在日常的学习、工作、生活中，肯定对各类范文都很熟悉吧。范文怎么写才能发挥它最大的作用呢？这里我整理了一些优秀的范文，希望对大家有所帮助，下面我们就来了解一下吧。
美术课评价评语篇一
第一段：引言（100字）
在美术教学中，评价是一种重要的教学手段，而美术阳光评价则以其科学公正的特点备受教育界的关注。我在过去的一段时间里，参与了美术阳光评价的实践，获得了一些心得体会。以下是我对美术阳光评价这一教学方法的理解和感悟。
第二段：积极的一面（200字）
美术阳光评价的最大优点在于鼓励学生的全面发展。传统的评价方法往往只注重学生作品的结果，而忽视了学生的过程和思考能力。而美术阳光评价则更注重学生的创意、表现能力和探究精神。在这种评价体系下，学生被赋予更多的自由，他们可以自由选择作品题材、表现方式，并获得师生及同学的建议和鼓励。这样的评价方法能够充分激发学生的创造力，并培养学生的自主学习能力。
第三段：挑战与反思（300字）
然而，美术阳光评价也存在着一些挑战和问题。首先，美术阳光评价要求评价者具备一定的美术知识和审美眼光，这对于一些非艺术专业的教师来说可能是一种困难。其次，美术阳光评价需要对学生的作品进行多角度的评价，这需要花费较多的时间和精力。另外，在评价学生作品的过程中，存在着主观因素的干扰，评价者可能会受到个人喜好和偏见的影响，导致评价结果的不准确。因此，在使用美术阳光评价方法时，教师需要不断反思自我，提高自己的专业素养和辨别能力。
第四段：如何增强效果（300字）
针对美术阳光评价存在的问题，我们可以采取一些措施来提高评价效果。首先，教师应接受美术教育的相关培训，提高自己的美术知识和鉴赏能力，以确保评价的准确性和科学性。其次，教师可以组织学生进行互评活动，让学生之间相互交流和分享作品，通过讨论和反思，提高学生对艺术的理解和创作能力。最后，教师可以与学生共同制定评价标准，并让学生参与评价过程，使评价过程更具有参与性和公正性。
第五段：总结（200字）
美术阳光评价是一种积极和鼓励性的评价方法，它可以帮助学生充分发展自己的艺术潜能和创造力。然而，它也存在着一些挑战和问题。通过教师的继续培训、学生的互评和参与评价过程，我们可以进一步提高美术阳光评价的效果，并使其更好地服务于美术教学的发展。因此，在今后的美术教学中，我们应该积极运用美术阳光评价这一教学方法，激发学生的创造力和热情，培养学生的审美情趣和艺术素养。
美术课评价评语篇二
时光走过三个年轮，即将毕业的我回顾过往的足迹，点点滴滴依然清晰分明。毕业在即，为了更好地服务社会，以下就对我的大学生涯作一个简单的评价。
自从20xx年1月被xx学院美术专业录取后，我以满腔的斗志全身心地投入函授学习中。上课期间，我保持以往学生时代的历来风格，不迟到、不早退，不旷课，勤做笔记。在单位工作期间，我一边认真备课，做好自己的教学本职工作，努力把学生教好；一边也不忘xx学院的任课教授的嘱咐，充分利用自己的闲暇时间，把函授时不能作具体解说的书本知识理解消化。一分耕耘，一分收获。学习上的毫不懈怠使我能从容应付每一次考试，并取得不错的成绩。通过三年的本科函授学习，本人在思想认识，业务知识，专业技能等方面都有较大的提高。现概括如下：
思想认识：在校学习期间，我热爱祖国、热爱人民、热爱社会主义，拥护中国共产党和他的领导。能初步树立起马列主义的科学世界观，以及爱国主义、集体主义、民主法制和自尊自爱自强的社会主义思想观念。
业务知识：三年的函授学习，虽然面授时间短，平时教学任务繁重，没有很多的时间作深入的思考，但觉得还是有较大的收获：特别是通过对专业课程的学习，使本人美术业务知识在原来的基础上，有一个较完整的提升，对以前在专科阶段学习的知识有个反刍的机会，对知识有进一步的理解，自身素质有进一步的提高。这些知识使本人提升了对教材的宏观把握和微观处理的整合能力。
专业技能：美术教师的专业技能涉及到教材的处理技能，问题设计技能，授课技能等，函授学习对我影响最深的是课堂教学技能中的导入技能，过渡技能，示范技能，讲解技能，纠错技能等；如何有效地引导学生进行小组合作探究。
存在的问题：新课程背景下教师急需解决的问题得不到解决：如现代教学媒体的知识应用，美术教学课件的制作和应用，新课程背景下教师角色的转换，教学策略的变化，师生间的交流沟通，小组合作探究的规范操作等无法得到学习和进修，这是我继续学习的目的之一，也是本人存在的问题。
在今后的工作计划中，我将这三年来的所学融会贯通，学以致用，提高自己的"学力"，无愧于取得的"学历"。我将以"认认真真做人，踏踏实实工作"为准则，更好地为教育事业贡献自己的青春和智慧。
美术课评价评语篇三
工艺美术专业的“作画”课程与教材依赖性不大，不一定使用指定教材，尤其素描、色彩不用教材也可（看基础喽），对于“构成”“包装设计”等等只要是找一本比较新、内容全的的即可，因为这方面有一些新名词，如果完全自学的话可能不知道，还是要紧跟“时尚”的。素描考试一般是人物头像写生，以青年头像居多。色彩一般是静物写生，水果、餐具、食品等等。
在学习工艺美术这一过程中，我都能做到以下几点：
1、注意画面风格：艺术这东西，没有准确的标准，所以不可以轻视每次考试，有时自己觉得不错，但未必符合阅卷老师的审美，结果可能很惨。所以我注意时间的分配：胸有全局之后，具体作画时，水粉颜料不容易干，可以画这部分、晾那部分，不要等干了一块再画下一块，最后可能到交卷时画面不能全干或画不完。
2、拣自己拿手的画：其实这还是“扬长避短”的问题，因为题目不可能太死，都是留有发挥的余地的。所以画面上的形体我拣自己拿手的画，比如我觉得画个人效果好，但是我画不好人，那么，我不要再临时练习画人了。赶紧转变思维，比如我拿手画建筑，我可以考虑在画面上用建筑的形象而不用人，即使效果没有画人物好，但总比画不好人物强。
3、掌握了平面设计师学习课程：设计素描、设计色彩、平面构成、广告学、企业ci设计、书籍装帧设计、photoshop、coreldraw、illustrator课程。包括艺术设计、工业设计、动画艺术设计、装潢艺术设计、服装艺术设计、环境艺术设计、广告艺术设计、电脑艺术设计等。
在学习上，我一丝不苟的认真学习，对老师讲的各个知识要点我都能熟练的运用，对老师布置的习题也是认真的完成，基本养成了自学的习惯，在学习中我不怕苦不怕累，认认真真的学习每一个知识点。
在生活上，我崇尚质朴的生活，并养成良好的生活习惯和正派的作风。此外，对时间观念性十分重视。由于平易近人待人友好，所以一直以来与同学相处甚是融洽。
只要我相信自己，刻苦学习，在一望无际的学海上勇于拼搏，尽了自己一份努力，我就是最棒的。在往后的日子里，我会更加的努力刻苦，改正缺点，发扬优点，为我的美好未来打拼出一片天。
美术课评价评语篇四
我能认真学习园部工作计划，转变观念、提高认识，做到微笑服务、爱心服务、耐心服务，让家长、幼儿真正感受到教师的服务热情，不断提高服务水平。
充分的课前准备工作，做好幼小衔接工作。孩子从小班到大班，是人生道路上的第一个转折点。由于生活上的骤变以及课目的繁重。因此，我从保育和教育两方面同时着手来帮助孩子形成过渡。
鼓励家长配合做好“幼小衔接”的准备工作,通过每周一次的“亲子作业”让家长了解幼小衔接进展情况，及时了解幼儿发展水平。
做好幼儿专访、约访、电访工作，及时与家长进行沟。
在见习期间，安排好同学的上课课程。督促同学们学好，加强与任课老师的交流，把实习情况及时反映给我们的指导老师，做好自己和教学工作。
在任课老师和我们的指导老师的教导和组员的帮助下，我的课一节上得比一节好，越讲越熟练，越讲越流畅，都能做到突出重难点，板书清楚，语言流利，自己的课堂驾驭能力有了很大提高，不但可以良好地控制授课时间，也能够适时地调动起学生的积极性，使课堂气氛活跃起来。对上课时的课堂纪律也能完全在掌握之中。可是做个好老师并不是只要做好这几点，还h有教学方法、授课形式等方面都需要我们有所突破。
在收作业时我们就遇到了困难，有几个学生总是不能按时交作业，我们就
在下课后要求他们做完作业才能回家，经过一次、两次基本上都能按时交齐了。作业是全组人员集中批改，这样不但可以给上课的同学了解学全掌握知识的程度，也可以让接下来上课的老师了对学生有一个总体的了解。根据任课老师反影我们班的学生计算能力不好的问题，我要求全体组员上课时在不影响授课的情况下，加强学生的计算能力训练，课后还对个别学生进行辅导，虽然我们每天回来的时间都比别人晚了，可看到学生的成绩在提高，我们都毫无怨言。
时光飞逝，一学期很快即将过去，回望这半年可以说紧张忙碌而收获多多。感谢学校各领导及老师的关心和帮助,使我在各方面都有进步和提高。接下来，我从以下几个方面对过去半年的工作做一简要评价和总结。
一．工作能力方面
1．在教学过程中始终贯彻新课程改革的教育理念。准确的理解和牢牢的把握新课程的核心理念，让课堂走向生活，面向学生的生活世界和社会实践。以自主，合作，探究的学习方式，让学生参与教学，让课堂充满新活力。
2．严格要求学生，尊重学生，发扬教学民主，使学生学有所得，不断提高，从而不断提高自己的教学水平和思想觉悟，顺利地完成了教育教学任务。
3．把教学过程视为师生合作，共同发展的互动过程，实现了教师的角色转换、课程与教学的整合，有效的提高了教学能力。
二．业务学习方面
1．加强理论，经验文章以及纲要的学习。多学习，广泛学习教育教学理论知识，努力形成比较完整的理论知识结构，2．认真参加每一次的教研活动，并认真做好记录。
3．观摩校内优秀教师的课程，并认真做好记录和分析。在教学过程中所涉及到的问题要积极主动的向有经验的优秀教师请教和学习，取长补短。
4．多专研，做到了认真备好每节课，并钻研教材，努力上好每一节课。在备课过程中认真地分析教材，根据教材的特点及学生的实际情况设计教案。在课堂上，努力调动学生的积极性，尽可能使每个学生都参与到课堂中来。
5．认真做好教学反思，做到了学习——实践———交流———总结。并认真的做好反思记录，记录自己的不足之处和待提高的部分，及时的改正，使我在教学过程中能做到扬长避短，争取一次比一次有进步，以夯实基础。
6．增加了阅读时间，多读书，多记录。在课余，我坚持经常看书、看报，如《青年教师》、《新教育》、《德育报》等杂志和报刊。多采集各方面的信息，不断的填充和弥补自己，提高自己综合文化知识的含金量。为了解教学方面的动态信息，还经常上网找一些优秀的教案课件学习，努力提高自己的教学水平，使我收 获不少，无论是在和学生相处的技巧，还是课堂教学的合理安排上，我都有了很大的进步。
7．提高课件制做技能，并充分利用学校的多媒体教学器材，广泛的应用于教学中。
三．个人素质方面
1．不断学习和思考，提高自己的职业道德水平。
2．亲身实践，按职业道德方向去做，促进自我素质的进一步提高和完善。
3．自省自检，注重个人的语言，仪表等方面的规范和端正，并不断的自我反省，更好的履行为人师表的标准。
西
赵芸老师自我评价
2、授课干练、清晰——没有废话的课堂，我只讲和学习内容有关的东西。讲东西精炼，一针见血。我可能做不到风趣幽默，但是我能让课堂知识容量大，对同学们认真有帮助。
1.为人谦和友善，做事态度认真，有强烈的教师责任感和良好的团队精神。
2.顺利完成专业课程学习，熟练掌握专业理论知识和实验技能，善于学习新知识和适应新环境。
3.在校担任学校社团职务，培养了良好的人际交往技巧与组织能力。
4.曾做过初中生的兼职家教，教授专业初中英语知识，并得到了监护人对个人英语能力的肯定。
5.兴趣广泛，喜爱英语口语、音乐、影视以及文学创作。
6.英语口语流利，具有良好的英语阅读、写作能力;普通话标准。
美术课评价评语篇五
论文摘要：文章对美术课程的评价基本要素即评价目的、评价主体、评价对象、评价时空观、评价种类、评价反馈、评价机制等进行了深入探讨，旨在为美术教育教学改革提供有益的参考。
目前在我国各级各类学校中，对美术课程的教学评价机制还不太完善或还没有建立起来，致使评价的目的、主体、对象、方法、结果和解释等均被不同程度地扭曲与误解，从而严重影响了美术课程教学的各个环节，导致美术课程教学管理混乱、教学目标层次混淆、教学质量低下等诸多弊端。如何对美术课程的教学去评价，是一个亟需解决的重要课题。
“评价”可以简单地定义为决定某一事物的价值。在教学理念范畴内“评价”是课程标准的基本构成部分之一。具有诊断、反馈、质量监控、管理、导向等功能。
课程的评价是从一定课程评价实践活动中概括出来的，然后把这些评价活动的各个环节综合起来形成一定的评价理论体系作为指导评价的范式。美术课程的教学评价不是指令性的，而是说明式的。下面笔者围绕评价的目的、主体、对象、范围、方法、解释、价值等这些基本要素进行探讨，旨在为美术教育教学改革和提高教育教学质量提供有益的参考。
一、构建“以人为本、育人为本” 的评价目的美术课程教学评价的构建，首先要从评价目的的改革开始。美术课程要面向全体学生，符合教育公平的原则。所谓教育公平的原则，一是教育机会的分配不应该因为受教育者的家庭、社会、政治、文化及体质等差异而造成不平等。二是教育机会的分配要因先天因素的差异而实行有所区别的因材施教。美术课程的目的是为每个学生都能获得良好的艺术审美素质发展而创造平等公正的机会和条件。教学评价要由传统的“甄别选择”转变为“全面发展和素质教育”。要保证能使全体学生全面发展，鼓励少数“超常”学生追求卓越，评价要立足于学生的个性差异。
二、“他评”与“自评”主体的转变和有机“结合”
美术教育是全社会审美素养提高的一个重要途径，不仅学生、教师和教育行政领导要参与，而且家长和社会各界都是评价主体。长期以来，课程与教学评价的主体由上而下依次是政府部门评价学校、学校评价教师、教师评价学生，而受教育者学生被排斥在评价主体之外，单一地变成了评价对象。这样，就形成了学生依附教师、教师依附学校、学校依附政府部门的评价关系，致使课程评价的主体是直线和单一化的，课程与教学评价少了全面性而多了片面性、少了民主性而多了独断性。美术课程的评价主体要由“单一性”走向“多元化”，要鼓励社会成员及学生家长以适当的形式参与各种方式的评价，教师、学校领导、学生、学生家长及政府部门皆是评价的主体，要改变由上而下的直线式评价关系，扩大评价的民主性与开放性。
学校美术教育的主体是学生，要以学生为中心。教学活动评价必须确立以尊重学生为基本前提，积极采用推行学生自评、组内互评与教师评价相结合。使学生学会依据一定的标准和参照他评，进行自我评定，培养学习自信心和终身学习的愿望，使评价成为一种双向甚至多向的活动，也是改革传统美术教育封闭评价方法的有效措施。
三、从“课堂教学”转变为“全方位学习”，从“固定课程表”转变为“弹性课时约定”
传统课程体系的设计及教学过程，基本上是以教师、课堂、教材为中心，难以培养学生的实践能力和创造精神。其评价时空观有极大的局限性，是封闭的和狭窄的。
从空间范围来看，传统美术课程的评价着重于课堂内或学校内的教学活动，其学习形式一般是讲授学习、机械记忆、被动模仿、反复练习，因此排斥社会活动和实践活动。改革后的学校美术新课程是一种内容广泛、密切联系实际的统整性课程，从传统的以教科书为主的教学模式应转变为广泛运用图书馆、野外、家庭、美术馆、展览厅等，充分利用社会各种场地和各种课程资源，以不同的教学组织形式和教学方法，进行全方位的学习，因而也必须进行全方位的评价。
从时间编制来看，传统的美术课程由于过分强调经典的绘画技能与知识，脱离社会现实，不仅建立了一刀切的教材分类体系，还严格规定了各类教材的时数百分比，这种过于划一的“美术教学大纲”最显著特点就是课程与课程之间各自独立，相互联系较少，易于在课堂内按部就班地教学，教材中操作技能的设计、教学内容的分配、教学活动的安排等均适宜按固定不变的课时编制，这样就形成了学校传统的上课时间表观念，而把上课时间表以外的各种教学活动及其他类型的课程，如选修课程、实践类课程以及隐性课程等均排斥在评价范围之外。
教育部制定的《基础教育课程改革纲要》(试行)关于教学科目及其课时比例的统配，已进行了重大改革。对于教学计划或课程计划，不作全国绝对一致的硬性规定，把硬性规定改革为弹性的约定，这样便给地方或学校及教师相当的独立编制地方或学校课程的职权。地方、学校、教师或年级可根据实际需要，运用弹性时间，突破固定不变的课时观念，加强课程及教学的实践活动。美术课程标准的课程编制及实施要突破“三中心”，所以必须突破传统的课时评价观。
四、从“注重结果”转向“注重过程”，从“注重技能操作”转向“注重素质提高”
美术课程既是“全面发展”的教育，又是“全面素质”的教育，既要普遍提高每个学生的技能水平，防止学生两极化，又要使每个学生各种素质都能协调发展。对于美术课程教学的评价要由传统的侧重技能转向注重学生的态度、心理和行为的评价，特别是创新意识和实践能力，努力使评价内容与课程目标相一致。
按照素质教育的评价观，应做到既关注“结果、产出”，又关注“过程、效率”。“产出”，即关注最终培养出的学生的数量和水平；“结果”即关注课程教与学的成果；“效率”，即为培养这些学生而付出的人、财、物资的数量；“过程”即关注在教学活动过程中的具体表现，对人的主体性、创造性给予一定的尊重。影响美术教育教学质量的因素是多种多样的，诸如教材、学生原有水平、师资投入数量、教学技术手段、国家投资拨款、教学资料与设备等因素。但是，传统的评价只注重“结果、产出”，忽视了“过程、效率”。由于现代学校美术课程新标准突破固有科目框框，教学内容涉及诸多学科，教学过程需要多种资源，教师需具备多种专业的知识，因此更需要由传统的只关注“产出评价”转变为关注“投入评价”，只有这样才能客观地反映美术教学水平，使课程的设计和实施达到美术教育教学要求。
五、从集中的课程评价机制转向课程与教学的“三级”评价制度
为保障和促进课程适应不同地区、学校、学生的要求，实行国家、地方和学校三级课程管理体制。课程体制的变革要求课程评价机制相应改变，而课程评价机制的改变要以课程体制的变革为前提。
地方政府部门，可依据国家制定的课程管理政策、课程标准和本地实际情况，制订本地实施国家课程的计划，规划地方课程，编写相应教材，并组织力量督导各级学校依据课程标准实施教学计划并进行评价测验，以保证国家课程标准的落实。
学校在执行国家课程和地方课程标准的同时，应视当地社会、经济发展的具体情况，结合本校的传统和优势、自然环境与学校环境、学生的兴趣和需要，进行国家和地方课程的教学和测验，并开发和选用或编制学校校级课程教材。对于评价的总结果，学校要负责及时地转达给学生、家长及上级有关部门，保证评价结果准确地反馈给有关方面，为了解学生，改革美术教学，调整课程政策，落实素质教育，提高教育质量，学校有权力和责任反映和解决在实施美术课程教学中所遇到的问题。
六、课程与教学的评价不能局限于对现象的客观描述和事实判断，应该转向价值判断
教学评价作为一种价值判断活动，是建立在事实判断基础之上的价值判断，并且更注重的是价值判断。在美术课程的教学评价活动中必须考虑：依据什么样的审美价值来确定评价标准？某种教学活动或者产生的教学过程或结果不能具备积极的价值，即使局部来看是优秀的，或者与我们的某些传统价值观是一致的，也是不能肯定的。目前我国美术教学评价大致是依据以下几个方面确定标准的：一是对教学过程的评价，主要依据业已“格式化”的教学模式判断其质量好坏；二是对教学结果的评价则主要考察教学活动的结果与预定教学目标符合的程度，这时的评价标准就是预定的教学目标，其相关的价值取向问题则在评价活动的考虑以外。
参考文献：
[2]郑林．历史教育评价问题探讨．北京师范大学
[3]叶澜．重建课堂教学价值观．教育研究．2002
[4]李龙．教学过程设计．内蒙古人民出版社．2001
[7]王宏建、袁宝林.美术概论.高等教育出版社.1994
在美术课程标准中有关评价的内容这样写道:“为促进学生发展而进行评价———在义务教育阶段的美术教育中,评价主要是为了促进学生的发展。”因此,首先评价标准要体现多维性和多级性,以此来适应不同个性和能力的学生的美术学习状况。其次,美术教学中的知识是渗透在操作和学习过程中的,是以发展学生能力为主的,因此美术教学的评价更应注重人性和情感因素。在教学过程中,我们的教学评价可以尝试着从以下几个方面入手:
美术课评价评语篇六
为丰富校园生活，发掘学生的潜力，发挥个性特长，展示学生的`兴趣爱好，营造快乐、和谐、健康的校园文化氛围。
快乐校园，放飞梦想。
陈俊慧、袁会梅、陈丹丹、全体班主任。
1—6年级全体学生。
4月7日——4月11日。
一楼教学大厅和各班教室。
1、优秀作业展；（4月7日——4月11日）
2、“美术小故事”广播；（4月9日）
3、现场绘画比赛（4月10日下午第一、二节课）。
1、以班级为单位，每班选出4——5名学生到一楼教学大厅参加比赛；其余学生在本班级参加比赛。
2、在一楼教学大厅参加比赛的学生由学校统一发纸，其余材料自带；在本班级参加比赛的学生所有材料自带。
3、作品可自由选择独立或合作完成。
4、作画的内容、表现形式不限，坚持展现美好生活、快乐学习的原则。
5、比赛时间：两节课。
集体奖、个人奖的名额将根据具体情况设置。
美术课评价评语篇七
工艺美术专业的“作画”课程与教材依赖性不大，不一定使用指定教材，尤其素描、色彩不用教材也可(看基础喽)， 对于“构成”“包装设计”等等只要是找一本比较新、内容全的的即可，因为这方面有一些新名词，如果完全自学的话可能不知道， 还是要紧跟“时尚”的。 素描考试一般是人物头像写生，以青年头像居多。色彩一般是静物写生，水果、餐具、食品等等。 在学习工艺美术这一过程中，我都能做到以下几点：
1.注意画面风格：艺术这东西，没有准确的标准，所以不可以轻视每次考试，有时自己觉得不错，但未必符合阅卷老师的审美，结果可能很惨。 所以我注意时间的分配：胸有全局之后，具体作画时，水粉颜料不容易干，可以画这部分、晾那部分，不要等干了一块再画下一块， 最后可能到交卷时画面不能全干或画不完。
2.拣自己拿手的画：其实这还是“扬长避短”的问题，因为题目不可能太死，都是留有发挥的余地的。 所以画面上的形体我拣自己拿手的画，比如我觉得画个人效果好，但是我画不好人，那么，我不要再临时练习画人了。 赶紧转变思维，比如我拿手画建筑，我可以考虑在画面上用建筑的形象而不用人，即使效果没有画人物好，但总比画不好人物强。
在学习上,我一丝不苟的认真学习，对老师讲的各个知识要点我都能熟练的运用，对老师布置的习题也是认真的完成， 基本养成了自学的习惯，在学习中我不怕苦不怕累，认认真真的学习每一个知识点。
在生活上,我崇尚质朴的生活,并养成良好的生活习惯和正派的作风.此外，对时间观念性十分重视.由于平易近人待人友好, 所以一直以来与同学相处甚是融洽.
美术课评价评语篇八
我叫张**，**区第五中学美术课教师，xx年以优异的成绩考入*师范高等专科学校美术系，在校期间连年被评为优秀学生干部，同年年初分配到**区第五中学任教来到第五中学担任地理课，并担任班主任工作。当时那个班级是二年连续更换四位班主任的差班，工作中我克服了重重困难，大胆改革，重选班级干部，带领学生积极与科任老师密切配合，团结协作，同时也得到校领导的大力支持与帮助，班级学习成绩各纪律都得到一定的提高。
xx—xx年任班主任工作，xx年任初二美术，xx年7月至xx年7月任初一美术，xx年9月—xx年7月任初二美术，xx年7月—xx年7月初一美术，xx年9月—20xx年7月初二美术，20xx年7月至今因工作需要教初一初二两个学年的美术课。
xx年—xx年在省优秀教育成果评奖中，论文《****》获省书画展二等奖。
xx年在**区说、做、评大赛中荣获指导教师二等奖
xx年制作的《****》在**区第五届具书画展中获二等奖
思想积极，要求进步，拥护中国共产党领导，爱岗敬业，无私奉献。92年任教以来，一直以爱国心，事业心，责任心“三心”为动力，全身心投入教育教学工作，以良好的师德形象，独具特色的教育教学方法，在广大师生中赢得了良好的声誉。
工作中我不断钻研科学育人的方法，探索教育规律，以不怕苦累的实际行动感召学生，以朴实端庄的人民教师形象教育学生，做到了为人师表，修德修才。
教育工作中，我把课前精备、课上精讲、课后精练作为减轻学生负担，提高教学质量的教学三环节，面对有限的课时，我以改革精神探索提高教学效率的科学方法，激发学生自觉参与学习的意识，最大限度地提高单位时间里的教学效益。把提高教学效益当作首要任务，把课前精备、课上精讲、课后精练作为减轻学生负担，提高教学质量的教学三环节。课前精备，是指上课前把功夫下在深入钻研教材，广泛搜集有关资料，精心设计课堂结构及教学方法上，特别是认真研究怎样“用最节省的时间、最简洁的方法让学生掌握最多的知识，并促使学生最快地转化为能力”。课上精讲，是指在课堂教学中，集中时间，集中精力，讲清教材的重点、难点、疑点、能力点、思路和规律，激活课堂气氛，教得生动，学得主动，充分发挥课堂潜在功能。课后精练，是指在课后作业的安排上，本着质量高，数量少，内容精，方法活，形式多样，针对性强的要求，精心设计，合理分配，严格控制作业数量。
先后担任三年时间班主任工作。积极探索班级管理新路子。所带班级班风纯正，学风较端正。倡导“严谨、求实、启智、育人”的教风，不断加强自身师德，提高业务素质，努力把学生培养成为热爱国家、爱社会、爱他人的时代青年。
爱学生如亲人，对学习成绩优秀的学生予以更大的支持，对成绩或生活情况较差的有自悲心理的学生予以鼓励和帮助，日常通过班会、团活、升旗、宣传栏等形式开展活动以培养学生树立正确的世界观、人生观、价值观，鼓励学生竟选学生干部，树立起自强自立精神。我提出的“抬头做人埋头学习”的要求已成为学生的自觉行动。
长期的教学生涯中我一直遵循的准则是：千教万教，教人求真；千学万学，学作真人。注重研究教学规律，精心组织教学，受到学生们的普遍好评。
美术课评价评语篇九
转眼间，一个学期过去了。在校领导和同事们的帮助下，我顺利的完成了本学期的工作。回顾这一学期，既忙碌，又充实，有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作做一个小结，借以促进提高。
一、加强学习，不断提高思想业务素质。 “学海无涯，教无止境”，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。所以，一直以来我都积极学习。本学期，结合第八次课程改革，确立的学习重点是新课程标准及相关理论。一学期来，我认真参加学校组织的新课程培训及各类学习讲座。另外，我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以及相关的文章如《教育的转型与教师角色的转换》、《教师怎样与新课程同行》等。通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展，知识的更新，也催促着我不断学习，工作总结《小学美术老师工作总结》。平时有机会还通过技能培训、外出听课、开课等使自己在教育教学方面不断进步。通过这些学习活动，不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。
二、求实创新，认真开展教学、教研工作 教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新老教材，实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。 在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，尽可能做到堂内容当堂完成，课后仔细批改学生作业，不同类型的课，不同年级采用不同的批改方法，使学生对美术更有兴趣，同时提高学生的美术水平。另外，授课后根据得失及时写些教后感、教学反思，从短短几句到长长一篇不等，目的是为以后的教学积累经验。同时，我还积极和班主任进行沟通，了解学生，改进教法，突破学法。 对于我负责的美术兴趣小组的教学，我采用系统性、阶段性相结合的原则，做到定时间、定地点、定内容，使每堂课都能让学生有收获。总之，不管在课堂教学，还是在课外教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。
三、任劳任怨，完成学校其他工作 本学期我积极协助开展了“市十八中杯书画展览”、“校艺术节”等活动；同时还有许多的宣传海报、展览橱窗等任务。其中不仅涉及到很多的美术宣传工作，有的更是需要我们全程积极参与创作作品。对于学校布置下来的每一项任务，我都能以我最大的热情把它完成好，基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。
四、加强反思，及时总结教学得失。 反思本学年来的工作，在喜看成绩的同时，也在思量着自己在工作中的不足。不足有以下几点：
3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多，本来想开设“儿童水墨画”兴趣小组，但由于种种原因也没能实现，今后还要努力找出一些美术教学的特色点，为开创美术教学的新天地作出贡献。 其他的有些工作也有待于精益求精，以后工作应更加兢兢业业。
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