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学前美术教育论文篇一
摘要:当前，我国城乡学前教育存在较大差异，最为突出的是城乡教师队伍、教育投资、教育机会和教育质量等方面的差距。为了缩小这种发展差异，促进城乡学前教育均衡发展，有必要对这些差异因素进行分析，并拟定针对性较强的改进方案。接下来，本文将对公平视域下中国城乡学前教育发展差异进行探讨。
关键词:公平视域;中国城乡学前教育;发展差异。
学前教育的实施效果关乎着幼儿的智力发展和健康成长，但是，就我国当前学前教育发展情况来看，城乡学前教育存在较大的发展差异，总体上农村学前教育的整体水平较低，不利于农村幼儿的健康发展和成长。为了改善这种局势，缩小城乡学前教育之间的差异，实现两者均衡、健康发展，应当采取积极措施加快农村学前教育建设，改善农村学前教育的环境，提升农村学前教育的质量。
(一)教师队伍方面的差异。
首先，从教师入职门槛来看，城市幼儿园对教师的学历要求较高，而在我国农村地区，幼儿园对教师普遍没有太多的学历要求。因此，一般而言，城市幼儿教师的学历起点比农村幼儿教师的学历起点要高。同时，从入职以后的情况来看，城市幼儿园比较重视教师的职称评定和考核，教师为了增强自身竞争力，往往会进行深层次的专业学习;反观农村幼儿园，很少会对教师的职称提出明确要求，尽管部分教师会重视自我提升，但由于农村条件有限，教师缺乏专业学习和交流的机会。也就是说，由于城市幼儿教师接受过高等教育、拥有高学历，专业水平和综合素质都较高，加上能够通过再学习和深造实现自我提升，教师的教学实力便更强。所以，城市幼儿园有着庞大的高素质教师队伍。而农村幼儿教师本身就很少接受先进教学理念的熏陶，加上这部分教师难以有机会进行深造，因此农村幼儿教师的教学能力和水平很难得到有效提高，教师队伍的素质相对较差。由此可见，城乡学前教育存在教师队伍方面的差异。
(二)教育投资方面的差异。
由于城市经济发展水平较高，幼儿园的教育资金也较充足，能够为学前教育投入较大的人力、物力和财力。幼儿园拥有的教学资源(人力资源和物质方面的教育资源)较丰富，而且也具有持续改善和加强基础设施设备建设的能力，使得幼儿园可以不断完善教学设备，更新体育、娱乐设施，保证幼儿能够接受较好的学前教育、享受优质的教育待遇[1]。但在农村，由于经济发展水平较低，幼儿园的教育资金投入相对较匮乏，无法以充足的资金来进行基础建设，教学设施设备等也无法定期进行检修、维护，加上教学资源相对较少，因此难以充分提起幼儿的学习兴趣，教学效果难以得到有效保障，教育质量和效率都远不如城市幼儿园。可以说，城乡经济发展水平的较大差异，导致了两者在教育资金投入、教育资源的开发和教育方法等方面的差距，对学前教育的效果产生了很大的影响。
(三)教育机会方面的差异。
在我国，城乡学前教育机会的差异较显著，集中体现为城乡幼儿园的数量和质量差异较大。在城市，幼儿园的数量较多、规模较大，教学设备和体育、娱乐设施都较齐全，环境也较好，因而幼儿园的质量相对较高。同时，多数幼儿园有明确的教育目标、内容和计划，能够有效满足幼儿的学习需求，有助于幼儿健康成长和发展。反观农村幼儿园，不仅幼儿园数量较少、规模较小，能够获得学前教育机会的幼儿不到50%，而且大部分幼儿园的设施设备不够完善，教学环境也较差，因而幼儿园的质量普遍不高，幼儿的学习、生活和发展得不到保证。总体来说，我国农村地区的学前教育起点比城市要低得多，两者在教育机会方面存在较悬殊的差异。
(四)教育质量方面的差异。
首先，城市幼儿比农村幼儿的入学准备更充足。有研究证实，如果幼儿家庭的社会地位和经济实力较高，幼儿在进幼儿园之前的数学准备、语言准备和学习品质等都更高，幼儿在学习过程中的认知发展、学习方式和语言能力也相对更高。很明显，从整体情况来看，农村家庭比城市家庭所拥有的经济实力和社会地位都更低。因此，和城市幼儿相比，农村幼儿所做的入学准备要差一些。正因为如此，尽管当前农村幼儿园的入园率越来越高，但幼儿的学习方法和知识接受能力无法达到城市幼儿的水平。所以，农村幼儿比城市幼儿的学习质量要差。其次，由于农村教师的教学能力相对较低，没有合理运用个体差异化的教学方法，自身引导作用也未能充分发挥，致使教学质量难以有效提升。因此，城乡在学前教育质量方面存在较大差距。
二、基于公平视域下农村学前教育均衡发展的探索。
(一)加强对农村教师队伍的培养和培训。
第一，要提高农村幼儿教师的准入门槛，对教师队伍进行科学规划。为此，不仅要相应提高对教师的学历要求，同时在选拔教师的时候，要对其专业知识、教学水平进行整体考核，以确保所选幼儿教师的专业素质和实际教学能力。第二，要重视农村幼儿教师的业务培训，对教师业务水平进行整体优化。例如，可以定期组织幼儿教师参加理论知识以及教学、管理实践方面的培训，向教师介绍国内外先进的教育思想和教育理念，并对实践中所需要的课堂教学技能和管理技能进行实操训练，进一步提升幼儿教师的专业水平和实际应用能力[2]。在结束课程培训后，要及时对幼儿教师进行理论和技能考核，以确保幼儿教师的培训质量和效果，促使教师能够将这些知识和能力灵活运用到实际教学过程中去。同时，也可以定期邀请丰富实践经验的学前教育专家、学者来幼儿园进行讲座，使幼儿教师能够接受先进思想观念的熏陶，跟上时代的步伐。还应该加强教师的自我反思意识和能力，实现教师的自我提升。
首先，政府要加大对农村学前教育的政策扶持。地方教育部门可以拟定有关政策，增加农村幼儿园的数量，提高农村幼儿园的建设要求，优化农村幼儿园的设施设备和教学环境，提高农村幼儿园的整体质量，为农村幼儿提供更多的教育机会[3]。其次，政府要加大对农村学前教育的资金投入，以有效缓解农村幼儿园的办学压力，确保农村幼儿园可以有更多的教育资金来完善教育资源、加强基础建设，促使幼儿教师能够有的放矢地开展学前教育工作。再者，由于城乡学前教育的差异很大程度上是由地方经济的发展不均衡导致的，政府有必要加大对农村地区经济发展的支持，以有效缩小城乡之间的发展差距。
(三)重视城乡幼儿园之间的交流与合作。
为了进一步提高农村地区学前教育的水平，有必要加强城乡地区幼儿园之间的交流与合作，以使农村幼儿园能够在交流合作过程中接触到更加先进的教育理念，并从城市同行那里获得更多的教学经验和资源。城市幼儿园可以定时定期派遣幼儿教师去农村地区进行讲学，农村幼儿园也可以定时输送幼儿教师去城市进行学习，加强城市和农村幼教机构之间的交流与合作。在这个过程中，双方教师可以通过知识讲座、课堂教学等多种方式实现有效的交流和互动。使农村幼儿教师更加直接地通过业务培训学习到先进的教育理念和教学经验。一方面，城市幼儿教师可以在对农村幼儿进行课堂教学的过程中了解农村幼儿的认知水平、学习情况，自己也获得更多的教育体验;另一方面，农村幼儿教师能够在城市幼儿教师的引领下，学习城市幼儿教师的成功经验，和城市幼儿教师共同探讨优化农村幼儿教学的具体措施[4]。这对改进农村学前教育策略、缩小城乡学前教育差异有较好的帮助。综上所述，我国城乡学前教育发展差异显著，为了提高城乡学前教育的水平，实现城乡学前教育的均衡发展，一方面应当正视这种发展差距，一方面应该及时采取有效措施进行改善。政府部门要加大对农村学前教育的政策和资金扶持，以便有效地缓解农村幼儿园办学压力，并适当提高农村幼儿教师的准入门槛，加强农村幼儿教师的业务培训，有效提高幼儿教师的专业水平和教学能力。还应出台具体措施，加强城乡幼儿园之间的交流合作，提升农村幼儿教师的先进教育理念，使农村学前教育获得整体的发展。
作者:张玉暖单位:石家庄幼儿师范高等专科学校。
参考文献:。
学前美术教育论文篇二
精细化管理作为组织结构战略管理和流程协同再造重要的管理理念及应用工具，是现代管理科学与工程提升社会分工精益化、整体服务质量精细化及部门综合能效的必然趋势。精细化管理立足常规规范管理的基础上，不断整合和推进流程细节及精益环节，把细节精细化应用于常规运行环节和过程管理中，进一步促进组织的整体效能提升和服务水平。幼儿园管理的科学化和精细化不仅涉及到幼儿园的规范运行及幼儿保教保育质量，还直接关乎幼儿的身心健康及快乐成长，具有重要的应用实践意义和理论研究价值。
精细化管理要求各个环节构造严谨落实责任职责，明确岗位任务及具体工作，在管理理念及常规行动上力求尽职尽责、追求完美。精细化管理彰显了宏观战略管理的科学合理、日常管理环节步骤的精益求精，把细节精细管理及责任细化渗透到组织结构的全过程运行管理中。幼儿的保育保教质量和服务效能是幼儿园整体工作的核心和关键，幼儿处于每个家庭组织的中心地位，幼儿身心健康及保育保教水平关乎每个家庭的切身利益。“幼儿工作无小事，细节环节是大事”这种管理理念早已深入人心，幼儿园精细化管理定位于管理理念的精细化、实施育人的细微化、具体管理的细节化，精心完成保教保育的各个环节内容，精细提升幼儿服务综合水平治理，打造以幼儿为中心的精品幼儿园。
一、建章立制精确职责，实现园务管理精细化。
（一）建章立制，政策保障，规范制度细节。
幼儿园的规范运行和科学管理需要制度进行整体规范、章程宏观引导，制度规范保证幼儿园管理工作有章可循、依法治园，政策章程保证幼儿园保教保育行为依法执教、有章可依，建章立制精确职责对于实现园务管理精细化具有重要保障功效。根据园所的规律特点和具体情况，完善园所制度建设、保教保育管理制度和后勤规范细则，特别是与幼儿身心健康和育人环节密切相关的教学保育守则规范（《保教保育细则》《幼儿活动细则》《幼儿园一日工作规范》等）、食品安全等饮食管理制度（《幼儿园食品安全守则》《食堂卫生安全制度》《幼儿园饮食管理办法》等）、卫生保健制度（《幼儿园卫生保健管理总则》《疾病防治制度》《卫生消毒规范》等），从制度机制和规范管理方面着手，调整修正、改进完善相关制度政策及章程细则，促使各项制度切实制约个人规范及监督管理行为，加大幼儿园各项制度规范及章程政策的执行效果，促成优良园风的形成。
（二）纵横结合，分层管理，健全多层管理网络。
幼儿园工作队伍有管理人员、幼儿教师、卫生保健教师、保育员、营养员、后勤管理工作者等多方面人员构成，根据岗位职责和职位要求，要切实推进精细化分工制度，协作联动、权责明确、分级管理。既要明晰纵向的管理岗位及分工任务，又要精细横向的职位责任及工作目标，在纵横结合与综合权衡中层层落实工作重点及细则，步步推动政策决策落实到位，全方位多角度构建分层次的细节网络，充分调动工作者的主动性、专业性，不断理顺职责关系及管理职责，有效推动幼儿园各项事业的效果性、效率性及管理水平。
（三）主次明晰，综合评价，完善分级管理制度。
根据幼儿园整体的宏观决策、顶层安排及日常管理等内容，分级制定工作目标计划，明晰重点任务、主要工作及日常规划；综合权衡和总体度量各级岗位的工作性质、职责内容及基本要求，制定科学完善的绩效评估制度体系。围绕幼儿园制定的宏观战略愿景和微观细则管理进行考评标准及实施指标的设定，依据幼儿园不同岗位职责、性质内容及主次要点，定性与定量联动结合的原则选择评估工具（360度绩效考评、平衡记分卡、卓越绩效等），进行科学和合理的过程性考核及综合性评估。通过评估体系的精细化制定、评估工具的精准化考评、评测结果的精益化反馈，奖惩优劣，激励后进，促使各级工作人员把工作实绩与考核标准切实结合对照，不断提高工作效能和专业水平，真正把个人目标与幼儿园整体愿景有机结合，推动幼儿园整体性教学水平和服务能力。
二、引进“6s现场管理法”，科学推动幼儿园保教保育质量。
随着精细化管理在各类组织的广泛应用和经验融合，精细化管理的精髓核心和应用杠杆也由最初起始于日本企业的“5s管理”向“6s现场管理”能级提升，素养（shitsuke）、安全(security)、整理（seiri）、整顿（seiton）、清扫（seiso）、清洁（seiketsu）构建了6s的主要内容和关键释义。据不完全统计，我国90%以上的企业组织运用6s进行现场管理及日常运行管理，实现“企业管理规范化、常规工作部署化、人员素养提升化、厂区面容清洁化、安全运营持久化、物资储备标识化”。而幼儿园根据自身环境特点、保育保教特征及园所文化科学实施应用“6s”可以有效推动幼儿园组织管理规范化、保教保育工作有序化、园所环境清洁化、卫生保健（后勤安全管理）工作常态化、园所物品设备摆放有序化、教师素养综合化。
（一）规范执教，严谨育儿，确保保育保教工作精细化。
“6s现场管理”对于“素养和整理”有着深刻的内容寓意和理念延伸，对于整体6s正常运行发挥巨大作用。保教保育工作贯穿于幼儿身心发展的始终，科学合理的规范执教是确保保教保育工作质量的前提，规范执教与严谨育儿可以有效促进幼儿养成良好的学习生活习惯，增强幼儿学习生活能力，合理对应幼儿身心发展客观规律，培养幼儿综合素质。通过6s管理的应用，不断提升教师的执教能力水平，加强学习培训与提升综合素养，创新教师执教方式和教育理念；在规范执教中“整理整顿”，在日常教学中不断反思与创新，综合分析幼儿不同阶段的成长特点和主观诉求，在保障教师执教质量和保育能力的基础上不断为幼儿的终身发展保驾护航。
（二）优化环境，保障安全，落实园所日常运行的“6s现场管理”
幼儿班级和活动室有很多玩具、书本、物品、设备及设施，6s管理可以有效促使各类物件保持清洁整齐、规矩摆放，各种物品有属于自己的标签与位置，这种规范行为在减轻教师工作任务和压力的同时，也锻炼幼儿动手能力和协同能力；对于办公区域、游戏区域及食堂后勤区域而言，6s现场管理的有效落实可以促使用具、办公设备、游戏设备等硬件设施规范存放、有序摆放，保持洁净与清爽的园所环境；在卫生保健和校园安全管理体系中，严格遵守消毒和疾病防控制度，确保园所食品卫生安全、校园治安安全等底线要求，确保幼儿在健康安全的校园环境中快乐成长。运用6s现场管理，可以有效促进园所环境、教学环境及办公后勤区域整洁规范，提升全体教职工的工作效率及服务效果，为保育保教工作创造优良的外部环境和育人氛围。
（三）规范细节，立足常规，逐步形成特色教育文化。
6s现场管理应用幼儿园管理规范，力求实现科学的育人格局：“幼儿园组织管理规范化、保教保育工作有序化、园所环境清洁化、卫生保健（后勤安全管理）工作常态化、园所物品设备摆放有序化、教师素养综合化。”这些都有赖于制度的持久遵守及格局的持续稳固，细节决定成败，规范重于泰山。只有规范细节、立足常规，才能确保幼儿园各项环节工作有序、有效、持久，全面贯彻落实章程制度的同时，以幼儿为中心，做好保教保育工作、教师队伍建设、卫生保健工作、校园安全工作及后勤管理等常规规范性工作，综合应用绩效评估工具，及时反馈更正，有效整理整顿误差，保持中心工作和核心教育内容有序开展。在精细化管理的推动及促进下，根据园所特点、区域特征及家长幼儿需求，逐步打造富有特色的幼儿教育体系，开展富有成效的育人课程，形成彰显园所特点的教育文化。
三、构建柔性化及人性化的和谐氛围，推进人本管理精细化进程。
（一）以人为本，以情动人，理解尊重教职工。
每个教职工都是幼儿园事业发展的建设者和推进者，对幼儿园发展贡献自身应有的力量，人本管理的精细化要求重视人，尊重人，关注每个教职工的个人发展及个人情感。从宏观顶层人力资源建设到微观个体性人文关怀，体现对于教职工价值尊严的重视，尊重理解教职工个体性差异及人格特征，关心理解，细致入微，以人为本，以情动人，充分发挥他们的主动性与创造性，重视教职工的工作成果及劳动付出，真正让教职工以自我实现需要的态度融入幼儿园保教保育工作中。通过教代会、教职工座谈会、研讨会及班组会等形式倾听教职工全方位诉求和需求，教职工感受到被认可与尊重，由衷地产生工作的成就感及自信心，主动融进幼儿园整体规划与发展中，积极用心地完成布置的每项工作。
（二）搭建平台，创造条件，充分发挥教职工的个体化优势。
教职工是幼儿园各类岗位的人才资源和建设主人，要创造条件为教职工搭建施展才华的舞台。通过swot分析、kpi关键指标、360度绩效考核等技术工具全方位分析各个教职工的不同特点、优势特征及岗位适合度，充分挖掘和激发教职工的岗位潜能和综合效能，发挥每个教职工的优势长处及兴趣爱好，细致入微，公平、公正、公开地对待每位教职工，在幼儿园人力资源战略管理中不断形成人尽其才、同心共进的和谐氛围。通过才艺展示、教学技能比武、课题研讨、成果汇报等形式关注教职工的优势特点，及时进行反馈总结，着眼于教职工整体性发展和个性化差异，充分发挥教职工的个体化优势，调动资源创造有利条件，构建幼儿园积极向上、人尽其才的职业发展平台。
（三）探索精细，增强凝聚，营造充满活力的人文和谐氛围。
幼儿园精细化管理本质上是管理责任和职责的具体化、人文化、规范化及个性化，精细化管理也是环节和流程精细化的过程，精细流程、精心氛围，不断融合人文关怀，才能促进精品文化和精英教育的不断形成。幼儿园在探索精细管理的过程中，要重视教职工的心理诉求和基本要求，人文关怀及以理服人的过程也是增强凝聚的过程。在制度遵守和政策实施的刚性过程中，也要关注教职工情感上的柔性管理和人文投入，切实关心关注教职工的工作情况、家庭困难及利益诉求，增强工作团队的凝聚力和向心力，增强教职工的团队意识和共进态度，提高他们的自我学习意识和主动进步意识，互助友爱，使教职工爱园如家，主动融入，成果共享，人才共育，营造团结友爱、互助共赢、协同发展的和谐氛围。
学前美术教育论文篇三
何谓学前教育？学前教育就是由家长及幼师利用各种方法、实物为开发学前儿童的智力，使他们更加聪明，有系统、有计划而且科学地对他们的大脑进行各种刺激，使大脑各部位的功能逐渐完善而进行的教育。
学前教育与儿童发展学前阶段是儿童神经系统迅速发展的关键期。这一时期的教育对儿童发展起着重大的决定性作用，也是其发展智力，潜力的必要条件。学前教育是对学前儿童进行教育的过程，实施适应儿童发展的，有目的，有计划的教育，可有效地促进儿童发展，促成学前教育与儿童发展的协调与联结，形成相互制约，相互影响的互动关系。幼儿如果能在学前教育中得到很好的发展，那也就为他日后的学习奠定了基础。学前教育与儿童发展是一个复杂，动态的相互作用，相互制约的过程。我认为学前教育在儿童发展过程中起诱导作用，是儿童发展的必要条件，对儿童的发展有重要的意义。
学前教育的目的是让孩童形成正确的道德观，学习对和错，形成初步的判断对与错的能力：对外部世界和对所处环境进行初步认知和探索（学习探索，试验和观察）：学会简单与社会交往（学习聆听，分享和合作）：形成健康情绪，让他们经常进行正面的情绪体验（建立自信，学习与同伴和家人沟通）：获得健康的体魄（通过活动锻炼身体）。
儿童社会性、人格的健康发展需要成人提供良好、适宜的教育环境。学前期适宜的社会性教育能够有力地促进儿童社会交往能力、爱心、责任感等社会性、人格品质的发展，接受了适宜社会性教育的儿童以上各方面发展水平都要显著高于没有接受过这一教育方案的儿童。而不良的学前教育则容易使儿童形成消极的社会性及人格品质。诸多事实和研究均反映，学前期是儿童形成各种行为、习惯和性格的重要时期，而该时期所受到的环境和教育影响则是其行为、性格形成的基础。所以，学前教育对儿童的发展有极其重要的价值。
根据统一的教育目的，结合学前儿童身心发展水平而提出的具体目标和要求，实行保育与教育相结合的原则，对幼儿实施体、智、德、美诸方面全面发展的教育，促进其身心和谐发展。具体内容如下：1。让儿童独立地、主动地成长；2。发展自我控制，自我训练及自我指导的能力，而不是只受成人的控制；3。学习从自我中心的情感，到能够给予、分享及接纳情感，在新的环境中感到安全和被抚爱；4。学习与别人交往的技能，并获得快乐的、积极的体验；5。使男女儿童同等地发展个性与才能；6。初步认识自己的身体、能注意到健康、卫生和营养；7。发展与练习大肌肉动作与小肌肉动作；8。初步认识及支配周围环境，鼓励儿童的好奇心，思考和推理能力的发展，鼓励儿童积累和和运用知识；9。发展语言，学习新的词汇，并理解别人的语言；10。发展对周围环境的积极情感，发展积极的自我意识和自信心。
1。从胎教开始适应各年龄发展和个体发展的教育；2．促进学前儿童体、智、德、美的良好发展与个性的健康发展；3。成人对学前儿童的照管与教育相结合；4。以兴趣诱发，在游戏中成长；5。创设适宜的环境，发挥其教育的功能。
（一）培养幼儿良好行为习惯。
（二）多让孩子接触大自然，是必要的。
乡村都市有土、洋之分，虽然都是在同一片天空底下，然而无论景观、房舍、建筑，都有差别。久居都市的孩子，每天所风的无非是几幢大的房屋、川流不息的车辆，想要玩玩“官兵捉强盗”的游戏，恐怕都找不到足够的空间，父母应多带孩子们到乡村、田园玩玩。若做不到，则家中若有院子或空间，可放些砂石、野草，虽无大自然之宝，但也聊胜于无，依然可以让孩子玩得不亦乐乎。不要怕孩子弄脏衣服、身体，弄脏了还可以洗，最重要的，从中玩出野性，常能影响未来的雄心壮志及达观进取的精神，这些不是一些斯斯文文的积木可以培养出来的。
（三）多给予孩子鼓励。
对孩子的评价要以肯定性评价为主。一个良好的自我系统的形成，有赖于主我与客我的积极互动。幼儿很希望从教师、父母、同伴那里得到自我认识。孩子还是特别在乎别人怎么看自己，希望得到别人的认可，并从中获得关于自己的印象，如果他面对老师的漠视，他还敢向老师表现自己吗？我们知道，幼儿如果得到肯定的、积极的情感体验，就会利于幼儿积极的自我概念的形成，从而形成自信、自尊的人格特征，反之就形成消极的自我概念。
（四）让幼儿体验合作的乐趣。
幼儿对游戏很感兴趣，因此，引导幼儿在游戏中体会合作的益处，促进幼儿积极与他人合作，逐渐具有合作的意识。如游戏“照镜子”一课，两人为一组，其中一个幼儿拿镜子，一个幼儿对着镜子往额头贴红点，看哪一组贴得又好又快。游戏结束后，教师可引导幼儿进行反思，让他们想一想自己是怎么做的、应该怎样改进等。在这里，教师应注重让幼儿用自己的眼光看问题，用自己的头脑去判断，用自己的语言去表达。通过小组成员之间相互交流、彼此争论，达到互教互学、共同提高的目的。
总之，学前教育不单单是照本宣科的进行文化课本传授，更重要的是实践能力和各方面综合素质的培养。希望家长及幼师们能紧抓孩子的黄金时期，让孩子学会解决问题的能力，学会适应社会的能力，让幼儿身心都得到全面的发展。让孩子的无限潜能通过学前教育激发出来，为今后的成才之路坐下良好的铺垫。
学前美术教育论文篇四
生源较差是无法改变的事实，因此，中职学校应该通过努力来全面提高学生的整体素质，促进学生往更为全面的方向发展。音乐教师在教学中必须明确自己的教学目标，在帮助学生掌握音乐理论、歌唱技巧等专业知识的同时，应该注重学生音乐学习兴趣的培养，从而全方位提升学生的综合音乐能力。只有这样，学生才会更加愿意投身于音乐学习中，从而为学生往后的幼儿音乐教学工作奠定一个坚实的基础。
2.合理设置教学课程。
因为教学时间是有限的，因此，教师应该合理地划分音乐知识的重要性，将教学重心着重讲解，而对于其他内容可以简单的概括一下，让学生有一个基本的认知就行，这样一来，不仅可以大大缩短教师的教学时间，还可以提高教学的效率。实践教学作为中职学校学前教育专业音乐教学的重要环节之一，教师应该适当地增加实践教学的实践，让学生拥有更多的机会亲自进行体验，这样可以提高学生的音乐素养，还可以提高学生的实践能力。
3.及时更新教学设备。
教学设备是教学活动的辅助工具，它间接影响着教学质量，因此，中职学校应该加强相关的维修和更新工作。要及时解决教师在设备上反映的问题，对破旧的乐器应该及时更换，确保教师能够顺利地开展音乐课堂教学。同时，教师也要充分利用学校的各种资源，让学生在课堂上更多地接触不同的乐器，增强学生的实践能力。
4.教学方式。
教师在进行学前教育专业音乐课堂教学时，不仅要结合学校的办学特点和实际情况，而且要通过各种方式来提升课堂的趣味性，从而促使学生更为主动地参与到学习中。例如，在声乐的教学过程中，教师可以让学生根据歌曲所塑造的情景进行表演；也可以比赛的方式让学生进行演唱，这样可以很好地调动学生的热情。而且，教师应该提醒学生在进行幼儿园音乐教学时要注重幼儿的发音方式，以确保能够保护幼儿的嗓音。而在声乐教材的选取上，应该选择各式各样风格、具有强烈的时代感的歌曲，从而激发学生进行音乐学习的欲望，彻底打开学生的思维。
二、结语。
总而言之，正因为在中职学前教育专业音乐教学中存在不足的地方，因此学校和教师更应该想方设法进行优化，应该树立一个正确并且明确的教学目标，制定一套完善的教学方案，合理地设置教学课程，及时维修和更新所需的教学设备，对教学方式不断进行改善和创新。这样才能提高教学水平，培养出更为全面的幼儿教育人才，帮助学生今后更为顺利地进行幼儿的音乐教育工作。
学前美术教育论文篇五
摘要：
学前教育主要指的是儿童接受小学教育之前所接受的教育，学前教育与小学教育存在实质性的区别，不能将其混为一谈。如果将学前教育小学化，那么势必会对学生未来的成长造成影响。本文主要对目前学前教育中存在的问题进行归纳，并通过探讨学前教育与小学教育的区别，分析学前教育小学化的危害，以此来为今后学前教育的合理开展提供一定的参考依据。
论文关键词：
目前，我国学前教育教师的素质普遍偏低，尤其是农村学前教育教师，聘用的大多都是受教育程度较高的农村妇女来担任，虽然这些人相对来说有较高的知识，但是却没有接受过专业的学前教育培训，只是会单纯的运用陈旧的教学方式来进行教学，不考虑学生活泼好动的性格特点，甚至还会因为幼儿不听话对学生进行体罚。比如说，在上课期间，窗外飞过一只蝴蝶，儿童好奇的看上几眼，教师就会以不认真听讲的理由让对儿童进行惩罚，从而导致儿童的好奇心被压制，不能在真正意义上实现对儿童的综合教育。
1.2教育方式方法缺乏创新。
教育方式方法缺乏创新也是目前学前教育中存在的一个重要问题，一般来说，处于学前教育的儿童年龄大多都在3周岁到6周岁之间，这个阶段的儿童，对周围发生的任何事物都存在强烈的好奇心和求知欲，对任何事物都想探个究竟，都想问问为什么。每一天都按照日复一日、年复一年的教学安排，按部就班的实施教学，就会把孩子们像个机器人似的灌输，长期下去，孩子必然会丧失对学习的积极性和主动性。因此，学前教育教学应该充分考虑幼儿好奇心强的心理特点，对教育方式进行不断创新。比如说，在教学活动中，以游戏为主，让学生们在玩玩耍耍中学习新的知识，发展孩子的各种能力。
学前教育与小学教育是两个不同的教育阶段，无论是在教育方式上还是教学内容上都有很大的区别，不能将二者混为一谈。
2.1教学方式的不同。
小学教育的教学方式一般都是以课堂教学为主，每个学科在每个时间段都有一定的教学目标和任务，各个学科都是通过教师正常上课、布置作业、各种考查考试来完成的。比如说在对《雪地里的小画家》一文进行教学的时候，首先要根据新课程标准，确立教学目标，即培养学生热爱大自然，亲近大自然的思想感情。然后教师通过课前观察、激发兴趣以及谈话导入的方式展开教学，最后教师可以通过“照样子说一说”和“观察雪景说一说”的方式来考察学生的学习结果。学前教育论文网而学前教育主要以游戏为主，让幼儿在游戏中不断学习新知识。
2.2教学内容的不同。
传统小学教育通常以书本知识教育为主，课程一般包括数学、语文、英语、自然、体育以及美术等。而学前教育的教学内容主要是根据《幼儿教育工作规程》中规定的幼儿园保育和教育融为一体的教育内容，通常教学活动的开展以游戏为主，根据幼儿的认知特点，加强幼儿思维训练，从而促进儿童德、智、体、美的全面发展。
上文提到，学前教育与小学教育是两个不同的概念，不能将其混为一谈，因此，学前教育小学化也必然会给幼儿的成长带来危害。为了能够更好的对这些危害进行分析，我们分别对以游戏活动教学为主和以书本知识教学为主的两所幼儿园儿童的实际情况做了实验，在实验中，我们将两所幼儿园的部分儿童集中在同一教室里开展了一场教学活动，在教学过程中，以游戏活动教学为主的幼儿园儿童，遇到什么都想问个为什么，比如说树叶为什么一到秋天就变黄了？下雨时为什么是先看到闪电，后听到雷声……而且这些儿童在学习过程中，具有较强的创造力和想象力。但是以书本知识教学为主的幼儿园儿童在教学过程中，却表现的极为消极，对学习的内容完全提不起兴趣。由此可见，学前教育小学化不仅会使孩子丧失对学习的兴趣，而且还不利于形成良好的学习习惯，在很大程度上抑制儿童的发展。
四、结语。
综上所述，学前教育在儿童的成长过程中占据着重要的位置，对儿童的健康成长也具有重要意义。幼儿教师在对幼儿进行学前教育的时候，必须要了解儿童的心理特点，遵循幼儿的认识方式，从幼儿实际需要出发，寓教于乐，使幼儿在快乐的活动中获取知识，培养能力。这有这样，才能够从根本上促进幼儿的健康成长。
参考文献：
[1]刘爱霞.浅谈学前教育存在的问题和学前教育小学化的危害[j].中国校外教育，20xx（07）。
[2]何馨芳，彭亚男.学前班教育教学小学化的表现及危害[j].甘肃教育，20xx（11）.
学前美术教育论文篇六
摘要：本文对幼儿教育中游戏教学的特点和价值进行了分析，以期更好地发挥游戏教学的作用。
关键词：幼儿教育；游戏教学；价值分析。
随着社会的不断发展，人们对教育的关注程度逐渐提高，对幼儿的教育也愈来愈早。幼儿教育是人一生中所接受的第一个系统性的教育。游戏是幼儿的天性，在幼儿教育中加入游戏，形成了游戏教学的模式。根据陶行知先生所提出的生活教育理论，游戏教学模式对幼儿德智体美劳全面发展有积极作用。
一、游戏教学概述。
教师在对幼儿进行教育的过程中，以游戏为依托，将要教授的知识以游戏的形式表现出来，引起幼儿的学习兴趣，进而使幼儿主动学习，使幼儿在游戏的过程中潜移默化地学到相应的知识。游戏教学相较于传统的教学模式具有体验性、自主性等特点，幼儿在游戏的过程中可自由发挥，进而使身心得到健康发展。
二、游戏教学的特点。
1.游戏教学的体验性。
游戏教学最大的特点在于体验性，只要幼儿进入到游戏中，就会在特定的游戏氛围中获得自己的主观感受。如在“丢手绢”活动中，坐着的幼儿会对小伙伴手中的手绢有盼望的心理，而拿有手绢的幼儿则有担心被追上的紧张以及想将手绢给其他同伴的激动心情。这些思想活动都是幼儿在游戏中自己体验到的，教师只需从旁引导，幼儿就会懂得。
2.游戏教学的自主性。
游戏教学中教师只是一个引导者或者游戏的选取者，幼儿才是游戏的主导者。在游戏开始前，幼儿可以自主选择伙伴、游戏场景和游戏材料。在这个选择的过程中，幼儿可以与同伴进行协商，只要达成共识，幼儿就可以改变原有的游戏状态，根据自己的兴趣制订相应的游戏规则。游戏对于儿童的无限包容性，在游戏教学中以自主性的方式体现，这也是游戏教学的特点。
3.游戏教学的虚幻性。
游戏教学中游戏的内容虽是依托于现实生活中的素材，但是又有超脱于现实生活的一面，即虚幻性。例如，角色扮演游戏，游戏的基础在于幼儿假装自己的身份是某一个角色，幼儿可以根据自己的想象赋予所扮演的角色新的特色。游戏教学的虚幻性充分满足了幼儿的想象力，并可以将幼儿在现实生活中所接触到的常识通过游戏体现出来。
三、幼儿教育中游戏教学的价值。
游戏教学在幼儿教育中有独特的价值，其所产生的教学效果也是传统课堂教学模式所无法企及的。因此，对幼儿教育中游戏教学价值的分析可以对今后的幼儿教育模式的发展提供经验方面的支撑。
1.游戏教学可以提高学习效率。
幼儿阶段孩子的特点是年龄小、好动，且注意力集中时间较短。游戏教学则是根据幼儿以上三个特点定制的教学模式。在进行游戏教学时，教师可以将生活中的常识性问题穿插其中，潜移默化地引导幼儿学习。幼儿在游戏中注意力集中的时间相对较长。另外，游戏教学的场地可以设在室内，也可以设在户外，以满足幼儿好动的天性。因此，幼儿在游戏中的学习效率较高。
2.游戏教学可以促进幼儿身心健康发展。
幼儿对于游戏的热衷确保了他们的参与度。在进行游戏的过程中，适当的奔跑、跳跃等可以增强幼儿对自身肢体协调性的控制。另外，在户外阳光下进行游戏，也增强了幼儿对环境的适应性，幼儿的体质也得到了明显地改善。游戏教学模式以游戏为出发点，幼儿在游戏中会主动与其他小伙伴进行交谈，也学会了倾听，培养了幼儿的集体意识，有利于幼儿的心理健康成长。
3.游戏教学可以提升幼儿语言驾驭能力。
在幼儿阶段，幼儿除了学习常识性知识，更要学会如何表达自己的想法。如何让幼儿主动开口是提升其能力的重点及难点。游戏教学中的角色扮演可以有效解决这一问题。例如，在扮演角色时，幼儿通过对日常生活中该角色的语言特点进行模仿，可了解到接人待物的相关知识。因此，游戏教学有提升幼儿语言驾驭能力的作用。
四、结语。
幼儿教育作为系统教育的起点，其教学模式的选取是否符合幼儿特点将直接影响到教学效果。游戏教学在幼儿教育中有提高学习效率、促进幼儿身心健康发展、提升幼儿语言驾驭能力等作用，值得在幼儿教育中作为重点教学模式进行推广。
参考文献：
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学前美术教育论文篇七
目前，多数高职院校学前美术教学形式多以教师讲解、辅导，学生临摹绘制为主，一幅四开大小、难度适中的简笔彩色画大约需要6个学时才能完成，有的学生还要利用课余时间才能完成作业。这种教学形式费工又费时，会使学生的思想停滞，感觉迟钝，并且极大地浪费原本就很少的课时。现在一般中高档的幼儿园大都已实现电脑设备教学，环境美化也都是用电脑设计、绘制好后喷绘输出，或者采用幼儿园专用环保装饰墙贴，即便一个小小的指示牌都是用电脑雕刻的，既高档、防水，又方便清洁。手工绘制或制作的墙饰时间长了会变色、粘灰、脱落。以往培养学生动手能力的观点和“形准”的评画标准，在快节奏的当下是有待商榷的。教学当随时代，现代幼儿园美术教学多采用电、光、声、影等多媒体综合形式或者在游戏活动中认色知形，很少用粉笔或者颜料手工绘制教学。笔者认为，学前的美术教学若主要以手工绘画和制作为主，是不太可能在极少的课时条件下很好地完成教学任务的，也不能适应当今时代的要求。要解决上述问题，笔者认为除了要拿出三分之一的课时用来开设电脑美术教学外，还要把音乐、舞蹈与电脑美术教学结合起来，设计一些美术游戏活动课程。
二、伊顿12色相环的色彩原理及电脑绘制。
笔者以学前大专班上的第一堂色彩基础课程的授课内容与步骤为例，探讨高职院校学前教育专业电脑美术教学改革的方法。该教学内容如果按以往的教学模式，先讲解然后手工绘制、填色需要4个课时，而借助电脑教学只需要2个课时就可以完成，可谓事半功倍。学生既学习了色彩知识，又掌握了电脑绘图技能。学习色彩要从认识色相环开始，了解色彩形成的过程，即色彩是怎样从三原色开始，经过不同的组合出现间色、复色，又是怎样排列后形成色相环的，以及色相环对学习色彩具有哪些作用。认清这些问题，学生将会对色彩有一个初步的认识。
1.伊顿12色色相环原理。
约翰内斯伊顿（johannesitten）是一位瑞士画家，也是一位著名的色彩大师，他设计的12色相环非常鲜明、直观地展示了色彩规律，把本来十分复杂的色彩理论简化得十分通俗，非常适合初学者学习。它的构成原理是由红、黄、蓝三原色开始，两个原色相加出现三个间色，再由一个间色加一个原色出现三个复色，最后形成12色色相环。
2.电脑绘制步骤。
第一，打开coreldrawx4软件（简称cdr），在左边工具箱中选择基本形，在出现的基本形面板中选择梯形，按住鼠标左键向下拖动画一个正梯形，通过垂直镜像得倒梯形。第二，用挑选工具双击倒梯形，使之成为旋转状，按下键盘上的快捷键ctrl，垂直向下移动旋转轴心。第三，从菜单栏“排列”下的“变换”中选择旋转，在出现的旋转面板的角度框中输入30，点击“应用到再制”11次，得到图6的组合圆形。注意，倒梯形的旋转间距是靠移动旋转轴心的上下调节的，要想将12个倒梯形刚好组成一个圆，需要反复尝试。第四，根据伊顿12色色相环的色彩原理，先填上红黄蓝三原色，先用挑选工具击活最上面的倒梯形，在调色板中点击黄色即可，图7为填充后的效果。第五，根据伊顿12色色相环的色彩原理，在黄与红的中间填上间色橙色，在红与蓝中间填上间色紫色，在黄与蓝中间填上间色绿色，是填充后的效果。第六，根据伊顿12色色相环的色彩原理，在黄与橙的中间填上复色黄橙色，在红与橙中间填上复色红橙色，在红与紫中间填上复色红紫色，在蓝与紫中间填上复色蓝紫色，在蓝与绿中间填上复色蓝绿色，在黄与绿中间填上复色黄绿色。第七，cdr软件的调色技巧：在填复色黄橙色时，先填上黄色，按住键盘上的ctrl键用挑选工具点击调色板中的橙色，即可在黄色中加入橙色，加入的多少与点击的次数有关，以此法依次为其他5种复色点击调色。第八，6个复色填好后，整体观察每个级别的过渡是否自然。如发现有的色过深或者过浅就要进行调整，调整好后用挑选工具框选所有图形，用鼠标右键点击调色板上的“去掉轮廓”按钮完成最后的制作。
学前美术教育论文篇八
摘要：美术教育能够促进儿童综合素质的发展，幼儿园教师应具备相应的美术素养以培养儿童的美术能力。从高职院校学前教育专业的美术课程设置情况看，美术课程的学习资源和学习时间较为有限，学生在课程内的学习难以达到未来工作岗位对他们所提出的要求。基于此，该文对当下幼儿园教师应具备的美术素养和学前教育专业学生美术课程的学习现状进行了分析，并提出拓展学生美术学习的途径。
关键词：学前教育；美术课程；学习途径。
儿童美术教育是将审美和教育相结合，并借助自然美、社会美和艺术美等审美活动提高儿童的素质和修养，从而促进儿童综合素质发展的教育活动。《3～6岁儿童学习与发展指南》（以下简称“《指南》”）明确了幼儿美术教学的目标，即培养幼儿感受美、欣赏美、表达美和创造美的能力。要达到这一教学目标，幼儿园教师必须具备相应的美术素养。
一、《指南》背景下幼儿园教师应具备的美术素养。
美术素养是指个人了解与学习美术知识之后,所形成的与之相关的感知、想象、思维、表达、设计、审美、评鉴以及参与人际交往等方面的意识和能力，同时包括与之伴随的情感、意志、态度等个性品质。《指南》背景下幼儿园教师应具备的美术素养包括以下几个方面：1.较高的审美能力审美能力是指个人发现美、认识美、评价美的能力，它包括审美感受力、判断力、想象力和创造力等。幼儿园教师必须具备较高的审美能力，这是因为儿童早期的绘画表现为一种涂鸦式的抽象画形式，具有模糊性与不具体性等特点，这些与抽象绘画艺术的构成形式非常相似。对儿童的这种抽象绘画进行赏析，要求教师具备一定的审美意识，因为这时画得像不像已经不能作为绘画作品的评价标准了。抽象绘画是一种非理性的表现形式，它所描绘的对象大多在现实生活中并不是客观存在的，观者需要从点、线、面的构成与色彩的搭配等方面赏析绘画作品。所以，幼儿园教师需要立足大的美术观、把握多元化的评价标准评价儿童的绘画作品。此外，在幼儿园的环境创设等日常工作中，也需要教师充分发挥自身的审美能力。2.基本的造型能力在美术范畴中，造型能力是指能够准确、概括、完整地把握物体造型的能力，通俗的理解就是对创作对象形状的观察、理解以及对物体外在和内在的形体结构的把握。美术又被称为“造型艺术”，可见造型能力对于美术学习的重要性。造型能力可以说是一切美术活动的基础，如果连基本的造型能力都不具备，抛开绘画课程不说，就连欣赏课程或者手工课程都难以展开。如，欣赏一幅绘画作品，很多时候需要对作品中的造型进行赏析。又如，在开展折纸活动时，对于折纸图解的空间性解读和对折叠处在整个纸张中的大概比例的把握也对教师的美术造型能力提出了要求。此外，幼儿园环境的创设一般需要教师参与其中，有些环节甚至需要教师绘制完成，所以幼儿园教师必须具备基本的造型能力。3.灵活运用色彩的能力儿童的好奇心十分强烈，更容易被鲜艳的色彩吸引。在美术教学中，缤纷的色彩对于儿童来说有着巨大的吸引力。幼儿园教师应充分利用幼儿对色彩的好奇心，积极培养幼儿对色彩的感知能力，丰富幼儿的审美体验。这就要求幼儿园教师能够较好地感知色彩在各种对比、调和中产生的变化，并能根据需要正确地掌握和配置色彩关系，灵活运用色彩和搭配色彩。值得一提的是，虽然现阶段人们并不能完整地解释人的情感与色彩之间的关系，但可以肯定的是色彩在很大程度上能够折射出人的心理状态。马萨诸塞大学（波士顿）心理系教授格罗姆在研究儿童通过绘画表达情感的能力的实验中，发现年龄越小的儿童越是喜欢用色彩表示不同的心境状态。所以，幼儿园教师在正确把握色彩的情感知识后，能够通过学前儿童的绘画作品进一步了解儿童的情绪和心境。4.扎实的手工制作能力手工制作是儿童十分喜爱的活动，包括纸艺、布艺、泥塑等内容。教育家陶行知在《创造的儿童教育》一书中提到要“解放孩子的双手”。手工活动对于培养儿童的观察能力、动手能力、空间概念以及创造性思维有着重要的作用。同时，这些手工活动都是以中华民族传统工艺为基础，简化制作工具后发展而来的，对于中国传统艺术的传承具有一定的作用。幼儿园教师应具备一定的分析与制作能力，并能根据自己的分析选择合适的材料、工具和方法进行制作。
二、高职院校学前教育专业美术课程学习现状分析。
课程设置主要规定课程类型和课程门类，及其在各年级的安排顺序和学时分配，并简要规定各类课程的学习目标、学习内容和学习要求。虽然各高职院校在具体的美术课程学习模块与学时上有所差别，但总体的学习内容都是以幼儿园对幼儿教师在美术素养方面的要求为基础，由美术鉴赏、图案、绘画、手工几个方面整合而成。以武汉城市职业学院学前教育专业为例，美术课程设置情况如下：本课程的名称确定为“美术应用与实践”，属于学前教育专业的必修专业课程。学生在第一学年完成基础教学模块共计64学时的学习，学习内容包括素描基础、色彩基础、美术欣赏和手工制作等。第二学年完成“应用教学模块”共计64学时的学习，学习内容主要有简笔画、泥工、装饰画以及各种绘画形式的学习。第三学年完成“职业能力模块”共计32学时的学习，学习内容主要包括美术教学法、教玩具的设计与制作、幼儿园环境创设等。
2.学前教育专业学生美术课程学习存在的问题。
美术活动对于儿童的发展具有重要的作用。我国的美术教育随着素质教育的推行而受到了人们的重视，在这以前，美术教育在我国国民教育中不受重视，即便开设了美术课程，也是倾向于技能的学习，这种学习是十分片面的，而且课时量较少。以学前教育专业学生的情况看，除了参加美术高考的学生，其他学生的美术素养较为缺乏。而美术高考生也只是经过了几年美术造型基础的学习，这样的美术教育是有偏差的。总体来说，学前教育专业学生的美术基础存在不足。基于这个情况，学前教育专业的美术课程设置包含素描基础、色彩基础等大量的基础知识的学习。此外，由于学前教育专业学生需要学习的课程数量较多，按照教学计划，每周只有两个学时的美术课程学习时间。所以，学前教育专业学生的美术课程呈现出学生美术基础差、课程学习内容多、课时量少等问题。美术课程学时是在整个专业发展需求的基础上综合考虑后安排的，要想通过增加美术课程的课时量提高学生的美术学习质量是较为困难的。因此，拓展高职院校学前教育专业学生美术学习的途径就显得十分有必要了。
三、高职院校学前教育专业美术学习途径拓展的措施。
1.开设美术课程兴趣小组。
一般来说，兴趣小组是将课程教学中表现较为突出且对本课程有着积极学习态度的学生组织起来，在课余时间开展课程学习活动的学习小组。学习小组的学生人数有限，但是带来的积极效应是能够放大的。因为小组成员参加学习活动会引起其他学生的注意，小组成员通过兴趣小组能够获得成长，进而受到其他学生的关注。这个过程中，其他学生的学习积极性必定能被带动起来。同时，教师可以将这种正面的影响融入美术课堂教学。教师讲授完教学内容后，可以将学生分成小组，并请兴趣小组的成员担任组长协助教师辅导其他学生。开设学前教育专业的美术兴趣小组时，小组学习内容可以结合美术课程的教学计划，并超前于班级的学习进度，这样兴趣小组成员在辅导其他学生时就能更加准确、有效。开设美术课程兴趣小组不仅能够提升全班学生的学习效果，而且对于提升小组成员的能力也有很大的帮助。在开展美术兴趣小组学习活动前，应该配备负责教师。小组的负责教师需要针对学生的学习内容提前做好计划，结合学前教育专业美术课程的特点，主要安排绘画、手工、欣赏三个方面的学习内容，可以参考小组学生对本门课程的学习兴趣点，为学生的兴趣与特长的发挥营造良好的氛围，保证学生的学习热情。此外，在学习时间和地点上要有具体的规定，兴趣小组管理应规范化，保证学生准时参加活动，这样小组的学习活动才能持续开展。
2.举办画展。
利用校园资源举办画展，可为学生提供展示自我的舞台。可以选择一个固定的场所，如走廊、空教室、教学楼大厅等，这样有利于画展的持续举办。画展看似只为个别学生提供了展示美术才能的机会，实际上它对于渲染校园艺术氛围、丰富学生的校园生活和提升学生学习美术的热情都是有帮助的。举办画展前，应在校内广泛征集学生的美术作品。可以拟定一个主题，激发学生的创作热情，不限制作品的表现形式，绘画、摄影、手工均可，为学生的创作留下足够的空间，充分尊重学生的特长与个性。虽然最后展出的作品数量有限，但在征集过程中，为画展做准备的学生人数肯定是多于这个数量的，这样就可以增强整个学生群体对于美术的关注与兴趣。同时，为了不打击落选学生的积极性，可以利用学校网站展示所有投稿学生的作品。
3.互联网课程学习。
21世纪，人们的生活深受互联网的影响，互联网影响人们的交往、工作和学习等方面。互联网有着资源丰富多样、时空跨越性、信息更新速度快等优势，而学前教育专业美术课程学时安排的有限性和课堂学习的局限性决定了教师只能讲授基础知识，所以美术课程应该充分利用丰富的网络资源提高教学质量。课后，教师可以结合本节课的学习内容为学生提供与课程相关的网络资源，并要求学生根据网络课程继续学习。教师提供的互联网教学视频应该是对课堂教学内容的巩固与延伸，学生可以根据自己课堂上的学习情况自行选择巩固课堂练习或延伸课堂练习。同时，教师可以借用微信平台向学生分享美术相关的有趣的信息，以此开阔学生的眼界，提高学生对美术课程的学习兴趣。教师也可以鼓励学生将完成的美术作业发到朋友圈，通过朋友圈与教师、同学、朋友甚至家人交流学习情况。互联网不仅能够为美术课程提供丰富的教学资源，提高课堂教学质量，还能够满足学生个性化的学习需求，改进师生交流的方式。
4.充分利用美术馆等社会公共资源丰富学生的美术欣赏活动。
美术馆具备独特的教育资源，即艺术收藏品。美术馆开展的教育活动多样，除了陈列艺术品的形式，还有名家讲座、艺术家公开制作、开放工作室、公演会等，这是很多高校都无法具备的。美术馆有着相对先进的设备，部分美术馆还配有讲解员，并且场地较大，相较于美术课堂，可以展开大规模的美术活动。所以，美术课程应该利用美术馆等公共文化机构，将美术馆教育作为学前教育专业美术课程的拓展与延伸。大多数学生的观展经验较少，教师应引导学生进行观展活动。参观画展看似简单，不过是进入美术馆后走到每件艺术品跟前看一看，但学生如果以这种无目的的方式参观展览，最后有可能一无所获。所以，教师应该分三步对学生的观展活动进行引导：第一步，在学生参观以前，教师应该为美术馆的艺术展做一个导览，向学生介绍展览的基本情况和参展画家的简介。第二步，为学生分析、讲解艺术展的典型作品。第三步，针对此次艺术展览作品进行再创作。观展后，教师可以在课堂上请学生分享自己观展后的感受，再请学生根据此次艺术展中自己最喜欢的作品进行再创作，使学生能够深层次地理解作品，拓宽学生的美术视野，提高学生的美术鉴赏水平。
5.手工体验馆。
美术的形式是多种多样的，鉴于课程课时量较少，而且学校资源有限，如陶艺类的课程内容是无法在课堂上展开的。这个时候，教师可以推荐学生到陶艺店或其他手工体验馆学习、体验。虽然这种学习形式需要消费，但新鲜的内容仍然能吸引学生。任何一种手工艺品的制作，从材料的选择到制作方法、步骤的确定，从动手制作到不断修改和调整，都是一个提升创造意识和动手能力的过程。特别是在创作过程中，个人形象思维和逻辑思维的交融是其他学科都无法取代的。此外，绘画与手工看似相去甚远，其实内容是相通的，主要通过色彩、造型进行创作。所以，制作手工的过程也是一个提高美术综合素质的过程。高职院校学前教育专业的美术课程将绘画、欣赏和手工等内容压缩成一门课程，而且在学时安排上仅为每周两个课时，要想进一步提高该专业学生的美术素养，拓展学生的美术课程学习途径就显得非常迫切。笔者认为，通过上述学习途径，可最大限度地丰富学生的学习形式，增加学生的知识量，从而提高学生的美术素养。基金项目：20xx年武汉城市职业学院校园文化项目：高职院校学前教育专业美术学习途径研究。主持人：赵一婷。
参考文献：
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学前美术教育论文篇九
从上个世纪90年代中期我国实行职业资格准入制度开始，“考证热”随之在大学校园里兴起。时至今日，“考证热”仍然盛行不断，并且逐渐渗透社会的各个领域。我们学前教育的学生也不能从这场热潮中脱身，很多学前的学生正在考证的征途中前行，并且有越来越多的人加入其中，乐此不疲。20xx年张宇斌对大学生考证进行的问卷调查显示：大二大三的同学考证占比例达91.30%，大一的同学多数因为不懂得将来的就业形势严峻而比例最少，大四的同学却因为找工作时屡屡碰壁而意识到证件的重要性时却往往来不及，此两者比例仅占9.70%。而且大学生“考证”率已达到68.7%，在暂时还没有“考证”的大学生中，也有76.23%的人有考证的意向。所以大二大三的学生是考证的主力军，因为他们不仅有时间和精力，也能够对将来的就业形式有所考虑，为了能在工作面试时多一份自信心，多一份竞争力，他们选择加入“考证热”的洪流。通用型证书不受专业限制，比如cet四级基本上是各所大学的硬性要求。除了通用的证书，还有一些跟专业相关的证书，比如学前教育专业涉及到普通话等级证、钢琴六级证、育婴师证、舞蹈资格证、营养师证等证书。面对五花八门的证书，哪些必要哪些不必要，我们该如何选择？这是值得每个大学生深思的问题。
二、大学生“考证热”的原因。
到底是何种原因促使了“考证热”呢？笔者从近20年的“考证热”研究中粗略地总结出了四个方面的原因。
(一)国家政策因素。
“国家实行就业准入，积极推行“学历证书”和“职业资格证书”并重的制度，为大学生考取职业资格证书提供了政策依据。”“此外，我国政府对一些责任较大、杜会通用性强、关系公共利益的专业实行就业准入制度，要求从业人员持证上岗，从根本上决定了大学毕业生要想进入这些行业，必须投入到考证大军中去，先取得上岗资格。”反观学前教育专业学生同样需要考取教师资格证才能上岗，而教师资格证同样也是师范生的一种身份认证和就业保障，也让就业单位清晰地从证书上认证招聘人员是否具有专业职业技术和单位需要。
(二)高校因素。
“因长期受传统高等教育观念和计划经济体制的影响，我国现阶段高校人才培养模式和质量存在较明显的不足，培养的人才满足不了社会和用人单位的要求。主要表现在:1.实行高度单一性的人才培养模式，高等教育的专业课程设置陈旧，教材知识结构滞后，教育方式落后，学生的实践技能培养更是一个众所周知的薄弱环节；2.专业面窄，远不能满足杜会对复合型人才的需求。这样，人才素质不能满足现有的社会需要。”高校传统落后的培养模式以及狭窄的专业面都不能满足现在社会的要求，使得现在的大学生某些方面能力欠缺，为了能够全面发展自己，提升自身能力，大学生们纷纷选择考证，希望通过考证来弥补自身的不足，达到现代社会对人才的要求。
(三)市场及用人单位因素。
随着社会经济的发展，社会对人才的需求越来越高，同时社会对学前教育相关人才的要求也比往年有所提高。随着社会上大学生数量的增长，大学生的就业压力很大。学前教育学生为了在就业中更具有优势，于是助长了“考证热”现象。近年来幼儿园在招聘中对教师学历的要求有所提高，对教师掌握的技能的要求也日益提高。学前教育学生是否获得证书以及获得什么样的证书成为管理者选择人才的一个很重要的参考因素。“绝大多数学生考证是迫于求职的压力，如今用人单位都不约而同地将应聘者是否持有资格证书以及持有多少资格证书，作为衡量人才层次高低的重要标准。大学生毕业后要走向人才市场，要想找到满意的工作，多一张资格证书就等于多了一个求职砝码、多一项谋生的资本。”
(四)大学生自身因素。
1.“以中国20xx届大学毕业生省际流动为例，从流动比例上来看，广东、北京、上海3地的毕业生净流入比例分别为152%、147%和128%，均大幅度超过其他省市，浙江、江苏、天津、福建、山东也是人才净流入率为正值的省市。”大量的人才流入，势必会导致就业压力的增大，就业形势的严峻。为了能在求职过程中找到一个相对满意的工作，很多的大学生选择在完成正常学习的前提下去考取社会上一些比较热门的证书，增强就业自信心。2.“现代科学技术的迅速发展，社会对各种人才的需求经常变化，人才的创新能力不强、适应性不强、后劲不足，大学生不得不通过考证来改善和提升知识结构、专业知识技能和实践能力，从而增强自身的就业竞争力，跟上时代发展的步伐。”为了适应新时代发展要求，大学生们希望通过考证来提升并证明自己的能力。“在统计调查中，有68%的同学认为考证多学了知识，提高了自身素质。”可见很多大学生认为证书是内在能力外化的表现，拥有证书就能够表明自身具备了较高的素质和较为全面的知识，所以大学生对“考证”乐此不疲。
三、大学生“考证热”的利弊。
对于大学生来说，治学和就业是人生两大重要的事件。对于即将步入社会的大学生群体来说，考证可以说是好工作的敲门砖。为了追求更好的工作环境，许多大学生都选择考证来学得更多的技能与知识，也为了更好的在职场有立足之地。那么，是不是就意味着“考证热”现象存在的合理性与必要性呢？考证对于大学生来说有很多有益之处。从学生方面而言，证书有利于提高自身在人才市场的竞争力；其次，大学是研究学问的象牙塔，还是比较游离于职场之外的，证书的考取有利于培养大学生的专业技能的发展，更多的是理论知识更加的实践化；同时，考证也是更好的充实大学生课余生活的一种方式，帮助大学生更好的规划自己的就业方向；最后，很多大学生考证也是从自身的兴趣点出发，在对自己专业不满意的情况下，可以拓展自己的知识结构。从市场需求来看，考证热出现的同时不仅带动了市场经济的发展，更弥补了市场一些专业人才的空白。但是，任何一个事物都是利弊同时存在的。考证是可取的，但是要在理性的前提下，否则对自身对社会都是存在很大的不利的。首先，盲目跟风的考证到最后只能是“竹篮打水一场空”，自身技能得不到发展，同时还耽误了校内课程的学习；其次，很多非专业教育机构应运而生，导致证书的含金量降低，盲目考证之风愈加严重；最后，过分依赖证书不可取。很多证书并不能真正的体现学生自身的实力，很多学生考证只是为了一纸证书，只学得了浅显的知识，而没有深入探究，颇有舍本逐末的趋势，这对大学生自身的发展是很不利的。作为国家“十二五”规划中着重提到的学前教育专业，这几年正处于蓬勃发展的阶段，技能水平证书的考取也日益增多，对于我们来说，要时刻保持清醒的头脑，理性考证，保持自身的专业性。
作者：杨光单位：潍坊学院幼教特教师范学院。
学前美术教育论文篇十
学前教育作为我国教育体系中的重要构成部分，促使其加快发展对于儿童健康成长以及推动各类教育协调发展具有重要作用。从当前形势来看，幼儿园课程出现了“百花齐放”的发展态势，每个幼儿园所设计的课程方案都不尽相同。学前教育课程个性化、多样化是我国幼儿园课程园本化以及本土化发展的结果，但是由于受到多种因素的影响，我国目前的课程建设却存在着一些不合理情况。笔者结合自身多年工作实践，对学前教育课程设计进行集中阐述。
一课程实施以创生取向为原则。
通常课程实施可分为三种取向，即忠实取向、相互适应取向以及创生取向。从我国传统课程实施来看，由于受到经济体制以及课程管理方式的影响，课程实施一般都是忠实执行预定的课程计划，传输规定的教学内容。例如，20世纪80年代我国幼儿园普遍使用苏联分科教材，学前教师的主要工作任务就是将教材中的内容如实传递给儿童。我国目前幼儿教育没有规定必须执行的教材，并且课程内容回归生活已成为社会发展的呼声。在这种形势下，课程实施就应该是师生在教育情境中创生新的教育经验。但实际上，目前我国幼儿园由于种种原因，课程内容依然主要来源于各种版本的教材，并且在课程进行中，绝大多数教师也仍旧坚持教材的忠实取向。这一取向使得课程实施成了程序化、技术化的过程，课堂上教师是知识的传授者，幼儿是知识的接受者，这就使儿童在课堂中的主体地位被抹杀，是完全不符合当前学前教育理念的。
当前形势下所倡导的儿童主体地位，强调儿童不但是课程实施的对象，而且更应该是课程的创造者。在这一课程理念的要求下，学前教育课程应当坚持课程实施的创生取向。课程是师生亲身体会、领悟到的经验，而事先计划的课程方案仅是师生共同创造的教育经验，因而教师应更加注重创造性、反思性教学实践。实施创生性课程对教师的要求变得更高，要求教师在课程实施过程中，始终关注儿童的学习状况，包括“学什么”“怎么学”等一系列问题。这样教师就要更加尊重儿童活动的创造性和主体性。
二将儿童活动视为课程设计的通道。
活动作为儿童的天性与本能，同时也是他们最基本的生活方式。儿童在生活中通过感知、体验、交往等多种活动来获得直接经验，进而获得多方面的发展。唯有通过不断的实践活动，他们才能够把内在的东西逐渐外露，并通过长时间地和外界接触，改造他们的生命，丰富他们的心灵。所以，学前课程实施的重点绝非是教师的“讲”，更多的应该是学生的“做”。教师通过引导儿童在现实世界或现实情境中不断感受、体验、尝试，使儿童在积累大量感性材料的基础上，体会所学知识的意义。游戏是最符合儿童天性的活动。在游戏中，幼儿是积极主动、自主自发、自由自在、不受束缚的，他可以自由地探索、自由地创造。
儿童在幼儿园一日的生活中主要有生活、游戏以及学习三种活动，这三个活动应充分发挥合力，共同保证儿童的身心发展。在这三者当中，游戏始终是儿童的基本活动。这主要是因为游戏是最符合儿童本性的活动。在游戏过程中，幼儿能够实现积极主动、自由自在、自主自发、不受约束，并且能够自由探索、自由创造。然而一直以来，我国学前教育都只重视幼儿的学习，却严重忽视甚至忽略了儿童的游戏以及生活。从当前形势来看，伴随“游戏作为儿童的基本生活”逐渐被纳入到法律法规，且开始深入人心，幼儿园方面也开始对幼儿游戏活动高度关注起来。虽从表面来看都是游戏，但实际上多数为假游戏，游戏成了包裹知识的工具。所以，学前教育改革应以儿童游戏活动为出发点，同时关注儿童生活，并对儿童学习进行合理设计，在活动中综合运用观察、交往、操作等活动方式，从而促进学前儿童的全面发展。
三结束语。
综上所述，目前学前教育培养目标应回归到“人”的问题上来，其主要内容应包含：关注儿童生命成长，构建儿童生活，培养完善人格;同时，设计合理的学前教育课程结构。我国学前教育课程结构应当以较为完善的综合课程为主，并辅以适当的活动课程，同时加强对隐性课程构建的关注，从而实现课程类型的深入整合，最终推动我国学前教育事业的不断发展。
学前美术教育论文篇十一
近年来，手风琴因自身音色优美、便于携带等诸多优势，受到学前教育的青睐，并且对以钢琴为主要乐器的幼儿园课堂音乐教学起到补充作用。在当前幼儿音乐教学中，手风琴作为我国传统乐器对于学生传统文化教育有着重要意义，能够培养学生的乐感以及审美能力，推进学前音乐教育发展的同时，也为学前教育体系的完善贡献力量。在推进手风琴教学中，我们也在实践中逐渐发现其中存在的问题，如手风琴姿势的规范性、对风箱的控制以及对手风琴背后文化内涵的关注不够等，需要教育工作者进一步进行策略思考。
在学前音乐教育中增加手风琴教学内容，能够有效提高我国学前教育的质量，增加学生实践成分，符合新课程发展理念。随着手风琴在学前教育中逐渐推广，在实践中存在的问题也逐渐暴露出来，引起教育工作者的关注。对于手风琴教学在理论与实践中的发展，教育工作者的研究工作也在加强，以期推进手风琴教学在学前教育中实践发展，并且完善学前教育工作。本文旨在通过对当前幼儿手风琴教育中存在的问题进行分析，并且有针对性的进行策略性思考。
在学前教育中开展手风琴教学，是学前教育发展的重要一步，具有着诸多积极意义。首先，尽管手风琴是一种西方键盘乐器，但起源却是中国的传统乐器“笙”，因此在构成与演奏上与中国传统乐器有着内在的契合，利用这种契合能够很好的培养我国学生的乐感，提升学前教育品质;其次，在我国当前学前音乐教育中，普遍使用的伴奏乐器是钢琴，然而钢琴操作复杂，多是由教师操作完成，而学生的学习内容主要是歌唱与简单的动作等，在乐器实践方面较为空白。且钢琴的配备受到学校物质基础的限制。而手风琴较钢琴操作简单，幼儿园学生有能力独立完成，并且具有音色优美的特点;最后，手风琴的质量从8贝斯到120贝斯不等，中间划分为十个种类，演奏者可以根据自身情况进行选择，选择手风琴进行学前教育，符合学生的成长，对于幼儿学习相对安全。
尽管当前许多学校采取手风琴进行学前教育，但在教学实践中逐渐显现出一定的问题，引起教学研究者的关注，如果未能进行及时改正，不仅影响到学前教学质量，更会对日后学生的成长发展产生影响。笔者对当前学前教育中存在的问题进行整理，主要表现在以下两个方面：
(一)对于手风琴基础把握不准确。
在当前幼儿园手风琴教学中，幼儿教师过多的将注意力集中在课堂组织上，在教学内容的把握上反而有所忽视。一方面，在手风琴演奏姿势方面把握不准，造成这种情况的原因有教师因为学生较多难以逐一纠正，也有因为教师从观念上认为幼儿的音乐学习侧重于普及而非学习。事实上，尽管幼儿手风琴学习重点是要培养学生的乐感、欣赏能力，普及相关知识，但要充分考虑到学前教育是学生学习的启蒙阶段，对于手风琴的学习一旦养成习惯，在日后的学习中很难得到纠正，对于学生日后的发展会造成不利影响。
另一方面，是对风箱的操作不规范，风箱作为手风琴的重要组成部分，在手风琴演奏中承担着控制音色、音量等作用。准确操作风箱，是手风琴演奏中最重要的组成部分，在当前学前教育中手风琴教学中，学生很难进行准确的手风琴风箱操作，在操作中存在着诸多问题，成为阻碍幼儿手风琴学习的障碍，并且可能会影响学生对手风琴的欣赏。
(二)手风琴学习中文化素质的障碍。
当前幼儿园手风琴教学中，普遍存在的另一问题就是学生自身文化底蕴的不足。幼儿园学生受到年龄限制，在学习中教师的教学工作会受到学生理解能力的限制，尤其是一些专业术语的讲解上，学生很难形成理解。除此之外，幼儿园学生对于手风琴的文化与历史内涵理解不足，手风琴作为一种音乐艺术形式，有着深厚的内涵，对于这些内容的理解，能够增强学生对手风琴艺术的理解，受到文化的熏陶，实现美育的目标。因此，手风琴学习中的文化素养发挥着重要作用，需要引起教师的重视。
(一)在教学中规范手风琴学习动作。
前文已述在当前学前手风琴教育中，学生存在基本动作、风箱操作的不规范行为，为学生日后的学习造成不利印象。在教学中，教师要关注到每位学生的基本动作，并且进行细心地纠正，以达到学习的专业化。除此之外，对于教师的培训也要到位，幼儿教师作为学前教育的专业人才，在学前教育领域具有着专业技能，但在手风琴等专项教学中仍然存在着不足，因此在日常培训中要加强这方面的培训，尽管学前教育中无需对乐理知识等有严苛的要求，但对手风琴基本姿势、基本操作等需要有严格的训练与规范。
(二)注重教学的趣味性。
在学前教育中开展手风琴教学，主要意义在于推进学的音乐学习实践参与、打破以往教师讲解灌输为主导的音乐课堂，打破以往学生对乐器操作可望而不可即的状态，培养学生的艺术感知能力与艺术修养。然而考虑到幼儿的成长过程与理解能力，教师在教学中要充分考虑到其中的趣味性，将手风琴学习中涉及的一些专业内容有效转化为便于幼儿理解与接受的内容。同时，在教学中，教师也要将手风琴教学内容充分融入到游戏等形式中。
(三)手风琴教学方式的探索。
手风琴教学与钢琴教学有着很大区别，由于手风琴的特点决定其实践操作性更强，这是手风琴教学的一大特点。在教学中，教师要充分把握这个特性，调动学生学习的乐趣。事实上，教师可以将手钢琴教学中常见的奥尔夫体系引入到手风琴中，将音乐、舞蹈、诗歌等形式进行充分的柔和，增强音乐学习的综合性。也可以促使手风琴与钢琴的融合。
(四)在教学中补充音乐知识。
手风琴对于幼儿而言是陌生的乐器，在刚开始接触时有好奇也有陌生。教师在手风琴教学中不仅是要学生学会如何操作，更要让学生认识手风琴。在教学中，对相关知识进行补充，教师可以补充一些简单的手风琴历史知识，也可以讲述一些名人与手风琴的逸闻趣事，既增强课堂教学魅力，也能够增强学生的文化素养，达到学前教育中音乐教学的目的。
手风琴作为学前教育的常见乐器，在教学中占据重要地位，当前手风琴教学中存在的问题并不是非常明显，看似与整体无伤，但不加以改正，对学生日后的发展会产生严重影响。因此教师在开展手风琴教学时要加强对细节的关注，努力提高教学质量。对于学校而言，在开展手风琴教学中要不断进行理论探索的完善，增强对教师与教学的方向性指导。
学前美术教育论文篇十二
学前教育的美术手工教学过程中要以学生为中心，考虑到教学实践中学生的具体情况，合理地对课堂教学内容进行微调，为学生提供丰富多样的教育资源。教师要注重培养学生多角度观察事物的能力，提升学生对美好事物的好奇心，乐于接受美的事物的熏陶和启发。儿童有着天生的好奇心，在美术手工教学过程中，教师要对于这种好奇心进行正确的引导，指导学生学到科学的系统的美术知识。教师要为儿童营造一个宽松快乐的学习环境，给予学生充分、自由的创作空间，鼓励学生进行大胆创新，积极呵护学生的创作热情，为学生将来的美术创作打好基础。
美术手工教学想要保证高效的教学质量，达到锻炼儿童能力的目的，就要依靠正确的教学举措。因此，教师要根据实际情况，采取具体有效的教学措施，做好学前教育的美术手工教学工作。
第一，构造情景故事，调动学生的学习兴趣。在美术手工教学过程中，不能单单只是让学生完成课本上的任务，还要通过一些生动的故事，来对课本上的知识以儿童能够接受的形式进行传授。这样不仅只是传授了课本的知识，更吸引了儿童的好奇心和求知欲，将他们的学习兴趣充分调动了起来，从而达到理想的教学效果。例如，可以在画动物的教学过程中，给他们讲一些动物的寓言故事，《农夫与蛇》《东郭先生》和《狼》等。寓言故事是一种很能打动学生的方式，让学生能够生动的了解善恶美丑，懂得真善美的真谛。使得美术教学不仅停留在技法表面，而是有了比较内涵的东西。
第二，结合地域文化，借鉴当地民间艺术，把传统民间艺术手法应用到学前教育的美术手工教学实践中。例如，甘肃的布老虎、山西的皮影、粤西的木偶戏等，通过指导学生利用普通的手工材料，学习传统工艺的制作、表演过程，选取符合学生自身特点的故事背景加以创作，还可以让学生突破传统段子，自己制作简单的人物和场景，比如可以在皮影戏学习的时候，鼓励学生创作一出表现当今儿童在课堂上的可爱表现的皮影戏，让学生在即兴表演之余，收获创造的乐趣。带领学生进行木偶的制作过程中，除了对木偶的制作过程的讲解，也可以讲解一下该地区的风土人情和流传的神话故事，培养学生的文化底蕴，让学生了解我国悠久灿烂的文化和世界变迁的历史。
第三，练习布置画展，增强学生的整体能力。举办画展既能激发学生对美术作品的创作热情，锻炼学生进行美术手工的动手能力，也能很好地考验学生在进行团体活动中的应变能力。在布置画展的过程里，学生可能会遇到这样或那样的问题，而这些问题极有可能就是学生成长路上必须经历的考验。所以，现在就要对学生的应变能力进行实践锻炼，使得学生通过画展，不仅锻炼了美术手工制作能力，还在团体活动中学到许多与同学合作的经验，与他人交流沟通的经验。美术手工教学作为学前教育的主要内容，不但锻炼了儿童的美术手工动手能力，还使得他们的各方面能力都得以加强。美术手工教学的实践研究，关乎全社会的幼儿教育，对于我们进行素质教育改革，培养出综合素质全面发展的学生有很大帮助，从而为我国当代的教育事业发展做出贡献。
学前美术教育论文篇十三
美术教育除了对智力发育有所帮助之外，对于审美观的形成也有重要的作用，它能够帮助孩子更加迅速地形成审美观。在学习美术过程中，孩子会逐渐形成自己的观念，逐渐学会分辨什么是美和丑，从而加速形成自己独立的审美观和审美能力，并逐渐学会认知身边事物的价值与美感。孩子在审美观形成的过程中会逐渐发觉那些美的事物并且加以靠近和模仿，这就是所谓的“近朱者赤”。孩子对美丑、善恶越能分辨，就越有利于对于社会正能量的接纳和学习。孩子在早期的美术学习中所形成的审美观对于其未来发展起着重要的作用。
二、避免美术高考误入歧途。
美术高考是时下一个热门的话题，一些家长认为学习美术可以让孩子在文化成绩不好的情况下有第二条进入大学的路。但事实并非如此。从兴趣来看，一些孩子其实本来不喜欢美术，仅仅把它当成上大学的跳板，在学习的过程中往往被动地接受知识。这类孩子往往在艺术之路上走不出多远，到头来只是得到了一张文凭。真正的美术专业孩子往往把美术这一学科以及它的延伸学科作为自己个人的追求，会主动地学习美术、思考美术。这类孩子注重自身的艺术修养，在专业上会得到长远的发展，在毕业后能够进一步学习或者在所学领域获得进步。综上所述，没有深厚美术修养和创造性思维能力的孩子毕业后往往找不到满意的工作。所以教育工作者应重视美术高考中存在的问题，避免孩子误入歧途。当今的美术教育要实现对人的完善和创造性思维的培养。美术教育革新在未来仍然任重道远，美术教育者应该为建立一种更符合艺术规律和适应新形势审美的美术教育体系而不懈努力。
学前美术教育论文篇十四
1.重视基础绘画训练，忽略手工操作训练。教师教学理念落后，教师没有相关的幼儿美术教育经验,运用纯美术专业的教学方法进行课堂教学,教学期间不能结合幼儿美术教学的心理特点进行教学。作业以绘画为主，忽视手工制作等操作性较强的课程开设和训练，没有专业的场地，没有丰富的制作材料，缺少经验丰富的手工课专业教师，学生无法接触到幼教手工素材，无法熟悉材料工具的使用和性能，无法掌握制作方法和技巧。这样的学生毕业后只能带学生画而不能做，使学前教育专业美术课陷入一个狭隘的单一模式。
2.重视技法技能训练，缺少教学活动指导。在学前教育专业的美术技能课教学中,没有较为系统的专业教学大纲和教学计划,对于各年级学生在某一阶段达到怎样的目标没有较为详细的评价方案,只是按照教师偏重的喜爱课程进行美术课教学,一定程度上存在着单一、被动的问题。如何组织幼儿园的美术课教学，中职现行教材普遍章节少，内容简，而幼儿园美术教学往往不是单一的手绘，而是一个融合了各个学科知识，尤其是自然学科和生活知识（常识）的综合教学活动。它对环境的选择，场地的设置，情景的创造，均提出了不同于传统教学的新要求。需要我们教师做好更加周密完备的课前准备，多元化组织教学。课堂的管理，氛围的营造，甚至灯光、音乐、道具、服装都需精心设计，让幼儿在游戏中完成美术作品的创作，寓教于乐。而目前中职美术教学只是简单的停留在培养学生画一张画，做一件手工的层面上，幼儿美术课的编排组织也只是纸上谈兵，或者直接舍弃这一教学内容。学生进入工作岗位后往往会画会做而不会组织不会教。其所学美术技能，只能用于演示示范或者教室环境布置。
3.幼儿美术作品评价标准缺乏科学性，审美取向重成人化。对一副作品或作业的评判标准，美术专业教师往往出于专业习惯，停留在高考美术专业评判准则上，看构图，比例，光影，虚实，冷暖，调子等方面的优劣，缺乏对幼儿绘画心理的研究，缺乏对优秀儿童画正确的评价，这样培养出的师资，也会用同样的眼光去看待儿童画作品，而将儿童绘画的自由想象，活泼天性，大胆夸张，丰富联想等优秀的地方视为不干净，不合理，不整齐，不规范，不合逻辑。最终导致幼儿绘画作品中规中矩，过于程式化，成人化，违背了儿童天性，把幼儿的艺术天赋抹杀于萌芽之中。
二、解决中职学前教育专业美术教学的途径。
学前教育专业美术教学的改革势在必行。通过对美术课程教学大纲、教学计划、评价体系、师资培养等方面的改革,进一步促进学前教育专业人才的培养,使学前教育专业美术教学活动向纵深发展,为社会培养一专多能的高素质人才。
1.修订学前教育专业美术课程教学计划，健全美术技能课程教学大纲。在原计划的基础上,根据美术课程的教学规律,学生课堂作业需要充足的时间在教师的指导下完成。目前,两课时美术教学不能适应学前教育专业类学生完成作业的需求，应在原来两课时的基础上,适当增加课时,使教与学之间建立较为牢固、系统、规范的教学制度和宽松的课堂作业时间,从而达到对学前教育专业学生最基本的动手能力培养和绘画技能的训练。
2.创造环境，提升学习兴趣。首先要转变教育理念，重视美术课的开设，配备具备教学经验的专业专职教师，引导学生用审美的眼光去观察世界，观察生活。激发学生学习兴趣，在感受美，欣赏美，创造美的过程中陶冶情操，洗涤心灵，享受愉悦，从而提升思想境界形成健全的人格。其次要优化校园美育氛围。通过办展览，搞讲座，黑板报，宣传栏，手抄报等多种形式，营造和谐高雅的艺术环境，达到环境育人的目的。
3.重视实践，适应就业需求。学校应多组织美术教师和学前教育专业学生参加幼儿园见习实习，使他们了解就业需求和就业所需具备的基本功，明白美术教学对象的心理特征，年龄特征。知道组织好一堂幼儿美术课的教学目标，教学原则，教学方法，从而在自己的学习中做到有的放矢。
4.转变理念，发挥学生特长。教学要以学生为主体，教师发挥引导作用。学前教育专业学生有其自身特点，机灵活泼，擅长歌舞，善于表演。美术课教师可以积极引导学生发挥专长，变讲授式教学为教师引导，学生互动自主学习为主，在活动交流中达到训练绘画手工技能技巧和幼儿美术课编排方法的目的。
5.科学教学，形成学科桥梁。我国著名教育家蔡元培说“以德育为中心，美育为桥梁”。美术教学，尤其是幼儿美术课教学是一门多学科紧密联系的综合学科，如舞蹈、音乐、自然、科学、体育相互结合，多知识点，多层面启迪学生，传授知识。只有把握住这一点，中职美术教师才不会闭门造车，盲目独行。才能授予学生正确的，科学的教学理念。
学前美术教育论文篇十五
一游戏在幼儿身心发展中的价值。
1.促进儿童身体的生长发育。
2.促进儿童认知的发展。
3.促进儿童社会性的发展。
4.促进儿童健康人格的形成与完善。
5.促进儿童创新意识与潜能的萌发。
二创新游戏内容。
1.要体现儿童的个体差异。
2.增强儿童的生活体验丰富游戏内容。
3.要延长游戏教学链条。
三对幼儿园游戏的指导策略。
1.幼儿园游戏指导要注重观察。
2.游戏中发挥幼儿的主动性。
学前美术教育论文篇十六
随着国家提出深化文化艺术类职业教育改革，重点培养文化创意人才、基层文化人才，传承、创新民族文化和民族工艺，推动文化产业成为国民经济支柱型产业，创意型设计人才培养面临着前所未有的机遇。培养创意型设计人才，设计专业应该制订相应的教学目标、教学内容、教学方法、教学过程、教学质量评价标准等。而课程教学改革是实现创意型设计人才培养的有效途径，同时也是提高课程教学质量的重要方式。
一、项目化教学的反思。
vi设计课程随着专业改革的深入，逐步开展了工作室制、项目化教学。把项目融入专业核心课程特别是创意设计类课程，按照项目设计的工作流程，学生自主完成项目设计，能够提高学生的商业设计能力与职业素养，为学生适应工作岗位奠定基础。vi设计课程进行了项目化教学改革的探索与实践，跳出学科体系的框架，拓展传统vi设计的范畴，借助工作室平台实施项目化教学，让学生按实际的工作要求完成设计任务，培养了学生的项目设计能力，课程实施也取得了一定的成效。
vi设计课程实施存在学生创意能力培养、评价方面尚存不足的现状，尤其是在设计项目过程中，创意培养与预期尚存一定的差距。主要存在的问题是：一是课程融入社会项目，也进行教学化改造，但是课程有时是为了项目教学而进行项目教学。教学过程忽略了学生的主体作用，存在“灌输、演示、程序化”的教学现象，课程的课题或案例实施主要以“教师出题、学生解题和自我展示、教师打分”的方式进行，过于偏重技术的表现，不太注重学生个性的发展。这样学生往往只会按照教师设定的目标，采用同一技巧进行表现，取得教师预定的效果，以致学生的作业往往缺乏创意，学生模仿能力较强而创造力偏弱。二是课程评价过多强调结果性(终结性)评价，没有反映出学生学习的增量和知识掌握的过程。制订的课程标准普遍重视学生学习结果的评价，忽略了学生在设计过程中的体验和感受，以及学生意念发展过程的评价。教师在成果评价中也往往重点关注学生作品的外在形式，而忽略了对学生的内在思想、创意、创新思维、文化修养和运用所学专业知识解决实际问题能力的评价。事实上，对设计体验、意念开发、个性特点的评价是设计业界普遍采用的方法，是符合艺术设计人才的个性培养、创新能力提高和人的全面发展要求的。
二、创意类课程的创意培养与评价的对策。
1.创意类课程树立创意为荣的理念。
受到过度包装、图形剽窃、违法广告等设计视觉污染的影响，一些学生与教师陷入了技术化驱使的“形式至上”泥潭，造成文化传承底蕴的缺乏和艺术创造力的缺失。学生和教师要分别在学习和教学中树立“以创意创新为荣，以抄袭为耻”的学习观和教育观。心手合一、传统与现代结合、艺术与技术融合等观念贯穿于教育过程的每个环节，教育者要通过正式与非正式交流，提升学生的自我反省能力、社会责任感、审美情趣等，促进学生在设计中自觉遵守设计伦理规范。
2.借用“cdio”,形成创意培养教学范式。
灵感一现的创意不是无端生发出来的，创意需要经验积累。教师能做的是给学生一个创意训练的框架。有框架意味着学生可以回过头看在设计过程中所发生的一切并对此认知清楚，从而体验创作作品的过程，而不是完成的设计流程。
首先，借用“cdio”理念，形成教学五步法。“cdio”倡导的“做中学”和项目教学与高职高专所倡导的校企合作办学具有相同的理念。vi设计课程依据项目重点工作任务，安排项目设计流程，将项目设计划分为五个阶段，方便学生在各个阶段有参照性地学习，项目设计的具体内容见表1.其次，以项目为载体，实践五步法。
在vi设计教学中实施这五个步骤是个框架，我们需要框架帮助学生形成创意过程并更好地进行思考，而不是让学生回到枯燥的检查-构思-设计-实施-运行的设计流程，从而引导学生进入创造角色，激发创造激情，增长创造能力，调动学生学习的积极性、主动性。
第一，检查与构思。学生依据项目，及时与客户沟通，获取客户需求和设计要求，收集项目资料，整理材料，确定设计主题，展开设计并保存设计过程图。学生应改变只基于一两幅简单的草图、示意图，就快速进入计算机辅助设计，对设计的任何修改都没做保存的做法。学生要把所有的环节做好，才能做出好的设计。
第二，在设计实施阶段强调过程，学生应根据用户需求，提交三到五个设计方案。要求学生提交方案时进行演示和讲解，让客户或设计委托方了解和体验学生创作作品的过程，更好地接受学生的设计方案。
第三，在项目整理归档阶段，学生在整理过程中，回味设计过程中所发生的一切，并思考自己所学知识和技能在面对企业和客户要求时的缺陷及优势，从而积累工作经验。实施五步法，可帮助学生建立创意设计框架，从而更好地运用设计框架进行项目的设计，使设计更加出色。
vi设计课程分两个阶段实施，第一阶段实施简易vi设计项目。教师规定四类项目设计内容，学生自主选择，形成项目小团队，学生在项目操作过程中要依照检查、构思、设计、实施、运行五个环节实施，熟悉项目的整个生产流程。这一阶段的重点是教师传授学生理论和技法，同时对学生进行设计意识、创新能力和文化传承与应用能力的培养。具体流程如下：学生接到设计任务后，教师解读项目背景，学生收集相关材料(以小组进行);学生依据调研结果，确定设计方案，并汇报调研情况及方案(教师与其他学生提问);学生依据设计方案，进行设计创意，并完善设计(学生展示作品并解读，教师和其他学生提问);学生设计完成后，ppt展示(学生之间相互学习);教师选择优秀作品制成案例。
3.推行过程与成果并重的多元化评价。
课程严格规定阶段性成果和最终成果的要求，注重草案、方案、全案等过程评价，展示学生设计成果，并对设计成果进行集体评价。
一是过程评价。过程评价重在设计过程而不仅仅是设计结果，是对整个学习过程的全面考核。将整个设计教学过程按照教学要求进行量化打分，可以有效评价教师的教学效果和学生的学习能力。vi设计课程提倡培养学生的创意、批判思维能力，重点放在促进学生进行体会、自我探索、相互评价、学习借鉴。
教师可以采用设计讲评、作品评价、过程观察、档案袋评价(课程小作业评价)等多种方式相结合的.评价方法对学生的设计进行评价。
设计讲评、作品评价采取开放式的评价。设计作品的讲与评主要锻炼学生的表达、沟通及推销作品等能力，为学生今后进入市场做准备。方案的设计由指导教师、企业设计师、学生自己评价。教师应构建设计教育与社会、企业的互动互联机制，使学生的设计更贴近市场。过程观察、档案袋评价重点考查学生在设计过程中的经验和情感，如，学生是否学会与人合作，对同一项目是否有自己不同的艺术表现和独特的创意，考虑问题时是否系统，是否具有开阔的视野，在方法的选择和专业知识的应用方面是否巧妙。教师尊重学生个体的差异性发展，能激发学生的学习兴趣，极大地调动学生的学习积极性。
二是成果展示与评价。对于设计成果，邀请设计师、专业教师、学生、客户代表共同进行讲评。教师利用现有课程网络，与学生进行实时沟通并对学生进行指导。利用信息网络进行实时沟通，还方便兼职教师对项目教学的课外指导。同时鼓励和培养学生利用网络相互沟通、相互学习。项目作业展示能够增强学生的竞争意识。项目任务完成后利用网络展示作品，邀请企业设计师、专业教师、相关客户群的客户一同参观展览，并对设计项目作品进行讲评或评奖，从而增强学生学习的热情、主动性和市场竞争意识。
具体来说，vi设计课程评价中，学生出勤率占总成绩的10%,项目一作品成绩占总成绩的40%,项目二作品成绩占总成绩的50%.项目一作品成绩构成为：学生作品展示演说占40%,学生作品效果占40%,学生互评占20%.项目二作品成绩构成为：学生作品展示演说占40%,集体评占50%,学生互评占10%.教师要尊重学生个体的差异性发展，同时要重视行业评价，增强学生的市场竞争意识。学生的设计作品必须接受市场和社会的检验，要得到设计对象和行业内人士的认可。
结语。
vi设计课程创意培养与多元评价改革已实施多年，积累了比较丰富的项目运作和课程教学的经验，这种教学范式已经被推广到专业核心课程的教学改革中，形成了改革的合力，促进了教学质量的提高。但是基于创意培养的多元评价还存在不少困难，以往的教学方式与评价方式还不够完善，特别是教师与学生的惰性还存在，有待相关学者进一步探索。
课题：2013年度浙江省高等教育教学改革项目“基于文化自觉的创意设计型人才培养研究与实践”(课题编号：jg2013264)和2013年度浙江省高等教育课堂教学改革项目“创意培养与多元评价的创新实践--以vi设计为例”(课题编号：kg2013650)的阶段性研究成果。
参考文献：
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学前美术教育论文篇十七
学前教育是我国教育体制中一大重要环节，学前教育的建设，关系着我国学龄前儿童的身心健康发展。作为学前教育的人才输入的根源，学龄教育专业的发展正在得到越来越高的重视。而当前我国的学前教育专业所采用的人才培育模式并不能满足现有的人才需要，因此有必要在学前教育专业的未来发展方向加以研讨。本文仅以笔者观点，对我国学前教育专业的未来发展路径探索加以概述。
随着我国国家体制建设这一方面越来越健全，我国对教育事业的重视程度也逐渐加深。其中，学前教育作为教育事业的一大重要环节，对我国学龄前儿童的身心健康发展起着不可或缺的作用，因而受到了越来越高度的重视。随着国家对学前教育方面加大重视以及政府和相关部门对学前教育机构的投入不断加大，幼师这一职业的社会需求也不断加大。幼师地位的改善，直接导致了幼师的就业难度降低，学前教育自然成为了近期就业的热门方向。同时，幼师的需求增加，直接导致了幼师培训业的蓬勃发展，我国高校和相关培训部门也纷纷开设了学前教育专业。学前教育的发展本应当十分积极，但现今的学前教育行业发展却并不尽人意。现有的大多数学前教育机构中，师资力量的缺失成为了普遍现象。大多数机构仅依靠少量的职业教师甚至完全依靠未经培训的教职工作者的支持就盲目开展了学前教育工作，这种现象的主要诱因，就是现有的学前教育模式的误差。故本文从分析学前教育培养模式出发，对学前教育未来发展路径提出几点探索性思考，旨在为提升我国学前教育质量做出些许改观。
学前教育的主要教育师资，即现今所说的幼师。在我国高校设立相关学前教育培训类专业之前，我国对学前教育的师资力量培养一向以中专等师范类教育机构为主。作为幼儿园等学前教育机构的教职工作者，幼师是对幼儿进行直接教育的实施者。幼师的素质是否满足条件，教育经验是否丰富，教育方式是否满足幼儿的教育标准，都对幼儿受学前教育过程中的身心健康发展起着直接的影响。而幼师的职业素质和专业性能力，又与幼师在受培训过程中的培训质量和自身学习情况有着直接关系。目前的相关学前教育教师的职业培训机构，对幼师的教育能力提升所起到的作用十分有限。现今，我国在幼师培训一方面的建设仍然不存在完善的教育培训系统。幼师培训机构能够为幼师提供的只有工作的相关专业素养以及一个短期的幼教工作方向，这在我国学前教育需求量逐渐增加的大环境下显然十分不足。因此，在入职之前幼师所接受的培训量显然不够，幼师在入职后的自学以及相关培训部门组织进行职后教育就显得十分必要。同时，幼师应加强对自身教育使命的认知，在学前教育中对幼儿园学生起到积极的引导作用。幼儿作为我国的未来与希望，需要在教育过程中得到提升的同时保证其身心健康的正确发展，这需要幼师的不断引导与耐心教育。幼师在对幼儿进行教育的同时应明确自身立场，了解自身责任，对自己的工作的重要性加大重视。
其次，现今政府及相关行政部门对幼儿园等学前教育机构没有硬性的法律法规存在，这就导致了幼儿园在相关的办学管理中没有统一的硬性规定，导致了我国学前教育标准的差异化。在我国学前教育中同样存在着师资团队专业素养低下的情况。由于我国现今对学前教育存在着较大的需求，故幼儿园的开设十分普遍。这就导致了对于幼师的需求量同比例增加。有关幼师行业的培训机构，在我国的建设中还不存在相关的系统化培训标准。这就导致了在幼儿园，尤其是区级、县级行政单位的幼儿园中的教师不具备足够的专业知识、教学经验，甚至不满足学前教育教师的从业资格。这类非专业性教师，在教育理念、学前教育以及幼儿园课程标准上不存在自主的见解，对于我国学前教育不了解，无法胜任现今的学龄前教育需求。
在当下我国学前教育高速发展的大环境之下，在学前教育专业的发展中就应在路径选择一方面加大重视。现有的教育模式，往往过于死板且存在着师资力量不足等问题，抛开人才需求不看，在教育模式一方面实现路径的转变就成了当下最需要实现的解决方案。在学前教育中，幼儿所得到的无非就是身心的健康发展，故促进儿童发展就是现今教育的基本目的，教育从其本质上来说与其是儿童发展的摇篮不如说是实现儿童发展的一种途径。现今的教育模式的侧重点出错也促使了学前教育专业回归了其教育专业的本质。从当前的学前教育发展趋势来看，在未来的教育体制后续建设中，在学前教育这一模块的建设将受到越来越多的重视，其发展存在着必然性，因此学前教育专业在发展方面也存在着其积极性。其次，在儿童早期教育方向的研究成果来看，学前教育的教师发展应当是一个连续不断的长期过程。这不仅需要教师在自身素质提高以及专业性知识学习的方面不断努力，同时也需要在其内在人文精神营造和自主谋取自我發展。教师应做到从入职教育逐渐走向专业化研习。为促学前教育中教师的专业化发展，当下多数学前教育教师培训机构都采用着入职教育的培训模式。这些短期培训虽然在教师的工作中能够起到相应作用，但在其普遍适用性上并不宽容。因此，大、中型的学前教育专业应将视野放置于专业化研习方向。由于专业性在学前教育专业中的需要，学校在开展培训时在教师的专业化方向的努力不可或缺。只有在多方面共同努力改观的前提下，我国学前教育专业才能在未来发展的路上越走越远。
由于我国学前教育发展的特殊性，学前教育专业的进步与改观有着其必然性。在其发展前景中，必须参考我国学龄前儿童的需求与学龄前这一特殊成长阶段的心理特点，参考如何更优化的培养我国学龄前儿童身心健康发展来进行。只有在改革途径上贴合我国经济体制发展的实际，这一行业在其未来的发展趋势上才能够足够乐观。
学前美术教育论文篇十八
美术教育是素质教育的重要方面，特别在培养创造性思维方面具有其他学科不能替代的特殊优势，下面要为大家分享的就是有关美术教育的论文，希望你会喜欢！
一、前言。
随着社会的进步，教育改革也在不断向前推进，素质教育也越来越受到人们的重视，尤其是美术教育，逐渐成为人们关注的焦点。美术教育是素质教育的重要方面，特别在培养创造性思维方面具有其他学科不能替代的特殊优势，所以关心美术教育，为美术教育中的创新。
二、培养学生美术创造的兴趣。
在美术教学界，有一个广为人知的故事。故事里让中国学生和美国学生在同一堂美术课上画一束鲜花，中国学生的画法标准，花的种类和颜色与真花无异;而美国学生则抛弃了传统鲜花的画法，花的颜色虽然与实际不同，但极富想象力，而且极富美感。这则故事或许是虚构的，但却真实地反映了我国学生美术学习时的困境――缺乏创造力。因此，在美术教育中培养学生的创造力和创造性十分有必要。培养学生的创造力，首先要培养学生美术创造的兴趣，“兴趣是最好的老师”这句话在教育中永不过时，兴趣能够激发学生在积极愉快和自觉氛围中学习，能够使学生在绘画学习中创造性地表达自己的所见、所闻、所想，这样学生的绘画中能够表现出创新的美感，而不是如同拍照般精确。
三、美术教学中创造性的体现---“美术家(艺术家)-作品”本位的创造性教育。
美术家是美术作品的创作主体，如果说“创造性”是美术作品之所以能够成为“美术”作品的核心价值，那么美术家创造作品便是充满“神奇”之魅的灵感喷薄并将之物化的这一过程。苏轼诗云：若言琴上有琴声，放在匣中何不鸣?若言声在指头上，何不于君指上听?美术作品便是美术家伸出“上帝之手”，将人类的审美情感物化为可视、可居、可游的图像世界。
所以美术家或画家更应该是作为精神气息的载体，而创造性便是这一精神气息的核心内容。即使在基础教育阶段，美术教学特别是美术实践的教学之实质便是使学生像美术家或画家那样进行创造性劳动。而这种创造性劳动是人本身就具有但在成长过程中与社会分工越来越细的社会现实处境中逐渐被淡忘、忽略、屏蔽的能力，美术教学便是撞击这份屏蔽、唤醒这份遗忘，也正是在此种意义上，能够更好地理解约瑟夫博伊斯(josephbeuys，1921-1986)所言：人人都是艺术家!
“美术家-作品”本位的创造性教育，更多体现在美术实践教学这一模块中，即通过绘画研习、雕塑创作、工艺品制作等等技能性实践活动，实现审美创造性的物化过程，并在这一过程中不断培养学生的动手能力，创造能力与想象能力。此处仅以绘画为例，绘画的最终目的并不是为了精确地再现眼睛中所见到的“客观”世界，而是通过塑造具象或抽象的物事，感受、体悟点、线、面与色彩通过“神奇”的艺术组合成具有审美意蕴的形体，并通过这一并不同于所谓现实世界的形体，揭示、把握人类审美思维与审美情感的奥秘。如果没有相应的技术训练与动手能力的培养，所谓创造力与想象力最终只能沦为空谈。而不诉诸创造力与想象力的技术训练，也只是无法成为美术创作的机械描摹。
创新思维不是一门课程，无法在有限的课时内完成教学工作，所以只能潜移默化地培养，美术课堂为学生个性的塑造、创造能力的培养提供了阵地，为创造性思维的开发创造条件也就义不容辞。
1.创造宽松自由的思维环境，培养学生的想象力。
创造性思维的产生，必须具备宽松自由的思维环境。若没有“自由”又何来创意呢?而人的创意必须在没有干预的情况下才能发挥潜能。专家提供的求异思维、聚合思维、逆向思维等多种思维方式都是以“心里自由”为前提的。所以要提供自由的思维空间和自由探究的机会，要尊重不同寻常的看法，尊重不同寻常的想象，所以教师的美术素质与开放心灵对学生的想象力的开发是有益的。
美术教育中的想象大致可以分为两个方面，一是在美术作品欣赏中产生的想象，教师可以通过对作品的分析，启发学生的想象，深入作品的内涵。审美能力的培养与提高主要在这个方面来体现。二是作品创作前的想象，就是构思，教师可以引导学生的思维，激发他们的表现欲望，肯定学生想法的价值，将学生追求成就的过程视作一种成就给予肯定，并通过技术的传授帮助他们实现想法，使他们在表现的过程中享受创作的乐趣。创新思维能力与造型能力的培养应该贯穿在这个其中。
2.提供便利的可利用的实践场所。
创造性思维往往与创造活动是相联系的。人们总是在产生了某种创造性活动的动机和欲望，或者在某种创造性活动进行过程中，才可能产生创造性思维。美术作品的创作过程就是思维创造形象的过程，美术教育中这种思维与创造的关系尤为明显。所以在美术教学中要创造建设实践场所，在实践中培养创新思维的能力。
拿中学美术为例，中学美术包括绘画、工艺、雕塑等，每一门类的创作都离不开技巧与材料，需要适当的场地。因此，我们要尽可能地提供实践的场所，提供物质条件。我们一方面可以在校内创造条件，一方面可以与社会接轨，帮助学生实现探索创造的欲望。同时我们要充分地利用现代教学设施，把科技融入教学中，利用现代教学设施，丰富教学内容，为学生的创造性思维开发提供便利。
3.关注学生的个体因素。
这就是所谓的因材施教，首先要了解学生的个体情况，关注个体因素在学习中的积极作用。不是每个学生都热爱美术，美术教育并不是一定要把学生都培养成画家、艺术家。但我们应该使每个学生在学习美术的过程中有所收获，特别是在思维方式上，要善于观察，富于想象力。
个体的`因素包括文化修养、思维的方式与专业素质。文化修养与学习成绩没有必然联系，主要是指学生知识面的大小，兴趣广泛的程度。美术教育中的创造性思维需要文化的修养，广泛的文化基础可以开启联想与智慧。专业素质是指对美术理论知识与技能的掌握，是创新最终得以实现的基础。每个学生都是不同的个体，都有自身的优势与潜力，有的善于动手，有的善于思考，有的善于观察，有的善于表现，教师要善于发现学生的优势，设计合理的教学方式，使学生最大限度地发挥他们的创造才能，让有美术创造潜力的学生能有更好的提高，让美术方面不具特殊潜力的学生能够具有一定的审美修养与美术素质。
4.建立合理的鼓励机制，促发求知的主动性。
鼓励机制可以成为创造力产生的外动力。当学校为学习成绩突出的学生设立奖学金时，奖学金在某种程度上便成为学习的动力。现代诺贝尔奖的设立同样促进了各个领域的创造力的开发。各类的美术作品比赛，也鼓励了一部分人的信心与学习主动性。
1.所谓美术创造性教育，就是通过美术教育学生的过程，使学生发现生活的美和艺术的魅力所在，使学生摆脱模式化的事物，发现自然的神秘。在这个过程中要注意几点：合理的利用美术书籍、教材或者其他美术参考书中有很多有价值的东西，要把这部分知识利用起来给学生展示，拓宽他们的思路;另外，老师要善于引导学生，发现学生不正确的理解要及时修正，确保学生审美观的正确发展。
2.要实现美术创造性教育不能急于求成，美术知识和绘画能力是美术学习的基础，只有基础牢固了，学生们才有能力去学习美术，去欣赏美术中的精华。尤其是新课程改革之后美术教材是将理论与实践隐含的合成一条学习的主线，把许多理论学习与绘画实践整合成为一个体系，这虽然在提高美术课堂中美术理论知识学习的氛围，但是这可能会出现美术教学中出现忽视理论基础的情况。忽视理论学习的美术教学是不符合美术创造性教育思想的，没有扎实的基本功，绘画及欣赏能力也不会提高，依然没有达到教育学生审美才能的目的。因此，提高美术创造性教育水平的前提就是打下扎实的美术知识基础，设计出多样的学习形式，逐步完善教学体系。
3.培养学生的创新能力，是美术创造性教育的核心思想。这也是全国校在美术教育过程中的一贯思想。细心的教师会发现，学生有一颗渴望发现的心，学生渴望成功。因此，摈弃那些束缚学生创造性的东西，发现学生的优点并充分发挥，才能培养学生的创新能力。
六、结束语。
新课改的核心要求是对素质教育的实施，素质教育是以提高学生的综合素养为宗旨的。因此，在美术教学中，教师要通过采用多样化的教学方法和创新的教学机制激发学生的创造性，培养学生创造性思维的能力和创新意识对于学生综合素质的提高和美术素养的提高极有帮助。
参考文献。
[1]田立永.对美术教学的探索和思考.科技博览，2010，(22)。
[2]王芬.美术教育特点及其教育方法[j].知识经济，2011，(4)：101。
[4]宋晓亮.新视野下的美术教育探论[j].网络财富，2012，(3)：107。
学前美术教育论文篇十九
摘要：随着我国教育体制改革的深入和教育事业的日益发展，教师队伍的质量要求不断提高，教师专业化已提到议事日程，并有了广泛的研究。幼师生也无一例外地要高质量地完成学前教育理论课的学习，形成理论素养。本文结合幼师实际，针对学前教育理论课教学中的问题，谈谈加强幼师教育专业理论课教学的策略。
专业信念与责任被看作是教师从事教育教学工作的重要精神支柱。一个不愿意从事教育工作的人，是很难成为一名合格的教师的。幼师生是未来的幼儿教师，加强学前教育理论课的学习有助于了解幼儿心理的特点，走进童心世界;有助于树立正确的儿童观，能够正确地看待幼儿、对待幼儿、尊重幼儿，从而做好幼儿教育工作。因此，幼师生更需要树立学生的学前教育专业的专业意识信念，充分认识专业价值。树立坚定的专业信念与责任，把教育作为内心热爱的工作，把教师作为一种专业来对待，把教书育人作为自己荣耀的职责来承担，在此基础上掌握一定的学科知识，并在教育实践中完善自身素质。
加强理论课教学，在教学方法、方式上需要创新。教学方法创新是教学内容调整需要的结果;是教育对象特点研究后“因材施教”策略的实施，即教师的“教”要去适应幼师生的“学”。
内容决定形式，结构改变功能。从综合课程看，教学中教师可能更注意实践案例的分析引导，教学过程需要教师的合作教学，共同成长。比如采用各有所长的多位教师以教学小组的方式承担教学任务，发挥集体才智进行教学。从课程结构调整看，教学可能更需要对幼师生的兴趣爱好、智力水平、学习风格的研究，做出适应学生的方法选择。总之，要不断创新方式方法，让教学内容和形式更新颖，更多样。
加强幼师理论教学实施中使理论内容与实践体验互相渗透，有机结合，加深理解，学以致用，克服理论课突出知识系统性、完整性而带来的重知识讲解、轻实际工作能力培养的现象。
首先，教学目标凸显“实践性”。幼师学前教育专业理论课既具有较强的理论性，又具有较强的实践性。这就要求师范学校教师教学时既要向师范生传授保育教育知识，又必需培养同学“保”“教”的能力，实现由学与教、师与生之间的转变。依据幼儿园教师岗位的需求，制定出培养目标体系，包括情感目标、社会目标、能力目标、学科目标等，同时制定切实可行的实施方案，采用多种形式组织同学分层次、分板块进行技能达标，并在课堂教学中分层推进，在实习、实训中强化。
其次，教学备课凸显“探究性”。备课过程中引入同学参与，通过师生相互合作，一起交流，共同探究，使教学出现出师生共同参与的探究局面。同学参与备课的主要过程为：收集教学资料——讨论资料的取舍——设计教学过程——制作教学课件——预讲课。这样，“做中学”、“学中做”，不只锻炼了同学动脑、动手、动口能力，合作中不断提出问题，解决问题，不仅提高了幼师生的学习能力，而且让他们体验、实践教师的角色，为将来成为一名幼儿教师打下了实践的基础。实现课堂“学—研—做”一体化，达到课堂师生“合作探究+实践演练”的理想实效。
创新是一个民族进步的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力。幼儿师范学校是培养幼儿教师的圣地，对幼师生进行创造性思维和创新能力的培养是非常重要的。幼儿教育是对人的发展基础阶段的启蒙教育，早期教育的质量，对人的一生发展都具有深远的影响。幼儿教师是幼儿的启蒙者，而幼师生是即将成为幼儿教师，他们要针对幼儿学习情况不断钻研教材，创造性进行取舍，选择最优教学方案和最优教育手段，这要求他们具有创造性的思维，并发挥创造性能力来完成。
在教学过程中，教师作为学习的组织者、参与者、指导者，要积极引导幼师生主动地参与教学活动，要尊重他们的人格，要经常与他们平等对话、双向沟通，形成民主融洽的教学氛围。教学过程中，教师要向他们传授知识，要培养创新精神，教会他们如何获取知识，培养学生勇于探索、善于创新的品质;要以幼师生为主体，围绕他们的发展科学设计教学环节，巧妙提出问题，要给他们充分思考问题的时间和空间，鼓励积极发言、大胆质疑，提供主动探索、创新的机会，在积极主动探求新知的过程中，通过质疑释疑，树立创新意识。
学前教育专业课程作为教师教育区别于其他高等教育的重要标志，是一名合格幼儿教师养成专业内涵、职业特点的知识源头。现行的理论课程结构已不能满足未来教师对各种知识的需求。因此，师范学校应调整专业课程与教学技能课程之间的比例，加大学前教育专业课程的比例，深入学习教育和教学方面的知识。不断更新内容，完善教材内容呈现方式，增加教材的可读性，提高师范生学习的积极性，使教材形式更加活泼。学前教育专业课时需要在我国现有的课程体系上加大比例，如果能达到比例占总学时的四分之一以上，就可满足对教师专业化教育课程的扩展要求。幼儿师范学校要加强课程的改革力度，研究开发适应社会经济发展需求、学生发展需要的校本课程，扬长避短，发挥幼儿师范学校的优势，增强就业竞争力，才能确保幼儿师范学校健康、可持续性发展。
总之，作为培养未来幼儿教师重要场所的师范学校，必须要与时俱进，不断创新，调整课程结构，增设实用性课程，使学前教育理论课程更加丰富多彩，激发学生学校理论课的兴趣与热情，从而加强学前教育理论课的学习。
[1]钟启泉.现代课程论(新版)，上海教育出版社出版，20xx.
[2]杨小微.现代教学论，山西教育出版社，20xx.11.
[3]孙玉洁.觉醒与自主：教师专业发展的基点，20xx.8.
[4]朱新卓.教育变革的现代困境，教育研究与实验，20xx.(4).
学前美术教育论文篇二十
摘要：本文对幼儿教育中游戏教学的特点和价值进行了分析，以期更好地发挥游戏教学的作用。
关键词：幼儿教育；游戏教学；价值分析。
随着社会的不断发展，人们对教育的关注程度逐渐提高，对幼儿的教育也愈来愈早。幼儿教育是人一生中所接受的第一个系统性的教育。游戏是幼儿的天性，在幼儿教育中加入游戏，形成了游戏教学的模式。根据陶行知先生所提出的生活教育理论，游戏教学模式对幼儿德智体美劳全面发展有积极作用。
一、游戏教学概述。
教师在对幼儿进行教育的过程中，以游戏为依托，将要教授的知识以游戏的形式表现出来，引起幼儿的学习兴趣，进而使幼儿主动学习，使幼儿在游戏的过程中潜移默化地学到相应的知识。游戏教学相较于传统的教学模式具有体验性、自主性等特点，幼儿在游戏的过程中可自由发挥，进而使身心得到健康发展。
二、游戏教学的特点。
1.游戏教学的体验性。
游戏教学最大的特点在于体验性，只要幼儿进入到游戏中，就会在特定的游戏氛围中获得自己的主观感受。如在“丢手绢”活动中，坐着的幼儿会对小伙伴手中的手绢有盼望的心理，而拿有手绢的幼儿则有担心被追上的紧张以及想将手绢给其他同伴的激动心情。这些思想活动都是幼儿在游戏中自己体验到的，教师只需从旁引导，幼儿就会懂得。
2.游戏教学的自主性。
游戏教学中教师只是一个引导者或者游戏的选取者，幼儿才是游戏的主导者。在游戏开始前，幼儿可以自主选择伙伴、游戏场景和游戏材料。在这个选择的过程中，幼儿可以与同伴进行协商，只要达成共识，幼儿就可以改变原有的游戏状态，根据自己的兴趣制订相应的游戏规则。游戏对于儿童的无限包容性，在游戏教学中以自主性的方式体现，这也是游戏教学的特点。
3.游戏教学的虚幻性。
游戏教学中游戏的内容虽是依托于现实生活中的素材，但是又有超脱于现实生活的一面，即虚幻性。例如，角色扮演游戏，游戏的基础在于幼儿假装自己的身份是某一个角色，幼儿可以根据自己的想象赋予所扮演的角色新的特色。游戏教学的虚幻性充分满足了幼儿的想象力，并可以将幼儿在现实生活中所接触到的常识通过游戏体现出来。
三、幼儿教育中游戏教学的价值。
游戏教学在幼儿教育中有独特的价值，其所产生的教学效果也是传统课堂教学模式所无法企及的。因此，对幼儿教育中游戏教学价值的分析可以对今后的幼儿教育模式的发展提供经验方面的支撑。
1.游戏教学可以提高学习效率。
幼儿阶段孩子的特点是年龄小、好动，且注意力集中时间较短。游戏教学则是根据幼儿以上三个特点定制的教学模式。在进行游戏教学时，教师可以将生活中的常识性问题穿插其中，潜移默化地引导幼儿学习。幼儿在游戏中注意力集中的时间相对较长。另外，游戏教学的场地可以设在室内，也可以设在户外，以满足幼儿好动的天性。因此，幼儿在游戏中的学习效率较高。
2.游戏教学可以促进幼儿身心健康发展。
幼儿对于游戏的热衷确保了他们的参与度。在进行游戏的过程中，适当的奔跑、跳跃等可以增强幼儿对自身肢体协调性的控制。另外，在户外阳光下进行游戏，也增强了幼儿对环境的适应性，幼儿的体质也得到了明显地改善。游戏教学模式以游戏为出发点，幼儿在游戏中会主动与其他小伙伴进行交谈，也学会了倾听，培养了幼儿的集体意识，有利于幼儿的心理健康成长。
3.游戏教学可以提升幼儿语言驾驭能力。
在幼儿阶段，幼儿除了学习常识性知识，更要学会如何表达自己的想法。如何让幼儿主动开口是提升其能力的重点及难点。游戏教学中的角色扮演可以有效解决这一问题。例如，在扮演角色时，幼儿通过对日常生活中该角色的语言特点进行模仿，可了解到接人待物的相关知识。因此，游戏教学有提升幼儿语言驾驭能力的作用。
四、结语。
幼儿教育作为系统教育的起点，其教学模式的选取是否符合幼儿特点将直接影响到教学效果。游戏教学在幼儿教育中有提高学习效率、促进幼儿身心健康发展、提升幼儿语言驾驭能力等作用，值得在幼儿教育中作为重点教学模式进行推广。
参考文献：
[1]陶云娣.论幼儿教育中的民间游戏教学创新的基本经验——小班民间游戏《小兔和狼》为例[j].读与写（教育教学刊），20xx（6）：118-119.
学前美术教育论文篇二十一
摘要：舞蹈作为一种文化艺术形态，不仅具备了大众文化的基本属性，同时还蕴含着巨大的教育价值。近年来，伴随着我素质教育体系架构的不断调整与完善，艺术教育的地位逐步凸显，社会大众也开始加大对学前教育专业发展的关注力度，新一轮教学改革已经把舞蹈纳入了学前教育专业教学体系中，这无疑是学前教育专业改革的一个可喜成果。本文就学前教育专业舞蹈教学的境遇与面临的挑战这一课题展开探讨与分析，以资参考。
关键词：学前教育专业；舞蹈教学；境遇与挑战。
幼儿师范高等专科学校作为培养应用型学前教育人才的重点基地，在此背景下，必须要加强舞蹈这一门艺术课程教育，才能更好地与时代接轨，把学生培养成时代需要的素质型人才，才能为社会输送高素质的学前教育人才，为幼儿教育事业的发展提供强有力的人才支撑。但是，由于受到传统教育教学思想的影响，幼儿师范学校对学前教育专业舞蹈教学的理解仍旧处于误区当中，再加上传统教育的制约，使得舞蹈教育没能得到更好的发展，舞蹈教学所处的境遇并不乐观。探讨学前教育专业舞蹈教学的境遇与面临的挑战，并提出相应的应对策略、举措，已成为推动其创新化教学发展的必然。
1.1研究对象与研究方法。
（1）研究对象。本文所调查的对象学校是四川幼儿师范高等专科学校，根据该学校的实际情况，随机抽取了120名学前教育专业学生作为研究对象。（2）研究方法。第一，文献资料法：通过文献资料查询法，查阅了有关各大高校、高职院校开展舞蹈教学的文献、期刊等。为本研究提供充足的理论基础依据。第二，问卷调查法：参加这次论文研究调查的学生一共有120名，我们发出了120份调查问卷，收回有效问卷118份，有效率达到了98%。第三，数理统计法：对回收所得到的有效问卷进行整理，并运用spss13.0软件对调查所得的资料和数据进行统计处理。
1.2结果与分析。
（1）课程开展的基本情况分析。这次所开展的问卷调查活动，在课程开展情况方面重点调查了学前教育专业学生对舞蹈课程的学习兴趣，根据调查结果所得：舞蹈课程在学生群体中拥有非常高的热度，就调查来看对舞蹈感兴趣的学生占调查总人数的65.25%，只有6.77%的学生对选修舞蹈不感兴趣。由此可看出，舞蹈这一项技能课程在学前教育专业学生群体中还是极受欢迎的，同时也反映了学前教育专业学生对该门课程有强烈的参与愿望。
（2）课程开展存在的问题分析。第一，学生对教学内容的满意程度。根据“学生对教学内容的调查”这一项目调查数据统计所得，四川幼儿师范高等专科学校学前教育专业的学生对舞蹈课程所开展的部分内容并不喜欢，其中有36.26%的学生对部分内容不满意。归其根源，主要是由于舞蹈所要求的技巧性较高，需要学生不断进行基础技术的练习，这严重影响了学生的参与兴趣。第二，学生对教学方法和手段的满意程度。通过对调查所得数据统计可以得知，选择了“不满意”和“很不满意”两大选项的学生人数占据了总人数的32.03%，人数量相对较多。学前教育专业的舞蹈教学仍旧是以教师讲授、示范教学、学生练习为主。这样传统课堂形式相对单调、枯燥。由于缺乏先进的教学工具，无法充分调动学生学习舞蹈的积极性，因而导致了部分学生喜欢舞蹈，却不知道如何更好地表现舞蹈。第三，学生对考核方式的满意程度的调查分析。考核是对学生学习效果进行评定的重要渠道之一，从这次的问卷调查数据中得知，四川幼儿师范高等专科学校参与调查研究的120名学生中，只有8.47%的学生认可当前所沿用的舞蹈课考核方法，高达41.52%的学生认为该课程所沿袭的考核方法不科学。就四川幼儿师范高等专科学校来说，舞蹈考试评价方法的根本弊端在于忽视了学生的个体差异，没有体现出不同的个体在学习舞蹈过程中的努力程度和进步幅度。
2.1合理设置课程内容，夯实教学改革基础。
在学前教育专业舞蹈教学改革的不断推进中，教学内容、教学组织形式和教学手段都发生了显著的变化，呈现出新的内容和特征。首先，学前教育专业舞蹈教学的内容变得更加丰富，且具备了时代特征。它不仅保留了原有的理论性知识，在确保理论知识传授的同时，还融入了大学生心理、生理特点的有关内容，符合当代大学生的认知规律，为学生艺术文化素养的培养打下了良好的基础。其次，教学组织形式做到了因材施教、因人而异。当前的高等专科学校都是面向全国招生，教师在开展舞蹈教学活动时所采用的教学组织形式，不仅考虑到了多样化和时代性，还充分考虑到不同地域学生的不同习惯和不同兴趣，满足了全体学生的学习需求。此外，教师在科学合理安排课程的同时，考虑到了教学过程的计划性和系统性，优化课堂教学手段，提高课堂教学成效。
2.2更新实践教学模式，切实增强教学成效。
（1）分层差异教学法，化被动为主动。面向全体学生，尊重、发展学生的个性是现代化教育的重要本质。近年来，伴随着高等教育体制架构的进一步完善与调整，各大高校都开始扩招，生源不断增加。而在此过程中，教学与师生数量之间的矛盾也日益凸显。针对这一困境，学校首先可以把数量大而且舞蹈水平参差不齐的学生根据个性、舞蹈基础水平等特征进行层次的划分，实施分级教学，让每一层次水平上的学生都能够获得最大程度的发展。其次，在实施分级教学的基础上，教师还可以对原有的“一对一”小班授课形式作出调整，在做好“一对一”示范授课后，更多关注全体学生的发展。当然，教师还可以争取在最小的范围内实施通识课“大班教学”，以提升教学效率。
（2）创编教学，让全体学生体悟舞蹈的魅力。创编有助于培养学生的创新与表现能力。教师应在学生初步理解舞蹈的基础上，利用艺术指导，引导学生带着自己的情感，尝试创编舞蹈。让学生在教师的指导下，在音乐情感的渲染中，进入舞蹈的情景，融入歌曲形象，从而产生情感共鸣，创作全新的舞蹈作品。首先需要引导学生创作剧本。教师可以让学生自主选择教材中的剧本素材，然后和同学一起讨论学生选择的剧本素材，并在教师、同学的指导下进行修改，直至更加完善。其次，创作舞蹈的音乐。学生所选择的音乐要符合舞蹈作品的需要，要凸显出人物的形象，贴近生活实际。此外，在进行舞蹈排练的过程中，教师要对学生表演不当的地方提出修改意见，修改意见要以学生的创编思想为主。彩排的完整地表演舞蹈是一个质的飞越，学生能够在相互合作中共同完成任务，共同提高，不仅增强了集体凝聚力，还提高了学生的团体意识。最后，教师还可以邀请学校领导、任课教师观看舞蹈表演，激发学生的表演欲，增强学生信心。
（3）训练和实用相结合，增强学生的应用能力。首先，教师要发挥自己在课堂活动中的促进者、指导者的作用，予以学生必要的指导，让学生能够带着明确的目的和要求完成训练任务。在学生完成指定任务后，教师就可以针对学生的表现，对学生的过程性学习和任务完成情况进行检查和评价。其次，学生要发挥自己在课堂中的主体地位作用，即充分调动自己所学的幼儿心理学、教育学、幼儿教学法等相关知识和技能，为舞蹈课程的学习提供一定的知识辅导。除此以外，教师还要把训练和实用结合起来，以实现知识的迁移，增强学生的应用能力。譬如，教师可以利用学生到幼儿园见习、实习的机会，引导学生观察幼儿舞蹈的习惯和方法，并进行针对性分析，改编舞蹈表现。在此基础上，再让学生和幼儿园的老师进行合作，请幼儿观、看、听、赏自己的舞蹈，通过对幼儿反映行为的分析，然后对舞蹈进行修改，从而高质高效完成训练任务。
2.3调整课堂教学评价体系。
首先，教学评价形式应该多元化，不能够单方面地考查学生对舞蹈基础知识和技能的掌握，更要注重对学生的学习过程、学生情感以及态度、价值观等内在元素的考评，以做到综合考察，更好地掌握学生的素质水平。其次，还可以引入社会评价，就是说可以让学生通过参与社会实践，让相关部门对其进行评价。除此以外，学校还可以构筑相应的激励机制，让学生能够在参与学习活动的过程中获得相应的成就感，在成就感的推动下，相信能进一步激发学生自觉参与学习的积极性。
伴随着高等教育改革的深入推进，创新舞蹈教育，提高学前教育专业教学质量，已是必然。培养素质型学前教育人才的高等专科学校，应充分认识到舞蹈教育的境遇与面临的挑战，优化课堂教学模式，创新教学策略，以提升学生的舞蹈技巧技能、创编能力和综合素质。
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