读后感是读者对所读书籍内容的反思和感受的一种书面记录和总结形式。要写一篇出色的读后感，我们需要对作品内涵、主题和情节进行深入理解和思考。以下是小编为大家精选的几篇读后感范文，或许可以给你一些灵感和写作的技巧。
至味在人间读后感篇一
我一直觉得书店是个好地方，又安静又有情调，还能与各类作家的作品来个偶遇，往大了说去，还能遇到自由的精神和心向往之的远方。
在书店我就看到了这本《人间滋味》，上面画着一只我最爱的大闸蟹，一看又是汪曾祺写的，遂买之。以为汪曾祺是根据他钟爱的美食而写的回忆或者故事，结果发现他写的不仅仅是关于那些和食物有关的回忆，还从食材本身出发，谈论了地理人文和社会形态。
汪先生起初是以小说名世，写散文按他的说法是“搂草打兔子——捎带脚”，但是到了晚年，他的小说写的越来越少，散文反而成为了他的主业。他散文最大的特点就在于自由，因此作品“既有旧文人的影子，但又有一种现代的难以名状的人生体验”，并“力图把现代生活韵律古典化”。鉴于他散文独特的风格，《汪曾祺散文集》便按其内容的不同，分类分册出版了《人间滋味》《人间草木》《人间小暖》《人间有戏》等。
我所购买的这本《人间滋味》便是他所写的吃食了，许多人都写过谈吃食的文章，如梁实秋的雅舍谈吃，唐鲁孙谈天梯鹅掌，沈宏非谈最难将息等。但要论写家常吃食，汪先生是独一无二的。天梯鹅掌、雅舍谈吃还有花蟹鲍鱼，都未免有一点贵族化了。但要说到咸菜、臭豆腐、萝卜、苋菜等，却是老百姓家常桌上必不可少的吃食了。
与其他谈吃的作家不同，汪先生谈吃食，不喜去细考它们的出处，而更关注食物本身的滋味。之前看袁枚的《随园食单》，就总觉得欠烟火气，既不能作为食单，又不能勾起食欲，因为写的更多是“吃”的理论而非实际感受。汪先生的吃，写得更平易近人更接地气，又不流于俗套，往往感到仿佛亲尝其味。大家都知道他是高邮人，连我这种平时对咸鸭蛋没有特别爱好的，看到文中所说“平常食用，一般都是敲破‘空头’，用筷子挖着吃。筷子头一扎下去，吱——红油就冒出来了”，还是眼馋了一把。
他写甜，“无锡炒鳝糊放那么多糖！包子的肉馅里也放很多糖，没法吃！”写臭，“臭豆腐就贴饼子，熬一锅虾米皮，白菜汤，好饭！”写鲜，“以茶油炒，鲜嫩腴美，不可名状，或以少许腊肉同炒，更香。”写香，“外面有一层薄薄的脆壳，咬破了，里面好像什么也没有，一包清水，羊尾油已经化了。这东西只宜供佛，人不能吃，因为太好吃了！”所以说，酸甜苦辣咸，最好是什么都要尝一尝，什么都要试着去接受。
我最佩服汪曾祺的便是，明知他是高邮人，通篇文章看完，却不知道他到底算是南方人？还是北方人？他似乎没有什么特别偏袒的菜系，什么食物都能侃侃而谈，就连他自认不擅长喝的茶，他都能写两三篇文章，这是一件很了不起的事。
他所关注的食物背后的文化，应该说就是民俗文化，所以在他的吃食散文中，就蕴藏着一种醇厚的生活境界。汪先生赋予这些饮食以风致和光彩，因此他所写的食物和口味，便就包含着人生的性情与哲理。一方水土养一方人，一方食物也就蕴含了一方人的性情。在《苦瓜像瓜吗？》一篇中，他写以苦瓜自喻的“苦瓜和尚”石涛这个人物，就寄寓了一种不随流俗的孤傲之气；在《口味、口音、兴趣》中，他写一位母亲为了不吃牛肉的孩子去外地能适应生活，专门买了牛肉跟他讨教做法，写这样的饮食态度就寄寓着人的胸襟与度量。“口味宽一点，杂一点，南甜北咸东酸西辣，都去尝尝，对食物如此，对文化也应该这样。”“口味单调一点，耳音差一点，也还不要紧，最要紧的是对生活的兴趣要广一点。”
我想即便是放在当下，放在那些所谓不再固步自封的年轻人身上，也是很难像汪曾祺那样去接受那么多元的事物。他在书里写到人就是要什么东西都要吃一下，什么都要尝试一下，“这就和读书一样，我想你们都明白我想说的是什么了。”
至味在人间读后感篇二
《在人间》是苏联作家高尔基自传小说三部曲中的一部，是世界文萃瑰宝，小说展现了19世纪俄国社会的风貌，反映了人民对自由的强烈追求，对美好生活的热烈向往，具有深刻的教育意义。
寒假期间，我阅读了《在人间》，它让我大有感悟。高尔基的童年是不幸的。在他4岁丧父后，她的母亲便改嫁了，于是他寄居到外祖父家。外祖父所开的染坊破产后，他不得不走向人间，自行谋生。那个时候，他的年龄还不到十二岁。相比之下，我们这时候还在温暖的家里玩耍，可是他，却必须走向社会。
我一口气读完了这本书，文章中高尔基渴求知识、坚持梦想的精神让我敬佩，也让我深思……可以说命运对于每个人是不公平的。的确，我看到周围有些人面对生活中的困难，一天到晚只知道唉声叹气，终日消沉，抱怨命运对他的不公;还有些人在无法抗拒的压力下，自暴自弃，选择堕落，甚至做出违背良心的事情……我想命运不公，只是梦想中的插曲，他并不妨碍梦想，只要你有一颗不放弃的心，就可以实现自己的梦想。在这里，我列出了一个等式：不抱怨+拼搏+不放弃+勤奋=梦想。
着名的音乐大师贝多芬正是如此。1816年，他的耳朵全聋，作为一个音乐家，失去了听觉，就意味要离开自己喜爱的音乐，这等于比死刑还难受、痛苦。但贝多芬并没有因此吓倒，他勤奋好学，逐渐成为一个音乐家，创作了数以百计的作品，还能登台指挥。最终，他实现了自己的梦想，成为了一名闻名世界的钢琴大师。
梦想是一条跑道，而那些命运悲惨的经历，则是一块块躺在跑道上的石头;梦想是一盏明灯，而那些坎坷的命运则是无尽的黑暗。到底是选择摔倒，被命运摧毁梦想，还是站起来，跑出属于自己的一条梦想跑道，实现梦想，主人公高尔基给了我们强有力的证明。在以后的人生历程中，我会时刻铭记这句话：命运并不能妨碍梦想!
至味在人间读后感篇三
《人间词话》1908年在《国粹学报》上公开发表。《人间词话》的中心论题就是“境界说”，这是王国维美学思想的核心内容。王氏标举“境界”高屋建瓴地抓住了艺术最重要的特征。他强调诗人的情感、意趣和创造性思维在艺术创作过程中所起的决定作用；并指出：意象鲜明、情景交融、情境相谐的“境界”所具有艺术感染力。
《人间词话》艺术理论的造诣是将中西美学思想冶于一炉的产物，那么王国维的《人间词》则是其文艺理论思想与创作实践相融合的结晶。王国维作数量不多，共115首，其中绝大多数是小令和中调，长调仅有10首。
境界，或意境，大家都熟悉，谈诗、论画，常常提到它。它本是佛教用语，以后又用于品评诗歌。但是，把境界当作“文学之本”来认识，又用新的理论和方法对它进行了系统的、独创性的研究的，当首推王国维的`《人间词话》。
王国维在《论近年之学术界》一文中，总结我国学术发展的历史经验，指出外来的思想与中国传统的思想相结合，是推动中国学术发展的一个重要原因。他把创造“新学语”，作为自己理论工作的奋斗目标。这里讲到的“新学语”，大致相当于我们说的“新概念”吧。他说：“近年文学上有一最著之现象，则新学语之输入是也。夫言语者代表国民之思想者也。
思想之精粗广狭视言语之精粗广狭以为准，观其言语而其国民之思想可知矣。”这种创造“新学语”的理论意图，实际上要求学习西方资本主义的社会科学，打破封建社会闭关自守的思想牢笼，当然符合当时的历史潮流。
至味在人间读后感篇四
这两天闲了下来，万籁俱静之时，总觉的有些空虚寂寞，有时候真的什么都不想干，连心爱的手机都不愿滑开。这冰冷的世界，有些令人畏惧。
在橱柜上，用手指轻轻滑过书的封面，莫名其妙的，选中了汪曾祺的《人间滋味》。怀着平和的心态翻开，摩擦着。久违的，第一次摸书却感觉到很舒服。一篇篇短文的形式，一个个味蕾的诱惑，一个个属于那个时代的记忆。坦白地说，刚看到这本书的名字时，我揣测着一定又是讲述社会的纷繁错综，人间的知情冷暖，而结果却令我出乎意料，出奇的，食物，一种种，我刚开始觉得这是一部菜谱，以致于我怀着欣赏美食的角度读完了整本书。功夫不负有心人，这本书也给予了我回赠——温情与故乡。
看了很久，几乎是抱着字典读的，好多生字词，我懵了很久，称得上步履维艰。飞速发展的时代，好多旧时的记忆被遗忘在角落。看着汪老的书，突然觉得朴素才是真的美，我想去效仿，但是又怕哗众取丑，东施效颦。高邮的鸭蛋，老北京的萝卜菜……汪老的文章没有一点鱼腥，不掺杂太多华丽的辞藻。过去的我，一直认为只有华丽才能驾驭他人的眼光和胃口。这篇文章，我把过去那种为了想一个词花了半天的感觉放下了，充斥着的只有内心的轻松。汪老交给我们很多，整本书中最值得一提的是流溢的故乡之情。无论是袁才子的记录还是作者自己的观点，故乡虽小，故乡虽比不上蓬勃的大城市，但却有着最纯真的味道。这种观念，我想许多人都有。落叶归根，人之常情，只有故乡才是那些漂泊在外的游子真正的家。
记住，当你累了的时候，回到家乡，吮吸那一片破土地的空气，那是你最好的归宿。
当你撑不下去的时候，吃一份家乡的菜，那是你成功路上的支柱。
至味在人间读后感篇五
有人这样回答：经过审视的人生选择及经历厚，不论悲喜，一定值得。
苏格拉底也曾说过：未经审视的人生不值得过，而我认为，人生敢争取也敢放弃，耐得住苦也耐得住寂寞，专注此刻的生活，看重每一次选择。
这本书的作者是一位从事精神科医生的恒子奶奶写给生活的哲理小书，通熟易懂，围绕她自己的一生，从家庭，育儿，事业，道出了她的人生观，就如同封面所写，人生不必太用力，坦率接受每一天。
书的内容没有大鸡汤，也没有华丽的句子，她只是在告诉你，你只需要对自己交代，如何去做好自己的本职工作,享受工作带来的快乐，对自己负责，对工作负责。
如同日复一日的客服生涯，客服是一个公司的窗口，可以折射出这个企业的性格，它是一个传声筒，它可以让用户看见，听见以及感受到专业，被重视和对我们的信赖。我们不只是客服，我们更是能第一时间给予用户帮忙，解决用户的燃眉之急，给予用户贴心而温暖的服务。在平时工作中我们应该做到微笑挂在脸上，服务记在心里。
有人说服务是无止境的，是的，服务同时也无处不在，我们在服务他人的同时也享受着别人给我们提供的服务。希望我们努力让自己成为发光体，时光，不会辜负每一个平静努力的人。
至味在人间读后感篇六
读完高尔基的《童年》，我就对高尔基所处时代的社会产生了好奇：连家庭都这般黑暗，那社会呢？稍后几天，我便读了他的《在人间》。
《在人间》讲的是高尔基11岁时被迫离开家，在外面打工的经历。在打工的过程中，他遇到许多人，历经千辛万苦，却仅能得到养活自己的工钱。整篇文章大多数都是高尔基和“同事”、朋友间的'谈话，反映了沙俄时代的腐朽与黑暗。
但是，学习不是仅仅学一方面，还要学习多方面，读多方面的书。高尔基就是这样的，他什么书都读：故事、讽刺类小说、历史故事……我们也一样，应该多读不同作家、不同类别的书。正如鲁迅先生所说：“必须如蜜蜂一样，采过许多花，这才能酿出蜜来。倘若叮在一处，所得就非常有限，枯燥了。”
作为新时代的少年，我们必须发奋学习，努力向上！
至味在人间读后感篇七
《童年、在人间、我的大学》是高尔基的自传体三部曲。她的作品的多反映了劳动人民的疾苦，揭露当时的社会现实。我第一次读他的作品，就被故事中主人公的经历深深地感动了。
《童年、在人间、我的大学》讲的是主人公阿廖沙从童年至青年时期的生活经历及其心路历程，深刻而生动地描绘了俄罗斯19世纪末期社会政治生活的历史。作品中主人公阿廖沙的原型就是高尔基本人，这一形象既是作者早年生活的写照，也是俄国人民，特别是处于社会下层的劳动人民经过磨练后走向新生活的典型。
阿廖沙幼年时期父亲就去世了，勤劳善良的母亲因无法养活他，只好把他送到外祖母家度过童年。他只上过三年学，十一岁就走向社会，开始了自食其力的生活。他当过学徒工、搬运工、守夜人、面包工等。十六岁时，他只身来到喀山，进入了“社会大学”，在与命运的斗争中他深入俄国的最底层。和各个阶段，各种人物接触，饱尝了生活的艰辛，从而不断地丰富了他的社会知识和生活经验。
在生活中也有像阿廖沙这样坚强的人。如：海伦凯勒。海伦凯勒是美国盲聋哑女作家和残障教育家。1880年6月27日出生于亚拉巴马州北部一个叫塔斯喀姆比亚的城镇。她在19个月的时候因猩红热夺去了她的视力和听力，不久，她又丧失了语言表达能力。然而就在这黑暗而又寂寞的世界里，她因为她的导师安妮沙利文的努力，使她学会读书和说话，并开始和其他人沟通。而且以优异的成绩毕业于美国拉德克利夫学院，成为一个学识渊博的人，掌握英、法、德、拉丁、希腊五种文字的著名作家和教育家。她走遍美国和世界各地，为盲人学校募集资金，把自己的一生献给了盲人福利和教育事业。她赢得了世界各国人民的赞扬，并得到许多国家政府的嘉奖。主要作品有《假如给我三天光明》《我的生活》《我的老师》等。海伦凯勒一生一共写了14部著作。《我的生活》是她的处女作。作品一发表；立即在美国引起了轰动，被称为“世界文学史上无与伦比的杰作”，出版的版本超过百余种，在世界上产生了巨大的影响。本书由海伦凯勒的《我的生活》《走出黑暗》《老师》三本书以及发表在美国《大西洋月刊》上的著名散文《假如给我三天光明》编译而成，完整系统地介绍了海伦凯勒丰富、生动、真实而伟大的一生。
读了这本书，我深深地为阿廖沙这种高尚的品质所感动了。在这里，我要对大家说；我们要向故事中的主人公阿廖沙一样，做一个坚强的人。
至味在人间读后感篇八
人的生命，似洪水在奔流，不遇岛屿、暗礁，难以激起美丽的浪花。
——题记
雄鹰忍受一次次从峭崖上摔下的痛苦，才有了飞翔天际的一刻;河石接受一次次海浪的撞击，才有了浑然光滑的形体;雨燕接受一次次风雨的打击，才有了高歌飞翔的本领。
一沙一世界，一歌一天堂。
渴望成功，追逐成功，平凡的我们必须花两倍甚至数倍的精力，忍受常人不能忍受之寂寞，之痛苦，并且咬紧牙关，不半途而废，认准方向，成功定会向我们走来。
当我读完高尔基写的《在人间》这部小说，我被这部小说深深地吸引住了：《在人间》写的是高尔基十一岁时因外祖父家破产出外谋生的经历。他在鞋店，圣像作坊做过学徒，在轮船厨房里打杂过，过着非常沉重而且苦闷的生活，但他每天都用剩下的时间来读书，有时甚至几天几夜都不睡觉。而读书使他找到了慰藉，他如饥似渴地阅读大量文学作品，并且心中始终向往着新的生活。
当你读完这段文字，也许你会被高尔基渴望读书，拼命读书的精神所感动，也会为高尔基为了读书所遭受的屈辱，欺凌而落泪。
是的，无论是他的毅力、惜时、持恒，还是他面对逆境不屈不挠的精神，都照耀着我前行。
他的毅力告诉我：毅力不能放在嘴上说，它是沉默中一小步一小步不间断的跨越，它是意志力支撑下的持久的行动。檐上水滴之力微不足道，但它却能穿透石块;愚公年老力衰，子孙势单力薄，但他们却敢于向巍然的太行、王屋两山开战;兔子跳跃迅捷，乌龟爬行缓慢，但龟兔赛跑乌龟竟能折桂。这看似不可思议事情由于毅力的支撑而变成现实。也许你的力量很小，但只要你拥有了锲而不舍的毅力，便没有不可征服的高峰;也许你的智力驽钝，但只要你拥有了坚忍不拨的毅力，便没有不可逾越的障碍。“行百里者半九十，”坚持到最后一刻的才是胜者，让我们从小事做起，磨炼自己的意志，锤炼我们的毅力，为自己的人生写出最美的篇章。
他惜时的精神启迪我：时间的脚步是无声的。冬去春来，天回地转，稍不留意，岁月就会从你身边悄悄溜走。它不会给延误时间的人以任何宽恕，也不因任何人的苦苦衰求而偶一回顾。它能使红花萎谢、绿叶凋零;会让红颜变成白发，让童稚变为老朽。时间是无情的，又是有情的。对于珍惜时间的人，它却缋赠以无穷的智慧和财富。我们不是时间的富翁，我们要做到时间的主人。
他持恒的精神点化我：要成就事业，就必须坚持不懈、持之以恒地努力。这是众所周知的道理，只是真正能这样做的人并不太多。物欲的勾诱，功利的驱使，游乐的招引，你抵挡得住么?数载苦索，十年寒窗，乃至一生埋下头去，你承受得住么?一些人退却了，只得半途而废，一些人气馁了，只得前功尽弃，一些人一暴十寒，只得一事无成。只有持恒者迈着坚定不移的步伐，义无反顾，终于淋浴到了胜利的光辉。
他面对逆境不屈不挠的精神教导我：逆境似横在我们面前的一道鸿沟。懦夫哭哭啼啼地哀叹，骂骂咧咧地埋怨，结果加速了生命的衰老;勇者则把它视作练就自己奋飞的翅膀的最好器物，当他们贮满力量之后，纵身向彼岸跃去，最终战胜逆境，取得成功，丰富了生命的意义。
沉沉浮浮是人生，不能因为苦难而拒绝生活，不能因为险恶而拒绝美丽，美丽常与荆棘同在，彩虹常与风雨相伴;没有风暴，船帆只不过是一块破布;没有历经暴风雨的洗礼，怎能领会人生的真谛?胜利的曙光只会在历经颠簸与坎坷之后赫然出现。
在人间读后感(六)
至味在人间读后感篇九
一代才女林徽因在文学上着述不多，本书精选其诗歌、小说、散文佳作。其作品自有女性的温婉清丽，但并不为小格局所囿。她并非不食人间烟火的娇弱女子，笔下流露出令人惊讶的对民间百态的深谙，实有创作天赋。林徽因的一生是辉煌的、感人的，不能仅仅停留在她的诗文上。
林徽因陪同梁思成15年间先后走了中国150个县，查证测量了2738处古建筑，由于野外工作艰苦，林徽因的身体受到极大的摧残，肺结核病始终在折磨着她，但是林徽因为了完成学术研究的工作废寝忘食，紧随梁思成长途跋涉完成了许多古建测量数据的纪录，及建筑结构的图纸绘制，出色的体现了林徽因在建筑学方面的天才。
这位秀外慧中的民国女子，早已化为一代传奇，于历史中定格为“人间的四月天”：
心若向阳无畏悲伤；你若安好便是晴天。
我说你是人间的四月天，笑点亮了四月的风。
鹅黄，暖绿，莲白，和梦里漾着初春的软，你是；人间四月天。
但在真正拜读她这本书的时候，我却感觉到了她无以言表孤独和厚重！
“生病，这短暂的逃离，让林徽因感到一种”奢侈的愉悦“。只不过，她享受的不是父母的宠爱，不是浮生偷得半日闲，而是终于能够置身事外的`清净，不被人围绕和打扰的孤独！”
“如果说，人在旅行的时候是处在彩色的油画中，浓墨重彩，应接不暇，一转眼，一拐角，处处是惊艳和欢欣鼓舞；那么日常生活则是把人拽回沉闷的黑白画中，这幅黑白画的人物、场景和故事都是老掉牙的、千篇一律的。人们需要旅游，是想从沉闷的黑白画中探出头来，喘一口气，但是旅游之后，视觉和心情的盛宴散去，曲终人散，一切如常，更反衬出黑白画的枯燥和无聊。”
她是一代女神，传奇，新一代女性的代表！处处做自己，把自己的人格魅力在顺其自然和言行举止中展现的淋漓尽致。敬佩她很认真的对待自己！
至味在人间读后感篇十
人间处处有真情，人世间，总有一个人默默等地为我们付出；总有一种爱，让我们泪流满面，只要你去观察就会发现。
读完这本《人间真情》，令我感受最深的是《十一枝康乃馨》，这篇短文讲述了两个懂事的孩子，为了给母亲买康乃馨，去给花店老板打工，送完每一份花，他们都恳求眼前这的这位母亲能给他们一束康乃馨，因为他们也想让自己的母亲和这些母亲一样能收到节日礼礼物，因为有十一位客户，所以他们就得到了十一束康乃馨。从这篇短文，我不但可以看出到两个孩子的孝心，也可以看出这十一位母亲对两个孩子的同情。
在人世间，不但有母爱还有父爱。父爱如山，那份粗中有细的厚爱中，重的足以让我们震撼；父爱如茶，细细品尝，方知苦涩中透着甘甜……慢慢咀嚼这份父亲的盛宴，你会被那并不起眼的父亲感动！《奇迹的名字叫父亲》写了一位父亲在削苹果时，不小心把刀插入胸口，可他用顽强的毅力坚持活了3天，只为了家人，他依旧干着日常的事，这是一个多么大的奇迹啊！《父亲的爱》则写了一位父亲用另一种方式疼爱着自己的孩子，他虽然很严厉，但是这也是一种爱的表现！
我们的成长离不开老师的教诲和关怀。《难忘的体罚》写了两个孩子犯了错，老师惩罚打板子，打的却是装了垫子的座椅，他们的体罚并无肌肤之苦，这位老师是多么爱学生啊！
在我们的成长中，有母爱，有父爱，还有友情和老师的关怀，在我们成长的道路上，他们会永远伴随着我们，走向温暖的世界！
至味在人间读后感篇十一
文学是比鸟飞得还远的梦想、比花开得还美的情感、比星闪得还亮的智慧、是我们到一百岁还忘不掉的信念。
读了马克西姆。高尔基的《在人间》，你才能真正地了解19世纪末期沙皇统治俄国时的黑暗和猥亵，龌龊。作品中主人公阿廖沙的原型就是高尔基本人，这一形象既是作者早年生活的写照，也是俄国人民，特别是处于社会下层的劳动人民经过磨练后走向新生活的典型。
在读这本书的第一遍的时候，我还看不懂，所以不是很喜欢这本书。只是觉得有趣罢了。
读第二遍时，我隐约能感受到阿廖沙的委屈与痛苦，那是一种无法形容的心路历程，是一种另人可怜的童年。
读第三遍时，我开始迷上了这本书。我视乎可以进入阿廖沙的人生路程，去陪他一起走过这条黑暗之路。我甚至可以进入阿廖沙的身体，去他童年的路上走走、看看。去和他一起打工、一起借书、一起抵挡那些恶言恶语。
多度几遍，我发现我是多么地憎恨沙皇，憎恨那个19世纪末期的俄国。同时我十分可怜那些处于社会下层的劳动人民，例如阿廖沙。阿廖沙小小的年纪就要去打工、工作，还时常被人辱骂、暴打，却一直在坚持着读书与学习，从来没有放弃过读书的信念。
因为身份和家庭的关系，他过早地去各种地方打工，却在打工的时候想尽办法借书看。他过早地接触这些人情世故，过早地接触一些猥亵、龌龊的事。
高尔基精湛的写法，常常使我身临其境，也去想想如果当时我就是阿廖沙，我会怎么去做?
没有任何一朵玫瑰花，可以永留芳香。唯有书中的智慧永世长存!
多读读书吧，读读高尔基的《在人间》吧!这种令人惊叹的笔锋，不是任何一个人都可以模仿的;读高尔基的《在人间》，给你不一样的惊人感受;读高尔基的《在人间》接受一次心灵的洗礼，一次精神的震撼!
在人间读后感(二)
至味在人间读后感篇十二
当我重重地把最终一页书合上时，主人公阿廖沙那对知识的渴求和对社会下层的劳动人民的怜惜、打抱不平的精神总浮此刻我的脑海里。
《童年？在人间？我的大学》这本书是俄国近代作家马克西姆？高尔基，作品中写了主人公阿廖沙从童年到青年时期的生活经历及其心路历程，生刻而生动地描绘出俄罗斯19世纪末期社会政治生活的历史画卷。作品中主人公阿廖沙的原形就是作者高尔基本人。
高尔基幼年时期父亲就去世了，勤劳善良的母亲因无法养活他，只好把他送到外祖父家。童年的高尔基只上过三年学，十一岁就走向社会，开始了自食其力的生活。他当过学徒工、搬运工、守夜工、面包工、佣人等。十六岁时，他自身来到喀山，进入了“社会大学。”在与命运的斗争中他深入俄国社会各个阶层异常是最底层，与各种人物接触，饱尝了生活的艰辛，但他还不忘学习，抓紧一切空余时间学习、读书，从而不断地丰富了他的社会知识和生活经验。
这本书中有一段故事、几句话深深地震撼着我：“晚上大家都把蜡烛拿到寝室去了，我没有钱买蜡烛，就自我动手制作灯。我把蜡盘上的蜡油都搜集起来，装在一只沙丁鱼罐里，加上一点长明灯的油，再用棉线做成灯芯，这样就完成了。有了灯，我就能够沉浸在读书的喜悦之中了。”“书就好比一座美丽的园子，里面什么都有……”“我只是觉得这种生活，让我有了寄托，有了奔头。”读了这些真实、纯朴的语句，使我感受到高尔基是那么酷爱学习，从书中让他明白了许多真理，他一向渴望上学，渴望着新生活的到来！
我似乎对这本书着了迷，一连读了两、三遍。这时我想起了自我。
我的家庭条件是不错的，父母不仅仅能让我吃饱穿暖，还能满足学习国画、古筝的额外要求。另外，高尔基的父亲早年去世，相比之下，他从小就少了一份父亲和亲情。他，一个才十一、二岁的大孩子，就被生活所迫外出打工被人欺负，令人怜惜，但更多的是被他那坚强的性格和对知识的热爱而感动。我好好地反醒了自我，无时无刻心中都在对自我说：“如果想让自我有个完美的明天，必须像高尔基那样付出行动——多读书，勤奋学习，有坚定的信念，遇到困难不气馁。我坚信付出努力展此刻眼前的将会是我渴望的灿烂的明天！”
至味在人间读后感篇十三
《童年。在人间。我的大学》主要写了有一个儿童，与他父母生活，有一天他的父亲去世了，于是他去了外祖父那里生活，没先到刚刚出生的弟弟死了。
主人公的生活很不好，他的生活很不好是因为天天都吵吵闹闹的，外祖父等人都不喜欢他，除了外祖母和妈妈以外。
少年高尔基离开外祖父的家到外面去谋生的经历。高尔基在鞋店当过学徒，在亲戚家干过杂活，在轮船上做过洗碗工，在圣像作坊学过艺，在市场当过监工，等等。
的生活状况有了直观的了解，这在另一个层面丰富了他的人生阅历和他的大学”生活。
读了《童年。在人间。我的大学》我知道了人身有很多困难要你自己战胜它
至味在人间读后感篇十四
这是一个90岁的心理医生恒子奶奶写给生活的哲理小书。
“人生不必太用力，坦率的接受每一天。”这里的不必太用力不是说让你得过且过，随波逐流，而是说不要太较真，不要太强求幸福，不要总想着得失，凡事想开点，别和自己过不去，无论何时都坦然的接受每一天。
关于工作，她说“为了钱而工作，并不是可耻的事情，这是理所当然的事，我认为是非常了不起的。”步入社会之后，需要工作来养活自己，如果刚好遇到自己理想的工作，那就再好不过了。但这是可遇不可求的运气。对工作而言，首先是为了赚钱，其次才是理想。所以不管做什么工作，喜欢不喜欢不重要，能解决自己当前的生活才重要。就不要总是把“这不是我的理想工作”挂在嘴边，“人生价值”“自我成长”是要等自己立足安稳后的闲暇考虑的问题。人的一生会有很多时间思考这些。
关于婚姻，她说“用尽千方百计，耗费几年或者几十年想要改变他人，只会让自己陷入麻烦之中。”婚姻中，常常因为对方的各种习惯观点而引发争吵，都想让对方认同自己的想法，试图改变对方。然而，每次都以失败告终。其实对于两个人来说，互相尊重对方的观点，不强求对方做不愿意的事情就是最好的相处之道了。
关于人际交往，她说“我会尽量抛弃‘我才了不起’的想法，这样的话自己感到轻松，周围的人也会轻松。”恰到好处的人际关系在于心灵的沟通，倾听对方的内心世界。哪怕不能给出很好的建议，认真的听，用心的回应，真诚的对待每个人就是最好的。
未来岁月漫长，依旧值得期待。
至味在人间读后感篇十五
今天，我和妈妈一起去黄埔书店买书，忽然，我看书的时候被一本书吸引住了，就是《在人间》这本书。
这本书说高尔基为了生活而要在鞋店、东家的房子里和轮船上工作。除了他的外祖母、外祖父、玛尔戈皇后这些有文化、有教养的人以外，周遭的都是那些低俗、爱吵架、背地里说人坏话的小市民。
见识的浅薄，生活圈子的狭小让高尔基周围的人都不懂书籍的好处，总在抑制他看书的欲望。而他就像不屈的小草一样，坚持看书，也有如荷花，不受污泥的沾染。
“我来到人间”，仿佛就暗示着这人间的媚俗和可憎可笑的面目。而普希金的诗集、阿克萨夫的《家庭记事》、著名的俄罗斯史诗《在森林中》等书籍构成了高尔基的天堂，这个“人间”里的天堂。
天堂与人间只一线之隔，却就大不相同了。有的人家有万卷书，却腹无点墨；有人做乞丐，却也能读好书，学到不少的知识。人间与天堂是人心的两个表现，被凡尘俗世所污染的心就是人间。而高洁的心灵就如鸡群中的鹤，与众不同，成了天堂。只要肯干，脚踏实地，人间也会变成天堂。
至味在人间读后感篇十六
都说一本好书能够让我们开阔视野，增长见识。之前还读过高尔基的《童年》，我最近就抽空看了《在人间》。
这是高尔基的'一部自传体小说，主要内容是阿廖沙为了生活在鞋店，东家的房子里和轮船上工作，除了他的外祖母，外祖父，玛尔戈皇后这些有文化，有教养的人以外，在周围都是那些低俗，爱吵架、背地里说人坏话的小市民。见识浅薄，生活圈子的狭小让高尔基周围的人，都不懂书籍的好处，总在抑制他看书的欲望，但是阿廖沙总是坚持看书，而普希金的诗集、阿克萨夫的就《家庭记事》《在森林中》等书籍构成了阿廖沙的天堂。
这本书反映了俄国一代人在黑暗中寻找真理，追求光明的艰难曲折历程。
经历了那么多的苦难，阿廖沙才会有更好的成长，阿廖沙读了那么多的书才可以让他不再随波逐流，让他的精神世界更加丰富。
读完在人间以后要懂得，每个人都是不一样的，即使有很多人让我们非常厌恶，但是我们应该用什么样的方式面对他们呢，或者说我们怎么远离他们。做人要对得起自己。只要我们有了坚强的一致，百折不挠的精神，我们就能克服种种困难。
至味在人间读后感篇十七
《人间真情》这本主题丛书，篇篇美文抒发着人间情感的美好，章章文美颂扬着人们所追求的真善。如：《合欢树》《海啸来临前》》《会上楼的牛仔裤》等。其中让我过目难忘的是《一瓶矿泉水》。
在无数位作家的笔下，在天然灾害的环境下给予最关键时刻的帮助的文章可谓是数不胜数！曾经我就学过一篇课文《地震中的阿曼达》，这是一篇在地震中阿曼达父子相互信任，成功脱险共渡难关的课文。
《一瓶矿泉水》同样也是叙述在学校里突然发生地震的文章。
在地震这种天然灾害面前，总有一部分人是幸运的，可是也总有一部分是不幸运的。无论是谁，都想争做那一部分幸运的人，也终究有一部分是不幸运的。“我”和“我”的同学辉一起压在了废墟中，做了那不幸运的人，“我”想让他快一点儿爬出去，自己也能快一点爬出去，可是辉的腿却被压住了，出不去了，只能等待救援。在地震中一个人不吃饭没问题，但不能不喝水。
“我”和辉已经在地下待了三天三夜，一个人三天三夜不喝水任谁都会难以忍受，就在这个时候，辉给“了我”一瓶矿泉水，对“我”来说可谓是雪中送炭啊！可是“我”不知道这是仅有的一瓶矿泉水，辉为了让“我”珍惜这瓶水，也为了让“我”安心喝，就骗“我”一个人只有一瓶水。又过了许多个小时，救援人员来了，成功将“我”救了上去。
可是辉却因为没有水喝而渴死了。在记者采访的时候，“我”才得知当场只有一瓶矿泉水，当时“我”的心蓦然一震，非常伤心。为了我，辉丢掉了自己的性命！
这个故事告诉我，虽然不能舍己救人，但我们可以做一些力所能及的事，哪怕是一件小事，如在公交车上给老人让个座，帮助同学递一个小东西等。这些生活琐事，尽管是举手之劳，但对别人有帮助，我们就应该去做，让这个社会大家庭因为有了自己更充满人情味，充满暖意。
至味在人间读后感篇十八
写作是讲究“规矩”的，有的是显在的，教科书上进行了长长的罗列与训诫。有的是隐含的，大家都在遵守，“日用而不知”。这些“规矩”往往被视为度量衡，对一部作品的成色和价值进行框定与确认。但总有人甘当“破坏者”，不按“规矩”出牌，成就文学另类书写的同时也在开拓文学表达新的空间。
为尊者讳、为亲者讳，这是惯有的“规矩”。周仰之写的这本《人间事都付与流风》(团结出版社20xx年1月出版)有个副题，即《我的祖父周立波》，她在给《暴风骤雨》《山乡巨变》的作者周立波立传。一般而言，这样的写作往往是“端着的”，特别是直系晚辈似乎更有必要小心翼翼、深思熟虑，掰着指头悉数传主的人生点滴与事业成就，进而控诉传主遭遇的不公对待，设法藏掖、过滤“负面”，即便是偶尔涉及也试图强行“洗白”，说是“为历史正名”，总之指向明确，就是立起一个大写的人。周仰之在称呼祖父时就显示出不一般的勇气，要么是“立波”，要么是他的原名“绍仪”。称呼的不同往往意味着写作姿态的转变。整部传记语气平和，富有强烈的谈话感，作者把自己和读者摆在同等位置，以文字营造出促膝交谈的气氛。对于祖父，周仰之是仰视的，“立波是那个时代精英中的精英，是我心目中的英雄”。但得知祖父在情感上过度消耗了祖母的善意，她坦承“对他的佩服打了折扣”。对于祖父的无情无义，“我作为他的孙女真无话可说”。这样的写作体验是痛苦的，甚至备受煎熬，因为作者清醒地自白“也许我犯了春秋责备贤者的错”，但与所谓的“戏说”无关，与“解构”也不是一码事，因为事实就在那里，绕开、盲视不可取，遮蔽、粉饰更不应该，于是只得遵从写作的本初意义。这样的写作看似在破坏“规矩”，其实不过是在回到真正的“规矩”本身。通过她的笔，作家周立波是可以触摸、感知的，读者能体味到人性的复杂与多端，她以这部作品也立起了一个无限接近“真”的人。
写作上“犯忌”往往不是单一的，而是有其多重的配套。作者理工科出身，而且长期旅居海外，这又是她的首部作品，算不上文学中人。周立波的创作生涯丰富立体，与时代政治潮流有着或明或暗的牵连，他的文学活动特别是与文学界的交往掌故千头万绪，周仰之自知难以驾驭。于是她一开始就真诚地亮出底牌，告诉读者自己是“外行人”，不太懂写作的章法，“没有受过专门的文史训练”，很遗憾“看来一辈子也不可能弄明白这件事了”，有的内容跳过吧又觉得不妥当，“有点太圆滑”，那就硬着头皮进行所谓的“研究”，不过还是不忘叮咛读者“不想看跳过去即可”，三番五次，甚至有点过头了，成了无谓的絮叨。她始终想把握好一条原则，即只谈自己知道的、自己想到的。
她跟随着自己的兴致走，在正常的叙事中途往往横生出枝蔓，宕开一笔，进行历史补白与生活补白，喜欢把自己摆进去，说说她的人生阅历与所见所闻，讲讲中美文化的一致性与差异性，谈谈她的生活感受与生命感悟，有时还跳脱出来苦口婆心地劝世、警世，甚至把自己的丈夫、兄弟、女儿“强行”拉进故事里，富有间离效果。她平放写作姿态，不断地在示弱，“有小船不堪重载之感”，总是在表达歉意，很诚恳地说着“水平有限”。对于纪实类创作而言，这样的写作姿态值得赞许。毕竟现实过于的庞杂、立体、繁复，尽管下了苦功夫，花了大力气，但人可能还是逃脱不了“盲人摸象”的“魔咒”，难以掌握事实的全貌、穷究事物的本质。而且在这个时代，单向的灌输不再奏效，纪实类作家面对的是“新读者”，他们有现代思维，有媒介素养，有个性意识，有自己的视角与发现，有自己的思考与态度，你尚未就事实发言，他们或许已经知悉一二，“你若端着，我便无感”，“你谦卑一尺，我先敬一丈”。所以说，纪实类创作要敢于、善于示弱，明了自己的局限。周仰之自觉地放弃了全知全能视角，给自己找准了一个恰当的位置。于是，她的这本写给祖父的传记显得别致而不一般。(王国平)
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