读后感是对读完一本书或一篇文章后的感受和思考的总结，它可以帮助我们更好地理解与领悟作品的内涵和深层意义。在阅读的过程中，我忍不住被主人公的坚强和勇敢所打动，仿佛自己也经历了一段奋斗的旅程。读完这本书后，我深刻地认识到了人生的意义和价值，对自己的未来也更加有了清晰的规划和目标。通过读书，我明白了知识的重要性，它可以点亮我们心灵的灯塔，让我们在迷茫时找到方向，从中汲取智慧和力量。那么，如何写一篇有力有深度的读后感呢？首先，不要过多涉及情节、剧情，要注重自己的思考和解读。其次，可以结合自己的实际经历和感受，将作品与生活联系起来，展示作者的观点和思想。最后，要言之有理，结构清晰，语言简洁明了。希望以下几点建议可以帮助你写出一篇出色的读后感。接下来是一些读者对作品的深入思考和独到见解的读后感，让我们一起来思考和反思。
把梦留住读后感篇一
入冬之际，一阵寒风，惊醒了万物，不由自主在冬日里颤抖。一场细雨，打湿了心情，才发觉，手变凉，心渐冷。此冬季之常态，轻轻走进去浅尝冬天的味道。
一直自由行走，慢慢拉近与风的距离。此刻，只想紧靠不再离开。哪怕它多了几分悲凉，几分苍白。依然静听它孤独的告白。愿在最美的时光里，你我相互陪伴，彼此温暖。面朝前方，再强烈的寒风也吹不灭我们心底热烈的渴望，摧残不了当初的诺言。唯有坚强向前，你才能去战胜，发现那个不一样的自己。跨过时光的微寒，触摸春暖花开。
寂静的.冬夜，一眼看去，淡黄色的灯光成了黑夜里最动人的一抹。偶想起那日的天空，那么美，那么纯净。听它轻切的召唤，眼睛里只有一片蓝。我要马不停蹄的去追逐，和它一起去流浪，乘风而行，踏歌一路。害怕转眼间，它便消失不见，都来不及真诚的告别。可总有一天，它会悄悄离开。从此，等待便是最好的答案。因为相信我们终有一天会重逢。不停止行走，天涯海角，留下足迹，你我都懂，和影子做个伴。默默等待，那一片蓝早已被我用心珍藏，刻在心上。
把梦留住读后感篇二
已经反复而深深地镂刻在回忆的心版上了!
索性凭着深刻的印象，
将这些 往事 移在白纸上罢——
再回忆时不向心版上搜索了!”
—— 冰心
我不知道我确实领会了多少 冰心 所作的作品《 往事 一》中的心情和怀想，但我已满足于她的文字给我宁静的心境，她的细诉给我的清灵开阔，还有她的生活态度给我的自然安闲。读着她写的文字，我像听着一曲飘渺又动人的情歌。那种神会的感觉，就是添了洁白的双翅，在蔚蓝的深袤的天空中自由飞翔而永不知疲倦。
每一字每一句都像是顺手采下来的鲜花，红是红的，蓝是蓝的。我想，这大概就是自然吧!那自然的感觉，使我忘记自己的存在。忘记 冰心 奶奶是如何如何一位著名的散文家，而是我的一个亲密伙伴，偎在我的身旁，细声细语地把我不能说出的所感，所想，所闻，帮我轻诉出来。我的心因舒畅，紧锁的双眉也会因此像盛开的花一样，十分美丽。那是何等的惬意!“假如生命是乏味的，我怕有来生。假如生命是有趣的，今生已是满足的了。”那是她说的，我看见其中的道理就像看见一杯白开水那样透彻：追求生命的真谛是困难的苦恼的，那我们何不让生命自然一点，随便一点，何苦定要寻觅今生的乏味，而要强求来生的造化呢!相信 冰心 奶奶所说的，我会明白。
还有，你听过清泉“叮叮叮叮”的.流水声吗?很动人，很活泼! 冰心 奶奶的文字正像一汪碧绿的清泉，看着那诱人的清绿，我的心也是绿幽幽的。我可以触摸清凉的绿水下的光滑的小石头，该是一颗亮丽，耀眼的珍珠吧!那触摸的喜悦真让人刻骨铭心。细看每一个字，每一个字就会“叮叮叮叮”地跳起来，蕴含无穷的生命力和柔软的弹力，还完全溶进了我的皮肤，与肌肉相拥了，在滋润，在散发幽香。轻轻地，慢慢地，悠悠地。我像是品味一杯升着缕缕青烟，又香气怡人的绿茶，心——在陶醉。正如 冰心 奶奶笔下神往的大海一样，感情万千，瑰丽无比“……海是温柔而沉静……海是超绝而威严……海是神秘而有容，也是虚怀也是广博……”该是 冰心 奶奶特意酝酿给我们的一口香喷喷的葡萄酒吧，简直是绝美的享受。
冰心 奶奶总会带着那份执着的梦絮去说每一句话，并在每一句中系上一个小小的灯笼梦，让它们在夜风中，皎月下轻轻地摇荡，那荡出的涟漪细纹，就有了最美的诗意，并能谱出最使人宁静的月夜小乡曲。而我又恰是爱梦想的女孩子，经常在这样的诗意，在这样的清音下入睡的，梦幻的。梦幻着浅蓝的线条围着我旋转，梦幻着金黄色的小鱼在我的手掌睁着亮闪闪的眼睛跳动着，梦幻着可爱的小粉红花在我的脚边周围不停地开着，开着……我的全部感觉似乎消失了——在这飘飘欲睡的迷雾中。
消散——慢慢地消散……
至此搁笔，我仍然神态洒然。还在迷恋 冰心 奶奶所写的——自然，清丽，深远，梦幻的文字。
把梦留住读后感篇三
明澄的日光初升，从云层间渐渐渗透出来，如同划过黑暗的光芒，连天幕都如此剔透，是今天明媚的阳光，洒在这寂静安宁的藏土之中。
我跨过高高的岩壁，险峻的山路，眼前一片繁花桃源，暮色还恋恋不舍地倚着云朵，半明的天穹似乎俯身亲吻着大地，几缕微微的阳光漾在镜湖中。我从邮包中抽出最后一个信封，上面歪歪扭扭地写着“墨脱”，字迹已经被沿路的冰雪沙砾磨得不可分辨。
这里没有车辆的喧嚣，没有灰蒙的尘雾，没有林立的大夏，因为墨脱地貌险峻，只能徒步翻山，也正是这样的天然屏障，才幸留这一方恬静秀美。它如同神女的裙摆，旖旎多姿。
我循着斑驳的门牌号，落脚在一幢矮矮的石屋前。羊群们悠悠地越过山野，踏在落花地上。举手敲敲那木门，厚重的声音打破了耳畔的宁静。
然而没有动静。我正准备再敲，听见屋内急促的脚步声，最终戛然而止。门挪开了一条小缝，淡淡的日光冷不丁地跃入屋内，似乎照亮了黑暗的角落。一个老妇人的脸庞在黑暗中逐渐明晰，满脸的欣喜和期待，她眼角的皱纹深深地昭示着年华的流逝，然而眉宇间却闪耀着压抑的期待。可是当我向她微笑的'时候，她的笑容忽然僵固了，一瞬间，她的嘴角卸下了喜悦，出现的是一点一点失望，逐渐低下了眼眸，木门也随之逐渐掩住原本阳光的位置。她浑浊的眼神里原本闪现的一丝希望与阳光，也在门的遮挡下，模糊成说不明的落寞。
我止住快要关上的门，从狭小的门缝间塞进信封。她的身影渐渐蹲下，捡起那封磨得不堪的信。我看看身后，太阳已经拨开云梢，散发着醉人的温暖，静静地闪耀，几束光芒顺着清风迈进石屋的门槛里，愈发灿烂。
门，毫无征兆地打开了，她佝偻的身躯颤抖着，粗糙的手里握着一沓鲜艳的照片一上面是一个年轻的女子和一个幼小的孩子，笑得很甜。阳光一齐涌进了屋子，从一束一束到了一片一片，炫目的日光环绕在她身旁，久违了的阳光，那样明澈、动容。我看清她眼角闪烁着涟漪，她抚摸着照片上的人，嘴里念叨着晦涩的藏语，如同呢喃的天籁，那是如阳光般的慈爱与感动。
她看着我，似乎懂了我的语言不通。微微颤颤地伸出手，却又悬在半空，停顿了一刻，指了指我挂着的相机，不好意思地做了一个按快门的动作，她的眼睛里流露出一丝恳切，深邃地渴求。我笑笑，拿起相机，也学着她做了一个拍照的动作。
她如释重负地笑着，阳光嵌在她眼角的皱纹里，晶莹如同潋滟的清泉。她用生僻的口音说：“等……”转身从衣橱中挑出一件藏服，利索地换上。
我走下台阶，置身在这群山环抱着的仙境，冷冷的积雪覆在山尖，在阳光的抚摸下，也有了温柔的姿态。膝下是长长的青草，露水的清新伴着阳光的和煦，轻轻舞动着。盛开的桃花，把青葱的绿野铺上浅粉的绸缎，落花在指间飞扬，像片片彩蝶，在光晕下扑闪着，迷离了眼光。
她向我招手，穿着崭新的藏服，千丝万缕的针线缜密地交错着，斑斓的彩条系在腰间。太阳把它所有的光辉降临在这如画的清丽中，她璀璨得如同年少的女子。
“一！”她窘迫地不知道把手放在哪里，愣愣地站在那里，手心里接着一张空白的信封，上面有密密麻麻的字。
“二！”她莞尔一笑，嘴角扬起宠溺的弧度，也许那笑如同阳光，翻越崇山峻岭，照亮远方女儿心中的墨脱。
“三！”楣机咔嚓一声，我逆着阳光，顿时感到身后一股灼热的日光在蔓延，从肩胛到胸口再到脑海，那是怎样一种冲击，一种震慑。那种炽热，却又是说不出的令人动容。她美丽得如同圣母一样，满眼的疼爱和牵挂。
归途中，我仍旧背着重重的邮件包，那张照片上有一团光晕，夺目而绚丽，仿佛下一秒就会在天际燃烧流光溢彩，却又是最清澈最温和的目光，凝视着，期盼着。无法阐明，是多少累积的思念才汇聚成无际的阳光，每个人都被普照着，她是阳光，你就是那一朵被照亮的云，无论你飘到哪里，她都会用目光温暖你。人生的等待是漫长而落寞的，而你的归期，就是今天，因为你的一次回望，所以今天的太阳才会用尽光芒来闪耀。
你可曾抬头仰望，她就是伴你左右的母亲。
教师点评。
这篇小说由实到虚，景物描写、外貌描写、动作描写细腻，作者借文中的“她”和照片的故事的描写，传达人世间如阳光般的母爱。语言清新优美，结尾意味深长，给人想象的空间。
（何志勇）。
把梦留住读后感篇四
小练笔课文讲述了“我”有一个想要留住的太阳的.念头，就问外婆怎么留，可外婆不给我答案，说我长大了之后就会懂的。后来在外婆的提醒下，用在太阳落山之前做完作业的方法留住了太阳。
人真的能留住太阳吗？那是不可能的，但只要我们抓紧时间，珍惜时间，人也可以留住太阳。
学习了这篇课文，我明白了一个道理：要珍惜时间，抓紧每一分每一秒，有很多人都说没时间，为什么呢？他们都在不知不觉中浪费了，而时间都是挤出来的呀！时间给每一个人都一样，可为什么有人做作业快，有人慢。为什么有人在家早早睡觉休息了，而有人却还在熬夜。妈妈常对我说：“时间过，没法回，光阴过，讨不回。”
学完这篇课文，我心血来潮也想留住今天的太阳，于是我就像发了疯似的，快马加鞭地做作业，果然不负我的努力，我在五点半之前就完成了所有的作业，根据以往的作业量我平常都要晚上七点半才能完成，整整快了两个半小时呢！真是太出乎我意料了。说明我们只要努力了，什么事都可以做到。
有很多人少年时不珍惜，老了却一直懊悔，尝到了苦头才领悟，但也来不及了。所以我们更应该珍惜时间了，既然时间回不了，就应该趁少年努力学习，及时做完当天的事，才能走在时间的前面。
把梦留住读后感篇五
今天我读了一本书，书名是《时光老人和流浪汉》，里面主要内容是：一个流浪汉祈求时光老人，让老人再给他一个青春，他一定做一个勤奋学习的人。时光老人说：“好吧！”流浪汉一下子变成了一个十一二岁的小孩，肩上还背着书包，向学校走去。在路上，他看见一些人在玩玻璃球，手不觉痒了，又挤上去玩。仍然按老样子生活。到了老年，他又碰到时光老人。他“扑通”一声跪下，哀求时光老人再给他一个青春。时光老人冷笑着说：“给你一个青春，你也不会得到真正的生命。”
读了短文，我很受启发，一个浪费时间的人是没有出息的，是没有好下场的。我们要留住每分每秒，那你才能体会到真正的快乐。我突然想起一件蠢事：在一天晚上，我在做作业，妈妈在看书。忽然，我的魂就像被人抓走了一样，一动不动，只是趴在窗子上向外看。妈妈一再叮嘱快写作业，早点睡，我还是一动不动。妈妈过来拍了我一下我还没知觉，妈妈打了我一把掌我才回过神来。妈妈说：“你在这直接就是浪费时间，浪费青春。到了第二天，上课没精神直打瞌睡，又没学着知识，真是得不偿失。
时间是多么宝贵啊！真如人们所说的：浪费时间等于图才害命。我们要跟时间赛跑，一定要珍惜青春，珍惜生命。我们要留住今天的太阳！
把梦留住读后感篇六
从京扇子到京团扇，从京素染到旗印染，翻开一页页精美的纸张，我才慢慢地了解到，原来在日本，还有这么多分类详细却又无可代替的文化与传承，原来每一样传入日本的文化和艺术，都有人去了解，学习并传承它，并且用这样一种精品去打动更多的人。
那，中国呢？在合上书的第一时间，我就在这样地反问自己，我们那些珍贵的物质文化呢？我们也有这样认真做事，打造精品，并立志于把一种艺术传承下去的人吗？或许，有吧。但是更多时候，我们看见的，是那些三无食品，是，是毒疫苗案件……我们留给别人的印象大概就是这样吧，使用廉价劳动力，批量生产中不注意品质保障，甚至如《京都手艺人》中所说的，影响到其他民族文化的发展。或许，这就是人民眼中中国的形象吧。
的确，另一方面，我也相信，在那些我们不为人知的地方，一定也有着我们中国的手艺人，他们有着对文化和艺术的热爱，也在为那些了解且热爱这样艺术的人们打造精品，做着各式各样的艺术……可是，我们不知道他们在哪里，甚至于，我们不能肯定他们的存在，可是，我们当中的某些人一定需要他们。
这就是中国物质文化传承中所暴露出的问题吧。我们中的大多数人并不知道他们的存在，我们并不知道，原来有些东西这样更好，我们不知道。日本的文化想必也同样面临着后继无人的问题，但是日本的很多人知道并了解他们的文化，他们中的有心人编写了如《京都手艺人》这样的.书去宣传，可是我们很少有这样的人。
一种文化，如何能在现代化发展迅速的今天得以存留并发展？我想，只有让更多的人去了解，接受这样的文化，当我们被这种文化打动时，文化才有了需要保护的意义，假如没有人去欣赏，那么哪怕把它放到博物馆中，它也会消亡。
让我们都有接受自己文化的意识，这才是真正有意义的保护。
把梦留住读后感篇七
当认真看完一本名著后，相信你一定有很多值得分享的收获，不妨坐下来好好写写读后感吧。想必许多人都在为如何写好读后感而烦恼吧，下面是小编帮大家整理的《留住今天的太阳》读后感，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
我如饥似渴地把《留住今天的太阳》这篇文章品读了几遍。文中主人公想留住太阳，在完成所有作业，他的外婆告诉他帮他留住了太阳之时，我激动得思绪万千，心中久久不能平静！
时光如白驹过隙，唯有珍惜每一寸光阴，才能完成自己的梦想！文中有段话让我感触最深：“即使人不可以真的留住太阳，但人可以比太阳走得快一步两步，甚至三步四步。”是啊！我反思自己，从前做事总是慢悠悠的，做什么事都觉得可以等一等，结果时间就这样从指缝中溜走，浪费了太多美好时光。
时间是个很特别的“东西”，它摸不着，抓不住。不经意间想到，清晨至黄昏，天空为什么会变换颜色呢？你看啊！早晨的天空露出鱼肚白；到了中午太阳躲在云后面，又显出淡黄；午后两点左右，却又像金黄的稻穗一样闪耀刺眼。
“奶奶，为什么天空会像变魔术一样变色呢？”我一脸天真地去问奶奶。
“是天空累了，想换个姿势面向太阳，所以脸就变色了呗。”奶奶慈祥地告诉我。
“那它是怎么做到一眨眼就变色的呢？我总是看不见它变换的瞬间啊？”我又好奇地问。
“对啦，你说得对。”奶奶笑呵呵地说“，它呀，就是趁你一不留神，借助太阳改变了方位就换了颜色。所以你要好好珍惜时间，不然它就会在你不经意间溜走！”
于是，我就天天争取在天空变换下个颜色前，赶紧完成手头上的事，尽量改正拖拉的毛病。写作业的时候，提醒自己“埋头苦干”，没想到竟然完成得又快又好！我终于明白，自己是在和时间赛跑，做时间的.主人。鲁迅先生说过：“时间就像海绵里的水，只要愿挤，总还是有的。”的确，不积小流，无以成江海。生命由许许多多个一分钟组成，对待时间要像对待自己的生命一样珍惜。也就是从读懂这篇文章的那一刻起，我真正体会到如何留住今天的太阳！
把梦留住读后感篇八
小时候，姥爷靠修自行车谋生。在老家的院子里，有一个姥爷的修车间，里面摆满了各式各样的的扳手、螺丝和锉刀。姥爷是不允许别人随便出入他的修车间的，或许在他心里，那是一方圣地，不容别人践踏。他会在里面一待就是一天，有时候只为打磨一条自行车链子。姥姥偶尔念叨，“不就是一条链子嘛？用得着打磨那么久吗？反正都一样用”。姥爷这时候会说，“那可不一样，登山路和走平路的链子怎么能一样？我不能让我修过的自行车掉链子，我丢不起那个人。”
现在，骑自行车的人少了，修自行车的人就更不多了。姥爷慢慢换了行当，但闲暇时，他依然爱在修车间里待上半天，只为打磨他心爱的手艺。
年少时不懂姥爷，理解不了他对细节的考究，也读不懂他对手艺的坚持。最近读了《有温度的手艺》，这本书帮我打开了一扇窗，让我慢慢读懂姥爷。
看完这本书我才发现，其实不止姥爷，世上还有那么多手艺人带着他们的热爱在坚守。时光流逝，社会变迁，总有一些东西在消失，又有一些东西在出现，这是历史的惯性，也是发展的代价。
但是有一些像我姥爷这样的人，他们依然守着看似要被淘汰的手艺，或出于生计，或出于爱好。他们的手艺可能谈不上有多精致，甚至他们也不懂什么是匠人精神，他们只是简单的爱着手里的那一点功夫，也念着会用到这些功夫的人。
他们带着内心的笃定，守着自己的手艺。也正是因为这份笃定，让手艺有了温度，让时光有了载体，让智慧有了延续。《有温度的手艺》讲述了他们的故事。
手艺人在传授技艺上格外慎重，一般不传外人，只传本姓、本家。古代社会，市场狭小，这样的限制是为了确保手艺人自己的生存空间，而不会为自己制造竞争者。
传授本家也有讲究，就是我们常说的传男不传女。唐代诗人元稹曾在《织妇词》中感叹：“东家白头双女儿，为解挑纹嫁不得。”说的就是因为传男不传女而引出的故事。在织品上挑出花纹极为不易，需要很高的工艺水平。拥有这样高超技艺的巧女为了保住自家手艺而不能出嫁。
有的匠人为解这样的`困局，会选择世代联姻。南宋诗人陆游在《老学庵笔记》中便有这样的描述：“毫州出轻纱，举之若无。裁以为衣，真若烟霞。一州唯两家能织，相与世世为婚姻，惧他人家得其法也。”
这种传授手艺的方式，也迫使各行各业的手艺人自专其业，穷终身之力提高祖辈传下来的手艺。
蔡康永曾讲过一个故事，在大焚书的年代，为了留住好书，一群人商量着每人背下一本书，比如你背《西游记》，他背《红楼梦》，用这种方式把好书留下来。手艺人同样如此，他们用手艺记录时光，传递文化。日本竹编手艺人夏林千野说“我们是靠手来记忆的。”
美国当代著名思想家理查德。桑内特说：手艺人最显著的标志就是与时间相对抗，用一生做一件事。这正是所谓的慎终如始，则无败事。如果我们做到谨慎地做一件事，并且善始善终，这样是很难会失败和出差错的。
很喜欢纪录片《我在故宫修文物》里的一段话，“中国人做一把椅子，就像在做一个人一样，他是用人的品格来要求这把椅子。中国古代人讲究格物，就是以自身来观物，又以物来观自己。所以古代故宫的这些东西都是有生命的。人在制物的过程中，总是要把自己想办法融到里头去。人在这个世上来了，走了一趟，虽然都想在世界上留点啥，觉得这样自己才有价值。其实不见得是这么一个简单的方面。他在修这个文物的过程中，他跟它的交流，他对它的体悟，他上面已经把自己融入到里头。”
用手艺打造的东西本身是没有生命的，但它所承载的手艺人的智慧给与了它生命。就像文物一样，文物是死的，但它是文化的载体，要文物的目的就是为了让它传播文化。
时间从手艺人手上流过，沉淀的是本真的模样。
金银铜铁锡，木瓦窑石漆，雕画弹染蔑，外带毛箍皮，行行都是手艺。手艺是一个人安身立命的本钱，也是一个人精神的皈依。
手艺人像是修行的苦行僧，要在这个浮躁的社会，默默打磨自己的技能。
与时下流行的匠人说法相比，我更喜欢手艺人这个名字。手艺人背后是多彩的人间烟火，有种贴心的真实感。
可时代在变迁，科技在进步，有些手艺也在慢慢消逝。
没了瓦也就没了这暗含中国风韵的静默之美。没了瓦，瓦匠这门手艺也被慢慢遗忘。瓦匠的命运像瓦一样，时间长了，尘土、枯叶堵塞瓦沟，雨水倒灌瓦缝，便是要到翻瓦的时候了。
“鸳鸯瓦冷霜华重，翡翠衾寒谁与共”，白居易诗里的感叹在多年以后恐怕只能是绝唱了。
凶猛的工业文明所向披靡，人们把手艺的留住过去，是文明的转场，是历史的必然。但在这转场中，仍然有许多手艺人，似那墙角兀自绽放的小花，为能够芬芳一片角落，而感到欣慰和自豪。
《有温度的手艺》里记录了许多手艺人的故事，他们大都话不多，只有谈到自己的手艺时，才会眼里闪着光，多说几句。或许炉火纯青的技艺是用言语无法表达的，但即便如此，他们朴实简单的话语里依然充满了中国式的哲学和人生智慧，这是他们从日复一日的辛勤专研中悟出的来的，是手艺最本真的模样。
人生变幻，总需要一门手艺得以依止，可居可游，进而让生命从中通达，证悟。愿我们都能找到自己得以依止的手艺。
把梦留住读后感篇九
这是一个经济与科技空前繁荣的时代，也是一个环境与资源遭受空前时代。在这个时代里，人们为神七升空，梦圆九天等奇迹而欢呼，也为频繁发生的生态破坏、环境污染和资源浪费扼腕叹息，中国人应该有保护环境的信心为未来增光。
人类活动的广度和深度不断延伸，人类欲望与有限资源这对矛盾是经济学解决的重要问题。虽然人们在努力使这对矛盾化解，但是人口数量和消费总量无限膨胀，使资源环境有限承载能力呈现超负荷强度持续发展。因而导致资源衰竭、环境污染和生态破坏，环境问题与持续发展摆在人类面前。人类社会谦求人与自然和谐、发展与自然要相协调。在广义方面，不但要重视荒漠化，水资源缺乏，同时还不能忽视狭义环境，也就是生活环境问题，具体表现在空气、水、生活垃圾等，现在就让我们一起探讨一下。
人类无尽的欲望，草原和森林成了牺牲品。目前沙漠已占去了人类陆地的三分之一，而且每年又以惊人的速度向前扩张，我们必须尽快调整和地球的关系。
大自然惩罚了人类的过错，还在等待着人类的觉醒，假如人类把用在互相残杀和猜忌上的智力和财力只拿出一半来保护绿色，那么，沙漠或许就不再扩张。可是，近百年来，人们付出多么大的代价，沙场成了战场的代名词，人类在它的童年尚能和森林和平共处，而文明时代却迥然不同，莫非沙漠是文明的罪过，代表森林、草原，一切绿色生命的世界宣言，绿色的生命神圣不可侵犯。
对绿色的爱护是一个民族和国家的伟大之处，不要让手中的利刃和铁犁再摧残每一片绿色了，一时的收获会铸成永久的痛苦。不能让下一代无辜地去啃我们留下来的苦果了。美丽的世界是美丽的心灵所创造的，只有远见卓识的人才能帮助我们寻找回那个失落的世界，我们不但寻找绿洲而且要创造绿洲。
把绿色献给沙漠，把绿色献给家园，让家园充满绿色，让中国变成绿色，让心灵充满绿色。
把梦留住读后感篇十
留住的不仅仅是梦,还有希望,只要有梦就有希望，来看下面小编为大家整理的关于把梦留住读后感内容：
没想到，还隐藏着这样一些地方，这里的孩子一样坐在教室和其他孩子一样爱在课堂上调皮，和其他孩子上着一样的语文、数学、英语、体育课，但是他们穿着最劣质的衣服，吃着最劣质的食物。
他们的课外活动不是弹珠，不是卡片，更加不是赛车;他们没有英语角，没有演讲比赛，也没有丰富的社团活动，这些也许他们闻所未闻。
他们来回学校没有父母陪伴，更别说车接车送，他们无需担忧车水马龙，因为他们走的是田间地头，甚至是黄土高坡，他们只期盼能在天黑之前早点回到遥远的家。
家里等待他们的不是动画片，不是滑板车，更加不是零食和做好了的晚饭;相反，等待他们的将是担水、挖土豆、刨野菜以及为做晚饭。
当他们面对升学而做出打工赚钱，只为买牛羊、生娃时，当他们鄙弃英语不像语文能写字，不像数学能算数时，你或许会鄙视他们鼠目寸光，把他们当成一群无知且轻狂的少年。
他们不是没有理想，只是他们的梦想局限于那仅有的语文和历史课本，局限于那千里无庄稼的黄土坡，局限于那破烂的门庭，局限于那嗷嗷待哺的弟妹。
他们以坚韧不屈铸造脊梁，他们用吃苦耐劳化作血肉，迎接的去试泥沙里的摸爬滚打。
假如给他们一双援助的翅膀，他梦将能想鹰一样翱翔苍蓝的天空。
留住的不仅仅是梦，还有希望，只要有梦就有希望。
偏远地区的孩子只要有梦就有走出大山和大漠的希望，走出去再荣归故里，为自己的家乡做出自己的贡献，只要有心，就一定能脱去贫困的外衣。
就像文中可敬的支教老师说的“把梦留住，勇敢向自己的梦想追去，总会有一天，能结出累累的果实。
它一定是伸开双手的，就像一对很久没见面的恋人一样我们和我们的梦紧紧的抱在一起，沉醉在此情此景中。
大家都还记得我们看的《秘密》吧。
里面每个获得巨大成功的人都有着自己的梦想。
有些人可能会骂他傻逼，画张现实中不存在的钞票有什么用，痴人说梦罢了，但他每天都不忘记自己的梦想，时刻想着自己的梦想，当然也要付诸与与这个梦想要相符合的行动，最后他不仅不无困难的赚到了十万，还赚了翻倍的钱。
这就是吸引力定律对他的梦想的回报吧。
所以，确定了自己的梦想，就要时刻时刻想着它们，并让自己的行动和言语与自己的梦想相符合，你念念不忘它们，它们也是非常讲感情的，也会念着你，这就是最佳黄金搭档组合。
最后说一句：把梦留住，揣在最贴身体的口袋里，塞进自己的嘴巴，装进你的两个心房和两个心室，握在自己的两个拳头中，拽紧，告诉自己，从今天起我要行动了。
留住的不仅仅是梦，还有希望，只要有梦就有希望。
偏远地区的孩子只要有梦就有走出大山和大漠的希望，走出去再荣归故里，为自己的家乡做出自己的贡献，只要有心，就一定能脱去贫困的外衣。
就像文中可敬的支教老师说的“把梦留住，勇敢向自己的'梦想追去，总会有一天，能结出累累的果实。
它一定是伸开双手的，就像一对很久没见面的恋人一样我们和我们的梦紧紧的抱在一起，沉醉在此情此景中。
大家都还记得我们看的《秘密》吧。
里面每个获得巨大成功的人都有着自己的梦想。
有些人可能会骂他傻逼，画张现实中不存在的钞票有什么用，痴人说梦罢了，但他每天都不忘记自己的梦想，时刻想着自己的梦想，当然也要付诸与与这个梦想要相符合的行动，最后他不仅不无困难的赚到了十万，还赚了翻倍的钱。
这就是吸引力定律对他的梦想的回报吧。
把梦留住读后感篇十一
几个月前，我的妈妈给我买了一本书，叫做《把梦留住》。这本书是一个叫叶楠的厦门大学研究生到西部支教时写下的真实记录。向读者展示了在西部支教时的快乐与辛酸，志愿者的奉献精神，以及西部孩子们对上学的渴望。
作者和他的一位队友被分配在了位于乡下的西安中学。那里的生活条件十分艰苦，缺少水和食物。自然条件更是恶劣，时不时就会黄沙满天，让人出不了门。但是，作者并没有变得消极，而是以积极、乐观的心态去看待一切。用诙谐的手法写出了自己的感受。但最让我吃惊的，是那儿的教学设施极度地缺少，体育器材也是寥寥无几。作者买的一个足球，几根跳绳，便是他们最好的器材。课外读物更是少得可怜。
而且，学校的住宿条件也极差。不仅住的是上世纪50年代盖的危房，而且一间十几平方米的平房被塞下了三十多位学生，床单还都是用化肥编织袋铺成的。而出生在南方的我，根本就不能想象他们在这种环境下是怎么生活的。我从小就没怎么吃过苦，还不好好学习，真是太令我羞愧了。
西海固的冬天更是难熬。气温动不动就降到了零下十几摄氏度。却因为学校经费不足而烧不起煤炭。作者身穿厚厚的棉衣尚感寒冷，而孩子们却依然如夏天一般穿着单衣单裤。这一切是多么地残酷啊!
可就是这样一个学习环境，那儿的许多家庭也承受不起。许多孩子只是初中毕业便外出打工了，甚至有的连小学都没读完便辍学了。能读到高中或是大学的只是凤毛麟角。在那个荒凉的土地上，读书便是孩子们一种奢华的享受。在支教队的努力下，有不少捐款送到了一些孩子手中，每个人只有两百元。在我们看来，这只是一顿饭，一件衣服的钱。可对他们而言，这不亚于一根救命稻草，是可以让他们在学海中多遨游一会儿的小舟，使他们离自己的梦想梦想更近了一步。
让我们多多关注西部，多关注那些孩子们，把他们的梦留住!
这样恶劣的环境，是什么能让支援西部的同志们有坚定的决心留下来？那就是当地人、孩子们对未来的梦想与希望。
一个小女孩为了能够按时到校，两个小时的路程仅仅用了四十分钟就跑到了。
跑着上学，我仿佛看到了一个瘦下的身影，每天清晨天还没亮或是放学黄昏后的山路中奔跑着，追逐着自己的梦想。
我想起了自己上学时候的情景，在家吃完早饭，带着妈妈煮的绿豆汤，骑着自行车，慢慢悠悠的去上学。
想到这里，心中充满了惭愧，跟那些山区里的孩子们比起来，我们的生活实在是太幸福了。
把梦留住，留住的不仅是梦想，更多的是希望。
西部山区的孩子们有着走出大山的梦想，他们希望着能为自己的家乡做出更多的贡献。
书中的支教老师说了这样的一句话：“把梦留住，勇敢向自己的梦想追去，总会有一天，能结出累累的果实。
”这句话也会让我时刻提醒自己，能在这美好的环境下工作和生活，我更应该好好珍惜，更加努力的为企业发展贡献出自己的一份力量。
把梦留住读后感篇十二
在盛夏酷暑中，手拿一本刚刚出版的《打捞沉船——天台老手艺寻踪》，游走在字里行间，我的心渐渐沉静下来。
这是一本记录浙江天台一带手工艺人和工艺流程的书。作者陈舟宝用十多年的时间，奔走于天台乡间，像找寻多年失散的亲人一样将一个个被时光洗白的手艺和手艺人找到，并完整记录下来，图文并茂，使人得以见识在乡间日益式微的手工艺传承。
五千年的中国是乡土文明的传承。乡土文明最大的特点是高度稳固的熟人社会，大家彼此熟悉，互帮互助，多数信息都建立在熟人介绍的基础上。每一个地区按照气候与物产，都会出现相应的手工产品和手工艺人，像龙泉宝剑、醴陵釉下彩瓷、婺州窑、兰州拉面、东阳木雕、苗族刺绣、苗族银饰等。
我出生在河北。小时候经常看到木匠、铁匠、烧窑匠、剃头匠、锔锅锔碗匠走街串巷招揽生意。这些艺人出自周边，他们大致有自己的生存范围，一个村一个村地走，过一段时间再重新走一遍。由于多年沉积的信任，很多人都放心地把需要修理改装或打制的物件交给他，手艺人很快会把完好的东西送到家里。可别小瞧这一份信任，在大多数家庭都是家徒四壁的情况下，一件铁器或一件家具在一个家庭的财产中占有很大的比重。一个外来的'手艺人，很难一下子获得生意。
“吃百家饭的”手艺人遇到大的生意会住下来，由主人家提供一日三餐。遇到主人家厨艺好的，手艺人就格外卖力，将自己最好的状态拿出来报答主人家。手艺人每次行走都会收获一些家长里短的故事，作为日后炫耀其从艺历史的谈资。
手艺人要养家糊口，自然手艺越好生意就越多。除了吹糖人，这时的手艺和艺术无关，手艺人下功夫的是产品的使用价值：刀要锋利，桌椅要稳当，砖要烧得结实。
小时候，我最喜欢锔锅锔碗的匠人。锔碗是技术活，小小钻头手工钻研，既不能浅也不能深，浅了无法将钢钉嵌牢固，深了就会钻透碗壁“偷鸡不成蚀把米”。一个碗的裂纹视深浅长短而定锔几个钉，钉好后抹上防漏的白石灰。打孔和抹灰时，显得莫测高深的匠人高度专注，手中的瓷碗好像变成了透明柔软的物质，由他任意施为。
或许是乡土中国的手艺人都遵从同一个信条，《打捞沉船——天台老手艺寻踪》中每一个艺人和手艺都让我感觉十分亲切。从竹、木、棉、布、草、金、银、铜、铁、石、泥、漆、彩、茶、药、书等关于手艺和艺人的记载中走过，我更像在品读儿时一篇篇色彩缤纷的童话故事。这故事中有创世纪的传说，有牧童的柳笛，有小溪流水，有杏花春雨竹林江南。日子像流水一样冲洗着记忆的最深处，那些在时光中一遍遍被打磨出光亮的老手艺散发着淡淡的幽香，让人望见诗意的远方。
随着商品经济的迅猛发展，乡土中国正在节节败退。学一门手艺可以安心生活一辈子的经验，已经被科技发展的洪水猛兽一口吞下，不能再指导下一代了。有一些像锔锅锔碗的手艺，恐怕会因为时代的进步、物质的丰富而失去其存在的意义，但更多的手艺比如织锦、扎染、首饰等还会长期地延续下去。尽管受众可能越来越少，但它不会消亡，就像10年前我从黄岩带回北京的竹凉席，细腻而平滑，触手如同微风拂来。今天，我躺在上面还能感到清风摇竹的清凉。
把梦留住读后感篇十三
《把梦留住》读后感来源：保卫部作者：肖高瑞发布时间:-7-27最近看了一本《把梦留住》的励志书籍，这是一位名叫叶楠的在校大学生去西部支教后所写的纪实。
反映了叶楠同学在艰苦的环境中开展西部支教实践的心路历程，那就是在服务中锻炼提高，用爱心浇灌求知的土地，用责任培育待放的花朵，用行动表达奉献的意愿，用青春实践生命的意义，真切地表达了那种初为人师的兴奋、师生之情的纯真、面对学生取得进步时的自豪以及关爱西部、珍惜拥有、立志报国的感人情怀。
看完之后，我深深的被书中一个情节打动着，支教的老师们刚到学校，没有水喝，打水井还需要当地人教，否则打出来的水全部是浑浊的污水，老乡打出的水还被我们所嫌弃，开始还期望着能买到矿泉水，后来才知道老乡们连矿泉水都不知道是什么。
好不容易找到了一个超市，貌似有压箱底的矿泉水，看着那模糊不清的“娃哈哈”，我们对于这个小镇，这个即将工作的地方多了几丝担忧…看到这样的描述，我的眼睛渐渐模糊了。
把梦留住读后感篇十四
《手艺中国》，直译为《劳作的中国：中国劳苦大众生活的原始工业图志——中国文明记录》，作者是美国学者鲁道夫?霍尔梅（rudolfp?hommel）。这是一部上世纪30年代版的关于中国日常手工艺的田野调查的报告，霍尔梅先从1921年—1926年，后在1928年—1930年，于半个中国的足迹所至的文字与图像。
那时的中国，处于一个战乱悲惨的年代，又是一个朴实素静的年代；还是一个延续着千百年来的最后农耕生活的年代，虽说欧美列强已经进入了工业时代。
反映在霍尔梅的记录里，不仅有着田野调查的严谨科学，还有人文的关怀，更多是流露来是对中华文化的敬意。最值得一提是在中国百姓的日常生活中，点滴的、始终着审美的意愿与表现。
“看来我对锻铁的调查要持续到好运来临的一天，在江西南昌一个中国人家里，我意外地看到了铁画（如图50和图51所示），木框嵌着木板，覆盖着淡蓝色丝绸，上面是用锻铁做的线条画。铁能做成如此精致的图画，简直让人难以置信，而且是用那些不起眼的工具。人家告诉我，这些铁画有几百年了，原先出自安徽芜湖。这些工艺品价值不凡，很受欢迎，仅在某些大户人家才有保存。”
霍尔梅看来是偏爱这些中国的民间艺术的，以致于在自己这本被后人称“洋人版的《天工开物》”最后一页作为尾花，再次呈现这样的铁画。
中国的民间艺术，在霍尔梅的专著中一再被进行科学的测定与描述：“在中国北方，通常一日两餐都得喝点儿。吃饭前派个小孩或帮工到店铺打一上壶酒。图213中左边是一个盛酒的酒壶，4英寸高，大约可装5液盎司（约合中国旧制3两）。为了加热酒，在桌子上用一个小酒炉，如图213中右边所示。一个带有宽边的圆形开口钵，上边有3个凸缘，酒壶就放在上面；钵的侧面开有洞，是两个相对的风孔。在钵里固定一个小杯子，杯里倒入少量酒精，点燃它，而后酒壶就放在上边加热。酒炉和酒壶都是用粗陶制的，表面带有光泽的黑釉，中国人叫这种酒炉为“神仙炉”，意思是神仙用的炉子。照片上的样品是在山东省的胶州得到的，当地农民用这种酒炉极为普遍，它确实不是从国外进来的`东西。”
从霍尔梅的记录与描述中，可以体会到中国唐代诗人白居易诗曾记叙的诗境：“绿蚁新焙酒,红泥小火炉。晚来天欲雪，能饮一杯无。”证明在那个苦难的年代，中国的农民大众仍旧在日常生活中空隙间追求自家的诗意。
中国人自古就一个审美的，直觉思维与整体思维异同发达的族群。从夏朝始的古代饰砖，到中国南方沿海所见的船匠的墨斗，无不证明这一点。
这些关于手艺中国的日常的、科学的记录。曾得到了科技史家李约瑟的称赞：
“霍尔梅关于当代传统的中国实践的书，是独特和有价值的。”
至2012年1月在中国第一版时，中国科技史老一代学者华觉明说：“本书是翔实而细致地著录中国传统手工技艺及其器具的一部图文并茂的著作，其中还包含着作者的平民意识、人文精神和中国人与中华文化的尊重。”
把梦留住读后感篇十五
有段时间，对传统手艺特别感兴趣。在那手艺中既可以看到历史的沧桑，也能看到岁月的变更。但不管怎么说，在因为那些手艺流传多年，未曾改变昔日的模样，看来也是格外亲切的，在鲁道夫·p·霍梅尔的《手艺中国：中国手工业调查图录》中，那些传统手艺的一一再现，令人惊喜之余，亦在感叹，原来物质文化长存在人世界，从这些手艺中俱能体验出来。
无疑，这是一个美国人用相机记录下的中国百姓劳作史，是我们祖先的古老故事，倘若把这书中宝贵的实物图片一张张排列起来，基本上可以构成了中国传统劳动工具和器物全景图，一幅中国物质文化史的长卷。
话说作者鲁道夫·p·霍梅尔，1885年生于德国慕尼黑，其父为慕尼黑大学东方语言学教授弗里茨·霍梅尔（1854—1936）。鲁道夫·p·霍梅尔在慕尼黑接受早期教育，21岁时移居美国，辗转纽黑文和克利夫兰等地，之后到了新英格兰，在哈佛大学学习希腊语、拉丁语，以及其他古代典籍，后到伯利恒）的里海大学学化学，并在该校任副教授。后来，他认识了宾夕法尼亚州多伊尔斯敦的亨利·查普曼·莫瑟，被莫瑟博士所吸引，终于双方在充满魅力的人类工具研究方面产生共鸣，为协助莫瑟博士进行工具调查，毅然舍弃了从前的地位。莫瑟博士主要收集美国土著工具，并决心进行中国民间手工艺调查，委托霍梅尔担当此任。霍梅尔先后在中国住了8年，克服重重困难，完成了令人难以置信的调查工作。
在书中，作者霍梅尔记录了中国上世纪20年代的手工业器物，从铸铁制钉到水磨榨油再到磨剪织布、夯土墙畜力车，吃穿住行用，全面展示了上世纪20年代中国劳动人民生活所用的各种工具。不仅有对这些工具的详细介绍，还有翔实的图片资料、对工具尺寸的测量数据，部分照片中还有人物的劳作场面及对物件的摆弄。
这本《手艺中国》由约翰·戴公司在1937年出版，由于其学术价值和广泛的影响，所以深受不少专家学者的喜爱。就连著名收藏家马未都都感叹，可惜我们少有人记录这些，也少有人珍惜这些。“使这些古文明积累成了残缺不全的记忆，而霍梅尔所做的`一切，为我们直观地补上了这些残缺。”就连中国技术史家华觉明认为，这本书是翔实而细致地著录中国传统手工技艺及其器具的一部图文并茂的著作，其中还包含着作者的平民意识、人文精神和对中国人与中华文化的尊重。”“本书具有重要的学术价值和历史地位，所记录和拍摄的某些技艺和用具，如今不是早就失传也是极罕见了。这本书不但引导我们该如何做田野调查，而且教导我们要关切底层手艺人的疾苦，将抢救保护传统工艺这一民族科技宝库引为己任。
从某种程度上可以说，《手艺中国》是中国文化的一个缩影。而这个缩影的每一细微之处都是中华文化的精华所做，同样也是我们赖以生存的精神。不过，在今天，这些手艺大部分都随着工业化的进程逐渐在消失了，成为一种永恒的回忆。现在重读这些照片，不仅在缅怀过去，仿佛在逐步深入到历史的肌理当中去，那些过往云烟，却遮挡不住手艺留给我们的思想。有时候，正是这样的思想支撑着一代代人往前走的精神。
把梦留住读后感篇十六
几个月前，我的妈妈给我买了一本书，叫做《把梦留住》。这本书是一个叫叶楠的厦门大学研究生到西部支教时写下的真实记录。向读者展示了在西部支教时的快乐与辛酸，志愿者的奉献精神，以及西部孩子们对上学的渴望。
作者和他的一位队友被分配在了位于乡下的西安中学。那里的生活条件十分艰苦，缺少水和食物。自然条件更是恶劣，时不时就会黄沙满天，让人出不了门。但是，作者并没有变得消极，而是以积极、乐观的心态去看待一切。用诙谐的手法写出了自己的感受。但最让我吃惊的，是那儿的教学设施极度地缺少，体育器材也是寥寥无几。作者买的一个足球，几根跳绳，便是他们最好的器材。课外读物更是少得可怜。
而且，学校的住宿条件也极差。不仅住的是上世纪50年代盖的危房，而且一间十几平方米的平房被塞下了三十多位学生，床单还都是用化肥编织袋铺成的。而出生在南方的我，根本就不能想象他们在这种环境下是怎么生活的。我从小就没怎么吃过苦，还不好好学习，真是太令我羞愧了。
西海固的冬天更是难熬。气温动不动就降到了零下十几摄氏度。却因为学校经费不足而烧不起煤炭。作者身穿厚厚的棉衣尚感寒冷，而孩子们却依然如夏天一般穿着单衣单裤。这一切是多么地残酷啊!
可就是这样一个学习环境，那儿的许多家庭也承受不起。许多孩子只是初中毕业便外出打工了，甚至有的连小学都没读完便辍学了。能读到高中或是大学的只是凤毛麟角。在那个荒凉的土地上，读书便是孩子们一种奢华的享受。在支教队的努力下，有不少捐款送到了一些孩子手中，每个人只有两百元。在我们看来，这只是一顿饭，一件衣服的钱。可对他们而言，这不亚于一根救命稻草，是可以让他们在学海中多遨游一会儿的小舟，使他们离自己的梦想梦想更近了一步。
让我们多多关注西部，多关注那些孩子们，把他们的梦留住!
把梦留住读后感篇十七
诚如简介所言，霍梅尔做此调查完全是受莫瑟博士（1856-1930）的启发和资助。因此，霍梅尔的方法论实际就是莫瑟的方法论。至于莫瑟做了什么又为什么这么做，在《博物馆与美国的智识生活》第五章有颇详尽的记述，转述如后。作为曾经的史前考古学家，41岁的莫瑟在参加某次乡村拍卖时突然灵光闪现，把注意力从史前人类转向了近代美国人，那些创建了美利坚合众国的先辈们。从那次拍卖起，他着手广泛收集建国初期的美国人所使用的各类工具，并在收集过程中逐渐完善了关于历史的新观点。其思想体系的要点包括：劳动是历史的驱动因素；普通劳动者是国家和文明的缔造者；真实的物品比任何文本都能更准确地反应史实。据此，莫瑟认为普通民众的生活史比关于帝王将相的军事政治史更值得关注，而收集和整理民众所用工具则是进行史学研究的不二法门。简言之，对工具的研究在莫瑟的史学体系中占据了核心的.地位。
莫瑟的思想与19世纪末期博物学最后的辉煌有着直接的关系。在这一时期，借助新的运输和勘探技术，西方探险家正将足迹踏遍全球，对新奇事物的观测和采集也达到了巅峰。随着源源不断的新样本涌入博物馆，似乎全世界都被囊括其中了。一些为此前景所鼓舞的博物学家很自然地产生了这样的想法：只要对众多物品进行审慎和认真的观察，人们就能理解世界的面貌。可以想见，正是这样的理论才能支持莫瑟对美国工具、霍梅尔对中国工具的广泛收集。由于现在的研究早已扩展出许多比观察更为复杂深入的手段，专业学者已不太可能再做如此浅尝辄止却规模宏大的调研。加之时代变迁，书中所述工具大多数也已经淡出实际生活。因此，《手艺中国》或许算得上是对中国手工业工具最初、最后和最完整的影像记录了。
由于相信工具的内在价值最为重要，莫瑟在整理工具时会优先考虑工具自身的属性，他的展览会把各种不同型号的锤子摆放在一起，而不考虑其年代或地域的差异。这种以工具为中心的态度无疑被霍梅尔严格地继承了。在《手艺中国》中，作者既未按时间也没按地域进行内容组织，而是按照工具的用途将全书划分为基本工具、农业工具、制衣工具、建筑工具和交通工具五大类。具体到某一种工具，作者主要描述的也是其结构和用法，而产地、历史记录等信息都处于相对次要的地位。同时，作为整体的中国工具被作者尽可能地与日本或西方的类似工具加以比较。这也算一种工具文化比较史吧。不过，或许因为作者关注的只是primitiveindustries，也或许因为作者所见所闻仍然有限（他的考察主要集中在江南、中南地区），本书未及覆盖的传统工具和工艺也数不胜数。比如，没有造纸，没有醋酱的制作，制糖只讲了蔗糖，制盐只讲了井盐。
与工具相对应的是其使用者。由于彼时中国人普遍不愿意照相，书中劳动者的影像寥寥无几，但霍梅尔尽可能地记录了各种工具的使用方式，使工具能在读者的想象中真正地活动起来。于是，读书的人也变成了用工具的人。如有所谓的格物致知，我宁可相信会是这一刻。
最后，倘若有一天核爆或某种灾难摧毁了人类社会，这样一部书也不失为一种浓缩的文明宝库，或许竟是文明复兴的基石。
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