在学习和工作中，我们需要不断提升自己的能力和素质，以应对不断变化的挑战。总结应该具有针对性，根据实际情况提出有针对性的建议和改进措施。以下是小编整理的一些优秀总结范文，供大家参考和学习。
色彩的纯度说课稿篇一
我说课的内容是人民美术出版社小学美术五年级下册第3课。本课属于造型·表现学习领域。本课要求学生了解色彩变化的规律，探究培养学生对色彩三属性的判断、感受、应用能力，提高学生的审美素养。循序渐进地将色彩知识传授给学生，引导学生获得对美术学习的持久兴趣，形成基本的美术素养。
小学高年级阶段的学生，随着年龄和经验的增长，身心都得到了很大的发展，思维形式由具体形象逐步向抽象思维发展，心理活动的随意性和自觉性也在增强，他们力求表现更真实、更深刻，表现能力有所加强。能运用一些造型方式，表现自己的所观察到的对象，有的学生对材料进一步的拓展，寻求技法和表现方法的创新，也有的学生眼高手低，对表现缺乏信心。
根据本课的主要内容以及基本学情，我确定了如下三维目标：
知识与技能：引导学生学习色彩纯度的知识，尝试用不同纯度的色彩完成一幅美术作品。
过程与方法：通过自主探究，尝试在色彩中调入灰或其他色彩，改变色彩的纯度，创作一幅作品。
情感态度与价值观：深入了解色彩变化规律，培养对色彩三属性的判断、感受、应用能力，在学习中提高审美素养。
基于我的教学目标，我设置了如下重难点：
重点：了解改变色彩纯度的方法。
难点：学会分析高纯度与低纯度的色彩。
一堂好课的呈现与有效的教学方法息息相关，由此我采取了以下教法和学法：
教法：讲授法、提问法、情境法。
学法：直观感受法、实践练习法等。
为了更好的达成本课的教学目标，突出教学重点解决教学难点，我特意做了如下准备：多媒体、范图等。
从新课程标准的教学建议出发，我将充分发挥现代教育技术的作用，运用多媒体辅助教学，变静为动，融声、形、色为一体，为学生提供生动形象直观的观察材料，激发学生学习的主动性和积极性。具体环节如下：
（一）导入新课。
精心设计好导入，无疑是一堂课成功的关键一步，它的目的是引人入胜，使学生兴趣盎然的揉入到活动中去，达到事半功倍的效果。
为此我将播放一段不同旋律的音乐，引导学生聆听，让同学们说出自己的感受，并为老师手中具体纯度变化的色卡找一找朋友，为作品配上合适的音乐，学生感受不同的纯度带给我们不同的感受。由此便引出我今天的课题——《色彩的纯度》。
（二）欣赏作品，感受魅力。
在本环节为了培养学生自主学习和探索的能力，我设置活动来引导学生进行新课的学习。首先，我将组织学生回顾三原色、三间色的知识，并引导学生根据色彩规律，形成色相环。并提问在色相环中，颜色纯度最高的他们是什么颜色？我的学生可能会回答像红、黄、蓝这样鲜艳、单纯的色彩被称为纯度高的色彩。在学生对色彩规律有一个初步的感知时，继续展示两幅色彩图片，引导学生赏析，并引导学生观察，提问它们有什么相同和不同的地方？通过初步的欣赏与观察，使学生自主的感知色彩。了解第一组与第二组色彩色相相同，但是第二组没有第一组色彩鲜艳。从而激发他们深入了解色彩变化的兴趣。
而后，我将采用小组讨论的形式，引导学生合作探究为什么会产生这样的变化？被称为什么？小组讨论交流并思考问题，前后四人为一小组进行讨论，鼓励他们相互交流，大胆发言。我将依据学生的回答做最后总结概括其含义是：这种变化在美术中叫作色彩的纯度变化，色彩的纯度是指色彩的鲜艳程度。
（三）交流探索，深入了解。
为了使学生更好的运用色彩变化的规律，探究其方法，我将组织学生小组试验，探索怎样使一种颜色发生纯度变化？让学生用发现的眼睛去探究，发现其规律为纯色+灰色=降低纯度、纯度+补色=降低纯度，加入其他颜色种类越多，纯度越低。从而培养了学生独立学习，合作学习的能力。并且在这一环节我采用生动有趣的教学手段，寓知识于趣味之中，增强学生对色彩的感受能力与想象能力。
为了进一步加强学生的感知能力，我将继续展示“星月夜”作品，引导学生赏析，并提问画面的纯度和画家表达的情感是怎样的？纯度的变化在画面中起到哪些作用？我将并引导学生探究出画面中的主要色彩是蓝色和黄色，纯度很高，表现了画家的激情。同时总结出纯度的变化能使画面表现的美感、情感更丰富多样，纯度低的色彩可以缓和整幅画面的色彩对比，更好的衬托主体，激发他们学习的兴趣。
（四）示范操作，体验乐趣。
美术课程同样具有实践性，所以最后，我会演示用自由的线条在画面上分割出几个大小不同的空间，并选用高纯度和低纯度的色彩，简洁的画出一个主题形象让学生仔细观察，通过直观的方式让学生掌握。高纯度色彩表现技法：直接选用纯色进行涂色;低纯度表现技法：选择一个色彩为画面主色调，在色彩中加入灰色或另一种色彩，调和出多种不同纯度的色彩再进行涂色，使画面呈现纯度变化。为学生独立创作解决技法上的难点。
（五）展示评价，分享成功。
教育家弗赖登塔说过：“学习唯一的正确方法就是实现再创造”。为此，结合学生的实际水平、课堂练习时间，和教学重难点，我设计了这样的练习：用色彩纯度的变化画一幅画，选取自己喜欢的题材、款式不限。采用开展交流会的方式，小组推选并从纯色运用效果等方面进行自评、互评教师点评。
（六）小结作业，拓展思维。
1。在课程即将结束时，以回顾式的方式引导学生对本节课的重点加以回顾，对本节课的知识含义、特点、方法。进行归纳和梳理，让学生对本节课的知识有一个更加系统全面的认识。
2。最后，结合学生从探究中获得的情感体验和程度，我给学生布置了这样的课外作业：制作好的作品贴在教师展示区内，对比效果，进行赏析。
色彩的纯度说课稿篇二
本课是色彩知识系统学习中的一个环节，在学生已学会原色和间色及调配方法的基础上，通过做尝试性的色彩游戏，帮助学生理解什么是明度，什么是明度渐变，山此让学生体验明度渐变可产生的纵深感及节奏美。
1、学习色彩的纯度渐变知识，并能用色彩的纯度渐变创作图案画。
2、掌握纯度渐变的调色方法。
3、体验纯度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节奏美，培养学生色彩表现能力。
1、学习色彩纯度渐变的知识及色彩调配方法。
2、掌握调色时的渐变规律，绘制丰实、有趣的纯度渐变图案。
师：范画、毛笔、水粉颜料。
生：课本、毛笔、水粉颜料、调色盘、画纸等。
上节课我们学习了什么？什么是色彩的明度？色彩的明度渐变需要加入什么颜色？怎样加入？（学生集体回答）。
老师今天又带来了几幅渐变图，好看吗？
这几幅画中有一幅跟别的效果不同，请仔细观察把它找出来。（学生通过仔细观察感受明度渐变与纯度渐变的区别）。
这种色彩的变化虽然也是渐变，但与明度是不同的，我们称之为色彩的纯度渐变。今天我们就来学习色彩的纯度渐变。（板书课题）。
色彩的纯度又称色彩的彩度、饱和度，是指色彩的纯净程度，它表示颜色中所含有色成分的比例。含有色彩成分的比例愈大，则色彩的纯度愈高，含有色成分的比例愈小，则色彩的纯度也愈低。可见光谱的各种单色光是最纯的颜色，为极限纯度。当一种颜色掺入黑、白、灰或其他彩色时，纯度就产生变化。当掺入的色达到很大的比例时，在眼睛看来，原来的颜色将失去本来的光彩，而变成掺和的颜色。当然这并不等于说在这种被掺和的颜色里已经不存在原来的色素，而是由于大量地掺入其他彩色而使得原来的色素被同化，人的眼睛已经无法察觉出来了。有色物体色彩的纯度与物体的表面结构有关。如果物体表面粗糙，其漫反射作用将使色彩的纯度降低；如果物体表面光滑，那么，全反射作用将使色彩比较鲜艳。
色彩的节奏，节奏所产生的调性同样可以表各种美感及情感。它可以是动的，也可以是静的；可以是严肃的，也可以是生动的；它既能倾诉悲伤，也可以歌颂欢乐。
（1）渐变节奏：渐变的节奏能够产生由弱到强、由强到弱的.缓慢、平滑的变化，容易产生统一的动势和起伏柔和的优美姿态，无疑能够在色彩结构中产生凋和性特征。
（2）反复节奏：用色彩结构中同一种要素或同几种要素的变化与对比组成一种变化形式，将这一变化形式在画面上反复出现，就能构成丰富而有秩序的视觉效果，形成此起彼伏的优美节奏。
（3）无调性节奏：自由变化的节奏往往动感强，富有表情、激动、丰富、有生气，但组织不当容易杂乱无章。
让我们来欣赏几幅用色彩的纯度渐变做为表现手法的作品。
1、欣赏老师准备的范图。
2、欣赏美术书中的图片。
3、欣赏优秀学生作品。
比较了色彩的明度和纯度的不同，做色彩的纯度渐变效果需要逐渐加入什么色？
师总结：纯度高的颜色，加入了又黑色和白色调出的灰色或其他对比色，纯度就降低了，就会形成色彩的纯度渐变。
色彩的纯度说课稿篇三
诸位领导、老师大家好！
我今天的说课将从四个方面展开。一说教材、二说教、学法；三说教学程序；四说教学理念。其中，理论根据将贯穿在整个过程中。
我今天说课的内容是九年制义务课程标准实验教材第12册8课，课题为《色彩的明度》。本教学内容以儿童绘画为题材，启发儿童进行欣赏学习，并进行创作。本课选取了部分具有代表性的儿童绘画作品，这些作品是内容美，形式美和色彩美三者有机结合的优秀作品,由于是同龄人的作品容易激起学生的共鸣，很适合学生欣赏、讨论、评述和学习。
本人对教材的理解是：学生已经进行了四、五年的美术课堂训练，体验了简单的美术创作的乐趣，这个时候安排学生欣赏同龄人的优秀美术作品，对儿童形成正确的审美观有所帮助，也可为儿童今后的绘画创作奠定十分重要的基础。本课课题《色彩的明度》，采用了儿童易于接受的描述性语言，活泼、自然、亲切。
（一）本课的教学目标：
1、学习色彩的明度知识，对“明度”一词有较准确的理解。
2、掌握色彩的明度的变化的处理方法，并能在绘画中运用，提高学生用色的造型的能力和技巧。
3、掌握色彩的明度对比知识，培养审美情操，激发学生运用丰富的色彩去创造艺术美和表现生活美。
（二）本课的教学重难点：
1、重点：传授色彩的明度知识，掌握色彩的明度处理方法，提高学生运用色彩的技巧，体验色彩的美感。
2、难点：让学生接受色彩的明度对比知识和对色彩明度进行操作，并在绘画实践中运用。从知识到应用是一个较复杂的转换过程。教学中要抓住这个重要环节，用理论来指导实践，从实践中加深对理论的理解。
我在本课中，通过教师讲解（理论学习）——分组尝试（色彩感知）——分组评述（理解把握）——创作体验（实践领会）四个活动环节，这样由浅入深，层层推进，从看到说到画，学生很自然就完成了知识在实践中的转化运用。
本节课着重体现学生、教师为双主体在教学活动中互动交流相互促进发展的和谐统一。教师作为一个引路者，只起着带路作用，例如当学生欣赏一幅作品时，教师用提问的方式给学生以方向（提问包含各个方面：你喜欢这幅画吗？这幅画画了什么？这幅画有什么特别的地方？这幅画给你什么感受？）。然后让学生看一看，想一想，谈一谈，甚至可以摸一摸，闻一闻，讨论讨论，再说出自己的看法，同时还安排让学生自己体验不同工具材料作画的不同感觉。总结为一句话就是：困惑时给予启发，阻塞时给予点拨，上台阶时给予铺垫，攀登时给予鼓励。让学生在教师的引导下自觉发现新知，探索新知，参与知识形成，能力形成的全过程。
创设情境，欣赏导入。学生进入教室就开始不附加任何要求的欣赏活动，可以让学生轻松、快速的进入情境教学的课堂。
讲授新知，理解知识。这一过程中，我充分注重学生对新知识的接受能力，边讲解边让学生亲自动手，感受新知识，为下一步的运用奠定良好的基础。同时，学生在感知的过程，尝试到了探索奥秘的快乐，因此，学生都非常兴奋，自然产生浓厚的学习兴趣。
由“扶”到“放”，自主探究环节。叶圣陶先生说：“当教师像是帮助小孩走路。扶他一把，要随时准备放，能放手就放手。”这个环节在欣赏作品的同时，理解色彩的明度变化在绘画中的应用。通过教师的.三个引导提问，由简单到复杂，各有侧重，富有层次。整个教程中，教师始终处于客体地位，学生的自主探究被推到了主体地位。教师只在关键处启发，点拨，留给学生充分的时间和空间，让学生领悟到知识的真谛。同时，由扶到放的过程中，始终遵循学生的认识规律：由对画面内容形象的理解到对表现特色的理解，由对表现特色的理解到对自己感受的激发，由表及里，从感官的运动到思维的活动。在此过程中不但让学生掌握欣赏的基本方法，还通过引导分析，让学生明白一个道理：绘画的内容来自于生活，但是可以跟生活不一样（高于生活），每个人都可以大胆的用自己的喜欢的方式表现所看到的和所想到的。这也就很自然的为教学的难点的突破奠定了基础。
全面欣赏，尝试材料环节。要达到学生掌握知识，最终发展能力的目的，学生的思维就必须经过反复多次，循序渐进的实际应用。本课安排了学生两次亲身感受，加深对色彩明度的理解和把握。
个例感受，文化交流。这里将它作为一个例子展示，并且让学生尝试进行介绍，主要是让学生有一个粗浅的视觉体会，并不强求学生的理解与认同。
创作体验，知识深化环节。最后，教师引导学生根据自己的欣赏体会，选择自己喜欢的绘画工具材料，进行创作活动。时间安排虽然很短，但作用只是让学生在欣赏后再进行绘画创作的亲身体验，让课堂不仅仅结束在40分钟内，而是延伸到课堂之外，延伸到学生今后的每一次美术学习中去。
本节课是基于美术新课程标准而设计的。所贯彻的基本理念是：从讲授中明确知识，在欣赏中开启智慧，于评述中形成素养。即让学生在老师的讲授中学到色彩的明度的基本理论，在欣赏同龄儿童美术作品时，体会色彩的明度变化给物象带来的美的感受；于美术创作中亲自感受色彩的明度变化的奥秘；于作品评述中升华对色彩的明度知识的理解。这个教学理念通过以下方式实现：
1、全参与学习。所有的学生都可以自由表达对某一幅作品的独特的感受并亲自尝试。
2、全变式表达。绘画和语言都是艺术，用语言来表达对绘画作品的感受，同样一幅画，让每一个学生都有若干种不同的表达，这也是尊重学生的个性，尊重学生的认知水平。从说到画，表达方式产生转变，知识的掌握也自然产生深化。
以上是我对《色彩的明度》一课的理解和把握，不足之处，还请诸位领导和老师批评和指正。
色彩的纯度说课稿篇四
媒体运用。
发现。
1．观看录像。
2．小实验。请一名同学在实物投影仪下将菊花在白纸上用力摩擦，发现了什么?
3．讨论：在生活中你还发现过这样的事情吗?
4．教师总结：在大自然中有丰富的资料都可以制作出颜料。
情景一：小朋友用凤仙花的花瓣染指甲。情景二：一个小朋友吃西瓜时西瓜水滴在白色衣服上，衣服被染上了颜色。
讨论。
1．欣赏几幅作品和染制的方巾。
2．寻找合适的.资料：你从大自然中找来了些什么资料?
3．分小组讨论：如何利用工具将自身带来的资料制作出颜料呢?
4．总结制作方法：用小棒和碗捣汁，用纱布包好或用过滤网挤压过滤出汁液。
1．课件出示作品。
2．课件出示：制作工具。
3．课件演示：制作方法和步骤。
试验。
1．边制作边用简短的文字填写研究表格。
播放轻松欢快的音乐。
交流。
1．每组小组出息行汇报总结，讨论解决遇到的困难。
展示。
1．用自身制作的颜料组内一起完成一幅画。
2．贴在展示板上评一评。
播放轻松欢快的音乐。
拓展。
1．生活中还有很多东西的色彩很漂亮，我们也可以直接利用它们来直接作画。
2．史前艺术家都是用土和矿石制作出颜料画画。
我国古代染色用的染料，大都是以天然矿物或植物染料为主。中国画中的朱砂色颜料是把朱砂矿石研成粉末获取的。
1．课件出示：直接利用生活中细小东西作的几幅画。
2．课件出示：《拉斯科洞穴壁画》、朱砂矿石——朱砂色颜料——中国画。
色彩的纯度说课稿篇五
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大家好！我今天的说课将从四个方面展开。一说教材、二说教、学法；三说。
教学。
程序；四说教学理念。其中，理论根据将贯穿在整个过程中。
我今天说课的内容是九年制义务课程标准实验教材。
第1。
2册8课，课题为《色彩的明度》。本教学内容以儿童绘画为题材，启发儿童进行欣赏学习，并进行创作。本课选取了部分具有代表性的儿童绘画作品，这些作品是内容美，形式美和色彩美三者有机结合的优秀作品，由于是同龄人的作品容易激起学生的共鸣，很适合学生欣赏、讨论、评述和学习。
本人对教材的理解是：学生已经进行了四、五年的美术课堂训练，体验了简单的美术创作的乐趣，这个时候安排学生欣赏同龄人的优秀美术作品，对儿童形成正确的审美观有所帮助，也可为儿童今后的绘画创作奠定十分重要的基础。本课课题《色彩的明度》，采用了儿童易于接受的描述性语言，活泼、自然、亲切。
1、学习色彩的明度知识，对“明度”一词有较准确的理解。
2、掌握色彩的明度的变化的处理方法，并能在绘画中运用，提高学生用色的造型的能力和技巧。
3、掌握色彩的明度对比知识，培养审美情操，激发学生运用丰富的色彩去创造艺术美和表现生活美。
1、重点：传授色彩的明度知识，掌握色彩的明度处理方法，提高学生运用色彩的技巧，体验色彩的美感。
2、难点：让学生接受色彩的明度对比知识和对色彩明度进行操作，并在绘画实践中运用。从知识到应用是一个较复杂的转换过程。教学中要抓住这个重要环节，用理论来指导实践，从实践中加深对理论的理解。
我在本课中，通过教师讲解（理论学习）——分组尝试（色彩感知）——分组评述（理解把握）——创作体验（实践领会）四个活动环节，这样由浅入深，层层推进，从看到说到画，学生很自然就完成了知识在实践中的转化运用。
本节课着重体现学生、教师为双主体在教学活动中互动交流相互促进发展的和谐统一。教师作为一个引路者，只起着带路作用，例如当学生欣赏一幅作品时，教师用提问的方式给学生以方向（提问包含各个方面：你喜欢这幅画吗？这幅画画了什么？这幅画有什么特别的地方？这幅画给你什么感受？）。然后让学生看一看，想一想，谈一谈，甚至可以摸一摸，闻一闻，讨论讨论，再说出自己的看法，同时还安排让学生自己体验不同工具材料作画的不同感觉。
总结。
为一句话就是：困惑时给予启发，阻塞时给予点拨，上台阶时给予铺垫，攀登时给予鼓励。让学生在教师的引导下自觉发现新知，探索新知，参与知识形成，能力形成的全过程。
创设情境，欣赏导入。学生进入教室就开始不附加任何要求的欣赏活动，可以让学生轻松、快速的进入情境教学的课堂。
讲授新知，理解知识。这一过程中，我充分注重学生对新知识的接受能力，边讲解边让学生亲自动手，感受新知识，为下一步的运用奠定良好的基础。同时，学生在感知的过程，尝试到了探索奥秘的快乐，因此，学生都非常兴奋，自然产生浓厚的学习兴趣。
由“扶”到“放”，自主探究环节。叶圣陶先生说：“当教师像是帮助小孩走路。扶他一把，要随时准备放，能放手就放手。”这个环节在欣赏作品的同时，理解色彩的明度变化在绘画中的应用。通过教师的三个引导提问，由简单到复杂，各有侧重，富有层次。整个教程中，教师始终处于客体地位，学生的自主探究被推到了主体地位。教师只在关键处启发，点拨，留给学生充分的时间和空间，让学生领悟到知识的真谛。同时，由扶到放的过程中，始终遵循学生的认识规律：由对画面内容形象的理解到对表现特色的理解，由对表现特色的理解到对自己感受的激发，由表及里，从感官的运动到思维的活动。在此过程中不但让学生掌握欣赏的基本方法，还通过引导分析，让学生明白一个道理：绘画的内容来自于生活，但是可以跟生活不一样（高于生活），每个人都可以大胆的用自己的喜欢的方式表现所看到的和所想到的。这也就很自然的为教学的难点的突破奠定了基础。
全面欣赏，尝试材料环节。要达到学生掌握知识，最终发展能力的目的，学生的思维就必须经过反复多次，循序渐进的实际应用。本课安排了学生两次亲身感受，加深对色彩明度的理解和把握。
个例感受，文化交流。这里将它作为一个例子展示，并且让学生尝试进行介绍，主要是让学生有一个粗浅的视觉体会，并不强求学生的理解与认同。
创作体验，知识深化环节。最后，教师引导学生根据自己的欣赏体会，选择自己喜欢的绘画工具材料，进行创作活动。时间安排虽然很短，但作用只是让学生在欣赏后再进行绘画创作的亲身体验，让课堂不仅仅结束在40分钟内，而是延伸到课堂之外，延伸到学生今后的每一次美术学习中去。
本节课是基于美术新课程标准而设计的。所贯彻的基本理念是：从讲授中明确知识，在欣赏中开启智慧，于评述中形成素养。即让学生在老师的讲授中学到色彩的明度的基本理论，在欣赏同龄儿童美术作品时，体会色彩的明度变化给物象带来的美的感受；于美术创作中亲自感受色彩的明度变化的奥秘；于作品评述中升华对色彩的明度知识的理解。
这个教学理念通过以下方式实现：
1、全参与学习。所有的学生都可以自由表达对某一幅作品的独特的感受并亲自尝试。
2、全变式表达。绘画和语言都是艺术，用语言来表达对绘画作品的感受，同样一幅画，让每一个学生都有若干种不同的表达，这也是尊重学生的个性，尊重学生的认知水平。从说到画，表达方式产生转变，知识的掌握也自然产生深化。
以上是我对《色彩的明度》一课的理解和把握，不足之处，还请诸位领导和老师批评和指正。
色彩培训心得体会。
美术色彩教案模板。
色彩的纯度说课稿篇六
诸位领导、老师：
大家好！我今天的说课将从四个方面展开。一说教材、二说教、学法；三说教学程序；四说教学理念。其中，理论根据将贯穿在整个过程中。
我今天说课的内容是九年制义务课程标准实验教材第12册8课，课题为《色彩的明度》。本教学内容以儿童绘画为题材，启发儿童进行欣赏学习，并进行创作。本课选取了部分具有代表性的儿童绘画作品，这些作品是内容美，形式美和色彩美三者有机结合的.优秀作品，由于是同龄人的作品容易激起学生的共鸣，很适合学生欣赏、讨论、评述和学习。
本人对教材的理解是：学生已经进行了四、五年的美术课堂训练，体验了简单的美术创作的乐趣，这个时候安排学生欣赏同龄人的优秀美术作品，对儿童形成正确的审美观有所帮助，也可为儿童今后的绘画创作奠定十分重要的基础。本课课题《色彩的明度》，采用了儿童易于接受的描述性语言，活泼、自然、亲切。
1、学习色彩的明度知识，对“明度”一词有较准确的理解。
2、掌握色彩的明度的变化的处理方法，并能在绘画中运用，提高学生用色的造型的能力和技巧。
3、掌握色彩的明度对比知识，培养审美情操，激发学生运用丰富的色彩去创造艺术美和表现生活美。
1、重点：传授色彩的明度知识，掌握色彩的明度处理方法，提高学生运用色彩的技巧，体验色彩的美感。
2、难点：让学生接受色彩的明度对比知识和对色彩明度进行操作，并在绘画实践中运用。从知识到应用是一个较复杂的转换过程。教学中要抓住这个重要环节，用理论来指导实践，从实践中加深对理论的理解。
我在本课中，通过教师讲解（理论学习）——分组尝试（色彩感知）——分组评述（理解把握）——创作体验（实践领会）四个活动环节，这样由浅入深，层层推进，从看到说到画，学生很自然就完成了知识在实践中的转化运用。
本节课着重体现学生、教师为双主体在教学活动中互动交流相互促进发展的和谐统一。教师作为一个引路者，只起着带路作用，例如当学生欣赏一幅作品时，教师用提问的方式给学生以方向（提问包含各个方面：你喜欢这幅画吗？这幅画画了什么？这幅画有什么特别的地方？这幅画给你什么感受？）。然后让学生看一看，想一想，谈一谈，甚至可以摸一摸，闻一闻，讨论讨论，再说出自己的看法，同时还安排让学生自己体验不同工具材料作画的不同感觉。总结为一句话就是：困惑时给予启发，阻塞时给予点拨，上台阶时给予铺垫，攀登时给予鼓励。让学生在教师的引导下自觉发现新知，探索新知，参与知识形成，能力形成的全过程。
创设情境，欣赏导入。学生进入教室就开始不附加任何要求的欣赏活动，可以让学生轻松、快速的进入情境教学的课堂。
讲授新知，理解知识。这一过程中，我充分注重学生对新知识的接受能力，边讲解边让学生亲自动手，感受新知识，为下一步的运用奠定良好的基础。同时，学生在感知的过程，尝试到了探索奥秘的快乐，因此，学生都非常兴奋，自然产生浓厚的学习兴趣。
由“扶”到“放”，自主探究环节。叶圣陶先生说：“当教师像是帮助小孩走路。扶他一把，要随时准备放，能放手就放手。”这个环节在欣赏作品的同时，理解色彩的明度变化在绘画中的应用。通过教师的三个引导提问，由简单到复杂，各有侧重，富有层次。整个教程中，教师始终处于客体地位，学生的自主探究被推到了主体地位。教师只在关键处启发，点拨，留给学生充分的时间和空间，让学生领悟到知识的真谛。同时，由扶到放的过程中，始终遵循学生的认识规律：由对画面内容形象的理解到对表现特色的理解，由对表现特色的理解到对自己感受的激发，由表及里，从感官的运动到思维的活动。在此过程中不但让学生掌握欣赏的基本方法，还通过引导分析，让学生明白一个道理：绘画的内容来自于生活，但是可以跟生活不一样（高于生活），每个人都可以大胆的用自己的喜欢的方式表现所看到的和所想到的。这也就很自然的为教学的难点的突破奠定了基础。
全面欣赏，尝试材料环节。要达到学生掌握知识，最终发展能力的目的，学生的思维就必须经过反复多次，循序渐进的实际应用。本课安排了学生两次亲身感受，加深对色彩明度的理解和把握。
个例感受，文化交流。这里将它作为一个例子展示，并且让学生尝试进行介绍，主要是让学生有一个粗浅的视觉体会，并不强求学生的理解与认同。
创作体验，知识深化环节。最后，教师引导学生根据自己的欣赏体会，选择自己喜欢的绘画工具材料，进行创作活动。时间安排虽然很短，但作用只是让学生在欣赏后再进行绘画创作的亲身体验，让课堂不仅仅结束在40分钟内，而是延伸到课堂之外，延伸到学生今后的每一次美术学习中去。
本节课是基于美术新课程标准而设计的。所贯彻的基本理念是：从讲授中明确知识，在欣赏中开启智慧，于评述中形成素养。即让学生在老师的讲授中学到色彩的明度的基本理论，在欣赏同龄儿童美术作品时，体会色彩的明度变化给物象带来的美的感受；于美术创作中亲自感受色彩的明度变化的奥秘；于作品评述中升华对色彩的明度知识的理解。
这个教学理念通过以下方式实现：
1、全参与学习。所有的学生都可以自由表达对某一幅作品的独特的感受并亲自尝试。
2、全变式表达。绘画和语言都是艺术，用语言来表达对绘画作品的感受，同样一幅画，让每一个学生都有若干种不同的表达，这也是尊重学生的个性，尊重学生的认知水平。从说到画，表达方式产生转变，知识的掌握也自然产生深化。
以上是我对《色彩的明度》一课的理解和把握，不足之处，还请诸位领导和老师批评和指正。
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色彩的纯度说课稿篇七
各位评委老师：
你们好！我今天说课的题目是《色彩基础知识》。下面我从教材分析、学情分析、教学目标、教法与学法、教学程序、教学反思等方面做以说明，请各位专家评委指正！
教材分析。
本节内容是高教版中职学前教育专业《美术》上册第二单元第二章色彩基础知识前两节的内容。是在学习了线描和素描之后开始学习色彩，为后续的水彩水粉画奠定基础。教材的编写循序渐进，由易到难，由浅入深，具有承前启后的作用。对基础知识讲解的较为详细，适合美术基础薄弱甚至没有基础的中职学生。
学情分析。
我所授课班级是学前教育一年级学生，他们活泼好动，凡事都想亲自尝试。通过一段时间的线描和素描练，造型能力有了一定的提高，能够绘画出较好的作品。但时间稍长就觉得单调乏味，同时对学习的积极性不高，缺乏主动性，持久性差。
教学目标。
因此根据大纲要求和教材特点，结合学生的`基本情况，我确定如下三维目标：
1.知识与技能：了解色彩的分类，原色、间色、复色三者的关系。
2.过程与方法：通过课堂讲授、微课示范、实践操作，让学生归纳小结色彩调和的规律。
3.情感态度与价值观：培养学生对色彩的的兴趣，形成自主探索的学习态度，提高自身艺术修养。
4.教学重点：色彩的分类。
5.教学难点：颜色调和的规律。
教法与学法。
我们生活在一个五彩缤纷的世界里，对色彩有了丰富的直观感受，虽然司空见惯，但是相关概念抽象，因此本节课采用阅读指导法、讲授法、演示法、练习法等教学方法。采用研究性学习、小组讨论学习法、自主学习法、实践操作法等方法指导学生。
教学过程。
结合教学设计，我将本节课分为准备、导课、新授、总结、拓展五个环节。
（一）精心准备，先学后教。
课前，我将一个flash小游戏分享到班级群，让学生结合初中物理知识了解色彩产生的原因。复习光的三原色并做好上课前的材料准备工作。
（二）创设情境，导入新课。
林徽因说：最美人间四月天。课上，我结合春暖花开的时令，通过一段优美的旋律和美丽的图片带领学生走进美丽的四季。之后让学生谈谈四季的代表色是什么。由此提出色彩是怎样产生的问题，再根据学生自学情况引导学生结合初中物理和生活常识讨论色彩产生的原因，从而激发学生兴趣，导入新课。
（三）手脑结合，探究新知。
（1）、阅读教材，自主学习：技能的学习要坚持理论指导，因此，我安排学生自主阅读教材，先掌握理论知识，通过flash动画演示三原色混合，再通过一个小练习让学生把7种颜色与相应的类别名称放在一起。从而达到正确的区分原色，间色，复色的目的。课间游戏也能调整上课的节奏，做到学练结合。
（2）、微课观摩，讲解分析：接下来通过观看微课视频，更加直观的感受三原色调和发生的变化。
（3）、分组实践，发现规律：实践是检验真理的唯一标准，所以，我将学生分成四个小组，分别调制橙色、紫色、绿色和黑灰色通过实践直接感受颜色调和的变化，学生在实践过程中，老师巡视指导，最后，让组内成员之间相互比较，引导学生发现问题，为什么同一小组调出来的颜色很相似，但是又有所不同呢？对照每个人的操作分析得出规律。
这样，学生自学，老师指导，分组练习，师生互动，发挥学生主体作用，让学生在游戏和实践中掌握知识和技能。
（四）归纳总结，积累经验。
孩子们喜欢实践和尝试，却不善于总结，学过的知识很快就会忘记，导致学习能力低下。因此我让学生根据实践操作，每一环节结束，便让学生讨论归纳，老师再加以补充说明。最后再对全部内容进行归纳小结，使得所学知识得到巩固。通过这样层层总结，引导学生学会学习，提高学习效率。
（五）布置作业，拓展延伸。
学习了色彩的分类，但是学生对色彩的敏感度还不够，为了让学生将本课所学知识加以巩固，理解色彩的调和对作品的影响作用，为以后绘画创作奠定基础，我布置如下作业：
1、通过手机扫描二维码，完成问卷调查。
2、玩中学。把游戏《色彩大师》分享到班级群里，利用课余时间下载到手机，通过游戏提高色彩的辨识度。
3、预习一下色彩的要素以及色彩的对比。并搜集相关资料，为下节课做好准备。最后指导同学收拾好学习工具，整理好教室卫生，养成良好职业习惯。
教学反思。
本节课通过课前游戏，激发学生学习兴趣，提高学生自学能力。课堂上借助于优美的音乐，绚丽的图片，有趣的实验和直观的视频不断调动学习热情突出重点，突破难点。通过小组讨论、合作探究提高学习效率，引导他们发现美、感受美、创造美。
色彩的纯度说课稿篇八
1、教材分析:。
《色彩心理》是选取人民美术出版社出版的《高级中学美术课本》（试用）第三章《美术作品的艺术语言》的局部内容。这一章包括形体、明暗、色彩、空间和肌理共五局部，我从中选取色彩这一节加以扩展，成为本节课的内容。本课从首先回顾色彩的基础知识，然后通过游戏，让同学体会色彩心理的作用，并联系生活去感受色彩心理。采用authorware制作的多媒体课件辅助教学，既加强了课堂的交互能力，又调动了同学的学习积极性，还可以对他们进行艺术熏陶。
2、教学目标：
美术欣赏课教学的目的是通过美术基础知识的传授，使同学学会对美术作品的欣赏方法，进而培养同学欣赏美、发现美、发明美的能力。根据高中同学心理、智力发展水平以和当前美术教学的实际情况，我确定本节课的教学目标为：
（1）知识目标：
（2）能力目标：
a.提高同学的色彩感知能力。
b.培养同学对色彩的实际运用能力。
（3）发展目标：
a.培养同学的发明性思维。
b.培养同学自主学习的能力。
c.培养同学适应未来社会竞争和发展的能力。
（4）情感目标：
a.培养同学认真学习的态度和探索新知识的兴趣。
b.培养同学以审美之心来感受生活，看待社会。
3、教学重点和难点：
教学重点：(1)常见色的心理效应。
(2)常见色的色彩联想。
教学难点：常见色的心理效应。
本课的教学过程主要强调师生的互动，在整个教学过程中，教师只是作为同学主动建构知识的协助者、促进者，而不是知识的传授者、灌输者。在保守的美术欣赏课教学中，教师习惯满堂灌的教学方式，讲典故、说故事、聊趣闻，逗得同学哈哈大笑。但同学终究处于被动灌输的地位，他们不会主动去体会艺术作品的魅力、不能将课堂中学到的美术知识运用到生活中，一节课下来，除了大笑外，别无收获。因此本节课的基本设计思路就是教学过程中同学的自主探究知识能力的培养，让同学坚持高度的探索欲、尝试欲，并通过与实际生活的联系，更多地体验一种成绩感，进一步激发他们强烈的发明欲望。本课的基本教学程序如下图：
生初步感知——乐中体验——讨论探究——知识扩展——情感升华。
互动。
师引导观察——情景创设——启发点拨——汇总归纳。
在本节课的教学中，设计了两个游戏，让同学通过游戏来自主建构自身的知识体系。同学每参予一个游戏，都会考虑完成游戏的方法，同学在初步感知的基础上感受到色彩的魅力，然后在游戏中体验，在讨论的环节中联系实际，自由发挥，对讨论结果探究验证，最后在理论的指导下进行知识扩展。教师从同学遇到的问题入手，引出学习任务，然后启发同学进行讨论，对讨论过程中遇到的问题，或者同学比较棘手的问题，教师进行适当的引导，最后同同学一起总结归纳。在教学中，教师应充沛强化自身的角色意识，始终以同学的朋友身份出现，让同学时刻感受到与教师处于平等的地位。在设计游戏时要注意游戏的趣味性，以活跃课堂的气氛。
1、因为课件的导入环节中插入了音乐，在导入局部欣赏图片时，应注意和时把音乐关上，以免授课的其它环节受到影响。
2、在“游戏一”中，要强调同学看到屏幕上的色彩，说出自身想到的内容时从两个方面来想：一是实际物体；二是联想到的心理。如看到红色，实际的物体可以想到红旗、血、太阳等，而联想到的心理有热情、危险、食欲等。
3、在同学讨论时，教师应引导同学联系自身的实际生活体会色彩心理的灵活运用，如自身的服装、学校的环境、教室的安排等。
4、本课的内容紧密联系生活，加上游戏式的教学法，课堂的气氛非常活跃，教师应注意调控课堂纪律，掌握好课堂的活跃程度。
本节课以建构主义理论为指导，以游戏驱动为主线，以同学的自主探究学习为中心，充沛调动了同学学习的积极性，同学勤于动手、敢于创新，课堂气氛活跃；从教学效果看，知识目标完全达到，能力、发展和情感目标基本实现。
以上从六个方面论述了“色彩心理”这一节课的有关设想，缺乏之处，请各位领导、各位老师批评指正。
色彩的纯度说课稿篇九
各位老师：
大家好！今天我说课的内容是：《色彩的感染力》。
下面，我从七个方面来说说我的教学设计。
这一节课是七年级上册第一单元《美术的主要表现手段》的第二课。属于欣赏、评述课。这一课是在第一课“造型的表现力”的学习基础上，通过对不同风格作品的欣赏、评述让学生对色彩的表现形式有一定的认识，学习掌握装饰色彩、写实色彩和表现色彩三种不同的色彩表现形式，体会作品给人的视觉感受和心理感受，领会色彩独有的艺术魅力。
七年级学生对色彩有一定的认识，也能够相应地理解色彩在美术作品中发挥的作用，但是对作品中的写实色彩、装饰色彩和表现色彩三种不同的表现形式还没有形成初步的认识。因此，在授课中需要结合大量不同色彩风格的作品引导学生充分进行对比欣赏，体会不同色彩表现形式的特点，把握作品的情感内涵。
根据本课教材我从知识与技能、过程与方法、情感、态度价值观三方面设计教学目标：
1、知识与技能：了解色彩对人产生的心理联想，掌握色彩的三种不同表现形式，加深对色彩在美术作品中感染力的理解。
2、过程与方法：通过对比欣赏、体验探究、小组讨论等学习方式，体验感受不同风格绘画作品中色彩所传达的情感和内在含义。
3、情感、态度价值观：激发对不同风格艺术形式的学习兴趣，提高自主学习能力和探索新知识的能力。
1、重点：写实色彩、装饰色彩、表现色彩的表现形式及其特点。
2、难点：如何从色彩的角度分析鉴赏美术作品。
教师准备教具：课本及多媒体课件。
学生准备：网上资料收集等。
本课教师采用了创设情境、引导启发、提问讲授等教学方法，学生学习方法为对比欣赏、体验探究、小组讨论等。
（一）引导阶段。
在这一阶段中教师创设情景，播放两段视频资料，学生欣赏，交流感受。说一说乐曲中体现出的艺术感染力可以用什么样的色彩进行表现。
（二）发展阶段。
这个阶段由三个小环节组成。
1、（请学生尝试用一些词汇来描述红、橙、黄、绿、蓝、紫）引导学生回顾色彩带给人的心理影响，为后面分析作品做好铺垫。
2、出示三幅作品，这三幅作品是（《装扮森林》、《松树林》、《灰色的树》）学生观察对比，探究分析这三幅作品的色彩表现特点。最后师生小结出分别用装饰色彩、写实色彩和表现色彩来表现。师生共同总结：装饰色彩、写实色彩、表现色彩的概念。
装扮森林。
松树林。
灰色的树。
3、欣赏实践。
让学生带着问题去欣赏、讨论、交流，最后每组选出代表总结发言。
讨论问题是：
（1）、作品描绘了怎样的场景？
（2）、画面的主色调是什么？主要运用了哪种色彩表现形式？
（3）、你感受到了作品中蕴涵了什么样的思想情感？
老师小结。
以上为新授发展阶段，接下来就要对新授知识进行总结。
（三）、课堂小结。
学生交流本节课的学习收获，对知识点进行梳理，培养学生自主进行归纳总结的能力和自我评价的能力。
（四）、课后拓展。
最后一个环节为课后拓展，引导学生把课上学习的知识运用到生活中去，达到联系生活、学以致用的目的。
本课的板书我是这样设计的：
1、写实色彩。
2、装饰色彩。
3、表现色彩。
我的说课完毕，谢谢！
色彩的纯度说课稿篇十
这是一年级的一篇精读课文。文章旨在引导学生观察和发现大自然的语言。培养学生观察生活、热爱大自然、热爱发现的品质。整节课的出色之处有几点：
识字教学是低年级语文教学的重点和难点。肖老师在教学中，注重了由易到难的过渡。难度逐渐增加，并利用多种方式的识字方法，使学生掌握了生字。
这篇文章语言美，富有情趣，肖老师在教学时以各种方式让学生读，如指名读、自由读、齐读、等，在读时练老师强调通过声音、表情、动作表现三种小鸟当时争论的情形，培养了学生的朗读能力。开火车读，男女比赛读，又能充分调动学生的积极性，准确地把握到了学生好胜的心理特点。这些形式多样的朗读方式，都有助于学生对文本的进一步体味，从而培养学生热爱大自然的品质。
课标指出：语文课程应指导学生正确地理解和运用祖国语文，丰富语言积累。因此，肖老师在教学时让学生学着书中的句式：不对，不对，春雨是——，你们瞧，春雨洒在......，......是......。师生配合，其意融融。学生都是小诗人，讲出了诗一般的语言。事实证明，学生是了不起的，关键是我们老师首先要聪明起来。老师聪明，学生就会更聪明，令人刮目。阅读教学要引导学生走进文本，理解文意，即读文会意，更要引导学生跳出文本，学习表达，运用语言，即读书得文，如此文意兼得，日积月累，才能实现“理解和运用祖国语文”这一语文教学之根本目标。这种教学，用著名特级教师于永正的话说，就是“阅读教学如果有模式的话，就是读读写写、写写读读。”这里的“写写”包括“说说”，即运用语文。阅读教学从一年级开始就应该盯住“理解和运用祖国语文”这一根本目标，读读写写、写写读读，以此提高阅读教学课堂效益。
我觉的这堂课最成功的地方就在于肖老师很具有感染力，能完全调动课堂气氛。而且教师的课堂语言朴实无华，但亲切感人，具有鼓舞性。语言、动作都符合一年级学生的心理特点。
色彩的纯度说课稿篇十一
听了林老师执教的《色彩的对比》一课真的受益匪浅。
首先，林老师从备课，教具准备来看，都进行了精心的安排和设计，从课堂教学来看，通过灵活多样的教学活动和组织形式，来指导学生积极参与活动。这是一堂复习整理课，林老师通过不同的方法引导学生回忆有关色彩对比的知识。
林老师整堂课的结构分如下几块来完成：
一、认读色彩，说一说：通过出示色相环和色带上的色彩，引导学生回忆色彩色相的强烈对比和柔和对比。
二、观看图片，谈一谈：通过出示几幅不同冷暖效果的图片，引导学生回忆色彩色相的冷暖对比。
三、动手操作，调一调：通过教师在三杯水里加入不等量的颜料，引导学生复习色彩的明度对比。
四、实际应用，画一画：利用掌握的色彩对比的知识，给画面进行上色。
在课堂上，林老师边复习，边让学生完成理论填空题，加深学生的记忆。林老师以他特有的教学风格为学生营造了一个民主、平等的课堂氛围，让人感到亲切、自然。
本节课的亮点具体表现在以下几个方面：
课前精心准备，这是林老师的一贯作风。这节课上林老师准备的材料和图片图片在教学中发挥了很大作用。激发学生活动的兴趣，营造了一个和谐、互动、探究、创新的良好学习环境和氛围，并做到静中有动、动而有序、活而不乱。
“互助互动”的学习，是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式，可以增进同学之间的信息交流，培养学生之间的团结合作，互相帮助的精神，促进学生自主学习的积极性，林老师在本节课的教学过程中，充分实施了这一方式。第一、提高兴趣“互助互动”，本课《色彩的对比》是一门比较枯燥的课，林老师时时不忘教师与学生之间，学生与学生之间的“互助互动”。第二、根据重难点，“互助互动”，在抓住知识中的难点色彩的明度展开时，提出问题：同学手中的三杯水有什么不同？通过互助互动，由学生上前协助教师，解决了难点。第三、结合作业，“互助互动”，美术作业与其他作业不同，每个学生的想象力和表现能力不同，对同一题材的表现也不同，因此，作业的完成应从封闭走向开放，由个体走向合作，共同完成作品可以促进同学之间的交流，提高作品的质量。第四、结合评价，“互助互动”，评价时，同伴之间进行借鉴学习，有利于培养他们宽容的合作精神和敏锐的审美鉴赏力。
由于美术课有着不同的活动形式和评价标准，每个老师对美术教育的认识是不同的，也就是说，各有不同的评价标准，因此，我在赏评这堂课时，认为本节课的教学还有一些缺憾：
作为一节复习，美术知识的.梳理应该简单一些，要把学生对美术知识的运用作为重要环节。林老师在此环节上有些疏忽，复习色彩的对比知识用了25分钟，使学生没有充分的时间在课堂上运用。所以课堂也就缺少了交流和评价环节。由于时间关系，还没评价作业就下课了。评价是课程改革的一项重要内容教育新观念主要是通过评价体现出来的，通过丰富的评价活动，学生的自主性得到进一步地体现，学习的积极性也更加高涨，应该让学生在欣赏琳琅满目的作品后，交流创作的感想，用作业要求并检验作品的得失，他们的个性化创意得到了体现和展示，感受成功的喜悦，增强自信心。而且学生在评价作品时也提高审美能力。
教师如果在课堂教学中正确地把握这两点，就一定会更加深切地体验到课改带给美术教育的无限生机。
色彩的纯度说课稿篇十二
春雨贵如油。这是千百年来劳动人民发自肺腑的感叹。
春雨细如丝。丝丝春雨像春姑娘身上的薄纱，随风飘动；像春姑娘纺出的丝线，轻轻垂下；又像春姑娘缝衣的细针，扎进刚刚苏醒的大地。
春雨柔似水。柔弱的春雨蕴藏着巨大的力量。“随风潜入夜，润物细无声。”春雨像甘泉、像乳汁一样滋润着、哺育着世间万物，使大地呈现出勃勃生机。
春雨美如画。不知不觉中，春雨已染红了桃杏，漂白了柳絮，描青了山峰，绘绿了秧畦。一幅美丽的山水画卷在大地上展开。
春雨是无色的，但它却给我们带来五彩缤纷的世界。
二、学习目标。
1.认识“线、论”等11个生字，会写“你、们”等6个字。
2.正确流利地朗读课文，感受春雨给大地带来的变化。
3.有主动积累词语的意识。
三、教学要点。
（一）识字写字。
1.生字的呈现。
（1）出示第2自然段的句子，提出课后的问题，认识“论、趣、题、底、颜”等生字。
（2）在朗读小燕子和麻雀说的话时，学习“淋、洒、滴”等生字。
（3）“线、油、欢”等可随机出现。
2.生字的识记。引导学生发现“题、淋、洒、底、欢”等字的识记方法，即通过熟字加偏旁或换偏旁的方法记住生字。如：是-题，林-淋，西-洒，低-纸-底，砍-软-欢。
3.识字的巩固。
（1）开火车读生字。
（2）认读课文中含有生字的词语。如有趣、问题、到底、油菜等。
（3）组字游戏：
4.写字指导。
本课要写的6个字，有两个人字旁的字（你、们），两个绞丝旁的字（红、绿），两个草字头的字（花、草）。这一规律可引导学生自己观察发现，并学会欣赏范字。对相同偏旁的字，重点指导写好一个，引导学生掌握偏旁的写法，然后放手让学生揣摩、练习。单人旁：撇要直，不能弯；竖为垂露，要正直。绞丝旁：第二个撇折的撇不能伸得太长，折要往上挑，整个的绞丝应显得向左靠。草字头：横不宜太长，两个小竖要上开下收。
（三）朗读感悟。
本文内容不难理解，关键是让学生感受春雨给大地带来的变化，学会想象，学会欣赏。可结合本班学生的实际情况，从以下几个方面进行感悟。
1.对春雨本身的感悟。
（1）春雨的形象可在朗读第一自然段的过程中作简单理解。
（2）春雨的色彩可在读完课文后，利用课后的问题，引导学生感悟。
（3）“春雨到底是什么颜色的？”这个问题的答案本身其实并不重要，重要的是让学生带着这个问题感受课文中蕴含着的道理和情趣，凭借课文展开想象，并发表自己的独立见解。因此，教学本文不宜直接切入主题，更不能把获得这个问题的答案作为教学的目的或重点。
在朗读时，可着重理解和运用“到底”一词。
2.春雨给大地带来的变化。
（1）春雨让大地变得五彩缤纷。关于这一点，除了引导学生带着想象朗读课文中小动物的话之外，可激发和引导学生根据自己的观察，展开想象的翅膀，发表自己的独特见解。
（2）春雨让大地变得生机勃勃。在春雨的滋润下，动物、植物都充满了生机和活力。这一点可通过看课文插图和朗读课文来体会。
在朗读时，可着重体会“落、淋、洒、滴”等表示动作的词语的使用效果。
3.体会课文中蕴含的情趣。
在朗读过程中，引导学生体会小鸟们的天真、活泼、可爱，体会春雨的轻柔、欢快和神奇，体会大自然的美丽、神奇。
课文最后一句话，耐人寻味。可引导学生说说自己的理解和感受。
（三）实践活动。
1.课前活动。
通过观察或者调查，思考春雨是什么颜色的。
2.课中活动。
分角色演一演。可以照课文演，也可自编相近的内容演。演之前要把课文读熟。可先在小组里合作准备和表演，再在全班表演。
（一）讨论揭题，引入新课。
2．投影出示课文第一自然段，学生拼读讨论。拼读：自由读；同桌互读；“我会读”
讨论：
（1）读了这句话，你知道春雨的形状了吗？板画：春雨。
认识生字“线”，组词。
（2）读了这句话，你听到春雨的声音了吗？指导朗读“沙沙沙，沙沙沙”。
3．出示课文最后一段，朗读质疑。
读：拼读；小组读；集体读；自己思考性的读。
认：“欢”字，换偏旁记字。
问：读了这句有什么疑问吗？（鼓励学生大胆提问）。
提示：
（1）“大家”指的是谁？
（2）大家争论什么问题呢？
4．出示课文第2自然段，弄清以上问题并在句子中识字。
（1）从句中找到以上问题的答案。
（2）识字：
音：勾画出句中的生字拼读；连词朗读。
趣题底颜有趣问题到底颜色。
形：你能识记这几个字吗？看看这些字有什么特点？
提示：同结构：趣题同偏旁：题颜。
换偏旁：底-低加偏旁：是-题。
（二）情景感悟，对话朗读。
1．出示课文插图或播放多媒体课件，说说图中画了哪些鸟？（贴三种鸟的图片）。
2．分角色朗读，讨论：
（1）三种鸟分别认为春雨是什么色彩的？他们的根据是什么呢？
（2）春雨从天上下落到不同的植物上，用了不同动词的表示动作的词，能找出来吗？
（3）认识生字：淋洒滴油。
你发现了这些字的规律了吗？去掉偏旁来看看，是你认识的什么字？可以用什么方法记住这些字？（熟字加偏旁法；偏旁联想法）。
（4）从哪些词可以看出，小鸟们在争论？该怎样读出争论的语气呢？
指导朗读：“不对”；“不对，不对”“你们瞧”；“你们看”
“……花……了，……花也……了。”
（5）分角色朗读对话。
（6）创设情境演一演。
（三）实践活动。
春雨到底是什么颜色，到外面看一看，并把看的结果画出来给大家交流。
作者邮箱：sohu72@。
色彩的纯度说课稿篇十三
2月25日，我们语文组的何洁和王盼盼两位老师在2月23日下午接到通知要同课异构《春雨的色彩》，两位老师欣然接受。在时间紧、任务重的情况下，两位老师还是竭尽所能，精心准备，给我们展示了两节风格迥异的同课异构课，从课中我们可以看到两位老师扎实的教学基本功：何老师语言流畅，亲和力强，与小朋友交流得非常愉快；王老师一笔漂亮的粉笔字令人叹服。
尽管两位老师风采各异，各有千秋，但由于教学经验还不够丰富，课堂上还是存在着这样那样的不足，在这里我来谈谈我的看法：
何老师课一开始，就用谜语引入课题，非常符合一年级孩子的心理，但引入后问了一个问题：春天的雨叫什么雨？得到学生的回答“春雨”后，就赶紧围绕课题询问了“春雨的颜色”，这里指向性太明显了，以至于学生都把课文中的答案说了出来。其实这里教师可以有前一个问题拓展进行词语积累：那么夏天的雨叫什么？秋天呢？冬天呢？帮助学生一点一滴地丰富词汇。
随后何老师就引导学生初读课文，反馈时把课文所有的认读字都展示在了课件中，指名读，小老师带读，开火车读，齐读，方法很多，但由于识字量太大，学生虽然当时会了，但进入课文后，就又生疏了，所以像这样集中识字在一年级，我们不提倡，识字需要有环境，字不离词，词不离句，就算要识字，也要有规律地进行。比如这一课，前鼻音的字比较多，这节我就只认前鼻音的，这样学起来扎实，学生的任务也明显减轻，学起来也能轻松些。
这节课，何老师带领学生几次读文中小鸟的对话，教师的意图是有感情地读，但由于前期铺垫工作做得不够，所以学生在还没有读顺的`前提下，要跨到有感情朗读，显然超出了他们的能力范围。
而王老师的识字教学则与何老师截然相反，她全部采用分散识字，一边识字，一边进行词语拓展，词语学得扎实有效，但由于至始至终采用分散识字，课堂的教学流程就显得不流畅，有点拖沓。
另外王老师由于第一次与镇校小朋友接触，孩子们与她比较陌生，那么在这种情况下，怎样才能调动孩子们回答问题的积极性呢，这就需要教师有较强的沟通能力，可以准备一些小红花，也可以找一些动画片中的人名来激励他，如学生问题回答地出色，教师就表扬他：你真是聪明的喜羊羊。而整节课下来，学生一直不肯举手，连读课文之类的事情也无人问津，教师教得累，学生学得闷。
这节课的一个亮点是课文新授结束后的一个片段拓展，让学生温故知新，可见这节课教师在设计教学过程时，动足了脑筋。
色彩的纯度说课稿篇十四
本课是艺术八年级上册第六单元的内容，是以美术分科切入的综合性艺术课中的一节课。主要是为了培养学生的艺术通感。
教学内容力求适合学生的能力，使学生的主体作用能够得到充分的发挥，在尊重学生的个性的同时培养学生的主动学习的习惯以及举一反三的能力及习惯。
重点：对色彩的感受。
难点：感受色彩，并进行联想。
通过识别、感受不同的色彩，获得对色彩的不同感受，如冷暖、味觉、联想等，并积极而主动地感受色彩，调动学生的情感。
设置情境——提供资料——学生探究——总结结论。
1.设置情境：听音效，谈感受——冷暖，引出“感受”
2.提供资料。
（一）学生探究：冷暖（速度较快的同学自行理解色彩带来的轻重、涨与缩、华丽与朴素等感受）。
（二）互动探究：味觉、软硬。
（三）色彩的联想：具象联想与抽象联想。
3.知识巩固与评价（计算机操作）。
4.拓展与留言。
学生的自学能力比较差，因此给他们一个网站让他们自学是不现实的，所以给学生一些半成品，在此基础上学习可能效果好一点，也是比较适合学生实际的。对与知识积累较丰富，学习能力又比较强同学，交互式站又为他们提供了广阔的空间。
色彩的纯度说课稿篇十五
政治组全体老师观摩了高二何老师执教的《色彩斑斓的文化生活》一课，课后并进行了热烈的专业化课堂教学讨论活动。作为青年教师，不管是在教学设计还是教学风格方面都给我留下了深刻的印象，通过听课我感觉有许多方面值得自己学习和借鉴。
课堂的自然导入是至关重要的。特别是公开课，许多老师都会对导入环节作精心设计，以给人留下深刻印象，吸引学生注意力。但是，并不是所有的导入都能较好地激发学生的兴趣。换言之，为气氛而气氛的导入方法有时候并不行得通。所以，我感觉在导入环节中，必须结合学生、教师的实际，使学生有话要说并能自然而然地过渡到教学内容。其次，我感觉导入应有针对性，要高效。通过导入就能让学生明白本节课所要学习的内容，而不是绕了一大圈学生才模模糊糊知道个大概，这样实际效果并不理想，也浪费了学生宝贵的课堂时间。何老师在这节课的导入时，从自己的衣着打扮入手，学生的兴趣马上就被激发出来了，学生明白了现在服饰的多样化、个性化，从而顺着这一线索追溯到过去人们的服饰光从颜色方面而言就显得较为单一（以蓝色、灰色为主），而现在则是色彩斑斓的，从而导入本节课学习的主题——色彩斑斓的文化生活。在这一基础上，何老师又进一步设问：“请你根据自己的所见所闻，提供具体事例来说明当代文化生活的色彩斑斓。”这样的导入显然是自然高效的。
毋庸赘言，情境设计对教学有很大帮助，能让学生有身临其境的感觉。何老师的这节课紧紧围绕20xx浙东新商都（上虞）购物节这一材料进行设问和讲解，当然还辅以其他具体背景材料，应该说，设计的情景非常贴近学生实际、符合学生兴趣、接近学生思想、融合学生态度。思想政治新课程一个重要的理念就是“构建以生活为基础、以学科知识为支撑的课程模块”，所以，情景设置要联系生活实际，尽量选学生比较熟悉的材料，这样能够激发学生兴趣，从而进一步引导学生由感性认识上升到教材理论，培养学生的分析、归纳能力。“学习的最好刺激乃是对所学内容的兴趣”。本节课学生活动多，学生参与的积极性高，体现了“以生为本”的理念。
新课程背景下，文化生活的教学要适应新课改的要求，转变教学观念，需要在教学过程中树立民主、平等的师生观。何老师在本框教学中，鼓励学生在全班同学面前谈自己对色彩斑斓的文化生活的理解。鼓励学生开展讨论、辩论等活动，积极发表自己的见解。当然，在教学过程中何老师也注重对学生在讨论、辩论之前的引导，避免活动游离于教学内容和教学目标。
通过观摩学习何老师的.教学，使我进一步体会到“学无止境，教海无涯”的真谛。我认为自己主要可以从以下几个方面做起：
1、课前必须吃透教材，把握一节课的主要内容和思想内涵。
2、选择合适的材料，激发学生兴趣。平时注意对材料的精选精用。根据材料预设问题，注意问题设计的难度和梯度。
3、注意构建和谐民主的师生关系，给学生发表观点的机会，关注学生的表现，及时对学生表现进行评价。
色彩的纯度说课稿篇十六
本教材是2102年自新课标出台以来在一次修订，也优于前次教材。造型表现领域方面的知识更有连贯性，可操作性。并且课本后面还附有练习作业。本课是造型表现领域的课程，色彩构成的第三课，《色彩调和》是色彩构成领域里比较难的课程，考验学生的色彩运用的综合水平。
本届七年级学生在造型表现领域的美术素养参差不齐，综合能力比较差，前两节课的学习学生在色彩构成方面有一些了解，并学会在老师的引导下发现分析色彩，加上之前专门上了练习课，对色彩的理解有一定的深度。
过程与方法：通过同色相调和，不同色相调和的学与练，使学生进一步认识色彩构成。
情感与价值：运用所学的色彩构成知识，进一步理解自然界的色彩，分析和鉴别和谐色彩的绘画作品。
说重点：重点在色彩的分析与调和方法的把握。
难点：不同色相的画面或者是自然界调和时倾向色的寻找和调和。
教学难点的突破：主要的方法是对比学习，练习实践中发现问题，看见色彩。
教学方法：让学生在实践中发现自身的问题，改变已有的色彩习惯、欣赏水平。
二、
1,观察书中同色相分析同色相作品的色彩。
2,分析书中不同色相作品的色彩。
3、展示学生作品。
4、对比原图提出问题：诱发学生发现问题。
三、深入知识。
1、对比画家作品发现自己问题。
2、寻找不同色相的倾向色。
3、找到画家色彩调和的技法。
板书：大面积铺好倾向色，小面积穿插对比色。
三、实践阶段学生改画、老师指导。
四、拓展阶段鉴别画分析作品色彩的运用。
五、布置作业画一幅色彩协调的同色相风景画。
1、同色相色彩调和。
2、不同色相调和不同色相调和方法：大面积铺好倾向色，小面积穿插对比色。
3、对比鉴赏。
4、作业。
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