学习数字化的心得体会(模板16篇)

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学习数字化的心得体会(模板16篇)
时间:2023-12-03 04:17:29     小编:笔舞

写心得体会是对自己经历和成长的回顾,可以提高我们的自我认知和自我反省的能力。写心得体会需要有一个清晰的主题,并围绕这个主题进行深入的反思和总结。接下来是一些实用的心得体会范文,供大家参考借鉴。

学习数字化的心得体会篇一

随着互联网和社交媒体的飞速发展,数字化营销成为了企业推广产品和服务的重要手段。作为一名数字化营销的学习者,我深刻体会到了数字化营销的重要性和学习的必要性。在学习数字化营销的过程中,我有了许多收获和体会,下面就让我分享一下我的心得体会。

二、学习动机。

我对数字化营销的学习起初源于我对网络营销的好奇心。在网络越来越普及的今天,越来越多的企业选择通过网络进行推广,这让我不禁想知道网络营销的奥秘。随着学习的深入,我渐渐意识到,数字化营销不是一种简单的策略,而是一种复杂的体系,需要深入的理解和学习,才能成为一名优秀的数字化营销师。

三、学习内容。

数字化营销是一个包括了许多领域的学科,如搜索引擎优化、搜索引擎广告、社交媒体营销等等。在学习中,我首先建立了一些基本概念,如网站结构与设计、用户体验、流量分析等,这些都是数字化营销的基础。其次我学习了搜索引擎营销(SEM)、社交媒体营销(SMM)、内容营销等等方面的知识。其中,对于搜索引擎优化(SEO)和搜索引擎广告(SEA),我进行了深入的学习,并通过实践来加深理解。除此之外,我还学习了社交媒体的营销,在学习中我体会到了社交媒体营销的特点和各种社交媒体平台的使用方法,如微信、微博、Instagram等等。最后,我学习了数字化营销的整体战略,如定位策略、品牌策略、推广策略等等,这些都对于数字化营销的实践和创新是非常重要的。

四、学习方法。

在学习数字化营销中,我采用了多种学习方法,如阅读书籍、参加课程、观看视频等等。其中,我最喜欢的方法就是找到一些数字化营销领域的知名人士,进行跟踪学习。我会读他们的文章,听他们的讲座,了解他们的思路和思考方式,也通过他们的实践经验得到创新灵感。此外,自己动手实践也很重要。我会选择一些小型的项目来进行尝试和实践,以此来加深对数字化营销的理解和应用。

五、总结。

数字化营销是一个相对来说比较新的概念,但其影响已经在不断地渗透和扩张。学习数字化营销,需要具备扎实的基础和广泛的视野,同时也需要不断探索和创新。在学习中,我们可以采用多种学习方法,如阅读、听课、实践等等,而最重要的还是将学习转化为实际应用。只有不断尝试和总结,才能在数字化营销的道路上越行越远。在未来的学习和工作中,我会继续不断地探索和学习,以此来提高自己的数字化营销技能,为企业和个人的发展做出更大的贡献。

学习数字化的心得体会篇二

缕缕的春风,绵绵的细雨,青青的嫩草,南归的大雁,逐走了一季又一季寒冷的冬天,悄悄的为春姑娘打开了隐形的大门,严冬在春月中慢慢消退,仿佛都只在眨眼的一瞬间,就又迎来了倍感悲壮的清明节。

4月5日,清明时节,我们站在烈士们的墓碑旁,静静的在脑海中印刻烈士们的爱国情怀,怀着深深的敬佩之情为其默哀,轻轻地问候长眠在这片黄土地下的英雄烈士,向他们诉说今日的种种,却也都诉不尽对革命烈士的无限深情,道不尽对革命烈士们的英魂的无尽哀思。

一位位的革命先烈,有着一个个细小却又伟大的故事,真是使我感慨万分,痛恨卖国贼无耻的为了自身的利益而出卖国家背叛国家,同时也敬佩瞻仰匡扶正义的爱国英雄,敬佩邱少云在烈火焚身时非等闲的坚定意志与勇敢,敬佩杨靖宇在日军包围时顽强不屈的精神。

邱少云在抵抗大火焚身时,完全不顾及自己的生命安全。邱少云,这个铁骨铮铮的名字,随着李元兴的一篇《我的战友邱少云》而根植在一代代青少年的心中,受到了崇高的精神洗礼,更是党的历史学习的生动教材;邱少云身上的红色基因更值得我们中学生薪火相传。

杨靖宇牺牲前五天“讨伐队”将已无力奔跑的杨靖宇包围在一片小树林中。他们逐步逼近,喊话投降。他没有理睬敌人,依然用手枪向讨伐队射击。日军猛烈开火,有一弹击中了他胸部而牺牲。日军估算他缺粮半个多月,完全断粮也有五天以上,能够活这么久简直不可思议。于是将遗体送去解剖,一看,肚子里都是棉絮和草根。连日军都称他是条好汉,还破例举行了葬礼,为杨靖宇的顽强做纪念。

我们缅怀先烈,永远不会忘记你们用生命为党和人民建立的卓越功勋。继承先烈遗志,弘扬民族精神,把老一辈无产阶级革命家开创事业的薪火相传,发扬光大。我们缅怀先烈,要做一名爱党、爱国、爱家乡的好公民。

您长眠,我常念!

 

学习数字化的心得体会篇三

我们今天的幸福生活是无数英雄用自己的热血将共和国的旗帜染成了红彤彤的颜色。我们要勤奋学习,自强不息,从小树立为共产主义奋斗的远大理想。

读《红色基因》时,让我印象最深刻的就是毛泽东以身作则、严于律己的故事。

井冈山斗争时期,由于敌人军事上的围困和经济上的封锁,红军的生活条件非常艰苦,就拿油来说吧,煮菜是也要用油,点灯也要用油,可敌人封锁的相当厉害,油根本没法进山。而山上只出产数量很少的茶油,因此油特别珍贵。在那段艰苦斗争的日子里,毛泽东号召全体军民勤俭节约。当时,他住在八角楼,按照规定本来可以点三根灯芯,但他一直坚持只点一根灯芯。警卫员想给他多点两根灯芯,但他坚决不同意。毛泽东说,规定是他提出来的,作为部队的负责人,他更应该以身作则,带头省吃俭用,给大家做个榜样。

我们要勤俭节约,做一名严格要求自己的好学生。要从身边的小事做起:比如节约用水,放学回家时我经常会看见水池那的水龙头唰唰的向外喷水。如果我们不珍惜宝贵的水资源,那么地球上最后的一滴水很可能就是我们的眼泪;节约粮食,随着我国人口不断增加,每天浪费的粮食数量也在不断的增加。在餐馆吃饭时,那就许多人为了要面子,点非常多的菜,又吃不完。人数少的话,菜可以点小份、吃不完还可以打包带走……这些看起来不那么“大方”的行为,却是我们节约资源的好做法。

读了《红色基因》后,我知道了八一建军节的来历:南昌起义打响了武装反抗国民党反动派的第一枪,从此以后,中国共产党有了一支自己独立领导的军队。1933年7月11日,中华苏维埃共和国临时中央政府根据中央革命军事委员会的建议,决定以8月1日为中国工农红军成立纪念日。中华人民共和国成立后,此纪念日被改称为中国人民解放军建军节。

是革命先辈们的艰苦奋斗和不懈努力,才换来今天来之不易的幸福生活。所以我们要珍惜今天这来之不易的幸福生活。

学习数字化的心得体会篇四

舞蹈制品的网络传播、交流虚拟表演、教学以及舞蹈的远程互动表演形式的出现迎来了另一个全新的舞蹈呈现平台。网络的传输和数码摄影制作的低廉、特殊效果的光幻而且与观者使一些科技化手段平民化足够使更多的舞蹈创作者的独立化和舞蹈观念表达的个体化。特别是软件的普及例如flash和shockwave等动画软件是许多艺术家在网络中极其自我和个体的进行创作而且在闪烁的显示器前和电子信箱里得到的也是最自我的回馈和互动以及掌声。另一方面舞蹈的数字化技术高端发展则是需要耗费大量的财力、物力和人力。需要精心的策划和熟练的操作需要专业的技术人员参与和创作是某种大型的工业化流程和项目制度。除了商业化的音乐电视和舞蹈电影之外高科技在舞蹈影像制作的使用具有学科研究的前瞻性和学科建设的价值例如动作采集系统的使用将是不久的未来用于更多的舞蹈学科当中的一项工具系统和创作系统我们将舞蹈的记录和教学舞蹈人体媒介的生命意义也将从另一个镜像当中被提升和被认识但是一套动作采集系统的不菲价格也只有学院教学和电影制片场可以问津。包括大型电视集团、媒体集团进行和投资的舞蹈影像制作诸如此类的高端的技术含量、高投入的物质标准这一切与个体化的制作形成巨大的对比却都在寻求新的方式给自己或是这个时代的舞蹈以答案和揭示寻求更多人更多舞蹈表达的完善和更新或是完善个体小我的生命价值和个体封闭的艺术探索。不能否认技术不仅没有消亡舞蹈的本体意义和力量而且帮助了更多的人来参与舞蹈包括残障人士或是非专业的舞者这比空谈舞蹈民主的概念要更积极也更多的手段技术支持。数字舞蹈的内容至今已经扩展到舞蹈数字影像、舞蹈的动作采集、舞蹈网络互动和远程技术、以及舞蹈的网络阅读和动作交流。

数字化的舞蹈表面上以技术的名义冲淡了剧场和人性的力量,另一方面也以多样的手段延伸和扩充着人们的感知。很多人涉及到技术的因素而抱有成见和观望的态度,但数字化舞蹈或是多媒体舞蹈不是一个神秘的事物,随着录影技术的数字化,所谓多媒体的舞蹈概念也在更大范围或是在数字化艺术范畴之中得到发展。舞蹈电影和录像舞蹈(下简称舞蹈录影)的创作者之间的'合作和相互激发,舞蹈多媒体中的更多技术因素和设计的加入,使媒介改变了我们的生活,改变了我们的创作方式,同时舞蹈的创作也在改变媒介的性质并赋予了媒介涵义。

作为影像的舞蹈。

不可否认,如今我们与舞蹈的第一次亲密接触,越来越多的发生在电视机、投影和网络的媒体之中了。舞蹈电影录像的发展、历史和主要人物对于舞蹈自身的发展都产生了巨大的影响。舞蹈影像波及范围及其快捷程度都远远超过了舞台的形式,并且传播了舞台舞蹈,推广了现当代舞蹈,同时产生全新的艺术形式。关于舞蹈录影的说法众说纷纭,定义的方式已经不太适合某些艺术的发展,或许说明它的来源和范围更为客观,更有助于新形式的发展。德国著名的科隆舞蹈电影和录像节提到了以下的几种关于舞蹈录影的说法:

1、舞台、摄影棚的拍摄记录stage/studiorecording完整记录舞台行为,用一台到两台摄像机对舞蹈进行记录,不对舞蹈本身,及编舞进行改变,保持记录的原汁原味。

2、镜头改编camerare-work为了适合镜头的角度,而对原有的舞蹈作品进行改编和删剪。

3、为录影而编舞screenchoreography专门为拍摄而设计构思而编排舞蹈,用镜头语言的思维角度以及互动的交流为主。

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学习数字化的心得体会篇五

1927年10月,毛泽东开辟了井冈山道路。他的工农武装割据,农村包围城市,最后夺取政权的政策是符合当时国情的,它的开辟也象征了光明。以瑞金为首的革命根据地的顺利开辟,也让我了解到了“星星之火,可以燎原”。更让我明白中华民族的伟大力量。

毛泽东在1934年的遵义会议中纠正了错误的军事路线,改组中央领导机构。正是由于这次会议的召开,红军扭转了长期以来被动挨打的局面。这次会议挽救了党,挽救了红军,挽救了革命。试想没有这次会议的召开,我们也不可能拥有如今的和谐社会吧!

正是林则徐有了“苟利国家生死以,岂因祸福避趋之”的爱国精神,也许才有了虎门销烟的胜利。正如周恩来所说的“咱们爱咱们的民族,这是咱们自信心的源泉”。各个民族构成了国家这个整体,一个国家的领导人要想带领人民把国家领向富强,人民对国家领导人的信任极为重要,而领导人也需要责任意识。

正如县委书记焦裕禄所说“饿死人不是中国共产党的政策,让老百姓吃饱错不到哪里去,天大的事我承担。”中国共产党是为了让人民的过得更好,带领人民走向光明的未来。由此可见,他对中国共产党认识极深,他的责任心也让我深刻地了解到了“天下兴亡,匹夫有责”,责任心极为重要,对于天下的兴盛和灭亡,每个人都有义不容辞的责任。

孔繁森主动报名青藏工作,曾经为了治疗居民的大骨节病,到近五千米的山顶去取水样,这何尝不是体现“先天下之忧而忧,后天下之乐而乐”的红色精神。

“不积跬步无以至千里,不积小流无以成江海”,我们中学生力量虽然渺小,但只要我们一点一点积累,认真学习前辈的革命精神,为祖国的建设添砖加瓦,争取将来成为祖国的人才,就能真正地让红色基因融入我们的血液中。

学习数字化的心得体会篇六

写好优秀的文章是有技巧的,满分作文需要扣题行文,并且有自己的思想,有独特的角度,有高雅的境界;有大气的立意,准确、深刻;构思巧妙、独到,既出人意料,又在情理之中;作文语言有文采,句式灵活,富有新意。11月21日,我校在会议室集体观看了登封市数字化教学及数字资源应用培训学习。观看完以后,感触颇深。下面我来和大家分享一下我自己的心得体会。

我个人觉得作为一名新任教师,不仅要掌握自己的专业知识,还应该掌握现代化数字信息技术,适当运用多媒体技术,为教学增添光彩,同时也为学生呈现了丰富的教学资料,提高了学生的学习兴趣,拓展了学生的视野,并且适当扩大课堂的容量,把单调乏味的一节课变成丰富多彩的一节课。

再具体一些,在实际教学中经常使用到的有班班通,优教通等。以及常见的运用电脑常识,比如excel,word,ppt等。班班通和优教通不仅能为我们教师备课讲课提供了范例和丰富的教学资料,而且有名师教案名师课堂等为我们新人教师点亮了明灯,指引我们在教学的道路上一直前行。当我们遇到迷惑时,班班通能给我们宝贵的指导意见;当学生有疑难时,班班通上丰富的教学资料能给学生提供便于记忆的窍门,例如:简单的歌曲,有趣的动画,便于说唱的口诀,丰富多彩的画面,还有纯正的口音,更有真实的场景等等。在班班通的带领下,叫什么也经常使用班班通以及多媒体教学技术,学生已经逐渐适应这种教学模式,不断拓展视野,增长见识。夜逐渐缩短与城乡间的距离,虽然是农村的学生但是我们的教育技术一点也不落后,我们的学习和城市里的孩子一模一样。

我虽然在上师范的时候也在学校学习过多媒体应用技术,但是有些部分还是掌握的不够精细,不够深刻。通过这次的学习,让我了解到我学习多媒体技术及数字化信息,不仅是为了我自己,更是为了我的学生,为了所有的农村学生,他们不在为被地域而限制,不再因为农村而导致教育落后,逐渐缩短与城乡间的距离,做到真正的促进教育公平。

通过这次的学习,我会在日常教学中更加广泛的运用多媒体及数字信息技术,为课堂增添光彩,为丰富学生视野为学生真正学到知识而努力运用多媒体教学技术,要做到运用精儿而恰当,希望学生们能在老师们的带领下越来越好!

学习数字化的心得体会篇七

舞蹈制品的网络传播、交流虚拟表演、教学以及舞蹈的远程互动表演形式的出现迎来了另一个全新的舞蹈呈现平台。网络的传输和数码摄影制作的低廉、特殊效果的光幻而且与观者使一些科技化手段平民化足够使更多的舞蹈创作者的独立化和舞蹈观念表达的个体化。特别是软件的普及例如flash和shockwave等动画软件是许多艺术家在网络中极其自我和个体的进行创作而且在闪烁的显示器前和电子信箱里得到的也是最自我的回馈和互动以及掌声。另一方面舞蹈的数字化技术高端发展则是需要耗费大量的财力、物力和人力。需要精心的策划和熟练的操作需要专业的技术人员参与和创作是某种大型的工业化流程和项目制度。除了商业化的音乐电视和舞蹈电影之外高科技在舞蹈影像制作的使用具有学科研究的前瞻性和学科建设的价值例如动作采集系统的使用将是不久的未来用于更多的舞蹈学科当中的一项工具系统和创作系统我们将舞蹈的记录和教学舞蹈人体媒介的生命意义也将从另一个镜像当中被提升和被认识但是一套动作采集系统的不菲价格也只有学院教学和电影制片场可以问津。包括大型电视集团、媒体集团进行和投资的舞蹈影像制作诸如此类的高端的技术含量、高投入的物质标准这一切与个体化的制作形成巨大的对比却都在寻求新的方式给自己或是这个时代的舞蹈以答案和揭示寻求更多人更多舞蹈表达的完善和更新或是完善个体小我的生命价值和个体封闭的艺术探索。不能否认技术不仅没有消亡舞蹈的本体意义和力量而且帮助了更多的人来参与舞蹈包括残障人士或是非专业的舞者这比空谈舞蹈民主的概念要更积极也更多的手段技术支持。数字舞蹈的内容至今已经扩展到舞蹈数字影像、舞蹈的动作采集、舞蹈网络互动和远程技术、以及舞蹈的网络阅读和动作交流。

数字化的舞蹈表面上以技术的名义冲淡了剧场和人性的力量,另一方面也以多样的手段延伸和扩充着人们的感知。很多人涉及到技术的因素而抱有成见和观望的态度,但数字化舞蹈或是多媒体舞蹈不是一个神秘的事物,随着录影技术的数字化,所谓多媒体的舞蹈概念也在更大范围或是在数字化艺术范畴之中得到发展。舞蹈电影和录像舞蹈(下简称舞蹈录影)的创作者之间的合作和相互激发,舞蹈多媒体中的更多技术因素和设计的加入,使媒介改变了我们的生活,改变了我们的创作方式,同时舞蹈的创作也在改变媒介的性质并赋予了媒介涵义。

作为影像的舞蹈。

不可否认,如今我们与舞蹈的第一次亲密接触,越来越多的发生在电视机、投影和网络的媒体之中了。舞蹈电影录像的发展、历史和主要人物对于舞蹈自身的发展都产生了巨大的影响。舞蹈影像波及范围及其快捷程度都远远超过了舞台的形式,并且传播了舞台舞蹈,推广了现当代舞蹈,同时产生全新的艺术形式。关于舞蹈录影的说法众说纷纭,定义的方式已经不太适合某些艺术的发展,或许说明它的来源和范围更为客观,更有助于新形式的发展。德国著名的科隆舞蹈电影和录像节提到了以下的几种关于舞蹈录影的说法:

1、舞台、摄影棚的拍摄记录stage/studiorecording完整记录舞台行为,用一台到两台摄像机对舞蹈进行记录,不对舞蹈本身,及编舞进行改变,保持记录的原汁原味。

2、镜头改编camerare-work为了适合镜头的角度,而对原有的舞蹈作品进行改编和删剪。

3、为录影而编舞screenchoreography专门为拍摄而设计构思而编排舞蹈,用镜头语言的思维角度以及互动的交流为主。

所以有了上面的几种分类,也就明晰了记录、改编和创作之间的区别。舞蹈录影在中文当中似乎比舞蹈电视更能够体现这种舞蹈媒体艺术种类,体现舞蹈与影像之间的介质关系,舞蹈录影原文是videodance,其实更包括了电影和录像两种手段和介质,通称为videodance即舞蹈录影。舞蹈录影把舞台舞蹈和电影交融出了一种新的艺术形式。舞蹈录影的意义早已超出了记录舞蹈的局限,成为了参与到某种编舞行为和影像角度的独特观察,是创作性的。

而某些文献和研究资料当中,涉及到了更多的舞蹈影像内容,都融入到泛化的舞蹈录影影像的内容当中。他们分别涉及到好莱坞的歌舞电影、励志型的舞蹈电影、介绍舞种的舞蹈电影、音乐电视中的舞蹈、舞蹈作品当中的投影影像、舞蹈排练厅中的排练影像、为了编舞而做的舞蹈录像笔记等等。其中象好莱坞歌舞电影《出水芙蓉》、《一个美国人在巴黎》、(又名《花都舞影》)、《雨中曲》、音乐剧电影《西区故事》、《歌舞线上》等,《周末狂热》、《霹雳舞》更是风靡一时,麦克尔.杰克逊的音乐舞蹈录影《月球漫步》更是带领了新的舞蹈风格和舞蹈录影的模式,当代的街舞和流行舞步的推广,都离不开音乐电视中舞蹈的帮助。90年代的法国《舞者》、西班牙的《弗拉明戈》、美国的《中央舞台》、《比利.艾略特》到最新的上榜之作《热力四射》都是优秀的舞蹈电影,印度更是一个歌舞片产量惊人的大国。当代的舞蹈电影可以是商业操作的歌舞娱乐,同时也可以是使用胶片为介质的艺术舞蹈,不仅在舞蹈的种类和样式的呈现上着色,更是对舞蹈精神的描绘,强调舞蹈对人个性和命运的改变,在人类精神中的地位。舞蹈不仅以身体的愉悦凸现,更以精神的自足面对世人。

舞蹈录像艺术的发展,是更为个性化的历程。在中国被称之为“舞蹈电视”,由于借用了音乐电视的称谓,舞蹈电视的流行借助中央电视台的舞蹈电视比赛传播到全国。舞蹈影像从欧美40年代发展以来,跟随者录像艺术的脚步,实验电影运动家的作品、后现代编舞家的趣味和实践,以及多媒体高科技技术的发展。从一开始就不是什么记录性的艺术行为,而是完全创造和互动的双向对话。

美国的默斯.堪宁汉、比尔.t.琼斯、英国dv8身体剧场、乔纳森.贝劳斯(原为英国皇家的舞者),加拿大人类脚步啦啦啦、法国的安德林.普雷约卡伊、鲁道夫.努日耶夫、德国编舞家皮娜.鲍希、sasha.waltz、瑞典的马茨.埃克等等,都是当代较为活跃的舞蹈录影编舞家和观念的先导。这些是作为舞蹈录影创作的舞者和编舞家,体现着和延伸着他们的舞蹈观念和舞蹈形式,同时有更多的舞蹈录影的录影导演的参与,表现着他们的合作精神和创作观点。

更有早期的始作俑者实验电影美女先驱玛雅.德润用16毫米胶片在1945拍摄了短片《舞蹈录像编舞研究》和1958年的以芭蕾为题材,反转效果的《夜之睛》,开创了舞蹈录影方面的先河,虽然她本人更多的作为先锋电影的人物,但与舞者的合作,制作的无声舞蹈影像,场景之间的切换,动作与镜头的默契关系,屋中舞蹈和自然环境的跳接,都令人耳目一新,确是一部启蒙灵感之作。

玛雅作为美国战后的先锋艺术人物和实验电影的独行者,这部研究舞蹈的短篇,却成为了舞蹈录影发展史上的重要的一部经典文本。1968年由加拿大蒙特利尔的动画制作艺术家、摄影师诺曼.麦克拉伦创作的“双人舞”更是呈现了动画幻觉的摄影术和剪辑技巧,更是以抽象简约、接近动作本质,近似在黑夜里感受动作的神秘和温度一样的风格,深深影响了舞蹈界的舞蹈录影的视觉观念。在90年代末,默斯.堪宁汉《手绘空间》、比尔.t.琼斯《魂灵捕》都是创造了结合更新的电脑技术作品,动画、三维到动作采集,作品不仅在意念上越走越远,同时在技术水平上也钻研雕琢。

欧洲在舞蹈录影上的发展似乎更加多元,更加天马行空,无拘无束。德国皮娜.鲍希的舞蹈录像更是充满反思的沉重和戏谑的力量。80-90年代英国bbc中心的舞蹈频道制作的大批舞蹈录像作品,风格多样,象《男孩》、《反转》、《清一色男人垂死梦》、《手》、《暴风雨》等等作品,涉及到各种年龄的人群、社会问题、爱情、传说、抽象理念、动作游戏等等。这一大批的作品对于舞蹈录像艺术的发展影响颇深,也提供了研究舞蹈录像风格特性的文献。

诸多的舞蹈影像展或是舞蹈电影节更是推动了舞蹈录影的发展。美国的舞蹈电影协会、德国的科隆舞蹈电影录像节、洛杉矶西部舞蹈影像艺术节、加拿大的舞蹈电影节,英国的“荧幕上的影像”艺术节、舞蹈荷兰世界舞蹈电影节、挪威、阿根廷、西班牙都有诸如此类的舞蹈影像艺术节。其中以维也纳世界音乐中心为基础的世界舞蹈影像比赛为著名,从1990-分别在法兰克福、里昂、科隆、摩纳哥等地举办过舞蹈影像比赛,并发展出摩纳哥舞蹈录影论坛等等系列,成为世界巡回举办和展示的舞蹈录影艺术节。

最近出现在众多的舞蹈电影录像节上的舞蹈电影作品,《为了摄影机的舞蹈》(又名《舞照》)用舞蹈电影新生代的六部经典之作,强调和表明了舞蹈与镜头之间的关系。其中的作品选自欧洲和北美电影艺术节,这些舞蹈电影向我们呈示了别样的幽默、美丽、戏剧性、内在节奏……完全不同于舞台上的某种力量,对于舞者和摄影机来说,都是充满了挑战性的视觉体验。作品包括:瑞士的派斯克尔.迈格尼《白昼皇后》,美国的33种眩晕咒语《衡量》,英国、荷兰的安尼克.万姆《平静中安息》,加拿大的劳拉.泰勒《乡村三部曲》,麦克尔.唐宁《死角》,瑞士的派斯克尔.迈格尼《对侧伤》。

这六部作品长短不一,有的20分钟,有的只有5分钟,每个作者的角度都很坚定和独特,也成为了当代舞蹈录影艺术中鲜活的例证。《白昼皇后》由田园的静寂慢慢苏醒,三对散漫却好动的男女,在倾斜山坡的青草上,失重的快乐着,全是呼吸,身体滚动的声音,下坠,滑落,然后向山顶继续奔跑。简单的快乐里,睡意朦胧的小动作,在自然的景色当中,透出了一点悲情。舞蹈在失重和滚动当中完成,一次次美丽的冲撞。一些游戏打闹亲昵的小动作构成了轻松的情爱气氛,也在唤醒这每个观者回忆爱的味道和动作。凌乱舞步到清晨水中的寂静之舞,烛光遍布的水面,三位少女为舞蹈而动容,为舞蹈而虔敬,或者说是我们对舞蹈的某种感动,感动舞蹈之人在未可名状的命运面前的坦然和纯真。《衡量》则在一个走廊之中玩耍着同一组的动作游戏。同一组动作,我们想象的角度,在安静和踢踏的变奏当中,影像在特写、透视里似乎在预言着某种被我们忽略的发生。生效的力量凸现得很生动。《平静中安息》用一个葬礼的寓言让我们回到了记忆的深处,死亡带给我们的是悲伤和恐惧之外,还有很多留给在世之人的意外和真实。《乡村三部曲》则是一场群体的诗意合唱,黑白粗糙的影像,空旷的工厂,梦境恍惚的丛林,一些非职业的普通人在田园的寂静、欢乐和阳光中翩翩起舞。《走投无路》利用黑白影像,一个方向错乱的墙角,在玩耍视觉游戏。人在倒错的空间里慌乱惶恐。《对侧伤》则是一部都市的情感变奏,温情和暴力共存,记忆和现实对抗,偶然和命运相爱,在愤怒咒骂,用舞蹈来替代暴力之后,一切依然无法恢复平静。

虽然舞蹈影像的制作和活动已经有一百年的历史,但是关于其技术的发展以及舞蹈影像作品的文献资料却是凤毛麟角。主编朱蒂.米托玛整理出《电影和录像中的可视化舞蹈》这样一本至今为止,最为全面的囊括了舞蹈录影的有影响力的作品,从大制作到低成本,都在这本书的视野之内,包括早期的先驱人物作品,同时也最大限度的包容了“可视化的范围”,不限定于舞蹈录影的作品意义,而是把歌舞电影、舞蹈记录片都包容进来,也不失为一本详尽的资料。其中又介绍了书中所列作品的制作背景和流程,可读性极高。

《舞蹈电影和录像作品指南》则是towers,deirdre发表于1990,其中的作品和名字术语,都已过时,但是超过部的`舞蹈电影录像作品的记录文献,却具有珍贵的资料性和使用价值。美国《为录影而舞蹈――舞蹈电影录像指南》则是spain,louise主编作品。在台湾,焦雄屏著书《歌舞电影纵横谈》也是详实地记述和分析了好莱坞歌舞电影的类型发展和时代意义。

舞蹈录像的制作教学,在西方的艺术教育当中,很早就存在于艺术系中的视觉艺术或影视制作当中。至今在综合大学艺术系的舞蹈学科中,已经有颇为系统的教学体系和详实丰富的资料咨询。12月美国加州大学艺术系的舞蹈博士丽莎.玛丽.纳格尔和约翰.克劳福德曾到广东亚视举办舞蹈录影制作的工作坊,对于中国这方面的教学亦有建设性和拓荒性的贡献。短短的两周时间,从舞蹈录影艺术的渊源流变到实际操作,都进行了快捷的普及和交流。他们在加州大学亦有11周严密科学的舞蹈电视课程,舞蹈电影和录像的认知、作品的观后感、从舞蹈电视编舞、舞蹈录影脚本的写作、分析舞蹈电影和录像的镜头语言、学习设备和剪辑、完成作品等等,有很多文本和资料可参考。目前,他们将软件工程、技术言语融入舞蹈录像新作――《上升》,以及其他为数不多的媒体作品和动画制作作品。

北京舞蹈学院近年也在中国大陆首次开设了舞蹈电视专业,蓄势迎接一个舞蹈的数字化时代。

舞蹈视频游戏和大众化创作。

电脑指示舞动到主动的进行加工创作,完全是人本的某种改变,舞蹈创作成为了某种本能的反映,从手忙脚乱、受制于高难度的节奏和步伐变化,到不满足于征服和完成动作,而是加上了自己的风格和喜好,增加了机器之外的难度,准确地说,是乐趣,创作的乐趣。

随着韩国街舞和流行文化的大举复兴,韩国的“爱舞”网站推出了著名的三维动画人物舞蹈教学和舞蹈桌面的系列,人物制作精美,而且不厌其烦的重复动作,可以慢放,可以从不同角度观看,并且动画人物带有韩语的动作解说。舞者跳舞的场景可以自由转换成地铁、舞厅、城市街头、舞台等等。而且按照音乐电视中流行舞蹈的完整套路进行教学。在“爱舞”网站的舞蹈软件有些名气的时候,网站的互动,无限制下载就变成了会员制,付费下载新的舞蹈段落和舞蹈人物,包括舞蹈背景等等。按照商业化的路线扩大和稳定。舞蹈游戏有时也是舞蹈形象的推广。许多著名的舞蹈演出,比如“大河之舞”的网站也推出了踢踏舞的舞步记忆游戏。电子技术的进步和电子游戏的普及,舞蹈也在通过着全新的形式接近大众,通过全新的媒介和大众对话。

舞蹈的网络阅读和网络互动。

网络舞蹈的发展借助于动画制作、互动网络艺术的影响和网络速度的大幅度提升,主要体现在形象宣传和提供与观众交流窗口;利用数字化技术在网上提供教学,提供大量的网上舞蹈资源;提供观众参与创作的互动界面,改观创作观念;利用网络传输进行的远程舞蹈的现场创作。网上舞蹈的模式集合了讨论舞蹈、观看舞蹈、学习舞蹈、创造舞蹈等多种交互功能一体,体现了全新的接触舞蹈的形式。

在线服务的发展,虚拟现实(vr)技术的进步,世界上的各个知名或是不知名的团体都可以借助网络宣传自己的舞蹈,散播自己的舞蹈影像,无论是皇家的芭蕾舞团,还是当代的小型舞团,无论大型的舞蹈节宣传,还是个体的作品展示,网络成为了一个平等的活跃的表演空间。“舞蹈之声”、“伦敦舞蹈”等网站都存有一定的当代舞蹈家的舞蹈作品片断。舞蹈作品的片断和舞蹈教学的片断在网上颇为流行,“另类爵士”则是以不断更新的舞蹈组合片断吸引着舞者和学习者的兴趣。舞蹈网站“电子芭蕾”,也曾经用简单的三维人物不停地重复每一个基本的芭蕾动作。网络舞蹈以媒体流(舞蹈作品),以过去时的状态,进行网上传播交流互动之外,还有实时当下的呈现,还有进行状态的跟进。很多观众对舞蹈排练很感兴趣,舞者也在期待着某种了解。所以无论是作品的需要,或是魅力的噱头,很多舞团的排练场安装着摄像头,网络实时在线播放着舞者的排练。这些令我想起了曾经路过的一个网站,网站上可以24小时看见纽约广场某个角落的场景。上班族,车辆,游客,日复一日的生活,摄像头平静地展示着生活的脸孔,没有表达,波澜不惊,网络的舞蹈和心灵,只是你在观看和关心别处的心灵。

互动和数字化的另一个影响,就是企图改变与观众的审美关系,以极端的自我去争取最大的民主创作,企图放弃所谓的艺术创作的完整性。观赏还是创作,主动还是被动,网络舞蹈的主要焦点放在了“分享”或是“共享”。共享资源,共享创意,共享记忆和情感,共享过去和生命中的某一刻。允许观众的情感经验和灵感的介入,在共同主题之下的某种分享。笔者在参与的杜赛尔多夫舞蹈剧场的作品“卡夫卡研究”和后续作品中,也是通过在舞蹈团体的网站上大量的公开排练计划,排练内容和进程,通过论坛采取网民的意见,不断的改进作品。

远程舞蹈创作是基于网络在线播放和传输技术之上,使几个不同地域同时发生的舞蹈表演发生关系。现场投射的远程影像和现场表演的当地舞者,时间和空间在这里发生了某种错变和重组,远程舞蹈并非是传输影像的形式,而是在追问舞者现时的发生,追问在传输的过程当中我们的表达是否还那么真实和可信,我们再次怀疑和质问这自己。

诸多的动画艺术家利用舞蹈的形象进行互动的网上艺术。“飞翔的木偶”网站是一个用shockwave软件制成的互动动画网站,互动艺术家尼古拉斯.克劳斯早期的主要作品都是围绕着舞者的形象和舞蹈的形式感去创作的。象“月亮部落”、“苦行僧之花”、“连奏”,舞者的轨迹和动作始终都跟随着光标的移动,光标的点击位置的改变而产生新的场景、队形、节奏、背景,进行即兴的编舞,甚至产生不同的音效。进入不同的背景,就像陷入某种记忆的漩流,蛮荒交织着梦境,舞蹈显得伤感而又超现实的美丽。动画互动的舞蹈从线条、平面两维到立体的三维全景,互动的场景越来越真实。不久的将来,网上的参与者便可穿上传感服装,通过虚拟现实(vr)的交互与感知,在虚拟的环境体验舞蹈的快乐。

视频点播和实时视频,舞者的观念和观者的介入、呼应的张力和窥见的隐私、时空交错和遗失中碰撞出的哲学意味,什么是真实,什么是虚幻,什么才是我们真正的感知和情感,我们在被潜移默化地改变着,我们无法熟视无睹。也许这会是舞蹈与技术结合的新的话题和使命,在社会进程当中,是掌握技术,而不是被技术迷惑或控制,我们的行为习惯、动作形态和情感模式是不是已经面目全非?与其说数字化是某种舞蹈通过新的技术媒介的反思,不如说是本能的想认识自己,看到未来的诱惑。现代舞在上个世纪初的舞蹈理想,那种反传统和推陈出新、穷竭想象和作怪之能事、内省与玩乐大张旗鼓、崇尚个性和唯一的梦想,在当代的数字化和互动化的影响下,发现了更广阔的偶然和人生,更多的创新组合的机会,更多的认识自己和他人的方式,游荡和静思的灵魂从此有了更深入的交流。如果我们彼此在时间流离走失和相遇,就给你看这一秒美丽的幻觉。

学习数字化的心得体会篇八

20xx年10月,我有幸成了镇海区数字化学习中心的一名学员,学习主要网上学习模式,随着学习的不断深入,我不但接受了这种崭新的学习模式,更是喜欢上了这种学习模式。登入区社区教育网的数字化学习中心,打开功能列表中的学习主页,我应学习的各项内容和学习要求就映入眼帘。单击各项内容,进入我的课程主页,远程培训——课程学习的平台便把学习告诉得清清楚楚、明明白白,而且各项课程都讲了学习要求,这些功能就像一位循循善诱的老师在引领我一步步地学习下去,课件点播:让我坐在办公室就能聆听方方面面的知识,如礼仪接待、卫生保健、幼儿教育等知识。

我特别欣赏这种数字化教育形式,应为以往无论是进修函授,还是培训考核,都是要很死板地坐在教室里听老师讲课,老师认真点的就划点重点内容,让学生死记硬背一下,应付考试就算完事,学员到底掌握多少,大概也只有自己心中有数。假如碰到老师不划重点,学员们复习就只能大海里捞针,考试更是瞎猫碰到死耗子:各人靠运气。

这些形式的考试,有的是劳民伤财,有的是滋生侥幸心理,能够真正收到成效的寥寥无几。而现在这种专题在线视频都各具特色,对我来说,既具有较强的指导性,又具有借鉴意义。语言魅力,形式上的审美性、思想上的启迪性、风格上的灵活性,特色明显,思路清晰,思维敏捷,妙语连珠。既受到心灵上的启迪,又获得美感上的享受。我的网上学习生活虽然还只有短短一个月,但在学习过程中,我不但学到了课程知识,无形中,我对计算机以及网络的认识也越来越深刻,还学会了不少专业知识,给我的工作和生活带来了很大的方便。

原来是抱着好玩的想法才走进数字化学习生活的,没想到得到很多收获更有太多意外。我现在很喜欢数字化学习,我觉得数字化学习是我终生学习的最佳选择,虽然学习有许多许多的途径和方法,但数字化学习改变了学习的时空观念。数字化学习资源的全球共享,虚拟课堂、虚拟学校的'出现,现代远程教育的兴起,使学习不局限在学校、家庭中,人们可以随时随地通过互联网进入数字化的虚拟学校里学习。从时间上说,只通过一段时间的集中学习不能获得够一辈子享用的知识技能。人类将从接受一次性教育向终身学习转变。所以,数字化学习要求学习者具有终身学习的态度和能力。

信息时代,个体的学习将是终身的,个体的终身学习是指学习者根据社会和工作的需求,确定继续学习的目标,并有意识地自我计划、自我管理、自主努力通过多种途径实现学习目标的过程。当然,这要求教育必须进行深刻的变革,即教育的内涵和功能、培养目标、内容和途径要转向为人们终身学习提供条件。

对我来说,网上学习生活还仅仅是开始,随着学习的不断深入,我坚信:我将收获更多,学习也会更轻松。当我遇到问题或是烦恼时,我就会打开它,这里会为你排忧解难,让你忘记烦恼;会让你感到集体的温暖;会让你体会到各地同仁真挚的友谊。

学习数字化的心得体会篇九

今天下午,阳光明媚,天高云淡。学校组织我们三至六年级全体师生看电影《跑出一片天》,我们异常兴奋,可以好好品尝一下文化“营养餐”,这也是全校师生盼望已久的事。

这部电影故事情节很不错,我们都看得津津有味。主要讲了主人公李小天十分喜欢跑步,并很快认识了“大眼仔”这个朋友,“大眼仔”真名叫邢风,曾经是男子四百米小学生纪录的保持者,现在是小天的教练。“大眼仔”带着小天参加夜跑的比赛,经过“大眼仔”和小天共同努力终于战胜了夜跑之王,找回了小天失去的信心。后来,小天主动向主任请求参加北京小学生运动会男子四百米跑。但主任要求他跑进一分钟,通过“大眼仔”对小天严格的指导和小天的'顽强训练,小天终于如愿以偿地跑出了59秒的好成绩,可是小天最强的对手马晓已经跑出了57秋的成绩。小天为了超越自己强大的对手,还要加倍努力,每天训练结束后,他还要练习至直深夜才回家。

运动会开始了,他听到了爸爸的鼓励和艺丹阿姨的加油。他精神大振,最终跑出了55秒的成绩,战胜了马晓。

这部电影不仅内容十分精彩,而且它更贴近我们生活,让我这个小观众思绪万千。小天向主任请求参加北京中小学生运动会男子四百米跑,可主任却要求他跑进一分钟才能参加比赛,小天并没有被吓倒,而是知难而进,坚持不懈的训练,最终他成功了,看了这这个瞬间,我被小天这种执着的精神折服。而我在学习上,遇到一点点小难题就退缩了,不认真地去思考,便去问爸爸,请别人帮助。

还有一个片段也让我感动:小天为了超越自己强大的对手。从下午到晚上一直一个人在训练,“大眼仔”看到之后说小天已经做地很好了,但小天还是坚持要独自锻炼;这时,爸爸发现小天的脚肿,也不让他训练了,但是小天说他不累,他还要继续练习,小天这种坚持不懈地精神值得我们学习。

想想平时的我,我可真羞愧,有时候,看到别人做一件事十分简单,便也想去做,但自己真正做起来的时候,便觉得很难,就放弃了。

在这部电影中,有这样一句台词让我感动:“就像人生,输在起跑线,嬴在终点。”是啊,人的一生就是这样的,所有的一切只有靠自己去争取,即使一开始输了,但是最后,只要自己努力,就一定能嬴!

一个人生活的环境是不可以变的,但可以改变今后自己人生的志向,改变不是靠嘴说说就可以的,而要付出自己的真实行动,就电影里的主人公李小天那样,用自己的脚,跑出一片属于自己的天空!

学习数字化的心得体会篇十

数字化大会作为新时代下的一项重要活动,吸引了众多企业和机构的关注。作为一名企业负责人,我也带领团队参加了这次盛会,并从中收获到了许多宝贵的经验和启示。下面让我来分享一下我的心得体会。

数字化大会是一项由政府举办的科技类盛会,旨在推进数字化经济的发展。本次数字化大会的主题是“数字化引领未来”,强调数字化技术在推动未来经济发展和社会进步方面的重要作用。

数字化大会上,我们参观了各类数字化企业和项目展示,尤其是智能生活、智能制造和智慧医疗等领域的成果让我印象深刻。此外,数字化大会还举办了多场专业论坛和交流会,学习到了许多前沿的科技和管理理念。从中,我们学会了更好地运用数字化技术去改善我们的企业管理和服务质量。

第三段:数字化技术对企业的意义。

数字化技术为企业带来了许多新机遇和挑战,也深刻影响着企业的经营和管理思路。以前我们关注的是营销渠道、产品质量、客户关系等问题,而现在数字化已经成为企业发展的重要战略,通过数字化技术的创新,企业能够实现更为精准的用户定位,以及更有效的服务和沟通。

第四段:数字化技术的应用实践。

在数字化大会中,许多企业分享了他们在数字化技术方面的先进实践。比如,一些企业将人工智能技术应用到客户服务中,通过智能机器人来解决客户问题。另一些企业则通过物联网技术实现物流运输和供应链管理的智能化升级。通过这些实践案例,我们深刻认识到数字化技术在实际应用中所带来的效益和变革。

第五段:未来数字化发展趋势和挑战。

数字化技术的快速崛起让未来的发展前景十分广阔,但同时也面临着一系列的挑战。其中一个重要挑战是对数字化安全和隐私的保护问题,如何确保数字化环境的安全性和可靠性仍有待进一步研究和探索。因此,在未来数字化发展中,在推进数字化技术的发展和应用的同时,还需要重视数字化安全和隐私的保护,确保数字化技术的健康和可持续发展。

总之,数字化大会给我们提供了一个深入学习前沿数字化技术和思想的机会,并为企业的数字化转型和创新带来了启示和收获。我们会积极采纳数字化技术,推动企业数字化发展,在新的历史时期实现更大的发展和成果。

学习数字化的心得体会篇十一

一、数字革命和档案馆版权问题。

版权制度的宗旨是保护权利人(版权人、邻接权人)的合法权益,营造尊重智力成果的社会氛围,鼓励权利人创作既多又好的精神产品,还要构筑有助于作品传播利用的法律机制,促进科学文化事业的繁荣。可是,版权理论中始终存在着如何既保护权利人对作品的独占以承认其智力劳动价值,又能使作品得以充分造福于社会的矛盾。化解矛盾的着眼点是权利人与社会公众的利益平衡,这是版权制度的基石。

毫无疑问,许多……。

二、数字档案馆建设中几个具体的版权问题。

版权制度自诞生以来始终追随着新技术的前进步伐,数字技术的应用并没有改变版权因新技术的应用而不断扩张的趋势,这使得靠相关法律理念得以延续及其补充修正架构形成的版权制度捉襟见肘,许多传统的法律规范需要重新认识和界定。由干本文篇幅所限,下面仅就数字档案馆建设中涉及的.众多版权问题中的几个重要问题进行阐述。

(一)传统档案作品的数字化权。

数字档案馆不再是孤立分散的物理存在。是相互联合、协作、整体化的,充分实现资源共享的服务网络体系,数字技术与网络环境则提供了实现广泛的档案信息资源共享的条件和可能性。传统的以印刷,胶片等载体形式存在的档案作品上网传播的起始步骤是对其进行数字化,使其具备二进制数字状态,这就必须明确数字化权的权利归属问题.

依照版权法原理,权利人的财产权与作品利用方式是对应的,作品数字化的实质是增加了作品的利用方式,这甚至是网络环境中利用作品的惟一方式和必要条件,所以从保护权利人合法权益的角度出发,就应将数字化确定为权利人的一项专有权,1999年12月9日,国家版权局发布了《关于制作数字化作品的著作权规定》(以下简称《规定》),其第二条规定:“将已有作品制成数字化作品,无论已有作品以任何形式表现与固定,都属于《中华人民共和国著作权法实施条例》第五条第1款所指的复制行为。《规定》第三条规定:“除著作权法另有规定外,利用受著作权保护的他人作品制作数字化制品,应事先取得著作权人的许可,可以直接向被利用作品的著作权人取得许可,也可以通过著作权集体管理组织取得许可。”

无论是我国旧《著作权法》还是新《著作权法》,都没有明确规定权利人享有的数字化权,但是按照《规定》的解释,数字化权被包括在了复制权当中,按照《著作权法》第二十二条第8款的规定,档案馆为了陈列或保存的目的,将以传统载体形式存在的档案作品数字化无需取得授权,亦无需支付报酬,但除此之外其它目的的对传统档案作品的数字化,都要事先取得权利人的授权。

(二)数字化档案作品的法律地位。

需要明确的问题是,档案馆对以传统载体形式存在的档案作品数字化后,产生的数字化档案作品是否受到版权法保护及其权利归属。一件作品要受到版权法保护,必须同时具备“独创烂”与“有形形式复制”两个基本条件.传统档案作品被数字化,实际上是将该作品以数字化代码形式固定在磁盘或光盘载体上,改变的只是作品的表现和固定形式,作品的独创性与可复制性不会由于其被转换成数字编码形式而丧失掉。所以,对传统档案作品数字化后产生的数字化档案作品仍然受到版权法保护。2000年11月22日,最高人民法院言判委员会第1144次会议通过了《关于审理涉及计算机网络著作权纠纷案件适用法律若干问题的解释》(以下简称《解释》)。其第二条第1款规定:“受著作权法保护的作品,包括著作权法规定的各类作品的数字化形式。在网络环境下无法归于著作权法第三条列举的作品范围,但在艺术和科学领域内具有独创性并能以有形形式复制的其它智力成果,人民法院应予以保护。

由于作品被数字化后的独创。

[1][2][3][4]。

学习数字化的心得体会篇十二

中国经济可以用三个字简要概括,即:快、好、活.快,就是增长的速度快.20中国经济达到了9.1%的`增长速度,国内生产总值的总量是116694亿元,人均gdp突破1000美元,这是一个很重要的台阶.

作者:姚景源作者单位:国家统计局新闻发言人、总经济师刊名:新财经英文刊名:newfinance年,卷(期):“”(3)分类号:f2关键词:

学习数字化的心得体会篇十三

上开展讨论。每个学生都可以享受区域内最好的教师的课程资源,这可以大大缓解家长和学生对优质资源的渴望在数字化的.课程环境下,可以实现这些区域学生之间的即时互动和交流,让课堂学习更加富有魅力。

在这次活动中,我们这个组的成员互相帮助,互相鼓励,使得我们共同进步。让我受益匪浅,这次活动不仅让我学到了知识,更让我懂得做事的重要途径——重在实践,只有靠自己的双手才能成功地做好每一件事,自己付出努力才能得到回报,才能得到收获。只有自己勤动脑勤动手,才能真正感到成功之喜悦,即使失败了,也不要灰心,因为有失败才会有成功,有奋斗才会有结果。不过最重要的是精诚团结,一个人的成功,需要其他人来帮助、支持、鼓励,所以说团结是成功的保证!

学习数字化的心得体会篇十四

随着科技的不断发展,数字化已经成为了现代化社会发展的必经之路。作为一名生活在信息化时代的人,我们不但身处于数字化浪潮中,更需要不断探索其中的新锐技术,不断破解数字化瓶颈,让数字化技术成为我们日常生活不可或缺的一部分。在此,我想分享一些我在数字化破局中的一些心得体会,旨在为更多的人提供参考和借鉴。

一、认识数字化。

数字化时代的到来,为人们提供了更加便捷和高效的工作方式。然而,对于许多人来说,数字化仍然是一个虚无缥缈的概念。我们必须认识到数字化所带来的变革和挑战,只有深入掌握数字化的核心理念和应用技术,才能将数字化转化为个人和企业发展的动力。当我们真正意识到这一点时,数字化才可以更好地为我们服务。

数字化给我们带来了极大的便利,其中最大的优势便是其高效性和精准性。数字化方式可以将大量信息转化成数据,加以分析后,可以极快速地得出结论,为决策提供科学依据。此外,数字化还可以使信息的传递和沟通变得更加流畅,以及优化各个行业的运营流程。只有深度了解数字化的优势和潜力,才能更好地发挥其应用价值。

三、应对数字化的挑战。

数字化的发展也不可避免地带来了一些挑战。其中最显著的一个挑战就是对传统产业的冲击。数字化可以让很多过去需要人工操作的工作变得自动化,造成很多传统行业的人失去了工作。为了应对这些挑战,个人和企业必须适应数字化变革,不断学习和更新自身的技能,从而适应数字化时代的发展趋势。

在数字化时代中,只有具备足够的数字化技能,才能更好地应对数字化变革的挑战。这包括数据分析、信息采集和处理、大数据算法和人工智能等方面的知识。我们要学习数字化的基础技能,并能够将其应用于多方面的工作中,从而获得更高效和精准的工作效果。

五、启示和展望。

数字化的变革不会停止,未来数字化的发展将涉及更广泛的领域,是一项全球性的工作。在数字化浪潮中,我们必须学会抓住机遇,拓宽自身的视野,不断适应变化,并且与时俱进。这些变革也会让我们认识到,数字化的力量不仅仅止于提高效率,还可以为人类的生活创造更多美好。

总之,数字化破局的才能,不仅仅是取得成功,更是要不断学习和成长。只有了解数字化的优势和应对数字化的挑战,才能在数字化时代中更好的生存和发展。我希望我的经验和心得体会能够对你有所启示,在数字化的大潮中抢占先机,不断前进,不断成长。

学习数字化的心得体会篇十五

在信息技术高度发达的今天,利用网络来学习、来授课已经是教育发展的一个大趋势,也是大部分教师都会做也想做的一件事。这不但是辅助教师完成教学内容,同时也教育学生要掌握现代化信息技术。

最大的好处就是推动了学生学习的积极性,对于教师来说更能直观地进行教学。另外,多媒体演示的课件中画面形象生动,图文并茂,声音悦耳动听,对学生的感官刺激很大,能够吸引学生的注意力,激发学生的兴趣,大大提高了课堂教学的效果。在教学中不但能够随时的调动学生学习兴趣,更有助于学生对知识的理解,班班通的使用就能随时随地的体现视频,能够及时搜索对学生有益的教学素材,为我们的教育注入了激情和活力,能够高质高量的完成教学任务。

在这次网上教学的特殊环境下,我也深刻认识到了“活到老,学到老”这句话的内涵。终身学习是教师教学的基础。俗话说“想给学生一杯水,教师应该有一桶水”,“亲其师,方能信其道”,教师赢得学生尊重,征服学生的就是你的教学。在信息网络与教育结合的今天,对教师也是一个挑战,我们要不断更新教育理念,改变教育方式,要与时俱进,做一个顺应时代潮流的新型教师。

不过,我也有一些担忧,多媒体课堂教学突破了传统教育手段。现在的多媒体的信息符号有文本、图形、图表、图像、音频、视频、动画,有静止的、运动的、分散的、合成的、视觉的、听觉的。

这些媒体信息形式通过计算机的集成处理形成了一种多媒体信息的结合体。多媒体信息表现形式多样,对于抽象的概念、原理用文字描述,也可以用动画模拟现实过程……任何教学内容都可以用最有效的方式来表现,克服了其他媒体单一表现及难以协同表现的弊端,因而增强了教学内容的表现形式。多媒体教学网络应用于课堂教学,通过共享多媒体信息,增强教学内容的表现形式,在贯彻教学的直观性原则上能发挥其独特的优势。但是它也只是一种教学手段。我认为不能过分的依赖网络工程,我们要学习利用先进的教育和学习理论,去实现教育和教学的最优化。

总之,随着网络工程的逐步实施,我们要合理利用,为教育事业贡献自己的热情。

学习数字化的心得体会篇十六

一、数字革命和档案馆,则数字化后档案作品的的档案,由国家授权的档案馆或者有关机关公布:未经档案馆或者有关机关同意,任何组织和个人无权公布。”那么,档案作品的发表权究竟是属于权利人,还是属于档案馆呢?又比如:《档案法》第二十一条第2款规定:“由华人民共和国公民和组织持有合法证明,可以利用已经开放的档案,”如果利用的是己经发表过的档案作品,上述规定与《著作权法》并不冲突;如果利用的是未发表过的档案,按照《著作权法》的规定,这种利用应该受到权利人的控制,并非持有合法证明就可以不经权利人授权而利用(注:档案馆对档案作品的“开放”并不意味着权利人同意・发表・该档案作品)。《档案法》和《著作权法》的交叉与矛盾,有待进一步研究。这对解决数字档案馆版权问题有着重要意义。

仅仅依靠法律专家和技术专家来解决数字档案馆的版权问题是不够的,档案界要做出自己的努力,为此应建立档案馆知识产权联盟,其任务包括:开展数字档案馆版权问题的研究,提出规划与对策;运用档案馆集体的力量,向立法机关反映档案馆的要求;代表档案馆和权利人谈判,维护档案馆的合法利益;构筑档案馆之间的知识产权流通机制;推动档案馆保护知识产权的经验交流,开展档案馆知识产权保护的培训活动,促进档案馆整体知识产权保护水平的提高等。

(四)提高档案馆保护版权的自律性。

行业自律,即通过档案馆采取必要措施来规范自己和用户对档案作品的利用行为,达到保护版权的目的。网络环境中,档案馆有必要进一步提高保护版权的自律性,针对档案馆对数字化作品的利用特点制定有效的行为规范。要在档案馆员中开展多媒体技术。数据库技术、计算机技术等新技术版权保护知识的普及教育,针对档案作品数字化利用的关键环节建立严格的版权制度。要在档案馆与权利人之间建立沟通机制,增强档案馆保护版权的透明度。树立保护版权的良好社会形象。档案馆还要对新的档案作品利用方式和价格模式开展研究,并予以合理接受,以防止侵权。

(五)加强对档案作品的技术保护。

技术手段已经被纳入了版权保护的范畴,因此档案馆可以对档案作品保护提供技术支持。比如:加密技术(对称加密技术、非对称加密技术)。数字签名技术、数字时间戳技术、身份验证、防火墙技术和ca认证等。

【参考文献】。

1.张照余:《档案网站建设维护过程中著作权的认定与保护》,《档案学通讯》,第6期。

2.连志英:《档案和著作权保护》,《档案》,20第2期。

3.薛虹:《网络时代的知识产权法》,北京,法律出版社,2000年7月第1版。

4.方开玉:《论档案的开发利用和著作权的合理使用》,《档案学通讯》,2000年第6期.

5.姚红:《中华人民共和国著作权法释解》,北京,群众出版社,月第1版。

6.国家版权局办公室:《国际版权和邻接权条约》,北京,中国书籍出版社,年1月第1版。

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