合作完成设计绿化校园的任务，感受集体力量的'强大；培养学生热爱自己的校园，美化自己身边的环境，以及热爱校园生活的情感。
1、欣赏绿色的校园。
2、共同探讨，合理安排构图美的处理。
3、谈谈怎样保护我们身边的树？
面对全体学生共同设计创作绿色校园，他们是多么的兴奋，同时感受到集体力量的强大！共同调整画面的组合，又培养了学生的构图的组织能力，并树立了保护树木要从身边的小事做起的思想意识。
人美版美术教学设计篇十一
活动目标：
1、了解自然中树木的多样性。
2、初步感受点线面的过程，着重体验线的疏密节奏。
3、以多元的创作方式，增强趣味感，初步掌握点线面三种技法。
活动过程：
1、欣赏树的图片或者到户外仔细观察树干的形状和姿态。
2、介绍写生的方法：用单眼和铅笔大致测量树木的高度和比例，席地而坐，将纸垫在本子上进行绘画。如果画错了，不用擦掉想办法修补。
3、幼儿进行创作，仔细观察树枝的姿态。
4、互相评价，孩子针对各自在创作过程中的表现、商量过程中的态度以及作品的效果进行评价。
这是秋溢峰影主题活动中我班的一节个性化活动，在引导幼儿观察树木的纹理、形态的基础上尝试运用线条进行构图。线条可以比色彩、明暗、形状更容易让孩子把握对象的形象，所以教会孩子很好的运用线条画画很有必要。
案例：宣敏学小朋友迟迟不敢动笔，怕画错了没有橡皮擦擦，皱着眉头攥着笔一脸无奈的样子。
今天我选择用勾线笔进行绘画，不能用橡皮擦，很多小朋友很害怕画错所以迟迟不敢动笔，这个时侯应该鼓励孩子大胆去画，并且对孩子说如果画错了或者画坏了，不要马上把线条擦掉，想一想，看看错在什么地方，是画长了还是短了，是画直了还是弯了。孩子发现问题以后，再在原来的线条上改画合适的线条，这样有利于以原坐标去画新的线条。
案例：胆小的李远哲观察到了一棵石榴树，树上有很多枝干，也长了好多果子。只见李远哲用一小段一小段的短线条进行连接，最终出现了一棵歪歪扭扭的树。
当孩子学习用线条作画的时候，应该尽量避免用短的线条，这样是缺乏自信心的表现，这时候鼓励孩子大胆地画长线，别怕画不好，再尝试画第三条第四条。这样反复几次下来，李远哲画线条的能力自然就提高了。
针对孩子在空白处画错的线条和点，我建议孩子适当发挥想象，把这一处败笔转化为“神来之笔”，徐广辉的树下背其他小朋友画了一道难看的短线，他哭着跑来告诉我：“老师！我的画背弄坏了怎么办啊！！”我看了一下，对他说：“其实这根线条在这里真像一片叶子的叶柄，我们来把它添成一片叶子吧！”于是这根难看的恶作剧线条就成了作品上一个灵动的亮点。
这是我们班小朋友第一次尝试户外写生，他们充满了新鲜感，画的也很认真，观察的很仔细，连树干上小小的洞洞都丝毫不差的描绘下来。希望在下一次绘画的时候孩子们能够尝试更多的线条形式，比如煤气管道、自行车、摩托车。
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人美版美术教学设计篇十二
(一)组织教学：
(二)导入 新课
(三)讲授新课
[生上前示范刺绣的制作]
3.风筝(1分钟)
师：放风筝是男女老少都喜欢的集运动、娱乐于一体的活动，同学们放过吗?今天我们来看看北京的风筝，请大家看书本第5段，讨论北京风筝的艺术。
[生介绍自己看过的风筝。及放风筝的感受]
4.玩具(2分钟)
[生回忆儿时的玩具]
师：每个人的童年几乎都是由各种玩具随着成长的，民间玩具充满了人们对儿童深沉的爱和美好的祝愿，我国的民间玩具历史悠久，因地制宜，就地取材，通过加工制作，使之成为精美的民间艺术品。
5.编织(1分钟)
6.剪纸(2分钟)
[放背景音乐《喜洋洋》]
[老师通过表演剪、贴、看的一系列动作，请同学们猜含义。]
生：过年贴窗花。
师：剪纸通过在纸上剪刻，就靠一把剪刀，就能创造出丰富多彩的生活，你看(边剪边展示)，是不是很美。
(四)布置作业 (12分钟)
同学们亲手尝试手工艺制作。[放背景音乐烘托气氛]
(五)学生作业 [有的剪纸，有的刺绣，有的做泥塑]老师巡回辅导
(六)举行作品发表会[布置时放背景音乐《喜洋洋》，烘托热闹气氛]
(七)小结(1分钟)
师：通过学习《，同学们有什么感想?[生畅谈感想]
(八)生听音乐，出教室。
人美版美术教学设计篇十三
1、引导学生展开想象，用多种绘画形式表现出想象中的未来。
2、培养学生的构图、造型、色彩等综合美术能力。
3、培养学生的形象思维表达能力和创造性思维能力。
4、联系实际生活，想象未来生活变化，激发对未来美好生活的向往。
1、引导学生构思、想象、构图及造型的表现。
2、构思、构图新颖、独特、能充分体现心中的未来。
绘画工具。
一、组织教学：
二、讲授新课：
1、导入：同学们，你们幻想过未来吗？你们幻想的未来是什么样的？谁来描述给大家听？
2、引导阶段：
（1）学生交流自己收集的科幻资料和图片。
（2）引导学生欣赏范图：
详细说明作品：在构思、构图、色彩上的`独特应用；
作品借助哪些因素幻想出对未来的向往？
你可以借助什么东西来描绘对未来的向往？
3、发展阶段：
学生结合自己收集的资料进行构思，绘制《我心中的未来》的草图。
三、学生作业，教师辅导：
四、小结：表扬优秀作业。
人美版美术教学设计篇十四
1．感受画框对绘画作品及其他平面艺术作品的装饰美感。
2．学习应用纸质材料设计、制作自己喜欢的小画框。
3．通过对小画框的设计制作，拓展学生的美术视野，提高学生的美术应用。
能力，培养学生美化生活的情感。
重点：学会画框的基本设计制作方法。
难点：能设计、制作富有创意的小画框。
《小画框》是一堂贴近学生生活、培养学生美术应用能力及立体造型能力的手工课。教材的编写意图是让学生充分感受和欣赏画框对绘画及其他平面作品的装饰美感。因此我在课依始便运用画框小故事配以制作画框的录象激发学生对画框兴趣,接着让学生画自己以前印象中的画框,再出示用手工制作的独特的小画框,是学生发现两者的不同之处,进行改造创新,而同龄人的作品也无疑给学生更多的设计灵感和自信。最后通过多元化的评价方式,发挥学生的语言表达能力及鉴赏能力。
新美术教育理念让我们认识到,小学美术教学的终极目标不是为了培养美术专业人才,会欣赏美,能应用美术知识去美化生活及创造力的培养比能完成一幅严谨的素描、色彩作品更为重要。
（教师）：课件、自制小画框范作。
[结合生活，利用故事与片段的欣赏，激发学习兴趣]。
1．教师边向学生讲述画框的小故事，同时并配以播放制作画框的全过程。
2．引出课题：小画框。
[感触体验，引导学生进一步了解画框的样式和特点]。
1．请学生谈谈你生活中见过的画框样式极其特点。
2．教师出示各种画框的实物。
3．让学生把见过的最喜欢的画框简单地画出来。
4．学生介绍自己的初稿作品。
[学以致用，学生思维得到反馈与拓展开发]。
----出示自制的精美小画框。
师:老师这也有个独特的画框，你能猜出是商店里买的还是自己动手做的呢？
生:学生回答。
师:看的出是什么材料制作的，和平时见过的画框有什么不一样？
生:形状不一样，颜色不一样……。
小结：说的真好，我们在设计一个独特的新画框时就可以通过改变外框和内框的形状和颜色等等。
1．新画框的外框设计改造。
----展示各种同龄人的独特的外框设计,学生欣赏。
----启发学生谈谈还能用什么形状制作外框。
2．新画框的内框和颜色设计改造。
----同桌讨论：你将要制作怎样与众不同的画框？
——学生反馈想法。
1．学生用自备卡纸等设计一个独一无二的小画框。
2．教师巡视指导。
1．学生将制作的画框挂于黑板，自己觉得很棒的学生介绍自己的画框。
2．欣赏、评价他人的作品,学生说说你最喜欢谁的作品，评出各个设计奖项。
3．游戏：出示不同风格的作品，请学生用展示台上的画框进行搭配。
[进一步了解画框的作用,并能通过搭配感受画框对平面作品的装饰美感,。
挖掘学生的审美体验。]。
4．课堂延伸：
（1）欣赏各种其他材质（铁丝/橡皮泥/剪纸/线团等）制作的小画框,鼓。
励学生回家后动手试一试。
（2）用设计的画框搭配自己的作品装饰自己的家或房间，美化生活。
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