读后感的写作有助于提高我们的表达能力和思维能力，培养我们的观察力和思辨能力。那么，当我们写读后感时，应该如何表达自己的思考和感受呢？首先，要对所读作品进行全面的理解和分析，包括作品的背景、情节发展、人物性格等方面；其次，应该结合自己的实际经历和感受，进行深入的思考和反思；最后，可以运用恰当的语言表达，将自己的思考和感受准确地传达给读者。以下是小编为大家收集的读后感范文，仅供参考，希望能够给大家带来一些启发和灵感。通过阅读这些范文，我们可以学习借鉴一些写作技巧和结构安排，同时也可以了解到不同读者的不同感受和思考方式。读后感是一种交流和分享的方式，在阅读的过程中产生的情感和思考可以通过写作表达出来，让更多的人了解和感受到我们的思想和感受。希望大家都能写出一篇令人赞叹的读后感，共同感受阅读的魅力。
苏轼水调歌头读后感篇一
水调歌头，词牌名。唐朝大曲有《水调歌》，据《隋唐嘉话》，为隋炀帝凿汴河时所作。宋乐入“中吕调”，见《碧鸡漫志》卷四。凡大曲有“歌头”，此殆裁截其首段为之。九十五字，前后片各四平韵。亦有前后片两六言句夹叶仄韵者，有平仄互叶几于句句用韵者。
中仄仄平仄，中仄仄平平。
明月几时有，把酒问青天。
中平中仄平中，中仄仄平平。
不知天上宫阙，今夕是何年。
中仄平平中仄，中仄平平中仄，中仄仄平平。
我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。
中仄仄平仄，中仄仄平平。
起舞弄清影，何似在人间。
中中中，中中仄，仄平平。
转朱阁，低绮户，照无眠。
中平中仄，平中平仄仄平平。
不应有恨，何事长向别时圆?
中仄平平中仄，中仄平平中仄，中仄仄平平。
人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。。
中仄中平仄，中仄仄平平。
但愿人长久，千里共婵娟。
(说明：平，填平声字;仄，填仄声字(上、去或入声);中，可平可仄;加黑体字有韵脚所在。)。
更多。
苏轼水调歌头读后感篇二
友谊的最高境界是：“我爱我自己，我爱这世界，时时刻刻，永永远远，不附加任何条件。”这是神的爱，也是苏轼的爱，这就是《水调歌头》(明月几时有)这首词想表达的中心意思以及给予后人的启示。
《水调歌头》(明月几时有)是苏轼被贬为密州太守时所作。当时他的弟弟苏辙也因与变法派意见不合，远在济南。兄弟已有七年未见。丙辰中秋的夜晚，苏轼独自开怀畅饮直至天明，禁不住思绪万千，乘着酒兴，写下了这首抒怀思亲的词。
词的上片写作者在“天上”、“人间”的徘徊、矛盾。作者持酒赏月，忽发奇想：想随风回到天上神仙住的“琼楼玉宇”中去，但又怕经受不住天上的寒冷。词人徘徊于人生追求的苦闷和对人世繁华的流连。既然天上回不去，还不如在人间好。
词的下片写对月怀人。词人因思问月：为什么总是在人们分离的时候格外圆呢?由月的阴晴圆缺现象谈到人的悲欢离合，得到安慰，把对亲人的思念化成了真诚的祝福。也是对天底下所有经受着离别之苦的人表示美好祝愿。由此也就感受到了词人乐观旷达的胸襟。
设计思想：
这首词有美丽丰富的想象，生动准确的用词，波澜起伏的情感，这些都蕴含着词人对人生的探寻，对哲理的求索，也折射出词人的胸襟。因此本课的教学内容确定为“走近苏轼，感悟哲理”，围绕于此，我设计了“体会词情——诵读词情——品味词义——领悟词理——延伸词理”的教学流程。
教学目标：
1.反复诵读，理解词义，关键句子的表面意思和深刻底蕴。
2.体会分析词人内心的真情实感。
3.感受词人乐观旷达的情怀美，学会善于在逆境中调整自己的心态。
教学过程：
一.体会词情：情景渲染，导入新课。
中秋节是人们团团圆圆的日子，特别是晚上，一家人在院子聊天喝茶赏月，其乐融融。此时此刻的苏轼却独自一人坐在院子里喝酒，自己和弟弟因反对变法都被贬，天各一方，政途的失意和亲人的分离让他整夜无眠。面对圆月，他不无抑郁惆怅之感，但是，他没有陷在消极悲观的情绪中，他以超然达观的思想排除忧患。清晨，趁着酒兴写下了这首富含人生哲理的词《水调歌头》：教师朗诵词。
二.诵读词情：抑扬顿挫，体会感情。
1.每句语义变化，情感转接时需要停顿，句号处要有大的停顿。
明月/几时/有?把酒/问/青天。不知/天上/宫阙、今夕/是/何年?我欲/乘风/归去，又恐/琼楼/玉宇，高处/不胜/寒。起舞/弄/清影，何似/在/人间?转/朱阁，低/绮户，照/无眠。不应/有恨、何事/长向/别时/圆?人有/悲欢/离合，月有/阴晴/圆缺，此事/古难全。但愿/人/长久，千里/共/蝉娟。
2.扣住词的字词，逐句梳理出词人情感的变化。
作者遥望天空，十分的羡慕。渴望自由超脱，但又怕高处不胜寒，其实人间一样可以起舞弄清影的，又自我找到了安慰。
作者因与弟相距千里不能团聚而悲，但又安慰自己说：人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。于是又转为豁达，开朗。
那么词人的情感过程就是：苦闷——矛盾——豁达——祝愿。
三、品味词义：字斟句酌鉴赏语言。
1.品词赏句：
上片写中秋赏月，因月而引发出对天上仙境的奇想。
“明月几时有，把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年?”苏轼把明月当成朋友相问，显示了豪放的性格与不凡的气魄。其中蕴涵了词人对明月的赞美和向往之情。“不知”二句承前设疑，引起读者对人生宇宙的思考。将对明月的赞美向往之情推进了一层。“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。”这是词人的想象，一方面是他对宇宙的好奇，另一方面是他对现实生活的不满。也许那美好皎洁的月亮才是自己精神的家园。然而真要弃绝人世飘然而去，，词人又有些犹豫了，“高处不胜寒”作者的遐想愈来愈飘渺而终不肯弃绝人世。“起舞弄清影，何似在人间?”与其飞往高寒的月宫，还不如留在人世间，在月光下起舞，最起码还可以与自己清影为伴。飞天探月，出尘之思，最终让位于对人间生活的热爱。
下片写对月怀人，同时感念人生的离合无常。
“转朱阁，低绮户，照无眠。”紧承上片最后两句，仍然写月，写月光的移动和月下的不眠之人。“不应有恨，何事长向别时圆?”相形之下，更加重了离人的愁苦了。无理的语气进一步衬托出词人思念胞弟的`手足深情，同时又含蓄地表示了对不幸离人的同情。词人毕竟是旷达的，他随即想到月亮也是无辜的，便转而为明月开脱：“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。”既然如此，又何必为暂时的离别而忧伤呢?这三句从人到月、从古到今做了高度的概括。
2.体会情感变化：
同学们一定会发现这样一个问题，那就是苏轼的行文思路：对宇宙的思考——对人生的思考——对亲人的思念——对人们的祝愿。词人的心情也是由抑郁惆怅——乐观旷达。
四、领悟词理：体悟词人旷达的胸襟。
全词设景清丽雄阔，如月光下广袤的清寒世界，天上、人间来回驰骋的开阔空间。将此背景与词人超越一己之喜乐哀愁的豁达胸襟、乐观情调相结合，特别是词的最后两句表现了作者处理时间、空间以及人生这样一些重大问题所持的态度，充分显示出词人精神境界的丰富博大。全词乐观旷达的情怀和深邃的哲理意味，在行云流水般的语言和美妙的意境中，自然呈现出来。
五、延伸词理：深情结语，延展情思。
1.课堂结语：苏轼字子瞻，号东坡居士，北宋眉山人，是著名的北宋文学家，唐宋散文八大家之一。他学识渊博，多才多艺，在书法、绘画、诗词、散文各方面都有很高造诣。他的书法与蔡襄、黄庭坚、米芾合称“宋四家”;善画竹木怪石，其画论，书论也有卓见。他是北宋继欧阳修之后的文坛领袖，散文与欧阳修齐名;诗歌与黄庭坚齐名;其词气势磅礴，风格豪放，一改词的婉约，与南宋辛弃疾并称“苏辛”，共为豪放派词人。今天我们通过学习他的词，仿佛看见大气洒脱的苏轼向我们走来。我们要学习他以乐观的思想排除忧患的能力。
2.布置作业：结合文中作者的思想，以“苏轼的乐观”为话题，写一篇我们该如何面对困难或逆境的文章，字数不限。
苏轼水调歌头读后感篇三
落日绣帘卷，亭下水连空。知君为我新作，窗户湿青红。长记平山堂上，欹枕江南烟雨，渺渺没孤鸿。认得醉翁语，山色有无中。
一千顷，都镜净，倒碧峰。忽然浪起，掀舞一叶白头翁。堪笑兰台公子，未解庄生天籁，刚道有雌雄。一点浩然气，千里快哉风。
【赏析】。
苏轼因“乌台诗案”之祸，谪居黄州，友人张梦得(偓佺)于舍南长江边筑“快哉亭”，亭落成而赋此。题一作《快哉亭作》。上片由新建之亭及亭前景象忆及早年在扬州平山堂见到的山光水色。由此及彼，思路腾挪飞动，既言对先师的怀念，又示快哉亭前风景与平山堂前风光相似之观感，还隐隐透露今日词人遭厄与当年醉翁受挫，时虽异而情理却同之微旨。“山色有无中”，原出王维《汉江临泛》：“江流天地外，山色有无中。”欧阳修《朝中措》词借用“平阑槛倚晴空。山色有无中”一诗句而三大诗人用之，可见此句中界动人的美学魅力和蕴含的哲理意味征服人心的力量。下片写亭所见长江景观，承上“亭下水连空”渲染。先写长江澄澈如镜，忽然风作浪起，一白头老翁驾扁舟迎战风浪，境界壮伟。接下就江大风顿起之眼前景而联想宋玉《风赋》之“雌风”、“雄风”之说，为宋玉强作此解是不懂得庄周所谓“天籁”之宏旨。
结拍“一点浩然气，千里快哉风”承上否定宋玉雌雄风之说，而肯定楚襄王“快哉此风”之叹，与“快哉亭”意旨巧妙绾合，表达了词人浩荡伟岸的人格及豪迈旷达的心胸。一篇之要旨在下阕。其以“风”为线索，突出浪中“白头翁”形象，让读者联想天地间的“快哉亭”就像大浪中的白头翁的一叶扁舟，词人在人生的江海中遨游，任凭风浪千里，只要胸中有一点浩然正气，就永远立于不败之地，永远“快哉”！“一点”对“千里”，极小与极大的比，开拓了词人胸襟与气度，正是其人能超然于物外、齐物达观的具体定量表述。黄蓼园云：“前阕从‘快’字之意入，次阕起三语承上阕写景，‘忽然’二句一跌，以顿出末二句来，结处一振，‘快’字之意方足。”
苏轼水调歌头读后感篇四
苏轼(1037-1101)，北宋文学家、书画家、美食家。字子瞻，号东坡居士。汉族，四川人，葬于颍昌(今河南省平顶山市郏县)。一生仕途坎坷，学识渊博，天资极高，诗文书画皆精。其文汪洋恣肆，明白畅达，与欧阳修并称欧苏，为“唐宋八大家”之一;诗清新豪健，善用夸张、比喻，艺术表现独具风格，与黄庭坚并称苏黄;词开豪放一派，对后世有巨大影响，与辛弃疾并称苏辛;书法擅长行书、楷书，能自创新意，用笔丰腴跌宕，有天真烂漫之趣，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称宋四家;画学文同，论画主张神似，提倡“士人画”。著有《苏东坡全集》和《东坡乐府》等。
稿《水调歌头》是苏轼的经典作品，下面就是小编为您收集整理的稿的`。
苏轼水调歌头读后感篇五
明月几时有?把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间!转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆?人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。
词前小序说：“丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子曲。”丙辰，是北宋神宗熙宁九年(1076)。当时苏轼在密州(今山东诸城)做太守，中秋之夜他一边赏月一边饮酒，直到天亮，于是作了这首《水调歌头》。
在大自然的景物里，月亮是很有浪漫色彩的，她很能启发人的艺术联想。一钩新月，会让人联想到初生的萌芽的事物;一轮满月，会让人联想到美好的圆满的生活;月亮的皎洁，又会让人联想到光明磊落的人格。在月亮身上集中了人类许多美好的理想和憧憬。月亮简直被诗化了!苏轼是一个性格很豪放、气质很浪漫的人。当他在中秋之夜，大醉之中，望着那团围、婵娟的明月，他的思想感情犹如长了翅膀一般，天上人间自由地飞翔着。反映到词里，遂形成一种豪放洒脱的风格。
上片一开始就提出一个问题：明月是从什么时候开始有的——“明月几时有?把酒问青天。”苏轼把青天当做自己的朋友，把酒相问，显示了他豪放的性格和不凡的气魄。这两句是从李白的《把酒问月》中脱化出来的，李白的诗说：“青天有月来几时?我今停杯一问之。”不过李白这里的语气比较舒缓，苏轼因为是想飞往月宫，所以语气更关注、更迫切。“明月几时有?”这个问题问得很有意思，好像是在追溯明月的起源、宇宙的起源;又好像是在惊叹造化的巧妙。我们从中可以感到诗人对明月的赞美与向往。
接下来两句：“不知天上宫阙，今夕是何年。”把对于明月的赞美与向往之情更推进了一层。从明月诞生的时候起到现在已经过去许多年了，不知道在月宫里今晚是一个什么日子。诗人想象那一定是一个好日子，所以月才这样圆、这样亮。他很想去看一看，所以接着说：“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。”他想乘风飞向月宫，又怕那里的琼楼玉宇太高了，受不住那儿的寒冷。“琼楼玉宇”，语出《大业拾遗记》：“瞿乾佑于江岸玩月，或谓此中何有?瞿笑曰：‘可随我观之。’俄见月规半天，琼楼玉宇烂然。”“不胜寒”，暗用《明皇杂录》中的典故：八月十五日夜，叶静能邀明皇游月宫。临行，叶教他穿皮衣。到月宫，果然冷得难以支持。这几句明写月宫的高寒，暗示月光的皎洁，把那种既向往天上又留恋人间的矛盾心理十分含蓄地写了出来。这里还有两个字值得注意，就是“我欲乘风归去”的“归去”。飞天入月，为什么说是归去呢?也许是因为苏轼对明月十分向往，早已把那里当成自己的归宿了。从苏轼的思想看来，他受道家的影响较深，抱着超然物外的生活态度，又喜欢道教的养生之术，所以常有出世登仙的想法。他的《前赤壁赋》描写月下泛舟时那种飘然欲仙的感觉说：“浩浩乎如冯虚御风，而不知其所止;飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙。”也是由望月而想到登仙，可以和这首词互相印证。
但苏轼毕竟更热爱人间的生活，“起舞弄清影，何似在人间!”与其飞往高寒的月宫，还不如留在人间趁着月光起舞呢!“清影”，是指月光之下自己清朗的身影。“起舞弄清影”，是与自已的清影为伴，一起舞蹈嬉戏的意思。李白《月下独酌》说：“我歌月徘徊，我舞影零乱。”苏轼的“起舞弄清影”就是从这里脱胎出来的。这首词从幻想上天写起，写到这里又回到热爱人间的感情上来。一个“我欲”、一个“又恐”、一个“何似”，这中间的转折开阖，显示了苏轼感情的波澜起伏。在出世与人世的矛盾中，他终于让人世的思想战胜了。
苏轼水调歌头读后感篇六
原文：
丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。
明月几时有，把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间。
转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆?人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。
作者简介：
苏轼(1037年1月8日-1101年8月24日)字子瞻，又字和仲，号“东坡居士”，世称“苏东坡”。汉族，眉州眉山(今四川眉山，北宋时为眉山城)人，祖籍栾城。北宋著名家、书画家、词人、诗人，是豪放词派的代表。和苏洵，弟弟苏辙合称为唐宋八大家中的三苏。苏轼是苏洵的次子(苏洵长子夭折)，1057年(嘉祐二年)，与弟弟苏辙同登进士。唐宋八大家之一。《饮湖上初晴后雨》是描写西湖的古诗中无人能超越的。
赏析：
此词是中秋望月怀人之作，表达了对胞弟苏辙的无限怀念。词人运用形象描绘手法，勾勒出一种皓月当空、美人千里、孤高旷远的境界氛围，反衬自己遣世独立的意绪和往昔的神话传说融合一处，在月的阴晴圆缺当中，渗进浓厚的哲学意味，可以说是一首将自然和社会高度契合的感喟作品。
上片望月，既怀逸兴壮思，高接混茫，而又脚踏实地，自具雅量高致。一开始就提出一个问题：明月是从什么时候开始有的——“明月几时有?把酒问青天。”把酒问天这一细节与屈原的《天问》和李白的《把酒问月》有相似之处。其问之痴迷、想之逸尘，确实是有一种类似的精、气、神贯注在里面。苏轼此词作于丙辰年，时因反对王安石新法而自请外任密州。既有对朝廷政局的强烈关注，又有期望重返汴京的复杂心情，故时逢中秋，一饮而醉，意兴在阑珊中饶有律动。苏轼把青天当做自己的，把酒相问，显示了他豪放的性格和不凡的气魄。李白的《把酒问月》诗说：“青天有月来几时?我今停杯一问之。”不过李白这里的语气舒缓，苏轼因为是想飞往月宫，所以语气更关注、更迫切。“明月几时有?”这个问题问得很有意思，好像是在追溯明月的起源、宇宙的起源;又好想是在惊叹造化的巧妙。读者从中可以感到诗人对明月的赞美与向往。
接下来两句：“不知天上宫阙，今夕是何年。”把对于明月的赞美与向往之情更推进了一层。从明月诞生的时候起到现在已经过去许多年了，不知道在月宫里今晚是一个什么日子。诗人想象那一定是一个好日子，所以月才这样圆、这样亮。他很想去看一看，所以接着说：“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。”这几句明写月宫的高寒，暗示月光的皎洁，把那种既向往天上又留恋人间的矛盾心理十分含蓄地写了出来。词人故意找出天上的美中不足，来坚定自己留在人间的决心。一正一反，更表露出词人对人间生活的热爱。同时，这里依然在写中秋月景，读者可以体会到的美好，以及月光的寒气逼人。这一转折，写出词人既留恋人间又向往天上的矛盾心理。这种矛盾能够更深刻地说明词人留恋人世、热爱生活的感情，显示了词人开阔的心胸与超远的志向，因此为歌词带来一种旷达的作风。
但苏轼毕竟更热爱人间的生活，“起舞弄清影，何似在人间!”与其飞往高寒的月宫，还不如留在人间趁着月光起舞呢!“清影”，是指月光之下自己清朗的身影。“起舞弄清影”，是与自己的清影为伴，一起舞蹈嬉戏的意思。李白《月下独酌》说：“我歌月徘徊，我舞影零乱。”苏轼的“起舞弄清影”就是从这里脱胎出来的。“高处不胜寒”并非作者不愿归去的根本原因，“起舞弄清影，何似在人间”才是根本之所在。与其飞往高寒的月宫，还不如留在人间，在月光下起舞，最起码还可以与自己清影为伴。这首词从幻想上天写起，写到这里又回到热爱人间的感情上来。
下片怀人，即兼怀子由，由中秋的圆月联想到人间的离别，同时感念的离合无常。“转朱阁，低绮户，照无眠。”转和低都是指月亮的移动，暗示夜已深沉。月光转过朱红的楼阁，低低地穿过雕花的门窗，照到了房中迟迟未能入睡之人。这里既指自己怀念的深情，又可以泛指那些中秋佳节因不能与亲人团圆以至难以入眠的一切离人。“无眠”是泛指那些因为不能和亲人团圆而感到忧伤，以致不能入睡的人。月圆而人不能圆，这是多么遗憾的事啊!于是诗人便无理地埋怨明月说：“不应有恨，何事长向别时圆?”明月您总不该有什么怨恨吧，为什么老是在人们离别的时候才圆呢?相形之下，更加重了离人的愁苦了。这是埋怨明月故意与人为难，给人增添忧愁，无理的语气进一步衬托出词人思念胞弟的手足深情，却又含蓄地表示了对于不幸的.离人们的同情。
接着，诗人把笔锋一转，说出了一番宽慰的话来为明月开开脱：“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。”人固然有悲欢离合，月也有阴晴圆缺。她有被乌云遮住的时候，有亏损残缺的时候，她也有她的遗憾，自古以来世上就难有十全十美的事。既然如此，又何必为暂时的离别而感到忧伤呢?词人毕竟是旷达的，他随即想到月亮也是无辜的。既然如此，又何必为暂时的离别而忧伤呢?这三句从人到月、从古到今做了高度的概括。词的最后说：“但愿人长久，千里共婵娟。”既然人间的离别是难免的，那么只要亲人长久健在，即使远隔千里也还可以通过普照世界的明月把两地联系起来，把彼此的心沟通在一起。可以说这首词是苏轼在中秋之夜，对一切经受着离别之苦的人表示的美好祝愿。
苏轼水调歌头读后感篇七
明月几时有，把酒问青天。
不知天上宫阙，今夕是何年。
我欲乘风归去。
惟恐琼楼玉宇，高处不胜寒，
起舞弄清影，何似在人间。
转朱阁，低绮户，照无眠。
不应有恨，何事长向别时圆?
人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，
此事古难全。
但愿人长久，千里共婵娟。
赏析：
本篇为熙宁九年丙辰(1076)把酒赏月而作。时苏轼出川宦游，滞留密州，生活上与胞弟七年阔隔，政治上同变法派意见抵牾。中秋之夜，望月怀人，感慨身世，激荡出如许感喟遐思。词由探询月轮开始、开阙年代摇曳入题，足见对超尘表示兴趣。继而虚幻憧憬乘御清风归返，又恐怕返回月宫的琼楼玉宇，受不住高耸九天的.冷落、风寒，起舞翩翩玩赏着月下清影，归返月殿怎比得在人间?现实眷恋终于战胜了虚幻憧憬，归结为人间即是仙境，识度何等明达。人间毕竟不无缺憾，月移夜深，月光转过朱红楼阁，低洒在绮窗前，照着床上惆怅无眠的人，怀人无寐，月圆人缺，倍添离索。其实人不长聚，月不长圆，天象人事，同此一理，自古而然。“但愿人长久，千里共婵娟”，唯愿顺其定则，各保康泰，共沐明月清辉，襟怀何等旷达。本词思路由虚而实，由实而虚，由天上折转人间，由星体妙悟人生。“人有悲欢”三句，以宇宙意识观照人生，涵盖自然与人类共同律动，意象愈空灵，意境愈澄澈，意蕴愈玄奥，意念愈明达。
此词想象奇拔浪漫，笔势矫健回折，形象洒脱生动，“一洗绮罗香泽之态，摆脱绸缪宛转之度;使人登高望远，举首高歌”(胡寅《酒边词序》)。其清旷健朗之格调大异于花间、金奁之柔媚婉约，初露东坡豪放词风范，读来令人耳目一新。但更为启人心智、隽永有味的还是苏轼对人生、对物理的睿智的思考。宇宙里、自然界、人生中原本有无数的缺憾。鲜花娇美，芳草茂绿，但枯荣有时，美景不永;亲情系心，相依相恋，而悲欢离合，聚散无常;时光无限而人生短促;怀才有志而机缘难凭……大千世界竟是这样美好而又缺憾地奇妙融合，诗歌赋吟因此才有那么多的惜春悲秋、伤离叹老之作。古往今来，有多少志士哲人困于这种人生的缺憾而悲愤不平;有多少骚人墨客惑于这种人生的缺憾而颓唐忧伤。岁月悠悠，现在轮到东坡。他“奋励有当世志”，但与王安石政见不合，只好自请外任，当有壮志难酬之恨。中秋佳节，兄弟同在齐鲁，相望而不能相晤，是有亲人不得团聚之苦。年届不惑，人生入秋，渐知人生短暂之紧促。时值中秋，霜风渐紧，将近万物萧杀之萧条。洞悉事理的东坡此时此刻对人生、物理的缺憾该有多少深切的感受!所以，他的词里才有那么多情感、思想的跌宕、回折。但是他绝不沦于忧伤颓唐。他站高一层，放开视野，以古今事理排解一己之郁闷。“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。”人虽因离别而苦，月也并非永远团圆。万事万物之圆美、欠缺总在不容抗拒的循回轮转之中。既然如此，又何必耿耿于月圆人散呢?继而“但愿人长久，千里共婵娟”更是超越了时空、地理的局限。“隔千里兮共明月”(谢庄《月赋》)，共赏明月意味着双方健在并互相思念，这就足以令人庆幸和宽慰。
[作者简介]。
(1037-1101年)，字子瞻，号东坡居士，四川眉山人，北宋杰出文学家、书画家，与父苏洵、弟苏辙并称“三苏”。苏轼二十一岁中进士，神宗时期曾在凤翔、杭州、密州、徐州、湖州等地任职。元丰三年(1080年)因“乌台诗案”受诬陷被贬黄州任团练副使，在黄州四年多曾于城东之东坡开荒种田，故自号“东坡居士”。哲宗即位后，曾任翰林学士、侍读学士、礼部尚书等职，并出知杭州、颍州、扬州、定州等地，晚年被贬惠州、儋州。大赦北还，途中病死在常州，葬于河南郏县，追谥文忠公。
在任地方长官期间，苏轼关心民众疾苦，做了许多利民的好事，深受民众拥戴。苏轼博学多才，是著名的散文家，为唐宋八大家之一，其文学作品标志着北宋文学创作的最高成就;苏轼是著名诗人，他同宋代著名诗人黄庭坚并称为“苏黄”;苏轼为杰出的词人，开辟了豪放词风，他同杰出词人辛弃疾并称为“苏辛”，对后世产生了很大的影响;苏轼是著名的书法家，他同黄庭坚、米芾、蔡襄并称“宋四家”;苏轼还是著名的画家。此外，在农田水利、教育、音乐、医药、数学、金石、美学、烹饪等方面也都取得了重要的成就。
苏轼水调歌头读后感篇八
细数十年事，十处过中秋。今年新梦，忽到黄鹤旧山头。老子个中不浅，此会天教重见，今古一南楼。星汉淡无色，玉镜独空浮。
敛秦烟，收楚雾，熨江流。关河离合、南北们日照清愁。想见垣娥冷眼，应笑归来霜鬓，空敞黑貂裘。酿酒间赠兔，肯去伴沧洲。
【注释】。
此词作于淳熙四年（1177）中秋，这年五月作者因病辞去四川制置一职，乘舟东去。八月十四日至鄂州（今湖北武昌），十五日晚参加赴知州刘邦翰设于黄鹤山南楼的赏月宴会。《吴船录》云：天无纤云，月龟甚奇，江面如练，空水吞吐，平生所遇中秋佳月，似此夕亦有数。况复修南楼故事，老子于此兴复不浅也。⋯作乐府诗一篇，俾鄂人传之。
词云：细数十年事，十处过中秋。其实他是十二年间十处见中秋，在《吴船录》中他确是细数过中秋的十处地点。想起以往十处中秋情景，就为今夕提供了一个对比的对象。今夕如何？今年新梦，忽到黄鹤旧山头。新梦，未曾料到，下以忽到照应，并传达了惊喜之情。黄鹤旧山头指黄鹤山，传说仙人王子安曾乘黄鹤过此，故名。中间嵌以一个旧字，似有这样意味：昔人已乘黄鹤去，今日我来仙地游，然则我也是仙矣，我之新梦、忽到，不也象乘黄鹤飘然而来吗？同时他写的《鄂州南楼》诗道：谁将玉笛弄中秋，黄鹤飞来识旧游。也有此意味。老子个中不浅，此会天教重见，今古一南楼。此地不仅是仙地，还留有历史遗迹。东晋庾亮镇守武昌时，曾在秋夜登上此处的南楼，与僚属吟咏谈笑，高兴地说：老子于此处兴复不浅。（《世说新语·容止》）显然这里以庚亮作比，又是重演九百年前的南楼会啊。江山留胜迹，我辈复登临。后人登临前人的旧地，除历史沧桑感外还会由仰慕而生出自豪感，古人做到的事我也做到了，何况作者此时地位亦复与庾亮不相上下。所以他也说：老子于此兴复不浅也！星汉淡无色，玉镜独空浮。因为天无纤云，月明星稀，更显出那轮明月（玉镜）的明亮，它的亮色掩住了一切背景，使得它就象悬浮于空际一样。这两句是对月色的描写，不仅写出了月色甚奇，同时也写出了自己的怡情。玉镜独空浮，他的神思全然贯注到这轮明月上了，独，既表示了月在天际的存在，也表示了月在他心中的存在，他也要跟月一道浮了。大凡如此月夜，人们凭高望月，每每会生出超凡脱俗之感，何况在这仙迹胜地呢。写到这里，可以回答：今夕如何，真是平生少遇啊！
下阕仍写月色。敛秦烟，收楚雾，熨江。视野更开阔了。秦，泛指江北以外的地方，楚，指江汉一带。江北江南，长烟一空，皓月当空，月下的江流就象一匹熨平的白练，这景象又是多么柔美。熨字下得神奇，又十分生动，使人想起那种平滑之状，与苏轼惟有一江明月碧琉璃（《虞美人·有美堂赠述古》）的比喻有异曲同工之妙。正当他神思飙举、游思漫疏之际，忽然清醒过来，面对现实：关河离合，南北依旧照清愁。离合，这里用作偏义复词，意分裂。眼下情况仍然是：山河分裂，月光仿佛笼罩着无边的清愁。这清愁，既可以看作是作者的，也可以看作是今夜南北许多象作者这样满怀忧国之情的人的下样望月的人的。这两句是情绪的陡转，但也是有来路的。前面的秦烟、楚雾已暗示作者在放眼北南两方，就有可能产生河山之异的感触；起拍的细数十年事也有这样的内蕴，十处过中秋就有一处是在使金途中于睢阳过的，自在此时联想之中。注意句中的依旧，可指靖康之后，也可指自使金以后的`八年。下面又联想到自己的身世：想见姮娥冷眼，应笑归来霜鬓，空敝黑貂裘。姮娥，即嫦娥。空敝黑貂裘，用苏秦事。苏秦游说秦王，书十上而不行，黑貂之裘敝，终无成而归（见《战国策·秦策》）。貂裘敝，形容奔走不止，穷困僚倒。
作者此时五十二岁，想起十多年间迁徙不定，不胜漂泊之叹（《吴船录》）。归来，指此次东归。这里借嫦娥嘲笑，抒发了自己华发已生、而功业无就的感慨，也流露出作者倦于风尘游官的心境。这与苏轼的多情应笑我、早生华发同，而与辛弃疾的把酒问姮娥，被白发欺人奈何（《太常引·建康中秋》）异。辛词是主动问姮娥，向白发挑战，表达了作者强烈的进取精神。辛词作于淳熙元年，当为成大所知，只是因经历、心境不同，面对同样的中秋明月而产生了不同的情思。酾酒问蟾兔，肯去伴沧洲？蟾兔指月亮。沧洲，退隐之地，此指故乡。《吴船录》谓：余以病丐骸骨，傥恩旨垂允，自此归田园，带月荷锄，得遂此生矣。此次东归他是打算退休的。
四年前他在桂林写的《中秋赋》有这样的话：月亦随予而四方兮，不择地而婵娟。知明年之何处兮，莞一笑而无眠。那时心情是激动兴奋的，现在乘舟东下，鲈乡在望，心情自是不同。举酒邀月，结伴沧洲，写出了他的向往，写出了他的思想上的清静，前面时事、身世引起的忧虑不安消泯了，他又可以尽心尽情地赏月了。
这首词的下阕也表现作者对国家分裂的哀怒，对岁月虚度的惋惜，统观全词，看来主要还是抒写自己赏月时的淋漓兴致和暂释官务的快慰。所以起笔便以十处过中秋起笔，又从神话、历史故事中生出丰富的想象，神气超怡，心胸高旷，以致后幅万里归来的痕乏也未影响它的情致。这首词的意境是豪放、阔大的，风格飘逸潇洒，语言流畅自如，可以看出它受到苏轼那首中秋同调词的影响。
苏轼水调歌头读后感篇九
丙辰年的中秋节，高兴地喝酒直到第二天早晨，喝到大醉，写了这首词，同时思念弟弟苏辙。
明月从什么时候才开始出现的?我端起酒杯遥问苍天。不知道在天上的宫殿，今天晚上是何年何月。我想要乘御清风回到天上，又恐怕在美玉砌成的楼宇，受不住高耸九天的寒冷。翩翩起舞玩赏着月下清影，哪像是在人间。
月儿转过朱红色的楼阁，低低地挂在雕花的窗户上，照着没有睡意的自己。明月不该对人们有什么怨恨吧，为什么偏在人们离别时才圆呢?人有悲欢离合的变迁，月有阴晴圆缺的转换，这种事自古来难以周全。只希望这世上所有人的亲人能平安健康，即便相隔千里，也能共享这美好的月光。
苏轼水调歌头读后感篇十
这首词是公元1076年(宋神宗熙宁九年)中秋作者在密州时所作。词前的小序交待了写词的.过程：“丙辰中秋，欢饮达旦，大醉。作此篇，兼怀子由。”苏轼因为与当权的变法者王安石等人政见不同，自求外放，辗转在各地为官。他曾经要求调任到离苏辙较近的地方为官，以求兄弟多多聚会。公元1074年(熙宁七年)苏轼差知密州。到密州后，这一愿望仍无法实现。公元1076年的中秋，皓月当空，银辉遍地，词人与弟弟苏辙分别之后，已七年未得团聚。此刻，词人面对一轮明月，心潮起伏，于是乘酒兴正酣，挥笔写下了这首名篇。
苏轼水调歌头读后感篇十一
相思几时有，折柳河边走。
不知河流何去，今又月中秋。
我欲驾舟飞去，只见佳人闷酒，欲说是还休。
窗前飘挂影，宫月洒清愁。
牵嫦娥,叙衷情，宇宙悠。
不应有梦，长别三思魂已透。
三生有幸一见，朝朝暮暮等待，你却在那头。
但愿心点灯，桂冠遮红绸。
苏轼水调歌头读后感篇十二
这首脍炙人口的中秋词，作于宋神宗熙宁九年(1076)，即丙辰年的中秋节，为作者醉后抒情，怀念弟弟苏辙之作。
全词运用形象的描绘和浪漫主义的想象，紧紧围绕中秋之月展开描写、抒情和议论，从天上与人间、月与人、空间与时间这些相联系的范畴进行思考，把自己对兄弟的感情，升华到探索人生乐观与不幸的哲理高度，表达了作者乐观旷达的人生态度和对生活的美好祝愿、无限热爱。
上片表现词人由超尘出世到热爱人生的思想活动，侧重写天上。开篇“明月几时有”一句，借用李白“青天有月来几时?我今停杯一问之”诗意，通过向青天发问，把读者的思绪引向广漠太空的神仙世界。“不知天上宫阙，今夕是何年”以下数句，笔势夭矫回折，跌宕多彩。它说明作者在“出世”与“入世”，亦即“退”与“进”、“仕”与“隐”之间抉择上深自徘徊的困惑心态。以上写诗人把酒问月，是对明月产生的疑问、进行的探索，气势不凡，突兀挺拔。
“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒”几句，写词人对月宫仙境产生的向往和疑虑，寄寓着作者出世、入世的双重矛盾心理。“起舞弄清影，何似在人间”，写词人的入世思想战胜了出世思想，表现了词人执着人生、热爱人间的感情。
下片融写实为写意，化景物为情思，表现词人对人世间悲欢离合的解释，侧重写人间。“转朱阁，低绮户，照无眠”三句，实写月光照人间的景象，由月引出人，暗示出作者的心事浩茫。“不应有恨，何事长向别时圆”两句，承“照无眠”而下，笔致淋漓顿挫，表面上是恼月照人，增人“月圆人不圆”的怅恨，骨子里是本抱怀人心事，借见月而表达作者对亲人的怀念之情。“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”三句，写词人对人世悲欢离合的解释，表明作者由于受庄子和佛家思想的影响，形成了一种洒脱、旷达的襟怀，齐庞辱，忘得失，超然物外，把作为社会现象的人间悲怨、不平，同月之阴晴圆缺这些自然现象相提并论，视为一体，求得安慰。结尾“但愿人长久，千里共婵娟”，转出更高的思想境界，向世间所有离别的亲人(包括自己的兄弟)，发出深挚的慰问和祝愿，给全词增加了积极奋发的意蕴。词的下片，笔法大开大合，笔力雄健浑厚，高度概括了人间天上、世事自然中错综复杂的变化，表达了作者对美好，幸福的生活的向往，既富于哲理，又饱含感情。
这首词是苏轼哲理词的代表作。词中充分体现了作者对永恒的宇宙和复杂多变的人类社会两者的综合理解与认识，是作者的世界观通过对月和对人的观察所做的一个以局部足以概括整体的小小总结。作者俯仰古今变迁，感慨宇宙流转，厌薄宦海浮沉，在皓月当空、孤高旷远的意境氛围中，渗入浓厚的哲学意味，揭示睿智的人生理念，达到了人与宇宙、自然与社会的高度契合。
苏轼水调歌头读后感篇十三
丙辰年的中秋节，高兴地喝酒(直)到(第二天)早晨，(喝到)大醉，写了这首(词)，同时怀念(弟弟)子由。
明月从何时才有?端起酒杯来询问青天。
不知道天上宫殿，今天晚上是哪年。
我想要乘御清风回到天上，又恐怕返回月宫的美玉砌成的楼宇受不住高耸九天的寒冷。
起舞翩翩玩赏着月下清影，归返月宫怎比得上在人间。
月儿转过朱红色的楼阁，低低地挂在雕花的窗户上，照着没有睡意的人(指诗人自己)。
明月不该对人们有什么怨恨吧，为何偏在人们离别时才圆呢?
人有悲欢离合的变迁，月有阴晴圆缺的转换，
这种事自古来难以周全。
但愿亲人能平安健康，虽然相隔千里，也能共享这美好的月光。
苏轼水调歌头读后感篇十四
此词是中秋望月怀人之作，表达了对胞弟苏辙的无限怀念。词人运用形象描绘手法，勾勒出一种皓月当空、亲人千里、孤高旷远的境界氛围，反衬自己遗世独立的意绪和往昔的大醉，作此篇，兼怀子由。”丙辰，是公元1076年(北宋神宗熙宁九年)。当时苏轼在密州(今山东诸城)做太守，中秋之夜他一边赏月一边饮酒，直到天亮，于是做了这首《水调歌头》。苏轼一生，以崇高儒学、讲究实务为主。但他也“龆龀好道”，中年以后，又曾表示过“归依佛僧”，是经常处在儒释道的纠葛当中的。每当挫折失意之际，则老庄思想上升，借以帮助自己解释穷通进退的困惑。公元1071年(熙宁四年)，他以开封府推官通判杭州，是为了权且避开汴京政争的漩涡。公元1074年(熙宁七年)调知密州，虽说出于自愿，实质上仍是处于外放冷遇的地位。尽管当时“面貌加丰”，颇有一些旷达表现，也难以遮掩深藏内心的郁愤。这首中秋词，正是此种宦途险恶体验的升华与总结。“大醉”遣怀是主，“兼怀子由”是辅。对于一贯秉持“尊主泽民”节操的作者来说，手足分离和私情，比起廷忧边患的国势来说，毕竟属于次要的伦理负荷。此点在题序中并有深微的提示。
在大自然的景物中，月亮是很有浪漫色彩的，很容易启发人们的艺术联想。一钩新月，可联想到初生的萌芽事物;一轮满月，可联想到美好的团圆生活;月亮的皎洁，让人联想到光明磊落的人格。在月亮这一意象上集中了人类无限美好的憧憬与理想。苏轼是一位性格豪放、气质浪漫的文学家，当他抬头遥望中秋明月时，其思想情感犹如长上了翅膀，天上人间自由翱翔。反映到词里，遂形成了一种豪放洒脱的风格。
此词上片望月，既怀逸兴壮思，高接混茫，而又脚踏实地，自具雅量高致。一开始就提出一个问题：明月是从什么时候开始有的——“明月几时有?把酒问青天。”把酒问天这一细节与屈原的《天问》和李白的《把酒问月》有相似之处。其问之痴迷、想之逸尘，确实是有一种类似的精、气、神贯注在里面。从创作动因上来说，屈原《天问》洋洋170余问的磅礴诗情，是在他被放逐后彷徨山泽、经历陵陆，在楚先王庙及公卿祠堂仰见“图画天地山川神灵”及“古贤圣怪物行事”后“呵而问之”的(王逸《楚辞章句·天问序》)。是情景触碰激荡的产物。李白的《把酒问月》诗自注是：“故人贾淳令予问之。”当也是即兴遣怀之作。苏轼此词正如小序中所言是中秋望月，欢饮达旦后的狂想之曲，亦属“伫兴之作”(王国维《人间词话》)。它们都有起得突兀、问得离奇的特点。从创作心理上来说，屈原在步入先王庙堂之前就已经是“嗟号昊旻，仰天叹息”(王逸《楚辞章句·天问序》)，处于情感迷狂的精神状态，故呵问青天，“似痴非痴，愤极悲极”(胡浚源《楚辞新注求确》)。李白是“唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里”(《把酒问月》)，那种因失意怅惘的郁勃意绪，也是鼻息可闻的。苏轼此词作于丙辰年，时因反对王安石新法而自请外任密州。既有对朝廷政局的强烈关注，又有期望重返汴京的复杂心情，故时逢中秋，一饮而醉，意兴在阑珊中饶有律动。三人的创作心理实是脉络暗通的。
苏轼把青天当做自己的朋友，把酒相问，显示了他豪放的性格和不凡的气魄。李白的《把酒问月》诗说：“青天有月来几时?我今停杯一问之。”不过李白这里的语气比较舒缓，苏轼因为是想飞往月宫，所以语气更关注、更迫切。“明月几时有?”这个问题问得很有意思，好像是在追溯明月的起源、宇宙的起源;又好像是在惊叹造化的巧妙。读者从中可以感到诗人对明月的赞美与向往。
苏轼水调歌头读后感篇十五
这首词是公元1075年(宋神宗熙宁九年)中秋作者在密州时所作。这一时期，苏轼因为与当权的变法者王安石等人政见不同，自求外放，辗转在各地为官。他曾经要求调任到离苏辙较近的地方为官，以求兄弟多多聚会。到密州后，这一愿望仍无法实现。这一年的中秋，皓月当空，银辉遍地，与胞弟苏辙分别之后，转眼已七年未得团聚了。此刻，词人面对一轮明月，心潮起伏，于是乘酒兴正酣，挥笔写下了这首名篇。词前的小序交待了写词的过程：“丙辰中秋，欢饮达旦，大醉。作此篇，兼怀子由。”很明显，这首词反映了作者复杂而又矛盾的思想感情。一方面，说明作者怀有远大的政治抱负，当时虽已41岁，并且身处远离京都的密州，政治上很不得意，但他对现实、对理想仍充满了信心;另方面，由于政治失意，理想不能实现，才能不得施展，因而对现实产生一种强烈的不满，滋长了消极避世的思想感情。不过，贯穿始终的却是词中所表现出的那种热爱生活与积极向上的乐观精神。
苏轼水调歌头读后感篇十六
中仄平平中仄，中仄平平中仄，中仄仄平平。
人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。。
中仄中平仄，中仄仄平平。
但愿人长久，千里共婵娟。
(说明：平，填平声字;仄，填仄声字(上、去或入声);中，可平可仄;加黑体字有韵脚所在。)。
更多。
苏轼水调歌头读后感篇十七
中仄仄平仄，中仄仄平平。
明月几时有，把酒问青天。
中平中仄平中，中仄仄平平。
不知天上宫阙，今夕是何年。
中仄平平中仄，中仄平平中仄，中仄仄平平。
我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。
中仄仄平仄，中仄仄平平。
起舞弄清影，何似在人间。
中中中，中中仄，仄平平。
转朱阁，低绮户，照无眠。
中平中仄，平中平仄仄平平。
不应有恨，何事长向别时圆?
中仄平平中仄，中仄平平中仄，中仄仄平平。
人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。。
中仄中平仄，中仄仄平平。
但愿人长久，千里共婵娟。
(说明：平，填平声字;仄，填仄声字(上、去或入声);中，可平可仄;加黑体字有韵脚所在。)。
苏轼水调歌头读后感篇十八
我翻开课本，重读了《水调歌头》一文这篇课文虽然极为简短，但给我的印象却极深。
“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。”通过这几句诗，我似乎看到了苏轼脸上的忧愁，他痛恨朝廷之中那种官官相护、勾心斗角的黑暗生活，又想念七年没见面的弟弟。然而面对这种事情，苏轼并没有怨天尤人，却能把心事托付于明月，写出许多瑰丽雄伟的诗句，使后人感慨万千。苏轼这种“不以已悲”的态度是值得我们学习的。苏轼不仅具有“不以已悲”的态度，而且还具有乐观向上的人生精神，这种精神更值得我们学习、发扬。“人有悲欢离合，月有阴睛圆缺……”就是说，每个人的一生中都会有悲、欢、离、合，月亮同样不会长久完美。这句诗体现了诗人乐观向上的人生态度。
其实，无论处在逆境也好，顺境也好，我们都应该像苏轼一样，具有这种乐观的态度，环境的缔造是人为的，而自身对待人生的价值却是主观的。不管处在什么环境，只要我们时刻保持着乐观的态度，皆能处处泰然，不因处于逆境而有所改变，退一步海阔天空。
回眸人生，有些人开始渴望天边会有不逝的彩虹，人间会不有散的宴席，追寻着近乎完美的人生。然而现实中，心中的完美往往被太多的逆境所代替，生命中常常夹着唏嘘的叹息。其实，逆境何尝不是一种美呢?它是顺境的一种反面外观。它对顺境，不仅是衬托，更是其意义的说明和解释。人生的真谛，往往不是寄寓“歌舞升平”的繁华，也非蕴寓“平步青云”的惬意，更不在乎“功成名就”的完美。因为这些，给人太多的表象，从而使人有能忍受逆境的磨练。用一颗平常乐观的心去品尝人生，让人生变得丰富多彩。没有皱纹的祖母是可怕的，没有白发的老人是可悲的，我们应该以“不以已悲”的乐观态度去面对逆境，这样才会感到快乐。
读了这篇课文，我懂得了苏轼所谓的“人有悲欢离合，月有阴睛圆缺”的含义。他能有伟大的事业，实际上是他不怨天尤人，时时贡献自己，保持积极乐观的态度的结果。我们也应如此，时刻保持“不以已悲”的乐观向上的人生精神。
苏轼水调歌头读后感篇十九
丙辰年的中秋节，高兴地喝酒(直)到(第二天)早晨，(喝到)大醉，写了这首(词)，同时怀念(弟弟)子由。
明月从何时才有?端起酒杯来询问青天。
不知道天上宫殿，今天晚上是哪年。
我想要乘御清风回到天上，又恐怕返回月宫的美玉砌成的楼宇受不住高耸九天的寒冷。
起舞翩翩玩赏着月下清影，归返月宫怎比得上在人间。
月儿转过朱红色的楼阁，低低地挂在雕花的窗户上，照着没有睡意的人(指诗人自己)。
明月不该对人们有什么怨恨吧，为何偏在人们离别时才圆呢?
人有悲欢离合的变迁，月有阴晴圆缺的转换，
这种事自古来难以周全。
但愿亲人能平安健康，虽然相隔千里，也能共享这美好的月光。
更多。
苏轼水调歌头读后感篇二十
在大自然的景物中，月亮是很有浪漫色彩的，她很容易启发人们的艺术联想。一钩新月，可联想到初生的萌芽事物;一轮满月，可联想到美好的团圆生活;月亮的皎洁，让人联想到光明磊落的人格。在月亮这一意象上集中了人类多少美好的憧憬与理想!苏轼是一位性格豪放、气质浪漫的诗人，当他抬头遥望中秋明月时，其思想情感犹如长上了翅膀，天上人间自由翱翔。
上片写中秋赏月，因月而引发出对天上仙境的奇想。起句奇崛异常，词人用李白“青天有月来几时，我今停杯一问之”(《把酒问月》)诗意，用一问句把读者引入时间、空间这一带有哲理意味的广阔世界。词人的提问，似乎是在追溯明月的起源、宇宙的伊始，又好像是在赞叹中秋的美景、造化的巧妙。其中蕴涵了词人对明月的赞美和向往之情。作者之所以要化用李白诗意，一是李白的咏月诗流传甚广，二是苏轼经常以李白自比，这里也暗含此意。
李诗语气比较舒缓，苏词改成设问句以后，便显得峭拔突兀。苏轼将青天作为朋友，把酒相问，显示了豪放的性格与不凡的气魄。“不知”二句承前设疑，引导读者对宇宙人生这一类大问题进行思考。“天上宫阙”承“明月”，“今夕是何年”承“几时有”，针线细密。继续设疑，也将对明月的赞美向往之情推进了一层。
设问、思考而又不得其解，于是又产生了“我欲乘风归去”的遐想。李白被称为“谪仙”，苏轼也被人称之为“坡仙”。词人至此突发奇想，打算回到“天上”老家，一探这时空千古奥秘。苏轼生平自视甚高，以“谪仙”自居，所以他当然能御风回家，看看人间“今夕”又是天上的何年?仙境是否胜过人间?词人之所以有这种脱离人世、超越自然的奇想，一方面来自他对宇宙奥秘的好奇，另一方面更主要的是来自对现实人间的不满。
人世间有如此多的不称心、不满意之事，迫使词人幻想摆脱这烦恼人世，到琼楼玉宇中去过逍遥自在的神仙生活。苏轼后来贬官到黄州，时时有类似的奇想，所谓“小舟从此逝，江海寄余生”，以及《前赤壁赋》描写自己在月下泛舟时那种飘然欲仙的感觉，皆产生于共同的思想基础。
然而，在词中这仅仅是一种打算，未及展开，便被另一种相反的思想打断：“又恐琼楼玉宇，高处不胜寒”。这两句急转直下，天上的“琼楼玉宇”虽然富丽堂皇，美好非凡，但那里高寒难耐，不可久居。词人故意找出天上的美中不足，来定自己留在人间的决心。一正一反，更表露出词人对人间生活的热爱。同时，这里依然在写中秋月景，读者可以体会到月亮的美好，以及月光的寒气逼人。这一转折，写出词人既留恋人间又向往天上的矛盾心理。这种矛盾能够更深刻地说明词人留恋人世、热爱生活的思想感情，显示了词人开阔的心胸与超远的志向，因此为歌词带来一种旷达的作风。
“高处不胜寒”并非作者不愿归去的.根本原因，“起舞弄清影，何似在人间”才是根本之所在。与其飞往高寒的月宫，还不如留在人间，在月光下起舞，最起码还可以与自己清影为伴。从“我欲”到“又恐”至“何似”的心理转折开阖中，展示了苏轼情感的波澜起伏。他终于从幻觉回到现实，在出世与入世的矛盾纠葛中，入世思想最终占了上风。“何似在人间”是毫无疑问的肯定，雄健的笔力显示了情感的强烈。下片写望月怀人，即兼怀子由，同时感念人生的离合无常。换头由中秋的圆月联想到人间的离别。夜深月移，月光穿过“朱阁”，照近“绮户”，照到了房中迟迟未能入睡之人。这里既指自己怀念弟弟的深情，又可以泛指那些中秋佳节因不能与亲人团圆以至难以入眠的一切离人。
月圆人不圆是多么令人遗憾啊!词人便无理埋怨圆月：“不应有恨，何事长向别时圆?”相形之下，更加重了离人的愁苦了。无理的语气进一步衬托出词人思念胞弟的手足深情，同时又含蓄地表示了对不幸离人的同情。
词人毕竟是旷达的，他随即想到月亮也是无辜的，便转而为明月开脱：“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。”既然如此，又何必为暂时的离别而忧伤呢?这三句从人到月、从古到今做了高度的概括。从语气上，好像是代明月回答前面的提问;从结构上，又是推开一层，从人、月对立过渡到人、月融合。为月亮开脱，实质上还是为了强调对人事的达观，同时寄托对未来的希望。因为，月有圆时，人也有相聚之时。
故结尾“但愿”便推出了美好的祝愿。“但愿人长久”是要突破时间的局限，“千里共婵娟”是要突破空间的阻隔，让对明月共同的爱把彼此分离的人结合在一起。这两句并非一般的自慰和共勉，而是表现了作者处理时间、空间以及人生这样一些重大问题所持的态度，充分显示出词人精神境界的丰富博大。
张九龄《望月怀远》说：“海上生明月，天涯共此时”;许浑《秋霁寄远》说：“唯应待明月，千里与君同”，苏轼就是把前人的诗意化解到自己的作品中，熔铸成对天下离人的共同美好祝愿。全词设景清丽雄阔，如月光下广袤的清寒世界，天上、人间来回驰骋的开阔空间。将此背景与词人超越一己之喜乐哀愁的豁达胸襟、乐观情调相结合，便典型地体现出苏词清雄旷达的风格。
乐哀愁的豁达胸襟、乐观情调相结合，便典型地体现出苏词清雄旷达的风格。
苏轼水调歌头读后感篇二十一
丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。
明月几时有，把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间。
转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆?人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。
注释《水调歌头·明月几时有》。
【水调歌头】：词牌名。本文选自《东坡乐府笺》(商务印书馆1958年版)。
【丙辰】熙宁九年(1076)。
【达旦】早晨;白天。
【子由】苏轼的弟弟苏辙的字。
【把酒】端起酒杯。
【天上宫阙】指月中宫殿，阙，古代宫殿前左右竖立的楼观。
【归去】回到天上去。
【琼楼玉宇】美玉砌成的楼宇，指想象中的仙宫。
【不胜】经受不住。
【弄清影】弄：赏玩。意思是月光下的身影也跟着做出各种舞姿。
【何似】哪里比得上。
【转朱阁，低绮户，照无眠。】朱阁：朱红的华丽楼阁。绮户：雕饰华丽的门窗。月儿转过朱红色的楼阁，低低地挂在雕花的窗户上，照着没有睡意的人(指诗人自己)。
【但愿】但：只。
【千里共婵娟】共：一起欣赏。婵娟指月亮。虽然相隔千里，也能共享这美好的月光。
【本文地址：http://www.xuefen.com.cn/zuowen/16446808.html】
