教案的编写需要根据教材和教学大纲的要求来进行，保证教学的系统性和连贯性。教案应该能够激发学生的学习热情和积极性，引导学生主动参与教学过程。希望大家能够通过阅读这些范文，掌握一些教案编写的技巧和方法。
舞蹈室教案篇一
1． 幼儿学习跟着音乐学习在跳舞毯上跳舞。
2． 培养幼儿对前后左右有空间概念。
3． 能创造性地编出与他人不同的跳舞的动作。
跳舞毯一个、投影机台、音响、贴有标签的泡沫板120块。
一、 教师在跳舞毯上跳舞引起幼儿的兴趣。
二、 请幼儿讲出如何看了跳舞毯跳舞。
1、 影幕上有些什么？（箭头）
2、 跳舞毯上有些什么？（箭头）
3、 它们的方向一样吗？
a。 影幕上的朝前的箭头和跳舞毯上的哪个方向的箭头一样？
b。 影幕上的朝后的箭头和跳舞毯上的哪个方向的箭头一样？
c。 影幕上的朝左的箭头和跳舞毯上的哪个方向的箭头一样？
d。 影幕上的朝右的箭头和跳舞毯上的哪个方向的箭头一样？
三、 请幼儿自己动手做跳舞毯。
1、 每个幼儿取出四块贴有箭头的泡沫板，自己动手做跳舞毯。
2、 幼儿自己向大家介绍如何做跳舞毯的，并示范演示。
3、 选出最科学的一种跳舞毯。
四、 幼儿在自制的跳舞毯上跳舞。
1、 跟着音乐跳舞。
2、 找出难点进行练习。
延伸活动：
回家找一找还有哪些有意义的健身活动。
舞蹈室教案篇二
1、观察面条在锅里的不同形态，并常识创造性地运用肢体动作表现面条的柔软。
2、体验参与集体活动的快乐。
面条、电磁炉，红、绿皱纸条。
在地上画两个大圆圈，分别代表“锅”和“盘子”。
音乐磁带。
一、煮面条。
讨论生面条的样子：摸一摸、看一看，面条还没下锅的时候是什么样子的?用动作学一学。
讨论煮熟的面条的样子，现在它熟啦，变得怎样了?你怎么知道的?
请大家一起尝一尝，感觉面条的柔软、滑溜。
二、模仿表演。
请幼儿把自己想象成面条，在柔软、舒缓的背景音乐中引导幼儿运用自己的身体动作模仿。
教师以厨师的身份介入表演。
——幼儿把自己想象成面条，身体笔直地站立。教师说“下面条喽”，幼儿跳进“锅”里，身体慢慢变软，在“沸腾”中舞蹈。
——“厨师”用手臂当大筷子，将煮得软软的“面条”夹到“大盘子”里，每根“面条”都要表现出“软软的”。——在煮得软软的“面条”上撒一些葱花(绿色皱纹纸条)。再撒一些辣椒(红色皱纹纸条)。
舞蹈室教案篇三
1、养成良好的讲卫生的'习惯。
2、喜欢舞蹈活动，能积极表演舞蹈。
3、学习按音乐做舞蹈动作。
1、教师准备歌曲cd或磁带。
2、小朋友有一些舞蹈动作、模仿动作的积累，基本熟悉本歌曲。三、活动过程。
1、教师弹奏《玩具进行曲》，小朋友模仿一种玩具动作入室坐好。2、朋友练声，《小鸡叫、小鸭叫、小猫叫》。3、小朋友听前奏回忆歌名，并复习歌曲《讲卫生》。教师提问：
（1）这首歌曲叫什么名字？
（2）这首歌曲唱了一些什么内容？
4、教师带小朋友一起学习舞蹈"讲卫生"。
舞蹈室教案篇四
1、学习用油画棒向一个方向来回均匀的涂色，并体验涂色的乐趣。
2、愿意在同伴面前表达自己的想法。
3、在创作时体验色彩和图案对称带来的均衡美感。
4、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。
5、感受绘画的趣味性，体会创作的快乐。
1、经验准备：请家长带孩子到童装店欣赏各种裙子。
2、材料准备：实物裙子两条；图片四张；裙子轮廓图、油画棒幼儿人手一份；音乐；
1、活动重点：引导幼儿向一个方向来回均匀的涂色。
2、活动难点：涂色时向一个方向来回涂，不涂到轮廓外。
3、指导要点：指导幼儿按一个方向来回涂色，注意线条短而密。
1、出示木偶小兔，激发幼儿的兴趣。
提问：你们知道小兔来我们班有什么事吗？
2、故事导入。
3、出示颜色各样的裙子图片，激发幼儿的创作欲望。
提问：你想选什么颜色为小兔的舞蹈裙涂色？
4、舞蹈裙，教师示范讲解涂色的要求。
要求：用油画棒向一个方向来回均匀的涂。
5、想象创作。幼儿作画，教师巡回指导。
（1）选择自己喜欢的颜色，大胆涂色。
（2）指导幼儿向一个方向来回涂色，涂满、涂均。
（3）提醒幼儿不要涂到轮廓外。
6、分享交流。
（1）把作品贴在黑板上。
（2）鼓励幼儿自由、大胆地讲解自己的作品。（用了哪些颜色）。
结束语：今天小朋友为小兔们设计涂了这么漂亮的舞蹈裙，小兔可开心了，谢谢你们！如果你们有什么事需要帮忙，它们非常乐意。再见！
本次活动，我根据本班孩子的年龄特点而选材。美对于孩子来说最能触动孩子，感染孩子，让艺术活动更具有价值，因此我选择了《舞蹈裙》这一内容，从活动的目标以及准备乃至流程做了认真的准备与推敲，首先，目标的确定是根据孩子的年龄特点，小班孩子以模仿为主，小手小肌肉的发展尚未发育好，让他们以涂色为主的画画方式，培养他们的小手控制力以及对涂色的兴趣；目标定位准确成为我组织本次活动的基础。从准备上，我先以木偶来激发孩子的兴趣，再以故事引出课题，最后出示实物和范画来刺激孩子的作画欲望，为孩子涂色做好前期准备；在教师范画的过程中，我紧扣目标，教孩子向一个方向来回涂，不涂到轮廓外；在孩子作画过程中，建立一个和谐的氛围，鼓励孩子选自己喜欢的颜色大胆涂色；在优美的音乐声中教师的鼓励下，孩子们表现自信，自如地运用各种颜色进行涂色。在展示环节，我把孩子的作品贴在黑板上，让孩子们欣赏和评价，这样孩子就可以在同伴面前说出自己的想法，无形中培养孩子的口语表达能力；在最后我又以木偶来结束，整个活动前呼后应。一个活动的最终目的在于让孩子从中受益，美的感受，美的表现，艺术活动的魅力，让美走入孩子心中。
当然也有不足之处，在评价作品时，我没有照顾到未完成作品的孩子，这样会伤到孩子的自尊心，我一定会牢记错误，绝不再犯。
舞蹈室教案篇五
1、协调合拍地做动作，学跳双圈集体舞。
2、通过创编、模仿来学习舞蹈动作。
3、用动作友好地与同伴交流，体验跳集体舞的乐趣。
1、经验准备：幼儿会沿逆时针方向站成一个圆。
2、磁带、幼儿用书。
1、开始部分，熟悉音乐。
请小朋友听音乐，一边听一边随音乐做动作。
2、学习基本动作。
引导幼儿随歌曲学习基本动作。
3、幼儿在双圈上学习与舞伴一起做动作。
（1）组织幼儿站双圈。
（2）重点学习围着舞伴绕圈。
4、引导幼儿和舞伴面对面做动作。
5、探索交换舞伴的想法，引导幼儿想出交换舞伴的方法。
6、跟音乐完整的舞蹈。
舞蹈室教案篇六
爱音乐是每个孩子的天性，他们听到音乐便能随着音乐的节奏做出相应的身体反应。因此，从音乐入手培养幼儿学习音乐的兴趣是十分重要的。《纲要》指出艺术活动是幼儿获得自我满足感的最佳舞台，是“表达自己的认识和情感的重要方式”，使幼儿“大胆地表达自己的情感、理解和想象”。本次活动，利用身体动作帮助孩子认识节奏，注重音乐对幼儿的整体影响，重视让幼儿在亲身体验的过程中运用多种感官感受音乐、主动地表现音乐，重视从节奏入手，让幼儿感受互相合作的乐趣，领略音乐欢乐的气氛。
1、看懂节奏图谱，并能根据图谱的.提示打出节奏。
2、能看指挥协调一致地用铃鼓、碰铃、圆舞板、小锣等打击乐器合奏欢快的乐曲《小看戏》。
1、幼儿已经学会舞蹈《小看戏》。
2、《小看戏》音乐，手绢花。
3、乐器：铃鼓、碰铃、园舞板、小锣等打击乐器。
4、乐器图片，“身体动作图谱”。
幼儿能根据“身体动作图谱”，用打击乐器合奏乐曲《小看戏》。
1、教师与幼儿共同舞蹈，熟悉乐曲旋律。 师：孩子们，听着好听的音乐我们一起扭起来喽！（舞蹈《小看戏》）
3、教师指导幼儿集体、分组练习“身体动作图谱”。 （1）教师带领幼儿做整节奏动作。 （2）将幼儿分成两部分，师指挥练习节奏动作。
4、教师引导幼儿探索打击乐器配乐方案。 （1）师出示乐器铃鼓、碰铃、园舞板、小锣等，幼儿说出乐器名称，师带幼儿巩固演奏方法。 （2）引导幼儿根据乐器发出的声音，为乐曲配乐。 {配器建议}：
拍手：铃鼓、碰铃、圆舞板(齐奏)。
拍肩：小锣。
拍手、跺脚：编制上的全部乐器。
5、幼儿自由选择乐器，教师指挥幼儿进行乐器演奏。
6、交换乐器看教师指挥练习乐器演奏。
7、联系“六一”，师带幼儿去找园长老师审查节目，走出活动室，结束活动。
将节奏乐谱张贴于表演区，并投放大量乐器或自制乐器，供幼儿继续练习。
舞蹈室教案篇七
1、通过聆听和演唱，感受乐曲和歌曲的舞蹈性。并能用编创适当的动作合着节拍表演。培养动作的协调性。
2、能看柯尔文手势，认唱la、si，借助听琴感受其音高。3、能随音乐用手按课本上的图形谱划动或走步来体验音乐。
1、感受歌曲音乐的快乐及舞蹈性。
第一课时。
教学内容：表演《假如幸福的话拍拍手吧》、《加沃特舞曲》。
教学过程：
一、聆听《加伏特舞曲》。
1、完整聆听乐曲。提示：乐曲是什么音乐情绪?你的心情是怎样的?适合你做什么动作?
2.复听乐曲，用手指点划课本上的图形谱，再次体验。
a段用一组动作。
b段用另一组动作）。
二、表演《假如幸福的话拍拍手吧》。
1、反复聆听歌曲录音、范唱增强感受、并熟悉旋律。在反复聆听中，教师可提示学生拍节拍、打节奏跟着音乐体验、感受并说出歌曲的情绪。
2、教师的范唱可将速度稍放慢一些，让学生听清歌词。提示学生：歌中都唱出了什么?小声默唱，有感情地读歌词，小声填唱歌词。
3.歌中的附点音符要通过跟唱、模唱歌曲顺带学习，教师准确范唱，使学生能准确地演唱。
4、在基本熟悉歌曲时，可让学生分小组编创表演动作，每组可编一段歌词，用接龙的方式演唱，并表演动作。师：你可以和你的好朋友一起合作边唱边跳，看谁唱得认真跳得也好。
三、集体舞基本队形根据教室的大小，站成若干横排，注意间隔距离适中，手拉手。
基本舞步：横步：手拉手左脚起步向左走，立定后，右脚起步向右走侧跟点地步：双手叉腰立正姿势准备，第一拍左脚跟向左侧前方点地，第二拍收回；第三拍右脚跟向右侧前方点地，第四拍收回。蹱趾跳步：双手叉腰立正姿势准备。
第1小节：第一拍左脚跟向左侧前方点地，第二拍左脚收回，脚尖在右脚跟后点地，第三拍右脚跟向右侧前方点地，第四拍收回双脚立正。同时，左脚每拍跳一下，原地跳四下。
第2小节：右脚做相反的动作，右脚原地跳四下。
第一段：第1、2小节：左脚起，-拍一步向左走五步，停两步，双手在左侧拍两下，第八拍脚不动，拉起手。
第3、4小节：右脚起，动作同第1、2小节，方向相反。
第5小节：双手叉腰，第一拍左脚侧跟点地，第二拍收回，第三、四拍右脚做相反动作。
第6、7小节：动作同第5小节。
第8小节：第一拍原地不动，第二、三拍拍两下手。第二段：动作同第一段，只是把拍手改为跺脚。第三段：弱起小节全体向左转体90度(横排队形变成竖排队形)。
第1、2小节：左脚起，向前走五步，停两步，用右手拍前面同学左肩两下。第八拍全体左后转体180度。
第3、4小节：动作同第1、2小节，只是第八拍向左转体90度，全体又变成横排队形。
第5、6、7小节：做蹱趾跳步。第7小节动作同第5小节。
第8小节：第一拍原地不动，第二、三拍全体学生向双侧平伸，拍左、右两边同学的肩膀(见图)。第四段：弱起小节，横排单数学生向左转体90度，双数学生向右转体90度，二人相对。
第1、2小节：相对的二人同时挽起对方的左臂，先出左脚成逆时针方向走五步，站到对方的位置上，停两步，握两下手。
第3、4小节：相对的二人同时挽起对方的右臂，出右脚成顺时针方向走五步，回到自己原来的位置，停两步，握两下手。
第5、6、7小节：做蹱趾跳步。
第8小节：第一拍原地不动，第二、三拍握两下手。注意：在每一乐句的弱起小节处停止行走，然后在强拍处准确起步。
四、课堂小结。
第二课时。
教学内容：编创与活动、表演《哈里啰》、聆听《霍拉舞曲》。
教学过程：
一、表演《哈里啰》。
1、完整地聆听，感受歌曲的情绪、旋律。提示：听着歌曲拍手的方式拍击节奏，在实践中体验。
2、按节奏读歌词。
3、听着音乐填唱歌词。
4、讨论用什么样的情绪演唱歌曲。
5、编创动作表演歌曲，分小组编创，分别表演给大家看。
二、编创与活动。
1、认识la、si唱名。
2、结合本课柯尔文手势、结合键盘弹奏音高，让学生生感受、模唱。
3、结合歌曲，让学生模唱歌谱，找出歌中有几处la和si，使学生将对la和si的认识溶入音乐实践活动中。
三、聆听《霍拉舞曲》。
1、初听乐曲。提示：乐曲给你怎样的感受?
2、复听，要求学生每人用一张白纸用线条为乐曲画“心电图”，要。
能看出音乐的变化、停顿、高低，看哪一个同学找准了乐曲的“脉”，对音乐体会得深刻。
3、再次复听，全体学生用手指动作划动自己对音乐的理解。
舞蹈室教案篇八
1、在有趣的游戏情境中，能听辨音源的方向，提高听音能力。
2、初步感受音乐的节奏，能随音乐边说边做简单的动作。
3、乐意与老师、同伴一起快乐地唱唱跳跳做游戏。
相关媒体制作。
小动物头饰若干。
铃鼓。
一、听听走走做游戏——听辨音源！
2、玩游戏：天黑了。
3、铃鼓停下来，幼儿摘下头饰，提问：我们到哪里啦？
二、说说跳跳一起来——我跟黛西学本领！
1、师：米奇妙妙屋里有我们的好朋友，它是谁呀？让我们一起喊三、二、一把米老鼠请出来好吗？"。
2、孩子们用不同的方式和它打招呼。
3、来到妙妙屋，
（1）妙妙屋有客人来了。
（2）提问：是谁来了呀，她在干什么呀？她跳的舞好看吗？
黛西是怎么跳的呀？请幼儿说一说，做一做，
教师帮助幼儿总结出动作。
（3）来看看黛西是怎么说怎么跳的呀？
（4）老师用铃鼓给小朋友伴奏，幼儿来说一说跳一跳。
（5）让我们跟着黛西一起再跳一遍。
（6）请幼儿自己拿铃鼓，拍拍节奏，边拍边跳一跳。
三、大家一起跳起。
师：小朋友们跳的太棒了，让我们和黛西一起表演吧！
看动画一起跳，自由发挥。
让我们跟米奇再见吧。
舞蹈室教案篇九
舞蹈是以经过提炼，组织和艺术加工的.人体动作为主要表现手段，表达人们的思想感情，反映社会生活的一种艺术形式。舞蹈的基本要素是动作的姿态、节奏和表情。舞蹈作为教育的内容和手段，不仅可以培养教育对象具有健美的身体姿态，培养动作的协调性、节奏感，而且可以抒发和表达感情，加强相互交往，美化生活，培养良好的道德品质。
1、认知目标：通过人体动作的语汇，表达一定思想感情的动态艺术。它包容青少儿的“童心”与“童趣”，蕴含着孩子们对于“真善美”的感受与亲和力。通过简单的舞蹈动作、组合，使学生直观形象的感知舞蹈特点。
2、情感目标：能够在整个舞蹈课程学习中，体验舞蹈带给我们的热情与合作学习的欢乐，通过这种步调一致的训练，久而久之，孩子们就会养成一种自觉守纪律、主动关心帮助他人、注意集体协作的行为习惯。经过刻苦的训练，他们的毅力得到了充分的磨炼，并喜欢上舞蹈热爱上舞蹈。
1、通过舞蹈基本知识的讲授和教学，使学生初步了解舞蹈基础理论，常用术语，并能在舞蹈学习实践中应用。
2、舞蹈基训部分，即对学员进行基本能力的训练，如：发展学员身体各部分肌肉的能力，训练关节的柔软性，控制身体活动的能力、灵活性和稳定性，本学期舞蹈基训主要是基本的腿部柔韧性练习。
每周五下午第四节课。
音乐教室。
导入：压腿主要是训练腿的软度、柔韧性、和胯的开度，只有腿的软度好，动作才会轻盈，舞姿技巧才会丰富。而压腿也是一个持之以恒的练习，我们只有不断地去磨它，不断的去拉它，我们才能达到一个训练的目的。
1、准备活动：学生进行热身运动，分别为吸腿跳30个为一组，直腿跳40个为一组。共跳两组。
2、进行腿部前、旁、后的韧带和肌肉练习压腿。这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容，分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立，脚背向外打开绷直，并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧，在压腿的过程中不要苛求一定要压下去，保持正确的姿态，日积月累就可以拉长韧带，达到要求。特别注意的是胯部要端正。压旁腿和后腿的时候学生最容易出胯和斜胯，需要及时矫正。在压旁腿时，同侧的手扶住把杆，另一只手臂紧贴在耳边，向腿上靠近并尽量向远处伸展，拉长旁腰。压后腿时，注意肩膀端平，颈部不要缩，撑住头部别掉下去，并向后伸展。压前腿。
准备姿态：单手扶把，另手一位，身体半侧向里对把杆，三位脚。
前奏：把外腿经吸腿后向上伸直，用脚跟放在把杆上，绷脚外开，手由一位经二位打开至七位。
第一遍音乐：重心在主力腿上，两腿伸直，动力腿绷脚外开，立腰，不动。第二、三、四遍音乐：由第二遍音乐开始，七位手转为三位，上身保持正直对准动力腿下压，用小腹去贴大腿，跨往前提垂直大腿，收去够脚背，4拍落，4拍起。
伴奏带：选用节奏感比较强的音乐。
压旁腿。
压旁腿是在压前腿的基础上，身体经把离向后转，换手扶把，脚在身体后面，向旁压腿时应注意用身体的后背缘去贴大腿，手去找脚背。
准备姿态：单手扶把，后三位脚，另手一位，身体半侧向里对把杆。
前奏：里腿经过吸腿向旁打开，手经二位打开至七位。注意胯部与动力腿成一平面。
第一遍音乐：手在七位，身体正，脚背绷脚朝上；
第二、三、四遍音乐：从第二遍开始，手到三位，压旁腿。
（做反面）。
根据学期开始时制定的教学目标,需要完成哪些舞蹈剧目和小的舞蹈组合,进行合理有序的安排、做到心中有数,循序渐进,按时保质完成计划、在教授舞蹈动作时,因为学生自身能力有限,接受和领悟能力不是很强,教师要有耐心,细致的讲解动作。要领,告诉她们每一个动作手和脚要往哪里摆,眼睛看哪个方向、示范之后,要帮助学生摆好动作造型、每个课时保证2-3个新动作,、今天，我们进行了一些一系列的训练，可能许多同学还感到有些难度，但我相信，只要你肯练，日积月累，你终会锻炼出良好的基本素质来！
舞蹈室教案篇十
１、使幼儿学会硬肩、硬婉、挤奶等蒙古族舞蹈的基本动作；知道这一舞蹈名称，音乐教案－舞蹈《小小挤奶员》。
２、让幼儿初步感受蒙古族舞蹈的.风格。
图片、磁带。
（－）导入活动（出示内蒙古人民生活的图片）。
“请小朋友们看看图片上画得是哪一族的人民在舞蹈？今天，我们来学一支蒙古族舞蹈《小小挤奶员》，幼儿教案《音乐教案－舞蹈《小小挤奶员》》。”
（二）学习舞蹈部分：
１、请幼儿欣赏感受蒙古族的音乐。
２、师示范舞蹈动作，激发幼儿的学习兴趣。
３、师师范讲解舞蹈动作，幼儿学习三至六段舞蹈。
（１）硬肩：双手叉腰，单腿跪下，第一拍右肩迅速向前，第二拍动作相反，依次交替进行，肩要前后摆动，干脆有力。
（２）硬碗：一条腿跪下，两手平放于腹部前方，手背相对，屈肘一拍压右腕，第二拍做相反动作。，交替四次，同时上前倾看桶，再反复四次上身后仰。
（３）学习跑跳步、后踢步等脚的动作。
４、师放音乐，幼儿跟着教师听曲子跳三至六段舞蹈动作。
５、听音乐，幼儿自然表演。
１、师对幼儿的表演进行评价。
２、律动出教室。
舞蹈室教案篇十一
从整体上训练学生，克服身体的自然状态，获得正确的直立感，发展舞蹈动作的协调性、灵活性、节奏感，训练学生动作时所需的软度、力度、开度。
：要注意教学方法，避免学生在学习过程中拉伤韧带，还要教会学生用正确的方法练习，错误的方法会让训练适得其反。
音乐播放器，音响 把干等；
1、通过练习可达到身体的直立感和稳定性,以及较准确地移动重心的能力。
2、开发智力，表现美。学生掌握把上、把下各种舞蹈动作技巧，这是必要的，但不是唯一的。她们掌握的不应是僵死的形体动作，而应该是渗透充满了情感和想象的舞蹈艺术语汇，也就是不能死学，学死。在基本功训练的基础上，要发展形象思维，自由地、创造性地组合表演动作，直至能较成功地创编舞蹈、舞蹈律动和游戏作品。
1、素质训练：素质训练是对初学舞蹈的学生身体各部位的作用。刚开始学习舞蹈的学生，对舞蹈的接触不同，在理解与接受能力方面也不一样，身体自然条件有很大的差异。素质训练就是为了解决学生身体自然条件的差异，缩短学生身体素质和专业需要的距离。
2、形体训练：形体练习即塑造身体的体态姿势，使身体各部位达到柔韧性、稳定性、协调性和灵活性，使整个动作更具美感。形体练习是构成舞蹈语汇的基本条件，是推向舞蹈艺术的必经之路。
3、技巧训练：学生在有一定的身体素质能力基础上，进行技巧训练。技巧有一定的难度，是技巧性很强且富有表现力的舞蹈动作，教学中，要根据学生的自身的能力、条件、特长来“因材施教”。训练中，以单一项目反复练习为主，力求达到稳、准、动作流畅的标准。
4、舞姿训练：舞姿即身体的基本姿势形态。舞姿讲究“手、眼、身、法”，是配合身体躯干、腿部、手臂、头和眼睛的协调性而完成。
教学方法：示范法，讲述法和手把手的教育法来完成教学。
教学过程：
1， 向学生介绍舞蹈基本功的重要性，它是学好舞蹈的基石。
2， 向学生介绍舞蹈基本功在舞蹈中的作用。
3， 示范练习基本功的方法。
4， 让学生模仿，我在学生的学习过程中加以指点和纠正。
5， 让学生互相帮助来完成软开拉伸动作，同时配上抒情的音乐让学生放松紧张的身体。
6， 由我带领学生做一些放松运动。
舞蹈室教案篇十二
1、观察面条在锅里的不同形态，并常识创造性地运用肢体动作表现面条的柔软。
2、体验参与集体活动的快乐。
面条、电磁炉，红、绿皱纸条。
在地上画两个大圆圈，分别代表"锅"和"盘子"。
音乐磁带。
一、煮面条。
讨论生面条的样子：摸一摸、看一看，面条还没下锅的时候是什么样子的?用动作学一学。
讨论煮熟的面条的样子，现在它熟啦，变得怎样了?你怎么知道的?
请大家一起尝一尝，感觉面条的柔软、滑溜。
二、模仿表演。
请幼儿把自己想象成面条，在柔软、舒缓的背景音乐中引导幼儿运用自己的身体动作模仿。
教师以厨师的身份介入表演。
--幼儿把自己想象成面条，身体笔直地站立。教师说"下面条喽"，幼儿跳进"锅"里，身体慢慢变软，在"沸腾"中舞蹈。
--"厨师"用手臂当大筷子，将煮得软软的"面条"夹到"大盘子"里，每根"面条"都要表现出"软软的"。--在煮得软软的"面条"上撒一些葱花(绿色皱纹纸条)。再撒一些辣椒(红色皱纹纸条)
本活动来源于生活，便于幼儿观察理解，模仿表现，又有一定的想象和自由发挥的空间。在活动中，孩子可以自由表现内心的感受，并大胆、有创意地表达。同时为孩子们创设了一个宽松，自由的活动，无论孩子的表现优美、滑稽还是笨拙大家都很快乐。体现了快乐学习的纲要精神。在设计引导语时，本节活动始终体现了游戏性，让孩子们想象与同伴一起用身体组成美味拌面的环节，是孩子们尽情分享、交流的时刻，满足了幼儿与同伴近距离接触的心理要求。
活动中总喜欢叫举手的孩子回答问题，忽略了其它小朋友，我要渐渐改掉这个毛病，希望在今后的日子里能够使自己的课一次比一次上得成功。
整个活动下来，觉得幼儿的兴致很高，许多幼儿的表现力都超过我的.想象，最后我都对他们进行了表扬和鼓励。
舞蹈室教案篇十三
以各关节为主，目的在于预防和减少关节损伤，增强各关节肌肉韧带的弹性和灵活性，促使大脑中枢神经兴奋、克服人体活动上的生理惰性，振奋精神。
通过扶把练习掌握身体各部位规范的单一动作，克服站立时的腰部无力向下的毛病，增强躯干的力量，增加腿部肌肉的力度、开度及灵活性。
通过动作的单一练习和组合，使学生在学习的过程中增加学习的积极性和动作的协调性，是教学达到良好的效果。
1、胸腰练习，教师逐个活动
2、进行腿部前、旁、后的韧带和肌肉练习
手位组合复习，结合舞台方位、呼吸、音乐等练习
1、擦地2、小踢腿3、吸弹撩腿
5——8拍右手扶把，左手打开成七位，站成小八字脚
1——8左脚旁吸腿。
2——8勾脚，脚跟向旁蹬出成45度
3——8左脚硼脚面
4——4左脚成旁吸腿
5——8左脚放至右脚旁还原
反复共做二次，再转身换成相反的方向。
1、学习华尔滋前、旁、后的运动
2、复习动作
3、结合音乐整体练习
总结本堂课的优劣之处，向学生提出希望。
舞蹈室教案篇十四
1、引导幼儿体会维吾尔族小朋友之间团结友爱的亲密友情。
2、学习维吾尔族舞蹈，感知舞蹈的独特风格，要求幼儿跳的热情、奔放、开朗、轻快。
3、学会维吾尔族舞的基本步伐：错步、跺地拍手、进退步
场地、磁带，录音机
（一）导入部分：
教师戴维吾尔族小帽、敲打着摇鼓进教室，引起幼儿对舞蹈的兴趣。
（二）展开部分：
1、请幼儿说一说对维吾尔族人民的了解。教师介绍维吾尔族民族的特色及其舞蹈特色。
2、全体幼儿欣赏音乐《小伙伴，你好》，体会音乐的热情、欢快，熟悉节奏。
3、教师和幼儿自由表演，教师重点示范舞步，请幼儿创编舞蹈动作，伴随着音乐翩翩起舞。
4、教师示范讲解错步、进退步、跺脚拍手等动作，教师指导，请幼儿间相互纠正动作，
5、随音乐跳舞，分组反复练习，请幼儿相互指导、自我评价、相互评价。
6、请个别跳的好的幼儿带领大家一起练习。
（三）结束部分：
教师小结讲评，幼儿听音乐跑跳步出教室。
舞蹈室教案篇十五
1.欣赏并愿意学跳小木偶的舞蹈。（情感）。
2.知道身体上会动的部位。（认知）。
3.把握小木偶僵硬、停顿的动作特征（技能）。
活动准备。
1.小木偶玩具。
2.自制的人体。
3.纸偶8个。
4.音乐《切分的时钟》。
活动过程。
一、木偶导入。
二、欣赏小木偶的舞蹈。
1.欣赏老师模仿小木偶的舞蹈。
教师：今天刘老师会和你们一起学着木偶很滑稽的样子来跳跳舞，先请你看我学着木偶滑稽的样子跳舞，你觉得木偶在跳舞的时候，那个样子是什么样子，感觉是什么样的，如果你喜欢我跳的舞，可以跟我一起来跳。（播放第1遍音乐）。
提问：感觉怎么样？你觉得小木偶的动作哪里好笑？其实是时而僵硬时而停顿。我们再来滑稽、好笑一次，找一个空地方（播放第2遍音乐）。
2.比较并讨论，交流模仿小木偶的感受。
教师：好玩吗？你觉得：小木偶的动作和我们人的动作有什么不一样？（提一下，动一下）我们来比较一下人的动作和木偶的动作有什么不一样？（起立分别模仿人和木偶做招手、鞠躬、走路的动作）。
教师：我们听着音乐试试看，听老师的指令哦，当我说像人的样子就像人的样子，像木偶的样子就像木偶的样子，感觉人和木偶动作有什么不一样？好吗？听好音乐找个空地方，先招手，像人一样招手，换个方向。像木偶一个招手（然后鞠躬、走路）（播放第3次音乐）。
小结：感觉有什么不一样？（木偶走路一动一停）人走路感觉怎么样？（都没有停顿，感觉是很灵活的）小木偶的舞蹈真特别，它的动作时而僵硬时而停顿！
三、
标记人和木偶会动的地方。
1.标记木偶会动的地方。
教师：为什么人和小木偶的动作不一样呢？为什么人的动作这么灵活而小木偶的动作只能是一动一停顿呢？我们来看看小木偶刚才跳舞的时候哪里会动？我们做好标记（颈部、脚踝、手腕、手肘、肩膀、膝盖、髋关节）。
2.提问：我们的身体哪些地方会动？
教师：这就是小木偶能动的地方，小木偶只能动这些，我们人的身体是很灵活的，人哪些地方动的比它多？人的内部还有哪些可以动？（请幼儿示范动眼睛、嘴巴）还有我们身体内部的心脏、血都会动，人为什么这么灵活，就是因为我们是有生命的，比木偶灵活多了。
四、创编小木偶舞蹈动作。
1.教师讲解示范。
教师：尽管我们身体是灵活的，但是我们今天做的游戏是用我们灵活的身体学小木偶的样子跳舞。等一下3个小朋友一组，老师给你们这组发一个用纸做的木偶，一个人将木偶变一个造型，根据音乐跳起来，等下比比谁用自己灵活的身体学木偶的样子学的最像。行不行，几个小朋友一起？我们先来让这个木偶做一个动作，我们跟着音乐试试看，（播放一小段）要从原来站的动作，变成这个动作。还要听好音乐左一个、右一个，再来一次（再播放一小段）会了吧，找好朋友跟着音乐跳跳看。
2.小组创编动作，跟随音乐舞蹈。
舞蹈室教案篇十六
创编舞蹈“掀起你的盖头来”
1、通过活动，让幼儿学习新疆舞的基本步伐：垫步、踏点步、进退步、一步一点。基本动作：翻腕、柔腕、托帽手、点肩式、绕腕、移颈。
2、幼儿学习听音乐自由创编舞蹈，并学习与他人合作创编舞蹈，发展幼儿动作协调性。
3、提高幼儿感受美、欣赏美、表现美的能力，培养初步的音乐表演能力和即兴创作能力。
1、在优美的音乐声中带领幼儿进行基本功训练：芭蕾手位、勾绷脚练习、压腿练习
2、今天，王老师请小朋友欣赏一段舞蹈，请小朋友仔细看，观察是那个民族的舞蹈。
问幼儿：“是那个民族的舞蹈，你们知道这个民族的人最擅长什么？在表演的时候通常都有哪些常用的动作呢？比如：移颈、翻腕。”
老师小结：新疆维吾儿族是一个能歌善舞的民族，故新疆素有"歌舞之乡"的美称，新疆乐曲的律优美动听，节奏活泼鲜明，情绪热烈欢快。他们的舞蹈非常优美，动作也很漂亮，新疆的舞蹈主要是身体各部位的动作同眼神配合，传情达意。从头、肩、腰、手臂到脚趾都有动作。昂首、挺胸、直腰是体态的基本特征。动静结合，大小动作的对比以及移颈、翻腕等装饰性动作的点缀，形成热情、豪放、稳重、细腻的风格韵味。
原来我们在中班的时候学习了一些新疆舞的基本动作和步伐，都有哪些？我们一起来复习一下吧。
4、复习基本步伐：垫步、踏点步，手部动作：翻腕、柔腕、移颈，带领幼儿跟音乐练习。
5、今天，王老师还要教小朋友学习新的新疆舞步伐：进退步、一步一点。基本手位：托帽手、点肩式、绕腕并带领幼儿反复练习，纠正幼儿的动作，引导幼儿将步伐和手的动作结合起来。
7、今天，王老师请小朋友创编新疆舞“掀起你的盖头来”，要把新疆舞的基本步伐和基本手位结合起来编进舞蹈。下面请小朋友分组听音乐进行创编。教师分组巡回指导。
8、引导各组幼儿大胆展示自己创编的舞蹈。
9、教师小结：今天小朋友真棒，不光学会了新疆舞的基本步伐和手位，还能和小伙伴合作创编出好看的舞蹈，王老师真高兴啊，我也来为大家表演一段新疆舞，欣赏教师的舞蹈“掀起你的盖头来”。结束！
舞蹈室教案篇十七
2、幼儿能够小组合作创编舞蹈组合。
一、基础训练部分：
1、听音乐进教室，准备动作站立
2、手位以及手眼协调动作练习
二、教师与幼儿一起提升经验动作
1、幼儿欣赏完整歌曲
2、你觉得这首歌分为几部分？你可以用语言来描述一下吗？
（1）从歌曲的节奏来说
（2）从歌曲的前奏、歌曲、间奏来说
3、节奏舒缓的时候你可以用什么动作来表现？欢快的时候呢？
4、歌曲的前奏我们都可以怎样舞舞蹈形式表现出来呢？间奏呢？
5、平时我们小朋友都是自己跳自己的，我们今天要小组一起来跳舞，那小组跳舞和自己跳舞有什么区别呢？（队形、动作、商量）
6、我们都会有什么队形呢？（两排横拍和两竖排、圆圈、开火车、前排蹲下后排站起来等）
7、我们在进行舞蹈排练时要注意哪些问题呢？（记住大家编排的动作、编的动作不要太快也不要太慢，要一句一句的编）
三、幼儿分组自由创编舞蹈
1、教师重点指导相对较弱的组（通过语言来引导幼儿按照歌词的意思来创编舞蹈）
2、当幼儿基本完成创编时，教师为幼儿放音乐两遍，为其提供音乐完整正确的感觉。（两遍音乐中间教室要提示幼儿：你感觉那里不太好需要改变一下，请大家抓紧时间，一会老师还会为大家放一次音乐）
四、幼儿舞蹈表演：
1、表演时应该注意些什么问题？（要有笑容、面向观众）
2、文明的小观众应该怎样做？（注意看、鼓掌）
3、问题：请大家在看表演时要思考两个问题：
（1）你觉得他们这组哪里做的最棒？为什么？
（2）教师要注意强化幼儿做得好的地方。
五、活动结束：幼儿进入活动区
2、音乐提示：幼儿站队，向老师行礼，老师回礼。
舞蹈室教案篇十八
1、能用油画棒的形式表示出舞蹈者的优美姿态。
2、同学能在快乐的音乐舞蹈声中画一幅快乐舞蹈的图画，并在绘画中感受舞蹈的快乐。
将快乐的舞蹈用油画棒的形式表示出来,在绘画中体验舞蹈的快乐。
能用马克笔或油画棒的形式表示出舞蹈者的各种优美姿态。
1、教具：教学课件、一张8k彩色卡纸、一支黑色马克笔。
2、学具：彩色卡纸、油画棒。
1、师：同学们你们喜欢看舞蹈吗？
生：喜欢。
师：老师准备了一段舞蹈视频，我们一起来欣赏一下。可是在欣赏之前我想对同学们提个小要求，在看的过程中请同学们记下一种你认为最优美的舞蹈姿势或者回忆一下你跳过的或看过的最优美的舞蹈动作。（播放视频：儿童舞、古典舞、民族舞、芭蕾舞、藏族舞、拉丁舞等）
生：。
师：那你能给我们模仿一下吗？
（生到台上来模仿图片上的舞蹈动作。）
师：请同学们注意观察他的姿势，一个舞蹈姿势的形成主要是看手和脚的动作。
师：你的姿势真优美！
还有谁能模仿一下其他比较优美的舞蹈姿势嘛？
（生模仿）
1、师：同学们的舞蹈姿势都很优美，老师已经记住了他们每一个人的舞蹈姿势，现在老师画下一个你们猜猜老师画的是哪一种舞蹈姿势。（边示范边讲解）
生：。
师：像老师这种用简洁的线条勾画出来的画，叫速写。这种绘画的方法对于五官不要求画得很象，重点在于人物的动作。
说到画舞蹈的人老师知道有两个人非常厉害，你们想认识一下嘛？
生：想！
（出示画家作品）（法国画家德加《舞台上的舞女》、画家赵士英的速写）赵世英的速写也是用简洁明了的线条表示了舞蹈者优美的姿势。
小结：这也是我们绘画的第一步，画出人物的舞蹈动作。
（板书：步骤 第一步：画出人物的舞蹈动作）
生：。（添加舞伴、添加背景等）
师：同学们都说得不错。我们可以添加舞伴，还可以添加背景。这也就是我们绘画的第二步。
（板书：第二步 添加舞伴、背景）
2、师：你们想知道其他小朋友是怎么样表示舞蹈的局面的吗？我们一起来欣赏一下。（课件同学作品）
师:比较一下这几幅画跟我们的画有什么不同？（两幅画他们的色彩给你什么样的感觉？）
生：。（红色为主的这幅感觉很热闹很喜庆，蓝色这幅感觉很清新很优雅）
2、小结：同学们的观察能力都非常强！你们在画的时候也一定要注意色彩的运用，要大胆丰富。我们绘画的第三步也就是涂上漂亮的颜色。
（板书：第三步 涂色）
生：能！
（播放音乐，同学继续作画）
1、师：谁画的舞蹈动作表示的最棒？
生：。
师：谁的构图丰满色彩丰富？
生：。
师：同学们都画的不错！今天我们学到的速写，不只仅可以用来画跳舞的人，大家平常看到漂亮的东西也可以用上速写，将它画下来！
舞蹈室教案篇十九
自从孩子们看了《小木偶历险记》后，对里面的小木偶产生了浓厚的兴趣，并生成了一系列的问题：“为什么小木偶总是这样直直地走路？”“为什么小木偶不能像我们一样自由地转动身体？”。我在区域中摆放的牵线木偶自然也成了小朋友的抢手货。为了满足孩子们的欲念，我们利用废旧盒子，让幼儿自己动手制作小木偶。当一个个可爱的小木偶在小朋友的手重出现时，孩子们更是爱不释手。为了让幼儿进一步感受小木偶的动作特征，特设计了此活动。
1、通过操纵木偶表演，感受木偶动作的特征，引起对“关节”的兴趣。
2、体验与木偶共舞的快乐。
幼儿人手自制木偶一个、小木偶的音乐磁带、纸、笔。
师：前几天，我们看了《小木偶历险记》的影片，里面的小木偶一开始不喜欢上学，后来呀，它渐渐地变了，变得聪明又机灵，今天，小木偶又来了，现在，请出我们的小木偶。
1、听音乐，幼儿集体操纵木偶表演：小木偶。
师：小木偶表演的真棒，我们一起来表扬表扬它。
2、提问：刚才你们看了小木偶的表演，你们发现木偶的动作和我们的有什么不一样？（体会木偶的动作是由许多不连贯的定格动作组成的。）
3、师小结木偶动作的特征（大关节会动）
4、我们人的各个小关节都能动，做的动作柔软、连贯（试着比较几个动作）
1、幼儿听音乐，自己学跳木偶舞。
提问：小木偶除了会做这些动作外，还会做什么动作？
2、幼儿自由讨论表演。
3、个别幼儿表演。
小木偶说我们的小朋友真聪明，学他们的动作真像。现在小木偶说要表演一个游戏给我们看看，今天他们玩的游戏是“拷贝不走样”，也就是说木偶老师跳什么动作，你们的小木偶也要学什么动作，看你们哪个木偶学得最像。
1、师生共同做游戏。
2、幼儿自由结伴操纵木偶玩游戏。
师：小木偶说虽然他们只有大关节能动，但是他们会做各种舞蹈动作，现在请小朋友把你小木偶会跳的不同动作记录下来。
1、师示范记录方法（用单线条）
2、幼儿边摆放木偶边记录
提醒幼儿先摆好木偶的动作，再记录。相同的动作不要重复记。
互相交流：谁的木偶做的动作最多、最优美。（数一数、评一评、学一学记录的动作）
舞蹈室教案篇二十
教学目的:
拉丁舞以其动作的舒展流畅、自由随意、热情奔放、节奏明快和具有健身、健心、健美等功能特点,将健身性、娱乐性、表演性和社交性融于一体,通过拉丁舞舞蹈的学习和实践,初步掌握“世界性形体语言”,培养文明礼貌和社交能力,陶冶情操,促进身心健康之目的。
教学重、难点：
1、 基本步法
2、 培养音乐感,进行自我的审美教育
教学准备:
1. 拉丁舞音乐和视频。
2. vcd、电视机、mp3、音
一、导入
1、听一段牛仔音乐,问同学这段音乐有什么样的特点?
二、简单介绍拉丁舞
拉丁舞分为拉丁国标舞和拉丁舞:
拉丁国标舞是规范、严格、标准的,它是在拉丁舞的基础上发展规范形成的竞技专业舞蹈,内容伦巴、恰恰、牛仔、桑巴、斗牛。
拉丁舞又称拉丁风情舞或自由社交舞。它是拉丁国标舞的起源。拉丁舞是大众民间舞蹈,随意,休闲,放松是它的特点,有较大的自由发挥空间,深受人们的喜爱。
伦巴舞(rumba),起源于古巴,音乐为4/4拍,速度每分钟27小节左右。伦巴舞的特点是:音乐缠绵,舞态柔美,舞步动作婀娜款摆。
恰恰恰(cha cha cha),起源于墨西哥,音乐为4/4拍,速度每分钟31小节左右。恰恰恰,音乐有趣,节奏感强,舞态花俏,舞步利落紧凑,在全世界广流行。
桑巴舞(samba),起源于巴西,音乐为4/4或2/4拍,速度每分钟51小节左右。桑巴舞,音乐热烈,舞态富有动感,舞步摇曳多变,深受人们的钟爱。
斗牛舞(pase doble),起源于法国,发展于西班牙,它的音乐为2/4拍,速度每分钟62小节左右。斗牛舞音乐雄壮、舞态豪放、步伐强悍振奋,是人们对它情有独钟的原因。
三、教学内容
(1) 站姿 伦巴与恰恰
a双脚并立,自然放松。
b抬起横膈膜,伸直椎骨,不要耸肩;
c任意一只脚向侧方想迈出一步,伸直支撑腿,身体重心转移到支撑腿上,骨盆可自由转动,重心在支持腿的脚跟处。支撑腿的膝盖向后锁住,骨盆移动的程度一身一上部不受影响为宜。
(2) 桑巴和牛仔
a双脚并立,自然放松。
b抬起横膈膜,伸直椎骨,不要耸肩
c任意一只脚向侧方向迈出一步,伸直支撑腿,身体重心集中在支撑腿的脚掌,脚跟仍不离地面。支撑腿的膝盖不要向后锁住。
(3)斗牛舞
a双脚并立,自然放松。
b抬起横膈膜,伸直脊椎骨,不要耸肩;
c当双膝伸直时,膝盖并不向后锁住。
舞蹈室教案篇二十一
活动目标：
1、基本掌握相互邀请的动作，学会在音乐间奏处交换舞伴，初步学跳邀请舞。
2、体验与同伴共同合作跳舞的快乐，增进朋友间的友谊。
活动准备：
活动过程：
一、导入部分
在邀请舞《认识你呀真高兴》表演中，传递快乐情绪。
师：今天来到工交幼儿园，认识你呀真高兴，这首歌你们会唱吗?让我们一起唱唱跳跳吧。
二、基本部分
1、听音乐师幼共同演唱，激发幼儿对音乐的兴趣。
(1)幼儿演唱歌曲《请你和我跳个舞》。
师：我还想听你们唱一唱《请你和我跳个舞》，准备好了吗?
(2)幼儿尝试边唱边跳，自由想动作。
师：那让我们一起听着音乐唱唱跳跳吧。
(3)教师展示个别幼儿的动作，与幼儿共同学一学，学习“伸右脚、神左脚”的动作。
还有的小朋友伸脚了，那先伸哪只脚?我们试试伸右脚，你发现了什么?每个小朋友的右腿上都系了一根红带子。(注意鼓励神教动作漂亮的孩子)
2、重点学习相互邀请的动作，分清男孩与女孩的不同动作。
(1)介绍男孩与女孩相互邀请的动作。
师：今天我们跳的是邀请舞，那跳邀请舞我们要会做什么动作?那谁来做做“请”的动作?挑选适合的动作进行共同学习。
(2)站点子，练习相互邀请的动作。
师：请男孩站蓝点，女孩站红点，学习相互邀请的动作。幼儿唱一唱，反复进行练习。
(3)面对面尝试做一做相互邀请的动作。
师：那我们面对面再试一次，你们相互唱一唱跳一跳。
3、听音乐唱唱跳跳，根据歌词内容，共同学习动作。
师：让我们一起听着音乐唱唱跳跳。(注意及时鼓励)(2-3次)
面对面跳一跳，再次巩固练习。(挑选跳的好的组合进行展示)
4、增加难度：学会在音乐间奏处交换舞伴，能够与不同的舞伴跳邀请舞。
听间奏试一次，学会后跟音乐试着唱一唱跳一跳，间奏处能够交换舞伴。
三、结束部分
我们除了可以邀请身边的好朋友，还可以和班上的好朋友跳一跳邀请舞，他们还在等着我们呢，我们去跳舞吧!跟客人老师再见!
舞蹈室教案篇二十二
教学目标：
聆听《马刀舞》、《小步舞曲》感受两首不同地区不同时代的舞蹈音乐，体验其不同的风格特征，拓展我们的视野。
教学内容：
狇鎏《马刀舞》、《小步舞曲》
教材分析：
《马刀舞曲》这是前苏联作曲家哈恰图良(1903～1978)于1942年创作的一首乐曲，为作曲家所作的芭蕾舞剧《加雅涅》中第三幕第二场的群舞音乐，表现了亚美尼亚民族剽悍粗犷的性格。乐曲采用带再现的三段体结构。
钢琴曲《小步舞曲》17至18世纪的作曲家巴赫在他卷帙浩繁、数量众多的作品中，不乏技巧精深、规模宏大的作品，但他也为自己的孩子们写了一些短小简易的、用羽管键琴(类似今天的钢琴，钢琴的前身)弹奏的乐曲，那就是《小步舞曲》。其中11首被后人收集在《巴赫初级钢琴曲集》中，成为钢琴学生的启蒙教材。其中第一首《g大调小步舞曲》又是最为人熟知的一首。
“舞曲”，音乐的体裁之一，有声乐曲与器乐曲的不同形式。有供舞蹈所用，也有专供音乐会欣赏所用。但舞曲和其他音乐体裁一样，都生动地抒发和表现人们的思想感情。舞曲音乐具有节奏鲜明、旋律流畅、结构简洁的特点。由于舞曲多来自民间舞蹈，所以带有鲜明的民族风格或地方色彩。例如我国北方的秧歌、南方的采茶灯、西南地区的花灯以及各兄弟民族的民族舞；法国的小步舞，加沃特，波兰的马祖卡、波洛奈兹，捷克的波尔卡，西班牙的波莱罗、哈巴涅拉，奥地利的圆舞曲，拉丁美洲的探戈等等。千姿百态，风格各异，特色纷呈。
教学重点难点：
教学过程：
1.设问：谁见过骑着马挥舞大刀打仗的场景?
(电视剧、电影……)
2.欣赏管弦乐《马刀舞》，这是前苏联作曲家哈恰图良创作的一首乐曲。
设问：乐曲描绘了怎样的场景?
3.师生讨论：自己根据乐曲所想像的场面发表各自的见解。(粗略的)
5.把你们想像的场景，用动作跟随音乐表演出来。
1.谈话：《马刀舞》表现的是战争的场面；现在你听听又表现怎样的情景——初听乐曲。
2.师生交流所听乐曲的印象。
3.再欣赏乐曲，教师作简要介绍：
(1)介绍作品创作的时代背景与作曲家巴赫。
巴赫(1685～1750)德国作曲家，古典派复调音乐大师。18岁起历任多处教堂和宫廷的乐长及管风琴师。他的宗教作品明显地突破教会音乐的规范，具有丰富的世俗感情和大胆的革新精神。他的创作手法以复调为主。主要作品有200多部《康塔塔》(指有乐队伴奏的世俗或宗教合唱曲)、《b小调弥撒曲》、《平均律钢琴曲集》、《创意曲集》、6首《勃兰登堡协奏曲》等。他的作品对欧洲近代音乐的发展产生了深远的影响。
(2)典雅的宫廷小步舞曲。
小步舞曲，起源于法国民间的三拍子舞曲，因舞蹈的步子较小而得名。速度从容，节奏平稳，能表现许多礼仪上温文尔雅的动作和意境。最初流行于17世纪法国宫廷之中，后演变为3/4拍。18世纪以后，在维也纳古典乐派的器乐创作中，往往在奏鸣曲、交响曲中采用此体裁作为套曲的第三乐章，在风格特点上也有了演变。
4. “舞曲”体裁说明。
5.小结：这两首舞蹈音乐，描绘两个时代背景，两种风格特征。请回家收集本地区的舞曲，我们将在下节课交流。
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