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一剪梅李清照改写篇一
别后相思。这是真闺情，写得情真意切，直诉衷情。与男人的代闺言，不可同日而语！
创作背景。
此词是李清照前期的作品，当作于婚后不久。题名为元人伊世珍作的《琅嬛记》引《外传》云：“易安结缡未久，明诚即负笈远游。易安殊不忍别，觅锦帕书《一剪梅》词以送之。”而现代词学家王仲闻编著的《李清照集校注》卷一提出了不同意见：“清照适赵明诚时，两家俱在东京，明诚正为太学生，无负笈远游事。此则所云，显非事实。而李清照之父称为李翁，一似不知其名者，尤见芜陋。《琅嬛记》乃伪书，不足据。”
根据李清照带有自传性的《金石录后序》所言，宋徽宗建中靖国元年（11）李清照嫁与赵明诚，婚后伉俪之情甚笃，有共同的兴趣爱好。而后其父李格非在党争中蒙冤，李清照亦受到株连，被迫还乡，与丈夫时有别离。这不免勾起她的许多思念之情，写下了多首词篇，这首《一剪梅》是其中的代表作。
整体赏析。
此词起句“红藕香残玉簟秋”，领起全篇。它的上半句“红藕香残”写户外之景，下半句“玉簟秋”写室内之物，对清秋季节起了点染作用，说明这是“已凉天气未寒时”（韩偓《已凉》）。全句设色清丽，意象蕴藉，不仅刻画出四周景色，而且烘托出词人情怀。花开花落，既是自然界现象，也是悲欢离合的人事象征；枕席生凉，既是肌肤间触觉，也是凄凉独处的内心感受。这一兼写户内外景物而景物中又暗寓情意的起句，一开头就显示了这首词的环境气氛和它的感情色彩，受到了后世词评家的极力赞赏。
上阕共六句，接下来的五句按顺序写词人从昼到夜一天内所作之事、所触之景、所生之情。前两句“轻解罗裳，独上兰舟”，写的是白昼在水面泛舟之事，以“独上”二字暗示处境，暗逗离情。下面“云中谁寄锦书来”一句，则明写别后的悬念。词人独上兰舟，本想排遣离愁；而怅望云天，偏起怀远之思。这一句，钩连上下。它既与上句紧相衔接，写的是舟中所望、所思；而下两句“雁字回时，月满西楼”，则又由此生发。可以想见，词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，遂从遥望云空引出雁足传书的遐想。而这一望断天涯、神驰象外的情思和遐想，不分白日或月夜，也无论在舟上或楼中，都是萦绕于词人心头的'。
这首词上阕的后三句，与其他词人一些词句所抒写的情景极其相似。如温庭筠《菩萨蛮》“玉楼明月长相忆”，冯延巳《三台令》“明月，明月，照得离人愁绝”，李煜《相见欢》“无言独上西楼，月如钩”，晏殊《诉衷情》“凭高目断，鸿雁来时，无限思量”，秦观《减字木兰花》“困倚危楼，过尽飞鸿字字愁”，以及郑文妻孙氏《忆秦娥》“日边消息空沉沉，画眉楼上愁登临”。此外还有唐人李益的一首七绝诗与此词也很相似，诗题为《写情》：“水纹珍簟思悠悠，千里佳期一夕休。从此无心爱良夜，任他明月下西楼。”诗与词都写了竹席，写了月光，写了西楼，同样表达了刻骨的相思，对照之下，更是相似。
词的过片“花自飘零水自流”一句，承上启下，词意不断。它既是即景，又兼比兴。其所展示的花落水流之景，是遥遥与上阕“红藕香残”“独上兰舟”两句相拍合的；而其所象喻的人生、年华、爱情、离别，则给人以“无可奈何花落去”（晏殊《浣溪沙》）之感，以及“水流无限似侬愁”（刘禹锡《竹枝词》）之恨。词的下阕就从这一句自然过渡到后面的五句，转为纯抒情怀、直吐胸臆的独白。
“一种相思，两处闲愁”二句，在写自己的相思之苦、闲愁之深的同时，由己身推想到对方，深知这种相思与闲愁不是单方面的，而是双方面的，以见两心之相印。这两句也是上阕“云中”句的补充和引申，说明尽管天长水远，锦书未来，而两地相思之情初无二致，足证双方情爱之笃与彼此信任之深。前人作品中也时有写两地相思的句子，如罗邺的《雁二首》之二“江南江北多离别，忍报年年两地愁”，韩偓的《青春》诗“樱桃花谢梨花发，肠断青春两处愁”。这两句词可能即自这些诗句化出，而一经熔铸、裁剪为两个句式整齐、词意鲜明的四字句，就取得脱胎换骨、点铁成金的效果。这两句既是分列的，又是合一的。合起来看，从“一种相思”到“两处闲愁”，是两情的分合与深化。其分合，表明此情是一而二、二而一的；其深化，则诉说此情已由“思”而化为“愁”。下句“此情无计可消除”，紧接这两句。正因人已分在两处，心已笼罩深愁，此情就当然难以排遣，而是“才下眉头，却上心头”了。
这首词的结拍三句，是历来为人所称道的名句。王士禛在《花草蒙拾》中指出，这三句从范仲淹《御街行》“都来此事，眉间心上，无计相回避”脱胎而来。这说明，诗词创作虽忌模拟，但可以点化前人语句，使之呈现新貌，融人自己的作品之中。成功的点化总是青出于蓝而胜于蓝，不仅变化原句，而且高过原句。李清照的这一点化，就是一个成功的例子。王士禛也认为，相对于范句，李句“特工”。两相对比，范句比较平实板直，不能收醒人眼目的艺术效果；李句则别出巧思，以“才下眉头，却上心头”这样两句来代替“眉间心上，无计相回避”的平铺直叙，给人以眼目一新之感。这里，“眉头”与“心头”相对应，“才下”与“却上”成起伏，语句结构既十分工整，表现手法也十分巧妙，因而就在艺术上有更大的吸引力。当然，句离不开篇，这两个四字句只是整首词的一个有机组成部分，并非一枝独秀。它有赖于全篇的烘托，特别因与前面另两个同样工巧的四字句“一种相思，两处闲愁”前后衬映，而相得益彰。同时，篇也离不开句，全篇正因这些醒人眼目的句子而振起。此词的艺术魅力，也主要在于此。
一剪梅李清照改写篇二
无论在学习、工作或是生活中，大家对作文都不陌生吧，作文是由文字组成，经过人的思想考虑，通过语言组织来表达一个主题意义的文体。写起作文来就毫无头绪？下面是小编精心为大家整理的一剪梅李清照改写作文（精彩6篇），希望可以启发、帮助到大家。
——题记。
昨夜的雪下得十分突然，只记得刹那间点点白雪伴随狂风飘洒在大地上，那样圣洁，那样无暇。朦胧中，我看到茫茫白雪中傲然挺立着一抹嫣红，是梅。
一剪寒梅立在皑皑白雪之中，绽放出美丽的花朵。一阵北风刮过，她傲然挺立着，身处寒风中的她，早已磨练出了坚韧的品格。我想，白雪映照下的寒梅，会不会有一些无奈呢？如果可以，谁不愿像牡丹、月季、玫瑰一样，在温暖的季节灿烂地开放，非要在天寒地冻之中，凌寒独自开呢？可是，命运就给了它这样的安排。既然生活在这样的境遇中不可改变，不如挺直腰板，坦然接受风雪的洗礼，否则就无法生存下去。与其抱怨严冬的刺骨寒风，不如迎风开出最美的花朵。
“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。”很多伟大的人，都曾经历过磨难。像高尔基，幼年时就体会到人间的痛苦和丑恶，受尽苦难生活的折磨，经常被外祖父毒打，捡过破烂，做过跑堂的、搬运工……生活的苦难没有让高尔基退却，他依然保持着善良的心，保持着生活的勇气和信心，最终成为著名的作家。
“墙角数枝梅，凌寒独自开。”梅，一身傲骨，让我想到了唐朝著名诗人李白。李白有着远大的抱负，却怀才不遇。后来终于有机会去到皇帝李隆基身边，看到的却是官场的黑暗腐败。他不愿与权贵同流合污，“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜。”他如同梅一般，一身傲骨。虽最终被贬离长安，但那又如何，“诗仙”依然潇洒豪迈地走过一生，留下千古美名。
我们不能选择自己的出处，不能选择自己的境遇，但是可以选择像梅一般坚强的、一身傲骨地生存下去，最终会绽放出绚丽的花朵。
梅，美得让人心醉，因此，在所有娇艳的花朵中，我唯独钟爱于梅，我只是深深地爱着她幽然的清香与独特的风雅。我喜爱她那弱瓣掩香的蕊，团玉娇羞的朵，和那苍劲的琼枝。一剪梅撩动我心。
雪落红尘，我禁不住一路走进那幽静的梅园。
雪轻轻撩动梅枝，颤动的梅越发多了几分妩媚艳丽，美得舞动心弦，颤动人心。皑皑的雪衬着傲然的梅，她那殷红的颜如点点星火搬绽放在学间。我立在梅影飞雪中，梅给我一种彻骨的俏，幽，雅，褐色的枝被风吹得花枝乱颤，梅瓣如舞蝶般飘飘而落，落进清澈的溪面，那层层柔和的波纹，仿佛浮现出一位女子恬静的面容。
她，就是一朵盛开在大唐的红梅，梅妃，江采萍。
她早年入宫，一入宫就受盛宠。她爱梅如痴，玄宗为她种植满园梅树，修建梅阁，作梅赋。而后来杨玉环进宫，她渐渐失宠，而一章《楼东赋》只换得皇帝一斛珍珠，她挥笔写下《谢赐珍珠》，而这一次，她也是真正的醒悟了，我宁愿在宫中赏万千红梅，也不愿奈何那凡尘琐事，乞求春光。梅妃气质若梅，高雅恬静，而杨妃与他相比，只不过是妖冶女子。安使之乱，梅妃香消玉损于梅树下，真实生与梅，死亦梅。她那清莹的冰骨与傲然的气节，令我永生难忘。
梅具有高洁的品质，她在其他花朵黯然失色时，迎着风雪，顶着彻骨的冰冷，在雪中傲然地绽放，顶天立地在风雪之中。一个人在彷徨时，在惆怅时，梅往往能给予你心灵的宁静，洗清内心的愁苦。
梅美得不俗，却美得冷艳，宛如跳惊鸿舞时的梅妃，超凡脱俗，我爱那一剪梅，正如隐世才女白落梅所说：今生，我愿意做一剪清逸的梅花，在风雪中傲然的绽放，带着今生的夙愿，带着隔世的梅香，静守住心灵的宁静。
穿梭在荷花中，微风轻拂，花枝摇曳。她忽然回想起了当年好像也是这样一个日暮，她与女伴们在满塘的荷香中嬉笑玩闹，沉醉不知归路。而如今茕茕孑立，映入眼帘的只有这一片藕花残败之景。落花随流水逝去，像她的青春，无法追及。
不知在荷塘里徘徊了多久，再抬头仰望时，晚霞早已被星辰取代。有秋雁从云中掠过，却没有将远方的锦书捎回。惟有那寂寞凄冷的月光静静地笼罩着西楼，与她相对无言。
月色幽幽，心亦幽幽。
面对这番惨淡的景象，她不禁流泪叹息，君可知容貌似这藕花，容易凋零；青春像那流水，一去不返？但奈何她身处的是这表面繁华、实则危机四伏的时代呢？男子的志向应该是学成安邦之道，为朝廷献力献策，而不是牵绊于儿女私情，无所作为。她的夫君不正是如此？她有什么理由去怨怪他呢？不过是默默地将相思和着泪水咽下，再笑着对他说，为国尽忠便好，无需多加牵挂。叹一声最是相思无计，刚刚宽慰了自己将眉头舒展，却不料，这相思又如藤蔓一般层层蜿蜒上了心房。无药可医，无法可解。可她，却是甘之如饴的。
寒梅素露冬渫撷，一盏清荈，微散清阳。凉风金华秋衣篅，几米余辉，燃影焚肠。
画不了踟羸岁月，淡霞浓辉，天乾地坤，包罗万象画晨昏，心剪一梅，苦入衰肠。
金秋的日子阳光普照，寒风毫不逊色，夹着阳光滤出沸腾的气息。一惯急促的步伐变得更加急促了。沉淀出的沸腾气息被急促的步伐踢得一干二净。
金秋的日子又是个怀旧的日子。阳光总是昏黄昏黄的，像褪了色的照片褪去了昔日的光彩。这人哪每当长期处于郁郁当中就容易怀旧。我也不想过分怀旧，回忆已经没有意义，无论你是将它尘封或是将它摊开都得面对未来，你就将它作为你的慰问品吧！
“等”，是一种期待。我们在等明天，却又不舍得放弃昨天。当你期待的事物没有来时，“等”就会随着时间升值。当别人的期待放在你身上，随着时间增值的“等”就是你身上的压力。因为我们有希望，所以就会心甘情愿的等，承担着压力，希望的破灭就是郁闷的源头。我们就变得不愿等了，人就会变得怀旧。
金秋从未有过梅花的盛开，有人为一睹她冰清玉洁的身姿却不惜等到寒冬。她的`娇美正如清真居士所言：“一剪梅花万样娇，斜插疏枝，略点梅梢。”可是我却觉得造物主让梅花在冬天开放是个错误。梅花的暗香正如李易安的“花自飘零水自流……此情无计可消除，才下眉头却上心头。”与金秋给人的情调相似。周邦彦有一句“夜渐寒深酒渐消，袖里时闻，玉钏轻敲。”如若梅花是在萧瑟的秋季开放，“夜渐寒深”也并无不可，只是“酒渐消”，愁渐浓。
其实何为“剪梅”？就是将内心忧愁的情感诉说出来，就像剪成梅花一样。梅经寒冬才开放，就像人的情感在经过挫折失败后渲泄出，然后仔细一想梅在冬天开放而不在金秋开放的缘由了。秋只是会给人以内心的悲伤，而冬天已经将你内心的伤感像梅花一样释放开来，层次更深了。
那又何为“一剪梅”呢？从诗句“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。”中得知“梅花”似乎代表着成功。“一剪梅”的含义也就不得而知了。
朝春朝辉暮秋衰，朝朝暮暮，春辉秋衰。沉夕尘埃浮月亏，沉沉浮浮，夕哀月亏。
剪不出暗香寒梅，颓唐岁月，朝花夕拾，赏梅难是一剪梅，踏雪寻梅，心映雪辉。
池塘里，昔日灿烂的荷花已清香消歇，一片孤零零的叶子也蜷起了身，低下了头，默默地为逝去的夏天哀悼。瑟瑟的秋风吹过，屋内精美的枕席也顿生冰凉。
轻轻地撩起我的罗裙，独自一人静静地来到湖边，登上同样寂寞的小舟。呆呆地望着清清的湖水里消瘦的倒影，那种悲凉的感受又一次向我袭来，挥之不去。
寂寞的声音在空气里苍白地飘摇着。没有人回答我。心在刹那间空了，仿佛跌入谷地般，仅有惆怅和无助紧紧地纠缠着我。阴阴冷冷的月光洒落寂静的西楼，只觉一团浓浓的愁雾围在我眼前，怎么也化不开。
“墙角数枝梅，凌寒独自开。”梅花在我心目中一直是坚韧不拔，有毅力的象征。没有什么花能在严寒中盛开，没有什么花能在茫茫白雪中傲然挺立，没有什么花能在困难中展现自己的铮铮铁骨，只有梅花可以。
腊梅开在一年中最严寒的时候，它全身被黄色浸染，甚至还带点嫩绿，在阳光的照耀下显出春天的气息。腊梅四周的枝干更加衬托出它的鲜艳。似乎如朝阳般闪闪发光的花朵让人不敢相信那是在春节期间开的，而正因为开得早，所以在早春期间好像快要凋谢。腊梅花香并不浓郁，正如它本身一样并不引人注目，它没有桂花的香气扑鼻，没有牡丹的雍华富贵，也没有荷花的秀美可爱，却有着那在困难中不屈服的精神与品格，但它依旧默默无闻，留下自己的香气令人们赞颂。用“不经一番寒彻骨，怎得梅花扑鼻香”来形容它再合适不过了。
红梅的模样就比较可爱，色彩也比较讨喜，是由深到浅的颜色渐变。它树形矮小，在一边的雪松旁显得娇小可爱。淡黄色的花蕊也是点睛之笔，让红梅显得神采奕奕。红梅的花朵从不往上开，而是向下开，显得十分谦卑，如一个个守规矩的孩子列着队。红梅的香味比较浓郁，触摸后也会留有余香，闻起来似乎还有一股酒酿丸子的味道。红梅同腊梅一般，枝干上没有叶子，只有等花枯萎后才会长出叶片，等到那时，春天就已经来了，一片绿油油的，显示出勃勃生机，也许这就是梅花留给春天和人们的礼物吧。
“何方可化身千亿，一树梅花一放翁。”假如可以，我也愿化作一只蝴蝶，流连于梅花间，闻这梅花香，看这梅花形，学这梅花魂。
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一剪梅李清照改写篇三
原文：
红藕香残玉簟秋.轻解罗裳,独上兰舟.云中谁寄锦书来?雁字回时,月满西楼.
花自飘零水自流,一种相思,两处闲愁.此情无计可消除,才下眉头,却上心头.
译文：
荷已残,香已消,冷滑如玉的竹席,透出深深的凉秋,轻轻脱换下薄纱罗裙,独自泛一叶兰舟.仰头凝望远天,那白云舒卷处,谁会将锦书寄有?正是雁群排成“人”字,一行行南归时候,月光皎洁浸人,洒满这西边独倚的亭楼.花,自在地飘零,水,自在地飘流,一种离别的相思,你与我,牵动起两处的闲愁.啊,无法排除的是——这相思,这离愁,刚从微蹙的眉间消失,又隐隐缠绕上了心头.
赏析：
元伊世珍《琅嬛记》卷中载：“易安结婚未久，明诚即负笈远游。易安殊不忍别，觅锦帕书《一剪梅》词以送之。”以词来抒写相思之情，这并不是什么新鲜的题材，但李清照这首《一剪梅》以其清新的格调，女性特有的沉挚情感，丝毫“不落俗套”的表现方式，给人以美的享受，显得越发难能可贵。
“红藕香残玉簟秋”，首句词人描述与夫君别后，目睹池塘中的荷花色香俱残，回房欹靠竹席，颇有凉意，原来秋天已至。词人不经意地道出自己滞后的节令意识，实是写出了她自夫君走后，神不守舍，对环境变化浑然无觉的情形。“红藕香残”的意境，“玉簟”的凉意，也衬托出女词人的冷清与孤寂。此外，首句的语淡情深，如浑然天成，不经意道来。故前人评曰：“易安《一剪梅》起句'红藕香残玉簟秋’七字，便有吞梅嚼雪，不食人间烟火气象，其实寻常不经意语也”(《两般秋雨庵随笔》卷三)。“轻解罗裳，独上兰舟。”次写在闺中无法排遣愁闷与相思之苦，便出外乘舟解闷。词人在一首《如梦令》中曾生动地记述一次她乘舟尽兴游玩的情景，不仅归舟晚，还误入藕花深处，惊起一滩鸥鹭，情调欢快。现如今却是“独上兰舟”，不仅无由消除相思之苦，反更显怅惘和忧郁。“云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼。”女词人独坐舟中，多么希望此刻有雁阵南翔，捎回夫君的书信。而“月满西楼”，则当理解为他日夫妻相聚之时，临窗望月，共话彼此相思之情。此句颇有李商隐“何当共剪西窗烛”诗句的意境。另外，“月满”也蕴含夫妻团圆之意。这三句，女词人的思维与想象大大超越现实，与首句恰形成鲜明对照。表明了词人的相思之深。
下片。“花自飘零水自流”，词人的思绪又由想象回到现实，并照映上片首句的句意。眼前的景象是落花飘零，流水自去。由盼望书信的到来，到眼前的抒写流水落花，词人的无可奈何的伤感油然而生，尤其是两个“自”字的运用，更表露了词人对现状的无奈。“一种相思，两处闲愁”，次写词人自己思念丈夫赵明诚，也设想赵明诚同样在思念自己。这样的断语，这样的心有灵犀，是建立在夫妻相知相爱的基础上的。末三句，“此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”词人以逼近口语的词句，描述自己不仅无法暂时排遣相思之情，反而陷入更深的思念境地。两个副词“才”、“却”的使用，很真切形象地表现了词人挥之又来、无计可消除的相思之情。
这是一首相当富有诗情画意的词作。词人越是把她的.别情抒写得淋漓尽致，就越能显出她的夫妻恩爱的甜蜜，也越能表现出她对生活的热爱。此外，这首词在意境的刻画，真挚、深沉情感的表述，以及语言运用的艺术上，无不给人留下深刻的印象。
一剪梅李清照改写篇四
流年似水，经不起跌荡的年华。岁月轻愁，抵不过耳鬓的白丝。总在夕阳坠落的傍晚，眺望失落江山;总在滴答漫长的雨夜，辗转无眠躯体;总在秋风萧瑟的落叶中，彳亍待人归。在无才是德的摧朽年代，情之所获浮动于世;在战乱国破的流离年代，心之所向愁苦满肠。
秋似乎来的太快，虽未到寻寻觅觅冷冷清清的窘境，却也满心的凄凄惨惨兮兮。看罢，湖上的荷花已然凋谢，芬芳早已破败，夏末的风迎面吹来，增添多少的凄凉;一个人待的久了身心疲惫，而随着秋意逼近，竹席小憩不禁有些凉意。心中的哀怨不由言表，暗暗思来，自己妄为一代宦家才女，妄读了圣贤的谆谆教诲，烦闷神伤何苦来哉，君子立于世而不倒，女子谙于俗而情牵。
不想太多，轻轻解开衣服，拿上一壶好酒，独自划上小船，畅游在稍显落寞的湖面上，小船轻轻波动清水，喝着好酒，好不痛快自在。举头向天，明月圆圆;低头观水，明月盈盈。中间却只立着一个贪恋凡尘的女子，无人相伴。不知不觉已然昏睡，可恨自己文不能千杯不醉，武不能驰骋沙场。后知后觉间被一群鸥鹭的飞鸣惊醒，双双逃离巢穴，不禁酒醒一半，觉得自己甚是可怜。月影双双照，鸥鹭齐齐飞，而自己孤独一人放逐湖上，与破败的小船相拥，冷笑一番，不知又增添多少白发。
回去吧，很快回到岸边，湖上豁的静了许多。突然家奴跑来，携带一封家书，是谁从远方稍来的书信?大雁迎着风，结队的飞过晴朗夜空，此刻月光撒满西楼，空气中增添了怎样的落寞，想到梦里的“人月两团圆”，这种心境何人能懂?是那皎皎的明月，还是那排排的大雁，不知良人何时回，空许佳人待闺中。
急迫的打开停留在手中的书信，知晓良人笔迹，满心的欢喜，细细浏览，良人此刻定是牵挂着我，信中写道：“落花飘零卷入泥尘，水自东流无留意，一样的相思带来的却是两地愁苦。”郎情妾意不相负，待到他日，这样的爱情定会成为佳话而流传千古。
寒意刺骨般灼痛，似乎是从月亮上照射出来的，来到楼上，关上闺门。信还拿在手中，久久不肯放下。安卧在床上，想到良心写信的样子，不禁舒展开紧锁的眉头。可是看看空荡荡硕大的屋子，满屋的珠光宝气，荣华富贵系一身那又怎样，一股浓浓的别愁却又涌上心头。席子的凉意与心中的不快相互交织，酒喝的也好不痛快，愁没浇灭，反而徒增许多，还有这及时的家书。睡意全无，此刻的心境冰到了极点。
来到桌案前，想给良人写封回信，思忖良久。提笔写道《一剪梅》：“红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼。花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”搁笔细观，四韵惧成，心中之情无遮无掩，尽吐词中。待到他日月满之夜，再让这归来的大雁，捎去我对良人的思恋和牵挂吧!
一剪梅李清照改写篇五
1.对这首词的理解，不完全恰当的一项是()。
a.上片首句通过视觉、触觉的感受，点明时间已进入深秋，接下两句写词人轻轻解开丝罗的裙衣，小心登舟的情态。
b.“云中”三句是说，当空中大雁飞回来时，谁托它捎来书信?我正在明月照满的西楼上盼望着呢。
c.下片前三句的意思是说，自己与丈夫分居两地，“一种相思，两处闲愁”直接点明了夫妻的两相恩爱，充分体现了李清照对赵明诚的无限钟情和充分信任。
d.“此情”三句的意思是说，这种相思之情，如同“花自飘零水自流”一样，是没有办法可以消除的。
2.对这首词的分析，不完全正确的一项是()。
a.上片写词人思念其丈夫赵明诚，下片写离愁无法排遣。
b.上片写相思，虽无一字道出，却句句包孕，极为含蓄。
c.“云中”句虽是词人的主观臆想，却表达了对丈夫的深切怀念。
d.后三句新颖别致，以浅近朴实的语言，生动地写出了感情的不可遏止。
3.“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”三句历来为人称道，请试作分析。
1.a。
2.c。
3.“情”至于要用“计”来“消除”它，其重可知;然而又“无计可消除”，其深可见。更可贵的是，李清照将“情”说成是一种能运动的有形之物，“才下眉头，却上心头”表现其“情”运动之速。词人用平常的字眼表现新奇的意境。而且从一“下”一“上”之中还可领略到她的万般愁绪，给人以无尽的遐想，表现出词人深婉细腻的风格。(意对即可)。
一剪梅李清照改写篇六
红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
白话译文。
已是秋天了，粉红色的荷花已经凋谢，仍散发着残留的幽香，睡在竹席上，已有了一些凉意。轻轻地提着丝裙，独自登上那精致的小船，想去散散心，排遣掉相思的苦情。仰望长空，白云悠悠，谁会将书信寄来？排成“人”字形的雁群飞回来时，清亮的月光，已经洒满了西楼。
落花独自地飘零着，水独自地流淌着。我们两个人呀，患着一样的相思，却两地分离，牵动着各自的忧愁。这相思的愁苦实在无法排遣，刚刚离开了微蹙的眉梢，却又隐隐地涌上了心头。
一剪梅李清照改写篇七
梅，美得让人心醉，因此，在所有娇艳的花朵中，我唯独钟爱于梅，我只是深深地爱着她幽然的清香与独特的风雅。我喜爱她那弱瓣掩香的蕊，团玉娇羞的朵，和那苍劲的琼枝。一剪梅撩动我心。
雪落红尘，我禁不住一路走进那幽静的梅园。
雪轻轻撩动梅枝，颤动的梅越发多了几分妩媚艳丽，美得舞动心弦，颤动人心。皑皑的雪衬着傲然的梅，她那殷红的颜如点点星火搬绽放在学间。我立在梅影飞雪中，梅给我一种彻骨的俏，幽，雅，褐色的枝被风吹得花枝乱颤，梅瓣如舞蝶般飘飘而落，落进清澈的溪面，那层层柔和的波纹，仿佛浮现出一位女子恬静的面容。
她，就是一朵盛开在大唐的红梅，梅妃，江采萍。
她早年入宫，一入宫就受盛宠。她爱梅如痴，玄宗为她种植满园梅树，修建梅阁，作梅赋。而后来杨玉环进宫，她渐渐失宠，而一章《楼东赋》只换得皇帝一斛珍珠，她挥笔写下《谢赐珍珠》，而这一次，她也是真正的醒悟了，我宁愿在宫中赏万千红梅，也不愿奈何那凡尘琐事，乞求春光。梅妃气质若梅，高雅恬静，而杨妃与他相比，只不过是妖冶女子。安使之乱，梅妃香消玉损于梅树下，真实生与梅，死亦梅。她那清莹的冰骨与傲然的气节，令我永生难忘。
梅具有高洁的品质，她在其他花朵黯然失色时，迎着风雪，顶着彻骨的冰冷，在雪中傲然地绽放，顶天立地在风雪之中。一个人在彷徨时，在惆怅时，梅往往能给予你心灵的宁静，洗清内心的愁苦。
梅美得不俗，却美得冷艳，宛如跳惊鸿舞时的梅妃，超凡脱俗，我爱那一剪梅，正如隐世才女白落梅所说：今生，我愿意做一剪清逸的梅花，在风雪中傲然的绽放，带着今生的夙愿，带着隔世的梅香，静守住心灵的宁静。
一剪梅李清照改写篇八
池塘里,昔日灿烂的荷花已清香消歇,一片孤零零的叶子也蜷起了身,低下了头,默默地为逝去的夏天哀悼.瑟瑟的秋风吹过,屋内精美的枕席也顿生冰凉.
轻轻地撩起我的罗裙,独自一人静静地来到湖边,登上同样寂寞的小舟.呆呆地望着清清的湖水里消瘦的倒影,那种悲凉的感受又一次向我袭来,挥之不去.
寂寞的声音在空气里苍白地飘摇着.没有人回答我.心在刹那间空了,仿佛跌入谷地般,仅有惆怅和无助紧紧地纠缠着我.阴阴冷冷的月光洒落寂静的.西楼,只觉一团浓浓的愁雾围在我眼前,怎么也化不开.
一剪梅李清照改写篇九
红藕香残玉簟(dian)秋。轻解罗裳，独上兰舟。
云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。
此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
流浪茫茫尘世中，多了一分喧闹，少了一分宁静，淡泊了心中那抹绚丽，黯然了。灰蒙蒙的天，再也描绘不出任何色彩，春时已过，梦里多愁。心绪，总在眉头轻蹙，缠绕着百年不醒的梦。前世今生，难以言恨，难以言伤。滴落一世的泪，断痕不断伤，留不住的永恒，放不下的忧伤。永远到底有多远，现实，真的很善变。
花飞花落，残梦易破，望不穿秋水，隔不断思念，生生死死，不过红尘一瞬。尘土相依，风起云扬，终躲不开尘归尘，土归土，三世情缘，也逃不离背叛。风吹云散，洒落一地的雨，是一世清泪，无声的滴落，随梦远逝。飘到寻也寻不到的.方向。
寒风乍起，凉透了心中仅存的那丝温暖，昨日忧，今日愁。滑落了唇边湿湿的冰泪，记忆开始了残酷的折磨。躲在窗内看月光，仰望白色寒光，似一道利剑把心刺穿。月亮失去了一半，也失去了往日的温和，变得无情了。
一场云梦一场空，一丝花落红尘中，终是梦，终成空，没有永远的永远，只有从前的从前，弹指红颜，易逝易远，轻抚一曲心弦音，淡远往日清影旧梦情。谁也终不是谁的永远，谁也终不是谁的依恋，花自飘零，飘远轻轻愁，零落淡淡忧。水自流，流走往日情，流走昨日伤。
生生死死，缘聚缘散，只不过红尘梦一场，来世一碗孟婆汤，奈河桥上莫回头，今生无怨，来世无忧......
一剪梅李清照改写篇十
这首词作于清照和丈夫赵明诚远离之后，寄寓着作者不忍离别的一腔深情，是一首工巧的别情词作。
词的起句“红藕香残玉簟秋”，领起全篇，上半句“红藕香残”写户外之景，下半句“玉簟秋”写室内之物，对清秋季节起了点染作用。全句设色清丽，意象蕴藉，不仅刻画出四周景色，而且烘托出词人情怀。意境清凉幽然，颇有仙风灵气。花开花落，既是自然界现象，也是悲欢离合的人事象征;枕席生凉，既是肌肤间触觉，也是凄凉独处的内心感受。起句为全词定下了幽美的抒情基调。
接下来的五句顺序写词人从昼到夜一天内所作之事、所触之景、所生之情。前两句“轻解罗裳，独上兰舟”，写的是白昼在水面泛舟之事，以“独上”二字暗示处境，暗逗离情。下面“云中谁寄锦书来”一句，则明写别后的悬念。接以“雁字回时，月满西楼”两句，构成一种目断神迷的意境。按顺序，应是月满时，上西楼，望云中，见回雁，而思及谁寄锦书来。“谁”字自然是暗指赵明诚。但是明月自满，人却未圆;雁字空回，锦书无有，所以有“谁寄”之叹。说“谁寄”，又可知是无人寄也。词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，遂从遥望云空引出雁足传书的遐想。而这一望断天涯、神驰象外的情思和遐想，无时无刻不萦绕于词人心头。
“花自飘零水自流”一句，承上启下，词意不断。它既是即景，又兼比兴。其所展示的花落水流之景，是遥遥与上阕“红藕香残”、“独上兰舟”两句相拍合的;而其所象喻的人生、年华、爱情、离别，则给人以凄凉无奈之恨。
下片自此转为直接抒情，用内心独自的方式展开。“一种相思，两处闲愁”二句，在写自己的相思之苦、闲愁之深的同时，由己身推想到对方，深知这种相思与闲愁不是单方面的，而是双方面的，以见两心之相印。这两句也是上阕“云中”句的补充和引申，说明尽管天长水远，锦书未来，而两地相思之情初无二致，足证双方情爱之笃与彼此信任之深。这两句既是分列的，又是合一的。合起来看，从“一种相思”到“两处闲愁”，是两情的分合与深化。其分合，表明此情是一而二、二而一的;其深化，则诉说此情已由“思”而化为“愁”。下句“此情无计可消除”，紧接这两句。正因人已分在两处，心已笼罩深愁，此情就当然难以排遣，而是“才下眉头，却上心头”了。
“此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”三句最为世人所称道。这里，“眉头”与“心头”相对应，“才下”与“却上”成起伏，语句结构既十分工整，表现手法也十分巧妙，在艺术上具有很强的`吸引力。当然，这两个四字句只是整首词的一个有机组成部分，并非一枝独秀。它有赖于全篇的烘托，特别因与前面另两个同样工巧的四字句“一种相思，两处闲愁”前后衬映，而相得益彰。
一剪梅李清照改写篇十一
红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
《一剪梅》写作背景。
这首《一剪梅》是李清照的早期作品，当作于1103年（北宋崇宁二年）的秋天。“花自飘零水自流”这一句，实在是条极不吉祥的预言，像埃及金字塔里那条法老的诅咒，“谁要触动了我，谁就”那样，其应验之灵之准，使得她的一生，那任由沉浮的际遇，那难以自主的命运，果然脱不开“花自飘零”四字谶语。
李清照作此词时，正芳龄二十，是与赵明诚婚后的第三年。花样年华，新婚燕尔，应该是女人最好的岁月、然而，正是从这首词开始，被流水不知带往何方的飘零命运，也就开始了。这位才女，其命运不济的一生，其不知所终的结局，既是一个女人的悲剧，也是一个文人的悲剧，更准确地说，是中国封建社会，一个无辜女诗人的悲剧。
故事得从1100年(元符三年)说起，这年正月，哲宗驾崩，赵佶嗣位，是为徽宗。这位在中国历史上数得着的昏君，一上台，便倒行逆施起来。
1102年(崇宁元年)夏5月，司马光、文彦博、苏轼等人，被藉为“元v奸党”。
7月，李清照之父李格非，“以文章受知于苏轼”(《宋史》)，为苏门后四学士之一，顺藤摸瓜，在劫难逃。7月乙酉，定案“元v奸党”17人，李格非名列第五，罢官。
9月，宋徽宗御书奸党人名，凡百有二十，刻石京师端礼门，以示儆尤，李格非名列其中，充军广西象郡。
1103年(崇宁二年)4月，毁司马光、吕公著等绘像，及三苏、秦、黄等人文集。
9月，令天下监司长吏厅各立“元v奸党碑”。党人碑刻309人，李格非名列第26。
1104年(崇宁三年)诏御书所书写之奸党，不得在汴梁居住，凡亲属，无论亲疏，遣返原籍。
1106年(崇宁五年)春正月，慧星出西方，太白昼见，沼求直言，方有毁碑之举。
1108年(大观二年)春正月壬子朔，宋徽宗大赦天下，至此稍弛。(据上海古籍出版社令李清照集笺注》)。
一剪梅李清照改写篇十二
阅读李清照的《一剪梅》，完成1~3题。
一剪梅。
李清照。
红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
1、对这首词的理解，不完全恰当的一项是()。
a.上片首句通过视觉、触觉的感受，点明时间已进入深秋，接下两句写词人轻轻解开丝罗的裙衣，小心登舟的情态。
b.“云中”三句是说，当空中大雁飞回来时，谁托它捎来书信?我正在明月照满的西楼上盼望着呢。
c.下片前三句的意思是说，自己与丈夫分居两地，“一种相思，两处闲愁”直接点明了夫妻的两相恩爱，充分体现了李清照对赵明诚的无限钟情和充分信任。
d.“此情”三句的意思是说，这种相思之情，如同“花自飘零水自流”一样，是没有办法可以消除的。
2、对这首词的分析，不完全正确的一项是()。
a.上片写词人思念其丈夫赵明诚，下片写离愁无法排遣。
b.上片写相思，虽无一字道出，却句句包孕，极为含蓄。
c.“云中”句虽是词人的'主观臆想，却表达了对丈夫的深切怀念。
d.后三句新颖别致，以浅近朴实的语言，生动地写出了感情的不可遏止。
3、“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”三句历来为人称道，请试作分析。
参考答案：
1、a。
2、c。
3、“情”至于要用“计”来“消除”它，其重可知;然而又“无计可消除”，其深可见。更可贵的是，李清照将“情”说成是一种能运动的有形之物，“才下眉头，却上心头”表现其“情”运动之速。词人用平常的字眼表现新奇的意境。而且从一“下”一“上”之中还可领略到她的万般愁绪，给人以无尽的遐想，表现出词人深婉细腻的风格。(意对即可)。
一剪梅李清照改写篇十三
红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。
云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。
此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
写出时间是在一个荷花凋谢、竹席嫌凉的秋天。“红藕”，即红色荷花。“玉簟”，是精美的竹席。这一句涵义极其丰富，它不仅点明了时节，指出就是这样一个萧疏秋意引起了作者的离情别绪，显示出全词的倾向性。而且渲染了环境气氛，对作者的孤独闲愁起了衬托作用。如“红藕香残”，虽然是表示出秋来了荷花凋谢，其实，也含有青春易逝，红颜易老之意;“玉簟秋”，虽然是暑退秋来，所以竹席也凉了。其实，也含有“人去席冷”之意。
就表现手法及其含义来看，这一句和南唐李璟《浣溪沙》的首句：“菡萏香销翠叶残”相类似。同样是说荷花凋残，秋天来了。但后者不如前者那么富有诗意：“菡萏香销”，无疑是不及“红藕香残”那样既通俗又是色泽鲜明;“翠叶残”意思仍然和“菡萏香销”一样，是指秋来荷叶落。但“玉簟秋”，却不同了，又有一层新的意思。如果说，“红藕香残”是从客观景物来表现秋的到来，那么，“玉簟秋”就是通过作者的主观感受——竹席生凉来表达秋的到来。一句话里把客观和主观、景和情都融化在一起了。显然，同是七个字，但它的涵义就比之李璟句丰富得多。怪不得清朝陈廷焯赞赏说：“易安佳句，如《一剪梅》起七字云：‘红藕香残玉簟秋’，精秀特绝，真不食人间烟火者。”(《白雨斋词话》)李清照并非不食人间烟火的人，但这一句“精秀特绝”，却是事实，并非过誉。
词的起句“红藕香残玉簟秋”，领起全篇。一些词评家或称此句有“吞梅嚼雪、不食人间烟火气象”(梁绍壬《两般秋雨庵随笔》)，或赞赏其“精秀特绝”(陈廷焯《白雨斋词话》)。它的上半句“红藕香残”写户外之景，下半句“玉簟秋”写室内之物，对清秋季节起了点染作用，说明这是“已凉天气未寒时”(韩偓《已凉》诗)。全句设色清丽，意象蕴藉，不仅刻画出四周景色，而且烘托出词人情怀。花开花落，既是自然界现象，也是悲欢离合的人事象征;枕席生凉，既是肌肤间触觉，也是凄凉独处的内心感受。这一兼写户内外景物而景物中又暗寓情意的起句，一开头就显示了这首词的环境气氛和它的感情色彩。
上阕共六句，接下来的五句按顺序写词人从昼到夜一天内所作之事、所触之景、所生之情。前两句“轻解罗裳，独上兰舟”，写的是白昼在水面泛舟之事，以“独上”二字暗示处境，暗逗离情。下面“云中谁寄锦书来”一句，则明写别后的悬念。词人独上兰舟，本想排遣离愁;而怅望云天，偏起怀远之思。这一句，钩连上下。它既与上句紧相衔接，写的是舟中所望、所思;而下两句“雁字回时，月满西楼”，则又由此生发。可以想见，词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，遂从遥望云空引出雁足传书的遐想。而这一望断天涯、神驰象外的情思和遐想，不分白日或月夜，也无论在舟上或楼中，都是萦绕于词人心头的。
这首词上阕的后三句，使人想起另外一些词句，如“日边消息空沉沉，画眉楼上愁登临”(郑文妻孙氏《忆秦娥》)，“凭高目断，鸿雁来时，无限思量”(晏殊《诉衷情》)，“困倚危楼，过尽飞鸿字字愁”(秦观《减字木兰花》)，以及“无言独上西楼，月如钩”(李煜《相见欢》)，“玉楼明月长相忆”(温庭筠《菩萨蛮》)，“明月，明月，照得离人愁绝”(冯延巳《三台令》)，其所抒写的情景，极其相似。如果联系这首词的起句，还令人想到李益的一首题作《写情》的七绝：“水纹珍簟思悠悠，千里佳期一夕休。从此无心爱良夜，任他明月下西楼。”词与诗都写了竹席，写了月光，写了西楼，同样表达了刻骨的相思，对照之下，更觉非常相似。
词的过片“花自飘零水自流”一句，承上启下，词意不断。它既是即景，又兼比兴。其所展示的花落水流之景，是遥遥与上阕“红藕香残”、“独上兰舟”两句相拍合的;而其所象喻的人生、年华、爱情、离别，则给人以“无可奈何花落去”(晏殊《浣溪沙》)之感，以及“水流无限似侬愁”(刘禹锡《竹枝词》)之恨。词的下阕就从这一句自然过渡到后面的五句，转为纯抒情怀、直吐胸臆的独白。
“一种相思，两处闲愁”二句，在写自己的相思之苦、闲愁之深的同时，由己身推想到对方，深知这种相思与闲愁不是单方面的，而是双方面的，以见两心之相印。这两句也是上阕“云中”句的补充和引申，说明尽管天长水远，锦书未来，而两地相思之情初无二致，足证双方情爱之笃与彼此信任之深。前人作品中也时有写两地相思的句子，如罗邺的《雁二首》之二“江南江北多离别，忍报年年两地愁”，韩偓的《青春》诗“樱桃花谢梨花发，肠断青春两处愁”。这两句词可能即自这些诗句化出，而一经熔铸、裁剪为两个句式整齐、词意鲜明的四字句，就取得脱胎换骨、点铁成金的效果。这两句既是分列的，又是合一的。合起来看，从“一种相思”到“两处闲愁”，是两情的分合与深化。其分合，表明此情是一而二、二而一的`;其深化，则诉说此情已由“思”而化为“愁”。下句“此情无计可消除”，紧接这两句。正因人已分在两处，心已笼罩深愁，此情就当然难以排遣，而是“才下眉头，却上心头”了。
这首诗的结拍三句，是历来为人所称道的名句。王士禛在《花草蒙拾》中指出，这三句从范仲淹《御街行》“都来此事，眉间心上，无计相回避”脱胎而来，而明人俞彦《长相思》“轮到相思没处辞，眉间露一丝”两句，又是善于盗用李清照的词句。这说明，诗词创作虽忌模拟，但可以点化前人语句，使之呈现新貌，融人自己的作品之中。成功的点化总是青出于蓝而胜于蓝，不仅变化原句，而且高过原句。李清照的这一点化，就是一个成功的例子，王士禛也认为范句虽为李句所自出，而李句“特工”。两相对比，范句比较平实板直，不能收醒人眼目的艺术效果;李句则别出巧思，以“才下眉头，却上心头”这样两句来代替“眉间心上，无计相回避”的平铺直叙，给人以眼目一新之感。这里，“眉头”与“心头”相对应，“才下”与“却上”成起伏，语句结构既十分工整，表现手法也十分巧妙，因而就在艺术上有更大的吸引力。当然，句离不开篇，这两个四字句只是整首词的一个有机组成部分，并非一枝独秀。它有赖于全篇的烘托，特别因与前面另两个同样工巧的四字句“一种相思，两处闲愁”前后衬映，而相得益彰。同时，篇也离不开句，全篇正因这些醒人眼目的句子而振起。李廷机的《草堂诗余评林》称此词“语意超逸，令人醒目”，读者之所以特别易于为它的艺术魅力所吸引，其原因在此。
一剪梅李清照改写篇十四
红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
荷已残，香已消，冷滑如玉的竹席，透出深深的凉秋。轻轻脱换下薄纱罗裙，独自泛一叶兰舟。仰头凝望远天，那白云舒卷处，谁会将锦书寄来？正是雁群排成“人”字，一行行南归时候。月光皎洁浸人，洒满这西边独倚的亭楼。
花，自顾地飘零，水，自顾地漂流。一种离别的相思，牵动起两处的闲愁。啊，无法排除的是——这相思，这离愁，刚从微蹙的眉间消失，又隐隐缠绕上了心头。
她思念他。已经是秋天了她还浑然不觉的样子，秋水天长的一天，她轻解罗衫，独上兰舟。望着天边飞来的双燕，她的心里填满了相思，耿耿于怀——你可寄了书信来？在萧萧的落叶中，攀登高楼，望着他远去的方向，思念如月光流溢。郎啊，你可知道思念的滋味？那种纳人心肝的.疼痛？日日盼望，日日失望。日日登高望归雁，直到月亮爬山了西楼还不见你的影子。相思如水，才下眉头，又上心头。
李清照她出生于一个爱好文学艺术的士大夫家庭，与太学生赵明诚结婚后一同研究金石书画，过着幸福美好的生活。靖康之变后，她与赵明诚避乱江南，丧失了珍藏的大部分文物。后来赵明诚病死，她独自漂流在杭州、越州、金华一带，在凄苦孤寂中度过了晚年。她是一位在诗、词、文、赋都有成就的作家，但最擅长、最有名的是词。她早年曾做《词论》，主张“词，别是一家”。注重词体协音律、重铺叙、有情致的特点，并批评了从柳永、苏轼到秦观、黄庭坚等词家的不足。
最有才华的女人，生于名宦之家，幼时过目不忘，出语惊人，博览群书。齐鲁壮丽的山川涵育了清照的创作灵性，少女时代即名噪一时，崭露峥嵘。
婚后，清照与丈夫情投意合，如胶似漆，“夫如擅朋友之胜”。然而好景不长，朝中新旧党争愈演愈烈，一对鸳鸯被活活拆散，赵李隔河相望，饱尝相思之苦。
后来金人铁蹄南下，南宋王朝腐败无能，自毁长城。赵明诚空怀满腔热血，可惜出师未捷身先死。目睹国破家亡，清照“虽处忧患穷困而志不屈”，在“寻寻觅觅、冷冷清清”的晚年，她殚精竭虑，编撰《金石录》，完成丈夫未竟之功。
一剪梅李清照改写篇十五
词的起句“红藕香残玉簟秋”，领起全篇。一些词评家或称此句有“吞梅嚼雪、不食人间烟火气象”(梁绍壬《两般秋雨庵随笔》)，或赞赏其“精秀特绝”(陈廷焯《白雨斋词话》)。它的上半句“红藕香残”写户外之景，下半句“玉簟秋”写室内之物，对清秋季节起了点染作用，说明这是“已凉天气未寒时”(韩偓《已凉》诗)。全句设色清丽，意象蕴藉，不仅刻画出四周景色，而且烘托出词人情怀。花开花落，既是自然界现象，也是悲欢离合的人事象征;枕席生凉，既是肌肤间触觉，也是凄凉独处的内心感受。这一兼写户内外景物而景物中又暗寓情意的起句，一开头就显示了这首词的环境气氛和它的感情色彩。
上阕共六句，接下来的五句按顺序写词人从昼到夜一天内所作之事、所触之景、所生之情。前两句“轻解罗裳，独上兰舟”，写的是白昼在水面泛舟之事，以“独上”二字暗示处境，暗逗离情。下面“云中谁寄锦书来”一句，则明写别后的思念。词人独上兰舟，本想排遣离愁;而怅望云天，偏起怀远之思。这一句，钩连上下。它既与上句紧相衔接，写的是舟中所望、所思;而下两句“雁字回时，月满西楼”，则又由此生发。可以想见，词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，遂从遥望云空引出雁足传书的遐想。而这一望断天涯、神驰象外的情思和遐想，不分白日或月夜，也无论在舟上或楼中，都是萦绕于词人心头的。
这首词上阕的后三句，使人想起另外一些词句，如“日边消息空沉沉，画眉楼上愁登临”(郑文妻孙氏《忆秦娥》)，“凭高目断，鸿雁来时，无限思量”(晏殊《诉衷情》)，“困倚危楼，过尽飞鸿字字愁”(秦观《减字木兰花》)，以及“无言独上西楼，月如钩”(李煜《相见欢》)，“玉楼明月长相忆”(温庭筠《菩萨蛮》)，“明月，明月，照得离人愁绝”(冯延巳《三台令》)，其所抒写的情景，极其相似。如果联系这首词的起句，还令人想到李益的一首题作《写情》的七绝：“水纹珍簟思悠悠，千里佳期一夕休。从此无心爱良夜，任他明月下西楼。”词与诗都写了竹席，写了月光，写了西楼，同样表达了刻骨的相思，对照之下，更觉非常相似。
词的过片“花自飘零水自流”一句，承上启下，词意不断。它既是即景，又兼比兴。其所展示的花落水流之景，是遥遥与上阕“红藕香残”、“独上兰舟”两句相拍合的;而其所象喻的'人生、年华、爱情、离别，则给人以“无可奈何花落去”(晏殊《浣溪沙》)之感，以及“水流无限似侬愁”(刘禹锡《竹枝词》)之恨。词的下阕就从这一句自然过渡到后面的五句，转为纯抒情怀、直吐胸臆的独白。
“一种相思，两处闲愁”二句，在写自己的相思之苦、闲愁之深的同时，由己身推想到对方，深知这种相思与闲愁不是单方面的，而是双方面的，以见两心之相印。这两句也是上阕“云中”句的补充和引申，说明尽管天长水远，锦书未来，而两地相思之情初无二致，足证双方情爱之笃与彼此信任之深。前人作品中也时有写两地相思的句子，如罗邺的《雁二首》之二“江南江北多离别，忍报年年两地愁”，韩偓的《青春》诗“樱桃花谢梨花发，肠断青春两处愁”。这两句词可能即自这些诗句化出，而一经熔铸、裁剪为两个句式整齐、词意鲜明的四字句，就取得脱胎换骨、点铁成金的效果。这两句既是分列的，又是合一的。合起来看，从“一种相思”到“两处闲愁”，是两情的分合与深化。其分合，表明此情是一而二、二而一的;其深化，则诉说此情已由“思”而化为“愁”。下句“此情无计可消除”，紧接这两句。正因人已分在两处，心已笼罩深愁，此情就当然难以排遣，而是“才下眉头，却上心头”了。
一剪梅李清照改写篇十六
此词起句“红藕香残玉簟秋”，领起了全篇。上半句的“红藕香残”写户外之景，下半句的“玉簟秋”写室内之物，对季节起了点染作用，说明是“已凉天气未寒时”（韩偓《已凉》）。全句的设色清丽，意象蕴藉，不仅刻画出了四周景色，而且烘托出了词人情怀。
花开花落，不但是自然界现象，也是悲欢离合的人事象征；枕席生凉，不但是肌肤间触觉，也是凄凉独处的内心感受。这一兼写户内外景物，而景物中又暗寓情意的起句，显示了这首词的环境气氛和它的感情色彩，受到后世词评家的极力赞赏。
上阕共六句，接下来按顺序，写词人从昼到夜的一天内所作之事、所触之景、所生之情。前两句“轻解罗裳，独上兰舟”，写白昼在水面泛舟之事，以“独上”二字暗示处境，暗逗离情。“云中谁寄锦书来”一句，则明写别后的悬念。
词人独上兰舟，本想排遣离愁；而怅望云天，偏起了怀远之思。这一句，钩连上下。它既与上句紧相衔接，写舟中所望、所思；下两句“雁字回时，月满西楼”，则又由此生发。可以想见，词人因惦念游子行踪，盼望锦书的到达，遂从遥望云空引出了雁足传书的遐想。
这一望断天涯、神驰象外的情思和遐想，不分白日或月夜，也无论在舟上或楼中，都是萦绕于词人心头。
词的过片“花自飘零水自流”一句，承上启下，词意不断。它既是即景，又兼比兴。其所展示的花落水流之景，是遥遥与上阕“红藕香残”“独上兰舟”两句相拍合的；而其所象喻的人生、年华、爱情、离别，则给人以“无可奈何花落去”（晏殊《浣溪沙》）之感，以及“水流无限似侬愁”（刘禹锡《竹枝词》）之恨。
词的下阕就从这一句自然过渡到后面的五句，转为纯抒情怀、直吐胸臆的独白。
一剪梅李清照改写篇十七
这首词是写闺情的。这首词笔调清新，风格细腻，耐人寻味。
上片主要写女词人的独居生活。“红藕香残”是以点代面的写法，因为荷花既已凋谢，其它草之花就更难见到了，这就透露出秋景的冷落、萧条；再深一层说，季节的变迁，还会使女词人产生丈夫离家日久的感觉，使她觉得孤独寂寞。
“玉簟秋”，也不止是说天气变凉，跟她独守空房关系倒更为密切，也是表现她的孤独感的。于是她想到了一个排遣寂寞的方法：“轻解罗裳，独上兰舟。”这个“独”字用的很妙，这是背面敷粉的写法，其正面意思是，如果丈夫在家，夫妻一同去划船该多么快乐啊。
正因为如此，她人在船上，心里却仍然想着丈夫，想到丈夫的信该到家了，甚至猜到信中会告诉她归来的日期，这又给予她很大的安慰。这样一想，她仿佛觉得自己身处西楼上，望着天上的月儿，在计算着丈夫离家的日子。
忽然间，女词人又回到现实中来，“花自飘零水自流”，这是写她在舟中所见。花飘水流，是物的自在之态，女词人见此景象，极为伤怀，但花和水却不理会她的情怀，依旧不停地飘落，不停地流逝。
词中“自”字也很妙，女词人移情于物又转过来借物抒情而炼字，表达了韶光易逝的感慨。由此再转入直白：“一种相思，两处闲愁。”这是把夫妻双方合在一起写，表明女词人也很理解丈夫此刻的心情，是女性的细腻处。
但这不过是一种铺垫，词的主旨其实落在最后两句上：“情”至于要用“计”来“消除”它，其重可知；然而又“无计可消除”，其深可见。这是女词人特有的深婉细腻的风格的具体表现。
“才下眉头，却上心头。”这两句表现了李清照特有的语言风格；用平常的字眼表现新奇的意境。“眉头”是人的感情外露的地方，别人看得见的，而藏在“心头“的感情别人却看不见。按常理来说，愁锁眉间和愁情在心是完全一致的，唯其在心，发而为形，才有愁锁眉间之态。
一剪梅李清照改写篇十八
红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
这首《一剪梅》是李清照的早期作品，当作于11（北宋崇宁二年）的秋天。“花自飘零水自流”这一句，实在是条极不吉祥的预言，像埃及金字塔里那条法老的诅咒，“谁要触动了我，谁就”那样，其应验之灵之准，使得她的一生，那任由沉浮的际遇，那难以自主的命运，果然脱不开“花自飘零”四字谶语。
李清照作此词时，正芳龄二十，是与赵明诚婚后的第三年。花样年华，新婚燕尔，应该是女人最好的岁月、然而，正是从这首词开始，被流水不知带往何方的飘零命运，也就开始了。这位才女，其命运不济的一生，其不知所终的结局，既是一个女人的悲剧，也是一个文人的悲剧，更准确地说，是中国封建社会，一个无辜女诗人的悲剧。
故事得从11(元符三年)说起，这年正月，哲宗驾崩，赵佶嗣位，是为徽宗。这位在中国历史上数得着的昏君，一上台，便倒行逆施起来。
11(崇宁元年)夏5月，司马光、文彦博、苏轼等人，被藉为“元v奸党”。
7月，李清照之父李格非，“以文章受知于苏轼”(《宋史》)，为苏门后四学士之一，顺藤摸瓜，在劫难逃。7月乙酉，定案“元v奸党”17人，李格非名列第五，罢官。
9月，宋徽宗御书奸党人名，凡百有二十，刻石京师端礼门，以示儆尤，李格非名列其中，充军广西象郡。
1103年(崇宁二年)4月，毁司马光、吕公著等绘像，及三苏、秦、黄等人文集。
9月，令天下监司长吏厅各立“元v奸党碑”。党人碑刻309人，李格非名列第26。
11(崇宁三年)诏御书所书写之奸党，不得在汴梁居住，凡亲属，无论亲疏，遣返原籍。
11(崇宁五年)春正月，慧星出西方，太白昼见，沼求直言，方有毁碑之举。
11(大观二年)春正月壬子朔，宋徽宗大赦天下，至此稍弛。(据上海古籍出版社令李清照集笺注》)。
一剪梅李清照改写篇十九
红藕香残玉簟秋。
轻解罗裳，
独上兰舟。
云中谁寄锦书来？
雁字回时，
花自飘零水自流。
一种相思，
两处闲愁。
此情无计可消除，
才下眉头，
却上心头。
这首词作于清照和丈夫赵明诚远离之后，寄寓着作者不忍离别的一腔深情，是一首工巧的别情词作。
词的起句“红藕香残玉簟秋”，领起全篇，上半句“红藕香残”写户外之景，下半句“玉簟秋”写室内之物，对清秋季节起了点染作用。全句设色清丽，意象蕴藉，不仅刻画出四周景色，而且烘托出词人情怀。意境清凉幽然，颇有仙风灵气。花开花落，既是自然界现象，也是悲欢离合的人事象征；枕席生凉，既是肌肤间触觉，也是凄凉独处的内心感受。起句为全词定下了幽美的抒情基调。
接下来的五句顺序写词人从昼到夜一天内所作之事、所触之景、所生之情。前两句“轻解罗裳，独上兰舟”，写的是白昼在水面泛舟之事，以“独上”二字暗示处境，暗逗离情。下面“云中谁寄锦书来”一句，则明写别后的悬念。接以“雁字回时，月满西楼”两句，构成一种目断神迷的意境。按顺序，应是月满时，上西楼，望云中，见回雁，而思及谁寄锦书来。“谁”字自然是暗指赵明诚。但是明月自满，人却未圆；雁字空回，锦书无有，所以有“谁寄”之叹。说“谁寄”，又可知是无人寄也。词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，遂从遥望云空引出雁足传书的遐想。而这一望断天涯、神驰象外的情思和遐想，无时无刻不萦绕于词人心头。
“花自飘零水自流”一句，承上启下，词意不断。它既是即景，又兼比兴。其所展示的花落水流之景，是遥遥与上阕“红藕香残”、“独上兰舟”两句相拍合的；而其所象喻的人生、年华、爱情、离别，则给人以凄凉无奈之恨。
下片自此转为直接抒情，用内心独自的方式展开。
“一种相思，两处闲愁”二句，在写自己的相思之苦、闲愁之深的同时，由己身推想到对方，深知这种相思与闲愁不是单方面的，而是双方面的，以见两心之相印。这两句也是上阕“云中”句的补充和引申，说明尽管天长水远，锦书未来，而两地相思之情初无二致，足证双方情爱之笃与彼此信任之深。这两句既是分列的.，又是合一的。合起来看，从“一种相思”到“两处闲愁”，是两情的分合与深化。其分合，表明此情是一而二、二而一的；其深化，则诉说此情已由“思”而化为“愁”。下句“此情无计可消除”，紧接这两句。正因人已分在两处，心已笼罩深愁，此情就当然难以排遣，而是“才下眉头，却上心头”了。
“此情封锁计可消除，才下眉头，却上心头。”三句最为世人所称道。这里，“眉头”与“心头”相对应，“才下”与“却上”成起伏，语句结构既十分工整，表现手法也十分巧妙，在艺术上具有很强的吸引力。当然，这两个四字句只是整首词的一个有机组成部分，并非一枝独秀。它有赖于全篇的烘托，特别因与前面另两个同样工巧的四字句“一种相思，两处闲愁”前后衬映，而相得益彰。
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