尊重他人的观点是促进和谐共处的基础。多做语文习题,可以巩固基础知识。最重要的是,总结范文只是帮助和启发,真正的总结还需要根据自己的实际情况来完成。
书法艺术欣赏论文篇一
伪造的汉字之所以能成为“书”,披上经典艺术作品的外衣,很重要的介质即是“线条”。无论是象形汉字,酷似“鸡肠”的拉丁字母,还是《天书》中糅合了错误笔画的“伪造字”,它们当中一个鲜明的共性是,必须以“线条”作为媒介和框架,而所有美感价值、艺术形式的营造也殊途同归地集中在“线条”之上。回溯漫长的艺术史和绘画史,西方人和中国人一直将“线条”视为一种重要的造型手段,但由于各自不同的造型理解和审美观念,线条在视觉艺术中也扮演着不同的角色。
在相当长的时期内,线条对于西方艺术家是一种观念,对于中国艺术家则是一种趣味,也就是说:西方绘画中的线条,基本上是一种概念性的线条。正如列奥纳尔多·达·芬奇所说:“绘画科学首先从点开始的,其次是线,再次是面,最后是由面规定着的形体。”在他那里,线的功能只有两个:一是显性的轮廓线,一是隐性的透视线。两种不同的线条观,在20世纪的中西绘画交汇中,在艺术家们的笔下,便出现了种种有趣的现象。落到“书法”这个领域上,东西方书法“线条”的差别,鲜明地展示着东方人对“意韵”的追求,西方人对“形美”的执着,这种观念上的微妙差距,或许也将成为“书法”向“当代艺术”过渡的一个伏笔。
但“书法”与“当代艺术”结合,毕竟不是一个三言两语、嘴上论道就能解决的话题。正如知名书法家邱振中对南都记者所说的那样:“书法是一个传统深厚的艺术,但是跟当代艺术、当代文化的关系很重要,很多人都有一种把书法做成当代艺术的愿望,但是成绩还不是特别乐观,我觉得这是一条艰难的道路。”
书法艺术欣赏论文篇二
论文摘要:不少学生对怎样的字是好字缺乏认识,对于怎样写好一个字更是懵懵懂懂,提笔只是端正地写字而非真正意义上的练字。要想提升学生习字效率,使写字教学真正实现有效,可从指导学生进行书法欣赏入手,帮助他们领略汉字之美,提升学生习字的内驱力,由知到行,促发学生的练字兴趣与积极性。
论文关键词:写字教学,书法欣赏。
要让学生成为“书法家”,首先让他们成为“书法鉴赏家”。
仔细翻看学生的习字册,就能很清楚地找寻到答案。习字册上有描红和临写两部分内容,对不少学生而言,描红是描红,但临写却不是临写,而是抄写。在习字册的临写空行中,很多学生都是在认真地写着自己的字。这些学生虽然是在练字,可压根儿就没有摸到练字的门道,虽然认真,却难有进展。
因此,我们原本生字教学中的“三步走”(读准字音,记住字形,理解字义)中的“记住字形”,应该更新为“品记字形”。学生不仅仅要记住字形,更是要品出字形之美。只有当学生认识并领略了汉字的独特美感之后,他们才会成为有心人,才会意识到应该把字写好,才会有写好字的内在愿望。在此基础上,教师再引导学生就字的笔画走向、间架结构进行观察思考,让学生自己去探寻一个好字是怎么写成的,这才算是把学生领进了习字的大门。
第一,让学生学会欣赏。现行语文教材每一篇课文后上都有生字描红,这些字都是名家所书,值得学生学习揣摩。教师可以在课上或是课余时间,花上几分钟带着学生好好欣赏。
如何欣赏,首先要注意形式,最好是采用投影或板书,而且字形要大,这样就能给学生一种视觉冲击力,真正的好字在出示的一刹那间就完全可以将学生“震”住。
再有,就是教师要相信学生的接受能力。在确保是好字的前提下,教师要尽可能地将自己的感受说给学生听,不用担心“飘逸”、“和谐”、“舒展”这些词语学生听不懂。当教师以一种沉醉其中的口吻向学生诉说自己感悟到的汉字之美时,学生就会不自觉地应和起来,毕竟,每个都有对美的认识天性。
让学生学会欣赏,其最终目的是要让学生体会、寻找这些字究竟好在什么地方。教师要教会学生如何去分析字的间架结构,并从相同结构的`汉字中寻找规律,总结将字写美观的方法。
以“讠”的书写为例,教师要引导学生认识若要写好“讠”,就要做到“横不平竖不直”,就是第二笔中的横画要向右上扬,而接下来的折笔(即竖画)是向左下斜的,这样写“讠”,这个偏旁就多了一份灵动。
第二,让学生学会比较。现在一些教材上的描红字体与配套的习字册上的描红字体并不是一人所写,因此字形会有所差别。书法艺术博大精深,教材与习字册上的“范字”皆由名家所写,教师也不能武断地去说哪个字好或是规定学生只能练某一家。这就给我们的写字教学带来了一定的困扰。不过,从另一角度来看,或许能将其视作一项不错的教学资源。
怎么做?就是让学生进行比较。教师可以把选择权交给学生。让学生自己去评判,让学生根据自我喜好进行选择。有了比较,有了选择,学生练字时反倒记忆深刻。这是一种特殊的心理,因为认定了某一种字形的写法,潜意识里就有一种“我和你不同”的小骄傲。当这种自我意识冒了出来之后,在练字时就能够遵循自己喜欢的字形进行书写,在临写时并不会受另一种字形的干扰。用书法上的术语来说,就是从“临帖”进入到了“背帖”。
在学会欣赏、学会比较之后,学生对好字有了较多的认识,一个个俨然是小小“书法鉴赏家”了。这时的他们,进入到了一个“眼高手低”的阶段——他们能分辨好字,但他们的头脑还管不住自己的手,心中有字,心中有好字,可手上就是写不出来。这个时候,学生就到了“愤”和“悱”的阶段,我们教师要做的就是去“启”和“发”,就是要激励学生去好好练字,将心中的好字变成自己笔下的好字。因为有想把字写好的内驱力,加上对好字有一定的认识,此时学生练字就能取到“事半功倍”的效果。
除了单一的练字,教师还可以通过修改来让学生得到提高。
第一,修改自己的字。对于学生交上的习字作业,教师除了批阅打等第、圈画好字以示表扬之外,还应把写得不好的字指出来,让学生自我修改。修改的过程就是学生自我提高的过程。
第二,修改他人的字。不少学生都“好为人师”,针对他们这一心理,可以组织学生当一回“小老师”,来评判、修改其他同学写的字。这样,不仅对被修改者有促动,对修改者也有促动。被修改者,能看到自己的字的缺陷,知道了要加油努力的地方。修改者,首先要找出他人写的不好的字,这是在考验他的鉴赏力;其次是作修改,这更是需要真功夫了,否则找到了他人的短处结果自己却没能力斧正,或是修改后还不如原来的,那真是糗大了。当然如果能顺利完成修改,那对其无疑是一种莫大的肯定和鼓励。
让每一位学生都成为书法家,这或许只是一个美丽的梦想。但是,我们的写字教学,就应该抱有这个梦想,并为之去努力。让每一位学生把字写好,让每一位学生都离书法家更近一步!
书法艺术欣赏论文篇三
选择你所爱的,爱你所选择的。
——题记。
20xx年,二年级的我惴惴不安地推开了老师家的门,想到日后能如文人墨客般笔走龙蛇,挥毫于指尖,从那一刻起,我就决定与书法为伴,绝不半途而废,直到学成为止。那时的我天真幼稚,更不懂得做成一件事所要付出的努力和毅力。老师握着我的小手一笔一画地写下每一个字,方方正正。看见毛笔在手中划过一道道弧线,我更是仿佛遇到了挚友般,无限的想和它接近,励志学好它的愿望更浓了。“王”是我用隶书写下的第一个字,虽然只是生硬地依葫芦画瓢,但端详着它,首尾圆润,中间平滑,不温不火,没有楷书尖锐的傲气,有的只是一种和气,有种谦谦君子,温润如玉的内敛之感。我也正是秉着着种心智学习书法,缓缓起笔收笔,凝神于笔尖,如同雕刻艺术品般追求细节上的完美,不知不觉间时光在笔下悄悄溜过,我享受着这个过程。时光荏苒,数年一晃而过,我如数家珍:免检的作业,奖励到的绿毛龟,挂在墙上展览的作品……书法更是小有所成,同时学习的数本字帖,一路劈波斩浪,学习到了行草。
那时的书法对我来说意义又不同,我已可以写出自己的风格,这是一种陶冶性情的途径。每每写字我都会沉浸其中,好像总有一种独特的感觉,这是一种禅的境界,周围的环境全部消失,只剩下一笔,一纸,一人。提起笔,笔下宣纸仿佛化身为宇宙,第一笔就像在茫茫宇宙中投胎,身体化为虚无,感悟着,摸索着,时而精雕细琢,细腻动人;时而粗犷豪迈,刷刷点点;时而小巧玲珑,内有乾坤;时而宏伟壮观,震慑四方。我不断领悟着古代诗词大家作品中所蕴含的意境“林花谢了春红,太匆匆”是李煜的追悔莫及;“渔阳鼙鼓动地来,惊破霓裳羽衣曲”是白居易的无奈;“安得广厦千万间,大庇天下寒士俱欢颜”是杜甫的救世豪言……抬手间,一个个文人的人生在我眼前略过,体悟着他们的酸甜苦辣,用字来体现我的感悟。七年习字生涯让我初窥其境,功利如考级的书法并非真正的书法。有些书法家的字为何珍贵,正是源于他们对字和人生关系的理解。
卷一袭馥郁的墨香,散一卷空灵的宣纸,我的衣角在风中飘扬。抚琴一曲,执豪录世间之大道,丰哉!
书法艺术欣赏论文篇四
5)心能转腕,手能转笔,书字便如人意。北宋.黄庭坚《论书》。
8)意须从本领中来。本领精熟,则心意自能变化。清.冯班《钝吟书要》。
11)意则应言而新,手随意运,笔与手会,故意得谐称。唐.张彦远《法书要录》。
13)书虽重法,然意乃法之所授命也。清.刘熙载《艺概》。
18)未书之前,定志以帅其气,将书之际,氧气以充其志。明.项穆《书法雅言》。
20)敏思藏于胸中,巧态发于毫锬。南朝.瘐肩吾《书品》。
书法艺术欣赏论文篇五
一、导入新课:
欣赏教室内悬挂书法作品,激发学生情趣。
二、新课:
1、为什么书法是我国特有的艺术?
(1)、汉字的独特造型;
(2)、独特的书写工具(文房四宝)。
2、书法文字发展演变情况:
(1)古文字系统。
甲骨文——钟鼎文(金文)——篆书(大篆和小篆)。
(2)今文字系统。
隶书——草书——行书——楷书(通过课件图片)。
3、书法审美的基本要素:
(1)是结体;
(2)是章法;
(3)是用笔;
(4)是用墨;
(5)是韵律;
(6)是风格。
4、介绍历代大书法家及其书法精品:(播放课件图片)。
(1)王羲之、王献之;
(2)初唐四大家:褚遂良、欧阳询、虞世南、薛稷;
(3)张旭和怀素的草书;
(4)颜真卿天下第二行书;
(5)柳公权楷书;
(6)宋四家:苏轼、黄公望、米芾、蔡襄;
(7)元代书法家;
(8)清代书法家。
5、对比不同时代书法家的艺术特色。
三、课堂小结:
通过书法的赏析,学生更深的了解了中国的文化,中国文字的精。
深内涵,也学到了做人的道理,习字如学做人,通过他写的文字可以看出此人的性格气质。
书法艺术欣赏论文篇六
上联:堂开蓬莱景下联:人醉武陵春。
上联:笙箫奏凤凰下联:鼓乐迎佳宾。
宴客厅结婚七字对联。
上联:琴瑟调和多乐事下联:亲友团聚溢欢心。
上联:青梅酒熟凭君醉下联:红烛春浓任客谈。
上联:客溢篷门家有幸下联:席陈淡酒主怀惭。
上联:情歌唱乐水中月下联:喜酒催开庭前花。
上联:座上飘香飘上座下联:堂中溢喜溢中堂。
上联:扫净庭阶迎客驾下联:携来笙管接鸳舆。
上联:几杯淡酒难称宴下联:一意留宾莫说归。
上联:拴马不教宾客返下联:碰杯漫听凤凰鸣。
上联:三杯淡酒酬宾客下联:一席粗肴宴懿亲。
上联:堂前奏乐迎宾客下联:门外吹箫引凤凰。
上联:陋室摆筵酬厚意下联:嘉宾上座叙欢情。
上联:节值仲冬迎淑女下联:时逢吉日款良朋。
结婚宴厅六、八、十字对联。
上联:喜迎亲朋贵客下联:欣接伉俪佳人。
上联:一杯喜酒迎宾共喜下联:两颗红心向党更红。
上联:联戚攀亲何必门当户对下联:交结情侣只求道合志同。
上联:喜酒喜糖办喜事盈门喜下联:新郎新娘树新风满屋新。
书法艺术欣赏论文篇七
家门有幸孙为婿宾客尤欢子作翁。
慰我翁姑常满意愿他婆媳永和颜。
子作阿翁舒晚景孙为快婿慰余年。
五桂堂前身并茂一兰阶下引丛芳。
我爱媳孙媳爱我宾来宴酒宴来宾。
还虞月下身高子不厌怀中揣上孙。
子媳有缘歌雅韵翁姑含笑唱宜家。
望子媳齐眉举案酬亲朋弄盏传杯。
今岁乐栽连理树来年欣看绍裘人。
礼乐于今歌大雅媳儿立志旺小家。
了却爹娘心上事喜迎儿女意中人。
在户喜星昭喜气适门淑女孝高堂。
在户喜星昭喜气适门淑女孝高堂。
乡邻皆道新人好戚友咸夸老嫂贤。
顺睦齐家和乃贵忠诚处事乐与欢。
兄持烛灯招红影弟阅诗书伴绿窗。
谢我亲朋来燕贺为余舍弟庆鸾俦。
完璧弟邀千里凤勤劳兄伴五更鸡。
五风春绿双枝树十雨夏滋并首莲。
书法艺术欣赏论文篇八
结婚搞笑对联(一)。
上联:假烟假酒假朋友下联:假情假意假温柔。
上联:好说,难说,好难说下联:思你,念你,思念你。
上联:好男儿紧握钢枪直插台湾岛下联:女英豪两边夹击活捉将光头。
上联:风在刮,雨在下,我在等你回电话下联:为你生,为你死,为你守候一辈子。
上联:恩爱天长,加减乘除难算尽下联:夫妇地久,点线面体岂包完。
结婚搞笑对联(二)。
上联:灯初放夜人初会裙带急急解下联:气若游丝意若绵蛮腰切切迎。
上联:爱与被爱都艰难下联:有情有缘要时间。
上联:早晨没奶喝晚上没奶摸下联:白天没球事夜晚球没事。
上联:忆往昔峥嵘岁月,老婆一个,孩子一帮下联:看今朝太平盛世,孩子一个,老婆一帮。
结婚搞笑对联(三)。
上联:一杆枪,两只弹,三十八年没有参过战下联:一个洞,两扇门,二十五载从未进过人。
上联:夜袭珍珠港,美人受精下联:两颗原子弹,日德投降。
上联:相遇,相识,相知,相爱必须下联:小吵,吵吵,大吵,分手难免。
上联:入半寸魂惊魄散娇呼:痛,快下联:留三分玉惜香怜急叫:出,来。
结婚搞笑对联(四)。
上联:浅出深入直教人生死相许下联:后顶前插最销魂反复摆弄。
上联:男英雄单枪匹马勇闯无底洞下联:女英雄两面夹击生擒独眼龙。
上联:男生,女生,穷书生,生生不息下联:初恋,热恋,婚外恋,恋恋不舍。
上联:摸到胸儿探进腰儿害奴滴落水儿下联:提着枪头趁着兴头准我独占熬头。
上联:紧提枪慢调教深浅宜斟酌下联:大开口勤煽情收放请自如。
书法艺术欣赏论文篇九
女儿结婚对联(一)。
祥光拥大道喜气满闺门。
金枝荣春绿玉树衬花红。
桃面喜陪嫁梅香和衬妆。
好女嫁出成贤妇佳音频传到娘家。
娘家既已芳声著婆屋定然美德彰。
女儿结婚对联(二)。
应要睦邻和妯娌更须敬老奉翁姑。
当媳须知勤俭好治家应教子孙贤。
宝马迎来云外客香车迈出月中仙。
名流喜得名门女才女欣逢才子家。
喜看淑女成佳媳乐让东床唤泰山。
女儿结婚对联(三)。
东床幸选乘龙婿旭日增辉嫁女天。
幸有春光筵贵客喜同淑女赴新婚。
惟有薄奁遗爱女愧无美酒待高朋。
养女已传针线术适人再授桑麻经。
嫁女喜逢良好日送亲正遇吉祥年。
女儿结婚对联(四)。
于归好咏宜家句往送高歌必戒章。
玉镜能谐温峤志荆钗甘为伯鸾容。
名流喜得名门婿才女欣逢才子家。
嫁女喜逢大好日送亲正遇幸福年。
瑟鼓房中凫翔静好箫吹楼上凤律归昌。
女儿结婚对联(五)。
嫁女婚男处处从简移风易俗事事当先。
嫁女婚男两家情愿生男育女一个相宜。
瑟鼓房中,凫翔静好箫吹楼上,凤律归昌。
红梅吐芳喜成边理绿柳含笑永结同心。
春暖花朝彩鸾对箅风和月丽红杏添妆。
女儿结婚对联(六)。
景丽三春天台桃熟祥开百世金谷花娇。
迎佳婿百年好合嫁爱女万事如意。
瑟鼓房中,凫翔静好箫吹楼上,凤律归昌。
雨打锣鼓风做媒,春老花嫁女山听曲韵水和声,云低月凝眉。
绣阁女红止今日厨司妇道始明朝。
女儿结婚对联(七)。
绣阁昔曾传跨凤德门今喜近乘龙。
名流喜得名门婿才女欣逢才子家。
稚子结良缘喜事从心慈母欣然开笑口嘉宾援百赐感怀雅意亲朋相聚叙衷情。
子媳早相知同德同心密室合欢偕伴侣岳翁原旧友有情有意明堂新喜结亲家。
白首齐眉鸳鸯比翼青阳启瑞桃李同心。
女儿结婚对联(八)。
百年恩爱双心结千里姻缘一线牵。
百年歌好合五世卜其昌。
杯交玉液飞鹦鹉乐奏瑶笙舞凤凰。
碧岸雨收莺语暖蓝田日暖玉生香。
书法艺术欣赏论文篇十
书法艺术不仅是中华民族的文化瑰宝,而且在世界文化艺术宝库中独放异彩。书法艺术内涵丰富、博大精深,蕴自然的性灵、溢美的芬芳、凝智的妙趣,人们在欣赏中可以得到审美的享受、哲思的启迪、心灵的美化。下面我们来看看关于书法教学论文,欢迎阅读。
书法是我国传统民族文化的精髓,是中华民族所特有的文化艺术。在高中教育工作中,要想提高学生的写字能力和水平,促进学生综合素质的提升,上好书法课是最重要的途径之一。文章就如何提高书法课堂教学的有效性进行了探讨。
所谓书法课堂教学的有效性,是指在书法课堂教学的过程中,教师通过采用各种教学手段和方式,进行师生之间双向的互动和交流,用最少的时间,投入最小的精力,来实现最佳的教学效果,完成教学目标和教学任务,满足社会以及个人教育价值的各种需求,从而取得学校、家庭和师生的共同认可。具体可以从5个方面来认识:一是高中书法课堂教学有效性必须将学生的进步和发展放到首位;二是在书法教学中,要重视教学效益的开发,即利用最少的时间取得最佳的收益,获得学生的肯定;三是书法教学要充分重视教师自身的发展,教师要做到品德高尚、书法艺术高超、教学水平一流;四是转变学生的学习方式,提高学生自主学习、主动学习的能力;五是要关注教师教学方法的改进,创新教学手段,采取学生喜闻乐见的教学形式。
1.书法课堂教学有效性是课程改革的迫切需要。
新课程改革已经实施了一段时间,取得了一定的成绩和效果,但由于部分教师对于新课改的精神实质把握不够准确,过分追求新理念,在书法课堂教学中很少考虑学生的实际情况和学生书法水平的差异性,一味强调学生的作用却忽视了教师的引导性,过分关注情感目标教学却轻视技能目标,致使书法课堂教学的效率低下,因此,提高书法课堂教学的有效性是广大教师所面临的现实问题。
2.书法课堂教学有效性研究是学生发展的需要。
提高书法课堂教学的有效性是教学活动发展的客观要求,教师应通过落实良好的教学效果来完成特定的教学目标和任务,从而真正满足学生发展的需要,满足社会的需要。在书法教学中通过对教学行为的研究,可以促进学生掌握对书法学习的科学方法,激发学生对书法学习的热情,提高学习的效率,让学生在书法学习的过程中体验乐趣,促进学生智力因素和非智力因素的协调发展。
3.书法课堂教学有效性是实现理论与实践紧密结合的需要。
书法教学是高中教学中一门新的课程,学好书法对学生综合素质的提高具有重要的意义。对当前书法教学过程中所存在的问题进行深入地探究和分析,有助于书法教学的进步。对于当前的高中书法教育工作者来说,首先要解决的问题是积极改进陈旧的课堂教学模式,总结和把握学生学习的特点,克服书法教学过程中违背教育规律的做法。增强学生在教学过程中的自觉性和主动性,避免教师的随意性和盲目性,实现书法教学中理论与实践的有机结合,提高书法课堂教学的效果。
在传统的文化课程的教学中,由于受应试教育思想的影响,教学模式过于单一和落后,在教学过程中,往往都是教师讲授,学生只是机械、被动地接受学习,教学过程就是教师对学生单方面培养的过程。主要表现为以教为中心,学生只能围绕着教师转,这不利于学生个性的发挥和学习,也是违背教育教学规律的。为了能够真正提高书法课堂教学的有效性,高中书法教师必须要结合书法教学的特点和学生的实际情况,更新教学理念,优化书法教学的过程,要在新课程改革所倡导的教学理念下,重视书法教学过程的互动性学习和交流。当然,这并不是要否定教师的重要作用,对于高中书法教学来说,教师的正面引导作用也是非常重要的,只有教师的'正确示范和科学引导,学生才能取得有效进步。为此,在书法课堂教学中,教师要充分认识到书法教学与其他学科教学的不同,要树立学生对于书法学习的认识,增强学生对书法教学的重视程度,激发学生对书法学习的积极性,通过书法教学中师生之间的交流互动和沟通,分享彼此之间书法学习的经验和体验,从而在书法课堂学习中获得新的发现,达到共识、共享、共进,实现教学相长,取得共同进步的效果。
2.改变单一的教学模式,促进学生的价值建构。
书法教学有别于其它学科的学习,要想实现书法课堂教学的有效性,首先要建立书法学习的真实环境,提高学生对书法学习的认识程度,充分调动学生学习的积极性,使学生能够真正喜欢书法,愿意学习书法,成为书法学习的真正主人,从而在书法课堂教学中促进学生的进步与发展,实现书法教学的有效性。为此,高中书法教师要积极创建科学、真实的书法学习环境,为学生提供良好的书法学习资源,让学生能够主动投身于书法学习的浓厚氛围中,并开展自主、合作、探究的学习新模式,使书法课堂教学能够真正发挥学生的价值和意义,促进学生对知识意义的建构。
3.改变传统的评价方式,建立多角度评价方式。
传统教学模式下,对学生学习的评价是比较固定的,只关注结果而忽视过程与方法,这种评价方式应用于书法课堂教学中是不利于学生进步的。为此,要想提高书法课堂教学的有效性,就必须改变传统的教学评价方式,注重从多角度、多方位去对学生的书法学习进行评价,尤其是在书法学习的过程中,教师要经常性地给予学生鼓励和肯定,提高学生书法学习的自信心和积极性,从而增强书法练习的效果。同时,教师在书法课堂教学过程中,还要注意营造民主、和谐的教学关系,因为良好师生关系的建立对于学生的书法学习具有重要的促进作用。师生关系是教学活动中最基本的也是最普遍的人际关系,如果在书法课堂学习中师生之间能够建立一种民主、平等、和谐、亲切的关系,学生就能够在愉悦的心情下学习,就能够积极投身于书法学习的过程中,从而吸引学生去主动练习书法,提高书法能力和素养。
4.积极创设问题情境,树立学生的问题意识。
书法学习和其它学科一样,同样需要创新教育,而创新能力的培养来源于学生的问题意识,为此,在书法学习中教师要善于去问。如在写字的过程中,一些笔画的运用、间架结构的搭建等,都是学生需要注意的问题,教师要善于引导学生提出问题,指导学生去解决问题。书法教学的实践证明,学生的问题意识越强烈,学生书法学习的注意力就会越集中,学生才能主动投身于书法学习中。所以,在书法课堂教学中,教师要结合书法课程的学科特点,有效开发书法教学中的问题,激发学生思维的活跃性,通过问题的提出与解答,培养学生的思考能力,提高学生的书法学习水平。总之,高中书法教学是高中教育的重要组成部分,教师要引导学生树立书法学习的意识,增强学生书法学习的积极性,并通过改革书法教学的手段和方法来提高书法课堂教学的有效性,从而进一步培养学生的书法能力,提高学生的综合素质。
[1]李毅.小议提高书法课程教学的有效性[j].青少年书法(少年版),2011,(3).
书法艺术欣赏论文篇十一
结婚对联精选(一)。
彩凤双飞莺歌燕舞,名花并蒂柳绿桃红。
宜室宜家勤俭为本,互助互爱劳动争先。
琴瑟永谐百年佳偶,婚姻自主一代良缘。
年轻有为鱼欣得水,风华正茂龙喜腾空。
并蒂红花向阳开放,比翼银燕凌汉飞翔。
结婚对联精选(二)。
节育人家喜随春至,晚婚夫妇福与日增。
美满姻缘情深似海,幸福伴侣志洁如梅。
晚恋晚婚益卿益我,优生优育利国利家。
燕舞莺歌云开五色,兰馨芝秀志在九州。
堂上丽日金莺啭,帘卷春风玉燕飞。
结婚对联精选(三)。
喜鹊登枝红梅俏,春风梳柳紫燕归。
盛世盛装完盛事,新春新岁迓新人。
春窗绣出鸳鸯谱,夜月捍斟琥珀杯。
碧岸雨收莺语暖,蓝田玉暖玉生香。
丽日和风春永驻,良辰美景月长园。
结婚对联精选(四)。
天时地利春风暖,霞蔚云蒸夜月圆。
花好月园多景气,时和日暖满春风。
不劳红叶题诗句,且喜春风入洞房。
紫燕双飞传喜讯,红花并蒂笑春风。
对舞黄莺鸣醉柳,双飞紫燕吻红花。
结婚对联精选(五)。
海枯石烂同心永结,地阔天高比翼齐飞。
自由恋爱双方如意,民主持家万事顺心。
互教互帮忠贞伴侣,相亲相爱幸福家庭。
并蒂迎春桃红柳翠,双飞比翼花好月圆。
彩凤双飞云蒸霞蔚,红花并蒂本固枝荣。
结婚对联精选(六)。
江山渔歌白鸥同舞,舟中春暖紫燕双飞。
白首齐眉鸳鸯比翼,青阳启瑞桃李同心。
鸾凤和鸣莲花并蒂,螽麟瑞叶玉树连枝。
人生乐事今宵最乐,盛世新婚此日尤新。
桃灼李秾化行南国,香恬茶熟书著东莱。
结婚对联精选(七)。
秋水银堂鸳鸯比翼,天风玉宇鸾凤和声。
誉著铜盘诗联柳絮,祥开舍屋香到梅花。
瑟鼓房中凫翔静好,箫吹楼上凤律归昌。
嫁女婚男两厢情愿,生男育女一个方宜。
诞凤降麟合家欢乐,培德启智为国育才。
书法艺术欣赏论文篇十二
春节结婚对联(一)。
1.夺取中心新据点,开展全面大进军。
2.云汉桥成牛女渡,春台箫引凤凰飞。
3.互敬互爱好伴侣,同德同心美姻缘。
4.柳叶映眉妆镜晓,桃花照面洞房春。
5.洞房花烛先兆庆,庭院兰桂早腾芳。
春节结婚对联(二)。
6.玉种兰田千秋庆,丝牵绣暮百载缘。
7.鸳鸯比翼新婚乐,龙凤呈祥花烛辉。
8.携手同心描彩凤,并肩合力育新苗。
9.刻竟珍爱方寸地,细心栽培栋梁材。
10.诗题红叶心花放,玉种蓝田困实香。
春节结婚对联(三)。
11.笙箫共奏齐天乐,琴瑟同调满庭芳。
12.陷阵冲锋真闯将,怡情快慰似神仙。
13.天生一个仙人洞,无限快乐在心中。
14.黄鹤楼上无俗客,青萝帐里有佳人。
15.一曲清歌迎淑女,九成雅乐宴嘉宾。
春节结婚对联(四)。
16.双飞却似关睢鸟,并蒂常开连理枝。
17.一曲清音调凤友,九成雅乐迓鸿儒。
18.汗水共浇理想树,勤劳同谱幸福歌。
19.吉日吉时传吉语,新人新岁缔新缘。
20.画屏射雀成双影,桂树鸣鸾庆百年。
春节结婚对联(五)。
21.雪案联吟诗有味,冬窗伴读笔生香。
22.红杏枝头春意满,彩云声里玉箫清。
23.自主婚姻同节育,真诚恋爱共兴家。
24.爱情坚贞花开好,意气相投月也圆。
25.恩爱加事业增美,青春靠知识闪光。
春节结婚对联(六)。
26.虽无百辆迎门灿,喜有三星照户辉。
27.但愿媳贤如德曜,只求客醉似列伶。
28.婚缔自由移旧俗,礼行平等树淅祥。
29.花好月圆羡比翼,天长地久卜齐眉。
30.金鹏共奋理想翅,彩凤双飞锦绣程。
春节结婚对联(七)。
31.联两姓百年佳偶,树五讲四美新风。
32.共结丝萝山河固,永偕琴瑟天地长。
33.志同道合添佳话,青梅竹马结良缘。
书法艺术欣赏论文篇十三
摘要:高中开设书法艺术鉴赏课,旨在通过让高中生更多地接触和欣赏各类风格的书法艺术作品,引导高中生了解书法艺术和现实生活、书法艺术和自我全面发展的关系,从而形成喜爱书法艺术的心理倾向并提高书法艺术鉴赏水平。这就意味着书法艺术鉴赏课在培养高中生审美能力、传承传统文化、培养高中生书写能力等方面都具有重要的现实意义,为此高中开设书法艺术鉴赏课是十分必要的。
关键词:高中;书法艺术鉴赏课;必要性。
中图分类号:g633.955。
一、高中开设书法艺术鉴赏课的必要性分析。
(一)培养高中生书写能力的现实需要。
在中国古代,上至达官贵族下至平民百姓,无不为书法艺术所倾倒(对联艺术就是一个很好的阐释),因此中国人的生活就是一部生动形象的书法行为艺术。书法在经历了岩画、刻画、篆书、隶属、章草等形态的变化,在数千年之后的信息时代仍然依循着这样的道路继续完善,书法艺术自唐代流传到其他国家,虽然历经千年但内在的逻辑结构非常稳定。
然而我国基础书法教育较为落后,长期的应试教育导致书法教育走向没落,很多高中生的书写技能连年走低,更有甚者连自己的名字都写的东倒西歪,更谈不上美观了。在数字化充斥世界的当今时代,书法艺术在传递信息的同时更加能够传达一种精神性的东西,这种精神性的东西因其书写而表现出不同的形态,可以展示书法的书写实用性。从这个意义而言,书法艺术鉴赏课在高中的开设,能够帮助高中生认识到自我书写能力的不足,从而致力于提高书写能力。
(二)培养高中生审美能力的现实需要。
书法艺术以其独特的视角认识宇宙万物,早期人类因自然条件的限制无法随时观察一种自然之美,进而通过一种长期记忆的方式将自然、宇宙万物刻画于一定的'载体之上,从那时起人们可以不用千里跋涉就可尽收美景于眼底。这种创造性的发明对人类意义非凡,可以说书法从其产生之初就被人们赋予了美的使命,即通过一定的形式将美传达到更广阔的地域、传达给更广泛的人,这种宇宙之美的追求始终伴随着书法艺术的成长。
审美能力是高中生综合素质的重要组成部分,对于培养高中生的健全人格和净化社会风气有着无可替代的作用。作为根植于中华文化中的重要艺术形式,书法相较于戏曲和绘画等艺术形式有着得天独厚的优势。由于高中生已经具备了十年以上的汉字书写经验,在多年耳濡目染的语文教育中,高中生对汉字的理解已经达到另一个较高的认知水平,从而具备了一定的中华文化认知和鉴别能力,因此书法艺术鉴赏课的开设能够更好地加深高中生对中华文化的理解,并在无形中提升作为社会个体的审美能力。
(三)传承传统文化的现实需要。
数千年以来中国一直是文官统治系统,文官统治的一大特点正是在“学而优则仕”的基础上形成的科举制度,科举是通向国家统治高层的社会化运动。唐太宗李世明因其个人极其喜爱书法,因此唐朝对于书法的喜爱也因此达到空前的盛况。唐代科举制度的一大贡献在于,将书写技术性提升至书法层次,这也为后来中国社会奠定了一个数千年不变的大纲。通过以上论述我们可以非常清晰的理解,中国文化的传承中,书法艺术功不可没。基于此,书法艺术鉴赏课走进高中可以有助于传统文化的更好传承。
二、高中开设书法艺术鉴赏课的策略。
(一)教学目标的合理确定。
书法艺术鉴赏课的教学目标是培养学生对经典书法作品的感悟和理解,提高。
书法鉴赏水平,在教学目标的确立上要注重从知识和技能、过程和方法、情感态度和价值观方面优化,注意所选案例的代表性和典型性(表1为书法艺术鉴赏课教学目标的三个维度)。
(二)课堂教学的有效互动。
高中书法艺术鉴赏课有一定的理论性倾向,教师容易以自我为中心进行个人表演,尤其是对书法作品的文化背景、艺术风格等方面做过度的介绍,这种先入为主的教学方式使得学生易处于被动的地位,丧失了自我质疑和创造性思维的锻炼机会。因此高中书法艺术鉴赏课的教学过程中,教师必须从如下两个方面来实施有效的教学互动:一方面是允许学生在非提示前提下进行审美直觉的独立表达,即允许学生表述自己的观點;另一方面是教学内容的互动性设计,允许学生对讲解内容进行补充。
(三)教学活动的多元创新。
为激发学生课堂学习的积极性,教师以学生的原有认识水平作为教学的切入点,设计多元教学活动,例如:教师可以利用现代多媒体技术来展示优秀书法作品,比如冯承素双钩《兰亭序》、颜真卿《祭侄稿》等经典作品,让学生对书法有一个感性的认识;教师可以现场示范书写规范,以欧阳询的作品为例,让学生感受运笔的顺序和方法,并且请学生与自己一块演示,通过一定的激励手段,鼓励学生利用课堂学习时间练习起笔、运笔。
(四)教学评价的科学设计。
书法艺术鉴赏课不同于其他高考科目,因此不能用简单的成绩高低来对高中生的书法艺术鉴赏能力进行评价,为此笔者认为书法艺术鉴赏课的科学评价可以从如下几个方面着手(如表2所示)。
三、结论。
高中阶段是一个人综合素质全面发展的重要阶段,让书法艺术鉴赏课走进高中课堂是十分必要且重要的,为此笔者从教学目标的合理确定、课堂教学的有效互动、教学活动的多元创新、教学评价的科学设计等几个方面着手,就高中开设书法艺术鉴赏课的策略进行了详细阐述。
参考文献:
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[2]李丽.书法鉴赏的心理维度——论“心品”与“书品”[j].濮阳职业技术学院学报,20xx(2).
书法艺术欣赏论文篇十四
这种艺术形式深受我国历代人民的喜爱,也被世界各国人民所欣赏。在新一轮中小学课程改革中,小学语文课程也增加了毛笔字教学的内容,对毛笔书法教学指出了明确的目标,这就是对毛笔书法最好的发扬方式。下面结合我的教学经验,谈谈几点小学阶段书法教学的看法:
一、讲究工具。
俗话说“工欲善其事,必先利其器”,只有选择好工具,才能在练习时达到最佳的效果。对小学生来说,选择一支合适的毛笔是关键,它对我们写好汉字有着直接的关系。
当然除了这些工具之外,还有其他工具也需要准备,例如:选择合适的字帖、毛毡、笔帘等等。只有选择好工具,学习起来才能事半功倍。
二、讲究姿势。
工具、兴趣都具备了,还要讲究写字的姿势。
1、讲究执笔方法:笔杆放在拇指、食指和中指的三个指之间,食指、中指并列在前,拇指在左后,食指应较拇指低些,手指尖应距笔尖约3厘米,如果是悬腕,那么执笔稍高一些。笔杆与纸张保持垂直,掌心虚圆,指关节略弯曲。
2、讲究坐、立姿势。坐:身体坐正,两腿自然平放,头和上身稍向前倾,胸部离桌子一拳,两臂平放在桌面。右手执笔写字,左手按纸。站:两腿自然分开,保持身体平衡,上身略向前俯,腰微曲,距离不宜太远,左手按纸,同时要注意桌子不能太低。
这些姿势要持之以恒的练习,做到“提笔即是练字时。”方能掌握正确的执笔方法和写字姿势。
学生在学习书法过程中首先要掌握正确的笔法,小学生学习书法,应从楷书入手,而在众多的楷书中,我主张从颜体或柳体、隶书开始学起。直接教授笔法,无疑是比较枯燥的,那么我们怎么样才能提高教学效果呢?我觉得可以用以下几种方法:
1、注重激发兴趣。
古人说:“知之不如好之者,好知者不如乐之者”。兴趣是激发儿童主动学习最活跃的因素。学生对学书法产生兴趣,他会想办法,去练写,并且会以此为乐。这种快乐又能促使他进一步学习书法,所以我们要学会激发学生的学习兴趣。我总结的激发兴趣的方法有以下几种:
a、讲故事。听故事是学生最感喜欢的事。在书法教学中,我们可以用讲故事的形式,把学生引入到教学的内容中去,一般将故事排在课的导入部分比较恰当,教师要注意语言生动、形象,故事情节要与教材内容相符合。故事的内容可以是书法家的练字故事;可以是某幅作品的由来;可以是书法家写这幅作品时的心境等等。例如学写《千字文》的时候,可以讲讲周兴嗣编写千字文的故事。
b、做游戏。如教学部首时,把各个笔画与我们生活事物联系起来,再通过教师的`讲解帮助学生来理解,最后将做好的笔画头饰发给学生,让学生扮演,加上教师独白,加深对笔画书写的掌握。在书法课上适当增加一些游戏活动能极大提高学生学习的积极性。
c、多媒体的引入。我们可以利用电教手段,可以使抽象的起笔、收笔等过程直观化,使静态的内容动态化,使学生看得更为清晰,感受更为完整,易于理解字的间架结构,逐步培养学生良好的观察方法。
2、教学语言儿童化。以颜体字笔画“横”为例。这样告诉学生:“横”像一根长长的有韧性的扁担,写的时候要前低后高,这样挑扁担的人才能走得稳。同样的内容不同的教法效果肯定也不一样,将笔画类比作相近或相似的事物既降低了难度又易于学习和掌握。
3、设计口诀易记化。把规律性较强和特点比较突出的笔画或者偏旁串连起来归结成易于识记的口决,有利于学生掌握写法。如:“‘口’字‘口’字上宽下窄”;“‘横’画‘横’画前低后高”。
4、示范为主,讲解为辅。
指导学书不能忽视运笔的训练。每一笔的运笔过程,教师要在讲清要领的基础上多做示范。让学生亲眼看到怎样起笔、怎样行笔、怎样收笔;如何提、按、顿;什么叫逆锋,什么叫回锋;轻、重、缓、疾如何把握等。
四、讲究教学环节。
个人认为在书法课上,不是单纯的教笔法就行的,尤其针对小学生,适当的教学环节设计也是必要的。教学环节可以这样设计:
1、激趣导入:上课时,教师可以播放古筝等优美的古典音乐或讲一些书法家的名人轶事,把学生带入到情境中去,以唤起学生的求知欲望。
2、范写讲解:老师的范写讲解,使学生更好的理解书写的基本知识,如何起笔、行笔、收笔等等,充分发挥教师的主导作用。
3、先描后写:描红是写初学毛笔字的必要环节,只有先进行描红,使笔画或者字在心中留下印记,然后再临写,效果才能好。临写过程中要让学生尽力做到“三到”即眼到、心到、手到。“眼到”就是仔细观察范字的笔画、结构;“心到”就是认真分析范字的用笔方法,结构特征和各种笔画位置,做到心中有数。“手到”就是下笔临写,把眼中看到的,心中体会到的用手表现出来。
4、老师巡视:学生书写时,老师应该进行巡视,针对学生写的情况及时予以指导。
5、适当点评:通过点评,肯定优点,激发写字兴趣,指出缺点明确不足,让学生及时获得反信息,以此培养学生发现问题、分析问题、解决问题的能力,最终达到书写美观的效果。
以上阐述,仅是我对毛笔书法进入小学课堂的粗浅看法,其中还有很多不足,有待商榷。但是不管怎样,就现在的教育形式来看,毛笔书法教学进入小学课堂势在必行,因为我们是中国人,书法艺术是中国传统艺术的瑰宝,我们要做龙的传人,那就应该,也必须把书法艺术传承下去!相信在我们的共同努力下,一定能让校园的“中国味”更浓一点!
书法艺术欣赏论文篇十五
现在由于种种原因,让学生写一手漂亮的字,似乎是一件很难的事。《九年义务教育教学大纲》把写字教学编入了语文课本,努力纠正现在学生握笔不正确,坐姿不端正,书写凌乱、潦草,不够整洁、美观的缺点。但是在语文教学中的写字课堂上,教师们只是偏颇地让学生掌握笔顺、识记字形、认识结构。学生是掌握了,而且有的记得很牢,但是这代替不了写字,更不能代表学生从此能写好字。所以学生的写字技能仍是语文教学中的重中之重。《九年义务教育教学大纲》中明确规定了写字的要求:正确、端正、整洁,并有一定的速度。所以,要走出写字教学费时费力,不是语文教习内容,并重视识记字形,轻视写字方法指导的观念和错误认识,在教学中要让学生在写对字的基础上,把每一个字写得整洁、美观,真正达到我们写字教学的要求。教师要通过以下方法,注重写字教学中的基本笔画和基本笔顺的难点、重点,强化训练,使学生从根本上提高写字技能。
一、教学生认真描红,为学好书法打好基础。
写字教学是语文教学的一部分,他比较细碎、枯燥,但是教师在教学中一定要按照科学、有效的方法来进行辅导孩子。首先选好描写的字贴,让学生通过描写掌握笔画书写的特点和规律,熟悉每一个字的间架结构,让学生在心里明白某一个字应该写成什么样子才算是正确的,匀称的、平衡的、协调的,如何写每个笔画才能把这个字写得舒展、美观。好的是,现在教学中有了与教材同步的描红字贴,让学生有了很好的范本、例子,学生可以从描红中蒙着字写、照着字写,充分改正学生在写字中的不正确写法和错误的运笔走势,养成良好的写字习惯,并通过有序的练习,巩固了一些生字的识记,提高语文学习效率。
二、教师手把手教,才能确实达到练习的有效性。
小学生由于年龄的限制,他们认识不到写好字的重要性,更不会想到写一手漂亮的字对他们学习生活有多大的助益作用。因此,他们不管是在基本笔画的练习中,还是整体结构的练习中都很容易出现偏差,形成不良的写字习惯。这时作为小学语文教师,就要不厌其烦,细心地给学生示范,纠正学生执笔错误,运笔错误,姿势错误,让学生在教师的引导下亲身体会运笔的整个过程,掌握运笔的要领和方法,这样才能帮助学生正确的书写。所以,在写字教学中教师一定要遵从少讲多练的教学方法,耐心地手把手教学生,在示范中让学生真正掌握执笔、运笔的要领,提高学生学习信心,确实达到练习的有效性。
三、指导学生用心临摹,掌握书写要领。
小学生好奇心强,在临摹时总带着一种玩的心态,这会大大影响临摹的效果,失去临摹学习的意义。教师要指导学生在描红练习的基础上,由照样画到对着帖写,使学生在认真临摹的过程中,掌握要领,把每一个笔画,每一个字都写出它自己的特点。所以,在临摹这个环节的教学中,首先要教师教会学生基本笔画的书写方法,让学生掌握横、竖、撇、捺、折、钩、提的运笔要领。
四、在练习中严格要求,切实达到教学的有效。
要想让学生在学习中真正提高书写水平,切实达到我们教学目的,教师一定要在练习的每个环节严格要求学生,不能把笔画练习当成是细枝末节,无足轻重的工作或学习任务,更不能在书法课上走过场,让学生白白浪费大把大把的宝贵时间。教师要在书法课堂上给学生留足训练的时间,不为了赶作业而写字,也不要让学生为了写字而写字,要避免学生乱写乱画,做到每一次作业都要认认真真地写,保质保量的完成,避免返工、重做的现象出现。所以,教师在课堂教学中,要结合写字教材的学习要求,从讲析到练习到反馈的教学安排;从温故到巩固到迁移的复习要求;从展示到评析到练习的研究学习;从展示到欣赏到内化的不同学习和巩固中,创造良好的写字环境,激发学生兴趣,提高学生创作的欲望,提高学生写字的水平。
五、保证练习时间,使写字水平达到熟能生巧的地步。
要想有一手漂亮的字不是一日的练习就能达到的,要有计划、有步骤地进行阶段性,长期性的训练,才能达到熟能生巧,举一反三的学习效果。比如,让学生每周保证一节课的练习时间,每天至少练习一篇字帖,熟练一个到两个笔画,并保证练习的扎实认真,指导也认真有效,让学生形成良好的写字技能。所以,老师一定要在保证学生训练时间的同时,严格要求,认真检查,让每一个学生都能在教师的指导下,严格要求下提高写字水平,达到练习效果。当然,老师要在指导中,肯定学生在练习中取得的成绩,培养学生的兴趣,提高学生的信心,使学生在不断的收获中,增加学习的`热情,逐渐提高写字水平,提高写字的综合素质。
六、着重方法指导,让小学生学会写字。
写字对小学生来说是一项重要的基本技能,教师在教学生学习笔画的同时,注意教给学生学习的方法,让学生学会写字,爱上书法。比如,使用井字方格,让学生在写每一个字的过程中,知道每一个字的笔画写在井子格中的哪个位置才是最佳的,才能使字显得端正、大方、舒畅。也可以用形象和对比的方法让学生学会对汉字的分析,掌握汉字的结构布局,才能在写字时做到规范书写,体现汉字的结构美。如“一”略向右上倾斜的动感就会让学生想到翘翘板的生动形象,还有汉字“二”两横的长短、俯仰进行对比分析,了解汉字结构中协调与平衡的原则。又如在书写上下结构的汉字“品”时,要上小下大才美观,可是小到什么程度,又大到什么程度,这就要学生在田字格中书写时,堂握平衡、协调,使上下大小搭配适合,美观大方。
总之,万丈高楼平地起,要想让学生写好汉字,掌握、熟练每一个笔画在不同结构的字中的写法和特点是写好字的基本功。所以,教师要在教学中让学生从描绘到临摹,再到老师严格要求,手把手传授学习方法,写字技巧等等的过程中,使学生有充足的练习时间内,从而真正提高学生的写字水平,还有语文的综合学习能力。
参考文献:
[1]王霞,浅谈小学语文写字教学的有效方法[j],语文教学通讯,,(02)。
[3]李豹,新课程下的书法教学之我见[m],中国钢笔书法,
[4]王少娥.探求小学低段写字教学有效路径[j].小学教学参考,21期。
书法艺术欣赏论文篇十六
稷下学宫中的百家争鸣是齐文化尊贤重士传统的产物,而经学则是汉武帝通过“罢黜百家,独尊儒术”建构起来的意识形态.两汉时期的.经学分为今文经学和古文经学.其中今文经学被汉王朝立为官学,设博士,置弟子员,优秀者可以依次入仕做官,经学借着政治的力量得到广泛传播,直接将经文与现实政治相结合,讲阴阳灾异,讲微言大义,从而形成了学风活泼、议论合时的风格.经学在的形成过程中,无论是从经学大师的“参政”、“议政”,还是从经学的内容与学术特点来看,都与稷下学有着密不可分的关系.
作者:邱文山qiuwenshan作者单位:山东理工大学,齐文化研究院,山东,淄博,255049刊名:管子学刊cssci英文刊名:guanzijournal年,卷(期):“”(1)分类号:b222.9关键词:稷下争鸣经学一统
书法艺术欣赏论文篇十七
3)故学书必先作气,立志高迈,勇猛精进。清.朱履贞《书法捷要》。
9)以风骨为体,以变化为用。唐.张怀灌《书仪》。
10)学书以沉着顿挫为体,以变化牵掣为用,二者不可缺一。明.解缙《春雨杂述》。
11)活泼不呆者,其致豁;流通不滞着,其机圆。机致相生,变化乃出。
12)使转圆劲而秀折,分布匀豁而工巧,方许入法家之门。清.笪重光《书伐》。
14)名手无笔笔凑泊之字,书家无字字叠成之行。清.笪重光《书伐》。
15)作书点画钩磔,转折挑剔,须气贯神足,否则松懈。清.梁献《学书论》。
19)为一字,数体俱入,若作一纸之书,须字字意别,勿使相同。晋.王羲之《书论》。
书法艺术欣赏论文篇十八
在进行书法鉴赏时,每个人都可以有不同见解。在古今中外文字阐述中,一些文字阐述带有许多玄妙,给人感觉常常会意想不到。笔者根据自己多年实践,结合对经典书法见解,从客观出发,总结出书法艺术鉴赏对于临摹创作的启示。
一、首要赏心悦目。
在进行书法临摹创作时,书法创作究竟是为谁而创作是一个一直争论不休的问题。对于一些人来说,书法临摹创作主要是为自己创作,也可以为他人创作。笔者认为,书法创作主要是为了自己进行创作,但是客观上也达到了为他人创作的效果。主观上为自己进行创作,这一理解非常简单,因为在进行书法临摹创作时,要求创作者身心愉悦,可以陶冶情操,其主要本质还是在为自己进行创作。但在创作的过程中,我们应当注意一个现象,如果一件书法作品创作成功,他就成为了一个艺术品,具有自身独特的魅力。由于艺术品可以感染他人,也可以感染书法家本身。从这种角度进行分析,作品已经成為了作者与观众之间交流媒介,通过作品向观众传达自己内心,以便做到两者内心的共鸣。
在进行创作的过程中,我又可以分为大我和小我。效果主要是指个人的初始状态,大我是指个人在经历沧桑之后的精神境界。只有实现了小我才能完成大我,这是人类人性升华的必备阶段。在这一过程中进行书法创作,通过对自我进行历练,使得自我的精神境界可以提升,以达到大我的情怀,与欣赏者形成共鸣。
对于任何一门艺术而言,艺术都具有一定的社会功能。尽管艺术在表现形式上存在差异,但在最终的目标上却具有一致性,都是满足人们的精神需求。我们可以看到,无论是经典作品还是优秀佳作,无论创作者出于何种主观状态,想表达何种情感。一件优秀作品的诞生,客观上产生了陶冶情操的效应,可以供人欣赏。
二、妙在传情达意。
一件书法作品是用文字和笔墨组成的,并有文字和笔墨传达情意。在传达的过程中,有两种因素取到了决定性作用。由于书法作品是由中国汉字组成,而汉字是方型字并且汉字是图式的。与此同时,在进行书法写作时常常使用毛笔进行创作,而毛笔的特性是软。正是由于以上两个特征,在进行书法临摹时常常可以达到传情达意的效果。
我们伟大的祖先发明方块字又称象形文字,象形文字的'一个重要特征是可以把人与人或者人与自然的关系明显表达出来。随着社会的不断发展,人与人之间的感情变得越来越复杂,单个的文字无法表达丰富的情感,为了适应人们生活的发展需要,汉字的构字方法也逐渐出现了转变。在书法汉字中出现了六书,他们分别是指事、会意、转注、象形、假借。通过这些转变,使得汉字构字方法产生了丰富和创新,使得内在精神得到升华。
从毛笔上进行分析,由于毛笔性软,所以在进行创作时可以有方有圆、粗细得当、虚实有异,表达出人与人和人与自然之间复杂的情感。
在进行书法创作中,书法创作可与一般的文字书写区分开来,主要是因为两者具有非常大差别。书法创作可以表达人与人之间情感,还可以表达人与自然关系。写作主要是为了传递语言,进行文字记载。我们在对一幅书法作品进行评价时,既需要对书法的力度、章法、墨法等技术因素进行考量,还需要看他是否能够做到传情达意,从而衡量出该部书法作品品格高低。但对于写字而言,写字只需要易于辨认即可。
在进行书法创作时,我们需要表达何种感情呢?一般而言,人与人之间的关系有多种,而书法创作可以通过自身点、线、面与章法等因素相结合,形成语言,抒发人与人之间美好情感。在进行临摹时,书法家由于自身修养不断提高,可以通过自身双手将真善美表达出来。例如,通过观察书法家不同书法真迹,我们可以感受到不同内涵。王羲之的书法优雅潇洒、黄庭坚的书法耿直重义、傅山的书法海阔天空、林散之的书法仙风道骨,这些都是书法传神的典范。
三、功在传承有绪。
文中所指绪主要是指书法传承。我们在进行书法临摹创作时,我们首先要明白书法字体从何而来,需要对书法渊源进行探讨。在进行书法临摹创作时,我们只有了解了事情来龙去脉,才能够进行有效临摹创作,从而形成自身独具一格书法形式。如果我们在进行书法传承过程中不去追根溯源,而是盲目跟风,则我们只能学到皮毛。
在进行书法学习时,临摹是学习书法最佳途径。在对一个书法家功力进行探讨时,我们可以看他对传统研究深度。对于一个喜欢学习书法人而言,必须需要借鉴传统,否则等于白手起家,很难达到新高度。在进行书法创作时,对于经典书画学习必不可少,这样可以使我们少走弯路,用同样时间获取更多知识,并从中悟出真谛,创造出属于自己的书法。在进行临摹时,我们需要选择合适临摹标准。首先必须符合自己性格,这样才能够吸收精华,开发出古人没有开发的空间,做到扬长避短。
四、趣在形式对比。
在不同时期,书法拥有自身特征,通常可以用一个形容词来进行形容。在晋朝,书法尚韵;在唐朝,书法尚法;在宋朝,书法尚意;在明朝,书法尚态;在清朝,书法尚势。对于当今书法而言,我们并不能用一个词来进行形容,笔者也不会轻易下一个定论,这个定论应当由后人进行评价。在当前人们内心审美需求中,尚趣是非常贴近人们内心世界。虽然每个时代的书风各不相同,但是这些都是由人们的生存状态及内心审美诉求共同决定的。书法艺术发展到今天,在字体上已经相当的完备,各种字体已经达到相当完善的程度。在这个时代,书法要想得到更好的发展,就必须在已有的基础上进行创新。我们可以从生存状态进行分析,做到推旧成新,在字体的技法上进行丰富。对于当今的书法家而言,应当整合当前的书法资源,推古成新,创作出更加具有吸引力的书法作品。对于一个时代而言,时代的疏忽如何并不是由个人决定的,它是一个时代的反映。但是一个时代存在不同的书风,却并不违背客观规律,当今时代存在着尚趣的倾向,但并不排除以往的书法形态。
对于现代生活而言,不仅书法存在着尚趣的现象,其他的艺术表现形式同样有这样的价值取向。由于当前社会竞争异常激烈,生活节奏非常快,人们在紧张的工作之余希望通过艺术形式放松心声。例如冯小刚导演的1942和徐峥导演的泰囧,本以为1942凭借自身很好的功底,可以取得不俗的票房成绩,哪知在现实生活中却被泰囧一举夺冠,而泰囧的思想虽然没有1942那么深刻,但这部片子本身的幽默情节可以使人哈哈一笑,达到愉悦身心的目的。
五、贵在个性鲜明。
书法创作必须做到个性鲜明,有自己的面貌,做到创新。创新必须有一定的维度,从技法上进行分析,首先要熟练掌握传统的技法,并且拥有深厚的功底进行驾驭。例如在驾驭线条时,使用者在使用毛笔时必须做到稳、准、通。与此同时,我们还必须对自己的生活有所感悟,并通过笔墨的形式表达出来,你使得自己的生活具有藝术气息,表达出真实的生活情感。
在彰显自我个性时,我们必须深入生活,深入传统。在深入传统的过程中,我们必须做到传承有绪。众所周知,生活是艺术的来源。在进行书法创作时,我们必须有效地结合生活,深入生活进行创作。笔墨虽然随着时代变化会产生一定变动,但所有变动都必须深入到生活之中,这些生活既包含有社会生活又包含有自然生活。当今世界生活变得日益丰富,为书法的创作提供了源源不断的源泉。深入生活,洞察人的内心世界,了解人民的诉求,已经成为了书法家必备的一个功课。当前人们的心情都非常浮躁,内心渴望得到一片宁静之地。当今社会中存在的太多尔虞我诈,人们内心也呼唤真诚社会。
在进行临摹创作时,我们需要与社会生活和自然生活相接处。当今世界是一个信息化的世界,科技空前发达,而古人主要生活在农耕文明时期,使得古人生活节奏比较缓慢,生活相对闲适,但信息也相对闭塞。在王羲之的年代没有高铁,没有飞机,更没有太空飞船。而我们当前的时代既可以去青藏高原进行探险,还可以去海底进行游玩,甚至可以登陆月球进行探索。这些新兴的变化都可以通过笔墨语言进行表达创新,这种创新才具有真正的生命力。
六、高在自然天成。
对于书法家来说,在进行书法临摹的过程中,最高的境界在于做到自然天成。自然天成往往排除小我、大我、无我的障碍,做到天人合一,直通宙宇。在思想境界上,我们应当从小我提升到大我,最终做到天人合一。与此同时,在进行书法临摹创作中,由于书法中的诸元素存在的一定量的约定,因此在创作中需要把握一定的度。在自然天成的书法中字法章法墨法等等不同的书法技能都有高低之分,一定必须符合自然天成的标准,这样才可以使人感到舒适协调。反之,如果过分追求某一项内容,会使得整个作品非常不协调,给人不舒适的感觉。
参考文献:
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