美术课总结(优质24篇)

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美术课总结(优质24篇)
时间:2023-12-01 04:19:09     小编:灵魂曲

总结还可以帮助我们树立正确的工作和学习态度,持续提升自己的能力。写一篇较为完美的总结需要具备清晰的思路和逻辑。以下是一些总结的写作技巧和突破口,希望能激发大家的写作灵感和创造力。

美术课总结篇一

在这美丽的九月,收获的季节,我很荣幸的参加这次中小学紧缺学科的短期美术科目的培训,这二十天培训对于我来说是一次心灵的洗礼,思想观念的提升,解决了我多年来对教学的诸多困惑,让我对小学美术教育有了一个全新的认识,此次培训与专家和同行的交流,从理论基础,教学技能,教学理念等方面有明显的提高和转变。

这次学习我最深的感受就是:作为一名教师应该是一名无畏的探索者,勤勉的学习者。这不仅仅是为了教学,也是对自己精神和气质的熏陶,智慧和思维的启迪,思想和理念的提升。我们应当做一名教育的有心人,做到有心地观察、有心地学习、有心地积累、有心地分析和总结。我现在就从一下几方面对本次培训学习活动作一小结:

教师是一个特殊的职业,它要求从业人员具备较高的职业道德和主体意识。但是现在随着社会价值观的转变,教师每天重复着单调枯燥、高度紧张的生活,出现了越来越严重的职业倦怠,教师的幸福感不断下降。有人说:教师生活的幸福指数是衡量一所好学校的标准之一。教师没有了幸福感,情绪变化就会带到课堂上,直接影响了教学质量。所以,作为一名教师要首先调整心态,保持阳光心态,冲出“心理牢笼”,科学管理情绪,丰富自己的心灵,努力排解压力,用一颗阳光的童心去面对自己的学生。

美术课程的价值就是陶冶学生的情操,提高学生的审美能力;引导学生参与文化的传承和交流;发展学生的感知能力和形象思维能力;形成学生的创新精神和技术意识;促进学生的个性形成和全面发展。美术课程的理念就是:使学生形成基本的美学素养;激发学生学习美术的兴趣;培养学生在广泛的情境中认识美术;提高学生创新和解决问题的能力;促进学生的发展而评价。

作为课程目标,确确实实都应该关注情感、态度、价值观这三个方面的问题,对一个人的一生意义更加深远。知识、技能虽然是新课程重要的目标,但能力与情感、态度、价值观更重要。当然,能力的问题,情感、态度、价值观的问题,都是依附于知识的发生的、是在探索知识的过程中得以形成和发展的。三维目标不是独立存在的,而是一个整体。因为实际上在整个教学过程中,情感、态度、价值观是始终存在的,只不过没有关注罢了。其实学生在学习过程中,总是有一个态度、情感倾向的。可能是积极的,也可能是消极的,而且有可能有相当多的学生是带着消极的情感在学习。我们现在就是要把它变成积极的,让学生能够通过美术的学习,有意识地激发学生形成美术创新精神和技术意识。这也是美术课程价值赋于我们的教学任务之一。

在学生的美术学习过程中,教师首先要重视学生的自我评价。尊重学生自己对知识的理解和探知,鼓励他们用自己的、创造性的方式去寻求答案,获取知识,给他们以引导,给他们以肯定;其次,教师还要注重对学生学习过程的评价。改变只用学习结果的优劣这一把尺子去评价一个学生的做法,有些学生虽未完成好教师提出的学习目标要求,但他们在整个学习活动过程中态度认真,表现积极主动,教师也要给予充分赞许和认可。这种赞许和认可,对于学生来说,是注入他们心间的一股爱的暖流,会荡激起他们自信的风帆,使他们在学习中不断克服困难,取得进步;再次,强调教师在教学过程中,对自己教学行为的分析与反思。美术教师课后要记录教学体会、教学成果与改进之处,融入到学生中去,同他们进行平等的探讨和交流,从而共同进步、提高。

好的教师应通过仪表、语言、板书、范画、演示、辅导,评定成绩等一系列活动得到学生的信任与尊重。同时,教师要通过对学生情感上的交流影响感染学生进行创造思维的活动,试想:面对一个面目冷冰冰的教师,一个不负责任的教师,学生怎敢各抒己见、畅所欲言呢?在课堂上,要培养学生独创性思维,老师一定要走下“神圣的讲台”,要让学生明白,老师在问题的讨论中,也只是个人观点,师生之间应平等交流,真诚想待。教师也要以一个探求者的身份出现,对有些问题,可以回答“我也不清楚,我们一起来琢磨”,从而激发学生的探究性。教师要培养学生创造性思维活动,首先要使自己成为一名创造者,她的首要任务就是要不断探求新的教学方法,创造出富有个性的独特的新颖的教学方式,力争使更多学生积极参与教学活动。现代社会,发展很快,只有不断学习,不断获取最新信息更新固有观念,才能使自己保持艺术创造,教学中的青春活力。除了教学,教师还要大量创造自己的作品,读万卷书,行万里路,不断充实自己。

总之,经过这二十天的培训,我彻底领略到华中师大的治学严谨和教授们的博大才学。深刻反思自己的学识水平,觉得自己才疏学浅和平时教学方法的浅陋。尽管这二十天的学习有些累,我们大家还是明显感到了自己知识功底,教学方法,思想认识,心理素质等方面都存在有方方面面的漏洞。而教授们的感染和熏陶让我们如沐春风,使我们在欢声笑语中得到了较大的提高。教授们的教学方法和艺术造诣给我们留下了美好的回忆,在这里我们增长了知识,忘记了辛苦;增添了欢乐,抛开了烦恼;增强了自信,摆脱了困境!提高依靠努力,努力走向成功,成功赢得荣誉!为自己今后的教学增添很多宝贵的财富。

美术课总结篇二

本学期已经结束,为了更好的完成今后的工作任务,现将本学期的美术教学工作总结如下:

首先是创设愉悦的学习氛围,让学生感受到美术学习的`乐趣。在日常的课堂教学中,我选择了一些适合学生学习的,同时也是学生们感兴趣的教学内容。然后,把进度调慢,让学生有足够的时间来掌握这些他们喜欢的东西。例如,在上绘画课时,我不是给学生一个题目,规定他们去画什么,而是给学生提一个要求,允许他们大胆的去画、去表现自己的创作思路。并且通过多媒体使学生多欣赏多观察,在每次上课时,对一些容易出现问题的学生进行纠正、鼓励;而对一些画得好的学生则进行表扬,把好的作品贴在黑板上让大家欣赏点评,同时也可以培养学生的鉴赏能力。在手工课上,我让学生走出课堂,到课外寻找内容。当学生看着自己的一件件作品,瞪大眼睛,或许他都不敢相信自己会做出这么漂亮的东西来,一下子学生们的积极性就上来了,学习紧张的神经也放轻松了。现在,学生的积极性提高了,而我上课也轻松了许多。

其次培养学生丰富的想象力,丰富的想象力对学生创作美术作品是必不可少的。没有丰富的想象力,创作画面就会显得呆板,相反,当学生产生了丰富的想象力后画面就会充满了浪漫的色彩。例如当教师提出画一幅幻想画时,有的同学就会想到遨游太空画面。这是因为低年级同学想象力的火种是比较容易点燃的,他们经历的事情少,对世界的许多认识不得不靠想象来填补空白,在电视事业发达的今天,屏幕上各种形象更可以开阔他们的眼界。

再次激发学生对美术学习的兴趣,提高学生的表现欲。兴趣是学生学习美术的动力之一。教师要充分发挥美术教学的特有魅力,利用现代的多媒体教学手段激发学生对美术的兴趣。例如:可以得用投影、电视大屏幕电脑播放图像,从视觉上激发学生的学习兴趣;课堂上可以播放古筝、笛子之类的音乐,从听觉上激发。教学时,还要根据学生的年龄阶段、教材的内容以及教学的环境等因素进行协调统一,激发学生的兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。

一、教学工作。

形成基本的美术素养。在美术教学中,我还注重面向全体学生,以学生发展为本,培养学生的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基矗因此,我选择了基础的有利于学生发展的美术知识和机能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,要课程内容的层次性适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会到美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。

二、经验和教训。

1.教师要认真贯彻本教学大纲的精神,处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中,加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高中生的审美能力。

2.要贯彻启发式原则,采取多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动活泼地学习,大胆地进行艺术表现和创造。

3.教师应加强示范,并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

4.要关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量。

美术课总结篇三

感谢领导能给我这样一次难得的外出培训学习的机会,让我来参加20xx年河南省乡村教师访名校的培训,我倍感荣幸。我们在忙碌中快乐着,在学习中收获着,在交流中感动着,培训不仅全面而且细致,形式多样。这些对教育教学很有见解的专家们以先进的理念,精湛的教艺,丰富的知识内涵和鲜活的案例,给了我具体的操作指导,使我的头脑中增添了不少新的教育理念,促进了我对自身教学的反思。让我有机会来充实和提升自己,真的是受益匪浅。现将我的学习心得总结如下:

俗话说:学高为师,身正为范。师德是教师安身立命之本,是教师职业之魂,是教师专业发展的重要内容。教师的人格,就是教育工作的一切。孔子曰:其身正,不令而行;其身不正,虽令不从。作为教师,特别是班主任,我觉得身教比言传更重要,其自身的一言一行,品行修养都会对学生良好品德的形成产生潜移默化的影响。要求学生做到的,自己要率先做到;要求学生不能做的,自己坚决不能做。要时时处处严于律己,为人师表,以德为范。

教育的本质是要促进学生的全面发展。所以我们要本着“以人为本”的教育理念,尊重学生,理解学生,关爱学生,教会学生学会做人,做一个人格健全的人,言与行统一的人。与学生建立平等的师生关系,做学生学习征途上的朋友,让学生享受到教育公平的幸福,感受到生活的乐趣。努力把学生培养成新形势下高素质,会创新的人才。

良好的自学习惯是在长期的自学活动中形成的,它不是一朝一夕之功,而是一个循序渐进的积累过程。教师要引导学生养成良好的学习习惯。

教给孩子正确的学习方法。不管做什么方法很重要。学习更是如此。掌握正确的学习方法,不仅可以减轻学生的学习负担,提高学习成绩,还可愉悦身心。让学生爱上学习。如教给学生怎样预习功课,课上如何听讲,怎样发现问题,课后如何复习等等。

锻炼学生思考的能力。授人以鱼,不如授人以渔。学习能力的提高离不开主动积极的思考。所以要锻炼学生思考的能力,凡事就要让学生亲历亲为,多从启发的角度教育学生。

培养学生的发散思维。发散思维是培养创新能力的基本要求。遇到问题,让学生从多角度考虑,多方面寻找问题解决的方法。建立交叉多面的知识体系。

提高学生的语言表达能力。语言表达能力是学习能力中最重要的一种表现。那么怎样提高学生的语言表达能力呢?建议家长多带学生到户外旅游,增加孩子的见识,多让学生表达一些东西,同时,培养学生阅读的兴趣,在阅读中教给学生怎样概括总结,怎样运用一些优美的词汇来表达自己的思想感情等。

多肯定学生,多鼓励赞美,少说教体罚。教育学生切忌总拿自己说事。把自己当初说的多么多么厉害,而学生却这也不行,那也不行的。这样只会打击学生,激发学生的逆反心理。百害无一利。教育学生,培养学生的学习能力,要多肯定和赞美孩子已经取得的成果,鼓励他有更大更多的进步,这样也可以从一定程度上培养学生的自信心。

叶澜教授曾提出这样的观点:一个教师写30年教案不一定有效果,但坚持写三年教学反思一定能成为优秀教师。

教师要不断学习各种知识,要学会捕捉生活,要学会反思自己。对自己的教学行为、决策及由此产生的后果进行自我反思和与他人合作反思,从中寻找自己的优势。要在教学实践中加大自身优势,把自己的个性渗透于自身的教学过程中,通过不断的研究来完善,以逐步形成自身的教学风格。同时,教师也要学会与同行之间实现合作,集体备课与个人备课的结合是促进自己成长的捷径。

教学中教师应真正把关注的焦点放在学生身上,想想学生在做什么,需要做什么,根据他们的学习情况,灵活地安排每一个教学环节,教学内容,而不是机械地执行课前的课程设计。通过设计浓烈学习氛围,努力挖掘、充分发挥教材所蕴含的兴趣教学因素,来唤起学生对新知识的兴趣,让学生产生学习的意愿和动力。教给学生探索、发现的方法,让学生会探索、会发现。教师要提高因材施教的能力。充分地了解学生善于观察学生,根据不同学生的特点寻找不同的教学方法,激发学生的学习兴趣,使每个学生的学习都有进步。却依然“温故而知新”。

眼明心亮观察问题;付诸行动解决问题;沉着冷静思考问题。做为一名教师,我认为应从以上几点入手。

学无上境,我认为,我们的老师要从每日繁重的工作之中进行自我解救,不断地学习新的理念,不断地反思自己每天的所说、所做、所为,掌握科学的教育教学方法,将所学的新课改的理念与我们实际教学结合起来,不断进行反思、实践、再反思、再实践,从而提高我们的教育教学能力,只有这样,我们才能有更多的机会去体验成功,我们才能寻找到自我存在的价值,我们的教育事业才会显示出它的勃勃生机。

美术课总结篇四

不知不觉地,20xx年秋期的教育教学工作即将结束了。回顾短暂的五个月,感受颇深。在这一期的美术教育教学工作中,我通过让学生经历从知识的感知、理解、掌握、巩固与应用循序渐进的开展教学工作,使全班学生初步掌握美术基本功,学生在感受美、理解美、表现美和创造美几个方面都等到一定的锻炼和提高,同进受到一定的思想品德教育。本期我的美术教学还坚持了以马列主义毛泽东思想为根本指导思想,全面贯彻执行国家的教育路线方针政策,使教育为社会主义现代化建设服务,努力培养学生的爱美习惯,遵循课程改革的正确方向,根据课程改革的要求提高教育质量,不断改进自己教学方法,向学生传授美术基础知识和简单造型技能,培养健康的审美情趣。爱国主义情感和坚强的意志、培养学生的观察能力,开阔眼界。通过绘画、造型表现及综合探索设计应用欣赏、达到想象能力和创造能力的培养,坚持德、智、体、美、劳全面发展的教育方针。现将本学期以来的教学工作作如下总结:

我校地处农村,美术教学设备缺乏,针对我校的实际情况,

尽量利用各种有限的资源为教育教学服务,利用实物投影仪辅助教学,通过视频展示直观地将实物或图片展示给学生,不断提高我的操作演示技巧。利用远程教育系统的电视、dvd、教学光盘等辅助教学十多次,通过让学生通过欣赏与观察等活动,加深对事物的认识,提高课堂教学的效率;我还通过上网下载了共5件美术多媒体课件辅助教学,并取得了较好的效果。

1、教学中让学生走近大自然,会用自然界唾手可得的材料造型,说出它们的外形特征,认识身边事物如冰箱等的特征,采用画、拼贴进行造型;回忆生活中各种趣闻、事,体验生活中乐趣,引导学生简单创意,描绘制作我的家乡的情况,并用笔大胆的记下来。在 造型表现方面注重引导学生描画了自己的影子感图形的外形美,指导学生选用各种工具、材料身体的触觉,体验色彩、点、线条。

2、初步培养美术字设计能力,提高学生在实际生活中应用美术知识的能力,养成书写工整、字迹清秀的习惯。

3、教学中坚持了从简原则,在学生美术材料不足不齐的情况下,引导学生用白描的方法画出人物、动物植物等,弥补有限的课堂教学资源,学会了用水彩笔描绘有一定主题的风景画。

4、 设计应用:引导学生先欣赏一些标志和火花图案、邮票

图案,进而要求学生模仿这些标志和图案设计了一些自己喜欢的作品。

5、 欣赏评述:指导学生欣赏外国绘画作品,引导学生用图画形式表现一段话,发展学生的自我表现能力、培养学生的欣赏能力、模仿能力、动手能力和创造美的能力。

2、对照计划,期末认真总结,找出了教学中的发光点和存在不足的地方,提出了今后的工作方向。

3、 让学生自己动手,教师有的放矢及时指导学生完成作业制作等,对学生的美术作品每次都评定等级,做到作业评定激励性强,有针对性。

4、 及时进行小结,表扬优生,鼓励差生,保证课堂常规施行,期末认真及时考查了每一位学生的成绩,并用优、良、中、差四个等级表示出来。

1、我平时的美术基本功不过关,使得在美术课中对学生的

引导方法欠佳,学生在美术创造中表现出种种困难,宜在今后的工作中加强基本功训练,提高美术工作的能力。

2、对美术作业完成得不够好的学生及时引导不够,使其没有及时地改正,对个别学生需要单独手作业指导,在这方面需要加强。

3、班上有相当一部分学生没有彩色笔,或者经常弄丢彩色笔,无法进行课堂练习与作业,在今后的教学中应多监督学生准备好美术课中必备的材料与工具。

美术课总结篇五

一、师德表现。

关心集体,以校为家。响应学校号召,积极参加学校组织的各项活动,注重政治理论的学习。配合组里搞好教研活动,抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。关心热爱学生,做学生的好朋友。

二,课堂教学。

美术对于学生并不陌生,但初一上学期的时候,很多学生的理解就是美术就是画画,经过一学期的知识传授,学生对美术也有了更深的理解,而在下学期的教材上,初一年跟初二年的美术重点稍微有了不同的侧重点,初一年侧重学生对印刷体美术的体验,而初二年更是侧重学生对美术的深层理解,每一节课涉及的内容方式都是不一样的,学生学起来也有了比较大的兴趣。所以教师要有目的的引导学生去学习和探索,以便于让学生了解和欣赏更多的美术作品。在上每堂课前我都要认真的备课,使上课时可以很好地引导学生,并适当的布置课后作业,引导他们完成高水平,有创意的作品。

为了提高自己的教学认识水平,适应新形式下的教育工作,我认真的参加学校的每一次培训活动,认真记录学习内容。本年度我继续领悟新课程标准,以新思路、新方法来指导自己的工作,认真备课,听课,上好每一节常规课。同时配合组里搞好教研活动,并完成学校布置的各种活动任务。学期初,在许副校长的带领下,和同事一起完成校园的美化,宣传工作,在完成工作的同时,并且不断地给自己充电。本学期也带学生参加兴趣小组,同时也辅导学生参加各项比赛活动,虽然未取得很好的成绩,但也有了很大的进步,相信继续努力会有更大的进步的。

四、课外活动。

在课堂中我也积极挖掘美术人才,并利用周末兴趣小组时间对他们进行有目的的培训,这样不但提高了他们的水平,同时也能很好地带动班上其他同学学习美术的兴趣。

五、考试。

本学期我采用了笔试和平时作业的评比,笔试主要是书本上的基本知识为主,平时他们交上来的作业我也做到认真批改,分等级评比,所以平时作业对于期末成绩占了百分之七十,所以总体起来每个班及格率都达到百分九十以上,优秀率都达到百分之三十以上。

六、其他。

我经常收集各种美术作品,以便于让学生多看、多体验,多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。在教学上,我充分的利用学校现有的器材来上好每一堂课,让学生接触到更多关于美术的器材,能有更好的兴趣学习。同时在课外我也主动的学习专业上的知识,做到自已一是股活的泉水,能够源源不断地给学生提供优质的水资源,相信自己在以后的教学上会有更好的表现。

美术课总结篇六

一学年来,我服从学校的工作安排,配合领导和老师们做好校内的各项工作。为人师表,热爱学生,团结同事,平时遵守学校的各项规章制度,把全身心投入到教育教学中去。为了下学年更好的工作,我现将本学年教学工作总结如下:

本学年担任一年、二年和学前的美术教学工作。班级多,学生的状况均有不同。按照《美术新课程标准》的要求,我努力加强教学中师生的双边关系既重视教师的教,也重视学生的学,体现学生在学习过程中的主体地位,提倡师生平等关系。

一学年来,认真备课、上课、听课、评课,讲评作业,广泛学习各种知识,以便能在教学中得到更多的应用,在讲课中我力求做到重点突出,线索明了,语言简练、生动,课堂气氛活跃,积极发挥学生的主动性。平时善于总结经验,向教学经验丰富的老师学习,取长补短,使美术教育教学工作顺利完成。

我认真地分析了小学美术教材的编写特色及体系,懂得了美术必须要求掌握的学习内容,了解学生原有的知识技能,他们的兴趣、需要、方法、习惯,学习新知识可能会有哪些困难,然后就有放矢地结合学生的生活实际进行教学。

我觉得上课就像上舞台,“导演”就是教师,但学生决不是“观众”而是“演员”!教师要做一个好导演,要引导学生去演,去学。学生不可能40分钟都聚精会神地听老师滔滔不绝地讲授知识,引出课题必须抓住学生的思维,就如一个好的故事开头往往会吸引一大堆听众,需要一个环节一个环节地吸引他们,在适当的时候抓住机会吸引学生的思维,把学生吸引住了,学生的思维跟上来,积极性自然就上去了,例如《形形色色的世界》一课,在课本上有这么一句话:如果没有了形和色,生活会变得怎样?我觉得这样不能引起全部学生的注意,所以我换了一种问法:你们知不知道这些画只是画家们用了某种高超的技术骗取了你们的视觉?你知道他们是怎么骗你们的吗?话音刚落,所有目光都聚集在我身上。随后还要把学生能够发挥参与的机会让给他们,学生三四个活了,肯定会带动着七八个人,七八人又慢慢牵动着全班人,如果学生不能或不会回答或参与时,可适当调低难度,例如提示,激发促进学生思维,最后涉及知识面。比如可让学生先去参与知识点的研究,让他们悟出错在哪,老师再进一步总结,同时还可以结合生活中的实例对比着讲。

教师对学生兴趣的激发,关键是捕捉学生思维的兴奋点,对学生的培养,强调学生学会了什么,而不是学了什么,而且要让他们学以致用。棋迷、球迷们为什么会“迷”呢?因为这里有竞争,如果直接参与竞争更能入迷,“迷”即是高度的“兴趣”,有了这种兴趣,自然就会在愉快中学习了。例如《汽车的造型》一课中让学生自己设计一辆概念车。细致观察,学生在竞争中是非常活跃的,连后进生都不甘示弱。教师再利用部分时间进行作业评讲,这样更能激发学生学习的劲头。

玩是孩子的天性,那些活泼宽松的课堂看起来似乎有点乱,但就是在这种乱的过程中,学生发挥的了自己的主动性、创造性,生动活泼地学到了知识。我不要轻易地否定学生,而是相信学生的创造潜能与学习能力,鼓励他们去探索和创新,杜绝只要一种答案,只追求共性,忽视个性的评讲方法,否定用“像不像”等来作为衡量的标准。因为不是每个学生都是要考艺术院校。例如《我为同学画张像》和《想象的汽车》。我觉得美术教师首先应该做一个积极、善意的旁观者,在学生遇到困难的时候,总站在他的身边,或轻轻点拨让学生茅塞顿开,或真诚鼓励使学生充满自信。

在其他方面,我积极参与听课、教学研究课、研讨活动,虚心向同行学习教学方法,博采众长,提高教学水平。积极协助学校、班级做好美术宣传工作。还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己,完善自己,并虚心向其他教师学习,取人之长,补己之短,从而使自己能更好的进行教育教学工作。

一份耕耘、一份收获。教学工作苦乐相伴,我也会在教学过程中创立更适合学生年龄特点的教与学的美术机制。符合素质教育要求,体现创新能力培养的各种模式,使学生的能力提高,在美术教学中能上一个更高的台阶。

美术课总结篇七

美术写生教学是锻炼学生的综合造型能力,因此它是美术教学中最重要的部分。在近几年的美术教学实践中,我有以下四点体会,和同志们共同探讨。

素描写生在美术教学中是一个基本训练,主要是训练和培养正确的观察方法和写实能力。如果训练中(特别是初期),不强调严格的写实能力的基本训练,那么也就失去素描教学的意义。在素描教学的某些时期内,学生模拟老师的画法,而导致全班作业大多相似,我认为是教学中的正常现象。在教学中过早强调个性、提倡风格,对培养学生造型能力是弊多利少,而且也不利于学生的个性发展和风格形成。我们现在看到许多大画家的早期素描习作,也都是朴实严谨的风格居多,而且重视形体的刻划,并不都是“遗貌取神”,也不追求怪异风格。就连毕加索、马蒂斯的初期习作,也都是那么严谨,可见早期严格的基本训练,并不妨碍和束缚画家的个性发展和艺术的创造才能。

当然,即使教学初期,指导老师的画法和选择的示范画,也不是强求每个学生必须效法的模式,因为学生的天赋、理解与接受能力、绘画基础都存在种种差别。特别对个别学生在入学前已进行过某种画法的训练,而且造型能力比较强,又有明显个性,则不必勉强他们改变原来的画法,只能引导他们造型能力和艺术表现力的进一步发展提高。但是,对个别学生在学习中怕吃苦,企图投机取巧,以追求所谓“个性”、 “风格”为借口,而忽视基本形体的准确性的学生,不能听之任之。所以在素描教学中既要坚持循序渐进的教学规律,又要掌握因材施教的教学原则。这样,才能使学生的个性发展与基本训练统一起来。

在素描教学中,写生的要求是如实地艺术地再现对象。我在教学中着重引导学生运用整体与局部相结合的观察方法,在表现上主要强调概括与深入相结合的艺术手段。

一般讲“深入”就是画得精细, “概括”就是画得单纯。但这不是深入与概括的全部涵义。我认为“深入”是要求能认识和表现出物象的表象与本质,形体与结构等正确关系, “概括”也不是简单化,而是一种艺术取舍,是削弱次要部分,强调突出主要部分,是在深入的基础上进行艺术概括。这样达到的单纯才富有表现力。同样在概括的基础上进行深入才富有整体感。因此正确理解和处理概括与深入的问题是素描教学中的关键。我在素描教学中始终抓住这个关键,在认识上引导学生整体观察,在艺术表现上要求概括而深入。在表现形体过程中我一般指导学生从作画开始,就要把握住对象的整体,来进行概括。例如:画头像,在对对象作详细观察之后,先免去细节,抓住大体动势,把头部概括地当作卵形来观察和表现,然后用简单的线条决定颜面部与颅顶的大体关系和眼、鼻、嘴的位置,然后逐步深入。这些用以概括的线条,必须是基本正确的能表现出形体的简化形,否则转入细部的刻划,会导致错误而失败。对不同的头形与动势,可以用不同的卵形概括,也可以圆形、方形、三角形等几何形,这完全根据对象的特点来决定。

整体的观察方法,就是把描绘物象、环境和光源视为一个不可分割的整体。也就是说把要纳入画面的物象,联系光源,包括环境一起置于视野之内,把主题物放于视野中心,进行观察、比较,从而认识、理解,进而掌握它们之间的相互关系。获得正确的感受,进而更好的表现物象。

不正确的观察方法,往往是盯住一点而忽略了全局,目的是为了看清楚那个要画的局部,并不作全面考虑,结果是只见树木不见森林,只看局部的细枝末节而看不到整体的情节气势。而作画时对物象的观察分析,不仅是为了认识物象,更重要的是为了表现物象。这就要求学生在开始完成一份素描作业时,要根据对物象的观察和感受,对习作的整体效果有一个设想,就像导演拿到剧本就应该在思想中形成这部戏或这部电影的整体”视像”一样。

整体观察是造型艺术的根本法则,它的实质是便于比较。学生能否把所要刻画的物象整个地控制在自己的视域之内,在处理局部时能否考虑到整体,是教师在教学中需要不断提示和强调的重要方面,要让学生养成自觉地进行整体观察的习惯。但这并不是说只强调整体而忽视局部细节的深入刻画。整体和局部是对立统一的关系,并不存在纯粹的”整体”,整体的丰富性有赖于对局部的深入刻画。

整体——局部——整体,作为习作的整个进程大致是这样,但在深入描绘各个局部的过程中,自然地形成了很多小的阶段。应当要求学生在习作的每个阶段都要考虑整体,并为掌握整体而调整整个画面,使每个阶段停下笔来都是一张形象生动的画。所以,掌握整体是对局部而言,在一定阶段必须把主要精力用于刻画物象的整体性特征,有了具体物象的整体性才有提高的基础。

如果说整体观察法得到的是整体印象,那么比较法将是整体观察法具体的补充。它可以通过对整个对象各个部分相互之间的比较来得出它们各自与整体的确切关系和联系。在观察比较的时候,详细观察物象的动态、神态、位置、特点、明暗、虚实等关系。就像在动笔作画之前已经在脑子里用眼睛先画了一遍一样。也就是古人所说的,意在笔先。在绘画写生的每一个具体步骤中都离不开比较这一方法:构图时,通过上下左右的比较,将物象放置在合适的位置;起轮廓时,通过一系列的长线、短线,反复比较,反复观察,形体位置就越来越接近准确;深入刻画时,更需要把形体的各个部位进行整体比较,辨别主次、前后、虚实、明暗、转折、过度等关系,进而,艺术、科学地表现物象;在整理阶段,更要注重整体观察,整体比较,整体表现。如果初学绘画的同学能注意并认真地做到这一点,那么就会有明确的学习方法和清晰的目标,从而避免走弯路,收到事半功倍之目的。

综上所述,美术写生教学的基本要求,就是要培养学生掌握正确的观察和认识对象的方法。能敏锐地反映出画面鲜明的整体和局部变化。只有掌握了正确的观察方法,相关的美术理论知识及规律,并加以熟练运用,才能更好地把握画面,使画面既丰富又整体,进而提高我们的绘画能力。

美术课总结篇八

一学期美术教学工作已经结束,我担任xx年级美术教学工作,在这个学期中认真学习新课标,研究新的教学教法,对课堂中存在的问题认真地去分析,探讨综合探究及多媒材的运用。我还和其他教师互相听课,互相学习新课标,并把新课标的精神和理念运用到教学当中。为了更好地做好今后的工作,总结经验、吸取教训,本人特就这学期的工作小结如下:

一、教学任务完成情况。

本学期认真按照美术教学新课标教学教改,根据当地情况进行有效的教学,按照学校安排课时认真把美术课上好,课前要做到备好课写好教案,课中要上好45分钟,多引导好学生的学习和动手能力,课后要辅导好学生的兴趣爱好,能更好的接受美术的陶冶。这一学期基本能按时完成教学,效果也还可以,很多学生对美术都有了一个新的认识,审美知识也提高了不少。在教学中我经常利用课余时间,了解学生在美术方面的想法与兴趣。兴趣是的老师,兴趣是学生发展思维的巨大推动力,不管做什么事情,只要有了兴趣,才会使人集中精力,积极思考,而且还会达到废寝忘食、欲罢不能的地步。因此,我们首先要激发学生对美术的兴趣,在教学中运用故事、游戏、图像等到手段来激发学生的兴趣。

二、学生学习情况。

学生主要来自壮族乡和苗族地区,文化基础知识较落后,学生对各方面认识较少,学生的审美教育和思想教育就成了我在教学中不可缺少的一部分,xx年级班级人数众多,管理教育任务很重,我经常运用课间对个别学生进行个别教育和思想教育。在教学中,一件好的美术作品,一句鼓励的话,都可以引起学生对美术教学的短暂关注和学习的*,学生的日常行为习惯有一定的好转,我运用美术课中的美来教育学生,是他们认识到,心灵美是学好画画的基础;养成耐心,细心也是学好美术课的良好品质。而要使学生的学习兴趣和良好的学习态度及思想长久保持,却不是一朝一夕的事,认真分析和研究学生的年龄特征和个性心理,对学生进行反复教育,耐心细致的引导学生养成良好的习惯。

三、学习经验与体会。

经过一学期的教学工作,深深体会到美术教学工作其实也一个非常重要的学习科目,上课也要有过硬的专业知识水准,不仅能说会道,更重要的是动手能力必须要强,让学生心福口福,从内心佩服老师的才能,学生才能认真去学习。在上课前,我都先去熟悉要上的教学内容,要画范画的,先把作品画好,在上课导入的时候就可以很好的展示给学生看,让学生欣赏美术作品,也提高了学生的审美意识,更好的能提高学生的学习积极性。xx年级学生接触美术知识较少,在教学过程中要一步一步去引导学生去学习,本学期主要加强学生的构图、线条、比例内容和书法知识,因为书法我们日常生活中经常用到的,在上美术课时,要角学生一些书法的基础知识,也严格要求学生把书法字体写好。通过一学期的教学,组织全校学生进行书画展活动,提高学生的学习兴趣,在今后的教学中能更好的让学生去了解美术和学习美术知识。

四、存在的问题与改进措施。

1、要加强学生多动手和动脑练习的能力。

2、要组织好学生多到室外进行写生。

3、教师要多与学生在一起进行学习交流,可以帮助学生改正一些错误的绘画方面存在的问题。

4、上课的时候老师要多进行范画,多辅导讲解。

5、老师要多点评学生的部分优秀作品个较差的作品,分析好问题,鼓励学生学习。

总之,在今后的美术教学过程中,要经常参加各类学习与培训,利用课外时间多与学生在一起交流美术这学科知识,只有走进学生的生活,才能更很好的去了解学生,帮助学生。

美术课总结篇九

教师导言是一个完整游戏的重要组成部分,它对整个游戏所要实现的目标起着重要的指导作用。从游戏创编的角度来看,很少能体现教师导言所要涉及到的具体内容,所以教师在组织教学过程中要针对游戏的内涵进行深入的理解和研究,而后制定出较有层次化的游戏导言。所谓层次化包括两个方面,一是导言具有清晰的脉络,即游戏的背景、简介、情景设定、德育渗透几个方面。一次游戏的成功与否不仅是看游戏完成的情况,还要看学生是否真正理解游戏,投入游戏。学生没有很好理解游戏就把游戏完成了,表面上身体得到了锻炼,在某种程度上也表现参与了,学生是否得到全面的发展?回答是否定的。所以教师在游戏前一定要帮助学生们逐步进入游戏,引导他们去思考游戏。

二是教师的语言组织上要有“档次”。有些教师的导言还是老一套,千篇一律,缺乏新意。现在正是需要一线教师转型的时期,针对游戏的导言而言也要进行彻底的改变,尤其是在创意方面应多加考虑,让学生听后有种身临其境的感觉,有跃跃欲试的冲动,在这样的情况之下游戏的质量很容易得到保证。

在传统观念的影响下,尤其是在“严格遵守”、“必须按照”等词汇的约束下,已经大大抹杀了学生的一些积极的想法和创新精神,在大力推行素质教育的今天,这种硬的状态应该逐渐进行软化。举个简单的例子,有一个游戏的规则中要求学生跑到跨栏架下必须采用匍匐的方式过去,这里的匍匐就是一个硬规定,学生必须做否则就要扣分或取消成绩,下面我们把它的硬度软下来,即学生跑到跨栏架并从下面过去,这时学生的思考空间明显加大,拥有自主选择的权利,他们可以采用各种方式如匍匐、爬、钻、滚等方式,甚至有些学生尝试倒着过去。当然软是有前提的,上面的例子“跨栏架下过”应是一个硬性的规定,所以在硬与软的变化过程中也应有所注意。

那么怎样来操作呢?一是减少不必要的.定语,同样是跳五次绳转身跑回,就不要在跳绳的前面做如何跳的规定,让学生根据自身的所长自由选择;二是规则制定要力求简练,体育游戏的规则不要受运动竞赛规则的影响,过于烦琐的规则不仅不会使游戏很严谨,反而会束缚抑制学生,游戏的连续性也会遭到破坏,给裁判工作带来不必要的负担和压力;三是关于安全方面的硬性规则软化时要注意尺度,或维持不变,把安全教育落到实处。

游戏作为体育教学内容的“拳头”产品,更加需要教师的参与和“呵护”,其表现形式也是多种多样的。一是通过语言。在游戏开始后,教师可用语言与比赛和学生互动,用语言去指导、鼓励和帮助学生排除紧张的心理,此时的学生大多不用语言去回应教师,而是把教师的用意会聚到头脑中进行思考,从而更好地去完成游戏内容,通过行动来与教师的语言融为一体。

二是通过情感流露来与学生互动。在游戏进行的同时往往会有激烈的竞技场面,教师要暂时抛弃身份的限制(最关键),跟学生一起为比赛的同学加油助威。这看似简单,但操作中教师表现出来的大多是比较死板,不能够做到“忘我”。而有些教师做得就比较好,甚至手拍红了,嗓子都喊哑了,着急的时候直跺脚,高兴的时候蹦得老高,真正进入学生的情感深处,仿佛成为他们中的一员,在不知不觉中教师与学生走到一起,就外在表现来看是那么真实,那么流畅!

三是通过共同练习。这是最直接的办法,通过师生同练,学生的第一感觉是“平等”,而平等恰恰是建立良好师生关系的基础,学生的个体不在被教师的注视中束缚,而且得到很好的张扬,课堂就此没有了等级,没有了特权,真正实现了民主和谐的课堂气氛,进而推动良好师生关系的成长。

游戏管理贯穿整个游戏的始终,包容很多方面,这里之所以提出科学化的管理模式,主要还是为了更好地突出学生的主体和形成宽松的课堂气氛。学生是什么?学生是孩子,他们有爱玩的天性,他们需要爱,但不要将其简单地理解成对孩子们放松要求。教师应该在管理的过程中更加讲究科学,注重他们的心理需要,简单粗暴地处理学生中发生的各种问题是不可取的。传统教学中的学生地位不十分明确,教师在管理时考虑的范畴也比较狭小片面,只看中良好的课堂纪律,井然的秩序,孰不知在这些表面现象的背后,学生的各种素质都会越来越偏离素质教育所要求的目标,所以教师在游戏的管理问题上应根据游戏的性质和学生的特点,对其量体裁衣,量身定做合理科学的管理模式。

美术课总结篇十

经过这次“国培计划”的培训,使我提高了认识,理清了思路,学到了新的教学理念,找到了自身的差距和不足。我从中学习过程中学到了很多知识,而且在国培计划中,有幸倾听了众多专家和学者的精彩讲解,使我对教学有了更多新的认识。

经过这次的培训令我感触很大,下面将谈谈我的一些感受:

怎样才能在教学过程中给学生营造一个良好的氛围,建立平等、民主、信任的新型师生关系?怎样才能……?我认为要解决的问题还很多,还需要自己不断的积累,不断的去学习。

首先,教育学生,从爱出发。平等的爱,理解的爱,尊重的爱,信任的爱,这些都是老师爱的真谛。不论在生活上,还是在学习上,都要给予学生必要的关心和帮助。只要有了问题时及时处理,处理的方法得当,注意和学生沟通,学生就会信任你,喜欢你。爱学生,还表现在老师对学生的尊重和信任,以及对学生的严格要求,又要注意对学生的个体差异,区别对待。对成绩比较差的学生,我们老师要采用不同的教育方法,因材施教。师爱要全面、公平。

其次,如何使我们的美术课堂愈发显得真实、自然、厚重,作为美术老师的我必须更多地关注蕴藏在美术课堂中那些美的艺术作品的真谛,只有身临其境的教师和孩子们才能分享的东西,要关注那些伴随着师生共同进行的探究、交流所衍生的积极的情感体验。我们不但要传授知识,而且要善于以自身的智慧不断唤醒孩子们的学习热情,点化孩子们的学习方法,丰富孩子们的学习经验,开启孩子们的学习智慧。让我们行动起来,做一位有心的“烹饪师”,让每一节美术课都成为孩子们“既好吃又有营养”的“美术大餐”!

最后,我还认识到:美术课,新在理念、巧在设计、赢在实践、成在后续。一节好的美术课,要做到两个关注:一是:关注学生,从学生的实际出发,关注学生的情感需求和认知需求,关注学生的已有的知识基础和生活经验,是一节成功课堂的必要基础。二是:关注美术:抓住美术的本质进行教学,注重美术理论的渗透,让学生把观察、思考与实践相结合进行练习,使学生真正体验到美术,乐学、爱学美术,三是不断的提高自身的文化素养和艺术底蕴。

通过这些天的学习,,我从中学到了很多,不仅拓宽了我的视野,还丰富了我的实践经验,更让我的思想得到了升华,使我对美术教学有了更新的认识,更加热衷于教育事业。今后,我会更加努力学习,为教育事业贡献自己的一份力量。

美术课总结篇十一

美术审美想象是文艺创作的源泉,与其他想象相比有其鲜明的特色,美术生对美术更是有着和我们不一样的艺术感,今天本站小编给大家带来了美术生对学美术的总结。

作文。

希望对大家有所帮助。

今年9月1号,我在深圳梅山中学实习,当一名美术老师,教学对象是整个初一年级,一共10个班,到今天为止(23号),有23天,一共上了33节课,本来是实习一个月的,由于学校的的事,提前一个星期结束了实习。下面我说说自己的一些感受和感想,与大家分享分享。

我所接触的学生大部分都是98年,99年的,甚至还有xx年的,正好处于一个发育的阶段,比较活跃,所以纪律问题比较糟糕。美术组的老师对我说,你开始一定要立威,一定要镇住他们,不要给他们好脸色看,这样学生就怕你了,不过我不是这么想的,大家也不是这么想的吧?我认为,为人师,不能以暴制暴,但是不能少了“暴”,这就是一个平衡点的问题。如果开始对学生很严肃,学生就很怕你,但是俗话说“道高一尺魔高一丈”,学生一旦发现你是纸老虎,就会完全无视你,所以,首先你得尊重他们,让他们觉得不是被压迫,而是自由,平等。但是这里所说的自由,平等,不是随意、越位,而是尊重他们的想法,对的,顺从他们,错的,纠正他们,不宜摆着“砖家,叫兽”的架子和他们说话。但是不是每个学生都那么听话,至少我们的学生时代也比较叛逆,非常散漫、无视老师的学生自古以来一直存在。

我遇到一个学生,上课的时候非得找别人说话,闹得周围的人不得安宁,碰巧他周围的也都是男生,我就说,“这位同学,你很有基情喔,而且搞多角恋”,当然他们并不懂什么是基情,但是多角恋还是听的明白,全班大笑,那位同学觉得别人笑他是同性恋,就很乖的不说话了。虽然我这个笑话很冷,但是比较有效地hold住了场面。可能有些人觉得我不宜讲这些给学生听,但是现在的初中生,和我们那是的高中生差不多了,与时俱进是必不可少的,关于教学,我并没有按照书上的讲,因为我上的美术教材是岭南版的,xx年第一版,我初一的时候就是上这个版本,到现在足足xx年了,讲的一些东西有点过时,所以我只花5分钟在课本上,余下的时间用现在的美术,来结合书本上的核心内容给学生讲解。

比如,第一章是欣赏课,书本上的内容是商代的鼎,长信宫灯,赵州桥,还有什么唐三彩,虽然,这些都是历史的珍宝,但是与现代的学生所接触的有点脱节。因为是欣赏课,所以我做了个ppt,主题是:美术到底是什么?我给学生找了美术的几个领域的图片,比如说,工业设计,平面设计,油画,动漫,雕塑,甚至还有服装,有名或是经典的建筑,学生们慢慢地接受,觉得眼界打开了,很自然地专心听课,因为讲的内容大部分与学生们的生活有关。讲了几节课后,我觉得。

课件。

略有效果,便按照这种思维模式给大家讲课。第二张是要求学生们画校园风景的,又要求有透视感,但是初一的学生,恐怕连高一的学生都不一定有透视的感觉,可是书上又要求要画,我就通过cg,动漫,建筑图片给大家灌输透视的概念,在白板上示范给大家看,然后我就布置了作业,让学生下节课交一张立方体的透视图。第二节课,学生把作业交上来了,真的是哭笑不得,大多数学生按照数学书的立方体来画,没有透视的感觉,我看了后就告诉大家一个方法,纵向的三条边延长后能交汇于一点,透视基本就对了,学生照做,画正确的就多了。

本学年我有的放矢的进行了形式多样的绘画教学,根据教材要求。着力提高学生感受美、表现美和创造美的能力。贯彻加强基础知识,开发智力,发挥学生的个性和创造性的原则,重视审美教育和加强工艺设计教育,力图把知识性、趣味性和科学性融为一体。

一、激发兴趣,培养学生的“美”感。

兴趣,是做好每一件事的前提。为了提高学生的兴趣,我通过让学生欣赏一些中外儿童题材的优秀美术作品,让学生联系生活感受大自然的美好,从而激发他门的表现欲望。

二、培养正确的绘画姿势,认识构图美。

作画,必须有良好的姿势(包括坐姿、站姿和握笔的姿势)。在教学中,我时刻提醒、纠正学生的姿势。

一幅画从整体看上去美不美,构图的处理是关键。如:一个物体摆放在画面中,画得太大就显得拥挤;画的太小就显得小气;画得偏上或偏下、偏左或偏右都会使画面不美观。如何恰当的处理好物体在画纸中的关系呢?构图很重要。我用直观的正误图例让学生进行对比,让学生理解什么是构图饱满。

三、培养学生对色彩的感知。运用。

五彩缤纷的世界吸引着我们用手中的画笔去描绘。我根据儿童对新鲜事物的浓厚兴趣,和当地的实际条件,提倡学生使用铅笔、彩色铅笔、水彩色笔或蜡笔,运用形与色的知识,进行临摹、写生、记忆画、想象画的练习。

通过这些绘画活动,使学生懂得了本学年的美术基础知识,掌握造型技能,也增强了学生的审美情趣、爱国情感和良好的品德、意志,发展了他们的观察能力、形象记忆能力、想象能力和创造能力。真正让学生在全面发展的基础上发展自己的个性特长。

经过一个学年的教与学总得来说取得了以下的成效:

1.教学过程中,能不断注重学科间的联系,教学过程中贯穿德育教育。

2.学生对美术活动兴趣浓厚,表现大胆积极。

3.在教学过程中能与学生建立平等、宽容、和谐的师生关系。学生有较强的自主学习能力与一定的创造能力。

4.教学过程中,调整和改进教学方法,培养学生敏锐的感受能力和大胆的创造能力。

存在问题:

1、教材内容增多,部分内容一课时难以完成教学任务或达到较好的教学效果。

2、部分教学内容较为分散和繁琐。

3、学习内容的多样性给学习材料准备上带来了一定的困难。

4、部分学生作业迟交和拖拉现象比较严重。

改进措施:

1、加强教育,改进评价方法增强部分学生对美术活动的兴趣与责任感。

2、适当调整单元内教学内容。

3、学生课前收集整理材料的能力,难准备的材料由学校统一准备,课前提前布置学习用具和材料。

在实习之前,我迷茫过,压抑过。要成为一个老师,除了知识渊博,说话必会需要一定的魅力。但一直以来,我始终有个无法克服的缺点,在众人面前说话我常会紧张,或是声音颤抖,或是说话太快。因此越接近实习,我心里越紧张。

来到实习学校,见到穿着统一校服的学生,特别是第一天就听到一句很真挚的“老师好”,我的心里已平稳了许多,很自然的,接受了另一个身份。也开始了这不同寻常的四个星期的有着双重身份的学习生活。

我任教高一的美术。之前在学校的微格教学训练,在这里变得有点微不足道。以下是我实习工作的一些教学体会:

一、专业技能课体会。

第一堂课,我抱着敢死的心态,没有紧张。声音自我感觉也比较响亮,而且教的内容是基础技能课,这样的课堂仿佛有个形去抓,目的非常明确。我结合我的经验和初学者易犯的错误,分步骤去教。同学们的专注的眼神不断地给我动力和勇气,这让我感觉很实在。

但是,一个星期下来有两节的重复课,不同的班级,有不同的课堂反应,活跃或沉闷。这相当考验老师的应变能力。根据课堂上的反应,我也做出相对的改变。一个星期下来我有了一个小总结:

(1).声调表情是控制课堂气氛的方向盘。

(2).别想着一节课你说完了就了事,那是完了你的事,别忽略了学生。

(3).尽早摸索到学生的实际情况,如接受能力,学习美术兴趣等。

(4).别老在简单的问题上搞太多花样。

(5)学生喜欢实际例子的引导。

于是,接下来的时间,我以这几点去要求自己,在课堂上多了几分自然,也渐渐加强了随意发挥的能力。而且在改了大量的学生作业之后,我才发现,原来批改作业的作用是如此的大。它让我更清楚学生的实际情况。在面对学生的时候,让我有个底。在上课之前,评论分析同学们的作业,可以让课程分阶段性,更加系统性。同学们学习的积极性更高。

二、作品鉴赏课体会。

可以说鉴赏课是美术教育里面最难以把握的课堂,像水中月,雾里花,你知道她的美,却难以展现在学生面前。

作为一名美术教师,虽然平时我们发现很轻松,但自己真的实践后就觉得并非想象中的容易。美术这门学科是一门激励人兴奋的学科,没有语文学科的。

诗词。

海洋;没有数理化学科的试题海洋;也没有英语学科的语法海洋;更没有政治学科的理论海洋。美术是具有趣味性的学科,它要通过实践来掌握知识,它通过想象力和造型力完美地相结合。而对于初到美术海洋的学生们,对于美术方面的知识似懂非懂,如果把太多理论注进他们的脑袋里,他们会对美术产生厌恶和憎恨,如果把美术知识化为游戏和故事,并且还能让他们亲自接触实物,他们会对美术非常感兴趣。所以美术教师要处理这些细节,要认真上好每一节课,应准备好备课准备教具。

在备课阶段,我尽量想象优美的语句,或搜索大师的一些幽默的小故事来渲染课堂气氛,我把课堂尽量设成我的想像中那样完美。

而到了真正的课堂上,才发现以上准备的这些,需要你的语言艺术,你的真正的感受去感染学生。但我的感觉是,我像是把刚发现的新闻报告给观众听一样。我放不开,无论是动作,表情或是语调。

我抓住这两个意见,反思。的确,几节课,我都上得比较吃力,想尽量带学生进入那个大师的崇高的艺术境界当中去。却没注意到学生的感受。就像前面总结的别忽略了学生。

几节课下来,我多了点体会和一些思考。

(1.)课堂就像匹野马,需要你的点点积累去慢慢驯服。

(2.)要想去感染学生,你必须要有真实的感受。

(3.)教好美术,需要一种情感,这种情感包括你对艺术不断的探索,还有对学生的一份爱心,守护学生的天性并加以引导。

(4.)把你对学生的爱融入到你对艺术的热爱。这样你的教学质量才能不断上升。

美术教学属于美育的范畴,但它与智育的联系。如何增长学生知识,如何发展学生的智力,也成了美术教学的目的之一。使学生具备初步的绘画与艺术设计的基本技能知识,提高学生的美术鉴赏能力,增强学生的民族自豪感,通过开展丰富多彩的课外文化艺术活动,丰富学生的精神生活,培养美术人才!

美术课总结篇十二

美术。

教学。

总结。

由本站会员“lfs168”投稿精心推荐,小编希望对你的学习工作能带来参考借鉴作用。

总结是在一段时间内对学习和工作生活等表现加以总结和概括的一种书面材料,它是增长才干的一种好办法,不妨让我们认真地完成总结吧。但是总结有什么要求呢?以下是小编整理的美术教学总结,仅供参考,希望能够帮助到大家。

一个学期又要结束了,在本学期我担任学校九年级的美术教学工作,基本上比较顺利地完成任务。当然在工作中我享受到收获喜悦,也在工作中发现一些存在的问题。今在此作总结,以便教学水平更上一层楼。

一、教学计划贯彻情况。

教学中认真遵照教学大纲要求,认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成了本期的教育教学工作。

二、教学情况:

1、按照学校工作管理规定,认真备好课,写好教案,努力上好每一节课。美术科学校安排的课时比较少(一周每班一节)这对于学生来讲的很重要的一节课;对老师来讲是比较难上的一节课。所以才能上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外,我还要查阅各种资料,上网查找好的教学材料,教学课件,把它们和我所从事的工作结合起来,为我所用。

2、在美术课教学中有的放矢,有重点有难点,注意美术课内容的调整,教学中注意体现民族特点,充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统,增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神,适应社会发展的趋势。充分利用当地的美术资源,丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点,注意循序渐进和趣昧性。通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能,培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操;提高学生的观察能力,想像能力、形象思维能力和创造能力。

3、在教学之余,我也注重自身发展进步。除了听课,评课,参加教研组教研活动外,还要参加继续教育的学习,学电脑技术,学教学技能等;在生活上注意形象,为人师表。

三、

经验教训。

3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多,今后还要努力找出一些美术教学的特色点。

其他的有些工作也有待于精益求精,以后工作应更加兢兢业业。

美术教学总结如果还不能满足你的要求,请在本站搜索更多其他美术教学总结范文。

美术课总结篇十三

本学期美术兴趣班开了很多,我负责的是儿童画这一专业。美术教学工。学期刚开始的时候,我发现同学们的绘画能力水平存在着一定的差异,有的不那么喜欢动手画,有的孩子画的总是那些,有的幼儿想象力很丰富但技能上却无法表达。针对这一问题,我们适当的调整了不同年龄的教学总目标,通过我们教师积极正确的指导,寓绘画于游戏中、故事中、技法中,培养幼儿的绘画兴趣,提高幼儿的表现力及审美能力。下面谈谈我在本学期美术兴趣班的教学中的一些体会。

孩子眼里的世界,充满着各种神奇的色彩。无论是花草树木、飞禽走兽,还是人类生活的景象,无一不是孩子所追求的对象,孩子们乐于用画画来表现自己的感受和内心意愿。绘画,是一种艺术表现形式。是培养学生身心得到全面发展和培养学生创造能力的重要手段。因此,绘画在幼儿健康成长过程中作用是不可低估的。是教育中不可缺少的教学活动。

本学期美术兴趣班实施二十节教学活动,简单的蜡笔色彩画、水粉画成为本学期活动主题,同时还穿插着水墨画和装饰画。在本期教学活动中,以培养孩子的兴趣为目标,孩子有了兴趣,才能有绘画的愿望,才能提高绘画的技能。通过兴趣班,孩子们了解到了一些点、线、面的应用,有些孩子已能流畅的画出他们所想象的事物并学会分区域去装饰他们。在涂色方面,他们学会了基本的色彩搭配,比如黄色是万能色,它可以和红、蓝、绿分别搭配。一部分孩子已经了解到冷暖色的对比,绘画能力和表现能力得到了提高。

下面是我在本学期美术兴趣班教学中的一些体会:

首先,选择丰富有趣的内容,引起孩子对绘画的兴趣。兴趣与好奇紧密联系,没有好奇产生不了兴趣。因此,我在选材上下功夫。根据各班学生年龄特征、兴趣、爱好及绘画特点,来选择学生生活中熟悉的、感兴趣的、具有吸引力的题材。如:低年级的学生喜欢动物鱼、猫头鹰、城堡等,大班喜欢交通工具汽车、轮船、火车等,高年级的喜欢粘、拼、贴等。我把绘画的内容编成故事,并随着故事情节展开来教学生画画,这样既吸引学生的注意力,提高学生作画的兴趣,而且学生也乐于接受。

其次,通过游戏培养学生对绘画的兴趣。美术教学是一种非常有趣的游戏,如果是依样画葫芦的临摹教学方法,让学生简单地服从老师的命令,象木偶一样,学生就会兴趣索然,要使幼儿绘画兴趣始终高涨,教育内容、方法应该多样化,应在看看、想想、画画、玩玩的过程中,运用一些趣味性的.游戏,调动幼儿的积极性,用鼓励的口吻,激发学生的想象力,引起学生作画兴趣,让学生在玩耍中不知不觉、很自然地接受绘画技能。因此,在美术活动中,我根据学生的生理和心理特点,充分利用丰富多彩的游戏形式。

最后,运用多种绘画材料,激发幼儿创造力。一成不变绘画形式和材料,会使幼儿索然无味。在教学中,我给学生尝试新的绘画材料,激发他们探索欲望,满足学生的好奇心。每一种的尝试都会带来不同画法的效果,使学生体验成功的喜悦。

当然在这些基础之上,我也会给学生具体的要求。比如在画线描画或勾线的时候我会要求他们所画的物象不能长“刺”(也就是他们画的线要有起有落),或者在他们涂色时我会告诉他们不能留白,要先勾边再涂色,涂色时要均匀。对于那些动手能力差、色感差的幼儿我会不断鼓励他们自己动手画,正确的引导他们。

美术兴趣班就要结束了,对于我来说,美术是一个值得挖掘和探索的世界。在这个不断“教”的过程中,也是我不断学的过程。或许每个年龄阶段的孩子对于他们所想象的事物的表现能力有限,但他们的创造力和想象力是无限的。同时,我也会不断的丰富自己,汲取各样的学生美术知识,这样我才能更好的帮助孩子们描绘出他们心中那个别样的五彩世界。

美术课总结篇十四

学期初,认真学习学校工作计划和教导处工作计划,明确了学期工作的目标和任务,结合美术教学工作的现状和特点,按照《美术教学课程标准》的要求,认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成了本期的教育教学工作。

1、学生明白美术与文化课的关系,会极大地提高他们学习美术的积极性,学生之所以忽视美术学习,是他们认为只要文化课学好就行了,美术课学好与否无所谓。其实,美术学科是门基础课,与其它课紧密相关。二者同属社会意识形态。其起源、反映形式、作用都是一样的。美术水平的高低,直接关系着美术鉴赏、创作能力的提高和打好专业基础的问题。美术和文学作品一样,都是通过形象来反映现实生活及作者思想感情的,只不过是表现形式各异罢了。

2、在美术课教学中有的放矢,有重点有难点,注意美术课内容的调整,教学中注重体现民族特点,充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统,增强学生的民族自豪感。

3、美术教学中体现时代精神,适应社会发展的趋势。充分利用当地的美术资源,丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点,注意循序渐进和趣昧性。

4、贯彻理论联系实际的原则,教学内容的选择注意到联系学生实际,积极参与听、讲、评课,虚心向同行学习教学方法,博采众长,提高教学水平。在教学过程中有时还会碰到这样或那样的问题而不知如何处理。因而我们虚心向老教师学习,从中获得大量珍贵的课堂第一手材料,从中收益非浅。我们应付和处理课堂各式各样问题的能力大大增强。

1、教师要认真贯彻教学标准的精神,处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中,加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高学生的审美能力。

2、要贯彻启发式原则,采取多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动活泼地学习,大胆地进行艺术表现和创造。要设计开放式课程内容,适应层次,不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会到美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。

3、教师应加强美术教学的示范特点,充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

4、除了备好课、写好教案外,还要利用各种渠道,关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量。比如经常查阅各种资料,能上因特网寻找好的教学材料,教学课件,利用一切可用的资源和我从事的工作结合起来,物为我用。

5、学业考核可采取多种方式,尽可能以平时成绩为主。对学生美术学习的评价要尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重,并鼓励大胆创进和个性发挥,即着眼于实际成绩,更注重未来发展。

6、在教学中,注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力,美术教师应充分发挥美术教学的特有魅力,使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种学习兴趣一直保持下去。

总之,本期工作顺利圆满完成,不足之处也是在所难免的,在下一学期的工作中我将继续努力。

岁月如梭,转眼一个学期过去了。回顾这学期所从事的初一初二美术教学工作,基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我享受到收获喜悦,也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学期的工作中,我所碰到的问题我要认真反思改进。现作一番总结,以便择优汰劣,取长补短以待以后的教学水平更上层楼。

学期初,和教研组的老师一起,认真学习学校工作计划和教务处工作计划,明确了学期工作的目标和任务,结合本美术组工作的现状和特点,按照《初中美术教学大纲》的要求,本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求,认真贯彻党的.教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成了本期的教育教学工作。

1、按照学校工作管理规定,认真备好课,写好教案,努力上好每一节课。美术科学校安排的课时比较少(一周每班一节)这对于学生来讲的很重要的一节课;对老师来讲是比较难上的一节课。所以怎么上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外,还通过上网查找相关材料。

2、在美术课教学中有的放矢,有重点有难点,注意美术课内容的调整,教学中注意体现民族特点,充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统,增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神,适应社会发展的趋势。充分利用本地区的美术资源,查找课外的内容,丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点,注意循序渐进和趣味性。通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能,培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操;提高学生的观察能力,想象能力、形象思维能力和创造能力。

3、在教学之余,我也注重自身发展进步。除了听课,评课,参加教研组教研活动外,还积极到兄弟学校参加开展的一些公开课的听课,评课,我还注意到要自学,提高自身的专业素质。在生活上注意形象,为人师表。作为教师教学工作是主要的,但除了教学工作外,我也积极参加学校组织其它活动。

1、要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高中生的审美能力。

2、要贯彻启发式原则,采取多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动活泼地学习,大胆地进行艺术表现和创造。

3、教师应加强示范,并充分利用展示图片、美术作品、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

4、要关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量。

5、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时,可联系数学中的相关概念来解释。

美术课总结篇十五

2016美术教学总结要如何写,以下由文书帮小编推荐这编2016美术教学总结阅读参考。

本学期在校领导的安排下,我担任高二十四个班的美术教学工作,并在教学之余努力地承担学校的各项宣传任务、策划学校美术班活动、举办校园文化艺术节迎元旦学生美术作品展、并加入福建省美术家协会。

为进一步提高自己,积极地外出听课,组织并带领同学参加各类画展。深信,只要付出必有收获!不求最好,但求更好。在教学中,把握原则,积极地为学生创造美术学习的氛围,除了在课堂教学以外,组织号召并带领高二学生参观画展,进行直观教学,赢得了广大学生的普遍叫好。组织学生参加现场美术作品比赛,取得了第一名、第二名的成绩。

扩大宣传力度,使每周四晚 5:40-9:20的全校美术兴趣活动更有特色,并确立高考班,利用一三五晚7:00-10:00对其进行专人辅导。在学习中,与学生共同成长,在第二届福建省美术教师优秀作品展中,水彩作品《欧式古居》荣获一等奖。艺无止境,学无止境。不积跬步,无以至千里;不积小流,无以成江海。在艺术的道路上,坎坷与希望并存,挑战与机遇并存。2007年是不寻常的一年,展望 2008,生活将会更加充满希望。相信,通过自己的不懈努力,校领导的正确引导,我们平山中学定会迎来艺术的春天。

本学期的各项工作已近尾声,除了感叹时光的飞逝,还真的有必要给自己这半学期的美术教学工作做一个总结。一个学期的时光中,在校领导和同事们的关怀帮助下,较为顺利地完成了本学期学校交付自己的各项工作。回顾这一学期,虽然个人在教学上和业务上都取得了不错的成绩,但还是有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的教学工作总结如下,借以促进提高。

一个学期的实践教学中,我越来越清晰地认识到,“学海无涯,教无止境”,只有不断充电,才能维持教学的青春和活力。所以,一直以来我都积极学习。一学期来,我认真参加本校及进修学校组织的各项培训活动。另外,我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准,以进一步地完善自我。并虚心向其他教师学习,取人之长,补己之短,从而使自己能更好的进行教育教学工作,通过这些学习让自己树立先进的教学理念,也明确了今后教学努力的方向。不断地充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。

课堂教学是我们教师工作的首要任务。本学期,我努力将自己这几年的一些教学经验及所学的新课程理念应用到课堂教学实践中,立足课堂及教学实际,力求让我的美术课堂为学生的视野开阔贡献自己的那份力量。课前认真作好充分准备,精心设计教案,并结合各班的实际,灵活上好每一堂课,课堂上认真传授,把自己所学的知识尽心的传授给学生,使学生学到了一定的基础知识,掌握了美术的基本技能和技巧,同时也学会了判断美和创造美,提高了学生的审美能力。

在日常教学中,对学生以身作则,言传身教。尽可能做到当堂内容当堂完成,使学生对美术更有兴趣,同时注意发掘有美术天赋且有意踏上艺术道路的学生,提高其欣赏及艺术感悟能力,为平山书画协会的组建和兴趣小组的成立打下较为良好的基础,使每堂课都能让学生有所收获。总之,在实际教学中,我都以培养学生能力,提高学生的素质为目标,力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。

对于学校布置下来的每一项任务,我都能以自己最大的热情把它完成好,基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。在下半学期的宣传工作中,按时上岗,尽职尽责,为老师和同学们搞好服务。

反思本学期来的工作,自己在工作中的不足,主要有以下几点:

3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多,今后还要努力找出一些美术教学的特色点,为我们平山中学的美术教学做出自己应有的贡献,当然,其他方面的工作也有待于精益求精,今后工作中将更加兢兢业业。

转眼间一个学期又要结束了。在这一个学期中,根据学校的实际需要,我担任一到六年级的美术教学工作。回顾这学期所从事的美术教育教学工作,基本上是顺利完成。作为一名顶岗支教的实习教师,我担负着学校及领导对我的信任,在工作中我享受到了收获与喜悦,也在工作中发现一些存在的问题。现对这一个学期中的美术课教学工作总结如下,一边取长补短,教学水平能更上一层楼。

首先是创设愉悦的学习氛围,让学生感受到美术学习的乐趣。在日常的课堂教学中,我选择了一些适合学生学习的,同时也是学生们感兴趣的教学内容。然后,把进度调慢,让学生有足够的时间来掌握这些他们喜欢的东西。

例如,在上绘画课时,我不是给学生一个题目,规定他们去画什么,而是给学生提一个要求,允许他们大胆的去画、去表现自己的创作思路。并且通过多媒体使学生多欣赏多观察,在每次上课时,对一些容易出现问题的学生进行纠正、鼓励;而对一些画得好的学生则进行表扬,把好的作品贴在黑板上让大家欣赏点评,同时也可以培养学生的鉴赏能力。在手工课上,我让学生走出课堂,到课外寻找内容。

当学生看着自己的一件件作品,瞪大眼睛,或许他都不敢相信自己会做出这么漂亮的东西来,一下子学生们的积极性就上来了,学习紧张的神经也放轻松了。现在,学生的积极性提高了,而我上课也轻松了许多,或许这就是“寓教于乐”道理吧。

其次培养学生丰富的想象力,丰富的想象力对学生创作美术作品是必不可少的。没有丰富的想象力,创作画面就会显得呆板,相反,当学生产生了丰富的想象力后画面就会充满了浪漫的色彩。例如当教师提出画一幅幻想画时,有的同学就会想到遨游太空画面。这是因为低年级同学想象力的火种是比较容易点燃的,他们经历的事情少,对世界的许多认识不得不靠想象来填补空白,在电视事业发达的今天,屏幕上各种形象更可以开阔他们的眼界。

再次激发学生对美术学习的兴趣,提高学生的表现欲。兴趣是学生学习美术的动力之一。教师要充分发挥美术教学的特有魅力,利用现代的多媒体教学手段激发学生对美术的兴趣。例如:可以得用投影、电视大屏幕电脑播放图像,从视觉上激发学生的学习兴趣;课堂上可以播放古筝、笛子之类的音乐,从听觉上激发。教学时,还要根据学生的年龄阶段、教材的内容以及教学的环境等因素进行协调统一,激发学生的兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。

兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力,使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

在美术教学中,我注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。因此,我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,要课程内容的层次性,适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。

教学之余,我除认真参加学校及教研组组织的各种政治业务学习外,还订阅了教育教学刊物,从理论上提高自己,完善自己,并虚心向其他教师学习,取人之长,补己之短。从而使自己更好地进行教育教学工作上 能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。

为了陶冶学生的情趣,引导学生把自己的兴趣爱好充分发挥出来。我课前充分准备认真上好课。有部分学生具有一定的基础,对一些基本的技法已初步接触过,所以在教师的指导下绘画水平和制作水平都有了进一步的提高。

兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力,使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

美术课总结篇十六

为了今后更好地开展工作,弥补这一学期教学中的不足,更好地完成教学任务,在这里对我这一学期的教学工作做一个小小的反思总结。

这一学期,我按时保质地完成了本学期的美术教学任务。在教学过程中我非常注意激发和培养了学生的美术学习兴趣。课堂上也努力开发学生对美的感知力,提高学生的美术素养,让学生在我的启发下主动地去体验美术课程的美感。但在教学中仍然存在着很多问题,我一直在思考:什么样的美术课称得上好?怎样上好美术课呢?在思考的同时,又在一次次实践的检验中寻找答案。

在教学中,为了上好每一堂课,本人坚持每讲新课之前必须作好充分准备,教学中应用优秀的教学课件,大大拓展学生的视野,提高他们的学习兴趣。比如在上三年级的《立体造型》这一课里,我准备了精心制作好的手工作品,应用了漂亮的课件,为了让课堂更有氛围,我在课件中插入了好听的儿童歌曲,歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。但美术课的准备绝不仅仅是教具的准备,它要有更广泛的内容。除了有形的课堂资源的准备之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。我想这得靠老师长期的积累。

课堂教学当然是重点,很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题:课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证,这是大多数教师认可的原则。但面对一、二年级的孩子时,发现他们还没有形成一种自觉的课堂意识,课堂纪律相对比较散漫。而且有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业,比如一些手工课,需要几个孩子合作完成,小朋友凑在一起难免会各抒己见,不会像成人那样有自制力,这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性,加入了游戏、舞蹈等活泼的形式,课堂也会显得杂乱,问题是这样形式上的“乱”并非无效。

国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正,他们给孩子足够的空间创作,可以画在桌子上,可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说,在丢勒中学,学生作画时可以戴耳机听音乐,边听自己喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序,但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性,限制孩子的创造性。怎样兼顾呢?那必定要求教师在组织教学上的收放自如,既不放纵,也不压制。为了创造良好的学习氛围,我的美术课往往形式很活泼,这样造成的纪律问题也就更加严重,我尝试了很多办法,比如“找找班里的乖孩子,老师喜欢乖孩子”、“看谁坐得最端正”……这些方法一开始是奏效的,但是时间一长学生也就麻木了。其实摸索到现在,发现掌控课堂纪律的最好方法就是让学生们开心地学习,想方设法激发他们的学习兴趣,让他们在我创设的每一个情境中开心地学,开心地画,相对的,讲话、开小差的学生也就少了,当然教师个人的威信对维持课堂纪律也是非常重要的。今后我将在这方面更加努力探索,争取做到更好。

大人看孩子的画往往摇头,画的是什么呀,乱七八糟!殊不知,儿童绘画贵在无序、天然童真,去雕饰的浪漫稚拙,而且个性鲜明,想象力丰富。有的孩子喜欢色彩,有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的标准,要善于发现儿童画中闪光的东西。很高兴,这学期有一部分绘画困难的孩子绘画基础都有不同层次的提高。我期待他们在下个学期里有更多的惊喜带给我。

课程标准是新的,孩子们的思维是活的,在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得去思考,这确实是一件有意思的事情。在今后的教学中,我将继续坚持以审美教育为核心,注重培养学生对美术的兴趣、爱好及情感。努力做到通过美术教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的美术实践活动中,主动地去发现、去探究,去感受美、理解美、表现美、创造美。

美术课总结篇十七

从xx年x月到x月,我在喜玛拉雅美术馆完成了一个实习期。作为一名非艺术专业的学生,我在实习面试前就思考了“如何投入和贡献”的问题,并且在实习中也不断寻找着自己的定位、实现能力提升。实习期间,我在志愿者管理和培训以及活动现场协调上有比较突出的表现。除此,资料整理、教案制作、联络接待等工作也让我对美术馆艺术教育工作有了更细致、较系统的认识。另外,通过大宁国际小学“六一”主题活动和浦东展览馆早教博览会,我对于馆校合作、“流动美术馆”有了一定了解。

在工作中,任何一件有助于活动顺利进行和美术馆宣传推广的小事都值得我用心完成,并从中汲取知识和经验,下面是我在工作中遇到的问题,以及解决方法:

无论是课程ppt中图片和字体的样式、博客发布文章及图片的格式,还是邮件回复、博客回访,或是志愿者加飞信、活动前电话提醒,又或是资料收集与整合、文字校对、甚至写快递件。从第一次做的ppt被否决后,我自知要比要求的做得更好才能不断进步;虽然每次都还会得到很多修改意见、极少听到期待中的“完美”,但这也增强了我不断“追求完美”的决心。从我参与的第一次活动志愿者培训不到位后,我自发对志愿者管理提出了新的想法,并逐渐接管了志愿者管理的大部分工作。从被要求到自觉自动,很多工作在理念认同的前提下变成了习惯。

我特别赞赏每次活动以后工作人员聚首总结活动的惯例,每次都感悟良多,也给之后的工作提出了很多改进与借鉴意见。事实上艺术教育活动、甚至是美术馆的发展都还有很大的提升空间,因而我也很乐意在其中积极主动地贡献力所能及的智慧与力量。当然,在此期间,很多因为无知、经验尚欠而提出的幼稚想法在被慢慢变得现实;直到后来我已能够站在美术馆教育部的立场回应志愿者们提出的一些美好但缺乏实践性的意见——这便是成长和进步;但成长不意味着以现有的局限为借口,而是目向远方、脚踏实地地努力和超越。

对我而言,与其感谢美术馆给我这样一个实习机会锻炼能力,倒不如感谢她为我打开了另一扇窗,给在为未来迷茫的我一片新的视野。美术馆教育部的活动和工作让我进一步理解了“人人都是艺术家”、“艺术是被提炼过的生活”;同时,其对于艺术自由创作的理念尤其让我受益。尚不能肯定地说我会因此而走上教育的道路,但这段经历确实让我对艺术教育、学前教育、以及非营利组织有了更深的情谊。

美术馆里每一个辛勤工作的人,尤其是教育部副主任刘麟的坚持,让我看到了为艺术、为教育、为梦想努力的人可以释放的巨大能量;如我面试时所说,我期望与这样的人为伍。也许实习结束的离开是为了更好的回归——通过实习我也确确实实看到了自己的很多不足、甚至鄙陋;希望有机会回来的时候,我已变得更坚强和优秀。在美术馆努力成为当代艺术的“喜马拉雅”时,我也会不断追求自己人生的新高度。衷心祝愿喜玛拉雅美术馆越办越好、艺术教育也可以越来越深入人心。

在美术馆努力成为当代艺术的“喜马拉雅”时,我也会不断追求自己人生的新高度。衷心祝愿喜玛拉雅美术馆越办越好、艺术教育也可以越来越深入人心。

美术课总结篇十八

本学期我担任中班的美术,体育这两门课程的教学,在教学过程中,根据幼儿的个别差异,用不同的方法进行教学,中班教学工作总结。对于接受能力强的幼儿就多教一些知识,注意发现幼儿的兴趣爱好,并给予正确引导,本学期我班幼儿各方面都有所进步,单从我教的美术,体育来说,在美术教学过程中:

1.给幼儿提供多种生活经验,通过多种渠道丰富幼儿的日常生活经验,扩大其知识面,让幼儿积累丰富的内在图示,通过参观散步等方式接触商店等幼儿可理解的自然环境和社会环境,平时为幼儿选择一些适合他们的不同风格的图书,影视,给他们讲解,引导他们观看,在给他们提供各种经验时,我注意用生动的艺术性的语言描述对象的形,色,运用变化的特点,让幼儿对此产生鲜明的,完整的,深刻的视觉形象,从而创作出丰富多彩的画面。

2.让幼儿在轻松愉快的环境中自由地感受美,发现美,形成对美术的兴趣,首先为幼儿创设一个轻松愉快的心理环境,让幼儿有足够的自由和信心,去主动尝试各种活动。其次为幼儿创设一个充满情感色彩的审美环境,激发出创作的动机。

3.给幼儿提供丰富多样的操作工具和材料,让幼儿在实践操作中,促进小肌肉的发育,发展他们手眼协调能力和动手能力。

4.培养幼儿的思维能力。

5.在评价幼儿作品时对其不足的地方用建议的方式商量的口吻提出修改意见。在体育方面把培养幼儿学习体育的兴趣放在首位。·通过讲解,示范,练习,语言提高和具体帮助,游戏,比赛,领做,信号等方法的运用,贯彻经常化原则,适量的运动,复合原则,多样性原则,全面发展原则,直观原则兴趣性原则,幼儿主体与教师主导相结合原则,有组织的教育活动与幼儿自选自由活动相结合的原则等这些原则的灵活运用,全面实现幼儿身体锻炼的目标。

在工作方面我遵守学校的规章制度,认真完成领导交给我的任务,对幼儿认真负责,今后我将不断努力研究,学习,把工作干得更出色。

美术课总结篇十九

教学工作是学校各项工作的中心,也是检验一个教师工作成败的关键。本学期由于学校实际工作需要,我承当了五年级和初中部的美术教育教学工作,现对半年的美术教学进行工作反思如下:

经常有其他学科的老师羡慕地对我说:“你们美术课最好上了,不用从头讲到尾,学生兴趣自然有,上课轻松又愉快。”我笑一笑,心想要是真能让每一节美术课轻松愉快又有良好的效果,这个美术老师的造诣可不一般了。美术课要想上好,还真不是那么容易,课前的精心准备,课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少,都需要美术老师下工夫来思考、推敲。

这一学期来我一直在思考:什么样的美术课称得上好?怎样上好美术课呢?在思考的同时,我把自己认为正确的理念放到课堂里,在一次次实践的检验中寻找答案。

思考一:美术课前的准备。

美术课的准备绝不仅仅是教具的准备,它要有更广泛的内容。比如在五年级《团扇》这一课里,我先制作了示范作品,为了让课堂更有氛围,我准备了影片片段和关于团扇的图片,影片和图片结合的范例在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。

大人看孩子的画往往摇头,画的是什么呀,乱七八糟!殊不知,儿童绘画贵在无序、天然童真,去雕饰的浪漫稚拙,而且个性鲜明,想象力丰富。有的孩子喜欢色彩,有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的标准,要善于发现儿童画中闪光的东西。

在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去思考,这确实是十分有意思的事情。

自身素质的培养。

在教学之余,我也注重自身发展进步。积极参加校内外听课,评课以及区教研活动。向老教师学习教学经验,同时课外看了很多教学理论方面的书籍。周末常带作品请教名师,参观各种书画展览,提高自己的美术素质。

美术课总结篇二十

本学期开学以来,在学校领导的关怀下,八年级美术教学工作取得了一些成绩,也还存在一些问题,现总结如下:

1、 学生对美术课的重视程度有所提高。在开学之初,反复对学生讲解美育的重要和美术课的重要,使学生认识到树立正确的审美观对社会、对人生、对提高学校素质教育质量都有着重要的意义,而美术课的任务正是引导学生树立正确的审美观,因而必须认真学好。认识提高以后,学生们学习美术的自觉性便大大提高,课堂纪律也就大大好转,教学效果也就明显提高。

2、 在美术教学过程中注意联系生活实际,引导学生认识我们身边哪些事物是美的,哪些事物是不美的,懂得如何运用我们所学的美术知识去改变那些不美的东西,化丑为美,使我们这个世界更美好。

3、 创造性地运用教材又不被教材所限,把真正健康的能美化生活的有实用价值的美术知识和美术技能教给学生,把真正为大众所喜闻乐见的美术作品介绍给学生欣赏。对那些只能使人产生厌恶之感而不能给人以任何美的享受的所谓的美术作品及其创作方法,则坚决予以剔除。

4、 在课堂上注意发挥学生的创造性和主观能动性,让学生自己动脑筋去思索、去讨论,去动手画、动手做,在讨论中分清生活中的美丑和美术作品的美丑,在实践中学习美术技能,从而促进学生正确审美观的树立和美术技能的掌握。

5、 能虚心听取领导的指导和同事的建议,并通过网上搜索和听课,了解和学习同行、同事们的先进的科学的教学方法,随时纠正自己教学上的不足。

6、 在学生面前注意努力做到为人师表,严格遵守学校纪律和规章制度,

认真备好、上好每一节课。

因为做到了上面几点,所以本学期来在美术教学上取得了较好成绩。但是不足之处也还不少。比如教学方法改革胆子还不够大,路子还不够宽;学生的美术课外活动开展得还是不够,美术还没有为美化学校的室内室外环境发挥自己应有的作用。这些问题在下一学期都要尽力加以解决,以使美术课的教学质量更上一层楼。

美术课总结篇二十一

岁月如梭,转眼一个学期过去了。回顾这学期所从事的七八年级美术教学工作,基本上是比较顺利地完成任务。我所享有的收获我会用于下个学期的工作中,我所碰到的问题我要认真反思改进。现作一番总结,以便择优汰劣,取长补短以待以后的教学水平更上层楼。

一、教学计划贯彻情况。

学期初,和教研组的老师一起,认真学习学校工作计划和教务处工作计划,明确了学期工作的目标和任务,结合本美术组工作的现状和特点,按照《初中美术教学大纲》的要求,本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求,认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成了本期的教育教学工作。

二、教学情况:

1、按照学校工作管理规定,认真备好课,写好教案,努力上好每一节课。美术科学校安排的课时比较少(一周每班一节)这对于学生来讲的很重要的一节课;对老师来讲是比较难上的一节课。所以怎么上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外,还通过上网查找相关材料。

2、在美术课教学中有的放矢,有重点有难点,注意美术课内容的调整,教学中注意体现民族特点,充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统,增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神,适应社会发展的趋势。充分利用本地区的美术资源,查找课外的内容,丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点,注意循序渐进和趣味性。通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能,培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操;提高学生的观察能力,想象能力、形象思维能力和创造能力。

3、在教学之余,我也注重自身发展进步。除了听课,评课,参加教研组教研活动外,还积极到兄弟学校参加开展的一些公开课的听课,评课,我还注意到要自学,提高自身的专业素质。在生活上注意形象,为人师表。作为教师教学工作是主要的,但除了教学工作外,我也积极参加学校组织其它活动。

三、

经验和教训。

1.要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高中生的审美能力。

2.要贯彻启发式原则,采取多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动活泼地学习,大胆地进行艺术表现和创造。

3.教师应加强示范,并充分利用展示图片、美术作品、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

4.要关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量。

5、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时,可联系数学中的相关概念来解释。

总之,本学期工作顺利圆满完成,不足之处也是在所难免的,通过总结反思,我将在下一学期的工作中,戒骄戒躁,以饱满的热情,取长补短,以待来年教学水平更上一层楼.

美术课总结篇二十二

培训即将结束,在这一个星期里,我们认真聆听了在省内从事美术教育研究多年的专家学者们的讲座以及一堂堂精彩的案例课,在课下我们整理笔记,撰写心得,和其他学员一起探讨交流,收获很多,感慨也很多。我在思想上得到了洗涤,教学理念上得到了革新,受益匪浅。通过学习我更进一步了解和掌握了新课改发展方向和目标。从理论基础、教学技能、教学理念等方面有明显的提高和转变。结合专家的案列课,反思了以往工作中的不足,深知自己在教学上的欠缺。此次培训让我们与专家面对面的交流,以鲜活的案例和简要精辟的教学理论解决了我教学中的诸多困惑。下面我谈三点体会:

通过学习,明白了美术教学要贴近孩子们的生活,应当把教学融入到孩子们的生活中,把他们特有的游戏生活、身边的校园、家庭和社会生活等变成习作的丰富源泉。让孩子们用自己的感官去观察生活,用画笔去记录生活,使他们从中品尝到生活和绘画的乐趣。只有追求学生的需求,营造学生的学习的兴趣,体验到美术与生活息息相关的联系,才能使孩子们真正的爱上美术课。

在每一次的交流研讨中,我们都会结合自己的教学实际谈体会。每一个话题都会引发小组成员的热议,每天都有不小的收获。在交流中大家各抒己见,使我有了更宽阔的视野,掌握更高的教学技能。因此研讨交流充实了我,让我获得了进步。我将把自己学到的、感悟到的应用于实践,只有这样才能让自己的工作更加得心应手,使教学效果更上新台阶。

几天的学习虽然辛苦劳累,但是让我获得了快乐。我懂得了只有不断地为自己充电,才能适应现代化的教学模式。大家都知道要想给学生一碗水你必须有一桶水,现在的一桶水已经不能满足需求,我们要给孩子们注入源头活水,这就需要我们不断地学习,不断地总结,不断地反思,及时将自己的经验记录下来。在整理中思考,在行动中研究,这将是我今后所追求的目标。

聆听专家的美术课,汲取名师的精华,看到信息技术与美术学科的教学有效融合,这样的培训给我带来了全新的教学理念,带来了丰富的精神食粮,通过学习使我对教材教法有了更新更全面的认识。我们将带着收获、带着感悟、带着满腔的热情,把学到的理论知识应用于自己的教学中去,在不断地运用和总结中转变教育观念,发挥教师的人格魅力。

美术课总结篇二十三

不知不觉,四十多天的辛苦而有意义的教育实习生活就结束了。这份艰辛,这份感悟对于我们实习小组的每个人来说都是一个宝贵的回忆。我们从学生到老师的一个角色转换的过程也暂时告一段落,从实习前的准备到实习中到实习结束,我们每一个人都经历了人生的一次洗礼,是人生的一个转折点,为此我们也颇感慨良多。

我们的教育实习的任务主要包括美术教学工作和班主任工作。在岳阳市第十中学181班班主任赵辉老师及美术指导老师吕蔚老师的支持和指导下,我的实习工作取得了比较圆满的成功。

以下就此作一份个人实习总结:

1、出发前感言

从搭上过来岳阳市第十中学5路车那一刻起,相信每个人都对实习充满了期待的心情,也许会兴奋,也许会紧张,应该是百感交集的吧,我也不例外,对老师的职业还是充满了期待,总会幻想在课堂上的表现,或者想着自己会教哪个年级,什么样的一个班,听话的还是调皮的学生,一切在我眼里都是那么好奇,新鲜的感觉。一群初出茅庐的大学生就这样浩浩荡荡地向着实中出发。

2、来到十中,一切准备就绪

初到十中,我们就到办公的地方,一进去以后大伙都蒙了,原来是一个生物实验室,这就是我们的办公与休息的地方。既来之则安之,这就是我们四十多天要呆的地方。

稍微安定下来以后,十中学校的领导招待了我们这20个美术实习老师,主要负责人也根据专业特点给我们配置好了专业指导老师和班主任,接下来十中老师也召开了第一次会议,与指导老师见过面以后就开始紧张的备课当中。一切工作都在紧张的进行中。

1、见习,以听课与背课为主,准备阶段篇

如何上好每一节课是我们实习的重点。实习第一周主要任务是见习,以听课为主,现在听课的感觉和以前不一样:以前听课主要是为了学习知识,而现在听课是学习教学方法,目的不一样,上课的注意点也完全不一样,现在更多的注重观察老师怎样讲课,如何驾驭课堂,如何控制授课的时间。在这期间我也尽量去听其他科系老师的课,做好听课记录,多学习不同专业老师的教学方法和经验。晚上就背课,准备课件。开始接受实习班主任工作事情,主要是了解班里的情况,熟悉班上每个学生的名字,主要掌握学生的学习态度、纪律和学习水平情况。

2、实战篇

听了指导老师的课以后,自己心里也稍微摸出底了,针对这个学校学生的素质普遍比较差,专业学习学习不够投入,学生上课纪律差等问题,我更多地是注重把学生的学习兴趣调动起来,使他们在快乐中主动地学习,在课堂的教学环节中穿插与学生互动环节,基本上能够较好地调动整节课的课堂气氛,以学生为主,教师指导的教学模式。每上一节课前我都准备好教案,考虑课堂会出现的各种细节问题,尽量在讲课的时候发挥好一些,刚开始时声音不够洪亮,后面的学生听起来较困难,后来队友向我提出建议,我就立刻调整过来,不过在语速语调上面做得还不够,缺乏抑扬顿挫的感觉。慢慢地老师也给我一些建议,老师肯定了我的进步,也谈到我与学生互动的环节很好,达到课堂气氛的一个高潮。

通过这段时间的锻炼,自我感觉还是有很大进步,在各个环节中能够自如地衔接,过渡也较自然,把握承上启下关系。

在作业布置中,主要是根据课堂教学内容拟出相关的题目,如设计班级运动会标志,以“181“为元素展开联想等,要求学生尽可能地发挥自己的想象力,鼓励学生大胆创作。为了让学生有一个轻松学习的氛围,作业量基本不会太大,难度也稍降低,主要是培养学生兴趣为主,作业为练习巩固为目标。在批改作业的时候,针对学生作业中存在的问题给出相关的评语,并根据各个学生的情况稍作鼓励,我更多注重的是以鼓励为主,让学生热爱艺术,培养他们的兴趣为主。根据学生的反应,学生对我还是比较满意的,这让我很感动,从中也增强了信心。在此期间,我担任初一181班的实习美术教师和实习班主任,负责181班教学工作与美术课教学工作。我一共上了5节课,听了32节课。另外还筹办了一次“保护生态环境,构建美好校园”为主题的黑板报,批改美术作业达3次,批改家校联系本30几次,在整个实习期间,我本着对学生负责的态度尽全力做好每一件事情。

主要协助原班主任赵老师管理班级日常班务,主要是巡班为主,跟早读、跟操、,还有中午巡班为主,督促学生,维持纪律。

在接手班主任工作的开始,碰到的第一个难题就是尽早地熟悉本班学生的名字,能够一一对上号,咋一看,怎么感觉都差不多,在非主流的冲击下,学生在外表上都几乎一个模板,特别是女学生,披着一缕长发,头上弄个发夹,然后某些近视的学生就戴着几乎相似的眼镜,加上学校都是统一规定学生穿校服,这一下就把我自己给蒙倒了,好不容易弄来一份座位表,天天站在课室后面一个个对号入座,坚持了几天终于把这难题给搞定了,算是一个好的开始,有一天叫了一名学生,学生显得很惊讶,问我:“老师,你怎么知道我的名字?”估计学生心里也会暗喜。情况稍有变化,来到这的第三周因为班主任要结婚了就请了一周的假,我的体会是没有班主任在班上有点乱,那几天我每天都在管纪律。

在实习结束前两周,学生就已经开始打听,问我什么时候走,叫我留下来教她们,甚至叫我以后过来这学校当老师,这让我也很不舍,但是我还是如实告诉学生我日后的工作打算。当然也遇到一些让我费劲的事情,有些学生打铃了都不暗井,老在磨磨蹭蹭的,大声说话影响其他人和老师教课,有些甚至还起哄,也许这就是这个初中年龄段学生的特性,当然也有几个个性比较突出的学生,在这方面我稍遇到棘手,很难劝导,有时候自己好像还没真正地把我学生的身份与目前的教师身份转换好,总是觉得自己不能像其他老师那样过于严格要求,在这里感觉学生真的是太累了,每天放学时间课代表就会在黑板上列出当天必须完成的作业,作业很多,让我看了觉得特别可怕,所有的时间都被学校统一安排地满满的,根本感受不到轻松学习,快乐学习的氛围。当然老师也很累,每天要上课,还要管理学生的一切日常事务。

在这里看到学生被老师拉出去训话的现象太多了,让我有点生畏,也许那些学生是很调皮,或者犯了什么错误,但是老师那凶凶的表情与言语让学生吓得站在那里动也不敢动,不敢吭声,还有在班上也常常看到学生被罚站的事情,这些事情很值得我们来反思,难道就没有更好地解决方法吗?难道这就是我们所见的教育现象之一?这就是我所见所闻的,如老师所言,理想与现实的差距。

四十多天时间,说长不长,说短不短,经过多天的课堂教学实践,我深刻地体会到了:当一名美术教师真的太不容易了!

第一,作为一名刚刚走出校门踏上讲台的新老师,课前的充分准备真的是极其重要!无论你已经对教材有多熟悉,都需要认真写好、备好教案。不然的话在上课时常常会由于经验不足,容易出现教学过程不连贯、不顺畅,而且可能会出现讲漏、讲错等失误。所以不但一定要写教案,而且要尽可能把它写得详细,写成讲稿的形式,这样一来自己心里也有底,教案必须认真备好,要做到思路明确,内容熟悉。如果需要向学生做些演示实验,自己课前也应该先多次练习,尽可能熟悉,做到准确无误。最大的体会就是:“计划赶不上变化”,作为一名老师必须要具备一定地应变能力。

第二,“四备”工作要充分做好。“四备”即备教材,备教具,备教法,备学生。新教师对于备教材一项大多能做的比较好,然而在于其它方面却有明显的不足。特别是备教法、备学生,对于上好一堂课有举足轻重的作用。课前要考虑本节应该用怎样的教法,才能使学生更容易接受,使课堂气氛更活跃,使讲授的内容更清晰。而备学生则能让自己对课堂上发生的各种情况应付自如。比如课上学生可能会产生什么疑问,对于教师提出的问题又会有一些怎样的答案等等。教师要充分估计课堂上可能发生的各种情况,能避免可能被学生“难倒”而不知所措的尴尬场面。当然这些并非一下子能做好的,因此要注意多向其它有经验的教师请教,并且自己在每节课后也要认真思考,总结经验,避免出现同样的问题。

第三,教学工作复杂而又繁琐,要管理好整个集体,提高整体教学水平,同时又要顾及班中每一名学生,不能让一名学生落伍。这就要求教师不能只为了完成教学任务,还要多关心留意学生,特别是中下等的学生,要经常与学生交流,给予学生帮助。做学生学习上的良师,生活上的益友。在这个过程中就需要老师多花一些心思,多点耐心,学生也会被老师的`行为所感染,我相信:只要努力付出过,总会有收获的。

上课容易,上好课难!要上好一节课,就要不断地找有关的资料,只有不断地试讲,不断改进和完善才能充分做好课前准备。所以“要备好一节课上好一节课,花一个月的时间准备也不嫌多。”因为社会是不断进步的,科学知识是不断完善的,所以老师为了不落后于科学也应该要不断地充电,不断完善自我的知识体系,正是“要教给学生一滴水,老师必须有一桶水”。教育是一个互动的过程,老师努力投入教学的同时学生也就有收获。当然,当优秀老师是很难,但是很神圣。

教育实习活动结束了,在实习中,我也发现自己仍存在一些不足,主要是有时候上课还会出现紧张的现象,以致头脑空虚一片在感觉,还有在课堂教学中处理突发状况以及个别学生德育教育方面稍显经验不足。所以,作为学生的我回到校园后,我除了要努力地提高自己的专业知识之外,更要积累经验,不断锻炼自己的语言表达能力,反应能力以及组织能力等,不断地调整自己,完善自我。早日为将来的就业做准备。

一分耕耘一分收获!以上就是我在实习期间中的一些基本情况及体会。

美术课总结篇二十四

2022第一学期即将过去,可以说紧张忙碌而收获多多。总体看,全体小学美术教师认真执行了学校教育教学工作计划,转变思想,积极探索,改革教学,在继续推进我校课堂教学改革的同时,把新课程标准的新思想、新理念和美术选修课教学的新思路、新设想结合起来,狠抓选修课的管理,创新选修课课程的设计和安排,改革美术选修课的教学方法和学习形式,实施素质教学,收到很好的效果。

加强美术教师的思想业务学习,组织组内同事认真学习学校的各类规章制度,严格把好教师的思想关,从思想认识的高度提高教师对课堂教学的重视。

在美术选修课的课程设置上,美术组进行了大胆而又创新的改革,组里把课程的选择权充分的交给了授课教师和学生,根据教师的专业特点和学生的兴趣需要来设置。综合的、灵活的课程设置,让学生学习的更自由、更实在、更有兴趣,也更有创造力,是真正以培养学生的美术综合素养为目标的美术文化教育。例如,本期有简笔画的教学任务,他就根据组内学生的要求和特点,又灵活的增设了书法的内容,在讲授简笔画学习的同时,还进行书法创作的辅导,真正做到“因材施教”,学生也乐学、爱学,积极性很高。

以往的美术课教学以课堂教学为主,大多是教师讲学生听,教师示范学生临摹,学生学习枯燥、乏味,没有情趣,缺少创造力。通过学习与整改,本学期的美术活动一改过去传统的教学方法和活动形式,把活动游戏引入课堂,突破教室的束缚,把学生“放”出教室,充分利用校园这个大环境,组织学生学习实践。学生动手的机会多了,视野也开阔了,活动体验也增多了,想象思维能力也增强了,学生的兴趣自然也就高涨了。

为了丰富校园文化,展现学生的美术特长,培养学生全面素质,造就新世纪的创造性人才。我们美术组的全体同仁都在积极的探索和实践,美术的教学虽然取得了一些成绩,但仍有许多值得我们思考的问题,下面就谈谈我们的思路与对策:

1.要克服“故步自封、骄傲自满”的思想。不能做“井底之蛙”要戒骄戒躁,虚心向兄弟学校学习。加强教育理论和文艺理论的学习,多多吸收各类艺术的涵养从而充实自己、提高自己。达到开阔我们的视野、培养我们的创造性思维的目的。

2.加强美术课堂与社会生活的联系。学生往往在生活视野和生活体验上表现不足,就更需要与外界加强联系,增进了解,开阔视野,提高艺术修养。

3.团结一切可以团结的力量。加强与我区中小学美术老师的广泛联系,加强与市、区教研员和各区教研员以及各学校艺术老师的联系与合作。打开我校美术教育的新局面,为我校成为全国知名学校而努力拼搏!

为了学生更好、更全面的发展,我们还在这学期组织了丰富多彩的课外活动。

在这一学期中,我们美术组的老师在学校领导的带领下,团结、进取、拚搏、奋进,取得了一定的成绩。但是,成绩只能属于过去,未来的路还很长,在以后的工作中,我们美术组将更加努力让我校的美术教学更有活力,显现出本校特色的教学风格,教学为主,引导为辅。在玩中学习,又可以学到知识。

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