演讲者的大技巧(汇总8篇)

范文为教学中作为模范的文章，也常常用来指写作的模板。常常用于文秘写作的参考，也可以作为演讲材料编写前的参考。大家想知道怎么样才能写一篇比较优质的范文吗？下面我给大家整理了一些优秀范文，希望能够帮助到大家，我们一起来看一看吧。

演讲者的大技巧篇一

每次你演讲的时候是不是都想要得到一个奥斯卡奖。即使一个故事你已经讲过500遍了，你在讲的时候好像仍是刚刚想到的一样。很多成功的演讲者都运用表演技巧来提升他们的台前技巧。毕竟，演讲者的工作和演员的工作相类似――吸引观众。演员必须日复一日、年复一年重复同一个角色。如何使之保持新鲜呢？这就是演讲者能从演艺圈中学到的。

在戏剧学院学习表演的那段时期，使我能有很多机会与文艺界的一些杰出的老师一起学习，尤其是我的表演导师安振吉。这种表演的培训对我作为一个专业演讲者的职业生涯的价值是不可估量的。这里是从表演技巧中总结出来的十个实用的秘诀，它们会帮助你在台上赢得奥斯卡奖。

秘诀之一：即兴创作

即兴创作意味着在你要行动的时候准备。它表示放弃一成不变，而是尝试新的和激动人心的东西。演员们用即兴创作释放他们的创造力，再借着剧本找到他们的最佳状态。

你能够通过尝试不同的方式来架构你的演讲来进行即兴创作。在一次激励演讲中，我根据演讲的基调即兴创作，提出一个有趣的故事，就是我在为母亲花一分钟买电灯泡和花一小时为女友买50公斤大米的事情上所表现出来的不同态度，以此来说明你对梦想和目标的欲望程度决定了你的行动的论点。很明显非常成功地用热情与幽默把意思表达了出去。

在说明不要不相信奇迹及自身的力量的结尾时，我变了一个魔术。将矿泉水瓶的瓶盖在瓶底拍打一下后，进入到了瓶内。结果你可以想象，所有的人目瞪口呆，如睹神物，对于前面论点的记忆我相信终身亦没齿难忘，结果不言而喻。

试着用即兴的词汇来表达你已有的故事――你会发现感觉最好的用词和表达方式。你不用去管时间，重复地用中速表达或乱讲一气。

这个观点是为了让你自由和开放。即兴创作给你空间使你有创意和显得自然。

秘诀之二：个性化你的故事

讲故事的关键不是记忆词汇，而是记忆那种体验。演员使用一个称之为“个性化”的技巧来达到这个目的。这意味着从你的生活中提炼出一种经验，然后把这种经验中的情感的影响力应用于表演的场景和故事当中。个性化是演员演得真实的秘诀。

举例来说，当安东尼・霍普金斯在影片《沉默的羔羊》中扮演杀人狂汉尼拔・莱克特时，他根据他曾经发狂地想去杀人的经历，再造了情绪的感染力。我们在荧幕上看到的霍普金斯是一个精神错乱的杀人狂。实际上，演员霍普金斯只是从他替代性的经历中演出真实的情绪。

作为一个演讲者，个性化意味着把你自己带进演讲。“就讲故事而言，如果你不能领会他，那观众也不能。”通过体验的再现把观众带进演讲。你得到的回报是，每一次你再造这个体验，它都会是新鲜的。

即使有时你在描述发生在别人身上的事情，也要把这个素材当作你自己的。“我所有的故事都是我自己的故事，”我的表演老师上戏教授安振吉曾经说道，“如果我听到我喜欢的故事，我会把它重新塑造。我会用不同于他人的方式来讲述它。”

秘诀之三：强烈的意愿

一个在演员在每个场景中都有一个意愿（或是目的），一个意愿对剧本来说是一条主线。意愿激励着每个角色。哈姆雷特的意愿是杀死他的叔叔克劳蒂斯。哈姆雷特一路上有很多障碍，但是他没有这个意愿的.话，这部戏就演不下去了。

作为一个演讲者，你的意愿是任何你向观众所宣扬的--------你的观点。我的意愿是说服观众，双赢的谈判比单赢的更有效益。演讲者helen说，“我的意愿是让观众们说，‘哦。我从没有这样想过。’是帮助他们建立新的观点。”而周可的意愿是，“不仅是提出观点，而是如何执行观点。”

没有意愿，你仅仅是一本会走路的百科全书。勇敢地站出来，并加以表达！

诀窍之四：戏剧化

演员总是要在台上尽量显得真实。但是舞台上的真实----实际上只是我对我们真实经历的强化。真实却没有戏剧性是非常了无生趣的！即时是最敏感的电影表演都会有戏剧性的成分。

我的表演导师说，戏剧化是“你需要变成你自己，但是要‘比生活夸大，’”她还说道，“要做你自己……但不是刻意的。”在以幽默结束他的关于科技的演讲时，诺贝尔得奖主对他的观众说起有关他和他的妻子在购物时看到小活塞的展示。他说道，“这次演讲最终以此来结束，就是我把活塞放在我头上，再把一个秃头的小伙子拉上台，把另一个活塞放在他的头上，然后两个人扔来扔去。”

记住好的表演是即使只是阅读电话号码簿，也会使观众得到享受。当你在和一大帮观众交流时，会有很多“电流”划过。使用这些“电流”，使演讲辉煌起来。

诀窍之五：精彩地开始

第一印象很重要。演员们知道他们必须尽快抓住观众。所以他们“精彩地开始”――他们的精神一开始就很高昂。作为演讲者，你的充沛的精力能够激发和鼓舞他们，你必须开始就这样。

很多演讲者建议，“强有力地开场。”这并不意味着你开始时要尖叫或在台上跳来跳去。适应观众的精神状态，开场是比他们稍高一点，如果他们精神实在低靡，不要显得过于兴奋，这样会把他们吓跑的。

我通常以一个故事开场，快速地尽可能多地吸引观众，这样一来他们就会抓住故事进行中的场景、气味、热情和感觉等等。当然我也曾见过演讲者用半小时来热身，我的观点是――你会失去观众，如果你花过多时间来热身。

诀窍之六：保持敏锐

伟大的演员都是敏锐的反应者。他们一秒钟都不停。这意味着他们保持神经高度敏锐及紧张，不会去期望由另一个演员会去处理。杰克・尼克尔森的表演尤为激动人心，是因为他对其他演员的反应是很自然的，而不是事先计划的。

演讲者的大技巧篇二

态势语言是演讲者通过自己的身体姿态、仪表风度、手势动作、面部表情和服饰打扮等来表达情意、传达信息的一种无声语言，是演讲中不可缺少的直观性因素。今天本站小编给大家分享一些演讲者的身体态势的技巧，希望对大家有所帮助。

1、上台前：

a、要看好地形、路线、了解观众的情况。

b、整理好自己的衣服、资料、道具、发型等。

c、请各工作人员调整好音响、话筒高度。

2、上台时：

a、要从容不迫、落落大方、潇洒自信。

b、不能松松垮垮，随随便便，弓背弯腰。

c、不能娇柔做作，扭捏作态，怪模怪样。

d、不能缺乏谨慎，匆匆忙忙，大步流星。

e、不能过于迟缓，拖拖拉拉，委靡不振。

3、上台后：不要急忙开口，而应用亲切的目光注视或扫视会场几秒钟，使听众的大脑做好接收信息的准备，得到无声的感染。

4、移动：一般来说，在正规的场合演讲者站立好后是不宜移动的，但在特殊情况下，有时也要适当的移动。演讲者的身体如果需要移动的话，应注意以下三点：

(1)动要在理。必须符合演讲内容的需要，或者出于其他的目的，比如，为了进一步鼓动听众或者制止一些特殊情况的发生，演讲者可以向前走动点。

(2)动有规则。演讲者在走动方向、节奏、快慢等方面保持一定的规则，就既能活跃会场气氛，又能稳定听众的情绪。

(3)动要适当，宁少勿多。移动范围不应过大，不可跨越太远、来回走动。

演讲必须站着，这是一个基本原则。古今中外成功的演说家几乎都是站着演讲的，就是在联合国的讲台上，不管是国家元首，还是政府要员，都一律站着讲，而且还限制时间。其原因就在于：

第一、表示对听众的尊重;

第二、避免长篇大论，或埋头念稿子的毛病;

第三、显示演讲者的精神风貌;

第四、增强和听众的交流，调节会场的气氛;

第五、演讲者站立，可以给人一个完整的形象，只有站立，才能使手势、身势自由地摆动。

1、演讲站姿的要求

演讲者站在台上，要像青松一样挺立，不能掉肩斜背;可一脚略前，一脚稍后，或呈稍息式，但绝不可扭曲身子，或过分侧向一方，以斜背对场中另一方，这是对场中听众不一视同仁的表示;两脚不可靠得太拢，也不宜跨得太开;演讲中应有所变换。总的要求是：站姿应自然、大方、不拘谨、不呆板，身子要正，无论动与不动，都应当像一尊优美的雕像，体现出一种体态美。高尔基赞扬列宁的演说时说： “他站在讲台上的整个形象，简直就像一件古典艺术作品，什么都有，然而没有丝毫多余，没有任何装饰。”

鲁迅先生说过：“演讲有三美：意美以感心，一也;音美以感官，二也;形美以感目，三也。”演讲者一般都是站着讲，因为只有站着讲，态势动作才能自如，才能给人一个完整的形象，才能给人美的感觉。曲啸老师在没有病倒之前，有时一天讲四场，但他从不坐着讲，他说： “听众就是演讲者的镜子，而且是多棱镜，从各个角度来反映演讲者的形象。演讲者的体态、风貌、举止、表情都应给听众以协调平衡乃至美的感受。要想从语言、气质、体态、感情、意志、气魄等方面充分地表现出演讲者的特点，也只有在站立的情况下才有可能。”

2、演讲站立的姿势要领

(1)站要直。站在台上时要保持两肩相平，上身和两脚与地面要基本垂直。

(2)立要稳。演讲者的重心，应放在自己脚上，而不应该依靠讲台之类的支撑物。要保持稳固的站立，通常有两种方法：一种是两脚并行，分开20厘米左右，这种姿势一般用在短篇演讲和比赛演讲中;一种是一脚稍前，一脚稍后，重心主要压在后脚上，也就是介于立正和稍息之间的姿势。相比之下，后一种方法好处要多些，它可以两脚调剂，减轻疲劳，长篇演讲者一般都采用这种站姿。

3、站立时两手的姿势：

a、双手自然垂下放在身体两侧。

b、两手合拢放在腹部。

c、一手拿书，一手垂下。

d、两手按在讲桌边。

演讲者的大技巧篇三

在现在这个年代，ppt是必不可少的，今天本站小编给大家分享一些演讲者需要学习的ppt技巧，希望对大家有所帮助。

1、不要事先计划手势

演讲中的任何手势都应该是你要传达的信息的延伸，它是帮助你传递信息中的情感来。事先计划手势会看起来很不自然，刻意为之时还会和其他自然的肢体语言不搭配。如果你不知道该做什么手势，那把手随意地放到身体两侧就好了不要用手指着听众!

2、有趣的演讲

演讲要讲求寓教于乐。我不是指做演讲时要像猴子一样又蹦又跳，但是同文章或杂志相比，人们期望在演讲中感受到你的激情，而不是枯燥无味的背诵。

3、放慢速度

紧张或没经验的演讲者更容易在演讲时像打机关枪一样说个不停。试着放慢你的语速，并且通过增加一些停顿来达到强调的效果。

4、眼神交流

与所有听众进行眼神交流。销售人员都知道，你不能把所有的注意力都盯在做决定的人身上，因为秘书和助理也在一定程度上影响老板做决定弥缝注：总是将注意集中在一人，会让对方感到不舒服。

这是guy kawasaki湾区著名的风险投资家，同时也是位充满激情、睿智和幽默的演讲家、提出的一个幻灯片制作和演讲原则，即一个powerpoint不能超过10张幻灯片，演讲总长不能超过20分钟，而且幻灯片的字体要大于30号。他说，不管你的想法是否能够颠覆世界，你必须要在有限的时间里，用较少的幻灯片和精炼的语言将其精华传达给听众。

另外一条幻灯片制作原则。这条原则指的是，演讲中你要有20张幻灯片，并且每张幻灯片只演讲20秒。其目的就是逼使你做到简练，避免听众听得不耐烦。

7、不要读幻灯片

很多人都认为自己可以脱稿演讲，可事实上却常常回头看屏幕。读幻灯片，只会不断打断你的演讲思路，这也间接地告诉听众你根本就不理解自己要讲的内容，从而对你的演讲失去信心和兴趣。

8、演讲就像讲故事

如果你的演讲比较长，那最好加入一些小故事、双关语和奇闻轶事等来串联整个演讲，同时也帮助阐述观点。优秀的演讲者都知道怎样将小故事和要阐述观点联系起来，从而达到吸引观众的目的。

9、提高音量

演讲最忌讳听众无法听到演讲者在讲什么。虽然现在都有麦克风和扩音器了，但是你仍然要确保使所有听众都能听到你。提高音量不是说要你喊，正确的做法就是挺直身体，从肺部而不是从喉咙里发出更为清晰的声音。

10、15个词做总结

你能把你的想法用15个词总结出来吗?如果不能，那就再总结。演讲对信息的传递并非理想中的那么强有力，所以在演讲中不断重复这15个词的总结可以达到强调和加深记忆的效果。

演讲者的大技巧篇四

每次你演讲的时候是不是都想要得到一个奥斯卡奖。即使一个故事你已经讲过500遍了，你在讲的时候好像仍是刚刚想到的一样。很多成功的演讲者都运用表演技巧来提升他们的台前技巧。毕竟，演讲者的工作和演员的工作相类似——吸引观众。演员必须日复一日、年复一年重复同一个角色。如何使之保持新鲜呢？这就是演讲者能从演艺圈中学到的。

在戏剧学院学习表演的那段时期，使我能有很多机会与文艺界的一些杰出的老师一起学习，尤其是我的表演导师安振吉。这种表演的培训对我作为一个专业演讲者的职业生涯的价值是不可估量的。这里是从表演技巧中总结出来的十个实用的秘诀，它们会帮助你在台上赢得奥斯卡奖。

即兴创作意味着在你要行动的时候准备。它表示放弃一成不变，而是尝试新的和激动人心的东西。演员们用即兴创作释放他们的创造力，再借着剧本找到他们的最佳状态。

你能够通过尝试不同的方式来架构你的演讲来进行即兴创作。在一次激励演讲中，我根据演讲的基调即兴创作，提出一个有趣的故事，就是我在为母亲花一分钟买电灯泡和花一小时为女友买50公斤大米的事情上所表现出来的不同态度，以此来说明你对梦想和目标的欲望程度决定了你的行动的论点。很明显非常成功地用热情与幽默把意思表达了出去。

在说明不要不相信奇迹及自身的力量的结尾时，我变了一个魔术。将矿泉水瓶的瓶盖在瓶底拍打一下后，进入到了瓶内。结果你可以想象，所有的`人目瞪口呆，如睹神物，对于前面论点的记忆我相信终身亦没齿难忘，结果不言而喻。

试着用即兴的词汇来表达你已有的故事——你会发现感觉最好的用词和表达方式。你不用去管时间，重复地用中速表达或乱讲一气。

这个观点是为了让你自由和开放。即兴创作给你空间使你有创意和显得自然。

讲故事的关键不是记忆词汇，而是记忆那种体验。演员使用一个称之为“个性化”的技巧来达到这个目的。这意味着从你的生活中提炼出一种经验，然后把这种经验中的情感的影响力应用于表演的场景和故事当中。个性化是演员演得真实的秘诀。

举例来说，当安东尼·霍普金斯在影片《沉默的羔羊》中扮演杀人狂汉尼拔·莱克特时，他根据他曾经发狂地想去杀人的经历，再造了情绪的感染力。我们在荧幕上看到的霍普金斯是一个精神错乱的杀人狂。实际上，演员霍普金斯只是从他替代性的经历中演出真实的情绪。

作为一个演讲者，个性化意味着把你自己带进演讲。“就讲故事而言，如果你不能领会他，那观众也不能。”通过体验的再现把观众带进演讲。你得到的回报是，每一次你再造这个体验，它都会是新鲜的。

即使有时你在描述发生在别人身上的事情，也要把这个素材当作你自己的。“我所有的故事都是我自己的故事，”我的表演老师上戏教授安振吉曾经说道，“如果我听到我喜欢的故事，我会把它重新塑造。我会用不同于他人的方式来讲述它。”

一个在演员在每个场景中都有一个意愿（或是目的），一个意愿对剧本来说是一条主线。意愿激励着每个角色。哈姆雷特的意愿是杀死他的叔叔克劳蒂斯。哈姆雷特一路上有很多障碍，但是他没有这个意愿的话，这部戏就演不下去了。

作为一个演讲者，你的意愿是任何你向观众所宣扬的--------你的观点。我的意愿是说服观众，双双赢的谈判比单赢的更有效益。演讲者helen说，“我的意愿是让观众们说，‘哦。我从没有这样想过。’是帮助他们建立新的观点。”而周可的意愿是，“不仅是提出观点，而是如何执行观点。”

没有意愿，你仅仅是一本会走路的百科全书。勇敢地站出来，并加以表达！

演员总是要在台上尽量显得真实。但是舞台上的真实----实际上只是我对我们真实经历的强化。真实却没有戏剧性是非常了无生趣的！即时是最敏感的电影表演都会有戏剧性的成分。

我的表演导师说，戏剧化是“你需要变成你自己，但是要‘比生活夸大，’”她还说道，“要做你自己……但不是刻意的。”在以幽默结束他的关于科技的演讲时，诺贝尔得奖主对他的观众说起有关他和他的妻子在购物时看到小活塞的展示。他说道，“这次演讲最终以此来结束，就是我把活塞放在我头上，再把一个秃头的小伙子拉上台，把另一个活塞放在他的头上，然后两个人扔来扔去。”

记住好的表演是即使只是阅读电话号码簿，也会使观众得到享受。当你在和一大帮观众交流时，会有很多“电流”划过。使用这些“电流”，使演讲辉煌起来。

第一印象很重要。演员们知道他们必须尽快抓住观众。所以他们“精彩地开始”——他们的精神一开始就很高昂。作为演讲者，你的充沛的精力能够激发和鼓舞他们，你必须开始就这样。

很多演讲者建议，“强有力地开场。”这并不意味着你开始时要尖叫或在台上跳来跳去。适应观众的精神状态，开场是比他们稍高一点，如果他们精神实在低靡，不要显得过于兴奋，这样会把他们吓跑的。

我通常以一个故事开场，快速地尽可能多地吸引观众，这样一来他们就会抓住故事进行中的场景、气味、热情和感觉等等。当然我也曾见过演讲者用半小时来热身，我的观点是——你会失去观众，如果你花过多时间来热身。

伟大的演员都是敏锐的反应者。他们一秒钟都不停。这意味着他们保持神经高度敏锐及紧张，不会去期望由另一个演员会去处理。杰克·尼克尔森的表演尤为激动人心，是因为他对其他演员的反应是很自然的，而不是事先计划的。

演讲者的大技巧篇五

面部表情最生动的部分就是眼神，意大利文艺复兴时代的著名艺术大师达芬奇有一句

名言

人的喜怒哀乐都可以通过眼睛反映出来。通常，愤怒便睁目;双目紧锁表示忧虑;含情注视表示祈祷;眉目骤张表示惊讶，眉目低垂表示悲痛。

1、点视法：讲到重要环节时，练习时要学会放电。

目光注视某一对象，与之进行视线交流。对视可以使对方在心里上增加对你发言的兴趣，感到一种得到尊重的满足。

2、扫视法

用视线从左到右，或从前到后慢慢移动，扫视听众。一般用于比较大的场合的演讲。它可以与听众的眼神进行广泛的接触和交流，了解他们的反应，调整自己的语言，以使语言表达取得最好的效果。

3、虚视法：把自己80%的注意力全集中在演讲上内容上，而非听众上。

光散成一片，不集中在某一点上“视而不见”，通常把视线散在听众的中部和后部。

一双炯炯有神的眼睛，可以给他人留下足够好的印象。口乃心之门户，而眼睛是心灵的窗户。所以，在演讲和沟通过程中，眼光的运用非常重要。

一个充满魅力的眼神，可以让别人看到我们的自信，可以良好的促进我们的人际交往。

接下来我们就再给大家介绍下练功者、演员、军人他们是如何练眼神的。

1、我们首先从练功者身上去了解他们是如何练就眼神的。

练功者或是演员讲究手到、身到、眼到。这三者中又以眼快为先。所以，经常练习可以做到眼观六路。有功之人，一旦与人交手，眼神到位，灵活抵挡就有了先决条件。从实战的角度来说，眼神是体察对方的重要关键，能有效地目测距离，判断其所用的拳法和战略技术。从表演的角度来讲，眼神也占有极其重要的地位。

且看练功者的几种练习方法：

(1)定穿眼：立正姿势站好，两手握拳于腰间，双眼圆瞪，盯住正前方一个目标不动，好似要看穿目标一样(以下开始，步法都为立正式)。

(2)左右晃眼：头部不动，双眼圆瞪，眼球平行左转，看左侧的极限角度。定一会儿后，迅速平行右转。左右反复练习数次。

(3)上下晃眼：头部不动，双眼圆瞪，眼球平行看上方的极限角度。定一会儿再下移，下移到最低角度。上下反复练习数次。

(4)旋眼：头部不动，沿双眼边缘所能看到的极限角度，按顺时针或逆时针的方向做圆形旋眼动作。

练习时要注意：环境要安静、清洁，避免阳光直射，最好在松柏长青、风景秀丽的地方练习;头要正，身要直，舌抵上腭，下颏内收。每个动作练完后，可休息一会儿，也可配合按摩。

2、我们再来看看演员和军人如何练眼神的。

(1)演员都是要经过严格的眼神训练的。京剧大师梅兰芳在台上，只要眼睛向台下一扫，无论你坐在哪个角落，都能感觉到他已经在看你了——而且看穿了你的心!其实，各位朋友梅兰芳从小就有眼疾，而且还是近视。他的眼神完全是练出来的。

演员练眼神是从2-3米的距离盯着蜡烛看的，眼神要集中，一次5分钟到30分钟不等，随练习程度的深入而在此范围内逐步增加。

六小龄童也是近视眼，他练习的方法是：白天盯着日出看20分钟，直到眼泪流下来——这样练眼神固定;经常看乒乓球，球动眼动——这样练眼睛的灵活度;晚上看香头，屏气凝神——这样练眼神聚光。

电影明星梁朝伟，从小生活在单亲家庭，有些自闭，自闭的伟仔喜欢一个人对着镜子说话，因此他练就了杀死人的眼神。——这种眼神对异性有很大的杀伤力!

(2)军队中有一项练眼神的方法。盯着一样物品，眼神集中并且想象那物品就是你最憎恨的东西或者人，每次5分钟到15分钟不等，注意是要集中并凶狠.。

多吃动物的肝脏，素食，还应该注意用眼的卫生和勤加锻炼。锻炼方法是用眼远望，尽可能远，看绿色的东西。还有可以养一缸鱼，眼睛跟着鱼的游动游走。长期以往就可以了。梅兰芳梅大师就是这么练就一双传神双眼的。

演讲者的大技巧篇六

每次你演讲的时候是不是都想要得到一个奥斯卡奖。即使一个故事你已经讲过500遍了，你在讲的时候好像仍是刚刚想到的一样。很多成功的演讲者都运用表演技巧来提升他们的台前技巧。

即兴创作意味着在你要行动的时候准备。它表示放弃一成不变，而是尝试新的和激动人心的东西。演员们用即兴创作释放他们的创造力，再借着剧本找到他们的最佳状态。你能够通过尝试不同的方式来架构你的演讲来进行即兴创作。在一次激励演讲中，我根据演讲的基调即兴创作，提出一个有趣的故事，就是我在为母亲花一分钟买电灯泡和花一小时为女友买50公斤大米的事情上所表现出来的不同态度，以此来说明你对梦想和目标的欲望程度决定了你的行动的论点。很明显非常成功地用热情与幽默把意思表达了出去。在说明不要不相信奇迹及自身的力量的结尾时，我变了一个魔术。将矿泉水瓶的瓶盖在瓶底拍打一下后，进入到了瓶内。结果你可以想象，所有的人目瞪口呆，如睹神物，对于前面论点的记忆我相信终身亦没齿难忘，结果不言而喻。试着用即兴的词汇来表达你已有的故事——你会发现感觉最好的用词和表达方式。你不用去管时间，重复地用中速表达或乱讲一气。这个观点是为了让你自由和开放。即兴创作给你空间使你有创意和显得自然。

讲故事的关键不是记忆词汇，而是记忆那种体验。演员使用一个称之为“个性化”的技巧来达到这个目的。这意味着从你的生活中提炼出一种经验，然后把这种经验中的情感的影响力应用于表演的场景和故事当中。个性化是演员演得真实的秘诀。举例来说，当安东尼·霍普金斯在影片《沉默的羔羊》中扮演杀人狂汉尼拔·莱克特时，他根据他曾经发狂地想去杀人的经历，再造了情绪的感染力。我们在荧幕上看到的霍普金斯是一个精神错乱的杀人狂。实际上，演员霍普金斯只是从他替代性的经历中演出真实的情绪。作为一个演讲者，个性化意味着把你自己带进演讲。“就讲故事而言，如果你不能领会他，那观众也不能。”通过体验的再现把观众带进演讲。你得到的回报是，每一次你再造这个体验，它都会是新鲜的。即使有时你在描述发生在别人身上的事情，也要把这个素材当作你自己的。“我所有的故事都是我自己的故事，”我的表演老师上戏教授安振吉曾经说道，“如果我听到我喜欢的故事，我会把它重新塑造。我会用不同于他人的方式来讲述它。”

一个在演员在每个场景中都有一个意愿(或是目的)，一个意愿对剧本来说是一条主线。意愿激励着每个角色。哈姆雷特的意愿是杀死他的叔叔克劳蒂斯。哈姆雷特一路上有很多障碍，但是他没有这个意愿的话，这部戏就演不下去了。作为一个演讲者，你的意愿是任何你向观众所宣扬的--------你的观点。我的意愿是说服观众，双赢的谈判比单赢的更有效益。演讲者helen说，“我的意愿是让观众们说，‘哦。我从没有这样想过。'是帮助他们建立新的观点。”而周可的意愿是，“不仅是提出观点，而是如何执行观点。”没有意愿，你仅仅是一本会走路的百科全书。勇敢地站出来，并加以表达!

演员总是要在台上尽量显得真实。但是舞台上的真实----实际上只是我对我们真实经历的强化。真实却没有戏剧性是非常了无生趣的!即时是最敏感的电影表演都会有戏剧性的成分。我的表演导师说，戏剧化是“你需要变成你自己，但是要‘比生活夸大，'”她还说道，“要做你自己……但不是刻意的。”在以幽默结束他的关于科技的演讲时，诺贝尔得奖主对他的观众说起有关他和他的妻子在购物时看到小活塞的展示。他说道，“这次演讲最终以此来结束，就是我把活塞放在我头上，再把一个秃头的小伙子拉上台，把另一个活塞放在他的头上，然后两个人扔来扔去。”记住好的表演是即使只是阅读电话号码簿，也会使观众得到享受。当你在和一大帮观众交流时，会有很多“电流”划过。使用这些“电流”，使演讲辉煌起来。

——你会失去观众，如果你花过多时间来热身。

伟大的演员都是敏锐的反应者。他们一秒钟都不停。这意味着他们保持神经高度敏锐及紧张，不会去期望由另一个演员会去处理。杰克·尼克尔森的表演尤为激动人心，是因为他对其他演员的反应是很自然的，而不是事先计划的。不要像我们曾经见过的那些演讲者一样，总在他的演讲中某些地方故意停上几秒钟让观众笑——而不管他讲得是不是好笑。那样就很傻了。让你的神经对你的演讲中的每件事都保持敏感，相应地调整你的演讲。“‘魔术'是自然的发生的，”魔术师刘成认为，“对观众进行反应。通常我最好的素材是取自演讲中正在发生的东西。我的演讲不是固定在一个轨道上的火车——它更像冲浪，这样或那样移动，甚至有时往下倒!!”导演周可也认可这样的观点，“我脑中有一个大纲，但是我从来不知道我要说什么，因为我喜欢吸引观众，”他解释道，“当你问观众问题时，你可能会得到你没有期望到的答案，这时你会去处理它。我一些最好的思路是从观众中来的。”

任何东西若总是用同样的方式表达都会显得很无聊。演员把一段场景分成几个部分，每一部分都互有不同。演讲者要致力于强调、移动、声音、精神层次、素材等等。你能在你的演讲的组织中加入多样性，例如，故事……过渡……故事……主要观点……故事……等等。多样性能在你的声调和声高中体现。停顿也是一种多样性。不要忘记在你肢体语言中建立多样性。我的老师曾对我说，“演讲者的敌人是重复。”记住，你的观众地注意力很短暂。多样性是一个抓住观众的有效方法。

当白兰度穿上戏服，在影片《密苏里假期》在变成“老奶奶”时，就没有退路了。演员要进行有趣的选择，然后对其负全责。如果你决定戏剧化，或是决定在舞台上冒险，不要后退。当我下跪时，我猛地沉下去，让身体与地板发出沉重的撞击声，然后把头埋在地上，开始痛哭，又是尖叫又是咆哮……对我来说，负全责意味着，“对我的信息及其对观众职业的影响力充满热情和信心，”记住你要对你的信息和你的选择负全责。

如果演员的思路可以允许自由漫步，他会专注于他的紧张神经。演员通过他们专心地准备、剧本、和其他演员可以得到放松。演讲者可通过专注他们的意愿、客户、观众、定制的细节、室内的设备等得到放松。很多演讲者通过会见和问候观众、分发材料、演讲前和观众交谈而得到放松。peter通常很专注于他的观点，他和我说过“当我得到越来越多的观众的信息时，我意识到对我重要的对他们就未必重要，”他承认，“所以我专注于重新按主次先后排列我的观点。”不要期望不通过努力就能赢得你的奥斯卡奖。新演员常提醒为他们欢呼的影迷，他们需要多年的努力才能得到“显赫的成功”。

演讲者的大技巧篇七

现代心理学启示我们，无论什么人都有获得别人赞扬或赞赏的心理需求。演讲者在演讲中，可针对不同的对象或场合，从心里赞扬听众，从而满足听众的自尊心，激发听众的自豪感，使得听众乐于亲近自己，从而与听众实现良好的沟通，顺利接受自己的演讲内容。

演讲者与听众沟通的第一个环节，就是如何称呼听众的问题。高明的演讲者有时不用“同志们、朋友们！”“女士们、先生们！”这些常见的称呼，而是别开生面，匠心独运，从称谓上赞扬听众，一开口就拉近与听众的心理距离。

例如，一位演讲者要对农业科技工作者和医务工作者发表演讲，他一上台就亲切地称呼道：“绿色生命的保护神和人类生命的守护神们：你们好！”听众掌声雷动。

上例中的演讲者用诗意化的赞扬性称谓，拉近了与听众的心理距离，实现了与听众良好的沟通，从而使得演讲一开始就牢牢抓住了听众的心。

人们都有一种故乡情结，演讲者赞美听众所处的地域，就是间接赞扬听众，可以唤起听众的自豪感，实现与听众的良好沟通，从而使演讲顺利地进行下去。

例如，四川教育学院教授涂伟谦应邀到吉林师范学院演讲，他一上台就这样讲道：

今天，有幸被贵校邀请来演讲，我感到特别高兴。因为，在我心目中，吉林这座东北名城，不仅有人参、貂皮、鹿茸等丰富物产，有闻名天下的雾凇奇观，而且它更是新中国演讲事业的发祥地。（鼓掌）而邵守义老师所在的吉林师范学院，更是我心目中向往已久的“麦加”！（热烈鼓掌）所以，我来贵校，是“朝圣”来了！（热烈鼓掌、欢笑）

涂教授在演讲开场白中发自肺腑的赞美吉林及吉林师范学院，能紧扣其地域特点及在我国演讲学上的地位，用生动形象的语言真诚地赞美，激发了现场听众的自豪感，一股暖流油然涌上心头，听众与演讲者产生了一种强烈的情感共鸣。

演讲者在演讲中采用低姿态，真诚地从学识上赞扬听众，可以满足听众的自尊心，有助于缩短演讲者与听众的心理距离，使之更容易接纳演讲者所讲的内容。

例如，著名学者钱钟书在日本早稻田大学的演讲《诗可以怨》中的开场白：

到日本来讲学，是很大胆的.举动。就算一个中国学者来讲他的本国学问，他虽然不必通身是胆，也得有斗大的胆。理由很明白简单，日本对中国文化各个方面的卓越研究，是世界公认的。通晓日语的中国学者也满心钦佩和虚心采用你们的成果，深深地知道要讲一些值得向各位请教的新鲜东西，实在不是轻易的事。我是日语的文盲，面对着贵国“汉学”研究的丰富宝库，就像一个既不懂号码锁、又没有开撬工具的穷光棍，只好眼睁睁地盯着大保险箱发愣。

在这里，钱钟书先生用生动幽默的语言，真诚地赞扬了日本汉学家在学识上的卓越成就，由衷地表达了自己的敬意，并低姿态地表达了自己的谦虚，使在场的听众深受感动。

演讲者在演讲中从教养上赞扬听众，实际上是把听众置于一种道德的制高点上，有助于听众严于律己进一步提升自己的教养水平，使演讲能更充分地发挥其教化功能。

例如，有一次，某歌舞团几位青年演员到长春市演出，一些青年观众入场后，发现这些演员大多名不见经传，颇为不满。这时，一位女青年演员走到台上，即兴演讲道：

我早就盼望有一天能来到你们美丽的城市，亲眼看看驰名中外的解放牌汽车，游览一下誉满全球的长春电影城，更想领略一番你们美好的象征——君子兰的风采。（热烈掌声）我果然发现这花典雅、文静。我同时发现长春的姑娘和小伙子也像君子兰那样文质彬彬，大有君子风度。（笑声）我虽无歌唱家的名望，但我有一颗年轻的心，我非常高兴为你们演唱，我想我会得到你们的支持和爱护，因为我们是同龄人！（长时间鼓掌）

看来，这位女青年演员很懂得赞扬听众的演讲技巧，她以市民与市花作巧喻，更是发自内心地赞扬听众“像君子兰一样有君子风度”，使得听众听了后心里特别舒坦，心理需求得到了满足，双方的心理距离一下子缩短了，为演出的成功创造了有利条件。

综上，演讲者在演讲中应放下居高临下、不可一世的架子，低姿态一点，真诚的赞扬听众，只有这样，演讲者才能实现与听众平等的沟通，使演讲真正能走进听众的内心世界，从而达到演讲的教化功能。

演讲者的大技巧篇八

每次你演讲的时候是不是都想要得到一个奥斯卡奖。即使一个故事你已经讲过500遍了，你在讲的时候好像仍是刚刚想到的一样。很多成功的演讲者都运用表演技巧来提升他们的台前技巧。毕竟，演讲者的工作和演员的工作相类似——吸引观众。演员必须日复一日、年复一年重复同一个角色。如何使之保持新鲜呢？这就是演讲者能从演艺圈中学到的。

在戏剧学院学习表演的那段时期，使我能有很多机会与文艺界的一些杰出的老师一起学习，尤其是我的表演导师安振吉。这种表演的培训对我作为一个专业演讲者的职业生涯的价值是不可估量的。这里是从表演技巧中总结出来的十个实用的秘诀，它们会帮助你在台上赢得奥斯卡奖。

即兴创作意味着在你要行动的时候准备。它表示放弃一成不变，而是尝试新的和激动人心的东西。演员们用即兴创作释放他们的创造力，再借着剧本找到他们的最佳状态。

你能够通过尝试不同的方式来架构你的演讲来进行即兴创作。在一次激励演讲中，我根据演讲的基调即兴创作，提出一个有趣的故事，就是我在为母亲花一分钟买电灯泡和花一小时为女友买50公斤大米的事情上所表现出来的不同态度，以此来说明你对梦想和目标的欲望程度决定了你的行动的论点。很明显非常成功地用热情与幽默把意思表达了出去。

在说明不要不相信奇迹及自身的力量的结尾时，我变了一个魔术。将矿泉水瓶的'瓶盖在瓶底拍打一下后，进入到了瓶内。结果你可以想象，所有的人目瞪口呆，如睹神物，对于前面论点的记忆我相信终身亦没齿难忘，结果不言而喻。

试着用即兴的词汇来表达你已有的故事——你会发现感觉最好的用词和表达方式。你不用去管时间，重复地用中速表达或乱讲一气。

这个观点是为了让你自由和开放。即兴创作给你空间使你有创意和显得自然。

讲故事的关键不是记忆词汇，而是记忆那种体验。演员使用一个称之为“个性化”的技巧来达到这个目的。这意味着从你的生活中提炼出一种经验，然后把这种经验中的情感的影响力应用于表演的场景和故事当中。个性化是演员演得真实的秘诀。

举例来说，当安东尼·霍普金斯在影片《沉默的羔羊》中扮演＊＊狂汉尼拔·莱克特时，他根据他曾经发狂地想去＊＊的经历，再造了情绪的感染力。我们在荧幕上看到的霍普金斯是一个精神错乱的＊＊狂。实际上，演员霍普金斯只是从他替代性的经历中演出真实的情绪。

作为一个演讲者，个性化意味着把你自己带进演讲。“就讲故事而言，如果你不能领会他，那观众也不能。”通过体验的再现把观众带进演讲。你得到的回报是，每一次你再造这个体验，它都会是新鲜的。

即使有时你在描述发生在别人身上的事情，也要把这个素材当作你自己的。“我所有的故事都是我自己的故事，”我的表演老师上戏教授安振吉曾经说道，“如果我听到我喜欢的故事，我会把它重新塑造。我会用不同于他人的方式来讲述它。”

一个在演员在每个场景中都有一个意愿（或是目的），一个意愿对剧本来说是一条主线。意愿激励着每个角色。哈姆雷特的意愿是杀死他的叔叔克劳蒂斯。哈姆雷特一路上有很多障碍，但是他没有这个意愿的话，这部戏就演不下去了。

作为一个演讲者，你的意愿是任何你向观众所宣扬的--------你的观点。我的意愿是说服观众，双赢的谈判比单赢的更有效益。演讲者helen说，“我的意愿是让观众们说，‘哦。我从没有这样想过。’是帮助他们建立新的观点。”而周可的意愿是，“不仅是提出观点，而是如何执行观点。”

没有意愿，你仅仅是一本会走路的百科全书。勇敢地站出来，并加以表达！

演员总是要在台上尽量显得真实。但是舞台上的真实----实际上只是我对我们真实经历的强化。真实却没有戏剧性是非常了无生趣的！即时是最敏感的电影表演都会有戏剧性的成分。

我的表演导师说，戏剧化是“你需要变成你自己，但是要‘比生活夸大，’”她还说道，“要做你自己……但不是刻意的。”在以幽默结束他的关于科技的演讲时，诺贝尔得奖主对他的观众说起有关他和他的妻子在购物时看到小活塞的展示。他说道，“这次演讲最终以此来结束，就是我把活塞放在我头上，再把一个秃头的小伙子拉上台，把另一个活塞放在他的头上，然后两个人扔来扔去。”

记住好的表演是即使只是阅读电话号码簿，也会使观众得到享受。当你在和一大帮观众交流时，会有很多“电流”划过。使用这些“电流”，使演讲辉煌起来。

第一印象很重要。演员们知道他们必须尽快抓住观众。所以他们“精彩地开始”——他们的精神一开始就很高昂。作为演讲者，你的充沛的精力能够激发和鼓舞他们，你必须开始就这样。

很多演讲者建议，“强有力地开场。”这并不意味着你开始时要尖叫或在台上跳来跳去。适应观众的精神状态，开场是比他们稍高一点，如果他们精神实在低靡，不要显得过于兴奋，这样会把他们吓跑的。

我通常以一个故事开场，快速地尽可能多地吸引观众，这样一来他们就会抓住故事进行中的场景、气味、热情和感觉等等。当然我也曾见过演讲者用半小时来热身，我的观点是——你会失去观众，如果你花过多时间来热身。

伟大的演员都是敏锐的反应者。他们一秒钟都不停。这意味着他们保持神经高度敏锐及紧张，不会去期望由另一个演员会去处理。杰克·尼克尔森的表演尤为激动人心，是因为他对其他演员的反应是很自然的，而不是事先计划的。

不要像我们曾经见过的那些演讲者一样，总在他的演讲中某些地方故意停上几秒钟让观众笑——而不管他讲得是不是好笑。那样就很傻了。让你的神经对你的演讲中的每件事都保持敏感，相应地调整你的演讲。

“‘魔术’是自然的发生的，”魔术师刘成认为，“对观众进行反应。通常我最好的素材是取自演讲中正在发生的东西。我的演讲不是固定在一个轨道上的火车——它更像冲浪，这样或那样移动，甚至有时往下倒！！”

导演周可也认可这样的观点，“我脑中有一个大纲，但是我从来不知道我要说什么，因为我喜欢吸引观众，”他解释道，“当你问观众问题时，你可能会得到你没有期望到的答案，这时你会去处理它。我一些最好的思路是从观众中来的。”

任何东西若总是用同样的方式表达都会显得很无聊。演员把一段场景分成几个部分，每一部分都互有不同。演讲者要致力于强调、移动、声音、精神层次、素材等等。

你能在你的演讲的组织中加入多样性，例如，故事……过渡……故事……主要观点……故事……等等多样性能在你的声调和声高中体现。停顿也是一种多样性。不要忘记在你肢体语言中建立多样性。

我的老师曾对我说，“演讲者的敌人是重复。”记住，你的观众地注意力很短暂。多样性是一个抓住观众的有效方法。

你记得影片《密苏里假期》马龙·白兰度演的“老奶奶”吗？愿意冒险使这位伟大的演员凸显出来了。这对演讲者也是一样的。“和观众在一起的时候要显得真实，但有时候你必须愿意从冲浪板上摔下去。”

在我刚迈入职业演讲的行业时，我曾冒险把观众带到台上，“我从来不知道谁会上来，也不知道他们会讲什么，”我必须承认，“但实在真的很刺激。”

最近，我在一次演讲中突然“扑通”一声跪倒在舞台上，那是为了表现某个非常激动的心情和场景的重现，这是一次冒险。有的人喜欢，有的人却不这样想，但是没人会忘记他。人们仍然会走到我这里，问我，“乐嘉，你的膝盖没事吧？”

当白兰度穿上戏服，在影片《密苏里假期》在变成“老奶奶”时，就没有退路了。演员要进行有趣的选择，然后对其负全责。

对我来说，负全责意味着，“对我的信息及其对观众职业的影响力充满热情和信心，”记住你要对你的信息和你的选择负全责。

如果演员的思路可以允许自由漫步，他会专注于他的紧张神经。演员通过他们专心地准备、剧本、和其他演员可以得到放松。演讲者可通过专注他们的意愿、客户、观众、定制的细节、室内的设备等得到放松。

很多演讲者通过会见和问候观众、分发材料、演讲前和观众交谈而得到放松。peter通常很专注于他的观点，他和我说过“当我得到越来越多的观众的信息时，我意识到对我重要的对他们就未必重要，”他承认，“所以我专注于重新按主次先后排列我的观点。”

不要期望不通过努力就能赢得你的奥斯卡奖。新演员常提醒为他们欢呼的影迷，他们需要多年的努力才能得到“显赫的成功”。

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