总结是对工作、学习、生活等方面的一个及时概括。分析原因是总结文章中分析某个问题产生原因的关键步骤。范文展示了不同种类的总结，可以帮助我们拓宽总结的思路和方式。
人音版音乐教学设计篇一
3.设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。
4.课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性。并使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。
5.多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界。教师从中总结经验。
五、教学重难点重点：突出了培养学生爱好音乐的情趣，重视学生对音乐时间活动的主动参与，发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，扶风情感体验，陶冶高尚情操。难点：重视通过音乐教学活动，发展学生创造性思维能力及提高学生的人文素养。
六、教学进度安排本册教材。
内容、周次。
第一课演唱听赏。
第一课演唱音乐知识2。
第二课演唱音乐知识3。
第二课听赏认识乐器4。
第三课演唱听赏6。
第三课听赏认识乐器7。
第四课演唱听赏8。
第四课演奏听赏9。
第五课演唱音乐家故事7。
第五课演唱音乐知识11。
第六课演唱听赏12。
第六课集体舞听赏13。
第七课演唱听赏14。
第八课综合表演15。
第九课演唱听赏16。
第九课听赏认识乐器17。
第十课演唱听赏18。
第十一课我们的音乐天地19。
综合复习20。
期末测试21。
一、指导思想：
以音乐音乐审美为核心，提高学生的学习兴趣，引导学生主动参与音乐实践，尊重个体不同的音乐体验和学习方式，发展学生的创造性思维，形成良好的人文素养。
二、学生情况分析：
六年级的学生现在一般都十三、四岁了，心理都趋向成熟，他们的感知、理解能力更加丰富，对抽象事物思考也会加强，但在想象力上或许有所减弱，换句话讲，他们的表达方式与中低段有明显区别，他们更希望在小范围内讨论。所以对于这些学生教师应该在语言方面有所改变，可以一种成人式或直接式的对话提问，而且语言中要不时的加入幽默的成份。
三、本册教材分析：
本册是六年级上册，本册教材的内容都明显的很有深度，首先从欣赏上说，全册共有七课，1、同一首歌“我的祖国”2、“草原牧歌”3、“多彩的美洲”4、“芬芳茉莉”5、“神奇的童话”6、“劳动的歌”7、“乡情乡音”
四、教学目标。
学生的生活范围和认知领域进一步扩展，体验感受与探索创造的活动能力增强。引导学生对音乐的整体感受，丰富教学曲目的体裁、形式，增加乐器演奏及音乐创造活动的分量，以生动活泼的教学形式和艺术的魅力吸引学生。
(1)、保持学生对音乐的兴趣，使学生参与音乐活动。
(2)、培养音乐感受与鉴赏能力。
(3)、培养表现音乐的能力。
(4)、培养艺术想象和创造力。
(5)、培养乐观的态度和友爱的精神。
(6)、注重培养学生环保意识。
五、教学内容：
1、歌唱部分：
本学期按照教学大纲的要求，注意培养学生正确的发声、演唱方法，防止喊歌;让学生学习正确的唱歌姿势、清晰的咬字吐字方法。教学中抓住重难点，演唱时要注意音准、节奏和正确的情绪。唱歌的技能技巧、培养学生学唱二声部合唱、轮唱、独唱、小组唱等。
(1)在气息的控制下，逐步扩展高音。
(2)运用不同的力度、速度、音色表现歌曲的情感。
(3)唱保持音时，声音要饱满。
(4)学习二声部合唱，注意音量的均衡，音色的协调。
2、基本知识部分：
(1)、认识变音记号：升记号、还原记号，知道其作用。
(2)、理解3/8、6/8拍号的含义。懂得六拍子的强弱规律，学习其指挥图式。
(3)、学习三连音，切分音;认识速度标记;认识保持音记号。
3、欣赏部分：
上好欣赏课，通过欣赏，扩大学生的视野，以音乐的艺术形象有力地感染和鼓舞学生。好欣赏课的同时，认真介绍民族乐器的“吹管乐器”和“打击乐器”，提高学生的民族自尊心和自豪感。在欣赏方面，大多数学生图个热闹，而对曲目的主旋律不熟悉或知之甚少，学生不知道音乐美在哪，就很难激发学生欣赏音乐的情绪，达不到预期的目的，因此，需要学生先熟旋律，再作欣赏。
五、工作措施：
(1)总结经验。认真备课，认真学习音乐教学大纲，全面了解本学期的教学任务，备教材、备学生、备教法，教学目标明确，重难点突出。
(2)课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最限度的调动学生的积极性。并使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。
(3)积极参加组里的教研活动，多听同行老师的课，吸取他们的长处，不断提高自己的业务和教学能力。
(4)积极地使用现代化的电教设备，丰富教。
(5)密切联系学生，因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。经常征求学生对老师的意见，不断改进教法，提高教学效果，争取大面积的丰收。
(6)积极和其他学科沟通，积极研究学科整合，响应新课标要求。
六、课时安排：
第三周--------------学唱歌曲《美丽草原我的家》、学唱歌曲《天堂》。
第五周--------------学唱歌曲《拉库卡拉查》、欣赏音乐《化装舞会》。
第十七----十八周————————————复习。
第十九周————————————————考试。
人音版音乐教学设计篇二
同学们，谁能告诉老师世界上最无私最伟大的爱是什么？对！是母爱，当我们来到这个世界上，母亲就把自己的心分成两半，一半变成摇篮，一半变成摇篮曲，没有比睡在母亲心里更幸福的了，没有比伴着母亲的摇篮曲入睡更甜美的了！
二、新授。
师范唱，提问：(这是一首母亲哄宝宝入睡时唱的歌曲，表达了母亲对孩子的亲切祝福。)教师：歌曲具有哪些情绪特点(舒缓的、亲切的、宁静的、甜美的)。
2、接下来老师带大家认识一下创作这首名曲的作曲家勃拉姆斯，请看大屏幕读作者简介。其实这首歌曲的来历还有一个小故事呢！1858年，勃拉姆斯在汉堡指挥女声合唱团时，与女歌唱家法柏夫人相识，她很喜欢演唱勃拉姆斯的歌曲。十年后，法柏夫人生了第二个男孩，勃拉姆斯闻讯后，决定写一首“摇篮曲”向她表示庆贺。于是，便从《德意志儿童绘画读本》一书中选取一首童谣并将其改编成歌词，创作出这首脍炙人口的《摇篮曲》。
4、请大家用自然圆润的声音跟老师伴奏演唱歌曲。边唱边划拍子。
人音版音乐教学设计篇三
教学目标：
1、通过欣赏平原我的心、化妆舞会、两首不同风格的歌曲，感受了解外国音乐的`魅力并了解两首乐曲产生的时代背景，表现内容、旋律特点及音乐形象。
教学重点：学唱欣赏曲的音乐主题。
教学难点：同上。
教学准备：电子琴、录音机。
教学内容及过程：
第一课时。
一、开始部分：
1、听音乐问好。
2、发声练习。
3、节奏训练。
4、导言。
二、基本部分：
1、完整聆听全曲。
2、介绍音乐的作者。
3、介绍音乐的风格。
4、体会音乐所表达的意境。
5、了解本曲。
6、随音乐打拍子。
7、学着哼唱本课主题音乐。
三、结束部分：小结。结束全课。
第二课时。
课题：《红河谷》。
教学目标：
1、学唱歌曲《红河谷》。学习应用抒情、优美的声音演唱这两首歌曲。
2、能过为旋律画小节线和为歌词配旋律培养学生的音乐素养及兴趣。
教学重点：准确视唱二声部歌曲。
教学难点：高低声部应使声部均衡、协调。
教学准备：电子琴、录音机。
教学内容及过程：
一、开始部分：
1、听音乐问好。
2、发声练习。
3、复习。
4、节奏训练。
5、导言。
二、基本部分：
1、完整聆听范唱带。
2、教师范唱。
3、节奏的读歌词。
4、学习本课歌曲。
5、随音乐打拍子。
6、掌握音乐的强、弱。
7、齐唱。
8、自评、互评。
三、结束部分：小结。
人音版音乐教学设计篇四
古筝独奏《渔舟唱晚》是近代古筝家娄树华在20世纪30年代中期，根据古曲《归去来辞》的素材，加工改编而成的一首传统筝曲。表现了夕阳西下、湖面歌声四起，满怀丰收喜悦的渔民，驾着片片白帆，纷纷而归的动人画面。
为了让孩子们了解我们的民族乐器古筝，并激发他们的聆听兴趣，我首先请学古筝的同学结合古筝的'图片，向同学们介绍古筝的结构及演奏手法，接着聆听乐曲，让会弹奏古筝的同学，继续担任小老师，上台跟着音乐，徒手模仿弹奏乐曲，接下来让他们分别视唱两个主题旋律，请其他同学在黑板上板书图形谱。接着集体跟着音乐模仿弹奏乐曲，当听到第二个乐段出现时，让他们边模仿弹奏，边一起哼唱主题曲调，进一步感受乐曲优美、舒缓、宁静、悠长的音乐风格及古筝特有的音色。
为了让孩子们喜欢我们的民族音乐，聆听此曲后，又让他们聆听了《高山流水》、《浏阳河》、《战台风》等古筝曲片段，听后小组讨论谈感受，并说说自己还知道哪些民族乐器，它们的模样、音色有什么不同。通过此活动，激发他们学习民族音乐的兴趣，做个民族音乐传承的小使者！
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人音版音乐教学设计篇五
一、教材分析：
本册教材包括了歌唱、欣赏、音乐知识、乐器演奏、活动与练习等五个部分。一共安排了六课，其中每课都包含了学习歌曲和欣赏两大块内容，其中欣赏的比例比以前有所增加。
二、学情分析：
本年级学生大部分爱好音乐，具备了一定的音乐学习能力，有较好的音乐表现能力和音乐感受能力。随着学生的生活范围和认知领域进一步扩展，体验感受与探索的活动能力也随之增强。六年级为毕业班，教师应把握音乐的“乐”，采用多种教学方法让学生在音乐中得到快乐，放松紧张的心灵。
三、学期教学的总目标和基本要求：
总目标：通过音乐教学及各种生动的.音乐时间活动，培养学生[此文转于]爱好音乐的情趣，发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。
基本要求：
1、保持学生对音乐的兴趣，使学生乐于参与音乐活动。
2、培养音乐感受与鉴赏能力。
3、培养表现音乐的能力。
4、培养艺术想象和创造力。
5、培养乐观的态度和友爱精神。
四、提高教学质量此文来自优秀斐斐,课件园措施：
1、认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时注意与新课标结合，并注意备学生。
4、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性。并使他们最大限度地学到知识，掌握技能。
人音版音乐教学设计篇六
一、导入：
师：“同学们，在正式上课之前，我们来欣赏一首歌曲，听听看，你们想象到了一幅什么样的画面？又有什么感受呢？”
幻灯片出示曲谱，播放东北民歌《摇篮曲》：时间4分14秒。
师：“想到什么场景？有什么感受呢？”同学回答。
生：“宁静的夜晚，妈妈摇小宝宝睡觉的场景??”
生：“有种很安静，很静谧的感觉??”
师：“同学们回答的都很好，这首歌曲呢表现了在宁静的夜晚，妈妈伴着蛐蛐琴弦般的.叫声，轻声吟唱摇篮曲哄小宝宝睡觉的场景，他表达了母亲对孩子的呵护和寄望。好，请同学们看大屏幕。”
幻灯片出示课件，介绍摇篮曲这种音乐题材2分钟。
二、新歌学习：
1、“那么今天呢，我们也要学唱一首好听的《摇篮曲》，奥地利作曲家舒伯特创作的《摇篮曲》，下面请同学们听听，这首《摇篮曲》与刚才听的那首有什么异同，听完后举手告诉老师。”
幻灯片出示舒伯特《摇篮曲》曲谱，播放歌曲：时间3分28秒。
2、师：“有什么异同呢？先说不同的地方吧。”
生：“??”
师：“那相同的地方呢？“。
生：“??”
师：“恩，同学们都有自己的看法，下面看看老师的总结。”
幻灯片出示异同。
“那么，由此我们总结出《摇篮曲》的音乐特点是??
出示幻灯片，总结《摇篮曲》这种音乐题材的特点。
幻灯片出示词语选择，播放歌曲范唱：时间3分28秒。
歌曲结束。
师：“选好了吗？老师请几位同学起来说。”
生：“??”
师：“好，老师要出示答案了，看看你们选对了吗？”
幻灯片播放答案。
4、师：“答案告诉我们，《摇篮曲》速度徐缓，力度较弱，所以我们应该用什么。
样的声音来演唱呢？”
生：“轻柔的、甜美的??”
教师弹奏歌曲：时间3分钟。
6、师：“同学们，你们有没有注意到，在这一乐句中(大屏幕出示前倚音知识点课件)音符与前面有什么不同之处呢？”
生：“??”
师：“对了，fa的左上方有两个小音符lasol，有没有同学知道它是什么音符？”生：“??”
回答出来——师：“很好，有同学知道，是‘前倚音’，在歌曲中有前倚音的地方，我们要唱的短促，不能占用太多的时间，所以这句应该怎么唱？”
师重点教唱有前倚音的乐句，学生掌握。
没有回答出来——师：“没有同学知道啊，不要紧，老师来告诉你们，这是‘前倚音’，在歌曲中有前倚音的地方，我们要唱的短促，不能占用太多的时间，所以这句应该怎么唱？”
师重点教唱有前倚音的乐句，学生掌握。3分钟。
7、师：“恩，同学们把前倚音演唱的很准确，最后一遍，老师要听一听同学们完整的演唱，来，身体坐正，面带微笑，笑肌提起来，唱的时候，可以轻轻的左右摇晃身体，体会摇篮摆动的感觉，记住，声音要轻柔，安静的演唱。”
学生完整的、富有感情的演唱歌曲。3分钟。
三、拓展：
师：“同学唱的很投入，老师通过你们的演唱，体会到了同学们对妈妈深切的爱和感激。今天，老师还带来了一首特别的‘摇篮曲’，请你们听听，这首摇篮曲特别在哪里？”
【音乐讲述了一个怎样的故事？”
播放视频《唱给妈妈的摇篮曲》：时间3分12秒。
生：“??”
师总结：“这首摇篮曲特别在，他是小主人公唱给妈妈的摇篮曲，歌曲中的妈妈。
趴在桌子上睡着了，小主人公为了不惊醒妈妈，轻轻的为妈妈披上了自己的小花袄，给睡梦中的妈妈送去了幸福和温暖。”
播放视频《献给妈妈的摇篮曲》：时间3分45秒。
师：“这是一首献给妈妈的摇篮曲。妈妈为我们的成长牺牲了很多，我们也要懂得换位思考，体会妈妈对我们的爱，感谢她们为我们付出的一切，用一生去爱妈妈！”
四、小结：
师：“好了，同学们，这节课我们学习了《摇篮曲》，了解了妈妈深深的爱，体会到了妈妈对我们万般的呵护和照顾，老师希望大家通过今天的学习，放学回到家能做些力所能及的事，当妈妈下班时，你们可以为他们倒杯茶，给他们揉揉背，为妈妈演唱一首感谢她们的歌曲，相信你们的妈妈一定会很高兴、很幸福的。那么，今天的课就到这里了，同学们，下课。”
人音版音乐教学设计篇七
大班孩子都喜欢敲敲打打，经常有意无意的用肢体语言自我感知节奏。基于孩子们这个特点，围绕大班建构式主题《开心一刻》，以及对音乐的理解能力，我选择了这段轻快的音乐，节奏比较明显，并且有变化，在孩子乐于感知的基础上提炼节奏型，促使孩子的无序学习向有序学习发展。此外，这次音乐活动，为贴近孩子生活，巧妙引用当今热门动画片《喜羊羊和灰太狼》中羊宝宝的形象贯穿始终，使孩子们兴趣盎然。
1、指导幼儿通过儿歌、肢体语言、图谱探知与表现节奏型。
2、在乐器演奏中，幼儿学习看指挥进行节奏练习。
3、乐于参加节奏活动，在活动中体验打击乐的乐趣。
4、通过音乐活动培养幼儿想象力、口语表达能力及肢体的表现能力。
5、根据歌词内容做相应的动作。
重点目标：指导幼儿通过儿歌、肢体语言、图谱探知与表现节奏型。
难点目标：在乐器演奏中，幼儿学习看指挥进行节奏练习。
一、导入营趣。
二、学习节奏型。
(一)游戏儿歌激趣，渗透节奏。
师幼进行《捉迷藏》游戏，师有节奏的呼喊：羊宝宝，羊宝宝，你在哪?幼有节奏的回应：咩~咩~，我在这。通过简单儿歌初步感受节奏。
(二)、感受音乐，初步探知节奏。
幼儿听音乐，师鼓励幼儿用肢体语言尝试拍打节奏。
师：我们来听一段音乐，你们用自己喜欢的方式拍出音乐的节奏。
幼儿探知后，师提炼成节奏图谱。
(三)音乐小路增趣，体验节奏。
全体幼儿走音乐小路，体验节奏，进一步探知。
(四)直观图谱学习，掌握节奏。
1、学习图谱。
2、请幼儿用身体动作拍打出节奏。
三、选择乐器，演奏节奏。
1、教师介绍乐器，巧用“约定”组织教学。
2、幼儿选择乐器根据图谱自由敲打，老师分组指导。
3、用手中的乐器集体打节奏。
4、幼儿用图标选择相应的小节，分组合奏。
5、开音乐会，跟着音乐，看着指挥齐奏。
四、小结。
30分钟的音乐活动，多少能带给羊宝宝一些快乐，5分钟的反思，一定能促进我更快的提高。非常感谢省教研室组织这次活动，让我有锻炼的机会，也感谢各位评委、老师和同仁，你们辛苦了!
我的选材是大班上学期《开心一刻》主题中的一个分支。从刚才的活动效果来看，亮点部分想用三个字来概括：“趣、探、活”。
1：活动环节趣味横生。
兴趣是最好的老师，本次活动分三步走，达到了诱发幼儿兴趣，激发求知欲的效果。
第一步：导入营趣。
《喜羊羊和灰太狼》，是当今最热门的动画片。活动一开始，老师提问：你们喜欢看《喜羊羊和灰太狼》动画片吗?“一石激起千层浪”，幼儿你一言我一语，说：“我喜欢喜羊羊，因为它很喜气;我喜欢美羊羊，因为它很漂亮。……”，拉近了我和孩子们之间的距离，同时营造了浓厚的活动气氛。
第二步：游戏结合儿歌增趣。
捉迷藏的游戏中，老师念富有节奏感的儿歌：羊宝宝，羊宝宝你在哪?在活动现场，看见有的孩子有节奏地回答：咩咩咩，我在这。有的幼儿附和着儿歌拍着手，兴趣盎然!
第三步：音乐小路激趣。
我们设计了一条音乐小路，引导孩子们在上面欢快地跳，巧妙地让孩子们初步感知了节奏的快慢。
“营趣、增趣、激趣”三部曲，步步趣味横生，层层巧妙推进，既实现了在“玩中学，学中玩”的教育理念，为后面学习节奏型做了坚实的铺垫，同时，也遵循了幼儿由易道到难，由潜入深的认知规律。
《纲要》强调，要把学习的主动权交给幼儿，凡是幼儿自己能探索获得的决不替代，凡是幼儿能独立发现的绝不暗示。所以，下面就来说说第二个亮点“探”
我们一起来回顾几个场景：
场景1：音乐出现时，我放手让孩子们一边欣赏音乐，一边尝试探究节奏，尽量给他们探知的时间，用他们自己喜欢的方式。有几个孩子探究的节奏被老师提炼出来后，获得了成功的.喜悦，同时也激发了其他的孩子的探知欲望。
场景2：音乐小路出现后，老师没有先示范跳，而是放手让幼儿尝试跳;。
场景3：幼儿自主选择乐器后，老师没有急着讲授，而是放手让他们自己探究打击节奏。
3：灵活教快活学。
教无定法，学无定法。如果教师教法灵活，幼儿自然学得快活。
当幼儿跳完音乐小路后，引发了认知冲突，现场生成了疑问：“谁跳得好呢?”，我注意把握住了教的时机，适时的把幼儿拉回到图谱，使幼儿在渴望的心理状态下，明晰事理，以达到教与学的高效。
另外，运用“约定”巧妙组织教学，使孩子动静有序，松弛有度。
二：不足部分。
1、让孩子“探”的时候，老师放手不彻底。
比如欣赏音乐探知节奏的时候，因为毕竟是比赛，希望能在短时间展现出好的活动效果，所以我总是有意无意的用肢体语言在影响着他们。
2、在“收”的把握上，没法照顾到个体差异。
敢于放手，确实能培养幼儿自主学习、合作探究的能力。但是有句话说得好：没有聚集的发散是没有作用的。我们可以看到，每个环节尽管我努力的先放后收，但是收的时候，还是没照顾到个体差异，因此在现场能看到有幼儿在用乐器演奏的时候，还有些薄弱。
人音版音乐教学设计篇八
1、引导学生用自然、真挚的歌声演唱歌曲《留给我》。
2、通过演唱歌曲，丰富学生的情感体验，培养良好的审美情趣。
3、让学生认识到热爱地球、热爱大自然对于我没人类的重要，爱护环境，人人有责，从我做起，从现在做起，培养学生对社会、对人类、对地球的责任。
多媒体、电子琴、录音机。
（学生听音乐进教室，老师面带微笑，站在学生中间。）。
师：同学们好，欢迎大家来到音乐乐园。
师：同学们看大屏幕！（播放课件，出示歌曲中的难点节奏，让学生通大屏幕能清楚直接地看到问题，并一起开动脑筋利用身体的各个部位或打击乐器来解决问题。）。
xxxxxxx|x·xx－|。
师：谁来读读，拍拍，或用你身边的乐器敲击出节奏？
生1：（很自信的）有节奏地读。（其中符点处节奏不准确）。
生2：有节奏地读。
师：（肯定的）你太棒了，读得完全正确。
（然后男生读、女生读、分小组读等等）。
师：同学们齐读节奏。
（反复读，熟悉难点节奏）。
师：谁能用不同的方式来表现这段节奏？
生2：有节奏地拍手。（生齐拍）。
生3：有节奏地跺脚。（生齐跺）。
生4：有节奏地用响板敲击。（生用双响筒、串铃、三角铁、碰钟等乐器敲击和齐奏。）。
师：刚才大家表现得太棒了，所以老师想送给大家一首非常好听的歌曲名字叫《留给我》，同学们边听歌曲边看大屏幕上的歌词，听听这首歌曲唱了些什么？（播放歌曲《留给我》的录音范唱）。
生1：歌曲告诉我们应该注意不要主空气污染，这样我们可以看见很多的蓝天，主树木更好地生长。
生2：歌中唱了留下小河，很多的小河就可以汇成大海，留下大海给沙漠。
生3：老师，我知道了，这首歌告诉我们要保护环境。
生：应该用祈求的口气演唱。因为环境保护迫在眉睫，我们应该马上行动起来，保护环境！
师：(培养美读，感受歌曲情绪)请同学们带着你真实的感受，把歌词当作一首诗，伴着歌曲伴奏来读一读。
生：按要求自由读歌词。
生：几名学生读歌词。
生：然后齐读。
师：（肯定的）同学们读得真好，把自己真实的感情完全投入到歌曲里了。再次欣赏歌曲，听完后说说歌曲情绪是怎样的？（播放歌曲范唱）。
生：优美、抒情。
师：你喜欢歌曲的哪一句？老师弹琴，你能加上歌词唱一唱吗？
生1：（很自信的）我来唱唱“留下太阳……给沙漠给沙漠”。
师：请你带领大家一起唱。
生：齐唱本乐句。（熟悉乐句旋律）。
生2：（特别自信的）老师我喜欢“留下星星……留下绿草”这句，我来唱唱。
师：唱得真棒，请我带领大家一起唱。
生：齐唱。（熟悉乐句旋律）。
师：再次听歌曲，你能在歌曲中找到和大屏幕上的节奏相同的乐句吗？（找歌曲中的难点乐句）（播放歌曲《留给我》范唱）。
生：“留下小鸟，留下鲜花”这句节奏与屏幕上的节奏相同。
师：老师弹琴谁能唱唱？
生：试唱难点乐句。
师：指导。
生：先读节奏，再按节奏读歌词，最后弹琴加歌词。（由易到难，一步一步增加难度，解决难点乐句）。
师：同学们真棒，歌曲的最难点已经解决啦！下面大家跟着音乐一起唱唱。（播放歌曲范唱）。
生：齐唱歌曲。
师：同学们真棒，带着最真实的感受跟伴奏演唱歌曲。（播放歌曲《留给我》伴奏）。
生：“留下太阳吧……给沙漠给沙漠”是领唱，“留下绿洲……留给我和妈妈”是齐唱。
师：再听歌曲，判断他回答得是否正确？（播放歌曲范唱）。
生：（肯定解答）回答正确。
师：小组合作讨论、创编，选择一种自己喜欢的形式来表现歌曲，然后随着音乐即兴演奏、表演。
（小组讨论并展示）。
生1组：一个领唱，四人齐唱，三人伴奏。
生2组：两人齐唱，四人伴舞，二人伴奏。
生：（大声自信的）我来领唱。其他同学表演伴奏。
（播放伴奏，师生共同演唱）。
师：你能结合生活实际谈谈你对这首歌曲的感受吗？
生1：保护环境，从我做起。
生2：我要做保护环境的小卫士，时时宣传环保，处处宣传环保。
师：同学们说得真好！希望大家能赶快行动起来保护环境，使我们的家园变得越来越美丽。
生：伴着歌曲《留给我》优美的旋律走出教室。
人音版音乐教学设计篇九
在多瑙河河畔，有一个城市叫维也纳，上节课我们学习了课文，通过学习你知道了什么？
（学生交流）
在开始学习这篇课文时，许多同学提出这样一个问题，为什么把维也纳叫做音乐之都？而且是世界著名的音乐之都？（教师板书？）
1、请大家自己快速读一读课文，看看课文是从哪几方面具体体现维也纳是音乐之都的？把主要的句子划下来。
2、学生交流，教师板书提纲
3、同学们在读书的时候，有没有发现这篇课文在写法上有什么特点？（全文按先总再分的写法来写的，每一个分层次又是按先总后分的写法来写的）
4、下面我们就从这三个方面来学习课文，请你选择你感兴趣的一个方面来读，然后再谈谈你对这一内容的理解。
1、交流第二自然段
（1）请对这一段感兴趣的同学站起来读一读
（3）你能通过你的读把你的感受读出来吗？
2、交流第二自然段
（1）为什么维也纳是一座用音乐装饰的城市？对于“用音乐装饰”这个词你怎么理解的？
（2）我们一起来欣赏几幅图片，感受这浓浓的音乐氛围。
（3）指导朗读。谁能把这段话读好？（指名读）
（1）你觉得这句话中哪个词最重要？
（2）为什么说维也纳一天也离不开音乐？你从哪些地方体会到的？（学生交流）
（3）“掺和”什么意思？（混合，混杂）音乐和花香混合在一起，既给人以听觉又给人以嗅觉的美好享受。
（4）为什么说“更有趣的是”这说明了什么？（维也纳人对音乐的喜爱，他们一天也离不开音乐）
（5）当你漫步街头，听轻快的华尔兹圆舞曲响起来了，闻一闻，晚风中飘荡着花草的芬芳，此时此刻你的心情怎样？（指明读这一段话）
（1）为什么维也纳歌剧院成为世界歌剧中心？能谈谈你们读后，看后的感受吗？
（2）下面我请一位同学先来读一读，我给你配乐。其余同学认真听，边听边通过图片欣赏这座著名的歌剧院。
总结：国家歌剧院金碧辉煌，宏伟壮观，维也纳戴上了璀璨的光环，让音乐之都名声原扬，她无愧为“音乐之都”
人音版音乐教学设计篇十
1.歌曲《啊！朋友》。
2.欣赏电影《桥》的主题音乐。
1.能用乐队的情绪演唱歌曲《啊！朋友》。
2.感受主题音乐在电影不同场景中的作用。
1.欣赏并演唱歌曲《啊！朋友》。
师简介南斯拉夫电影《桥》。
播放电影片段1。
师：影片中的配乐是怎样的？
你们认为这首歌曲的情绪是怎样的？
为什么在那么残酷的战争中，他们还能唱着活泼的歌曲呢？
生答。师补充。
出示歌片，学生欣赏歌曲《啊！朋友》并复述歌词。
师：今天我们就来学唱这首歌曲。先请同学们自己视唱曲谱，也可以两三个同学一起视唱。
学生视唱曲谱。
师：同学们在视唱时有什么问题可以提问。
学生提出问题，教师解答或由同学解答并视唱。
学生朗诵歌词，并演唱歌曲。
学生演唱。
2.初步了解音乐在电影中的作用。
播放电影片段2。
师：这段音乐的情绪又是怎样的？
生答师补充。
播放电影片段3。
师：这时的音乐有了什么变化？
生答。
师补充：通过以上三段音乐的欣赏，我们了解了音乐在电影中的一些作用，同一段音乐通过不同的表现手法，可以表现不同的情绪和情景。
学生演唱歌曲。
3.小结。
学生能用乐观、自然的声音演唱《啊！朋友》。能够感受主题音乐在电影不同场景中的作用。
课后反思
第二课时
电影《谍中谍》主题音乐、《现代启示录》配乐、《日瓦戈医生》主题音乐《重逢有日》。
1.通过音乐与画面的结合，体会音乐在影片中的作用。
2.了解电影《谍中谍》、《现代启示录》、《日瓦戈医生》的故事情节。
1.欣赏《谍中谍》主题音乐。
师播放《谍中谍》的配乐。
学生聆听并回答。
师补充。
简介《谍中谍》的配乐。
学生欣赏《谍中谍》的片段，体会音乐在这个场景中的作用。
2.欣赏《现代启示录》配乐。
播放《现代启示录》配乐。
师：这段音乐在影片中有什么作用？
生答，师补充。
学生观看影片。
3.欣赏《重逢有日》。
欣赏电影音乐《重逢有日》，想象这段音乐应该配以一个什么样的画面。
学生欣赏音乐并回答。
师简介电影《日瓦戈医生》的主题曲。
4.小结。
学生感受三段音乐在电影中的作用。
课后反思
第三课时
1.欣赏乐曲《一路平安》。
2.学唱歌曲《友谊地久天长》。
1.感受乐曲《一路平安》优美、抒情的情绪。
2.理解同一段音乐在电影不同场景中的运用。
3.能够用正确的方法有感情地演唱歌曲《友谊地久天长》。
1.欣赏歌曲《友谊地久开长》。
生答。
师：现在请同学们欣赏一首歌曲，看看谁知道是什么名字？
学生欣赏歌曲《友谊地久天长》并回答。
师简介歌曲。
2.学唱歌曲。
学生边听音乐边默唱。
学生演唱。
学生跟电子琴视唱二声部旋律。
学生完整演唱全曲。
3.欣赏乐曲《一路平安》。
播放《一路平安》音乐。
师：这首乐曲和《友谊地久天长》有什么关系？有哪些相同和不同？
生听后回答。
师简介歌曲。
再欣赏。进一步感受音乐的情绪。
师讲解电影《魂断蓝桥》。
学生观看电影片段。
4.舞蹈《一路平安》。
学生在《一路平安》的伴奏下学跳三步舞。
5.小结。
在音乐中感受优美、抒情、略带忧伤的情绪。能随音乐跳三拍子的舞步。
课后反思
第四课时
教学内容：创编《人鱼的童话》小剧本，分角色表演。
1.能通过集体讨论创编《人鱼的童话》小剧本，并为表演选配合适的音乐。
2.能担任一个角色，积极参与表演。
师：同学们，上几节课我们欣赏了一些电影片段，了解了音乐在电影中的作用，今天我们就来亲自实践，自编自导一部我们自己的小电影《人鱼的童话》。
1.创编故事《人鱼的童话》。
让学生看书上五幅插图。
学生分小组进行创编。把学生分成五个小组，每组任选一幅，把它当成一个独立的故事去思考，最后对它们进行串联。
师到每个组进行启发引导。
2.学生分小组汇报创编内容。
3.师生互评。
每组进行修改、定稿。
4.完整表演小电影《人鱼的童话》。
师：拍一部小电影是件不容易的事，需要大家的密切配合，大家想一想，都需要有什么样的工作。
生答，师补充。
师为学生具体分工：
（1）导演。
（2）演员角色。
（3）化妆。
（4）群众演员。
（5）道具。
（6）讲解。
（7）灯光。
（8）音响。
（9）杂务。
3.小结：
学生积极参与音乐活动。
课后反思
人音版音乐教学设计篇十一
《春节序曲》是《春节组曲》中的第一乐章，是李焕之创作的一首家喻户晓的具有浓郁民族音乐特色的西洋管弦乐曲。作者以中国传统节日“春节”为题，展现了一幅革命根据地人民在春节时热烈欢腾的场面以及团结友爱、互庆互贺的动人图景。
1、通过欣赏《春节序曲》体验与感受过春节热闹的场面。
2、通过聆听《春节序曲》，体会乐曲的情绪，熟悉主题旋律。
3、通过学生的参与欣赏，初步分析作品的结构，用多种方式表现音乐，创造性地参与表现活动。。
能在乐曲中感受春节的喜庆气氛，并在各种活动中表现。
感受不同节奏、速度在乐曲中的不同表现。
多媒体课件、绢花、打击乐等。
教师活动。
学生活动。
导入播放歌曲《欢乐中国年》师生随音乐节拍拍手，动一动。
师生问好。
介绍乐曲作者和创作意图。
1、聆听乐曲《欢乐中国年》，随音乐放松（课件）。
2、聆听。
通过多媒体，播放欢快的歌曲，既让学生放松了心情，又引出了过新年进入课题。
了解作者和作品取材，创作意图。
提出问题：
这首乐曲可以分为几部分？你是根据什么划分的？
1、聆听。
2、回答听后的感受。
引导学生关注音乐，展开想象，归纳出对乐曲的总体印象。
1、：
为什么呢这样划分？你是根据什么划分的？
2、仔细在感受一下为什么划分为三部分。
1、生听后回答，说说划分的理由。
2、再次感受。
通过听、分析、讨论、等方法感受和理解音乐。感受乐曲浓郁的民族风格。
下面一起来听一听第1乐段，你觉得这个乐段的情绪、力度和节奏是怎样的？（播放一段乐曲）。
你觉得这么热闹的场面如果用图画来表示你觉得用什么颜色最好？生：
红，粉。
师：
如果用线条表示呢？
让我们随着音乐一起画一画。
第一乐段听完了，接下来我们在来欣赏第二乐段，听一听这一乐段的旋律跟第一部分由什么不同。（播放二乐段）。
这段用线条表示的话，你觉得用什么样的线条好合适呢？
（1）师范唱。
（2）用da哼唱主题。
双簧管、大提琴、小提琴。
这么美得旋律老师忍不住想跳一跳秧歌舞了，你们想不想学一学。
秧歌的基本步伐叫：
四方步。
（师示范：
1、正面一遍，背面一遍2、分解动作两遍3、加快速度两遍4、播放音乐原地来一遍）。
（第一次女生走，第二次男生走，第三次大家一起来，在跳的过程中用da唱模唱旋律）。
1、聆听，说一说。
2、感受。
3、画一画。
4、聆听。
5、想象。
6、画一画。
7、唱一唱。
8、认识乐器。
9、律动。
11、全体同学合作。
熟悉乐曲的主题旋律，感受其情绪。
利用比较法加深对音乐要素的理解，了解作曲家的创作手法，帮助学生记忆和理解音乐。
通过了解作品，认识管弦乐队中的乐器，并通过“秧歌”来参与、感受音乐。
2、小组合作表现作品。
1、聆听。
2、小组合作。
帮助学生记忆各段音乐主题，理解乐曲情绪的变化发展。掌握复三部曲式结构的知识。
全体学生参与，从而达到面向全体学生的目标。
同学们，今天我们学习了《春节序曲》这首乐曲它不光适合春节，在各种喜庆的节日我们都可以用到它。比如奥运会，世博会等活动，让我们在这喜庆的音乐中结束今天的课吧，同学们再见！
再次听赏全曲。
课前我先播放一首喜庆节奏欢快的歌曲，这样既可以调动学生的情绪，也能很好引入课题。在教学过程中，我注意培养学生对音乐作品的理解，如说说过年的习俗等，使学生即欣赏了乐曲，又了解了过年的各种习俗，更加热爱生活。
这堂音乐课以欣赏为主，“动”、“听”结合。引导学生以多种方式参与音乐实践活动的教学模式。为了使学生理解音乐，我采用了以下方式引导学生参与音乐实践活动：
一、用不同的打击乐、律动来表现音乐的分句。从仔细观察教师的表现，到亲身体验音乐乐句的不同表现，学会分析音乐段落，充分体现了学生主动参与教学活动的主体性。
二、课堂交流，及时巩固了课堂教学，进一步加深了对音乐的理解，检查了学习效果，完成了教学目标。学生在这节课上，通过“组织教学”、“情景导入”、“主题音乐学习”、“知识拓展”、“体验表演”、“课堂小结交流”六个教学环节，一步一步走进音乐。从感知到进一步的体验，再到更深层次的理解，体现了由浅入深、循序渐进的教学规律。学生在轻松愉快的学习氛围中不但能表现音乐，还能积极主动的发现问题。
人音版音乐教学设计篇十二
1、学生能够在感知音乐节奏和旋律的过程中，初步辨别节拍的不同
2、能够多用自然的声音、准确的节奏和音调有表情地独唱或参加齐唱、合唱
1、欣赏歌曲《游击队歌》
2、学唱歌曲《致音乐》
3、学唱歌曲《游击队歌》
4、欣赏乐曲《牧童短笛》
在本单元艺术家的故事里，分别介绍中外美术家和音乐家东山魁夷、舒伯特、张大千、贺绿汀，他们的艺术道路和人生追求为人们展示了创新，执着的精神，是我们艺术学习的光辉榜样。
1、从不同的角度和层面介绍了四位著名艺术家的故事，从而引导学生在欣赏、感受、歌唱、绘画表演活动中体验艺术的精髓感悟艺术家的精神。
2、从舒伯特的故事中感受音乐家舒伯特的艺术人生，体会其作品的魅力。
3、欣赏音乐家贺绿汀的其他音乐作品和他的故事。了解音乐家贺绿汀的生平与创作，感受音乐家的品格和用艺术报效祖国的经历。
1、从舒伯特的故事中感受音乐家舒伯特的艺术人生，体会其作品的魅力，学习歌曲《致音乐》，基本能感受和表现歌曲的情绪。
2、欣赏感受贺绿汀的音乐作品，能够哼唱出把部分《牧童短笛》。
1、《致音乐》的节奏比较复杂，附点节奏比较多，音高和音准要注意
2、《游击队歌》中的节奏比较复杂，十六分音符多，是歌曲的节奏很密。
五课时
第七单元 第一课时
授课时间：
六（1）、（2）、（3）、（4） 5/9~5/11
1、有关贺绿汀音乐作品的录音带
2、音乐家贺绿汀的故事、生活、创作活动的图片
1、介绍贺绿汀
2、欣赏《游击队歌》
欣赏贺绿汀的《游击队歌》及他的故事。了解音乐家贺绿汀的生活与创作，感受音乐家的品格和用艺术报效祖国的经历。
教学活动学生学习备注
一、组织教学
1、师生问好
2、发声练习
1 3 5 6 5 3
mi hi hi hi hi hi
1 3 5 6 5 3 1—
ma ha ha ha ha ha ha
a、断音练习
（喉咙放松，声音自然松弛的发出来，腹部有气息支撑）
b、连音练习
（注意头腔共鸣，声音位置高，口腔有空间，不咬紧，软腭抬起）
调整好情绪准备上课
用歌声进行和老师问好
用准确的方法进行发声练习
分别用断音和连音唱法
随时引导学生要注意演唱姿势和发声位置
二、介绍贺绿汀了解贺绿汀的生平：
三、欣赏《游击队歌》
1、欣赏歌曲《游击队歌》，体会歌曲情绪。
2、介绍《游击队歌》的创作背景
3、了解了创作背景后对歌曲进一步欣赏
对战斗充满信心
1937年底，“八、一三”事变爆发：作者为鼓舞士气创作了这首献给全体将士的歌，从洪洞县高庄召开了八路军总部高级将领会议的一次晚会上首演，从此传唱开来。
四、小结
第七单元 第二课时
授课时间：
六（1）、（2）、（3）、（4）
教学准备：
《游击队歌》的欣赏资料
教学内容：
学唱歌曲《游击队歌》
教学目标：
学唱歌曲《游击队歌》，感受歌曲并能够运用卡农形式进行演唱
教学过程：
教学活动学生学习备注
一、组织教学
1、师生问好
2、发声练习
5 5 5 5 5 4 3 2 1-
mi mi mi mi mi yi yi yi yo
a、断音练习
（喉咙放松，声音自然松弛的发出来，腹部有气息支撑）
b、连音练习
（注意头腔共鸣，声音位置高，口腔有空间，不咬紧，软腭抬起）
用歌声进行师生问好
用老师所给出的旋律分别进行断音和连音的练习
用正确的方法进行发声练习，注意自己的发声位置
同时要注意每个学生的演唱姿势是否准确
二、学唱歌曲
1、复习歌曲创作背景
2、听赏歌曲
请大家听一听每个乐句是怎么分的？
3、学习歌谱
a、找一找歌曲中有没有相同旋律的乐句
b、用慢速、分乐句唱一唱
c、用中速唱一唱
4、学习歌词
a、用慢速填上歌词
b、用稍快的速度唱一唱
1937年底，“八。一三”事变爆发后，作者为鼓舞士气创作了这首歌献给全体将士……
按照歌曲中的标点符号分
找出相同乐句
注意十六分音符和变化音的音准
注意音符唱清楚
注意乐句中的变化音
注意吐字要清晰
三、用正确的情绪唱一唱
四、小结
反思：
歌曲旋律朗朗上口，旋律轻快、简单，学生一下子就乐于接受，学生对那个年代的战争不够了解，通过对歌曲的历史背景、作者的介绍，让他们了解更多，也更能体会歌词表达的乐观向上的革命精神，从而可以从歌曲演唱中表达出来。
第七单元 第三课时
授课时间：
六（1）、（2）、（3）、（4） 5/16~5/18
教学准备：
《牧童短笛》音响资料
教学内容：
1、复习《游击队歌》
2、欣赏《牧童短笛》
教学目标：
欣赏、感受贺绿汀的音乐作品，能够哼唱出部分《牧童短笛》的旋律
教学过程：
教学活动学生学习备注
一、组织教学
1、师生问好
2、发声练习
1 3 5 6 5 3
mi hi hi hi hi hi
1 3 5 6 5 3 1—
ma ha ha ha ha ha ha
a、断音练习
（喉咙放松，声音自然松弛的发出来，腹部有气息支撑）
b、连音练习
（注意头腔共鸣，声音位置高，口腔有空间，不咬紧，软腭抬起）
调整好情绪准备上课
用歌声进行和老师问好
用准确的方法进行发声练习
分别用断音和连音唱法
随时引导学生要注意演唱姿势和发声位置
二、复习歌曲《游击队歌》
1、复习歌谱
2、复习歌词
a、用慢速唱一唱
b、唱出游击队员的机智
c用多种演唱形式巩固
第三乐句的后十六分音符：
5 5 1 1 2 3 4 5 6 56 5 3 2 4 3
旋律中的变化音要唱准：
2 2 2 3 #4 5
吐字清晰地进行演唱
三、欣赏《牧童短笛》
1、介绍《牧童短笛》
2、欣赏《牧童短笛》，感受乐曲的情绪
3、轻轻地哼唱乐曲的主旋律
20世纪30年代，在中国，作为舶来品的钢琴音乐，几乎无人问津，然后，有一首成熟的并以鲜明的个性和民族特色登上国际艺术乐坛的中国钢琴曲就是贺绿汀的钢琴作品《牧童短笛》。
乐曲中情绪舒缓到活泼再到舒缓变化。
a+b+a
四、小结
第七单元 第四课时
授课时间：
六（1）、（2）、（3）、（4） 5/19~5/20
教学准备：
1、舒伯特艺术创作和生平小故事
2、《魔王》的cd资料
教学内容：
1、了解舒伯特的生平
2、欣赏《魔王》、《摇篮曲》
教学目标：
1、从舒伯特的故事中感受音乐家舒伯特的艺术人生，体会其作品的魅力。
教学过程：
教学活动学生学习备注
一、组织教学
1、师生问好
2、发声练习
5 5 5 5 5 4 3 2 1-
mi mi mi mi mi yi yi yi yo
a、断音练习
（喉咙放松，声音自然松弛的发出来，腹部有气息支撑）
b、连音练习
（注意头腔共鸣，声音位置高，口腔有空间，不咬紧，软腭抬起）
用歌声进行师生问好
用老师所给出的旋律分别进行断音和连音的练习
用正确的方法进行发声练习，注意自己的发声位置
随时引导学生要注意演唱姿势和发声位置
二、介绍舒伯特的生平
了解舒伯特
奥地利作曲家舒伯特于1797年1月31日出生维也纳。他从小学习钢琴和小提琴，十一岁被帝国小教堂唱诗班录取。
仅18xx年一年，舒伯特写了144首歌曲期中10月的一天就写了8首歌曲……
三、介绍《魔王》
1、介绍《魔王》的
《魔王》是一首戏剧性艺术性很强的叙事歌曲。这首歌曲创作于18xx年是舒伯特最著名的歌曲。
四、介绍《摇篮曲》
a、从它写出那时起，直到今天还被世界各国的母亲们和歌唱家传唱着。
b、欣赏《摇篮曲》
轻声哼唱
五、小结
第七单元 第五课时
授课时间：
六（1）、（2）、（3）、（4） 5/23~5/25
教学准备：
《致音乐》的音响资料
教学内容：
学习歌曲《致音乐》
教学目标：
学习歌曲《致音乐》，基本能感受和表现歌曲的情绪
教学过程：
教学活动学生学习备注
一、组织教学
1、师生问好
2、发声练习
5 5 5 5 5 4 3 2 1-
mi mi mi mi mi yi yi yi yo
a、断音练习
（喉咙放松，声音自然松弛的发出来，腹部有气息支撑）
b、连音练习
（注意头腔共鸣，声音位置高，口腔有空间，不咬紧，软腭抬起）
用歌声进行师生问好
用老师所给出的旋律分别进行断音和连音的练习
用正确的方法进行发声练习，注意自己的发声位置
随时引导学生要注意演唱姿势和发声位置
二、学习歌曲《致音乐》
1、欣赏歌曲、体会歌曲的情绪
2、歌曲中的休止符较多，边听边感受
3、听歌曲旋律，歌曲中的附点节奏要听清楚
4、唱一唱歌谱：
a用慢速唱一唱
b、用中速唱一唱
5、填上歌词：
a、用慢速唱一唱
b、中速唱一唱
抒情、优美地
数好休止符的时值
注意歌曲中的附点节奏
先去掉装饰音唱一唱，数好休止符的节奏
注意音高及音准
注意连音线的歌词：
使我的心中充满了幸福和温暖
带进美好的世界中
三、用适合的情绪唱一唱用适合的情绪唱一唱
四、小结
教学反思：
舒伯特的作品可能学生在平时课外听到过但不熟悉，进过介绍他的生平以及其他作品，使学生对他了解更多、更深。艺术歌曲经过了时间的推敲成为经典，但并不是经典都可以被学生马上接受，关键在于老师的正确引导，要帮助学生在反复的演唱中体会到艺术歌曲的魅力。
人音版音乐教学设计篇十三
《幼儿园教育指导纲要》中指出：“要提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想像，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐。”教师必须从幼儿的经验出发，在音乐教学之前认真考虑幼儿原有的知识经验，使新知识落在幼儿的“最近发展区”，并与幼儿的实际生活经验紧密结合。
本次活动教育价值旨在：幼儿听觉信息与故事情节的相结合进行韵律活动；激发幼儿音乐联想；音乐审美体验；创造能力规则意思训练。
1.初步熟悉音乐结构，初步能有规律的做拍手、长鼻子、驴耳朵等动作。
2.借助舞蹈动作、图片等的提示，感知a段动作的顺序及重复、学习运用规律掌握动作。
3.感受音乐律动活动带来的乐趣。
重点：幼儿初步熟悉音乐结构，能有规律的听音乐做动作。难点：感知a段动作的顺序及重复/学习运用规律掌握动作。
1.《木偶奇遇记》已知故事经验。
2.音乐《t'espascappinocchio》选段。
一、热身活动，音乐律动。
二、情景导入，引起幼儿兴趣。
1.教师：小朋友们听过木偶奇遇的的故事吗？里面的小木偶因为说谎结果怎么样了？
幼儿：小木偶人说谎长出了长鼻子。
2.教师：谁来用动作做一做长鼻子的动作？驴耳朵可以怎样做？幼儿动作示范。
（评析:幼儿对语言活动《木偶奇遇记》很感兴趣，导入环节采用了故事回忆导入，幼儿自主回忆内容，回忆对故事情节，对于木偶说谎变长鼻子驴耳朵记忆较深刻并用动作表现的形式，让幼儿的思维更具体形象性，巩固认知，也激发幼儿的兴趣，为下个环节做好了良好的铺垫。）。
三、教师表演，幼儿观察教师的动作，初步感知歌曲旋律及节奏。
1.教师：刚才音乐里面小木偶做了那些动作？这些动作代表发生了什么？幼儿：“做了长鼻子，驴耳朵，砍木头的动作。”
2.教师：小朋友们说到了...动作（教师出示图片）。
3.教师：我们再来听一听看一看到底怎样的，先做了什么动作在做了什么？幼儿：“变出了长鼻子，驴耳朵然后去砍木头休息，变成了真的小男孩。”
（难点：引导幼儿重点感知动作模型abab模式）。
4.教师完整表演，幼儿动作模仿带领幼儿理清动作顺序，出示正确图谱。
5.师生小结动作顺序。
（评析：整首音乐情节型旋律分明，幼儿在听的过程中大多数能够根据自己的理解将音乐分别代入故事的情节当中，根据音乐或教师提示，并作出相应的动作，表现音乐内容。重点在于幼儿能够将故事与音乐相结合并能感知音乐abab的重复结构，在此过程中教师语言提示幼儿故事内容与音乐融为一体用自己的动作表现，并在重复的音乐与动作表演中引导幼儿发现故事情节发展的先后顺序以及重复的规律。）。
四、通过动作，图谱，感知音乐动作的顺序及重复，尝试创新动作。
1.教师：这一次我们一起看着图来跟着音乐试一试来玩一玩小木偶变真孩子的游戏吧。
3.教师：小朋友们都特别厉害，基本都会了，那现在要考考你们了，除了刚才学会的长鼻子驴耳朵的动作还有不一样的吗？（请幼儿上前动作创新示范，并请其余幼儿模仿）。
幼儿：兔子耳朵大象鼻子小狗耳朵猪鼻子.....4.教师：现在用你自己喜欢的动作来玩一次吧。
（评析：这个环节是对本班幼儿将听觉信息与故事情节内容相结合以及听力分辨并作出相应动作模仿的一个检验，在这个过程中幼儿能够根据以上环节得到的已有经验，进行模仿表演。教师根据幼儿已知顺序，用语言提示或图谱等方法加以巩固幼儿对于音乐固定模式的理解记忆。并启发幼儿自由发挥创编动作。）。
五、教师引导幼儿游戏，体验游戏的乐趣。
1.教师规则讲述：现在请一个旁边的小朋友面对面，一起来玩这个游戏，当ye的时候石头剪刀布，输了的当小天使帮助赢了的小木偶变成真孩子怎么帮助轻轻的摸摸赢了的小木偶的脑袋。一样的小朋友就握握手。（教师示范）。
2.幼儿游戏2—3次。
（评析：幼儿加入游戏环节后，幼儿的角色代入感增强，对于音乐韵律游戏充满了喜爱。在情节音乐背景下，游戏中加入了规则，幼儿不仅在音乐韵律活动中得感知音乐大胆表现，还在音乐游戏潜移默化遵守游戏规则，这种方式的游戏能到达很好的视、听、动统合训练效果）。
六、放松。
1.今天我们有的小朋友当了小天使帮助了小木偶变成了真的小朋友，乐于助人，还有的小朋友虽然当得小木偶但是通过自己的努力和小天使的帮助实现了自己的愿望，每一个小朋友都很棒哦，现在我们听音乐轻轻地休息休息吧。
对于4岁左右的幼儿来说，参与音乐活动，兴趣是首要的，因为这是促进其发展的基本前提。本次活动情景导入方式激发幼儿参与活动的兴趣，鼓励幼儿加入并持续参与活动。在此次活动的开展中，我运用了以下策略帮助幼儿掌握活动内容：
1.活动采用的情景导入，激发幼儿兴趣。
在活动中幼儿听得专注、动得投入，气氛愉快。通过对音乐的认真倾听，从而运用语言及身体的动作去表现音乐，近而培养幼儿音乐段落的分辨能力以及对于音乐的模式理解能力。要使幼儿对律动活动感兴趣，就应让幼儿动起来，参与到音乐活动当中。同时对于音乐听觉以及对音乐的联想表达得到了提高。
2.音乐趣味性强，环节循序渐进，符合幼儿年龄特点。
玩游戏可以说是幼儿的天性，游戏也是幼儿最基本的活动。实践表明：幼儿对自己感兴趣的游戏连续玩上若干遍，仍然兴趣盎然。它符合幼儿的生理、心理特点：幼儿好动、好玩，爱模仿、思维具体形象，符合音乐的感知规律，因此将音乐和故事情节融为一体是可行的教学手段。在活动过程中，注意让幼儿自己表达想法，不要拘束幼儿的想象空间，动静结合。
人音版音乐教学设计篇十四
教学目标：
1、感受歌曲深情的情绪以及勾起心中美好的回忆，培养学生热爱生活，热爱大自然的感情。
2、能用亲切、优美的声音，自信、有表情地演唱歌曲《红蜻蜓》，表达对童年生活的向往。
教学重难点
感受音乐情绪，能用亲切、优美的声音深情地演唱歌曲，培养良好聆听习惯，感受童年带来的美好回忆。
教学准备：多媒体、音乐课本
教学过程
一、导入新课
1、同学们，美好的童年总是给我们太多的回忆，童年是美丽的，最让童年的你开心的事是什么？（在田野上放风筝；去爬山。）
2、多年以前，在日本美丽的富士山下住着一个可爱的小女孩，当山上的桑树结满桑果的时候，她就会在傍晚的时候，挎着一个小竹篮上山去采桑果。这时候，天空中布满了美丽的晚霞，很多很多的红蜻蜓在晚霞中满天飞舞，这景色真美啊，小女孩被眼前的美景吸引并深深的陶醉了。红蜻蜓--这童年时代美好的记忆从此永远地刻在了小女孩的脑海中，不能忘怀。多年以后，小女孩长大了，当她回到故乡，重新来到山上，不禁回忆起童年时代的朋友--红蜻蜓，童年多么难忘啊！让我们一起来走进小女孩那美丽的童年吧。（初听歌曲）
二、学习歌曲
1、刚刚我们听到的歌曲就是今天我们要学习歌曲《红蜻蜓》。
我们再来听一听这首动听的歌曲，想一想歌曲表达了什么内容?你听了有什么感受？（通过在晚霞中看到的红蜻蜓而引起的回忆，亲切而又深情地抒发了对童年时光美好回忆。）
2、这首歌曲的情绪是怎样的？（优美抒情的）歌曲是几拍子的？（三拍子）
3、跟老师用手势表现歌曲（师生共同打拍子）
4、带着优美抒情的情绪边听边用‘’来哼唱全曲好吗？（学生随音乐哼唱乐曲）
5、下面我们就来有感情的，带着对童年的回忆之情朗读一遍歌词（师起头学生有感情的朗读）
7、你感觉哪一句自己掌握的不太好？我们一起唱一唱。（重难点句教师教唱）
8、我们一起带着对童年的回忆用优美抒情的声音演唱歌曲。
9、唱得不错，我们已经基本学会了这首歌曲，但是怎么把它唱的更好呢？请同学们注意一下，在乐谱上方的强弱力度标记，歌曲每一乐句以弱开头，渐渐达到中强，再渐渐弱下去。
10、音乐游戏：找竖笛，老师将竖笛放在某处，请一位同学寻找，大家用歌声告诉他，当他走近时，演唱的声音渐渐弱；当走远时，演唱的声音渐渐强；下面我们试着用力度标记来把歌曲唱地更好一些。（教师引导学生用力度变化演唱）
四、表现歌曲
2、各就各位，童年音乐会现在开始吧。
人音版音乐教学设计篇十五
1、能学会《我的家乡日喀则》的二部合唱，体验歌曲欢快热烈的情绪，并积极参加各种音乐实践活动。
2、能积极参与学跳藏族踢踏舞的活动，并能随着歌曲的节奏舞蹈。
3、能初步感受藏族歌舞的风格特点，了解相关文化，并与同学进行交流。
学唱歌曲《我的家乡日喀则》。
二声部合唱的学习，弦子、踢踏舞步。
ppt课件、藏族服饰、电子琴、教学光盘
一、走进西藏，了解藏族文化
1、播放歌曲《青藏高原》，教师表演舞蹈。让学生欣赏、感受。
生：............
3、走进西藏
师：同学们，你们了解藏族吗？（播放ppt）藏族的人们主要分布在西藏自治区，位于我国的西南部，这里有气势宏伟的“布达拉宫”、有世界第一高峰“珠穆朗玛”、蓝蓝的天空下辽阔的大草原，有成群的羚羊和牦牛。
二、学唱歌曲《我的家乡日喀则》
1、听赏歌曲
2、介绍“日喀则”
师：日喀则是西藏的第二大城市，藏语意思是“土质最好的庄园”。
3、读歌词
师：请大家轻声的读一读歌词，看看有什么疑问。
（指名）
总结：去掉衬词啊，就不活泼了，很平淡。所以衬词虽然与歌曲没有多大的关联，但是它可以更好的表达人们内心的情感。藏族民歌的特点之一就是大量的使用衬词。
4、复听歌曲
师：我们一起听一听，再体会一下。听的时候，王老师想考考大家，看谁能听出它的基本节奏。
5、节奏练习
师：谁听出它的基本节奏了？
（指名）
师：你拍的真准，王老师这里有一个双响筒，你能不能用它来敲出这个节奏，试一试
师：还有谁愿意试试（指名）
师：真棒，你们带着大家拍一拍，其他同学边读边拍手。
6、唱谱
（1）分别练习高、低声部
师：大家的节奏感都非常好，下面请随着老师的琴声一起唱一唱歌谱。
第一遍：随琴在心里唱。（慢速）
第二遍：随琴轻声唱。（慢速）
第三遍：随琴放声唱。（原速）
（2）练习
13—2|1———||
65—6|3———||
a、分别练习高低声部
b、教师唱高声部，学生唱低声部
c、学生唱高声部，教师唱低声部
d、女生高声部，男生低声部
二部合唱：
a、听第一遍：要求听两个声部的整体效果。
师：唱的真棒，仔细听老师的伴奏，我把两个声部合起来了。b、听第二遍：要求听自己的声部，并在心里跟唱。
c、轻声唱各自声部。
（3）练习
33216165|353211‖
11216165|321611‖
师：大家的音准真好，敢跟我接唱吗？就是我唱一句，你接下一句。比如…
分别练习高低声部
二部合唱：
a、听第一遍：要求听两个声部的整体效果。
师：唱的真棒，仔细听老师的伴奏，我把两个声部合起来了。b、听第二遍：要求听自己的声部，并在心里跟唱。
c、轻声唱各自声部。
（4）完整唱谱
7、听音乐装歌词
师：轻声的跟着老师的琴声把歌词唱出来。
8、歌曲处理
生：……
师：让我们用最快乐的心情，最美的歌声一起为日美丽的日喀则歌唱吧！
完整原速唱
师：你们学的真快，有的同学不仅唱的好，表情也很生动，真是在尽情的歌唱。
三、歌舞结合
1、学习舞蹈动作
师：有谁会跳藏族舞吗？上台来跳一跳。我们一起学学好吗？
（1）弦子
教师示范，学生模仿。
讲解动作要领：膝盖屈伸，身体起伏，手脚同向。
（2）踢踏
教师示范，学生模仿。
2、歌舞结合
师：刚才我们学习了藏族舞蹈的基本动作，现在我们随着音乐自己来编一段舞蹈好吗？
分组练习，教师巡视指导。
交流展示
四、拓展
1、欣赏〈家乡〉
师：今天大家的表现棒极了，接下来我们休息一下，欣赏一首歌曲，边听边思考：它与我们今天学习的歌曲有哪些相同和不同之处。
2、讨论交流。
3、总结
师：同样是歌唱日喀则的歌曲，同样使用了大量的衬词，却因为不同的旋律，不同的速度，给我们带来了不同的感受，让我们在歌声中一起告别西藏，这节课就上到这儿，谢谢大家！
人音版音乐教学设计篇十六
1、了解、接受多元音乐文化，开阔学生视野。
2、通过中外爵士乐的欣赏，使学生感受、体验爵士乐音乐的风格特征。
3、激发学生练习爵士乐的兴趣，为进一步欣赏和表演爵士乐打下基础。
爵士乐的风格特征。
爵士乐节奏练习。
一、创设情境，组织教学。
二、导入——对比欣赏歌曲《茉莉花》——引出“爵士乐”。
三、新课：
1、请大家谈谈对“爵士乐”的印象。
2、教师简介爵士乐的起源，解释“布鲁斯”和“拉格泰姆。”
3、常见爵士乐器的简介。
4、欣赏《南部之子》。
注意：
a乐器演奏部分以什么乐器为主奏？（引出迪克西兰爵士乐）。
b伴奏部分强弱有什么规律（打破传统强弱规律）。
5、欣赏《不知为何》，注意乐曲是否容易唱？（引出连续切分）。
6、爵士乐的风格特征归纳。
7、学生用电子琴弹奏音乐片段，体会爵士乐风格。
8、学生分声部练习与多声部练习节奏。
9、爵士乐在中国的发展与现状。
10、学生即兴表演舞蹈或律动。
四、爵士乐的价值及影响。
五、小结、下课。
资料：《南部之子》是一首由路易斯·阿姆斯特朗演奏并演唱的爵士音乐。乐曲速度稍快，表达演奏者愉悦的心情。乐曲开始的前半部分和结尾部分是以小号为主的爵士乐队演奏，当中穿插一段演唱。歌词：在南部有位青年人，英俊潇洒，平时穿着打扮犹如国王一般，是当地女性崇拜的偶像。青年人热爱音乐，把音乐视为生命。人们都把他称为“南部之子”。
《不知为何》是一收由诺拉·琼斯演唱的爵士音乐。在以钢琴和大提琴为主的爵士乐队伴奏下，歌声徐缓、缠绵，曲调松弛、怡然、略带忧伤。散发着一种特有的民谣的清新韵律。诺拉·琼斯的演唱音色优美、清新亮丽。
路易斯·阿姆斯特朗（１９０１－１９７１）著名的美国黑人爵士音乐家，被称为“爵士乐之父”。表演热情洋溢、诙谐机智。
诺拉·琼斯（１９７９――）具有“爵士公主”之称，她的演唱融合了爵士音乐、乡村音乐、流行音乐等多种音乐风格。演唱专集《不知何故》曾在２００３年第４５届格莱美大奖上获８项提名，并获年度唱片、年度最佳单曲、年度最佳新人、最佳流行女歌手、最佳流行乐演唱专集、最佳非古典录音工程专集、年度古典制作人８项大奖。她史无前列地夺得了格莱美所有的四项最重要的奖项。
爵士乐（jazz）是１９世纪末２０世纪初兴起于美国南部路易斯安那州新奥尔良的黑人音乐，后来传入城市风靡美国，并成为世界性的流行音乐。爵士乐是美国最有代表性的一种民间音乐。独特的音乐语言、极具个性的灵活的音乐演奏，时而低沉忧伤，如泣如诉；时而强劲高亢，激动奔放，给人深刻的精神体验和心灵的喜悦。
爵士音乐来源于布鲁斯。布鲁斯是１７――１８世纪，黑奴怀念故乡和亲人，常常唱一种哀歌表达他们痛苦的心声，由于蓝色在美国被看作是忧郁的色彩，这种悲哀的歌曲，统称布鲁斯。
拉格泰姆钢琴音乐是爵士乐的另一个起源。它从非洲民间音乐发展而成。音乐带有幽默、欢乐、活泼的情趣。乔普林被人们誉为“拉格泰姆之王”。
迪克西兰爵士乐始于２０世纪初，它吸收了“布鲁斯”音乐和“拉格泰姆”音乐的成分，形成一种由小号领奏的小乐队即兴演奏特色。最著名的代表就是路易斯·阿姆斯特朗。
自由爵士乐产生于２０世纪６０年代，它不同于以往爵士乐，在和声、旋律方面没有太多的限制，演奏者在演奏过程中可以自由、大胆、随心所欲地发挥。它强调音乐本身的强度与张力，加入大量的不协和音，把非洲、印度、日本及阿拉伯等不同音乐融合到一起，采用印度的西塔尔琴、塔部拉双鼓、扩音“拇指钢琴”，以及大量的电子音响设备和打击乐器。它一出现，就受到广大爵士音乐家和爵士迷的喜爱。自由爵士乐队２０世纪爵士乐的发展产生了深远的影响。
爵士乐在我国的历史。２０世纪三四十年代的上海就曾出现过相当规模的爵士乐演出和一些颇具水准的爵士乐音乐家。那时主要是为舞厅伴舞。８０年代末以来，爵士乐在中国复兴，并赢得越来越大的发展空间。
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