编写教案有助于教师提高课堂教学的效果和教学质量。教案的编写要注重语言的简练明确，避免冗长和模糊。范文中展示了教师与学生的互动和合作，提高了教学的效果。
那不勒斯舞曲教案篇一
多媒体课件、电子琴（钢琴）、分两组。
认知目标：了解新疆和西部民歌的风格特点，培养学生热爱民族音乐的感情。
1、学会用自然圆润的声音，欢快活泼的情绪演唱《青春舞曲》。
2、能够根据歌曲的风格，结合一些舞蹈来表现，加深对歌曲情绪的感受。
通过学习歌曲，懂得青春易逝的道理，知道珍惜光阴。
体会新疆民歌的风格特点。
感受歌曲的音乐表现形式，理解歌曲的欢快情绪，锻炼对新疆民族舞蹈动作的创编能力。
一、导入新课。
（多媒体播放《大坂城的姑娘》，同学们在音乐声中进入教室）。
二、学习与感受。
1、随乐学唱。
（1）听赏歌曲，感受歌曲的情绪。
（播放《青春舞曲》，学生听完后讨论、回答）。
（板书：旋律——优美。
节奏——明快。
情绪——欢快、活泼、充满青春活力）。
（2）教师范唱，学生击掌伴奏。
（3）学生跟多媒体哼唱。
（4）学生用正确的演唱情绪完整连唱，教师琴声伴奏。
师：请同学们运用正确的呼吸，用自然圆润的声音，把这首歌完整唱一遍好吗？能唱出欢快、活泼、充满青春活力的情绪吗？（唱完后，教师评点、点拨）。
（5）分组分段演唱（多媒体伴奏），唱后互评，教师总评。
2、作者介绍。
师：有个人特别喜欢新疆民歌，他是北京人，曾在法国留学学习音乐。为了民族的音乐，他一生扎根新疆，在那里生活了近60年。他的作品大都吸取了新疆民歌的素材，一生整理、创作、收集了700多首作品，把新疆的民歌介绍给了全国以及全世界。你们知道他是谁吗？他就是《青春舞曲》的作者——王洛宾。这首歌就是他根据新疆维吾尔族民歌整理创编的。哪位同学还了解并会唱一些新疆民歌？说给大家听听，也唱给大家听听。
（向学生介绍王洛宾的代表作《掀起你的盖头来》）。
3、随乐舞蹈。
师：新疆素有歌舞之乡的美称。只要你踏上这辽阔的土地，就会被那悠扬的歌声和那翩翩的舞姿所陶醉。那么你们知道新疆维吾尔族舞蹈的一些基本动作吗？想跟老师一起学学吗？（播放《青春舞曲》伴奏，教师示范动作）。
师：请几位同学跟老师一起做好吗？（带动学生，活跃课堂气氛）。
师：同学们跳得棒极了，你们能把舞蹈动作带入歌曲中吗？请同学们分组表演，然后自我评价哪组表现最好。（多媒体伴奏）。
（学生读完后各抒已见）。
小结。
师：美丽富饶的新疆令我们神往，优美、欢快的新疆歌舞令我们陶醉。歌舞让我们感受到青春的活力，也让我们感悟到：花无再开日，人无再少年。青春的脚步如行云流水，青春的光阴稍纵即逝。让我们把握青春，珍惜时光，刻苦学习，积极进取吧！因为只有在充实的人生中，青春才会流光溢彩。我真诚地祝愿同学们明天会更好！
那不勒斯舞曲教案篇二
教学准备：
钢琴（电子琴）、录音机、磁带、小型打击乐器（手鼓、串铃等）、投影仪、音响设备等。
教学目标：
1、学会歌曲《青春舞曲》。正确把握歌曲的情绪，体会歌曲的旋律特点。
2、通过音乐活动，调动学生的积极参与意识，培养节奏感和创造力，训练协调性，加深对歌曲风格的理解。
3、了解维吾尔族音乐特点，并可结合维吾尔族服装、乐器、舞蹈动作，体会音乐与舞蹈的结合。
重点难点：
1、重点：通过不同教学活动，使学生认识和了解围绕“青春”主题的不同音乐作品的内容和音乐风格特点，并激发学生对“青春”的更深层次的理解。用自然的声音准确地演唱《青春舞曲》。
2、难点：本单元所选的歌曲和乐曲均属小型作品，在教学中，既要通过各种活动使学生掌握应学的知识，有要是课堂气氛活跃，充满“青春气息”，同时还要发掘“青春”的思想含义。
教学过程：
2、提问：
（1）这是哪个民族的歌曲？
（2）说出这首歌曲音乐特点，包括曲调、节奏、速度、情绪。
3、再听两遍《青春舞曲》。请学生打开课本，百年听边跟随音响唱乐谱，可以跟着歌曲的拍子拍手，体会节拍感。当听第二遍时，找出主要节奏型，尝试有表情地背唱这收歌曲。
4、引入音乐活动（一）——编配打击乐伴奏。首先介绍新疆维吾尔族的特色乐器：手鼓、萨巴依等，并介绍乐器的演奏方法。
5、将全班分成几个小组，各组选用不同的打击乐器（除新疆打击乐器以外的其它打击乐器或自制打击乐器），自编与歌曲相配合的节奏，教师对每一组分别加以辅导，启发学生编配多声部节奏，并使之配合默契。
6、每一组展示自编节奏，全班同学进行评价，哪一组的节奏与歌曲配合起来音响效果最好。
7、这首歌曲是载歌载舞的，同学们了解新疆维吾尔族舞蹈的`基本动作吗？介绍新疆维吾尔族舞蹈的基本动作（此步骤根据情况而定）。
8、音乐活动（二）——创编舞蹈动作。可以是新疆的，也可以是其他的，如现代的，最主要的是与歌曲的节奏相适应。
9、全班分成机组，由学生推荐或教师指定几个有舞蹈基础的同学作为骨干，每人带领一组，编创舞蹈动作，经过几分钟的练习后，每一组向全班展示。
10、在两项音乐活动完成后，全班共同表演《青春舞曲》，分成唱歌组、打击乐伴奏组、舞蹈组、乐器伴奏组（如竖笛、手风琴、钢琴、弦乐器等，视情况而定）载歌载舞，将课堂气氛推向高潮，充满“青春”的活力，在热烈的气氛中，由教师或学生以一句话结束这节音乐课。
小结：充分肯定学生的参与过程和各种演唱形式。
课后记：歌曲学的较快，在教师的指导下，同学们能积极参与为歌曲编配打击乐伴奏，但在舞蹈动作的编排方面还不够积极，有待于引导。
那不勒斯舞曲教案篇三
1、能用活泼、欢快的声音演唱歌曲《快乐小舞曲》。
2、能选择适当的打击乐器为歌曲伴奏。
3、能随音乐进行律动。
欢快的音乐作品是孩子们所喜爱的，我们要培养学生乐观的生活态度。在课堂上继续培养学生用正确的演唱姿势、自然的声音、有表情的演唱，养成良好的歌唱习惯。
在学会演唱歌曲的基础上随音乐律动，难点是自主编创动作。
1、播放快乐小舞曲，学生拍手进教室。
2、师生问好。
1、刚才，同学们进教室时，老师播放的音乐好听吗？那么，今天老师要带孩子们去一个新的地方，在这个地方有很多的高山，哗啦啦的河水，非常美丽！那么刚才听的这首歌曲叫什么名字呢，让我们一起看大屏幕。（出示歌名学生齐读）非常好，接下来让我们一起进入到歌曲《快乐小舞曲》中去，让我们一起来感受歌曲的情绪。
2、播放《快乐小舞曲》。
师：歌曲听完了，谁能告诉大家这首歌曲的情绪是什么样的？（生：快乐的、高兴地、欢快的）。
师：那么再让我们来听一听歌曲中的小朋友们是在哪些地方寻找快乐的？
生：高高的大青山、小溪、密密的森林、可爱的校园、祖国的怀抱里。
师：孩子们在这些地方留下了足迹，留下了笑声，获得了快乐。那么大家想学唱这首歌吗？
3、学唱歌曲：
（1）、播放快乐小舞曲，学生默唱，并做声势动作。（大屏幕出示歌词）。
（2）、按节奏边拍手边读歌词。第一段歌词第一拍拍手，第二拍点手心；第二段歌词第一拍拍手，第二拍学生自由发挥（可以拍肩、拍腿、轻轻跺脚等）。
（3）、再听，同学们跟着轻声唱一唱，找一找歌曲中哪些地方的`旋律是相同的，跟着钢琴轻声唱一唱。
（4）、跟着教师的钢琴轻声练唱歌词。
（5）、练习完整的演唱歌曲。
5、创编律动动作。
（1）分小组自由创编。
（2）放录音学生展示。
（3）挑选优秀组展示。
（4）教师挑选优秀动作进行组合，并带领学生跟着音乐律动。
6、学生分唱歌、打击乐伴奏、律动三组合作表演。
学生随音乐走出教室，结束本课。
那不勒斯舞曲教案篇四
一、学生基本情况分析：
本班共有学生33人，其中男同学20人，女同学13人。大部分同学有责任心，在学习过程中能努力向上，大部分学生在唱歌的姿势上，习惯较好，而且表情也较丰富，能根据歌曲情绪进行表达，部分班级还能识读简单乐谱。还能即兴创编同歌曲情绪一致的舞蹈，并参与表演。但在读谱知识的运用上较弱，咬字，吐字也不够清晰，特别是男生好胜心强，爱表现自己，常会出现喊歌现象，导致缺乏对声音美感的正确认识，缺乏气息的支撑。
二、教材分析。
二年级下册共编成8个主题单元，基本内容包括：聆听、表演、编创与活动。新教材的曲目选择，充分考虑到作品的思想性、艺术性、民族性。注重歌曲的可唱性与欣赏曲的可听性，降低过难的识语要求和过高的技能技巧。并开展多种形式来培养学生的创新精神和实践能力，评估多方位，多角度，形式丰富多彩。作为全新的教材，此书在编写中体现了以下的基本理念：
1、强调“以学生发展为本”，注重学生个性发展；
2、以审美为中心；
3、以文化为主线；
4、加强实践与创造。
音乐教育的本质是审美教育，离开了审美为中心的音乐教育将是一潭死水。美的感染必须通过自身的体验才能获得，因此，音乐审美教育不仅要完整地体现在课程中，更要体现在音乐教学活动中。
以往音乐教材的视角往往单纯从音乐到音乐，很少从文化的角度去思考。本教材就很重视从音乐文化上去开拓，教材强调了音乐与人、音乐与社会、音乐与民族、音乐与大自然的联系等等，把音乐置身于大文化中，以文化主题组织教材。
作为一门学科必然有他自身的体系，音乐也不例外，音乐课是实践性很强的教学活动。这是因为音乐艺术本身所具有的基本特征所造成的。无论是音乐表演、音乐欣赏，他们都与各种形式的时间活动密不可分。就音乐教学活动而言，学生离开了延长、演奏、创作、鉴赏等音乐时间活动，就很难获得直接经验。
新教材的曲目选择，在考虑作品的思想性、艺术性、民族性的基础上，尤其注重歌曲的可唱性与欣赏曲的可听性，各年级的歌曲还兼顾时代性。朗朗上口，让学生爱听、爱唱。另外还有自制乐器、创编小品、游戏、舞蹈等活动，培养学生的创新精神与实践能力，让学生在实践中体验，在想象中去创造，促进思维，发展智力。凸现了“以学为本”的教学思想，根据小学低年级学生心理特点，从教材内容与色彩都采用趣味化，鼓励和启发学生去学习。
三、教学目的。
1、学生通过学习歌曲，学会用正确的口形，姿势和呼吸方法歌唱。自然圆润的发声，清晰的咬字、吐字。
2、通过学习本册教材，认识一些乐器，初步学习演奏方法。
3、通过音乐游戏，引起学生的兴趣，培养学生合作进取的精神，培养学生对音乐的兴趣。
4、通过音乐学习，使学生的情感世界受到感染和熏陶，在潜移默化中建立起对亲人、对他人、对人类、对一切美好事物的挚爱之情，进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。
5、培养音乐兴趣，树立终身学习的愿望。通过各种有效的途径和方式引导学生走进音乐，在亲自参与音乐活动的过程中喜爱音乐，掌握音乐基础知识和初步技能，逐步养成鉴赏音乐的良好习惯，为终身爱好音乐奠定基础。
6、培养爱国主义和集体主义精神。通过音乐作品中所表现的对祖国山河、人民、历史文化和社会发展的赞美和歌颂，培养学生的爱国主义情怀，在音乐实践活动中，培养学生良好的行为习惯和宽容理解、互相尊重、共同合作的意识和集体主义精神。
7、尊重艺术、理解多元文化。尊重艺术家的创造劳动、尊重艺术作品，养成良好的欣赏艺术的习惯，通过学习不同国家、不同民族、不同时代的作品，感知音乐中的民族风格和情感，了解不同民族的音乐传统，热爱中化民族和世界其他民族的音乐。
8、能够用自然的声音，按节奏和曲调有表情独唱或参与齐唱，每学年能背唱4～6首。
9、培养学生对音乐的兴趣、爱好和对祖国音乐艺术的感情，引导学生积极参与音乐实践活动。
10、通过音乐实践活动，丰富情感体验，培养审美情趣，促进个性的和谐发展。使学生具有初步的感受音乐、表现音乐的能力。
11、学习我国优秀的民族民间音乐，接触外国优秀音乐作品，扩大文化视野。掌握浅显的音乐基础知识和简单的音乐技能。
12、突出音乐学科的特点，把爱国主义、集体主义精神的培养渗透到音乐教育中。启迪智慧，培养合作意识和乐观向上的生活态度。
13、突出音乐学科的特点，把“五爱”的教育和活泼乐观情绪，集体主义精神的培养渗透到音乐教育中，使学生成为“四有”的社会主义接班人和建设着。
14、启迪智慧、陶冶、培养审美情趣使学生身心得到健康的发展。
15、培养学生对音乐的兴趣爱好，掌握浅显的音乐基础知识和简单的音乐技能，使学生具有认识简单乐谱的能力。
16、了解我国各民族民间音乐，培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心，使学生具有初步的感受。
四、具体目标。
1、把每个学生的发展摆在第一位，突出学生的主体地位，让他们多唱、多听、多动、多想、多说，在音乐实践中获得学习音乐的愉悦和能力。
2、要积极创设生动活泼的教学情境，营造音乐学习的良好氛围，让他们在感受、鉴赏、表现、创造音乐中，陶冶情操、净化心灵。
3、要善于发现学生的长处，用欣赏的眼光看待，让他们在鼓励和赞扬声中享受成功，不断增强学习音乐的兴趣。
4、因地制宜地设计、组织音乐教学，发挥音乐教师各自特长，积极探索，勇于开拓，努力实践音乐课程标准的新理念。
5、总结每节课学生的学习情况，对学生的不足之处及时指出，在下一节课中增加练习，对学生感兴趣的、能提高学生积极性的.方法，总结出来，加以提倡发扬。
6、针对学生的课堂表现进行反思，想相应的对策，可以向其他老师请教并交流。
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那不勒斯舞曲教案篇五
1、熟悉《挪威舞曲》曲调,初步感知乐曲的aba结构。
2、借助故事情节,结合音乐形象,创编鸭子游泳、嬉水以及大风的动作。
3、在游戏活动中，有一定的自控能力，并以此表达对音乐的感受和理解。
音乐磁带、鸭子、大风头饰若干。
师：刚才有的小朋友说了自己听了这首音乐后的感觉，有的小朋友把自己听了音乐后想到的告诉了老师，老师听了这首音乐后，想到了一个小故事：清晨，鸭妈妈带着她的鸭宝宝来到草地上，走走、玩玩，有的鸭宝宝池塘里去游泳、嬉水，玩得真高兴。突然，天气变了，刮起了大风，鸭宝宝可害怕了，鸭妈妈说：“孩子们，别怕，赶快找个地方躲起来，一动不动，大风就不会把你刮走。后来，风停了，鸭妈妈继续和她的鸭宝宝在草地上走走、池塘里游游，玩得很高兴。
师：现在请小朋友再来听一遍音乐，听听音乐的哪里是鸭妈妈和鸭宝宝在草地上、池塘里玩耍，哪里是大风来了，如果你听出来就用动作表示出来。
（1）欣赏第一段，师引导幼儿创编鸭子游泳、嬉水的动作。
（2）欣赏第二段，师引导幼儿创编大风的动作。
（3）欣赏第三段，师引导幼儿理解乐曲的aba结构。
师：现在请小朋友边听音乐边做动作，老师师扮演大风，小朋友扮演鸭宝宝，记住大风来了，一定要一动不动，不然就会被大风刮走。
鸭妈妈带着鸭宝宝在草地上开心地玩了一天，现在她们也累了，鸭妈妈带着她的鸭宝宝们回家休息了。（幼儿随音乐，模仿鸭子走路走出教室。）。
那不勒斯舞曲教案篇六
1、初步感受《小猫圆舞曲》诙谐、舒展的特点。
2、能够愉快的、主动地参与感受、体验活动，并能合作、创造性地进行游戏和表演。
3、通过橡皮筋操作、听故事、做游戏等方式，进一步表现和理解音乐的结构和情绪。
4、熟悉歌曲旋律，为歌曲创编动作。
5、有感情地学唱歌曲。
1、知识准备：生活中见过猫并对猫的形态、生活习性有所了解。
2、物质准备：橡皮筋玩具人手一个；录音机、音乐；大型躲藏物。
1、启发幼儿借用躲藏物用身体表现小猫。
2、启发幼儿脱离躲藏物用身体表现小猫。
（一）、谈话导入主题，回忆已有经验，引起幼儿欣赏兴趣。
师：1、小猫怎样叫的？
2、小猫是怎样给自己洗小脸蛋的？
3、小猫又是怎样伸懒腰的？
（二）、幼儿安静欣赏音乐，用自己的方式诠释对音乐的理解。
1、教师介绍曲名，幼儿安静倾听音乐一遍。
师：你觉得小猫在干什么？
2、幼儿边听音乐边做动作，尝试在座位上表演。
师：你的小猫在干什么？请小朋友边听音乐边用动作表现出来。
（三）、教师借用橡皮筋的伸缩特点，帮助幼儿了解音乐中的张驰变化。
1、幼儿看教师用橡皮筋听音乐表演一遍。
师：小朋友看看，老师的小猫在干什么？
2、老师借用故事帮助幼儿理解音乐。
3、幼儿玩橡皮筋玩具，跟随老师再次欣赏音乐一遍。
4、幼儿用橡皮筋玩具，自己独立表演一遍。
（四）、启发幼儿用身体表现小猫偷看、躲藏时的姿态和神情。
1、启发幼儿借用躲藏物用身体表现小猫。
2、启发幼儿脱离躲藏物用身体表现小猫。
（五）、师幼玩游戏，幼儿再次完整地感受音乐。
结束活动：
听《梦幻曲》放松，小猫变成天使小猫飞走了…。
1、这是一节大班艺术领域的活动内容。目标是“培养孩子们对音乐的兴趣，喜欢听音乐；养成安静欣赏音乐的良好习惯，同时能够主动大胆地用动作表达对音乐的感受，能够愉快的、主动地参与感受、体验活动，并能合作、创造性地进行游戏和表演。”活动结束之后，我们发现音乐本身还有很大的挖掘潜能，它的音乐结构、风格很有特点，而大班的孩子对音乐的感受、分辨、描述能力都有提高，对音乐旋律、节奏、速度、性质有一定的基础，所以，我进行了一次大胆尝试——“移花接木”，将内容变革创新，重新确定目标，寻找适宜的教学方法，巧妙地设计了图谱，以视听结合的方式，大胆尝试用动作来表现音乐，把抽象的音乐变为具体的展现。
2、在了解音乐内涵的基础上，进一步提高孩子们的音乐素质，也有个别几个孩子注意力不太集中，好像有些暗示性的话语对他们也不起多大的作用，接下来我开始思索这个问题，得出一个结论；那就是：在这整一节活动中让我也总结出一点自己的感悟：音乐是抽象的，而动作却是具体的、形象的，让动作来服务于音乐，帮助幼儿分辨音乐。教师不必过多担心孩子们的舞姿是否优美，注重的是对音乐的感受和对音乐形象的表现，从而提升孩子们的艺术表现能力。
3、在艺术活动中教师要观察孩子对音乐的自主表现，同时以自身的情绪带动他们，让孩子在愉快活泼的音乐环境中发掘音乐的美妙和谐。同时，在设计教学活动同时更要注意教学活动难易程度是否适合幼儿接受。
那不勒斯舞曲教案篇七
教学准备：
钢琴(电子琴)、录音机、磁带、小型打击乐器(手鼓、串铃等)、投影仪、音响设备等。
教学目标：
1、学会歌曲《青春舞曲》。正确把握歌曲的情绪，体会歌曲的旋律特点。
2、通过音乐活动，调动学生的积极参与意识，培养节奏感和创造力，训练协调性，加深对歌曲风格的理解。
3、了解维吾尔族音乐特点，并可结合维吾尔族服装、乐器、舞蹈动作，体会音乐与舞蹈的结合。
重点难点：
1、重点：通过不同教学活动，使学生认识和了解围绕“青春”主题的不同音乐作品的内容和音乐风格特点，并激发学生对“青春”的更深层次的理解。用自然的声音准确地演唱《青春舞曲》。
2、难点：本单元所选的歌曲和乐曲均属小型作品，在教学中，既要通过各种活动使学生掌握应学的知识，有要是课堂气氛活跃，充满“青春气息”，同时还要发掘“青春”的思想含义。
教学过程：
2、提问：(1)这是哪个民族的歌曲?
(2)说出这首歌曲音乐特点，包括曲调、节奏、速度、情绪。
3、再听两遍《青春舞曲》。请学生打开课本，百年听边跟随音响唱乐谱，可以跟着歌曲的拍子拍手，体会节拍感。当听第二遍时，找出主要节奏型，尝试有表情地背唱这收歌曲。
4、引入音乐活动(一)——编配打击乐伴奏。首先介绍新疆维吾尔族的特色乐器：手鼓、萨巴依等，并介绍乐器的演奏方法。
5、将全班分成几个小组，各组选用不同的打击乐器(除新疆打击乐器以外的其它打击乐器或自制打击乐器)，自编与歌曲相配合的节奏，教师对每一组分别加以辅导，启发学生编配多声部节奏，并使之配合默契。
6、每一组展示自编节奏，全班同学进行评价，哪一组的节奏与歌曲配合起来音响效果最好。
7、这首歌曲是载歌载舞的，同学们了解新疆维吾尔族舞蹈的基本动作吗?介绍新疆维吾尔族舞蹈的基本动作(此步骤根据情况而定)。
8、音乐活动(二)——创编舞蹈动作。可以是新疆的，也可以是其他的，如现代的，最主要的是与歌曲的节奏相适应。
9、全班分成机组，由学生推荐或教师指定几个有舞蹈基础的同学作为骨干，每人带领一组，编创舞蹈动作，经过几分钟的练习后，每一组向全班展示。
10、在两项音乐活动完成后，全班共同表演《青春舞曲》，分成唱歌组、打击乐伴奏组、舞蹈组、乐器伴奏组(如竖笛、手风琴、钢琴、弦乐器等，视情况而定)载歌载舞，将课堂气氛推向高潮，充满“青春”的活力，在热烈的气氛中，由教师或学生以一句话结束这节音乐课。
那不勒斯舞曲教案篇八
执教者：成都列五联合中学瞿建军。
任课年级：初一年级。
教学目标：
1、透过欣赏王洛宾收集、整理的维吾尔族民歌，使学生对维族音乐有初步的认识，了解和熟悉维吾尔族音乐。
2、透过学唱《青春舞曲》一歌，让学生了解新疆维吾尔族的音乐风格，并从中领悟青春易逝的道理，从而更加珍惜时间，爱惜时间，个个争做勤奋向上的好学生。
3、透过创编活动引导学生，自己设计节奏型为歌曲伴奏。能用简单的维族基本动作进行歌表演，培养学生的创造潜力及合作精神。
教学重难点：
即兴创作和歌表演活动。
教具准备：
cai课件、钢琴、打击乐器。
教学过程：
一、透过观看教师舞蹈表演，为本课时学习资料进行前期铺垫。2分钟。
1.欣赏歌曲《达坂城的姑娘》。
2.师表演（设计意图：观看老师表演的舞蹈，激发学生学习兴趣，为学生自己创编动作积累素材。）。
3.设问。
师：请哪位同学回答，这是哪个民族的舞蹈？
4.生答。
5.师：归纳....
维吾尔族歌舞热烈欢快，这天让我们共同去领略它的魅力所在。
（设计意图：引出本课主体）。
二、感受与体验4分钟。
（设计意图：透过乐曲欣赏后，让学生初步领略维族常用乐器的形状及有关知识。）。
（一）欣赏乐曲《掀起你的盖头来》。
（二）介绍王洛宾先生及其作品。
1.介绍作者。
2.认识了解维吾尔族乐器。
（1）师问：在这首乐曲中，你听到了哪些乐器？生：答。
（2）维吾尔族常用乐器介绍（先听简介，然后出示板书）。
3.师归纳。
胡西塔尔是维族拉弦乐器，它是根据失传久已的古乐器“艾西塔尔”改革研制成功的，在维吾尔语中，“胡西塔尔”是“欢喜琴”的意思，这种乐器音色柔和，常用于独奏、合奏及伴奏。
“手鼓”是汉族人民对新疆打击乐器的俗称，它的原名叫“达卜”。
三、歌曲学唱17分钟。
（设计意图：透过这一环节资料的学习，让学生会唱本课时教材歌曲，从中明白时间易逝的道理，进而懂得珍惜、爱惜时间）。
（一）说话引入。
师：分享了王洛宾先生带给我们的这首作品，我们再来学唱他的另外一首经典歌曲。
1.听（不出示歌谱，只有音乐）。
2.提问。
3.复听（出示歌谱）。
4.提问。
师：评价，我们再来欣赏一遍，听完后能否把歌曲中反复多次出现的节奏型告诉大家？
生：答。
（1）师拍节奏。
（2）出示节奏型：
(3)师引导生完成以上节奏型，并添加上旋律和歌词。
5.师问：歌中唱出了什么？引导生分析比较两个“青春不会来”的旋律走向。
6.师：归纳。
师：同学们说得很好（肯定学生），从歌曲形象的比喻中我们清楚的明白时光易逝和青春一去不复返的道理…..
（三）按节奏型朗读歌词（出示歌谱）。
师：下面我们按节奏、高位置、有感情地来朗诵歌词。
1.让生预习，按节奏朗诵一遍歌词。
2.请生范读，师指导。
3.全体学生按节奏，有感情朗诵歌词。
（四）学唱歌曲。
1.师范唱。
2.生跟琴唱。
(1)随旋律填词，体会用自然、圆润的声音来歌唱。
(2)请生自己评价，好与不足之处。
3.歌曲分析。
（1）设问。
（2）师小结。
（3）出示音乐要素。
节拍：四四拍强弱规律：强弱次强弱。
节奏：密集，紧凑。
力度：轻巧，有弹性。
速度：中速稍快。
旋律：上下流动、偶有跳跃，显得十分欢快、流畅。
情绪：欢快、亲切、活泼、充满青春活力，极富动感。
学生试唱、感受，掌握歌曲的情绪及演唱方法。
4.歌曲处理和复习练唱。
（放伴奏带）。
第一遍：女领衬词处合，有音色比较。
第二遍：男领衬词处合，有音色比较。
第三遍：齐唱。
四、创作表演看—识—学—集中—分组15分钟。
（设计意图：透过创编活动引导学生，自己设计节奏型为歌曲伴奏。能用简单的维族基本动作进行歌表演，培养学生的创造潜力及合作精神）。
1.说话引入。
2.生回答。
3.师归纳，
4.维吾尔族基本动作的学习。
（2）全体同学做统一的舞蹈动作，为歌曲伴舞。
（3）分组创编活动。
师：按照平时的位置进行分组。
（4）完整表现歌曲。
歌唱：把歌曲升华，唱得更美更好听；
舞蹈：创编舞蹈动作，进一步丰富歌曲；
伴奏：创编伴奏型铃鼓、碰铃、双响筒、沙锤、响板（出示板书：伴奏型）。
五、本课时学习小结2分钟。
（设计意图：总结升华本节课）。
1.师提问。
师：透过这节课你们学到了什么？
2.生：畅谈。
3.师归纳....维吾尔族歌舞热情、欢快、奔放……由此可见我们的民族文化，也是世界的文化。
4.珍惜时间师：我深信，同学们透过这首歌曲的学唱后明白：人生最宝贵的就是青春……向着自己奋斗的目标前进！
那不勒斯舞曲教案篇九
2、音乐活动：为《青春舞曲》编配打击乐伴奏，并创编舞蹈动作。
教学准备：
钢琴（电子琴）、录音机、磁带、小型打击乐器（手鼓、串铃等）、投影仪、音响设备等。
教学目标：
1、学会歌曲《青春舞曲》。正确把握歌曲的情绪，体会歌曲的旋律特点。
2、透过音乐活动，调动学生的用心参与意识，培养节奏感和创造力，训练协调性，加深对歌曲风格的理解。
3、了解维吾尔族音乐特点，并可结合维吾尔族服装、乐器、舞蹈动作，体会音乐与舞蹈的结合。
重点难点：
1、重点：透过不同教学活动，使学生认识和了解围绕“青春”主题的不同音乐作品的资料和音乐风格特点，并激发学生对“青春”的更深层次的理解。用自然的声音准确地演唱《青春舞曲》。
2、难点：本单元所选的歌曲和乐曲均属小型作品，在教学中，既要透过各种活动使学生掌握应学的知识，有要是课堂气氛活跃，充满“青春气息”，同时还要发掘“青春”的思想含义。
教学过程：
2、提问：（1）这是哪个民族的歌曲？
（2）说出这首歌曲音乐特点，包括曲调、节奏、速度、情绪。
3、再听两遍《青春舞曲》。请学生打开课本，百年听边跟随音响唱乐谱，能够跟着歌曲的拍子拍手，体会节拍感。当听第二遍时，找出主要节奏型，尝试有表情地背唱这收歌曲。
4、引入音乐活动（一）dd编配打击乐伴奏。首先介绍新疆维吾尔族的特色乐器：手鼓、萨巴依等，并介绍乐器的演奏方法。
5、将全班分成几个小组，各组选用不同的打击乐器（除新疆打击乐器以外的其它打击乐器或自制打击乐器），自编与歌曲相配合的节奏，教师对每一组分别加以辅导，启发学生编配多声部节奏，并使之配合默契。
6、每一组展示自编节奏，全班同学进行评价，哪一组的节奏与歌曲配合起来音响效果最好。
7、这首歌曲是载歌载舞的，同学们了解新疆维吾尔族舞蹈的基本动作吗？介绍新疆维吾尔族舞蹈的基本动作（此步骤根据状况而定）。
8、音乐活动（二）dd创编舞蹈动作。能够是新疆的，也能够是其他的，如现代的，最主要的是与歌曲的节奏相适应。
9、全班分成机组，由学生推荐或教师指定几个有舞蹈基础的同学作为骨干，每人带领一组，编创舞蹈动作，经过几分钟的练习后，每一组向全班展示。
10、在两项音乐活动完成后，全班共同表演《青春舞曲》，分成唱歌组、打击乐伴奏组、舞蹈组、乐器伴奏组（如竖笛、手风琴、钢琴、弦乐器等，视状况而定）载歌载舞，将课堂气氛推向高潮，充满“青春”的活力，在热烈的气氛中，由教师或学生以一句话结束这节音乐课。
小结：充分肯定学生的参与过程和各种演唱形式。
课后记：歌曲学的较快，在教师的指导下，同学们能用心参与为歌曲编配打击乐伴奏，但在舞蹈动作的编排方面还不够用心，有待于引导。
（2课时）。
教学资料：
1、音乐欣赏歌曲《手拉手》《共青团员之歌》《十六岁的太阳》；乐曲《青年友谊圆舞曲》《四季歌》。
2、即兴表演《青年友谊圆舞曲》《四季歌》。
教学目标：
1、感受歌曲《手拉手》《共青团员之歌》《十六岁的太阳》的不同情绪和时代特征；体会乐曲《青年友谊圆舞曲》《四季歌》的不同节拍和节奏感觉。
2、了解奥运会的知识，会歌和汉城奥运会。
3、随着乐曲《青年友谊圆舞曲》《四季歌》即兴表演舞蹈，掌握不同节拍的舞蹈节奏。
重点难点：
1、教学重点：透过不同教学活动，使学生认识和了解围绕“青春”主题的不同音乐作品的资料和音乐风格特点，并激发学生对“青春”的更深层次的理解。用自然的声音准确地演唱《青春舞曲》。
2、教学难点：本单元所选的歌曲和乐曲均属小型作品，在教学中，既要透过各种活动使学生掌握应学的知识，有要是课堂气氛活跃，充满“青春气息”，同时还要发掘“青春”的思想含义。
教学准备：
录音机、cd片（有关奥运会的一些场景、前苏联卫国战争、青海“花儿”的文字、图片资料或音像资料）。
教学过程：
1、透过回忆上一节课的资料dd背唱《青春舞曲》引入新课，我们继续“青春”的主题。
2、提问：表现青春的歌曲和乐曲还有哪些？
3、这捷克我们听这样几首歌曲和乐曲：
讨论关于奥运会的话题、关于奥运会会歌的话题以及汉城奥运会。
打开乐谱，分析歌曲的曲调（旋律线、音域）、节奏特点（弱起、切分、附点、休止符等）以及不同段落的情绪变化。
再欣赏1-2遍《手拉手》，按4/4拍指挥图式及音乐发展的线条打拍子，体会歌曲的音乐特点和情绪，并可跟着音响哼唱歌曲，加深对歌曲音乐意境的体验。
（2）听《共青团员之歌》。情学生们讨论这首歌曲的名称、国明、音乐风格、情绪和历史背景。
欣赏《共青团员之歌》。分析、讨论歌曲的旋律，个性是强拍和弱拍起在不同段落所造成的不同音乐特点，曲调节奏与歌词的关系，大跳音程与音乐情绪的关系，调式与音乐风格等。
再欣赏《共青团员之歌》。进一步体会歌曲的风格和音乐形象。
（3）听《十六岁的太阳》（如有条件可同时播放《十六岁的花季》的片断）。讨论这首歌曲的音乐形象、时代特征、基本情绪、歌曲结构、节奏特点等。
欣赏《十六岁的太阳》，跟着音响打拍子，能够自编多声部节奏（立体节奏和使用不同打击乐）。
（4）听两首乐曲：管弦乐曲《青年友谊圆舞曲》和手风琴曲《四季歌》。讨论两首乐曲的音乐情绪、节拍节奏、音乐风格、时代背景有什么不同，乐句如何划分等。
欣赏《青年友谊圆舞曲》和《四季歌》，跟着乐曲打拍子。
4、歌曲和乐曲欣赏的反馈与评价：
教师依次播放《手拉手》《共青团员之歌》《十六岁的太阳》《青年友谊圆舞曲》和《四季歌》每听一首歌曲和乐曲均填写和选取下列资料。
讨论“青春”的含义，上升到思想教育、人生观教育的高度。
选取填表1。
曲名。
速度：
a中速稍慢。
b中速稍快。
c进行曲速度。
节拍：
a2/4。
b4/4。
c3/4。
力度：
a强。
b弱。
c渐强。
d渐弱。
那不勒斯舞曲教案篇十
“以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感”。
通过音乐教学，使学生掌握浅显的音乐基础知识和简单的音乐技能，让学生在愉快的音乐实践活动中，感受音乐、理解音乐、表现音乐、创造音乐，并逐步成为音乐爱好者。
二、教材分析：
首先解读教材：《这是什么》是一首儿童歌曲，2/4拍、五声宫调式，四乐句构成一段体结构。
其次分析教材：此课在本单元中起着承上启下的作用，它是从前一节聆听《调皮的小闹钟》发现特点，在展开联想的基础上进行学习，并为下节《时间像小马车》歌曲的学习作好充分的知识准备。
三、学情分析：
我所执教的二年级，有5%的学生学习能力较弱，因此在教学中，我会多次鼓励，让孩子们得到自信后，对音乐产生浓厚兴趣。另外，有30%的学生会弹钢琴，识别五线谱能力强。因此在教学中，我会给孩子们展示钢琴演奏的机会，并配合教师进行有效教学。有65%学生能够积极主动参与到课堂活动实践活动中，那么在最后的创编伴奏中，我会给孩子们多次表现机会。
四、设计思路。
首先，利用身边的事物引导、发现音乐要素的存在。再通过节奏训练，让学生体验音有高低、长短、强弱。目的是让学生自主探究。
其次，利用谜语导入教学。目的是激发学生的学习兴趣。
最后，利用听唱的方式，学习歌曲。并在学会歌曲后为歌曲创编伴奏。目的是让每一个学生都有参与的机会。
五、教学方式与手段说明：
本课以引导、探究的教学方式，让学生认知音乐要素。并运用听唱的技术手段完成本课教学。
六、教学资源：
三角铁、双向筒、碰钟、钢琴、
七、教学目标：
“情感态度与价值观”目标：通过轻松愉快的音乐情绪演唱歌曲《这是什么》，感受音乐所描绘的钟表形象，认识时间的宝贵，懂的珍惜时间。
依据大纲，音乐教育本身是对学生进行情感教育的重要途径，能有效的`丰富学生精神生活，促进学生感知、情感、想象等感性方面的健康成长。
“过程与方法”目标：运用体验、模仿、探究、合作的方法揭示音乐要素，用听唱方式完成歌曲学习。
依据大纲，兴趣有激发学生学习积极性和提高学生学习效率的功能，诱发、培养、发展学生的音乐兴趣乃是教师的重要任务。
“知识与技能”目标：引导学生主动探索，知道音乐中音有高低、音有长短、音有强弱。
依据大纲，对于音乐教育来说，知识与技能的学习是必要的，这既是认得整体素质中的音乐素质的一种需要，同时也为学生进一步学习音乐奠定了基础。
八、教学重难点：
教学重点：学唱《这是什么》。
教学难点：感受并分辨歌曲中音的高低、长短、强弱。
九、教学过程：
引导学生、探究学习（约5分钟）。
谜语导入，激发兴趣（约5分钟）。
主体参与，学习歌曲（约25分钟）。
拓展延伸，即兴表演（约5分钟）。
那不勒斯舞曲教案篇十一
本课选自(人教版)八年级上册第一单元《青春的旋律》。这首歌曲具有维吾尔族音乐载歌载舞的风格特点，节奏鲜明，旋律优美，结构简洁，富于动感。歌词既通俗又富有哲理，以“太阳”“花儿”“鸟儿”等大自然生态的变化为借喻，抒发了维吾尔青年赞美青春，珍惜青春年华的欢乐情绪。所以上好这节课对八年级的学生说，具有很好的引领作用。
二、学情分析与教学思路：
我所教的学生大多数来自农村，音乐基础参差不齐，对于民族音乐知道得就更少了，学生平时喜欢的是“快男”、“快女”、周杰伦等人的歌和节奏感强劲的dj音乐。我选择了通过节奏，让音乐的美渗透至每个学生，利用自己电子琴伴奏的特长，进行探索和尝试设计了这节音乐综合课。在欣赏、参与、交流、创设的教学活动中，初步培养学生的音乐节奏感和韵律感以及合作精神。
三、教学目标。
1、知识目标：能用活泼、有弹性的声音正确的演唱歌曲，准确确把握歌曲的情绪，了解“西北民歌王”——王洛宾的生平。
2、能力目标：聆听不同版本的《青春舞曲》并能通过速度的变化演绎出不同的歌曲情绪，体会新疆的独特节奏，初步学会为歌曲进行简单的节奏伴奏。
3、情感目标：通过歌曲的学习，感受新疆音乐中轻松欢快的节奏的特点，培养学生喜欢我国的民族音乐，加深对新疆风土人情的了解以及对新疆音乐的认识。引导学生懂的青春易逝，珍惜时光的道理。
四、教学重点、难点。
教学重点：让学生掌握新疆音乐富有特点的节奏，并能用改变速度来表演歌曲的不同情绪。
教学难点：学生能准确掌握歌曲节奏型，正确演唱歌曲并能跟着教师的指挥演绎不同情绪的《青春舞曲》。
五、教学准备：多媒体课件、电子琴(钢琴)。
六、教学过程。
1、课前：收集——整理。
首先是课前的渗透。为了改变学生学习音乐的被动，我充分调动学生的学习积极性，尝试把音乐学习延续到课外，把音乐学习的自主权交给学生，让他们在课前自己了解有关民族音乐的资料。如：新疆、西藏、蒙古族等音响、音像资料，并将它们进行整理归类。这一环节的设置是为了引发学生创造性学习音乐的萌芽，更是为本课的学习做好铺垫。
2、导入新课：激趣——交流——观赏。
(多媒体播放《大坂城的姑娘》，同学们在音乐声中进入教室)。
设计意图：音乐兴趣才是学生学习音乐的动力，充分利用了学生课前的准备，激发学生的兴趣，在游戏中走进我们本课的主题——“歌舞之乡”新疆。
3、新课：欣赏——比较——律动——复听。
(1)课件展示图片，介绍新疆面积、资源、风景、小吃、瓜果、服饰、民俗、乐器、歌舞等。
(2)多媒体播放新疆歌舞《掀起你的盖头来》，请学生视听完回答新疆歌舞的特点?
学生讨论回答后，教师语言导入歌曲《青春舞曲》。
(3)多媒体播放《青春舞曲》学生聆听并讨论歌曲的速度，节奏和情绪。
(4)节奏教学:。
a、学习新疆民歌常见的切分音节奏×××|××|和附点音符节奏×.×××××。
b、学习《青春舞曲》节奏(用沙锤、手鼓、手击掌训练节奏，突破难点)。
(5)发声训练：用“啦”哼唱旋律，感受歌曲优美欢快的旋律。
(6)学唱歌词：
a、按歌曲节奏读歌词并讨论歌曲表达的人生哲理。
b、在教师的伴奏下，学生初步学唱《青春舞曲》，师纠正错误。
c、带感情完整演唱歌曲(学生自选沙锤、手鼓、手击掌三种节奏型伴奏演唱歌曲)。
(7)请全班同学随着教师的伴奏演唱此歌，并让同学们在下面利用打击乐器或笔等一切声源打出自己认为合适的节奏。
设计意图：对于本节课学习的《青春舞曲》，篇幅短小，易学。因此我主要采用的是听唱法，从节奏入手，采用多种表现形式，让学生参与到音乐当中，避免了重复而造成的思维麻痹性。在重点突破中，我结合了学生们好动的特点，在此时恰当地运用了音乐节奏，以教师的激情感染学生，在玩中体会新疆节奏的特点。
4.深入：引导——创编——表演。
(1)训练改变歌曲的演唱形式(男女对唱、二声部轮唱、快慢结合)让学生体会不同演唱效果。
(2)音乐活动(分小组讨论选择自己喜欢的表演形式表现歌曲)。
表演：师生共同探讨使用速度变化方案，用多种演唱形式演唱《青春舞曲》，并随着电子琴的速度，做出相对应的速度调整。根据歌曲的节奏用新疆歌曲的常用节奏伴奏。
设计意图：速度是音乐的基本因素，让学生通过比较，自己发现音乐中速度的微妙之处，速度可以神奇的改变音乐的情绪。并且在最后的环节中师生合作，调动全班的音乐细胞，节奏自编会显得有些乱吵。但是全班总动员会让他们品尝到参与到音乐中的快乐与神奇。
5、介绍“西部歌王”王洛宾，并介绍民歌的传播与音乐工作者间的关系。
师：有个人特别喜欢新疆民歌，他是北京人，曾在法国留学学习音乐。为了民族的音乐，他一生扎根新疆，在那里生活了近60年。他的作品大都吸取了新疆民歌的素材，一生整理、创作、收集了700多首作品，把新疆的民歌介绍给了全国以及全世界。你们知道他是谁吗?他就是《青春舞曲》的作者——王洛宾。这首歌就是他根据新疆维吾尔族民歌整理创编的。哪位同学还了解并会唱一些新疆民歌?说给大家听听，也唱给大家听听。
6.小结：归纳提升感受青春。
师：美丽富饶的新疆令我们神往，优美、欢快的新疆歌舞令我们陶醉。歌舞让我们感受到青春的活力，也让我们感悟到：花无再开日，人无再少年。青春的脚步如行云流水，青春的光阴稍纵即逝。让我们把握青春，珍惜时光，刻苦学习，积极进取吧!因为只有在充实的人生中，青春才会流光溢彩。我真诚地祝愿同学们明天会更好!
(播放《明天会更好》，学生离开教室)。
六、板书设计。
旋律——优美。
节奏——明快。
情绪——欢快、活泼、充满青春活力)。
那不勒斯舞曲教案篇十二
1.了解圆舞曲的特点，准确把握圆舞曲节奏，学唱歌曲《儿童圆舞曲》，学跳一段集体舞。
2.感受歌曲欢快的情绪。
1.指导学生运用连贯的气息演唱歌曲。
2.通过讨论和对比的方法，分析音乐旋律的起伏变化，运用稍有变化的力度表现各乐句的不同情绪，培养学生的音乐表现力。
《儿童圆舞曲》原是由万卯义、王连锁作词，王连锁作曲，教材中的歌词部分经过改编。万卯义和王连锁是一对儿童歌曲的创作搭档，曾合作写出了许多深受孩子们喜爱的少年儿童歌曲，并多次在全国歌曲大赛中获奖。歌曲以稍快的速度、明快的旋律，表现了少年儿童活泼、健康向上的精神风貌。歌曲具有典型的圆舞曲节奏特点，节奏整齐、鲜明，适合学生学习圆舞曲的舞步。
教学要求：复习圆舞曲的风格特点。
师：谁来说说圆舞曲的风格特点？
学生自由回答。
1.初听歌曲。（《儿童圆舞曲》音频）。
教学要求：初次感受歌曲的特点。
学生自由回答。
2．歌谱学习。（《儿童圆舞曲》歌曲学习）。
师：同学们用“啦”跟琴哼唱歌曲旋律，感受歌曲旋律的特点。
生：用较高位置“啦”模唱歌曲旋律。
生：视唱歌曲旋律。注意个别小节的节奏要唱准确。
教学要求：
（1）视唱歌曲前八个小节，纠正四分附点音符的时值及唱法。注意三拍子要唱够时值。
（2）跟琴唱9─16小节，统一呼吸的位置。
（3）跟琴完整演唱歌谱。注意结束句的音符演唱。
师：我们如何演唱才能表现歌曲的意境呢？（《儿童圆舞曲》动画）。
生：用连贯的声音来演唱，表现优美抒情的情绪。
教学要求：教师指导学生运用连贯的气息演唱歌曲。注意每个乐句的最后一个音，演唱时要唱够它的时值；要注意旋律的起伏变化，运用稍有变化的力度表现各乐句的不同情绪。
师：请同学们讨论一下如何运用力度表现歌曲的情绪？
学生讨论：可以用p—p—f—p的力度变化进行演唱。结束句用稍有弹性的声音来演唱。
师：让我们用连贯的声音，注意乐句的力度变化有感情地来演唱歌曲。
学生随歌曲《儿童圆舞曲》伴奏，有感情地进行演唱。
（1）介绍圆舞曲。（圆舞曲简介）。
（2）学习三拍子舞蹈的基本步伐。
（3）教师播放歌曲《儿童圆舞曲》，练习圆舞曲的舞步。
（4）学生分组创编集体舞，深层次地理解歌曲的意境，多方位地感受歌曲情绪。
（5）师生一起随音乐进行《儿童圆舞曲》表演唱。
通过本节课，同学们学会了儿童圆舞曲的舞蹈可以利用课下的时间进行练习，可以丰富同学们的课余生活，陶冶身心增进友谊。让我们迈着青春的舞步走向未来走向明天吧！
那不勒斯舞曲教案篇十三
1、自主探索瑶族舞曲的配器方式，尝试用打击乐器表现，体验合作游戏的乐趣。
2．通过游戏进一步培养幼儿的节奏感及同伴配合合作奏乐的能力。
1．欣赏感受过乐曲《瑶族舞曲》。
2．乐器若干(三角铁、小铃、木鱼、双响筒、响板、铃鼓、大鼓)。
(一)瑶族叔叔阿姨来演奏。
1、欣赏配器乐曲。
t：你们看瑶族叔叔阿姨来到了我们的教室，为我们表演节目，你们仔细地听，仔细地看，她演奏了什么曲子，用了哪些乐器。
2．探索发现配器方式。
(1)找找哪些乐器在唱歌。
（2)再次欣赏。
t：我们来听一听是不是这些乐器呢?
(3)找找哪两个小乐器在对话(第一段完整欣赏)。
t：这么多乐器，它们是怎么唱歌的呢?谁和谁对唱?(当幼儿说到该乐器时，老师示范演奏一次，帮助验证。)。
t：我们再来听一听，乐器谁先唱谁后唱。(再次欣赏，引导幼儿发现乐器演奏的先后顺序。)。
t：哪种乐器在中间出来唱了几句?(双响筒)那种乐器唱歌多?(大鼓)。
(4)听听小乐器用什么节奏对话(第一段分段欣赏)。
t：乐器是怎么唱歌的?(老师利用游戏化的情景性语言帮助幼儿总结听到的节奏，例如：小铃和铃鼓在说话：你唱歌我跳舞，我们一起来表演。)。
(5)乐器一起来演奏(第二段完整欣赏)。
t：第二段节奏快的时候哪些乐器来唱歌?(引导幼儿发现所有乐器一起唱歌，节奏相同跟着音乐。)。
(二)我们来演奏。
l自选乐器集体演奏。
(1)初步演奏第一段。
t：现在瑶族阿姨邀请我们来演奏，请你选一个喜欢的乐器，跟着指挥听着音乐开始演奏。(老师用指挥动作提示节奏，并根据实际操作情况调整幼儿的节奏及乐器出来的顺序。)。
(2)分解演奏。
t：我们再来一次，想想你的`乐器和谁对话，用什么节奏。(老师随机把握幼儿的操作问题，如果发现哪两个乐器节奏或顺序有问题，就将这两个乐器抽出来再次分解操作。)。
(3)完整演奏。
t：瑶族的小朋友现在开始演奏，听着音乐想好节奏。
2．交换乐器再次演奏。
t：找个朋友交换乐器再来玩一玩。(请能力强的幼儿尝试做指挥。)。
操作提示。
通过让幼儿听配器版的瑶族舞曲，听辨音乐中的乐器和节奏，为幼儿搭建自主探索的平台。在幼儿初步探索发现乐曲中的乐器时，老师可适当对乐器如何发出好听声响进行引导，例如：你们听木鱼会发出两种声音，怎么回事?哪个好听?老师示范在木鱼孔的正面敲和侧面敲，引导幼儿发现不同操作方式发出不同声音。
在最后环节——交换乐器，对于初次操作乐器的孩子来说有些难度；换了乐器相应的顺序和节奏就会变化，因此可以根据幼儿的实际情况决定是否需要，或者可让幼儿自主选择，想要交换的去找朋友，不想交换的可仍然操作原来的乐器。在此过程中，老师对于幼儿的要求不能太高，不是严格的乐队演奏，而是“玩”，在乐器操作中体验音乐表现的乐趣，体验同伴合作的乐趣。
那不勒斯舞曲教案篇十四
引入：刚才，我们已经初步地感受了三个主题旋律，接下来，我们进一步来欣赏这三段美妙的旋律：
1.第一部分之第一主题。
2)播放第一部分第一主题，让学生跟着哼唱旋律。
2.第一部分之第二主题。
2)播放第一部分第二主题，让学生跟着哼唱旋律。
3.第二部分主题。
1)第二部分的主题在拍子（三拍子）和速度（中速）、力度（较弱）等方面都有明显的变化，请同学们认真感受它都有怎样的变化并说一说。第二部分相对于第一部分的热烈欢快，旋律变得比较（平稳），就象人们在亲切地交谈。
2)播放第二部分主题，让学生跟着哼唱旋律。
刚才，我们更深入地了解了乐曲的三个主题，这首乐曲是由三个部分组成的，乐曲的第三部分基本上重复了第一部分，下面，让我们完整地再次复听全曲，并听听乐曲的哪个部分最优美抒情（第二部分），高潮是出在哪一部分（第三部分）？在本次欣赏中可提示学生乐曲中渐快、渐慢的地方。
同学们，我们的祖国幅员辽阔，是一个多民族的国家，我国各民族都有自己独特的乐器（像瑶族的长鼓、蒙古族的马头琴等），人们借助这些民族乐器和民族器乐曲（像我们今天欣赏的《瑶族舞曲》）来表现各族人民在社会主义大家庭里的幸福生活。这些民族乐器和它们的各种表演形式有着丰富的表现力，在表现我国各民族人民的生活、劳动和丰富多彩的民族音乐文化中能起到其他乐器所不能达到的效果，在五年级里我们将开始介绍这些民族乐器和器乐曲，让同学们进一步了解我们的民族音乐文化。
那不勒斯舞曲教案篇十五
师：同学们，你们知道圆舞曲吗？你们听过圆舞曲吗？你能说出那些著名的圆舞曲来？看来，你们对圆舞曲的了解还不是很多，今天我们就来走进圆舞曲。
圆舞曲（walzer）又称华尔兹，是奥地利的民间舞曲，18世纪后半叶用于社交舞会，19世纪开始流行于西欧各国，它采用3/4拍，强调第一拍上的重音，旋律流畅，节奏明显，伴奏中每小节仅用一个和弦，由于舞蹈时需由两人成对旋转，因而被称为圆舞曲。
而咱们中国人一般提到圆舞曲就自然的联想到“蹦嚓嚓”三拍的周期的反复，这也是圆舞曲其中的特点。溯源追根，圆舞曲的前身是奥地利民间的“兰得勒舞曲”，圆舞曲出现以前，在欧洲宫廷中流行的都是四平八稳，温文典雅，配合着上层社会小姐，太太拎着裙子屈膝行礼等动作的呆板的舞曲。圆舞曲在“兰得勒舞曲”基础上发展而来的一种三拍子舞蹈，跳舞时一对对男女舞伴，按照舞曲的节奏旋转打圈，动作轻快、优美，情绪热烈、欢快。圆舞曲的出现，它的热情奔放、感情充沛的音乐给城市中的舞曲带来了崭新的面貌和活跃的气氛。所以很快在十九世纪四十年代便传遍全欧洲，代替其它舞曲，成为一百多年来最流行的舞曲体裁；并且在创作实践中逐渐形成了供伴舞用的实用性圆舞曲和供音乐会演奏用的艺术性圆舞曲两种类型。
3、师讲解圆舞曲缔造者及代表人物。
而他的儿子小施特劳斯，从小就酷爱音乐，虽遭到父亲的反对，但在母亲的支持下偷学小提琴、钢琴和作曲，早在7岁的时候，就在家里的钢琴上弹奏出他自己构思的第一首圆舞曲，19岁组织了自己的乐队并正式登台指挥演出，获得了极大的成功。一生当中创作了一百二十余首圆舞曲被后人冠以“圆舞曲之王”的头衔。其创作以《蓝色多瑙河》《维也纳森林的故事》《艺术家的生活》《春之声》和《安娜波尔卡》等著称。小约翰？施特劳斯的作品优美动人，富有生活气息，反映了人民群众热爱生活、乐观向上的思想情感，深受人们的.喜爱。
4、师讲解《蓝色多瑙河圆舞曲》创作背景及乐曲特色。
他的作品当中最具代表寓意的就是《蓝色多瑙河圆舞曲》，写于1867年，本是声乐曲。乐曲的全称为《美丽的蓝色的多瑙河旁圆舞曲》，曲名起自一首诗的最后一句的重复句：美丽的蓝色的多瑙河旁。它的创作背景取材于1866年的普奥战争。普鲁士人兵临维也纳，沉闷的气氛笼罩维也纳，为了扭转情绪，他受人之托而创作，写了这首本没有歌词的曲子，后来才填词完成。这首曲子在维也纳也被称为“非正式的第二国歌”。全曲由序曲和五首小圆舞曲和结尾组成。序奏部分有小提琴，圆号，长笛等木管乐器奏出整首圆舞曲的主调，描绘了多瑙河畔的美丽景色。充满了诗情画意。后边的小圆舞曲也各有特色，表现了活跃，欢快，热烈充满活力的气氛。最后结尾再现了前边舞曲的部分段落结束。直到今天，一年一度的维也纳新年音乐会上约翰施特劳斯父子的圆舞曲依然是人们追捧的主流音乐。接下来，我们就来欣赏一下这首著名的《蓝色多瑙河圆舞曲》。
5、师讲解《蓝色多瑙河圆舞曲》曲式特点。
1、序奏：分成两个段落，乐曲一开始由小提琴奏出轻弱的震音，使人理想到薄雾缭绕、寂静的多瑙河晨景。柔和地、充满希望的上行音符，仿佛多瑙河从沉睡中苏醒。逐渐增强的力度，宛如东方晨曦初露、充满生机。
主题跳跃、起伏，给人热情、爽朗，朝气蓬勃的感觉。
主题优美、典雅、端庄而稳重。
第四圆舞曲：主题呈现出妩媚清丽、优美动人的特点。
第五圆舞曲：主题旋律起伏回荡，柔美而又温情。
&整首圆舞曲格调高雅、优美动听，乐观向上、振奋人心。
6、师讲解后现代圆舞曲的发展史。
圆舞曲虽然只是一种源自日常生活的音乐体裁，但是它也可以利用不同的形式和独特的风格，表现多样的内容和丰富的感情。这可以从很多著名作曲家写的圆舞曲中得到证明。十八世纪后半叶，维也纳古典乐派作曲家莫扎特写了近五十首短小、精悍、具有民间风格的圆舞曲，称作《德国舞曲》。之后，舒伯特写了二百余首供钢琴独奏的圆舞曲，大多具有感情真挚、纯朴，民间风格鲜明、形式简练严谨的特点，一般都用单二部曲式或单三部曲式。再后，著名的浪漫主义钢琴作曲家肖邦写有十四首音乐会圆舞曲，使圆舞曲不再附庸于舞蹈而具有抒情的诗意和辉煌的技巧。与此同时，圆舞曲在俄罗斯也得到了广泛的流行，尤其是柴可夫斯基在他的作中，不但在《天鹅湖》等舞剧中写了许多著名的圆舞曲，并且把圆舞曲纳入了交响套曲的统一构思中，成为交响乐中的一个独立乐章。他根据俄罗斯节拍的特点，创作了绝无仅有的5/4拍圆舞曲，并在许多深刻的、沉思的、抒情的主题中运用圆舞曲的体裁，使圆舞曲成为深入刻划心理体验的手段。他的《忧郁圆舞曲》，在轻快的圆舞曲的面纱后面，表现了沙俄时代知识分子对命运的深深的忧虑。
7、师讲解我国圆舞曲的发展史及代表作品。
而我国在解放后，由于社会主义制度的优越、人民生活的改善而提供了良好的土壤，使圆舞曲这朵外来的鲜花，得到了很好的移植和培育。我国的作曲家将外来的体裁和民族的音调相结合，创作了许多民族风格的圆舞曲，如《青年圆舞曲》、《青年友谊圆舞曲》、《华灯圆舞曲》等，这些乐曲既有鲜明的圆舞曲的体裁特征，又有中国人民特有的热情和含蓄，欢乐而沉着的性格特点，反映了我国人民生活的幸福和美满。下面我们就来听一首富有中国特色的圆舞曲作品《华灯圆舞曲》。
同学们，今天我们认识了圆舞曲，初步了解了圆舞曲这个体裁音乐。其实等你们到了六年级还会更深入的接触到圆舞曲音乐。现在胡老师就提前布置一个作业，课后请同学们搜集更多关于圆舞曲的知识与素材，等我们到了六年级再来共同探讨圆舞曲，相约圆舞曲。
那不勒斯舞曲教案篇十六
1.体验作曲家如何描绘冬季，以及冬季给人带来的欢乐。
2.能够背唱第一圆舞曲的a、b主题。
着重引导学生感受、体验维也纳圆舞曲的风格特点，并充分发挥想像力，体会该圆舞曲所表现的溜冰时的情景。
多媒体、碰铃、红纸、黄纸。
一、导入。
教师：同学们请坐端正，我们一一段视频。（播放吕薇表演唱《溜冰圆舞曲》）。
教师：这是青年歌唱家吕薇一边唱歌一边在——（生答溜冰），很特别的表演。刚才我们看到这首歌曲叫——（生答溜冰圆舞曲）。同学们知道什么是圆舞曲吗？我们看屏幕。（师读，圆舞曲又叫“华尔兹”，是奥地利的一种民间舞蹈。19世纪开始流行于西欧各国，它采用3/4拍，强调第一拍上的重音，旋律流畅，节奏明显，舞蹈时两人成对旋转，因而被称为圆舞曲。这种华尔兹的圆舞曲一般是几拍子的？（生答，三拍子）。重音在哪一拍上？（生答，第一拍）我们知道在溜冰时脚一蹬就能向前滑行，再一蹬又能向前滑行。（教师做动作，数1、2、3、1、2、3）在1882年，法国作曲家瓦尔德退费尔在他的管弦乐作品《溜冰圆舞曲》中将溜冰和圆舞曲巧妙地结合了起来。刚才听到的吕薇这首歌的旋律就来自于这首乐曲，这节课我们就要一起走进《溜冰圆舞曲》（多媒体出示题目、作曲家、国家、年份）。
二、新授。
教师：《溜》由序奏、四个小圆舞曲和结尾组成。首先来看它的第一小圆舞曲。
教师：请同学们听下面的这段旋律，说说它的情绪？（播放第一小圆舞曲主题a）(优美、宽广、缓慢的)。
教师：像溜冰刚拉开序幕，也可以把它想像成溜冰者轻松的姿态。
教师：这是这段旋律的的简谱，我把它弹奏一下，同学们看谱（出示简谱）（加两小节前奏）。
教师：我们跟着钢琴唱一唱，前面有两小节前奏（教师说1、2、3、1、2、齐，齐字后开始唱、稍慢）（教师指出每四小节换气、3音归到后面乐句）（指出后稍加速再唱）。
教师：唱得不错！下面我跟着旋律画圈，请同学们观察在每小节的哪拍上我开始画圈？（播放第一小圆舞曲主题a，师画圈）。
教师：哪一拍上？（生答，第一拍）。
教师：真不错！第一拍，每一小节画一个圈。拿出右手，一起来画一画。手拿高一点、握球状、逆时针画。第一句预备起（师唱一起画）。
教师：跟着音乐来画（播放主题a）。
教师：同学们听一听这段旋律可以怎样画？（播放第一小圆舞曲主题b）。
教师：（根椐学生的手势教师概括，为什么可以这样画？（生答，速度上快了）。
教师：刚才那段是长音（教师画圈唱）而这段看它的简谱，用了短促的八分音符。它的音写得也很有规律，第一行5161的反复，第二行5262的反复，第一小节只有两拍，其它是三拍，这个小节叫不完全小节。跟着钢琴来唱一唱。齐字以后开始（教师数123齐）提速也唱一遍。
教师：同学们看看这段旋律我画三角形行不行？（播放主题b师画）。
教师：行不行？（生答，行）而且第一拍要画重一点。（师演示123、123）圆舞曲的特点是不是重音落在第一拍上。一起来画一画（播放主题b）。
教师：刚才的两段旋律是第一小圆舞曲的两个主题，我们完整地把第一小圆舞曲来听一遍。（播放第一小圆舞曲）（一起做动作）。
教师：（听后问）旋律有反复吗？（生答，有）如果两个主题分别用ab表示，那这部分的结构是？（生答aba）。
教师：请同学们听第二小圆舞曲，思考:第二小圆舞曲和第一小圆舞曲相比，情绪上有什么变化?(生答，更欢快、活泼)(教师：力度上更强了)我都用了这个动作，来看它的谱，音从中音区到高音区到两个点的高音区又到低音区，跨度很大，表现的是溜冰者什么动作？（旋转、腾空、跳跃）。
教师：一起来做做这个动作（播放音乐）。
教师：第二小圆舞曲的第二主题是描绘溜冰者身上挂着的铃铛发出的声音（师唱，哒……，一起来做）。
教师：两小节后开始，总共六小节）再来一次。
教师：再完整的来听第二小圆舞曲。
教师：它的结构是怎样的？（生答，aba）。
教师：也是aba的结构。那第三和第四小圆舞曲也会不会是这样的结构呢？（听了以后才能下结论）请同学们轻轻地拿出你凳子下的卡纸。当音乐出现时用右手举起红纸，第二个主题出现时仍然用右手举起黄纸，如果有反复再举起第二张红纸，你的右手上应该是三张纸，没有反复就是红黄两张。先听第三小圆舞曲（播放第三小圆舞曲）。
教师：（师做动作）手上都拿了两张，它的结构是——（ab）。
教师：好，继续听第四小圆舞曲（播放第四小圆舞曲）。
教师：它的结构是（aba）太简单了！请同学们把卡纸放回凳子下。
教师：我们来回顾一下，四个小圆舞曲哪个结构是ab?(生答，第三)其它都是aba的结构。（点击图标）其实在四个小圆舞曲前还有一段由圆号演奏、节奏自由、描绘美丽冬景的序奏。来听序奏，请同学们分辩，序奏的旋律跟哪个主题很像？（播放序奏）。
教师：（生答，第一小圆舞曲第一主题）完整的来欣赏这首乐曲。如果你能听出第一小圆舞曲，举起一个手指，第二小圆舞曲两个，第三三个、第四四个。举起后可以把手放下，专注地听音乐。（再现一小、三小、结尾时提醒）。
教师：我发觉同学们在第一小圆舞曲出现时都能准确判断了，它是怎样唱的？（师生同唱）。
三、拓展。
教师：不错！请同学们看屏幕，括号里的字应该填什么？找找规律（多媒体出示：（）游芳草地，（）咏荷花池，（）饮菊花茶，（）吟白雪诗）。
教师：（春夏秋冬）今天我们欣赏的溜冰圆舞曲是冬天的圆舞曲，有兴趣的同学可以去听听春夏秋的圆舞曲分别是《春之声圆舞曲》、《维也纳森林的故事圆舞曲》、《皇帝圆舞曲》（屏幕出示）。
教师：今天这节课就到这里。谢谢大家！（教师鞠躬）下课！
那不勒斯舞曲教案篇十七
教学目标：
1、充分感受《采茶舞曲》“采茶灯”的音乐风格，通过演唱、竖笛吹奏等形式学习歌曲，加深对歌曲的理解。
2、通过本校学生获奖舞蹈观摩，充分调动学生学习兴趣和积极性，引导学生有创造性地参与音乐实践活动。
3、通过对音乐创编过程的情感体验，激发对音乐的喜爱之情。
教学方法：
通过唱、奏、编的方法，结合律动，进行简单的创作。
教学重点：
通过教师引导、示范，体验歌曲情绪，发挥想象力和创造力，让学生自如地投入到实践和创作中去，体会舞蹈的乐趣。
教学过程：
一、导入、激趣。
1、师、生在《采茶灯》的音乐声中进教室。
2、观看我校获奖舞蹈。
师：“音乐与舞蹈是一对孪生姐妹，我国很多民族能歌善舞，今天老师就和同学们一起走进舞蹈，创编舞蹈。
（意图：观看本校学生的获奖舞蹈节目，放松学生心情，增加亲切感，激发表演兴趣。）。
二、解难、创编：
1、复习：
生：分组演唱、吹奏《采茶舞曲》，体会多种表现形式的不同情绪。
师：“把认为自己唱的最好的乐句，展现给同学们。”（掌声）。
生：学生自主演唱。
（意图：通过把认为自己唱的最好的.乐句展现给同学这一过程，让学生获得成功感。）。
2、难点解决：
师：“把认为自己难唱的乐句提出来。”
生：提难点（基本上是最末两句）。
师：师用范唱对比进行纠正。
生：练习、纠正、巩固。
3、律动创编：
1）师：“请找出歌词中能用动作表示的‘实’的词，进行律动创编”。
生：回答，“采茶”、“秧”、“水”。
2）小组活动。唱一唱、编一编、演一演。
（意图：教师为主导，学生为主体，引导学生律动练习）。
3）创编。把歌曲分成三部分，小组抽签。签上标明创编内容及动作提示，进行舞蹈创编。教师巡视，对技能薄弱组重点指导，并充作组内成员参予表演。
1-4乐段，溪水清清溪水长——妹妹呀东山西山采茶忙。
动作提示：溪水、转圈、下蹲看两岸风光、分组交换采茶插秧动作、擦汗。
5-6乐段，插秧插的喜洋洋——采的茶来满山香。
动作提示：1）采茶的不同位置、速度变化。
2）队形变换：背靠背，转圈。
7-9乐段，手采香茶——采茶姑娘。
动作提示：采茶、手拿斗笠，手脚协调地走、身远处招手（踮脚）4、造型：蹲、站立。
5、表情微笑。
三、交流、体验：
1、小组汇报表演。比一比，评出星级队。
（意图：开展自评、互评、他评有机结合，培养群体精神，合作意识，提高鉴赏、评价能力）。
2、补充、完善舞曲动作，师生合作互动，吹、奏、唱、演表现歌曲情境。
3、观看我校历年来的舞蹈获奖作品。（意图：观看自己学校同龄人的舞蹈作品，再次体验并激发学生的情感）。
4、学生用简洁的一句话，谈创作乐趣和感受，体会创作乐趣。
（意图：通过谈创作乐趣和感受，交流体会，体验成功感，提升创作意识。）。
四、课堂小结。
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