偶尔的放松和调整，对于迈向成功是必要的。怎样选择合适的语言，使总结更有说服力？以下是一些著名人士关于时间管理的名言，希望能够给大家一些启示。
姜子牙国漫电影评价与心得篇一
孙悟空和哪吒一起助力《姜子牙》，一不小心招惹敖丙引战龙族!
农历新年将至，国漫巨制《姜子牙》也即将上映，在此之前，《哪吒之魔童降世》和《大圣归来》的主要角色也纷纷登场，一起助力新作，上演“神仙闹新春”。看到众多国漫人物同框，这样的国漫联动方式真的令人耳目一新，展现了中国动画人之间的相惜之情。
不仅三部影片的三个主人公同框拜年，而且三部影片的多位主要角色一起同框，这样的氛围特别温馨热闹。在这样的联动海报中，大家都是一副欢天喜地过新年的高兴模样，唯有中间的敖丙一脸懵，因为他发现孙悟空是拿着武器来拜年的，而且手中那根金箍棒上赫然写着“龙宫”二字，特别刺眼。
敖丙对孙悟空手中的棒子特别关注，因为这根棒子就是龙宫的那根巨柱，东海龙王经常盘踞在其上，不仅是龙宫承重墙，更是龙王的床。
孙悟空和哪吒原本是相约一起来助力《姜子牙》的，结果一不小心招惹到了敖丙，引发了与龙族的大战，这下热闹了。
姜子牙国漫电影评价与心得篇二
由徐峥监制，刘瑞芳总制片人，杨子执导的电影《宠爱》发布了同名主题曲mv。在主演们的重新演绎下，歌曲甜蜜指数再度升级。而mv更是粉红泡泡不断，6组cp甜甜的互动，拥抱、亲吻、相视一笑…看的让不少网友表示“吃了一大勺糖”。
与mv一同发布的还有一款“遛宠版”海报，6组演员携宠物亮相，面带甜甜笑容大步向前，似乎正在奔向新的一年，欢乐甜蜜的氛围扑面而来。
预定2019最甜跨年6对cp，甜蜜翻倍。
mv中，在主演温暖的歌声里，一幕幕“含糖量过高”的电影画面，完美展现了“宠爱”的模样。于和伟李兰迪饰演的父女深情拥抱，吴磊张子枫的调皮玩耍，钟汉良杨子姗的逗趣拌嘴，陈伟霆钟楚曦的心动一吻，檀健次阚清子的羞涩脸红，还有郭麒麟与狗狗的温馨互动…让许多人看得心里甜甜的，更有人留言表示，“预定了2019最甜跨年。”
戏中6组演员碰撞出甜蜜火花，戏外演员们更是十分默契，超强的cp感，让导演杨子忍不住感慨道，“他们的化学反应特别好，很自然地就把甜蜜的感觉演出来了。能和这样的一群好演员合作，很幸福。”
聚焦年轻人最常见的6种爱新的一年，重新学会好好去爱。
随着mv的发布，电影的故事线也越来越清晰。6段故事，涵盖了亲情、友情、爱情，还原了当下我们生活中最常见的6种爱。不论是默默付出的父爱，许下一辈子约定的青梅竹马情，还是暗恋、热恋、新婚三种不同的爱情，不仅让大家看得温暖，更倍感真实，仿佛看到了自己的影子。导演杨子表示，“希望每个人看完不只是感动，更能从角色中产生共鸣，看到自己。反思曾在爱中犯过的错误，新的一年，重新学会好好去爱。”
姜子牙国漫电影评价与心得篇三
近日，国漫巨制《姜子牙》正式发布首支“众神之长”版预告，再度颠覆经典神话。不仅呈现出一场跨越人神妖三界的恢弘大战，更首度展现“众神之长”姜子牙从巅峰跌落低谷的英雄孤独。此番预告一经发布，仅半小时便登上热搜，姜子牙“颜值”、绝美中国风画面、影片配音等多项内容，均备受观众热议。作为继《哪吒之魔童降世》后，光线彩条屋影业“中国神话系列”第二部，影片历时四年制作，是一部由兼具大片爽度与深度的国漫巨制。日前，猫眼想看人数破27万，在“史上最强春节档”高居top2，为2020开年必看力作之一。电影《姜子牙》由光线彩条屋与中传合道共同制作，将于大年初一(1月25日)全国上映。
横跨三界的史诗传奇颠覆传统诠释现代姜子牙。
作为首部以姜子牙为题材的动画电影，影片《姜子牙》颇具史诗气质。从此番发布的首支预告不难发现，一方面，影片人物数量众多、关系复杂，仅预告中便出现姜子牙、九尾妖狐、四不相、申公豹、元始天尊等十多位角色，包括一名神秘的少女;另一方面，影片在时间、空间上跨度巨大：跨越人神妖三界，纵贯姜子牙青年、中年近一生。值得一提的是，预告中影片同时出现二维、三维两种形式的画面，亮点十足。
此次发布的“众神之长”版预告，以姜子牙为主线，首度揭秘了其不同年龄层的形象：年轻时，姜子牙立志追随昆仑、拯救苍生;中年时，面对“斩的是善不是恶”的天命，对坚定的信仰产生困惑怀疑;最终自我顿悟，尝试用自己的方式“去成为一个真正的神”。可以说，一战封神中的“战”，也包含着与自身的战役。从踌躇满志、陷入困惑到坚定道路，神仙姜子牙也有着自己的迷茫与困境，观众可以在其中看到自己的影子，有着较强的共鸣感。此外，从白发老翁到“最帅大叔”，姜子牙外形上的大胆创新同样备受观众热议，相关“姜子牙颜值”话题更是登上微博热搜，评论纷纷称赞表示“期待最帅大叔一战封神!”
四年严苛打磨一场戏历经两年半制作。
作为继《哪吒之魔童降世》后，光线彩条屋影业又一力作，电影《姜子牙》几乎与“哪吒”同时起步，历时四年制作。影片不仅在故事内容上精益求精，画面制作上同样尽善尽美。据悉，首支预告中透露出的姜子牙对峙九尾一段戏，前后历经十多版分镜、二十多个制作版本，经过分镜绘制、建模、灯光等各阶段的不断打磨，到最终画面制成时间跨度达两年半。此外，片中九尾每一条尾巴都在“表演”，其单个画面工作量是其他一般电影角色的九倍，为达到“让每一根尾巴都有用”的高要求，团队历经长时间的磨合与设计。
电影《姜子牙》是一部由顶级动画人员全力制作的国漫大片。导演程腾，曾就职于顶级动画公司梦工厂;联合导演王昕，为顶级游戏公司暴雪前艺术中间，拥有以上cg制作经验，曾参与《魔兽世界》、《守望先锋》等千万量级项目。影片导演团队拥有着丰富制作经验，也有着更高的要求与标准。谈及影片制作，导演程腾曾趣味表示“为了更出息一点”，建有《姜子牙过失记录》文档，每天反省不足的地方，力求高效与完美。
电影《姜子牙》由北京光线影业有限公司，光线彩条屋影业、中传合道、可可豆动画联合出品。继《哪吒之魔童降世》后，“一战封神”电影《姜子牙》将于大年初一(1月25日)全国上映。
姜子牙国漫电影评价与心得篇四
由于《哪吒之魔童降世》的巨大成功，使得同为彩条屋制作出品的动画片《姜子牙》声量大涨，被认为是今年春节档潜在的黑马影片。不过如今的春节档实在让人难以预测，大前年的《功夫瑜伽》、前年的《红海行动》、去年的《流浪地球》都是上映前不被看好的影片，最终都爆冷获得了春节档的票房冠军。
随着内地观众欣赏品味的提高，一部电影的票房数据和它本身质量的关联性越来越强，比如去年票房超过10亿的国产片中，没有一部是口碑完全崩坏的影片，即使像《扫毒2：天地对决》《攀登者》等在上映前争议比较大的影片，豆瓣最终评分也都在及格线以上。再比如正在冲击10亿票房的《叶问4》和《误杀》，也都是凭借良好的口碑，才取得了超过预期的票房成绩。
《姜子牙》目前在宣传上，采取的是猛蹭《哪吒之魔童降世》流量的策略，影片放出的几款预告片，都有强烈的“哪吒”元素，无论是“国漫迎春，做自己的神”的文案，还是“彩条屋神话宇宙”的提出，都试图让观众觉得《姜子牙》和《哪吒之魔童降世》同根同源，如同“漫威电影宇宙”里的《钢铁侠》和《美国队长》。
不过综合各方面信息来看，梗博士认为《姜子牙》和《哪吒之魔童降世》是两部完全独立的电影，虽然两部影片都由彩条屋制作，甚至制作团队也互有交集，但两部影片的剧情没有任何关联，在制作之前，也没有所谓的“彩条屋神话宇宙”的概念，但不排除在《哪吒之魔童降世》大火之后，彩条屋开始着手构建这个宇宙。
1月6日，《姜子牙》放出的一款“年夜饭短片”，这款短片将蹭流量做到了极致。在短片中，《哪吒之魔童降世》里的绝大多数人物，包括哪吒、申公豹、李靖夫妇、太乙真人、敖丙等都直接进入到“姜子牙的世界”，“一群人”还在一起吃了顿年夜饭。短片做得十分有趣，姜子牙也一改前两款预告片中的严肃形象，变成了一个有强迫症的逗趣人物，不知道在正片中，姜子牙会以怎样的面孔出现在银幕上。
比较诡异的是，在《姜子牙》的这款“年夜饭短片”中，出现了两个申公豹，目前还不知道这是文案错误，还是《姜子牙》中也有一个申公豹，只是长得与《哪吒之魔童降世》里的“申公公”不同。如果是后者的话，那正好说明了《姜子牙》和《哪吒》原本就不是同一个宇宙的影片。
《姜子牙》将于今年的大年初一公映，与徐峥的《囧妈》、陈思诚的《唐人街探案3》、成龙的《急先锋》、陈可辛的《中国女排》、林超贤的《紧急救援》等大片争夺票房，如前所述，《姜子牙》能否在众多强手中杀出重围，复制《哪吒之魔童降世》的票房曲线，关键还要看它自身的质量如何。
姜子牙国漫电影评价与心得篇五
姜子牙这个人可以说是家喻户晓了，就算没有看过《封神演义》，也听说过封神的故事，姜子牙这个形象多次搬到银幕上，基本上都是跟封神相关。
然而历史上这么一个经典的形象，一个如此现象级的大ip，在动画上却没有单独的动画电影，这怎么说都觉得有点过意不去。
可能是也有动画导演关注到了一点，也有可能是网友们的心声被听到了，因此动画电影《姜子牙》诞生了。
这是国内首部将“姜子牙”形象搬上大银幕的史诗级动画电影。
电影《姜子牙》人物海报——姜子牙。
剧情简介。
故事情节全新升级，生动与温情并存。
据悉，本片的故事发生于封神大战之后。昆仑弟子姜子牙，率领众神战胜狐妖，推翻了残暴的商王朝，赢得封神大战的胜利，即将受封为众神之长。
在巅峰时刻，他却因一时之过被贬下凡间，失去神力，被世人唾弃，为重回昆仑，姜子牙踏上旅途。
在战后的废墟之上，他重新找到了自我，也发现了当年一切的真相。
故事内核过硬。
360°全方位处处都是大手笔。
在人物形象上，姜子牙一改“众神之长”仙翁面貌，以“帅大叔”形象登场。
在价值取向上，主人公具有不信天命的反抗精神，并在找寻自我的过程中破茧而出，具备强烈的普世价值。
人物内核中融合了当代人群的困惑与迷茫，具有共鸣点与代入感。
在剧情主旨上，影片聚焦当代人的困惑与迷茫，以现代文化精神助力传统文化出圈。
电影《姜子牙》人物海报——天尊。
在制作团队上，电影《姜子牙》的导演之一是国内著名的动画导师和导演李炜，他曾为《宝莲灯》、《大鱼海棠》等多部经典动画影片保驾。
另一位导演而另一位导演程腾也曾凭借影片《天外有天》拿过“第41届美国学生奥斯卡奖”的银奖。
他们此次也将联合为电影《姜子牙》打造国产动画的史诗级制作，将传统中国风与现代蒸汽朋克风相结合，呈现出宏大的世界观和震撼的大战场面。
很显然，《姜子牙》的起点对比它的前辈已经优秀了太多。借《哪吒之魔童降世》的东风，动画电影第一次挤进了春节档的大战中。
动画电影《哪吒之魔童降世》的成功，让大家看到了中国动漫电影的希望，在哪吒影片最后的《姜子牙》预告也让众影迷们翘首以盼，成功激活了观众对“封神宇宙”的期待。
而在“国漫真真真...崛起啦”的呼喊中，《姜子牙》与背后彩条屋的“封神宇宙”距离成功也只剩下一步之遥。
国漫崛起的五年，无人问津到春节档大热门，变化从年轻人开始。
电影截止到现在，在猫眼想看达32w+，位列“史上最拥挤春节档”第二，豆瓣想看人数也已达8.2w，远远超过同类型电影。
这是观众们第一次对动画电影表现出足够的期待。
《姜子牙》不光是献给所有的观众，它更像是中国动画人给自己的一封信。
姜子牙国漫电影评价与心得篇六
去年，《哪吒之魔童降世》火爆全国，不仅口碑、票房双丰收，更是点燃了国漫希望之火。
今年春节，作为贺岁档主力之一，同一团队作品《姜子牙》，自然受到万众期待。
每一个了解“漫威宇宙”的人，都开始憧憬“封神宇宙”的诞生与壮大。
在推迟了大半年之后，《姜子牙》终于赶在国庆上映。
看完电影，记录一些感受，仅仅是观后感，基本无剧透。
同时特别声明，以下内容不代表任何人，仅代表我的键盘。
总体评价，对得起期待。依然是不错的风格和质量，比较完整的故事。
但是，在无法避免的和哪吒相比之下，故事不够清晰。前半段慢悠悠，后半段紧了点。
对我来说，有两个地方感受比较强烈。
第一个，在姜子牙回答“我不会说谎”的时候。这里有个细节，小九问的是“神仙”，但姜子牙回答的是“我”。
在如今的互联网上，标签化无处不在。
总之，一个个的标签，将每个人放到了对应的箩筐里，分类简单，特点鲜明。
不说因为谣传而来的标签，像地域、职业等这类因素，多少会对我们每个人产生微妙的影响，环境影响，潜移默化嘛。
工厂的产品，使用来自同样成份的原材料，通过同样的流水线，经由同样的工序。
然后，它们被贴上同样的标签。
只要看到这个标签，我们就知道，拿这个或者那个，没有什么分别，这两个指甲钳完全一样。
但是，人不一样，人太复杂。
即使我们来自同一个地方，做着同样的工作，但是我们俩绝对不会一样。
每个人的经历不一样，塑造了不一样的我们我。对于个人来说，标签是那么的无聊。
就像，同样是神仙，有的会说谎，有的不会说谎。和“神仙”无关，和自己有关。
如果你去看电影，可以发现这个问题会再次出现，那时候姜子牙的回答发生了改变。当然，这是另外一个问题了。
第二个，就是结局，安排挺有意思，“坏人”“受到了上天的惩罚”。
一个故事，总要有个结局。既然要公开上映，那只能是坏人或者貌似很坏的人受到了惩罚，好人或者貌似好人捍卫了公平、正义、或者善良。对于这个，全世界电影都一样。
《姜子牙》中有意思的是，惩罚和奖励，不仅仅是来自于自己的奋斗，更来自于更高一级的管理，一位从未出现过的更高一级。
一只龙，变成了恶龙，然后，一只更强大的龙消灭了这条恶龙。
那么，一个问题就冒了出来，如果这只更强大的龙变成恶龙，怎么办?
ok，这就是走出电影院还在回味的两个问题。
另外，彩蛋挺好玩，送到处女座。
是的，这是个标签。
国漫巨制电影《姜子牙》是首部回归院线的原“春节档”大片。定档消息仅20分钟登上各大平台热搜榜单前列，引万千网友“一起把这个年补上”的观影邀约潮，更有歌手周深等业内人士发博力挺。
目前，电影《姜子牙》在猫眼等票务平台成为首部“想看”破百万动画电影，堪称观众“最期待”之作!
早在《哪吒之魔童降世》热映时，作为片尾的彩蛋进行预热的《姜子牙》就已经顺势吸引了不少关注。短短的几秒的预告中，姜子牙在元始天尊投下的巨大阴影中孑然而立，对抗感微妙又鲜明。
去年夏天，这段出现在《哪吒之魔童降世》片尾的彩蛋，引爆了观众的好奇心。在《哪吒》狂揽近50亿票房后，中国神话圈的又一颗“重磅炸弹”—《姜子牙》，阔别百日后，10月1日上映，让苦等已久的漫迷们热血沸腾。
于是你知道，《姜子牙》与《哪吒》一样，都在试图刷新观众认知中的传统神话故事。不同的是《姜子牙》引出了一个与我们熟知的姜子牙截然不同的形象，奠定了整个故事的“颠覆”基调。
这两部作品同为光线彩条屋出品，同年开始筹备。而在制作上，《姜子牙》不仅拥有全新的故事体系，也由经验更老道的团队打磨。
通过立足中国传统文化、但风格全然不同的这三部作品，彩条屋想给观众呈现更具新鲜感的多样化国产动画片。
这一版的姜子牙，完全打破了以往影视剧中白发老翁的形象，而是以中年酷大叔形象登场。取代年龄带来睿智与仙气，五官锋利的姜子牙有着别样的沉稳气质。
故事方面，相比“剔骨还父”的哪吒反抗命运，《姜子牙》甚至颠覆的更彻底。新版的故事仍然建立在我们耳熟能详的“封神榜”架构之下：姜子牙率众将战胜狐妖，推翻商王朝，赢得封神大战的胜利，成为了“众神之长”。
接下来的故事，则有了新的走向。巅峰之上的姜子牙，因一时之过被贬下凡间，失去神力的他，成为了预告片中不受欢迎的“三界败类”。要重新从人走向守护众生的神，姜子牙前路艰辛可想而知。
对姜子牙而言，守护众生才是做神的使命，因此神不可欺，人不可不救。但面对师父给出的“亲斩九尾”之命，当除妖与救人成为不可兼得的两难，姜子牙却也开始对所谓“天道”产生了怀疑，遂决定追寻自己想要的“道”。
预告片中，随着姜子牙将鱼放生的动作，他的旁白响起：诛杀九尾就是拯救天下。这是电影核心矛盾点：杀妖能拯救苍生，却需一个无辜之人牺牲，那么牺牲一人，还是万千人。姜子牙在长阶前立下誓言：用你自己的方式，去成为一个真正的神。
与哪吒的“我命由我不由天”一起，传递着同样的豪情与理想。这样的姜子牙，十足颠覆，也十足热血。当然，和最初的小吒吒一样，新版姜子牙也迎接着不少的质疑。取材传统又颠覆传统，是他最大的争议点。
以往的姜子牙常常代表着权力阶层。但这一次，新故事中的姜子牙不再做任何一方的代表。他违抗天命，质疑天道，开始追寻自己内心独一无二的“道”。《姜子牙》也不再局限于阶层之间的对立与斗争，而是试图分辨善恶，探讨神、妖、人之间的辩证关系。
这里的姜子牙，他具有“神”与“人”的两面性。他也是人，更贴近我们的人。在追寻“道”的路上，也如我们一般会困惑，迷茫。我们每个人，其实不也是在一路探索自己的“道”吗?长路漫漫，等国庆，就跟姜子牙一起热血追寻!
有一天，姜太公看见几个人在一条又污又脏的河里钓鱼，可怎么也钓不着，所以他们非常着急。姜太公笑了起来说：“年轻人，可以回答我一个问题吗?河里有鱼吗?”年轻人不屑地说：“当然有了，要不，我怎么会在这里钓鱼呢?”姜太公笑着点点头说：“这就好办了，要我帮忙吗?”年轻人傲气地说：“老头子，我才不需要呢!你不把我的鱼吓跑，我已经感到万分荣幸了。”姜太公说：“那我们就比比吧!”“好啊，谁怕谁，可……可……你没有竿呀，这样你不就吃亏了吗?”姜太公说：“你别担心，我不需要，开始吧!”年轻人点点头。
比赛开始了，姜太公不慌不忙地搬来一盆净水，放在河中，年轻人看了他一眼，哈哈大笑，“你这臭老头，真是太自不量力，准备等鱼儿自己跳上来不成?”他的话音刚落，姜太公也笑了起来，他摸摸着胡子静静地等着。不一会儿，就看见鱼儿一条接一条地往那盆净水中跳。年轻人看了目瞪口呆“这，这是什么事呀?怎么……我是不是眼花了呀?你说这鱼儿，说它笨，怎么不上钩呢?你说它聪明，又怎么会自投罗网呢?哎，真把我弄糊涂了。”
姜太公笑着说：“你看这水这么脏，鱼儿没了氧气，生活不下去了，我搬来了净水，它们发现了，自然往里面跳了，你明白了吗?知道这个理儿了吗?”年轻人恍然大悟，明白过来说：“哦，原来如此。”
20里，动画电影《姜子牙》将在国庆中秋上映，对于这部影片也是备受大家的期待，因为在即将过去的这一年里，哪吒取得了巨大的成功!哪吒的成功的确是让很多人都大吃一惊，因为在此之前咱们对于饺子导演几乎不怎么了解，在哪吒火了之后咱们才发现，原来还有着这么厉害的一位导演在奉献着自己的力量!而《姜子牙》就是由同一个公司制作的，所以大家对内容也是十分的期待，错过了对哪吒的期待，可不能再放过姜子牙了!
在《姜子牙》的预热期间，官方也是放出了多支预告视频，包括与哪吒的联动拜年视频!在一段预告中，咱们发现了姜子牙身边出现了一只特别的萌兽，根据爆料那就是四不像!咱们知道四不像在神话作品中，是姜子牙的坐骑，无论在什么场景中总能看到随姜子牙一起出现!
四不相是东汉初劫时期，麒麟族的族长，也是最原始麒麟的唯一嫡子。由于四不相似龙非龙、似凤非凤、似麒非麒、似龟非龟，但是却有龙之威、凤之贵、麒之勇、龟之灵。故而始麒麟赐名“四不相”。
龙汉初劫结束不久，麒麟族衰落。始麒麟在将四不相托付于元始天尊后，身躯化为麒麟崖。
封神之战时，元始天尊赦令四不相为姜子牙的坐骑。一则是助西周大军抵御各方珍奇异兽;二则是暗中保护姜子牙。
所以在神话中的四不相，应该属于那种高达威猛，拥有特殊的能力，并且自身的实力也是非凡的，不然何以抵御各种珍奇异兽，和承担保护姜子牙的重任!
电影中的四不相，由于还没有看过电影，所以对它的能力和实力不是很清楚但是，作为年的头号萌宠，还需要特殊能力吗?光靠颜值就可以碾压一切了!
但是在预告中，四不相虽然平时作为姜叔的吉祥物，但是在战斗时或者姜叔有需求时，就会摇身一变，成为一头凶兽，保护姜叔或者给姜叔代步!毕竟四不相在神兽中排行第一，这点变身的实力还是有的，有事便替姜叔打架，没事便成为萌宠，给姜叔解解乏，这样实用的凶兽去哪里找啊!除此之外，在于哪吒的联动视频中，还展现了姜叔居家好男人的一面，做了满满一桌的美食款待哪吒一家人，看来2020的择偶标准得按照姜叔来了!同时咱们也发现姜叔的强迫症是有点严重了，看见哪吒脸上的油污，可真是急得觉都睡不着，半夜跑去给哪吒擦脸!这波操作可真是让四不相生气，大概要直呼“哪吒你跑远点别动我姜叔”!
如今又有新的动漫来临了，这部动漫的名字叫做《姜子牙》，相信大家一听名字，就知道了，含有浓浓的中国风，这部动漫电影，融合了很多的元素，包括有动作、冒险、以及东方魔幻元素，非常的吸引人。这部电影的制作团队，实力也是非常的雄厚的，这部电影的导演之一是国内著名的动画导演李炜，他曾参与过《宝莲灯》、《大鱼海棠》等多部经典动画电影，另一位则是凭借着《天外有天》拿过“第41”届美国学生奥斯卡奖的银奖。
他们此次将联合打造电影《姜子牙》，将传统中国风与现代朋克风相结合，呈现出宏大的震撼大战场面!同时它也是国内第一部把“姜子牙”的形象放上大银幕的故事的史诗级别的动画电影。影片将姜子牙作为众神之长的形象去掉，另辟蹊径讲述了被贬下凡间的姜子牙寻回自我的故事。它摒弃了以往的风格，以独特的形式讲述神话故事，特征鲜明，相必一定会吸引一大部分动画爱好者。当然具体情况如何，还要等上映以后的口碑了!
姜子牙国漫电影评价与心得篇七
今年，《哪吒之魔童降世》(以下简称《哪吒》)创下了国产动画前所未有的佳绩，截止至9月25日，《哪吒》已凭借近50亿的累计票房登顶中国影史动画电影票房冠军!
随着《哪吒》的口碑票房双丰收，人们的视线也逐渐转向了光线传媒“封神三部曲”的第二部——《姜子牙》。
《哪吒》片尾“姜子牙，你可知罪?”的彩蛋已吊足了观众们的胃口。而在9月24日，网上突然流出了《姜子牙》将要定档大年初一的消息，豆瓣等网站也将《姜子牙》的上映时间改成了1月25日。
以至于哪吒官微都调侃：“姜叔叔这是在钓鱼吗?”
终于在9月25日，《姜子牙》官方宣布，本片已经定档大年初一上映，同时还公开了《姜子牙》的全新电影海报。
动画电影《姜子牙》的故事发生于封神大战之后。昆仑弟子姜子牙，率领众神战胜狐妖，推翻了残暴的商王朝，赢得封神大战的胜利，即将受封为众神之长，在巅峰时刻，他却因一时之过被贬下凡间，失去神力，被世人唾弃。
为重回昆仑，姜子牙踏上旅途。在战后的废墟之上，他重新找到了自我，也发现了当年一切的真相。
届时各位不妨趁着春节假期前往电影院，感受【封神宇宙】的独特魅力。
姜子牙国漫电影评价与心得篇八
安徐而静，愿者上钩!网传动画电影《姜子牙》定档1月25日大年初一上映，官方对此尚未确认。
《姜子牙》是光线传媒“神话三部曲”之一，被称为“首部将姜子牙形象搬上大银幕的史诗级动画电影”。该片由中传合道原创，光线传媒、彩条屋、中传合道、可可豆动画联合出品，曾贴片《哪吒之魔童降世》与观众见面，目前尚不清楚两部电影的是否有剧情交叉。据悉，该片由程腾、李炜共同执导。
虽然官方尚未作出明确回应，但网友们都对封神宇宙拉开帷幕非常期待，并纷纷跑到电影《姜子牙》的官博下催“营业”。
太公在此，诸神回避!期待《姜子牙》上线。
姜子牙国漫电影评价与心得篇九
继《哪吒之魔童降世》之后，光线彩条屋影业“中国神话系列”第二部国漫巨制，《姜子牙》正式发布预告。
联合导演王昕，为顶级游戏公司暴雪前艺术中间，拥有以上cg制作经验，曾参与《魔兽世界》、《守望先锋》等千万量级项目。影片导演团队拥有着丰富制作经验，也有着更高的要求与标准。
影片不仅对中国传统神话中的姜子牙形象进行了颠覆，一同登场的神兽四不像也进行大胆改编，从传统文学中高大魁梧的姜子牙坐骑变成萌宠。
影片讲述了商朝末年，九尾妖狐率狐族祸乱世间，姜子牙追随昆仑成为守护苍生的神。姜子牙奉命斩杀为非作乱的狐妖，谁曾想狐妖竟然将一位小女孩与自己的生命相连，斩杀狐妖也就相当于会杀害无辜。
姜子牙动了恻隐之心，放弃斩杀狐妖，被天庭责罚，也因此失去了神位。
不过令天庭恼怒的并非没有杀死狐妖，而是因为姜子牙违背“天命”。被革去神职的姜子牙遭到了昆仑、北海和仙界的抛弃，不管是人族、妖族还是魔族。为重回昆仑，姜子牙踏上旅途，决定用自己的方式，成为一个真正的神。
电影《姜子牙》将于大年初一(201月25日)全国上映。坚守信念，一战封神!
姜子牙国漫电影评价与心得篇十
《哪吒之魔童降世》票房突破49亿元并在世界各地上映的消息，让国产动画电影的潜力展现在大众面前。一些公司也开始在动画电影投资份额上做文章蒙骗投资方。《姜子牙》出品方在声明中明确指出，“在本声明发布前声称其有权转让影片投资份额及相应权益的公司、机构或个人，其行为已违反相关法律法规的规定，更有甚者涉嫌刑事犯罪。出品方保留追究其冒用出品方名义或利用影片名义发布虚假信息的法律责任的权利。”
在《哪吒之魔童降世》电影放映的结尾部分，《姜子牙》的预告片段引发大家的兴趣，目前电影还在制作中，有望在上映。
姜子牙国漫电影评价与心得篇十一
电影《囧妈》由袁泉、沈腾主演，以一对母子的异国囧途为背景，将各种形形色色人物的生活百态穿插其中，丰富了整个旅途的细节。小编整理了囧妈电影观看感悟心得评价大全_囧妈电影观后感，欢迎参考借鉴。
黄梅莹曾出演《渴望》、《金粉世家》等耳熟能详的影视作品，她的加盟令人颇感惊喜。特辑中，黄梅莹所饰演的“囧妈”卢小花与徐峥就是否去莫斯科演出一事争执不休，笑料百出。轮番投喂、金句不断的囧理论、另类的囧脑洞，让徐峥也难以招架。
据悉，作为八一制片厂正师级的演员，此番加盟《囧妈》亦是黄梅莹息影五年，再度回归的作品，她表示：“我已经很多年不演戏了，看了剧本以后真的我非常喜欢，也非常惊喜，我觉得我跟剧本中的人物产生了很多的共鸣。”影片将于20xx大年初一全国上映，笑顺开年。
黄梅莹感慨道：“没有想到在我这样的年龄能够遇到徐峥，我原本已经放弃了对表演艺术的奢望，但是作为一个演员来讲，潜意识里还是有一种遗憾。我觉得是徐峥帮我弥补了这个遗憾，帮我圆了这个梦。”
不同于以往端庄知性的角色形象，黄梅莹在《囧妈》中颠覆出演了一位十足的“囧妈”，囧行为、囧理论层出不穷。之所以选择黄梅莹饰演“囧妈”这个角色，徐峥表示：“见到黄梅英老师的时候，跟她聊了聊她的生活，我发现她的经历太像我妈妈了，跟我们戏里这个人物也很像，她的年龄气质各方面都太合适了。”而看到最终呈现的效果时，徐峥也不得不感慨：“至今我也想不出来第二个人，比她更合适!”
“囧系列”表面看是公路喜剧，实则每一部都在传递对于人生的感悟以及思考，而此次选择“妈”这个题材，探讨亲子关系，徐峥坦言：“每个人在生命起点的时候都和妈妈最为贴近，人生到了某个阶段，我们总习惯性地回望，而我发现当我跟妈妈的关系改变的时候，我看待世界的角度也变了。”
此前该片已曝光特约主演袁泉、特别客串沈腾，徐峥力图以最适合选角让观众产生真实代入感，而对于“囧妈”本人选角，预告最后“熊口救妈”惊险戏份亦抛出重磅悬念，令人拭目以待。
在《囧妈》曝光的“进击的莫斯科”特别视频中，神秘浪漫的俄罗斯囧途终于揭开面纱，人来人往的异国车站，歌舞升平的霓虹游轮，庄严古典的歌剧院，洁净广阔的冰原，热气球上俯瞰的莫斯科全景等等镜头悉数曝光，让人目不暇接。预告片最后，《囧妈》最大悬念“囧妈”扮演者究竟是谁，徐峥再次抛出悬念，升格镜头中，张开大口的巨熊冲击着画面，徐峥在慢动作中奔向跌倒雪地中的“囧妈”，戛然而止，诙谐中透露出的紧张刺激。诸多信息细节曝光，网友大呼过瘾。
影片《囧妈》将于20xx年大年初一全国公映。
黄梅莹曾出演《渴望》、《金粉世家》等耳熟能详的影视作品，她的加盟令人颇感惊喜。特辑中，黄梅莹所饰演的“囧妈”卢小花与徐峥就是否去莫斯科演出一事争执不休，笑料百出。轮番投喂、金句不断的囧理论、另类的囧脑洞，让徐峥也难以招架。
据悉，作为八一制片厂正师级的演员，此番加盟《囧妈》亦是黄梅莹息影五年，再度回归的作品，她表示：“我已经很多年不演戏了，看了剧本以后真的我非常喜欢，也非常惊喜，我觉得我跟剧本中的人物产生了很多的共鸣。”影片将于20xx大年初一全国上映，笑顺开年。
黄梅莹感慨道：“没有想到在我这样的年龄能够遇到徐峥，我原本已经放弃了对表演艺术的奢望，但是作为一个演员来讲，潜意识里还是有一种遗憾。我觉得是徐峥帮我弥补了这个遗憾，帮我圆了这个梦。”
不同于以往端庄知性的角色形象，黄梅莹在《囧妈》中颠覆出演了一位十足的“囧妈”，囧行为、囧理论层出不穷。之所以选择黄梅莹饰演“囧妈”这个角色，徐峥表示：“见到黄梅英老师的时候，跟她聊了聊她的生活，我发现她的经历太像我妈妈了，跟我们戏里这个人物也很像，她的年龄气质各方面都太合适了。”而看到最终呈现的效果时，徐峥也不得不感慨：“至今我也想不出来第二个人，比她更合适!”
“囧系列”表面看是公路喜剧，实则每一部都在传递对于人生的感悟以及思考，而此次选择“妈”这个题材，探讨亲子关系，徐峥坦言：“每个人在生命起点的时候都和妈妈最为贴近，人生到了某个阶段，我们总习惯性地回望，而我发现当我跟妈妈的关系改变的时候，我看待世界的角度也变了。”
电影《囧妈》由袁泉、沈腾主演，以一对母子的异国囧途为背景，将各种形形色色人物的生活百态穿插其中，丰富了整个旅途的细节。有着充足喜剧表演经验、亦是国家一级演员的贾冰，此次在《囧妈》中延续自身的喜剧魅力，饰演喜感正直的列车员。他总是在“不该出现时出现”，撞破徐峥各种囧态，场面尴尬又诙谐。而另一位深受观众喜爱的演员郭京飞，则化身忠诚的贴身助理，身负“卧底”调查的艰巨任务，奉献诸多笑点。在《囧妈》已曝光的阵容中，“百变女神”袁泉、“大胡子萌叔”贾冰、“戏精本精”郭京飞，以及“长在笑点上的男人”沈腾，全新的喜剧组合让网友们眼前一亮。电影讲述了小老板伊万缠身于商业纠纷，却意外同母亲坐上了开往俄罗斯的火车。在旅途中，他和母亲发生激烈冲突，同时还要和竞争对手斗智斗勇。为了最终抵达莫斯科，他不得不和母亲共同克服难关，并面对家庭生活中一直所逃避的问题。
姜子牙国漫电影评价与心得篇十二
发布会一开始，现场演员们的“朋友圈”曝光了拍摄期间的众多细节。彭于晏分享拍摄时候的心情，直言“最怕导演突然加戏”，还透露泡冰水的戏就是导演临时加的，为此还专门运来三卡车冰块。拍摄难度不断升级让彭于晏最后感慨：“我是谁，我在哪儿，我太难了。”简直是拍到忘我。
王彦霖则表示参演《紧急救援》之前一直恐高：“我问导演有没有替身，导演说没有。”为了完成拍摄王彦霖硬着头皮去尝试，还表示自己从拍摄到结束，始终紧绷着这根弦没有松下去。
而当天唯一出演救捞员家属的蓝盈莹则为观众分享了电影中的另一种情感。她用一个“等”总结自己所饰演的角色感情：“等什么?等大呈子回来。作为救捞员的家属，身体上并没有那么辛苦，但是精神上的煎熬一丝一毫都不比他们少。”
导演林超贤虽未能到场，却发来vcr与主演们互动。早在定档发布会时，由于高难度和高强度的拍摄，导演就曾遭受主演们的集体“控诉”。所以这次他先发制人“威胁”救援小队：“不要趁我不在的时候‘吐槽’我，因为我在赶后期，可以随时剪掉你们的戏，要想清楚再说!”
姜子牙国漫电影评价与心得篇十三
影片在每一个细节的还原真实度上都煞费苦心，电影中的每个救援队员都有四套不同的救援服——防火服、潜水服、基地服以及低温防冻水平面作业的干衣，每套救援服加装备都重达15公斤以上，而且每套服装及装备的价格都高达人民币六位数;更细致之处还在于，每套防火服上都配备了防火头盔、面罩、防火设备、安全挂钩、数据显示器、对讲机、照明设备、热感应仪、测试仪、对讲机等设备，因为服装造型之复杂，每次演员们穿衣服都需要多位工作人员的配合和帮助。
道具和置景只是《紧急救援》拍摄的一方面，演员们在开机前为了达到剧情要求的救援队员能力水准，都进行了相应的学习和训练。例如已经有潜水证的彭于晏还专门进行了自由潜水的训练，此前只会一点蛙泳的辛芷蕾在开机前掌握了全套游泳姿势和潜水，进组之后除了进行正常戏份的拍摄，每天还要持续进行六小时的潜水训练，王彦霖也为了参加此次拍摄练出了更甚从前的有型身材。
由此可以看出，林超贤的电影不好拍，就连他自己都在采访中坦言：“我的外号就是魔鬼导演”，但也恰恰是这位魔鬼导演和他所带领的团队，总是一次一次在电影市场中创造惊喜与奇迹。
最后从市场环境来看，随着电影市场的发展和观众成熟，近几年国内电影市场几乎发生了翻天覆地的变化，市场上的影片类型、行业态势都发生了大转型，从年底和一整年的发展趋势，现实题材正成为当下流行，同时伴随大国崛起的民族意识觉醒，国产大片也正在成为电影市场和观众关注的重点，如今年春节档的《流浪地球》的火爆就是最好的代表。
在这样的市场现状下，《紧急救援》不仅是体现国家精神、民族骄傲的大片，也通过对于真实事件的还原再现、对于普通人物的全面塑造体现着影片的现实主义表达，同时，影片还具备灾难、救援等硬核元素，因而从各方面来看，《紧急救援》都是一部领先于当下电影市场的开拓性作品。
在之前的采访当中，林超贤就曾表达过对于这部影片的信心——“《紧急救援》将会是一次新的突破，新的挑战，希望可以做出中国电影史中一个大家从未见过的海上救援大片。”
过去，林超贤和他的团队从未辜负过我们的期待，现在，我们也将更多的信心和支持给予《紧急救援》，相信下一次更大的惊喜，从《紧急救援》开始。
姜子牙国漫电影评价与心得篇十四
20，《烈火雄心》感动了很多人。
20，由彭于晏主演的《紧急救援》，将于大年初一上映。
每一次成功救援的背后是无数个小时的训练模拟备战。
来看绞车手，这个角色被称为整个机组的“眼睛”。
飞行员只能与绞车手通过对讲机确定悬停的位置，再由绞车手精准投放。
一个靠谱的绞车手眼一定要准，关键时刻手不能抖。
每一次成功的救援背后，救援人员把所有可能的风险都经历了一次。
熟悉每一个甲板吊运模式、模拟每一个可能发生的紧急情况。
有一项常规训练叫着舰，有两个作用。
1降低吊运时人员的不可控风险，人员转运更加安全。
2任务的航程较远时能够大大节省时间，从而节省油量。
海上救援任务，并不只局限于直升机救援，救助船的作用也不容忽视。
救助船除了前面提到的供直升机“着舰”功用以外。
还有海上消防、应急拖带船舶，当然也还有人员转运的作用。
去年载有数万吨凝析油的“桑吉”轮爆炸燃烧。
瞬间火势难以控制，现场浓烟滚滚。此时最好的灭火剂便是海水。
我们便看到救助船的高压消防炮，喷射出如“长龙”般的水柱，强压火势。
一旦发生大爆炸产生的威力足以倾覆周边的所有救援船。
还有一个致命的问题存在：凝析油遇热易挥发，吸入时对人体极为有害。
他们在登船的第26分钟，身上的氧气瓶也用尽了。成功带回来了几名遇难者遗体。
英雄并不止是活在《紧急救援》的电影里，他们很可能就是身边平凡的身影。
大图模式。
有时候，他们并不能够直截了当地从水面上营救到落水人员。
下面这张救援照片，翻扣船轮正不断受到海浪冲击，一名渔民被困在机舱内已经36小时。
海浪的冲击影响船舶稳定性，水面支持人员报告，船体右倾角度加大。
如果再不抓紧时间，难船随时可能沉没!
潜水员在水下经历了一场与死神的殊死较量。历经千辛万苦进入机舱找到被困渔民。
他冒险脱下潜水头盔，为遇险渔民带上。
脱下头盔就意味着自身与水面的通讯联系中断，一旦发生意外，后果不堪设想。
在即将通过舱门时，船体忽然剧烈震动，堆积在舱口的杂物竟然封堵住了原先的通道。
怎么办，现在不要说救人，自己出舱逃生都很困难。
背负的返回气瓶只够使用15分钟，如果不能尽快出舱，等待他们的只有死亡。
危难关头，潜水员使出全力，肩扛脚蹬撑开杂物，尝试重新清理出一个通道。
他必须节约用气，每吸一口，都要尽量憋住，进行后续作业。
眼看就要气竭!他不断调整位置，用力拖拽被救者。
在气源即将耗尽之际，终于通过机舱通道口。就这样，被困36小时的渔民，终于被拖出了水面。
空中、水面和水下，“三位一体”的完整救援体系，构筑起海上救援的坚强堡垒，也是中国海上救援队伍的真实生存状态。
《紧急救援》电影两个多小时，或许不足以瞥见所有的救援故事，但相信任何一个救援故事都足以让我们泪湿了眼眶。
春节的脚步越来越近，新年的味道也越来越足，今年的春节档电影也陆陆续续进入到了后期路演宣发阶段，《囧妈》《中国女排》《唐人街探案3》《紧急救援》堪称今年春节的四大巨头，尤其是林超贤的《紧急救援》，在题材和故事上更胜一筹，颇受网友关注。
《紧急救援》取材于真实事件，展现的也是中国救捞人在海上的真实状况，主演彭于晏、王彦霖、辛芷蕾共组救援队伍，合力演绎海上救援故事。林超贤此前打造的《湄公河行动》《红海行动》打下了良好的群众基础，口碑票房双丰收，这一次的《紧急救援》得益于之前良好的口碑，热度可谓是居高不下。
目前，《紧急救援》已经陆陆续续发出了一些预告和海报，1月15日，《紧急救援》举行全国首映礼，一众主演出席了首映礼，圈内不少同行也纷纷到场观影支持，魏晨、黄子韬等人也给予了这部电影好评。郑爽还送了甘蔗作为礼物，预祝电影节节攀升。的反应来看，这部电影有望成为今年春节档最受欢迎的电影之一，全员演技在线，彭于晏依旧又帅又强，王彦霖也非常硬核，最让人意外的是辛芷蕾，面对这样一个又美又飒的角色，她也完全hold住。
辛芷蕾这个角色与她以往接触到的有所不同，影片中的方宇凌冷静、严谨、飒爽、干练、帅气，穿上飞行服，她一丝不苟，用生命在保卫他人，脱下飞行服，她又潇洒肆意，温柔体贴，辛芷蕾把这个角色把控的恰到好处，哭戏代入感超强，虽然哭出了双下巴，但却获得观影网友的一致好评。
《紧急救援》是一部荷尔蒙爆棚的电影，而辛芷蕾的加入则是为这部电影融入很多女性的柔情，刚柔并济，充满温度。面对影片中辛芷蕾开飞机的帅气场面，粉丝也是惊喜不已，在首映礼现场，有粉丝与辛芷蕾对话称自己没有抢到春运的车票，她能不能开飞机送自己回家。
没有想到的是，为人豪爽的辛芷蕾直接回答粉丝：“把你的微信号留下，我买机票送你回去”。本来大家都把这话当成随口一说，谁也没有放在心上，没有想到的是，辛芷蕾真的让工作人员联系到了这位粉丝，兑现了承诺，并且还是商务座的机票，如此的豪气和爽快，让不少人羡慕不已，作为辛芷蕾的粉丝，也是real幸福了。
从聊天记录来看，粉丝一开始也没有料到辛芷蕾会真的联系购票，所以非常不好意思让对方破费，在对方的一再坚持下，粉丝不仅得到了回家的机票，而且还是商务舱机票。
临近春节，机票价格上涨，有网友扒出了车票价格，从北京到沈阳，最近的商务舱机票价格都高达四千多元，这样的价格让网友深感意外，言出必行，辛芷蕾不仅豪气而且信守诺言，怎能不深得粉丝喜爱。
《紧急救援》从某种意义上来说，不仅仅是一部动作电影，它更多的是普及了我国的救援实力和水平，展现了我国救援英雄的果敢和无畏，辛芷蕾的饰演更是被角色原型女机长宋寅在微博实名夸奖，无论是从动作、专业还是眼神情绪，都让人感同身受，而对于辛芷蕾来说，这一次的尝试更是一次提升自己的机会。
至于电影真正的品质如何，就让我们大年初一拭目以待吧!
如果说电影也有硬核段位之分，那当初占据国庆档榜首的《湄公河行动》与夺得春节档票冠的《红海行动》定然是“王者”级别，而执导这两部主旋律动作大片的“魔鬼”导演林超贤，又将在大年初一，为观众带来一部全新力作《紧急救援》。
《紧急救援》由人民交通出版社、中视时尚影视、腾讯影业等共同出品。1月15日，电影在北京举行了全国首映礼，由百名真实救捞人组成的观影方阵在映后大赞影片：“几度潸然泪下，因为这就是我们的故事!”事实上，在过往的电影中，涉足“水上”的题材比较少，特别是将海上救捞人这个群体作为主人公，华语电影里尚属首次。目前，影片已开启预售，这个春节，给中国救捞英雄打call!
《紧急救援》主创与“年最美搜救人”合影。
图片源于网络。
此次，《紧急救援》实现了林超贤和彭于晏的第四度合作，《激战》中的“林思齐”、《破风》中的“仇铭”、《湄公河行动》的“方新武”，再到如今的《紧急救援》的“高谦”，每一次两人的合作，都碰撞出不一样的火花，给观众带来一部又一部经典作品。二人的关系早已默契十足，既是彼此的金牌搭档，又是亦师亦友的存在。首映礼的红毯环节，《湄公河行动》时的老搭档张涵予也现身，和林超贤导演、彭于晏一见面就热情相拥，彭于晏更使出全力熊抱张涵予。三人合体走红毯，让人回忆起当时《湄公河行动》给大家带来的震撼。
与此前的作品相比，《紧急救援》无论是在场面危险系数上还是在演员拍摄的难度上，都实现了一个升级。比如海上油井平台燃起熊熊大火，十万火急时彭于晏饰演的救援队队长，孤身跃入火海;直升机在峡谷山川之间俯冲穿行，辛芷蕾饰演的机长，领命救援身处危难中的生命;满载乘客的飞机紧急迫降海面，机头断裂，救援队冒着巨大的危险为乘客打开生命通道……而且林超贤“魔鬼导演”之名不是空穴来风，对拍摄把关的严苛和拼命的工作习惯，就连奥斯卡金牌摄像鲍德熹都在微博“抱怨“：《紧急救援》打破了他从摄以来最长的连续工作记录。
彭于晏为顺利完成《紧急救援》的拍摄吃了不少“苦”。在《紧急救援》开机前期，彭于晏由于上一步电影的拍摄，他的体重达到近年最低，65公斤，为了更符合救援队长的状态，他在短期内坚持健身、打篮球、骑车，每日最少慢跑8公里，增重了10多公斤。在上天下海闯火场的过程里，他更是经历了不少惊险时刻：被消毒水刺激到眼睛，被几加仑的“水炸”追着跑。一场水下拍摄戏，他遇到溺水的恐惧，奋力挣扎向上的过程里，指甲被掀开，手部受伤。每场惊险的戏拍完，他庆幸自己还活着。旁人光看文字的描述，都觉得惊险万分。
恢弘大片的视觉冲击震撼是林超贤作品一贯的特色，而这次的《紧急救援》还有新的突破，影片从普通而又真实的人物切入，让观众在他们身上找到了对自己的认同，“共鸣”使得《紧急救援》距离观众更近。林超贤导演表示：“其实，每一个英雄，背后都藏着恐惧”，这些英雄们同样有家人、有梦想，在出任务、执行救援之前也会为家人而担忧，而电影中也将这种对亲人的惦念表现得淋漓尽致，塑造了更加真实的英雄形象的同时，也让人见识到了救援队员对于责任和使命的担当，他们怀揣坚定的信念，直面危急险境和内心恐惧，同心协力展开救援行动，令观众看得热血澎湃，情感共振。
《紧急救援》希望向大众传达的是，当下总有那么一批人在为我们负重前行，为了别人的幸福而努力，中国“救捞人”，值得被更多人看见。作为本片的出品方之一，腾讯影业一直坚持打造好故事、好内容，他们大力布局像《紧急救援》这样的时代旋律影视精品;希望创作更多有正向意义的现实题材作品，传递时代精神、社会正能量。
2020年，除《紧急救援》外，腾讯影业还将推出以公安英雄真实故事改编的音乐剧《重生》，青春励志剧《我们的西南联大》等等。“像腾讯这样体量的企业，我们也应该肩负起应有的文化担当和时代使命，让人们在光影和故事里，看到生命的美好，获得更多前行的力量。”腾讯影业ceo程武在内部邮件中提到。期待腾讯影业带来更多好故事。
大年初一，由硬核导演林超贤执导，彭于晏、王彦霖、辛芷蕾领衔主演中国首部海上救援大片《紧急救援》将正式登陆全国cinity影厅。观众将跟随彭于晏带领的中国救捞队一起，化身“海上守护神”，劈波斩浪，展开惊心动魄的生死救援。
《紧急救援》取材于中国海上专业救捞队的真实救援故事，是林超贤继《湄公河行动》和《红海行动》之后，“行动三部曲”的最终篇。影片聚焦海上救援，讲述了特勤队队长高谦(彭于晏饰)、绞车手赵呈(王彦霖饰)、机长方宇凌(辛芷蕾饰)等带领救捞队队员一次次直面重大灾难，克服内心恐惧，挑战多重极限，在出生入死中执行海上救援任务的故事，深度诠释了中国海上专业救捞队舍生忘死的国际救援精神和英雄本色。
为了呈现真实震撼的宏大场面，林超贤导演坚持采用1：1比例搭建救援中心、海上钻井平台等场景，并选用真飞机拍摄，每一个镜头都力求做到真实。海上油井平台在熊熊大火中坍塌，十万火急时彭于晏孤身跃入火海;直升机在峡谷山川之间俯冲穿行，机长辛芷蕾临危受命，满载乘客的飞机因故障于海面迫降，救援小队争分夺秒为乘客打开生命通道……cinity影院系统把一场场火爆炸裂的紧急救援真实地呈现在高增益终极银幕上，观众将近距离目睹救捞队直面的震撼灾难场面、惊险的救援瞬间以及惊心动魄的恐惧，见证他们荣耀背后的成长与蜕变，体验一场直击心底的海上救援视听盛宴。
大图模式事实上，普通的放映设备由于动态范围低，无法提供更多的明暗细节，很难呈现《紧急救援》中发生在山地、海面、水下、空中等不同空间的燃爆场面带来的视觉震撼，而cinity的高动态范围(hdr)技术让不断变化的空间画面更加层次分明，光影细节的变化更加丰富，观众能够看到更多的画面细节。巨大轮船渐渐燃烧沉入海底，油井燃起的熊熊大火照亮整个天空，机翼掠过海面掀起冲天巨浪，油罐车坠入波浪翻滚的内河……各种险象环生的画面，快速地将观众拉进那些命悬一线的救援现场。
与此同时，《紧急救援》在cinity银幕上的色彩展现同样让人印象深刻。救捞队亮眼的橙色防火服，沉稳的黑色潜水服，蓝红白三色相间的特勤队救援直升机，以及训练时海水涌过来充满整个银幕的细腻晶莹的蓝色气泡，甚至救捞队员身处白色冰块之中呼吸间带出的白色哈气，都带给观众极致舒适的视觉享受。而在油井燃烧的灾难时刻，蓝天、赤焰、黑烟、碧海、橙色救援服，浓重的色彩对比带来强烈的视觉冲击。这主要得益于cinity比传统影院dci-p3色域高34%的广色域(wcg)技术，最大限度地还原人眼看见的所有色彩，再现传统影院无法实现的鲜艳色彩，并使之无限接近人眼的自然感受。而cinity的高动态范围和广色域技术相结合，给观众塑造出更具深度和广度的色彩空间，更真实地呈现海上救援场景的惊险刺激。
此外，cinity影院系统的沉浸式声音更是将救援行动的紧张气氛渲染到高潮。救援机的轰隆声，救援队员入水的噗通声，凶猛的海水瞬间扑过来的浪涛声，客机迫降海面与海水碰撞的轰鸣声……观众将在听觉上真实体会到海上救援大片带来的刺激与震撼。
据悉，除《紧急救援》外，《夺冠》、《唐人街探案3》、《姜子牙》、《囧妈》、《急先锋》等优秀影片也将于大年初一在全国30多家cinity影厅和观众见面。
姜子牙国漫电影评价与心得篇十五
值得一提的是，《紧急救援》的拍摄过程依旧延续了林超贤的“较真”风格，为拍出最真实的海上救援场面，导演不仅要求每一个演员都变成海上救援队员，更是营造了和真实救援现场相同的困境，缺氧、恐惧、大火甚至爆炸，《紧急救援》的演员们面临着导演制造出的“灾难现场”，都不得不倾尽全力，为此王彦霖一度失聪两周，彭于晏被困水下不得不倾尽所学上演自救场面……但付出就有回报，《紧急救援》中演员面对现场最真实的反应，就是最好的表演。
同时，《紧急救援》背后也汇集了一支目前华语影坛最具实力的主创团队，导演林超贤是当下国际新类型大片的开拓者，监制梁凤英是林超贤导演的老搭档，与林导合作多达七次，同时她也是华语影坛的金牌监制及制作人，与王家卫、陈嘉上等导演都有过默契合作。制作团队方面影片也聚集了中国和好莱坞顶级团队的综合实力，其中奥斯卡最佳摄影鲍德熹担任摄影指导，《泰坦尼克号》的美术指导martinlaing也带领团队加入，此前采访中martinlaing还将林超贤与迈克尔·贝、斯皮尔伯格等人相提并论，称林超贤“非常地大胆”。
演员阵容则包括彭于晏、王彦霖、辛芷蕾、蓝盈莹、王雨甜、徐洋、李岷城、张国强、郭晓东、魏大勋、陈家乐等。其中主演彭于晏在本片中已经是第四次与林超贤合作，王彦霖之前在《红海行动》中就有突出表现，此次也再度与林导合作;同时辛芷蕾、蓝盈莹等女演员的加入，也预示着此次《紧急救援》当中女性角色戏份的增多。
实力团队之外，从《紧急救援》的筹备及拍摄过程中也可以看出其体量之大、潜力之无限。据了解，整部影片的投资高达7亿人民币，从投资规模而言是《红海行动》的两倍.而通过此前的媒体探班也可以看到，《紧急救援》剧组在福州的拍摄外景地按照真实的救援中心基地打造，即电影中的“交通运输部海上应急反应特勤队”指挥中心，其中大到停机坪、监控中心大厅，小到救援服装与设备，都与真实的救援中心一模一样。
姜子牙国漫电影评价与心得篇十六
“拯救就是争分夺秒“!这是在电影《紧急救援》拍摄现场的一条标语，也是激励每一位主创的口号。今日，由林超贤执导、梁凤英监制的电影《紧急救援》发布高强度训练特辑，首度揭秘主创在拍摄前所做的大量体能训练、理论知识储备及专业技术培训。
从特辑中可以看到，演员们接受了真实救捞员水准的超强训练，直升机悬吊、深浅水闭气、深浅水障碍排除……一系列训练都体现出演员们的刻苦和克己，为了演绎好救捞员角色就必须做足充分准备，才能不负期待展现出他们的超燃战斗力。
同时，影片发布一组“神兵天降“版海报，饰演应急反应特勤队队长高谦的彭于晏从直升机上速降，向海中遇险之人伸出希望之手;饰演绞车手赵呈的王彦霖飞奔在即将沉没的失事飞机上，寻找一线生机拯救更多人;而饰演机长方宇凌的辛芷蕾则沉着冷静驾驶着直升机，为救生员提供最强保障。电影《紧急救援》取材自真实救援事件，将于2020年大年初一正式上映。
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姜子牙国漫电影评价与心得篇十七
道具和置景只是《紧急救援》拍摄的一方面，演员们在开机前为了达到剧情要求的救援队员能力水准，都进行了相应的学习和训练。例如已经有潜水证的彭于晏还专门进行了自由潜水的训练，此前只会一点蛙泳的辛芷蕾在开机前掌握了全套游泳姿势和潜水，进组之后除了进行正常戏份的拍摄，每天还要持续进行六小时的潜水训练，王彦霖也为了参加此次拍摄练出了更甚从前的有型身材。
由此可以看出，林超贤的电影不好拍，就连他自己都在采访中坦言：“我的外号就是魔鬼导演”，但也恰恰是这位魔鬼导演和他所带领的团队，总是一次一次在电影市场中创造惊喜与奇迹。
最后从市场环境来看，随着电影市场的发展和观众成熟，近几年国内电影市场几乎发生了翻天覆地的变化，市场上的影片类型、行业态势都发生了大转型，从年底和一整年的发展趋势，现实题材正成为当下流行，同时伴随大国崛起的民族意识觉醒，国产大片也正在成为电影市场和观众关注的重点，如今年春节档的《流浪地球》的火爆就是最好的代表。
在这样的市场现状下，《紧急救援》不仅是体现国家精神、民族骄傲的大片，也通过对于真实事件的还原再现、对于普通人物的全面塑造体现着影片的现实主义表达，同时，影片还具备灾难、救援等硬核元素，因而从各方面来看，《紧急救援》都是一部领先于当下电影市场的开拓性作品。
在之前的采访当中，林超贤就曾表达过对于这部影片的信心——“《紧急救援》将会是一次新的突破，新的挑战，希望可以做出中国电影史中一个大家从未见过的海上救援大片。”
过去，林超贤和他的团队从未辜负过我们的期待，现在，我们也将更多的信心和支持给予《紧急救援》，相信下一次更大的惊喜，从《紧急救援》开始。
《湄公河行动》和《红海行动》取得票房口碑双丰收后，林超贤已经成为华语硬核实力派导演的代表。今年6月其新作《紧急救援》正式宣布进军20春节档。今日，《紧急救援》发布了“林超贤硬核回归”预告片，从丛林沙海到苍穹浪尖，三部影片的高能瞬间逐一登场。
电影《紧急救援》取材自真实海上救援事件，由林超贤导演、梁凤英监制，彭于晏、王彦霖、辛芷蕾、蓝盈莹、王雨甜、徐洋、陈家乐、李岷城等主演。
提到为何想拍“海上救援”题材时，导演林超贤表示：“事实上，接触《紧急救援》这个题材已经有五年。”早在拍摄《破风》之前，林超贤导演就已经有了拍摄“海上救援”题材的想法，但是之前华语电影从未涉猎这个题材。为在经验不足的情况下找到合适的创作方法，导演林超贤花了近五年时间来做准备。并在拍摄《破风》、《湄公河行动》、《红海行动》等影片的过程中不断积累经验，直到去年所有的筹备工作才万事俱备，电影《紧急救援》才正式启动。
值得一提的是，《紧急救援》的拍摄过程依旧延续了林超贤的“较真”风格，为拍出最真实的海上救援场面，导演不仅要求每一个演员都变成海上救援队员，更是营造了和真实救援现场相同的困境，缺氧、恐惧、大火甚至爆炸，《紧急救援》的演员们面临着导演制造出的“灾难现场”，都不得不倾尽全力。
为此王彦霖一度失聪两周，彭于晏被困水下不得不倾尽所学上演自救场面……但付出就有回报，《紧急救援》中演员面对现场最真实的反应，就是最好的表演。
姜子牙国漫电影评价与心得篇十八
在《囧妈》定档日期宣布的同时，片方也发布了电影首款定档海报，将其与“囧系列”前两部物料风格做对比，可以看出这款海报更显宁静和温暖——在漫天风雪当中，一辆中国最传统的绿皮火车穿行而过，车厢内摇曳着昏黄的灯光，同时这样的灯光也照亮前行的方向。小编整理了春节档电影囧妈观看心得_囧妈电影评价，欢迎参考借鉴。
20xx年大年初一，徐峥新作、“囧系列”第三部《囧妈》即将上映。
徐氏自创品牌再现江湖、提前一年高调定档、看似熟悉的配方但又有不一样的味道，可以确定地是，《囧妈》此番登场必然掀起电影市场的又一次高潮。目前影片依然裹紧神秘的面纱，一起拍电影(id:yiqipaidianying)也对这部影片做出以下几方面大胆预测，《囧妈》的第一副面容，就从本文开始吧。
《囧妈》定档背后透露出哪些信号?
《囧妈》宣布定档背后，既体现了徐峥新作此次全面升级的高姿态，同时亦可以看出这部最新“囧系列”作品的实力与潜力。
从定档消息释出的一刻，《囧妈》的大片形象就已然确立——影片宣布进军20xx年春节档，同时定档消息宣布的同时，影片也已经正式开机。
从档期来看，春节档无疑是一年当中规格最高、实力最强、关注度最密集，同时也是竞争最激烈、形势最严峻的超级档期。近几年春节档成绩连年攀升，从20xx年大跨步迈入30亿票房后，20xx年春节档票房收于34.19亿，20xx年春节档影片则集体贡献出57.71亿票房，同时，春节档票房优胜者也往往能够凭借优秀成绩称霸一整年(尤其以20xx、20xx年为例)。由此可以看出，春节档“超级档期”的称号当之无愧，无论是从档期势能还是档期内竞争影片的实力而言，进入春节档的选手都是电影市场上的佼佼者，因为这个档期是绝对不接受弱者的。
眼下正值20xx春节档厮杀前的备战时刻，硝烟已然弥漫开来，相信无论身处业内业外，都多多少少感知到了今年春节档相比以往更加猛烈的气焰与更加残酷的局势，今年尚且如此，明年春节档的激战场面也可见一斑了。而在这样的市场竞争之下，《囧妈》大胆提前一年宣布定档明年春节，其自信状态已经显露无疑了。
第二，“囧系列”以及《囧妈》背后伫立的是一支经验丰富、技艺过人、眼光超前且市场口碑甚佳的创作及出品团队，《囧妈》由欢喜传媒集团有限公司出品，真乐道文化制作。无论是欢喜传媒还是真乐道文化，他们的履历表相信大家都不陌生，作为近年在电影市场上升速度最快、作品成绩稳定一流的两家公司，他们为市场贡献了多部大大小小的爆款作品。与此同时，一手打造“囧系列”的徐峥及其团队此次在《囧妈》项目中依然担任核心角色，我们当然也期待着，最懂这个系列的人，能够带着这个电影系列走出更漂亮的发展路线。
第三，从市场和观众层面而言，《囧妈》的出现必然掀起又一次狂欢。众所周知，喜剧是国内电影市场上最受欢迎的电影类型之一，尤其是带有文化特色的喜剧电影更得人心，“囧系列”电影正是立足于本土、经过多年研习发展形成的极具特色的喜剧电影系列。无论市场前进的速度如何，喜剧电影永远是市场刚需，也无论观众成熟度和理性度如何，优质内容永远会被关注和欣赏，因而在这样的市场环境下，《囧妈》已经具备了天然的市场优势和观众缘，我们已经知道这是一部好看的喜剧电影，同时我们更期待，它在喜剧之外带给我们的更多惊喜。
一年之后将于大银幕上映的《囧妈》究竟啥样，其实有太多未知了，毕竟这是一部徐峥操盘的电影，作为如今电影市场上最具无限可能的手艺人徐峥，他的创作边界还真是有点宽广，但也并非完全无迹可寻，因为我们也相信，在电影创作上有诸多变数，但作为电影创作人的精神与情感，是不变的。
因而，我们也将大胆推测《囧妈》在徐峥过往作品基础上可能呈现的样貌。
在《囧妈》定档日期宣布的同时，片方也发布了电影首款定档海报，将其与“囧系列”前两部物料风格做对比，可以看出这款海报更显宁静和温暖——在漫天风雪当中，一辆中国最传统的绿皮火车穿行而过，车厢内摇曳着昏黄的灯光，同时这样的灯光也照亮前行的方向。
同时相比该系列前两部的命名方式，《囧妈》在电影名字上面也做了改革，不再点名故事发生地(英文片名lostinrussia说名了是在俄罗斯)，而将疑似主人公当作片名——这次主角里或许有妈?徐峥本人也在微博当中打起暗语：“囧是谁囧?妈是谁吗?”所以我们也由此推测，《囧妈》当中是有一位母亲角色的，而且极有可能地是，这趟旅程就是徐峥饰演的主角与母亲之间的故事。
至于故事主题以及情感内核，《囧妈》一定是一部温暖的喜剧，即一部让你能够笑中带泪的电影。以喜剧出名的徐峥，近几年其实也正在进行着转变，从他参与的作品当中可以看出他对于现实世界的思考与关照，如对于小人物的细腻描摹，对于中年社会精英内心世界的真相探讨，亦或是对于一个“烂人”人性光辉面的深度挖掘，在徐峥的《泰囧》《港囧》《心花路放》《幕后玩家》以及《我不是药神》等多部作品当中，都清晰可见对于客观世界的反照，徐峥与他的观众从来没有距离，因为他时刻看向观众的世界。
除亲自执导、亲自参演的电影之外，徐峥同样是一个对于电影行业、对于后辈心怀关切的人，多年来他始终致力于扶持新导演，如20xx年就与陈正道合作《催眠大师》，20xx年参与张扬导演的动画电影《年兽大作战》，20xx年一部由他“打捞”起的文艺小片《猪太狼的夏天》上映，20xx年则被称为徐峥的监制年，由他监制的《幕后玩家》《超时空同居》接连上映，同时徐峥与青年导演文牧野合作的《我不是药神》更成为年度大爆款，徐峥饰演的“药神”形象也成为电影极具符号化的人物之一。多年来对于新导演的大力提携，如今导师徐峥也算守得桃李芬芳的一幕，徐峥对于现实世界的关照，不仅仅通过电影体现，更通过对于后辈的发掘和培育进行着。
黄梅莹曾出演《渴望》、《金粉世家》等耳熟能详的影视作品，她的加盟令人颇感惊喜。特辑中，黄梅莹所饰演的“囧妈”卢小花与徐峥就是否去莫斯科演出一事争执不休，笑料百出。轮番投喂、金句不断的囧理论、另类的囧脑洞，让徐峥也难以招架。
据悉，作为八一制片厂正师级的演员，此番加盟《囧妈》亦是黄梅莹息影五年，再度回归的作品，她表示：“我已经很多年不演戏了，看了剧本以后真的我非常喜欢，也非常惊喜，我觉得我跟剧本中的人物产生了很多的共鸣。”影片将于20xx大年初一全国上映，笑顺开年。
黄梅莹感慨道：“没有想到在我这样的年龄能够遇到徐峥，我原本已经放弃了对表演艺术的奢望，但是作为一个演员来讲，潜意识里还是有一种遗憾。我觉得是徐峥帮我弥补了这个遗憾，帮我圆了这个梦。”
不同于以往端庄知性的角色形象，黄梅莹在《囧妈》中颠覆出演了一位十足的“囧妈”，囧行为、囧理论层出不穷。之所以选择黄梅莹饰演“囧妈”这个角色，徐峥表示：“见到黄梅英老师的时候，跟她聊了聊她的生活，我发现她的经历太像我妈妈了，跟我们戏里这个人物也很像，她的年龄气质各方面都太合适了。”而看到最终呈现的效果时，徐峥也不得不感慨：“至今我也想不出来第二个人，比她更合适!”
“囧系列”表面看是公路喜剧，实则每一部都在传递对于人生的感悟以及思考，而此次选择“妈”这个题材，探讨亲子关系，徐峥坦言：“每个人在生命起点的时候都和妈妈最为贴近，人生到了某个阶段，我们总习惯性地回望，而我发现当我跟妈妈的关系改变的时候，我看待世界的角度也变了。”
徐峥“囧系列”最新力作《囧妈》发布“宝藏妈妈的囧途”特辑，正式官宣黄梅莹为“囧妈”本人扮演者，“囧妈”一角终于曝光。
黄梅莹曾出演《渴望》、《金粉世家》等耳熟能详的影视作品，她的加盟令人颇感惊喜。特辑中，黄梅莹所饰演的“囧妈”卢小花与徐峥就是否去莫斯科演出一事争执不休，笑料百出。轮番投喂、金句不断的囧理论、另类的囧脑洞，让徐峥也难以招架。
据悉，作为八一制片厂正师级的演员，此番加盟《囧妈》亦是黄梅莹息影五年，再度回归的作品，她表示：“我已经很多年不演戏了，看了剧本以后真的我非常喜欢，也非常惊喜，我觉得我跟剧本中的人物产生了很多的共鸣。”影片将于20xx大年初一全国上映，笑顺开年。
黄梅莹感慨道：“没有想到在我这样的年龄能够遇到徐峥，我原本已经放弃了对表演艺术的奢望，但是作为一个演员来讲，潜意识里还是有一种遗憾。我觉得是徐峥帮我弥补了这个遗憾，帮我圆了这个梦。”
不同于以往端庄知性的角色形象，黄梅莹在《囧妈》中颠覆出演了一位十足的“囧妈”，囧行为、囧理论层出不穷。之所以选择黄梅莹饰演“囧妈”这个角色，徐峥表示：“见到黄梅英老师的时候，跟她聊了聊她的生活，我发现她的经历太像我妈妈了，跟我们戏里这个人物也很像，她的年龄气质各方面都太合适了。”而看到最终呈现的效果时，徐峥也不得不感慨：“至今我也想不出来第二个人，比她更合适!”
“囧系列”表面看是公路喜剧，实则每一部都在传递对于人生的感悟以及思考，而此次选择“妈”这个题材，探讨亲子关系，徐峥坦言：“每个人在生命起点的时候都和妈妈最为贴近，人生到了某个阶段，我们总习惯性地回望，而我发现当我跟妈妈的关系改变的时候，我看待世界的角度也变了。”
姜子牙国漫电影评价与心得篇十九
作为新千年华语功夫片的一大ip，由甄子丹主演的《叶问》系列电影自问世以来获奖无数，也为观众留下很多精彩瞬间和经典台词。凭借着一身真功夫和积累多年的片场经验，甄子丹用十年时间演绎了一代宗师的传奇一生，《叶问》系列横空出世并受到广大观众的喜爱，甄子丹功不可没。发布会现场，甄子丹也感慨万千地回顾了和电影共同走过的经历，并称“非常荣幸能陪着叶问这个角色一起成长”。
“前两部叶问电影的动作导演是洪金宝，第三部叶问的动作导演是我师傅袁和平，这次我也和师傅设计了很多意想不到的动作。我非常自豪，和一般的电影续集越拍越走下坡不同，每一集(《叶问》电影)大家都很喜欢，现在是时候给这个系列画上一个完美的句号了，希望这四部电影能在历史上留下一笔。”甄子丹说。而就此结束这一电影ip，其实并不令人十分惊讶，此前定档海报上就有“十年传奇，最后一战”字样。但之后，在台上被问及此前有消息称《叶问》系列完结篇也将是他最后一部此类型的纯功夫片时，甄子丹则多少有些动情，在现场摆放的经典道具木人桩上签下“再会”二字。“武侠片、功夫片是我们中国电影独有的特色，之前我其实是，更喜欢时装动作片的，是《叶问》改变了大众对我的印象。是的，《叶问4》将是我最后一部功夫片，我觉得差不多了，但演员必须要继续往前走。”
姜子牙国漫电影评价与心得篇二十
原本抱着狗尾续貂的心态去看《叶问4》的，毕竟系列电影一般是越做越差，但没想到《叶问4》给这个系列画上了完美的句号，算是出色的谢幕和完结了，个人认为水平和第二部相当，差于第一部，远胜第三部，豆瓣7分以上绝对是妥妥的。
这一部的打戏真是太好看太出色了，不愧是八爷袁和平指导的，看得真的过瘾，真是爽，太极拳，空手道，跆拳道的加入丰富了武打动作的种类，增强了电影的观赏度，咏春中几个杀招的出现也是看得我很满足。
文戏这部戏也不弱，从头到尾穿插的父子情，对于家庭教育问题的映射，甄子丹表演的真是好，不仅把沉稳，处变不惊的一代宗师，武学大家的叶问气质演出来了，也把一个刀子嘴豆腐心，关切儿子，为儿子四处奔波的好父亲的形象刻画得很饱满，叶问与儿子的最后那通电话，最后那次打木人桩，闪回的前三部叶问的种.种画面真是泪点满满。
但这电影还是有缺陷的，情节很老套，感觉和叶问2的故事区别不太大，李小龙的戏份安排得不合理，前期那么多戏份，看得也真是过瘾，后期居然直接沦为了路人，毫无存在感，也不知是陈国坤不受重用还是剧本安排如此。
不过说到李小龙，这戏里李小龙的部分是真的太好看了，前期戏份的大大增加，给了李小龙充足的发挥空间，陈国坤这次的打斗戏份很好看，梦回《李小龙传奇》，不过对于李小龙精气神方面的还原做得更好了，也狠狠打了昆汀的脸，这才叫李小龙，你那里纯粹就是搞笑的。
看完后久久没有离去，感慨功夫片的黄金时代真的过去了，甄子丹宣布不再出演功夫片，吴京转型商业动作片，大家且看且珍惜吧!
叶问4电影观后感。
在《叶问4》中，甄子丹用纯正的咏春打进美国海军陆战队，再次向世界证明中国功夫。但是也有不少网友对于这段故事的真实性持有怀疑的态度，但是甄子丹在随后的解释中说话，他从没有把叶问这个人物故事当作历史来重现，只是通过“塑造人物”让观众喜欢，然后通过影片中的故事来吸引我们，叶问系列也是一直使用的这种创作方式从没改变过。
其实在拍摄《叶问》的时候，剧组对于叶问这个人物就做过许多的收集，但是从收集资料的结果却发现叶问没有却没有多少可以拍摄的东西，本身除了武术其他方面都处于空白的方面，只有他的徒弟李小龙是世界有名的，所以我们就从李小龙身上入手，从而塑造了这个故事和人物，并不是根据历史来塑造这个人物的。
“叶问”成就了甄子丹，也成为了自己独特的标签。在之后的几十年中，他一共拍摄了78部电影，但一提到甄子丹，观众们首先想到的还是《叶问》。其实在近几年中甄子丹也尝试过其他角色的扮演，其中比较出色的就是《追龙》中的反派角色“跛豪”，在其中我们也看到了不一样的“叶师傅”，也希望甄子丹在退出功夫片拍摄后，可以为我们带来其他精彩类型的影片。
叶问4电影观看心得体会。
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