通过心得体会,我们可以充分发挥自己的思考能力与创造力。写心得体会时,应该避免空泛和老套的表述,要具备个人独特的思考和见解。接下来是一些专业人士的心得体会,对于我们在某个领域的发展具有很大的指导意义。
自编舞蹈心得体会篇一
舞蹈是一种表达情感和展现个性的艺术形式,自编舞蹈更是舞者们展示创造力和独特艺术风格的机会。自编舞蹈要求舞者有独立思考和创作的能力,更需要通过舞蹈表达自己的独特视角和情感。在我自编舞蹈的过程中,我深刻体会到了自我表达和艺术创作所带来的乐趣和成就感。本文将从自编舞蹈的灵感来源、创作过程中的挑战与突破、舞蹈表达的效果、观众反馈和对未来自编舞蹈的展望等五个方面进行阐述,以分享我在舞蹈自编中的心得和体会。
首先,让我谈谈自编舞蹈的灵感来源。舞蹈作为表达情感和传达意义的艺术形式,需要表达者从日常生活中不断发掘创作的灵感。在自编舞蹈中,我常常从自己的情感和生活经历中获取灵感。有一次,我经历了一段感情的起伏,深受其影响感触良多,决定将这段经历转化为舞蹈的表现形式。我将过往的思绪和情绪转化为动作和舞步,通过舞蹈的方式表达了内心的复杂情感。灵感的来源可以是生活中的任何一切,只要我们敏锐地捕捉和汲取,都可以成为舞蹈创作的素材。
其次,自编舞蹈的创作过程中充满了各种挑战,而突破这些挑战也让我获得了成长和进步。首先,时常出现的挑战是如何将内心的情感和意念转化为具体的动作和舞步。这需要舞者有很强的表达能力和对舞蹈语言的理解。在自编舞蹈时,我会反复思考每个动作背后所要表达的情感,并通过细节的调整和组合来实现我想要达到的艺术效果。另外,编舞过程中,舞者还需要面对动作技巧和舞蹈形式的限制。而对这些限制的突破,需要舞者不断地探索和创新。通过参加舞蹈培训班和观摩他人的作品,我不断学习新的技巧和表现手法,来丰富自己的编舞技能,使我的舞蹈更加富有个性和表现力。
接下来,我想谈一谈舞蹈表达的效果。舞蹈作为一种非语言的艺术形式,能够通过动作和姿态传达情感和意义。在自编舞蹈中,我常常通过动作的速度、力度、姿态的迅猛或缓慢等变化来表现情感的高潮或低谷。同时,音乐也是舞蹈表达效果的重要元素。音乐会引导舞者的节奏感和情绪,使舞蹈表达更加鲜明、生动。在一次自编舞蹈中,我选择了一首悲伤的钢琴曲作为伴奏,通过自己的身体表达对失去的痛苦和追忆,观众因此被情感所触动,进而更好地理解了我的内心世界。
再次,观众的反馈对于舞者来说至关重要。在自我表达的过程中,观众的理解和接受也是一种肯定和鼓励。在舞台上,我尽力将自己的情感和意念表达给观众,希望能与他们产生共鸣。而当观众们用热烈的掌声和赞赏的目光回应时,我的心中充满了满足感和成就感。观众的反馈不仅是对我个人努力的认可,也给了我在自编舞蹈创作道路上继续前行的动力。
最后,展望未来,我希望能够在自编舞蹈的道路上不断突破和成长。作为一名舞者,我希望能够更好地激发内心的激情和创造力,通过自编舞蹈表达独特的观点和情感。我将继续寻找灵感的源泉,锻炼自己的编舞技巧,并在舞蹈的世界中不断探索和进步。我相信,通过持续努力和追求,我一定能够创作出更具影响力和艺术价值的舞蹈作品。
总之,舞蹈自编带给我无限的乐趣和成就感。从灵感来源到创作过程中的挑战与突破,再到舞蹈表达的效果和观众反馈,每一个环节都让我深刻体会到了舞蹈艺术的魅力和力量。而对未来自编舞蹈的展望更让我充满了无限憧憬和动力。舞蹈是一种美妙的语言,通过自编舞蹈,我相信我能够更好地表达自己,传递情感,并用我的舞动触动人们的心灵。
自编舞蹈心得体会篇二
自编舞蹈是一种创造性的艺术形式,它为舞者提供了表达自己内心世界的机会。我曾经有幸参与了一次自编舞蹈的表演,并在这个过程中获得了许多宝贵的体验和体会。通过这次经历,我深刻认识到自编舞蹈的魅力和意义。
第二段:创作的过程
自编舞蹈的创作是一个富有挑战和探索的过程。首先,我们需要选择一个主题或情感作为舞蹈的基础。在这个过程中,我们要时刻保持灵感的敏感和表达的直觉。接下来,我们要为舞蹈设计编舞动作和舞台布景。这需要我们充分发挥创造力和想象力。最后,我们要通过排练和演出来完善舞蹈的细节,使观众能够真正理解和感受到我们想要表达的情感。
第三段:表达个人情感
自编舞蹈是一种非常有效的方式来表达自己的情感和思想。在我创作舞蹈的过程中,我尝试着表达自己内心深处的情感,包括喜悦、悲伤、愤怒等。通过舞蹈动作和形象的组合,我能够将这些情感传递给观众,并引起他们的共鸣。这种沟通方式使我感到无比畅快和满足,因为我知道我的内心世界得到了真实的表达。
第四段:培养自信和创造力
自编舞蹈不仅帮助我表达情感,还培养了我的自信和创造力。在舞蹈的创作过程中,需要不断地尝试和探索新的动作和形式,这要求我具有勇气和创意来突破传统的舞蹈边界。我也要在排练和表演中展示自己的能力和才华,这需要我有足够的自信和决心。通过这个过程,我变得更加自信和坚定,也培养了我的创造力和想象力。
第五段:舞蹈艺术的意义
创编舞蹈是一门艺术,它有着丰富的内涵和意义。通过舞蹈,人们可以表达情感、思考问题、传递信息和展示个人才华。舞蹈不仅拥有美的形式和技巧,更具有深刻的内在意义。自编舞蹈在其中扮演着重要的角色,它通过创造力和自由表达,让舞者更好地展示自己的个性和内心世界。同时,观看自编舞蹈也能给观众带来不同的思考和感受,激发他们的想象力和共鸣。因此,自编舞蹈不仅对舞者有着重要的意义,同时也对观众和整个舞蹈艺术有着积极的影响。
总结
自编舞蹈是一种独特而丰富的表达方式,它通过舞蹈动作和形象的创造,让人们能够表达内心深处的情感和思想。这个过程不仅培养了我们的自信和创造力,也让我们更好地理解和欣赏舞蹈艺术的意义。通过自编舞蹈,我们可以在舞台上真实地展示自己的个性和独特魅力,也能够向观众带来深刻的思考和感动。这一次自编舞蹈的经历对我来说将是一生难忘的,它让我更加热爱舞蹈,并愿意用舞蹈来表达自己的内心世界。
自编舞蹈心得体会篇三
舞蹈自编是指舞蹈创作过程中由舞者自行构思、设计、编排和演出的作品。这种方式可以充分表达舞者的个人特点和情感,带来独特的艺术体验。在我多年的舞蹈自编实践中,我深深体会到了其中的挑战与收获。下面将从技巧、创意、表达、认知以及成长五个方面,分享我的心得体会。
首先,舞蹈自编对舞者的技巧要求很高。编舞以及在表演中展现出舒展、协调、力量与灵动的基本功都需要舞者有扎实的舞蹈技巧作为基础。较高的技巧水平使得编舞者能够更加自如地表达自己的意图、传递情感,令观众能够更好地理解舞者的艺术创作。在我的实践中,我不断加强基本功训练,提高肌肉的柔韧性和力量,在舞蹈自编中更加得心应手。
其次,舞蹈自编要求舞者具备独创性的创意和良好的表达能力。创作是一种思维的活动,要求舞者能够将自己的感受与经历转化为舞蹈语言,诠释出独特的艺术形式。在我的实践中,我经常观察周围的生活,关注社会热点和人与人之间的情感互动,将这些灵感融入到我的舞蹈作品中。同时,在表达上,我注重细节的把握,通过身体的力量、姿态和舞步的准确性传达出最真实的内心情感。
第三,舞蹈自编是一种表达自我的方式。编舞者可以通过创作表达自己的人生体验、情感和对世界的理解。在创作的过程中,我逐渐发现,自编舞蹈不仅仅是为了追求外在的表演效果,更是一种对内心的深层研究和思考。通过舞蹈,我能够更加清晰地表达出自己对世界的独特看法和认知。这种表达方式不仅使我得到了情感的宣泄,也得到了认知的提升。
第四,舞蹈自编给我带来了认知的拓展。在创作过程中,我不仅学习了如何用舞蹈语言表达自己的情感和思想,也在不断尝试中发现了其他艺术形式与舞蹈的关系。通过与音乐、舞台美术和灯光设计等领域的合作,我对舞蹈艺术的全面认识得到了拓展。这种跨学科的学习和实践不仅提高了我的专业素养,也丰富了我的个人艺术修养。
最后,舞蹈自编让我不断成长。每一次的编舞经历都是一个提升自我的过程,每一次的演出都是一个展示自我的机会。通过舞蹈自编,我不断挑战自我,发掘潜力,提高了自身的舞蹈水平和艺术修养。同时,舞蹈自编也使我成为一个更加细心、耐心和富有创造力的人。在这个过程中,我不仅学会了如何与别人合作,同时也学会了如何独自完成一项艰巨的任务。
总而言之,舞蹈自编是一项有挑战性和收获的艺术形式。它要求舞者具备高水平的技巧、独创性的创意、良好的表达能力以及对自我的理解和认知。通过舞蹈自编,舞者可以深入挖掘自己的内心世界,展现自我,不断成长和进步。我相信,只要坚持不懈,舞者们都能够在舞蹈自编的道路上实现自己的艺术梦想。
自编舞蹈心得体会篇四
自编舞蹈是一种表达内心情感的艺术形式,也是我展示才华和个性的方式。在参与编舞的过程中,我学到了许多重要的经验和技巧。首先,我要明确自己创作的目的和主题,是为了表达什么情感或者传达什么信息。然后,我会收集灵感和素材,观察生活中的各种情景和细节,以便于能将其转化为具体的舞蹈动作。接下来,我会进行舞蹈动作的构思和设计,不断尝试不同的组合和变化,以使得整个舞蹈流畅且有趣。最后,我会对舞蹈进行排练和完善,以确保演出时可以完美呈现。
第二段:舞蹈中的情感表达
在编舞的过程中,我通过舞蹈来表达自己的情感。舞蹈是一种无声的语言,可以将内心世界中的喜怒哀乐转化为身体的动作和姿态。当我在编舞时,我会给每一个动作赋予特定的情感和意义。例如,快速的跳跃和旋转可以表达兴奋和喜悦,柔和的流线和舒展可以表达平静和宁静。通过这样的表达,观众可以更好地理解我的情感,并与我建立起共鸣。
第三段:舞蹈中的创意与自由
自编舞蹈给我提供了一个发挥创意和展示个性的平台。我可以借鉴其他舞蹈的动作,但也可以加入自己的创意和个性化的元素。在编舞的过程中,我会不断尝试不同的动作和形式,并结合音乐的节奏和旋律来展现我的创意。我可以选择突破传统的规则和框架,表达独特的艺术观点,并希望观众也能感受到我的创意和自由。
第四段:与观众的互动与反馈
舞蹈是一种表演艺术,也是与观众进行沟通和互动的方式。在自编舞蹈的演出过程中,观众的反馈和反应对我来说尤为重要。他们的赞美和鼓励能够让我对自己的舞蹈充满信心,而他们的建议和批评则可以让我更好地改进和提升自己。舞台上的互动和观众的参与,让我感受到了舞蹈的魅力和唤起了我对舞蹈的热爱。
第五段:舞蹈对我的意义和启示
通过编舞的过程,我收获了许多对我个人成长和发展非常有益的启示。首先,我学会了如何用舞蹈的形式表达自己,从而更好地了解和认识自己的内心世界。其次,编舞让我对艺术和美感有了更深刻的理解,使我更加敏感和品味。最重要的是,编舞是一种持续学习和不断挑战自己的过程,通过不断尝试和实践,我积累了许多宝贵的经验和技巧。这些经验和技巧不仅在舞蹈创作中有用,也可以应用到我生活和工作的其他方面。
总结:通过自编舞蹈的经历,我认识到舞蹈艺术的魅力和独特之处。它不仅仅是一种表演艺术,更是一种沟通和传递情感的方式。通过自己的创作和展演,我不仅展示了自己的才华和个性,也与观众建立了特殊的情感联系。舞蹈不仅是我生活中的一部分,更是我的激情和追求,我将继续努力学习和创作,将更多的舞蹈作品呈现给观众。
自编舞蹈心得体会篇五
随着文化艺术教育的不断重视与发展,幼儿舞蹈自编成为了一种独特的艺术表现形式。作为孩子们展示自我才能和视觉形象的重要途径,自编舞蹈让幼儿们在舞台上尽情展现自己的个性和创造力。通过自编舞蹈的过程,我深刻地体会到了它对幼儿的积极影响,并发现了一些有效的教学方法。
首先,自编舞蹈培养了孩子们的个性与表达能力。在编舞的过程中,幼儿们会有机会表达自己的情感和想法。他们可以根据自己的心情选择音乐、动作和表情,从而将内心的想法和感受传达给观众。这种表达方式不仅培养了他们的个性,还促进了他们的情感认知与沟通能力的发展。
其次,自编舞蹈激发了幼儿的创造力与想象力。在编排舞蹈的过程中,孩子们可以尝试各种不同的动作和舞步组合。他们可以用自己的想象力创造出新的舞蹈动作,并将它们融入到舞蹈中。这种自由的创作过程激发了孩子们的创造力和想象力,让他们感受到了艺术的乐趣与无限可能。
其次,自编舞蹈提高了幼儿的协调能力与节奏感。跳舞需要全身的协调动作,同时还要和音乐的节奏相配合。在编排自己的舞蹈时,幼儿们需要仔细听音乐,找到其中的节奏感,并将自己的动作与音乐配合起来。这种训练不仅培养了孩子们的协调能力,还提高了他们的节奏感和感知音乐的能力。
然后,自编舞蹈促进了幼儿的团队合作与交流能力的发展。舞蹈是一项集体艺术,需要团队合作来实现整体效果。在自编舞蹈的过程中,幼儿们需要互相合作,互相交流,共同完成舞蹈的编排和排练。通过合作,他们学会了倾听他人的意见,尊重他人的创意,并有机会与他人共同创造出协调而美妙的舞蹈。
最后,自编舞蹈提升了幼儿的自信心与自我认知。当孩子们能够在台上展示自己的作品时,他们会感到自豪与自信。自编舞蹈是孩子们用自己的智慧和努力创作的艺术品,而它的完成和成功将给予他们更多的自信和成就感。通过自编舞蹈,孩子们能更好地认识并展示自己的个性和才能,树立了自己的自我价值和自我认知,从而更加积极地面对生活的挑战。
总结起来,幼儿舞蹈自编在幼儿艺术教育中起到了重要的作用。它既培养了孩子们的个性与表达能力,又激发了他们的创造力与想象力,同时还提高了他们的协调能力与团队合作能力,并增强了他们的自信心与自我认知。作为教育者,我们应该给予幼儿更多的创作机会,让他们在舞蹈自编的过程中享受到学习与成长的乐趣,并成为更加自信、积极的小艺术家。
自编舞蹈心得体会篇六
自编幼儿舞蹈,首先要选择适合幼儿的音乐和动作。幼儿舞蹈需要选择欢快、轻松的音乐,激发幼儿的兴趣和潜力。音乐的旋律要简单明快,节奏要明确明朗,这样幼儿才能更容易掌握舞蹈的节奏和表现出活泼的形象。同时,动作的选择也要符合幼儿的身体特点和发展水平。幼儿的骨骼和肌肉发育尚未完全成熟,所以要避免过于复杂或高难度的动作,以免给幼儿带来不必要的压力和伤害。
二、培养幼儿的动感和表演能力
在自编幼儿舞蹈的过程中,要注重培养幼儿的动感和表演能力。通过教授简单动作和舞蹈基本功,帮助幼儿掌握正确的舞蹈姿势,培养舞蹈的表演天赋。同时,还可以引导幼儿使用表情和肢体语言来表达舞蹈的情感和内涵。通过舞蹈训练,培养幼儿的个性魅力和艺术感觉,提高幼儿的舞台表演能力和对舞蹈的兴趣。
三、注重幼儿的自我创造和发挥
自编幼儿舞蹈的过程中,更加注重幼儿的自我创造和发挥。舞蹈是一种自由和富有创造力的艺术形式,幼儿可以根据自己的喜好和创意来改编舞蹈。在舞蹈排练过程中,可以鼓励幼儿发表自己的意见和建议,提供他们大胆尝试和实现自我价值的机会。通过参与舞蹈的创作和编排,幼儿可以更好地表达自己的个性和激发自己的想象力。
四、培养幼儿的团队合作意识
自编幼儿舞蹈不仅可以培养幼儿的个人能力,还可以锻炼幼儿的团队合作意识。在舞蹈排练和表演的过程中,要鼓励幼儿相互帮助和支持,培养他们的合作精神和集体荣誉感。通过共同努力完成一台精彩的舞蹈作品,幼儿不仅能够形成友谊和团队意识,还能够感受到成功的喜悦和成就感。
五、关注幼儿的身心健康发展
自编幼儿舞蹈的过程中,要关注幼儿的身心健康发展。舞蹈是一种身心结合的艺术形式,通过舞蹈训练,可以锻炼幼儿的身体素质、协调性和灵活性。同时,舞蹈还可以帮助幼儿释放压力、培养情绪表达能力和提高注意力集中力。在自编幼儿舞蹈的过程中,要注重幼儿的安全问题,保证幼儿的身心健康和舞蹈训练的安全性。
总之,自编幼儿舞蹈不仅可以培养幼儿的艺术素养和表演能力,还可以促进幼儿的身心健康发展。通过选择适合幼儿的音乐与动作,培养幼儿的动感和表演能力,注重幼儿的自我创造和发挥,培养幼儿的团队合作意识,关注幼儿的身心健康发展,可以帮助幼儿更好地享受舞蹈带来的乐趣和积极影响。
自编舞蹈心得体会篇七
跳舞是一种艺术形式,通过舞蹈能够表达出内心的情感和思想。在学习舞蹈的过程中,我有幸参与了自编舞蹈的创作,通过个人体会和反思,我深刻体会到自编舞蹈的独特魅力。下面我将就自编舞蹈的取材、编排、演练、亮相以及收获五个方面,进行连贯的叙述。
首先是自编舞蹈的取材。在选择舞蹈主题时,可以根据一些经典舞蹈或文学作品进行创作,也可以从生活中的点滴细节中汲取灵感。在我自己编舞时,我选择了一个灵感来源于自然的主题——四季。我通过观察四季的变化,仔细倾听四季的声音,捕捉到四季各自独特的气息,从而获得了创作动力。
其次是自编舞蹈的编排。编排整个舞蹈需要考虑舞蹈动作的连贯性和表达力,使得每个动作都能够凸显舞蹈的主题。在编排过程中,我尝试运用不同的舞蹈形式和舞蹈技巧,通过组合和变化动作来表达四季的不同特点。在编排过程中,我时刻保持创新思维,并不断尝试新的舞蹈动作,以增强舞蹈的表现力。
第三是自编舞蹈的演练。无论是个人表演还是团体合作,舞蹈演练都需要付出持续努力。在演练过程中,要注重细节的把握,并不断进行修正和调整,使得整个舞蹈更加精细和完美。在我的自编舞蹈团队中,大家互相鼓励,共同进步,通过反复地排练和探讨,我们不断提高舞蹈的质量和水平,为舞台亮相做好准备。
第四是自编舞蹈的亮相。当自编舞蹈最终呈现在观众面前时,能够感受到观众的赞赏和喝彩,这是一种巨大的满足感。在舞台上,我全情投入,尽情展现自己编舞的作品。我相信,舞蹈是令人心旷神怡的艺术,通过自编舞蹈的亮相,我希望能够让观众通过我的表演来感受到舞蹈的美妙。
最后是自编舞蹈的收获。通过自编舞蹈的全过程,我收获了很多。首先,我深刻体会到了舞蹈的创作和表演的乐趣,体验到了自己创造美的能力。其次,通过创作舞蹈,我锻炼了自己的创新思维和团队合作能力,培养了耐心和细心的品质。最后,自编舞蹈的亮相给予我了自信和成就感,让我更加坚定了从事舞蹈艺术的决心。
总的来说,自编舞蹈是一种令人沉醉的艺术创作过程。通过选择适合的主题,用心编排动作,持续地演练和调整,最终在舞台上亮相,并从中获得成就感和快乐。自编舞蹈不仅仅是一项技能的学习和应用,更是通过舞蹈去表达自己的情感和思想。在未来的舞蹈学习中,我将继续探索和创新,通过自编舞蹈展现更多独特的艺术魅力。
自编舞蹈心得体会篇八
舞蹈自编是指舞者根据自己的观察、体验和创造力,创作出具有独特风格和意义的舞蹈作品。在这个过程中,舞者能够发挥自己的想象力和表达能力,将内心的感受和情感通过舞蹈的语言表达出来。在我的舞蹈自编中,我深刻体会到了自由创作的乐趣、面临的挑战以及不断突破自我的重要性。
首先,舞蹈自编带给我的最大乐趣就是自由创作的过程。在这个过程中,我可以随心所欲地选择舞蹈动作、音乐和表达方式,没有任何束缚和限制。我可以尽情地发挥自己的想象力和创造力,创作出独一无二的舞蹈作品。这种自由创作的过程让我感到无比愉悦和满足,仿佛进入了一个完全属于自己的艺术世界。
然而,舞蹈自编也带来了一些挑战和困难。首先是创作的灵感和创意可能会有滞后期,有时候我会感到枯竭和无法找到新的灵感。这时候,我就需要调整自己的心态,从日常生活中寻找新的灵感,或者与他人交流、分享。其次,编舞过程中还需要不断地尝试和修改,不断地改善和完善作品。有时候一个动作、一个节奏的调整就需要反复尝试和调整,这需要耐心和勇气面对自己的不足,不断地改进。
在舞蹈自编的过程中,我也深刻领悟到了要不断突破自我,追求艺术上的创新和突破的重要性。舞蹈作为一门艺术形式,必须始终与时俱进,不断地创新和发展。在舞蹈自编中,我会尝试一些新奇的动作和表达方式,挑战自己的舞技和表演能力。同时,我也会注重舞蹈作品的独特性和艺术性,力求给观众带来新的感受和启发。只有不断突破自我,才能在激烈的舞蹈竞争中脱颖而出,展现出独特的艺术魅力。
此外,舞蹈自编还帮助我更深入地理解舞蹈的内涵和意义。在编舞的过程中,我会思考舞蹈作品所表达的主题和情感,通过动作的设计和配乐的选择来传达给观众特定的信息和感受。同时,我也会注重舞蹈动作的流畅性和舞台效果,力求将自己对舞蹈的理解和感受通过舞蹈的语言完美地呈现出来。舞蹈自编让我更深刻地理解了舞蹈艺术的独特之处和表达形式,加深了我对舞蹈的热爱和追求。
总结起来,舞蹈自编是一种充满乐趣、挑战和成长的过程。通过自由创作,舞者能够尽情发挥自己的想象力和创造力,创作出独具风格的舞蹈作品。但这也需要面对挑战和困难,不断地尝试和改进作品。舞蹈自编还帮助舞者突破自我,追求艺术上的创新和突破。最重要的是,舞蹈自编让舞者更深入地理解舞蹈的内涵和意义,将自己对舞蹈的热爱和追求融入到作品中。通过舞蹈自编,舞者能够不断地成长和进步,展现出自己独特的艺术魅力。
自编舞蹈心得体会篇九
我从去年12月开始接受专业的舞蹈训练。虽然我从小就喜欢唱歌和跳舞,但由于家庭原因和环境原因,我推迟了。我只能把我最大的爱好藏在心里。虽然我不愿意放弃,但我很无助。
后来长大了,有了自己的家庭。一次偶然的机会,我又接触到了舞蹈,内心隐藏的激情又爆发出来了。我投入其中,开始了一些业余舞蹈训练。也许我天生就爱上了舞蹈。我练得很快。当然,我也很努力地练习,取得了很大的进步。我就像一个饥渴的孩子,尽情地吸收母亲的牛奶。但慢慢地,我发现我的环境太有限了,我联系的老师不能给我更多的帮助,所以我决定去更大的学校,更专业的地方获得更多的知识和更大的进步。
幸运的是,我来到了目前的学校——力绅健身学院。我们的老师都很好,他们优秀,专业,认真,善良。他们手拉手指导我们,耐心帮助我们。学习时,他们是我们的老师;私下里,他们是我们的朋友。在参加舞蹈训练的学生中,我年纪比较大,我也知道这是我自己的劣势,但我并不灰心。我知道“笨鸟先飞”的道理。为了弥补自己的许多不足,我想比别人付出更多的努力,更多的时间,更努力的训练。我也有训练很累很憔悴的时候,这个时候,老师总是安慰我鼓励我,让我有更多的`动力,更坚持训练。做人要勇往直前,不能半途而废。能被打败,不能被打败。
在训练开始时,我总是想快速学习舞蹈,快速学习很多舞蹈,有一种渴望快速成功和即时利益的感觉。老师也看到了我们的一些心情,会不厌其烦地告诉我们,打好基础的重要性。当我开始锻炼时,我很累,很累,想放弃。后来,当我学习一些困难的舞蹈时,我觉得身体健康的重要性,没有良好的身体储备,不可能准确和完整地跳舞。假如我们以后出去教别人,一节课没完,我们自己都累了,怎么能当教练,怎么能很好地教别人?“高楼万丈平地起”所以说基础很重要,基本功是舞蹈教练必备的。现在我能体会到老师们的良苦用心,我们以后学习还有很长的路要走,可以说是活到老,学到老。现在打好基础,以后才能更好的学习新的技能和知识。
自编舞蹈心得体会篇十
10月开始,我有幸参加了绵阳卡思特舞蹈学校的教师舞蹈培训培训。在这里,我由衷的感谢学校领导给了我们这样一个难得的培训学习机会,也感谢赵老师和其他老师为我们不辞辛劳的付出。在大半年为期六次的舞蹈培训学习过程中使我受益匪浅,学习到了许多在正常的工作和生活当中难以学习到的东西,同时也认识了许多的老师,从他们身上也学习到了许多难能可贵的东西。
此次卡思特舞蹈培训到目前进行了大半年,老师们的舞蹈培训形式多样,内容丰富,整个培训下来,感觉与以往了解到的培训有很大不同,即开阔了视野,又提高了我很薄弱的舞蹈素质,还提升了我对生活的积极态度,对于和队友之间的团结、互助、相互学习也有了更深刻的体会。
在培训学习中我深感自己的不足,要学的知识和技能太多,通过这次培训,更激发了我对舞蹈的热爱,更感受到了舞蹈的美。在学习舞蹈时多琢磨、多练习、多体会是找到感觉的关键。我在培训中,看到赵老师和其他老师们的优美动作,听着入耳的乐声,我的心为之陶醉。应该说,舞蹈作为一种艺术,它为我们提供了丰富的想象空间。赵老师热情洋溢的讲解和演示令我大开眼界,耳目一新,舞蹈是一门综合艺术,它是用人体语言来表现情感世界的动态艺术。它可以丰富人的情感,发展人的想象力,增强人的自信心和自豪感。舞蹈训练要讲究科学,让人在兴趣中学习基本功。这次舞蹈技能训练更是为我们提供了一个感受美,追求美的一个广阔天地,我更有了一种把这种美的体验传播给学生的愿望。当然,在培训中也有些老师把舞蹈的培训当成是一种负担,却忽略了在舞蹈的集体训练中能给我们带来什么,赵老师告诉我们,舞蹈训练的目的不是为了比赛,而应该把舞蹈教学当成一种方式,一种途径,把育人作为目标,让学生在一个集体中学会怎样与人相处,怎样敢于面对困难,提升自己综合素质,缩小乡村孩子和城市孩子之间的差距。
本次培训,我深感自己的不足,觉得要学得东西太多。在舞蹈学习中,更激发了我对舞蹈的热爱。同时,我更有了一种把这种美的体验传播给学生们的愿望。而这次培训学习犹如为我们打开了一扇窗,拨云见日,使我在一次次的感悟中豁然开朗。对于一向热爱生活的我来说,能参加这次培训非常高兴和激动。但对于舞蹈水平一般的我,要学好并能够教授学生,还真是有一定困难和严峻的考验。这次舞蹈技能训练更是为我们提供了一个感受美、追求美的一个广阔的天地。在舞蹈学习中,我感受到了它的美更激发了我热爱舞蹈的热情,同时,我更有了一种把这种美的体验传播给学生们的愿望。虽然舞蹈培训有累有幸苦,但陶冶了我们的情操,真是美在其中,乐在其中。
舞蹈教育是一种美育。正如德国美学家席勒所说“有促进健康的教育,有促进认识的教育,还有促进鉴赏力和美的教育。这最后一种教育的目的在于培养我们感性和精神力量的整体达到尽可能的和谐。”正如赵老师所开展的这个卡思特舞蹈教师培训活动,对参加舞蹈培训的老师们是一个很难能可贵的机会,对接受老师们进行舞蹈美育培训的学生也是一个宝贵的机会。
通过这几次的培训,我觉得我不仅学到了专业的舞蹈知识和技能,还从许多老师身上学到了教育教学的很多方法,今后,我将把在培训中所学的知识和技能运用到这项美育工程学生舞蹈培训当中去,为进一步提高学生的综合素质而努力奋进!
自编舞蹈心得体会篇十一
对于有生命以来,从未练习过舞蹈的人来说,很容易会出现学不下去的现象,感觉太难了。我就是这样一个人。但是,自己又特别喜欢,怎么办呢?“学如春长之苗,不见其长,日有所增也。”“享受学习过程。”“拉丁、摩登、爵士等舞蹈的套路是基本固定的。”“学习是个循序渐进的过程。”这样几个理念,支持我坚持下来,不断地重复,直到肌肉形成记忆。同时,相对集中一段时间进行学习,学会一两个小套路,就会比较有乐趣。有了乐趣,就更容易坚持下去。坚持,不仅能学习舞蹈,而且更能锻炼身体。本来,锻炼身体就该是自己生活的一部分。时间、精力呢?“人同时可以做很多事情,但做好的往往只有一件。”适当的取舍就是必然的。
急功难成。太过急进,反而会产生反效果。要上重心,要明确方向性,不要老低着头来跳。老师跳一次,我们基本上都记住了。万丈高楼从地起。没有基础是不会有优雅的姿态,也不能完整的去完成一支舞蹈。好好的学习基础,才开始去学套路。基本站姿,要站的好,并不是s形,而是i型,上身要放松,不能含胸也不能把胸部太过突出,呼吸能自由自主,肩胛骨要锁好的同时也要打开,肩部要随时有下压的意识,腰要直,而且盆骨的位置要垂直地面,不能翘臀,腹部的位置要打开,成完全的180°,这样才能让脊椎垂直的坐在盆骨上;大腿内侧要用力收紧,膝盖用力压地板,地板作用到你身上的反作用力,就是通过上身下压的力量来制止力量向外走。懂得如何站,就学如何走。走rumbawalk是非常的讲究,并不等于我们平常的步行,而是出前脚,脚尖绷直,然后从脚尖开始挤压地板,一直到断掌,然后脚跟,直到全脚掌落地,移重心上前脚,hip位打开,成180°,上身与下身形成扭毛巾的状态,重心移动的过程中,不断挤压膝盖,一直压到地板上,地板给予身体的反作用力此时会往上走,因而上身要与主力脚那边盆骨高位的位置挤压,把力量集中在身体的中心,从而令力量不会走散,但挤压的同时也要保持上身的平衡,不要过分的挤压造成上身的歪扭。
20xx年x月x日——11日
腾一中
许勇明
腾冲县20xx、20xx年度“薄改”项目学校音乐舞蹈教师
(一)、开班典礼,姜家庆、张俊荣老师及一中赵校长讲话
(二)、聆听学习徐老师“音乐课改及中小学音乐教学现状”讲座
1、儿童歌舞剧,云南是第二个示范点。
2、教育观念、师资力量薄弱。
3、教育方针:德、智、体、美。
美育——艺术教育,美育是“德、智、体”三棵小树茁壮成长的肥沃土壤。
(三)、音乐基础知识、音乐技能——歌唱、唱游、器乐、欣赏、识谱五方面。
1、歌唱:独立而又有表现力地歌唱歌;二声部轮唱;正确的歌唱姿势。
2、游唱。
3、器乐:打击乐、竖笛、口琴、手风琴、电子琴、葫芦丝等;
正确的演奏姿势和方法。
4、欣赏:优秀音乐作品、杰出音乐家。
5、识谱:简谱、五线谱
(四)、德国奥尔夫音乐教育体系,柯达伊音乐教育体系
(五)、国内外音乐教学视频欣赏
(六)、打击乐器介绍及注意事项——组装乐器、认识打击乐器、许老师示范并介绍使用注意事项。
(七)、许老师上示范课“打击乐器的认识及应用”——一中初一级组
(八)、音乐理论知识学习
(九)、架子鼓演奏的训练
(十)、汇报表演
此次音乐舞蹈培训,我深知自己是非音乐专业的兼职教师,虽音乐舞蹈是自己的爱好,但与参训的许多专业老师相比还是有很大的.差距,我认识并感受到这是一次难得的充电、提升自我的机会,所以我本着认真、虚心、努力的态度学习、请教、训练,晚自习加班实操,使自己在有限的培训时间里,有最大的收获。
1、通过聆听学习许老师精彩的授课,丰富了我的音乐理论知识,如和弦、半分解和弦、分解和弦,音阶的音级从属关系,儿童歌舞剧等。
3、电子琴一直是我培训前欲试而又无从下手的一件乐器,不知左手该如何伴奏。通过培训我虚心请教了许老师,培训时,晚自习加班练习。但我知道电子琴的演奏并非一日之功,回校后我特意将自己每周里连续的两堂空课时间安排为电子琴的弹奏时间,一直坚持练习着,现在我已经能弹奏一、二年级的一些简单的儿歌了。
4、架子鼓演奏气势磅礴、姿势帅气,是我极其向往的乐器之一,但苦于没有专业老师的指导。所以此次培训,我最来劲的就是架子鼓的演奏,通过许老师的讲解、示范演奏,自己的模拟训练,我已经会演奏四四拍、四二拍、四三拍简单的节奏,但回校后练习的时间还是不够,因为架子鼓声音洪亮,容易影响教学。我想周末、假期自己还是应该尽量抽出时间来练习提高。
自编舞蹈心得体会篇十二
去年,我参加过高考,但是成绩不理想,只考了398分,只能勉强上个二本b类的学校。从小到大,父母对我的期望就比较高,很希望我能上个好大学。高考失利后,我选择复读。可是,按正常情况来讲,复读一年文化课想提高100多分是很难的。家人商量之后,便决定让我走艺考生这条路。如果按去年的成绩算,我应该可以上一所重点院校。想想趴在桌子上埋头苦学的样子,想想那汪洋般的各种试题,我真心觉得头大,曾经有段时间,因为压力太大,我甚至都有神经衰弱的症状,总是觉得头痛。当时,得知父母的决定时,我心里还不由地窃喜,总算不用老看书了,活动活动身体,换种方式学习也不错,谁知,来了之后才发现,当艺术特长生更苦。
在选择科目之前,我是比较迷茫的。我几乎是没有舞蹈功底的,接触舞蹈也只是在小学的艺术课上,跟着老师蹦蹦跳跳,就跟玩儿一样,并没有经过专业的基本功训练。但因为结识了一位好的舞蹈老师,便萌生了跳舞的想法。
来培训的第一天,我们要进行“软开”的训练,踩横叉、竖叉、下腰……这些动作对于从小练过舞蹈的人来说很容易,可对于我这种零基础的人而言,真的是太难了,一节课下来,大腿内侧都黑青了。不仅如此,最重要的是它很疼,那种被撕裂的感觉,疼得让人无法忍受,有好几次,眼泪都禁不住流下来。我真没想到有这么难!有好几次,我真的想放弃,每次给家里打电话,都忍不住要哭。但在爸妈和老师的劝说下,我最终决定留下来,“既来之,则安之”,没有哪条路是轻轻松松就能成功的。
现在的我,已经适应了,“苦”已经成了我的一种习惯。训练的两个月以来,我很少给家里打电话,因为一打电话我就想哭,听到我哭,远在老家的父母就会担心,所以,我尽量调整自己,希望跟父母再次通话时,是愉快的,是信心百倍的,更希望能在即将来到的专业课测试中苦尽甘来,能获得不错的成绩。
自编舞蹈心得体会篇十三
10月31日,我参加了为期四天的小学骨干教师舞蹈培训。作为培训班学员中一员的我,有幸参加本次学习活动。在与来自各区学校的同行们共同度过了这些愉快的日子里,感慨颇多。从培训的第一天起,培训学校领导和舞蹈教师就我们本次培训的目的任务一一作了说明。每天上午由宋静老师进行中国民间舞的训练,下午由单纬老师进行古典舞的基训。训练指导。技巧训练。培训期间,大量的舞蹈练习虽然让我们有些疲惫,但一位位授课老师的精彩讲座和美妙的舞姿依然把我深深的吸引住了。我们既是聆听讲座的教师,也是参与活动的学生。两位舞蹈授课老师都给我留下了深刻的印象,看着教师们的舞蹈,我的心为之陶醉。我非常羡慕那些专业教师,她们的动作是那么优美。规范。
在这些天学习的日子里,大家上课认真听讲,认真记好笔记,踊跃参与活动。下课相互学习,虚心向老师请教。在培训期间,授课教师还给我们讲了如何对学生进行正确基训,并且每一个动作都做了示范,使我们能够联系实际,切实提高我们的能力水平。
这次培训对我们来说非常及时,平时忙于教学,很少有机会系统的学习舞蹈方面的知识。本次培训,我深感自己的不足,觉得要学得东西太多。在舞蹈学习中,更激发了我对舞蹈的热爱,更感受到舞蹈的美。同时,我更有了一种把这种美的体验传播给学生们的愿望。舞蹈培训陶冶了我的情操,真是美在其中,乐在其中。
通过培训,我从专业教师那儿不仅学到了一些舞蹈,而且学到了舞蹈基训的许多技法和诀窍。我会将学到的'新知识尽快地内化为自己的东西,运用于教学过程中去,更要加强平时的学习。充电。培训的这些日子里,我们是在充实而愉快中度过,是在全体授课老师的精心教育教学中走过。我很荣幸能够成为培训班的一员,学习结束后,我一定将学到的知识运用于教学实践中去,在今后的工作中我将会以那些专业教师为榜样,多向她们学习,使自己的水平向专业水平迈进,为进一步提高学生的音乐素质而努力奋进!
自编舞蹈心得体会篇十四
会 舞蹈
心得体会
3 篇 ? 10 月 31 日,我参加了为期四天的潍坊市中小学骨干教师舞蹈培训。作为培训班学员中一员的我,有幸参加本次学习活动。在与来自各区学校的同行们共同度过了这些愉快的日子里,感慨颇多。从培训的第一天起,培训学校领导和舞蹈教师就我们本次培训的目的、任务一一作了说明。每天上午由宋静老师进行中国民间舞的训练,下午由单纬老师进行古典舞的基训、训练指导、技巧训练。培训期间,大量的舞蹈练习虽然让我们有些疲惫,但一位位授课老师的精彩讲座和美妙的舞姿依然把我深深的吸引住了。我们既是聆听讲座的教师,也是参与活动的学生。两位舞蹈授课老师都给我留下了深刻的印象,看着教师们的舞蹈,我的心为之陶醉。我非常羡慕那些专业教师,她们的动作是那么优美、规范。
在这些天学习的日子里,大家上课认真听讲,认真记好笔记,踊跃参与活动。下课相互学习,虚心向老师请教。在培训期间,授课教师还给我们讲了如何对学生进行正确基训,并且每一个动作都做了示范,使我们能够联系实际,切实提高我们的能力水平。
这次培训对我们来说非常及时,平时忙于
教学
,很少有机会系统的学习舞蹈方面的知识。本次培训,我深感自己的不足,觉得要学得东西太多。在舞蹈学习中,更激发了我对舞蹈的热爱,更感受到舞蹈的美。同时,我更有了一种把这种美的体验传播给学生们的愿望。舞蹈培训陶冶了我的情操,真是美在其中,乐在其中。
通过培训,我从专业教师那儿不仅学到了一些舞蹈,而且学到了舞蹈基训的许多技法和诀窍。我会将学到的新知识尽快地内化为自己的东西,运用于教学过程中去,更要加强平时的学习、充电。培训的这些日子里,我们是在充实而愉快中度过,是在全体授课老师的精心教育教学中走过。我很荣幸能够成为培训班的一员,学习结束后,我一定将学到的知识运用于教学实践中去,在今后的工作中我将会以那些专业教师为榜样,多向她们学习,使自己的水平向专业水平迈进,为进一步提高学生的音乐素质而努力奋进!舞蹈培训心得体会舞蹈心得体会 2 篇 | 返回目录 ? 我是从去年十二月份开始进行专业的舞蹈培训的。虽然从小就很喜欢唱歌跳舞,但因为家庭原因,环境原因,所以就耽误了,我也只能把自己最大的爱好,隐藏在心里,虽然不舍,但也无奈。
舞蹈结缘,我练习的很快,当然我练习的也很认真很刻苦,取得了对我来说是不小的进步。我就像一个如饥似渴的孩子,尽情的吸允母亲的乳汁。但慢慢的我发现我所处的环境太局限,我所接触的老师已经无法给予我更大的帮助,所以我毅然决定前往更大的学校,更专业的地方去获取更多的知识和更大的进步。
很庆幸,我来到了现在的学校--力绅健身学院。我们的老师都非常好,他们优秀,专业,认真,和善。他们手把手的指导我们,耐心的帮助我们。在学习的时候,他们是我们的老师;在私底下,他们是我们的朋友。在参加舞蹈培训的学生当中,我的年纪属于比较大的了,我也知道这是自己的一个劣势,但我并不灰心,我懂得“笨鸟先飞”的道理。我要比别人付出更多的努力,更多的时间,更加刻苦的训练,来弥补自己很多不足的地方。我也有训练的很疲惫很憔悴的时候,这个时候,老师总是安慰我鼓励我,让我产生更大的动力,更坚持的训练下去。做人就应该勇往直前,不能够半途而废。可以被打败,不能被打倒。
要性,没有良好的体能储备,不可能准确又完整的跳完一支舞蹈。如果我们以后出去教别人了,一节课没上完,我们自己都累趴下了,我们怎么能去当教练,怎么能去很好的教别人呢?“高楼万丈平地起”所以说基础很重要,基本功是作为一个舞蹈教练所必备的。我现在可以体会到老师们的良苦用心了,我们以后学习的路还很长,可以说是活到老,学到老。现在打好了基础,以后我们才能更好的学习新的技能和知识。
学习舞蹈也有两三个月了,因为老师们认真负责的教导,我已经取得了一些进步,当然这一切只是开始,我们需要学习的还有很多很多。最近我们又学习了操课类的舞蹈,看似很简单的程式化的动作,但真正的融入其中,真正的跳的标准规范,并不是容易的事情。很多动作要做得到位,做的准确,是很需要琢磨和反复练习的。这个时候又能体现出体能的重要性了。有了好的体能,就可以反复的去练习,让动作更熟练,熟能生巧,自然而然的就会更标准更规范。
回目录 ? 作为一名幼儿教师,可以毫不夸张地说:琴棋书画,都需样样精通。从事幼教工作 12 年,我一直坚持一个理念:活到老,学到老。通过我的不懈努力,我的专业素质和工作业务水平在不断提高。而舞蹈一直是我的软肋,谈之我色变,舞之我腿软。不是我偷懒,不是我不喜欢,而是我觉得看别人舞蹈是一种享受,而看着我舞蹈,对于观赏者,我觉得是一种煎熬。
然而为了教好孩子,我愿意去认真尝试每一件事情;我愿意去努力做好那些我要费好多精力方可有一点点收益的事情;因为我爱我的工作。
今年的暑假,大家觉得格外的长。因为我们民族幼儿园新的保教大楼正式投入使用在即。工人们在加班加点赶工,老师们也没有赋闲在家。为了以新的面貌迎接满怀期待的孩子和家长,我们参加了各种专业素养提高培训会。而对我最有帮助,意义最大的,莫过于由乌日娜老师组织的舞蹈培训会。分班培训的灵活形式使每位老师总是充满激情,丝毫不觉疲乏。“幼儿广播体操”通过高标准、严要求的复习变得更加娴熟曼妙;“各民族舞蹈串联”让我们在悦耳动听的少数民族音乐中情不自禁随歌漫舞;“起床后课间舞蹈”极具民间游戏韵味,使我想起儿时与伙伴快乐的游戏。
虽然我的舞姿并不婀娜,但我敢于舞出不协调的自己;
虽然我的舞姿并不华丽,但我会在人群中不厌其烦的摇手摆腿;因为我知道,我做动作比别人笨拙,所以更不能害怕出丑。我专注其她老师每一个轻而易举的投足,我模仿杨老师每一次舞弄手腕的优美。
时间总是那么快,每天 3 个小时总是稍纵即逝,总是让我意犹未尽。短暂的培训,虽然没有彻底让我成为舞美佼佼者,但也陶冶了我的艺术和职业情操。使我的灵魂在那一刻变得更加单纯美好。我喜欢我的职业,喜欢我职业之中的这部分:舞蹈。在今后的工作生涯中,我会继续努力,不断提高自己不协调的舞技。
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自编舞蹈心得体会篇十五
倾听鸟语虫鸣,我们会沉浸于世界的和谐与美妙;倾听山水神韵我们能悟出自然地丰厚与灵香;闲看花开花落我们能感受生命的的纯美与淡定;静静地坐喜爱来,思考舞蹈培训的历程,我真切的体会到了收获的喜悦与满足。今天我们在魏琪老师为首的培训教师队伍。对舞蹈进行了经济开发区全体教师的培训,虽然天气比较炎热,但我知道舞蹈技能是我在平时的教学工作中所缺少的,所以在学习过程中我特别用心。
首先是魏琪老师给我们讲解了一些舞蹈的理论知识和幼儿舞蹈的一些创编,以及在创编舞蹈中应该注意的问题。在整个活动中,由三位老师带领我们一起来学习今天的舞蹈内容。上午主要学习了小、中、大班的律动表演,律动在平时的教学过程中,最能用到的,但看到今天我们学习的律动与我们平时在教学中,自己创编的律动相比较相差很大,律动的动作不像我在工作中,用几个简单的动作拼在一起,这几个律动倒有点像小舞蹈,尤其是李文老师的动作即优美,节奏又欢快,这是我们的追求目标。
通过今天舞蹈技能的训练学习,让我看到了老教师保持了一颗不老的心,认真学习的态度吧,她们在学习的过程中对每一个动作都不放松,在休息室还切磋动作,应该学习的地方。
在训练过程中,不仅陶冶了情操,让我们以舞激情,乐在其中。在这次的培训中,通过三位老师“以声带情”、“以情带舞”、“舞以尽情”的教学,使我的舞蹈在原有的基础中有了进一步的提高,其实在学习舞蹈时多琢磨、多练习、多体会是找到感觉的关键,我在学习中看到老师们优美的动作,听着入耳的乐声,我的心为之陶醉。应该说,舞蹈作为一种艺术,它为我们提供了丰富的想象空间。
我想,虽然我的动作,不是那么优美,但我会用我的真心,爱心,善心,去感染孩子,带孩子沉浸在舞蹈活动的乐趣中。
此次的舞蹈培训形式多样、内容丰富,感觉与以往的培训有很大的不同,更让人毛塞顿开,授益非浅。既开阔了视眼,又提高了专业素质,总的体会有以下几点:
一.舞蹈理论实用性、针对性强,教育教学方式新颖,激发了我的学习热情。
舞蹈是一门综合艺术。要成功编排出一个成功的节目,不仅需要在舞蹈的创编、音乐的选择、道具的运用等诸多方面要仔细琢磨,更需要在人员的组织、服装的设计、训练的方法等方面下大力气。原本对舞蹈的创编方法和编排要领并不熟知的我,通过此次的培训和专家老师的毫不保留、热情扬溢的讲解,使我走出了困惑和误区,使我耳目一新。本次培训结合舞蹈的创编,给我们欣赏和示范了大量的优秀舞蹈作品,另外还安排了多次现场答凝解惑的机会,使我真正懂得了舞蹈训练要讲究科学。舞蹈的创编中也有那么多技法和决窍,让我学到了很多专业知识,使我在今后的工作中更增添了一份信心和热情。
体会是找到感觉的关键。此次学习中看到老师的优美动作,听到悦耳的乐音,我的心为之陶醉。舞蹈作为一种艺术,它为我们提供了丰富的想像空间,在这次舞蹈技能训练中给我们提供了一个感受美、追求美的广阔天地。在这次培训中,我感受到了它的美,更激发了我对舞蹈的热情,同时,我更有了一种把这种美的体验传播给每一位学生的愿望。舞蹈陶冶了我的情操,真是美在其中,乐在其中。
在最后一次的培训中,老师给了我们许多的启发,在她的讲授之中,我体味到了她的那种敬业和吃苦耐劳精神,在这种难得的品德下,使受到了很大的启发和教育。我感触很深,也更坚定了我对本专业的热爱。
通过这次的培训学习,我对舞蹈的概念有了更高的认识,感受颇多,感悟颇深。我将把今天所学到的舞蹈知识运用到今后的舞蹈教育教学中去,为进一步提高榆阳区校外教育而努力奋进。
自编舞蹈心得体会篇十六
转眼间舞蹈班的课程已经接近结束,经过半学期的学习,我想我们每一位学员都有不同的但很大的'收获。对于我个人,我认为这次课程的进行对于我非常有意义,非常有必要,因为它不仅让我充实了更多的舞蹈知识,更让我开阔了视野,解放了思想,打动了内心。无论是从现代舞到民族舞,从听课到交谈,还是从所听到所闻,每时每刻、每一堂课,都让我有所感动和收获,许多不可言语表达的收获。加之与来自不同县市区、不同专业的同学们聚集一堂,相互交流借鉴舞蹈经验、思路方法,较全面的提高了自己的舞蹈水平。以下是这些天的几点体会:作为一名大二的学生,比起大一的必修课,我们多了一个选择的机会,选择自己所喜欢的选修课,对于学生的我们来讲毋庸置疑是我们所渴望的。
从小到大,看到舞台上跳舞的同学就很羡慕,感觉他们好漂亮,就像一个个公主和王子一样。走下舞台的他们也是那样的骄傲,与众不同,大家喜欢他们,向往他们,希望有一天跟他们一样,有着曼妙的舞姿,淡定的神态。
当自己看到选修课的科目是,毫不犹豫的选择了舞蹈鉴赏,或许在自己的潜意识里认为,一个能够鉴赏舞蹈的女性一定是有气质,有学识的,一个能够鉴赏舞蹈的男性一定是有魅力的,儒雅的。所以对待这节课我们期待着,也认为一定会学习到很多东西。
正式上这个舞蹈鉴赏的第一节课,走进教室,黑丫丫的一大片同学,大家有说有笑,很开心的交谈,在这里,我不仅见到了本专业的同学,更多的还见到了其他学院,其他专业的同学,大家一起聚集在这里,共同学习,一起进步。
离上课还有一段时间的时候,我们见到了我们的任课老师,一个看起来年龄与我们相差没有很多的男老师,但我们却能感觉到他与我们的不一样,内在的成熟。他站在讲台上对我们微微的笑着,然后向我们做自我介绍,然后他问我们,我们所理解的舞蹈是什么意思,大家各抒己见,有的说是提升气质的一种工具,有的说是塑造形体美的一种方法,有的说是运动的一种,老师说,舞蹈的定义很宽泛,它是以人体为表现工具,通过有节奏,有组织和经过美化的流动性动作来表达情意。它是一种表情性的时空艺术。并且同时老师给我们举了很多我们不同人的站立,走路的方式,一个人坐姿应该是怎样的,表现的很形象,吸引了所有人的视线,当他表现一个人如果将脖子缩进,我们都笑了,而我们之中大多数人都是这样的坐姿,然后大家立即把脖子挺起来。一节课过去,有的同学开玩笑说,他感觉自己长高了,我们听后都笑了。
很多时候老师给我们放了很多舞剧,例如他给我们介绍的第一个是黄豆豆的‘醉鼓’刚开始的时候自己根本就没看懂,后来在老师的讲解中,终于也沉醉于他急速转动的身躯,时而快,时而慢,他抱起鼓凝视着,沉醉着,似有千言万语的诉说,似乎又无心说什么,而老师也在一旁给我们解释着,让我们看到了他的动作似乎是在呐喊,在感叹,在颤抖,多种表情在他的鼓的衬托下表现得淋漓尽致。而他的身躯时而抱鼓而起,时而展臂而起,一个看似简单的动作,在他的表现下仿佛有了生命,而他也无愧于‘舞蹈王子’这个称号。老师在视频过后也给我们讲了黄豆豆这位伟大舞蹈家的生平经历,让我们也明白一个成功的人的背后必然会有着无数的艰辛,无数的汗水,只有付出,只有努力才能够有一天实现梦想。
给我很深的印象的还有杨丽萍的‘月光’,她用她优美苗条的肢体展开想象的臂膀表现了自己的感情和月光的圣洁,在这个作品中表现了她无形的有形的完美结合,在老师的讲解中,让我们明白杨丽萍表现的决不只是她自己的真实情感,而是整个人类的感情。她的舞蹈让人感觉到她不是在用身体表达,而是用自己的生命,想把生命溶于舞蹈中,看她的舞蹈,你得到的最大的感觉就是震撼。杨丽萍的这种天人合一的感觉,也着重的表现了人与自然的和谐,人类生活在大自然之中,而她也用了一种最自然的表达。而对杨丽萍本人,我们无法不佩服她坚强的意志。
记得其中还有一个很悲伤的舞剧就是‘秋海棠’我们真的不能不佩服这个演员,他逼真的演技也让他的这个作品获得了大众的赞赏,记得起初画面刚出来时的是头饰,刚开始没有明白,老师一提示我们也立刻都明白了过来,他所表现的是一位步履蹒跚的老人回忆自己年轻的时候,在这个舞台中他时而陶醉,时而开心,但是当它想起了自己因为太年轻、太成功,招来别人的妒忌而被划破了脸,他好像疯了似的,在舞台上乱跑起来,最后他停了下来,好想想明白了似的,而又好像在宣誓,我不能被打倒,最后又变为了老人的形象走了出去。
经过这几周的舞蹈实践的学习,我们学习到了很多,一个人的成功要自己付出很大的努力,而舞蹈之中的魅力也不是仅仅是这样的,我相信我们经过这次学习,在以后的生活之中也可以很好的运用它来缓解我们生活之中的压力,增强我们面对困难的勇气。
相信如果以后还有这种机会,我们一定会积极争取努力学习舞蹈的知识。
自编舞蹈心得体会篇十七
舞蹈是一门艺术形式,它以身体的动作和肢体语言来表达情感和思想。在我走进舞蹈这个世界之前,我从未想到舞蹈可以如此深入人心,给人带来无限的快乐和满足感。每一次跳舞,都能让我忘却一切烦恼,沉浸在舞蹈的魔力中。舞蹈不仅充实了我的生活,还让我体会到了身体和心灵的和谐。
第二段:从零开始的坚持
我在一次朋友的邀请下,开始参加舞蹈培训班。当时我的舞蹈水平几乎为零,看到班上其他同学跳得轻松自如,我感到非常挫败。然而,我并没有放弃,而是坚持不懈地练习,每天都努力提高自己的舞蹈技巧。经过几个月的努力,我逐渐掌握了基本的舞蹈动作,感受到了进步的快乐。这种从零开始的坚持,使我更加相信只要有足够的努力和毅力,就能够战胜任何困难。
第三段:舞蹈与自我表达
舞蹈不仅仅是一种技能,更是一种自我表达的方式。在跳舞的过程中,我可以尽情地释放自己,表达内心的情感。有时候,我可以用舞蹈来表达我对生活的热爱和对幸福的向往;有时候,我可以利用舞蹈来宣泄心中的郁闷和悲伤。舞蹈给了我一个独特的平台,让我不再沉默,而是用舞蹈来展现自己的个性和情感。通过舞蹈,我学会了坚强、自信和乐观地面对生活中的困难。
第四段:团队合作与默契
在一次舞蹈比赛中,我被分到了一个舞蹈团队中。我们必须密切配合,才能够达到完美的效果。从编舞到排练,再到舞台上的表演,团队的默契和合作意识至关重要。我们必须互相支持、相互配合,才能够精确地完成每一个舞蹈动作。通过这次团队合作的经历,我体会到了集体的力量和个人与集体的关系。作为一个团队的一员,每个人都扮演着不可或缺的角色,只有互相信任和合作,才能够创造出最好的舞蹈作品。
第五段:舞蹈给我带来的收获
跳舞让我变得更加自信和乐观,它让我学会了如何用身体去表达内心的情感,也让我在团队合作中学到了默契和合作的重要性。舞蹈为我带来了很多宝贵的经验和收获。通过舞蹈,我明白了付出努力和坚持的重要性,只有持之以恒地努力,才能取得进步。舞蹈使我变得更加快乐和充实,它已经成为我生活中不可或缺的一部分。我会继续坚持下去,用舞蹈来展示我内心的热情和梦想。
总结:舞蹈是一门让人沉浸其中的艺术形式,它能够让人忘却一切烦恼,表达自我情感。通过舞蹈,我学会了坚持和努力,也体验到了团队合作的重要性。舞蹈让我变得更加快乐和自信,成为我生活中必不可少的一部分。我相信,在未来的日子里,舞蹈将继续给我带来无尽的快乐和满足感。
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