读后感是对自己在阅读过程中的体验和思考进行总结和归纳的过程。写一篇较为完美的读后感要注意结构的安排和逻辑的推理。下面是一些读者自己撰写的读后感，让我们一起来欣赏和分享他们的思考和感受。
上海堡垒读后感篇一
江洋，一个刚毕业就被「特招」进球防御系统的高材生。由于一面之缘，就看上了军队之花林澜同志，随即展开了歇斯底里的追求。江洋并不是唯一的追求者，更不是最优秀的追求者，甚至，也不算一个勇敢的追求者。但是，在上海即将陆沉的前夕，林澜却将珍贵的逃生机票送给了江洋，自己选择了牺牲。
看完全书的感觉是，我似乎看了一部爱情小说。
上海堡垒读后感篇二
虽然昨天已经说好，但因为台风的影响今天看电影的计划还是差点胎死腹中（然而看完电影后出来并没有想象中的狂风暴雨，跑回家甚至出了一身汗）想来想去，不去看好像亏得不小（多方面，不只是票钱）所以还是去看了。这次票不是我买的，结果居然头一次地享受到了vip厅观影的待遇，有点受宠若惊。
总体来说，这部电影没有我想象中的那么好。原来以为这是一部流浪地球之类的科幻片，没想到它其中还夹杂了不少爱情片的元素。后来一看，原著江南，瞬间感觉有点明白。起先看他的此间的少年里面，杨过和穆念慈就是这种因为双方都不开口而错过了一段感情。后来龙族里面也是，先是第二部里的楚子航和夏弥，然后是第三部里的路明非和上杉绘梨衣，后者当时好像让还我难过了好一阵子。虽然很喜欢看江南的小说，但还是希望下次故事能有个更圆满的结局。
这部电影给我感受最深的倒不是特效，也不是鹿哥的演技（因为不懂所以不多做评价），而是几个主角重复了好几次的话：喜欢一个人就要用尽全力，说不定，我们只剩下五分钟了呢。原台词我不太记得清了，上网去找也没找到，只能大概复述一下。之前在知乎上看到这么一个问题：为什么现在男生不愿意主动表白？然后下面一个高赞的回答是：不表白，还能做朋友；表白，可能连朋友都做不成。这我自己也是有些体会的。这或许就是这部电影里最让我有感触的地方。
虽然电影有很多槽点，比如说最后我鹿哥大喊“向我开炮”之后为啥又活了下来，但怎么说，有时候看电影并不只是为了看电影。
上海堡垒读后感篇三
上海堡垒首映当天就去看了，我只能说大失所望。好好的一部科幻片题材，硬是拍成了一部情感片。特效作战10分钟吧，其他全是在暗恋。而且暗恋的都没好结果，真的'是醉了。
再来就是主角是军人，就应该有军人该有的形象，起码短发硬汉吧。鹿晗真的不适合出演这种角色。而且鹿晗和舒淇的cp，一个90后，一个70后。这反差感，感觉就是母子恋。
还有剧中各国都已经被外星文明给击败，上海成了最后的防线。但是为什么开会全程都是英语，你说英语就英语吧，嘴型完全对不上。看得我那叫一个尴尬。
最后的最后，主角强行活下来了。上海大炮以主角的飞船为目标开的炮，就算是最后一瞬间躲开了。也有强大的冲击波波及到飞船，不可能什么事都没有。你最后给他整个缺胳膊少腿，我还能接受，又是强行偶像形象不能丢。太生硬了！希望你多看看向《流浪地球》这样的，起码给点交代，关键部分都是一笔带过。
简单的说这部电影的精髓就是开了那一炮。上海大炮这个名字取的也是让我头皮发麻，强行植入上海，硬，真的是硬。
上海堡垒读后感篇四
人们习惯趋利避害，贪图享乐。但总有一些目的地，我们会舍弃一切地奔往，不是想要收获如何丰厚的果实，只为了那萌芽时的美好与泯灭时的悲伤。《上海堡垒》讲的就是这样的一个故事，以至于每当我提及，总能想到《霍乱时期的爱情》里的一句话：我去旅行，是因为我决定了要去，而不是因为对途径风景的兴趣。
故事发生在末日，讲了一个英雄主义的悲剧，其实根本就没有所谓的英雄，只是定义不同罢了。男主在危机关头救下了整个上海一千八百万民众，却永远失去了自己心爱的姑娘。如果英雄注定以悲剧结尾，如果只有悲剧才能被人铭记，那我宁愿做一个凡人。乌江自刎的霸王固然流芳百世，可那虞姬早已死在霸王的英雄霸业里，雪上空留马行处。
《上海堡垒》的世界架空在科幻之上，但故事情节十分好懂。外星文明入侵，人们在城市之上架起堡垒。一座座堡垒就如同孤岛，岛上的人们沦为了困兽之斗，没人知道明天头顶上方看似坚固的堡垒会不会崩溃。但好在大多数人怀揣希望，他们在爆炸中拥抱，在破败的街头漫步，在无人的商场闲逛。爱使他们相信未来，或是说即使世界不在，他们依然相信爱。用爱筑起来的堡垒往往拥有抵挡一切的能量。
相遇是多么美好，江洋是刚毕业的穷学生，林澜是英姿飒爽的战场玫瑰。正值战争爆发，江洋被分配到了林澜的部队里，尽管预测不到明天，但江洋还是义无反顾陷入爱情。他志向鄙浅，只想去华尔街当一名精算师，林澜的出现为他的生活提供了方向。他随林澜来到上海，克服所有对车水马龙和华灯初上的不适应，也学会了克制自己心里的小野兽。他的爱不能用言语表达，只敢在一个人的夜晚编辑着打了又删的短信。即便是这种隐蔽的爱，在末日背景下，也是熠熠生辉的。再卑微的爱在末日里也能迸发出令人惊讶的力量。
可林澜有自己的生活轨迹。她能感受得到江洋的炽热，但作为长官，她十分清楚，这样的情感是很难结果的。她的命运似乎已被安排，与年少有为的上校结婚，并随时准备为上海牺牲。她是江洋的天使，但她不能成为天使，因为天使是完美的，而她的翅膀早已疮痍满布。尽管爱很动人，但在这种荒烟蔓草的年代，离别是常有的，而且说了再见可能再也见不到了。选择去爱往往会沦为悲伤的开始。林澜选择逃避，与自己不喜欢的人结婚，并调离前线。希望借此来使江洋明白，爱情并不总是美好的，何况这是在末日。
结局是江洋拯救了上海，林澜在秘密任务中牺牲。世界重归宁静，江洋的生活也回归正轨，他成为了英雄，却也像失去了虞姬的霸王一样，心死在了黎明之前。他没能等到林澜的回复，但在多年后整理遗物时，他看到了林澜牺牲前为自己留下的逃命机票，以及手机短信里的一句：“好好睡，晚安。”，他才知道，最悲伤的不是爱而未得，而是明明她要说些什么，却因为时间的跨度而无法听清。
马尔克斯认为的爱应该冲破一切教条和禁忌，但这可能吗？我们总是屈服于现实，向各种各样的因素低头，封建，传统，或是社会，家庭，甚至是世界末日都会成为我们不去爱的理由。怕悲伤，怕后悔，怕没有意义，我们在主观与客观之间来回踱步，以至于忘记了到底爱是什么。
爱为何物，这个问题困扰了无数哲学和文学大家。依我看，爱无非就是一种主观情感，与喜怒哀乐一样，是我们在特定环境下自然流露的情感。爱不该被定义，更不能被抑制。换句话说，我们天生就具有为某些人或事抛弃一切的勇气和能力，只是可能尚未发掘。
为什么我们一定要去爱呢？《上海堡垒》描绘的只是诺大的城市里普通人的爱，它可能并不高尚，甚至低俗，并不特殊，只是在末日里这样的爱被放大。我们的爱很微小但绝对不容忽视。每一次价值的创造背后灵感的激发都来源于爱：笛卡尔因为对公主的爱创造了坐标系；叶芝因为对毛德冈的爱写出了无数诗歌；莱特兄弟因为对天空的爱发明了飞机；菲茨杰拉德因为读泽拉尔的爱完成了《了不起的盖茨比》。爱对我们的影响是多样的，可能是甜蜜，但更多是悲伤。不仅在末日里，其实在现实生活中，爱也鲜有完美的落幕，大多都是戛然而止，更或者从一而终都是独角戏。我们得不到爱的反馈或回应，整天沉浸在悲伤与痛苦里，也可能正是因为孤寂与痛苦，我们才能明白爱的真谛，并继续投身于爱。
用菲茨杰拉德的话来说：正是因为这样的幻像，世界才如此鲜艳，你无需理会真假，但求沾染那份魔术般的光辉。爱是魔术，把我们弄的心神不宁；爱是波涛，是我们明智，也能让我们陷入幻像的沼泽；爱是糖衣炮弹，让脆弱的人们不堪一击。爱使我们尝到悲伤的滋味，但我们终究是要去爱的。
《上海堡垒》里说，因为霍乱，所以我们要相信爱。但在我看来，我们一定要选择相信爱，尽管心中已经是处处霍乱。
上海堡垒读后感篇五
《上海堡垒》基于江南的同名小说改编，滕华涛自称筹备这部作品超过五年时间，在郭帆执导的中国第一部科幻大片《流浪地球》大获成功、掀起国产科幻热潮之后，此时似乎正是《上海堡垒》趁势收割影迷热情、赚取票房红利的完美时机。但是，这部电影公映后，却遭到了媒体和公众的一致差评，票房迅速，票房收入不到年初《流浪地球》的3%。
影片背景设定在若干年后，世界上的大城市都由中国飞船带回地球的超级外星能源仙藤所驱动。但是，这也使地球成为了另一强大外星种族的侵略目标，人类将这些外星入侵者称为捕食者。捕食者母舰释放出大批无人机侵袭世界主要城市，纽约、莫斯科、东京等城市相继夷为灰烬；现在，上海成了最后的堡垒，97个国家的领导人齐聚于此集结所有资源准备背水一战。由指挥官林澜（舒琪饰）训练领导的精锐灰鹰小队则受命练习操纵新型喷气式战斗机av—28，其中天赋最高的小队成员江洋（鹿晗饰）暗恋着林澜。
得益于杰弗瑞辛普森充满金属质感的精湛摄影，再加上李东俊没有太多技巧但足够宏大的轰鸣配乐，以及《终结者2：审判日》美术指导约瑟夫内梅克三世相当不错的艺术设计令人惊叹的外星母舰和外型近似蜘蛛的捕食者无人机虽然没有新意，但已基本与大多数主流好莱坞科幻电影的水准相当，可以肯定《上海堡垒》在制作上还是用心了。尤其是从黄浦江里涌出一座巨型大炮这一幕确实让人耳目一新、印象深刻。
但同时这部电影又方方面面都存在问题。从概念上来说，影片很多时候过于含糊不清因而难以吸引人的兴趣：我们甚至从头到尾没有看到外星人的真面目，只有没完没了的无人机群，至于地球防御系统的内部运作则完全用画外音和一些指挥部发号施令的象征性场面敷衍了事，而且诸如疏散上海三千万居民这种关键场景竟然草草一笔带过。
从结构上说，这部电影完全就是一系列乏味动作场景的麻木交替不管是让人看不明白的cgi空战，还是稍微有点吸引人的、由张鹏（去年的票房灾难《阿修罗》的导演）精心编排的地面战斗，尽管摄影很流畅，但情节实在老套无趣。
至于演员和人物，虽然高以翔和石凉总是不失时机的现身强调事态的严峻性，但焦点仍然集中在灰鹰小队缺乏魅力、非常无趣的四个小年轻身上。其中两个，王森和王宫良的角色过于类同，且缺乏特色，根本很难让人注意到他们，更别说区分他俩谁是谁了，孙嘉灵饰演小队中唯一的女性成员，表演完全不在状态。但鹿晗绝对是这部电影真正的薄弱环节，更确切地说，是其薄弱环节中最薄弱的一环。
坦白说，让这样一个瘦骨嶙峋、外表柔弱的流行歌星扮演一位出色的军事指挥官其实很滑稽，但是在《上海堡垒》的特定背景下，并不能说他是一个糟糕的演员，毕竟在《我是证人》或《盗墓笔记》中，他曾出色扮演那种孩童般的男生角色。这里的问题在于影片选角严重失误，在鹿晗的每一个场景中，他都像是未成年的追星族。他和眼神茫然的舒琪（让她扮演一位严厉的.指挥官同样选角失误，但至少她有魅力够漂亮）之间的姐弟恋也完全无法令人信服：不是因为十四岁的年龄差距，而是因为两者之间毫无化学关系，最后片尾彩蛋竟然荒谬地明确表示，鹿晗对舒琪的爱并非单相思。哎，只能说这样的爱情太科幻了。
长话短说：尽管视觉效果还不错，但是创意不足、动作戏重复乏味、情节老套陈旧，让鹿晗扮演一位杰出的军事指挥官更是严重的选角失误，所以《上海堡垒》被全民痛骂也就见怪不怪了。
上海堡垒读后感篇六
当我读完以后，倒真的超级想看看电影了，因为我想知道，为什么影评要以故事里爱情太多来批评它。因为《上海堡垒》的原著给我的感觉，就是一个爱情小说。一个科幻版的爱情小说，或者说是科幻战争版的爱情小说。
这个爱情小说还是一个非常幼龄的爱情小说，幼到，我一度读不下去，要去搜作者的年龄，想看看他写这部书的时候，是不是还不到24岁。因为，我读的时候，闻到了浓浓的青春文学的味道。
但好在这本小说有一个科幻战争的背景。所以，说真的，描写甚少的几个战斗场面，虽然内容不充实，但完全不影响我脑补整个画面，真的很宏大也很精彩。
无论是第一次的飞行训练，试击对方。还是第一次孔洞漏下来怪物。还是大炮还击之后去地下洞窟，都特别有画面感。但可能作者受制于当时的叙事能力，每个战斗情节只能写一两页，多的也不过几页。宏大和惨烈，还有紧张度，都是浅尝辄止，让人意犹未尽。但脑补的画面，真的超棒，只能说，作者的脑洞很大也很牛。
高潮部分，一个是陆沉之前的基地被攻击，还有就是四架飞机的空中部分。脑补的画面都超级美，超级紧张、刺激、壮烈、宏大。但战争场面描写的真的不多。不过读的不过瘾，不代表电影不能表现，所以，我现在反而特别想看看电影，这些战斗场面会怎么呈现。
还有陆沉的场面，板块分割下沉，而且建筑物几乎没有损毁，这个场面如果能够呈现也非常震撼。
可以说，整个小说受累于感情线，作者想表现小人物在战争中的挣扎与抉择，想表现宏大题材之下的，人物的伟大一面的另一面的渺小与普通之处。但我觉得真的不是谁都有爱而说不出口的尴尬，也不是谁都有同时爱上两个人的这种无奈。似乎只有在特定的年龄才会把爱情当做整个天空或者人生意义。又或者，要把缅怀外露到人尽皆知。
所以，如果细究，《上海堡垒》不算优作。但故事架构和科幻逻辑都还通顺，科幻的画面感也很强，总之，从科幻角度来说，这是一本不错的小说，值得一看。
上海堡垒读后感篇七
不久前，电影《上海堡垒》在京举行了首映礼，导演滕华涛，原著作者兼编剧之一江南，制片人王琛，领衔主演鹿晗、舒淇等人悉数亮相。燃炸恢弘的观影体验，令在场观众直呼过瘾。活动现场，鹿晗与大家互动多多，畅聊对角色以及电影的理解，让人感受到这部国产科幻的满满诚意！
从《上海堡垒》筹备伊始，国内电影人乃至观众对于国产科幻电影的未来都带着迷茫与未知。鹿晗大胆挑战，跳出自己的“安全区”去探索一片全新的领域，对他来说既需要勇气也是一种突破。对此，鹿晗也在现场表达了痛快出演的原因：“拿到剧本时，我觉得难度很大，要挑战的.是我们从来没有做过的事。但我相信我们所有人的诚意，也相信中国科幻一定会越来越好，所以当这个机会到来的时候，我没有什么可考虑的。”
英雄从来都不是一个人。上海堡垒在展现危机的同时，更多的是表达了人类奋力一搏的勇气与信念，观众纷纷表示被赚足了眼泪。江洋的勇敢和蜕变，大获肯定，鹿晗也表示，自己印象最深的台词就是那句“向我开炮”，在人类面临最大危机的时刻，想用牺牲来换取人类最后的反击，他象征着一种“大无畏精神”。和平生活来之不易，也同样是过去无数英雄们用热血和生命换来的，向英雄们致敬！
上海堡垒读后感篇八
1.特效真的特别震撼!几次大战的场面一次比一次精彩。无人机和捕食者的大战，上海大炮从水里起来那一刻真的很壮观，上海大炮射击母舰的爆炸瞬间我整个人的毛都竖起来了!当然!还有上海陆沉的那一段!大楼坍塌，黄浦江断裂的场面都很宏大。有一种特别的悲壮之美，真的有这就是世界末日吧的感觉。最后一战灰鹰小队三人在天空上指挥那段真的很酷，又壮观!2.男女主角相互暗恋在世界末日这种环境的渲染下更加悲伤和令人唏嘘。还有灰鹰小队四个人的友情也令人感动不已。路依依在电影里对江洋说“爱一个人，要像只剩五分钟那么用力，万一，我们真的只剩五分钟了”。这句话在电影末尾和前面的画面串在一起很令人惋惜。世界末日背景下每个演员都很好的把每个人物演了出来，给我们看到了一个又一个栩栩如生保卫上海的热血军人。3.一定要看彩蛋还有片尾曲世界末日里的视频!这个结尾是点睛之笔!给电影感情带来了很大的升华!看了彩蛋会对这份感情更加的意难平。再来说说缺点：感觉电影时长有点短，也可能是时长不够的原因，对于我来感觉文戏有点少，导致人物刻画不够细致，特别是灰鹰小队的几个人，人物形象还没有那么饱满。对于看过原著的人来说有些剧情没拍还是有些遗憾的。影片是不是为了求精简紧凑啊?我眼泪还没擦干，一切就戛然而止了!!但是瑕不掩瑜，剧情画面都非常紧凑，特效真的值得一看!真的热血真的震撼!!!!!上海陆沉我真的吹爆!
上海堡垒读后感篇九
《上海堡垒》主要讲述了未来世界的外星黑暗势力突袭地球，江洋和林澜肩负起末世下拯救地球的重任，和幸存的人类在中国上海与外星文明展开终极大战的故事。
剧情简介：
2035年，外星黑暗势力突袭地球，企图夺取人类赖以生存的能源宝藏，能源所在的地球重镇依次遭到重创。国家的边界被打破，各国精英组建联合军队，人类团结一致抵抗外星侵略者，在所剩无几的能源城市建立名为“泡防御”的能量堡垒以抵御外星人的进攻。
扩展资料：
《上海堡垒》是由华视影视投资（北京）有限公司、上海华歆影视制作有限公司出品的科幻片，由滕华涛执导，鹿晗、舒淇领衔主演，高以翔、石凉主演，定档于2019年上映。
导演滕华涛为了拍好这部科幻片，花了两年时间打磨剧本。
大学生江洋（鹿晗饰）追随女指挥官林澜（舒淇饰）进入了上海堡垒成为一名指挥员。外星势力不断发动猛烈袭击，林澜受命保护击退外星人的秘密武器，江洋和几个好友所在的“灰鹰小队”则要迎战外星侵略者，保卫人类的终极一战在上海打响。
参考资料来源：百度百科-上海堡垒地球人从20世纪70年代就在地球上获知了地外文明阿尔法的存在，从他们那儿得到了阿尔法星人埋在地球上的武器，还知道未来另外一个外星人种族会打过来。预言成真，外星人来了。人类启动能量泡防御大型都市，譬如上海。上海整座城市都成了一座堡垒，能量泡渐渐被破坏，军队采取了陆沉计划，上海成为废墟，1800多万市民葬身其中。最后的结局，地球人依靠从阿尔法星人那儿获知的知识，研发出众多新型武器，而且阿尔法星人的舰队也赶来增援。邪恶的外星人被消灭了……一个男孩爱上一个求而不得的女孩最终be的故事《上海堡垒》主要讲述了未来世界的外星黑暗势力突袭地球，江洋和林澜肩负起末世下拯救地球的重任，和幸存的人类在中国上海与外星文明展开终极大战的故事。
剧情简介：
2035年，外星黑暗势力突袭地球，企图夺取人类赖以生存的能源宝藏，能源所在的地球重镇依次遭到重创。国家的边界被打破，各国精英组建联合军队，人类团结一致抵抗外星侵略者，在所剩无几的能源城市建立名为“泡防御”的能量堡垒以抵御外星人的进攻。
扩展资料：
《上海堡垒》是由华视影视投资（北京）有限公司、上海华歆影视制作有限公司出品的科幻片，由滕华涛执导，鹿晗、舒淇领衔主演，高以翔、石凉主演，定档于2019年上映。
导演滕华涛为了拍好这部科幻片，花了两年时间打磨剧本。
大学生江洋（鹿晗饰）追随女指挥官林澜（舒淇饰）进入了上海堡垒成为一名指挥员。外星势力不断发动猛烈袭击，林澜受命保护击退外星人的秘密武器，江洋和几个好友所在的“灰鹰小队”则要迎战外星侵略者，保卫人类的终极一战在上海打响。
参考资料来源：搜狗百科-上海堡垒。
上海堡垒读后感篇十
真的没有想到由鹿晗、舒淇领衔主演的科幻巨制《上海堡垒》会拥有这样的口碑票房走势!从8月9日上映至今，《上海堡垒》在《哪吒之魔童降世》《烈火英雄》《使徒行者2》等电影围剿下，票房刚刚突破1亿!
这样的说辞其实颇为牵强，毕竟作为科幻电影，其他三部作品与它完全是不同题材，《哪吒》上映已经过去24天，票房走势依旧凶猛，顺利突破40亿的前提上，完全可以叫板《流浪地球》甚至超越《战狼2》也是颇有希望。
而《烈火英雄》和《使徒行者2》一个是讴歌消防英雄的作品，一个是经典ip的延伸，两部作品皆是靠题材和演技获得大众青睐。《烈火英雄》上映11天已经顺利进入票房10亿俱乐部了。而《使徒行者2》也拿下3.7亿票房。
对比之下，唯一的一部科幻作品《上海堡垒》却未能实现高票房的开画。这部坐拥流量小生鹿晗，和影后舒淇的作品，宣传期就是被观众拿来和《流浪地球》一较高下的。同题材作品，《流浪地球》拿下46.5亿票房后已然贵为中国电影票房榜亚军!
于是，观众在批评《上海堡垒》故事题材等立意不明的前提下，整体批判的矛头直接指向《上海堡垒》的导演和演员。特别是主演鹿晗的出镜，片中饰演预备役的鹿晗，刘海扎眼，身着军装的样子同样成了网友吐槽没有军魂的样子。
同时还有观众拿出周冬雨，杨洋等人为了出镜契合角色剃了短寸的造型来数落鹿晗的不是。其实这样的造型在剧情中，并不突兀，毕竟他诠释的江洋是一个大学生，他进入到的undc是一个联合抵抗力量，undc它并不是一个非常正式的，他其实是一个非正式的军人。
但即便如此，也依旧抵挡不了整体评分的下滑，截至目前，10万人打分的前提下，《上海堡垒》的评分已然低至3.3分。8月10日，《上海堡垒》官微愤怒发文，怒怼网友的吐槽，表示：对于合理的批评和建议我们会反思，但对于无理谩骂我们有底线!
随后，官微更是秀出《上海堡垒》预告片后反问：“这是烂片?”不过这样的操作也仅仅维系了一会，就被删除了，官微道歉表示：“对不起!由于自身原因发了过于情绪化的微博，对此我深表歉意!”
在路演过程中，鹿晗显然也知道了相关评价和批评，他也坦言了自己的不足，甚至用近乎哀求的语气向观众表示：我一步一步积累经验吧，所以所为一个新人，还是请大家多体谅体谅我，别一上来就一听说我演就不看了!
忍不住了!!!我喷喷鹿晗!!!网友看客们可无视此段!!!以下是我个人言论，和他人无关!!!首先，号称一个投资3个亿的影片，根据鹿晗和舒淇的出演行情价，不算其他演员，最少拿走你一半的资金，切问导演还剩多少钱去保证影片质量?其次，鹿晗一路走来，虽主演的都是大制作，但无一不是烂片，别人磕头都争不来的机会和资源给了鹿晗，鹿晗切弄的一塌糊涂，鹿晗想在失败中一步步积累经验，这对鹿晗承接的影片是不负责任的，也是对一些演技在线但没有机会的好演员的一种欺负和亵渎!对，谁也不能保证一步步积累经验的过程中会必然成功。可鹿晗要是拿一两百万慢慢来谁都没意见，也可以降低要求的。真正的好演员哪个不是从龙套，配角演了多少年才做主角的?这才是真正的积累经验，而不是一开始没有演过电影就做主角，像周星驰，刘德华，吴京，古天乐张卫健等等一些真正的演员哪个不是这样?鹿晗片酬如果只有几百万的话相信大家会给他进步的空间;如果这部片成本是几千万的话拍成这样也算及格。但鹿晗拿了一个亿，电影花了3个多亿，拍出这样的东西，然后还在路演中不断的消费粉丝圈钱。
就在刚才，网上又传出，央视点名批评《上海堡垒》的消息。
在这样的背景下，8月11日，《上海堡垒》导演滕华涛更新动态了!用一则小长文向所有《上海堡垒》的观众致歉。言辞恳切间，也担起了口碑票房均不理想的责任，他直言：作为导演，我有着不可推卸的责任。真的很抱歉，因为我相信，没有人想要去关上这扇闪着光的门。
因为太多评分者表示《流浪地球》给我们打开了一扇科幻电影的门，而《上海堡垒》却给关上了!在滕导心里，这样的评价直刺内心，但他依旧表示：谢谢所有观众的批评，一路看评论，批评是最多的，谢谢你们还能说。
与此同时，鹿晗也转发给予回应：感谢所有的鼓励和批评!言辞恳切，收获网友的理解和支持。一部电影的成功与否，不仅仅要看作品的成色，导演及一众演员的幕后付出同样是衡量标准。
在之前的路演中，导演滕华涛透露该片耗时六年，电影用了1600个特效镜头。而且不仅特效量大，众多动态特效还很难。对此，导演滕华涛则坦言：“小说一行半，后期一年半。”
对于作品的付出他已然尽力了!奈何如今观众的整体观影需求和对视觉享受的追求早已超出预期，所以，对于《上海堡垒》遭遇票房滑铁卢的责任，已然不应该由导演个人承担，当下最该做的不是去苛责任何人，而是应该从批评中寻求出路。
在科幻云集的当下，取长补短才是王道!《流浪地球》为国内科幻电影打开的大门需要每一个电影人与观众共同努力去维系，毕竟在这个全新的领域中，每一次的尝试都是进步!客观评价，给出建议才是更为可取的。
上海堡垒读后感篇十一
赶在影片下档前赶快去看了一下，我没想到这种大制作排片下降会那么快，看来口碑的影响力还真大。
花钱进电影院并不是因为是鹿晗粉，原因有二。一是觉得欠导演一张《失恋33天》的电影票。二是不相信堡垒会比《恶棍天使》更烂，那部我看十分钟就想吐了。
因为期待值比较低，所以看下来觉得还行，但不会安利也不会二刷。
我最大的感觉就是这片子宣传方向错了，说科幻片你去夹杂莫名文艺的爱情线，节奏都乱了，扣一星。选这样的男主起评又扣一星，不是说不能选文弱男生(碇真嗣这类男主也是可以的)，而是现在大家都讨厌流量+ip的骗钱行为，关键演技还真不咋地。
导演说这是六年前都选定好的，ok，你预测不到有《流浪地球》这样的标杆出现，你也预测不到鹿晗已经不是顶流了。那宣传上你就改一下策略啊。不要正面刚那些好的硬科幻，索性主打爱情。改名《上海堡垒之恋》之类的。虽然也会被讲披着科幻皮的小言，但毕竟特效在言情片里是绝对能打的。你转移赛道了，人家也不会骂你关了科幻的大门。
主动放弃些科幻粉，口碑肯定不会那么扑，票房也不会比现在差(科幻粉看了豆瓣还有多少肯进电影院?我老公肯陪我看《一吻定情》但不肯陪我看这。)如果大家抱着消磨时间放放松的心态进场，说不定出来还会说现在拍言情还挺肯花血本做科幻背景的。
说说我最失望的地方，就是导演这次连爱情戏也没拍好。我没看过原著，我只知道这是一个青涩学弟暗恋高冷学姐的常梗故事。
故事大致让人知道什么逻辑，但是铺垫太少，情绪渲染也不到位，有些地方简直莫名其妙强拆cp感，背景音乐也无分可加。看看导演代表作里得高分的都是情感剧，所以现在他失去了原本拿手的对感情布局的把控才是最失败的。
当然，看完后收获还是有的。我给《流浪地球》四星升五星了。我打算去看《遇见王沥川》了。
ps：如果《上海堡垒》的失败能让影视圈真正认识到“流量为辅，内容为主”，那也算功德一件。
上海堡垒读后感篇十二
《上海堡垒》是一部由中国导演郭敬明执导的科幻电影，于2019年上映。该电影改编自江南同名小说，讲述了一个被外星人侵略的未来世界背景下，一群普通人为保卫地球而勇敢抗争的故事。影片中通过鲜明的色彩和特效，展示了奇幻的未来科幻世界和人类的情感与勇气。
第二段：绚丽视觉和音效效果引发共鸣。
《上海堡垒》通过绚丽的视觉和炫酷的特效，将观众带进了一个虚拟又真实的未来世界。电影中的特效场景犹如一幅幅色彩斑斓的画卷，让人仿佛置身于绚丽的未来城市。例如，电影中描绘的人工智能城管机器人展现出极高的科技含量，以及惊人的行动表现力。除了视觉效果，电影音效的处理也相当出色。比如，在外星人飞船与人类战舰激烈对抗时，音乐的节奏与枪声的爆炸声交织在一起，极大地提升了电影的紧张感与刺激感。
第三段：情感和人类勇气的强调。
《上海堡垒》并不仅仅是一部普通的科幻电影，它更注重表达人类的情感与勇气。电影中的主要角色都是普通人，他们或是同学、或是父母、或是恋人，但在外星人入侵的危机面前，他们勇往直前，保护地球的决心令人震撼。在绝望的局势下，他们展现出了不屈不挠的精神，给观众们带来了启发和感动。这些情感和勇气的强调，使得观众更容易与电影中的角色产生共鸣，也彰显了人类的力量与坚韧。
第四段：科技与人性的冲突与探讨。
电影中，外星人的入侵力量展示了科技的力量，而人类的抵抗则展示了人性的各种面貌。科技的进步为人类提供了很多便利与可能，但同时也引发了道德和伦理方面的讨论。电影中的外星人通过操纵人类的科技设备来侵略地球，使人们在科技面前感到渺小无助。在这个过程中，观众们或许会思考科技的应用、滥用和可能带来的后果，以及人类在科技面前应该如何应对。
第五段：电影的启示与价值观。
《上海堡垒》通过讲述人们为了保护家园而奋不顾身的故事，向观众们传递着荣誉、责任、爱与勇气的价值观。无论是在科技高度发达的未来还是在外星人入侵的危机中，激励人们发扬自我、保卫家园的精神都是不变的。电影本身紧凑而精彩的故事情节以及突出的视觉特效，使得观众在欣赏的同时，也能更深刻地思考自己的生活、责任和勇气等问题。
总结：
《上海堡垒》以其绚丽的视觉效果和独特的故事情节，为观众们带来了一场视觉与心灵的盛宴。电影中的情感与勇气的表达，以及对科技与人性的思考与探讨，都引发了观众们对现实世界中的各种问题的思考。作为一部科幻电影，它不仅展现了未来科技的壮丽，更重要的是回归到人类的情感与力量，为观众们带来了一场极具震撼力和启示性的电影之旅。
上海堡垒读后感篇十三
一张售价为903.8元的“天价电影票”引发热议，这是《上海堡垒》8月8日深圳路演的票价。号称历经6年打磨和准备，鹿晗舒淇强强加盟的，又一中国科幻电影力作，《上海堡垒》将于8月9号正式上映。
凡是鹿晗参与的路演，电影票价均在百元以上，有的甚至近千元。值得注意的是，舒淇参与的苏州点映，价格仅为39元，并未涨价。而电影上映当日，鹿晗的深圳映后见面会价格最高近千元，而舒淇和滕华涛的上海映前见面会，均为正常电影票价几十元。不得不感叹流量小生的力量。
而上海堡垒原著作品，其实是一部披着科幻外衣的爱情故事。因此编剧对于故事改编力度和细节的掌控，都将直接影响到整部影片的逻辑和最终的电影效果。如果将原本的爱情主线缩小，势必会影响触及观众心理情绪的部分，而如果科幻特效打斗部分太少，又会降低科幻属性，让一部分观众失望。
书里的科幻背景其实很简单，甚至结局也近似机械降神。但是正因为太简单，所以电影做出的改编反而让人有些担心。根据部分发烧友观看预告片给出的反馈，感觉到电影的呈现和原著的故事线会有比较大差距。
而原著作者江南最强的，其实恰恰是对于人心的描写。也许现实世界的镜头主人公只是站一会，但是内心的独白，吐槽，失落感，江南能写两三页。这样的写作手法，也是十分见功力。
那么电影怎么展现?要知道上海堡垒的感情线就是一个男的喜欢一个要结婚的女的。那么电影如何体现江南描写的心境?用什么样的篇幅，分镜，台词设计等等，这些细节是最考验导演和演员的部分。不仅要策划的合理，演员更要有一定的演技呈现导演想要的情绪表达。
相较于自然灾害和重工业风格的科幻片，《上海堡垒》走了另外一种风格：外星人入侵模式。这是好莱坞一贯的故事诱因，采用认可的线索脉络铺展中国故事看似有点“偷懒”其实这是站在巨人肩膀的尝试。
一直以偶像小生人设示人的鹿晗，此次要出演非常复杂的角色，不仅有丰富的心理情绪变化，更要拍摄大量的打斗，危机感镜头，不知这位流量小生的演技是否能在这部大片中得到进步和升华。
从预告片和官宣的剧照来看，大量的特效和良好的音效的运用，确实会让观众有所期待，但是一些细节却又让人疑惑，比如鹿晗出演的士兵，发型高的帽子都压不住，实在让人想要吐槽这究竟是当兵还是做偶像练习生。
期待第一波观影的同学们的综合反馈，毕竟一两个人的评价不够客观，如果上海堡垒是一部实打实有看头的电影，势必将会做到像流浪地球和哪吒一样的口碑效应，群众自发口口相传，自然会有大量观众涌入电影院为其买单。
由滕华涛执导、根据江南同名小说改编的电影《上海堡垒》将于明天正式上映。随着电影超前首映与路演活动的开启，不少观众提前观看了这部发生在中国上海的科幻战争电影，在看完片后，观众提及最多的一个词就是“震撼”。仅仅是第一次在家门口打响的科幻战争，就已经令人热血沸腾，而气势磅礴的上海大炮，前所未见的上海陆沉，也都在电影中有着令人惊喜的呈现。
在这些震撼奇观的背后，是剧组两千多人长达六年的漫长探索。今日，电影曝光了“导演特辑”，介绍了这个庞大剧组的领航员——导演滕华涛。挑战国产科幻电影的全新领域，导演滕华涛做了充分准备，不管是前期筹备，还是拍摄过程中，都精益求精，展现了拍摄科幻电影的满满诚意。
跳出舒适圈挑战科幻电影。
滕华涛化身“细节控”狠抠“一点点”
电影《上海堡垒》中，人类文明与外星文明的终极一战在中国上海打响。东方明珠、静安寺、武康大厦……熟悉的地标建筑都出现在了与外星文明决战的战场。在电影的首映活动上，看着中国上海成为地球保卫战的终极战场，不少观众直言“心潮澎湃”。而这场发生在家门口的科幻战争，从就开始了筹备，导演滕华涛也坦言这是一次“跳出舒适圈”的尝试。
特辑中，滕华涛化身“细节控”，力求每一个概念设计、每一个动作表情都能经得起推敲。在前期筹备的脑暴会议上，滕华涛不断强调场景概念的重要性，还让演员在开拍前就要熟悉电影中的“未来世界”;而到了片场，滕华涛则不断地打磨每一处细节，“再狠一点点”、“跟的再紧一点”、“情绪再高昂一点”……尽显认真专业的工作态度。
情感拿捏一如既往在线。
观众：导演太会了，最后五分钟哭崩。
值得一提的是，导演滕华涛曾执导过《失恋33天》等电影，对于人物的情感拿捏一直细腻得当，这一长处在电影《上海堡垒》中也有所展现。在原著小说《上海堡垒》中，江洋与林澜之间的遗憾暗恋是打动无数人的泪点;电影中，在恢弘悲壮的科幻战争之下，这段动人感情也被高度还原，宏大背景之下的小小心动，成为了电影最打动人的细节。
导演滕华涛也表示，很多中国观众还是喜欢电影里有故事，有人与人之间的情感。在超前首映活动上，不少观众被电影中这段隐忍克制的感情所打动。江洋(鹿晗饰)喜欢却不敢表白的眼神，林澜(舒淇饰)不易被读懂的心思，戳中了不少人。而电影结尾的“彩蛋杀”更是催泪弹，有观众表示：“导演太会了，江洋与林澜多年后的‘重逢’，最后五分钟直接哭崩了。”
继《流浪地球》后，又一部国产科幻题材的影片《上海堡垒》将会和大家见面，定档8月9号。
这部影片用了六年的时间筹备，15500平方米实景搭建，两千余名工作人员参与，四场不同类型大战，1600个特效镜头，影片有人气最旺的流量小生鹿晗和实力派演员舒淇加盟，这部影片具体会达到什么样的高度，能否超越《流浪地球》了?让我们拭目以待吧。
最近几年来，国产的影片正在蓬勃的发展，国产影片的品质也在逐渐的提高，各种题材的影片是层出不穷，唯独科幻题材的影片是少之又少，为什么说国产科幻影片少了，因为科幻类的大制作影片太烧钱了，而且还不一定能拍好，所以很多导演或者投资商很少触碰这类型的电影，毕竟国产科幻类的影片制作水平还是落后进口科幻大片一大截，国产科幻影片还是弱项，国内也曾经上映过许多科幻题材的国产影片，但都是制作粗糙，不堪入目。
像《阿凡达》这样的一流科幻大片与国产科幻制作水平相比，国产影片还是相差一段距离的。
国产科幻类电影唯一能拿得出手的就是今年春节档上映的《流浪地球》了。这部影片可以说是目前国产科幻类的巅峰之作了，为国产科幻电影开了一个好头，这部影片在国内是目前来说最好的一部了，制作水平也是国内一流的了，但是比较美国的科幻影片还是有一段距离的，值得庆幸的是国产影片正在一步一步的接近国外进口大片的制作水平，相信不久的将来会赶上进口科幻片的制作水平，这中间需要一个过程。
纵观全球电影，在全球票房排名的前十部电影。
《复仇者联盟4》，《阿凡达》，《泰坦尼克号》，《星球大战7》，《复仇者联盟3》，《侏罗纪世界》，《复仇者联盟》，《速度与激情7》《复仇者联盟2》，《黑豹》这十部影片全部是美国的，世界电影票房前十的影片中除了《泰坦尼克号》和《速度与激情7》其余的八部都是科幻影片，这说明科幻题材的影片在电影中是最吸金的。
8月9号上映的《上海堡垒》是全新的将科幻与战争结合的影片。
六年的时间筹备，15500平方米实景搭建，两千余名工作人员参与，四场不同类型大战，1600个特效镜头，《上海堡垒》能否使国产科幻影片提升一个新台阶了?这么庞大的制作能否超越《流浪地球》?相信8月9号的上映会为我们解开疑惑。
国内的科幻影片还停留在国内上映的阶段，光靠国内的票房支持是远远不够的，还没有达到世界一流的制作水平，还未走出国门，今年的《流量地球》在国产电影票房中排名第二，可是在全球票房排行榜中排名100开外了，这就是目前国产电影和国外进口大片的差距。
为什么国外的科幻大片能收获那么高的票房和口碑了，他们不仅仅靠的是特效团队的制作，还需要超凡的想象能力和创造能力，注重影片中的每一处细节，精益求精。相信国产影片的制作会越来越好，在不久的将来，国产电影也会走向国际舞台，和那些国外的大片一决高下。
19，第一部科幻电影《月球旅行记》诞生，1来，科幻电影始终承载着人类对未来和未知的想象和情感。如今，在这条因欧美和日韩科幻而显得拥挤的世界银幕跑道上，中国电影人正在疾步奔跑。
随着国产科幻大片《流浪地球》创下46亿元票房，被许多人认为是中国科幻元年。本届上海国际电影节上，国产科幻大片《上海堡垒》也揭开了面纱，宣布将于暑期档上映。原著高人气、制作高投入，有人用“井喷”形容中国科幻电影票房的走势，有业内人士认为，今年中国国产科幻电影在内地影市的票房份额，可能首次超过好莱坞科幻片。
在上海国际电影节期间，来自全球的业界专家就中国科幻电影当下的发展状况，未来中国科幻电影需要突破的难点展开深度对话。
热点：中国科幻电影获得全球电影人点赞。
类型片那么多，中国科幻电影缘何成为其中被业界一致看好的种类?
中国科幻片的崛起有目共睹，在本届上海国际电影节“电影·科技·未来——科幻电影的想象空间”主题论坛上，国际知名电影人纷纷点赞《流浪地球》。在他们看来，中国科幻赢在国际水准的制作，更赢在其中的中国味道。
曾执导过《独立日》《哥斯拉》等科幻片的德国导演罗兰·艾默里奇对《流浪地球》的评价是“惊艳”：“这部电影非常中国化，它讲的是一群人是集体，而不是单独一个人，这体现了合作的价值。”《盗梦空间》《星际穿越》的视觉特效总监保罗·富兰克林则认为中国特色是中国科幻作品走向世界影坛的关键，“科幻片探索未来，探索各种可能性，在适当的时候给观众一些警示。《流浪地球》充满了中国人对于宇宙观、世界观的思考，这些都让中国科幻非常有前景。”
中国科幻大片的崛起，背后是中国电影消费的升级。“随着中国电影票房持续走高，喜剧和爱情片已无法满足观众需求，观众期待更高制作水平、更高质量的电影。”《上海堡垒》导演滕华涛认为，科幻类型的走强预示着工业化电影作品正迎来“黄金时期”。事实上，《流浪地球》作为中国科幻电影的标志性作品，并非空中楼阁，在它出现前，国内围绕科幻电影的消费，无论是从数量和票房都呈现了逐步增长的趋势。，科幻电影的票房整体占比已超过20%，数量已增至30部左右，国产机甲类、时光穿越类科幻片，在影视点播网站上的评分也渐渐走高。
不过，想要驾驭好一部科幻电影并不容易。“最困难的阶段是开始前三年，对于怎么把科幻电影从剧本变成画面，我们完全没有经验，需要从零开始学习摸索。”滕华涛说。从《流浪地球》到《上海堡垒》，业界在看到中国科幻电影创制能力走向成熟的同时，也直言不讳科幻电影的技术实践，还有很大的提升空间，最关键的并不是技术本身，而是一套严格、准确的工业化体系的建立，以及制作团队的建设。在《上海堡垒》制作过程中有不少海外合作环节，与美国、俄罗斯、英国、韩国等制作公司协同工作，但剧组更多地还是倾向于培养本土团队，建立本土体系。滕华涛说：“我们把特效管理交给中国公司，大概管理着七个国家的十几个团队，希望借此可以孵化和带动一批中国的技术公司。”
难点：找到在中国文化语境下的科幻原型故事。
科幻经典之所以“伟大”，不仅在于视听效果或者脑洞大开，更是对人类文明的价值追问和哲学思考。
以欧美制作的经验来说，目前的电影特效水平，要拍出常见的科幻元素并不难，关键在于如何准确地表达宏大的世界观，突出前瞻性的启示意义，而不至于沦为披着科幻皮的动作片或者爱情片。《流浪地球》导演郭帆把电影比作人，他认为文化内核就是人的灵魂，而美学部分相当于人穿的衣服。《流浪地球》中人类面临危机时，中国人的选择是带着地球“流浪”，这与很多西方科幻片中坐着火箭撇下地球狂奔的解决方案不太一样，在影评人看来，对土地的深厚情感是中国人固有的，这是我们的文化内核，也是影片引发情感涟漪最终获得成功的内在因素。
“当下，中国电影编剧层面遇到最大困难是怎样跟本土观众达成情感上的共鸣，以及怎样在此基础上塑造出令中国观众认可的角色。这是电影行业永远的难题，对于科幻类型来说面临的挑战更大。”影评人张小北认为中国科幻电影未来发展的关键，在于找到在中国文化语境下的“原型故事”，找到适合中国科幻电影的叙事结构，树立属于中国的文化自信。显然，中国科幻电影想要真正站稳脚跟，一部两部叫好叫座的作品还远远不够。“《流浪地球》上映后，中国科幻电影大致有一个参考点，之后需要通过越来越多的作品和观众交流，得到反馈后，才能够逐渐形成稳定的市场。只要到了那一阶段，科幻类型才能够真正在中国本土化。”
值得关注的是，当谈论科幻电影全球化的时候，参加论坛的电影人提醒，必须客观冷静地认识到，目前中国科幻电影的生命力仍在于本土市场，中国观众、中国票房才是中国科幻的“根据地”。但是，注重本土市场或在国际竞争中强调中国味道，并不意味着盲目增添各种“意向”，一方面融合吸收相互映射的科幻元素，一方面用电影语言说好故事，中国科幻电影会更有说服力和感染力。
定档于8月9日上映的《上海堡垒》昨天发布最新海报，同时宣布开启电影的线上预售，再度引发热议。影片自项目披露之初就一直在舆论的风口浪尖，尤其是公布舒淇、鹿晗作为主演之时，不少观众担忧该片“会变成‘爱情向’的软科幻电影”，而原著以人物情感为主线的走向、导演滕华涛以爱情电影《失恋33天》为人所熟知等线索，似乎也“坐实”了这样的隐忧。不过，从最新的海报和预告片来看，无论是遮蔽天幕的外星滞空母舰、对弈的人类战机与外星机甲、还是在洪水中行将倾覆的建筑，主创似乎在用更多的激烈战争场面、宏大灾难场景回应这种争议。
工业化标志一：6000平方米指挥中心实景搭建，构建一个新世界。
工业化科幻电影之难，难在天马行空的想象，如何被实景化、视觉化，呈现恢弘场景之余，不会给人“出戏”的尴尬。这也就是为什么，《流浪地球》尽可能避免大场景展现，而是以人物表演带动观众进入故事。对《流浪地球》来说，这样的设定尚且合理，那么到了《上海堡垒》中的人类与外星人对战，大量的战斗场面则是避无可避的场景，其高达三亿元的制作费用也就变成一个合理的数目。
滕华涛透露，《上海堡垒》的前期准备就花了三年。剧组搭建了1.55万平方米的实景，其中光是影片中的指挥中心场景，就达到6000平方米。滕华涛感慨：“在监视器中看到前期设计的场景成真时，我和江南(原著作者)感慨半天，花了三年多的时间终于把它做成真的了。”
在实际拍摄中，对于特效的重视更是达到前所未有的程度。影片用了1600个特效镜头，占据全片总镜头数的90%。演员王森说，滕华涛致力于让想象中的场景合理化、具象化，“我们开了很多次会，介绍未来世界的每把枪、每棵树是什么样的，我觉得这不是在拍一部电影，而是在构架一个新的世界”。
工业化标志二：滞空母舰vs泡防御系统，符合科学逻辑的想象。
任何一部科幻影片都需要一个创新的科幻概念作为支撑。这个概念既需要符合基本的科学逻辑，同时要能推动戏剧冲突。如果说《流浪地球》的科幻创新之核是用全球分布的发动机做助推，将地球推送出既定轨道，展开流浪之旅;那么《上海堡垒》所构建的地球与外星人对垒局面里，外星人用何种武器攻击，人类最后的“上海堡垒”又以什么为防御，成为影片区别于其他科幻片的重要元素。
影片中，有阿尔法文明和德尔塔文明一正一邪两大外星阵营。预告片伊始，德尔塔即派出巨型航母入侵地球，镜头扫至巨大的母舰局部，结构精密，散弹密扫而出，片方用出“黑云压城，母舰终至”的宣传语。
《上海堡垒》原著对其有详尽描述，比如“那其实是庞大的滞空母舰，最长的一轴达到月球直径的四分之一”，足见这艘遮天航母的威力之大。
面对如此威力的入侵装备，上海堡垒与之对阵的是什么?阿尔法文明为帮助人类，在上海建立一套名为泡防御系统的防御工事。原著描述其“云层高度1700米左右，在1500米的高空中，它遭遇了泡防御界面，这层界面覆盖整个上海，像是一口倒扣的锅”，足见其规模。
从预告片来看，这两个原作者想象出的产物，都会在片中特别呈现。影视化的过程中，难度在于要展现滞空母舰、泡防御系统“遮天蔽日”的磅礴气势，同时又要在特写镜头里，对机械精密之处有所描摹;而在战争对垒之中，两者也要有特别的作战模式，符合科学常识的同时，还要有震撼的视觉效果，其背后涉及的设计草图、数字建模、特效渲染等大量工作，无疑是国产电影驾驭科幻战争视效的一次巨大考验。
工业化标志三：让城市成为银幕的文化符号，引发极强的代入感。
开启国产电影“科幻元年”的《流浪地球》就意在打破这种创作定势：长城成为发动机所在地，上海的“东方明珠”遭遇冰封……当这些熟悉的场景遭遇灾难降临，让银幕前的不少观众着实倒吸一口凉气。沉浸在影片故事构架，产生灾难将至对故土情感的文化共情之余，一个信号呼之欲出——中国的科幻电影，正在撼动科幻电影的文化表达逻辑。
这一次《上海堡垒》将更进一步：外星人大举入侵之下，自由女神像被洪水淹没、大本钟轰然倒塌、东京塔拦腰折断……而上海，则成为人类最后坚守的战场。影片中，将呈现一个科幻世界中的上海：南京西路阴云笼罩;“武康大楼”、外滩万国建筑成为前线，南浦大桥成为对战外星入侵势力的重要战场……据滕华涛介绍，除了上海的这些地标性建筑，上海船舶馆、上海科技馆等场馆也将作为电影中的重要场景。
目前，电影能否带动新的文化地标成为旅游热门地还未可知，但是已有观众感慨，科幻电影里成为堡垒的建筑、成为堡垒的上海，已经引发了极强的代入感，让人感受到国产科幻擦亮东方文化符号的骄傲。
上海堡垒读后感篇十四
去看了《上海堡垒》，想起了好多以前的事情，有时候觉得人要是勇敢一点点就好了，哪怕只是一点点，都不会有那么多遗憾了吧。
电影讲述了未来世界外星人大举入侵地球，上海堡垒成为人类最后的希望，舒淇在其中扮演了一个很厉害的军官，而鹿晗则是一个小小的仰慕她的预备役士兵。好多次都是，他一边看着她一边努力为了上海而战斗，想着什么时候能被她注意到。“爱一个人一定要像只剩五分钟一样。”“万一真的只剩五分钟呢。”这是鹿晗扮演的江洋和路依依的对话，我很喜欢，但是故事里的他们好像都没能勇敢。又或许不是不够勇敢，而是像舒淇说的那样，战争面前，爱情又算得了什么呢。于是好多次我都在鹿晗身上看到了自己的影子。
小心翼翼地准备生日礼物，但要假装是偶遇，每天期待的一丝丝甜就只是对方发来的一句“晚安”而已，到最后也只能说一句，我离她最近的时刻，还是没有勇气说出那句话。
虽然他一次次地错过开口的机会，一次次小心接近又不敢开口的样子真的让我很难过，但没办法，我们都是在遗憾中学会珍惜，学会坦白的吧。毕竟，“爱是想触碰又收回的手”。
电影有很多战斗的大场面，也有很多科幻元素，但最最最打动我的还是末日之下，平凡人类的那一点点心软和偏心。你看，即使地球要毁灭了，我也还是那么的爱你，哪怕不敢让你知道。
上海堡垒读后感篇十五
过去几年里，由于流量明星的粉丝善于打榜做数据，营造出了一个虚假繁荣的人气假象，甚至把制片方都给忽悠进去了，以为流量们具有强大的市场号召力。
于是市场上涌现出许多以毫无表演经验的小鲜肉担当主角的各种神片，结果我们也都知道了，一部又一部一次次刷新评分下限和我蜜影体验下限的烂片诞生了。
例如《盗x笔记》、《西游伏x篇》、《爵x》等等等等，有好几年的时间里，电影院线都充斥着这样的骗钱作品，简直是一场灾难，不忍再回忆的那种，普通电影观众叫苦连天，只有流量粉们圈地自嗨，为各位哥哥们又争取到多大的资源感到光荣，为了抢番位撕破脸皮，殊不知自己的存在就是电影市场最大的毒药。
积怨越深，反弹越深，后来能逮到一部良心的国产片，观众们就如久旱逢甘霖一样报复式观影，国产电影的票房迎来了一个奇迹的膨胀时代，然鹅，这番盛世图景与那些流量们毫无关系。
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