写心得体会是培养自己思考能力和表达能力的一种方式。编写一篇完美的心得体会需要我们有足够的思考和反省。以下是小编为大家收集的心得体会范文,仅供参考,大家一起来看看吧。
合唱队心得体会篇一
合唱,是一种集体性极强的音乐表演形式。它不仅能够锻炼声乐技巧,培养音乐素养,还能够培养团队协作和合作意识。作为一个热爱音乐的人,我深受合唱的魅力所感动,因此积极参与了学校的合唱团,这段时间的合唱经历让我受益匪浅。
第二段:经历合唱的艰难与乐趣
虽然合唱团是一个集体,但每个人的表现都会影响到整体效果。而每个人的声音质量和音准都需要得到提高,这对于合唱者来说是一项很大的挑战。而排练的时间也很长,需要耐心和毅力。但是,当整个团队的声音和谐地融合在一起,共同演绎出一首美妙的合唱作品时,那一刻的成就感和快乐是无以言表的。这种艰难与乐趣的结合让我更加喜爱合唱。
第三段:合唱给我带来的成长和改变
在合唱的过程中,我不仅学习到了更多的音乐知识,还培养了耐心和责任感。为了能够更好地完成合唱任务,我常常自觉地学习音乐理论和技巧,并付出更多的时间和精力参与排练。在排练过程中,我学会了与团队协作,明白了团结的重要性。合唱团的成员互相鼓励和支持,我们一起跨过了一个又一个难关,收获了友谊和成长。
第四段:合唱给我带来的积极心态和自信
合唱的过程中,每个人不仅仅是一个个有声的存在,更是一个个展现自己独特个性和才华的艺术家。合唱团的指挥和老师们会根据每个人的个性特点和声音条件来决定分配的声部,这给我带来了很大的积极心态和自信。在排练和演出中,主动担当自己的角色,并尽力发挥出最好的表现,让我不断突破自我,勇敢展现我独特的音乐风格。
第五段:合唱的意义和对未来的启发
合唱团不仅仅是一个聚集音乐爱好者的地方,更能够通过音乐传递情感、感染他人。每次演出结束后,观众的掌声和欢呼声无不是对我们努力和付出的肯定和鼓励。这让我更加坚定了自己在音乐方面的追求,并对未来充满信心。合唱团的经历也让我明白了团队合作的重要性,这会对我的未来事业和人际关系起到积极的影响。
总结:
通过参与合唱团,我不仅从中获得了音乐的知识和技巧,也培养了合作意识和自信心。合唱给我带来的成长和改变是无法用言语来表达的。我相信,合唱会一直伴随着我的人生旅程,让我不断追逐音乐的梦想。我会继续努力,为更美妙的合唱作品贡献自己的力量。
合唱队心得体会篇二
在大学生活中,合唱社是一个充满活力和创造力的组织。作为一个合唱团的成员,我有幸参与了许多精彩的合唱演出和活动,并从中获得了许多宝贵的心得体会。
首先,合唱社教会了我团队合作的重要性。在合唱社中,我们必须与团队中的其他成员密切合作,以实现共同的目标。我们必须彼此倾听和支持,并且在排练和演出中相互配合。团队合作不仅仅是一个培养个人技能的机会,还是增强团队凝聚力和协作能力的途径。只有当每个人为了同一个目标而努力时,我们的合唱才能达到最佳状态。
其次,合唱社让我体验到了音乐给人的力量。音乐是一种跨越语言和文化界限的表达形式。在合唱社中,我们通过歌曲传达情感和思想,与观众建立起深厚的情感联系。无论是激动人心的合音,还是和谐的和声,音乐都能够激发出我们内心深处的情感。经过合唱社的培训和排练,我更加理解音乐的力量,同时也更加欣赏和尊重这一艺术形式。
第三,合唱社教会了我如何面对挑战和压力。在合唱演出中,事先准备是非常重要的,但即使是最完美的准备也不一定能满足所有的要求。当面对突发状况或者出现问题时,我们必须学会快速应对并寻找解决办法。这种能力不仅是在合唱社中有用的,也是在日常生活中可以应用的。通过合唱社的经历,我变得更加自信和成熟,能够在压力下保持冷静,并从中获得成功。
第四,合唱社为我提供了一个展示自己的舞台。在合唱演出中,我有机会展示自己的才华和表演能力。演唱时,我可以释放自己的情感,用声音打动观众。这对我来说是一个很大的挑战,但也是一个机会,让我成为一个更好的表演者。通过与合唱团的合作和指导,我逐渐提升了自己的音乐和表演技巧,并获得了更多的自信。合唱社成为了我实现梦想和追求自我价值的平台。
最后,合唱社让我获得了一群宝贵的朋友。在合唱社中,我结识了许多志同道合的朋友,我们一起度过了许多美好的时光。我们在一起学习、排练和演出,建立起了深厚的友谊。这些朋友不仅与我分享了音乐的快乐,还为我提供了支持和鼓励。合唱社不仅是一个音乐团体,更像是一个大家庭,我们互相扶持,共同成长。
在合唱社的经历中,我不仅获得了音乐技巧和表演能力的提升,更重要的是,我学会了团队合作、面对挑战、释放情感以及培养自信和自我价值。合唱社给予了我许多宝贵的心得体会,并且使我变得更加成熟和自信。我相信这些经验将对我未来的职业和生活产生积极的影响,并且我也将会持续投身于音乐的世界,继续享受合唱的乐趣。
合唱队心得体会篇三
第一段:介绍合唱的背景和重要性(200字)
合唱是一种以集体合作为核心的音乐表演形式,可以说是声乐艺术中最具挑战性和魅力的表现形式之一。而在合唱表演之前,个人的心得体会可以帮助我们更好地理解合唱的本质和意义。合唱通过集体的声音融合和和谐,能够唤起人们共同的情感和感受,增强团队合作意识和集体荣誉感。因此,在合唱前准备过程中,逐渐体会到合唱表演的重要性,对于我们的演唱质量和整个团队的凝聚力都大有裨益。
第二段:音乐理解与个人修养(250字)
在合唱前准备的过程中,个人的音乐理解和修养是不可忽视的因素。首先,我们要对所要演唱的曲目进行研究和分析,理解作曲家的意图和音乐结构。其次,通过对歌曲的背景故事和情感表达的深入了解,可以更好地理解演唱时的情感传递。除了音乐理解之外,个人的音乐修养也是合唱表演的重要一环。如音准、声音的控制、各种音乐技巧的掌握等。因此,对于个人而言,在合唱前心得体会的过程中,注重音乐理解和个人修养是必不可少的。
第三段:团队合作与默契培养(250字)
合唱是一个以团队合作为基础的音乐表演形式,需要集体的默契和协作。因此,在合唱前的心得体会中,理解和培养团队合作和默契是至关重要的。首先,要学会倾听和尊重他人的声音,相互之间的配合和呼应是合唱表演的基础。其次,要学会关注整个团队的发展和进步,通过合理安排演唱时间和练习计划等方式,培养团队成员的凝聚力和共同追求。最后,建立积极正面的合作氛围,通过相互鼓励和支持,不断激发团队的潜力和发展空间。
第四段:舞台表演与情感表达(300字)
合唱表演的舞台呈现是整个表演过程中重要的一环。在合唱前的心得体会中,要学会通过舞台表演来更好地展示自我的情感和表达力。首先,要注意形象的表现,包括舞台礼仪、服装装扮等。其次,要学会用身体和面部表情来传达音乐的情感,通过动作和肢体语言来增强合唱表演的感染力。更重要的是,要学会借助声音的力量来表达情感,通过声音的演唱来引起观众的共鸣。因此,在合唱前的心得体会中,要全面提升舞台表演的能力和情感表达的深度。
第五段:个人成长与团队荣誉(200字)
合唱的过程是个人成长和团队荣誉互相促进的。个人的成长来自于不断的努力和突破,逐渐提升自己的音乐能力和舞台表现力。而团队的荣誉来自于每一个个体的奉献和付出,通过团队合作和共同努力取得的成果。在合唱前的心得体会中,要意识到个人的成长和团队的荣誉是相辅相成的。通过个人的成长使得整个团队得到提升,而团队的共同发展则推动个人的进步。因此,合唱前的心得体会不仅关乎个人的发展,更是关于整个团队的进步和荣誉。
总结:在合唱前的心得体会中,个人的音乐理解和修养、团队合作与默契培养、舞台表演与情感表达、个人成长与团队荣誉都是不可分割的。只有在个人的不断努力和团队的整体推动下,合唱表演才能取得令人满意的结果。希望每个合唱团成员通过合唱前的心得体会,不断提升自己的演唱技巧和表演能力,共同创造出令人难忘的音乐盛宴。
合唱队心得体会篇四
童声合唱是一种高雅的音乐艺术表演形式,它愈来愈被人们所喜爱。谁着少年儿童文化生活的活跃以及美育的需要,童声合唱艺术在我国得到了蓬勃的发展。优美动听的合唱,不仅可以引导青少年学生步入丰富多彩的音响世界,而且还能使他们得到感情的满足,获得美的熏陶,进而培养良好的音乐感和高尚的艺术情操。对学生进行合唱训练,不仅有利于对学生的听觉和乐感的培养,更有利于发展学生的综合音乐素质。
一、合唱队员需音准好,音色美。
1、良好的音准是使合唱队的演唱做到和谐、统一的重要保证。音准训练应先从中声区开始,再逐渐向高音区两边扩展。在发声练习中,采用半音移调法让学生接触十二个音,为以后合唱曲中变化的音准打基础。
2、音色是受发声方法影响的,合唱队要求有统一的音色。指导学生歌唱,用“轻唱法”使学生的音色和谐、统一。如“u”能使声音集中,利用口腔和后鼻腔的共鸣促使声音放松及高位置歌唱,由于口形收拢,能够改变叫喊、紧压的声音习惯。
练习。在音量这个问题上,绝对不是音量大就好、音量小就不好,而是看一个合唱队是否真能够按歌曲表现的需要与指挥的意图将演唱的不同类型、不同风格的作品表现得完美。
在了解学生们的音准、乐感和表现力的同时进行挑选、物色,并在平时的教学活动中注意这方面的训练、再筛选。
二、在童声音域扩展方面,解决自然声的局限。
1、童声是发音稳定的时期,男女的音色相同,我们应抓住这个有利时机,经“轻声带假声”,以“假声找头生”,扩大共鸣腔,去解决自然声的局限,寻找共鸣位置,逐步扩大到两个八度,为变声期解决方法上的困难,也能为他们成年后修声乐感到方便或具有基础。
2、童声合唱训练的第一个目标,是获得干净、柔和的声音,而不是追求音量和力度。当然,训练轻声歌唱不是目的,而是养成自然歌唱的习惯,提高演唱水平的手段。坚定、积极地用轻声歌唱,就能使儿童自然地体会到各发声器官在歌唱时是如何协调活动的,并能使儿童建立正确的声音观念。同时对保护儿童的嗓音和获得轻松流畅的歌声极为重要,切不可忽视。
是永远也找不到“假声”的;在合唱中,既能听到自己的声音,使各声部同时又能听到其它声部的进行,并随时调整自己的声音,使各声部在音量、音色、音准等方面协调、平衡。
4、轻声与大声是相对而言的。当儿童独自一人边走边唱时,他的歌声总是自然、轻松、愉快的。如果将这样的声音用力度记号标明的话,高水平是p与mp这个范围内进行。
5、“u”或哼鸣找柔和、丰富的头声。儿童歌唱时的发声,必须是高位置的头声,这是一条重要的教学原则,也是指导教师首先要解决的课题。所谓头声歌唱,就是以头腔共鸣为主的歌唱发声发法。人体的共鸣腔有口咽喉腔、鼻腔、头腔、胸腔,各共鸣腔都是一个完整的、有机的统一体,缺一不可。但由于声区的不同,共鸣腔的调配比例高水平有不同。而头腔共鸣则对伸展音域,美化音色,使声音明亮,轻柔,和谐有着及其重要的作用。因为这种声音不论高低、强弱都具有穿透力。
直”的歌唱,既能保护儿童的声带不受伤,嗓音不损坏,又能达到用假声获得头声歌唱的发音方法。
此外,下行音阶的练习也是使儿童体会头唱法的有效途径。从头声发出来的高位音开始,逐步下到低音,尽可能保持高位置的头声来唱下行音阶的音列。因为,在演唱高、中、低各种声音时,都要有头腔共鸣位置的感觉,这叫做位置高低同型。
三、学习合唱作品上,要注意培养学生的综合能力。
1、首先从欣赏合唱作品,培养学生合唱兴趣入手,运用听赏的训练方法。听赏训练包括“听”和“赏”两方面的内容。“听”就是在排练时,把队员的演唱声音用录象机录下来,然后放给队员听,这样做的好处,就是让队员从一个旁观者和欣赏者的角度,去听自己演唱的声音,在教师的指导下,发现问题,找出差距。当队员自己在演唱时,有些毛病是不易察觉的,而用这种方法再加上老师的指导,就能很快找出毛病,“对症下药,及时诊治”。并以此帮助学生逐步建立正确的声音感觉。“赏”就是欣赏,但这里说的欣赏,是有针对性的,在排练合唱作品时,为了使学生能够准确地把握住作品的艺术风格和演唱情绪基调,我找来一些和所排作品艺术风格相类似的合唱作品和器乐作品让学生欣赏,并指导他们在欣赏的同时,注意作品的艺术特点和具体处理手法,运用到排练中去,这不仅能提高排练的质量,而且还能培养和提高队员的艺术修养。
2、要求学生用标准的普通话朗读歌词,个别重点字、词、句要抽出来反复咏诵,纠正咬字、吐字、发声中出现的错误,直到完全满意后为止。
3、合唱歌曲的分析要言简意明,准确精当。合唱歌曲声部虽多,但各声部都是互相补充,相辅相成的,它们既丰富了旋律,又加强了气氛。训练合唱时重点放在副声部上,要求声部均衡,音量平衡,换气统一,强调合唱队员务必熟悉合唱歌曲的每一声部,即唱此声部的学生又要学会唱彼声部,并使各声部自然靠拢,配合默契,做到速度一致,力度一致,强弱一致,感情一致。这样,听起来就声部和谐,歌声优美,感人至深。
4、将合唱部分的重点、难点乐句提出来,抄写在谱板上,作为课前练声曲进行重点练唱。学生集中精力攻其一点,合唱难关就较容易突破了。
5、先不要急于学唱合唱部分的歌词,教师可根据歌曲的不同风格和节奏特点,分别结合合唱声部旋律选配上“啊”“哩”“咪”等富有地方民族特色的衬词进行练唱。由于衬词单一,咬字、吐字方便,即使是较复杂的旋律,学生练唱起来也不会感到吃力。
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合唱队心得体会篇五
【关键字】童声合唱;姿势训练;呼吸训练;声音训练;和声训练
童声是美丽的,纯洁的,是世界上其它声音所无法比拟的或取代的。优秀童声合唱作品的演唱不仅可以激发学生对合唱艺术的兴趣、培养学生的节奏感、音高感和声感,引导学生步入丰富多彩的音响世界,进而培养良好的音乐感和高尚的艺术情操。下面就结合本人在教学实践中的情况对童声合唱团的训练谈谈几点看法:
一、基础篇——姿势的培养训练
唱歌讲究姿势,正确的姿势是唱歌发声的基础。它对唱歌的呼吸能否通畅、唱歌的发声能否正确有直接的影响。
训练中我会要求学生站立时身体自然挺直,全身保持松弛,面部表情自然,双肩下垂,双脚稍微分开,双眼平视,上胸敞开,小腹微微收拢,重心靠前,不要全部放在脚跟上,为了减少和避免疲劳,两脚可以轮换支撑重心。训练过程中我时刻注意培养学生保持正确姿势的良好习惯,让学生进入合唱团开始就养成正确的唱歌姿势。
二、动力篇——呼吸培养训练
在对儿童歌唱呼吸的教学中,由于他们的理解能力有限,对孩子们最好不要讲“胸式呼吸”、“腹式呼吸”、“胸腹联合”等抽象的概念。要让孩子具体地感觉到,吸气像闻花,就是很好的比喻,吐气像是血压水银柱慢慢下降,急吐气,象秤砣掉下来。
首先是呼吸练习,用双手插住腰部、做90度的弯腰吸气来让学生感受腹部明显的膨胀感,屏住呼吸,停顿几秒种,然后站直,慢慢地呼气,发出丝的声音,做到慢而长,来体验呼吸的感觉。呼气时要注意提醒学生腹部的肌肉要有控制地向内收缩,感觉就像搬重物时的感觉,达到横隔膜气息的练习等。又如,让学生模仿闻花,用闻花香味的体会,用鼻子和口同时快速吸气;再如用“往窗户上哈气”的训练来扩展和锻炼呼吸系统以及排空肺中的空气。还有吃惊、冷却热汤、往伤口上吹气等方式,来训练稳定的吐气。
只要坚持训练,他们的气息会进步飞快的,为发声的训练打下坚实的基础。
三、关键篇——发声培养训练
任何一首歌曲都是通过优美动听的声音表现出来的,而童声是这世间最美好、纯洁的声音,所以童声合唱更要重视发声的训练。学生的发声方法不同于成年人,因为他们的发声器官没发育成熟,所以学生发声和成人发声有着很大的差别。根据学生的生理特征,科学表明“头声发声法”是最适合学生的歌唱方法,所谓“头声歌唱就是指以头腔为主体带动口、咽、鼻腔整体混合共鸣的共鸣的歌唱方法。”
由于学生的理解能力有限,以上说法他们是无法理解的,在实际训练中该如何运用“头声发声法”呢?在训练中我会形象地告诉学生:鼻尖以上的头部是“楼上”,鼻尖以下是“楼下”,歌唱时,声音要往“楼上”送,感觉声音在“楼上”响,再配合我的正确示范,学生立刻就能理解。
在实际训练中,为了使童声合唱的声音统一、清澈、透明,我用了“噜”字作为范音开始声音练习。在训练时,要求同学们自然放松,快速吸气,张开上口盖,拉开喉咽壁,上提笑肌,微夹两腮,开始发“噜”的长音练习。这个练习要求以真假声相结合的方法来进行训练,从c音往上不断地增加一些假声的成分,把声音打在上口盖稍靠前的位置,充分利用鼻腔和头腔共鸣,并注意气息的深度与压力,音越高越要保持声音的高位置。
这个练习好之后,我都是让同学们说一下自己的感觉,并要求大家记住这个“噜”字是怎样唱出来的,在此基础上保持音色和口腔位置。然后,慢慢向中音区扩展。长时间的练声容易乏味无聊,可以用一首同学们熟悉的、音符简单的歌,用“噜”字演唱,刚开始时注意速度要慢,熟练了再提速。
加假声成分。练习音阶也有原来的由中音上行改为由高音跳跃的下行,并且速度要快。以上练习从g2音作5降为f2作5依此类推直至作g1音为一个字音的练习段,然后逐个字进行练习。
这样的练习就可以通过良好的练声曲训练来拓展儿童合唱的音域,从而提高合唱团的演唱能力。
四、提高篇——和声训练
童声合唱团除了气息训练发声练习,还需要对学生进行简单的和声基本训练。我在训练时首先对学生进行三度、六度、四度、五度等听音训练,这种训练可以按照从旋律音程到和声音程,从分声部模唱到视唱,从单声部训练到两个声部的合唱练习进行训练。随着和声训练的不断深化,就可以开始接触轮唱和简单的二部合唱作品。
同时,按照由简到繁、先易后难、循序渐进的原则。在和声训练时要先练二部和声练习,然后再练三部、四部和声练习。在做这些练习时,要先练长音,轻声练习,也可以先“虚”着唱,找到那种深远朦胧的感觉,使声音归到合唱的统一“点”上。只要找到了音质,声音的力度变化、速度变化就都能通过训练很好地得到解决。总之,童声合唱艺术有着博大精深的学问,需要我们去不断地探索研究,为学生创造一种更完美、更和谐的合唱氛围。
【参考文献】
1.杨鸿年.童声合唱训练学人民音乐出版社,20xx.
2.王达明.寻找美妙的童声合唱科教园地,20xx.9
3.付雪平关于童声合唱的声音训练科技信息,20xx.3
4.吴引芬.童声合唱训练点滴中小学音乐教育,20xx.6
5.威廉.埃曼、富克劳.哈泽曼.合唱队的声音训练,20xx.6
合唱队心得体会篇六
最初接触12.9合唱时或多或少还是有一些抵触情趣的。因为大一第一学期是比较关键的一个适应期,自己并不想在不是学习的事上投入太多的时间,因此在获知12.9合唱的事后情绪并不是很好,甚至一度有些烦躁,不理解学院的安排,更是经常的与同学在一起抱怨。
但是随着12.9合唱的慢慢开始,自己的态度也开始渐渐有所转变。看着一个个师兄师姐们把自己有限的业余时间,甚至一部分学习时间都投入到给同学们培训合唱的工作中时,自己的那些烦躁与不满也开始慢慢减少,甚至开始对自己开始的情绪有了一丝惭愧。
而且随着合唱慢慢的由易变难,我发现同学们也都开始变得格外认真。你会不时在宿舍楼的盥洗室,习题课的教室中听到同学们轻轻的哼唱那渐渐熟悉的旋律。这时我才开始渐渐明白数院精神的真谛——不做则以,要做就做到最好!
不要悲伤,不要心急
忧郁的日子里需要镇静:
相信吧,快乐的日子将会来临。
心儿永远向往着未来;现在却常是忧郁。
一切都是瞬息,一切都将会过去;
而那过去了的,就会成为亲切的怀恋。
合唱队心得体会篇七
无论是合唱团亦或是学校的校园合唱队,合唱对我来说都是一种难忘的经历。回想起参与过的那一场场合唱演出,我不禁感慨万千。每次合唱的背后都是付出和汗水,但也伴随着成长和收获。在过去的几年中,我逐渐明白了合唱对我人生的意义,在合唱中收获了很多珍贵的体会。
第二段:合唱中的团队建设和协作精神
合唱无论是小组演唱还是整个合唱队,都需要团队建设和协作精神的支持。在合唱排练中,我们时常要在指导老师和指挥的带领下,与队友们一起练习配合,学习唱法和发声技巧。在这个过程中,我们互相鼓励,互相帮助,共同努力,以达到完美的音乐效果。合唱演出时,每个人都发出自己的声音,但同时也要倾听其他人的声音,保持与整个合唱团的和谐统一。
第三段:合唱对于个人能力提升的影响
参与合唱让我有机会展示自己的才华和能力。例如,我曾经担任过一次合唱的独唱角色,这对于我而言是一次难忘的挑战。通过合唱的机会,我学习到了如何更好地掌握自己的声音和呼吸,并在多次练习中不断提升自己的演唱水平。此外,合唱也锻炼了我的音乐感知能力,让我对音乐更加敏感,对音调和音乐的结构有了更深的理解。
第四段:合唱中的情感交流和共鸣
合唱是一种表达情感和传递信息的方式。当我们唱着同一首歌曲时,我们能够感受到音符中蕴含的情感,与队友们产生强烈的共鸣。有时候,合唱让我感触良多,让我释放内心的情感。当我心情低落时,唱着动人的歌曲,我可以让自己得到情绪的宣泄和放松,感受到歌曲带给我的力量和安慰。合唱不仅是一种技巧性的表演方式,更是一种情感的释放和分享。
第五段:合唱给予我人生的启迪和回忆
回首参与合唱的岁月,每一个珍贵的回忆都深深地刻在我心中。合唱让我学会了倾听,学会了团队合作,学会了用音乐去表达自己的情感。它也教会我不仅仅追求个人的优秀,更要追求整体的和谐。合唱带给我无数的感动和启迪,让我更加热爱音乐,也更加热爱生活。
总结:合唱对于我来说是一种宝贵的经历,它不仅构建了团队意识和协作精神,也让我在音乐和情感交流方面得到了深刻地体验。通过合唱,我不仅收获了成长,更收获了难以忘怀的记忆。我相信,合唱将一直伴随着我,成为我人生中的一部分。
合唱队心得体会篇八
5月26日——5月27日,紧张而又愉快的两天合唱指挥培训结束了。在这短短的两天里,我受益匪浅。
三位专家系统的讲座,认真负责的态度和精心的指导,让我们每一位学员敬佩不已,并被他们的精神所感染。他们的讲座既有理论水平又有实践经验,诠释着合唱指挥教学中的教育思想,实际的操作让我们对合唱指挥教学有了更为准确的定位,更新理念。这次培训内容丰富,直接而具体,为我们讲解了童声合唱中非常实用的训练方法;合唱表演在艺术教育中的重要性;合唱中的情感体现和外部包装;合唱作品的选择、分析等等,并结合具体的合唱作品指导我们,指出我们在指挥中、演唱中出现的不足。让我懂得指挥的精髓是“预示永远存有于过程中,用最小的动作达到最大的效果”。动静结合,表现了理论与实践结合。一句话概括他们的授课就是“目的明确,通俗易懂”。
总来说之,通过学习和专家的指导,让我知道,要把合唱作品的内在感情反应出来就要求合唱指挥者要具备高度的工作热情,丰富的音乐修养,充沛的思想感情,敏锐的听觉,有很好的声乐鉴赏水平,掌握准确的发声方法、呼吸方法及咬字吐字等相关知识,熟练的指挥技巧,很强的理解水平,丰富的想象力,鲜明的节奏感,很好的记忆力,善于内在的交流,赋予表情的眼神和有潜发的工作水平。就像三位专家建议我们要勤动手,勤思考,勤拓展自己的业务,持续丰富自己的业务水平,要在自己的基础上有创造性。
两天的学习在我们的工作和生活中,能够说是稍纵即逝,但此次学习在我心中留下难忘的记忆。回到工作中以后,我一定努力学习,持续实践,把自己所学到的理念与操作技能,不遗余力地使用到合唱教学工作中,为丰富孩子们的艺术活动,提升学校的艺术教育水平贡献自己的力量。
合唱队心得体会篇九
童声合唱是一种高雅的音乐艺术表演形式,它愈来愈被人们所喜爱。谁着少年儿童文化生活的活跃以及美育的需要,童声合唱艺术在我国得到了蓬勃的发展。优美动听的合唱,不仅可以引导青少年学生步入丰富多彩的音响世界,而且还能使他们得到感情的满足,获得美的熏陶,进而培养良好的音乐感和高尚的艺术情操。对学生进行合唱训练,不仅有利于对学生的听觉和乐感的培养,更有利于发展学生的综合音乐素质。
1、良好的音准是使合唱队的演唱做到和谐、统一的重要保证。音准训练应先从中声区开始,再逐渐向高音区两边扩展。在发声练习中,采用半音移调法让学生接触十二个音,为以后合唱曲中变化的音准打基础。
2、音色是受发声方法影响的,合唱队要求有统一的音色。指导学生歌唱,用“轻唱法”使学生的音色和谐、统一。如“u”能使声音集中,利用口腔和后鼻腔的共鸣促使声音放松及高位置歌唱,由于口形收拢,能够改变叫喊、紧压的声音习惯。
练习。在音量这个问题上,绝对不是音量大就好、音量小就不好,而是看一个合唱队是否真能够按歌曲表现的需要与指挥的意图将演唱的不同类型、不同风格的作品表现得完美。
在了解学生们的音准、乐感和表现力的同时进行挑选、物色,并在平时的教学活动中注意这方面的训练、再筛选。
1、童声是发音稳定的时期,男女的音色相同,我们应抓住这个有利时机,经“轻声带假声”,以“假声找头生”,扩大共鸣腔,去解决自然声的局限,寻找共鸣位置,逐步扩大到两个八度,为变声期解决方法上的困难,也能为他们成年后修声乐感到方便或具有基础。
2、童声合唱训练的第一个目标,是获得干净、柔和的声音,而不是追求音量和力度。当然,训练轻声歌唱不是目的,而是养成自然歌唱的习惯,提高演唱水平的手段。坚定、积极地用轻声歌唱,就能使儿童自然地体会到各发声器官在歌唱时是如何协调活动的,并能使儿童建立正确的声音观念。同时对保护儿童的嗓音和获得轻松流畅的歌声极为重要,切不可忽视。
3、轻声歌唱要求学生有良好的气息支持,稳定的喉头状态,绝不是那种消极的漏气声音。它的好处在于:能使学生安静下来,头脑冷静,精力集中,随时能听到教师的提示,并按要求和提示去做;便于消除不必要的紧张,放松喉肌,正确打开喉咙,减少声带负荷,避免损伤嗓音;便于找到明亮、轻柔的头声,有助于伸展音域,轻轻地唱出高音;只有轻声练习,才能体会“假声”的感觉,放开喉咙大唱大叫,是永远也找不到“假声”的;在合唱中,既能听到自己的声音,使各声部同时又能听到其它声部的进行,并随时调整自己的声音,使各声部在音量、音色、音准等方面协调、平衡。
4、轻声与大声是相对而言的。当儿童独自一人边走边唱时,他的歌声总是自然、轻松、我们不需要向儿童阐述什么是“假声”,以及“假声”发声的生理状态,只要在训练的过程中先让学生像京剧中的韵白那样“念”,唱的时候轻一点、柔一点、暗一点、直一点便可。坚定不移地要求儿童做到“轻、柔、暗、直”的歌唱,既能保护儿童的.声带不受伤,嗓音不损坏,又能达到用假声获得头声歌唱的发音方法。
此外,下行音阶的练习也是使儿童体会头唱法的有效途径。从头声发出来的高位音开始,逐步下到低音,尽可能保持高位置的头声来唱下行音阶的音列。因为,在演唱高、中、低各种声音时,都要有头腔共鸣位置的感觉,这叫做位置高低同型。
1、首先从欣赏合唱作品,培养学生合唱兴趣入手,运用听赏的训练方法。听赏训练包括“听”和“赏”两方面的内容。“听”就是在排练时,把队员的演唱声音用录象机录下来,然后放给队员听,这样做的好处,就是让队员从一个旁观者和欣赏者的角度,去听自己演唱的声音,在教师的指导下,发现问题,找出差距。当队员自己在演唱时,有些毛病是不易察觉的,而用这种方法再加上老师的指导,就能很快找出毛病,“对症下药,及时诊治”。并以此帮助学生逐步建立正确的声音感觉。“赏”就是欣赏,但这里说的欣赏,是有针对性的,在排练合唱作品时,为了使学生能够准确地把握住作品的艺术风格和演唱情绪基调,我找来一些和所排作品艺术风格相类似的合唱作品和器乐作品让学生欣赏,并指导他们在欣赏的同时,注意作品的艺术特点和具体处理手法,运用到排练中去,这不仅能提高排练的质量,而且还能培养和提高队员的艺术修养。
2、要求学生用标准的普通话朗读歌词,个别重点字、词、句要抽出来反复咏诵,纠正咬字、吐字、发声中出现的错误,直到完全满意后为止。
3、合唱歌曲的分析要言简意明,准确精当。合唱歌曲声部虽多,但各声部都是互相补充,相辅相成的,它们既丰富了旋律,又加强了气氛。训练合唱时重点放在副声部上,要求声部均衡,音量平衡,换气统一,强调合唱队员务必熟悉合唱歌曲的每一声部,即唱此声部的学生又要学会唱彼声部,并使各声部自然靠拢,配合默契,做到速度一致,力度一致,强弱一致,感情一致。这样,听起来就声部和谐,歌声优美,感人至深。
4、将合唱部分的重点、难点乐句提出来,抄写在谱板上,作为课前练声曲进行重点练唱。学生集中精力攻其一点,合唱难关就较容易突破了。
5、先不要急于学唱合唱部分的歌词,教师可根据歌曲的不同风格和节奏特点,分别结合合唱声部旋律选配上“啊”“哩”“咪”等富有地方民族特色的衬词进行练唱。由于衬词单一,咬字、吐字方便,即使是较复杂的旋律,学生练唱起来也不会感到吃力。
6、分组重点练唱副声部,担任高声部的同学跟着低声部默唱(心唱)自己的声部。各声部用mf或p音量互相轮换练唱,启发学生认真体会合唱效果,感受合唱的无穷乐趣,培养学生的主动性和积极性。当然,合唱中音色力度的统一,和声感觉的培养,咬字吐字的训练,均非一日之功,而要使学生将合唱歌曲演唱得声情并茂,生动感人。
合唱队心得体会篇十
合唱班,是我在大学期间最心动的一个社团。在合唱班的两年时间里,我经历了无数次排练、演出,也结识了许多志同道合的朋友。通过参加合唱班,我体会到了音乐的魅力和团队合作的重要性。以下是我在合唱班的心得体会。
首先,合唱班让我深刻体会到了音乐的魅力。在合唱班中,我学会了如何欣赏不同类型的音乐,包括古典、流行、民歌等。通过排练和演出,我学会了掌握合唱技巧,提高了音乐素养。而合唱的过程中,每个人的嗓音合而为一,声音相互交织,产生出一种奇妙的共鸣,让人陶醉其中。每一次演出结束,观众的掌声是对我们付出的最大鼓励,也是一种无法忘怀的快乐。
其次,合唱班让我认识到了团队合作的重要性。在合唱班中,每个人负责的是一个声部,必须与其他声部紧密合作。只有当每个声部都完美地发挥自己的作用,才能演绎出一支动听的合唱曲目。在排练过程中,我们一起纠正错误、互相帮助,努力确保每个声部可以有最佳的效果。这种团队精神也极大地提高了我的合作能力和沟通能力。
再次,合唱班让我收获了许多珍贵的友谊。在合唱班里,我们一起经历了无数次排练,互相支持、鼓励,成为了最好的朋友。我们一起笑、一起流泪,分享生活的点滴。合唱班成员之间的深厚情谊超越了课堂上的联系,成为了我人生中宝贵的财富。
最后,合唱班教会了我坚持不懈的精神。每一次排练都需要付出大量的时间和努力,充分发挥合唱班的潜力。有时候排练可能会出现一些困难和挫折,但是我们从不放弃,继续努力,直到我们演唱出最好的效果。这种坚持不懈的精神影响了我在学业和生活中,教会了我再困难面前保持积极向上的态度。
总之,合唱班对我来说是一次宝贵的经历,让我体会到了音乐的魅力、团队合作的重要性,结交了许多真挚的友谊,培养了坚持不懈的精神。我相信,合唱班对我将会产生深远的影响,让我终生受益。我对未来充满信心,相信在以后的生活中,我会继续追求音乐的梦想,用音乐传递爱与希望。
合唱队心得体会篇十一
摘要:人的声音是所有音色中最美的声音,任何一种乐器都不能和它媲美。童声是人声的极致,似天籁之音。优美动听的合唱,不仅可以引导青少年学生步入丰富多彩的音响世界,而且还能使他们得到感情的满足,获得美的熏陶,进而培养良好的音乐感觉和高尚的艺术情操。
关键词:音色;技巧;综合能力。
一、在合唱队的组建上,应注重合唱队员的音色统一。
良好的音准是使合唱队的演唱做到和谐、统一的重要保证。在合唱队的组建上,应选音准好、音色较美的学生作为合唱队员。
1.训练学生会“轻唱法”
指导学生用“轻唱法”发声练习和演唱歌曲,使学生初步获得和谐、统一的音色,养成自然歌唱的习惯,使儿童体会到各发声器官在歌唱时是如何协调活动的,并能使儿童建立正确的声音观念。同时对保护儿童的嗓音和获得轻松流畅的歌声极为重要。
2.训练学生对合唱音量大小的控制。
可先做连音练习,再做跳音练习,由浅入深,由易到难,再将这种力度感觉逐步带到歌曲的强弱需要中去。那么他们演唱歌曲的表现力也就大大地加强了。
二、在声音训练上,应注重技巧性和专业化。
1.气息的训练。
(1)闻花香。
让学生两手叉腰,两脚分开和肩平,模仿闻花香。要领:腰部、胸腔像皮球一样充满气息,变宽,这就是唱歌时吸气的状态。
(2)吹嘴皮。
保持闻花香的吸气状态,像蚕吐丝一样吹嘴皮。要领:力量不要过大,嘴皮动就可以,要节约气息地吹,吹的次数越多越好。
(3)狗哈气。
像小狗伸长舌头在哈气。要领:胸腔不要动,腰部横膈膜要抖动起来。
2.发声方法的训练。
(1)“咪”的练习。
让学生通过发声练习曲唱“咪”来找眉心的亮点。要点:声音不是从嘴里出来的,是从眉心出来的,声音集中有穿透力。
(2)“绿”的练习。
利用口腔和后鼻腔的共鸣促使声音放松及高位置歌唱,来找共鸣。要点:在正确的气息和亮点下感受“绿”共鸣。
(3)“啊”的练习。
先将口腔打开,再做“啊”的口型。要点:声音很容易散,唱“啊”时,心里想“咪”,做到腔圆而不散。
(4)把发声练习的感觉用到歌唱中。
当对学生的训练有初步成效以后,一定要告诉学生:我们做发声练习的最终目的是把歌曲唱好,所以将发声练习的感觉用到歌唱中是我们唱好歌的关键。
三、在学习合唱作品中,要注意培养学生的综合能力。
1.从听赏合唱作品入手,培养学生合唱兴趣。
听赏训练包括“听”和“赏”两方面的内容。“听”就是在排练时,把队员的演唱声音用录像机录下来,然后放给队员听,这样做的.好处就是让队员从一个旁观者和欣赏者的角度去听自己演唱的声音,在教师的指导下发现问题。当队员自己在演唱时,有些毛病是不易察觉的,而用这种方法再加上老师的指导,就能很快找出毛病,“对症下药,及时诊治”,并以此帮助学生逐步建立正确的声音感觉。“赏”就是欣赏,但这里说的欣赏,是有针对性的,在排练合唱作品时,为了使学生能够准确地把握住作品的艺术风格和演唱情绪基调,可找一些和所排作品艺术风格相类似的合唱作品和器乐作品让学生欣赏,并指导他们在欣赏的同时,注意作品的艺术特点和具体处理手法,并运用到排练中去,这不仅能提高排练的质量,而且还能培养和提高队员的艺术修养。
2.要求学生用标准的普通话朗读歌词。
个别重点字、词、句要抽出来反复咏诵,纠正咬字、吐字、发声中出现的错误,直到完全满意后为止。
3.合唱歌曲的分析要言简意赅,准确精当。
合唱歌曲声部虽多,但各声部都是互相补充、相辅相成的,它们既丰富了旋律,又加强了气氛。
4.不急于学唱合唱部分的歌词。
根据歌曲的不同风格和节奏特点,分别结合合唱声部旋律选配上。
“啊”“哩”“咪”等富有地方民族特色的衬词进行练唱。由于衬词单一,咬字、吐字方便,即使是较复杂的旋律,学生练唱起来也不会感到吃力。
5.启发学生进行意境想象。
在排练过程中,根据作品的风格、内容、要求等,用简练、生动、形象、感人的语言来描述作品的内容,启发队员进行意境想象,引导队员进入“角色”,以此来调动学生的真情,让他们能够十分投入地演唱,以便获得比较理想的演唱效果。
合唱艺术代表着一个国家民族的文化艺术素质,体现着时代的精神风貌。在新课改着力强调培养学生综合素质的今天,我们更应注重学生的合唱能力的培养。
(作者单位陕西省汉中市陕飞一小)。
合唱队心得体会篇十二
第一段:引言(总述参加合唱会的心情和感受)
前几天,我参加了一场令人难忘的合唱会。这是我第一次参加如此规模的音乐活动,我感受到了音乐的力量和合唱团的凝聚力。在合唱会上,我不仅在观众席上聆听了美妙的合唱声,更有幸站在舞台上,与众多合唱者共同演唱,这让我深深感受到音乐的魅力和合作的重要性。
第二段:音乐的力量和合唱团的凝聚力
合唱会上的演出给了我一次近距离体验音乐的机会。当各声部的声音在大厅里回响时,我仿佛被音符环绕,完全沉浸在美妙的旋律中。音乐的力量不仅让我的灵魂受到触动,也让我不由自主地跟随着旋律摆动身体。在这个过程中,我感受到音乐的魔力,它能够引起人们的共鸣,让我们忘记烦恼,感受到内心的宁静与喜悦。与此同时,合唱团的凝聚力也给了我深刻的印象。在排练的过程中,我们要密切配合,互相倾听和理解,为了达到完美的演出效果而努力。这需要每个人的付出和团队的默契,正因为有了这些,合唱团的演出才能展现出如此高水平的表演。
第三段:合唱团的共同进步和成长
参加合唱团的训练和排练给了我一个了解音乐的机会。在合唱团中,我们不仅要掌握音准、节奏等基本元素,还要学会与其他合唱者协作,了解音乐作品的背景和内涵,以及掌握正确的演唱技巧。这一系列的训练和学习让我们不断进步,团队的整体水平也逐渐提高。在最后的合唱会上,我们可以自豪地说,我们是一支默契且有实力的合唱团。这次参加合唱会,不仅让我更加热爱音乐,也让我意识到要获得好的成绩,需要不断地学习和努力。
第四段:合唱会带给我内心的触动和感受
合唱会带给我的不仅仅是音乐上的享受,更是内心的触动和感受。在演唱中,我能够感受到合唱团的团结和力量。每个人都投身其中,没有个人的得失,只有为了共同的目标而努力。这种团结和合作的精神深深地感动了我。此外,合唱会也让我感受到了音乐的情感表达能力。有些音乐作品将深情、激情、快乐或忧伤等情感表达得淋漓尽致,让我能够在演唱中释放出自己的情感,感受到音乐给予我的力量和治愈。
第五段:对未来音乐之路的启示
对于我来说,参加这场合唱会是一次宝贵的经历,它对我以后的音乐之路有着重要的影响。我深刻认识到音乐的魅力和合作的重要性,这将成为我未来音乐道路上的努力方向。我将更加努力地学习和训练,提高自己的技巧和表演能力。同时,我也意识到参与合唱团的重要性,合唱团给予我师长和朋友的支持和启发,让我不断成长和进步。在未来,我希望能够继续参加合唱团活动,与团队一起成长,并为更多的人带来音乐的美好。
总结:通过这次合唱会,我体会到了音乐的力量和合唱团的凝聚力。合唱团的训练和排练让我取得了进步,合唱会带给我内心的触动和感受,同时也对未来音乐之路有着重要的启示。我相信,只要坚持努力,我会在音乐的世界里收获更多的欢乐和成就。
合唱队心得体会篇十三
合唱是一种集体音乐表演形式,需要各个歌手通过协作和合作,达到完美的和声与节奏。在合唱过程中,不但需要歌手们发扬自己的个人实力,更需要他们能够听取他人的声音,与之融合。近日,我参加了一次合唱演出,并且读了一些关于合唱的文章,深感自己从中获得了许多心得和体会。
第二段:个人感受
在这次合唱中,我体会到了“和而不同”的美妙之处。每个人的音色都不尽相同,有些人音色高亢,有些人音色柔和,但每个人的声音都很美妙。在合唱中,我们要学会听取他人的声音,让不同的声音融为一体,形成更加和谐的整体声音。
第三段:集体协作
合唱之所以能够如此壮观,是因为所有歌手们的集体协作。在排练和演出中,每个人都要尽自己的最大努力,只有大家的心靠近了,合唱才能更加动人。
第四段:合唱的意义
在多次参加合唱演出后,我深刻体会到合唱在生活中的意义。合唱能够让我们更好地与人协作,提高团队精神;合唱还能够让我们坚持不懈,不断挑战自我;合唱也能够为我们带来自信心,让我们放开自己的声音,收获更多赞赏。
第五段:结语
合唱是一项需要长期积累和训练的本领,它需要我们不断去挑战自我,去提高自我协作能力,去敢于发声,去为和谐美妙的歌声留下自己的印记。我相信,只要在合唱的路上不断前进,不断努力,我们会创造出美轮美奂的音乐作品。
合唱队心得体会篇十四
俗话说:兴趣是最好的老师。有了兴趣,不仅给学生带来极大的欢乐,而且会使他们对合唱发生浓厚的兴趣,,使“要他唱”变爲“他要唱”,使“唱得多”变爲“唱得好”。我在教学中首先让学生欣赏各种类型的合唱曲来扩大视野,提高他们自身对合唱的感受能力和鉴赏能力。一般情况下,欣赏一些高水準的合唱曲能够使学生心情愉快,心旷神怡。学生可以从那优美的旋律、鲜明的节奏、匀称的乐句中得到美的享受。从而激发学生对美好合唱声音的向往。其次,教师的示範是非常重要的。因爲歌唱艺术是一门靠意会的学问,有时侯说得越多越煳涂。于是老师的示範显得尤爲重要。爲了营造一种歌唱的氛围,我呢经常在课间或引吭高歌或拉拉嗓子,学生会自然地被我吸引过来,跟着哼唱。
首先谈谈歌唱的唿吸。大家都知道,唿吸是发声与歌唱的动力。从人的生理角度来说,歌唱的塬动力本身就是气息。要使学生在歌唱中获得优美的发声音质,良好的音準以及清晰的咬字吐字,无一不是以正确的唿吸方法爲基础的。如何掌握好正确的唿吸方法呢?我在教学中採用了他们能理解并完全可以做到的方法进行练习:
(1)上身保持直立姿势,两眼平视前方,双肩放鬆,挺胸收腹。
(2)用口鼻慢慢地平稳地吸气。在训练过程中可形象地去啓发学生在吸气时如在闻花,吐气时让学生想象是在缓缓地用嘴吹蜡烛上的火苗,让它晃动而不熄灭,让学生学会有控制地吸气和唿气来锻炼横膈膜的自控气息能力,这样有兴趣、有步骤、有规律的方法,学生还是比较容易接受的。
(2)找高位置的头声。让学生想象太阳穴和眉心间形成直线相交的点,在点上发出自然放鬆的声音,即使唱到较低的音时,在气息的支援下也要保持同样的头声的共鸣感。不仅做到喉头稳定,而且下巴放鬆。教师呢范唱给学生听,让学生懂得和辨别音的高低和声音的共鸣位置的'高低是不同的,要努力做到发声时都能从一个位置上发出自然、圆润的声音。唱低音要防止挤压,唱高音时要防止大喊大叫,要求每个同学演唱时的声音好象从眉毛中间发出似的,并做到脸部肌肉放鬆,尽可能露出上牙,这样发出的声音就比较明亮。
(3)练习唱“u”音,这音容易使喉头下沈,找含了一口水的感觉,把咽喉打开,如练习曲:要求唱得连贯、流畅,喉头不动,位置要统一,感觉对了,再逐渐练习“a、e、i、o、u”,唱“e”、“i”音时容易挤扁,因此让学生儘量找“o”音的感觉与口型,用“o”音的口型唱“e”、“i”,声音比较容易竖起来。
再次,爲了唱好合唱曲,视唱练耳的能力必须得到加强。这是解决音準、节拍感的重要途径。每当学生能较快地唱准自己的声部,同时又能很快地熟悉其他声部时,合唱训练就能快速、顺利地进行。所以,一定要抓好视唱技能。
在合唱中求共性、去个性。让学生明确在集体歌唱时只能听到整体的音响时刻注意自己的声音是否“冒”出来,即使你的独唱声音再优美动听,合唱时必须注意要把你的声音融入到集体中去。从中让他们明白合唱是集体努力的结果。只有大家的声音统一和谐了,才会给人以美的享受。在具体教学时我一般让低声部的同学先学唱(高声部听),低声部学好后高声部学(低声部听)。在大家掌握好自己声部的旋律后再合唱。一般低声部难唱准,就请低声部的同学先唱这段旋律,然后唱第二遍时高声部就一起唱起来。这样,低声部单独唱后印象较深,唱第二遍时就容易记住旋律。我还经常用“唱得更好一些”这句话来鼓励学生,合唱艺术严谨而细腻。对演唱者的声音、听觉、音乐表现力诸方面都有一定要求。这句话就是以一种激励的方式,既可以是老师对学生的鼓励,也可以是学生对自己的要求,既给予学生自信心的暗示,又饱含老师对他们的热切希望。它让学生不能满足现状,是以一种积极的状态,竭尽全力向“更好”攀登。
合唱教学是音乐教学中的一项重要组成部分。这种高雅的音乐艺术表演形式,它给人们以旋律美、和声美和情感美的美感熏陶。它又能使学生受到集体主义的思想教育,培养学生克服意志,陶冶学生的高尚情操,并有利于提高学生的综合素质。在提倡素质教育的形势下,抓好合唱教育显得尤爲重要。
为了有效落实《3—6岁儿童学习与发展指南》精神,防止小学化,推进幼儿园课程游戏化,促进幼儿园自主游戏、区域活动和集体教学等活动的有效开展,进一步彰显自己办园的特色,市教育局组织部分幼儿园长参加了xx名园学习与专家研讨培训活动。作为高级中学附属幼儿园的园长,我有幸参加这次活动,倍感荣幸。同时,这次培训也让我对幼教工作有了更深的了解和感悟,真正的开阔了视野,增长了见识,提升了理念。
为期五天的浸入式培训,主要是专家讲座、园长介绍,教师活动展示及区域环境观摩,学习名园园本课程体系基础上的日常管理经验、教学组织办法和家长工作的有效开展,学习名园教科研的方法和思路,还与与xx专家零距离接触,聆听相关专家关于教育教学的见解,让我收获颇多,受益匪浅。
活动中,分别在xx省办园水平最高的省级机关实验幼儿园、以美术教育见长的xx市第三幼儿园、以数学教育见长的xx市中华路幼儿园、以语言教育见长的xx市珠江路小学附属幼儿园和以民间艺术教育见长的xx市梅花山庄幼儿园观摩了自主活动现场展示、区域环境教育和每所幼儿园两节名师教学活动展示,并与示范课老师进行了交流;先后聆听了xx省特级教师、省级机关实验幼儿园教研室主任、省园长培训中心讲师、xx艺术学院美术教育专业教师焦腾飞,特级教师、xx市第三幼儿园业务园长xx,特级教师、xx市中华路幼儿园园长xx,特级教师、xx市珠江路小学附属幼儿园园长xx和特级教师、xx市梅花山庄幼儿园园长xx等专家的专题报告,领略了大师级幼教工作者的风采,真正学到了不少东西,也更感觉到了幼教天地的广阔和潜在的作为。在培训期间,让我感触最深的是她们把各项活动和区域活动相结合,真正做到了活动的延伸。
合唱队心得体会篇十五
合唱团是一个由多人组成的歌唱团体,它的存在给人们带来了美妙的音乐享受。作为一名合唱团的成员,我有幸参与了各种合唱演出,并从中获得了许多宝贵的经验和心得体会。下面我将分享我对于听合唱的心得和感悟。
首先,合唱音乐给我带来了强烈的感动。当我第一次听到合唱团齐唱的音乐时,我被深深地震撼了。无数人嘹亮的歌声交织在一起,形成了悦耳动听的和声,如同天籁之音。每一个声部的音符都在细致地处理和谐,每一位合唱团成员都全情投入,脸上流露出对音乐的热爱和对表演的专注。这一切给我带来了巨大的感动,让我心头充满了无尽的喜悦和激动。
其次,合唱音乐教会了我良好的团队合作意识。在合唱团中,每一个成员都非常重要,无论是担任高音、中音还是低音,各个声部在合唱中都扮演着不可忽视的角色。只有当每一个声部都发挥出最佳状态,才能形成和声的完美。因此,每一次合唱演出都需要我们团结一心,互相配合,共同追求音乐的完美。这样的合作意识在演出中也让我受益匪浅,它教会了我学会倾听他人的声音,学会尊重他人的意见,学会在集体中发挥自己的优势,同时也让我更加深刻地意识到团队合作的重要性。
第三,通过听合唱,我得以领略不同文化背景的音乐魅力。合唱音乐是世界各国文化交融的产物,每一个国家的合唱音乐都有自己独特的特点和魅力。通过参与合唱演出,我有幸接触到了许多来自不同国家和地区的合唱作品,领略了不同文化背景下的音乐风情。有时是西方古典合唱作品的庄重与婉转,有时是东方合唱的激昂与热情,每一个音符都传递着一种独特的文化内涵。这使我深深体会到了音乐的无国界性,也拓宽了我的音乐视野。
第四,通过听合唱,我也能够感受到音乐给人们带来的安慰和治愈。音乐是一种疗愈心灵的良药,它能够唤起人们内心深处的情感,让人们忘记烦恼和痛苦。无论是悠扬的旋律还是动听的歌词,都能够让人感受到它们背后所蕴含的力量。在一次合唱演出中,我听到了一首关于勇气和坚持的合唱曲目,这首曲目的旋律优美,歌词深情动人。每一句歌词都如同一颗温暖的阳光,照亮了我的心灵。这种音乐的治愈力量让我深受感动,也让我在面对挫折和困难时获得了积极的心态和勇气。
最后,合唱团带给我一种融入集体的归属感。在合唱团中,我没有感受到任何的孤单和排斥,每一个成员都像一个大家庭的一员。合唱团成员之间的交流和互动让我感受到了一种强烈的归属感。在每一次合唱演出中,我们用相同的旋律、同样的节奏、相互的微笑传递着对音乐的热爱和激情。这种归属感让我在生活中更加自信和乐观,也让我对未来充满了期待。
总结起来,通过听合唱,我获得了无尽的感动与快乐,学会了团队合作与尊重,领略了丰富多样的音乐文化,感受到了音乐的治愈力量,同时也收获了属于自己的归属感和自信心。合唱团让我从听众变成参与者,从观赏变成体验。我相信,在和声的交融中,我会不断感受到音乐所带来的美好和力量,并将其传递给更多的人。
合唱队心得体会篇十六
在中国,合唱文化已经有着千年历史,汇聚着民族的诗歌、音乐、舞蹈等不同文化艺术表现。读合唱心得体会,是对于合唱文化的一种审美体验,是对于音乐艺术的一种感性认知和理性思辨,同时也是对于寻找内心宁静、调整心灵状态的一种方式。在我的生活中,读合唱心得体会曾经给予我不少的启示和帮助,因此,本篇文章将从自身经历出发,谈谈个人的读合唱心得体会,以期与读者分享、交流和探讨。
二、正文一:合唱的艺术魅力。
合唱作为一种音乐形式,其艺术魅力主要体现在以下两个方面:一是人声的协调和和谐。在合唱中,声部和睦、高粱起落、听觉的空间感和多元节奏的交叉叠置,让人们如同置身一个立体的音乐空间中。二是音乐的情感表现。通过不同的曲调、歌词、节奏等元素的运用,合唱能够出现唯美婉转、阳刚豪放、深情厚重等不同的情感氛围,给人们以情感上的触动。
三、正文二:读合唱的境界。
读合唱是一种特殊的阅读方式,它能够让人们在静心阅读中享受音乐的旋律与韵律,以及音乐所传达的情感。读合唱的境界,主要体现在音乐的情感、形式、文化和历史四个维度上。音乐的情感能够直接传递给人们的神经感受器,让人们在阅读中感受到音乐所表达的情感世界;音乐的形式则是音乐的美学表现形式,包括曲调、节奏、和声等音乐元素的组合,而在阅读时,读者能够通过对这些元素的理解和认识进一步提升自己的音乐素养。音乐的文化和历史则能够帮助人们了解音乐的地域、文化和历史背景,从而更深入地体验音乐的艺术价值。
四、正文三:读合唱的意义与作用。
读合唱作为一种音乐文化体验,具有多重的意义和作用:一是美学追求。音乐是人类美学追求的一种表现形式,读合唱能够满足人们的审美需求,使人们在精神上得到愉悦和满足;二是文化交流。读合唱能够加深文化交流和了解,通过阅读外国合唱作品,人们不仅能够欣赏外国音乐的魅力,而且也能够了解到外国音乐背后的文化、历史等方面的内涵;三是品格修养。音乐是一种情感表达,合唱作品中所传递的情感和人生哲理都能够对人的品格修养和精神状态产生影响。
在读合唱的过程中,我们需要不断地注入思考和阅读的能动性,以充分发掘合唱中蕴含的丰富的文化内涵和艺术魅力。同时,我们也应该在读合唱的基础上,进一步弘扬合唱文化,推广合唱艺术,让更多的人能够感受到音乐所赋予的美、善、和谐的审美意境。
合唱队心得体会篇十七
合唱是一种集体音乐表演形式,通过合唱团队的合作,以集体唱歌的方式诠释音乐作品。这种表演形式不仅能够展示个人的音乐才华,更能够培养团队精神和合作能力。在我参加合唱团的过程中,我收获了很多,并意识到了合唱的独特魅力。下面,我将以五段式的连贯文章,分享我的合唱心得体会。
第一段:合唱的魅力在于团队合作。
合唱是一项需要团队合作的艺术。在合唱团队中,每个人的声音都如同一个细小的音符,组合在一起形成一支完整的乐曲。作为合唱成员,我们需要与他人相互配合,并以整体的声音为目标。在排练中,我意识到任何一个人的疏忽或错误都会影响到整个合唱的效果。因此,团队合作是合唱中最重要的因素之一。只有当每个成员都充分发挥自己的优势,与他人的声音相互融合,才能形成一支动听的合唱乐曲。
第二段:合唱的艰辛在于持之以恒。
合唱需要长期的坚持和付出。每天排练需要我们花费大量的时间和精力。有时候排练会因为各种原因延长,晚上回家已经很晚,但我们依旧要坚持。临近演出时,排练时间会更加紧张,需要更多的练习。然而,正是这样的坚持和付出,才能够使我们的合唱变得更加完美。
第三段:合唱的乐趣在于共同成长。
合唱团队是一个专业的集体,我们每个人都比较注重合唱团的声誉和演出的效果。在每个人对音乐的追求中,我们共同成长。我发现在排练中,其他成员的演唱技巧和细腻的音乐感觉都深深地吸引了我,也激励着我去更加努力地提升自己。而且,在合唱的过程中我们建立了很多深厚的友谊,大家相互支持和鼓励。合唱不仅仅是一种乐趣,更是一种共同成长的过程。
第四段:合唱的收获在于舞台表演。
合唱最终要通过在舞台上的表演来得到呈现。当我第一次站在舞台上时,我感受到了前所未有的紧张和兴奋。但随着音乐的奏响,我渐渐地忘记了周围的一切,全身心投入到合唱中。当演出结束,观众发出热烈的掌声时,我感受到了巨大的成就感和快乐。舞台表演是合唱的最终目标,也是我们取得收获的时刻。
第五段:合唱的意义在于音乐的力量。
合唱是音乐的一种表达方式,它通过共同的声音和节奏传递出音乐的力量。当我们站在舞台上,与其他成员合力演唱时,我们发现自己似乎融入了整个乐曲之中,感受到音乐带给我们的情感和力量。合唱通过音乐的力量,能够触动人们的心灵,传递出深深的情感。
总结:通过合唱,我学到了团队合作、坚持不懈、与他人共同成长的重要性。我也体会到了音乐的力量所带来的深刻感动。合唱团的每次演出都是对我们付出的回报,也是对音乐艺术的一种展现。将来,我会继续参与合唱团的活动,并将合唱的精神与知识传递给更多的人。合唱,是一种独特而美妙的体验,它不仅仅能够改变我们的声音,更能够改变我们的生活。
合唱队心得体会篇十八
读合唱心得体会,是一件令人感到非常愉悦的事情。可以在优美的歌声中找到心灵的安慰,同时也可以更好地理解音乐、感受音乐的美妙。在我看来,读合唱心得体会是一件非常有意义的事情,不仅能够释放自我,还能够提高个人品味和审美。
第二段:合唱的历史与文化意义。
合唱源远流长,是人类音乐文化发展中不可或缺的一部分。从古至今,各个国家、地区都会有各自不同的合唱曲目和表演形式,比如我们国家的中国风情唱法、西方的男女声交响合唱等等。合唱不仅是音乐的一种形式,更是一种文化的传承。通过不同的合唱曲目,我们可以更好地了解和感受不同的文化。
第三段:合唱对个人的影响。
合唱不仅能够带给我们美妙的音乐享受,同时也能够锻炼我们自己的音乐素养和能力。通过参加合唱活动,我们可以更好地理解音乐的理论知识,从而进一步提升自己的音乐素养,同时也可以锻炼自己的听力和演唱能力。另外,合唱也可以促进人与人之间的交流和沟通,让我们更加融入社会。
第四段:合唱对社会的影响。
合唱活动不仅对个人的发展有很大的帮助,同时也对整个社会有着积极的影响。通过组织合唱活动,可以让更多的人了解和感受音乐的美妙,同时也可以让音乐与文化得以传承和发扬。此外,合唱活动也可以成为社区活动的一部分,促进社区文化的建设,为社会的发展做出一定贡献。
在我的生活中,读合唱心得体会是一件非常愉悦的事情。通过阅读合唱心得,让我更好地理解和感受了音乐的美妙,同时也对不同文化有着更深层次的了解和认识。在未来,我也将会更加积极地参与合唱活动,从而提高自己的音乐素养、促进社区文化建设,实现个人和社会共同发展的目标。
总之,读合唱心得体会是一件非常有意义的事情,可以让我们更好地了解和感受音乐的美妙,并且对个人和社会都有着积极的影响。希望更多的人能够参与到合唱活动中来,实现自我和社会的双重发展。
合唱队心得体会篇十九
合唱,是一种集体合作的艺术形式。在参与合唱团的过程中,我深感到其中蕴含的团队精神和艺术魅力。经过一段时间的训练和演出,我对合唱的理解和感悟也逐渐加深。下面我将用五段式的文章,分享一下我的合唱心得体会。
首先,合唱需要团队精神作为基石。在合唱团中,每个人都是不可或缺的一部分。无论是高音、中音还是低音,每个声部都要发挥出自己的独特作用,才能形成和谐的声音。而要做到这一点,需要每个人都全身心地投入进去,互相倾听、互相配合。在排练过程中,我们不仅要熟练掌握自己的音准和节奏,还要与他人保持默契,做到声音的统一和协调。只有在整个团队都有团结合作的精神,才能演绎出最好的合唱作品。
其次,合唱能够培养出耐心和细致的品质。合唱曲目要求我们按照指挥的要求,反复排练,直到达到满意的效果。整个过程中,有时会遇到某个音乐细节无法准确把握,或者是全体演唱者的力度和节奏不够统一等问题。这时就需要耐心地进行反复磨合和调试,直到达到满意的效果。这种刻苦耐劳的精神和细致入微的态度,让我在做事情时更加注重细节,追求完美,不怕遇到困难和挫折。
第三,合唱需要倾听他人的声音。参与合唱的过程中,我们除了要关注自己的演唱部分,还要倾听他人的声音。每个人的声音都是独特的,通过倾听他人的声音,我们可以发现和学习到更多的技巧和表现方法。同时,倾听也是一种尊重和欣赏他人的表现的方式。在排练中,我们经常会被指挥鼓励大家互相倾听,这样能够帮助我们更好地融入整个合唱团,互相支持和鼓励。
第四,合唱让我感受到音乐的力量和美妙。合唱曲目通常都是经典的音乐作品,通过合唱的形式演绎出来,使其更加传神和感人。当我们合唱团一起发出激情四溢、洋溢着感情的歌声时,我感受到了音乐的独特魅力,仿佛有一股神奇的力量将我们紧紧联系在一起,让我充满动力和激情。合唱,不仅是一种演唱技巧的表现,更是一种情感的宣泄和传递。
最后,合唱也是我与朋友们共同成长的一段美好回忆。在合唱团中,我结识了很多志同道合的朋友。我们一起努力、一起进步,一起分享音乐的喜悦和快乐。在排练和演出的过程中,我们互相鼓励、互相帮助,建立起深厚的友谊。每次演出结束后,我们都会在一起欢笑、拍照留念,这些都成为了我珍贵的回忆。合唱让我更加深刻地明白:团队的力量是无限宝藏,友情是最珍贵的财富。
总结起来,参与合唱团让我感受到了团队的重要性,培养了耐心和细致的品质,学会了倾听他人的声音,感受到了音乐的魅力和美妙,也收获了与好友共同成长的美好回忆。通过合唱,我收获了许多宝贵的经验和感悟,对艺术和人生也有了更加深刻的理解。我相信,在未来的日子里,我会继续追求音乐的热爱,并将这份热爱分享给更多人。
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