良好的总结能够让我们更加明确自己的学习和工作方向。在现代社会中，如何提升个人素质和综合能力？以下是小编为大家精选的相关范文，供大家参考。
学习葫芦丝篇一
在葫芦丝的学习中是很重要的，以筒音作5为例：高音区的气息不能大，低音区的气息相对要大些，各音阶的轻重需要在练习中摸索，低音5的力度最大，越高的音力度越小，需要反复练习以达到最美的音色为原则，注意气息要保持通畅自然。
三活指练习。
在葫芦丝、巴乌学习中，活指练习也是每天必须练习的课程，目的是使手指灵活，在曲目演奏中能够随心所欲的运用手指，练习的方法主要是按照一些活指练习中的谱子进行，练习曲要有针对性和广义性，以适应各种节奏的曲目演奏。
四单吐。
五低音3和4音的练习。
这两个音都不属于葫芦丝的实音，所以在吹奏气息上要特别注意，一定要掌握轻重，力度以发音饱满为最佳，在曲目吹奏中因为气息变化所需，故须增加对这两个音的特别练习，每个音对低音3的转换都要逐音练习，以达到熟练运用，4音指法特殊，也应找些专门针对4音的特别练习，使每个音对4的转换能够顺畅自如。
六手指技巧练习。
波音叠音打音滑音颤指是葫芦丝的基本技巧，在这里主要提一下滑音和颤指的练习，滑音在葫芦丝演奏中是最常用的基本技巧也是最具特色的一种演奏方法，它可以使曲子表现的更婉转流畅、华美飘逸，演奏的时候通过气息的缓急并配合手指运动的快慢来完成。一般来讲，速度较快，音符时值较短时手指抹动的就快，反之手指抹动的过程就稍慢一些，无论是快滑还是慢滑，手指都要做到圆润、优美，中间不能有空隙。颤音也是很常用的技巧之一，练习的难度很大，需要耐心长时间的练习，手指要放松，煽动的频率要快要求有颗粒状，每个音都要清楚明快，连续性好，练习中初级的学员应注意练习时间不易太长，每个练习组以10分钟为益，切记不可伤到手指，如发现手指变得僵硬了，应停止练习颤音，几天后再逐步恢复颤音练习。
使用的练习曲可视个人的乐理基础情况，由简到繁，循序渐进，不可心急贪功，手指和气息技巧都是靠长期的积累练习作为沉淀的，好的指导老师可以让学生保持正确地练习方法，养成吹奏的良好习惯。
学习葫芦丝篇二
中音3是开1、2、3、4、5孔；
中音4是只开6孔；
中音5是1、2、3、4、5、6孔全开；
中音6是包括下面的一个空全开！！！！
葫芦丝的音域就这么多！！没有中音7！！
够详细了吧！！这是筒音作5的指法，可以用c调的葫芦丝，按上面的指法，就可以了。
学习葫芦丝篇三
学习是一条辛苦之路，路上充满了坎坷，一不留神，困难就迎面而来。我在这条路上真可谓是经历了九九八十一难，但正是这些苦难，才使我的学习之路才越走越宽敞。
上小学一、二年级的时候，我的成绩在班里还算很好，每次都能进入前5名，可能是由于这是个好的开端，使我有些飘飘然，觉得学习之路也不过如此。
时间飞快，转眼间就上到六年级了，眼看就要小学毕业了，我的成绩却以惊人的速度直线下滑。一向对成绩乐观的我发现了这变化，也开始担心了，脸上的笑容也随之逝去。父母发现了，耐心地开导我，成绩不是最重要的，可是你要付出自己最大的努力去学习，你想想，你做到这点了吗，？在父母的循循善诱下，我找到了学习下降的原因，并积极地改正，每天把心思都用到学习上，成绩果然提高了不少。我也逐渐地改变了对学习这条路的看法，其实这条路不是很好走，但是只要摔倒后再爬起来，还是能够继续走下去的。
上了初中，科目一下子多了几门，我感到时间也越来越紧张，渐渐地，我失去了对学习的热情，成绩再次跌入了深谷，而我却自甘堕落，不求上进，好朋友发现了我的这一变化后，跟我长谈了一次，朋友说：“我发现你好像不想学习了，连考试的成级这么差都不在乎了。”我说：“我也不知道，反正就是觉得学习太枯燥了。”朋友说：“那怎么行啊,其实学习不是你想的那样，只要你深入进去了，就会发现其实学习很有趣，不信你试试！”通过这次长谈，我对学习逐渐改变了态度。成绩当然也有了质的飞跃。打这以后，我又认为，其实走错路没什么，关键在于知错就改。
蓦然回首，我已走过了十三年的'路，这其中遇到的挫折更是数不胜数，但值得欣慰的是，我从中明白的道理更是使我受益匪浅，用百倍的勇气和积极乐观的心态来面对坎坷，那么这学习之路你会越走越宽敞。
学习葫芦丝篇四
葫芦丝的学习大体上分为三个阶段，通常我们称它为初级阶段、中级阶段和高级阶段，每一个阶段学习的侧重点都有所不同，对技艺的要求也越来越高。因此，学习者要合理地认清自己所处的阶段，这样就能清楚自己的练习重点，做到有的放矢。下面我将这三个阶段的学习方法、学习步骤总结如下：
一、初级阶段：困难练习 开始起步
这个阶段也就是指刚刚拿到葫芦丝准备开始练习，或者已经练习了一段时间，能进行简单乐曲演奏的阶段。这一个阶段所要学习的东西最多，每天的练习时间也最长。我简单地把这一阶段分为以下几个练习过程：
1、解决音头
当朋友们刚拿到葫芦丝的时候会发现吹不响或者吹响了就只有一个很难听的音，仅仅有时偶尔能吹出一个正常的音来，为什么呢？原来葫芦丝是簧管类乐器，它的发音要靠它的心脏部分—簧片的振动来发音，如果你的方法不正确，那么簧片就不会发出声音，或者发出不正常的声音。那么什么才是正确的办法呢？那就是用吐音去吹音头，当我们说吐的时候，气流会有一个爆发力，这样就能使簧片一下子正常地振动起来。在这里需要注意的一个问题是：如果葫芦丝的音孔没有被手指按严实，无论你怎么吹都不能吹奏出正确的乐音来。
2、解决音尾
我们音头吹得正常了，但是新的问题又来了，结束的时候葫芦丝会发出一个很难听的“咕”音来，这是为什么呢？原来我们在吹完以后，突然的发松，使口腔内的余气缓缓地注入葫芦腔，这样簧片的振动又不正常了，所以我们吹完一个音后，如果音乐中止了，那么就要迅速地张嘴，让余气释放出去，这样就不会发出“咕”音了。张嘴也有注意点噢，张得不好象可不行，要注意动作要小，张的方法是下嘴唇微离吹嘴就行，或者将吹嘴快速的拔出口，即可避免，不过这需要长时间才能做到。还有就是在换气的时候，断气速度要快、干脆，不然就会出现上述现象。
3、了解指法
现在我们的葫芦丝已经能正常的发音了，但是葫芦丝上面这么多小孔是干什么的呢，这时我们就要学习音阶的演奏指法，了解最常用的全按作低音5的指法，从低音5开始一直演奏到中音6。葫芦丝的音域很窄从低音3到中音6一共只有九个音，在这九个音当中它没有“4”的音孔，“4”音是需要我们用变化指法按孔来吹奏出来的。
4、气息调整
前面的学习我们已经避免了“咕”音的出现，学习了通常使用的指法，但是感觉自己吹出来的音阶不正常不好听呢，原来葫芦丝的气息与很多吹管乐都不同，它在低音部分反而用气量大，高音部分用气量小，为什么呢？原来簧片是倒楔形的，尖的部分发高音，根部发低音，大家可以想一下，要让簧片根部振动起来是不是要更用力呢？于是我们现在就要调整自己的气息，从低音到高音气息逐渐减弱。使葫芦丝发出正常的音来。在这里初学者需要牢记一点的就是：在不懂怎么吹奏的时候，刚拿到葫芦丝吹的时候气息不能过大，如若不然气息过猛会造成葫芦丝的簧片破裂，以至于无法使用。
5、音阶演奏
通过以上的这些学习和逐步了解指法，现在就要对指法进行强化。所以这时候可以通过练习一些最简单的小曲子如《小夜曲》《吹起芦笙跳起舞》等，来熟悉熟练指法。
6、找毛病并纠正
初学的时候所养成的不良习惯很可能严重阻碍以后的学习，所以在初级阶段一定要养成良好的习惯和正确的演奏方法，我总结了以下几个常见毛病。
1）、吹嘴问题 有的朋友在吹奏的时候喜欢把吹嘴全部含在嘴里，或者含得很深，这种方法不正确，只要轻轻地含一点点，不漏气就可以了，不然今后会影响吐奏的速度，而且不卫生也不美观。
2）、手型问题 很多朋友在刚开始学习的时候，手指按孔放得太直太平，还有的用指尖去按孔导致手指太弯曲，或压手腕，这些错误的手型都会导致手十分僵硬，应该是在很自然放松的状态下手指稍带弯曲，在依次放在葫芦丝的音孔上面，再次强调一定是在很自然放松的状态去按音孔，这样是为了给以后在演奏速度较快的乐曲打下基础。
3）、指法问题 请初学的朋友一定要练习习惯将自己的小指定位在附管上，这样你就不会出现孔雀开屏等难看的手势，对葫芦的固定也有好处（今后的练习中如遇到速度比较快的曲子，可以适当地放开）。
4）、按孔问题 我们一定要养成用指肚来按孔的习惯，千万别用指尖按孔，容易漏气也影响按孔的准确性。音孔必须要按严实，不然就不会吹出乐音。这是对初学者的要求，等有一定的基础了，要用指尖按孔，对半孔练习有好处。这就是：“初学用指肚，高手用指尖”的由来。记住了哦。
5）、姿势问题 一般情况下葫芦丝与身体的角度为45度，过高过低都会影响气息的流畅，很多新学的朋友为了一边吹一边看谱，于是就把头低着，这样的习惯不好。正确的姿势是双手持葫芦丝主管，双臂自然张开，头部稍稍向后仰，眼睛平视前方，这样的姿势才美观大方。
6）、气息问题 有的时候中音6不容易吹响，越是着急的时候越是用力，于是很容易把簧片吹坏。在吹奏这个音的时候一定要缓吹，要学会正确的用气，用心去呵护你的葫芦丝。
7、乐曲吹奏 下面我们就可以进行乐曲的吹奏了，但是所选曲目一定要量力而行，初级阶段就是吹初级的曲目，如《婚誓》一类的小乐曲等。
二、中级阶段：加强练习 致用方法
这个阶段是一个能让自己的葫芦丝声音发生质的转变的一个阶段，可以说其乐无穷，每天都会有新的感触，每天都能发现自己的进步。大体可以分为以下几个学习过程：
1、技巧练习
前面我们所学习的只是些简单的.乐曲，而且没有技巧的点缀，使得乐曲听起来平淡无味，这时候就要逐一地去练习葫芦丝的技巧并把它加入到你所吹的乐曲中去。
技巧分为三类，也几乎是所有吹管乐都要练习到的技巧，那就是：气、指、舌。请朋友们注意，我们都说气指舌，而不说指气舌，或者舌气指等，可见气息的练习是最重要的，所以我们练习的时候也要注意轻重点，把气息的练习放在首要位置。这三类技巧分别包含的内容如下，练习方法会在下面详细介绍。
气：平稳长音、渐强、渐弱、腹颤音、循环换气
指：打音、滑音、虚指颤音、叠音、倚音、颤音、波音、其它指法
舌：单吐、双吐、三吐、花舌、碎音
这一过程中可以查阅各种学习资料及练习曲目，把以上的大部分技巧逐一地进行练习掌握并熟练。在这一过程中可参考李春华老师编著的《葫芦丝巴乌实用教程》和刘凤山老师编著的《葫芦丝巴乌实用教程技巧与练习》和陈磊老师编著的《葫芦丝演奏教程》来进行练习。
2、学以致用
技巧能熟练地使用了，但是有些朋友会觉得吹曲子的时候居然会加不进去，所以这一过程就是练习把技巧加进乐曲，一定要按照乐谱上标记的技巧严格地加上去。
3、乐曲练习
现在我们可以尝试着演奏大量的乐曲，自己喜欢的曲子都可以去吹，包括高级的曲目，不要怕，把它分解开来一段一段地练。最后综合起来就成一支完整的曲子了。
三、高级阶段：心态端正 规范演奏
前一个阶段我们所演奏的曲目听上去还过得去，但是为什么与大师们的原曲差别为什么还是这么大呢，听上去就是差了点味道。通过这一阶段的练习，我们要尽量缩短与大师的距离，甚至要有一种信心去超越他们。
我个人的观点认为与大师们的这种差距来源以下几个原因。其一是意境，这与个人的综合素养有关，并不是天生的。这所包含的内容很多，如乐理知识和生活阅历，甚至可以涉及到人品，这里不细述。如果我们吹一支曲子而对曲子所需要表达的情感没有什么体会，那么这样的曲子你吹出来也索然无味，有其形而无其神。其二是技巧，大师们的技巧非常的细腻，吐音清晰，滑音无痕，颤音迅速有弹性，气息收放自如等等。
另外也有很重要的一点就是要多去听，很多演奏家演奏出很多不同的版本，我们要用心去听去感觉去揣摩，综合这些演奏家的各种不同的演奏技巧和风格，从而转化成自己的东西。
所以我们在这一阶段除了继续练习前两个阶段的学习内容以外，还要不断地补充自己的乐理知识，对自己所喜爱的乐曲创作背景设法了解，体会作曲者的心境，并在演奏曲目的时候把这种意境表达出来，如歌唱般娓娓道来。
节奏：
节奏是音乐构成中的一个基本要素，在音乐语言中，节奏就好比是骨架。音乐离开节奏将成为杂乱无章的音符罗列，就更无从谈起塑造音乐的形象了。因此，在演奏中，掌握好节奏是很重要的，它直接影响到艺术的表现。有很多人离开了伴奏或在练习过程中把握不好节奏，欢迎大家就这个问题把自己的心得发布出来，以供大家学习参考，达到互相交流的目的!在演奏中有些朋友喜欢用脚打拍子或数拍子，如果在练习中用这种方法作为加强对拍子的感觉，暂时采用一下是可以的，但是数拍子所体现的只是一种机械的数次，而不是具有轻、重、缓、急、富于表情的音乐率动。数拍子将使演奏者在演奏过程中感觉不到音乐的生动节奏，并有损于培养演奏者内在的节奏感。培养内在的节奏感关键是要通过分析旋律，了解各种节奏在刻划音乐形象中所起的作用。只有结合音乐内容，才能真正体会到什么是生动的节奏，才能在演奏实践中逐步加强内在的节奏感!我认为在演奏中，在节奏中容易发生的问题有音符的时值奏得不够准确，节拍或节奏重音安排不得当。
吐音：
吐音，是吹管乐的最基本的技法，又名“舌吐音”，是靠舌头在气息的控制下发出“吐”或“苦”的声音，在技法标示上记为“t”和“k”，吐音使音符具有颗粒性的表现力，在葫芦丝的演奏中吐音的训练是三大基本功之一，因此要吹好葫芦丝，吐音的训练是极其重要的。在葫芦丝的学习过程中，由于没有正确的理论引导，常把吐音方法理解的甚为简单，其实不同的乐器所用的吐音方法是不同的。吐音主要是靠气息的冲击，通过舌头发出“tk”得声音，这就有一个发音振动问题，是舌头整个部分发音还是舌尖发音，可以做一个实验，如果整个舌头在震动发音，发出的吐音听上去很笨拙，不灵巧。靠舌尖发出的吐音短促有力，颗粒性强。
葫芦丝属于闭口吹奏乐器，因此用舌尖发音有以下几个优点：1、葫芦丝讲究轻柔的美感，舌尖发出的吐音明亮、轻巧;2、在演奏乐曲的快板部分时，舌尖发出的吐音能够配合上速度的变化。还有一点，怎样使舌尖吐音更完美，方法是什么，笔者的体会是，将发出气息的力量集中于舌尖部位，同时发出“吐”的音，但是在运用气息是要控制好强弱，强则音量太大，弱则吐音不清晰，甚至出现“咕”音，所以在运用吐音时气息的控制是很重要的。
双吐被认为是葫芦丝比较难以掌握的技法，双吐主要运用在十六分音符的节奏性中，发音是“tktk”，“t”是强音，“k”是弱音，讲究强弱交替，双吐音多用于快板乐段中，学习双吐音不能操之过急，掌握好演奏方法，多加联系，要持之以恒才能够掌握。三吐音是单吐音与双吐音的叠加，主要运用在前八后十六和前十六后八的节奏型中，练习方法和双吐音一样，也要掌握好清晰度和速度。
视奏：
要很快并较为满意的奏出一首新接触的乐曲，不仅需要有较高的吹奏能力，还应该有较强的视谱能力。如果一个爱好者在葫芦丝的吹奏上有了一定的基础，但是却因为不识谱，或不懂必要的乐理知识，而影响到自己吹奏水平的发展，这会是一件很遗憾的事情。所以掌握一定的基础乐理知识是很有必要的!
如果一个爱好者在葫芦丝的吹奏上有了一定的基础，但是却因为不识谱，或不懂必要的乐理知识，而影响到自己吹奏水平的发展，这会是一件很遗憾的事情。所以掌握一定的基础乐理知识是很有必要的!
视奏和记谱是同样的重要!先看节奏，再看旋律。把节奏卡好，再把对应的音符填进去。很多人不识谱的原因就在于节奏上没卡好，不成曲，音准的问题好解决。多练音阶，多视唱自己熟悉的曲子，慢慢的音准就上来了。简谱上一些符号死记，办法虽然笨，能解决问题就是个好办法。
循环换气：
循环换气是一种非正常的呼吸，所以当练习者刚开始运用它时，会出现很多的问题，如气口太明显，换气时音不准等。这需要我们在运用时采取一些技法去避免这些问题的发生，也只有将这些问题解决好之后，我们才可以称得上真正掌握了这一技巧。循环换气时气口很明显，这是因为口腔的气挤尽与肺部的气接上来时，演奏者很难将这两股气接得圆滑。当气息的连接练习到一定的程度后，我们可以在手指上想办法，如采用虚指颤音可以掩盖气口，给听众以特长音的感觉，用虚指颤音的方法配合正确的腹式呼吸，还可以解决音准的问题，另外，在换气位置方面，我们如果采用在音头位置换气，比在一个长音的中间位置换气效果要好的多。因为音头一般需要轻吐，在肺部的气息接上来的一刹那，气流速度很快，力度很强，正好起到了软吐的效果，所以一般采用音头的位置换气。初学者喜欢在等到肺部的气息用尽了之后再开始换气，这是错误的。在一般情况下，演奏者在肺部只有三分之一的气息量就应该开始换气，因为肺部气息过多的情况下换气会使进气量很小，达不到换气的效果，肺部气息如果过多，就会造成生理缺气，心里感觉憋得慌，从而是肌肉高度紧张，达不到换气的目的。循环换气具体运用中应该还有很多技巧，需要我们不断地摸索和发现，如果演奏者在运用时做到一气呵成，游刃有余，那就表示已经掌握了这门技巧。
学习葫芦丝篇五
培养内心节奏感是正确把握音乐作品的首要问题，有些人的内心节奏感是与生俱来的，先天的，但是大多数人却是依靠后天的刻苦练习培养出来的。我们在开始练习简单的练习曲时，就应该注意培养内心节奏感。组织起来的音的长短关系叫节奏。也就是说，我们在演奏练习曲时，就应该对各音符的时值长短要充分了解，不但要对它有感性认识，而且还要回理性的分析。简单的练习曲一般都是首先对最为基本的音符，节奏作笼统的介绍，让初学者一边演奏，一边在心理数节拍，认清各种音符的时值，以获得对简单节拍的感性认识。然后再加上各种符号和记号，混合运用。演奏者应该切实遵守各条练习曲的要求，扎实的训练每一首练习曲，达到练习的目的，解决一切困难，牢记各种音符的时值比例。可以说内心节奏感实际上就是内心对各种音符时值的敏感度，说白一点，就是每个音要演奏多长，心里应该清楚。如果有正确的内心节奏感，我们演奏出的音乐才是准确的。
音域通常是指人声或某一种乐器所能发出的最低音到最高音之间的范围。总的音域是指音列的总范围，即从它的最低音到最高音间的距离而言。个别的人声或乐器的音域是指在整个音域中所能达到的那一部分，如钢琴的音域是a2-c5。音区是音域中的一部分，有高音区，中音区，低音区三种。在整个音域中，小字组，大字一组合小字二组属于中音区。
小字三组，小字四组和小字五组属于高音区。大字组，大字一组和大字二组属于低音区。各种人声和各种乐器的音区划分，是不尽相同的。如男低音的高音区是女低音的低音区等。.。。.。各音区的特性音色在音乐表现中，有着重大的作用。高音区一般具有清脆，嘹亮，尖锐的特性；而低音区则往往给人以浑厚，笨重之感。说了这麽多，呵呵：）我举个实例吧：圣桑在《动物的狂欢节》组曲里面（具体第几章我忘了）采用了这个主题，所不同的是改用钢琴慢速地在低音区缓缓地奏出，使原来活泼愉快的情趣变为呆笨迟钝的步态。可见音色，音区对音乐形象的表现起了多麽大的作用！（常用转调指法表）。
什么是葫芦丝的本调？指法是如何安排的？
所谓本调，即为葫芦丝演奏中一般意义的指法安排，一般以第三孔发出的绝对音高为1（do）音安排指法的。向下依次为7（si）、6(la)、5（sol）、3(mi)，向上依次为2（re）、3(mi)、5(sol)、6(la)，无论什么调的葫芦丝，本调的指法都是一样的，若第三孔发音为g，该乐器即为g调葫芦丝，同理f调葫芦丝也指第三孔发音为f（这里所指的第三孔并不是单纯的只开第三孔，而是开第一、二、三孔，即关闭四、五、六、七孔）。
葫芦丝低音泛音mi（3）应该怎么演奏？
低音泛音mi没有按孔，使用的指法为筒音sol的指法，即全按，气息运用方法不一样。筒音sol使用超吹（急吹），低音mi使用平吹（缓吹），即将所有指孔全部关闭，用极少的气息（不可加力）轻轻呵出（呵气，此时全身放松），即可发出低音mi。低音mi的发声原理与筒音sol稍有不同，筒音是由簧片根部参与振动所发出的最低音（传统意义上来理解），泛音mi则是在筒音之下通过增加管长来实现的（如果通过加键，可以增加更多的泛音）。泛音的音色和音量与簧片有效振动发音有细微区别，音量也相对弱一些。
学习葫芦丝篇六
一单吐靠气流冲击舌头而发出的音，其延长音为长音，这是吹好葫芦丝的第一步。转秋水文单吐是一切吐音的基础，依靠舌头的前后伸缩运动，使舌头有力地向前冲击，击打牙齿和上软腭之间位置，当舌头迅速收回时，口腔发出了“吐”、吐。。。。。的音，这种发音方法就是单吐。根据音乐表现的需要，由于用舌力度不同，单吐还可分为轻吐和断吐。断吐最适合吹奏强、顿、结实有力的音或乐句，要求用舌力度要强有力，富有弹性，发音短促，缩短原音符的时值。轻吐是在呼气的同时，舌尖向外轻吐一下，产生一个弱音头来完成，它和断吐的区别在于舌头伸缩的距离和弹吐的位置不同。轻吐主要用在每个乐句开头第一个音和乐句转折处。在吹奏叠音、打音时加一个轻吐，可使叠音打音的出现更准确清晰，建议大家使用！轻吐不宜吐的太重，否则会影响乐曲的连贯性。尽量不要换气，尤其防止吐一下换一口气的毛病。吹奏过程中小腹要加强控制。
二双吐比单吐速度要快，适用于十六分音符节奏型，发音时舌尖有发“吐”音的动作，舌根有发“苦”音的动作，要练至两者的力度一致。开始时可用念字法，到后来就不用真正念出来了。初学双吐时除了要看文字说明外，更重要的要用心去体会、摸索，比如，刚学双吐，在“吐”与“苦”之间容易出现尾音或两个音分得不十分清楚，而解决的办法无法用文字来完全描述，这就需要你不断地调整口形、舌形舌位、力度、口腔内的余气量，最终你会找出最佳的属于自己的解决办法关于双吐音的练习，建议在保证葫芦丝质量的前提下，注意练习时口腔内的感觉与连续说“吐苦”、吐苦时的感觉是基本一样的，葫芦丝的双吐音没有其他民族管乐器那么容易掌握，主要原因是由于葫芦丝本身是靠簧片与竹管的耦合震动而发音，在吹奏第一个音“吐”与第二个音“苦”时，气流在几乎断开的同时，簧片震动不能立即停止，也就是说第二个音“苦”要受到吹前一个音“吐”时有簧片震动所产生的余音对它的影响，不能做到象吹笛子等乐器双吐音那么干净，特别是低音区更难掌握，要注意吹奏低音区时在气流较强的情况下，舌头肌肉也要相对放松，气息不能太急，否则不易发音和控制音准。双吐舌的动作尽量小，喉咙与嘴唇要紧中有松，要注意控制高低音的气流变化。
三吐由一个单吐加一个双吐构成，有如下几种形式：吐吐苦吐吐苦吐苦吐吐苦吐吐苦吐吐苦吐在正确掌握了双吐的吹奏方法以后，再进行三吐练习就容易多了，不论是以“吐、苦、吐还是以吐吐苦、都是三吐的方法，一般情况下，四分音符用单吐，十六分音符用双吐或三吐来吹奏，双吐和三吐也可以结合使用，三吐最适合表现欢快、热情、跳跃奔放的曲子。
四颤音一般颤音的奏法是先将本音发出，接着迅速而均匀地开闭本音的上一音孔，使本音与其上方大二度或小二度的音迅速均匀地交替出现。最后落到本音。大小二度的选择一般由该调的`自然音价决定。葫芦丝的颤音也有小三度的转秋水文颤音----是指由按主要音和上方相邻音的手指快速、均匀地交替颤动而形成的。一般用在乐曲的引子或华彩段和高潮中出现，是为了加强效果和烘托气氛时运用。颤音练习是手指运用技巧中最重要的组成部分，它关系到手指的灵活性、独立性和持久性，还有弹力力度等。所以必须拿出足够的时间长久的练习。练习时手指要按严音孔，不要出现漏气现象，手指要保持松弛状态，要让每个手指都能作到富有弹性和灵活跳动。演奏颤音时要有一定的力度，并用吐音吹奏音头。颤音可以由慢渐快或由快渐慢。。
五叠音是若干个音的重叠，起装饰作用，有二度叠音、三度叠音、四度叠音等几种，在听觉上以主音为主，听不到装饰音但又丰富了本音转秋水贴叠音是通过一个或几个音，起到装饰作用，这种技巧比较常见，叠音的演奏主要通过手指的敏捷动作，把本音孔与邻近或间隔的音孔快速而准确地按一下。叠音的使用上，一般在乐句的开始和两个同度旋律之间加入上方的装饰音，这种技巧在民族管乐中较为常见，虽然在一些传统乐谱上没有明显的标明，但在实际演奏中可以灵活运用。一般来说，过于快速、激奋的乐曲不适合使用，多用于慢速悠扬的乐段。手指不宜抬的过高，动作要迅速，并富有弹性。
六打音是出现在相同的两个音中第二个音之前的下方二度，也就是说打音主要在连续吹奏相同音高时采用。它与叠音不同之处在于叠音出在本音上方二度或三度，吹奏打音的方法是用手指轻打本位音孔。这种技巧也较为常见。打音的使用上，是在处理相同音时为了把它区分开而采用的一种技巧，在同一音的按音孔上再用手指打一下。吹奏打音手指按发音孔要比叠音更快些，按闭发音孔手指动作须有力，如果手指按发音孔的动作慢而无力，会出现叠音的效果，这一点必须加以注意。
七虚指颤音在演奏时能产生似弦乐揉弦的效果，方法是在本音下方二度音孔上，用手指平稳扇动。
八滑音分上滑音、下滑音和复滑音三种。上滑音：由一个较低的音滑向另一个较高的音，即手指由较低的音孔向较高的音孔方向顺次逐个抹动抬起，同时气息要加以配合，口劲由大渐小，风门由小渐大，口风由急渐缓由细渐粗。下滑音：全部动作与上滑音刚好相反（略）。复滑音：由低音滑到高音再从高音滑回低音，或由高音滑到低音再从低音滑回高音。[转秋水文]滑音---是葫芦丝演奏的一种重要的传统技巧。适当地运用滑音，能使葫芦丝的旋律更富于歌唱性，表情更为细腻，其具有圆润华丽的特点，甚至可以产生模拟效果，如人声等。滑音的演奏是通过口风的缓急并配合手指动作的快慢来完成的。是利用手指逐渐开放或关闭音孔（向上或向下慢慢移动到需要到达的音位）所产生的效果，从筒音开始至最末一个音孔之间都可以上下滑奏。
九震音有气震音和指震音两种气震音：依靠腹肌和横膈膜有弹性的颤动，通过丹田提气、小腹自然向里收缩和用力，使平稳的长音有规律地强弱交替，开成一条水纹般的音波，对音乐产生美化和装饰的效果。指震音：吹奏长音时，手指在音孔边或音孔上方均匀迅速地扇动，产生与气震音相似的波音。转秋水文腑震音也叫气震音，是依靠腑部收缩力量引起的气流震动。初学者很不好找到感觉，我练习的时候采用的是在吹一个长音的时候，第一下吹的要强第二下吹的要弱，腑部肌肉也随之有规律的震动，强弱强弱如此反复，开始的时候慢些，随着感觉的出现，再逐渐加快，慢慢的就会找到感觉了。熟练以后再加上喉部、唇部的配合就完整了。它的震幅可随音乐变化的需要，由慢到快或由快到慢。一点拙见，大家不妨试试。因有网友提出这个问题，现在说一下什么是“扇指音”，扇指音是指在该音上的手指上下迅速扇动，使这个音发出如微波颤动式的特殊音色，这是傣族民间固有的特殊演奏方法。可用于《竹林深处》，代替指震音那部分效果很好！记得听过一次《芦萧情》，好象也是用此技巧演奏的，欢迎大家补充！扇指音是指在该音上的手指上下迅速扇动，使这个音发出如微波颤动式的特殊音色，这是傣族民间固有的特殊演奏方法。在演奏扇指音时，也可以利用手指在本音孔旁大约五分之一处上下快速均匀连续开闭形成一种音波，同样也会收到很好的演奏效果！建议大家采用！严格的说扇指音不是指震音，扇指音是指在该音上的手指上下迅速扇动，在演奏扇指音时，也可以利用手指在本音孔旁大约五分之一处上下快速均匀连续开闭形成一种音波。指震音也叫虚指颤音或隔孔打音，顾名思义，不是扇动本音孔，是在本音的下二孔，平稳扇动，如果吹奏“3”音时就用右手食指扇动“1”音孔，吹奏“5”时用左手无名指扇动“2”音孔，吹奏“6”时用左手中指扇动“3”音孔。但它们所产生的效果有些相似。
学习葫芦丝篇七
学校要开展葫芦丝教学！那天，我兴高采烈地拿着学校发的通知回到家，满怀希望地给妈妈看。“你要这葫芦丝干嘛？现在都五年级了，只能学两年了。而且，现在作业那么多，你有时间练吗？”妈妈的话犹如一盆冰凉的水往我头上泼！但我不甘心，央求妈妈：“求求你了，我想要嘛！学校每周安排两节活动课给我们学习葫芦丝，同学们一起学，不会影响学习的，妈妈，你就给我买吧！”“那好吧，只要不耽误你的学习，多少钱？”妈妈问道。“要100多元。”我说，生怕妈妈说贵。“好，那就买吧！你要好好学哟！”“嗯！谢谢妈妈！”我高兴得拥抱了妈妈。
葫芦丝终于买回来了，我迫不及待地吹起来，哪怕是一些杂乱的'音符，只要吹响了，心里也很高兴。
老师先教我们基本指法。哎呀，真麻烦，手指老是不听使唤，老是按错孔。这小小打击并没浇灭我的学习热情。一回到家，我做完作业就拿出葫芦丝来练习。由慢到快，一个音一个音地吹。经过一段时间的努力，我终于有了一曲真正属于自己的歌曲。
会吹曲子后，我经常把葫芦丝带在身边。心情不好时吹一曲以愉悦身心；等校车时吹一曲以娱乐同学；课间休息吹一曲以焕发精神……一天晚饭后，妈妈和几个朋友在广场散步，我也跟着去。其中一位阿姨见我背着个葫芦丝，好奇地问我那是什么，并想听我吹奏一曲。由于刚学，我不好意思吹，在妈妈的再三鼓励下，我才从盒子中取出葫芦丝，战战惊惊地为妈妈的朋友吹了一首我最熟练的曲子。由于紧张，有几个音吹错了，但总算完整地把曲子吹完了。阿姨们听完，都竖起拇指，说我小小年纪居然也会玩乐器了！一种自豪感在心里油然而生。从那以后，妈妈每次到广场散步，我也跟着去。不过我不是散步，而是在广场上旁若无人地吹奏新学的曲子。
自从学习了葫芦丝，我变得开朗了，自信了，每天都以饱满的热情投入以学习当中。
学习葫芦丝篇八
关于葫芦丝的学习教材，最好找有许多练习曲的，如果这些练习曲还配有录音光碟则更好。
第一个月学习内容：简谱、胸腹式呼吸、指法、长音、音阶。
1、简谱：用一周学会，能达到看谱试唱最好（简单的谱），以后继续学习。
2、胸腹式呼吸：一天学会，以后常练习。
3、指法：学筒音作5的指法。一周应学会学熟。注意手形正确美观，初学可对着镜子学，观看手形正确和美观否。
4、长音：一般的葫芦丝教材上都有长音练习曲。请按正确的节拍时值来练习，用胸腹式呼吸法来吹，不可“俭工减料”。练习时可默念节拍来掌握正确的时值，如吹“3———”四拍，则吹时默念“米二三四”，如吹“5———————”八拍的，吹时则默念“索二三四五六七八”。
5、音阶：按正确节拍时值来练，不可图快。找几首音阶练习曲来练。按每分钟80拍的速度（一拍一秒不到）来练习。
第一周可将简谱、胸腹式呼吸、指法学会。
明换气时就换，未标明有换气符号的则不可换气（标明可换可不换气符号的地方，不熟练时则换，熟练后就不再换）。第二周也可只练长音。初吹葫时易产生“咕”音，是因为吹成“乎————”，如吹成“吐乎———”或“吐———”则咕音不易产生。
到第四周时，可加学简单的乐曲，如《婚誓》、《竹舞》。
长音练习曲和音阶练习曲，是比较枯燥的，又要练一个月（今后还要继续练习），许多人坚持不了。还有的朋友，初学一天就会吹《婚誓》了——这也是种学习法，个人认为不可取。如果你想成为演奏高手，就要耐得住寂寞，要静下心来加强长音和音阶的练习。长音和音阶练习曲学好了，后面的活指练习和双吐练习才会觉得容易些。
一般的教材长音练习曲和音阶练习曲都会有几首，应全部要学好，一个月内练不完，下个月和以后也要继续学练。另，也要练练将一个音吹得非常长（超长吹法），如今天吹20秒，明天则吹21秒，每天吹长点，越吹越长，这也是在练胸腹式呼吸。
第二个月学习内容：活指、打音、虚指颤音、低音3。
1、长音、音阶练习曲继续练习，练习时间可减半。
2、活指练习曲。这是这个月的重点，要多花时间来练。先找你手上教材上第一首活指练习曲（也是最容易的）来学练，按音阶练习曲的方式速度来练，等练熟了才加快速度来练。第一首活指练习曲学好后才能学第二首。可能一个月只能学一到二首。
3、第二个月的第二周可开始练打音。学打音练习曲一到二首，如《金孔雀轻轻跳》、《月光竹雨》或你手上教材上的打音练习曲。
4、虚指颤音先学会，颤得好也需长期练习。
5、第四周可学吹低音3。主要学习低音3与低音5的转换，和低音3与中音3（还有其它音）的转换。第三个月学习内容：腹颤音、倚音、滑音、双吐（空嘴练习）。
1、长音练习曲、音阶练习曲、活指练习曲，在本月继续练习，时间可稍减少些，业余自学者每天不低于半小时为好。
2、第一周就可以学腹颤音。一天学会，学好需长期练习。腹颤音和虚指颤音都可放在长音练习曲中学习。如果你的教材上有腹颤音的练习曲，你也可以照着练习。
3、倚音练习曲。本月第一周也可加学练倚音和倚音练习曲。
4、滑音。分上滑音和下滑音。这是本月的一个重点。可以先将上滑音和下滑音学会，如有多余时间可学习上滑音练习曲和下滑音练习曲。第二周就可以开始学习上、下滑音技巧。
5、空嘴学练双吐（本月不用在葫芦丝上操练）。本月第一周就可以开始学练空嘴双吐（和三吐）。这种练习不占用时间，在走路、坐车和平时无事时都可练习。具体方法请参考傣乡恋吧置顶的“初学课程”中关于双吐的学习方法，和你教材上的方法。
6、第四周可以学吹《有一个美丽的地方》。
第四个月学习内容：双吐、滑音。
1、长音练习曲、音阶练习曲、活指练习曲，在本月继续练习。
2、双吐（和三吐），这是本月的重点。从第一周就可以在葫芦丝上学吹了，能在葫芦丝上找到双吐和三吐的感觉后就要多练习，学习二、三首双吐（或三吐）练习曲，有空则练更多首。
3、本月可学一首上滑音练习曲和一首下滑音练习曲。
4、学吹《月光下的凤尾竹》。（其它一、二级的葫芦丝小曲都可以学吹了）。
第五个月学习内容：双吐、叠音、波音、颤音（震音）。
1、长音练习曲、音阶练习曲、活指练习曲、双吐（三吐）练习曲，继续学习，本月多花时间在活指和双吐练习曲上。
2、叠音、波音、颤音（震音）都可找空学习了，也可找些关于这些技巧的简单练习曲学习。
3、学吹双吐、三吐内容不多的四、五级的乐曲，如《月夜》。
第六个月学习内容：双吐练习曲。
1、本月重点是双吐和三吐练习曲学习，长音、活指等以前学过的练习曲每天可花少量时间练习一下。
2、学吹葫芦丝曲《竹林深处》（属五至六级曲）。
《从零起步，六个月葫芦丝学到五级》是为业余自学葫芦丝的爱好者而设计的，不是很细，难免存在不全面的地方，如果在学习过程中，觉得课程安排过快，可适当延长多学两个月。是不是学到五级后就可以马上学吹六、七、八级曲？别急。请再找些难度大些的各种练习曲练一阵子，如练两个月，将基础打牢些，再向六七八级曲挑战。
学习葫芦丝篇九
耳畔，再次回旋起熟悉的旋律――《月光下的凤尾竹》。那悠扬动听的乐声，让我忍不住又拿起我心爱的葫芦丝。
葫芦丝，顾名思义，它的主要部件就是一个葫芦，呈土黄色，外表光滑极了，却也不比我的拳头大多少。葫芦正中央，雕刻着一幅唯美的图画：两个身着艳丽服装的傣族青年静静地坐在草地上。皎洁的月光流泻下来，如同给这一切蒙上了一层薄纱。两个青年拿出葫芦丝，轻轻地吹奏起来。天籁般的音乐，在如此美妙的环境里表现得淋漓尽致及。一旁，一株株凤尾竹随着音乐慢慢摇晃……葫芦丝颈部，系一根蓝白相间的丝带，使它显得格外精巧可爱。葫芦丝的顶端，安装着一个约两厘米的吹口，连这上面，还有很多不易发觉的花纹。而连接着葫芦丝底端的，是发音管，中间的长一点、粗一点，两边的短一点、细一点。长管子的正面，有六个小孔，背面还有一个孔，别看它们微不足道，你可知道，那悠扬的音乐，就是从这里飘荡出来的。葫芦丝的最底端吊着一个手工编织的中国结，它在默默告诉我们：葫芦丝是我们中国特有的民族乐器！葫芦丝全长约30厘米，小巧且便携。
葫芦丝，还是一种历史悠久、十分古老的的民族乐器，也算得上是乐器中的“老前辈”了。它主要流行于云南傣族、阿昌族等地。他们用家乡土生土长的简易材料：葫芦、竹子制造出了这样的乐器，体现了我们中华民族无与伦比的智慧。葫芦丝，是云南人用智慧凝聚起来的结晶！由于葫芦丝小巧、便携、易学的特点，不管是在繁华的`大都市，还是宁静的小村庄，现如今几乎都能听见优美的葫芦丝声。而在我们三小，葫芦丝也成了一大特色。在我们五年级，每一个学生都会吹奏葫芦丝，没有例外。每到星期二的中午，校园里总会响起整齐划一的葫芦丝声，使得每一个人都陶醉其间。
学习葫芦丝篇十
“呜……”，这段时间教室里不时会传来此起彼伏的乐器声，为了金秋艺术节，大家正热火朝天得吹着葫芦丝呢。别小看那圆圆的葫芦，想用它吹出一首动听的乐曲，可不容易了。
葫芦丝的样子像一个小葫芦，用嘴含住葫芦丝的口子，随着手指的来回按放，一个个音符就会从乐器里蹦出来。同学们有的吹得眉飞色舞，有的吹得漫不经心，有的吹得悦耳动听，有的吹得含糊不清，还有的吹得愁眉苦脸，因为他们还不会，为了上台只能重新学习。
我呢，原先也吹得不怎么样，每一个小音符犹如飘浮在天空中的烟雾，想抓住它们不是那么轻而易举的，只有一次又一次的努力，才会成功。每当我吹跑调时，这些小音符好像在鼓励我：“不要害怕失败，只要用心学习，你一定会吹出美妙的乐曲。”现在，这首曲子我已经可以熟练地吹出来了，而且节拍准确，一直保持匀速，看着我全神贯注，吹得娓娓动听时，老师也不由得点点头，给我打了五星。
葫芦丝带给了我们快乐，让教室里充满了优美的音乐，变得多姿多彩。
学习葫芦丝篇十一
每当听到葫芦丝动听的声音，我就想起了我班同学学吹葫芦丝的过程。那是在我教他们第一节葫芦丝课时，首先我演奏了一曲给他们听，他们听到葫芦丝那美妙的声音如痴如醉，雀雀欲试，于是我先教他们吹单个的音1、2、3，大家迫不及待地放进嘴里使劲吹，可是怪怪的，那葫芦里发出的全是“噪音”。哈，这时的教室可热闹了，各种各样的怪调都有。大家的样子更可爱，有的鼓着腮帮，涨红脸，有的吹出了串串口水。
这些毛病都是初学者容易出现的，也是完全可以在短期内克服的。我把一些要点、技巧教给他们，他们认真地学着我的样子一次一次地吹。终于我听见一些笨拙的音符从他们的葫芦丝里跳了出来。一节课的时间在不知不觉中过去了。下课时，我意味深长地对他们说：“学习葫芦丝要多练习，持之以恒。当你写完作业，无所事事的时候，去吹吹葫芦丝；当你疲劳的时候，也吹吹葫芦丝，会让你一天的劳累顿时一扫而光；同时也会让你的水平得到提高。”
我班有位男生有一次上葫芦丝课时，非常不认真，开小差，因此左右手都搞错，我生气了，我说：“你手都放错了，应该是左手在上面，右手在下面。”就顺势拍了一下他的手，还对他说：“你真是枉费了老师的一片苦心，把你安排在这么好的位置，第一排中间，你都不珍惜。”没办法只有一对一单独再教了他一阵，直到他基本会。谁知这样非但没有听到一句好话，反而捅了个马蜂窝，他回去和他父母说我打了他巴掌，据说第二天早上还不肯上学，说怕我打他。因此他爸爸发了一大堆的短信给我，说“吹葫芦丝不是主科，是业余爱好”意思是不用这么较真。还说他也揍过他儿子，但从不打头，更不会打脸，他儿子曾经在上幼儿园时，遭到老师打而不肯上学，现在又遇到这种情况等等。我看了真是懵了，觉得像在云里雾里，摸不着头脑，一个字“冤”。于是我找这位男生来问明情况，我问昨天学葫芦丝时，老师打了你巴掌吗，他说“打了”，我又问巴掌在哪里，他说“不知道”我指着他的脸说是这里，我昨天打了你这里吗？他答“没有”。我说昨天老师是不是因为你手放错了位置拍了一下你的手，他答“是”，我说那也叫打吗？他不出声了。我觉得如果这样拍一下手也叫打的话，那打的范围也太大了。我又问他为什么不肯来上学，他答“怕你打我”我又问“老师打过你吗？”他说“没有”，既然没有的事，你怎么会想象力那么丰富呢？老师没有理由平白无故地要打你呀。我借此教育了他，要做一个诚实的孩子，实事求是，不能随便夸大事实。于是我拨他父亲的电话，想和他说清楚这么回事，可是他爸爸的手机关机，然后我又拨通他妈妈的电话，让她儿子自己和他妈妈说到底是怎么回事，我也和她交流了我对教育孩子的一点看法，首先我不赞成他爸爸的观点，学葫芦丝不是主科，不需要认真。我觉得做任何事都要认真对待，要养成这种好习惯，不要让孩子认为什么重要该认真，什么不重要就不需认真，小孩子他也分不清到底哪个是重要的，哪个又不重要，到头来或许结果就成了你认为该认真的他反倒不认真了。既然家长都不在乎这个，我完全可以不管，这和我的利益没有一点关系。但我不会这样做，责任心告诉我不能这样做。现在多数家庭都只有一个孩子，家长都望子成龙、望女成凤，许多家长都舍得花大价钱送小孩去参加各种培训班，目的就是想孩子多学一点技能，对他今后有好处。据我所知我班都有好多这样的家长，他们就很明智。现在学校提供这么好的平台，不花钱教你的小孩学葫芦丝，何乐而不为呢？其实学葫芦丝可以帮助你的小孩开发智力，因为它要用脑控制好你的双手，还能使你的双手变得灵巧，又可陶冶性情，还可以学到一些乐理知识，好处数不胜数。既然你舍得花170元买了葫芦丝让他学，那就得让他学好来，而不应该灌输不重要的思想。我让她转告他丈夫。事后他丈夫了解真相后跟我道歉了，他妈妈说是看了电视有老师打学生打得很凶，害怕他儿子也受到这种待遇，当然这也情有可原。打学生的老师是有，那只是个别现象，不要因为个别而想象天下所有的老师都会打学生。后来开家长会我把这件事拿出来和大家一起探讨，得到家长们的一致赞同。
通过这件事后，这位学生的家长改变了观念，同时这位学生也明白了道理，从此无论上什么课都认认真真，葫芦丝也吹的越来越有水平了。
学习葫芦丝篇十二
想想这既漫长而又短暂的小学生活，转眼间就要过完了，总觉得一无所获……但是，仔细想想，也许让我们记忆犹新的还是六年里相依相伴的葫芦丝。
开始学习曲子了，当要吹起连续不断的音时，我不知所措了，不知该如何是好，吹出两三个音就停顿了，我一脸茫然，深深地叹了一口气。我的眼睛死死地盯着手指，手指似乎不受控制了，就快要打结了，我更加焦躁不安，就像那么打退堂鼓了，但是虽然沮丧，后来想想还是继续吧。我渐渐发现了它的神秘世界，每一个小孔所发出的声音不同，有的低沉，有的明亮。随着年级的增长，我们要学的也越来越多，越来越复杂。暑去寒来，现在我已经能够吹奏一手熟练的葫芦丝，还经常在班里当小老师教同学吹。
我想，葫芦丝已经成为我学习生活的一部分，并且将一直陪伴我！
学习葫芦丝篇十三
我们是从三年级开始学吹葫芦丝的，刚拿到葫芦丝的时候我还很高兴，开始随便乱吹了起来，呜呜哇哇的，声音都快可以把房子拆了。
第一节课，老师把最基本的指法呀，都教给了我们。看我们都学的差不多了，就开始教我们吹起曲子来，起先，大家都一样，全部都不会吹，可几节课下来，我和他们的差距越来越大了。
今天，我们在吹最简单的玛丽有只小羊羔，谱子是我总是要把咪瑞哆吹成咪瑞咪，因为看不到自己按的是什么，我总是不小心按错，现在好像都改不过来了。
啊！这是我长这么大最困惑的事了，究其原因，我看最终的答案，是我没有吹葫芦丝的天赋吧！哎，以后还得努力。
学习葫芦丝篇十四
每当听到葫芦丝动听的声音，我就想起了我班同学学吹葫芦丝的过程。那是在我教他们第一节葫芦丝课时，首先我演奏了一曲给他们听，他们听到葫芦丝那美妙的声音如痴如醉，雀雀欲试，于是我先教他们吹单个的音1、2、3，大家迫不及待地放进嘴里使劲吹，可是怪怪的，那葫芦里发出的全是“噪音”。哈，这时的教室可热闹了，各种各样的怪调都有。大家的样子更可爱，有的鼓着腮帮，涨红脸，有的.吹出了串串口水。
这些毛病都是初学者容易出现的，也是完全可以在短期内克服的。我把一些要点、技巧教给他们，他们认真地学着我的样子一次一次地吹。终于我听见一些笨拙的音符从他们的葫芦丝里跳了出来。一节课的时间在不知不觉中过去了。下课时，我意味深长地对他们说：“学习葫芦丝要多练习，持之以恒。当你写完作业，无所事事的时候，去吹吹葫芦丝；当你疲劳的时候，也吹吹葫芦丝，会让你一天的劳累顿时一扫而光；同时也会让你的水平得到提高。”
学习葫芦丝篇十五
早上，我从音乐老师家回来，到老妈单位练习葫芦丝。办公室里的阿姨让我吹一首《我和你》。吹完了，大家都说吹得太快了，一个音符都听不清。我又开始练老师让我吹的曲子。过了一会儿，也吹完了。
这时，我就有点没事干。干什么呢？我脑子里忽然冒出了个鬼点子，把葫芦丝上的塞子拔掉，再吹一次《我和你》。我把这个想法告诉了老妈，老妈说不行。我心想：老妈又不能把我怎么样，最多说几句。
于是，我把塞子拔了，又吹了一次《我和你》。惹得办公室里非常吵。咿咿呀呀，办公室来的叔叔阿姨说难听死了，我确觉得很好玩。老妈说：“你这个小坏蛋！”我不好意思地笑了。
学习葫芦丝篇十六
我脚下的又是什么呢？我忽的明白了。路以众多的形式存在于众多的地方。敢于搏击者空中有路，敢于攀登者山中有路，善于探索者海中有路，善于奔跑者地上有路，此时，我笑着说：“而我选择了人迹更少的一条，从此决定了我一生的道路”。
于是我踏上了征途，可我不知往何处走。我仿佛置身于茫茫大漠，找不到哪里才是我的航向，我漫无目的地走，结果是在画一个圈。我感到悲哀，一种思想的空闹，难道我今后都要这样虚度时光？不，我不愿这样生活；我要向更高的台阶迈去，我懂得那有着无限旖旎的风光的顶峰，才是我奋力追求的目标。我继续向前走，与之前不同的是，我带着梦想。
可是，困难又选择了我。由于前几天下雨的缘故，台阶上被久远的污泥覆盖着，异常的滑。我想另辟捷径，可举目四望，都是陡峭的山石。我安慰自己；易建联不是说过要蔑视攀登中的困难，山顶上的自己才是真正的.上帝，况且要克服困难，必须具备决心，勇气和毅力，要勇敢的走自己的路，如果选择了逃避就意味着放弃。《泥行留痕》中也提到过在泥里行走，生命才会留下更深的印痕。我想这就是一种价值，一中不寻常的回忆，我带着勇气毅力和信心坚定的前行。因为既然选择了走，便不怕风雨兼程。
道路一帆风顺了，我还是感到一丝哀伤，总觉得冷空气阵阵袭来。我环顾四周，好像缺了什么，终于，我发现我一直是一个人在走，甚至连一个倾诉的对象都没有。我不仅慨叹，天涯我独行，风雨一身轻；可我不是那种习惯独自行走的人，我知道路上要有亲情，友情来温暖，支撑我，我回首望去，正迎上那一双慈爱的眼睛，不由得潸然泪下。刹那间，我明白了，是他们一直在默默地支持我，关心我。原来从始至终，我不曾回首。我又一次起程，这次我满怀希望，因为我知道有很多人在关爱着我，我要不断积蓄自己的力量。
我走在路上，听着一声声叩响。我不会再有一丝的失望，因为我心中有梦想，眼中有毅力有无所畏惧的勇气，生活中有温暖。我应该走下去，路漫漫其修远兮，吾将上下而求索！
学习葫芦丝篇十七
人的一生，总会有自己喜爱的乐器。世上有千种情，只有亲情最永恒；世上有万般爱，只有母爱永远真诚，我发现我对葫芦丝的爱就像母爱般真诚。
这学期，我们学校实行葫芦丝乐团教育，于是我就回家跟妈妈商量想学习葫芦丝。但是，我妈妈怕我学了葫芦丝会影响到我的学习，所以不同意我学习。后来，我自己写了一份保证书：晚上要复习一小时，作业要工整，按时按质完成。于是妈妈答应了，我高兴地笑了。
拿作文到葫芦丝，老师开始教我们了。老师教我们的第一首歌是“小羊羔”，老师先叫我们唱歌谱，接着教我们指法。我们班的同学个个学得津津有味。老师还对我们说：“学习葫芦丝可以提高学习成绩，减轻学习压力，养成优秀的品质，更好地为学习文化课服务。
果然，自从我学习葫芦丝后，真的`觉得自己的品格提高了，成绩不但未受影响反而更提高了，我妈妈也非常同意我学习葫芦丝了，所以我要更加珍惜每节葫芦丝课。
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