5.创新是指通过独特的思考和富有创造性的行动来创造新的想法、方法和解决方案。总结需要有具体的目标和任务，明确总结的对象和范围，避免泛泛而谈或内容杂乱。想要写一篇优秀的总结吗？不妨看看下面这些小编为大家精心收集的总结范文。
给学生排练的心得篇一
在大学生活中，有许多丰富多彩的活动和社团可供选择。而作为一名大学生合唱团的成员，我有幸参与其中，并经历了许多排练和表演。在这个过程中，我不仅锻炼了自己的演唱技巧，还收获了很多关于团队合作和个人成长的宝贵经验。在这篇文章中，我将分享一些我在大学生合唱排练中得到的心得体会。
第一段：对合唱团的初次印象
刚加入大学合唱团时，我对整个团队的规模和整齐的排列顺序感到非常震惊。当我第一次听到所有的声音合而为一时，我被深深地打动了。那种和谐的感觉让我感到兴奋，并激发了我更多参与排练的热情。
然而，很快我就体会到了加入合唱团所需要付出的努力和时间。每天的排练练习和各种训练让我非常辛苦，但我相信只要坚持下去，一定会有所收获。
第二段：奋力排练，向完美迈进
在合唱排练中，从曲目的选择到分配声部、练习曲目、调整音高和节奏，每一步都需要精心安排和耐心的练习。我们经常出现的问题是人员不全、声部不齐等等。然而，通过与团队成员和指导老师的共同努力，我们一点一点地进步和改进。
我记得有一次，我们排练了好几个晚上一个曲目，但仍然不能做到完美。然而，指导老师告诉我们，没有人可以一下子做到完美，关键是我们要努力改正错误并为每一次排练进步而骄傲和满足。
第三段：团队合作的重要性
在合唱排练中，团队合作是非常重要的。从合唱团的领导者到每个团队成员，每个人都发挥着重要的作用。在排练过程中，我们需要彼此理解、互相帮助，以确保我们能够以最好的状态进行演唱。
我记得有一次，我们在一首特别难的曲目上遇到了困难。每个人都认识到我们需要更多的沟通和合作。于是我们决定找出问题所在，共同努力解决。随着每个人的努力，我们最终克服了困难，并以出色的表现完成了对该曲目的演唱。
第四段：从合唱中收获的成长
通过参与大学生合唱团的排练，我不仅提高了自己的音乐技能，还培养了自己的领导能力和团队合作精神。我学会了如何专注于细节，如何与他人协作和交流。
与此同时，我也感受到了表演的乐趣。当我们在舞台上展现出我们的努力，并得到观众们的欢呼声时，我感到非常的自豪和满足。这让我对自己的才能和潜力有了更大的认识，也增强了我追求音乐的决心。
结尾段：合唱团带给我的宝贵收获
通过在大学生合唱团的参与和排练，我体验到了大学生活的丰富多彩。在这个过程中，我不仅学会了音乐，还收获了团队合作和个人成长方面的宝贵经验。参与合唱团让我变得更加自信、专注和有毅力，同时也培养了我对音乐和艺术的热爱。我相信，在接下来的大学生活中，这些经验将会对我产生持久而积极的影响。
虽然参与合唱团排练可能需要付出辛苦和努力，但是通过合唱团，我经历了很多愉快和有意义的时刻。每一个演唱会背后，都有着无数个艰辛的排练，然而最终的完美呈现总是令人难以忘怀。我希望将来能继续保持对音乐的热爱，并继续参与合唱团的活动，与团队成员一起创造更多美妙的音乐奇迹。
给学生排练的心得篇二
第一段：引子（100字）
大学生合唱团是众多大学的一项重要艺术活动。作为合唱团的一员，我有幸参与了一次合唱排练。这次经历令我深刻体会到了合唱排练的独特魅力和重要性。在这一过程中，我得到了很多启发和收获。
第二段：团结协作（250字）
合唱团是一个集体合作的艺术团体，团结协作是排练的重要环节。在排练过程中，我们每个人都发挥着不同的声部，互相配合协调以达到和谐的效果。排练中，我们经常需要互相补充和协作，通过与他人的合作，我学会了倾听与尊重，体验到团队合作的力量，这是我们在合唱团中宝贵的财富。
第三段：艺术技巧（250字）
合唱排练也给了我们机会去探索和发展自己的艺术技巧。在排练过程中，指挥会给出各种艺术指导，包括音准、音色、音量等等。通过不断的调整声部，改变演唱方式，我逐渐掌握了一些合唱技巧，提高了自己在合唱中的表现能力。此外，合唱团的排练还让我明白了音乐要求大家用心去感受，只有真正理解了音乐中的情感，才能更好地传递给观众。
第四段：个人成长（300字）
参与合唱排练，让我不仅在音乐方面得到了提高，还在个人成长上有所收获。在合唱团中，我学会了自我约束和管理时间的能力。排练需要每个人都按时出席，保持良好的纪律。同时，合唱团还提供了一个互相学习和交流的环境，在排练中，我不仅能够从指挥以及其他成员的指导中学到各种知识和技巧，还能结识到志同道合的朋友。这种交流和学习的氛围促使我变得更加自信，不断挑战自己的极限。
第五段：收获与展望（300字）
通过这次合唱排练，我不仅提高了自己的艺术修养和合唱水平，还建立了一份深厚的情谊。合唱团扩大了我的朋友圈，让我结识了许多志同道合的伙伴。我们一起度过了艰苦的合唱排练，也一起分享了成功的喜悦。这段宝贵的经历不仅让我在艺术上受益匪浅，更锻炼了我的意志品质和团队合作精神。展望未来，我会继续参与合唱团的排练和演出，不断提高自己的合唱水平，并以此为契机，努力向更高的艺术境界迈进。
总结（50字）
大学生合唱排练是一次难得的机会，通过参与其中，我体会到了团结协作、艺术技巧的重要性，并在个人成长和人际交往方面有所收获。同时，这次经历也让我更加坚定了自己追求艺术之路的信念。
给学生排练的心得篇三
管乐队是一种由管乐器、铜制乐器、打击乐器组成的乐团，可以演奏各种类型的音乐。在参加学校乐队之前，我们需要学习一些基本技能和知识，例如：如何持管乐器、吹嘴（演奏器）的正确位置和姿势等等。有了这些基础，我们便进入了乐团排练的世界。
二、测试和准备。
在排练开始前，我们通常要进行一些测试和准备工作。老师可能会要求我们演奏一些打击乐器或练习乐曲的特定部分，以便评估我们的能力以及找到需要进一步支持和指导的领域。我们也需要为排练做好个人准备，例如准备好化妆品和服装等。
三、排练过程。
在排练过程中，我们需要注意领导者（通常是老师）的指导和要求，例如音调、乐器和节奏。排练可能会进行数个小时，并且我们需要集中注意力和不断地练习。我们还需要与其他乐手配合，每个乐手在其中扮演着重要的角色，以确保整个团队的演奏协调一致。同时，我们也要学习如何在团队中表现出色，为乐队作出贡献。
四、排练后总结。
在排练结束后，我们需要总结一下我们做得好和需要进一步改进的部分。例如：我们可以评估我们在音乐技能、乐器技巧、领导能力和组织协调等方面的表现。我们还可以讨论乐队在未来演奏如何更好。
五、心得感悟。
参加管乐队排练带给我们许多体验和心得。我们学会了关键技能和知识，学会了如何与他人合作，以及如何在一支乐队中表现出色。我们学会了如何提高自己的协调和领导能力，并开始了解如何与其他乐手联系，共同演奏出精彩的音乐。总之，参与管乐队排练是一种很好的机会，让我们成长和学习。
给学生排练的心得篇四
管乐队是一个极具挑战的艺术形式，需要成员精通乐器，协调默契，还要具有强大的团队精神。对小学生来说，加入管乐队是一种很好的提高音乐素养和锻炼个人能力的途径。在排练过程中，我学到了许多有用的经验和技巧，下面来分享一下我的心得体会。
一、练习基本技巧。
在管乐队排练中，学习基本技巧非常重要。例如，吹奏乐器需要掌握正确的呼吸和音乐节奏。在排练中，我们经常练习各种吹气和口型动作，以及按照音律进行的发音。这样我们可以更好的控制乐器的发声，更好地表现出乐曲的韵律和节奏感。学习基本技巧是建立自信的基础，更是更高层次的技巧练习。我们要在不断练习的基础上不断地尝试突破自己，追求更高的艺术境界。
二、学会合作和沟通。
管乐队是一个大型的乐团，每个成员需要有良好的团队协作能力。在排练中，我们会面临很多挑战，例如在音乐上的分配，彼此间的合作和协调，以及在排练时的速度和节奏等等。这时，良好的沟通和共同设定优化方案实现会让我们更加通畅和高效。沟通的重要性在这里非常明显，所以我们应该不断温习沟通的技巧和习惯，如倾听，提出建议和尊重他人的观点。这样我们可以在团队中创造出更好的成果，带给观众更大的感动。
三、熟悉音乐资料。
要成为一名出色的管乐队员，我们应该熟悉和学习音乐资料。学习音乐后台和背景可以帮助我们更好地了解作品的灵感来源和意图，而不仅仅是理解歌曲和旋律的结构。同时，对音乐练习的常识也是很重要的。例如，不同的曲风需要不同的演奏风格，拍子和速度，学习这些知识可以帮助我们更加理解每个曲子所代表的不同氛围和情感。当我们更加通畅地领悟到音乐的一切，即使是难度大的曲子，我们也能够更好地应对挑战。
四、吸取指导教练的经验和建议。
在管乐队排练中，你的指导教练可能是你最重要的偶像。他们会指导你正确的演奏姿势和技术，帮助你更好地实现你的演奏梦想。但是他们也是我们的引路人，他们有丰富的经验和专业的知识，他们也会给我们提供有价值的建议和反馈。通过听取教练的建议和经验，我们可以更深入地思考和汲取排练中的知识，获得更好的成果和提高。
五、计划和控制排练时间。
在管乐队排练中，时间是非常宝贵的资源。我们要学习如何进行高效的排练计划，并且严格按照计划行事。有时我们需要进行多次排练来掌握最具挑战和难度的乐曲。这时候要养成将排练时间用在最有效的地方的好习惯，坚持高效地使用每一个时刻，以便更好地掌握和理解作品的精髓。我们还应该学习如何在有限的时间和资源下，创造出最好的作品和演出。
总之，学习管乐队需要的不仅仅是技能和技巧，还包括合作和沟通等团队能力。经过我的感受和体验，能够成为一位出色的管乐队员，需要坚持不懈的努力和学习，以及充分发扬团队精神和创造力。我相信这些经验和技巧，不仅能够让我们在音乐上获得更高的成就，还能够帮助我们成功地应对生活中的其他挑战。
给学生排练的心得篇五
管乐队是一种多姿多彩的学校音乐活动，是锻炼音乐素质和团队合作意识的良好途径。作为一名小学生，我很幸运能成为管乐队的一员，今天我想分享一下自己在管乐队排练中的心得与体会。
第二段：细心聆听指导老师的指导。
在管乐队排练中，我们的指导老师极其重要。他不仅传授我们音乐知识，更重要的是指导我们如何发挥个人优势，发扬集体力量。因此，我们需要细心聆听老师的指导，严格要求自己的表现，严谨认真地对待每个细节问题。只有这样，我们才能在演奏时更加得心应手，更加娴熟自如。
第三段：团队配合是成败的关键。
演奏一首曲子，需要每个部分的演奏者精准配合，只有完美的配合，才能有完美的演出。因此，我们需要相互协助，互相支持，合作完成任务。在训练中，我们需要不断地磨合，不断地探讨和沟通，发扬团结的精神，使我们的演奏更有凝聚力。
第四段：正确认识失败经验。
在排练中，我们可能会遇到失败的经验，可能是个人表现有缺陷，也有可能是协作上出现了问题。这时候，我们需要正确认识失败的原因，发现问题所在，并努力克服。不论面对多大的困难，我们都应该有一颗创新、善于总结教训和经验的心，这样才能更好地成长。
第五段：音乐，让我们更美好。
管乐队排练不仅是一种音乐活动，更是一种让我们变得更好的过程。在这个过程中，我们学习到的不仅是音乐技能，更是如何与人相处，如何努力，如何追求卓越的精神。这些经验将贯穿我们的学生生活，帮助我们成长为更加优秀的人。
总之，在管乐队排练中，我们需要细心聆听指导老师的指导，积极参与团队配合，正确认识失败经验，发扬音乐精神，成为更加优秀的学生。让我们一起用音乐让黑白的岁月变得更加美好。
给学生排练的心得篇六
古筝作为中国传统乐器之一，在我国有着悠久的历史和卓越的艺术价值。作为一位古筝排练学生，在每天的练习与排练中，我深深感受到了古筝的魅力与奥秘。下面，我将以五段式的方式，分享一些我在古筝排练过程中所体会到的心得与体会。
第一段：古筝排练的艰辛与挑战
古筝的技巧与演奏方法对初学者来说，是一项不小的挑战。最开始，我发现我的手指完全不能熟练地按住琴弦，每次弹奏都会出现错误的音符。而且，古筝的弹奏姿势与技巧也需要一定的时间来适应，特别是左手平衡与右手的指法。在排练过程中，我感到我的思维和行动不够协调，总是绞尽脑汁地回忆琴弦位置和音符的节奏。然而，通过反复的练习和耐心的指导，我渐渐掌握了古筝的基本技巧与弹奏方法，并且在排练中不再出现频繁的错误。
第二段：音乐表达与情感传递
古筝在演奏中有着极强的表现力，能够通过音乐来表达丰富的情感。在排练中，我发现学会控制音量和速度对演奏的表达力有着重要的影响。通过细腻的手指技巧和适宜的音量变化，我能够更好地表达出音乐中蕴含的情感，使观众感受到音乐所传递的故事和情绪。而且，不同曲目的演奏方式和音色也需要我们根据曲目的特点进行调整，这需要我们不断地理解和感受音乐，以找到最佳的表达方式。
第三段：团队合作的重要性
在集体排练中，我意识到团队合作的重要性。作为一名古筝学生，我需要与其他乐器的演奏者紧密配合，确保整个乐队的和谐演奏。如何在排练中准确地把握节奏和和声，提高整体效果，是一项不容忽视的能力。而这需要每位成员在练习时始终保持专注，并与他人进行交流和协商，达成最佳的合作效果。通过反复的排练和交流，我逐渐明白了团队合作对于演奏的重要性，并且在整个过程中不断成长和进步。
第四段：演出的喜悦与压力
古筝排练的目的是为了进行演出，而演出是一项对技术与表达力有着更高要求的挑战。在演出前，我经常感到紧张和不安，担心自己会出错或失去节奏。然而，当我站在舞台上，弹奏出第一段悠扬的音符时，所有的不安都烟消云散。当我看到观众们专注地聆听我的演奏，并且不时为我掌声鼓励时，我感受到了演出的喜悦与成就感。虽然演出时可能会有一些小失误，但我意识到每次演出都是一次学习和进步的机会。
第五段：对古筝学习的坚持与收获
通过长时间的古筝排练，我收获了许多珍贵的宝藏。首先，我学会了坚持不懈地练习，无论是在排练中还是在个人练习中都能保持毅力。其次，我学会了冷静思考和分析问题，以找到最佳的解决方案。古筝排练也提高了我的耐心和自制力，使我更加理解音乐所蕴含的深层意义。最重要的是，古筝排练让我体会到了音乐的无限魅力，让我能够用音乐来表达自己的情感和想法。在将来，我希望能够继续坚持古筝学习，并在更广阔的舞台上展示自己。
通过古筝排练的学习与实践，我深深体会到了古筝的魅力与奥秘。从起初的困难与挑战，到逐渐掌握技巧，再到与团队合作与享受演出的成就感，每一个阶段都对我产生了深远的影响。我相信，只要坚持学习与练习，古筝会继续带给我更多的惊喜与成长。
给学生排练的心得篇七
大学生合唱团是一个大学校园里充满活力和激情的团体。每一次合唱排练都是一次对团队合作和个人技能提升的锻炼。我作为一个大学生合唱团的团员，参加了多次合唱排练，积累了许多宝贵的经验和体会。以下是我对大学生合唱团排练的心得体会。
首先，合唱排练需要团队合作。大学生合唱团由不同声部和音域的人组成，每个人都扮演着不可或缺的角色。在排练过程中，我们需要相互配合，懂得倾听和接纳别人的意见和建议。只有通过团队合作，才能达到完美的和声效果。在我参与的排练中，我们经常进行小组练习，以加强彼此之间的配合，并且通过排练制定明确的目标和计划，以确保我们的合唱效果更上一层楼。
其次，合唱排练需要个人技能的提升。作为一名大学生合唱团的团员，我们需要不断提高自己的音准、音色和节奏感。合唱排练是一个锻炼灵感和技巧的过程。我们需要仔细聆听指挥的指导，熟练掌握歌曲的技巧和表达方法。而个人练习则是提升自己的必要手段。在我个人的体验中，我经常在家里反复练习，希望能够更好地掌握歌曲的要领，以便在合唱排练中更好地发挥个人优势。
第三，合唱排练也是一个磨炼耐心和毅力的过程。排练期间，我们往往面临各种困难和挑战。有时我们会遇到难以掌握的歌曲，有时我们会因为排练进度缓慢而感到沮丧。但是，只要我们保持积极的态度并有耐心，最终我们一定能够克服困难并取得成功。在我参与的合唱排练中，我们团队经常遇到复杂的音符和复杂的歌曲编排，但是通过每次的排练，我们都能够慢慢解决难题并改进自己的技能。
第四，合唱排练也是一个不断提高的过程。参加大学生合唱团的排练不仅仅是为了演出，更是为了个人的成长和提升。在排练中，我们经常会接触到各种不同类型的音乐作品，从而拓宽自己的音乐视野。我们会了解到不同风格和文化背景的音乐，进而提高对音乐的理解和欣赏能力。通过每次排练，我们也不断提高自己的唱功和表演水平，更好地展示自己的才华。
最后，合唱排练也是一个交流与互动的平台。参加大学生合唱团的排练，我们不仅能够结识喜欢音乐的朋友，还能够与他们一起分享音乐的快乐和成长的经历。在排练中，我们经常进行团队建设活动和音乐交流，不仅加深了我们之间的友谊，也提高了我们的合作能力。通过互相倾听和互相学习，我们能够共同进步，共同为每次演出做好充分的准备。
总结起来，大学生合唱团的排练是一段充满活力和激情的经历。通过团队合作、个人技能提升、磨炼耐心和毅力、不断提高和交流互动，我们得以提高自己的音乐水平，展示自己的才华，并结交更多志同道合的朋友。虽然合唱排练过程中会遇到各种困难和挑战，但只要我们保持积极的态度和持续的努力，我们一定能够在合唱团的舞台上展现最好的自己。
给学生排练的心得篇八
在学生生活中，排练是一个常见的活动。不论是参加学校的文艺演出、舞台剧，还是进行音乐乐团或合唱团的排练，都是学生们锻炼自己才艺、展示自己的机会。通过排练，学生们不仅可以提高自己的表演能力，还可以培养团队合作精神。在我参与排练的过程中，我有过许多体会和收获。
第二段：排练的挑战与收获。
在排练的过程中，我经历了许多挑战。首先，排练需要耐心和毅力。有时排练时间很长，大家需要反复练习，直到达到完美。其次，排练需要与其他成员密切合作，互相配合。如果有个人失去了节奏或忘记动作，会对整个团队的表演造成负面影响。然而，通过这些挑战，我获得了许多收获。首先，我掌握了更多的表演技巧，增强了自信心。其次，我学会了与他人合作，尊重他人的意见并寻找共同点。通过相互理解和支持，我们创建了一个紧密团结的团队。
第三段：排练的创造力和想象力。
在排练的过程中，我经常遇到需要发挥创造力和想象力的机会。有时，我们需要设计舞台布景或戏服，以展现演出的主题和氛围。这时，我尝试用不同的颜色和形状来表达自己的思想，并通过和组员的讨论互相启发。在排练中，我还有机会演绎不同的角色，通过探索不同的情感和个性，展示自己的表演才能。通过发挥想象力，我可以跳出舒适区，尝试新的表演和创作方式。
第四段：排练的忍耐和坚持。
排练需要给予坚持的精神和执着的努力。有时，我们会面临挫折和困难，感觉无法达到预期的效果。然而，正是在这些时候，坚持和忍耐变得尤为重要。通过继续排练，不断修正和改进，最终我们可以获得更好的成果。排练教会了我不轻易言弃，不停地追求卓越的品质。而这种忍耐和坚持的精神，不仅在排练中有用，也适用于我们的日常生活。
第五段：排练的成果与收获。
通过反复排练和努力付出，最终我终于参与了一次成功的演出。当我们站在舞台上，看到观众们的掌声和喝彩，我感到非常自豪和满足。演出成功不仅使我有了成就感，也激励我在以后的排练和表演中更加努力。通过参与排练，我结识了许多志同道合的朋友，与他们一起度过美好的时光。并且，排练还教会了我团队合作和沟通的重要性，我相信这些技能将对我未来的发展产生积极的影响。
总结：
通过参与排练，我学到了许多关于艺术和团队合作方面的知识和经验。排练不仅给我提供了发展自己才艺的机会，还让我认识到了勤奋和坚持的重要性。我相信这些收获将对我未来的学习和生活产生积极的影响。通过参与排练，我不仅收获了成果，还收获了友情和回忆。因此，我鼓励更多的学生也参与到排练中，体验其中的乐趣和收获。
给学生排练的心得篇九
集体排练是一个团队共同努力的过程，随着每一次排练的进行，我深刻体会到了集体排练的重要性。在集体排练中，每一个成员都扮演着不同的角色，并发挥着自己的特长，共同为演出的成功努力。在这个过程中，我学到了许多宝贵的经验，积累了许多宝贵的体会。
首先，集体排练让我明白了团队合作的重要性。在排练开始的时候，我感到有些迷茫和紧张，不知道应该如何与其他成员合作。但是随着时间的推移，我逐渐发现，只有通过与其他成员的合作，才能让整个演出更加完美。在排练的过程中，我学会了倾听他人的意见，尊重他人的想法，并将自己的想法与大家共享。只有通过团队的合作，每个人的优势才能得到充分发挥，演出才能达到最好的效果。
其次，集体排练让我认识到了自己的不足之处。在排练的过程中，我发现自己在某些方面并不是那么完美，有时候会出现一些犯错的情况。然而，当我面对这些问题时，我并没有退缩或者放弃，而是努力改正自己的错误，并向其他成员请教，寻求帮助。通过不断地尝试和修正，我逐渐克服了自己的不足之处，取得了进步。这让我深刻认识到，只有面对自己的不足，不断学习和成长，才能在集体排练中充分发挥自己的能力。
再次，集体排练让我明白了个人和整体的关系。在排练的过程中，每个人都有自己的分工和任务，但是我们要始终意识到我们是一个整体，每个人的努力都会对整个团队产生重要影响。在排练中，我们要保持良好的互动和合作，充分发挥自己的特长，并将个人的成功与整个团队的成功联系起来。只有在个人努力的基础上，才能为整个团队的演出做出贡献，并达到共同的目标。
最后，集体排练让我体会到了团队的凝聚力和战胜困难的力量。在排练的过程中，我们遇到了许多困难和挑战，但是我们没有因此气馁或者放弃。相反，我们通过共同的努力和支持，克服了困难，并不断进步。在排练中，我们像一个大家庭一样，互相扶持和鼓励，激发出了巨大的团队凝聚力和战胜困难的力量。这让我深刻理解到，在团队的合作和支持下，我们可以战胜一切困难，取得更大的成功。
通过集体排练，我不仅学到了许多舞台表演的技巧和知识，更重要的是，我学会了与人合作，克服自己的不足，理解个人与整体的关系，以及团队的凝聚力和战胜困难的力量。这些经验和体会将伴随着我成长，让我在今后的生活和工作中更加从容和自信。我相信，通过集体排练的经历，我不仅能成为一个优秀的表演者，更能成为一个优秀的团队成员和领导者。
给学生排练的心得篇十
痛苦的排练终于结束了，在比赛的最后一刻孩子们终于明白了台下十年功，台上一分钟是何意义。在后台候场时，工作人员说：“你们都录音了，就别带耳麦了，这会增加我们的工作量的。”其中一个学生说：“那可不行，我们如果不带耳麦，别人就会看出我们是录音的，那会影响我们分数的。”这么小的孩子把我的心声都说出来了，看着他们为了能把节目演好这么用心，我看在眼里，感动在心里。
回过头想想这次比赛真是有点后怕，短短的两个星期，把原来的剧本全部推翻重新来过，服装、道具、录音、排练就用了这么点时间全部压榨出来，可见人的潜力是无限的，学生的潜力更是无限的'，就看我们怎样去开发我们的潜能。这九个孩子中，有个孩子是面无表情的，我让他们笑起来，别的孩子都笑了，唯独她还是没有笑，我对她说你笑一下我看看，她笑不出来，另个学生说她不会笑的，她从来都不笑的。我的妈呀！还有不会笑的人的呀？在排练中，我一次一次的提醒，我点着她说：你看其他人的表情都这么好，就你面无表情的。有时一急了我就开骂，讲了几次还没做到我又开骂。我想着时间这么紧了，学生们还没达到我的要求可怎么办呀？后来发现骂似乎起不到什么效果，我就开始赞扬表情好的学生，抓住一点好的就开始表扬一番，突然有一天那个不笑的学生居然笑了，这让我和张占敏乐坏了，这是意外收获呀！原本我都以为她是真不会笑的，都打算放弃算了。可见很多事情都是要靠坚持的，坚持住了，胜利就在眼前。
这个表情问题让我想到了我的课堂，在音乐教学中我也总是要让他们注意自己在歌唱和表演时的表情，但其实每次也都是稍微点到一下，比如要唱歌了我说请你们注意表情哦！我一看他们脸上有表情了，也就过了，但我这蜻蜓点水般的提醒，也只能让学生当时注意了一下表情，到了歌曲结束时再看他们的表情又都没了。所以要让他们真正做到歌唱、表演、表情、眼神统一还要进行一段长时间的训练巩固，我想每堂音乐课其实都是我们的排练时间，等到无需我的提醒，学生在唱歌表演时就有了表情和眼神、情感的统一，我的教学就成功了。那到了真正比赛时就不需要我的提醒了，这就是他们的表演习惯了，比赛只是给他们一个平台，来展示他们平时的积累，而不是名次问题了。就像张校说的比赛不是目的，让每个孩子在这个过程中学到东西才是真正的目的。我们的教育工作不也应该是这样的吗！
给学生排练的心得篇十一
管弦乐作品是一种大型音乐作品，由各种乐器组合而成。在演奏过程中，如何协调各个乐器的演奏，使得整个表演呈现出最完美的状态，是需要经过反复的排练和演练的。在这里，我将分享我在参加管弦排练时的心得体会。
第一段：了解乐谱的意图。
在参加管弦排练之前，首先需要熟悉乐谱，理解作曲家的意图，进而理解如何演奏这部作品。我们需要了解乐曲的节奏、旋律、节奏等方面的要素，这样可以更好地指导演奏过程中的每个环节。在了解乐谱的基础上，我们可以更好地听取乐队中其他演奏员的声音，理解他们的演奏意图，从而有助于协调演奏。
第二段：指挥与演奏员的沟通。
负责指挥演奏者的指挥，是一个艰巨的任务。指挥需要清晰地传递他的意图，让乐队中的每个人都能听懂并执行。演奏者也需要与指挥进行良好的沟通，听取指挥的指示，并遵循指挥的节奏和速度。因此，指挥和演奏员之间的良好沟通是非常重要的，它有助于确保整个乐队完成演奏任务。从我的经验来看，沟通是最重要的建议之一，这需要演员以及指挥相互尊重和信任。
第三段：磨合各个乐器的表现。
在管弦排练中，每个乐器都有不同的表现方法，需要协调好各个乐器之间的演奏。各个乐器的演奏需要协调好节奏、音高和音量等问题。此外，也需要注意各种乐器之间的配合和互动，以达到最佳的效果。在我参加的排练过程中，经常需要重复而渐进的调整声音大小和乐器对话模式，只有这样才能确保乐队之间的良好协作。
第四段：注意演奏的细节。
在排练中，还需要特别注意细节问题。一些小的演奏错误，如音调不准、节拍不准等等，都有可能影响整个演奏效果。因此，在排练过程中，我们要不断地重复、练习，制定细致的计划，以保证我们的表现尽可能的完美。不断练习还有助于增强演奏者的信心，达到良好表达的境界。
第五段：分享体验与成长。
参加管弦排练不仅是一个学习过程，还是一个分享体验和成长的机遇。在排练中，我们可以互相借鉴，彼此之间学习。我们也可以从错误中获得成长，不断改善个人演奏技能。在排练结束后，和其他乐队成员分享经验和体验也是一种收获和快乐。
总结：
参加管弦排练的过程需要耐心和定力，在指挥和演奏员的集体努力下，才能从排练中得到满意的结果。协调乐队中各成员之间的沟通和心理的配合，减少错误，和谐演奏的同时，也需要相互学习和分享经验。让我们在管弦排练中不断积累经验和感悟，最终达到最完美、最动人的表演效果。
给学生排练的心得篇十二
近期我参加了一次朗诵比赛，这让我对排练有了新的认识和体会。在排练过程中，我深深感受到了努力和付出的价值。今天，我想借此机会分享一下我的排练心得和体会。本文将从五个方面入手阐述我的思考和感悟，内容包括排练的重要性、个人技巧的强化、集体合作的意义、表演自信的培养以及排练的收益。
首先，在排练中，我意识到排练对于一个演员的重要性。在排练过程中，演员可以不断强化自己的表演技巧，不断提高演技。排练是整个表演过程的基础，只有经过充分的排练，才能真正获得无以伦比的表演成果。在排练中，我们可以不断琢磨自己的角色，从而让自己更好地理解和掌握角色，进一步改善自己的表演质量。
其次，排练帮助我强化个人技巧。在排练中，我可以反复练习和纠正自己的问题，比如发音、语调、眼神等细节问题。排练也可以帮助我规范表演方式，从而让自己有更好的表演效果。此外，排练还能通过不断的实践，提高自己的临场应变能力和应对突发状况的能力。
第三，在排练中，我发现集体合作是非常重要的。排练是一个团队活动，需要大家齐心协力，共同完成一个漂亮的表演。在这个过程中，集体的互相帮助和相互配合是非常重要的。集体配合不仅可以让整个表演过程更加顺畅和完美，还能让大家在共同的努力和合作中培养出更深层次的友谊和感情。
第四，排练也是帮助我建立表演自信的一个过程。在排练中，我可以反复试演和纠正自己的问题，这可以让我更加放心和自信地面对表演。同时，在大家相互鼓励和支持的过程中，我也感到自己表演自信度的日益增长。有了这种自信，我可以更加从容地展示自己的演技和创造力。
最后，排练的过程也带给了我很多收益和体验。在排练中，我培养了自己的意志力和毅力，进一步提高自己的自我管理和自我控制能力。通过排练，我认识到只要能够付出足够的努力，就能够实现自己的目标。排练也让我更加深入地理解表演和人生之间有着更加紧密的联系，让我明白了自己对艺术和生活的热爱和追求。
综上所述，排练虽然说是一个看上去很平凡的过程，但它带给我的启示和感悟是非常多的。在未来的时间里，我希望自己可以坚持不懈地进行排练，进一步提高自己的表演技巧和自信水平。同时，我也祝愿所有热爱表演的朋友们一切顺利，能够在排练中获得更多的成长和收益。
给学生排练的心得篇十三
第一段：介绍排练的目的和重要性（字数：150）。
展演排练是舞台上一切精彩演出的基础，也是一次团队凝聚力和个人成长的重要机会。展演排练不仅要在排练时培养演员的专业技能和艺术修养，还要锻炼他们在舞台上的自信心和应对突发情况的能力。随着日益提高的排练效果，舞台上的剧目也会越来越精彩。因此，在我参与的展演排练中，我深深体会到排练对于个人和整个团队的重要意义。
第二段：展开描述排练中的辛苦和挑战（字数：300）。
在展演排练中，我经历了一系列的辛苦和挑战。首先，排练的时间非常长，有时候需要连续排练数小时，这对于身体的耐力和精神集中都是一种考验。其次，排练本身也不是一帆风顺的，我们经常会遇到舞蹈动作的困难和技巧的磨合问题。这需要我们不断地反复练习，并做出调整，直到达到最佳效果。在排练中，还会出现身体上的疲劳和情绪上的波动，这对于演员来说是一种额外的挑战。但是，正是这些辛苦和挑战，让我们在展演中有了更出色的表现，也更加珍惜每一次排练的机会。
第三段：强调团队合作的重要性（字数：300）。
在展演排练中，团队合作是至关重要的。每个人都有自己的角色和任务，必须全身心地投入到排练中。只有团结互助，才能使整个剧目更加完美。在排练中，我们常常面临着与其他演员的协调和配合。例如，在舞蹈表演中，我们需要以相同的步调和力度一同舞动，这就要求我们相互理解和密切协作。通过与团队成员的交流和互动，我意识到只有团队的力量才可以真正创造出最好的展演效果。因此，展演排练不仅是个人的修炼，也是团队凝聚力的培养。
第四段：展示个人成长和改进的成果（字数：300）。
在展演排练中，我不仅在技艺上有了不同程度的提高，也在个人修养和心理素质上得到了一定的成长。通过反复排练，我逐渐掌握了更多的表演技巧和舞台呈现方法，不再感到紧张和自卑。同时，排练也锻炼了我的意志力和毅力，让我学会面对困难和挫折，并迎难而上。在每次展演排练中，我都能感受到自己的进步和成长。这种成长不仅是对自己的奖励，也是对所有排练所付出努力的最好回报。
第五段：总结展演排练的价值和意义（字数：150）。
通过展演排练，我深刻体会到了排练对于个人和团队的重要性。展演排练不仅是对舞台演出的准备和提升，更是对个人才艺和心理素质的培养。在排练中，我们不断挑战自己、超越自己，最终达到了超乎想象的表演效果。展演排练不仅是一次团队的锻炼，也是对个人潜力的挖掘和发掘。因此，在今后的展演排练中，我将继续努力，保持对舞台艺术的热爱，与团队共同追求更高的境界。
给学生排练的心得篇十四
作为一名即将迎来新学期的大学生，最近参加了迎新晚会的排练，这是我第一次参加校园活动的排练，让我感受到了很多，也让我明白到了很多。在排练过程中，我不仅收获到了学习上的东西，还深感到这种团队合作的力量。以下是我在迎新排练中的心得体会。
第一段：艰难的开始。
在第一天的排练中，我们所有人都彼此陌生，完全不了解对方。开始的时候，我们各自为政，不管别人的感受，只是想完成自己的任务。在排练的过程中，出现了许多失误和不协调的情况，导致整个排练进展缓慢，甚至是一团糟。
第二段：积极的交流。
经过初次的失败，我们很快意识到了问题之所在，那就是缺乏交流。于是，我们开始积极地和对方交流，了解彼此的角色和需要达成的共识，从而让排练变得更加有序和顺畅。我们敞开心扉，提出问题，大家一起探讨解决方案，这让我感受到团队协作的力量。
第三段：反复练习。
在不断的交流和探讨之后，我们决定要进一步完善表演。于是，我们将排练时间每天延长，每个人都在认真练习自己的部分。我们做到对自己的表现严格要求，反复排练，不断改进。在这个过程中，我更深刻地认识到了“细节决定成败”的道理。
第四段：终成正果。
经过数天的不懈努力，我们终于将表演完美呈现出来。每个人都在自己的岗位上发挥出了最佳水平，整个表演自然流畅，配合默契。观众的剧烈掌声，让我们坚定了理解团队协作的重要性，同时也感受到了团队取得胜利的欣喜之情。
第五段：不断进步。
尽管我们的表演已经得到了观众的认可，但我们依然不断地反思和探索，希望能够在以后的表演中更进一步。在迎新排练中，我终于明白团队合作对于取得成功的重要性。只有大家心往一处想，力往一处努力，才能塑造出一个高超的团队，这才是取得成功的关键。
在这次迎新排练中，我了解到团队合作的力量，感受到成功的喜悦，也因此更加坚定了我迎接未来挑战的信心。我深信，在以后的学习和工作中，团队合作是提高自己和团队进步的重要途径。
给学生排练的心得篇十五
古筝是中国传统乐器之一，曾被誉为“千古绝艳”。作为一名古筝爱好者，我非常幸运能够参加古筝排练，并获得了许多宝贵的经验和体会。在这段时间的学习中，我深刻体会到了排练的重要性，通过不断的练习和探索，我向音乐的世界更近了一步。
第一段：了解古筝排练的重要性。
在我刚开始学习古筝的时候，我对排练的重要性并没有足够的认识。我总是倾向于一边学习一边弹奏，从不做任何排练工作。然而，通过多次在音乐学校观摩古筝演奏会和参与音乐比赛的经历，我逐渐明白了排练的重要性。排练不仅帮助我们熟悉乐曲的结构和技巧，还可以提高我们的专注力和演奏技能。因此，为了取得更好的演奏效果，我开始重视排练并是日复一日的坚持下去。
第二段：制定合理的排练计划。
在开始排练之前，我们需要制定合理的排练计划。这个计划应该包括每天的练习时间、技巧训练和乐曲练习等内容。通过制定排练计划，我们可以更好地安排时间并保证每个环节都得到充分的训练。而不是草率地进行排练，只为了完成任务而忽略了技巧的训练。当然，制定排练计划并不仅仅是为了坚持，更是为了能够更好地明确自己的目标和方向。
第三段：发现问题并进行有针对性的练习。
在排练过程中，我们经常会遇到各种各样的问题。可能是技巧上的不足，也可能是心态上的障碍。无论是哪种问题，只有发现问题并进行有针对性的练习，才能够得到有效的改善。在经过一段时间的排练后，我发现自己在速度和力度方面总是欠缺，于是我加强了对这些方面的练习，并通过模仿优秀演奏者的风格，逐渐改进了自己的演奏技巧。在这个过程中，我意识到演奏技巧的改善不仅仅需要时间，还需要耐心和毅力。
第四段：与他人的交流与合作。
排练不仅仅是一个人的事，更是一个团队的事。通过与他人的交流与合作，我们可以学到更多的东西，并且在合作中不断提高自己的演奏水平。在古筝排练中，我有幸结识了许多优秀的古筝爱好者，并与他们一起参加了一些集体排练活动。在这些活动中，我们相互鼓励，互相学习，共同进步。通过与他人的交流与合作，我不仅仅提高了自己的演奏水平，还拓宽了音乐的视野，让自己的音乐之旅更加丰富多彩。
第五段：持续不断的排练与进步。
排练是一个持续不断的过程，只有坚持不懈地进行排练，才能显出真正的效果。正如一位古筝演奏家所说：“古筝需要日复一日地练，不放松一天，才能让她永远活起来。”在这段时间的学习中，我深刻体会到了排练的重要性。只有不断地排练，我的古筝才能更加灵动，我的演奏技巧才能更加娴熟。通过持续不断的排练与进步，我相信我会在古筝的世界中取得更大的成就。
总结：
通过古筝排练这段时间的学习，我深刻体会到了排练的重要性。制定合理的排练计划、发现问题并进行有针对性的练习、与他人的交流与合作，以及持续不断的排练与进步，这些都是至关重要的。通过不断地练习和探索，我相信我会在古筝的世界中变得更加出色。我将继续坚持下去，追求音乐的极致。
给学生排练的心得篇十六
段落一：介绍街舞排练的背景和意义（200字）。
街舞作为当代年轻人热衷追捧的一种舞蹈形式，其独特的风格和节奏感深受年轻人的喜爱。街舞排练是指舞者们为了在演出或比赛中取得更好的效果，通过反复练习和磨砺，达到舞蹈技巧和默契的程度的过程。街舞排练的意义在于帮助舞者们提高技术水平，增强团队协作能力，以及展示个人风格和创新能力。
在过去的几个月里，我参与了一场大型街舞比赛的排练。在排练的过程中，我深受益处。首先，我学习到了坚持的重要性。街舞动作繁多，需要不断的重复练习才能熟练掌握，每一次排练都需要我们全身心地投入，毫不松懈。其次，我收获了团队合作的经验。在排练中，我们需要密切配合，互相鼓励和支持，才能达到最佳的效果。最后，我了解到创新思维的重要性。在舞蹈的表演中，想要吸引观众的眼球就需要有独特的创意和个人风格，这需要我们不断地尝试和创新。
段落三：探讨街舞排练中的挑战和突破（300字）。
在街舞排练中，我们面临着各种各样的挑战。首先，技术要求较高，舞蹈动作复杂，需要不断地练习才能达到流畅的程度。其次，团队合作的默契度需要时间来磨合，每个人都要投入足够的努力和时间，才能达到团队协作的最佳状态。最后，创新思维也是一个挑战，如何在原有的基础上展现个人特色和突破自我，需要我们耐心地思考和寻找灵感。
然而，只要我们克服了这些挑战，也会有突破的时刻。通过多次的反复练习和调整，我们逐渐掌握了街舞的技巧，并且在团队合作方面取得了很大的进步。同时，在创新思维方面，我们也不断地探索和尝试，在原有的基础上添加了许多新的元素，使舞蹈更加独特和个性化。
段落四：总结街舞排练的收获和意义（200字）。
街舞排练不仅使我在舞蹈技巧方面取得了提高，更重要的是，我学会了坚持不懈的精神和团队合作的重要性。通过与队友们一起努力，我体会到了团队合作的力量，以及碰撞出的火花会给舞蹈带来更大的惊喜。同时，排练中的挑战也锻炼了我的毅力和创新思维，激发了我的动力追求更高的舞蹈成就。
段落五：展望未来的发展和成长（200字）。
随着街舞文化的不断发展，我也对未来的舞蹈之路充满期待。我会继续努力坚持练习，提高自己的舞蹈技巧，并且开拓创新思维，不断寻找新的舞蹈元素和方式。同时，我也期待与更多的舞者一起合作，分享经验、学习技巧，共同成长。街舞排练的心得体会将成为我未来舞蹈道路上的宝贵财富，我坚信通过不断地努力和实践，我会越来越好！
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