在现代快节奏的社会中，计划可以帮助我们更好地组织时间、提高效率。在制定计划之前，我们需要对现状进行全面的分析和评估。制定计划时可以给自己设定一些奖励机制，增加动力和激励。
个人开题报告计划书篇一
新形势下，建立型社会是时代发展的必然趋势，终身学习，创新是人们自我发展、自我完善的必然要求。课程改革推动了小学数学教学的发展，但是又受到经济条件的制约，清远英德市是经济欠发达地区，大班额教学现象比较普遍，新课程倡导探究自主学习、合作交流、实验操作，然而由于班额大，人数过多，严重影响新课程目标的落实，班级人数多，确实给合作学习带来困难，然而又不能因为班额大就降低要求，所以在这种情况下，如何探索出一条新路，提高大班额下数学教学的水平和效果，是我市数学工作者必须面对和解决的现实问题。
同时邓校长的二级课题是《学生自主、合作学习有效性的》，基于这些，本课题立足实际，在大班额现实下，实验自主发展策略和学习指导策略，探索构建一个以学生为主体，教师为指导，师生共同活动、合作完成学习目标的自主合作课堂教学结构。
(1)、提高大班额环境下合作学习小组的参与度。如何让所有的学生参与到课堂中去，真正提高他们学习数学的兴趣。
(2)、探究影响大班额环境下小组合作学习有效性的主要因素。
(3)、提高大班额环境下小组合作学习的有效性研究。
(4 “自主、合作、探究”与“纪律、噪声”如何有效协调，如何提高学生合作中参与的均衡度;自主、合作、探究的学习方式既相互联系又有所侧重，如何合理安排时间，从而达到课堂教学的最优化……这都有待于我们今后进一步研究和探讨。
(1)大班额环境下学生自主、合作学习的作用。因为我们每个班的人数都比较多，课中课内由教师难以照顾过来，实施自主、合作、探究的学习方式非常有必要。
(2)影响大班额环境下学生自主、合作学习有效性的主要因素。
(3)如何提高大班额环境下学生自主、合作学习有效性。
(1)文献法：因为自己的能力有限，特别是理论水平低，必须上网查找资料或阅读有关研究合作学习的文章资料，并借鉴引用。叶凤良校长的《让孩子在自主管理中成长》这书对我有很大的启发。
(2)观察法：平时注意观察学生对教学的情感态度，观察学生在课堂教学中的学习情况，并作跟踪记录。
(3)对比法：为了全面掌握学生对这一教学法模式的适应性以及了解这种教学法模式对教学的帮助，每月举行一次教学法调查，要与对比班进或对比组或比较阶段。这样分段分期对比，发现差距，及时找出原因，寻找对策。
(4)案例分析法：教师记录课题研究过程中的典型案例，进行分析、反思，借以不断完善操作方法，提高实验操作水平。通过教学中的实际案例分析，为提高大班额环境下学生自主、合作学习的有效性提供实践素材。
课题研究分三个阶段进行：
第一阶段：准备阶段(20xx年6月-9月)
(1)、申报课题。
(2)、学习有关理论，有关自主学习、合作学习的资料和成功经验。
(3)、制定课题研究方案和学生培养目标体系。
第二阶段：实施阶段(20xx年10月-20xx年5月)
(1)、课题开题报告。
(2)、到名师工作室跟名师学习，走进骨干班教师课堂，虚心向大家学习，与学员互相听课、上课、评课。
(3)、请专家进行指导。
(4)、根据研究方案，启动课题研究。
(5)、及时收集研究信息，注意调控，不断完善操作过程。
(6)、不断小结，交流经验。
第三阶段：总结阶段(20xx年5月)
(1)、整理和分析研究结果，撰写研究报告。
(2)、展示研究成果。
(3)、申请课题评审验收，做好论文答辩工作。
《大班额环境下学生自主、合作学习的有效性研究》课题的提出,通过该课题的研究,构建适合大班额环境下学生自主、合作学习，设计有价值的合作议题，抓住合作学习的有利时机，真正发挥学生自主、合作学习在小学数学课堂教学中的作用,消除影响大班额环境下小组自主、合作学习的因素，提高小组合作学习的有效性，经过一个多月的实施，该课题进入实验准备和理论研究阶段，成立了课题实验小组，组织课题组成员进行了理论学习，认真规划了本课题研究的具体内容，拟定了实验方案，填写了课题申报的有关表册，完成了课题开题报告;完成实验研究方案，完成了课题的申报工作。通过一个多月的研究，我校实验班级的学生学习能力和合作精神在各种小组学习中得到了很大发展。
一方面搜集材料，得出结论，体验了学习的过程，提高了学生自主、探究学习的能力，为以后的终身学习打下了基础;另一方面合作学习培养了学生自主、自律的精神，同时培养了助人为乐、宽容心和指导他人的能力。同时使学生学到了团结协作与人相处等合作技巧，提高学生的参与度，促进学生形成良好的合作技能，大面积提高学生的学业成绩，提高教师专业化水平的发展。
通过对合作学习的方法、合作学习的手段、合作学习的组织形式、合作学习的课堂教学模式以及大班额课堂教学中自主合作学习策略的有效性进行研究，促进小学数学课堂教学的有效实施，提高教育教学质量。
个人开题报告计划书篇二
传统中国文化因深受儒家思想中礼的影响，在抒发感情上，包括爱情均比较含蓄，古语有云：『非礼勿视，非礼勿看，非礼勿听』，由於礼是儒学四端中的其中一个原素，所以在中国传统修身立德上，礼便促使中国人在抒发感情上比较内敛含蓄。
虽然牛郎跟织女只能在每年的七月七日相见，但他们并没有因此而放弃对方，仍然每年祈昐着相聚的那一刻。故事中牛郎织女对对方的感情忠贞，跟传统中国文化对婚姻要抱一世的承诺，对妇女有忠贞的要求相同，这促使流传方间不同的七夕故事，也有这分忠贞的相通点，可见中国传统爱情重视忠贞的重要性，令七夕故事在经历时间的洗刷下，忠贞这个意味历久不变。
传统中国文化因深受儒家思想中礼的影响，在抒发感情上，包括爱情均比较含蓄，古语有云：『非礼勿视，非礼勿看，非礼勿听』，由於礼是儒学四端中的其中一个原素，所以在中国传统修身立德上，礼便促使中国人在抒发感情上比较内敛含蓄，如把感情抒发在书法和诗画中。所以在众多有关七夕牛郎织女的传说中，花在直接表达他们相爱情感上的笔墨不多，反而花更多笔墨在他们的生活上，表达出他们的恩爱。
虽然牛郎织女真心相爱，但他们的结局却令人倍感哀伤，他们的故事尽管感动了上天，可以在每年七月七日相见，但他们却要受三百六十四日的相思之苦。
七夕的故事充分表达了，人民对自由恋爱的渴望，人民渴望如牛郎织女他们相爱的可走在一起，但也反映了人民对受命运束缚的绝望，他们知道命运弄人，即使相爱也没有好结果，如牛郎织女饱受相思之苦。
其实这和古时中国婚姻制度有关，因为古时中国婚姻往往受父母之命，媒妁之言的摆布，由於父子一伦在五伦中比夫妇一伦更为重要，所以基於孝的表现，尽管大多数人民也渴望自由自主的恋爱，但对盲婚哑嫁也不会作出反抗，所以自由恋爱的事，便寄情於传说中。
《鹊桥仙》词中，歌咏七夕牛郎织女这两颗星，歌中有句柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。作者似在怨恨有情人聚少离多，但作者笔锋一转，却又送来一句两情若是天长地久时，又岂在乎朝朝暮暮？诉说出爱情不只是在乎於相聚的时间上般儿戏。《鹊桥仙》充分刻划出中国传统爱情虽没有西方爱情中的激情及荡气回肠，但那份爱却不受时空地域的限制，令中国爱情显得额外隽永。
牛郎织女虽仙凡相恋，但却换来三百六十四天的相思之苦及一天的相见的结局。这与传统中国文化对爱情结合上的观念有关，中国传统文化相信竹门对竹门，木门对木门，如果出现错误的配对，只会落得悲哀的结果，就好像牛郎织女仙凡的配对般。
传统我国文化中，人们相信婚姻是把一个家庭与另一个家庭联系的桥梁，所以出现了以婚姻图利的政治婚姻，在这错误的政治婚姻影响，婚姻变成了一种政治工具，如促进两家的生意关系，所以出现了阶级上的限制。
往往把恩爱当作爱，为了报恩而付出爱情。其实，恩情是站在不公平立场出发的，一个在高处施恩，一个在低处受恩，但却无力回报，只好以身相许。但这种恩情却不是爱情，爱情最重要的条件之一，就是必须男女双方站在平等的立场上作情感的交流。感恩该报无可置言，但却不该，也不能以爱情回报。恩爱的不明，是中国传统对爱情的最大误解。因此有此流传着的七夕故事有报恩为牛郎织女爱情的起始，如其中一个以『牛郎还回织女的衣裳，织女便应允牛郎当他的娘子。
一、关键词：父母之命,夫荣妻贵。
二、提要：中国古代里的爱情故事,充满着封建王朝的礼仪之气，情节动人。爱情观更是我们讨论的基本话题，从文学作品中得到正确的爱情观。
三、内容：主要的红楼梦，西厢记，牡丹亭这几部作品进行讨论，获得真切的感受，从而得到正确的爱情观。
四、意义：从文学作品中，体会正确的爱情观，促进发展。
五、方法：主要从查阅资料，以及网上评论为主。
六、成果：论文报告。
七、涉及领域：文学，社会，心理。
八、时间安排：
1：3—5周查阅各类书籍资料。
2：1—2周资料系统化整理。
3：1—2周论文总结。
个人开题报告计划书篇三
步入大学，意味着我将离开父母，到一个陌生的地方一个人生活四年。而这期间，父母给的生活费就变成了，他们给我的最直接，最实在的，最真诚的无言的爱的关怀！而我要做的就是，合理的利用这些钱，打理好自己的生活和学习！照顾好了自己，学业有成应该是我对自己，对父母最基本的责任吧!
理财规划是对自己未来的一种长远规划！个人理财业务理财是指通过自己对财富的管理从而提高其效能，也可从广义上理解为使用外界资金使自己的财富增值。而身为大学生的我以前认为：等我有钱了，再做个人理财，现在没钱，哪来的理财可言！现在深深的意识到自己错了，对自己的钱进行规划，让每一分钱都得到效用的最大化，钱尽其用。不乱花钱，买些不必要的东西。在每月的月初从没有做过预算，只想着自己现在有钱花就行，不必实行具体的计划。即用钱没有计划，主观随意性强，这毛病一定要改掉。从我的消费中还可以看出我的.消费结构单一，最主要的仍是食物和交通等消费项目，服装、化妆品、零食等消费占了很大一部分，然后依次是娱乐、学习和通讯。在消费中，缺乏精神层次方面的消费。
对于服装、化妆品和零食等的消费，没有在合理的范围内，导致在月末，常常出现入不敷出的现象，沦落为“月光族”！身为女生，我对漂亮衣服的喜欢，以及各种流行事物的热衷，这些在一定程度上也增加了消费资金。以及自己在钟爱的奶茶，咖啡面前，一笔一笔的支出，无意中就加重了消费负担。在所有支出中还包括一项，就是社交自出。经常会有班级或学校中的社团组织活动，最后决定在饭桌上庆祝活动的胜利。以及为了满足自己的虚荣，请同学吃饭、唱歌等。还有最后一点就是：对于理财的认识和态度在理财知识的认识和态度方面，我应该有所改变。对理财有很多盲目的，错误的认识。开始时认为理财是通过各种投资活动实现资产保值增值，对于现在的我就是合理安排资金的过程！这些想法都有些片面。以上是我对自己在过去的消费中的反思，希望在以后的消费中能去除这些弊端。
现在我也很深切的意识到在大学阶段养成良好的消费习惯，对自己的钱财有一个很好的计划，将会对今后的生活起到很大的一个影响作用。
从以上可以看出，每月可能有80块钱的结余，但是如果出现意外可能连那微薄的结余都没有了，可能还要借债！这就是我的消费现状，很窘迫的状态。
我想我当前最应该做的，就是把目前自己拥有的钱消费好，然后在进一步进行自己的理财规划。
我将调整我的消费结构，使其更合理化，尽可能地做到效用最大化。
伙食费，其中减少的是对奶茶，咖啡，零食等垃圾食品的消费。而通讯费及日常生活开支，主要减少了不必要的消费如饰物，社交活动等的开支。其他减少的是对衣服，化妆品的购买。
而剩余的280元的节余，我将用在精神层次的消费，为自己的未来做一些投资，如，我是学经济类专业的，我可以考些证书，例如，会计从业资格证，证券从业资格证，银行从业资格证等这些与竞技类专业有关的证书，将来对我的就业有很大的帮助。
我想对于未来每个人都有自己的期望，我也一样。对于未来，我有着美好的设想。通过自己的能力，好好的安排，规划，利用自己转来的钱，让自己过上幸福快乐的生活，这是我对未来的美好愿望。以下是我的设想，希望能够美梦成真。我做了这样的规划，如下面的表格所展示的：
分析与总结。
1.从日常生活来看月基本消费为1300，来我回洛阳工作，在洛阳这个消费水平在合理范围之内。
2.每月伙食费少是因为，我将自己做饭，自力更生，尽力这方面的支出。
3.工资收入不高，我将会根据自己用有限与资金的多少，进行一些稳健的金融产品的投资，努力让自己的资金保值，进而增值，循循渐进，更好地实现自身目标。
4.其他收入中可每月花50元买书，不断提升自己，工资涨时，可以参加一些培训。而在自己刚开始工作时，应舍得钱再服装上，但之后应尽量少买。
5.其他收入中那点用于旅游，一年奖励自己旅游至少一次。生命的成长来自不断的历练，用在旅途中的美好记忆激励自己，不断奋发。
近期的规划就是这些，我相信自己会积累下财富。将来每个人都面临结婚生子，养老等很多问题和责任。对自己提早制定理财规划，会对将来组建家庭，创建美好生活提供保障。
借此，想实现两个目标，一：合理安排消费，规划目前的月花销，减少不必要的现金流出。二：通过理财投资，实现资金的保值增值。
现在的我意识到做好理财规划是对自己负责的一种表现。有些人能把一块钱变成一万块，这些人拥有创造财富的能力，有些人在短时间内能把一个亿挥霍光，这样的人大有人在！我们常批评后者，前者是我们自己想成为的人，而成为前者必不可少的能力就是：个人理财规划的能力！懂得这个道理，离成功我想我们更近一步。
个人开题报告计划书篇四
开题报告是指开题者对科研课题的一种文字说明材料。这是一种新的应用写作文体，这种文字体裁是随着现代科学研究活动计划性的增强和科研选题程序化管理的需要而产生的。高校音乐学个人开题报告，我们来看看下文的介绍。
美声歌唱艺术自 1600 年产生于意大利国家以来，距今已有 400 多年的历史。最早关于歌唱技巧的理论是意大利国家人卡奇尼在《新音乐》中对歌唱技法的阐释。随着声乐艺术的发展，各种声乐理论相继出现，至 19 世纪声乐教学与声乐理论得到空前发展，最具代表性的人物是xx父子和xx父子的声乐理论，xx（子）在 1874 年出版的声乐理论着作《歌唱艺术论文集》中提出了“声门冲击”理论学说，在嗓音机理方面给予了深入的研究，强调生理器官在歌唱中的重要作用，并开始将声乐教学和生理科学相结合，以科学的方法和思维来解释声乐技巧训练中声音现象。直至今日在国内外依然存在以生理歌唱器官的机理活动来教学实践。
1905 年xx的声乐论着《美声歌唱技巧》的问世，特别强调了呼吸在歌唱中的重要性，第一次提出了感觉对共鸣及呼吸技巧的重要作用，强调神经的控制作用。“xx父子被看做是意大利国家 200 多年来美声学派优良传统之集大成者与传播者，其声乐理论与声乐教学在欧洲声乐史上占有重要地位。”
其后杜普雷的关闭唱法，雷斯克的面罩唱法等声乐教学与声乐理论相继问世，对后世声乐技术的发展做出了积极地贡献。
自 20 世纪以来，随着科学技术的发展，现代科学仪器的发明为研究生理器官在歌唱中的运动提供了保障，从而使歌唱技巧中模糊的概念获得了一定的科学界定，由此也产生了一些专门从事嗓音研究的医学、生理学、声学专家和学者。无疑在一定的限度内推动了声乐艺术的发展。在这一时期许多歌唱家、声乐艺术表演者以其论着、论文等形式阐释自己的主张和见解。例如：德国女高音歌唱家莉莉·雷曼在其《我的歌唱艺术》中提出的“气流要旋转”“要进头腔”等技术和方法。美国声乐教育家斯坦雷提出的“咽腔共鸣”,提出与欧洲靠前、明亮的声音相对的靠后唱法。美国声乐教育家范纳德在其声乐理论论着《歌唱--机理与技巧》、《论歌唱中的贝努里效应》及《声门冲击》等，利用科学实证的研究方法彻底颠覆了 17 世纪以来的欧洲传统的声乐教学方法，否定以感觉为主的经验主义教学方式，否认头腔共鸣、鼻腔共鸣等传统意大利国家美声唱法经验。
以及其他 20 世纪专家学者以各种科学手、发明、创造等实证主义思想来揭示声乐技巧的认识规律。然而，20 世纪活跃在世界歌剧舞台上的最著名的歌唱家，帕瓦罗蒂、多明戈、萨瑟兰、卡拉斯等从来没有长期钻研过声带是怎么运动的，共鸣是怎么来的，也从不否认头腔共鸣，面罩共鸣等技巧。帕瓦罗蒂在谈到声音的过渡时说到：“对，在我的内部感觉是比较压缩的收紧的，那并不意味着发出来的声音音响是收紧的。声音应该是前后均匀的，但内部有一种几乎像要窒息住声音的感觉。”
琼·萨瑟兰对声音的位置这样认识到：“是指抛射出进入正确的一些穴窦里去。感觉声音对着硬腭前方射出去…硬腭上方的圆拱……圆拱顶的前方，”的等等。美国大都会著名男低音歌唱家罗杰姆·汉涅斯对20世纪40位光彩夺目歌唱家进行了关于歌唱艺术的亲切谈话，收录到了他的《大歌唱家谈精湛的演唱技巧》一书中。而在此书的前言中却又提醒读者到：“是的，如果你把本书作为发展自己声音的唯一指导，它可能损害你的声音健康。如果用本书取代一位好老师确实要陷入麻烦。没有经验的人指导，让学生独自学习本书，面对许多艺术家叙述的各种不同意见会迅速的陷入混乱的灾难中。”
通过以上对声乐理论的陈述使人们对声乐演唱艺术不禁陷于迷惘之中，不禁要问，以上所提到的声乐技巧到底哪一种说法更科学、更正确？是科学机理学说还是感受审美经验？汉涅斯关于 40 位享有盛誉的歌唱家声乐技巧的描述也只能阅读而不能去独自实践。难道声乐技巧就没有像其他学科一样有一个人们普遍公认的科学的体系。作为声乐学习者与实践者这种责问并不是没有理由的，这些问题确实时时困扰着声乐的学习者与实践者。今天笔者将其抛现出来，并不是要从根本上解决争议问题，笔者既没有那样的能力同时也不是本论文所能涵盖的内容。在这里，只想通过多年来的大量阅读书籍，结合声乐技巧训练的实际以音乐美学中的“音乐审美经验的感性论原理”
作为方法论来分析与探讨声乐艺术问题。感性论认为：世界不仅是物质的，同时也是感性的，并且第一次将音乐审美经验理论从哲学认识论的框架中分离出来，从主客体对象性关系的角度，探索人类艺术思维活动，不再将感性活动的研究置于认识论的下属层次，而是在哲学范畴中将认识论和感性论给予同等重要的地位，以哲学对象性关系为基点，把人类艺术思维的哲学方法论看作是与科学思维的方法论--认识论相对应的概念。借此，回到上述声乐理论的探讨，首先声乐艺术属音乐艺术学范畴，应以艺术思维的视角分析理解声乐理论和声乐技巧。各种声乐技巧是前人在声乐演唱中的审美经验的积淀，所呈现的是主体心理体验下的的感性的--头腔共鸣、面罩共鸣、气息涡流、声音的集中、脑后摘筋等等。如果硬给这些技巧套上科学实证的枷锁，显然这些技巧是不存在，也是不可理喻的。否认传统就是在否认声乐艺术的审美经验，就是站在机械的唯物主义角度强拉硬扯的要把审美的、感性的声乐艺术划归到认识论的门下作为低级层次的附庸，从而证明认识论的极度权威。然而、机械的唯物论忘记了人首先是感性的，声乐艺术是人的审美艺术，人和机械、动物、自然世界最大的区别就是人有审美的能力，机械、动物、自然界是人的审美对象，在审美的过程中人可以展开丰富的想象，在和自然事物的对象性关系中确证自我，丰富自我，展现自我。
因此，声乐技巧，是声乐表演者的审美经验下的技巧，继承传统，就是继承特殊意义艺术思维下的审美经验的传统。技巧是主体的技巧，各种声乐技巧在主体心理上形成明确的技巧形象并受心理感觉支配与自身的客体（各种歌唱器官肌肉）进行精细、微妙的调整与交流外化为听觉声音形式，而这声音形式要经受审美的检验，听觉检验正确再反转到主体本身形成技巧的内容，得到主体自身的验证，从而技巧是有效的技巧。反之，是无效的技巧。继续接受检验。由于主体的环境、性格、心理、生理、天赋等存在着差异，主体的技巧便呈现多样性和复杂性。由此，正是以上主体与客体、艺术思维与科学思维、不同视角的方法论、主体生理理与心理等矛盾现象，引起学习者思维甚至心理感觉的矛盾而迷惘。
近几年来，中国一批优秀的歌唱家多次在国际上荣获各种声乐类大奖，女高音歌唱家何慧、男高音歌唱家田浩江等，至今活跃在纽约大都会的舞台上。在国内，20xx 年 4月，国家大剧院上映了一系列歌剧，《奥涅金》、《茶花女》、《纳布科》、《燕子之歌》、《宋庆龄》等歌剧深受观众们的喜爱和好评，这些歌唱家的歌唱水平都已经达到国际水准，就笔者多年来声乐的学习与实践所掌握的关于声乐演唱技巧的研究，多见于国内各大音乐专业院校的专业刊物以及各出版社出版的专家、学者的论着和国外学者的译着。对专家、学者以及活跃于表演舞台的歌唱家关于声乐技巧的见解、意见进行了潜心的研究，参考了音乐美学、声乐美学、声乐心理学、声乐机理学以及各种歌唱艺术的相关资料和书籍，甚至有时亲临现场聆听国外、国内专家的现场讲学及歌唱家的音乐会。
从中缕出了一些关于声乐演唱技巧的一些心得，为完成本论文的撰写提供理论研究支持。在这里，笔者仅将部分关于与本论文研究相关的研究资料简单归纳和整理。
关于声乐技巧国外译着：《嗓音遗训》，弗·xx等着，李维渤译，主要介绍了xx、威廉·莎士比亚、亨利·伍德、卡鲁索、泰特拉基尼的歌唱艺术，更多的是关于演唱技巧的一些经验介绍。《大歌唱家谈精湛的演唱技巧》，杰罗姆·汉涅斯着，黄伯春译。杰罗姆主要将在当时走红的来自世界各地的 40 位歌唱家的关于声乐技巧的采访对话笔录进行了详尽的陈述。《训练歌声》，〔美〕维克托·亚历山大·菲尔兹着，李维渤译，主要对各种不同专家学者、教育家、歌唱家的一些关于声乐教学的理论观点、声乐演唱的演唱方法进行了分门别类的进行了介绍。《歌唱--机理与技巧》，范纳德，主要从生理学的角度，对演唱的机理，歌唱器官的作用以科学的视角进行了分析和阐释。
国内论着：《沈湘声乐教学艺术》、李晋玮、李晋瑗编着。《歌唱的艺术》，薛良着。《声歌求道--中国声乐艺术的理论与实践》，郭克俭着，《中国古代声乐艺术》，张晓农着，《声乐译丛》上海音乐学院声乐系编，1980 年第一辑，杨韵琴译，倪瑞霖专业校勘，《古典戏曲声乐论着丛编》，傅西华编，等等关于介绍国内、及国外声乐演唱的方法和理论。
鉴于国内音乐刊物的各种关于声乐技巧的论文：《歌唱技巧训练的在认识》，邓小英，中央音乐学院学报 200 年第二期，《如何学习和掌握面罩唱法--介绍吉诺贝基的面罩唱法》，杨树声，中央音乐学院学报，20xx 年第二期。《谈俄罗斯女高音歌唱家安娜·奈瑞贝科的歌剧表演风格》，吴艳彧，人民音乐，20xx 年总第 568 期，《弱声练唱在声乐学习中的重要性》，邢延青，中国音乐 20xx 年第二期等等。
关于音乐美学的论着、论文，《音乐美学新论》，王次炤着，《音乐美学文选》，于润洋主编。《情感艺术的美学历程》，邢维凯着等等。
对相关的资料进行梳理，从声乐技巧方面，更多的的专家和学者研究的方法论不尽相同，其主要争论的焦点在于声乐技巧的机理性和经验性。
从意大利国家传统的美声唱法来看主要以xx为代表的经验**与xx为代表的生理机理技巧的争论最为突出。从哲学方法论来说是科学的认识论还是艺术思维下的感性论为基础的矛盾焦点。由此，总结、梳理的目的事实上是为解决声乐技巧问题体提供有力的理论支持，争论归争论，对本论文来说并不是研究的核心，提出的原因在于为本论文提供理论依据，多年来的演唱学习的实践，经常会遇到学习的困难，往往对技巧的词汇难于理解，对技巧的本质、实践性还没有一个充足的认识，借此通过研究生论文的撰写，通过查证大量的相关资料，梳理出自身对演唱技巧训练的实际中产生的矛盾进行研究，问题的提出不是别具新材，独树一帜。
考虑到矛盾的概念太过哲学概念化，如果只将研究的题目立为声乐技巧训练中的矛盾，重心显然落在了矛盾上，唯物主义哲学的概念性太浓，不小心会落入到概念的堆积中而不能自拔，再者，歌唱的实践告诫，太过理性不太适合演唱技巧的把握，直至在阅读于润洋先生《音乐美学文选》中邢维凯教授的《音乐审美经验的感性论原理》与于润洋先生《音乐史论问题研究》中的《音乐形式问题的美学探讨》，不敢说站在了一定的认识高度，但似乎对声乐技巧研究的方法论产生了些顿悟，也捋出了一些头绪，来撰写此文，可能还不太成熟，但对于一个年轻的声乐学习者来说，有了这份激情与执着应给予的更多的是鼓励。从这一视角出发，以音乐美学中的审美经验的感性理论为研究的方法论，研究声乐技巧的矛盾，通过网上搜寻，资料整理，翻阅刊物等手段的考察并没有与本论文相同的论文发表。本论文的创新之处在于运用音乐美学感性论、形式论、心理学等相结合的论证方法，对声乐技巧中的矛盾进行探究。
[1][7]李超着，声乐艺术发展史，[m].中央音乐学院出版社，20xx.316.57.
[2][3][4]【美】杰罗姆·汉涅斯着，黄伯春译，大歌唱家谈精湛的演唱技巧，[m].中国青年出版社，1996.214.330.3.
[5]于润洋主编，音乐美学文选，[m].中央音乐学院出版社，20xx.360.
[6]中国社会科学院语言研究所词典编辑室编，现代汉语小词典，[m].商务印书馆，1980.249.
[8][10][16]弗·xx等着，李维渤译，嗓音遗训，[m].上海音乐学院出版社，20xx.154.159.30.
[9][18][21][22]管谨义编着，西方声乐艺术史，[m].人民音乐出版社，20xx.299.241.230.
[11]尚稼骧着，欧洲声乐发展史，[m].华乐出版社，20xx.349.241.
[12][13]陈先达主编，杨耕副主编，马克思主义哲学原理，[m].中国人民大学出版社，20xx.127.137.
[14][15][17]郭克俭着，声歌求道--中国声乐艺术的理论与实践，[m].文化艺术出版社，20xx.15.15.17.
[19]音乐译丛（2），[m].人民音乐出版社，[m].1979.91.
[20]李强，“气”在古代声乐理论中的基础地位[j].北京：中国音乐（季刊）20xx.（2）
个人开题报告计划书篇五
开题报告是指开题者对科研课题的一种文字说明材料。这是一种新的应用写作文体，这种文字体裁是随着现代科学研究活动计划性的增强和科研选题程序化管理的需要而产生的。高校音乐学个人开题报告，我们来看看下文的介绍。
论文题目：论声乐技巧中的矛盾。
1、选题意义和背景。
美声歌唱艺术自1600年产生于意大利国家以来，距今已有400多年的历史。最早关于歌唱技巧的理论是意大利国家人卡奇尼在《新音乐》中对歌唱技法的阐释。随着声乐艺术的发展，各种声乐理论相继出现，至19世纪声乐教学与声乐理论得到空前发展，最具代表性的人物是xx父子和xx父子的声乐理论，xx（子）在1874年出版的声乐理论着作《歌唱艺术论文集》中提出了“声门冲击”理论学说，在嗓音机理方面给予了深入的研究，强调生理器官在歌唱中的重要作用，并开始将声乐教学和生理科学相结合，以科学的方法和思维来解释声乐技巧训练中声音现象。直至今日在国内外依然存在以生理歌唱器官的机理活动来教学实践。
1905年xx的声乐论着《美声歌唱技巧》的问世，特别强调了呼吸在歌唱中的重要性，第一次提出了感觉对共鸣及呼吸技巧的重要作用，强调神经的控制作用。“xx父子被看做是意大利国家200多年来美声学派优良传统之集大成者与传播者，其声乐理论与声乐教学在欧洲声乐史上占有重要地位。”
其后杜普雷的关闭唱法，雷斯克的面罩唱法等声乐教学与声乐理论相继问世，对后世声乐技术的发展做出了积极地贡献。
自20世纪以来，随着科学技术的发展，现代科学仪器的发明为研究生理器官在歌唱中的运动提供了保障，从而使歌唱技巧中模糊的概念获得了一定的科学界定，由此也产生了一些专门从事嗓音研究的医学、生理学、声学专家和学者。无疑在一定的限度内推动了声乐艺术的发展。在这一时期许多歌唱家、声乐艺术表演者以其论着、论文等形式阐释自己的主张和见解。例如：德国女高音歌唱家莉莉·雷曼在其《我的歌唱艺术》中提出的“气流要旋转”“要进头腔”等技术和方法。美国声乐教育家斯坦雷提出的“咽腔共鸣”,提出与欧洲靠前、明亮的声音相对的靠后唱法。美国声乐教育家范纳德在其声乐理论论着《歌唱--机理与技巧》、《论歌唱中的贝努里效应》及《声门冲击》等，利用科学实证的研究方法彻底颠覆了17世纪以来的欧洲传统的声乐教学方法，否定以感觉为主的经验主义教学方式，否认头腔共鸣、鼻腔共鸣等传统意大利国家美声唱法经验。
以及其他20世纪专家学者以各种科学手、发明、创造等实证主义思想来揭示声乐技巧的认识规律。然而，20世纪活跃在世界歌剧舞台上的最着名的歌唱家，帕瓦罗蒂、多明戈、萨瑟兰、卡拉斯等从来没有长期钻研过声带是怎么运动的，共鸣是怎么来的，也从不否认头腔共鸣，面罩共鸣等技巧。帕瓦罗蒂在谈到声音的过渡时说到：“对，在我的内部感觉是比较压缩的收紧的，那并不意味着发出来的声音音响是收紧的。声音应该是前后均匀的，但内部有一种几乎像要窒息住声音的感觉。”
琼·萨瑟兰对声音的位置这样认识到：“是指抛射出进入正确的一些穴窦里去。感觉声音对着硬腭前方射出去…硬腭上方的圆拱……圆拱顶的前方，”的等等。美国大都会着名男低音歌唱家罗杰姆·汉涅斯对20世纪40位光彩夺目歌唱家进行了关于歌唱艺术的亲切谈话，收录到了他的《大歌唱家谈精湛的演唱技巧》一书中。而在此书的前言中却又提醒读者到：“是的，如果你把本书作为发展自己声音的唯一指导，它可能损害你的声音健康。如果用本书取代一位好老师确实要陷入麻烦。没有经验的`人指导，让学生独自学习本书，面对许多艺术家叙述的各种不同意见会迅速的陷入混乱的灾难中。”
通过以上对声乐理论的陈述使人们对声乐演唱艺术不禁陷于迷惘之中，不禁要问，以上所提到的声乐技巧到底哪一种说法更科学、更正确？是科学机理学说还是感受审美经验？汉涅斯关于40位享有盛誉的歌唱家声乐技巧的描述也只能阅读而不能去独自实践。难道声乐技巧就没有像其他学科一样有一个人们普遍公认的科学的体系。作为声乐学习者与实践者这种责问并不是没有理由的，这些问题确实时时困扰着声乐的学习者与实践者。今天笔者将其抛现出来，并不是要从根本上解决争议问题，笔者既没有那样的能力同时也不是本论文所能涵盖的内容。在这里，只想通过多年来的大量阅读书籍，结合声乐技巧训练的实际以音乐美学中的“音乐审美经验的感性论原理”
作为方法论来分析与探讨声乐艺术问题。感性论认为：世界不仅是物质的，同时也是感性的，并且第一次将音乐审美经验理论从哲学认识论的框架中分离出来，从主客体对象性关系的角度，探索人类艺术思维活动，不再将感性活动的研究置于认识论的下属层次，而是在哲学范畴中将认识论和感性论给予同等重要的地位，以哲学对象性关系为基点，把人类艺术思维的哲学方法论看作是与科学思维的方法论--认识论相对应的概念。借此，回到上述声乐理论的探讨，首先声乐艺术属音乐艺术学范畴，应以艺术思维的视角分析理解声乐理论和声乐技巧。各种声乐技巧是前人在声乐演唱中的审美经验的积淀，所呈现的是主体心理体验下的的感性的--头腔共鸣、面罩共鸣、气息涡流、声音的集中、脑后摘筋等等。如果硬给这些技巧套上科学实证的枷锁，显然这些技巧是不存在，也是不可理喻的。否认传统就是在否认声乐艺术的审美经验，就是站在机械的唯物主义角度强拉硬扯的要把审美的、感性的声乐艺术划归到认识论的门下作为低级层次的附庸，从而证明认识论的极度权威。然而、机械的唯物论忘记了人首先是感性的，声乐艺术是人的审美艺术，人和机械、动物、自然世界最大的区别就是人有审美的能力，机械、动物、自然界是人的审美对象，在审美的过程中人可以展开丰富的想象，在和自然事物的对象性关系中确证自我，丰富自我，展现自我。
因此，声乐技巧，是声乐表演者的审美经验下的技巧，继承传统，就是继承特殊意义艺术思维下的审美经验的传统。技巧是主体的技巧，各种声乐技巧在主体心理上形成明确的技巧形象并受心理感觉支配与自身的客体（各种歌唱器官肌肉）进行精细、微妙的调整与交流外化为听觉声音形式，而这声音形式要经受审美的检验，听觉检验正确再反转到主体本身形成技巧的内容，得到主体自身的验证，从而技巧是有效的技巧。反之，是无效的技巧。继续接受检验。由于主体的环境、性格、心理、生理、天赋等存在着差异，主体的技巧便呈现多样性和复杂性。由此，正是以上主体与客体、艺术思维与科学思维、不同视角的方法论、主体生理理与心理等矛盾现象，引起学习者思维甚至心理感觉的矛盾而迷惘。
2、论文综述/研究基础。
近几年来，中国一批优秀的歌唱家多次在国际上荣获各种声乐类大奖，女高音歌唱家何慧、男高音歌唱家田浩江等，至今活跃在纽约大都会的舞台上。在国内，年4月，国家大剧院上映了一系列歌剧，《奥涅金》、《茶花女》、《纳布科》、《燕子之歌》、《宋庆龄》等歌剧深受观众们的喜爱和好评，这些歌唱家的歌唱水平都已经达到国际水准，就笔者多年来声乐的学习与实践所掌握的关于声乐演唱技巧的研究，多见于国内各大音乐专业院校的专业刊物以及各出版社出版的专家、学者的论着和国外学者的译着。对专家、学者以及活跃于表演舞台的歌唱家关于声乐技巧的见解、意见进行了潜心的研究，参考了音乐美学、声乐美学、声乐心理学、声乐机理学以及各种歌唱艺术的相关资料和书籍，甚至有时亲临现场聆听国外、国内专家的现场讲学及歌唱家的音乐会。
从中缕出了一些关于声乐演唱技巧的一些心得，为完成本论文的撰写提供理论研究支持。在这里，笔者仅将部分关于与本论文研究相关的研究资料简单归纳和整理。
关于声乐技巧国外译着：《嗓音遗训》，弗·xx等着，李维渤译，主要介绍了xx、威廉·莎士比亚、亨利·伍德、卡鲁索、泰特拉基尼的歌唱艺术，更多的是关于演唱技巧的一些经验介绍。《大歌唱家谈精湛的演唱技巧》，杰罗姆·汉涅斯着，黄伯春译。杰罗姆主要将在当时走红的来自世界各地的40位歌唱家的关于声乐技巧的采访对话笔录进行了详尽的陈述。《训练歌声》，〔美〕维克托·亚历山大·菲尔兹着，李维渤译，主要对各种不同专家学者、教育家、歌唱家的一些关于声乐教学的理论观点、声乐演唱的演唱方法进行了分门别类的进行了介绍。《歌唱--机理与技巧》，范纳德，主要从生理学的角度，对演唱的机理，歌唱器官的作用以科学的视角进行了分析和阐释。
国内论着：《沈湘声乐教学艺术》、李晋玮、李晋瑗编着。《歌唱的艺术》，薛良着。《声歌求道--中国声乐艺术的理论与实践》，郭克俭着，《中国古代声乐艺术》，张晓农着，《声乐译丛》上海音乐学院声乐系编，1980年第一辑，杨韵琴译，倪瑞霖专业校勘，《古典戏曲声乐论着丛编》，傅西华编，等等关于介绍国内、及国外声乐演唱的方法和理论。
鉴于国内音乐刊物的各种关于声乐技巧的论文：《歌唱技巧训练的在认识》，邓小英，中央音乐学院学报200年第二期，《如何学习和掌握面罩唱法--介绍吉诺贝基的面罩唱法》，杨树声，中央音乐学院学报，年第二期。《谈俄罗斯女高音歌唱家安娜·奈瑞贝科的歌剧表演风格》，吴艳彧，人民音乐，年总第568期，《弱声练唱在声乐学习中的重要性》，邢延青，中国音乐年第二期等等。
关于音乐美学的论着、论文，《音乐美学新论》，王次炤着，《音乐美学文选》，于润洋主编。《情感艺术的美学历程》，邢维凯着等等。
对相关的资料进行梳理，从声乐技巧方面，更多的的专家和学者研究的方法论不尽相同，其主要争论的焦点在于声乐技巧的机理性和经验性。
从意大利国家传统的美声唱法来看主要以xx为代表的经验**与xx为代表的生理机理技巧的争论最为突出。从哲学方法论来说是科学的认识论还是艺术思维下的感性论为基础的矛盾焦点。由此，总结、梳理的目的事实上是为解决声乐技巧问题体提供有力的理论支持，争论归争论，对本论文来说并不是研究的核心，提出的原因在于为本论文提供理论依据，多年来的演唱学习的实践，经常会遇到学习的困难，往往对技巧的词汇难于理解，对技巧的本质、实践性还没有一个充足的认识，借此通过研究生论文的撰写，通过查证大量的相关资料，梳理出自身对演唱技巧训练的实际中产生的矛盾进行研究，问题的提出不是别具新材，独树一帜。
考虑到矛盾的概念太过哲学概念化，如果只将研究的题目立为声乐技巧训练中的矛盾，重心显然落在了矛盾上，唯物主义哲学的概念性太浓，不小心会落入到概念的堆积中而不能自拔，再者，歌唱的实践告诫，太过理性不太适合演唱技巧的把握，直至在阅读于润洋先生《音乐美学文选》中邢维凯教授的《音乐审美经验的感性论原理》与于润洋先生《音乐史论问题研究》中的《音乐形式问题的美学探讨》，不敢说站在了一定的认识高度，但似乎对声乐技巧研究的方法论产生了些顿悟，也捋出了一些头绪，来撰写此文，可能还不太成熟，但对于一个年轻的声乐学习者来说，有了这份激情与执着应给予的更多的是鼓励。从这一视角出发，以音乐美学中的审美经验的感性理论为研究的方法论，研究声乐技巧的矛盾，通过网上搜寻，资料整理，翻阅刊物等手段的考察并没有与本论文相同的论文发表。本论文的创新之处在于运用音乐美学感性论、形式论、心理学等相结合的论证方法，对声乐技巧中的矛盾进行探究。
3、参考文献。
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个人开题报告计划书篇六
世界排球运动发展的一百年中，排球竞赛规则在不断改革，如今每球得分制，使得排球比赛发生了巨大的变化，发球技术成为得分的重要手段；比赛过程中既有高点进攻，也有立体进攻体系，网上争夺仍然是比赛的焦点，运动员的个人技术更加全面，跳发球和后排进攻是当今竞技战术的新潮流；自由人的出现使比赛来回球增加，使比赛更加精彩。总之，排球运动仍是集高度、速度、对抗战术为一体的集体运动，要求我们在选材时，要根据当今实际情况选择适合该运动发展的运动员，这样才能保证球队始终具有竞争性，先进性。
当今世界竞技体育水平发展迅速，世界纪录频频刷新，竞技体育的。竞争日趋激烈。运动员除了具备极高的运动素质与运动天赋外还要经过科学合理的刻苦训练，才有可能在世界立足，竞技水平的竞争中突出了天才运动员的竞争。各的训练手段，训练方法差异日趋缩小，训练条件也日趋一致，运动员的先天竞技条件显得更加重要，要反超世界体育先进水平，必须做好运动员的科学选材工作。
青少年排球运员是排球事业发展的基石，中排球要想长盛不衰，最主要是看后备力量是否雄厚。这就要求我们必须做好后备力量的培养工作，而后备力量培养的.关键因素是选材，做好运动员的科学选材等于成功了一半。随着现代科学技术的发展，际先进训练理论方法已伴随着全球化信息资源网的构建成功实现了世界性资源共享。在全球各种训练理论，训练方法，条件，甚至发展水平基本相一致的情况下各运动员之间的水平竞争转化为运动员天赋的竞争，因此青少年排球运动员的选材工作显得至关重要。
当今排球运动正朝着速度快、技术娴熟、战术多变、各有特点、人有专长、身材高大、体能过硬、对抗激烈的全面化方向发展。从世界高水平的排球比赛上可看出，世界优秀排球队的身体素质、技术水平、人种优势等都胜人一筹。这表明外优秀排球队已经十分重视选材与排球运动的发展关系。科学实用的选材方法和训练，已经成为通向世界排球高层次队伍必不可少的有效途径之一。我排球运动员科学选材的专门研究工作，是从20世纪70年代以后才开始的，起步较晚，进步较快。但目前还处在观察运动员的外表或初步对形态、素质和身体情况进行检查的阶段，在运动能力遗传学、皮纹学、血型学、心理学和生理生化等新兴学科领域的研究还远远不够，选材的准确性和可行性还有待提高。而外对运动员选材问题的研究，已达到相当的广度和深度，涉及生理学、心理学、遗传学、生物力学及运动训练学等多种学科，并建立了许多运动员科学选材测试中心和一系列选材输送系统。传统的选材越来越显示出它的弊端，落后于当今世界排球运动的发展。因此，研究适合于当今排球运动选材的发展趋势无疑是一个具有非常现实意义的课题。
在外，由于他们有出色黑色人种，他们身体素质好，体力也好，所以他们主要考虑队员的心理，年龄，神经类型等方面，在内主要是黄色人种，在身体素质方面略逊于欧美运动员，所以我们只有通过科学的选材和系统的训练，才能在世界体坛立足，我们选材时，主要考虑的是运动员的身体素质，身高，体重，年龄，遗传等因素。
贵州省是我排球运动发展较慢的省，与其他省相比，仍处于落后阶段，现如今中排球联赛的形式如群雄逐鹿，哪支球队拥有优秀的后备人才，也就拥有了未来。中体育制度是举体制，后备人才数量大，淘汰率也高。许多竞技体育运动员在淘汰后因为耽误了大量文化课学习时间而造成就业难，因此许许多多的家长不愿意自己的孩子去从事体育训练，长此以往势必会造成排球运动在贵州萎缩，并逐渐淡出人们视野。
针对贵州省这种情况，我建议要发展贵州排球运动事业，要从贵州各高校开始抓起，高校学生相对来说学习任务不是很重，没有升学压力，并且学好了排球，对以后就业还有一定帮助，而且高校毕业生毕业后到基层去工作，还能带动基层排球运动的发展，还可以有助于强身健体。但是，在高校如果进行排球运动的可持续发展，选材很重要，因为只有选到好的运动员，才能在训练中有好的成绩，才能促进高校排球运动开展，故进行此课题的研究。
2、研究意义。
（1）理论意义：优秀运动员的选材问题，是当代体育科学研究的前沿问题之一，科学的运动员选材，可以缩短训练周期。科学的选材是竞技化的基础，是运动员和运动队取得好成绩的保证。可以避免盲目性，减少淘汰率。进行排球运动员科学选材，是排球运动项目科学、健康、可持续发展的基础。
（2）实践意义：进行排球运动员科学的选材，有助于我们提早的选拔出好的苗子，进行系统的训练，让队员早日出好成绩，在我省高校进行科学的排球运动员选材，能够提高学生的运动积极性，有利于让更多的人了解排球，加入到排球运动的训练中来，高校学生毕业后到工作岗位，还可以继续带动排球事业的发展。高校学生水平如果得到提高，还可以进入到更高级的运动队中继续从事该事业。
1、主要研究内容：
（2）各种因素对排球运动员选材的影响；主要指家庭方面和社会方面。
（3）影响我省高校选材的因素等等：包括教师能力，运动器材与设施等。
2、研究方法：
（1）调查法：调查贵州各高校排球发展情况，制定具体选材措施。
（2）专家访谈法：访问有经验的专家，提高专业知识。
（3）文献研究法：通过文献资料的阅读，掌握最新最科学的选材方法。
（4）经验总结法；根据掌握的经验，结合实际情况，科学选材。
（5）观察法。
3、要解决的关键问题：
（1）解决人们对体育的偏见；不少家长认为进行体育训练影响学习，不主张孩子从事体育方面的活动。
（2）尽量做到青少年排球运动员学习与训练两不误；合理的安排训练和学习的时间，使训练不影响学习。
（3）针对贵州省实际情况找出实际可行的符合贵州地域的科学选材方法。
个人开题报告计划书篇七
实效教学的理念源于20世纪上半叶西方的'教学科学化运动，它的提出源于“教学是艺术还是科学”之争。之后，关于教学实效性的话题一直被人们所关注。从学习美国的carol marra pelletier的著作《成功教学的策略——实效的教学实习指南》、顾明远和孟凡华主编的《国际教育新理念》等著作中可以看出国外的实效教学研究开展的时间比较长，研究的较为深入。我国学者张璐在《教育理论与实践》20xx年第11期发表了《实效教学的定义》一文，文中指出了国际实效教学的五条标准：师生共同参与创造性活动、语言发展、学习背景化、挑战性的活动和教学对话。
新中国成立以后，特别是改革开放三十多年来，中国的经济飞速发展，教育也乘上了高速发展的列车。进入二十一世纪，我国开始了一场史无前例的课程改革，在新的音乐课程标准、艺术课程标准里面，教学的实效性成为音乐课堂新的追求，如音乐课程标准就确定了教学实效性的重要作用。毋庸置疑，“课标”已经向我们提出了通过各种教学手段来实现音乐课堂教学的实效性。在这次音乐艺术教育改革中为了更好的践行“科学发展观”，广大的音乐教育工作者以及专家学者都在不断的努力探索着。
实效性：是指老师教学目标的达成和学生学习成效的发展。
课堂实效性：具有两层含义，一是实效性不仅指效率，还包括质量，是高效率和高质量的有机统一体，讲“实效性”不能以牺牲学生的学习兴趣和全面发展为代价。二是实效性不仅指老师教学的实效性，还包括学生学习的实效性，是二者的有机统一，其核心是学生学习的实效性，是学生在老师的有效指导下进行实效的学习。
音乐课堂实效性：音乐课程目标的设置是以音乐课程价值的实现为依据，通
过教学及各种实践活动，培养学生爱好音乐的兴趣，发展学生的各种能力，提高文化素养，陶冶高尚的情操。因此我们要提高课堂效率，提高老师的自身素养，把握课堂的实效性，让音乐课堂成为学生活跃思维、审美创新、交流发展的智慧场。
从国内外专家和学者对实效教学理论的具体论述中可以发现：专家都比较关注学生的进步和发展，教学效益的提高，以及老师的反思意识和效果的可测性或量化。但是未能从实际操作中的进行深入研究，缺乏具体课程的实践性的支撑，尤其缺乏一线老师作为教育的实践者所积累起来的、具有切身体会的课堂教学经验。
因此，基于国内外研究经验、理论积累以及我们老师自身的特点，本课题紧扣新课程的相关理念进行课堂教学实践。在老师原有知识结构及个人业务素质的基础上，以小学音乐课堂为主阵地，以课例为载体，通过课堂观察、案例分析、实践研究、经验总结等具有强烈的反思意识的行动研究，来探究课堂教学的实效性，从而促进老师转变观念，构建适合小学音乐课堂教学的实效途径和手段。
不过，大家对于小学音乐教学实效性的研究仅仅停留于初级阶段，还未上升到音乐艺术的研究，研究颇深的无外乎是那些音乐教育家了。作为音乐教学的实施者大家均在学习着，摸索着，有待进一步的研究。
1、以教育部颁布的《音乐课程标准》为指导，明确在小学开展音乐课堂实效性研究的必要性和重要性。
2、以中国小学音乐教学研究理论为向导，重视对学生的音乐艺术感觉进行培养，提高学生的审美意识和能力，系统地对学生进行听、唱、律动、创编的指导，实现小学音乐课堂的实效性。
3、以教育学、心理学为依据，力求使音乐教学中的实效性研究具有科学性、合理性和创新性，实现研究效益的最优化。
本课题主要采用以下研究方法：
1、文献资料法：通过查阅小学音乐课堂教学的文献资料，了解、确定自己研究课题所及的范围，明白“搜索”方向。其次还要熟悉国内外主要教育期刊以及每种期刊的特色，国内教育图片、音像资料的种类和统计资料的类别。通过这样的加工，形成对小学音乐课堂实效性的科学的认识。
2、问卷调查法：通过对小学音乐课堂教学实效的科学认识及了解。结合实验老师教学过程中所遇到的问题，整理成问卷。充分了解学生对现行音乐课堂教学的意见和建议，从而实现小学音乐课堂教学的实效性。
3、行动研究法：在课题实验过程中，课题组围绕课题研究目标，开展多层次、多渠道的研究，要求实验老师将根据学生不同水平和存在的问题，在平时的工作实践中进行探讨、研究，不断总结，在总结中反思，在反思中提高，从而达到解决实际问题的目的。
4、个案研究法。通过一些学生对音乐的感受变化进行深入调查，着眼于解决课堂教学过程中出现的问题，强调实践与反思，强调合作与分享，从而让老师调整与改进自己的教学行为，增强小学音乐课堂艺术指导的实效性。
5、经验总结法。在课题研究的过程中，课题组要求实验老师把教育实践能提供的事实，按照科学的程序，分析现象，探索规律，撰写相关的经验文章，变感性认识为理性认识。
1、音乐教学的实效评估设计，包括对学生的评估和对课堂教学的评估。
2、音乐教学的实效性设计，包括低年级的游戏设计，合作设计。中高段的合作创新设计，音乐课提问设计，拓展设计等等。研究这些设计的步骤和特点，如何利用这些设计更好地促进音乐课的实效性。从而建构实效教学课堂新模式，提高课堂教学的效率与效益。
1、通过欣赏、演唱、综合等智力因素的培养，将美育渗透其中，培养学生的审美意识和能力，使他们的人格得到升华。
2、引导学生学会体会音乐的一系列变化。并能发现音乐的这一系列变化正是它的奥妙所在，从而能实现小学音乐教学实效性的完全体现。
（一）课题启动（20xx年4月—20xx年6月）
1.、确立课题，设计课题实施方案。
2、确定课题研究人员。
3、搜集和整理有关资料，申请立项。
（二）具体实施阶段（20xx年7月—20xx年4月）
1、召开课题组成员会议，确定人员分工，责任到人。
2、制定课题研究计划。
3、调查分析阶段。设计调查问卷表，进行调查问卷，充分了解学生对音乐学科的理解掌握，为更好的开展下阶段工作奠定基础。
4.、定期召开课题组会议。根据调查资料、学校实际、老师个性以及知识的不同特点等具体情况，设计实践活动方案。课题组以月为单位，定期组织成员进行活动：探讨在自己的教学过程中出现的问题，交流自己取得的经验，反思自己的教学行为，总结研究所取得的阶段性成果，不断对实践活动设计方案进行整改。进行活动尝试，积累心得体会。
5、实验老师上课题研讨课。
6、老师教学生活经验积累。
（三）、课题总结阶段（20xx年5月—20xx年7月）
1、对课题研究资料进行整理。
2、收集资料，汇编成册。
3、完成课题研究总结报告。
九、研究的预期成果形式
1、研究报告及相关论文。
2 、典型的案例分析材料。
3、各阶段素质检测成绩及相关资料。
1、音乐实效性教学本身是小学音乐教学的一个重要组成部分，是素质教育的重要内容，继新课改以来，小学音乐教学又得到了进一步的重视。
的成绩，拥有一批基本功过硬的骨干老师，学生对音乐的学习已经有浓厚的兴趣。
3、学校领导重视音乐教学工作，同时也获得了家长及社会的大力支持。本校还被定为江苏省实验学校，常得到专家的垂询与指导。
4、学校硬件实施不断改善，为实验提供了强有力的物质保障。
个人开题报告计划书篇八
1、坚持认真学习、贯彻“全教会精神”，全面推进素质教育，以学校提出的“六个现代教育观念”为指针，以“学会关心”为主线以“三观教育”为重点，进一步提高学生的政治素养和科学素养。
2、坚持以人为本、和谐发展的原则，在班级中提倡民主平等、团结协作、积极进取的精神，进一步加强班级的团队精神建设，增强集体的凝聚力。
3、坚持德育科研，以心理健康教育为重点，深入研究班级中的典型案例，撰写出有价值的德育论文，提高德育的实效型。
二、存在问题：
我们学校只有初中，各年级班级也较多，学校为了更好地促进学生的学习积极性，在各年级都划分了尖子班与平行班，这在一定程度上对学生的学习产生了压力。作为一名班主任，我们一定要处理好学生在这方面会产生的各种情绪，尽力让我们的每一位学生都朝着正确的方向前进。总来说，平行班的学生的基础差异较大，学生的学习热情没有尖子班的学生高，后进生较多。因此，作为一名平行班的班主任，我更应该努力去调动学生的学习积极性，时刻注意一些后进生的发展动向，帮助他们克服学习上和生活上的困难。
三、工作内容及措施：
1、三观教育。
(1)充分利用班会时间，结合国内外时事进行世界观教育。
(2)充分利用团支部的活动时间，开展党团知识的学习：党章、党史、团章、团史、邓小平理论等，鼓励学生积极参加学校党支部和团支部所组织的活动，在普遍进行爱国主义教育的同时，引导学生在理想和信念上向更高层次探求，为他们的人生目标指明方向。
(3)充分利用班会及休息时间组织学生学习英模事迹、伟人传记等，使学生在自己的心中形成一定的“坐标、天平”，随时都起着价值判断的作用，以确定自己的行为方向、态度和方式，初步形成正确的价值观。
2、团队精神教育。
(1)抓好每一次班会。提出班级的总体奋斗目标，以班训为指针，使同学们振奋精神，共同为班级的未来努力奋斗，形成“我以班级为荣，班级以我为骄傲”的良好氛围，进一步增强班集体的凝聚力。
(2)抓好入学的第一次运动会。宣传、表扬积极报项、上场的同学，最重要的是提倡这种“为班级争光，奋力拼博”的精神，这也是今后从事任何工作必备的精神。
3、心理品质教育。
(2)自信心教育：充分利用班会讲解自信心的建立与实现，并结合学生的事例现身说法，使学生明确：自信是成功的首要条件，但自信的基础是自己要有一定的实力，而实力要靠付出和努力。
个人开题报告计划书篇九
虽然牛郎跟织女只能在每年的七月七日相见，但他们并没有因此而放弃对方，仍然每年祈昐着相聚的那一刻。故事中牛郎织女对对方的感情忠贞，跟传统中国文化对婚姻要抱一世的承诺，对妇女有忠贞的要求相同，这促使流传方间不同的七夕故事，也有这分忠贞的相通点，可见中国传统爱情重视忠贞的重要性，令七夕故事在经历时间的洗刷下，忠贞这个意味历久不变。
传统中国文化因深受儒家思想中礼的影响，在抒发感情上，包括爱情均比较含蓄，古语有云：『非礼勿视，非礼勿看，非礼勿听』，由於礼是儒学四端中的其中一个原素，所以在中国传统修身立德上，礼便促使中国人在抒发感情上比较内敛含蓄，如把感情抒发在书法和诗画中。所以在众多有关七夕牛郎织女的传说中，花在直接表达他们相爱情感上的笔墨不多，反而花更多笔墨在他们的生活上，表达出他们的恩爱。
虽然牛郎织女真心相爱，但他们的结局却令人倍感哀伤，他们的故事尽管感动了上天，可以在每年七月七日相见，但他们却要受三百六十四日的相思之苦。
七夕的故事充分表达了，人民对自由恋爱的渴望，人民渴望如牛郎织女他们相爱的可走在一起，但也反映了人民对受命运束缚的绝望，他们知道命运弄人，即使相爱也没有好结果，如牛郎织女饱受相思之苦。
其实这和古时中国婚姻制度有关，因为古时中国婚姻往往受父母之命，媒妁之言的摆布，由於父子一伦在五伦中比夫妇一伦更为重要，所以基於孝的表现，尽管大多数人民也渴望自由自主的恋爱，但对盲婚哑嫁也不会作出反抗，所以自由恋爱的事，便寄情於传说中。
《鹊桥仙》词中，歌咏七夕牛郎织女这两颗星，歌中有句柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。作者似在怨恨有情人聚少离多，但作者笔锋一转，却又送来一句两情若是天长地久时，又岂在乎朝朝暮暮？诉说出爱情不只是在乎於相聚的时间上般儿戏。《鹊桥仙》充分刻划出中国传统爱情虽没有西方爱情中的激情及荡气回肠，但那份爱却不受时空地域的限制，令中国爱情显得额外隽永。
牛郎织女虽仙凡相恋，但却换来三百六十四天的相思之苦及一天的相见的结局。这与传统中国文化对爱情结合上的观念有关，中国传统文化相信竹门对竹门，木门对木门，如果出现错误的配对，只会落得悲哀的结果，就好像牛郎织女仙凡的配对般。
传统我国文化中，人们相信婚姻是把一个家庭与另一个家庭联系的桥梁，所以出现了以婚姻图利的政治婚姻，在这错误的政治婚姻影响，婚姻变成了一种政治工具，如促进两家的生意关系，所以出现了阶级上的限制。
往往把恩爱当作爱，为了报恩而付出爱情。其实，恩情是站在不公平立场出发的，一个在高处施恩，一个在低处受恩，但却无力回报，只好以身相许。但这种恩情却不是爱情，爱情最重要的条件之一，就是必须男女双方站在平等的立场上作情感的交流。感恩该报无可置言，但却不该，也不能以爱情回报。恩爱的不明，是中国传统对爱情的最大误解。因此有此流传着的七夕故事有报恩为牛郎织女爱情的起始，如其中一个以『牛郎还回织女的衣裳，织女便应允牛郎当他的娘子。
一、关键词：父母之命,夫荣妻贵
二、提要：中国古代里的爱情故事,充满着封建王朝的礼仪之气，情节动人。爱情观更是我们讨论的基本话题，从文学作品中得到正确的爱情观。
三、内容：主要的红楼梦，西厢记，牡丹亭这几部作品进行讨论，获得真切的感受，从而得到正确的爱情观。
四、意义：从文学作品中，体会正确的爱情观，促进发展。
五、方法：主要从查阅资料，以及网上评论为主。
六、成果：论文报告
七、涉及领域：文学，社会，心理。
八、时间安排：
1：3—5周查阅各类书籍资料。
2：1—2周资料系统化整理。
3：1—2周论文总结。
个人开题报告计划书篇十
本学期我担任九年级四班的班主任工作，面对这些对将来满怀憧憬、满怀希望、渴望知识的新生，我的想法是：为了使学生能够在宁阳九中学习的时间里，学到更多的本领，发展自己的个性，提高个人的素质，我将尽我最大的努力，教导这批学生认识自己、提高自己。我希望能在现在这批学生中，把自己在教育教学上的理论更好的应用在实践上。教师的使命就是教育好每一位学生，而班主任的使命便是以学生的健康成长为首要任务。如果一位班主任，不能够把学生放在心中的首位，那它就不是一名称职的班主任，更不是一名称职的教师。班主任的任务是神圣而又光荣，学生应以自己的班主任为荣，班主任也应以自己的学生而光荣。这是我一直勉励自己话。
一、指导思想：
教师的使命就是教育好每一位学生，而班主任的使命便是以学生的健康成长为首要任务。班主任的任务是神圣而又光荣，学生应以自己的班主任为荣，班主任也因以自己的学生而光荣。所以身为班主任，首先就是要对得起学生，其次还是要对得起学生，最后但是要对得起学生。
二、班级基本情况和目标：
我班共有学生54人。其中男生27人，女27人。本学期我班的基本目标是：建立一支有进取心、能力较强的班干部队伍，全体同学都能树立明确的学习目的，形成良好的学习风气;培养学生良好的行为规范，弘扬正气，逐步形成守纪、进取、勤奋的班风。
三、工作要点。
（一）、加强班风建设。
根据学校德育工作计划的安排，引导学生开展各项实践活动。要加强对学生思想品德教育和创新精神与实践能力的培养，面向全体学生，促进学生全面发展。活动之前要制定好计划，明确活动要求，设计好活动并扎扎实实地组织实施，力求取得主题教育的最大效应。班主任与学生一起确定好本学期各项活动的主题，组织和指导学生开展灵活多样、富有情趣的课内外活动，如主题班队活动、校园文化活动、社会实践活动等，友谊中队举办一些联谊活动。
2、营造向上氛围。
根据学生的年龄特点，努力营造平等、围结、和谐、进取的班级氛围。
（1）制定班级公约、班风，给自己班级、小队取个新名字，创作班歌等。
（2）布置教室环境。
（3）让学生参与班级管理，培养学生的组织能力和责任心，使每个学生都有成功的机会和成就感。培养学生的参与意识，提供显示学生才华的机会，在潜移默化中逐渐形成自理自治能力，体现学生的主体地位，发掘创新精神。
（4）监管并执行好“五个一”活动。
班干部是班主任的左右手。要认真选拔班干部，同时要精心培养班干部。第一，帮助班干部树立威信;第二，鼓励班干部大胆工作，指点他们工作方法;第三，严格要求班干部在知识、能力上取得更大进步，在纪律上以身作则，力求从各方面给全班起到模范带头作用，亦即“以点带面”;第四，培养干部团结协作的精神，要能够通过干部这个小集体建立正确、健全的舆论，带动整个班集体开展批评与自我批评，形成集体的组织性、纪律性和进取心，亦即“以面带面”。
（二）个性与共性教育。
（1）坚持“个人影响集体，集体带动个人”的共识，使每个同学认识到：自己的成功与失败对班级起着举足轻重的作用，在班级营造惜时如金，争分夺秒的良好文化氛围，为备考作好物质和精神的准备。
（2）抓好两类生的工作：鼓励尖子生超前学，多点拨，激励他们将来作出大的成就。指导他们定期与同学交流学习体会，带动全班共同进步;指导学习困难生，多与之谈话，研究学习方法，鼓励他们建立自信心，尽快缩短与尖子生的距离，努力赶上尖子生。最终，使班级形成整体优势。
6、学校教育与家庭教育相结合。
（1）结合考试成绩和学生的平时表现，开好每次的家长会，针对学生的现状，与家长共同探讨解决问题的方法，并对下一步工作做好安排，尽快形成家长、教师、学生三位一体的教育模式。
（三）针对特殊学生，开展特殊教育。
1。期初排出特殊学生名单（贫困家庭学生、智力障碍学生、自控力差生），建立特殊学生档案。
2。通过多种途径，采取多种方法，对特殊学生开展教育。班主任要通过观察、与学生谈心、听取各方意见，建立起丰富的信息网络，随时掌握与调控特殊学生的心理健康状况和思想行为动向。要力争和科任老师及家长对学生有一致的要求和态度，并时常同他们交换意见。特别要充分调动家长的积极性，取得共识，配合学校教育好孩子。
个人开题报告计划书篇十一
音乐是听觉艺术，欣赏音乐也称之为听觉音乐。音乐只有通过“听”才能感知其美的蕴含，才能产生情感上的共鸣，才能引发心灵上的火花，产生飞跃的联想，产生创造的激情。通过欣赏教学，使学生的音乐之耳，能对大千世界的声音有敏锐的感受力、观察力、甚至具有对声音选择、筛选的能力。从学习音乐的先后顺序上来说，必须先吸收，然后才能有所表现;通过欣赏学习音乐是最直接而有效的方法。
随着课程改革的进展，我们深刻地感受到教会学生学习音乐要从欣赏入手。从心灵的深处感受音乐、理解音乐、表现音乐、创造音乐;最重要的是净化心灵让每个人享受音乐，欣赏教学是音乐教学的重头戏。应该成为音乐教育的核心，通过欣赏教学的研究，提高学生的素养及教师的教学水平。目前的欣赏教学，还停留在听的方法上，没能进一步介入“唱”的研究，多年实践发现听与唱都应该一同进入欣赏教学，加快速度提高“听唱融合”教学是燃眉之急。学生听了作品，要能够快速地表现出来，首先是解决唱的问题，耳朵听到是第一感受，嘴上唱出来是内化的感受，是音乐的二度创造。唱是为听服务的，是在听的基础上进一步加深与理解音乐。真正入心是全面的感受与提升!“听唱融合”在一起会达到欣赏教学的更高的层次。
二、课题研究的目的意义。
1.理论意义：
1)创造一个适合小学音乐欣赏教学的基本方法，提高教学效果，填补欣赏教学“唱”的不足中的空缺。
2)本课题研究为提高教师教学水平及学生欣赏水平服务，为平利县小学音乐教学发展提供参考实践的依据。
3)本课题有助于课程改革的进程，为创新音乐教学方式方法，提高教学的实效性提供了保障。
2.实践意义：
1)符合学生的认识规律--反复性：音乐欣赏教学的反复性是由音乐的这种特性所决定的。音乐是时间的艺术，它稍纵即逝，只有记忆才能抓住它，而记忆最有效的方法是反复，对音乐的情感体验和理解不是一次完成的，要经过不断深化的过程，必须进行反复欣赏。常规经验告诉我们，当欣赏一首作品时，听得多了对音乐的认识越来越深刻;教学时间不容许我们有更多的时间去听，只好选择最有效的方法---边听边唱。即解决了实际问题，又收到比较好的效果;比光听要好,“唱”加入了二度创造，学生会即刻感受、理解、记忆，会减少周期，提高效率。
2)强调以生为本，动静结合，学生参与。符合心理与年龄特征，“听唱融合”符合音乐韵律的特性。
3)提倡整合的原则：将新理念与教学行为整合，现有资源：音响、课本、多媒体等整合;听、唱、奏、跳活动统一在音乐体验上。
(二)课题名称的界定和解读。
音乐只有通过“听”才能感知其美的蕴含，才能产生情感上的共鸣，才能引发心灵上的火花，产生飞跃的联想，产生创造的激情。学生听了作品，要能够快速地表现出来，首先是解决唱的问题，耳朵听到是第一感受，嘴上唱出来是内化的感受，是音乐的二度创造。唱是为听服务的，是在听的基础上进一步加深与理解音乐。
由听到唱，不仅仅是一个行动的改变，更是心理发展的反映。“一曲三听”、“一唱三听”只有这样才能使学生的歌声产生动人、感人的艺术魅力，使学生听了还想听，唱了还想唱，百听不厌，百唱不烦。这是一个反复揣摩、不断提高的练习过程，使学生更深刻地体验和表达歌曲的感情，最大限度地发挥歌唱的审美潜能。真正入心是全面的感受与提升!听唱融合在一起会达到欣赏教学的更高的层次。
(三)课题的研究步骤和举措。
研究步骤：
(一)前期准备阶段：
(1)课题论证、成立课题小组、设计研究方案。
(2)调查学生欣赏现状，整理评估数据。(随机抽样调查)。
(3)培训教师、研讨欣赏教学已有的方法，开创新的听唱结合的方法。
(4)专家开题论证、答辩。
(5)结合“项目管理，任务驱动”搞好课题研究，制定并写出计划。
个人开题报告计划书篇十二
一、题目(标题、文题)。
论文题目是全文给读者和编辑和第一印象，文题的好坏对论文能否利用具有举足轻重的作用。一个好的题目应尽可能在一完整的的句子中囊括三个基本要素，即研究对象、处理方法和达到的指标，使读者和编辑对论文研究的内容一目了然。例如：对心肌梗塞病人(研究对象)溶栓治疗(处理方法)监护指标的观察及护理(达到的指标)，这三个要素并无先后之分，可根据文章偏重介绍的内容进行调整和取舍，但无论怎样调整，必须直接反映论文所表达的内容。要用有限的文字表达数千字的论文内容，使题目起到画龙点睛的作用，就必须学会概括、准确、新颖、精练地表达主题的技巧，具体要求：
l.概括：即用简短的文字囊括全文内容，体现全文精髓，使人一看就能对全文含义有一个明确的概念，引人入胜，便于记忆。
2.准确：用词应符合医学词语规范，准确表达论文的特定内容，实事求是地反映研究的范围和深度，做到文要切题，题要得体，防止题大文小或用过时词语，例如“肺癌护理”，肺癌治疗可用多种手段，如果此文是关于肺癌化疗期间预防化疗药物反应的护理，用此命题就显得题目过大，不够具体和准确。又如乙肝表面抗原在国际文献检索中已普遍用hbsag表示，再用“澳抗”就不够适宜。
3.新颖：题目一定要有特色和新意，不落俗套，避免与已有文献的题目雷同，亦能引起编辑和读者的注意。例如“白血病化疗的护理”，白血病化疗已形成常规，缺乏新颖性，而文章观察的内容是有关白血病化疗期间出现细胞溶解综合征的护理，如改为：“白血病化疗期间出现细胞溶解综合征的护理”，则较为明确、新颖。
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