最新画平面图心得(大全15篇)

在日常学习、工作或生活中，大家总少不了接触作文或者范文吧，通过文章可以把我们那些零零散散的思想，聚集在一块。大家想知道怎么样才能写一篇比较优质的范文吗？接下来小编就给大家介绍一下优秀的范文该怎么写，我们一起来看一看吧。

画平面图心得篇一

作为一名艺术爱好者，平面画一直是我最感兴趣的领域之一。在学习和创作的过程中，我通过不断的尝试和探索，对于平面画有了一些心得体会。

第一段：创作前的准备阶段

在创作平面画之前，我们需要做好各种准备工作。首先是选定主题和构思，确定画面的整体氛围和表现手法。其次是寻找合适的素材和参考资料，进行收集和整理。最后是选定画板和绘图工具，准备创作所需的颜料、画笔和相关材料。整个准备阶段的工作对于创作的进展至关重要，决定了后续创作的质量和效果。

第二段：构图和配色的重要性

平面画的构图和配色是视觉效果的重要组成部分。构图要注意画面的平衡和层次感，创造出具有内在结构和韵律感的视觉形态。而配色则需要根据主题和表现手法选择合适的色彩，表现出画面的情感和氛围。在构图和配色的过程中，需要有创作的感觉和直觉，同时也需要考虑到观众的接受和理解，使画面更加完整和精致。

第三段：线条和笔触的运用

在平面画中，线条和笔触是表现形式的重要组成元素。线条可以分为粗细、曲直、纵横、密度等，可以通过线条的配合和运用，表现出物品的形态和视觉特征。而笔触则是表现出画面的细节和质感，可以透过笔触的轻重、干湿来表现出形状、光影和质感等细节。

第四段：形式和内容的统一

在平面画中，画面的形式和内容应该统一起来，这是表现艺术品的内在协调和完整性。形式和内容的统一，要求画面的形式应该是表现内容的艺术表达方式。画面的内含要和形式相结合，才能真正产生出艺术上的表现力和艺术感受力。只有形式和内容有机地融合在一起，艺术品才能够更加深入人心。

第五段：平面画与艺术审美的关系

平面画是一种重要的艺术表现形式，也是艺术审美的一种形式。艺术审美是指一个人对于艺术作品的欣赏和理解能力，它是建立在个人的经历、爱好和知识基础之上的。平面画作为一种艺术形式，需要通过艺术审美来达到艺术的境界。艺术审美的力量可以让我们更好地去理解、欣赏和创作艺术品，它也是推动艺术不断发展的源动力。

总之，平面画是博大精深的艺术领域，需要我们不断地学习和探索。只有不断地尝试和实践，才能够在平面画创作中收获更多的心得和体会，进而创造出更加精致的艺术品。

画平面图心得篇二

平面动画是一种独特的艺术形式，它利用平面图形在一定的时间序列内逐帧播放，创造出具有强烈视觉冲击力和感情表达力的画面。自从早期的卡通电影问世以来，平面动画一直以其鲜明的色彩、动感的节奏和有趣的故事，深受人们的喜爱。近年来，随着数字技术的变革和平面动画艺术的发展，平面动画已变得更加丰富多彩。作为一名平面动画爱好者，我体验过的画作使我意识到了平面动画的魅力和挑战，并且让我对艺术创作有了更深刻的理解。

第二段：学习过程

在学习平面动画的过程中，我寻找并研究了各种各样的平面动画作品，了解和领悟到不同画作中所反映出的不同技法和表现手法，例如色彩运用、笔画特点、线条粗细和动态效果等。了解和熟悉这些技巧是平面动画创作的基础，在后期创作过程中也会相应地运用这些技巧，以提高画作的质量和水平。

第三段：创作过程

在我的平面动画创作中，我的创作过程通常是这样的：首先，我会根据自己的思考和灵感，构思画面的布局和动态效果。然后，我开始绘制时间轴和关键帧，根据需要添加补间动画和特效，来达到画面与音乐和声效的统一和协调。最后，我渲染和导出我的作品，并进行最后的剪辑和后期处理。

第四段：体会

在我的创作过程中，平面动画让我有了很多的体会。首先，它是一项需要细心和耐心的工作。平面动画创作过程中需要不断调整，修改和优化画作，保证画面的流畅度和节奏感。其次，平面动画是一种需要创意的艺术形式。创作思路的迸发和创意的转化是非常重要的一步，也是决定画作成败的关键。最后，它是一种能够传递情感的艺术形式。平面动画可以通过视觉、声音和色彩等多种方式，十分精准地表达出作者所要表达的情感和意向，让人们能够在欣赏中获得心灵的愉悦和启迪。

第五段：结语

总之，平面动画作为一种艺术形式，具有无限的魅力和挑战，只有经过不懈的努力和坚持，才能创造出精彩的作品。在未来的日子里，我会更加努力地深入学习和研究平面动画技术和艺术，创作出更具有个人风格和表现力的作品。

画平面图心得篇三

平面设计是一门以图像、文字等视觉元素为媒介，通过排版、构图等手段来传达信息和表达情感的艺术。作为一个热爱设计的平面设计爱好者，我在学习和实践中积累了一些心得体会。本文将以五个段落，介绍我对平面设计的认知和理解。

首先，平面设计要有目的性。在进行设计之前，我们要清楚自己的目标和受众，并将其融入我们的设计中。每个设计元素如颜色、字体和图片都应该有明确的目的，并与整体设计风格相符合。比如，如果我们设计一个海报来宣传一部恐怖电影，我们应该使用暗色调、怪异的字体和骇人的图片来传达恐怖氛围。而如果我们设计一个广告宣传一个健康饮食的品牌，我们应该使用明亮的色彩、清晰的字体和新鲜的图片来传达健康和活力。

其次，平面设计要关注用户体验。一个好的设计应该能够引起用户的兴趣并激发他们的情感。在设计过程中，我们要考虑到用户的感受和需求。比如，我们在设计一个网页时，应该确保页面的布局清晰、导航简单易懂、内容易于阅读。我们要避免使用过多的动画效果或弹窗广告，以免影响用户的浏览体验。在设计过程中，我们还可以借鉴一些常用的界面设计原则，如对齐、对称和层次感等，来提高用户的视觉体验。

第三，平面设计要有创意。创新是设计的灵魂，一个独特而又有创意的设计作品会更具吸引力。在进行设计时，我们可以通过融合不同的元素，运用一些特殊效果或者尝试一些新的排版方式来创造出出色的作品。此外，我们还可以从生活中获取灵感，观察和学习其他设计师的作品，以不断提升自己的创作能力。创意是平面设计的核心，也是我们与众不同的标志。

第四，平面设计要求细致入微。细节决定成败，在平面设计中尤其如此。我们要注重每个细节，从最小的文字字号到最大的布局比例，都要精确地考虑和配置。颜色的选择要搭配合理、字体的使用要规范、图片的处理要清晰，这些细节的处理都需经过反复的调整和修改。只有在细节上下功夫，才能实现一个完美的设计。

最后，平面设计是一个不断学习的过程。在这个快速发展的数字时代，技术和趋势都在不断变化。为了跟上时代的脚步，我们需要不断学习和更新自己的知识。了解最新的设计软件和工具，学习新的设计理念和趋势，参与行业交流和展览，这些都是提高自己设计水平的有效途径。不断学习和进步才能让我们在设计的道路上更上一层楼。

总结起来，平面设计是一门既有技术性又有艺术性的学科。通过目的性、用户体验、创意、细致入微和不断学习，我们可以不断提高自己的设计水平和创造出更加出色的作品。平面设计不仅仅是传递信息和表达情感的手段，更是一种自我表达和展示的方式。我相信通过对设计的不断探索和实践，我会在这个领域取得更好的成就。

画平面图心得篇四

由于实训的时间有限，我在新乡动力广告有限公司实训的期间就遇到了新飞智鑫人力资源宣扬册设计这样一个比较完整的策划案例。通过这次的实训，我熟悉到了许多在书本上或老师讲课中自己忽视了的或有些怀疑的地方，从实际观看和同事之间指导中得到了更多的珍贵的阅历。一个设计团队是否优秀，首先要看它对设计的管理与安排，将最合适的人支配在最合适的位置，这样才能发挥出每个人的优点；团队精神特别重要，一个优秀的设计团队并不是要每个人都特别的优秀，这样很简单造成成员之间的看法分歧。所以在共同进行一个大的策划项目的时候，设计师之间肯定要常常沟通、沟通，在共同的探讨中发觉问题、解决问题。在共同商讨的过程中很简单就能碰出新的闪光点，使策划项目更加的完备。

通过这次实训，在设计方面我感觉自己有了肯定的收获。这次实训主要是为了我们今后在工作及业务上力量的提高起到了促进的作用，增加了我们今后的竞争力，为我们能在以后立足增加了一块基石。实训单位的同事们也给了我许多机会参加他们的设计任务。使我懂得了许多以前难以解决的.问题，将来从事设计工作所要面对的问题，如：前期的策划和后期的制作、如何与客户进行沟通等等。这次实训丰富了我在这方面的学问，使我向更深的层次迈进，对我在今后的社会当中立足有肯定的促进作用，但我也熟悉到，要想做好这方面的工作单靠这这几天的实训是不行的，还需要我在平常的学习和工作中一点一点的积累，不断丰富自己的阅历才行。我面前的路还是很漫长的，需要不断的努力和奋斗才能真正地走好。从学习中也让我更深刻的了解设计行业的共性和潜力。而作为将来的设计者其中一员，不仅要将设计的理论把握好，更要充分的去熟悉市场、了解市场。作为一个设计师，要不断地开拓思路去填补设计者与管理者之间的鸿沟，让设计与市场更加融合，使设计更加市场化、市场更加设计化。

画平面图心得篇五

第一段：介绍铣平面的定义和应用范围（200字）

铣平面是一种常见的机械加工工艺，用于将工件的表面加工成平坦、光滑和精确的平面。它是制造业中常用的一种加工方法，广泛应用于汽车制造、航空航天、电子设备等行业。铣平面可以通过切削工具（例如铣刀）在工件上进行旋转切削运动，通过去除工件表面的材料，使其达到所需的平坦度和精度要求。

第二段：介绍铣平面的工艺步骤和操作技巧（300字）

铣平面的加工过程通常包括以下几个步骤：首先，选择合适的铣刀和切削速度，根据工件材料和需要的表面质量来确定。然后，将工件固定在铣床上，并进行精确定位和夹紧。接下来，通过调整铣床的进给速度和切削深度，进行铣削加工。在整个加工过程中，需要注意切削液的选择和使用，以确保工件和铣刀的温度在允许范围内，并减少切削过程中产生的摩擦和热量。

在操作铣平面的过程中，需要掌握一些关键的技巧。首先，要熟悉铣床的操作和设备的使用，确保安全操作。其次，要根据实际情况选择合适的切削参数，例如切削速度、进给速度和切削深度，以达到最佳的加工效果。此外，还需要掌握铣刀的维护和更换技巧，及时清理切屑和切削液，以保持切削工具的性能和寿命。

第三段：分享铣平面加工中的注意事项和常见问题（300字）

在进行铣平面加工时，有一些注意事项需要特别注意。首先，要选择合适的切削液和润滑油，以减少切削过程中的摩擦和磨损。其次，要定期对铣床和切削工具进行检查和维护，确保设备的正常运行和切削工具的性能。此外，要避免过大的切削深度和进给速度，以免引起过热和产生过多的切削力，影响加工质量。

在铣平面加工中，常见的问题包括工件表面粗糙度过大、表面不平整和尺寸偏差等。这些问题的产生可以是由于切削参数设置不当、材料热变性引起变形、切削工具磨损等原因造成。解决这些问题需要仔细分析和调整切削参数、控制材料温度、更换磨损的切削工具等方法。

第四段：铣平面加工中的优势和挑战（200字）

铣平面加工具有一些明显的优势。首先，它能够在较短的时间内实现高精度的平面加工，提高生产效率和产品质量。其次，铣平面可以适用于各种材料，例如金属、塑料和复合材料等，具有广泛的应用范围。此外，铣平面加工可以根据需要实现复杂形状和轮廓的加工，提高产品的设计可塑性。

然而，铣平面加工也存在一些挑战。首先，需要对设备进行精确的调整和定位，以确保加工结果符合要求。其次，加工过程中可能会产生较大的切削力和热量，导致设备的磨损和工件的变形。此外，由于铣削加工是一种切削过程，会产生切屑和切削液，需要及时清理和处理。

第五段：总结铣平面加工的重要性和发展趋势（200字）

铣平面是制造业中常用的一种加工方法，它能够实现工件表面的高精度加工，提高产品的质量和竞争力。在现代制造业中，随着科学技术的不断进步，铣平面技术也在不断发展。例如，引入数控技术和自动化设备，可以实现更加高效和自动化的加工过程。此外，随着新材料的出现和产品要求的提升，铣平面加工也面临着新的挑战和机遇，需要不断提高技术水平和工艺创新，满足市场需求和客户期望。

总结起来，铣平面加工是一种重要的机械加工工艺，具有广泛的应用范围和发展前景。在实际操作中，需要掌握相应的技术和操作技巧，并注意注意事项和常见问题。相信随着技术的不断进步和工艺的不断创新，铣平面加工将会取得更好的发展和应用。

画平面图心得篇六

在结束本学期的课程后我就开始寻找一家设计公司去实习，因为仅仅通过在学校所学理论知识是远远不够的，这就需要我们去实践，走进设计公司，将所学理论与实践相结合，这也是我们这次实习课程的目的。经过很长时间的寻找终于在__路找到了一家很小的设计公司。

在进这家小设计公司时费了很大的力气，他们根本就不需要我们在校的学生，在经过再三说明请求下他们才同意让我在那进行实习工作。

这家设计公司属于典型的本土小公司，规模小、业务少。其公司主要有卖场设计、喷绘广告设计和墙体广告、效果图处理等几个部分业务组成。

这家公司的工作人员挺少的，它稳定在5人左右，同时服务的广告业务也很少有8家左右。公司内部设置大约也和其他同级公司相似;老板即公司总经理，负责整个公司的统筹与管理;下设业务部、制作部、设计部、以及安装部等。因为公司规模不大，内部员工可以灵活的交叉运作，我也得以参与了数个客户的文案、创意、客服等方面的开发和交流,获得很多难得的学习和锻炼的机会。以下是我的实习日记以及参与的主要客户的设计项目的工作状况。

第一天走进公司的时候,与经理进行了简单的面谈之后，并没有给我留下过多的任务，先让我熟悉一下环境，了解了一下公司的状况，包括其规模、部门、人员分工等。

很幸运，一进公司便能参与的设计项目之中，正好锻炼一下自己。由于经验不足，刚开始找不到头绪，不知道该做些什么。在开始的时候，主要还是负责一些比较琐碎的任务。还没有真正地参与到比较完整的活动策划之中。经过两天的磨合，自己有哪些缺点和不足，便知道了一些。在校的时候由于实际锻炼的机会比较少，所以现在什么都做不好，在软件操作上还是不够熟练。而且对于客户的要求并不能立即做出反应。

通过前两天的工作实践,基本的了解了公司的设计流程。首先是客户提出要求，然后设计主任根据客户的需求程度,结合每位设计师的设计特点，合理的分配任务，尽量发挥出每位设计师的优点，让设计做到尽量让客户满意。而有的客户会盯着设计师把设计任务做完，往往这种方式基本上是按照客户的意愿做出来，设计师们最不喜欢的就是这类的客户，很容易造成设计缺乏创意与创新，因为大部分的客户还是不了解设计的，他们更多地追求设计时效性，明艳、鲜亮的色调是客户的首选，因为他们认为这样会更加吸引消费者的眼球。

经过了几天琐碎的设计任务的锻炼，使我学到许多在课本中无法涉及的内容。学到了在学校所不能学到的东西，学会了怎样与客户交流，怎样揣摩客户的心理，锻炼了自己的交流能力，认识到了设计的一般流程，在这短暂的实习中学到了很多东西对将来进入社会做了初步的了解锻炼，可谓收获丰厚。

实习感想:

短暂的实习生活过去了，通过这次实习，在设计方面我感觉自己有了一定的收获。这次实习主要是为了我们今后在工作及业务上能力的提高起到了促进的作用，增强了我们今后的竞争力，为我们能在以后立足增添了一块基石。从学习中也让我更深刻的了解设计行业的个性和潜力。而作为将来的设计者其中一员，不仅要将设计的理论掌握好，更要充分的去认识市场、了解市场。作为一个设计师，要不断地开拓思路去填补设计者与管理者之间的鸿沟，让设计与市场更加融合。

总得来说在实习期间，很辛苦，更受到了很大的启发。 这也为我的人生开启了一条新的旅程，回到学校后我一定会更加努力学习专业知识，理论与实践相结合，在丰富自己社会经验的同时，更向我自己的人生目的地又迈进了一步!

平面设计实习心得体会【篇5】

画平面图心得篇七

第一段：引言（100字）

平面研磨是一种常见而又重要的制造工艺，通过对物体表面进行研磨，可以使其达到一定精度和光洁度。在我参与的平面研磨实验中，我积累了不少经验和体会。下面我将通过五段式文章，分享一下我在平面研磨中的心得体会。

第二段：研磨前的准备（200字）

在进行平面研磨之前，准备工作尤为重要。首先要对研磨机具和研磨液进行检查，确保其正常工作。同时，还需要对工作台进行清理，确保表面整洁无尘。接下来，我们需要选择合适的研磨盘，并根据所处理材料的硬度选择合适的研磨液。最后，我们还要把研磨目标进行划分，并设定研磨时间和研磨压力。充分的准备工作将有助于提高后续研磨的效果。

第三段：平面研磨的技巧（300字）

研磨过程中，掌握一些关键的技巧可以提高研磨效果。首先，要注意保持研磨盘与工作台平行。只有保持平行，才能保证研磨面的均匀性和一致性。其次，我们要注意控制研磨液的用量。研磨液过多会造成杂质的堆积，研磨液过少则会影响研磨效率。同时，要坚持反复研磨和换向研磨的原则，以避免侧向研磨导致的研磨面的不平整。最后，研磨过程中要定期检查研磨面的情况，及时调整研磨参数和方法。

第四段：问题与改进（300字）

在平面研磨实验中，我们也遇到了一些问题，但通过及时总结和改进，我们取得了很好的效果。首先，我们注意到研磨时研磨盘有时会卡住，导致研磨面不平整。后来我们加大了研磨液的用量，加强了研磨盘与工作台之间的润滑，成功解决了这个问题。其次，我们发现研磨液的配方对研磨效果有很大影响。我们尝试了不同比例的混合液体，最终发现加入适量的抛光剂可以显著提高研磨面的光洁度。这些问题和改进的经验对我们进行了一次深刻的教育。

第五段：结论（200字）

通过参与平面研磨实验，我深刻领会到了它在精密加工领域的重要性。研磨的成败取决于具体的操作技巧和实践经验。准备工作的充分性和过程中注意的细节将直接影响研磨的质量。同时，在遇到问题和困难时，我们要勇于尝试并进行改进，以提高研磨工艺的效率和质量。通过这次实验，我感受到了科学实验的乐趣，也增加了自己对制造工艺的理解和认识。

画平面图心得篇八

这两年我的家乡建立了一系列的经济技术开发区，带动了乡镇、农村经济的发展，得知这一消息，在一位朋友的引荐下，我找到了离我们家比较近的一间企业，想在那里施展一下我的专业手脚，开发一下我的专业头脑。

一、实习单位及岗位简介

(一)实习单位简介：

__设计责任有限公司是一家从事产品广告画册的设计\排版\印刷为主的属于私盈独立企业。在公司我担任平面设计师，主要是设计一些海报，画册，排版，以平面设计为主。本公司也是一家从事室内装潢设计的公司。

(二)实习岗位简介

在公司我担任平面设计师，主要是设计一些海报，画册，排版，以平面设计为主。平面设计工作是一个主观认定强的创意工作，大部分的平面设计师是透过不断的自我教育来做进修、提升设计能力。譬如，平时就要多注意各式各样的海报、文宣品、杂志、书籍等的设计手法并加以搜集，或是上网浏览其它设计师的作品，以激发自己的设计灵感。平面设计师要有敏锐的美感，但对文字也要有一定的素养。因此，平时可以广泛的阅读，增加本身的知识领域及文字敏感度。此外，平面设计师多半也会利用网路上的设群来做意见交流。平面设计师是在二度空间的平面材质上，运用各种视觉元素的组合及编排来表现其设计理念及形象的方式。一般人认知的平面设计师是把文字、照片或图案等视觉元素加以适当的影像处理及版面安排，而表现在报纸、杂志、书籍、海报、传单等等纸质媒体上，也就是在纸质媒体上进行美术设计及版面编排。

二、实习内容及过程

经过了几天琐碎的设计任务的锻炼，使我学到许多在书本中无法涉及的内容。学到了在学校所不能学到的东西，学会了怎样与客户交流，怎样揣摩客户的心理，锻炼了自己的交流能力，认识到了设计的一般流程，在这短暂的实习中学到了很多东西对将来进入社会做了初步的了解锻炼，可谓收获丰厚。

因为工作就是与客户直接接触，我们工作的目的就是要让客户满意，当然在不能缺乏创意的同时，还要兼顾它在市场上的时效性。并不是说，有创意的设计就一定适应市场的竞争，这就涉及到设计的营销与管理的重要性。如何让设计达到预期的市场效应，首先就要对所涉及到的市场进行剖析性分析，找到最恰当的目标消费群，进行市场定位，然后确定项目的核心，一切设计行为都围绕着核心概念展开，这样才能使策划项目不偏离市场。

经过几天的基础训练，老师终于让我参与他们正在进行的设计项目，让我跟着学习也锻炼一下自己。公司给了我一个设计的任务。一开始我们设计出的作品并不能符合主观的要求，未能达到很好的效果。经理看过我的方案后，要我进一步去了解这间机构的性质和作用，要做出更加符合机构精神的设计，我逐渐从中懂得了一些做设计技巧和该注意的问题，要联系实际，要做出有档次的感觉。同时也意识到了由于在学校实际锻炼的机会比较少，在软件操作上不够纯熟。想法也不够偏商业化，而且对于客户的要求理解不够透彻，需要学习的地方还有很多。纸上谈兵终究是偏离现实的，要想真正理解设计，就脦脚踏实地的学习，虚心求教，很多看似理解了，实行起来未必跟想象的一样。

在那之后，我还陆续参与了几个设计。与同事之前的合作让我学到了很多他们的处事方法和设计技巧。每完成一个设计都有说不出来的成就感，也同时感觉我学到很多东西，大大的增强了我学习设计的积极性。

在公司短短几天的工作里，我基本了解公司的设计流程。首先是设计师接到经理分配的任务，客户沟通交流，理解客户的需求。然后设计师进行设计工作，定下初稿或样板，在客户审阅后提出修改意见，多做几个方案让客户选择。最后经过经理审阅后，最后提案定稿、送印。

我在实习的过程中学到了许多课本上无法学到的经验，因为在学校中我们的创意和设计都只局限于作业之中，但如果在公司里，我们的创意还必须得到客户和经理的认同，这是严格许多的。我们必须尽量发挥自己的创意，同时也要兼顾客户的要求和市场的效益。要多与客户沟通，多向主管询问意见，多向身边同事请教。从多方面学习知识不断丰富自己，让自己不断进步。并运用校内所学的知识，同时也要兼顾客户的要求和市场的效益。多与客户沟通，多向主管询问意见，多向身边同事请教。学习作为一个平面设计师的职业规范和素养;视觉设计能力、美工基础，色彩搭配能力等。从多方面学习知识不断丰富自己，让自己不断进步。

在平面设计实习期间，让我真正的了解到一名合格的平面设计师不是那么容易做的，从事平面设计这一行业需要掌握很多知识。在短暂的实习过程中，我深深感觉到自己所学知识的有限和在实践过程中的专业素质的欠缺。从刚开始的无从下手，茫然不知所措到参与设计，才发现与现实间的差距。“知耻而后勇”，这让我决心在接下来的学习中努力提高个人专业知识，联系专业实际，只为将来在平面设计行业中走得更稳更远。

从学习中也让我更深刻的了解设计行业的个性和潜力。而作为将来的设计者其中一员，不仅要将设计的理论掌握好，更要充分的去认识市场、了解市场。作为一个设计师，要不断地开拓思路去填补设计者与管理者之间的鸿沟，让设计与市场更加融合，使设计更加市场化、市场更加设计化。很感谢学校和厦门麦洋贸易有限责任公司给了我这次学习机会，让我学到了许多，现在要做的是把剩下的课程学好，为以后的设计道路做好充分的准备。

在实习过程中，我深深地感受到作为设计师通常缺乏足够的市场和管理上的经验，做出的设计作品经常会与市场经济脱节;而作为管理者通常缺乏设计基础和审美能力，往往为了追求市场效益，过多地拘束设计师的思维与创新，忽略了设计要素的重要性，造成了设计的庸俗化。通过这次踏出校园，进入社会的实习，可以把我们在学校所学的理论知识，运用到客观实际中去，以便能够达到拓展自身的知识面，扩大与社会的接触面，增加理论知识在社会竞争中的经验，锻炼和提高自己的能力。

我觉得平面设计并不是一门潇洒的行业，不是别人想象的那般轻松。我深深的体会到拥有丰富的知识是一个优秀平面设计师的必备素质。所以，在以后的日子里，我还仍有很多书要看，很多东西要学。再者，平面设计行业是一个需要不断创新的行业，平面设计师不仅要有专攻而且还要博闻强识。

三、实习心得

这次的实习对我来说受益匪浅，让我学会从客观的角度来审视自己的作品，在审美方面更加成熟。而在公司，与同事相处，让我学会如何别人打交道。与领导交流，让我学会设计师应有的职业道德。从实习中也让我更深刻的了解设计行业的个性和潜力。而作为将来的设计者其中一员，不仅要将设计的理论掌握好，更要充分的去认识市场、了解市场。作为一个设计师，要不断地开拓思路去填补设计者与管理者之间的鸿沟，让设计与市场更加融合，使设计更加市场化、市场更加设计化。这些经验都让我得到了成长，让我在以后的工作中更加成熟、更加顺利。

平时在工作之余，经理也时常在谈话中教育我们如何成为一个设计师、如何做人。当我们出来社会实践，首先要明确自己的价值、自己能为别人创造什么，其次也要了解对方、了解别人的需求。设计师最重要的就是创造力，因为只有创新才能使事物升值。除此之外还要有自我学习的精神，在不断地自我升值中积累资本，提升自我人格的魅力。要不骄不躁、勤勉自励，思想上有追求。当然休闲之时也不会忘记跟大家聚聚，聊聊天，偶尔参加也娱乐活动丰富生活也能增进彼此间的感情。

回想起从刚进入大学到现在，这一路走来我的感受就是自己成熟多了。年幼时渴望长大，但那仅仅是单纯的年龄上的成长，而现在更深层次的是指导思想上、行为上的成长。每个人成长的方式不可能完全一样，但相同的是我们都体会到了成长的快乐。在生活中体验着成长的艰辛，在收获中体验着成长的喜悦，也许人的一生大多是由酸甜苦辣交织，喜怒哀乐相汇，苦中有甜，甜中有苦，笑中有泪，泪中有笑。就是这些造就了丰富多彩的人生，人生体验多，财富亦多，各种滋味都品尝过了，各种感觉都体验过了，才能真正认识到人生的丰富。我渴望着丰富的人生阅历，我渴望品尝到成长的快乐。出来社会大半年，已经是半个社会人了。不能再向学生那样，某些时候可以随心随意。

牢记“拥有一份工作，就要懂得感恩”的道理，你一定会收获很多很多。在你收获很多很多的同时，你会发现自己已经在锻炼中变得勇敢，坚强，乐观，阔达。这样的你，是不断前进的走在成功的路上的。

在这次实习中，我学到的最多的就是如何在社会中，工作中与人相处。想要处理好自己的人际关系，首先就是懂得合作和分享，即多跟别人分享看法，多听取和接受别人的意见。这一点做到了，无疑推动了我的工作顺利进行，而且还能获得同事的接纳和支持。其次就是微笑，我认为微笑可以使同事间由陌生而熟识，这样工作也不再那么枯燥。再者，要多听，听办公室里同事们谈谈生活的趣事，办公室的趣闻，偶尔还略谈公事，由于我只是个实习者，我没有资格给他们更多的意见，于是我就选择聆听，他们都是专业人士，经验比我丰富，从中我可以学到一些技巧，听听她们处事的方法和对待事物的态度，有时我会恰当地加点个人意见，使得我和她们的距离拉近了。人要在社会上立足就要靠这种或那种的关系联系着的，其次是如何了解人，如何与人相处，如何使人喜欢你，如何使别人想法同你一样。如果和同事不能好好相处，就等于把自己排斥到这个公司之外，无法投入工作，没有一个轻松友好愉快的心情，就会严重降低办事效率。

因此传统的纸上谈兵已经不能适应社会和行业对于应届生的严厉要求，在实习期间，由于所学知识与实践的差距，我只能从事一些琐碎的日常事务，但是领导和同组同事给了我很大的帮助和支持，使我在这次实习中学到了很多知识，也发现了自身的不足，公司老师们认真、严谨的从业风格，冷静、执着的思维方式，亲切友善的待人接物，和谐友爱的工作氛围等，给我留下了很深的印象，这些收获将会使我终生受益。

同时我也意识到很多在书本上或老师讲课中自己忽略了的或有些疑惑的地方，从实际观察和同事之间指导中得到了更多的宝贵的经验。一个设计团队是否优秀，首先要看它对设计的管理与分配，将最合适的人安排在最合适的位置，这样才能发挥出每个人的优点;团队精神非常重要，一个优秀的设计团队并不是要每个人都非常的优秀，这样很容易造成成员之间的意见分歧。所以在共同进行一个大的策划项目的时候，设计师之间一定要经常沟通、交流，在共同的探讨中发现问题、解决问题。在共同商讨的过程中很容易就能碰出新的闪光点，使策划项目更加的完备。

四、实习收获

在这实习过程中觉得单位的管理条例很细也很严，尤其对于我们设计部的要求很严格。我们做的是一条龙的综合设计，初到公司，领导觉着对工作不太了解，一开始要我主要负责设计部的排版、海报，然后领导根据我的能力让我负责广告画册的版面设计，包括广告画册视觉传达中的文字;广告画册视觉传达中的色彩;广告画册视觉传达中的形象，等等。短短的几个月，在工作的过程中体会到软件操作的重要性和软件运用的熟练程度。公司并不像在学校老师让我们作业的时候有足够的时间去慢慢想，慢慢完成，而公司对工作的要求是很严格的，尤其在时间的限制上，因为做的又是一条龙设计，所以要求在规定的时间内必须做出一定数量的方案!短短的几个月，我对广告设计有了更深的感受和认识。

设计的实用性是很重要的，它是一种良好的沟通方式。设计师应该和一个企业的领导团队紧密相连，与设计团队共同收集来自企业领导的反馈意见，反过来说，实践了"外部整改方案从"内部"而来，"内部"又源于"外部"。，我们的作品，尤其是出现在公共场合的作品是不可能不被人看到的。无论它是对是错，都不可能不看到它，而这也正是我们设计的责任所在。就这一点而言，我觉的各学科之间的交流是非常重要的。例如：平面师要用图形的方式与公众沟通时，就需要向建筑设计师、城市设计师、社会学家和工业设计师展示设计方案。然而，我们的设计应将人放在首位，为城市和环境考虑，对新文化有所贡献，用一种新的美学感觉和对市民的尊重来从事设计。以前想来排版应该是一种很简单的工作，真正实践了才发现自己对版面文字的编排存在着很多问题，第一天做版面设计工作，对文字的大小没有准确的尺度，领导告诉我文字处理不好，打印出来画面是很不协调的，记的那天别人都下班了我就自己一个人忙到很晚，一个本以为很简单的排版做了三四遍，由于公司做的主要是宣传广告，主要面对大众化，不得不以全身的精力去投入工作中。在实习的过程中，通过向领导，同事的交流和向他们虚心的学习，总结了在广告版面设计的过程中要注意的许多方面：

(1)在版面的文字的排列方面：从文字的大小;字体的外形变化，字体笔行变化;字体外行的变化，排列的变化慢慢改进。通过改变字体外部结构特征，笔形的特征;字体笔画间的疏密关系;或对部分笔画进行放大缩小以及改变字的中心，使字体显得新颖别致，在排列上打破常规的字体排列顺序，使字体从而具有更强烈的视觉冲击力。

(2)在广告的色彩运用方面：依据广告对象属性的用色原则，对不同的消费者做出不同的色彩视觉信号，比如：mp3一般的消费者都是面对大中院校的学生，所以色彩要相对活跃，艳丽，具有青春得朝气。依据广告宣传整体策划的用色原则，为了突出企业形象、产品附加值和识别度，在广告设计中以企业形象专用色为基本元素进行设计。

(3)场地域特征的用色原则，针对不同国家和地区的广告设计，还有民族习俗的关系，在图形的设计和色彩的运用上也有所考虑。为了有效的突出设计主题和广告的表现力，在安排图色与底色上，注意了调整图案和底色的色彩关系，将纯度，明度，色度的颜色用于品牌的文字、标识、图形等主体要素中。在整体统一局部活泼的用色原则上，在广告版面的设计中，注意广告的主体色调和局部的色相对比的关系，这样既可以把握广告整体性又可以使画面充满生机活力。

(4)广告图象摄影和广告插画上，通过对商品在消费使用过程中的情景做出真实的再现，以便来宣传商品的特征，突出商品的形象;或以摄影图形来促发消费者的购买欲望，更直观准确地传达产品信息。真实的反映商品的结构、造型、材料和品质。广告的插画有传统的写实描绘逐渐向夸张、理想化和多边化的视觉表现方向发展，重意念而轻形似，从而有助于强化广告商品对象的特征和主题。在广告排版制作的过程中，使用卡通形象作为产品代言人不但可以以卡通形象的活泼自由，个性化的形象赢得消费者的好感，还省去了请名人做代言的庞大广告支出和风险。也根据版面的需要适当的运用一些抽象图形，如圆形、方行、三角形、点、直线、折线等。形象简洁而有秩序。有机形态比较自由、活泼而富有弹性，其构成大多采用曲线组合，也有不规则的偶发形态，如云纹、水纹、墨迹等，抽象图形的使用必须符合内容、主题，与主题无关、牵强的形式只能误导读者，削弱传播力。

(5)画面的编排上，注重广告画面编排设计的形式原理，比例是告中部分与部分，或整体与部分之间的两的关系。

平衡是突出主题和创造风格的基本造型手法，主要包括：等型分割、等量分割、具象性分割、相似形分割、渐变分割和自由分割等。对比是图形、文字、色彩、肌理等要素考虑，突出双方视觉效果的表现手法。调和是种以上的要素在视觉中以和-谐统一的面貌展现。平衡是达到调和的正要手段，是构图稳定的根基，他包括对称平衡和非对称平衡，对称平衡缺少生机变化比较死板，非对称平衡在视觉中富于变化和想象力，充满活力。

对称在广告设计中静态的对称容易给人呆板缺少变化的感觉，所以自对称画面结构中设计一些局部的灵活变化以求的活跃的气氛。韵律节奏是表现动感与活力的造型方法之一，其本质特征是反复，在同一要素反复出现的时候正如人的心跳一样，会形成运动的感觉。对称画面强调的中心是一种高调的表现但同时应该注意局部的变化以免给人一种呆板的感觉。广告画面编排设计的表现方法上还运用了对称画面，对比画面、均衡画面、分割画面、四边框画面重复画面、穿插画面、中心视点、散密聚散等的表现方法。

在广告画面编排设计的原则上，要体现编排设计形式的统一性，在广告画面的编排设计中，要强调的是文字、色彩、图形、媒介肌理各要素之间的统一和-谐关系，这种关称、韵系体现在其内部的编排结构的关系与秩序中。结合商品创造广告个性，杂爱广告设计和版式设计上艺术表现个性应该建立在商品的内容特征的基础上，以体现出目的性与功能性。以便符合与企业，商家的要求和大众的消费心理。弃繁就简，体现时代感，现代广告设计的策略已经从过去的美化商品的目的演变为彰显个性，突出视觉形象的简约化设计。

十几年的学生生活，即将划上一个句号。在公司实习的这段时间，我懂了不少东西。在实习的整个过程中，我像领导同事了解了很多，也学习了很多，以上也是在整个实习过程中通过学习和工作的实践总结出来的。因为有了这些实习经验，在公司实习的每一天有我都有一种紧迫感，从一名未出社会的大学生最终成长为一名设计员工，我不仅要学习专业技术，更重要的是学习一种敬业精神，努力做到高效、自律、求实、创新，把自己融入到一个大团队中去，增强自己的企业荣誉感，因为一个企业的成功就是每个员工的成功。一个月的实习结束了，又回到了学校，大人们都说刚毕业的学生身上总存在着许多让公司老板头痛的“特点”，现在我终于亲身体会到了。

以前作为一名学生，主要的工作是学习;现在即将踏上社会，显然，自己的身份就有所变化，自然重心也随之而改变，现在我的主要任务应从学习逐步转移到工作上。这一个月，好比是一个过渡期——从学生过渡到上班族，是十分关键的阶段。回想自己在这期间的工作情况，不尽如意。

对此我思考过，学习经验自然是一个因素，然而更重要的是心态的转变没有做到位。现在发现了这个不足之处，应该还算是及时吧，因为我明白了何谓工作。在接下来的日子里，我会朝这个方向努力，我相信自己能够把那些不该再存在的“特点”抹掉。感谢公司领导和老师们在这段时间里对我的指导和教诲，我从中受益非浅。我想这短短的实习将是我走上社会和以后工作的新的起程点!

画平面图心得篇九

平面研磨是一种常见的金属加工方法，它可以使金属表面更加光滑，提高金属件的质量和美观度。在我进行平面研磨的过程中，我不仅掌握了专业的技巧，还积累了一些宝贵的经验。在这篇文章中，我将分享自己的平面研磨心得体会，希望对其他初学者有所帮助。

在进行平面研磨之前，准备工作非常重要。首先，我要检查磨具的状况，确保其完好无损。其次，要选择适合的砂纸，根据金属表面的质地选择颗粒度大小。此外，还需要准备一些简单的研磨工具，如手柄、刮板和棉布等。在准备的过程中，我逐渐意识到耐心和细致非常重要，因为只有准备工作做得充分，才能顺利进行后面的研磨过程。

平面研磨的关键是掌握正确的技巧。首先，要保持稳定的姿势，将砂纸整齐地贴在磨具上，并用力平整地将其压实。其次，在研磨过程中要均匀用力，避免太过用力或不足用力，以免造成不均匀的研磨效果。最重要的是，要按照统一的方向进行研磨，不可随意改变研磨的方向。通过不断的实践和摸索，我慢慢掌握了这些技巧，并逐渐熟练起来。

在进行平面研磨时，一定要注意安全。首先，要带上适当的防护用品，如手套和护目镜，避免受伤或产生金属粉尘。其次，要注意研磨速度，过快会导致金属产生过多的热量，不仅会损坏研磨工具，还会影响金属的质量。此外，还要注意定期清理研磨工具和工作区域，以保持工作环境的干净整洁。只有确保安全，才能更好地进行平面研磨工作。

通过一段时间的平面研磨实践，我对这项工作有了更深入的了解。平面研磨不仅是一项技术活，更是一项需要耐心和细致的工作。在研磨的过程中，需要不断摸索和总结经验，才能掌握更高的技术水平。通过平面研磨，我不仅学到了专业的技巧，还培养了耐心和细致的素质，这对于我日后的工作和生活都非常重要。平面研磨，让我深刻体会到努力和坚持的重要性，只有不断地磨砺，才能获得更好的成果。

画平面图心得篇十

(1)在版面的文字的排列方面：从文字的大小;字体的外形变化，字体笔行变化;字体外行的变化，排列的变化慢慢改进。通过改变字体外部结构特征，笔形的特征;字体笔画间的疏密关系;或对部分笔画进行放大缩小以及改变字的中心，使字体显得新颖别致，在排列上打破常规的字体排列顺序，使字体从而具有更强烈的视觉冲击力。

(2)在广告的色彩运用方面：依据广告对象属性的用色原则，对不同的消费者做出不同的色彩视觉信号，比如：公司设计的“爱国者mp3”大批量的宣传彩页和广告，mp3一般的消费者都是面对大中院校的学生，所以色彩要相对活跃，艳丽，具有青春得朝气。依据广告宣传整体策划的用色原则，为了突出企业形象、产品附加值和识别度，在广告设计中以企业形象专用色为基本元素进行设计。

(3)场地域特征的用色原则，针对不同国家和地区的广告设计，还有民族习俗的关系，在图形的设计和色彩的运用上也有所考虑。为了有效的突出设计主题和广告的表现力，在安排图色与底色上，注意了调整图案和底色的色彩关系，将纯度，明度，色度的颜色用于品牌的文字、标识、图形等主体要素中。在整体统一局部活泼的用色原则上，在广告版面的设计中，注意广告的主体色调和局部的色相对比的关系，，这样既可以把握广告整体性又可以使画面充满生机活力。

(4)广告图象摄影和广告插画上，通过对商品在消费使用过程中的情景做出真实的再现，以便来宣传商品的特征，突出商品的形象;或以摄影图形来促发消费者的购买欲望，更直观准确地传达产品信息。真实的反映商品的结构、造型、材料和品质。广告的插画有传统的写实描绘逐渐向夸张、理想化和多边化的视觉表现方向发展，重意念而轻形似，从而有助于强化广告商品对象的特征和主题。在广告排版制作的过程中，使用卡通形象作为产品代言人不但可以以卡通形象的活泼自由，个性化的形象赢得消费者的好感，还省去了请名人做代言的庞大广告支出和风险。也根据版面的需要适当的运用一些抽象图形，如圆形、方行、三角形、点、直线、折线等。形象简洁而有秩序。有机形态比较自由、活泼而富有弹性，其构成大多采用曲线组合，也有不规则的偶发形态，如云纹、水纹、墨迹等，抽象图形的使用必须符合内容、主题，与主题无关、牵强的形式只能误导读者，削弱传播力通过这次实习，在设计方面我感觉自己有了一定的收获。

这次实习主要是为了我们今后在工作及业务上能力的提高起到了促进的作用，增强了我们今后的竞争力，为我们能在以后立足增添了一块基石。实习单位的同事们也给了我很多机会参与他们的设计任务。使我懂得了很多以前难以解决的问题，将来从事设计工作所要面对的问题，如：前期的策划和后期的制作、如何与客户进行沟通等等。这次实习丰富了我在这方面的知识，使我向更深的层次迈进，对我在今后的社会当中立足有一定的促进作用，但我也认识到，要想做好这方面的工作单靠这这几天的实习是不行的，还需要我在平时的学习和工作中一点一点的积累，不断丰富自己的经验才行。我面前的路还是很漫长的，需要不断的努力和奋斗才能真正地走好。

经过了三年的理论学习和近九个月的顶岗实习，使我对于平面设计这个专业也有了一个系统的学习和掌握。

在九个月的实习过程中，我深深地感受到作为设计师通常缺乏足够的市场和管理上的经验，做出的设计作品经常会与市场经济脱节;而作为管理者通常缺乏设计基础和审美能力，往往为了追求市场效益，过多地拘束设计师的思维与创新，忽略了设计要素的重要性，造成了设计的庸俗化。所以仅仅通过在学校所学的理论知识是远远不够的，这就需要我们去实践，走进设计公司，将所学理论与实践相结合。

通过九个月的工作实践，公司的设计流程已不再陌生。从客户提出要求，然后设计主任根据客户的需求程度，结合每位设计师的设计特点，合理的分配任务，尽量发挥出每位设计师的优点，让设计做到尽量让客户满意。而有的客户会盯着设计师把设计任务做完，往往这种方式基本上是按照客户的意愿做出来，设计师们最不喜欢的就是这类的客户，很容易造成设计缺乏创意与创新，因为大部分的客户还是不了解设计的，他们更多地追求设计时效性，明艳、鲜亮的色调是客户的首选，因为他们认为这样会更加吸引消费者的眼球。而这种基调如果把握不好，就会造成设计的庸俗化。

经过了琐碎的设计任务的锻炼，使我学到许多在课本中无法涉及的内容。因为工作就是与客户直接接触，我们工作的目的就是要让客户满意，当然在不能缺乏创意的同时，还要兼顾它在市场上的时效性。并不是说，有创意的设计就一定适应市场的竞争，这就涉及到设计的营销与管理的重要性。如何让设计达到预期的市场效应，首先就要对所涉及到的市场进行剖析性分析，找到最恰当的目标消费群，进行市场定位，然后确定项目的核心，一切设计行为都围绕着核心概念展开，这样才能使策划项目不偏离市场。

通过这次的实习，我认识到了很多在书本上或老师讲课中自己忽略了的或有些疑惑的地方，从实际观察和同事之间指导中得到了更多的宝贵的经验。一个设计团队是否优秀，首先要看它对设计的管理与分配，将最合适的人安排在最合适的位置，这样才能发挥出每个人的优点;团队精神非常重要，一个优秀的设计团队并不是要每个人都非常的优秀，这样很容易造成成员之间的意见分歧。所以在共同进行一个大的策划项目的时候，设计师之间一定要经常沟通、交流，在共同的探讨中发现问题、解决问题。在共同商讨的过程中很容易就能碰出新的闪光点，使策划项目更加的完备。

从学习中也让我更深刻的了解设计行业的个性和潜力。而作为将来的设计者其中一员，不仅要将设计的理论掌握好，更要充分的去认识市场、了解市场。作为一个设计师，要不断地开拓思路去填补设计者与管理者之间的鸿沟，让设计与市场更加融合，使设计更加市场化、市场更加设计化。

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画平面图心得篇十一

剪短平面是一项非常有趣的手工艺术，它能够将平面纸张变为立体的形态。剪短平面一般需要用到一把尖锐的剪刀和精心设计的模板。它是一项很有挑战性的手工活，但却可以让人们在进行制作的过程中感受到轻松愉快的创造乐趣。剪短平面的制作可以锻炼人的耐心和毅力，更重要的是可以给人带来美妙的心灵体验。

第二段：剪短平面需要的耐心和技巧

剪短平面制作需要有耐心和技巧。要完成一件完美的剪短平面，需要将模板转化为实际的立体物体，这需要仔细的观察和判断，并且在剪切过程中要保持稳定和精确。这需要我们不断地磨练手工技巧，增强手眼协调能力以及面对挑战时的应变能力。

第三段：剪短平面带给我的快乐和收获

剪短平面在学习和制作的过程中，给了我很多乐趣和收获。化一个简单的平面模板为实际的立体物品，这本身就是一项超棒的成就感。制作一个小小的手工作品，可以从中感受到无限的成就感和快乐，了解到市面上千变万化的手工艺之间的差异和技巧，学习到耐心和毅力，这些成为了我的最大收获和乐趣。

第四段：未来可以将剪短平面应用到实际生活中

随着科技和现代化的飞速发展，这种传统的手工艺渐渐被人们遗忘。然而，它的实用价值在当今社会中依然存在。我们可以将剪短平面应用到许多生活场景中，例如美化家居、为礼物装饰、设计小型产品等。我们可以通过更好地理解这种工艺和其设计机制，将其带到家中或工作室，以提高生活品质。

第五段：总结

总之，剪短平面为我们提供了无限的创意和构思可能性以及快乐。通过这种手工艺制作过程的细节和注意点，我们能够充分练习毅力、耐心和动手能力，创造自己的美丽世界。 若要更好地发掘剪短平面的奥妙和精髓，我们需要更深入地挖掘这种手工艺背后的种种历史和文化特征，并将这些发现融入组织我们的手工创作中。

画平面图心得篇十二

第一段：引言（200字）

平面划线作为一种基本的绘图技巧，在日常生活和学习中都有广泛的应用。近期，我在学校美术课上学习了平面划线技巧，并获得了一些宝贵的体会。通过反思自己的学习经历和实践中的收获，我深受启发，收获颇丰。在本文中，我将分享我关于平面划线的心得体会，探讨平面划线的重要性，以及如何运用这一技巧获得更好的成果。

第二段：平面划线的重要性（200字）

平面划线技巧在工程、建筑、设计等领域中起着重要的作用。在绘图中，平面划线是构建图形的基础，能够准确表达出对象的形状和尺寸。通过平面划线，我们不仅能够绘制出精确的图形，还能够展示出图形中不同部分之间的关联性，使观众更容易理解和分析。此外，平面划线也培养了我的观察力和创造力，激发了我对美的追求。

第三段：技巧与方法（300字）

在学习平面划线的过程中，我掌握了一些关键的技巧和方法。首先，要学会正确使用划线工具，如铅笔、直尺和圆规等。这些工具能够帮助我们绘制出准确的直线和规则的曲线，从而保证图形的准确性和美观性。其次，需要学会观察和分析图形的结构和形状，然后将其转化为简单的基本图形进行绘制。通过逐步分解和组合图形，可以更容易地绘制出复杂的形状。最后，要注重细节，通过加入精细的阴影、纹理和颜色等元素，使作品更生动和丰富。

第四段：实践与成果（300字）

在学习平面划线的过程中，我不断进行实践，并取得了一些成果。通过模仿大师的作品和实践不同的划线技巧，我逐渐提高了自己的绘画水平。我能够更准确地划线、更熟练地运用各种工具，并能够自由地表达自己的创意和想法。此外，我还参与了校内外的绘画比赛，获得了一些奖项和荣誉。这些成果不仅提升了我的自信心，还激励我继续努力，不断探索平面划线技巧的更多可能性。

第五段：结语（200字）

通过学习和实践平面划线技巧，我深切体会到其重要性和应用价值。平面划线不仅能够帮助我们准确地表达和展示想法，还能够培养我们的观察力、创造力和细致性。无论是在艺术创作还是在专业领域中，平面划线都是一项必备的基础技能。通过不断学习和实践，我们可以掌握更多的技巧和方法，提高自己的绘画水平，实现更多的创造和表达。让我们一起努力，探索平面划线的无限可能！

画平面图心得篇十三

20xx，当我们还站在大四憧憬时，就已经被社会推向现实。20xx年毕业生的我知道这是十分严峻的，在学校里的那些情绪和困扰，都是小事情，和纸上谈兵的过去。如果大学四年是我们做准备的时期，是我们资本积累的时期，那我们现在应该考虑如何让我们的资本得到应用和运转，如何证明自己的作用。我们将更新的姿态，我们将面对更加现实的任务和困难——独立，工作，生存。随着社会的快速发展，当代社会对即将毕业的大学生的要求越来越高，对于即将毕业的我们而言，为了能更好的适应严峻的就业形势，毕业后能够尽快的融入社会，同时能够为自己步入社会打下坚实的基础。

在结束本学期的课程后我就开始寻找一家设计公司去实习，因为仅仅通过在学校所学理论知识是远远不够的，这就需要我们去实践，走进设计公司，将所学理论与实践相结合，这也是我们这次实习课程的目的。

离开学校后我在x公司里面实习工作，x公司是一家年轻的、朝气蓬勃的新兴影视传媒电子商务公司，有一支充满青春和活力的梦想青年队伍。而我主要负责公司的平面设计。

在实习进程中，我深深地感遭到作为设计师通常缺乏足够的市场和管理上的经历，做出的设计作品经常会与市场经济脱节;而 作为管理者通常缺乏设想根底和审美能力，常常为了追求市场效益，过多地拘谨设计师的思想与创新，忽略了设计要素的重要性，造成了设计的粗俗化。

这个专业在中国的生命历程并不久远，这是中国设想行业走向幼稚后必定要出现的新的研究领域。而我们正是应社会发展的需求而出现的分析型、创新型人才，不只对根底设计理论能够纯熟的使用，对各个方面也都有了初步掌握。我们的目标是成为一名真正的设计师，在设计与市场两者之间找到最好的平衡点。

所以仅仅经过在学校所学的理论学问是远远不够的，这就需求我们去理论，走进设计公司，通过社会实践，把我们在学校所学的理论知识，运用到客观实际中去，使自己所有用武之地。以便能够达到拓展自身的知识面，扩大与社会的接触面。经过了一段时间的理论学习，使我对设计有了基本掌握，对于设计基础也有些掌握。也因此对设计有所喜爱，希望能找份相关的工作，作为应届生，心中想得更多的是如何去做好一个设计、如何更好的去完成每一个设计任务、甚至成为一名职业的设计师。

在实习过程中，我深深地感受到做设计通常是缺乏足够的市场和管理上的经验，做出的设计作品经常会与市场经济脱节;而作为管理者通常缺乏设计基础和审美能力，往往为了追求市场效益，过多地拘束设计师的思维与创新，忽略了设计要素的重要性，造成了设计的庸俗化。所以我们不仅要对基础设计理论能够熟练的运用，对管理学、市场营销、财务管理等各个方面也都有了初步了解。因此仅仅通过在学校所学的理论知识是远远不够的，这就需要我们去实践，走进公司，将所学理论与实践相结合，这也是我们这次实习课程的目的。

第一天走进公司的时候，与经理进行了简单的面谈之后，并没有给我留下过多的任务，先让我熟悉一下环境，了解了一下公司的状况，包括其规模、部门、人员分工等。然后让我参与对公司广告海报的设计，设计的过程中正好测验一下我的能力。

很幸运，一进公司便能参与的设计项目之中，正好锻炼一下自己。但由于经验不足，我在开始的时候，未能做出很好的设计方案。后来通过设计主任的指导和同事们的帮助，再加上学校所学的专业知识，做出了较好的方案。经过两天的磨合，自己有哪些缺点和不足，便知道得一清二楚，在校的时候由于实际锻炼的机会比较少，在软件操作上还是不够纯熟。而且对于客户的要求并不能立即做出反应。

通过前两天的工作实践，基本的了解了公司的设计流程。首先是客户提出要求，然后设计主任根据客户的需求程度，结合每位设计师的设计特点，合理的分配任务，尽量发挥出每位设计师的优点，让设计做到尽量让客户满意，更加吸引消费者的眼球。

经过了几天琐碎的设计任务的锻炼，使我学到许多在课本中无法涉及的内容。因为工作就是与客户直接接触，我们工作的目的就是要让客户满意，当然在不能缺乏创意的同时，还要兼顾它在市场上的时效性。并不是说，有创意的设计就一定适应市场的竞争，这就涉及到设计的营销与管理的重要性。如何让设计达到预期的市场效应，首先就要对所涉及到的市场进行剖析性分析，找到最恰当的目标消费群，进行市场定位，然后确定项目的核心，一切设计行为都围绕着核心概念展开，这样才能使策划项目不偏离市场。

这是我实习期间对于设计的一些琐碎思考，在这里记录下来，以期看到自己的进步，在设计创意，人文素质等方面。 设计并不是一个容易的行业，其实设计人是孤独而被遗忘的。在针对哈佛大学生所做的实验录像带中我们可以发现，其实我们所做的设计，有75%的人是忽略的，所以如何运用技巧唤醒人们对设计的注意，是设计人必须要注意的。

在这次实习中，我学到的最多的就是如何在社会中，工作中与人相处。 想要处理好自己的人际关系，首先就是懂得合作和分享，即多跟别人分享看法，多听取和接受别人的意见。这一点做到了，无疑推动了我的工作顺利进行，而且还能获得同事的接纳和支持。其次就是微笑，我认为微笑可以使同事间由陌生而熟识，这样工作也不再那么枯燥。再者，要多听，听办公室里同事们谈谈生活的趣事，办公室的趣闻，偶尔还略谈公事，由于我只是个实习者，我没有资格给他们更多的意见，于是我就选择聆听，他们都是专业人士，经验比我丰富，从中我可以学到一些技巧，听听她们处事的方法和对待事物的态度，有时我会恰当地加点个人意见，使得我和她们的距离拉近了。人要在社会上立足就要靠这种或那种的关系联系着的，其次是如何了解人，如何与人相处，如何使人喜欢你，如何使别人想法同你一样。如果和同事不能好好相处，就等于把自己排斥到这个公司之外，无法投入工作，没有一个轻松友好愉快的心情，就会严重降低办事效率。

因此传统的纸上谈兵已经不能适应社会和行业对于应届生的严厉要求，在实习期间，由于所学知识与实践的差距，我只能从事一些琐碎的日常事务，但是领导和同组同事给了我很大的帮助和支持，使我在这次实习中学到了很多知识，也发现了自身的不足，公司老师们认真、严谨的从业风格，冷静、执着的思维方式，亲切友善的待人接物，和谐友爱的工作氛围等，给我留下了很深的印象，这些收获将会使我终生受益。

实习总结：虽然实习的时间有限，但我在江西省宜春市上高县东方影视传媒有限公司-东星文化平面设计实习的时期也遇到了比较完好的策划案例。经过这样次的实习，我认识到了很多在书本上或教师讲课中本人忽略了的或有些疑惑的地方，从实际观察和同事之间指导中得到了更多的宝贵的经历。一个设计团队能否优良，首先要看它对设计的管理与分配，将最合适的人安排在最合适的地位，这样才干发挥出每个人的长处;团队精神非常重要，一个优良的设计团队并不是要每个人都非常的优良，这样很简单造成成员之间的看法分歧。所以在单独进行一个大的策划项手段时分，设想师之间一定要经常沟通、交换，在单独的讨论中发觉成绩、处理成绩。在单独商榷的进程中很简单就能碰出新的闪光点，使策划项目愈加的齐备。

经过这次实习，在设计方面我觉得本人有了一定的收获。这次实习次要是为了我们今后在任务及业务上能力的进步起到了推进的作用，加强了我们今后的合作力，为我们能在以后立足增添了一块基石。实习单位的同事们也给了我很多机会参与他们的设计任务。使我懂得了很多以前难以处理的成绩，将来从事设计任务所要面对的成绩，如：后期的策划和后期的制造、如何与客户进行沟通等等。这次实习丰厚了我在这方面的学问，使我向更深的层次迈进，对我在今后的社会当中立足有一定的推进作用，但我也认识到，要想做好这方面的任务单靠这这几天的实习是不行的，还需求我在平常的进修和任务中一点一点的积累，不断丰厚本人的经历才行。我背后的路还是很冗长的，需求不断的努力和斗争才干真正地走好。

进修中也让我更深刻的理解设计行业的个性和潜力。而作为将来的设计者其中一员，不只要将设计的理论掌握好，更要充分的去认识市场、理解市场。作为一个设计师，要不断地开辟思绪去填补设计者与管理者之间的鸿沟，让设计与市场愈加交融，使设计愈加市场化、市场愈加设计化。

通过实习我明白很多，实习对我的整个生活态度产生了影响，我变成一个更稳重，更塌实，更脚踏实地做事情的人，而不是只拥有不现实的梦想。这次在公司里工作我学到很多不同专业的知识，当然，这只是巨大领域中九牛一毛的知识。我对当代社会用人单位的看法进行了简略的分析，现在大多数企业都喜欢上手快的员工，“即招即用，能马上为单位创造效益”是目前用人单位的普遍心态。这就对毕业生提出了更高的要求，根据市场需求，有针对性地去学习和打工，通过实践增长本领，是毕业生们不容忽视的。

最后，感谢这一段美好的时光，感谢我所在的企业，感谢大家对我的栽培，感谢我所遇到的同事们，你们一路给我帮助和支持，让我在前进的路上充满着激情和勇气!让我在知识的海洋中不断吸取知识不断的完善自己!感谢各位辅导老师的辛勤付出与教导，给我无微不至的照顾，让我自己点亮了照向前路的明灯。

画平面图心得篇十四

第一段：引入平面划线的背景和重要性（字数：200）

平面划线是几何学中的重要研究领域，它涉及到直线、曲线以及它们之间的相互关系。作为数学的一项基础技能，平面划线在各个科学领域都有广泛应用，如土木工程、建筑设计、艺术绘画等。通过平面划线，我们可以准确表达出各种形状和结构，并有效地解决问题。在过程中，我也积累了一些心得体会，希望能与大家分享。

第二段：准备工作与基础知识的重要性（字数：250）

要进行平面划线，首先需要做好准备工作。了解清楚所需要绘制的形状或结构，并对所涉及的数学知识进行充分的学习。基础知识的理解是进行平面划线的关键，例如，了解不同类型的线段、直线和角度的概念，以及它们的性质和用法，可以帮助我们更好地进行划线。同时，熟悉使用量具、刻度尺等绘图工具，并保持它们的准确性和精度，也对于制图的质量和效果起到决定性的作用。

第三段：从简单到复杂的逐步划线方法（字数：300）

平面划线可以从简单的形状开始，逐步过渡到复杂的结构。在划线过程中，始终坚持使用适当的工具和方法是非常重要的。首先，确定所需线段的长度，然后使用刻度尺等工具进行测量，并将其准确地绘制在纸上。其次，通过点与直线的相对位置关系进行划线，使用直尺或者尺规等工具配合。在绘制曲线时，可以利用曲线模板进行辅助，以确保曲线的平滑和准确性。此外，通过科学的选择点、连线和角度等操作，可以更好地实现预期的划线效果。

第四段：实践与总结经验教训（字数：250）

在实际的平面划线过程中，会遇到各种各样的挑战和问题。例如，线段的长度可能无法准确测量，直线无法完全垂直或平行，或者曲线不够光滑等等。在遇到这些问题时，我们要耐心地分析原因，并尝试不同的方法进行探索和修正。同时，及时总结经验教训，将错误的地方记录下来，并找出改进的办法。通过实践与总结，我们可以不断提高自己的划线技巧和经验，使平面划线更加准确和精细。

第五段：平面划线对个人成长和发展的影响（字数：200）

通过对平面划线的学习和实践，我不仅提高了自己的几何学知识和技巧，还培养了耐心、细致和观察力等品质。平面划线要求我们在绘制图形的过程中保持专注和严谨，通过不断的实践和研究，我所积累的这些品质也逐渐渗透到了其他方面，对我的个人成长和发展起到了积极的影响。我相信，在未来的学习和工作中，这些经验和体会将会给我带来更多的机遇和成功。

总结：平面划线作为数学的一项基础技能，不仅在科学领域中有广泛应用，同时对个人的成长和发展也有积极的影响。通过准备工作、逐步划线和总结经验教训，我们可以提高自己的划线技巧和经验，使平面划线更加准确和精细。希望我的体会和经验能够对广大读者有所启发和帮助。

画平面图心得篇十五

即将面临大学毕业，因为从事绘画专业，想丰富一下自己的知识，所以我找到了一家设计公司，虽然和我所学的专业有些差异，但它对于我来说是受益匪浅，我所在的公司时保定市富恒有限公司，主要是平面设计为主，也与绘画有所联系，既然选择这个公司，我就要好好去学，使自己的基础更牢固，技术更全面，在大学里学的知识却不知道如何运用，想从事多个行业，因此我非常珍惜这次实习的机会，在有限的时间里加深对绘画的了解，找出自身的不足。实习的内容是学习平面设计(photoshop的使用)。

第一天来到公司，不知道该做些什么，什么也插不上手，只是这里看看，那里逛逛，最终还是公司里的老师给我指了条路，让我用photoshop模仿教程做一些简单的图片，终于找到事情做了，于是我就乖乖的做起了图片。说实话我以前在学校的时候也这样做过，不过效果没有这么好，因为以前一遇到难的或不懂的就停下来不做了，而现在有老师在旁边，有不懂的就问，这使我受益非浅。

通过这次实习，在设计方面我感觉自己有了一定的收获。掌握了photoshop的小技巧，知道了怎么去制作圆角矩形方块、高解析制作、保留选取范围大小、快速隐藏图层等。这次实习主要是为了我们今后在工作及业务上能力的提高起到了促进的作用，增强了我们今后的竞争力，为我们能在以后立足增添了一块基石。实习单位的老师也给了我很多机会参与他们的设计是我懂得了很多以前难以解决的问题，将来从事设计工作所要面对的问题，如：前期的策划和后期的制作等等。

这次实习丰富了我在这方面的知识，使我向更深的层次迈进，对我在今后的社会当中立足有一定的促进作用，但我也认识到，要想做好这方面的工作单靠这这几天的实习是不行的，还需要我在平时的学习和工作中一点一点的积累，不断丰富自己的经验才行。我面前的路还是很漫长的，需要不断的努力和奋斗才能真正地走好。

经过了四年的理论学习，使我们对平面设计有了基本掌握，对于平面设计这个专业也有了一个系统的学习和掌握。我们即将离开大学校园，作为平面设计专业的毕业生，心中想得更多的是如何去做好一个平面设计师、如何更好的去完成每一个设计任务。

在实习过程中，我深深地感受到作为设计师通常缺乏足够的市场和管理上的经验，做出的设计作品经常会与市场经济脱节;而作为管理者通常缺乏设计基础和审美能力，往往为了追求市场效益，过多地拘束设计师的思维与创新，忽略了设计要素的重要性，造成了设计的庸俗化。

设计管理这个专业在中国也仅有几岁的生命，这是中国设计行业走向成熟后必然要出现的新的研究领域。而我们正是应社会发展的需要而出现的综合型人才，不仅对基础设计理论能够熟练的运用，对管理学、市场营销、财务管理等各个方面也都有了初步掌握。我们的目标是成为一名真正的设计师，在设计与管理两者之间找到最好的平衡点。

所以仅仅通过在学校所学的理论知识是远远不够的，这就需要我们去实践，走进设计公司，将所学理论与实践相结合，这也是我们这次实习课程的目的。

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