最新培训奥尔夫心得体会总结(模板18篇)

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最新培训奥尔夫心得体会总结(模板18篇)
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心得体会是一个交流和沟通的桥梁,它可以让我们与他人分享自己的经验和感悟。写一篇优秀的心得体会需要注意一些关键点。首先,要明确心得体会的目的和主题,确定自己想要表达的核心思想和观点。其次,要对经历的事件进行全面的回顾和分析,从多个角度和层面进行思考和总结。同时,要注意语言的准确性和表达的清晰度,通过生动的描写和具体的例子来突出自己的观点。还要注意结构的合理性和逻辑的连贯性,让读者能够清晰地理解你所想要传达的内容。最后,要注意用心去写,真实地表达自己的感受和思考,让读者能够感受到你的真诚和思考的深度。以下是一些优秀心得体会的典型例子,希望能够给大家以启发和帮助。

培训奥尔夫心得体会总结篇一

作为一位小学音乐教师,我始终致力于提高自己的专业能力,以更好地教授学生音乐知识和技能。近期,我参加了一次奥尔夫课培训,这种以奥尔夫音乐教育法为基础的教育方式,在全球范围内受到广泛认可和应用。在这次培训中,我通过系统的学习和实践,深刻体会到了奥尔夫课的独特魅力。

奥尔夫音乐教育法通过音乐、律动和游戏的结合,培养孩子的音乐能力和创造力。奥尔夫课培训的特点在于注重互动性和学习的整体性,通过集体合作、观察和大小运动的锻炼,培养孩子的团队合作、自我学习和问题解决能力。这种培训方式可以激发学生的学习兴趣,提高他们的参与度和学习效果。此外,奥尔夫音乐教育法还注重平衡孩子的感性和理性发展,培养他们综合思考和创造力。这种注重身心统一的教育方式,对于学生的全面发展具有重要意义。

在奥尔夫课培训中,我深受到了奥尔夫音乐教育法的启发。首先,我体会到了音乐的普及性和趣味性。在奥尔夫课中,音乐成为一种生活方式,每个学生都有机会参与,发现音乐中的乐趣。其次,我学会了更好地组织课堂和激发学生的积极性。通过多种教学方法和资源的应用,我可以创设更具吸引力的学习环境,促使学生主动参与课堂。最重要的是,我了解到了个体差异对教育的影响。每个孩子都有自己的特点和需求,教师应当倾听他们的声音,从而更好地满足他们的学习需求。

奥尔夫课培训为我提供了宝贵的教学思路和方法。通过结合自身的教学经验和奥尔夫音乐教育法的原则,我能够更灵活、更有创意地设置教学环节和任务,使学生更充分地参与到音乐学习中。此外,奥尔夫课培训还加深了我对学生个体差异的理解,我可以根据不同学生的兴趣和能力,设计个性化的学习任务和评价方式。通过奥尔夫课培训,我可以更好地应对教学难题,提高学生的学习效果。

奥尔夫课培训不仅提高了我的教学水平,也对我的职业发展和个人成长产生了深远的影响。首先,我学会了更加细致入微地观察学生和听取他们的声音,这让我成为一个更好的倾听者和理解者。其次,奥尔夫音乐教育法注重的团队合作和互助精神也使我更善于与同事合作,共同进步。最后,奥尔夫课培训还激发了我对音乐教育的热情和创造力,使我更加坚定了自己在音乐教育领域的理想和追求。

总结:

通过奥尔夫课培训,我深刻体会到了奥尔夫音乐教育法的独特魅力。这种教育方式通过音乐、律动和游戏的结合,培养学生的音乐能力和创造力,并注重平衡感性和理性的发展。我在培训中学到了更好地组织课堂、激发学生积极性的方法,同时也加深了对学生个体差异的理解。奥尔夫课培训对我的教学水平提升和职业成长有着重要的意义,激发了我对音乐教育的热情和创造力。

培训奥尔夫心得体会总结篇二

奥尔夫心得的练习法是由德国音乐教育家卡尔·奥尔夫创立的一种音乐教育方法。这种方法以孩子的游戏为基础,通过合唱、乐器演奏和舞蹈等形式,培养孩子的音乐能力和创造力。我近期参加了一次奥尔夫心得的培训班,深受启发。在这次培训中,我体会到了奥尔夫心得对孩子们的教育作用,同时也从中获得了一些对自身教育方法的反思和改进。

在奥尔夫心得的练习过程中,孩子们的参与度非常高。音乐教育往往被孩子们视为一种繁琐的学习,缺乏兴趣。然而,在奥尔夫心得中,孩子们能够通过游戏和音乐结合起来,享受学习的乐趣。通过合唱、乐器演奏和舞蹈等形式,孩子们能够积极融入其中,并表现出自己的创造力和个性。这种互动性和创造性的教育方法能够激发孩子们的学习热情,提高他们的学习效果。

此外,奥尔夫心得的练习法还能培养孩子们的团队合作精神。在合唱和演奏乐器的过程中,孩子们需要互相配合,形成一个和谐的整体。这要求他们相互依赖和信任,通过共同的努力实现最佳的音乐效果。通过这种团队合作的练习,孩子们不仅学会了合作和沟通,还培养了他们的耐心和坚持不懈的精神。这些都是对孩子们进行全面发展的重要素质。

不仅如此,奥尔夫心得的练习还能提高孩子们的音乐理论知识。在练习过程中,孩子们不仅能够亲身体验到音乐的美妙,还能学到丰富的音乐知识。比如,在合唱练习中,他们学会了音符读谱和节奏感;在乐器演奏中,他们学会了乐器演奏技巧和音乐表达;在舞蹈中,他们学会了舞蹈动作和舞台表演。这种综合性的音乐教育方法使孩子们能够更好地理解和欣赏音乐,为他们将来的音乐学习奠定了坚实的基础。

通过参加奥尔夫心得的培训,我也意识到自身在教育中的不足之处,并进行了一些反思和改进。首先,我认识到了音乐教育的重要性,它不仅能够培养孩子们的音乐能力,还能提高他们的综合素质。因此,在今后的教育中,我将更加注重音乐教育的内容和方法,使孩子们能够在乐趣中学习。其次,我学到了通过游戏和互动来进行教育的重要性。游戏可以激发孩子们的兴趣和创造力,互动可以促进他们的合作和沟通。因此,我将尝试使用更多的互动和游戏性的教学方法,提高孩子们的学习效果。最后,我还注意到了奥尔夫心得培养孩子们领导才能的作用。在音乐合唱和演奏中,需要领导者来组织和指导整个团队。因此,我将鼓励孩子们主动参与和担任领导角色,培养他们的领导才能和责任感。

总之,奥尔夫心得体会让我对音乐教育有了更深入的认识,并从中获得了对自身教育方法的反思和改进。通过奥尔夫心得的练习,孩子们能够享受音乐的美妙,培养团队合作精神,提高音乐理论知识。在今后的教育中,我将运用这些心得,更好地教育孩子们,帮助他们全面发展。

培训奥尔夫心得体会总结篇三

第一段:介绍奥尔夫课培训的背景和目的(约200字)

奥尔夫课培训是一种以卡尔·奥尔夫为基础的音乐教育方法,追求整体性的人文教育,注重培养孩子的音乐才能和感觉。我参加了一期为期五天的奥尔夫课培训,目的是提高我的教育水平,拓宽我的教学方法和音乐教育技能。

第二段:描述培训内容和学习体验(约300字)

在培训的五天里,我接触到了奥尔夫课培训的各个方面。首先是音乐欣赏,通过欣赏不同类型的音乐,我对音乐的构成和表达有了更深入的了解。其次是合唱,我参加了合唱团的排练,学会了合唱的技巧和表现力。还有舞蹈和音乐剧表演,我参与了一台音乐剧的排练,学到了如何结合音乐和表演艺术。除此之外,还有曲目的编排和创作,我学会了如何创造具有独特风格的音乐作品。

在培训中,我不仅学到了理论知识,还亲身参与了各种音乐活动。通过观看老师的示范和指导,我在培训结束时能够独立组织和指导一堂奥尔夫课。同时,我还结识了许多来自不同背景的教师,与他们交流分享了教学经验和心得。这些学习和交流的机会让我深感受益匪浅。

第三段:总结奥尔夫课培训的收获和体会(约300字)

通过这期奥尔夫课培训,我受益良多。首先,我深刻理解了整体性音乐教育的理念。奥尔夫课强调将音乐教育与生活和文化相结合,通过音乐来培养孩子的创造力、社交技能和情感表达。这种教育方法给我带来了启发,我相信它能够更好地激发孩子们的潜能。

其次,我学会了更多的音乐教学技巧。在奥尔夫课培训中,我接触到了许多新的教学方法和活动,例如音乐游戏、合唱和舞蹈等。这些方法使得音乐教学更加生动有趣,能够吸引孩子们的注意力和兴趣。我相信将这些方法运用到实际教学中,能够提高教学效果。

第四段:反思奥尔夫课培训的不足和可改进之处(约200字)

虽然奥尔夫课培训给了我很多启发和灵感,但我也能够发现一些不足之处。首先是培训时间较短,无法深入学习每个内容模块。例如,在舞蹈和音乐剧表演方面,我只是参加了排练,没有更多的时间去学习其中的技巧和知识。此外,培训中的指导者数量较少,每个参训者无法得到足够的个别指导。

为了改进这些不足之处,我建议将培训时间延长,以便更深入地学习每个内容模块。此外,在培训中增加指导者的数量,以便更好地指导每个参训者,提高其学习效果。

第五段:展望奥尔夫课培训的应用和发展(约200字)

参与奥尔夫课培训后,我将把所学的理念和技巧应用到我的实际教学中。我将更注重培养学生的音乐才能和创造力,通过音乐欣赏、合唱和创作等活动,让学生更好地体验音乐的魅力。

除此之外,我也希望奥尔夫课培训能够在国内得到更广泛的应用和推广。目前,许多学校的音乐教育仅注重学习乐理和演奏技巧,缺乏整体性的音乐教育。奥尔夫课的理念和方法能够为国内音乐教育注入新的元素,丰富学生的课堂体验,提高他们的艺术修养。

未来,我希望能够参与更多的奥尔夫课培训,不断提升自己的教育水平和音乐教育能力,为培养更多有音乐才能和感觉的学生做出贡献。

培训奥尔夫心得体会总结篇四

随着教育领域的不断发展,各种新的教学方法和理论也应运而生。其中,奥尔夫教育法作为一种注重学生主体性和实践性的教学方法,越来越受到教育界和教师的青睐。我有幸参加了一次奥尔夫培训课程,通过学习和实践,我对奥尔夫教育法有了更深入的理解和体会。以下是我在这次培训中得到的心得体会总结。

在培训课程中,我学习了奥尔夫教育法的核心理念:以学生为中心,体验和探究为主导。与传统教学方法相比,奥尔夫教育法更加注重培养学生的主动性和创造性。在课堂上,教师只是起到一个引导者的作用,而学生则是主体。通过激发学生的兴趣,培养他们的创造力和解决问题的能力,奥尔夫教育法可以激发学生的学习动力,提高他们的学习效果。

体验和探究是奥尔夫教育法的主要手段和方法。在培训中,我参与了多个体验活动,比如绘画、音乐、手工等。通过亲身参与和实践,我深刻地感受到了体验和探究对学习的重要性。在这个过程中,我能够自由地发挥创造力,不再被固定的答案框架所限制。同时,也通过对事物的观察和思考,培养了我的思维能力和创新意识。

奥尔夫教育法注重培养学生的综合素养。在培训课程中,我了解到奥尔夫教育法不仅仅关注学生的学术能力,还包括情感、心理、道德等方面。通过丰富多样的课程设计和活动组织,奥尔夫教育法可以帮助学生全面发展,提高他们的社会交往能力和团队合作精神。同时,通过合理的评价方式,奥尔夫教育法还可以树立学生正确的价值观和人生观。

在实施奥尔夫教育法的过程中,教师的角色至关重要。奥尔夫教育法要求教师具备一定的专业素养和教学技能。在培训中,我参与了多个教学实践,学会了如何设计和组织奥尔夫课程,如何引导和激励学生。我还有机会和其他教师进行交流和分享,从他们身上学到了很多宝贵的经验和教训。通过这次培训,我不仅提高了自己的教学水平,也深化了对奥尔夫教育法的理解和认识。

综上所述,通过参加奥尔夫培训课程,我对奥尔夫教育法有了更深入的了解和体会。奥尔夫教育法以学生为中心,通过体验和探究的方式激发学生的学习动力;它注重培养学生的综合素养,通过丰富多样的课程设计和活动组织促进学生的全面发展;同时,奥尔夫教育法也要求教师具备一定的专业素养和教学技能。这次培训使我收获满满,我相信在今后的教学实践中,我能够更好地运用奥尔夫教育法,为学生带来更好的教育体验和学习效果。

培训奥尔夫心得体会总结篇五

今年暑假有幸到宁波进行了为期3天的'“奥尔夫音乐教学”培训,使我和奥尔夫音乐有了一次亲密接触。培训中,老师给我们展示的各种活动中新颖的形式、教具、轻松的氛围,深深吸引着我们在座的每一位老师。让我们近距离感受到了奥尔夫的魅力,体验到了它给我们带来的快乐,更得到了不少的收获和启迪。于是,本学期我试图将“奥尔夫音乐教学”作为班级的特色教育,学以致用,希望在自主实践中,进一步掌握奥尔夫音乐的教学法、教育理念等,使幼儿在活动中初步掌握节奏、身势、乐器演奏等音乐知识。

因为教材、磁带等不到位的缘故,时隔数月,终于在12月的一天,我组织幼儿开展了《丰收》这一奥尔夫音乐教学活动。在活动中我以故事《小松鼠采栗子》为线索,引出并贯穿整个活动:第一环节,我先向幼儿讲述故事,并在《小松鼠进行曲》的音乐声中带来幼儿进行采栗子、剥栗子、吃栗子等各种动作,大家在教师和音乐的带来下,轻松、愉悦地做动作,通过这一环节幼儿的兴趣充分地被调动起来了。第二环节,是整个活动的重点,我采用了多种形式带领幼儿进行听音和节奏练习。首先,请幼儿听音乐,听出“叮叮”的声音,并在听到“叮叮”后拍打身体的各个部位;然后,出示“十六宫格”,让幼儿认真听音乐,并在“十六宫格”中找出“叮叮”的位置,并进行节奏练习;最后,出示三角铁、小铃,先让幼儿自主探索两种乐器的演奏方法,再让幼儿根据音乐中“叮叮”的位置和节奏进行演奏;第三环节,在《小松鼠进行曲》的音乐声中,进行小松鼠狂欢的自主表演,在动作、乐器的表演中结束了本次的活动。

整个活动,因为幼儿第一次接触奥尔夫音乐,而且活动中新颖的形式、有趣的音乐内容,紧紧抓住了幼儿学习兴趣。孩子们不时地被活动中听音找栗子、听音吃栗子等有趣情境所吸引,发出“真好玩”、“太有趣了”的感慨。但作为施教者的我,因为是第一次实践,所以在感受到孩子们喜欢玩的满足感后,更多地是活动带给我的困惑:

1、因为培训时间少,对奥尔夫音乐教学的理念和方法只是表面化的、感性认识。因此在自主实践中,只能根据自己在培训中看到的培训老师演示的内容进行,自己对教材的理性认识和分析不够,活动所要达到的目标比较模糊,导致活动比较形式化。

2、在活动中,也使我充分感受到自己音乐功底的薄弱,只有教师具备良好的音乐素养以及深厚音乐功底,才能通过崭新的教充理念和教学方法给孩子们全面有效的、生动有趣的音乐教育,使幼儿学到正确、科学的音乐知识。

除此之外,还有很多细节上的困惑,如:幼儿园里乐器已经老化,种类短缺,如何满足奥尔夫音乐教学的需求;从中班才开始奥尔夫音乐教学,如何根据幼儿年龄特点进行系统性的教学等等。我们班的奥尔夫音乐教学才刚刚开始,不管是对幼儿还是教师,都需要在不断实践中去不断探索、学习和创新,作为教师的我将在以后的教育教学中,加紧对奥尔夫音乐教学法和理论的学习,同时不断提高自己的音乐素养。希望通过不断的探索和实践,使我们班的奥尔夫特色教学越来越绘声绘色!

培训奥尔夫心得体会总结篇六

再来说说这次的学习吧,期待许久啊,看着让自己有点肉疼的学费,但是想想可以学到自己一直想学习的内容,还是值得的。简单的介绍下,那现在奥尔夫音乐教学吧。

现下流行的音乐教学法中,以德国奥尔夫音乐教学法,匈牙利柯达伊教学法,瑞士达尔克沃兹教学三大音乐教学体系为主。主要来说说奥尔夫教学法。

奥尔夫音乐教育体系由德国作曲家卡尔·奥尔夫(carlorff,1895—1982)创建。奥尔夫音乐教育倡导元素性的音乐思想。奥尔夫认为,元素性的音乐决不只是单独的音乐,而是一种融合音乐、舞蹈、语言为一体的整体的艺术。通过这些整体的艺术活动,加上鼓、木槌、木块以及钟等节奏感强的乐器,孩子们学会了音乐结构以及如何保持同一个节拍。这种方式是团队体验,孩子们通过歌唱、游戏、合韵脚、跳舞等活动学会了参与和协作。

奥尔夫体系中最突出、最重要的一

2---脱心理的紧张压力,获得情感的自由和对环境的适应能力,而这些都会给他们带来终生的快乐、自信和成功。这也是柯达伊与奥尔夫的创造性音乐活动给我们带来的最有价值的启示。

(未完待续,期待明天的培训……)

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培训奥尔夫心得体会总结篇七

奥尔夫教育法是一种基于音乐和体验的教育方法,旨在通过创造性的活动培养儿童的综合能力。最近我有幸参加了一次关于奥尔夫教育法的培训,这给我带来了很多启发和收获。在这篇文章中,我将分享我对奥尔夫培训的心得体会总结。

首先,通过奥尔夫培训,我深刻体会到了音乐的力量。在课堂上,我们学习了如何将音乐与其他学科(如语言、数学等)相结合,从而激发孩子们的学习兴趣和主动性。例如,在一个数学课上,我们用乐器演奏节奏,通过音乐的变化来教孩子们认识数学中的重复模式。这种创新的教学方法不仅让孩子们学习数学更有趣,还提高了他们的音乐素养。

其次,奥尔夫培训让我意识到了团队合作的重要性。在培训期间,我们被分成小组,一起设计和编排一场音乐表演。在这个过程中,我们学会了倾听他人的观点,尊重彼此的创意,并协调不同的任务分工。最终,我们成功地合作完成了一场精彩的表演。这次经历让我明白,在教育中,鼓励学生进行团队合作既能培养他们的社交能力,又能提高他们解决问题的能力。

此外,奥尔夫培训也教会了我如何更好地了解和满足儿童的需求。在课堂上,我们学习了如何观察和倾听孩子们的表达,以了解他们当前的情感状态,并相应地调整教学方法和内容。通过这种方式,我们能够更好地满足孩子们的需求,帮助他们更好地成长和发展。

另外,通过奥尔夫培训,我对自己的教育观念进行了反思和提升。在过去,我往往将教育视为传递知识的过程,而现在我意识到教育应该是一个激发学生探索和创造精神的过程。奥尔夫教育法鼓励儿童主动参与和亲身体验,培养他们的创造力和解决问题的能力。这种教育方法使我更加关注和重视学生的个体差异,尊重他们的学习方式和兴趣,帮助他们实现个人潜能。

最后,奥尔夫培训为我提供了一个与来自不同背景和经验的教育者交流的机会。在培训中,我结识了许多志同道合的教育者,我们彼此交流心得和经验,互相启发和鼓励。这种互动不仅增加了我对奥尔夫教育法的理解和应用能力,也丰富了我的教育视野和思维方式。

总之,由于奥尔夫培训,我对教育有了新的认识和体验。音乐的力量、团队合作、满足儿童的需求、反思教育观念和交流经验,这些都是我在培训中得到的宝贵财富。我相信,将这些经验和观点融入到我的教育实践中,将能让我成为一名更好的教育者,为孩子们的成长和发展做出更大的贡献。

培训奥尔夫心得体会总结篇八

no.16。

直到开学,奥尔夫音乐教学法对于我来说,是一个完全陌生的东西。对于一样完全陌生的学科,感到特别的好奇。

还记得第一节课,老师突然就唱起”isayhellotoyou...”来,接着就开始带领我们手拉手围起圈,边唱边跟着节奏走动,有时向左转有时又忽然向右了。后来慢慢才知道,这除了锻炼我们的节奏感之外还可以看看我们是否够专注。接着让我们分成两组,变成里一圈外一圈,面对面的走,而且要跟着节奏说出自己的名字让对方复述一次,还记得当时刚开学不久,对彼此都不认识,真的要很认真才能听清楚名字,同时也让我们更熟悉大家了。

在学习奥尔夫的这段时间中,有不少课我们都有舞蹈成份,记得最初有宫廷舞,一男一女为一组,跟着音乐,男生要很绅士地轻轻托起女生的手,跟着女生的手。我很记得老师当时说,”学音乐的学生,修养是很重要的”,因而领导着男生要很绅士、女生在跳宫廷舞的时候更要表现出女生特有的高雅。

以色列舞,老师突然就播起充满异国风情的歌曲来,然后带领这我们跟着节奏舞动,后来得知是以色列那边的舞蹈,那节课我们学的是听唱法学歌曲,与我们从小学歌曲的方法很不同。这也就是奥尔夫教学法和我们从小接受的教学法最大的区别吧。我们不是一开始就一味的看谱学习,而是听,探索着去学习。

有一节课主题是七个半跳的也很有趣,很好玩。老师先跟我们围成一个很大的圈子,然后坐下,我们听着音乐,跟着老师随着音乐中的旋律与节奏做动作,音乐中既有重复的部分,也有延长因,而且紧接跳跃。我记得我们那时候的动作就像是在找蚊子,然后对好停顿的地方“打蚊子”,特别好玩。当然,这些全部都是有目的性的,不是纯粹玩乐。紧接着老师就让我们说一下这段音乐有没有什么规律与特点。这就锻炼了我们不可以只顾着玩,在玩的时候也要注意音乐的旋律节奏的特点,整段音乐可以怎样分段之类的。接下来,老师还让我们根据原有的音乐自我创编新的动作。

有时候老师会突然播起音乐,然后自己走起来,逐渐习惯的我们,在看到老师好像有目的的做起什么动作的时候,就会慢慢的跟上。随着上课的时间长了,也就知道老师这样是为了吸引我们的注意力,是要锻炼学生的专注力的。因为接着老师会跟着音乐,时而走、时而停顿一下、有或者突然拉起手来做起一些动作来,这很考我们的专注力还有应变能力。

有时候老师又会打起鼓来,让我们随便走散,但是走的时候又要注意老师的鼓点,有时候很轻、有时很重、有时很轻快、有时又沉重起来了。而我们走的时候就要注意这些,不是漫无目的的随意乱走。这就很锻炼我们的创造性与合作能力。

在我们的奥尔夫课中,有很多模仿的环节。例如有个课例叫四个音符,就是我们先模仿老师打的一个四个音符的节奏,然后让某位同学指挥我们打出来,而且要有变化,例如卡农,分声部,或两组或四组或者更多。接着我们就围绕这老师的提示进行卡农的创编。

记得之后老师把我们分成的几组,让我们排一段纯打节奏的“节目”出来。我们通过拍打身体打出不同的节奏类型,高中低三个声部打的节奏也不同。而且加入了卡农和即兴进去。那次回课我们组是做的最好的,嘻嘻。

声势,这里说的声势跟我们平时说的并不是同一回事。在这节课上,我们模仿这老师的语言与节奏,像那节课我们就分两边“对唱”,我还记得是a:“你说我说你说我说谁说”,b:“我就不说”重复一遍,a:“说说说”b:“不说不说我就不说”a:“你说我说你说我说谁说”b:“我就不说”。然后又换成一些相应的节奏来代替语言。

竖笛是我从小学就开始接触的乐器,所以我觉得在上这节课的时候肯定特别轻松。但是开始上之后,我发现老师带着我们入门与我小时候学的方法根本是两回事。以前我们是看着指法,严格背指法来吹的。而在奥尔夫课上,我们是先自己探索可以怎么吹出声音,而且不是一次性叫完全部音的吹奏法,而是先叫几个常用的音,就让我们即兴创作了。

通过了差不多半年学奥尔夫教学法的时间,我已经比较知道自己要怎么去学这个科目,知道这个科目是培养学生的哪些方面。希望自己能好好的掌握这个教学法。

培训奥尔夫心得体会总结篇九

第一段:引言和背景介绍(200字)

奥尔夫教育是一种以音乐为核心的综合性教育体系,它通过体验性的学习和自主创作,促进儿童的全面发展。奥尔夫培训是学习和了解奥尔夫教育理念与方法的重要途径。在参加奥尔夫培训的过程中,我深受启发和感动,不仅对音乐教育产生了新的认识,也为自己的教育工作寻找到了新途径。

第二段:奥尔夫培训的内容和收获(200字)

奥尔夫培训主要包括音乐游戏、合奏、舞蹈和器乐制作等环节。通过参与各种游戏和合奏,我深刻领悟到音乐的力量和魅力。同时,奥尔夫培训还注重培养学生的创造力和想象力,通过舞蹈和器乐制作的体验,我对如何激发学生的创造潜能有了新的思考。此外,奥尔夫培训还注重团队合作,培养学生的协作能力和社交能力。通过与其他参训者的互动,我深刻体会到合作的重要性,并学到了一些团队合作的技巧。

第三段:奥尔夫培训对教育工作的启示(200字)

奥尔夫培训让我认识到音乐教育的重要性,音乐对儿童的身心发展有着深远的影响。我将更加注重培养学生的音乐素养和审美能力,通过音乐教育来提高他们的综合素质。同时,奥尔夫的体验式学习方式也让我重新审视了传统的教育模式,我将更加注重培养学生的动手能力和创造能力,鼓励他们从实践中学习和发现。

第四段:对个人成长的影响(200字)

参加奥尔夫培训让我个人得到了很大的成长。首先,我学到了很多新的音乐知识和技巧,提高了自己的专业水平。此外,通过与其他参训者的交流,我扩大了自己的人际圈子,结识了一些来自不同城市和学校的音乐教师,从他们身上学到了很多宝贵的经验和教训。最重要的是,奥尔夫培训让我充分认识到自己对音乐教育的热爱和使命感,坚定了我从事音乐教育工作的信心和决心。

第五段:总结和展望(200字)

通过参加奥尔夫培训,我深深地感受到了音乐教育的魅力和奥尔夫教育的独特之处。我将继续努力学习和探索,不断提升自己的音乐教育水平,为学生提供更好的教育服务。同时,我也希望将奥尔夫教育理念和方法传播给更多的教育工作者,让更多的儿童受益于奥尔夫教育。相信只要我们教育工作者心怀热爱和使命感,用心去做教育,就一定能够给孩子们带去美好的未来。

培训奥尔夫心得体会总结篇十

小一班的小朋友做为展示活动中最小的年龄组,圆满成功的完成了展示活动,为接下来其他的小班开了一个好头。

奥尔夫教学法明确指出:“教学的结果是不重要的,重要的是教学过程。当老师给幼儿任务的时候,他怎么做并不重要,尽可能让他们按照各自的条件,方式,意愿做。这样才能学得主动,发挥想象力和独创性。”我就是本着这种指导思想,来策划本次活动的。小班的幼儿年龄小,注意力容易分散,于是在编排这次展示活动中,我把每一个表演以游戏的形式进行,可以说也是一次创新,孩子们的参与意识高了,每次练习都是乐此不疲。

活动中,孩子们认真的态度感动着每一位家长,憨太可掬的样子逗得在场的观众棒腹大笑。尽管我们的年纪小,尽管我们仅仅学习了一学期奥尔夫音乐,但我们的表现是出色的,这离不开园领导和家长的关心、支持与帮助。在组织活动期间,书记、园长经常到我们班,鼓励我们,为我们出谋划策。负责奥尔夫音乐活动的战干事为我们跑前跑后。家长们也全力以赴支持我们,帮助我们提供音响、灯光等。同时,我们的家长送来了感谢信与鲜花,活动结束后,我们的家长在班级博客上留言到:如果有人现在问我今天参加奥尔夫音乐展示会的心情和表现,我可以完全毫不保留的.说:最开始是目瞪口呆!呆若木鸡!瞠目结舌!然后是由衷的大声喝彩!而且我可以大声地自豪地说“我的宝贝真棒!我为你喝彩!”真的太出乎意料了,真的太想不到了,真的太激动了!没想到三位老师把这些如此顽劣的孩子训练成这么有素质的孩子!看着丫丫有节奏的和着音乐起舞,我的眼泪在一瞬间涌出!这是她人生起点中一个多么了不起的开端啊!看着孩子和音乐融为一体,仿佛舞台上只有她一个人的那种专注、执著的表情,我真的感到孩子找到了自信!这也许就是她人生感知新的升华……。

看到家长的留言,我深深地被感动了!为了我们的孩子,为了一如既往支持帮助我们的家长,我们要努力、努力、再努力——祝福我们的孩子健康向上,祝福我们都有一个幸福快乐的家,祝福蓝天幼儿园明天会更好!

培训奥尔夫心得体会总结篇十一

奥尔夫培训是德国音乐教师卡尔·奥尔夫于20世纪初开创的一种教育培训方法,通过音乐与律动的结合,培养儿童的音乐能力和感知能力,加强他们在审美、艺术和创造性思维等方面的发展。作为一名教育工作者,在我参加奥尔夫培训课程后,我收获颇丰,深刻体会到奥尔夫教育对儿童成长的积极影响,下面我将具体分析一下我在奥尔夫培训中所得到的心得体会。

首先,奥尔夫培训重视对儿童音乐天赋的挖掘和培养。在奥尔夫培训中,我学到了很多关于儿童音乐教育的理论知识和实践技巧。例如,在音乐教学中,奥尔夫注重发掘孩子们的音乐天赋,培养他们的兴趣和激情。他认为,音乐教育应该从儿童的兴趣爱好出发,通过游戏的方式将音乐与生活相结合,激发孩子们的创造力和想象力。在奥尔夫培训课程中,我们进行了很多实践活动,例如课堂上带领孩子们唱歌、跳舞、演奏乐器等,这些活动使孩子们感到愉快和兴奋,激发了他们的音乐兴趣,同时也提高了他们的音乐能力。

其次,奥尔夫培训注重培养儿童的集体合作精神和社交能力。在奥尔夫教育中,课堂活动通常以小组形式展开,培养儿童的集体合作和沟通能力。在培训中,我学到了如何组织孩子们进行集体合作,例如在合唱过程中,我们鼓励孩子们分工合作,各自负责不同的声部,通过合作完成一首完整的歌曲。

此外,奥尔夫培训注重培养儿童的创造力和想象力。在培训中,我学到了很多关于奥尔夫教育中的创造性思维和想象力的培养方法。例如,在演奏乐器时,我们鼓励孩子们根据自己的想象创造出独特的音乐,而不仅仅是简单地模仿。通过这种方式,孩子们的创造性思维得到了充分的发挥,他们在音乐创作方面进步迅速。

最后,奥尔夫培训注重培养儿童的审美素养。在奥尔夫教育中,我们注重培养儿童对音乐的欣赏和理解能力。在课程中,我们经常欣赏不同类型的音乐作品,学习如何欣赏音乐和表达个人的音乐情感。通过这种方式,孩子们的审美能力得到了提高,他们能够更好地理解和欣赏音乐,并从中获取到积极的情感体验。

总之,参加奥尔夫培训课程是一次非常有意义的经历。通过奥尔夫教育,我学到了很多关于儿童音乐教育的知识和技巧,也深刻体会到奥尔夫教育对儿童成长的积极影响。我相信,在将来的教育工作中,我会更好地应用奥尔夫教育的理念和方法,为孩子们创造更好的音乐教育环境,培养他们的音乐能力和素养。

培训奥尔夫心得体会总结篇十二

什么是奥尔夫音乐?以前只是听说过但是对这个音乐体系一无所知。通过参加此次线上培训,让我对奥尔夫音乐有了更深一层的认识。

在听老师的培训活动中可以了解到,他们所呈现处理的东西不是单一的,而平时我们的活动目标可能相对浅薄。通过参加老师培训学习的奥尔夫音乐我有以下几点感受和体会:

1、首先要有入场仪式。优化环境,充满仪式感以此激发小朋友的音乐兴趣。

2、得联习发声。感受发声练习所表现的情绪和意境。

3、有情景式导入。情景式导入主要是让小朋友们明白要学什么,在音乐教学中,恰当的情景创设可以使教学事半功倍。

4、懂得欣赏音乐,分段欣赏、整体欣赏,要学会“听”音乐,走进音乐讲述的故事中回答问题。

5、音乐活动主要就是让幼儿多听多欣赏,同时注意老师的语调的变化,音区高低、力度强弱、速度快慢,进一步感受音乐。其次注意时间的分配、欣赏音乐时让幼儿体会到快乐。

6、最后在音乐中让幼儿了解到音乐中所寓意的道理。音乐作为一种特殊的教育手段,具有形象性和情感性,使小朋友们在潜移默化中得到教育。寓教于乐是一种很好的教学模式。

总之奥尔夫教学法强调艺术教育的综合性。情景式导入等多种形式,能够让小朋友不仅兴致勃勃地参与音乐活动,而且综合提高理解力和表演能力。今后我在教学上要积极学习奥尔夫音乐教学法,带领孩子学习探索,积极进取。

培训奥尔夫心得体会总结篇十三

早就听说了“奥尔夫音乐”,可对它却很陌生,这一次,我有幸参加了北京“乐蓓儿”幼儿教师奥尔夫音乐教学法的培训,有机会与幼教的姐妹们一起学习、感受“奥尔夫音乐”。虽然,培训的时间很短暂,但形式多样,有理论学习、有教学观摩、有亲身体验,使我对“奥尔夫音乐”有了新的认识、新的感悟。通过这次培训使我简单了解了奥尔夫音乐教育的内涵与方法,但是一种好的教学理念要真正在孩子们身上体现那就需要我们长期不断地探索与实践,因此这次学习不但给了我科学、先进的理念,也给了我无形的.压力,因为在今后的教学中要把这种好的东西给孩子们,这需要更大精力去付出,是一个在不断的摸索中前进的过程。

培训奥尔夫心得体会总结篇十四

为期两天的培训在今天结束,让自己收获到了很多,也有很多的舍不得,希望以后还能参与这样的培训活动,以下谈谈自己在这次培训中的心得:

一、技能的提升

对于第一次接触奥尔夫音乐的自己,我收获到了很多,知道了一节课的流程是什么样,知道每个环节需要怎么进行上课,老师会将每个环节的导入语都将给大家,让自己觉得如果真的到自己上一节奥尔夫音乐课的时候,好像自己也能够上好。

上课中老师叫我们一起随音乐做不同的律动,不同的声势,一首音乐变化不同的方式就可以上好多节课,也能够更有意思,更吸引学生注意,之前在学校上课的自己,有时会觉得一首歌曲讲过之后不知道还需要怎么反复去练习,跟着老师学过这些,也让我在以后的教育教学中有了很多的想法,等到了很大的提升。

二、想法的提升

因为我们学校还没有开设奥尔夫音乐课,还只是停留在一节正常的小学音乐课,通过这次的学习,我想以后自己是不是也可以将低段年级的音乐课,改成奥尔夫音乐课,或者在我的课堂上,多加入一些感受音乐、欣赏音乐呢!这样可能孩子们的兴趣点会更好,也会更加积极的参与到课堂中来。

总之本次收获真的很多,很感谢老师两天来的辛苦付出,也感谢老师对我们的负责,本次培训是我觉得自己培训学习中最认真负责,也是我收获最多的一些,再次感谢老师!希望可以还能和老师学习到更多的音乐知识。

培训奥尔夫心得体会总结篇十五

什么是奥尔夫音乐?以前只是听说过但是对这个音乐体系一无所知。很荣幸能参加这次的培训,让我了解奥尔夫音乐。

回想自己以前组织的音乐活动,最多的就是填鸭式教会孩子一首歌曲。偶尔也会以游戏的方式教孩子,但是孩子学到的东西很有限,除了一首歌似乎没有其他什么了。

然而这次的培训让我知道了,哪怕是一首超级简单的《母鸭带小鸭》也可以变成一节很有意思的课。根据节奏利用呼啦圈带孩子进入情境,在玩中巩固节奏让孩子们感受四分音符、八分音符两种不同的速度。除此之外还设计了一些节奏游戏,虽然没有强调让孩子唱歌,但是一节活动下来孩子们都会唱了。

好多节课听下来让我感触最深的就是一节课有好多可挖掘利用的地方,有好多的游戏形式。节奏中有律动,律动中有欣赏,让幼儿在音乐中感知、体验。

还有一点就是奥尔夫的“人体乐器”。在上课的时候老师很注意让幼儿探索自己的身体,用身体动作表现节奏。

总之奥尔夫教学法强调艺术的综合性,将语言、律动和音乐教学相结合,让孩子对音乐产生极大兴趣,从而提高语言能力、理解能力和表演能力。

奥尔夫音乐培训心得体会2

培训奥尔夫心得体会总结篇十六

奥尔夫律动是一种结合音乐和动作的教学方法,旨在通过节奏、音乐和身体的参与,帮助孩子们提高音乐感知、协调能力和团队合作精神。近期,我参加了一次奥尔夫律动培训课程,深受启发和感动。在这篇文章中,我将分享我的心得体会。

首先,在课程中我学到了奥尔夫律动的核心理念,即通过动作和音乐的结合,激发孩子们的学习兴趣。在课堂上,我们会使用一些简单的乐器如手鼓、木鱼等,配合着节奏和音乐进行身体动作。这种方式能够引发孩子们的好奇心和兴趣,使他们更加投入学习。在我的实践中,我将奥尔夫律动应用到自己的教学中,发现孩子们更加积极主动地参与,学习效果也有了明显的提升。

其次,奥尔夫律动培训还强调了团队合作的重要性。在课程中,我们分为小组进行各种活动,每个人都有各自的角色和任务。通过合作,我们能够更好地理解彼此,共同完成任务。这种团队合作的经验对我们每个人来说都是宝贵的。在我的实践中,我将团队合作的理念融入到课堂中,鼓励学生互相合作,共同完成任务。我发现,这不仅能够增进学生之间的友谊,还能够培养他们的协调能力和沟通技巧。

另外,奥尔夫律动培训也注重了音乐的表达和创造。在课程中,我们不仅要学习音乐的基本知识和技巧,还要通过创作和表演展现自己的想法和情感。通过自由创作,我们能够培养孩子们的音乐表达能力,培养他们对音乐的热爱和创造性思维。我深刻地体会到,音乐是一种与生俱来的表达方式,能够让人们用心灵沟通。在我的实践中,我鼓励学生创作自己的音乐作品,分享自己的音乐故事。我发现,他们在这个过程中不仅获得了创造的乐趣,还表达出了自己的个性和情感。

此外,奥尔夫律动培训还培养了我的耐心和细心。在课程中,我需要反复练习乐曲,确保每个音符都准确无误。这需要我花费大量的时间和精力。然而,通过与音乐的交流和沉浸,我发现自己能够培养出更好的耐心和细心。这种耐心和细心不仅在音乐中起到了重要的作用,也在我的生活中起到了积极的影响。我学会了更加耐心地面对问题,更加细心地留意周围的事物。

最后,在奥尔夫律动培训中,我体会到了音乐的力量。音乐不仅是一种娱乐方式,更是一种情感的宣泄和思想的表达。通过音乐,我们能够传递爱、传递和平,与他人建立更深层次的连接。在我的实践中,我鼓励学生用音乐表达自己的情感和想法。我发现,音乐不仅能够帮助他们发泄情绪,还能够培养他们的情感智慧和社交技巧。他们通过音乐与他人产生了更深入的联系,从而更好地理解自己和他人。

总之,奥尔夫律动培训给我带来了很多的收获和启发。通过学习奥尔夫律动,我不仅提高了自己的音乐和教学能力,还培养了团队合作精神、耐心和细心。我相信,这些宝贵的经验和体会将对我的教育事业和生活产生积极的影响。

培训奥尔夫心得体会总结篇十七

两天的培训在今天就结束了感觉好快啊,没有开始培训的时候我就满怀期待,因为刚开始关注公用号时是因为特教才关注的,也看了一些视频觉得非常适合我们这个行业,让自己也收获到了很多,记得还私聊过老师说自己每天上课都很愁这两天的培训解决了我的愁,希望以后还能参与这样的培训活动,以下谈谈自己在这次培训中的心得:

一、音乐的不同玩法与收获

对于第一次接触奥尔夫音乐的我,一首歌我只能听歌词做动作,如果是纯音乐的话也只是简单的会律动,为了能上好奥尔夫我也翻看了很多视频和资料但都是东拼西筹的很不连贯。但这次培训给了我很好的启发和引导一首音乐不同的声势与律动让我丰富了自己的刻板思想。

二、课程的逻辑关系与收获

一节课的开始到结尾应该做什么怎么做都讲的很清楚而且每一项内容都有其联系和首尾呼应是我现在上课没有做到的,还有就是老师讲的乐理知识其实我都听的很吃力因为我不是音乐专业的不会什么乐器啥的,但是我都有做笔记希望我后期能消化,通过这次的学习,我想以后自己应该不会愁课程内容了,因为老师相当于给了我们提纲而且还教了方法,这次收获满满。

总之本次收获真的很多,很感谢老师两天来的辛苦付出,也感谢老师对我们的负责,希望后期还能一起学习更多的知识再次感谢老师!

培训奥尔夫心得体会总结篇十八

参加了开发区教育局组织的中小学音乐教师培训,受益匪浅。通过认真细致地学习,我对教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然,教学业务能力和水平有不同层次的提高。

我们处在一个知识爆炸的时代,我们面临的教育对象是国家与民族的未来,教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习我深刻的认识到一名教师,应该是教学能手,更是科研先锋,这样的教师,才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际,立足课堂,以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究,以形成规律性的认识。

我们不仅要提升自身的专业知识,还要学习方面,如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作,如果能善于观察、研究、思考;处理好与学生、家长、同事之间的关系,那么相对来说,工作起来就会更得心应手。

作为一名教师,首先要让学生喜欢你,喜欢听你的课,进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升,在积累经验中获得一种平和优雅的心境,在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是的老师,多读书,提升自己,在实践中反思自我,做一位优秀的人民教师。

真诚可以是一面镜子,也可以是一种无敌的武器,对待学生,对待花样年龄的青少年,除了真诚还能用什么方式来打动他们,获得他们的信任呢?在教师生涯中,我将本着对学生对职业的热爱,坚决地走下去。

要想从工作中不断提高自己的教学水平就少了这个环节;不断的反思、改进。教师职业没有,只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法,并且能将这种方法深化为一种理论,这便是做一名教师的境界了。

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