音乐课说课稿（专业23篇）

提高自己的学习动力和积极性，更好地投入学习。提高工作效率已成为现代人面临的一大挑战。以下是教育专家总结的培养孩子创新能力的方法和途径，请大家积极尝试。

音乐课说课稿篇一

尊敬的各位评委你们好：

今天我说课的题目是 版 第 册第 课，题目是 我准备从设计理念、学情分析、教材分析、教学目标、为克服重难点采取的教法和学法、教具准备、教学过程等方面对本节课进行阐述。

一 、 根据课标要求，结合学生的实际本课的设计理念应该是：通过教学及各种生动的音乐表现活动培养学生对音乐的兴趣，开发音乐的感知力，体验音乐的美感。并在音乐教学活动中培养学生对艺术的想象和创造力。

二 、 学情分析：小学段的孩子在对音乐的感受和表现上：能对自然界和生活中的各种音响感到好奇有趣，能用自己的声音对它们进行模仿。能听辨不同情绪的音乐。在课堂上能够在律动、集体舞、音乐游戏、歌表演等活动中与他人合作。在创造方面能够自制简易的乐器。在评价方面能够对自己和他人的演唱作出简单的评价。

三 、 教材分析：本课在小学音乐教学中占有很重要的地位。它是一首欢快、活泼的儿童歌曲。它以生动的歌词，轻快的节奏、流畅的旋律为我们展现了一副美好的画面。表达了孩子们纯真的感情和充满快乐自豪的情感。

四 、 根据本课的教材和学情我制订了本课的教学目标：1.通过多媒体教学培养学生对音乐的兴趣，提高学生的音乐感受力和鉴赏力。2.通过音乐互动教学培养学生主动的参与各种音乐活动，锻炼他们的合作与协调能力，增进群体意识、有感情的演唱歌曲。3.教学中应适时的发展学生的想象培养他们的创造潜力。

五 、 结合学生的实际本课的重难点应是：能主动的参与互动教学并能自信的演唱歌曲。难点是：发展学生想象培养学生的创造力。

六 、 为克服重难点我采取的教法和学法有：创设情境法、模仿教学法、对比法、听唱法。根据学生在儿童阶段自然嗓音很纯、很亮、体形灵巧这一特点。我还采取用了律动、游戏互动法等教学手段。

七 、 本课的教具是多媒体。

下面是本课的教学过程分为：1.情境导入激发兴趣2.利用教法克服难点3.准确完整的演唱歌曲4.拓展延伸培养学生创造5自评互评培养鉴赏力。共五个环节完成本课的教学。

第一环节：情境导入

为了培养学生的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围、加强教学的直观性。我采取了用多媒体来创设情境并在声像一体的课堂氛围中导入了新课。通过对音乐的体验使学生在音乐审美的过程中获得喜悦，对音乐产生兴趣，因而学生全身心的投入了课堂。

第二环节：利用教法克服重点和难点。本环节也是这节课的重点环节。 结合学生的自然特点，并在教学中建立平等的师生和谐关系。我采取了听唱、律动、游戏等教学方法来克服教学中的重点和难点。如：节奏难点的解决方法：四分音符用双手拍肩，八分音符用双手拍腿等律动比一比看谁表现的最好并奖励小红花。如：音准难点的解决方法：可以引导并带领学生做听一听、学一学、唱一唱、做一做游戏。（具体的方法应根据教材而定，随机应变）还可以通过师生接龙演唱游戏解决难点营造和谐的课堂氛围。在帮助学生解决难点的过程中还应该尊重学生的个性对表现进步的同学应及时的给与奖励。使每一位学生的音乐潜力都得到发展。

第三环节：准确完整的演唱歌曲。演唱歌曲是小学生最易于接受和参与的表现形式。为了使学生能主动的参与互动教学并能自信的演唱歌曲。我适时的创设与歌曲内容相适应的教学情境，并通过观察比较采取了唱一唱、敲一敲、演一演等教学法（举例：应根据教材进行举例）充分调动每一位同学的积极性。引导学生主动的有感情的演唱并多给学生鼓励。这既培养了孩子们的自信心又克服了本课的难点。完成了教学目标。

第四环节：拓展延伸培养学生创造

有感情就有想象，从而形成创造思维。老师可依据本课的内容及情绪鼓励引导学生进行即兴创编活动。充分挖掘学生的潜力。创编一些与课本情绪一致的节奏、诗歌、故事、游戏、音乐表演等。(创编的内容和形式可以根据教材而定)根据学生的个性差异对每一位同学都应该多关心多鼓励。构建和谐团结民主的氛围。引导学生积极讨论共同参与，培养学生乐观的学习态度和友爱的精神。锻炼合作与协调能力，增进群体意识，培养团队精神。

第五环节：自评互评培养鉴赏力

本课的教学评价我是以表扬和鼓励为主，随时引导学生在音乐活动中开展自评互

评和老师的随堂评价，以提高学生的乐感和审美能力。我评价他们的重点是能否积极自信的参与音乐表现、能否与其他的同学协作配合、在课堂小结时我还安排了学生谈一谈这节课的感想如：这节课你学到了什么？歌曲中你最喜欢那一句？在课堂上对那些有创意的学生我还及时的发给他们小奖品。

小结：以上是本课的总阐述，不到之处请评委指正。

说 课 内 容

一、说教学内容

1、单元主题分析（文性、知识技能方面）

2、歌曲、欣赏内容分析（出于何种考虑把这几项内容放在同一课。）

二、结合学情说教学目的

1、情感与态度

2、知识与技能

3、过程与方法

（这三个维度无需很清晰）

三、教学准备

1、多媒体

2、实物

四、结合理念设计流程与方法

1、突破难点的方法要重点讲

2、环节之间的过渡也很重要

3、在每一环节中自己的设计理念要渗透着讲

说课注意点：语速、语感、体现学科特点、详略得当。

音乐课说课稿篇二

尊敬的各位专家、老师：

大家好。我是来自隆尧县教师进修学校的贾战利。今天，我说课的内容是湖南文艺出版社，九年义务教育小学音乐教材第12册，第六课中的教学活动课配乐诗朗诵《编梦》。

1．教材分析。

配乐诗朗诵是文学、音乐、有声语言三位一体的艺术传播形式，它更符合人的审美心理，给人以三合一的艺术享受，带给人愉悦共鸣之感。配乐作为对语言的一种渲染，是反映作品情意与表达内容的载体。它可以把音乐与声音更好的融合一体，根据音乐的节奏、旋律，呈现出作品的美感。

2．教学重点：根据诗歌内容选择合适的音乐并表演。3．教学难点：怎样做到音乐与朗诵的声音融为一体。

为了更好的发挥教材的作用，我对学情进行了分析，配乐诗朗诵是学生们喜闻乐见的一种艺术形式，并有个别学生以此种形式参加过竞赛或演出，而且和配乐诗朗诵联系紧密的朗读是学生们每天都要进行的学习活动。这些为学生们理解配乐的意义和掌握配乐诗朗诵的技巧奠定了基础。

知识与技能：探索并掌握为诗歌配乐的方法，能自然、大方的表演配乐诗朗诵。

过程与方法，通过组织有效的学习活动，让学生理解诗歌内容，选择合适音乐，勇敢参与表演。

情感态度价值观，自主探究中，学生独立克服困难，解决音乐问题；合作交流中，他们互相倾听、解决疑难。

为了更好地完成教学目标，突出重点，突破难点。我在教学中采用了情景诱导、设问引思、参与表演、合作交流、感受体验、内化提升的教法、学法。

本课的教学过程我是这样思考的：

1．创设情境，引出主题。

从学生已有的语文活动经验入手，播放诗朗诵视频《我是中国人》片段，这段视频的选择基于学生们的认知水平，刘忠虎声情并茂的朗诵首先吸引了学生们的注意力，其次直观的感受，更有利于启发学生的思维，发现配乐诗朗诵的特点和技巧。让学生说出刚才播放的这种艺术形式的名称，从而引出今天的教学主题：配乐诗朗诵。

2．自主探究，了解主题。

再次播放配乐诗朗诵《我是中国人》的后半部分引导学生思考以下三个问题。

问题一朗诵语速的快慢各能表达什么的情感？x热烈，欢快、兴奋、紧张。

x平静、庄重、悲伤、沉重、追忆x一般的叙述、说明、议论。

问题二诗歌的配乐是干扰了朗诵者还是对朗诵起到锦上添花的作用？

问题三为朗诵选择音乐要注意什么？

学生对配乐诗朗诵还停留在感性认识的基础上，三个问题能够引发学生对配乐诗朗诵深入的音乐思考，较好的培养学生发现问题、解决问题的能力，学生被朗诵深深吸引的同时也沉浸在了思考与探索中，在这样的过程中学生养成了艺术欣赏与独立思考的好习惯。

3．辨析研讨，深入主题。

a豪迈奔放的b低沉忧伤的c优美抒情的。

听赏《月光》、《爱之梦》、《春之歌》，让学生从备选答案中选出乐曲表达的意境，分组讨论哪首乐曲适合诗歌的内容。找一组学生来跟着自己选择的音乐朗诵一遍，在朗诵前，老师提出问题，让学生带着问题来听。

是否合理运用了声音的轻重来正确反映语义是否合理运用了语速，以及句中、句间的停顿朗诵的节奏和音乐节奏是否统一之后在小组内交流自己的想法，他们不断地质疑、辨析、补充、对以上三个个问题的结论逐步达成共识，我也以合作者的身份积极参与到小组交流中，鼓励、肯定、适时点拨，在师生互动、生生互动过程中，培养了学生敢于表述、善于倾听等学习习惯。

4．主动参与，展示成果。

在这次表演中，学生们能够随着音乐的节奏来进行朗诵，注意到了朗诵中重音、停顿、语速等要素，比如在读到小树、小手、绿茸茸、小花、笑脸的时候用轻柔的声音，在读“太阳编梦、春雨编梦、少年的七彩梦”时，声音渐强、语速渐快。我对学生们的进步给予了由衷的赞美，我又一次体会到只有把课堂交给学生，激发学生主动参与、积极探索的热情，才是高效的课堂。

5．拓展应用，完成主题。

首先我通过几幅充满时代气息的图片，让学生说出都是什么事件，指出这些事曾经是中国几代人甚至千百年的梦想，今天都成为了现实，激发学生对未来的畅想，然后播放音乐让学生伴着音乐用一句话依次说出自己的美好愿望。这时课堂气氛达到了高潮，有的学生希望自己能驾驶宇宙飞船遨游太空；有的希望我们地球的环境越来越美丽；还有的同学希望世界和平，没有战争和灾难。在听了学生们的心愿之后，我鼓励他们从现在就开始努力学习，为自己的梦想而读书。本节课在学生们对未来的畅想中圆满结束。

本节课通过环环相扣的教学设计，激发了学生的学习兴趣，引发了学生的音乐思考，为学生的思维创设了平台，为学生的优秀表现提供了舞台，学生的精彩表现让我由衷的赞美，也给了我很多教学灵感，通过这节课我深深的感受到教学是一门艺术，课堂因学生的表现而精彩！知识因师生互动而深化！教师因教学相长而提升！

以上的设计一定还有一些不足之处，还请老师们提出宝贵的意见。谢谢大家！

音乐课说课稿篇三

大家好！

音乐以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展，对音乐的感悟、表现、创造，是人类基本素质和能力的一种反映。众所周知，音乐艺术具有很强的实践性。在教学中，只有让学生主动参与到音乐教学中，体验音乐、表现音乐、鉴赏音乐、创造音乐，才能促使学生各方面得到发展和提高。因此，学生主体参与是现代课堂教学的核心，是体现学生在教学活动中的主体地位，即以学生为本，是体现学生在学习中的主动性，积极性，从而发挥学生的想象力和创造力。今天我以《送别》一课和大家共同探讨现代教学思想及教学策略。

该歌曲出自人教版七年级下册第六单元，作曲家李叔同，作于1915年。歌曲属于李叔同早年创作的“学堂乐歌”，是朋友之间挥手相送的骊歌，一段式的歌曲c大调，中速深情，表达一种依依不舍的诚挚感情。

（一）教学目的：根据新课标的教学理念和我对教材的理解，分析学生的实际情况，他们正处于生理、心理快速发育期，思想日趋成熟。根据其特点，从知识和能力、过程和方法、情感态度价值观三个角度出发，我将本课的目标定为以下三个：

1．能力目标：学会用恰当的声音有感情的演唱歌曲。

2．知识目标：通过学习这首歌曲，了解学堂乐歌的有关常识和正确掌握附点四分音符的时值。

3．情感目标：让学生懂得珍惜情感。

（二）教学重点：感受音乐的情绪表现，我将采用情景质疑的方法创造情景，让学生感受音乐的情绪表现。

（三）教学难点：

中的附点节奏和音准

基于新课标的教学理念，面向全体学生，鼓励学生进行音乐创造，提倡学科综合，根据我的教学目标和学生的基本情况，我采用了欣赏法、讲授法、自主学习法、发现法和练习法等教学方法。在学法方面，我认为学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的，根据这一学段的学生思维特点，我将引导学生采取讨论法、小组合作法、自主探究法、实践法等进行自主学习。

为顺利地完成教学任务，我为本堂课准备了如下教具：多媒体、音响设备、钢琴。

根据五年级学生的实际情况，我为本堂课设计了导入；进入主题，展开学习；主题延伸、扩大视野；创造情景，升华情感；结束五个环节。其中“进入主题，展开学习”是本堂课的重点部分。下面请跟我一同走进教学过程进行策略分析，在这里，将呈现我的教法和学法指导。

（一）导入

首先我采用歌曲导入法：以校园民谣《敢问路在何方》、《好汉歌》为切入点导入“五四“时期的学堂乐歌，由学堂乐歌自然过渡到本堂课主题——《送别》。利用循序渐进的教学方法激发学生的音乐学习动机。

（二）进入主题，展开学习

1．介绍词曲作者

在这一环节里我会采用欣赏法与讲授法相结合的方式来完成。在介绍《送别》创作的历史背景，介绍词曲作者及作品风格的同时播放背景音乐《送别》，比较形象直观地引导学生走进作者，让学生了解作者的创作意图和美学思想。

2．歌曲学习

首先让学生哼唱并熟悉c大调音阶，对歌曲调式有初步感知与认识。

然后播放歌曲《送别》，让学生完整而充分的聆听作品，自主感受音乐，哼唱旋律，用模唱法锻炼和培养学生对音乐的听觉能力，积累感性经验，为音乐表现和创造能力的进一步发展奠定基础。

这首歌曲的难点句是：

。我会在钢琴上反复弹奏，让学生多次演唱，掌握音准。并与5 2 3| 4 7|1 ———|对比。正确掌握好附点四分音符和四分音符的节奏。最后，以个人和小组方式检查，检验学生是否真正掌握。

在此基础上让学生朗诵歌词，对歌曲的处理进行分析，根据分析结果进行演示，对处理得恰当的小组给予合适的表扬，每一个学生都希望得到同学和老师的认可，适当的表扬和鼓励会进一步增强学生的学习兴趣。然后根据学生的理解有感情的演唱歌曲。

（三）主题延伸、扩大视野

音乐是人类文化的重要载体，是艺术“家族”的主要成员，是学校课程体系的组成部分，无论在文化领域、艺术领域还是教育领域，音乐都不是孤立存在的。在这里，通过分析理解《送别》在电影《城南旧事》中的作用，进一步培养学生的音乐感知能力和创造能力。

《城南旧事》是1982年女作家林海音改编的同名电影，《送别》因在影片中作为主题曲而广为人知。我将播放电影片段，学生会看到在电影那行云流水般的叙述中，《送别》的旋律随着淡淡哀伤的情节的发展数度响起，和电影里小英子的眼神一起，深深地镌刻在人们的心上，此时学生会感受到歌曲在影片中的隐约、哀婉之美。

（四）创设情景，升华情感

起对美好未来的向往与追求。在这一环节里，我让学生思考并抢答关于友人、亲人离别时的诗歌，古云：“诗言志，歌永言，声依永，律和声”。在此创造情景，升华情感，将常人之间的离别之情延伸开来，是为引导学生珍惜亲情、友情，尊重父母长辈，与同学、朋友和睦相处，养成宽容理解、互相尊重、团结合作的良好品德。

（五）结束

在师生共鸣达到高潮处，我和学生声情并茂地吟咏歌词：“长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。天之涯，海之角，知交半零落。一斛浊酒尽余欢，今宵别梦寒。”汉代《毛诗序》对音乐记载：“言之不足，故嗟叹之；嗟叹之不足，故咏歌之；”语言穷尽的时候歌声情不自禁响起，全体师生在情景交融中再次有感情地演唱《送别》这首歌结束本课。

总之，本方案的设计，力求体现以人为本的思想，着眼于学生的主动发展，致力于运用现代信息技术优化课堂教学的研究，淡化学科边缘，通过充分的音乐实践培养学生的能力，提高音乐素养。依托音乐本身的魅力，影响学生人生观、审美观、价值观的形成。全面影响学生做人、做事的态度，培养学生主动学习、合作意识、探究精神。从目标的提出、到过程的安排、学习方法的确定、乃至学习成果的呈现。

音乐课说课稿篇四

今天我要进行说课的课题是《我有一只小羊羔》。下面我对本课题进行分析。

本节课是第1册第四单元的表演课。本教材通过对动物的描写，让学生知道动物是人类的朋友，人与动物应和谐相处。

按照《音乐课程标准》对学习领域的划分，本课属于“表演”这一学习领域。

知识与技能目标：学习感知音乐内容、体验情感的变化。

过程与方法目标：通过听、唱、看、想、画、演等活动，使学生感受音乐内容，体验音乐的情感变化。

根据新课程标准，在吃透教材基础上，我确定了以下的教学重点和难点：

：通过听、唱、看、想、画、演等活动，使学生感受音乐内容，体验音乐的情感变化，乐于参与音乐活动。

音乐教育应以音乐审美为核心，是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。要以兴趣爱好为学习的基本动力，面向全体学生，注重个性发展，引导学生积极参与音乐活动。教师要在教学中引导学生，帮助学生学习。

利用多媒体辅助教学，视听结合，引起学生的共鸣，尽可能地使学生融入音乐的氛围中，使其愉悦地聆听音乐，享受音乐的美感。

设情境，开展多样化的音乐活动，分组合作讨论，学生自主参与，自主探究，获得主体经验，并相互交流，评价，促进共同发展。

音乐课对很多学生来说，是一门放松的课。在这样的课堂上需要抓住他们的兴趣让他们学习知识以及对他们进行情感上的教育。因此，在教学中，我要抓住学生好奇、好动、好强的心理特点，从他们的兴趣入手，通过多种媒体，再结合其他艺术科学，充分利用学生已有的资源，采用合作学习法，调动他们的学习积极性和主动性。

用歌曲《喜羊羊与灰太狼》作为铺垫引入新课。

利用多媒体播放音乐《玛丽有只小羊羔》，视听结合。激发学生的兴趣，让他们产生好奇心，点燃他们的求知欲。

进行分组讨论。

把学生分为四个小组，让他们就自己对歌词的理解，展开讨论，老师可以用自己的语言或行动来引导学生畅所欲言。

通过播放图片、歌曲以及动画，将歌曲形象化，结合视听艺术，让学生对歌曲产生浓厚的兴趣以及留下深刻的印象，从而掌握这一歌曲。

各位领导、老师们，本节课我根据一年级学生的心理特征及其认知规律，采用直观教学和活动探究的教学方法，以“教师为主导，学生为主体”，教师的“导”立足于学生的“学”，以学法为重心，放手让学生自主探索的学习，主动地参与到知识形成的整个思维过程，力求使学生在积极、愉快的课堂氛围中提高自己的认识水平，从而达到预期的教学效果。

音乐课说课稿篇五

本次课的内容，是九年义务教育小学音乐第三册第五单元第二课。本课1课时，本课的教学内容是：歌曲《大风车》。

《大风车》是一节以唱歌为主的音乐综合课，这首歌是一首电视少儿节目的主题歌，歌曲表现了小朋友看大风车节目时的快乐情形，表现了大风车节目伴随着小朋友的身心成长的愿望。

1、认知目标：用欢快的情绪演唱歌曲《大风车》。

2、技能目标：让学生随音乐旋转大风车，培养学生感受音乐和听辩能力。

3、情感目标：在活动过程中体验歌曲、合作学习的愉快。丰富学生情感体验，陶冶学生高尚的情操。

重点是：用欢快的情绪演唱歌曲《大风车》。

难点是：。学生随音乐旋转大风车。

我在本课中的教学方法是结合新课标的基本理念，遵循以审美教育为核心，以学生的发展为本。在教学中，主要运用了创设情境法、听唱法、讨论法、学科综合法、拓展延伸等教学方法。根据音乐教学特点注重运用多种手段去激发学生的学习兴趣，使学生带着浓厚的兴趣、愉悦的心情，积极主动参与开放、互动而有活力的课堂教学。

创设情境为了使同学们很快进入到歌曲内容中去，我用听赏《大风车》的音乐把学生带入情境中，使学生感受到了音乐的快乐。

听是感知和理解音乐的前提条件，听是艺术实践中最重要的过程。如，我在导入新课时就是通过听音乐《大风车》让学生感知的。音乐情感实践教学法重在对音乐作品表现的情感体验和主动参与之后的有理解的真情实感地表现。在学会唱歌曲后，我通过学生自编律动，让学生充分参与到表演、创作等综合音乐艺术中，使学生获得感知与创造音乐美的能力，在音乐情感的体验与抒发过程中受到良好的情感教育--审美教育。

运用讨论法以引起学生的思维，提高学生的积极性与主动性，培养学生的想象力和分析能力。

教师在教学过程中，不仅要传授知识，更重要的是让学生学会学习的方法，给学生如何学习的启示。课堂教学，要面向全体，体现以“学生为主体、教师为主线”的精神，培养学生的创新意识。通过学生整体感知、讨论、小组合作、自主探究、创造、模仿等方式。引导学生在学中玩，玩中学，让学生以自己独特的方式感知音乐、表现音乐、创编音乐、享受音乐的乐趣，增强学生的合作意识。

讨论法、小组合作法：通过学生的小组合作，解决学生的个别差异性，要求全组学生共同讨论。学生与其他同学一起学习时，可相互激励、互相启发，而取得较好的学习效果，在本课中这种方法我主要用学生律动上。

本课的教学过程我把它分为激趣导入、揭示课题、视听结合、整体感知、合作学习体验创新、拓展延伸、。

通过为歌曲做律动，培养了学生的学习兴趣，鼓励了他们积极探索，逐步培养了他们的创新意识。

音乐课说课稿篇六

下面我将从教材分析、学情分析、教学方法、教学过程这四个方面来诠释我今天的说课。

歌曲《杨柳青》人音版小学音乐四年级上册第2课《家乡美》中的学唱歌曲.《杨柳青》是一首江苏地区广为流传的民间小调，以衬词“杨柳叶子青”而得名，歌曲为五声宫调式，四二拍，全曲欢快活泼，热情风趣。是衬词歌曲的代表作品，歌曲抒发了美好生活所带来的喜悦之情和对家乡的热爱。衬词也是这首歌曲的扩充手段，前两句为都为六小节，句尾两小节为衬词，第三四句由浓郁地方方言特点的衬词构成。

根据教材地位、《音乐课程标准》和学情分析我确定本课的三维目标是:。

用轻快和活泼的声音演唱歌曲。并尝试模仿使用江苏方言（衬词）演唱，感受江苏民歌风格特点。

通过聆听、模唱、小组探究等音乐实践活动，充分体验品味江苏民歌的风格特点。

从演唱《杨柳青》这首民歌中，感受江苏人民对美好生活的赞美，激发学生对家乡的热爱。

根据新课标对四年级学生欣赏领域的要求和本课特点，本课重点是：学唱歌曲，感受民歌独有的风格特点。

根据学生已有的知识能力水平和音乐认知规律，本课难点是：

尝试用方言演唱歌曲，并唱好衬词。突出重点、突破难点的关键就是认真聆听和分析，积极参与实践活动。

在教学过程中，教师不仅对教材进行分析，更要对学生情况有清晰明了的把握，四年级学生处于少儿时期，低年级向高年级过渡，经过前三年的学习，他们在歌唱、欣赏、合作探究、音乐理论知识等方面有一定的基础，他们乐于参与各种演唱、演奏活动并对自己和他人作出简单评价。担是四年级学生生活经验不足，视唱水平较弱，音高掌握不够扎实。教师引导学生通音乐活动感受音乐，激发兴趣，增强自信心，提高课堂效率。

根据本课的特点，遵循（学生为主体）的教学思想并结合新课改的要求，我采用的教法是情境法、示范法、讲授法，充分发挥教师的主导作用。

学生采用的学法是：视听结合法和合作探究法，充分调动学生的积极性和主动参与的意识。

根据本课特点，我使用的教学手段是：多媒体创设情境、电教板打击乐器辅助教学。

因为学生学习本课的动力是强烈求知欲和好奇心，而上述教学方法和手段的运用可以很好的呈现乐曲意境，让课堂氛围更活跃，学习效率更高。

播放江苏民歌《无锡景》视频，感受江苏民歌，欣赏后提问学生的风格特点，根据学生回答引入新课教学。方言演唱细腻柔美，摇曳多姿的特点。

激发学生学习兴趣，引起学生注意，达到课未始兴已浓的效果。

新课标提出，音乐是听觉的艺术，音乐教学首先应该解决的问题是使学生会听，引导学生养成聆听的习惯，逐步拥有音乐的耳朵。因此本环节设计三次聆听。

第一次聆听，播放歌曲《杨柳青》，让学生自由聆听，欣赏完成后谈谈初听感受和歌曲情绪。

第二次聆听，播放歌曲加入四分之二拍律动，熟悉歌曲旋律，感受地方民歌的风格。说说方言和衬词在歌曲中的作用？然后品读歌词，感受江苏人民对美好生活的赞美和对家乡的热爱。（板书歌曲情绪歌曲名字的由来）。

第三次聆听：教师示范演唱，学生聆听分析，感受歌曲中色块部分的力度，完成后教师钢琴辅助学生哼唱旋律，为学唱歌曲做铺垫。

设计意图：问题引导能够极大的调动学生的学习积极性和探索创新能力。视听结合，让学生直观的感知音乐，提高审美，培养学生的观察分析能力。

这一环节，首先我使用c调音阶挂图，让学生标出唱名再视唱，并分析旋律，根据学生回答，教师简单介绍五声调式。

然后教师引导小组同学合作填唱歌词，针对学生在学习过程中出现的问题，及时指导，学生熟练演唱后在色块部分加入律动（跺脚或拍手）感受力度。

本环节的最后，教师钢琴伴奏和学生一起演唱，巩固学唱，熟练演唱歌曲后，教师再次播放歌曲聆听。感受示范带中的方言特点，欣赏后教师多媒体创设情境播放伴奏，指导学生尝试用方言演唱歌曲。表现民歌的情感与特点。

自主合作探究能够激发学生的主动学习的兴趣和探索欲望，培养学生的团队合作意识，及分析问题和解决问题的能力。

教师引导各小组学生练习教材中打击乐器伴奏，教师帮助学生分配乐器，在合作演奏时教师进行必要的指导。熟练后，启发学生可以加入动作表现民歌意境。

（板书创编提示节奏分析）。

演唱熟练后我先启发学生创编几个舞蹈动作，来表演歌曲的前两个乐句，展开丰富的想象。接下来，教师引导学生，模拟弹拨琴弦的声音和动作，来创编歌曲的三四乐句。然后指导加入打击乐器，我先让一部分学生来伴奏并配合，熟练后再加入律动和伴奏，提示学生歌曲色块的演唱力度。在“创造表演”的环节中，学生伴随着身体的律动和打击乐器伴奏的演唱，充分体验江苏民歌《杨柳青》欢快活泼、热情风趣的特点。

设计意图：创作实践表演的主要目的是进一步感受民歌表现力，培养学生的创造能力和协作精神，以及扩散性思维。

本节音乐课尾声，让学生来总结今天所学的音乐知识和感受，最后我再加以补充并进行情感升华，并让学生课下欣赏中国民歌代表作品《茉莉花》江苏民歌。

我的板书力求重点突出，简洁明了，为同学们呈现课程思路，方便学生复习巩固。

以上就是我的说课，感谢各位评委的聆听！（擦黑板）关门礼仪。

一方水土，养一方人。我们的民族音乐就像茉莉花一样，会越开越美。我相信通过歌曲《杨柳青》的学唱，学生们在充分体验品味江苏民歌风格特点的同时，会感受江苏人民对美好生活的赞美，也会激发对家乡的热爱。（板书小结）。

音乐课说课稿篇七

《音乐之声》是电影史上一部经典音乐故事片。影片生动地塑造了热爱歌唱、活泼欢乐的女主人公玛丽亚的形象，并表示了奥地利人民热爱祖国的民族感情。课文节选的是剧本的开头局部，分两个场景：第一个场景是在萨尔茨堡的野外，写玛丽亚的纵情歌唱，快乐游玩；第二个场景在修道院内，主要写众嬷嬷对玛丽亚的议论。课文运用人物的语言描写和动作、表情描写以和环境描写，并将正面描写与侧面描写相结合，栩栩如生地刻画了少女玛丽亚热爱歌唱、心灵美好、活泼自由、纯洁快乐的性格，使玛丽亚这位女主人公的形象宛然在目。剧本集中体现了画面感和音乐故事片特有的音乐特色。

指导同学自读本文，应引导同学了解影视剧本的特点，体会其画面感；感知人物形象玛丽亚的性格特点，学习刻画人物的技巧；体会音艺故事片的艺术特色。

课堂教学可采用朗读品味赏析法、讨论法等教学方法，激发同学主动参与的积极性。培养同学对戏剧的品评鉴赏能力。

1．积累词语，掌握“峥嵘、嬷嬷”等词的读音，理解“鳞次栉比、顶礼膜拜”等词的词义，并学会运用。

2．了解影视剧本的特点，了解《音乐之声》的剧情。

1．掌握主要人物形象玛丽亚的性格特点，感受其形象美。

2．结合影视剧本的特点，赏析其画面美，培养同学阅读影视剧本的兴趣。

引导同学在真善美的音乐艺术世界里受到高尚情操的陶冶，在潜移默化中培养对一切美好事物的挚爱之情，进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。

揣测文中的两个场景，感知主要人物形象玛丽亚，体会课文是如何运用正面描写和侧面描写来刻画玛丽亚的形象的。

揣测语言，发挥联想和想象，感受课文的画面感以和其中人物唱词所体现的音乐故事片的底色。

1．朗读品味赏析法

2．讨论法

3．点评法

多媒体

1课时

资料助读；研习课文，整体感知；欣赏品味，鉴赏画面美、形象美、音乐美；说话训练，体现鉴赏的个性。

戏剧按艺术形式和表示手法可分为话剧、歌剧、舞剧、戏曲、影视剧等。今天我们一起欣赏大型的音乐故事片《音乐之声》。(多媒体出示课文标题)

影视剧本的特点

电影文学剧本

专供拍摄影片而创作的剧本，是电影艺术的重要组成局部，也称电影文学。

电影文学剧本跟小说、戏剧一样需要塑造人物、交代情节，其容量也像戏剧一样受到时间的限制(摄制完成的电影一般放映两小时左右)。但电影文学剧本又不同于小说和戏剧。戏剧中人物对白繁多，偏重于听觉表示；“电影语言”则是连续不时的银幕画面，偏重于视觉表示，不以人物对话为主。在电影中，人物性格的刻画，场景背景的交代．情节的发展，一切都须化为画面和动作，很少以叙述人的“画外音”(或字幕)表述。

电影文学剧本的结构也有别于小说和戏剧，是以“镜头”为单位，用“蒙太奇”手法按情节的发展以和观众的注意力和关心的程序，有节奏地、合乎逻辑地衔接成整体。

实际拍摄用的脚本大多由导演根据原剧本按拍摄要求改写，称为“分镜头剧本”。

多媒体显示：

学习本文。应实现以下目标：

1．了解影视剧本的特点。体会其画面感。

2．掌握人物形象玛丽亚的性格特点。学习刻画人物的技巧。

3．感知音乐故事片的艺术特色。

1．多媒体播放《音乐之声》音像资料片断，同学体会影视剧本的特点。

2．同学朗读课文，感知文意。

同学交流初读课文的感受。

明确：

课文节选的是剧本的开头局部，写少女玛丽亚当了见习修女后仍不改她热爱歌唱、无拘无束的快乐天性，在修道院做日常功课、例行庄重的宗教礼仪时。跑到野外放声歌唱、忘情游玩，后来猛然想起此时应做日常功课，于是匆忙赶回修道院。而在同时，修道院里正乱作一团，嬷嬷们在到处寻找玛丽亚，院长就玛丽亚当修女的资格问题征询意见，众嬷嬷议论纷纷，她们都十分喜爱玛丽亚，但认为她不适合当修女；当玛丽亚回到了修道院时。众嬷嬷结束了对玛丽亚的议论。

提问，本文写了哪些画面?

明确：课文主要写了两个场景：第一个场景是在萨尔茨堡的野外，写玛丽亚的纵情歌唱，快乐游玩：第二个场景在修道院内，主要写众艘艘对玛丽亚的议论。

1．师生一起赏析作品的画面美

(1)仔细晶读第一个场景描写，并用自身的语言描述这一画面，感受其诗情画意。

同学讨论交流。

示例：巍峨峥蝾的阿尔卑斯山上，挺拔的松树漫山遍野。树林中不时传来云雀的歌声，婉转悠扬。高高的山巅上尚未化尽的点点残雪，在阳光下闪闪发光，如温润的白玉般，摄人心魄。山风呼啸，松涛阵阵，和着乐声，回响在旷野上。

山脚下，群峰相拥，绿水环绕，萨尔茨堡坐落其中。极目远眺，高高低低的房屋鳞次栉比。一座庄严肃穆的修道院在绿树浓阴中静静耸立，山坡上绿草葳蕤，树林茂密，小溪潺潺，真乃人间仙境也。

(2)同学评点并体会其作用。

示例：这一段环境描写，由远和近，层次清晰，动静结合，色彩和谐。作为主人公出现和活动的背景，与人物相映衬，有力地烘托出人物的内心世界。

2．感受形象美

(1)师生一起品读描写玛丽亚野外歌唱的情形的语句，分析人物的性格特征。

同学品味玛丽亚的唱词和动作描写的语句。

明确：玛丽亚的歌唱具有很强的抒情性，不只表示了她对音乐的热爱和天赋，而且展露了她丰富的情感。美好的心灵，揭示了她自由活泼的天性。

玛丽亚远眺群山，轻盈地跳跃、旋转，一会儿穿过小树林，一会儿又奔到小溪旁……拍额头、拔腿跑、捡外衣、惊呼等动作描写，从外在形象上层现了她纯洁快乐、无拘无束的性格。

(2)课文第二个场景是众修女七嘴八舌评说玛丽亚，请概括众人的意见，说说众人眼中的玛丽亚是个怎样的人。

同学自由发言。

课文科代表作总结：在众嬷嬷眼中，玛丽亚天性活泼，热爱歌唱，不守常规，无拘无束；纯洁欢快，自由自在；她自身快乐，也总是给他人带来快乐：她十分可爱又让人头痛。玛丽亚自由活泼的性格，与修道院的环境和要求极不协调，因此她们认为她不适合当修女。她们对玛丽亚非常喜爱而又无所适从。

(3)课文临近结尾处写玛丽亚回到修道院的情形。请仔细阅读课文，尝试扮演，体会其性格特征。

选五个同学扮演，一人演玛丽亚，其余四人演修女。

选两位同学以导演的身份点评。

明确：玛丽亚闯进来时的一连中动作要匆忙，慌张、快捷：在众修女严肃而毫无声息的注视下，玛丽亚的表情应由羞愧转为无奈。

这一段文字是显示玛丽亚个性的生动文笔。

(4)剧本在刻画人物形象方面有哪些独到之处?你获得了什么样的启示?

同学自由发言，师生互动，一起探究。

生1：运用多种描写人物的手段，如语言描写、行动描写、神态描写、环境描写等。

生2：立体刻画，使人物形象丰满生动。文中有正面描写，如第一个场景以和第二个场景结尾玛丽亚回到修道院的情形。也有侧面描写，如第二个场景中院长与众嬷嬷对话和对唱。二者相辅相成，从不同角度塑造了玛丽亚这个人物形象。特别是侧面描写，将正面描写难以表示或无法表示的丰富内容，简练而艺术地加以表示，颇见艺术功力。

教师提问：剧中为什么没有对玛丽亚的心理描写?

同学明确：心理描写难以转化为视觉形象，观众看不到。

教师引申：画面感，是影视剧本区别于其他文学体裁的基本特点。影视作为视觉艺术，是由画面构成的'。与之相应，影视剧本除了人物语言描写之外，主要运用环境描写和人物动作，表情描写，来刻画人物和表示事件，使之能转化为影视中实际的视觉形象或读者头脑中想象的视觉形象，这就是我们所说的影视剧本的画面感。课文中对玛丽亚在野外放声歌唱时的环境描写，以和对玛丽亚和众嬷嬷的动作、神态描写，都具有生动的画面感。

(5)教师总结：课文运用人物的语育描写和动作，神态描写以和环境描写，并将正面描写与侧面描写相结合，栩栩如生地刻画了少女玛丽亚热爱歌唱、心灵美好、活泼自由、纯洁快乐的性格，使玛丽亚这位女主人公的形象宛然在目。

3．体味音乐美

师生再次欣赏《音乐之声》音像资料玛丽亚歌唱片断。

教师提问：课文是如何体现音乐故事片的特色的?

同学明确：剧本中，玛丽亚的内心独自式的纵情歌唱，具有浓郁的抒情风格：众嬷嬷对白式的歌唱，富有喜剧风格。二者都体现了《音乐之声》这一音乐故事片的特色。

教师适当补充：音乐故事片是似音乐为重要扮演形式的故事片，它在欧美以和其他一些国家和地区，早已是一种相当幼稚的电影艺术类型。《音乐之声》被誉为“新风格”音乐故事片的杰作。在这部影片中，音乐是刻画人物性格的重要扮演形式和剧情发展的重要表示手段。这部影片的巨大胜利，在很大程度上，在于其音乐的艺术感染力。

同学回答。

音乐课说课稿篇八

非常感谢给了我这样一个机会为大家展示这堂音乐欣赏课《早晨》，让我有幸和大家进行交流，交响乐的欣赏是第九册第四单元教材的内容。

一，上这节课的缘由：

由于九年级的学生生活范围和认知领域不断扩展，感受体验交响乐在本册教材中涉及到的内容比较简单，笼统，所以我讲授本节课也是充分发掘教材的内容，对音乐教材的一种挖掘与拓展。并且学生的音乐学习领域也有必要进行拓宽，接触的音乐曲目需要更加丰富多彩，音乐体裁，音乐表演形式，音乐常识也需要增加内容。所以我将课本纯粹欣赏几首交响乐进行了拓展和整合教学，将《早晨》这一教学内容带进了教学课堂。丰富学生的审美修养，通过几个典型的曲例诠释音乐描绘景色的手法。

二，本课的教学目标是：

认知能力：通过欣赏音乐作品，使学生产生主动了解和享受交响曲音乐的愿望，以积极的态度和趣味感受音乐用声音塑造形象的听觉艺术。

实践能力：发挥想象力，探索和体验不同音乐的风格特点，以及不同音乐塑造早晨的艺术效果。

情感态度：在师生互动与聆听比较中，进一步了解音乐家们创作的不易及他们的作品响誉世界的文化价值。喜爱交响乐，从而达到对不同时期音乐文化了解，理解与认同。

三，重点：

采用多种形式帮助学生学会欣赏，并能主动探索用音乐描绘景色的六种方式。

四，难点：让学生亲近并喜欢交响乐，产生主动了解和感受交响乐的愿望。

交响乐对我们来说是非常生疏的，怎样让学生能接受交响乐，了解体验并喜欢高雅的交响音乐呢 为什么那么美的音乐学生会感受不到呢 这就是问题的所在，所以我在备课时设计这节音乐欣赏课，以培养学生的美感为主，通过各种手段方法把这种美变成学生可接受的。通过课堂把这种美传播给学生让他们感受得到交响乐的美。我把自己定为成是一个音乐的传播者，这就是我在这节音乐课必需要做到的。怎样把高高在上的交响乐给请下来的呢 变得学生可接受的 这节课我选用了六首音乐作品例举作曲家如何运用联想与听众互动，用音乐描绘早晨，从而将听觉的盛宴转化为视觉的盛宴。

下面我们就一同体验一下整节课的过程。

1，导入：

我选用了圣桑的《朝景》作为背景音乐，用高尔基《人间》中的一段话引出《早晨》的课题，让学生尽快进入到音乐意境中，提升整个教学的文化，艺术氛围，进一步让学生对音乐主题产生兴趣。

《早晨》

"我在这个地方看见太阳升起过十多次，每一次在我的面前总是诞生着一个新的世界，充满新奇的美丽。"

——高尔基

2，小组活动：

用自己的方式描绘早晨的景象，可以用语言，也可以用图画。

展示各组的"早晨"美景。

3，引出问题：那若用声音该如何描绘早晨的 美景呢

讨论——总结：借助联想，模拟早晨会出现的声音或光线色彩上的变化。

4，欣赏过程：

1，先提出问题，引导学生思考。

2，播放音乐

3，小组讨论，并用抢答的形式回答问题，答对的小组记朵小红花。

4，公布正确答案，并详尽介绍作曲家的作品。六首作品欣赏完后，评出红花最多的组获胜。

这是模仿什么声音来描绘早晨

1，利用早晨鸟鸣的声音形象描绘早晨

陈钢 《苗岭的早晨》： 这里主要依靠模仿鸟鸣的音乐使听众在联想中产生早晨的形象;而鸟鸣的弱音模仿，使人联想起空谷回声，因而产生山岭的形象。

这是模仿什么声音来描绘早晨

2，利用雄鸡报晓的声音形象来描绘早晨

圣—桑 交响诗《死神之舞》：这首乐曲描写一群白骨精正在群魔乱舞，狂蹦乱跳，突然，一声雄鸡报晓，宣告黎明来临，妖魔们立即逃之夭夭，销声匿迹。

这是模仿什么声音来描绘早晨

3，利用钟声的声音形象来描绘早晨

穆索尔斯基的交响音画《莫斯科河上的黎明》：为了造成东方破晓的联想，作曲家也用了"鸡鸣早看天"的方法，用木管乐器模仿雄鸡喔喔啼的动机，随后传来俄罗斯教堂的钟声，明确的宣告早晨的来临。

这是模仿什么声音来描绘早晨

4，利用乡村牧笛的声音形象来描绘早晨

格里格《朝景》：音乐一开始就出现了牧童的笛声，预示着东方破晓，放牧开始，这也是早晨的声音形象。

这是模仿什么声音来描绘早晨

5，利用自然界的其他声音形象，例如小溪流水等来描绘早晨美景。

拉威尔《达菲尼与克罗埃》：此曲音乐语言虽然比较复杂，但描绘早晨的手法还是常见的，主要利用了三种自然界的声音联想：流水潺潺，群鸟争鸣，牧童笛声。

大家想想：除了利用声音描绘景象，还能运用什么方法

知识拓展：

运用象征，类比的办法。如：为了表现太阳由低而高，冉冉升起，音乐中音区也由低而高不断向上发展;为了表现红日喷薄而出，光芒四射，音乐中音量也由弱而强，不断增长，配器音色与和声色彩也由淡而浓，由暗变亮。

如：印象派作曲家德彪西受画家莫奈《日出—印象》的影响，创作了交响诗《大海》（着力体现晨曦微茫，曙色初现的色彩和气氛。）。

5，课堂小结：

音乐描绘景色的手法

模拟鸟鸣的声音形象：《苗岭的早晨》陈钢

模拟雄鸡报晓的声音形象：《死神之舞》圣—桑

模拟钟声的声音形象：《莫斯科河上的黎明》穆索尔斯基

模拟乡村牧笛的声音形象：《朝景》格里格

模拟自然界的其他声音形象：《达菲尼与克罗埃》拉威尔

运用象征，类比的方法表现色彩变化：《大海》德彪西

模拟声音

五，我的设想：

在经后的欣赏课教学中，可以尝试更多整合性教学。以某个专题为主线，如：动物园，暴风雨，大海，春天，英雄等等，集文学，美术，历史，音乐等素材于一体，生动介绍作曲家的音乐作品，使之对作品产生浓厚兴趣，从而印象更深刻的去了解作品，丰富学生的知识及视野。

音乐课说课稿篇九

《电脑与音乐》是海南出版社出版的《中小学信息技术》教材第一册第四课的内容。本课主要让学生通过使用cd播放器、录音机及超级解霸等软件，了解“窗口”组成的共性部分，体会电脑对音频、视频等媒体信息的采集、展示和加工方面的作用。

《电脑与音乐》是在学生了解电脑的应用、组成，学习鼠标的基本操作之后的一课，在本课学生第一次全面接触和使用“窗口”。由于整个信息技术的学习多是围绕着“窗口”软件进行的，音频和视频的采集、加工处理在信息技术领域的应用也是非常广泛的，所以本课无论是在现阶段的学习中，还是在后续的学习中都是非常重要的。

（2）教材处理：将学习录音机软件中“窗口的最大化、最小化、关闭按钮”等教学内容调整到第一课时进行，并引入一些常用软件（如：wrd、画图）。安排学生集中学习窗口操作的共性部分，对所学内容进行比较、拓展，为后继教学活动的顺利开展打好基础。

本课拟分三课时来完成：

第一课时：通过学习cd播放器等软件，较全面地了解“窗口”组成及操作的共性部分；学会用“开始”菜单打开程序；掌握“悬停提示”的学习方法。

第二课时：学习使用录音机软件录制声音并进行效果处理。初步了解电脑在音频信息的采集、加工处理方面的操作。

第三课时：学习使用“超级解霸”软件，初步了解电脑在视频信息展现及加工处理方面的操作。

现就该课的第二课时进行说课。

教育部颁布的《中小学信息技术教育指导纲要》指出：“让学生了解和掌握信息技术基本知识和技能，培养学生的创新精神和实践能力”是中小学信息技术课程的主要任务之一。根据这一要求，结合教材内容和学生的认知水平，制定本节课的教学目标如下：

（1）知识与技能目标：

a、学会使用录音机软件录制声音。

b、掌握给“录好的声音”加上“变速、回音、反向、音量变化”等效果的方法。

（2）过程与方法目标：

a、在学习使用录音机对声音进行采集、播放的过程中，学会利用已有生活经验及学习方法来学习新知（知识的迁移）。

b、在对声音进行效果处理的过程中，掌握使用“帮助”菜单来学习软件操作的学习方法；

（3）情感态度与价值观目标：

a、通过本课的学习，激发学生学习信息技术的兴趣；

b、通过小组之间的交流合作，培养学生互相帮助、共同研讨、团结协作的良好品质。

教学重点：学会使用录音机软件录制声音文件，并给录制好的声音加上“变速、回音、反向、音量变化”等效果的操作。

本节课的目的是让学生在使用录音机对声音进行采集、加工处理的过程中，体会电脑在音频处理方面的作用。因此，掌握录音机软件的使用就成为本课学习的重点。

教学难点：录音前对音频属性的设置。

对音频属性的设置，需要经过：双击“音量”图标打开“音量控制”面板——单击打开“选项”菜单——单击选择“属性”——单击“录音”——单击选“麦克风”——单击“确定”——单击选择“录音控制”菜单中的“麦克风”——拉动“音量”控制拉钮来调节音量——关闭“录音控制”面板（共九步）。步骤多但又必不可少的操作，对小学三年级的学生而言，操作困难较大，因此成为本节课的难点。

学情分析：小学三年级的学生好奇心重，求知欲强。在经过一、二年级的学习后，已经能够较熟练地使用鼠标和键盘，并已逐步养成了在电脑上去尝试、去发现的学习习惯。

根据教材的内容和学生的认知水平，本节课教学遵循素质教育原则、启发式教学原则，以培养学生达到本节课既定的目标为中心，结合本专业特色，具体使用以下教法和学法。

（1）演示法：对于本学科而言，操作是学习的重点，演示法可使教学内容更为直观地反映，故在学习此类新知识多采用该法。

（2）对比法：在学习“给声音加效果”时，处理的方法较为相似。对比法有利于学生对所学的知识进行归纳、总结,找到操作的共性，发现事物的一般性规律。通过对声音添加效果前后的对比，让学生体会到电脑在音频加工方面的'作用。

（3）分层辅导法：对学习有一定困难的学生进行个别辅导，使之能克服困难，领悟所学的知识；对学习顺利的学生加以适当指导，以提升其知识的掌握水平。使每一位学生都能掌握所学知识，达到教学的目标。

（1）实践法：本学科是一门动手能力极强的学科，因此充分的实践是学好本学科的关键。

（2）小组合作法：在小组合作的过程中，通过分工合作来学习新知，既可以发挥学生的主观能动性，又可以使学生在相互交流中共同提高。

（3）对比法：学生通过对比，发现“效果处理”的相似性，得出操作规律，快速掌握操作方法。

1、安装有网络教学软件的多媒体网络教学系统。

2、学生机：安装有win98操作系统、“超级解霸”等软件，并配有耳麦。

3、一对方便插拔的音箱，以便在学生机上展示学生的作品。

2、请学生在讲故事时手拿麦克风，要求尽量体现角色的特点。师悄悄进行录音。当学生讲完第一个自然段时，教师示意学生停止。

3、师：老师想到一个问题，我们或多或少都有过这样的经历，有时本来准备得好好的，可是到临场发挥时就有些失常了，大家想想看有什么好的办法吗？（生纷纷出主意想办法，最后得出：先录好再拿去放就好了！）。

4、师：我们用电脑就可以录音！（播放刚才的录音，引出本节教学内容：电脑中的录音机）。

***设计意图：把“童话故事”作为声音采集的内容，成功地吸引了爱听故事的三年级学生的注意力，使学生对新课的学习产生浓厚的兴趣。

（1）请学生说说用电脑录音时需要准备什么软、硬件。（学生根据刚才的观察说出：麦克风、录音机）。

（2）转播一位学生的电脑屏幕，请学生利用“开始”菜单把“录音机”打开并找到录音机中的“录音”、“停止”和“播放”键。（师提示学生可回想一下家里录音机或录像机上的这些功能按钮上的图形特点。根据生活经验来找，利用类比的方法来学习）。

（3）请这位学生试录音，并当场播放所录内容。（学生会发现声音根本没录上）。

（4）师：为什么没有录上啊？大家想想看！（请几位同学说说他的想法）。

（5）师总结、指出：在用电脑中的录音机进行录音时，要先对“音频属性”进行正确设置，才能录音，否则就会出现刚才的情况（录不上）。这个设置工作，有点繁琐但不难掌握，只要你跟着老师一起做，就可以设置成功。

***设计意图：由实际问题引发思考，而后获知解决方案，可以使学生注意力集中、记忆深刻，利于后续设置方法的学习和掌握。

（6）教师示范“设置音频属性”的操作步骤，请学生跟随教师一同进行设置。设置完成后，再请同学们跟随老师一起检查相关设置，并说明“录音机”能够录音的设备状态（录音机窗口中的绿线若有波形变化，说明可以录音；而若是一条直线，则不能录音）。

（7）分层练习：请学生试试自己的电脑是否可以录音。如果可以的就进行试录；不能录的，请老师、同学帮忙将音频属性设置好。（教师对学生进行分层辅导，重点辅导没有设置好的学生）。

***设计意图：通过教师的两次示范，学生的互学和教师辅导来突破教学难点，将录音前的准备工作做好。

（1）请刚才那位“故事大王”来重新讲述童话故事，另一位同学担任录音师进行录音。（由于该故事较长，录音时间超出60秒，录音时学生会发现录音在60秒之内有效）。

（2）师演示延长录音时间的方法，提示学生如果录制的声音不满意，可以利用“文件”菜单中的“新建”来重新录制。（选“新建”后，弹出的对话框选择“否”）。

***设计意图：演示可以直观地反映教学内容，让学生扎实掌握学习的重点内容；适当地给学生补充相应的课外知识，开拓学生的思维，使他们更好地应用信息技术。

（3）学生活动1：全体学生2人一组进行录音练习，录音内容《狮子和蚂蚁》，也可试试菜单中的效果（变速、回音、反向、音量变化）。

（1）师：为了使角色的特点更加鲜明、突出，富于个性，需要对声音进行效果上的处理。（展示教师的范例，让学生感受对声音进行效果处理对信息表达的帮助）。

（2）师带领学生阅读“帮助”，演示变速效果的处理方法，教会学生相应的学习方法（看“帮助”，用对比法学习其它效果）。

（3）将全班分为四大组，每组分别指定完成一种不同的效果，其它效果为选做内容。

（4）学生活动2：每组根据教师分配任务选择录音内容，在完成指定的效果之后，练习加上想要的其它效果。（利用电脑对信息进行加工、处理）。

（5）教师巡视分层辅导，重点给选择录音内容有困难的小组及操作有困难的学生给予指导。

***设计意图：小组合作可以让学生相互交流，分工合作，群策群力，培养合作精神；教师讲解可降低学生学习的难度。学生活动1、2的目的：通过多次充分的练习（学生试——师演示——学生练的过程）突出重点内容。

把学生活动2中的分组作品进行集中展示，开展自评、互评、师评。

自评：小组推选1到2名代表，讲述操作过程，说明所加效果的目的。

互评：请其它组的同学说说，听了作品及小组自评后的感受、建议。

师评：较全面评价操作过程，效果与声音内容相匹配的通用性方法和原则。

***设计意图：通过作品评价，让学生比较全面地了解录音机处理声音所用的各种效果，体会“声音效果”对信息传递的作用。

我们利用电脑不但可以播放现成的声音如：cd、p3音乐，而且可以根据需要录制声音，或对声音进行加工处理，如：截取其中的一段，合成一些声音。（我们不仅可以使用现成的，而且还可以创造）老师这里有一些用录音机截取和合成的例子，请同学们来欣赏欣赏。（师播放一些课前准备好的作品）。

***设计意图：对学生没有能力去做的一些操作，教师展示成品，可以让学生更多地了解电脑在声音信息处理方面的作用。

小结：这节课，我们利用电脑对声音进行采集、加工处理，并从中体会了电脑在音频处理方面的作用，使我们对信息技术应用的了解，又上了一个台阶。

当然，录音机功能过于简单，还有许多效果是不能完成的。我们可以在课后运用本节课所学的知识和方法，去了解功能更为强大的软件，去尝试、探究这类软件的使用方法。

课后实践：回家后，使用家里电脑中的录音机或功能更为强大的软件，请爸爸妈妈帮忙，将你讲的故事录下来，加工处理并保存成文件。带到学校来，我们要继续进行“故事大王”的评比。获胜作品将送校广播站安排播出。

***设计意图：小结可以使学生对信息处理的认识从感性阶段上升到理性阶段，加深对信息技术内涵的理解；同时也给学生意示了更为广阔的探索天地。课后实践可以将体验延伸，使体验更加充分。

1、本节课以录制和加工“童话故事”为主线，将学习内容、学生活动有机地融入其中，既包含知识技能过程方法又附着丰富的情感价值，从生活中来到生活中去。学生在浓厚的兴趣中开始学习，在使用录音机的过程中体验学习的成就感。

2、学生练习环节：学生在进行“录音内容”选择时，教师的指导应及时、到位，才能使学生更为顺利地完成作品。

3、作品评价环节：学生评价可能会比较简单，教师应引导学生全方位地评价。

音乐课说课稿篇十

《非洲的灵感》是人民音乐出版社第十四册第二单元内容，本单元是整个学期教学内容的难点部分，它对于学生理解多元音乐文化、拓宽音乐视野有着重要的作用和意义。

非洲民歌《咿育勒啦》体现了黑人歌唱的特点，一人领唱，众人应和的呼应歌形式。其旋律比较简单，多重复，节奏极具特色并富于变化，它对学生感受体验非洲音乐特点有重要作用。

根据课程标准，理解多元文化的基本理念，关注学生的兴趣需要及个性发展，强调课程目标由原来单一的认知性目标转向情感态度和价值观、过程方法、知识技能多种目标的有机整合。本课从学生角度出发，教学目标按三个维度设计为：

1.通过演唱和欣赏活动，以积极的态度感受非洲民族、民间音乐的风格特点，以正确的态度对待世界多元音乐文化（情感态度与价值目标）。

2.聆听非洲鼓乐、模仿非洲音乐节奏、学唱非洲民歌、为歌曲创编伴奏伴舞，感受体验非洲音乐的风格特点（过程与方法目标）。

3.能够在亚洲、拉丁美洲、和非洲民间音乐中辨别其中有非洲风格特点的音乐（知识技能目标）。

在此设计中，三个纬度目标并非完全孤立，而是融合在一起的，尤其是知识技能呈一条暗线分布，强调音乐学习过程中的情感与态度因素，以培养学生对陌生音乐文化宽容的态度，认识世界文化的多样性为主，充分尊重学生的学习经历，通过表演体验引导学生积极参与，将学习过程变为融合学生个人感受、见解、体验，自我操作的过程。通过探究，培养学生合作与共享的个性品质，把知识与技能的学习放在丰富生动具体的音乐实践活动中，同情感态度等因素紧密结合，通过体验探究合作、综合等方式和过程来完成。

感受非洲音乐特点正确演唱非洲歌曲《咿育勒啦》。

根据教材内容，本课教学过程设计了“听一听”、“敲一敲”、“唱一唱”等活动形式。

钢琴、多媒体课件、录音机备用，自制鼓及其他打击乐器、非洲人面具、旧报纸等。

说学生：

初二学生处在发展音乐技巧、掌握音乐知识和树立音乐态度的关键时期，他们拥有从事唱歌和表演所需要的协调性和力量。并对非洲地理知识有一定的了解。但由于某些历史和社会的原因，非洲是当今世界上最少被人了解、遭人误解最深的地区，导致学生对非洲音乐文化接触较少，与学生热衷的流行音乐相比不容易接受，因此课前我让学生通过资料收集，对非洲地理文化，传统习俗、乐器等相关知识有了粗略的了解，这有助于学生去理解非洲人表演时所表达出的强劲刚健、充满活力、生命的力量、坚强等。这些都是非洲人生活观的核心价值。然后本课就从聆听非洲音乐、探索非洲音乐文化背景的角度入手，通过学生交流与探讨，了解由于特殊的地理环境造成非洲黑人独特的生活习性和劳动方式，感受非洲大陆所拥有独特历史文化和生活方式。使教材内容与学生的经验与体验建立联系，引导学生在理解文化的基础上更好的理解非洲音乐。

学法：

用心聆听在感受、模仿、对比、探索中学习音乐。在演奏演唱合作创编等实践活动中表现音乐。

教法：

遵循听觉艺术的感知规律，巧设问题，引导学生关注音乐中各种要素，对各种表现手段做出整体性反映，并通过引导学生想象、模仿、交流合作表演等方式，充分感受体验非洲音乐特点及情感内涵，审美活动贯穿于教学活动始终。

教学过程：本课教学以“感受非洲音乐特点”为重点，遵循听觉艺术感知规律，根据音乐的实践性原则，整个教学过程由“听一听”“敲一敲”“唱一唱”“合作创编“再现新知”五个主要环节组成。

首先，课前我用课件展示一组反映非洲自然风景，人文艺术内容的flash画面，伴随非洲音乐，为营造非洲文化氛围，我选用代表非洲的黑色作为课件的底色，非洲是抽象艺术的发源地，我选用抽象的非洲地图，作为课件的背景，这样从视觉、听觉等多方位唤醒学生的兴趣，新鲜感和探索欲望为整堂课的教学起一个情感的铺垫作用。

一、听一听：

这些声音让我们想象到怎样的情景？”这一设计符合学生认知水平，有利于引起学生对音乐的关注，由浅入深的引导学生，充分挖掘音乐作品中所蕴含的音乐美。

知识探索：认真的观察第二单元所有插图中反映的内容，并体会你所搜集的资料，从自然环境文化生活、社会风俗等方面交流一下你对非洲的了解。

这一设计的目的是充分利用教材培养学生良好的观察习惯、分析能力。并通过交流共享拓宽学生文化视野，使教材内容与学生的经验、体验建立联系，引导学生在理解非洲文化的基础上更好的理解非洲音乐。

二、敲一敲：

老师在学生讨论的基础上，指出鼓在非洲人民生活的重要地位，并观赏精美绝伦的非洲鼓，聆听加纳鼓乐，感受非洲鼓复杂多变多声部的节奏特点，然后分组合作进行多声部节奏模仿练习。我采用先分组练习，然后各组按老师的指挥逐步加入的方式达到多声部的音响效果。

这一活动设计体现了音乐的实践性原则让学生在具体生动的演奏活动中体验非洲音乐的多声部特点及丰富多变的节奏。

三、唱一唱。

1、老师演奏一段歌曲《咿育嘞啦》的主要节奏，让同学所感受并分析其变化特点，然后导入歌曲学唱，使学生对歌曲的节奏产生深刻印象。

2、通过聆听老师的范唱，作品介绍，感知歌曲的思想内涵，音乐特点，产生强烈的学唱愿望。

3、学唱歌曲：这一环节是整个教学难点部分。

a、学生有感情的朗读歌词：通过有表情朗读歌词引导学生区别歌唱与说话时的声音不同，轻松找到歌唱时的声音位置，学会用优美的声音歌唱。这一环节改变了传统的专业性的发声练习，把纯技能性的训练变为审美活动的过程。

b、教唱齐唱部分：齐唱部分是整个歌曲的难点，我采用聆听对比的方式让学生找出它们旋律的不同之处。再通过唱谱加深印象，然后填词。

c、完整演唱：在学生熟练掌握齐唱部分后，可通过老师领唱学生齐唱，再学生领唱老师齐唱的方法，完整演唱歌曲。

d、从歌曲的感情需要引导学生演唱时体现力度的变化层次。整个歌曲的学唱过程以学生的听觉体验为基础，引导学生积极参与自主学习，把识唱歌谱作为学常歌曲的手段，强调歌曲的情感内涵。

四、合作创编。

1、从表现歌曲的情感出发，引导学生模仿非洲人边歌边舞边敲鼓的形式，用欢快的伴奏奔放的舞蹈动作热情的歌声分组合作设计表演，时间为3-5分钟。

2、才艺展示：在音乐伴奏下鼓乐队歌舞队按自己的设计形式合作表演，展示自己对非洲音乐的理解和体验。这一活动设计体现了探究合作综合的方式与过程，及新课程创造性价值、社会交往价值。展现学生的个性和创作才能，使他们的想象力和创造性思维得到充分发挥，使学生的群体意识、合作精神和实践能力得到锻炼和发展。

五、再现新知：

1、让学生谈一谈，通过欣赏和演唱活动对非洲音乐特点有哪些认识？2、聆听两首音乐，听辨哪一首是非洲音乐。这一环节设计是通过语言表述、对比辨别进一步加深学生对非洲音乐的了解，使学生体验本课学习的收获。

音乐课说课稿篇十一

1，感受我国京剧音乐的艺术魅力，增强对民族音乐文化的热爱，从戏曲塑造的人物形象历史故事中汲取精神营养。

2，通过学唱京歌《唱脸谱》的引入，了解京剧的起源，脸谱等音乐文化知识。

3，赏析传统京剧《猛志在胸催解缆》，能够辨析京剧的行当，唱腔等，根据学生嗓音情况学唱片断。

4，结合所学的京剧知识请同学在流行音乐中寻找京剧音乐的元素及代表作品。

中国的戏曲文化博大精深，源远流长，有着深厚的文化底蕴，表现出鲜明的民族特性，是世界独一无二的音乐艺术宝库。京剧是我国的国粹，是流行于全国的重要剧种之一，迄今已有200多年的历史。

以京歌《唱脸谱》作为导入，巧妙地把京剧音乐与通俗音乐演唱风格融为一体，意在让学生从陌生到理解，逐步接受感受和热爱祖国的京剧文化，京剧藏戏《猛志在胸催解缆》是根据历史故事文成公主为原型而创作的，在了解京剧的脸谱行当唱腔的同时，京剧中鲜活的历史人物也唱出了拥有灿烂文化传统的民族自豪感，结合京剧音乐的唱腔乐器伴奏，请同学在流行音乐中寻找京剧音乐的元素及代表作品。（例周杰伦《霍元甲》零点乐队《粉墨人生》等）

教学重点 学唱京歌《唱脸谱》，了解京剧的起源京剧的脸谱行当腔等知识。

教学难点 根据学生的嗓音条件学唱京剧藏戏《猛志在胸催解缆》片断。

1，老师清唱一段《唱脸谱》请同学听听这唱的是什么音乐 同学们立即能答出是京剧（课件展示今天的课题内容京剧在音乐中的传承与发扬）

2，请同学完整的欣赏《唱脸谱》并寻找里面的`京剧元素。

3，京剧的起源历史（展示课件）

4，学唱京歌《唱脸谱》，仔细体会曲中唱到的脸谱人物及刻画的性格形象。（播放视频《唱脸谱》）

5，辨析《唱脸谱》中所表现的历史人物形象及刻画的性格形象

6，在演唱《唱脸谱》中，导入京剧的花脸唱腔正是脸谱所刻画的个性形象

8，结合所学的唱腔再来分乐段唱腔演唱《唱脸谱》（展示课件曲谱）

10，在京剧音乐与通俗音乐结合的京歌《唱脸谱》演唱中，让同学们在音乐中用新的眼光审视京剧音乐，懂得在全球化的潮流中维护文化生态多样性的重要。（播放视频《唱脸谱》）

音乐课说课稿篇十二

一、说课程标准，即三位一体的课程目标。

主要讲音乐要素的基本内容及艺术作用；怎样鉴赏音乐；音乐与人生的关系。这三个问题，不仅对学生学习音乐鉴赏具有基础性，指导性的意义，而且对学生形成健康向上的音乐审美观，形成终身喜爱音乐，学习音乐，用音乐来提高生活质量等等。

二、说教材，即介绍课本教学内容。

本课教材是高中音乐鉴赏第一单元《音乐的欣赏》的第一节《音乐能告诉我们什么》。本课的教学内容主要包括这一课的导言和钢琴曲《少女的祈祷》以及交响乐《第一交响曲》，还有的就是要讲授音乐的基本要素。因为内容比较多，我用两个课时来完成教学。由于学生普遍对理论知识兴趣不浓，我在分析基本要素的时候会结合音乐作品来分析。这两节课我都会应用计算机多媒体教学手段，贯彻思考，体验，表现的原则，使学生充分体验和感受音乐。

三、说教法，即讲解主要教学方法。

根据教材特点和配合学生的特点，应用多媒体手段创设生动的情境，使学生在轻松愉快的氛围中学习，在教学过程中，创设和谐而愉快的情感氛围，发挥学生的学习主体性和教师的指导作用，让学生在轻松愉快的氛围中体验和感受音乐。

四、说学法，即讲解学生如何在教师的引导下进行学习。

学生是学习的主体，要让学生能积极主动的学习，选择方法是很重要的。在讲授音乐理论知识的时候，我会尽量的结合作品，而不是生搬硬套的讲授。两节课我会充分做好跟学生的互动，在第一课时的导入中，我用一个开放性的问题引起讨论，最后总结，从而达成与学生的互动。总之，在这一单元的教学中，我会让学生感到学习音乐的乐趣，也能从乐趣中学习到一些音乐知识。

五、说重难点，即讲解该课程中的教学重点和难点。

本单元的重点是在音乐作品中体会音乐要素的形式以及作用，难点是能对比聆听出在不同的饿音乐作品中音乐要素所发挥的作用。

六、说教学过程，即讲解教学过程和具体教学步骤。

本单元主要是通过几首音乐作品来说明音乐要素的形式和作用，下面我主要讲第一课时的教学过程，在这一课中我主要采用对比聆听法，讲授法，谈话法，练习法等。

１）导入：谈话导入：音乐与人生有什么关系？设计意图是引起学生的思考，在这有环节中我用的是谈话法。

２）认识音乐鉴赏的相关知识，这一部分总共分为两个部分，首先是学习导言，格言和散文。

通过集体读导言来开始这一部分，下面请语言课代表来解释：＂兴于诗，立于礼，成于乐。＂最后教师做总结，这里应用了课堂提问法。接下来请全班同学来朗诵散文，并提出一个问题：怎样把自己培养成为一个能听懂音乐的人，这里也应用了课堂提问法。整个部分的设计意图是激发学习音乐鉴赏的兴趣，提高学习鉴赏音乐的能力。学完导言之后便是初步学习音乐要素及音乐语言。首先请学生来朗读所要学的知识，并先提问学生让学生回忆已学过的音乐知识，并从学生的饿回答中总结出知识，最后把节奏，速度，力度这三个最常见的音乐要素作重点讲解。这部分应用的是课堂提问法。这部分的饿设计意图是为今后学习鉴赏打好基础。

３）鉴赏《少女的祈祷》。

这一环节也分为两个部分，先完整聆听，再对比聆听。第一部分由教师提出一个问题进行讨论开始，问题是在这首音乐作品中有哪些音乐要素在发生作用，这里应用的是谈话法，接下来就是完整聆听。这一部分应用的都是谈话法，下面的提问：独奏乐器是什么？由学生回答后教师总结着重讲琵琶协奏曲是什么等等。接下来的提问分别是从音乐中你联想到什么场景和音乐要素各发挥了什么作用，又学生回答后教师做总结。这一部分的设计意图是指导学生参与鉴赏实践活动。第二部分是对比聆听这首曲子。教师分别打出两个不同主题的饿节奏，并请学生配上不同音高的乐音，并让学生体验哪位同学的配音最美。然后对比听，唱两个主题音乐。最后是最能引起学生兴趣的部分，介绍几个蒙古族舞蹈动作，播放《第一交响曲》第一主题，请学生在音乐的配合下跳舞。这部分应用的主要的教学方法是练习法，设计意图是加深音乐记忆，培养和激发持久兴趣。

４）拓展。再次完整聆听《第一交响曲》，完成拓展与探究第一，二，五题。完整播放音乐后，学生思考后提问回答，教师做补充。这部分主要应用的是谈话法，设计意图是让学生通过做题，认识到自己的饿进步，从而提高学习音乐鉴赏的兴趣。

七、总结。

总的来说，这是一堂充分发挥学生的学习自主性的一堂课，教师主要通过课堂提问法与练习法来加深学生的学习内容，从而让学生对音乐鉴赏产生兴趣。

音乐课说课稿篇十三

教学目标：指导学生欣赏《玩具兵进行曲》，感受音乐的情绪和节奏特点。在交流与表演中，学习用简单明白的语言表达自己的想法，体验集体游戏的快乐。

确定教学重难点：引导学生用简单明白的语言表达自己的想法，体验集体游戏的快乐。

我的总设计思路是激趣导入法，引导学生通过模仿练习赛来分段欣赏、感受乐曲，通过表演、游戏等艺术活动欣赏、感受全曲，整堂课充分调动学生去自主参与、自主探索、掌握新知，重在培养学生的感知能力，提高学生的艺术感受与表现能力。具体操作如下：

(一)激趣导入：在新课程标准中提出了以兴趣爱好为动力的新理念，所以我一开始的过渡语设计如下：很高兴又能和同学们一起来学习，所以呀我今天带来了一份特殊的礼物，这个礼物是老师的一个外国朋友送的，我还来不及打开呢，你们想不想和老师一起来分享?然后请一位学生来点击课件打开礼物(即一套精美的玩具兵)。

(二)节奏练习：在新课程标准中提出了艺术教学要重视活动性、实践性的新理念。因此我在这个教学环节的设计是：通过谈话引导学生思考玩具兵行走的神、形，并让学生尝试着表现一下，体会行进的步伐。

1、请个别学生模仿着走一走。然后选择一段乐曲(a或b)配合着操练一下。

2、请两小组比一比，哪组走得最神气?要求配合着乐曲进行。

3、再请个别学生模仿骑兵行军的神、形。然后选择一段乐曲(a或b)配合着操练一下。

4、也请两小组比一比，哪组模仿得最像?也要求配合着乐曲进行。

5、指导学生分析二段音乐，比较适合配哪一种玩具兵行走?为什么?然后配合着乐段演一演。

(三)欣赏练习：首先，向学生介绍乐曲：过渡语：你知道这位外国友人为什么送我们这份礼物?原来是让我们来分享他的一个甜美的梦。这个外国友人是德国的作曲家：莱昂·耶塞尔，这套精美的玩具是他小时候的钟爱。有一天他做了一个非常有趣的梦，是这样的：晚上，主人睡觉了，玩具兵们一个个从玩具箱里偷偷爬了出来。他们先排列成整齐的队伍游行，后来又打闹嬉耍。正当天刚蒙亮的时候，小主人醒了，玩具兵们惊慌的逃回玩具箱子里。小主人起床，打开箱子一看，玩具们东倒西歪地躺在里面。呵!原来刚才是一场美丽的梦。根据这个梦这位作曲家就写了一首有名的乐曲《玩具兵进行曲》，今天我们就来欣赏这首乐曲。然后，引导学生分析乐曲：这首乐曲与以往的乐曲有个不同的特点，那就是作曲家创作了引子与尾声。我们先来分别听一听。接着，引导学生完整地欣赏乐曲《玩具兵进行曲》一遍，听到自己喜欢的乐段可以站起来演一演。

(四)实践创作：新课程标准提出了艺术教学要重视实践性，鼓励音乐创造的新理念。因此，我在这个教学环节的设计是：游戏《超级变变变》首先多媒体展示四个玩具兵，让小组选择点击一个变成另一种学生喜欢的玩具，然后小组讨论设计表演动作。(四个主题：动物玩具兵、瓜果玩具兵、水族玩具兵、卡通玩具兵)然后组织学生上台展示表演，自选音乐伴奏(乐曲主题音乐a、b段)。

(五)拓展感受：指导学生感受《解放军进行曲》领略我国解放军的雄姿。进一步让学生感受进行曲的风格。最后课堂小结，组织学生扮演自己喜欢的玩具兵走出音乐室。

音乐课说课稿篇十四

各位评委老师好，今天我说课的课题是《十送红军》。我从四个方面进行阐述，首先我对本节教材进行分析。

本课选自人音版七年级教材第十四册第三单元《长江两岸》，本单元主要是学习长江两岸的民歌，这是第一课时唱歌课。聆听中华民族民间音乐，知道其主要种类、风格《课程标准》从音乐学习的角度入手，将课程内容划分为四个领域，即感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化。

表现是实践性很强的音乐学习领域，是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。表现包括演奏和演唱两方面，其中对于演唱的要求是：能主动地参与各种演唱活动，养成良好的唱歌习惯。能够自信地、有表情地演唱歌曲。积极参与齐唱、轮唱及合唱，并对指挥的起、止、表情等作出正确的反应。能够简单分析歌曲的特点与风格，表现歌曲的音乐情绪和意境。能对自己、他人、集体的演唱作简单评价。聆听中华民族民间音乐，知道其主要种类、风格也是我们音乐探求的目的。七年级学生已经具有初步的音乐审美感知能力，他们特别喜欢唱歌，愿意合作交流，能够大声的演唱歌曲，对音乐的学习表现出极大的探索热情。

基于对教材的理解和分析以及对学生的了解，本人将该节课的教学目标定为：认知、能力目标：能够用深情怀念的情绪演唱《十送红军》；情感态度价值观：喜欢我国江南地区的民歌级民间音乐，乐于主动了解江南地区的音乐文化。引导学生聆听和感受音乐，是本节课的重点；难点是歌曲演唱情绪的理解、把握。为了达到本节课设定的教学目标，我再从教法和学法上谈谈。

（一）教法。在一节课中采用的方法很多，我主要用以下几种方法：

2、启发、讨论法：对本节课的难点--歌曲情感的理解，采取教师启发，师生讨论法，加深学生对于歌曲情感的理解，提高学生的演唱能力。

（二）学法指导：体验式音乐学习：是指在从“体验”中实行对“音乐知识”的学习。音乐教学过程是一个在教师启发引导下，学生参与体验音乐的过程。没有学生主体参与体验，就难有真正的音乐教学。只有当学生参与到音乐活动之中，自己亲身主动地去体验、领悟、探寻，与音乐融为一体，才能对音乐知识、技能技巧真正理解和掌握，才能实行对音乐的欣赏与创造。

最后，我来具体说说教学过程。在这一部分，我设计了以下几个环节：

1、创设情境，引人入胜；

2、学唱歌曲，演绎音乐；

3、查找音乐，拓展延伸。

音乐课说课稿篇十五

为适应知识经济时代的发展要求，全面实施素质教育，20xx年7月教育部公布了《全日制教育音乐课程规范（实验稿）》。新《规范》从音乐学习的角度入手，将课程内容划分为四个领域，即感受与鉴赏、表示、发明、音乐与相关文化。从音乐新《课程规范》的理念来看，由于3-6年级的同学生活范围和认知领域不时扩展，感受体验与探索发明的能力不时增强，其音乐学习领域有必要进行拓宽。接触的音乐曲目需要更加丰富多彩，音乐体裁、音乐扮演形式、音乐常识也需要增加内容。所以我将了解和体验进行曲这一体裁进行了拓展教学。将《感受进行曲》这一教学内容带进了教学课堂。

课时布置为一课时。

本课是在义务教育九年一贯制音乐教材第8册第7单元的编创与活动的基础上开展拓展教学。本单元通过聆听舞曲、进行曲、摇篮曲，让同学了解和体验这三种体裁的最基本风格特征。进行曲这种体裁在生活中运用的较为广泛。如升国旗时演奏《义勇军进行曲》，迎接嘉宾演奏《欢迎进行曲》，开展运动会时播放《运动员进行曲》等。为了让同学进一步去体会“生活中处处都有音乐”，“音乐随同我们的终生”的道理，所以我将《感受进行曲》定为了教学内容。

音乐是一门听觉艺术，音乐艺术的一切实践都须依赖于听觉。“遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科特点”，这是音乐教育重要的指导思想。我这堂课就遵循了“以听为中心”的原则。把全部教学活动都围绕“听”这个中心来进行的。

进行曲是一首以步伐节奏写成的音乐，主要指军队中用以弘扬军威、鼓舞士气、整齐步伐的音乐。进行曲通常由简单而鲜明有力的节奏和整齐规律的乐句构成。听起来雄壮有力而有行进感。为了配合行进时步伐一致的要求，常以偶数拍作周期性反复。进行曲按内容可分为军队进行曲、凯旋进行曲、典礼进行曲、婚礼和葬礼进行曲等。为行进作伴奏的一般为二拍子。

根据对新教材和音乐新大纲的学习，为了指导同学体验进行曲这种体裁，在实践活动中不时的加深感受和了解，我制定了如下教学目标：

（一）、通过对多首进行曲的欣赏，学唱和队列表示歌曲《红星歌》,使同学感受和了解进行曲这种体裁的主要特点。

（二）、认识到进行曲在不同场所的作用并提高同学的欣赏素质。

（三）、通过欣赏“半个世纪以来第十三次大阅兵”的录像，使同学树立民族自豪感，增强自信心。

教学重点：感受和了解进行曲体裁的主要特点。

教学难点：培养同学的发明性思维和团队协作意识。

学具准备：多媒体展示平台、课件、录音机、磁带、实物（一束黄花、小皮球、小三角旗、队旗、彩色的小指挥棒）

合理的教学程序设计，能充沛地调动同学参与到教学过程之中，去探索，去实践。

（一） 组织教学

同学按三个半圆形坐好。半圆形座位的设计，突破了常规的教学模式，便于教师与同学，同学与同学的互动交流合作。

（二） 对比欣赏，引入新课

播放《摇篮曲》、《军队进行曲》两首乐曲，引导同学用形体动作表示出对乐曲风格的理解，并进行对比，找出其特点。然后点题。

（三） 实验体会，加深感受

音乐是实践性很强的学科，音乐教学的所有内容都具有体验性和操作性，不只包括音乐知识传授等外显的方式，尤为重要的是体现在音乐与同学生理、心理相互作用而发生内在的音乐感受上。为了突破本课教学的重点，进一步让同学去感受进行曲的体裁特点，我通过三步实践操作来完成。1、随歌曲的伴奏录音边听边拍打节奏，感受进行曲的节奏特点——鲜明有力。2、有感情的演唱歌曲，感受进行曲一般的情绪特点——雄壮有力。3、队列行进的创编和展示，感受进行曲的基本特点——步伐节奏。使同学在多种形式的反复体验中获得对进行曲体裁特点的感受和了解，较好地防止了体验形式单一的单调性和感受的不深刻性。从而去突破本课的教学重点。

（四） 类比欣赏，拓展延伸

是不是所有的进行曲表示的都是类似这样的情绪呢？带着这样的质疑，把同学再度领进丰富多彩的进行曲中，播放《葬礼进行曲》、《玩具兵进行曲》、《婚礼进行曲》让同学聆听，并能体会其情绪，做出相应的律动。通过同一体裁的不同乐曲进行互比，开阔同学的听域，使同学对进行曲体裁有更多地了解，认识到进行曲在不同场所的作用，在比较之中无形加深了印象，提高了同学的欣赏素质。通过欣赏“半个世纪以来第十三次大阅兵”的录像片段，使同学树立民族自豪感，增强自信心。

我的这堂课具有创新性，根据新《音乐课程规范》的理念来看，音乐体裁与形式这一教学领域所留的教学空间是很大的，有利于音乐教师设计与组合多种形式的教学。因此，我将了解和体验进行曲这一体裁进行了拓展教学。

在本节课中，我以探索为突破口，以听为中心，以实践为手段，以体验为重点，让同学在大量的音乐活动中学会学习，学会发明。

具体做法有：

（一）体验性音乐教学法

1、演示法：利用多媒体进行直观演示，激发同学兴趣。

2、欣赏法与律动教学法：乐曲的欣赏，使同学对乐曲的感受立刻形成一个强烈的对比和反差，从而牢牢吸引了同学的注意力，激发了同学的学习欲望。通过说（交流感受）和动（形体表示）。初步感受进行曲的体裁特点，也直接感知了进行曲与摇篮曲不同的体裁风格。

（二）实践性音乐教学法

创作教学法：充沛发挥同学的主体作用。充沛发挥同学的想象力和发明力，培养同学的扮演欲望。留给同学自主体验的大量空间，让同学自由组合成小队进行列队行进的创编、展示。这样就更好地培养了同学团结协作精神，给予同学想象和发明的空间，充沛调动了同学创作的积极性，并逐步培养同学发明性的思维。

对同学的队列扮演，老师要充沛加以肯定，肯定其成果，充沛地尊重了同学的发明效果，树立同学的自信心，使同学在扮演中不时地探索和总结，并使自身学会在集体中约束自我，融“小”我于“大”我，发生情感上的沟通和联系，体验与他人合作的愉悦，进而培养他们的团队意识。也进一步激发了他们的扮演欲望。

（三）探究性音乐教学法

请同学下课后回去找一找进行曲或是具有进行曲风格的歌曲，下一节课带来，再继续交流。通过课后延伸，再次启发和调动同学继续求知的欲望，提高同学的探究学习的能力，也使得有限的课堂教学时间得到了无限的延伸。

本节课，充沛发挥了同学的主体作用，通过对比欣赏、考虑与交流、创作与展示、拓展与延伸几个教学环节，使同学充沛的感受和了解了进行曲体裁的主要特点，很好地培养了同学的发明性思维和团队意识。所以，我认为我这是一堂胜利而优秀的优质课。

音乐课说课稿篇十六

我今天说课的题目是唱歌综合课《我给月儿唱个歌》，本课选自西南师范大学出版社义务教育课程标准实验教科书一年级第二册、第四单元《月亮星星我来啦》，本单元的内容主要是让学生通过聆听。演唱有关月亮、星星的歌曲，从而了解有关的科学知识，激发学生探索宇宙空间的求知欲。本单元用第三课时完成，我今天说的是第一课时《我给月儿唱个歌》。

本节课的教学内容我是这样安排的，能用x x x i x — x i的节奏型朗读儿歌，通过唱歌曲《小小的船》初步感受三拍子的韵律。

歌曲《小小的船》中的歌词原是一首小诗，是叶圣陶专门为儿童写的，整首歌曲优美抒情，富有儿童情趣，深受小朋友喜爱。

为这节课我拟定的目标有三点：首先情感目标，通过感受夜空的美丽，培养学生欣赏大自然美景的情趣和热爱大自然的感情，培养学生独特的艺术想象力。知识目标：能用x x x i x —x i的节奏读儿歌。能力目标：学生能用打击乐器和身势动作为儿歌伴奏，初步培养学生的想象力，并学会用优美的声音演唱歌曲《小小的船》。

本节课的教学重点是通过学习让学生感受和表现三拍子的韵律感，教学难点是让孩子通过一系列的音乐艺术活动感受美，体现美、表现美。

对于这节课我是这样想的，学生在幼儿时对星星。月亮就充满了好奇和神秘感，也唱过有关的童谣，听过有关的故事，那么我抓住孩子这一特点展开教学，所以在课堂上我准备结合本课的教学特点展开教学，采用生动的情景启发。引导，自主的练习巩固基础，形象的演示。点拨。指导，自编的游戏相结合，从而创设生动。愉快的课堂氛围，使学生轻松的接受知识、培养能力、发展智力。

一年级的学生年龄小，注意方式，思维方式和学习兴趣与高年级不同，因此在学生的学习过程中，应重视对学生音乐活动的培养，坚持以学生主动练习。主动模仿。自己创编的学习方式，以“教师为主导，学生为主体”的原则，从而展开学习。本课以音乐教学为主，同时结合了语文，科学、美术等多方面综合素质的培养。

这节课的教学过程分为三个步骤进行学习，第一步创设情景，激发兴趣，第二步在朗读中感知美。创造美，第三步在歌声中感受美。表现美。 首先第一步是创设情景，激发兴趣 。一开始老师提问，”孩子们，你们喜欢迷人的夜晚吗？那么老师和你们一同走进这迷人的夜晚。”这时我会播放课件，关上灯，让孩子欣赏夜晚的画面，并配上优美抒情的音乐，制造一个夜晚的氛围，让他们去感受，然后让孩子们说说自己的感受，夜晚美在哪些地方？从中引出要学习的儿歌。本节课的教学内容是围绕夜晚展开的，那么为孩子们创设一个与课本主题相似的情景，让美的画面，美的音乐一下子抓住孩子们的心。孩子在生动形象的画面中，在优美动听的音乐中激发对美好夜晚的向往，引起他们对夜晚的无限遐想。

第二步在朗读中感知美，创造美，先让孩子自由的有感情地朗读儿歌，接着老师用x x x i x — x i节奏加上身势动作朗读儿歌，让孩子体会并且进行模仿，模仿后我会请能力较强的三个孩子分别充当小老师这一任务分教授三组的学生，在分组学习的同时老师视各组的学习情况，及时给予纠正和指点，然后分组展示学习成果，最后开展儿歌接龙游。一年级下期的学生在以前接触过三拍子的歌曲，有了初步的感知，但是没有真正的掌握，那么我采用让学生自己模仿。自己学习。自己教授的方式来调动学生的积极性，从而产生浓厚的学习兴趣，在加上老师进行巡视及时的纠正和鼓励，这样就会使学生把学习变得轻松，掌握得更好。

第三步是在歌声中感受美、表观美。首先老师激趣引入“月亮仙子”看孩子们那么能干那么棒，它说要给你们表演一个魔术，想看吗？这时出示课件，并播放歌曲《小小的船》的音乐，让学生一边观看一边欣赏；接着再次欣赏歌曲，并且随着音乐轻轻摆动让孩子想象我们就坐在月亮船里了，帮助孩子们继续感受和表现三拍子的韵律感，再经过多次的感受和欣赏，学生已经熟悉歌曲了，并且演唱歌曲，最后学生表演唱歌曲和用打击乐器为歌曲进行伴奏。在学习歌曲这一环节中，通过老师绘声绘色地描述，把学生带入特定的情景中，让学生对歌曲充满想象，并随着悠扬的乐曲声，去想像月亮的美，学生们边听边想像，进入美妙的境界。

以上是我对这节课的简单设计，其中有很多不足之处，还请各位老师批评指导。

音乐课说课稿篇十七

《小螺号》是人音版义务教育课程标准实验教科书四年级第八册第四课《水上的歌》中的歌曲。它是本课的的重点教唱歌曲。第四课共需三课时进行，下面我说的是第一课时的内容，它紧紧围绕《小螺号》。《小螺号》是一首曲调欢快活泼的儿童歌曲。歌曲富有童趣地通过“小螺号嘀嘀嘀吹”抒发了少年儿童热爱生活、热爱大自然等美好心情。歌曲为2/4拍、羽调式、二段体结构。

1、感受、学唱歌曲。

2、处理、编词表演歌曲。

3、拓展歌曲，延伸教育。

1、认知目标：学习并掌握用上滑音、波音装饰演唱《小螺号》，使歌声更具有活力更动听。

2、能力目标：创新发展歌曲，启发引导学生能自己编词演唱，大胆参与，自信表演，展现创新火花。

3、情感目标：在歌曲演唱、处理与创新中，自然渗透“爱”的教育，激发少年儿童热爱生活、热爱自然、热爱亲人等“爱”的美好情感。

1、能运用装饰音完整地唱好歌曲。

2、激发学生编词创作的灵感。

3、渗透“爱”的情感教育。

1、启发和引导学生能自信地编词和表演。

cai、多媒体教学光盘、钢琴、一串串制作的假鱼、小海螺等。

根据新课改理念，教师要以学生为主体，要做学生的引导者、合作者、参与者和促进者。根据新的《音乐课程标准》所倡导的完整而充分地聆听音乐作品，是学生在音乐审美过程中获得愉悦的感受和体验，启发学生积极参与、展开想象，大胆创新。我采用了感受铺垫法、启发引导法、比较法、发现法、激趣法、讨论法等各种灵活多变的方法，使学生能主动学习，积极探究，合作互动，共同发展。为激发学生的兴趣，在整个教学过程中。我设计制作一套，不用粉笔板书。歌曲曲谱、乐谱知识中的符号、歌曲动画等全部用多媒体大屏幕展示，使学生感到形象、美观、直观、生动。

为了在学生中形成“我要学”的宽松、民主、和谐的氛围，根据教师教法的确定，学生将在老师各种灵活方法引导下通过感受欣赏自然而迅速的学会歌曲唱法；通过探究、讨论、发现去主动学习；通过合作、想象去创新发展歌曲，并得到爱的情感教育。

课堂一开始，我要利用歌曲中的主要节奏，编成律动让学生模仿。点燃学生的兴趣之火，激发学生信心，感受学习快乐。

1、情景小故事导入。刚才同学们的表现相当棒，老师要给大家一个小小的奖励。请闭上眼睛听这是什么声音？（老师吹螺号）同学们听出来的吗？下面老师就要奖励大家一个爱吹小螺号的小朋友的故事，想听吗？这位小朋友名叫涛涛，他生活在大海边，是渔民的儿子。每天早晨阿爸迎着朝阳，出海打鱼，到了傍晚，阿爸伴着夕阳，满载而归。一家人的生活幸福又快乐！对于涛涛来说，最大的快乐是每天晚学后，来到大海边，欣赏着美丽的海边风景，深情地吹起小螺号，螺号声声换船归，盼望阿爸快快会！同学们听涛涛又吹响了嘀嘀嘀的《小螺号》。（放动画歌曲《小螺号》。）。

根据音乐新课改的理念要引导学生完整而充分地多次聆听音乐作品，让学生在感受欣赏中不自觉的就能学会歌曲。原因很简单我们学会一首歌曲大多都是听会的，并非是先学歌谱，再学歌词。新课程重感受默化，轻专业技能。因此我设计了三次欣赏动画歌曲，每次欣赏之前提出设问；如1、歌曲的情绪是怎样的？2、歌曲的“景色”是怎样描绘的？3、出示歌谱。边看边听，然后回答歌曲表达了什么情感?通过学生的回答，教师进行总结和完善以上的问题。

（1）学唱歌曲第一部分。在学习中引导学生寻找、发现上滑音出现了几次，并通过老师运用和不运用演唱的比较，让学生总结出运用上滑音更能表现出歌曲欢快的情绪。

（2）学唱歌曲第二部分。在学唱中引导学生寻找新的记号波音，并通过比较演唱让学生更能感受到波音更能使歌曲表现出大海的辽阔、海滩的无际、美好的心情。

（3）老师伴奏，学生初步完整演唱歌曲。

（1）根据学生素质和表现，即兴利用齐唱、对唱、领唱等等形式，进行各种歌曲演唱处理、表现。

音乐课说课稿篇十八

交响乐《场景》出自俄罗斯音乐家柴科夫斯基的芭蕾舞剧《天鹅湖》。这首交响乐以其优美的旋律闻名于世。乐曲形象地为我们塑造出美丽的天鹅的形象，乐曲时而婉转悠扬，时而紧张有力，宛如一位美丽的天鹅公主在诉说身世。作者柴科夫斯基是俄罗斯伟大的作曲家。这部芭蕾舞剧是他的代表作之一。

1．了解芭蕾舞剧《天鹅湖》,感受其音乐魅力。

2．通过欣赏乐曲，感受乐曲所描绘的情景，培养学生对音乐的想象力。

3．了解舞剧概念，掌握不同乐器音色，并了解其在乐曲作用。

欣赏音乐，培养学生对音乐的想象力和理解力。

准确理解音乐内涵，辨别乐器音色，懂得音乐中乐器的运用与乐曲情感的关系。

一．准备。

1.听《四小天鹅》。

师:刚才这首乐曲叫什么名字?想一想这四只小天鹅的心情是怎样的?

2．师：这首交响乐的作者是谁？出自哪部舞剧？

4．揭示课题。

今天我们就来欣赏柴科夫斯基《天鹅湖》中另外一首舞曲《场景》。

二．展开。

（一）感知音乐处理成功地营造了一个色彩丰富、冲突迭起的戏剧氛围。

1．配合舞剧画面欣赏《场景》，感受乐曲情绪。

师：我们看到女演员穿着白色的裙子，舞姿优雅，像不像美丽的白天鹅？

3．介绍作者及故事简介。

柴科夫斯基无疑是古典舞剧最杰出的大师，浪漫的情怀，抒情的乐音，再加上戏剧化十足的结构，固执而又纯粹的俄罗斯风味。这就是老柴的音乐，真正为芭蕾舞注入优美旋律的最杰出代表。

芭蕾舞历史长河中最耀眼的一颗明珠——《天鹅湖》。《天鹅湖》大概是柴科夫斯基笔下最受人们欢迎最令人感到亲切的作品了，相信很多人都有同感。

在这部力作中，几乎与舞蹈完美交融的音乐充分地体现了作曲家的抒情性。创造性的思维和细腻的细节处理佐以高超的作曲技巧，刻画了白天鹅奥杰塔这个芭蕾舞的经典形象。王子齐格弗里德、黑天鹅奥杰丽亚以及恶魔的形象也性格分明，各具特色。在出色地勾画出每个角色的性格和内心的同时，也正是“交响”化的也正是“交响”化的处理成功地营造了一个色彩丰富、冲突迭起的戏剧氛围。

（二）理解音乐。

1．聆听欣赏音乐。

师：让我们闭上眼睛，去倾听天鹅公主的诉说．并且唱出你所听到最熟悉的一段音乐。

2．学生哼唱老师写出旋律，揭示主题。

师：很好，这就是这首乐曲的主题，大家一起来哼唱一下。

3.再次欣赏主题部分，并说出使用了什么乐器，归纳旋律、情绪特点。

师：在旋律速度、节奏、情绪上都有什么特点，它主要使用了什么乐器？

生：速度较慢节奏舒缓，优雅略带忧郁。使用的是双簧管。

师：同学们回答得很好，乐曲由双簧管以动人的音色奏出温柔而略带忧伤的天鹅主题，描绘了天鹅纯洁端庄而略带哀婉的形象，使人仿佛看到静静浮游的天鹅。

4．赏乐曲展开部，说出使用乐器名称，体验情绪。

师：这段乐曲演奏主题旋律时使用了什么乐器？

生：圆号。

师：它的音色和情绪是怎样的。

生：浑厚有力，激动不安的情绪。

5．欣赏高潮及尾声部分。辨别乐器音色及所表现的情绪。

师：高潮部分使用什么乐器？表现的情绪又是怎样的？

生：全乐队，悲愤、愤怒。

师：尾声部分呢？

生：使用双簧、大提琴。情绪忧伤、悲哀。

师：在乐曲的尾声部分作者再次用双簧管和大提琴演奏了主题的片断。结束全曲，好像天鹅公主怀着忧伤的心情渐渐离我们远去。

6总结并完整欣赏《场景》。

师：通过我们今天所学习的《场景》这首芭蕾舞片断。我们学会辨别不同乐器的音色，在这首乐曲中，作者演奏了五次乐曲的主题，并且每次都用不同的乐器演奏，使乐曲所表现的情绪围绕这一主题不断变换。

三．综合巩固。

1．了解有关天鹅的其它音乐．。

师：关于天鹅有许多的动人故事，大家还能想起来什么故事？

生：丑小鸭、

师：大家了解这么多有关天鹅的故事，知道有关天鹅的音乐吗？

生：圣桑《天鹅》。

师：很好，下面我们来欣赏这首《天鹅》听听他给我们带来的又是怎样的感受？

1）《天鹅》。

师：它主要用了那些乐器？

生：大提琴、钢琴。

师：这两件乐器分别代表什么？

生：大提琴代表天鹅，钢琴代表湖水。

师：这首曲子带给我们的意境又是怎样的呢？

生：优雅、哀怨、委婉。

师：对，听到这首曲子悠扬、婉转、动人。你喜欢这首曲子吗？听完你的心情如何？

生：心情平静，精神放松。

师：对，它能使我们烦躁的心情平静下来，放松我们的精神。特别是你感到疲倦、烦躁、甚至伤心时都可以听这首曲子，所以这类古典音乐可以陶冶我们的情操，放松我们的心灵，而现在的流行音乐使用繁多的电子音乐，用歌词限定了乐曲所表现的内容，而这首《天鹅》我们高兴时，悲伤时都可以拿来欣赏，使就是古典音乐所特有的魅力，如果大家喜欢，我可以多找这样的音乐来欣赏，它可以帮助我们在学习疲惫的时候精神得到充分的放松，从而更好地进文化知识学习。

音乐课说课稿篇十九

我觉得要想上好一堂艺术课，教师在备课时就要深挖教材，抓住着眼点，然后拓宽思路，充分联系学生的个人成长环境，本着“面向全体，以学生发展为本”的原则，从学生的感知、认识、发展出发，设计符合学生特点的活动，为每位学生提供平等的艺术教育机会，让他们都能体会到艺术学习的快乐。

二.教学目标

1.利用多媒体课件、实物，让学生欣赏、了解日本的风土人情、文化艺术，增进对多元文化和人类文明的了解，加强文化认同感和多元文化意识。

2.通过在比较中欣赏，使学生感受日本音乐、舞蹈的民族特点。学唱歌曲《樱花》。

三.说教法

以人文为主线，以个性为主导。在艺术教学中，我们要转变“教师教，学生学”的观念，以人文精神为主线，以知识技能为隐线，让学生在轻松、快乐中学习艺术、了解艺术。艺术教育要给学生的个性发展保留空间，不要以统一的规格、统一的要求去约束他们，要为他们创造参与体验、主动探索、积极实践的机会，帮助他们认识自己的独特性和个性价值，形成个性化的审美情趣。

四.说评价标准

艺术教育的根本目的并不在于艺术本身，而在于给孩子们带来欢乐的同时，让他们掌握艺术的基本技能，发展他们的艺术能力，让他们在生活中都会歌、会画、会舞、会听、会看，能够健康、快乐地生活。

五.教学过程

(一)、引入新课

1.师：走进日本之前，我们先来了解一下日本的地理位置，以及它的概况。

2.多媒体课件展示：日本的地理位置图片。

师：课前老师让大家收集跟日本有关的资料，谁能向大家介绍一下日本的地理位置及概况。(学生介绍，教师做适当补充。)

3.师：知道了日本的地理位置以及它的概况，下面就让我们一起走进日本，去了解它的风土人情、文化艺术。

4.出示图片课件：日本的富士山、樱花、和服、木屐、建筑、日本料理、茶道、插花、浮士绘、卡通人物等。

(结合图片以及师生课前收集的跟日本有关的实物、资料等，让学生自己介绍，教师适当补充，培养学生课前搜集资料的好习惯，提高学生自主学习的意识和能力。)

(二)、轻歌曼舞

1.师：日本是一个善于汲取各国文化的民族，他们的文化在继承本民族文化的基础上，与外来文化相融合，从而形成富有个性和创造性的文化艺术。下面就让我们感受日本文化艺术的独特魅力。

2.我国的民族乐器，在现在的日本也能看到它往日的身影：古筝、三弦(三味线)、箫(尺八)(展示图片)

教师展示事物尺八乐器，并用尺八演奏日本童谣《红蜻蜓》

4.播放音乐课件：印尼歌曲《划船曲》、日本

歌曲《四季歌》、美国歌曲《雪绒花》。(培养学生对不同音乐风格的感受力和听辨能力)

5.欣赏歌舞伎表演片断

(1)、提问：在日本有一种古老的艺术形式，请根据下面的提示说出这是什么艺术形式呢?(a)它有四百多年的历史;(b)它和我国的京剧并称为“东方艺术的姐妹花”，(c)表演者基本都是男性。

(2)、观看歌舞伎表演的片断，说出表演的风格特点。

(3)、禅的精神

(三)、学唱《樱花》

1、日本人喜欢樱花的原因

2、欣赏樱花的图片

3、观看合唱版的《樱花》

4、唱谱并思考这首歌曲的旋律是以级进为主还是以跳进为主?(用手势表示音的高低)

5、找出歌曲中出现了哪几个音?并找出乐曲中完全相同的小节

6、这首歌曲应该用怎样的情绪来演唱呢?速度又应该是怎样的呢?提醒学生：因为歌曲旋律抒情流畅，所以要运用连贯的气息来演唱。

7、有感情地演唱歌曲。

(四)、异彩纷呈

1.谈话：以上我们了解了日本的风土人情、文化艺术，尤其是他们的歌舞和插花艺术、手工制作，现在请大家根据自己的兴趣、自己的特点选择自己喜欢的方式来表达一下你对日本文化艺术的感受。

2.学生自由选择。喜欢跳舞的组合在一起，编排舞蹈进行表演;喜欢唱歌的组合在一起，进行歌唱表演;喜欢插花的组合在一起，进行插花比赛;喜欢手工制作的，进行手工制作。

3.学生互相观赏、评价，评出最佳表演奖、最佳演唱奖、最佳创艺奖、最佳制作奖等。

(尊重学生的个性，尊重学生的发展，充分调动他们的主体意识，鼓励他们进行个性化的艺术活动。)

(五)、小结

在我准备这节课时，有的老师劝我放弃这节课，因为我身边的同事就有拒买日货，我身边的学生就有拒唱日本歌曲的现象，但反过来想，这也正是我要讲这节课的原因：

(一)在日本是有人不彻底反省日本军国主义侵略中国、蹂躏中国的那段历史，但这并不代表大多数日本人民，例如，在杭州日本女子足球队来华比赛时，面对很多观众喝倒彩的嘘嘘声中，比赛结束时日本女子足球队还是打出了“谢谢china”的横幅;在前不久四川汶川“5.12”大地震中,看到日本救援队,面队他们从废墟中挖出遗体肃然敬礼的姿态,无不让我们动容。(展示图片)

(二)从这节课我们了解到日本是一个善于汲取各国文化的民族，他们的文化在继承本民族文化的基础上，与外来文化相融合，从而形成富有个性和创造性的文化艺术，单就这点来说难道不需要向他们学习吗?(我的说课完毕，谢谢大家)

音乐课说课稿篇二十

老师们，下午好！

我说课的内容是《走进西藏》这是一堂综合实践课。

一、教材分析。

西藏音乐是我国民族民间音乐不可分割的一局部，西藏的'歌舞以它独特的魅力被广大人民所传唱、喜爱。本课设计使同学再了解西藏风土人情的同时对西藏发生浓厚的兴趣，为更好地学习表示西藏音乐奠定一定的基础，同时也使同学在对西藏歌曲的学习重饱览了西藏风光、民俗风情，进行了一次既愉快又有收获的旅途。

二、学情分析。

八年级的同学已经具有初步的音乐审美、感知能力，对音乐的学习大多建立在兴趣的基础上，他们对西藏满怀着神往和向往，故本课从认识西藏着手，激发兴趣，层层深入。

通过上述内容我特制定了下列教学目标。

三、教学目标。

1、认知目标：了解西藏音乐与文化，激发学习兴趣。

2、技能目标：能用明朗的情绪演唱《走进西藏》的第二局部。

3、情感目标：增强同学对民族音乐文化的感情。

四、教学重点。

西藏民族音乐情绪与风格特点的体验。

本科采用多媒体、钢琴、木鱼、碰铃、响板、铃鼓等音乐用具，来进行一堂情景与娱乐相结合的教学方法。

五、教学过程。

教学过程。

设计理念。

1、认识西藏、了解西藏。

从西藏民歌《北京的金山上》入手，从音乐的的各个不同角度感觉、感受西藏。——从风土人情、歌舞两个方面讨论交流。

教学时间在10分钟左右。

我国是一个多民族的国家，丰富多彩的民族音乐记录着各个民族的文化历史与生活风俗，它是人们认识中华民族的一个窗口，让同学学习和了解这些优秀的民族音乐，感知音乐中的民族风格，将有利于拓宽他们的审美视野，使他们珍视民族艺术的价值，理解和尊重各民族的多元文化，认识到传承音乐文化的意义和责任。在教学中，能重视与相关学科的联系。如音乐与地理，音乐与美术，音乐与自然等，以此来开阔同学的文化视野，发展同学的形象思维和笼统思维能力，从而提高同学的综合文化素质。

2、走进西藏。

（1）聆听《走进西藏》。

“高原雪域”这一单元涉和的的范围较广，内容也丰富，本课选用张千一同志所作的《走进西藏》为重点，设计上以音乐审美为核心，并以此贯穿始终。完整地聆听使同学对歌曲留有更完整的印象。

（2）学唱《走进西藏》。

让同学用自身的歌声来感受西藏音乐风格，从而喜欢上这首歌，也让同学在喜欢的流行音乐的风格中来感受民族音乐的风采，最终让同学能理解民族音乐，喜欢民族音乐。

（3）从多方面表示歌曲的第二局部。

a、舞蹈，学习踢踏舞第一基本步法。

a、打击乐伴奏。

b、诗歌朗诵或创编歌词。

c、综合。

以同学兴趣为本，面向全体同学，重视同学的参与实践，从而获得审美体验，同时发生愉悦感、满足感，以达到弘扬民族音乐文化的目的。

在整个学习过程中，同学不只感受了音乐，学习了技能，还通过考虑、讨论、交流等手段，了解了西藏的自然环境，地理知识和民俗风情，增进了他们对西藏的认识。

4、走出西藏。

a)作业：收集西藏民歌。

b)希望：为西部开发献一份力量。

希望同学能喜欢西藏，喜欢西藏的歌，为西藏建设贡献自身的一份力量。

我的说课完了，谢谢大家，最后我用西藏语问候一声“扎西德勒”

音乐课说课稿篇二十一

小小班幼儿的思维正处于直觉行动思维向具体形象思维过度的时期，他们情感外露，不稳定，带有很大的情绪性。他们学习、或殴打能够的特点是只关心活动的过程，不关心活动结果，因此，小小班的教学活动应更注意游戏化、情景化，强调让幼儿在愉快、轻松、自由的游戏中自娱自乐、玩中学、玩中获发展。

《小小鸡》是一首外国歌曲创编而来的一首幼儿歌曲，小小班幼儿思维的特点决定了他们喜欢在动作模仿和游戏情景中学习。因此，我所选择的音乐将情景性和趣味性放在首位，节奏鲜明，形象性强的音乐引起幼儿活动的愿望，另外，活动设计小小鸡到草地上玩和允许自己喜欢的小小鸡，在唱唱玩玩中，反复感受音乐的旋律和歌词。从看小鸡，做小鸡，一直到唱小鸡的整个过程中，幼儿自然地产生了爱小小鸡、爱鸡妈妈的情感。幼儿始终保持活泼，愉快的积极情绪，真正做到玩中学，学中乐。

1、乐意用动作、歌曲、表情，表达对小小鸡和鸡妈妈的喜爱之情。

音乐学习心理学告诉我们：多种感知通道参与，特别是大肌肉运动的参与，能有效地提高儿童对音乐的感知兴趣和感知音乐的效果。新《纲要》中强调："提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不呕吐能够的艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象。目标1是本次活动的重点。

2、在唱唱玩玩中学习做音乐游戏《小小鸡》。

皮亚杰指出：在前运算时期(幼儿时期)要发展智慧，关键是让幼儿做各种各样的游戏，从娱乐中学、从玩耍中学，脱班幼儿很喜欢一边哼唱一边做模仿动作，小动物是幼儿最亲密的朋友，幼儿对小动物的叫声及感兴趣，并好模仿动物的动作，因此对这首歌有强烈的兴趣成了游戏的基础，目标2是目标1的基础上进行，又是目标1的突破口，而遵守游戏的规则幽将是成为本次活动的难点。

为了引起幼儿的兴趣，调动对音乐的积极性以及帮助他们对歌词内容的理解，加强节奏感等，我适当地使用了一些能活动的教具，本次活动我作了以下准备：

1、情景课件。

2、区域活动中，幼儿自由听赏过歌曲的旋律。

3、创设在游戏中学习的氛围。

4、准备鸡妈妈头饰一只，音带，录音机。

一、引出课题：听小鸡叫，问"谁来了?"幼儿回答，打开课件引出小鸡及音乐。

二、看小鸡、听节奏、做动作。

1、引导幼儿看小鸡，模仿学做各种小鸡的动作，激发幼儿的兴趣。

2、引导幼儿欣赏音乐，并学做小小鸡。

托班幼儿正处在听觉感官发展时期，听觉的发展比其他感官快而需求多，因此对音乐能表示出明显的情绪反应，这一环节是幼儿的听觉感受及动作感受，使幼儿对音乐有初步的印象。

三、听歌曲，讲解游戏规则。

1、教师听音乐，表演小小鸡，让幼儿模仿。

2、引出鸡妈妈。教师表演鸡妈妈找小鸡。(初步感知游戏规则)。

3、告诉幼儿这是一个音乐游戏，游戏是有规则的。(幼儿表演小小鸡在草地上玩耍，做各种动作，鸡妈妈来找小鸡，按音乐旋律进行游戏)。

1、边听音乐，边哼唱歌曲进行游戏，再次激发幼儿爱小鸡的情感，强化游戏规则，以此来突破本次活动的重难点。

2、在游戏中结束本次活动。

音乐课说课稿篇二十二

5.自由体验打击乐伴奏。

通过对歌曲的理解，自然表现出歌曲的情绪和风格；

（下蛋罗）说课教案人音版第二册音乐说课,标签：小学音乐说课稿,音乐说课稿,。

选择伴奏型为歌曲伴奏。

1、开着火车进教室；（唱《火车开了》进教室）。

2、情景设计：

（1）导入情景：

师：嗨！小朋友们，你们好，欢迎来到新农场。瞧，老师们已经先在这里等着我们了，让我们扬起手打个招呼吧——嗨，老师们好！（示意学生一起打招呼，减缓学生课堂压力）。

（2）简单节奏、音型练习。

师：小鸭怎样叫？小猫怎样叫？（依次）。

师：哟，小动物可真多，有小牛，有小鸡，有小鸭，还有小猫，多热闹啊！可这个时候，小猫说话了：瞄—，我平时是这样叫的，可不象你们唱的那样快啊！

师：对呀，老师告诉你们啊，歌里的声音总是把生活里的声音美化了，所以会有一点小小的差别，那让我们一起来试着学学小猫平时是怎么叫的。（学猫叫）。

（3）学习新课节奏片段。

a、引出节奏段落。

师：好的，我亲爱的小猫们，让我们一起来唱唱歌吧，也请你们猜一猜，谁和小猫在一起？

b、出示节奏型，学习节奏。

师：你们猜出来了吗，谁和小猫在一起？（抽生）。

师：恩，原来小猫和大母鸡是好朋友，大母鸡不停的叫着，象是要告诉小猫什么事情，那大母鸡在说什么，让我们来模仿一下：（拍手读节奏，生模仿师打节奏）。

师：真棒！那大母鸡还给它加上了歌词，我们再来学一学。

师：或许小朋友们都听不懂大母鸡在说什么，但是，我们可以想象得到它很高兴，让我们带着高兴的情绪和表情再学一学。（拍手、带情绪读节奏）。

1、初听，了解歌曲内容：（播放音乐）。

2、揭示课题：

师：大母鸡到底要告诉我们什么？（它生了好多好多的蛋，而且非常的大）。

揭示课题：所以，大母鸡才会大声的告诉所有的人：《下蛋罗！》（打出课题）。

3、展开想象。

师：大母鸡下了那么多大大的鸡蛋，它的心情是怎样的？（高兴、快乐、幸福）。

师：猜一猜，大母鸡下蛋后，它最想把这个消息先告诉谁？

看动画听，感受其中趣味：（播放动画）。

师：是啊，做妈妈真不容易啊，让我们再来看看大母鸡下蛋的辛苦，和它下蛋后的快乐吧！

（下蛋罗）说课教案人音版第二册音乐说课,标签：小学音乐说课稿,音乐说课稿,。

1、教师做示范。

师：大母鸡下蛋后可开心了，你听：（教师做动作朗读歌词）。

2、感叹号：

师：认识它吗？（感叹号）它在这里是什么意思？

师：黑板上有两种颜色的感叹号，分别代表马路上的红绿灯，你知道该怎么做吗？

师：让我们试着把感叹号的用意读出来！（试读一次）。

2、学生跟师做动作、学歌词。

师：真不错！你看，好多同学都跃跃欲试的想来学一学大母鸡生蛋的样子，请你们起立，跟着老师一起来学一学。（跟读歌词，跟做动作，把大母鸡的快乐表现出来）。

1、范唱，跟师做动作。

师：真棒，同学们学得真好，那么现在请你们一边跟老师做动作，一边听老师唱一遍。

2、生对唱。

师：真不错，你看，农场里所有的小动物都围过来了，他们也想来学唱这首歌呢。这样吧，老师来唱歌词，请同学们跟着老师拍读节奏部分，看谁最认真、最准确。（教师在节奏部分加上响板）。

2、轻声跟唱（教师弹琴）。

师：哟，小动物们已经迫不及待了，好吧，我亲爱的小动物们，让我们轻声跟琴完整的唱一遍吧，在节奏部分也请你们把手拍起来。

3、完整演唱。

师：真好听，可惜啊，要是再把母鸡快乐的样子表现出来就更好了，让我们试着表现得快乐一些！

1、认识响板。

师：老师用了一个打击乐来模仿大母鸡的声音，你们认识它吗？（出示响板）。

2、使用响板。

想一想，如果让你用它来模仿大母鸡的叫声为歌曲伴奏，你会用吗？（抽生）。

1、伴奏（演示、提炼、训练、表演）。

那谁来小鸡呢？

老师的农场里还有谁？哪个同学上台来。

2、处理歌曲：

师：母鸡通过自己的努力让自己感受到了自豪和快乐，老师也越来越喜欢它了，相信大家都会很喜欢它，请坐在座位上的同学们跟着老师一起唱起来。

3、学生分组上台展示：

分成打击乐组表演组演唱组。

师：看，小鸭过来了，小鸭这回可不依了，它也想小朋友们为他创编一段歌词，那聪明的小朋友们，就拜托你们啦！下节课请你拿来送给小鸭子吧！

好了，我亲爱的小鸡们，天色不早了，老师们和我们一起游览了一天，也很辛苦了，跟老师们说再见吧，拜拜！（下课）。

音乐课说课稿篇二十三

1、教材分析依据普通高中音乐课标要求，在第二单元领略了我国东西南北中多彩民歌的腔调情韵后，就进入了我国丰富的民间器乐单元。所以在第三单元中，教材安排了鼓吹乐和丝竹乐两部分内容，在《丝竹相和》这节中，教材以我国最具影响力和代表性的两个民间器乐乐种：江南丝竹和广东音乐为切入口，选择了各自的代表性曲目《中花六板》和《娱乐升平》为主要教学素材。教材设计目的：引导学生对代表性的民间器乐种类有所了解，并对这些乐种的音乐特点和文化特征有所体验与感悟。增进学生对祖国音乐艺术的热爱，增强民族意识，培养爱国主义情感，为理解世界多元文化打下重要基础。

2、教学目标具体的教学目标有三点：一是感受、体验江南丝竹的艺术魅力（放慢加花和支声复调），体会其和谐、谦让的社会文化内涵。二是了解江南丝竹和广东音乐的主奏乐器，体验其音色特点。三是能听辨、区分有代表性的江南丝竹和广东音乐。

3、教学重难点一是江南丝竹《中花六板》的学习体悟，对江南丝竹：小细轻雅特点的把握。二是对《娱乐升平》和《平湖秋月》感受高胡丰富的表现力和不同的情绪基调。

对于江南丝竹和广东音乐高中学生在小学和初中阶段都接触过，对演奏乐器、基本情绪、风格有一定的了解。由于他们的知识储备、生活经验、思维能力都有了一定的发展和提高，因此，本课的教学需要根据高中课标的新要求，充分考虑高中生的具体实际，在教学内容、要求和方式上体现出有别于小学、初中的新发展。

所以学法以体验比较、参与感悟为主。在本课中学生的学习活动也以“体验”和“比较”为主。“体验”：身体性参与（用自己的耳朵听、用自己的嘴说、用自己的脑思考）。“比较”：音色、情绪、风格等方面的比较，以利于学生形成对音乐深刻的印象。

考虑到本课教材内容特点、教学目标和学情，我选用的教法以引导体感悟式为主，适当的环节采用研究点拨探讨教法。

考虑到学生全部生活在西北地区，对江南丝竹不很熟悉，我将听音乐感受体验定为本课教学的主要途径，同时江南丝竹和广东音乐自具特点，充分调动学生欣赏音乐，以学生比较容易产生共鸣、容易参与的丝竹乐器音色的感受、体验为主要切入点，在对两个乐种的欣赏比较中，进一步丰富对丝竹乐的感受和理解，保证必要的理解和感悟。，突出“丝竹相和”这一主题，一方面引导学生关注乐器间的呼应与合作，另一方面更深层次的领略作品中所蕴含着的和谐、谦让的人文内涵。

教学程序的设计上，我将本课分为四个部分：第一部分导入，第二部分丝竹乐器听辨，第三部分丝竹乐曲赏析，第四部分丝竹风格辨别。

具体步骤是：

（一）课前音乐《江南好》，配合风情图片导入。

（意图：营造氛围，作好进入音乐课堂的心理准备。）。

（二）丝竹乐器听辨。

运用多媒体视听结合，纯听觉辨别竹笛、二胡、扬琴、高胡这几种乐器，让学生体会不同地区的丝竹乐风格各具特色。把握其中主要乐器的音色是分辨不同地区丝竹乐的基础。

（三）丝竹乐曲赏析。

1、欣赏《中花六板》片段，老师点拨引导：这段乐曲中主要有哪些乐器？点出曲名，简介江南丝竹。结合作品分析江南丝竹艺术特色。

观察曲谱，找每小节第一拍、第三拍的第一个音的特点。

对比演唱骨干音旋律和二胡声部旋律。发现旋律特色。

2、拓展欣赏江南丝竹《欢乐歌》主题（乐队演奏视频）。

3、广东音乐《娱乐升平》（教学步骤同丝竹乐曲）。

4、对比聆听《娱乐升平》和《平湖秋月》感受高胡丰富的表现力和不同的情绪基调。

（四）丝竹风格区分。

听辨江南丝竹和广东音乐。

三首作品片段：《旱天雷》《丝竹调》《彩云追月》。

1、师生互动的充分性和从容性可能不够。

2、对“和”—作品技术背后的文化内涵的引导方式还可再改进。

3、学生参与方式还可进一步丰富，参与的机会可进一步增加。

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