音乐风教案(实用17篇)

格式:DOC 上传日期:2023-12-07 04:56:14
音乐风教案(实用17篇)
时间:2023-12-07 04:56:14     小编:GZ才子

在教学过程中,教案起到组织和调控学习活动、指导教师教学行为、实施评价等多重作用。教案中应体现德育、智育和美育的融合。接下来,我们将分享一些教案的实践经验和总结,供大家参考借鉴。

音乐风教案篇一

本课我所用的教材是人民音乐出版社出版的小学音乐教材第四册第七课《小小音乐家》第一课时《音乐小屋》。旋律以三度下行的音程起句,构成起伏的旋律,和着舒展的节奏,给人一种柔和的感受。描绘了“叮咚”作响的玩具小屋给人们的快乐,抒发了热爱音乐的孩子们的愉快心情。《单簧管波尔卡》是一首以波兰民间音乐为素材创作的器乐曲,这首经波兰作曲家、单簧管演奏家普罗修斯卡改编成的器乐曲一直受到人们的普遍欢迎。后来,乐曲又被改编成各种器乐独奏曲和合奏曲。

学生能有感情地演唱歌曲,并积极主动地参与各种音乐活动。

1、解决歌曲中附点音符的应用。

2、歌曲中的休止符和最后一句音准、时值的把握。

3、与他人的合作、协调能力等。

为了全面准确的落实本课的教学目标,教学时我针对儿童好新、好奇、思维活跃,集中注意持久性较差,但容易对有趣、富有童趣的事物产生兴趣等特点,遵循直观性、启发性原则和循序渐进由浅入深的原则,利用多媒体教学手段,充分发挥学生的主体作用,重点采用引导法、激励法、情境教学法等方法,利用其视听结合,声像一体,形象性强,信息量大等优点,为学生创设一个音乐小屋的环境。在这种环境中,让学生感受音乐的美。

1、情感目标:使学生能够用轻快而甜美的声音表达快乐和高兴的心情,体验学习音乐的乐趣,感受师生之间、生生之间合作的愉快。

2、能力目标:使学生在轻松愉悦的学习气氛中能积极、主动地聆听、体验、想象、创造、表现音乐形象。

3、认知目标:使学生能准确地进行节奏练习。

(一)组织教学。

在组织教学这一环节中我采用谈话法,然后弹一段旋律给学生听,初步掌握孩子们对音乐的感受能力,从而拉近了我与学生间的距离。

(二)设计门铃声,引入欣赏。

这个环节我主要是为突破歌曲难点做的铺垫,使学生在轻松愉悦的学习气氛中能积极、主动地聆听、体验、想象、创造、表现音乐形象。通过这一环节的设计,不仅使学生初步熟悉了歌曲中休止符的唱法,还初步感受了单簧管演奏出的欧洲舞蹈的风格,更好的调动了学生学习的积极性,自主性,为完成歌曲教学任务打下了基础。

(三)歌曲教学。

在这一环节主要是让学生通过反复听来表达对歌曲情感体验,引导学生自主对歌曲的表现形式及情感内涵的把握,并在听、唱、演的过程中感受不同的角色形象。我主要分两大块来完成:一是学唱歌曲,二是歌曲处理。利用多媒体课件,给学生直观的画面,运用听唱法这种歌曲教唱的方法来完成歌曲学唱的。在歌曲处理这个环节我主要是引导学生改变歌曲的速度、运用不同的情绪的来演唱各个角色的,帮助学生进一步理解歌曲,使学生获得审美愉悦的体验。

(四)合作创编歌词。

新课标提供自主、合作、探究的学习方式。在创编歌词这一环节中我充分渗透了这一教学理念。通过生生合作和自主探究的方式来进行歌曲创编。这一学习方式不仅为学生创设了民主、宽松、自由的氛围,更激发了学生的创新思维,增强了自信心。通过合作创编歌词,学生的合作意识在群体中的协调能力得到了发展。

(五)课堂小结。

这一环节我创设了小记者采访的情境,让生谈感受。最后整节课在《单簧管波尔卡》乐曲声中愉快的结束,希望孩子们回忆起这节课的时候心中满是开心与快乐!。

以上设计肯定还有一些不足之处,敬请各位专家老师提出宝贵意见。

谢谢大家!

这节课基本达到了优化艺术课堂教学,培养学生的创新精神与实践能力的目标,但是在具体朝着目标努力的过程中还是存在着这样或那样的问题,下面就将这节课反思如下:

《音乐小屋》这首歌曲旋律活泼、轻快,特别适合低年级的孩子们来演唱,但是旋律在优美的同时,还存在着一定的难度,比如说:歌曲的后半部分不是规整的四乐句,这样,前面规整的四乐句结构和后面部规整的六乐句结合起来孩子们不太容易掌握,在这种情况下,我运用各种各样的方法让学生欣赏歌曲,孩子们在我的引导下一遍又一遍地在愉快的气氛中欣赏,不知不觉地就对歌曲有了兴趣和认识,课堂气氛特非常的融洽。

在解决歌曲重、难点的环节中,我运用多媒体来达到优化音乐课堂教学的效果,只有在优化的课堂教学中学生才会对音乐产生兴趣,孩子们一旦有了兴趣,最枯燥的、最难的`音乐知识技能也是可以在愉快的气氛中被学生掌握的。我通过课件的形式将重点的旋律和节奏用游戏的方式展示给学生,孩子们在愉快的活动中学习知识,解决问题,这个环节收到了很好的成效。

在学习歌曲的环节中存在着一些问题,这也是我在这节课上面比较遗憾的地方。比如说,歌曲最难的两个地方其中一个是一字多音,另一个是小符点的节奏,由于这两个乐句有一定的难度,孩子们没有彻底地学会,这里应该让学生先粗略的学会全曲(多唱唱,听唱结合),再重点学习两个难点乐句,然后再返回来唱好整首歌曲,而我却忽略了这一个环节,在学生唱会乐谱之后就学习了整首歌曲,在以后的课堂教学当中我也要注意这一点。

基于“创新教育的指导思想在于创设创新的氛围,营造愉快轻松的教学环境,挖掘教材内容,通过各种途径和手段,让学生在感受音乐之美的同时创造美。在想像的基础上动手、动脑、动肢体。激励其创新的精神、勇气和能力。”这个理念,在最后的拓展环节中,我设计了用自制的打击乐器为歌曲伴奏的活动,孩子们在课前自己动手制作了有创意的打击乐器,这样废旧物品得到了有效的利用,增强了孩子们的环保意识,并且在制作和使用的过程中,孩子们的创新精神和实践能力得到了不同程度的挖掘。在这一环节中课堂气氛走向了高潮,孩子们在快乐的气氛中进行音乐party。而不足之处就是我的课堂组织教学的能力还是有一些偏弱,如果活动能够在欢乐的气氛中井然有序地进行那才是我所期待的最终效果。

最后一个比较遗憾的地方就是,孩子们的声音不是令人非常满意,原因可能是在课上没有花费很多的时间来进行发声的练习,其次,在平常的课堂教学中,也应特别注意塑造孩子们的声音。

总之,在这节课上,还有令人满意的地方也有不尽人意的地方,在今后的工作和生活中我会尽量地充实自己,不断地完善自己,在探索中不断地进步。

音乐风教案篇二

1、在感受音乐和感知队形图示的基础上,用动作和队形表现音乐形象。

2、创编舞蹈动作,并选择合适的动作变换队形。

3、学习小组合作,共同完成表演任务。

4、能大胆表现歌曲的内容、情感。

5、乐意参加音乐活动,体验音乐活动中的快乐。

1、音乐、音响设备。

2、队形示意图、磁性底板。

师:你们看出来,这表示什么队形吗?这"两横排"是怎么排出来的呢?

教师小结:原来,我们排队的时候,横排要对齐,竖排要对齐,每个小朋友之间还要空开一定的距离,这样跳舞的时候才好看。

师:有没有哪组小演员愿意来试一试,。,排成这样的两横排呢?

师:排好了吗?"观众们"觉得他们排的怎么样?

师:刚刚,我们的"两横排"已经排的非常好了。那会不会排其他队形呢?看,这是什么队形?哪些小演员先来试试?注意间距哦。

二、创编动作:

师:今天,老师收到一个通知,森林里面要开舞会了,请仔细听,会有哪些小动物参加呢?——听音乐!

师:现在,我们跟着音乐来跳一跳吧!

三、变换队形:

师:小朋友,你们还会做什么动作呢?那我们是在什么时候换动作呢?

出示新的队形变换图,边换动作边换队形。

师:好,再请一组小演员上来,记住,要换动作变队形哦!

师:你们还想换什么动作呢?(再请一组)师:小演员们可真厉害,跳的舞真不错,现在我们一起去森林里参加舞会吧!

《森林狂想曲》是一首由森林中多种动物鸣叫以及动作发出的声音合成的音乐,旋律清幽抒情,潺潺流水,轻快鸟鸣,仿佛把人带入清新宁静的心境,感受温馨,感受自然,很容易吸引学生的学习兴趣。

在这堂课中,我通过播放视频,音像结合,使学生从各方面感受热带雨林的神奇,体会乐曲中描绘的景象,感受音乐传达给人们的不同情绪,丰富学生的情感体验,培养良好的审美情趣。然后让学生听辨乐曲小片段,辨别是哪些乐器演奏的,使学生认识笛子、小提琴、吉他,学生对此非常感兴趣,积极参与;接着认识三段主题旋律,随着老师的琴声轻轻哼唱,再听辨,加深学生对主题旋律的印象,然后完整欣赏乐曲给旋律排顺序。

我还设计了图谱,让学生聆听歌曲找出其中的小动物。邀请孩子们一起参加表演,孩子们一下子兴趣就来了,首先通过图谱,让大家掌握节奏,由老师的示范,渐渐的大家都能够自己拍出其他小动物的节奏,然后再大家都掌握节奏的基础上,加上音乐的渲染,把孩子们都带入到音乐会的情境中,紧接着在大家注意力集中又熟悉旋律的前提下,又呈现乐器,让大家更有欲望参加演奏,通过乐器的声音和演奏方式再与动物的鸣叫声和动作相比较,让孩子们自己来决定配乐乐器,既有助于孩子记忆又体现了参与性。最后的正式演出环节,让孩子想象自己站在舞台上,使情境更加真实,孩子表演的十分认真,整齐的打击节奏,使最后的表演非常精彩,大家的掌声也给孩子们更多的自信。

整个教学环节很流畅,孩子们的兴趣高昂,活动气疯活跃,孩子们意犹未尽,为了满足所有孩子的欲望,在最后表演环节还组织大家交换乐器演奏,让孩子都有机会演奏三种乐器。但在交换乐器时发现,部分孩子并没有能够演奏到三种乐器,个别孩子甚至一直演奏一种乐器,失去了其他乐器的演奏机会,对于这个现象我想是因为在交换乐器时我选择让孩子们自由交换的方式而产生的,若老师在交换前能够明确要求,或者由老师来统一交换,那么孩子们演奏的机会会更加平等,同时也能够掌握整首歌曲四种不同节奏。

音乐风教案篇三

1、培养幼儿的节奏感受力和对音乐活动的兴趣。

2、丰富幼儿的想象力和创造力。

3、通过音乐活动培养幼儿想象力、口语表达能力及肢体的表现能力。

4、乐意参加音乐活动,体验音乐活动中的快乐。

让幼儿学会基本的击拍方法和强弱变化,能听节奏变换。

活动准备电子琴1台,打击乐器1套,各种瓶罐,沙子,石头,种子,水,筷子等等供幼儿操作的材料。

一、随音乐律动进活动室,创设活动情境。

二、练习击拍。

1、练习基本的击拍方法,并注意强弱变化。

2、听教师的节奏击拍。

三、幼儿练习用各种方式为歌曲伴奏。

2、引导幼儿试着用身体的某些部位发出声音,如拍手,拍腿,拍肩,跺脚,弹舌头等,并试着用这些方式为歌曲伴奏。

3、请幼儿用打击乐器为歌曲伴奏。

四、教师为幼儿提供各种废旧材料,幼儿自己从中发现或寻找制作能发出声响的物品,作成伴奏乐器。

1、幼儿自己动手操作,教师观察幼儿情况。

2、请幼儿用自己制作的伴奏器具为歌曲伴奏。

五、总结,结束。

用幼儿能听懂明白的话语帮助幼儿理解。尽管只有短短20分钟,宝贝们已经较好的掌握了歌曲的内容和旋律,但人的记忆都有一定的遗忘规律,且幼儿的学习需要不断重复,所以,还需要不断的巩固复习,才能达到更好的效果。

音乐风教案篇四

老师有节奏地拍手读一遍歌词,后给小朋友讲解歌词大意。小朋友们跟着老师有节奏地拍手读歌词。老师带领小朋友学新歌。小朋友们学会后,边唱边用手指出唱词和脸上对应的部位,如:眼睛、耳朵、鼻子等。

敲敲打打。

1、在熟悉音乐曲式和性质及初步学会舞蹈的基础上,启发小朋友尝试用铃鼓的`不同敲法来表现,动作节奏。

2、激发小朋友探索求知,发挥其想象力、创造力。

3、在边敲边跳的过程中体验集体舞的欢快情感。

学舞蹈,掌握基本舞步。

(一)感受音乐,学习舞蹈。

1、听前奏回忆歌曲,感受节奏。

2、学习舞蹈(进退步、踱步、踏步、小碎步)。

老师:“我们来用好看的舞蹈把这首乐曲的活泼欢快表现出来。”

(二)尝试用铃鼓的不同敲法来表现舞蹈。

1、出示铃鼓:可以怎么敲?可以怎么摇?

2、出示图谱:哪里可以敲,哪里可以摇?

3、小朋友尝试用铃鼓跳舞。

老师:“我来跳舞,你们拿着铃鼓和我一起跳;试想想做什么动作时敲铃鼓,怎么敲?又做什么动作时摇铃鼓,怎么摇?”第一遍集体尝试边跳边敲,第二遍老师按舞蹈顺序提问,个别小朋友做出,老师重复后,再集体练习。

音乐风教案篇五

2、通过欣赏和表演,感知音乐表达的形式美、意境美,并从中获得乐趣。

1、圣桑的《动物狂欢节》中第一、四、六、十三段;

2、乌龟、天鹅、袋鼠和狮子头饰。

1、师:“今天,森林里要开音乐会了,小朋友们听一听,有哪些动物来参加音乐会?”

——教师放音乐第一段。师:“小朋友们听出来了吗?是谁来了?”

——幼:“狮子。”

——师:“说的对,那么谁可以来为大家表演一下,狮子是怎么出来的?”

2、请幼儿自由表演。

根据音乐,陆续介绍其它三种动物出场,并请幼儿表演。

3、请幼儿根据想象自由表演,每人都要创造出四种动物的动态,并随着音乐的节奏即兴表演。

4、选自己喜欢的动物戴上头饰进行表演,将幼儿分组根据音乐出场自由表演。

表演动作参考:

(1)狮子:抬肘与肩平行,双手五指张开,放在头部两侧,两拍一步并向左右摇晃上身。

(2)龟:身体前伏两膝微细,两臂向左前启,右前方伸开,与胸同高,两拍一次左右臂轮流前伸后缩,两拍走一步。

(3)袋鼠:两肘夹子左右两侧,小臂前伸,双手靠近自然下垂,两腿并拢,两拍向前跳一步。

(4)天鹅:双臂后伸于臀部两侧,做波浪式柔臂动作,两脚走小碎步圆场。

音乐风教案篇六

音乐课教案,也称之为音乐课课时计划。教案的设计是音乐教学活动的重要组成部分,是教师知识向能力的一个创造过程。教案的质量是课堂教学的基础,上好课的功夫在课外,只有备好课,才能上好课。为此,学校领导为督促教师备好课,定期检查教案,是必要的。不过,教案真的为教学服务了吗?下面一些老师的对话我感觉似乎反应些什么。

师:应付检查,年年照抄。

师:写教案是一回事,上课是一回事,二者没啥关系。

师:我们学校就我一名音乐教师,每天忙于写教案之中,说实话,真考虑不到那么多,什么教法了,学生实际了,等等。只要周数够了,节数够了,就行了。

教案原本是为教师教学服务的,却成了教师应付检查的负担了。这样的教案不仅脱离了学生的实际,而且脱离教学的实际,形成备教脱节的现象,养成了教师不思、不看的坏毛病,使得教师教法落后,观念陈旧,谈不上对学生进行创新精神和实践能力的培养了,大大的影响了学生学习的积极性。

新一轮教学改革轰轰烈烈的进行着,新标准要求,音乐教学要以审美为核心,以培养学生兴趣、爱好为动力,重视音乐实践活动,培养学生终生学习的能力与健全的人格,为此教案改革,事在必行。教案的书写要体现“活”、“明”、“简”、“新”、“广”、“真”。

“活”是指教师在确定教学内容时要“活”。对于教师来说,教学内容的设定要依据标准、教材,并能充分考虑到学生的认知规律和学习心理。这就有一个教材内容的重组过程。在重组过程中,教师要充分挖掘学生的资源,教材的人文因素,要创造性的使用教材,教材中偏难的内容可以舍去,填加一些学生感兴趣的同步知识内容,力求站在开阔学生的视野,内容达到综合的角度去思考,去设定教学内容。教学内容的设定是一个“扬弃”的过程。

“明”是指确定教学目标时要“明”。

教学目标是教学所预期达到的境地和标准,是教学的起点和归宿。对教学活动具有导向、激励、评价、调控的`作用。在确定目标时,教师要充分考虑到学生的认知规律和学习心理,依据教材教学内容及标准对所授课年段教学内容具体要求、符合学生发展的设计,要把情感态度与价值观这一目标放在首位,过程与方法放在二位、知识与技能放在最后位。要注意,教学目标是陈述学生的学习结果,而不应陈述教师的目标。

“简”是指教学的重、难点要“简”。基础音乐教育阶段主要是培养人,而不是培养音乐家。因此,在音乐教学中,以培养学生兴趣、爱好为目的,以培养学生终身学习能力(方法)为终点。这就要求教师在实际教学中,重点、难点的设定要把握好方向,不能再把打节奏练习、试唱曲谱等较难、枯燥的专业化教学内容设为重、难点,而要简化它,要从情感入手,把知识的转化、学习的方法作为教学的重难点设定的方向。

音乐风教案篇七

教材分析:

本课我所用的教材是人民音乐出版社出版的小学音乐教材第四册第七课《小小音乐家》第一课时《音乐小屋》。旋律以三度下行的音程起句,构成起伏的旋律,和着舒展的节奏,给人一种柔和的感受。描绘了“叮咚”作响的玩具小屋给人们的快乐,抒发了热爱音乐的孩子们的愉快心情。《单簧管波尔卡》是一首以波兰民间音乐为素材创作的器乐曲,这首经波兰作曲家、单簧管演奏家普罗修斯卡改编成的器乐曲一直受到人们的普遍欢迎。后来,乐曲又被改编成各种器乐独奏曲和合奏曲。

本课教学重点:

学生能有感情地演唱歌曲,并积极主动地参与各种音乐活动。

本课的教学难点:

1.解决歌曲中附点音符的应用。

2.歌曲中的休止符和最后一句音准、时值的把握。

3.与他人的合作、协调能力等。

说教学方法:

为了全面准确的落实本课的教学目标,教学时我针对儿童好新、好奇、思维活跃,集中注意持久性较差,但容易对有趣、富有童趣的事物产生兴趣等特点,遵循直观性、启发性原则和循序渐进由浅入深的原则,利用多媒体教学手段,充分发挥学生的主体作用,重点采用引导法、激励法、情境教学法等方法,利用其视听结合,声像一体,形象性强,信息量大等优点,为学生创设一个音乐小屋的环境。在这种环境中,让学生感受音乐的美。

本课的教学目标:

1.情感目标:使学生能够用轻快而甜美的声音表达快乐和高兴的心情,体验学习音乐的乐趣,感受师生之间、生生之间合作的愉快。

2.能力目标:使学生在轻松愉悦的学习气氛中能积极、主动地聆听、体验、想象、创造、表现音乐形象。

3.认知目标:使学生能准确地进行节奏练习。

说教学过程:

(一)组织教学

在组织教学这一环节中我采用谈话法,然后弹一段旋律给学生听,初步掌握孩子们对音乐的感受能力,从而拉近了我与学生间的距离。

(二)设计门铃声,引入欣赏

这个环节我主要是为突破歌曲难点做的铺垫,使学生在轻松愉悦的学习气氛中能积极、主动地聆听、体验、想象、创造、表现音乐形象。通过这一环节的设计,不仅使学生初步熟悉了歌曲中休止符的唱法,还初步感受了单簧管演奏出的欧洲舞蹈的风格,更好的调动了学生学习的积极性,自主性,为完成歌曲教学任务打下了基础。

(三)歌曲教学

在这一环节主要是让学生通过反复听来表达对歌曲情感体验,引导学生自主对歌曲的表现形式及情感内涵的把握,并在听、唱、演的过程中感受不同的角色形象。我主要分两大块来完成:一是学唱歌曲,二是歌曲处理。利用多媒体课件,给学生直观的画面,运用听唱法这种歌曲教唱的方法来完成歌曲学唱的。在歌曲处理这个环节我主要是引导学生改变歌曲的速度、运用不同的情绪的来演唱各个角色的,帮助学生进一步理解歌曲,使学生获得审美愉悦的体验。

(四)合作创编歌词

过生生合作和自主探究的方式来进行歌曲创编。这一学习方式不仅为学生创设了民主、宽松、自由的氛围,更激发了学生的创新思维,增强了自信心。通过合作创编歌词,学生的合作意识在群体中的协调能力得到了发展。

(五)课堂小结

这一环节我创设了小记者采访的情境,让生谈感受。最后整节课在《单簧管波尔卡》乐曲声中愉快的结束,希望孩子们回忆起这节课的时候心中满是开心与快乐!。

以上设计肯定还有一些不足之处,敬请各位专家老师提出宝贵意见。

谢谢大家!

这节课基本达到了优化艺术课堂教学,培养学生的创新精神与实践能力的目标,但是在具体朝着目标努力的过程中还是存在着这样或那样的问题,下面就将这节课反思如下:

《音乐小屋》这首歌曲旋律活泼、轻快,特别适合低年级的孩子们来演唱,但是旋律在优美的同时,还存在着一定的难度,比如说:歌曲的后半部分不是规整的四乐句,这样,前面规整的四乐句结构和后面部规整的六乐句结合起来孩子们不太容易掌握,在这种情况下,我运用各种各样的方法让学生欣赏歌曲,孩子们在我的引导下一遍又一遍地在愉快的气氛中欣赏,不知不觉地就对歌曲有了兴趣和认识,课堂气氛特非常的融洽。

在解决歌曲重、难点的环节中,我运用多媒体来达到优化音乐课堂教学的效果,只有在优化的'课堂教学中学生才会对音乐产生兴趣,孩子们一旦有了兴趣,最枯燥的、最难的音乐知识技能也是可以在愉快的气氛中被学生掌握的。我通过课件的形式将重点的旋律和节奏用游戏的方式展示给学生,孩子们在愉快的活动中学习知识,解决问题,这个环节收到了很好的成效。

在学习歌曲的环节中存在着一些问题,这也是我在这节课上面比较遗憾的地方。比如说,歌曲最难的两个地方其中一个是一字多音,另一个是小符点的节奏,由于这两个乐句有一定的难度,孩子们没有彻底地学会,这里应该让学生先粗略的学会全曲(多唱唱,听唱结合),再重点学习两个难点乐句,然后再返回来唱好整首歌曲,而我却忽略了这一个环节,在学生唱会乐谱之后就学习了整首歌曲,在以后的课堂教学当中我也要注意这一点。

基于“创新教育的指导思想在于创设创新的氛围,营造愉快轻松的教学环境,挖掘教材内容,通过各种途径和手段,让学生在感受音乐之美的同时创造美。在想像的基础上动手、动脑、动肢体。激励其创新的精神、勇气和能力。”这个理念,在最后的拓展环节中,我设计了用自制的打击乐器为歌曲伴奏的活动,孩子们在课前自己动手制作了有创意的打击乐器,这样废旧物品得到了有效的利用,增强了孩子们的环保意识,并且在制作和使用的过程中,孩子们的创新精神和实践能力得到了不同程度的挖掘。在这一环节中课堂气氛走向了高潮,孩子们在快乐的气氛中进行音乐party。而不足之处就是我的课堂组织教学的能力还是有一些偏弱,如果活动能够在欢乐的气氛中井然有序地进行那才是我所期待的最终效果。

最后一个比较遗憾的地方就是,孩子们的声音不是令人非常满意,原因可能是在课上没有花费很多的时间来进行发声的练习,其次,在平常的课堂教学中,也应特别注意塑造孩子们的声音。

总之,在这节课上,还有令人满意的地方也有不尽人意的地方,在今后的工作和生活中我会尽量地充实自己,不断地完善自己,在探索中不断地进步。

教学评析

本课教学以听觉为先,让学生在参与音乐活动的过程中,不知不觉得熟悉歌曲的旋律,为唱会、唱好歌曲做好充分的准备。运用弥漫音乐教学法,层层深入,让学生反复聆听歌曲,体现了较强的音乐弥漫性的特点,加深了学生对歌曲的理解与体验,激发了学生对学习音乐的兴趣。教学中不仅要促进学生实践能力,调动学生的听觉动力、思维动力,还要让学生在艺术实践中感受音乐,在艺术实践中找到情趣,在艺术实践中发展想象,在艺术实践中愉悦身心。

整堂课以学生为本,以审美为核心,以情感体验为主线,运用“听、想、唱、谈、演、创、奏”等多种艺术实践方式,把学生引入自主、轻松、愉快、和谐的文化氛围中,体现了循序渐进的教学原则。由熟悉旋律、聆听歌曲到完整演唱和创作表演,是按由浅入深的学习规律展开的,发展了学生的感官功能,提高了运用音乐艺术形式进行表达、交流的能力。

引人入胜的情景教学,为学生提供更为自由、广阔的想象和创造空间。教学中刘老师运用视觉体验法,利用课件直观的图像来表现出节奏的变化。将字母音符与树叶结合,请小朋友们唱会把叶子上面的音。大叶子上面的音要唱得长一些,小叶子上面的音要唱得短一些,来分别表现不同音符的时值,让孩子们感受到音乐学习的乐趣。。

音乐课堂教学的研究还有许多可以再深入探索的方面,我们尽可能地思考和实践一些更有效的、更简单的方法,帮学生学会歌曲,并能自觉自信的表达自己的情感,让他们在尽情的歌唱中,用音乐说话,用音乐交流,用音乐思考,用音乐激情。

音乐风教案篇八

【合唱《彩云追月》。

唱歌综合课。

合唱歌曲《彩云追月》是由词作家刘麟根据作曲家任光所创作的民族管弦乐曲《彩云追月》的主要旋律和音乐意境改编而成,歌曲为民族宫调式,4/4拍,二段体结构。切分音的运用使曲调产生了心潮澎湃的激动情感,给人以深刻的印象,富有童真的歌词,描绘了月夜的幽静和美好,合唱形式的使用,更增添了月夜的神秘感,令人遐想。

八年级的学生的正处于青春期,这个时期的学生的心理和生理发生了巨大的变化,从一种直观的感性接受逐渐的走向了理性的认知,他们已经掌握了一定的音乐知识,具有强烈的表现欲望,但在音乐课堂中又羞于开口,不能积极的参与到音乐实践活动中,不喜欢自己演唱,更不喜欢民族民间音乐,而偏爱流行音乐,为此,我们要正确的引导,在我们的音乐课堂让学生多去聆听这些优秀的民族民间音乐,因为它是经过一代代的传承下来的音乐精华,我们就可以在潜移默化中让学生逐渐的喜欢民族民间音乐,从而继承弘扬我国的民族民间音乐。其次,从中学生的演唱形式上来说,平时学生都喜欢用齐唱或者是独唱的方式去演唱歌曲,对于二声部的教学,学生大多都不愿意去选择唱低声部,而喜欢唱高声部,因为高声部旋律性较强,明朗好听,加上学生的合作意识较差,所以,合唱教学进行时有一定的困难。为此,我们不能规避二声部教学,而是要根据学生的识谱能力,适当的降低难度,可对二声部进行简单的改编,让学生更加喜欢合唱的形式,感受合唱的音色美。

1、情感.态度.价值观。

通过歌曲学习,使学生乐于聆听、感受、体验、理解中国民族民间音乐深厚、丰富的意蕴之美。以及二声部和声演唱的音色之美。

2、过程与方法。

通过感受、体验、模仿、声部合作等方法和手段,培养学生对民族民间音乐的感受能力和辨别能力,培养学生的合作意识。

3、知识与技能。

有情感地演唱歌曲《彩云追月》。在唱好自己声部的基础上,能够做到聆听其他声部,建立合作意识。

学唱(体验)歌曲,并能够自然流畅地演唱二声部歌曲《彩云追月》,体会民族器乐曲旋律韵味。贯穿歌曲始终的切分节奏的学习。

能用统一、和谐的声音演唱歌曲的二声部。

电子琴、多媒体、课件等。

一、导课:

1、组织教学,师生问好。

设计意图:课一开始,如何让学生静下来,营造一种静宁祥和的氛围,非常关键。通过美丽的月夜图片,以及教师的热情优美的语言,让学生不自觉地进入月夜的幽静与美好的意境之中。

二、新课学习。

师引导:一起来倾听这夏天的故事:(课件出示歌谱,教师有感情地范唱,要求学生从歌中找出出现最频繁的节奏)。

xxxxxx。

设计意图:教师通过有感情的范唱,拉近了师生的距离,更好的调动了学生学习的兴趣。通过对月夜美景的浅析,更容易让学生产生画面感,激发他们对大自然的热爱之情。

3、生轻声跟唱,要求学生注意切分节奏,并找出难点。

歌曲结束句,音区比较高。音高上,后面的两个音翻高八度,要求学生轻声高位,保持打哈欠的状态,跟琴演唱。

(设计意图:对于学生遇到的难点之处,采用重点教唱的方式,并能够及时的纠正学生唱不准的地方。对于歌曲的处理、学生唱歌的姿势、演唱声音的位置以及歌曲所要表达的情感始终贯穿整个学歌过程,并不是单独拿出来去练习的。)。

五、结束。

教师:最后,让我们在《母亲》这首优美动人的旋律声中结束本节课的学习,同学们再见!

《小船》反思。

《小船》这首歌主要是引导学生感受歌曲优美的意境,感受家庭的温暖。在演唱中我力争创设与歌曲表现内容相适应的教学情景,激发学生富有情感的歌唱,以情带声,声情并茂,充分调动每一个学生参与的积极性,培养演唱的自信心,使他们在歌唱表现中享受到美的愉悦,美的熏陶。

课堂上我采取集体唱、小组唱、领唱与齐唱的方式来活跃课堂气氛,让学生在愉快的活动中进一步加强学习,并借机对学生进行思想教育,让学生懂得得到父母关爱后,要学会感恩、学会做人。这节课总体来说,较好地完成了教学任务,达到了预期的目标。

在课堂教学中,我发现音乐知识的教学始终是一个比较棘手的问题,如方法不得当,稍有不慎,就会使学生感到枯燥乏味,教师讲了很多,但学生什么也没记住。那么如何使学生在饶有兴趣的学习中,自然的掌握音乐知识和技能”呢?对于四四拍的含义,在强弱规律教学中,我让学生运用第一拍拍手、第二拍摊开手掌、第三拍拍腿、第四拍摊开手掌的形式形象生动的感受强弱的变化,并通过跟本歌的旋律一起表演来强化知识点,通过以上循序渐进的引导使学生在不知不觉中自然而然的掌握了音乐知识,学生没有因为学习音乐知识而兴趣减退,在老师鼓励性的评价中掌握了本课目标涉及到的音乐知识和技能。

在整个教学设计中,我是以“唱”为本,把“情”贯穿始终,尊重学生的独特情感和体验,让学生感受到要珍惜现在拥有的幸福家庭,同时教育学生要回报父母的爱,并知道关心他人,渗透了德育教育。在这个环节时,我看到很多孩子的眼睛都湿润了,再次演唱歌曲时都很动情,达到了我制定的情感目标。

由于歌曲难度较大,因此我设计的是两节课来完成,下节课中会继续强化歌曲的演唱以及识谱能力的辅导,还有一些知识点如倚音的演唱都将是下节课的内容。今天的课堂我还是非常满意的,每一名同学不是因为有了听课的老师才装模做样的听讲,、而是真的有了兴趣或是真的觉得有意思才津津有味的,这对我也是一种极大地促进,一堂好的音乐课必须有效的抓住孩子的眼睛,抓住孩子的思维,让他们信心十足地、趣味浓厚的、津津乐道的来学习,我觉得这节课我做到了!

1.张敬轩友谊的小船歌词。

2.《中国好声音4》张磊歌曲《船》。

3.幼儿中班古诗教案。

5.小白船散文教学反思。

音乐风教案篇九

目标:

1、宝贝能在妈妈的带领下沿着指定的线路(黄色线)走线。

2、感知2/4的音乐节奏,为后面的教学内容做铺垫。

3、熟悉教室环境,与老师建立初步的感情。

准备:

音乐《eightlittlebabyducks》鸭妈妈、鸭宝宝的头饰。

过程:

1、用铃鼓的响声引起幼儿注意。

宝宝和妈妈们快到老师这儿来,看看我给你们带来什么礼物了。(出示鸭子头饰,引起兴趣)。

2、边讲故事边为宝贝和妈妈发头饰,进入走线活动。

今天早晨的空气可真好啊,鸭妈妈要带着鸭宝宝去散步,鸭子是黄色的,我们要沿着黄色的线来走,大家可别走错了哦!(运用头饰的颜色为幼儿建立初步的色彩感知)。

3、衔接下一环节。

哇,这里的风景好美啊,我们就在这儿休息一会儿吧!(宝宝和妈妈坐下)。

目标:1、相互认识,进一步与老师建立感情。

2、初步认识乐器——铃鼓。

准备:铃鼓一个。

过程:1、妈妈带领宝宝进行自我介绍,教师用铃鼓加歌曲来向宝宝问好。

今天有这么多的妈妈和宝宝来到了这儿,可我们大家还不认识呢,我是xx老师,这位鸭妈妈是哪位鸭宝宝的妈妈呀。(妈妈先说:“我是xx宝宝的妈妈”,引导宝宝说出:“我是xx宝宝)。

教师拍着铃鼓唱歌:xx来敲敲鼓,xx来敲敲鼓,xx来敲敲鼓啊,传来美妙声响。(宝宝上前来敲鼓,教师向宝宝问好,并给予不同的问好方式。如:拥抱、摸脸、拍手、举高等。)。

2、以同样的形式向其余的宝宝问好。

目标:

1、能辨别鸭子的叫声,并加动作进行模仿。

2、初步感知乐曲的优美旋律,了解歌曲内容。

3、通过亲子互动,增进母子感情。

准备:录有鸭叫声的碟片、歌曲《两只小小鸭》的磁带。

过程:

1、听鸭叫声。

听(手放耳朵边做听状),这是什么声音啊。(放碟片——是鸭子的叫声)。

2、模仿鸭子的叫声并做动作。

宝贝们的小耳朵可真厉害,我们一起来学学鸭子的叫声吧!(两手放嘴边做鸭嘴状,嘴里发出嘎嘎的叫声)。

3、听歌曲。

今天小鸭子还带给我们一首好听的歌曲呢,我们一起来听吧!(放歌曲《两只小小鸭》,教师小声跟唱并做动作)。

4、亲子互动游戏。

(妈妈在宝宝耳朵边说话)说啥悄悄话。(宝宝在妈妈耳边说话)。

目标:

1、认识铃鼓,并用铃鼓打出歌曲节奏。

2、进一步熟悉歌曲《两只小小鸭》。

准备:铃鼓人手一份,歌曲磁带。

过程:

1、介绍乐器的`名称,教给宝贝使用的方法。

宝贝们和妈妈刚才表演的可真好,现在呀,老师要介绍给大家一个新朋友。(出示铃鼓,并摇出声音)宝贝们,这个乐器呢,我们大家刚才拍过,它有一个好听的名字叫铃鼓。宝贝们使用的时候呢,一只手抓住铃鼓的边,另一只手轻拍鼓面,这样它就会发出好听的声音了。现在我们就用它,为好听的歌曲伴奏吧!

2、根据歌曲打节奏。

放歌曲《两只小小鸭》,妈妈拿着宝宝的手拍铃鼓打节奏。

目标:

1、说唱儿歌,丰富宝宝的语言能力。

2、通过亲子互动,增进母子感情。

准备:乐曲碟片。

过程:

1、根据内容教宝宝学习说唱儿歌。

小鸭子,嘎嘎嘎,游来游去嘎嘎嘎,

妈妈抱着跳一跳,妈妈抱着转一转,

啾的一声回到家。

鸭宝宝们,刚才我们听到的鸭子是怎么叫的啊,(嘎嘎嘎/讲解前两句儿歌)小鸭子游的特别的好,妈妈高兴的抱着它又跳又转。(讲解后两句及最后一句内容,讲解完毕后,教师再完整的示范一次儿歌内容)。

2、妈妈和宝宝边说儿歌边做相应的动作。(妈妈围成一个圆圈,把宝宝围在中间,听着乐曲做游的动作,最后找到妈妈,妈妈抱着宝宝做跳、转、摇等动作)。

目标:让宝宝和妈妈的身心得到放松。

准备:舒缓的音乐。

宝躺或趴在地上,或选择自己喜欢的姿势,随着音乐,妈妈轻轻抚摩孩子的身体,让宝宝们的身体得到放松。)。

目标:感知乐曲的快慢节奏。

准备:鱼的图片若干,电子琴。

过程:

1、教师弹奏乐曲,让宝宝感知节奏的快慢变化。

2、教师用拍手或跺脚的方式,表现节奏的快慢。

3、请宝宝和妈妈来玩游戏《鸭子捉鱼》并讲清游戏规则。

宝宝们,刚才我们听到的那段乐曲是小河邀请我们去捉鱼呢,当你听到慢慢的乐曲时,我们要悄悄的慢慢的靠近小鱼,当听到快快的乐曲时,我们就要快快的跑,听到老师口令时,我们就去捉鱼,看谁捉的多。好了,ready!go!(妈妈可当赶鸭人,随着节奏的变化而变化动作频率)。

对宝宝今天的表现给予肯定和鼓励,为宝宝发放贴画,结束活动。

我们今天的活动结束了,宝宝们玩的高兴吗?我们一起来唱首再见歌吧!goodbyeeveryone,goodbyeeveryone,goodbyeeveryone,seeyounexttime。欢迎宝宝们下次再来,谢谢大家!byebye!

音乐风教案篇十

1、喜欢玩音乐游戏,体验音乐游戏的快乐。

2、能大胆的表现老狼的动作、神态,进一步的提高音乐的表现力。

一、创设情境,激发幼儿兴趣。

教师:小朋友门,现在带上你的小耳朵听听谁来了?(教师播放老狼的录音,并配合录音表现老狼的形象)。

二、欣赏第一段,感受老狼的形象。

教师:刚才听到的是一只什么样的老狼,可以用哪些动作来表现它?现在老师请一些小朋友来表演一下这只坏老狼。(部分幼儿表现老狼的形象)。

教师:现在我们一起来扮演这一只贼头贼脑、张牙舞爪的老狼。

三、欣赏第二段,练习游戏动作。

教师:这只坏老狼来找吃的,告诉小朋友们,可怜的小羊呗发现了,那小羊有没有被吃掉?谁保护了它?现在我们来听一听音乐中的第二段。(教师边唱边做音乐中第二段的动作)。

教师:听完了这一段就真相大白了,谁请谁保护了小羊?(小朋友请黑猫警长)。

教师:现在我们一起学一学歌里聪明勇敢的小朋友。(教师幼儿共同做音乐第二段的动作)。

四、作画请黑猫警长。

教师:这可是一只很坏的`老狼,光说没看到黑猫警长是不会怕得,老师已经准备好了一只黑猫警长了,小朋友也赶快动手在自己的左手心用椅子旁边的水彩笔画一只猫的头像。(老师神秘地说:老狼来了,迅速转身在黑板画一只简笔画猫头像,幼儿跟着画。)。

五、教师幼儿配合开始第一次游戏。

教师:我们要开始游戏了,小朋友们先带上小耳朵认真听怎么玩。

1、第一段:扮演老狼的教师贼头贼脑、张牙舞爪地四处张望,留着口水,饿着肚子想吃小羊的样子。

2、第二段:一二小节,全体幼儿站立,边唱边指着老狼。三四小节,右手张开,用力地像右边甩。五六小节,用手围着自己的小凳子,保护“小羊”。七八小节,踏步走到自己的椅子背后。九至十二小节,伸出画有黑猫警长的左手,右手做抓“老狼”的动作。十三至二十二小节,右手做枪状,听音乐在椅子的上下、左右、前后有节奏的开枪,并发出“叭叭”的声音。老狼做抱头四处逃窜的狼狈相。

五、跟换角色,重复游戏数遍。

1、课时的量太大,幼儿在没有熟悉音乐,熟悉歌词的情况下,音乐游戏的展开很难,这也导致一系列的问题。如果能分课时设计或者采用图谱等形式帮助幼儿熟悉音乐会更好。

2、我在示范表演中,没有请其他的教师帮忙扮演不同的角色,我自己很辛苦,也影响孩子记忆表演歌曲中的第二段。

3、在教学中重难点没突出,没有攻破,在活动设计钱疏忽考虑了。

4、多设计一些形象具体的情境教学会更好,更能吸引幼儿的兴趣,引发孩子的表演欲望。

音乐风教案篇十一

1、初步学唱歌曲,感受歌曲轻松愉快的情绪。

2、学习歌曲中附点音符和休止符的演唱。

3、体验师生与生生之间合作学习的快乐。

4、通过听、唱、奏、舞等音乐活动,培养学生的创编能力与合作能力。

5、初步学习用对唱的方式演唱歌曲。

1、歌曲《音乐小屋》原唱及伴奏cd;歌曲《郊游》;

2、多媒体课件;

3. 邀请卡一张。

一、复习歌曲

二、导入课题:

2、教师读邀请卡内容,提问:“你们有信心战胜困难吗?(有)那让我们出发吧!”

三、播放课件,引导幼儿学习节奏与主要乐句。

(一)碰到第一个困难,引导幼儿通过努力解决。

1、一条小河挡住去路,怎么办?

2、出示节奏图x x|xx 0|xx xx|x 0||,引导幼儿学习。

3、幼儿学习节奏。

4、克服困难,划小船继续前进。

(二)遇到第二个困难,鼓励幼儿共同克服。

1、大石块挡住了去路,怎么办?

2、出示乐句:音乐 小屋 |在 欢迎 |你 欢.迎 |我 0 ||。

3、幼儿学唱,着重练习欢.迎的唱法。

4、成功移走三块大石块,继续前进。

(三)遇到第三个考验,请大家一起努力。

1、出示三个敲门声:

(1) 5 3 |5 3 0 ||(2) 4 2 | 4 2 0 ||(3) 5 0 i 0 ||2、师幼一起按门铃。

3、音乐小屋终于开门了。

四、完整欣赏歌曲,用多种形式学唱歌曲。

1、欣赏后提问:这首歌一共有几段?第二段和第一段有什么不一样?来到了音乐小屋,你觉得快乐吗?歌曲里面是怎么唱的?(引导幼儿学唱:我们的快乐都在里面装)。

2、引导幼儿完整学唱一段歌曲,根据幼儿的学唱情况,教师小结指出问题。

3、完整地学唱歌曲。

4、以对唱的形式师幼共同演唱歌曲。

5、幼儿分组对唱歌曲。

6. 家长与幼儿对唱歌曲。

五、结束:出现神秘人——海宝。

歌曲《音乐小屋》是一首儿童歌曲。歌曲风趣、轻松、愉快。旋律以三度下行的音程起句,构成起伏的旋律,和着舒展的节奏,给人以柔和的感受。描绘了“叮咚”作响的音乐小屋给人们的快乐,抒发了热爱音乐的孩子们的愉快心情。

整堂课我以“去游玩音乐小屋”为主线,首先我让学生模唱“音乐小屋”的门铃声,来解决了难点节奏,这个环节使学生在游戏中掌握了难点,并且自然的了解了音乐知识点“四分休止符”。也引起了学生想去看音乐小屋的好奇心,使我能顺利的进入下一个环节,走进音乐小屋来学习歌曲。然后学生走进音乐小屋之后,我设计了各种接唱的小游戏来让学生学唱歌曲,并加入身体的律动体验。最后在学生掌握歌曲后,就引导学生加入打击乐器为歌曲配乐。整堂课学生仿佛沉浸在音乐的世界中,快乐地体会音乐带来的无线乐趣。

当然在该堂课中还存在以下几点问题:

1、在歌曲学唱中,学生对于音乐的完整感受体现地还不够深刻,我让学生分句学唱歌曲,破坏了歌曲本身的整体性。

2、创编打击乐节奏的时候课堂纪律显得有点乱,教师没有调控好学生的课堂纪律。

3、教学语言还欠生动活泼,导致教学的每个环节衔接地不够自然、流畅。

音乐风教案篇十二

1、能唱准跨度较大的音,掌握好切分音结构。

2、感受新年的热闹,快乐的情绪。

鼓、钹、鞭炮的声音。

1、练声

根据533|15|531|60|幼儿先听,然后用“啦”来唱出来。

幼儿园大班音乐教案《新年的笑声》

2、理解歌词,学习歌曲。

师:“前几天我们过的什么节日啊?为什么要过这个节日呢?”(幼儿讨论)

教师总结:因为是新的一年由开始了,人们心里很高兴,为了庆祝所以要过元旦这个节日。

师:“你知道人们是怎样庆祝的呢?”(引导幼儿说出敲鼓、放鞭炮)

教师播放放鞭炮的声音,用鼓敲歌曲中的节奏。让幼儿模仿声音。

师:“为了庆祝这个节日,老师还准备了一首很好听的歌曲呢!想不想听听啊?”

(教师示范完整的唱一遍)

师:“你感觉老师唱的哪个地方象刚才的声音?你来学一学!”(幼儿说)

师:“那我们再来完整的听一遍!这一遍你又听到了什么?”(幼儿回答)

教师带领幼儿根据歌曲的旋律说歌词,2――3遍

教师带领幼儿一起来唱歌。集体合唱。

3、体验歌曲的快乐情绪

师:“你在唱这首歌的时候,你的心情是怎样的呢?那我们在唱的时候应该怎样唱呢?”(幼儿说)

师:“那我们根据你说的,我们一起来唱一遍,我们的脸上要怎么样?”(教师带领幼儿有感情的演唱一遍)

活动结束:教师:“我们一起去鞭炮吧!”(教师带领幼儿做游戏)

音乐风教案篇十三

[活动目标]:。

l、引导幼儿体会、感知歌曲中优美,富有幻想的意境,培养幼儿的审美情趣,激发幼儿主动参与音乐活动的兴趣。

2、启发幼儿根据歌曲的旋律、节拍,唱出优美、舒缓的韵味,培养幼儿对音乐的感受力和表现力。

3、通过学习演唱3/4拍歌曲,使幼儿初步了解朝鲜族歌曲的特点。

[活动准备]:。

歌曲课件、音乐教学磁带、录音机、自制长鼓、朝鲜族服装等。

[活动过程]:。

一、导入:请幼儿听两段不同的音乐(曲一:活泼欢快的二拍子歌曲;曲二:《小白船》伴奏音乐),自由表演动作。

二、展开:

(一)帮助幼儿掌握歌曲节奏特点、熟悉歌曲旋律。

l、提问幼儿:刚才的两段音乐有什么不同?哪段音乐是三拍子的?引导幼儿用动作表现出三拍的强弱规律。

2、组织幼儿跟随歌曲音乐练习三拍子节奏。

(二)引导幼儿理解歌曲内容并学习歌词。

l、教师介绍歌曲名称并示范演唱歌曲。

3、幼儿看课件完整欣赏歌曲。要求幼儿记住歌曲中最喜欢或是美的歌词。

4、根据幼儿分别说出的歌词,结合课件,引导幼儿学习歌词。

(三)通过不同的演唱形式,引导幼儿学习演唱歌曲。

1、请幼儿用自然的声音小声完整跟唱歌曲。

2、幼儿集体完整演唱歌曲。

4、通过歌曲接龙的形式,帮助幼儿进一步掌握歌曲。

5、为幼儿提供场景和“小船、小兔”等道具,分组演唱,激发幼儿的演唱兴趣。

6、请幼儿集体完整地把歌曲演唱给客人老师听。

(四)通过观察朝鲜族服装和欣赏朝鲜族舞蹈,引导幼儿了解《小白船》是一首朝鲜族民歌。

1、启发幼儿通过教师身上的朝鲜族服饰,初步认识和了解朝鲜族,知道《小白船》是一首朝鲜族民歌。

2、请幼儿欣赏教师表演的朝鲜族舞蹈。

三、结束:请幼儿背上“长鼓”,伴随小白船的音乐,与教师一起载歌载舞。

音乐风教案篇十四

1、指导学生用活泼、亲切的歌声来表现小绵羊的可爱形象,抒发对羊群、对家乡对劳动的热爱之情。

2、感受单音、同时发响的双音和三个音的不同音响效果;按要求进行节奏时值合练习,培养学生初步的音乐写作能力。

学唱歌曲:我的小绵羊

用活泼、亲切的歌声演唱

录音机、磁带

一、发声练习:同前节

二、学唱歌曲

1、集体演唱曲谱。注意速度的变化。

2、有节奏的朗读歌词。

教师范唱歌词,请学生跟着小声哼唱。

跟琴唱歌曲。

3、处理:

讨论:你认为怎样演唱这首歌曲更好?

速度应该怎样处理?

练唱

三、综合训练:

1、教师在键盘上分别弹奏各音。

请学生说出教师弹奏的是哪一组?

讨论:单音、双音和三个音的有什么不同音响效果?

2、教师引导学生分析:

第2题的那几个音音群相近?结束句的音应该怎样?

3、讨论:两人为一小组,看那组编写的好

视唱学生编写的旋律。

四、请同学们回家准备节目

板书设计:

课后小记:

课题:我的小绵羊

总课时数:第3课时

1、欣赏:快乐的罗嗦

教学目的:通过欣赏,学习根据音乐的重复与对比来区分乐曲段落的方法,领略我国民族弹拨乐器合奏的丰富音色和表现力;感受我国西南地区民族音乐的韵味。

欣赏乐曲

根据音乐的重复与对比来区分乐曲段落

录音机、磁带

一、发声练习:同前节

二、复习

1、请学生在黑板上写出上波音记号。

2、集体齐唱歌曲《我的小绵羊》。

三、小组展示:

各个小组以《我的小绵羊》为素材,各自准备节目,并演出。看谁演得好。

评比出小组优胜,并加以奖赏。

四、欣赏

1、出现欣赏课题,跟教师琴声学唱音乐的主题旋律。

2、初听乐曲,请学生听主题音乐共出现了几次?再听听用了什么乐器?

3、分段细听。完整复听。完成听听想想

课后小记:

音乐风教案篇十五

2、创编不同的鱼游动作。

3、积极参与游戏,体验游戏的快乐。

1、小鱼游的音乐。

2、场地布置成小河;鱼网一个;小鱼和鱼妈妈头饰若干。

3、表示音乐的结构的图谱一张。

一、游戏引导幼儿进入情境中,在歌曲《网小鱼》歌曲音乐的伴奏下学做小鱼游。

师:鱼宝宝,你们已经长大了,妈妈知道你们都学会游泳了,我们一起来游泳吧!

师:刚才妈妈看到有的小鱼游得可好看了,谁愿意来表演给大家看?

教师引导幼儿再次听音乐表演小鱼游,引导幼儿表现出各种不同的小鱼游的动作。

二、欣赏乐曲,熟悉乐曲结构。

师:这首音乐有几段?为什么?

三、倾听音乐,分辨鱼游、吃食、逃跑等音乐,根据音乐做出各种身体动作。

2、倾听音乐,区分音乐不同的性质。

3、分段欣赏乐曲,引导幼儿随着音乐做动作。

a、欣赏第一段,了解乐曲优美、欢快的特点。

师:这一段是小鱼在干什么?为什么?

幼儿做动作,教师引导幼儿跟着音乐的节奏。

b、欣赏第二段音乐,了解音乐断顿的特点。

c、欣赏第三段,了解乐曲紧张、急促的特点。

4、完整欣赏并做动作,引导幼儿能在位置上根据音乐变化身体动作。

四、完整游戏,幼儿会根据不同的音乐变换动作。

师:小鱼们!我们一起到河里来做游戏吧!

教师引导幼儿完整进行音乐游戏,调动幼儿的情绪,快乐的玩游戏。

b、请幼儿扮演捕鱼人,再次游戏。

五、结束游戏,自由模仿小鱼游回家。

音乐风教案篇十六

教学目的:

1、欣赏音乐,学习用点、线和色彩画感受,培养学生想象力和创造力。

2、通过听音乐,画感受,提高学生审美能力。

教学重点:学习点、线和色彩表现欣赏音乐的感受,培养学生想象力和创造力。

课前准备:cai课件、角色头饰四个。

教学过程 :

一、情境导入  。

1、游戏“幸运大比拼”

同学们,江阴电视台科教频道的“活力课堂”,你们看过了吗?精彩吗?我校代表队经过层层角逐,已进入最后的决赛了!今天,我们也来进行一项游戏:“幸运大比拼”。下面我为大家介绍一下参赛方队:齐白石方队,贝多芬方队,徐悲鸿方队,刘天华方队。

我们的口号是:“幸运大比拼,爱拼才会赢!”(学生复述)。

2、游戏抢答。

师:下面让我们进行第一项活动——听音乐。

听这些音乐是由哪种乐器演奏出来的?

生:(1)古筝(2)二胡(3)琵琶(4)笛子。

3、揭题:

师:刚才我所欣赏的音乐属于听觉艺术,美术又是一门视觉艺术,怎样才能把听觉艺术变成视觉艺术呢?今天,我们一起来学习《听音乐,画感受》。(板书)。

二、讲授新课。

(一)点、线表现音乐。

1、听一段打击乐,学习折线表现音乐。

师:老师请问同学们一段音乐(播放),同学们,听这段音乐你想干什么?

生a:我想跳舞,想用脚步声模仿。

生b:我想把音乐画出来。(请这名学生上黑板画音乐)。

师:为什么你要把这段音乐画线,这样的折线呢?请你说一说好吗?(分析折线表现节奏)。

生:音乐的节奏慢快、强弱不同。

生:(略)。

师:你为什么把这段音乐画成这样的波浪线呢?

生:(略)。

(二)听《好汉歌》,你们可以跟着唱一唱。

生:梁山好汉的豪迈洒悦,风风火火热闹的场面。

师:这种心情又让你想到了哪些色彩?(说一说学生的体验)。

生:黄色的土地,红色的战场,绿色的山林。(暖色多还是冷色多呢?)。

生:跳动的红色和黄色让我兴奋、激动……。

2、尝试用点、线和色彩表现音乐。

生:一条小河,美丽的白塔,还有小朋友们在划船。

师:这首歌又让你想起了那些色彩呢?你觉得冷色多呢?还是暖色多?

生:红色——小朋友们玩的很开心,绿色——小河两岸的绿树成荫,蓝色——蓝天与清澈的小河。

师:这首歌的旋律很优美动人,老师小时候就喜欢听、喜欢唱,你能不能用点、线和色彩把这首《让我们荡起双浆》画出来呢?请同学们试一试。

2、学生尝试画音乐。

3、组织学生自评。

(1)提出要求:画好后,请同学们把画放在课桌中间,同学间相互看一看,交流一下,评选出一幅你们方队中最好的画,参加方队间的评比,注意!一定要选出你们方队最好的作品,因为如果不是最好的作品,会影响方队的成绩。评选时要公平、公正。

(2)学生自评:

师:请你说一说为什么这样画?

生:(略)。

师:你们为什么要推荐这幅作品呢?你能不能再提点修改意见?为什么?

生:(略)。

师点评:指导修改意见节奏:点、线的粗线、形状。

旋律:色彩的冷暖。

(三)用画来联想音乐。

1、出示《迪斯科舞曲》的画(多媒体课件)。

师:一段音乐可以表现出一幅画,那么一幅画能表现一段音乐吗?下面请同学们听三段音乐,找出你们认为与画相符合的音乐。(各队抢答)。

生:(略)。

师:你为什么要选择这段音乐呢?请说说你的理由。

生:谈对画面与音乐的理解。(加分)。

2、出示《春天来了》的画。

师:这幅画与那一段音乐可以相联系呢?

生:(略)。

师:你为什么要选择这段音乐?请你说一说。

生:(略)(加分)。

3、唱《春天来了》。

师:看着这幅画,想一想以前我们学过哪首歌与这幅画相符?想不想唱一唱?那就唱吧。

(四)听音乐,画感受。

1、听一听,说一说。

生:(略)。

2、练习:请同学们跟着音乐的节奏和旋律运用点、线和色彩把这首《赛马》画出来。

3、学生主评。

师:请各队同学看一看,评一评,倒底想推荐谁的画代表你们方队参加评比呢?

师:为了让大家更好的了解你的画,欣赏到你画中的美,请你说一说好吗?

生:(略)。

生:(略)。

音乐风教案篇十七

音乐是开启艺术大门的钥匙,学音乐能培养学生对艺术的追求。下面是百分网小编为大家整理的音乐教案,请大家欣赏!

【教学内容】

1、陕北民歌《山丹丹开花红艳艳》

2、了解“信天游”

3、中国民歌的体裁类别:山歌与号子

4、中国民歌《茉莉花》

5、中国民歌的体裁类别:小调

【教学目标】

1、情感态度与价值观:

通过欣赏《山丹丹开花红艳艳》、《茉莉花》等具有代表性的中国民歌,感知和体味我国具有鲜明地域文化特色和丰富多彩的民歌作品,扩大艺术视野。

2、过程与方法:

通过欣赏、演唱,对比分析等音乐实践活动,感受不同地域的人文风情与音乐特点;感受到优秀的音乐文化源头是扎根在人民大众之中的。

3、知识与技能:

了解民歌的基本概念和山歌、号子、小调三种体裁类型及特点。

【教学重点】

感知和体味民歌的基本概念和山歌、号子、小调三种体裁类型及特点,感受到优秀的民歌来源于生活,是在人民大众之中产生的。

【教学难点】

激发学生积极投入音乐实践活动

【教学过程】

播放小提琴演奏的`《山丹丹开花红艳艳》,学生进入教室。

感知与体验

一、导入

说明:“听是学习音乐的重要途径”。通过教师富有感染力的演奏,创设良好的教学情境,能引起学生强烈的兴趣,强化审美体验。熟悉主题旋律,为后面欣赏原生态的歌曲作铺垫,能让学生立刻进入到当地的音乐风格中。

二、赏析《山丹丹开花红艳艳》:

1、欣赏阿宝演唱的这首歌曲的第一乐段,感受这段歌曲的风格特点。

2、知道“信天游”,通过选择准确的词语概括“信天游”的风格特点。

3、了解“山歌”的基本概念与特点。

4、师生跟着钢琴哼唱歌曲的第一乐段。

5、欣赏视频

思考:这段歌曲分为几个乐段?

感受这段歌曲第二部分 “一领众和” 的风格特点。

6、了解“号子”的基本概念与特点。

7、熟悉主题(第二乐段片段):请看着谱例,演唱主题旋律。

说明:整首民歌由两类音乐体裁创编而成,在了解基本概念与特点之后,通过领唱与合唱的形式,表现和体验“号子”“一领众和”的特点,帮助学生记忆与掌握不同民歌体裁类别的风格特点。

8、学生即兴创编“号子”

模仿劳动号子的形式,创编情景,并用“一领众和”的方法演绎出来。

三、赏析《茉莉花》:

1、跟着钢琴,演唱p31《茉莉花》。

2、欣赏江苏民歌《茉莉花》,思考:和刚才演唱的《茉莉花》有什么地方不同?

3、听音乐,用苏北方言学唱江苏民歌《茉莉花》

说明:通过“聆听——思考——模仿”的方法,感受用苏北方言演唱的茉莉花,通过模唱,了解苏北方言中部分字、词的读音和音调,并运用到歌唱中,在复习、巩固江苏民歌《茉莉花》旋律的同时,还体验了当地民歌的地方风味。

4、欣赏与比较:

(1)欣赏河南《茉莉花》,与江苏《茉莉花》进行比较:

歌词:a.完全相同 b.大多相同 c.略有相同 d.完全不同

旋律:a.完全相同 b.大多相同 c.略有相同 d.完全不同

(2)欣赏山西《茉莉花》,与江苏《茉莉花》进行比较:

歌词:a.完全相同 b.大多相同 c.略有相同 d.完全不同

旋律:a.完全相同 b.大多相同 c.略有相同 d.完全不同

5、了解“小调”的基本概念与特点

6、归纳:

(1)民歌的流传方式:口头传唱。

(2)在流传过程中人们把自己喜欢的内容、语言和地方音调融入这些民歌中,在改编与再创作中体现了民歌传唱中的变异性。

说明:通过“赏析——比较——思考”的方法,对比听赏不同版本的《茉莉花》,感受民歌在口口相传中的变异性;知道民歌来源于生活,扎根于生活,民歌在传唱中的变异与再创作体现了劳动人民的艺术智慧和热爱家乡的文化热情。

拓展欣赏:——寻找《茉莉花》

1、选择喜爱的视频、观看

女子十二乐坊,歌剧《图兰朵》,申博宣传片,雅典奥运会

2、小结:

那么多版本向我们展示了风格各异的《茉莉花》,民歌《茉莉花》在不断发展和变异中甚至走出了国门,成了东方文化的使者,登上了世界的大舞台,充分展示了中国民歌的艺术魅力。如今,在一些重大的场合与重要的活动中,中国的世界亮相经常伴随着这首《茉莉花》的音调,《茉莉花》几乎成为了中国民族文化的符号与标志,带着中国走向全世界!

课堂小结:

民歌是人民群众口头创作的歌曲,它在广泛流传的基础上不断发展,成为艺术宝库中的珍品。民歌反应的内容与人民生活及地方风俗有着密切的关系。其形式简明朴实,曲调短小生动,易唱易记。

人们在民歌的口头传唱中加入了当地的方言、语音语调,这些具有当地文化特色的内容,让民歌传唱得更广,更多姿多彩!多听民歌、多唱民歌,去探索、发现和保护色彩斑斓的世界民族音乐瑰宝,通过民歌来继承传统文化,表达出我们的爱国热情!

【本文地址:http://www.xuefen.com.cn/zuowen/17763076.html】

全文阅读已结束,如果需要下载本文请点击

下载此文档