教案应该根据学生的实际情况进行个性化的调整，使教学更符合学生的需求。在编写教案时，要注重活动的设计，能够激发学生的思维和创造力。在教学中，教案的好坏对于教学效果和学生的学习成果有着重要的影响。
风景色彩教案篇一
色彩的基础知识。
实践绘画过程色彩的把握。
电教设备、多媒体教学课件等。
画笔、画纸、颜料等绘图用品。
达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，提高艺术欣赏水平，树立正确的审美观点。
一、导入：
欣赏油画《鸡冠花》，认真观察，看看真真实的花朵和树叶与画家笔下的作品有什么明显的不同？同时欣赏油画《静物》、《金鱼》。
二、了解色彩画：
色彩都具有三种属性，即明度、色相、彩度。它们是色彩中最重要的三个要素，这三种属性虽有相对独立的特点，但又相互关联、相互制约。
色彩画的种类。
纵观古今，人类对于色彩的研究从未间断，而系统化、专门化的研究则源于上世纪初德国包豪斯设计学院的设计色彩的教学课程。人类对于色彩的表现更为多种多样：远到原始社会的岩间壁画，近到现代的电脑绘画。根据表现技法及其使用工具的不同，色彩画大致分为油画、丙烯画、水粉画、水彩画、色粉画等几种。本书所讲授的是水粉画的`表现技法。
三、水粉画的使用工具：
不同种类的绘画所使用的表现工具也不同，而且差别很大。例如：中国画的绘画工具为毛笔、中国画颜料、宣纸等；油画为油画颜料、油画笔、油画布、油画纸、油画刀、调色油、调色板等等；水彩画为水彩颜料、水彩笔、水彩纸、调色盘等。下面着重介绍水粉画的使用工具。
四、决定物体色彩关系的三个条件：
水粉画颜色有较强覆盖能力，但也不能毫无顾及地随便乱涂，它有自己一定的着色方法和步骤。从着色顺序方面有如下几种：
1、从整体到局部。
水粉画是色彩画的一种，它同水彩、油画一样，都是从画大色块入手。整体着眼和从大体入手是我们的作画原则，大色块和大片色，对画面色调起决定性作用，应首先画准组成画面的主要色块的色彩关系，然后再进行局部的塑造和细节刻划。
2、从深重色到明亮色。
明亮色多是厚涂，一遍遍薄涂亮不起来。先画深重色，容易被明亮色覆盖；相反，一般是先画面积较大的深重色（包括暗部和明部和重色），予以确定画面色彩的骨架。逐步向中间色和明亮色推移。
3、从薄涂到厚画。
薄涂即用水稀释颜料，如同画水彩画，根据总的色彩感觉，迅速地薄涂一遍，造成画面整体的色彩环境，尔后逐渐加厚，深入表现。薄涂比较正确的地方要善于保留，使画面色彩有厚有薄，以增加色彩有层次和厚重的效果。
水粉画颜料不象油画、丙烯颜料附着力强，可随意画厚。水粉画的厚涂要厚的适当，过厚容易龟裂脱落，所以较厚而不准的颜色应洗掉再画。
五、思考与讨论：
学习本科作品欣赏方法，分析书中学生作品，看看它们都运用了哪些手法。哪些采用写实的方法完成。哪些更多地加进了自己的艺术构想。
风景色彩教案篇二
1、《风景谈》选自人民教育出版社职业教中心《语文》基础版第二册第一单元第一篇。2．我想在教学设计中，首先要根据系统论所强调的整体性、联系性和条理性来把握所教课文在整个教材体系中的位置、文体要求和单元要求。这个单元是记叙文单元，重点是记叙的中心和材料，《风景谈》由六幅画面构成，看起来很散，但它们又由议论句子很好的有机的串连在一起正好反映了这个教学重点，很好的表现了中心和材料的关系，也能反映学生的认识过程，所以安排在第二册的第一单元之首。3教学目的：
在拟定教学目的的时候，老师心目中必须要装有语文教学大纲所明确规定的总目的，然后再根据学年目标、学期目标、单元要求和课文自身的特点，来确定教学目的。据此我就确定《风景谈》的具体教学目的为：
a．理解课文赞美抗日民主根据地军民战斗生活的思想感情，学习并发扬他们所代表的伟大的民族精神。
b．掌握课文中心与材料之间的关系，了解六个画面之间的联系。c．掌握课文准确、精炼、生动、含蓄的语言特色。
4、教学重点：
教学重点的确定应体现课文的教学目的。据此《风景谈》的教学重点应是：a．掌握每个画面风景描写与人物描写的关系。b．掌握每个议论对画面的作用及议论之间的关系。c．掌握课文准确、精炼、生动、含蓄的语言特色。
5、教学难点：
6、教学课时及内容安排本课教学课时二课时。
第一课时：作者及时代背景介绍，讲解第一幅画面。第二、三幅画面由学生讨论。第二课时：复习，学生讨论第四、五、六幅画面。总结本文特点。
二、说教法、学法：
教法：提问法、讲解法、板书教学法。学法：讨论法、听记法。
无论采用什么样的教法和学法，老师始终都要考虑到怎样才能调动学生学习的主动性和积极性，切忌填鸭式、满堂灌，硬塞结论给学生。德国教育家第斯多惠说得很形象：“真正的老师不是让学生观察已经峻工的科学建筑，而是带领他们一起去修筑基础的工程，直到修完科学的大厦为止。”另外，我们老师还要激思增趣，从而激发学生的创造意识。鉴于以上理论，《风景谈》共有六幅画面，如果依次讲解分析，那就显得平谈呆板。因此，我就根据教学的变式原则，采用教法：提问法、讲解法、板书教学法。学法：讨论法、听记法。具体的作法是：第一幅画面由老师示范讲解，其余五幅由学生讨论完成。
三、教学过程：
第一课时。
（一）导入新课。
导入时，力求做到先声夺人，增强学生的求知欲望，激发起他们对课文的直接兴趣。
这也与作者生活在重庆有关，为了能在重庆发表，文章只能写得含蓄些、隐晦些。第5页“黄土高原”，10页的“北国”，指的是延安。第6页多处描写了“河”，那就是“延河”。人物活动的描写，诸如欢歌掮犁夜归的人，从“生产”归来、操七八种文音、唱雄壮歌曲的有文化的青年人，在荒山石洞读书的人，走过“天下最难走的路”聚会在“茶社”里的青年，还有清晨号兵，都可以让人想到写的是延安人。
（二）、作者简介：
初中阶段学生已读过《白杨礼赞》，对作者已有一定的了解。所以，这里可让学生介绍，然后老师补充，明确几点；作者曾积极参加“五四”运动和早期共产主义运动；长期从事革命文学活动，曾与鲁迅、郭沫若等人为我国革命文艺和文化运动奠定了基础；茅盾代表作是长篇小说《子夜》，其他极有影响的作品还有长篇小说《蚀》（包括《幻灭》、《追求》）和短篇小说《林家铺子》、《春蚕》等。
（三）教学过程：
1、格式塔心理学认为，知觉并不是各种感觉碎片的叠加，而是首先感知到了整体的现象后才注意到构成整体的诸无素。据此，我在简介本文的写作背景之后，让学生速读课文，处理思考练习题一，从而明确六幅画面的名称。
它们分别为庄严妩媚的“沙漠驼铃”、古朴纯净的“高原晚归”、弥漫着生命力的“延河夕照”、清新怡然的“石洞雨景”、注入了“第二自然”的桃林小憩、粗犷刚性的“北国晨号”。这一幅画面展示了大自然的无穷魅力，表现了“自然是伟大的，人类是伟大的，然而充满了崇高精神的人类的活动，乃是伟大之中尤其伟大者”。这样学生就从整体上把握了课文基本内容和思想感情，在这里也教学生学会利用“阅读提示”，帮助自己理解课文，从而完成教学目的。2．课文分析：老师示范分析第一幅画面（沙漠驼铃）。
a．老师范读，学生齐读让学生找出具体描写沙漠的语句。（四顾茫茫一片、平坦、纯然一色、寂静）。在文中找出能概括沙漠特点的两个词语（最单调、最平板）。
b．找出具体描写驼队语句（黑句、安祥而坚定、昂首高步、铃铛“丁当”的柔声、和谐、长方形猩红的大旗）。
c．指导学生探讨这一画面所蕴含的意义。沙漠这个大自然是最单调最平板“改变”之巨大，又用一个反问句强调改观后的沙漠就是“风景”。这一巨大变化说明了什么呢？说明了“自然是伟大的，然而人类更伟大”。文章具体写沙漠的单调平板，反衬驼队出现后的庄严妩媚。段末的议论，揭示了“沙漠驼铃”这一景观所蕴含的深刻意义。如果说描写的是“画龙”，那么段末议论则是“点睛”
明确：它形象地告诉人们，无论多么荒凉、贫瘠的地方，只要有了人的活动，面貌就大为改观，这就突出了人主宰自然的伟大力量，表现“人类更伟大”。其次，这样写使文章别具一格，在它的基础上，下文逐一展开画面，层层深入地表现主题，呈层层铺垫、环环紧扣的特色。第三，这样写有一定的掩护作用，便于发表，适应同国民党反动派斗争的需要，也体现了本文含蓄的语言特色。
3．学生讨论第二、三幅画面。（分析“沙漠驼铃”采用的主要是接受学习的方法，在耳濡目染之中给学生以思维训练、学法示范），这一教学环节主要是学生在活动，采用的是发现学习的方法，它可以充分发挥学生的主动性、自觉性、灵活性和创造性，运用这一方法也需要老师的指导，因此，在学生讨论时，区边巡视指导，力求做到因材施教。3．讨论学习第二个画面（高原晚归）。
a．作者用了“于是”、“又”作衔接和过渡，所以很自然又想到另一个画面来b．“黄土高原”加上引号，前面又用上“所谓”，后面再加感叹号，为什么要这样？明确：黄土高原加上引号是表示它有特定的意义，需要强调，用“所谓”也是为了突出强调，懂得这一点，就很容易理解，这“黄土高原”指的是革命圣地延安，感叹号是表示强烈情感的，用在这里是表示一种赞美之情。
c．写山上的梯田，写山上的植物，是要写黄土高原的特色；穷山秃岭上开出了梯田，黄土高原上种上了庄稼，正好显示了人改选自然的力量。这些描写目的是为了突出人的活动。结尾的歌声描写则着力刻画“种田人”，在这战火纷飞的年代，在敌后能有这样的一份乐土，心情愉快，就是要表明他们是以劳动创造为乐事的人，显示了延安人民的精神面貌。
4．第三幅画面（延河夕照）描绘“静穆的自然”，描写“弥漫着生命力的人”。
“看他们的手，这是惯拿调色板的，那是昨天还拉着提琴的弓子伴奏着《生产曲》的，这是经常不离木刻刀的，那又是洋洋洒洒下笔如有神的”，说明他们是一群文艺工作者。他们操着“七八种不同的方音”，“又用同一音调，唱起雄壮的歌曲”说明他们有着同一目标——抗日，从四面八方来到延安。他们吃的是小米饭和青菜，参加劳动后，手“一律被锄锹的木柄磨起了老茧”，但他们在艰苦的环境中，在生产劳动中认识了生活和人生的意义，所以“兴奋地谈话”，发出“爽朗的笑声”，愉快地在河边戏水。在他们身上看不到一点困乏、一点厌倦，他们充满着旺盛的生命力。静穆的自然有了这些弥漫着生命力的人，当然会织成了“美妙的图画”
c．第4自然段比第1段的议论推进了一层，由赞美“人的活动”到赞颂“充满崇高精神的人类的活动”；表达的情感也更强烈了，连用四个“伟大”，加一个“尤其”，还有句末的感叹号，对延安人发的劳动的生活的赞颂。
（四）、小结。
1．第一个画面写“沙漠驼铃”，这不是抗日根据地的风景。在结构上，写这一段的目的在于揭示题旨，领起下文。
2．第二、三两个画面是写根据地军民的劳动生活，说明人的活动能使自然改观，人类比自然伟大，写到具有崇高精神的人类活动尤其伟大。
（五）、布置作业。
课后细读课文，进一步理解文章的景物描写和议论的关系，完成作业第一题。
（六）、板书设计沙漠驼铃。
风景（沙漠）：茫茫一片、平坦纯然一色、寂静。
最单调、最夹板议论人类更伟大。
人的活动：黑点、安祥而坚定。
和谐、猩红大旗高原晚归。
风景（黄土高原）：秃顶的山、梯田、高杆植物、月明之夜、黑的山、蓝的天。
人的活动：掮着犁、姗姗而下、粗朴短歌议论自然伟大、人类更伟大。
充满崇高精神的人类的活动尤其伟大。
延河夕照：（面的描写）风景：夕阳在山、满天彩霞、河水汤汤、喧哗、雪白的泡沫：“急、冲、跌、喷”
人的活动：一对“生产”归来的人、兴奋的谈话、爽朗的笑声第二课时。
第二课时的教学内容。也主要是学生在活动，老师运用控制论的定向控制原理，使学生始终围绕着教学目的和教学重难点来发言，展开讨论。了解和学习第四、五、六幅画。
（一）、教学过程。
1、第四幅画面（石洞雨景）。
对比，强调“只有内生活极其充满的人”才能主宰自然。
（2）、“值得怀念”的是什么？值得怀念的是在沉闷的雨天、荒山石洞里那一对青年男女促膝读书的情景，作者认为这是“奇迹”，因为它体现了延安青年的高尚情操。
2、第五幅画面（桃林小憩）。
3、第六幅画（北国晨号）。
由照片（静态）写到现实生活中所见（动态），作者通过声音、色彩、感受，用比喻和衬托，完成了对两个战士的描写。看着屹立在祖国大地上的战士，感受到他们身上的“严肃、坚决、勇敢和高度警觉”的高贵精神，作者“仿佛看见了民族的精神化身而为他们两个。”这里所说的“民族精神”，在当时是指对内反对黑暗势力的统治，对外反对外来民族的侵略的压迫的精神。这一段议论在表达上同前面的议论有些不同。先用一个假设，然后作肯定，还用“真的”去修饰“风景”，表示毫无疑义，非常肯定之意。接着是一个感叹句，反复用了两个“伟大”。“伟大中之最伟大者”，战士身上体现了崇高的民族精神，还有什么比这更伟大的吗？作者赞美之情，充分地表达出来。
（三）总结本文特点。
1、课文用准确、精炼、生动、含蓄的语言特色，运用了反衬和烘托的手法。
2、本文的议论六幅画面分四个层次，第一层是第一幅画面，说明有了人的活动自然就增色了，第二层是第二、三幅画面，一是延安的农民，他们愉快的劳动、二是知识分子，在生产劳动中生活和人生的意义，表明了充满崇高精神的人类的伟大。第三层是第四、五幅画面，在贫瘠的环境中，人对自己思想境界的改造，在荒山石洞里读书，在桃林“茶社”探讨人生。第四层是第六幅画面使文章的思想感情达到高潮，赞美保卫延安的战士，而前面所写的一切安宁的生活，都是因为有他们的保卫，进而完成对崇高的民族精神的赞美，议论的句子在文中起了画龙点睛，层层递进，并且像一根红线把六幅画面串在一起，连在一体。
（四）、小结。
1、第四个画面，写那在石洞中促膝而坐、“明白生活意义”的一对男女，表明人依然是风景的构成者，“内生活极其充满的人”是“大自然的主宰”。
2、第五个画面，通过写人们在桃林茶社休息的情景，表现了“人类的高贵精神的辐射，填补了自然界的贫乏”，人创造了第二自然。
3、最后一个画面强调了民族精神的体现者——英雄战士乃是伟大中最伟大者，层层深入，最后完成主题。
（五）、布置作业完成课后第二、三、四题：
练习二目的是进一步理解中心与材料的关系，练习三引导学生体会课文的语言特色，练习四训练学生的开放性思维和阅读理解的能力。
（六）、板书设计：石洞雨景（点的描写）。
风景：黄褐色的浊水、怪石峭壁。
静寂灰黄、天然石洞。
议论。
人的活动：延安一对（促膝谈心）内生活极其充满的人。
重庆一对（偎依低语）是“大自然的主宰”
桃林小憩（面的描写）。
风景：
二、三十棵桃树、半盘石磨、几尺断碣、荞麦、大麻、玉米。
议论。
人创造了第二自然人的活动：书籍代替了枣子和茶争论哲学问题北国晨号（点的描写）。
风景：空气清洌、朝霞、粉红的声色议论。
民族精神的化身伟大中之最伟大者。
人的活动：小号兵、荷枪战士（严肃、坚决、勇敢、高度的警觉）。
四、说板书。
我在设计板书时借鉴了教育家沙塔洛夫提出的“纲要信号”教学法，在教学过程中，抓住一些纲要信号，组成一个有机系统，尽量做到直观、简明、有序有助于学生的理解和记忆。
（a）。
高原晚归（农民）延河夕照（知识分子）。
沙漠驼铃（驼队）记叙：人的活动石洞雨景（革命恋人）。
北国晨号（士兵）桃林小憩（革命者）。
板书（a）景是沙漠、高原、延河、石洞、桃林、北国、人物是驼队、农民、知识分子、革命恋人、革命者、士兵。景物描写从详到略进行，而人物描写从抽象到具体进行的。用以告诉学生人是景物的重要组成部分，没有人，也就无所谓风景了。充分体现课文记叙的中心和材料的关系，在课文开始讲通过这个板书让学生把握阅读提示。
（b）自然伟大人类活动人类更伟大伟大之中伟大。
议论：人的活动是真的风景崇高精神的人伟大之中尤其伟大者。
真风景增添景色伟大中的伟大者创造第二自然。
板书（b）充分展示了议论是如何层层递进表达中心的，第一个议论抓作者“自然与人类”的关系表现人在自然中的地位，第二个议论抓“人类的活动”伟大，第三个议论抓“内生活极其充满的人，作为这里的证实”值得怀念。第四个议论抓人创造第二自然，第五个议论抓“那便是真的风景”。作者在这些议论中表现清晰的思路把他对抗日军民的赞美之情表现的十分充分，在课文中起到画龙点睛的作用，在课文的写作特点时讲让学生把握议论和记叙的关系。
它们分别体现了本文的两个教学重点“人的活动”和“作者的议论”这样学生才能更好地把握中心，理解课文，理解思路。
五、现代技术的运用。
为使教学的实效性增强，使学生更深入地得钻研课文，更为了使全体学生都主动参与到学习中来自由而快乐地学习，我设计利用现代信息技术展开研究性学习的设计，培养了学生收集、整理、加工信息，自主探索和学习的能力极大的调动了学生学习的积极性和主动性，真正把学习的主动权交给了学生。
本篇我将主要应用图片、音响、录音等现代技术增加学生的形象感知能力，从单一的被动接受转化为全方们的调动主观能动性，在轻松愉快的过程中接受爱国主义熏陶，从而使他们更加的热爱、珍惜现在的生活。
这种教学方法有以下几个特点：能体现教师的主导性；能体现学生的主体性；能体现分层教学原则，使全体学生都能得到发展。学生理解探索问题有一个心理发展过程，这个设计分理解——鉴赏——评价——创造四个层次，循序渐进，一步一步提高学生的思维能力；再者，学生程度不一，语文能力有差异，多媒教学具有很重的个人化色彩，学生可自主选择学习研究的内容和难度，教学目的的分层也给不同层次的学生都提供了机会，使每个学生都能有所受益。
风景色彩教案篇三
2.课件出示带拼音的生字:。
线论趣题底颜淋洒滴油欢。
(1)学生自由拼读。
(2)带拼音齐读后去拼音齐读。
(3)同桌合作，拿出生字卡片互读，并介绍识字的方法。
(4)开小火车读生字，用“欢”“题“”滴”组词。
3.在这些生字宝宝中你发现了什么？
让学生自由说。例“:淋、洒、滴、油”都有三点水“;线、论、颜、淋、洒、滴、油、欢”都是左右结构的字等等。
4.游戏猜字。
(1)春雨落在树林前。(淋)。
(2)动作表演:滴管滴水(滴);。
洒水壶浇水(洒)。
5.检查巩固:全班快速读字词卡片。
设计意图:赋予生字生命，使学生感到亲切，愿意与它们交朋友。在交朋友的过程中认识了生字，记住了字形，孩子们不觉得乏味。
风景色彩教案篇四
郭鑫。
本课意图是线条和色块的情感性表达，线条和色块是儿童在接触到各种绘画工具后最初认识的两种造型手段，把线条和色块与生活中所见过的自然现象结合起来，一方面拓展了学生对自然生活的观察，另一方面提高学生用线和色表现物象的能力。
刚刚进入小学阶段的学生使用常见的绘画工具还不熟练，对色彩的认识与运用较弱。
课标相关陈述。
1.感受、认识、大胆的运用颜色。
1.能观察感受田野美景的构成，认识常用的'颜色。
2.能用流畅稳定的线条表现出田野的行与色的感受。
3.体验线与色有机结合的造型乐趣，激发对大自然的热爱。
观察欣赏现实生活中田野，找一找都出现了那些颜色。
学习活动设计。
指向目标。
教学环节。
学生活动。
教师活动。
评价任务。
用时2。
一、导入。
欣赏田野的视频。
教师播放视频引导学生寻找颜色。
能够说出视频田野的颜色。
2分钟。
2.3。
二、互动新授。
说说不同的植物颜色的差异并学习颜色的名称。
教师展示图片。
能说出颜色的名称。
2分钟。
1.2.3。
三：分析探究，总结归纳。
根据名称给色卡上色。
教师分发色卡。
能根据名称涂出颜色。
16分钟。
1.2.3。
四、自主表现，创意设计。
学生创作。
教师指导学生绘画田野的分块。
能鲜亮的颜色画出多彩的田野。
15分钟。
3
五、展示交流，扩展延伸。
将作品挂到展示区，进行自评、互评。
1.评价作品。
2.进行作品扩展欣赏。
能够评价出其他同学的作品。
5分钟。
田野的颜色：红橙黄绿…。
田野的分块：规则。
不规则。
风景色彩教案篇五
2.反馈，学生回答，教师在小燕子、麻雀、小黄莺图片的旁边板书“绿“”红“”黄”。
六、精读课文，理解感悟。
2.学生自由读。
3.品读美句。
(1)谁能读一读你喜欢的颜色，让同学们都能感受到你是真的喜欢。
(2)指名读、比赛读3～5段，师生共同评议。
4.师生齐读3～5段。
设计意图:充分发挥学生的自主性，让学生选自己喜欢的颜色读，给学生自主感受的机会。以读为本，以读促情，引导他们发现阅读的乐趣。
风景色彩教案篇六
1.出示本节课要写的字“你”“们”。
2.请学生读一读，说说这两个字有什么相同的地方？
3.请学生在书上各描一个，看看写的时候要注意什么？
4.教师根据学生的提示在黑板上范写一遍。
5.学生练写，展评。
设计意图:充分发挥学生的自主性，让学生自己先描写，发现如何把字写漂亮，然后提醒老师和其他同学，这样极大地提高了学生写字的兴趣。
风景色彩教案篇七
学习并掌握风景画写生的作画步骤。
过程与方法。
讲解演示，学生实践。
情感态度价值观。
培养学生热爱家乡的感恩情怀，感恩大自然给予的灵感。
风景画写生的作画步骤。
风景画写生的作画步骤。
讲解法、演示法、实践法。
ppt、写生作品。
画具。
导入教师放映几张家乡风景图片，问同学们认不认识引起学生的兴趣。
讲授新课。
1.取景。
选取主要写生物象，确定画纸的尺幅（横幅、竖幅、方构图等），明确远、中、近景的物象关系以及天气、光线、时间的特征。
2.构图。
确定地平线、主体物的`位置，以及相关景物之间的远近、左右关系，注意透视变化。起稿的工具和方法，参见色彩静物写生第一个步骤。鉴于风景的光线与冷暖随时间而变化，作画时间以1~3小时为宜。
3.画大关系铺大色调。
参见色彩静物写生第二个步骤。由于风景的空间距离和冷暖变化较大，注意静物的远近虚实、冷暖关系和明部、暗部、投影的冷暖反差。
4.深入刻画与完成。参见色彩静物写生第三个步骤。
逐个讲解作画的步骤。
由于教学的局限性学生可在教师的带领下，在校园里写生。
风景色彩教案篇八
人类从一生下来就开始了对世界的认识，而这个认识，便是从色彩开始的。
色彩是世间万物存在形式中的一个重要因素，是它的存在丰富了世界视觉感受的层次，它在我们的生活中有着极其重要的地位，因此在设计艺术中，它也是我们必然要研究和学习的一门重要课程。
因为有了色彩，世界才会精彩纷呈；因为有了色彩感觉，人类才能准确、完整地接受这精彩纷呈的世界。人们的生活与色彩有着密切的关系，由色彩造成的心理上的满足感和刺激感，不断影响着人们，色彩完全融合于人们的生活中，成为现代生活的一个重要特征。在设计的诸要素中，色彩被认为是商品上一大价值，对于设计者和消费者都是极为重要的。一件设计作品的成败，在很大程度上取决于色彩运用的优劣，美的色彩具有美化和装饰性效果，能够引起人们的共鸣。
虽然，大多数人都能够感知色彩；但是后天的教育、感染、熏陶、训练在相当程度上起着决定性作用。因此我们通过色彩构成的教学环节，靠严格的科学训练，从对色彩的理性认识着手来提高学生的色彩认知力和色彩感悟力。
学习目的和要求：
1.从感性和理性两方面真正去触摸身边的色彩，用情感区体会不同色彩带来的不同感受，用科学的方法去了解和分析每种色彩的特点及色彩之间的关系，从色彩的性质、特征出发，研究色彩的对比调和规律，从而达到熟练组织各种色彩构成并显示色彩的表现力。2.通过一系列写生和练习，掌握运用色彩的基本方法与技巧，增强色彩的敏感度，丰富自己的色彩层次，提高色彩修养和审美品位，并养成用色彩去观察和理解世界的观察习惯。3.明确本课程对色彩的学习是基于为设计而服务的目的。
学习方法：
1.色彩来自大自然，观察大自然中的色彩层次与搭配规律。
2.色彩也丰富着我们的生活，仔细观察生活中的各种商品的用色，观察画册以及各种设计作品如何搭配色彩，哪些是自己喜欢的，哪些觉得好看不好看，思考为什么。3.课堂记笔记，会记笔记（并非一字一句记笔记）；生活中养成随时记录自己想法的好习惯。
第一章色彩与设计的概念。
第一节色彩对设计的基本意义。
一、何为色彩。
1.色彩的产生——光的作用。
2.色环。
1）伊登十二色相环。
2）孟赛尔色立体。
二、何为设计。
三、色彩在设计中的作用和重要性。
第二节色彩的基础知识。
一、关于色彩的一些基本概念1.原色、间色、复色2.补色。
3.条件色、光源色、固有色、环境色。
二、色彩的属性1.色相2.明度3.纯度。
第一章色彩与设计的概念。
第一节色彩对设计的基本意义。
一、何为色彩。
1.色彩的产生——光的作用。
色彩的产生离不开光的作用，它是光线通过物体的反射作用于人的视觉和大脑的结果，是一种视知觉的感受。色的概念实际上是不同波长的光刺激人的眼睛的视觉反映。对于色彩的感知，必须具备光源、物体、人眼和脑等基础条件。
1676年，牛顿在实验室里用三棱镜证明了色彩的客观存在，说明了太阳光是由光谱中的色光即红、橙、黄、绿、青、蓝、紫构成的。由此可见，光和色是分不开的，光是色的先决条件，反映到人们视觉中的色彩其实是一种光色感觉。
根据牛顿的理论，英国物理学家汤麦斯经过研究又得出一个结论：光的三原色是红、绿、蓝。
每一种物体对各种波长的光都具有选择性吸收、反射或透射的特性。
以物体对光的作用而言，对于不透明的物体，它们的颜色取决于对波长不同的各种色光的反射和吸收情况。如果一个物体几乎能反射阳光中所有的色光，那么它就是白色的；如果一个物体几乎能反射阳光中所有的色光，那么该物体是黑色的；如果物体只反射波长520纳米左右的光，而吸收其他波长的光，那么该物体则呈绿色。
因此不透明物体的颜色是由它所反射的色光所决定的，而透明物体的颜色是由它所透过的色光决定的。如红色玻璃之所以呈红色，是因为它只透过红色的光而吸收其他色光的缘故。
色彩像音乐一样，是一种感觉。音乐需要依赖音阶来保持秩序，而形成一个体系。同样的，色彩的三属性就如同音乐中的音阶一般，可以利用它们来维持繁多色彩之间的秩序，形成一个容易理解又方便使用的色彩体系。则所有的色可排成一个环形。这种色相的环状配列，叫做色相环。
2.色环。
1）伊登十二色相环。
伊登十二色相环是由原色（primaryhues），二次色（secondaryhues）和三次色（tertiaryhues）组合而成。色相环中的三原色是红、黄、蓝色，彼此势均力敌，在环中形成一个等边三角形。
2）孟赛尔色立体。
孟赛尔(alberth·mumseiu是美国色彩学家、美术教育家。他创立的孟赛尔颜色系统(munsellcolorsystem)以三维空问的近似球状模型把色彩的色相、明度、纯度这3种视觉特征全部表示出来。孟赛尔色立体对色彩的分类和标定符和人的逻辑心理及色彩视觉特征易干理解。
3）奥斯特瓦尔德体系。
奥斯特瓦尔德颜色系统的基本色相为黄、橙、红、紫、蓝、蓝绿、绿、黄绿8个主要色相，每个基本色相又分为3个部分，组成24个分割的色相环，从1号排列到24号。在24色色相色环中彼此相隔十二个数位或者相距180度的两个色相，均是互补色关系。
二、何为设计。
设，设想，设定；计，计划，策划。所谓“设计”，是指针对一个特定的目标，在计划的过程中求得一种问题的解决策略，进而满足人们某种需求的行为活动。
因此设计是一个解决问题的活动过程，不仅仅是设想，需要将设想具体化、物化，用实体实现，它有着严谨而科学、系统的方法和步骤。
三、色彩在设计中的作用和重要性。
在现代生活中，消费者在购买一件商品时，除了对该商品的质量、性能有一定的要求，它的外形或外包装也成为了人们参考的一个重要元素，不同感觉的外观设计会赋予商品不同的个性和气质，从而满足不同层次和消费人群的心理需求，而色彩在商品的外观设计中充当了非常重要的角色。
1.它是设计传播的首要印象，是产品外观美的一个重要元素。
2.更加快捷地传达产品的思想、理念，有助于消费者更快更准确地捕捉产品的设计定位。3.能体现不同地域不同时代的文化，传达不同商品的时代或文化背景。
即色彩的相互作用，是从人对色彩的知觉和心理效果出发，用科学分析的方法，把复杂的色彩现象还原为基本要素，按照一定的规律去组合各构成之间的相互关系，再创造出新的色彩效果的过程。
色彩构成是艺术设计的基础理论之一，它与平面构成及立体构成有着不可分割的关系，色彩不能脱离形体、空间、位置、面积、肌理等而独立存在。
2.包豪斯。
包豪斯（bauhaus,1919—1933），是德国魏玛市的“公立包豪斯学校的简称,后改称“设计学院”，习惯上仍沿称“包豪斯”。是世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学院。
包豪斯是一所设计学校，开设有建筑、纺织、陶瓷、金工、玻璃、雕塑、印刷等科目。设计理论上，提出了三个基本观点：
艺术与技术的统一（工业革命）；
设计的目的是人而不是产品（设计为大众服务）；
设计必须遵循自然与客观的法则来进行。
这些观点对于设计的发展起到了积极作用，使现代设计逐步由理想主义走向现实主义。
包豪斯的重要贡献之一就是开创了“基础课程”的教育——平面构成、色彩构成和立体构成三大构成课。它的设计教育理念有着深远的影响，其教学方式成了世界许多学校艺术教育的基础，它培养出的杰出建筑师和设计师把现代建筑与设计推向了新的高度。
至今，三大构成的基础课程已更加完善，并被全世界艺术院校所采纳，成为艺术院校设计专业的必修课。
第二节色彩的基础知识。
一、关于色彩的一些基本概念。
1.原色、间色、复色。
原色（一次色）：是混合产生各种色彩的最基本的色，是任何色彩无法调制出来的。
间色（二次色）：是两种原色的等量混合。如黄色+蓝色=绿色，那么绿色就是间色。
复色（三次色）：在间色的基础上产生，是两种间色或三原色的适当混合。
二次色橙、紫、绿色，处在三原色之间，形成另一个等边三角形。红橙、黄橙、黄绿、蓝绿、蓝紫和红紫六色为三次色。三次色是由原色和二次色混合而成。
井然有序的色相环让使用的人能清楚地看出色彩平衡、调和后的结果。
2.补色。
在色环中，一个原色与相对应的间色互称为补色。补色对比是最强烈鲜明的对比。
在对色彩的观察与感受中，补色对比的情况是普遍存在的，每一个颜色都有其相应的补色。
3.条件色、光源色、固有色、环境色。
条件色，是特定条件下的色光关系，即什么色的物体在怎样的光照下与周边什么样的色彩产生的相互关系。光源色、固有色和环境色都是由条件色体系派生出的把握色彩关系的重要因素。
光源色，就是光源的颜色，光照物体本身的颜色，如窗外漫射的白光没有显著的色感，但会微微偏冷；家里的台灯带暖色；晚上的霓虹灯五颜六色等等。不同的色光照在物体上，会使物体的亮部收到光线色的影响。光源色可以或多或少地改变物体本来的色彩。
固有色，即物体本身原有的颜色。固有色也是在阳光的投射下产生的，它反映出来的色彩比较全面而纯正，因此称它为概念上的固有色。
环境色，是指物体在不同环境里，其固有色会受到环境色彩的影响而产生变化，即环境的色彩反射到物体上，及物体色彩与环境色彩对比中产生的色彩变化，这变化的色彩称为环境色，一般绘画色彩，都着重研究环境色的色彩规律与色彩效果。
首先，色彩大致分为两类：无彩色和有彩色。
无彩色，是指白色、黑色或由这两种色调合形成的各种深、浅不同的灰色。按照一定的变化规律，它们可以排成一个系列，由白色渐变到浅灰、中灰、深灰到黑色。
有彩色，就是具备光谱上的某种或某些色相，统称为彩调，如红、橙、黄、绿，青、蓝、紫等颜色，不同的有彩色具有不同的特征和属性，任何有彩色都具有三个基本特征：色相、纯度、明度。熟悉和掌握色彩的属性，对于认识色彩和表现色彩是极为重要的。
1.色相。
是色彩的最大特征。所谓色相是指色彩的相貌，区别各种不同色彩的名称，也就是辩别色彩的差异，指不同波长的光给人的不同的色彩感受。
在可见光谱中，红、橙、黄、绿，青、蓝、紫每一种色相都有自己的波长与频率，它们从短到长按顺序排列，就像音乐中的音阶顺序。只要色彩的波长相同，色相就相同，波长不同才产生色相的差别。色相的种类很多，可以识别的色相可达160个左右。如孟赛尔色相环和奥斯特瓦尔德的色相环等。
色相体现着色彩外向的性格，是色彩的灵魂，光谱中的色相构成了色彩体系。
2.明度。
指色彩的明暗程度，对光源来说可以称为光度。任何色彩都可以还原为明度关系来考虑，明度关系可以说是搭配色彩的基础。
色彩的明度变化有两种情况：
不同色相之间的明度变化：比如，白比黄亮、黄比橙亮，橙比红亮，红比紫亮，紫比黑亮。
相同色相之间的明度变化：在某种颜色中加白，亮度就会逐渐提高，相反，加黑色亮度就会变暗。
3.纯度。
指色彩的鲜艳程度，也叫饱和度。原色是纯度最高的色彩。颜色混合的次数越多，纯度越低；反之，纯度则高。原色中混入补色，纯度会立即降低、变灰。
思考：
1.一个色彩加黑会怎样改变它的纯度？加白呢？
2.黑色和白色哪个的纯度更高？
在七种基本色中，除各自有各自的最高纯度外，它们之间也有纯度高低之分，红色纯度最高，而绿色纯度相对低些，其余色居中。
明度、纯度、色相三要素的关系：
任何色彩（色相）在纯度最高时都有特定的明度，假如明度变了，纯度就会下降。
a、高纯度的色相加白或加黑，降低了该色相的纯度，同时也提高或降低了该色相的明度。
b、高纯度的色相加与之不同明度的灰色，降低了该色相的纯度，同。
时使明度向该灰色的明度靠近。
c、高纯度的色相如果与同明度的灰色混合，可构成同色相同明度不。
同纯度的系列。
（观察明度表和纯度表的区别）。
思考：
1.是否存在只有色相而没有纯度和明度的色？
2.是否存在只有纯度而没有色相和明度的色？
作业：
一、临摹“伊登十二色环”一幅。
要求：1.作业绘于a4（16开）大小素描纸上。
2.色环为直径13cm的圆形。
3.工整干净，色彩准确，右下角标明姓名学号。
二、选择一种颜色，分别临摹其明度表和纯度表上的变化。
要求：1.作业绘于a4（16开）大小素描纸上。
2.色带每格为1.5×2cm，至少12格以上。
3.工整干净，色彩准确，右下角标明姓名、学号、日期
不同波长的光作用于人的视觉器官而产生色感时，必然导致人产生某种带有情感的心理活动。事实上，色彩生理和色彩心理过程是同时交叉进行的，它们之间既相互联系，又相互制约。在有一定的生理变化时，就会产生一定的心理活动，反之亦然。
如，红色能使人生理上脉搏加快，血液升高，心理上具有温暖的感觉。长时间红光的刺激，会使人心理上产生烦躁不安，在生理上寻求相应的绿色来补充平衡。因此，色彩的美感与生理上的满足和心理上的舒适感有关。
第二章色彩的心理性。
第一节色彩心里与年龄第二节色彩的心里错觉第三节色彩表情。
第二节色彩心理与年龄。
9岁儿童：绿色。
—15岁男生：绿、红、青、黄、白、黑—15岁女生：绿、红、白、青、黄、黑。
随着年龄的增长，人们的色彩喜好逐渐向复色过度，向黑色靠近，也就是说年龄越近成熟，所喜爱的色彩愈倾向成熟。
第二节色彩心理错觉。
色彩的直接心理效应来自色彩的物理光刺激对人的生理发生的直接影响。科学家发现，颜色能影响脑电波，脑电波对红色反映是警觉，对蓝色的反应是放松。处在蓝色环境中，人的脉搏会减缓，情绪也较沉静。不少色彩理论中都对此做过专门的介绍，这些经验向我们明确地肯定了色彩对人心理的影响。
冷与暖：
冷色与暖色便是依据心理错觉对于颜色的物质性印象，大致由两个色系产生。波长长的红光和橙、黄色光，本身有暖和感；相反波长短的紫色光、蓝色光、绿色光，有寒冷的感觉。
你能举出生活中运用颜色冷暖特性的例子吗？
此外，冷色暖色除了给我们温度上不同的感觉以外，还会带来其他感受，如重量感，湿度感等。比如说，暖色偏重，冷色偏轻；冷色显得湿润，暖色显得干燥；冷色有很远的感觉，暖色则有迫近感。
一般来说，由于冷色有后退感，暖色有前进感，因此若想使狭窄的空间变得宽敞，应该使用明亮的冷调。
当然，既然是心理感受，那么色彩给人的感觉就不是绝对的，因为每个人的心理活动都会不同。所以即便是冷暖，也是相对而言的，没有绝对的冷色也没有绝对的暖色。
轻重、软硬：
色彩能使人看起来有轻重感，一般来说，明度越高，感觉越轻，明度越低感觉越重。暖色系的色彩感觉较重。冷色系的色彩感觉较轻。但造成轻重感的最大因素，还是明度高低的影响最大。
总括来讲：决定色彩轻重感觉的主要因素是明度，即明度高的色彩感觉轻，明度低的色彩感觉重。其次是纯度，在同明度、同色相条件下，纯度高的感觉轻，纯度低的感觉重。
物体的质感给色彩的轻重感觉带来的影响是不容忽视的，物质有光泽、质感细密、坚硬给人以重的感觉，而物体表面结构松、软，给人感觉就轻。
同祥，色彩的软硬感觉为，凡感觉轻的色彩给人的感觉均软而有膨胀的感觉。凡是感觉重的色彩给人的感觉均硬而有收缩的感觉。
兴奋与沉静感：
不同的色彩刺激我们，使之产生不同的情绪反射，能使人感觉鼓舞的色彩称积极兴奋的色彩。而反之，使人消沉或感伤的色彩称之为消极的沉静色彩。
影响感情最历害的是色相，其次是纯度，最后是明度。
会引起观者兴奋感的颜色如红色、橙色等。称为（兴奋色）；而使人有沉静感的颜色，如蓝、蓝绿……等色，称为（沉静色）。
大致来说，亮暖色属于兴奋色，而冷色属于沉静色。就明度而言，明度高的颜色富极积性，为兴奋色，深的颜色较消极，属于沉静色。纯度方面，则纯度越高越富极积性，纯度越底则富消极性；因此，高纯度的色彩为兴奋色，而低纯度的色彩为沉静色。
爽朗与阴忧感、华丽与朴素感、色彩的音感、色彩的味觉感、季节感。
第三节色彩的表情。
色彩本身是没有灵魂的，它只是一种物理现象，但人们却能感受到色彩的情感，这是因为人们长期生活在一个色彩的世界中，积累着许多视觉经验，一旦知觉经验与外来色彩刺激发生一定的呼应时，就会在人的心理上引出某种情绪。
无论有彩色还是无彩色，都有自己的表情特征，当其属性（明度、色相、纯度）发生变化时，颜色的表情也随之变化。因此，要说出各种颜色的表情特征，就像想要说出世界上每个人的性格特征那样困难，然而对典型的性格做些描述，总还是有趣并可能的。
红色：
红色是强有力的色彩，是热烈、冲动的色彩。
“在深红的底子上，红色平静下来，热度在熄灭着；在蓝绿色底子。
上，红色就像炽热燃烧的火焰；在黄绿色的底子上，红色变长了一个冒失的、莽撞的闯入者，激烈而不寻常；在橙色的底子上，红色似乎都被郁积着，暗淡而无生命，好像焦了似的。”
——约翰·伊顿。
橙色：
橙色的波长仅次于红色，因此它也具有长波长的特征：使人脉搏加速，并有温度升高的感受。橙色是十分活泼的光辉色彩，是暖色系中最温暖的色彩，它使我们联想到金色的秋天，丰硕的果实，因此是一种富足的、快乐而幸福的色彩。
黄色：
黄色是亮度最高的颜色，在高明度下能够保持很强的纯度。它象征着光芒、希望、智慧、财富或权利等。黑色或紫色的衬托可以使黄色达到力量无限扩大的强度。白色是吞没黄色的色彩，淡淡的粉色也可以像美丽的公主一样将骄傲的黄色征服。
黄色最不能承受黑色或白色的侵蚀，这两个颜色只要稍微的掺入，黄色即刻失去光辉。
绿色：
说到绿色，你会想到哪些词语？
宁静、平和、新鲜、单纯、青涩、宽容……。
蓝色：
说到蓝色，你会想到哪些词语？
蓝色是博大的色彩，天空和大海最辽阔的景色都呈蔚蓝色，无论深蓝色还是淡蓝色，都会使我们联想到无限的宇宙或流动的大气，因此蓝色也是永恒的象征。
蓝色又是绝望的同义语，所谓“蓝色的音乐”实质就是“悲伤的表示”。
紫色：
说到紫色，你会想到哪些词语？
娇柔、安祥、高尚、艳丽、优雅、华丽、高贵、梦幻。
———约翰·伊顿。
黑色：
灰色：
白色：
视觉形象是靠协调的色彩来体现的，色彩的搭配不仅体现着美学的诉求，而且是一种可以强化的识别信号。色彩是记忆、象征、情感的集合。可以说，色彩是一种艺术，它有超乎寻常的力量，可以表达出各种情感，引发心理上的连锁反应。
第三章。
第一节色的混合一、三原色。
二、加色混合。
三、减色混合。
第二节空间混合。
一、定义。
二、空间混合规律。
三、空间混合的特点。
第三节色彩推移。
一、明度推移。
二、色相推移。
三、纯度推移。
四、冷暖推移。
第一节色的混合一、三原色。
色光的三原色（三基色）：红、绿、蓝。
颜料的三原色：红、黄、蓝。
二、加色混合。
从物理光学试验中得出，光的三原色以不同比例的混合几乎可以得出自然界所有的颜色，如。
红光﹢绿光﹦黄光。
红光﹢蓝紫光﹦品红光。
蓝紫光﹢绿光﹦青光。
红光﹢绿光﹢蓝紫光﹦白光。
随着不同色光的混合量的增加，色光的明度也在逐渐加强，所以叫加色混合，当全色光混合时，则可趋于白光，它较任何色光都明亮。加色混合效果是由人的视觉器官来完成的，因此是一种视觉混合。彩色电视的色彩影像就是应用加色混合的原理设计的。
三、减色混合。
有色物体（包括颜料）之所以能显色，是因为物体对色谱中的色光选择吸收和反射所致。“反射”的部分色光被我们看到，“吸收”的部分色光，也就是“减去”的部分色光。当两种以上的色料相混合或重叠时，相当于照在上面的白光中减去各种色料的吸收光，剩余反射部分就是色料混合或者重叠的颜色，所以又称减色混合。混合的颜色越多，吸收光越多，反射光越少，最后呈现出的颜色趋近于黑色。
第二节空间混合。
一、定义。
将两种或两种以上的颜色并置，放在一起，通过一定的空间距离，在人的视觉内达成的色彩混合称为空间混合。
空间混合并不是真正的色彩混合，而是通过人们先看到的颜色的视觉残留，加载到后看到的颜色上所产生的视觉混合，这种混合方式不会使色彩本身改变，而是取参与混合的颜色的三属性的中间值，所以也被称为中间混合。点彩画法就是利用这种原理。
二、空间混合规律。
1.补色关系：可得到无彩色系的灰和有彩色系的灰。
2.非补色关系：得到二色的中间色，如红与青混合，得到红紫、青紫等。3.有彩色与无彩色：也产生二色中间色。如红与白。4.所得新色彩的明度，相当于混合色的中间明度。
三、空间混合的特点。
1.近看色彩丰富，远看色调统一。在不同视觉距离中，可以看到不同的色彩效果。2.色彩有颤动感、闪烁感，适于表现光感，印象派画家惯用这种手法。
作业：
自选一张彩色图片，构成一幅完整的空间混合作品。
要求：
1.作业绘于四开大小水分纸上。
2.以网格形式进行空间混合，网格大小均匀，网格不少于。
30×30。3.突出“空间混合”的概念，准确把握图片色彩，抓住空间混合的色彩规律，避免出现生硬的形或线，应以色块为画面构成的基本元素。
4.画面干净整洁，并附上所选原始图片，右下角注明作业名称、班级、姓名、指导老师、日期。
图片的选择：
第三节。
色彩推移是一种有规律、有联系、有秩序的运动构成。在进行色彩推移构成的时候，一个色阶连着一个色阶，每一个色阶都含有上一个色阶的色彩成分，部分的反复，有节奏的变化，使画面充满联系，形成一种秩序美。
一、明度推移。
指一种色彩在纯度和色相不变的同时，仅明暗发生逐渐变化，所造成的色彩构成。
明度推移一般不使用纯度较高的色彩，那样容易使人感到有明显的纯度变化，所以明度推移通常选用一种明度与纯度都较低的色彩，逐渐加白，不加其他任何颜色，依次调出明度各不相同而明度差又相等的色阶，构成明度序列。色阶越多，则画面律动效果越强烈。
二、色相推移。
指色彩通过连续的逐渐变化，从某一色相推移至另一种色相。在进行纯度推移时，一般选用两种或两种以上纯度较高的色彩，可以使用两色相加，或模拟两色相加为中介色，使推移自然流畅。
三、纯度推移。
纯度推移是指某一纯色向无彩色系逐渐变化造成的色彩构成。一般使用与该纯色同一明度的无彩色灰进行纯度推移，如果明度相差悬殊，会因受明度变化的影响而削弱了纯度要素。
四、冷暖推移。
冷暖是人们对色彩的主观联想，冷色极限为蓝色，暖色极限为红、橙、黄等。
作业：
明度推移、色相推移、纯度推移各一张。
要求：
3.三张推移作业，每张的色彩均限制在两种以内（不包含白色）4.画面干净、整洁，色彩交界处流畅、分明。
风景色彩教案篇九
随着现代社会的发展，人们对于美的追求也越来越高。颜色是构成美的重要因素之一，可以以不同的方式影响我们的情绪和感受。为了提升自己的艺术修养和色彩搭配能力，我参加了一期关于色彩风景培训的课程。在这期培训中，我学到了许多关于色彩的知识和技巧，对色彩风景有了更深入的了解和体会。
第一段：色彩理论的学习让我重拾对艺术的热爱。
在培训的第一天，老师向我们介绍了色彩的基本概念和色彩理论。我第一次听到了色彩有冷暖之分，有明暗的区分，而且还有色彩的互补与对比等等。这些知识让我感到好奇和兴奋，我渴望学习更多关于色彩的知识。通过学习色彩理论，我重新激起了对艺术的热爱，觉得自己可以通过色彩来表达内心的情感和想法。
第二段：色彩搭配的技巧让我对画面的构思更加丰富多样。
在培训的过程中，老师向我们介绍了很多关于色彩搭配的技巧。比如说，通过运用冷暖色调来传达画面的气氛和情感；通过色彩的互补和对比来增加画面的层次和趣味。我在实践中逐渐掌握了这些技巧，发现自己的画面构思更加丰富多样。以前我只注重对象的描绘，而现在我开始重视色彩对于画面整体效果的影响。这让我深刻地意识到，色彩搭配的好坏直接决定了画作的质量和吸引力。
第三段：参观风景名胜让我对色彩风景更加敏感和熟悉。
在色彩风景培训的一天，老师带领我们去参观了附近的风景名胜。通过亲身体验色彩风景，我深刻地感受到了大自然的魅力和色彩的变化。当我看到湖水的碧绿和山峦的苍翠时，我不由得感到心旷神怡，仿佛身处画布之中。我在实地参观中不断练习着色彩的观察和记录，逐渐培养了对色彩风景的敏感性和熟悉度。这为我后续的艺术创作提供了宝贵的素材和灵感。
第四段：与同学的交流让我受益匪浅。
在培训中，我认识了来自各行各业、具有不同背景和经验的学员。我们在一起学习，互相交流和分享彼此的心得体会。通过听取他们的见解和观点，我受益匪浅。有时候他们的思路和创意让我茅塞顿开，有时候他们的实践经验给了我很多启发。通过与同学们的交流，我不仅学到了关于色彩的知识和技巧，还学会了更好地倾听和沟通。
第五段：培训结束后的感悟和展望。
色彩风景培训结束后，我感慨万分。这期培训让我深入了解了色彩的魅力和搭配的技巧，让我对于艺术的热爱再次点燃。我希望通过今后的学习和实践，不断提升自己的色彩感知和表达能力，创作出更加优秀的画作。我也希望能够将所学所得传授给他人，让更多人体会到色彩的美妙和艺术的魅力。
通过色彩风景培训，我不仅增加了对色彩的认识和感知，还锻炼了观察、思考和表达的能力。这对于我的艺术修养和个人发展都具有重要意义。我相信，在今后的创作和生活中，我将能够更好地运用色彩的知识和技巧，打造出更具艺术感和表现力的作品。
风景色彩教案篇十
第一段：引言（150字）。
色彩是世界的灵魂，它给予我们生活的美妙和情感的表达。在自然的大舞台上，色彩是其中最引人注目的一种元素。色彩丰富的风景给予我们深深的感受和体验，它们不仅仅是一幅美丽的画，更是一种触动人心的力量。我曾有幸游历过各地的自然风景，从中我体悟到了色彩的奥秘，对于它的理解与感悟，令我受益匪浅。
第二段：春天的色彩（250字）。
春天是色彩复苏的季节，大地重新焕发生机。青嫩的嫩芽展示出翠绿欲滴的色彩，绿草如茵，悦目中透露出一丝希望。而去芜存菁的樱花树下，盛开的花瓣粉嫩如雪，像一颗颗精致的宝石点缀在绿叶之间。蝴蝶在花丛中飞舞，带给人们活跃而快乐的感觉。春天的色彩是生机勃勃的，它让人感到无限的希望，并激发出积极向上的情绪。
第三段：夏天的色彩（250字）。
夏天是色彩的艳阳季节，它带给我们鲜艳的红、橙、黄，如火焰般灼热。太阳高悬天空，蓝天洒满天际，与葱翠的树木交相辉映。河流的蓝水像一条龙在田野间蜿蜒流淌，身旁的花朵争奇斗艳。五彩斑斓的蝴蝶在空中翩翩起舞，它们的翅膀闪耀出如明亮宝石一般的颜色。夏天的色彩充满活力和激情，让人感受到生命的力量和热情。
第四段：秋天的色彩（250字）。
秋天是色彩的收获季节，它给予人们宁静与思考。枫叶被涂上橘红色、金黄色和深红色的颜料，它们如火焰般在枝头燃烧，给人们带来温暖和希望。稻田里成熟的稻穗呈现出金黄色的颜色，宛如金色的海洋。而透明而纯净的溪水在阳光的照射下，闪烁着微弱的金色光芒。秋天的色彩饱满而深邃，让人陶醉在大自然的鬼斧神工之中。
第五段：冬天的色彩（300字）。
冬天是色彩的清幽季节，它带给人们宁静与安详。大地被白雪覆盖，纯洁而妖美。雪花在空中飞舞，如梦似幻，给人们带来一种宁静和祥和。湖面上的冰晶反射出冷酷而神秘的蓝色。随风飘扬的烟囱上升的烟雾，柔和的灰色能唤起人们心中的温暖和回忆。冬天的色彩是安静而纯粹的，它带给人们一种宁静和内省的机会。
结尾（200字）。
色彩风景的奇妙与无穷，丰富了自然世界的层次和美感。通过观察和品味丰富多彩的色彩，我深深感受到了大自然的鬼斧神工。在色彩中，我们能够寻找到自身的情感和寓意，这正是大自然用色彩向我们传递的信息。色彩的美妙无法用言语完全表达，只能通过我们内心的体验来感受。我对色彩的理解和感悟，将伴随我一生，成为我生活中的一部分，让我更加热爱及欣赏世界的多彩风景。
风景色彩教案篇十一
在我们的日常生活中，色彩无处不在，它不仅赋予生活以美丽和多样性，还影响着我们的情绪和心理状态。我们不禁感叹，色彩的妙处何在？作为一个摄影爱好者，我深深地意识到色彩对于视觉风景的重要性。通过捕捉色彩的变化和运用，我获得了许多宝贵的体验和心得。在这篇文章中，我将分享我对“色彩风景”的理解和体会。
第二段：色彩的力量。
色彩是大自然的最好的饰品，它赋予了自然风景独特的氛围和魅力。阳光的金色、天空的蔚蓝、树叶的翠绿，都让人心旷神怡。在拍摄风景照片时，我更加关注光线和色彩的互动。例如，在日落时分，夕阳染红了天空和云彩，这种红色的温暖和温柔给人一种宁静和安详的感觉。通过调整相机的曝光和对比度，我可以表达出不同色彩的饱和度和对比度，从而创造出独特的情绪和视觉效果。
第三段：色彩与表达。
色彩不仅仅是表面上的美丽，更是情感和故事的表达方式。不同的颜色代表着不同的情绪和意义，通过运用和搭配不同的色彩，我们能够传递更加深刻和丰富的意义。例如，在我最喜爱的一幅照片中，我运用了蓝色的反差与建筑的冷色调相结合，创造出一种冷峻而神秘的氛围。这种色彩搭配令观者感受到强烈的孤独感和沉思，有助于触发观者内心的共鸣和思考。
第四段：色彩与心情。
色彩也是我治愈心灵的良药。当我情绪低落或疲惫不堪时，只需要翻开以往拍摄的照片，那些鲜艳的色彩将迅速将我带入一个充满活力和快乐的世界。尤其是在大自然中，每一个季节都有其独特的色彩，春天的嫩绿、夏天的火红、秋天的金黄、冬天的银白，它们都可以给予我内心的平静和宁愿。因此，我在摄影中更注重对色彩的敏感和表达，通过寻找和捕捉那些生活中的美丽和色彩，我不断地找到自己的快乐和满足。
第五段：结论。
总结而言，色彩风景带给我许多宝贵的体验和心得。色彩的力量让自然风景更加美丽和精彩，色彩的表达让照片更加饱含情感和意义，色彩的治愈让我们找到内心的平静和宁愿。希望能够通过摄影来表达和分享我对色彩风景的感受，同时也希望读者能够通过这些文字和照片，感受到生活中的美丽和色彩，体验到色彩带给我们的快乐和满足。让我们共同享受这个世界上绚烂多彩的色彩风景吧！
风景色彩教案篇十二
教学目的：对色彩的基础知识作初步了解，为下一步的学习打下基础。同时让学生认识到设计色彩的重要及与传统基础色彩的区别。
教学难点:色彩的基本原理，基本规律以及色彩的属性的了解是其难点课外作业:构思绘制黑白线条稿，并画出4幅不同色彩的练习，注意上色均匀，颜色鲜亮饱和，色彩准确（冷色系、暖色系、近似色、补色对比色训练）。
教学课时:。
4课时教学过程与主要内容。
概述艺术设计在国民经济发展上的作用（其附加价值和自身价值），艺术人才的缺乏，高等院校艺术开设的专业，高职院校艺术的专业与传统美术院校的区别。一是与应用的紧密结合，二是“美术技能功能”（单纯技术和美学观念）。
b设计色彩的重要性及范围（色彩符号cis设计等）设计色彩有效指导人们生活的方式和消费行为。
（一）光是色彩的本原•光与色。
光色并存，有光才有色。色彩感觉离不开光。
（1）光与可见光谱。光在物理学上是一种电磁波。从0.39微米到0.77微米波长之间的电磁波，才能引起人们的色彩视觉感觉受。此范围称为可见光谱。波长大于0.77微米称红外线，波长小于0.39称紫外线。
（2）光的传播。光是以波动的形式进行直线传播的，具有波长和振幅两个因素。不同的波长长短产生色相差别。不同的振幅强弱大小产生同一色相的明暗差别。光在传播时有直射、反射、透射、漫射、折射等多种形式。光直射时直接传入人眼，视觉感受到的是光源色。当光源照射物体时，光从物体表面反射出来，人眼感受到的是物体表面色彩。当光照射时，如遇玻璃之类的透明物体，人眼看到是透过物体的穿透色。光在传播过程中，受到物体的干涉时，则产生漫射，对物体的表面色有一定影响。如通过不同物体时产生方向变化，称为折射，反映至人眼的色光与物体色相同。
•体色的呈现。
我们所见的各种物体，可以区分为发光体和不发光体两大类。前者是能够自身发光，因而它的光色可以不受周围光线的影响；后者是自身不能发光，要靠反射外来光线的照射，它们才能反射出不同的颜色。
发光的物体，例如太阳，日光灯，钨丝灯，蜡烛等，它们自身有发射光波的能力，是发光体。与太阳的光谱相比，其他的发光体的光谱都不平衡，难于像日光那样形成白光，日光灯光偏绿，钨丝灯光偏橙黄色，蜡烛光偏黄红色。
不发光物体，如花草，树木，房屋，桌椅等，它们自身不发光。由于不发光物体的物理结构不同，对不同波长的太阳光线有选择地吸收和反射，因而分解为不同的色光。这样物体就能够呈现出千变万化的色彩，以太阳光照射下的红花为例，太阳光线中的黄，橙，绿，青，紫等波长的色光为红花吸收进去，而红色波长的色光则被反射出来。这反射光为人的眼睛所接受，人们看到的花就是红颜色的。所以在不同的光源下观察物体时，不发光物体会呈现不同的颜色。例如，阳光下的红花，在绿色下看时，就会呈现黑灰色，就是因为绿光中不含有红光的原因；白光下的绿布，在红光下呈绿色，也是因为没有其他色光可供反射的缘故。总之，由于各种物体不同的内部结构形成对不同波长的光线选择性的吸收和反射，才出现了五颜六色的大千世界。某些物体的物理结构不能分解光线，只能平均地吸收和发射，这些物体就会呈现白黑灰等色，反射的光线越多越白，反射的光线越少越黑，这都是非选择性吸收的结果。这些物体称为“消色物体”。
发光物体的光色称为光源色；不发光物体在光源照射下呈现的颜色称为物体色。物体色又分为表面色和透过色；由物体表面反射光线而形成的色彩是表面色；透明和半透明物体能透过光，所呈现的颜色是透明色，如透明彩色玻璃，薄薄的半透明的花瓣。绿叶逆光时也能呈现绿莹莹的透过色。这些物体由于观看的方向不同，因而可以区分分别看到表面色和透过色两种色彩。
（二）色彩的自然法则。
1、牛顿1676剑桥大学实验室用三棱镜分离出太阳色彩光谱，红、橙、黄、绿、青、蓝、紫，证实色彩客观的存在。
色光混合明度加强（加色混合），颜料（减色混合）。
4、蒙塞尔色立体是一个三维的类似球体的空间模型。
5、伊顿色相环表现了颜色的对比关系，即伊顿所称的补色关系三．色彩的分类。
原色颜料中的三原色曙红淡黄湖蓝间色。
复色。
（灰色调）。
补色。
红与绿黄与紫黄与橙相配成黑灰色四．色彩的三要素色相。
色彩的相貌明度。
色彩的明暗程度纯度。
色彩的饱和度或鲜艳度。
五、影响色彩的关系的要素光源点光源的自身色彩固有色。
物体自身固有的色彩环境色。
条件色反射空间色。
1、暖色关系：黄红褐青等给人热烈欢快的温度、奔放。
2、冷色系：绿蓝紫等。
清冷、宁静、凉爽等，具有相对性。
3、补色对比：强对比色及调和。
4、同类色：如各种黄色。
5、近似色：同类或相近的不同颜色类别不同类但明度相近的冷色暖色彩，如淡绿与湖蓝。
7、色彩的生理基础（客观因素）。
8、色彩的心理基础（主观因素）。
相同的色彩可以唤起不同人的心里情绪，形成主观差异。
不同地区民族文化背景对色彩的感觉不同，甚至相同文化背景的人受个人成长背景的经历差异、习惯等对色彩的感觉好恶也不尽相同。
一、色相的对比。
色相对比是两个以上的不同色相的色彩并置在一起，所产生的色相差别的对比。
同类色是同一色相稍带不同明度、纯度之间的各色对比关系。如浅红、红、深红，再如粉绿、草绿、翠绿、橄榄绿、深绿及各种绿灰色等。
色彩极易调和，但因为色相间缺乏差异，容易产生单调感。2类似色对比。
对比色也称相对色，即原色和不包含这一原色成分的各色对比关系。如：红和黄绿、蓝绿等。
对比色相的两色在色相环上相距较远，两色之间的共同因素相对减少，在色环上的距离大约在120度左右，两色对比被称为对比色对比，它们的视觉效果鲜亮、强烈，也被称为中强对比。
4互补色相对比。
补色也称互补色，是指在色相环中绝对相对的各色对比关系。如：红与绿，蓝与橙，黄与紫。互补色相对比是指两色的位置在色相环直径的两端，是色距最远的两个色，这两色相距180度，那么它们的对比关系则是最强烈、最富刺激性的，在色彩学中被称为互补色相对比，就视觉来讲则是强对比。
二、明度对比。
将不同明度的两色并置在一起，明的更明；暗的更暗。因色彩明度的差别而形成的对比关系被称为明度对比。色彩明度关系有着两个方面的含义：
1、色彩自身的明暗关系（不加黑、白色）。
2、色彩混入黑、白色后所产生的明暗关系。
我们这里讲的明度对比，是根据第二种含义而言，也就是将色彩混入黑、白色后所产生的明暗现象如何进行组合、搭配使之产生不同的视觉效果。
色彩明度的差别常用的是以孟塞尔色立体明度轴为例进行分析。
孟塞尔色立体的明度轴均匀地由白－黑为11个色阶组成。0-10两端为黑和白，1-9为不同明度的灰。明度轴由下至上表明了明度变化是逐渐有规律地形成的。
a0-3，为低明度（黑至深灰）。
b4-6，为中明度（中灰）。
c7-10，为高明度（浅灰至白）。
色彩间明度差别的大小，决定明度对比的强弱。三度差以内的对比称明度弱对比又称为短调对比；三至五度差的对比称明度中对比，又称为中调对比；五度差以外的对比，称明度强对比，又称为长调对比。
高、中、低三个明度阶段分别通过弱、中、强明度对比搭配可出现9种不同的情况。形成9种明度基调。分别是：
低长调：暗色调含强明度对比。色彩效果清晰、激烈、不安、有冲击力。
低中调：暗色调含中明度对比。色彩效果沉着、稳重、雄厚。
低短调：暗色调含弱明度对比。色彩效果模糊、沉闷、消极。
中长调：中灰色调含强明度对比。色彩效果力度感强、充实、深刻、。
中中调：中间灰调含中明度对比。色彩效果饱满、丰富、有力。
中短调：中间灰调含弱明度对比。色彩效果有梦一般的朦胧感、模糊、混沌。
高长调：亮色调含强明度对比。色彩效果亮、清晰、活泼而具有快速跳动的感觉。
高中调：亮色调含中明度对比。色彩效果柔和、欢快、明朗而又安稳、高短调：亮色调含弱明度对比。色彩效果极其明亮、辉煌、轻柔而又有不足感。
三、纯度对比。
将不同的两色或两种以上的颜色并置在一起，所形成的色彩鲜浊程度对比关系，称为纯度对比。由纯度对比所产生的结果必然呈现出鲜明的色彩更鲜明，灰浊的色彩更灰浊。各个色相的纯度值归纳为10个标准序列。其中消色纯度为0，光谱色纯度为9。
a0-3，为低纯度色彩。
b4-6，为中纯度色彩。
c7-9，为高纯度色彩。
在纯度基调的基础上，纯度对比也可分为强中弱三个档次。间隔3度以内的对比为纯度弱对比；间隔4～6度之间的对比为纯度中对比；间隔8度以上的对比称为纯度强对比。
色彩调和指将两种或两种以上的色彩组合在一起时产生的既协调又统一的视觉效果。
调和，是偏重于满足视觉生理的需求，用通俗的话来说，就是“看了觉得舒服”。色彩的调和就是在各色的统一与变化中表现出来的。
色彩调和的基本原理分为两个方面：同一调和与对比调和。
1、同一调和：强调色彩要素中的一致性关系，追求色彩关系的统一感。在色相、明度、纯度中有某种要素完全相同，变化其它的要素，称为同一调和。包括：
同一明度调和（变化色相与纯度）。
同一色相调和（变化明度与纯度）。
同一纯度调和（变化明度与色相）。
2、对比调和。
对比调和是以强调变化而组合的和谐色彩，达到某种既变化又统一的和谐美。几种调和的形式：
（1）在对比强烈的两色中，置入相应的色彩等差、等比的渐变系列，以使对比变得柔和。（2）通过面积的变化统一色彩。
（3）在对比各色中混入同一色，使各色具有和谐感。（4）在对比各色的面积中，互相置放小面积的对比色。
风景色彩教案篇十三
本课主要是让学生解色彩，感受色彩所反映的人的精神世界，进一步探索色彩的对比和色调，让学生了解自然界中各种各样的色彩，亲身体验如何用色彩表达自己的情感。并在学习过程中引导学生去发现、创造生活的美。
二、教学目标。
根据大纲的要求和教材的特点，结合学生的认知能力，本节课，我确定如下的教学目标：
（一）认知目标：通过观察、操作等活动，了解色彩与人的密切联系，认识并理解何为色彩，能够辩识各类色彩带给人们的不同心理感受。
（二）能力目标：通过讲解、示图、作用辅导，使学生体验色彩给人们带来的共同启示与情感，体会到不同色彩组合的表现力和感染力。从而让学生在色彩的情感体验中提高审美意识和审美能力，在教学活动中提高自我表达能力。
（三）情感目标：在探究新知的活动中，引导学生关注身边的事物，增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感。培养学生从色彩知识运用与审美双重功能中，感受美术的社会价值，从而进一步提高进行美的创造愿望，增强艺术修养。
三、教学重点与难点。
教学重点：色彩的联想及色彩的心理效应并会运用色彩知识表达自己的情感。
教学难点：运用色彩表达事物及情感的能力。
四、教法分析：
大自然和生活是我们最好的'老师，而对于色彩，我们再熟悉不过了，因而在本课的教学过程中我认为可以引导学生发现身边世界的色彩的精彩和神奇，并通运用多媒体辅助课堂教学，以及直观的绘画作品、图片等刺激学生的感官系统，打开学生的眼界和思维空间，促进学生进行大胆的想象和表达，从而突破教学难点。
因此我选用以下教学方法：
学生：初步感知——乐中体验——讨论探究——知识扩展——情感升华。
互动老师：引导观察——情景创设——启发点拨——汇总归纳。
五、学法分析。
学生只“学会”是不够的，重要的是如何激发学生“愿学”，指导学生“会学”。要让学生们能积极主动的学习，选择方法是很重要的，本课我具体采用以下方法：
（一）自主探究：通过一次次的观察，自己先讨论色彩的不同特征与对应的心理，让每一个学生都能得到肯定，使他们获得进一步学习的兴趣和动力。
（二）讨论学习法：学生在要论中学习，在学习中体验快乐，这样的学习方法是出于学生的兴趣，可以变被动为主动。
（三）尝试操作法：增强互动性，掌握色彩的实际运用。
六、教学过程设计：
（一）导入新课：
问题：为什么会看到色彩斑斓的世界。
生：因为眼睛的呈像原理。
[设计思路]：在本环节中，强调光的重要性。以及物体色彩的原理。
问题：天为什么呈现蓝色或红色。
问题：为什么红绿灯红是停绿是行。
问题：这两段音乐带给大家的是一种什么样的内心感受呢？
生：1、欢快的、充满活力的、热情地、奔放的-----有明亮的感觉。
2、寒冷的、悲伤的、凄凉的------有灰暗的感觉。
问题：哪些颜色可以表现出这两段音乐带给我们的内心感受？。
（二）新授：
ppt图片分别展示蓝天和红绿灯。
问题：天为什么呈现蓝色或红色。
问题：为什么红绿灯红是停绿是行。
[设计思路]：把光波的波长用提问的方式给大家解释出来，调动学生主动学习的欲望。
2、我们绘画用到不同的颜色。
问题1：三原色是哪几种颜色？
问题2：什么叫色相、色彩的纯度、色彩的明度？
[设计思路]：这些都是学生在初中色彩知识中的学习内容，提出这些问题，一是让学生回顾以往所学的基础知识，二是为接下来的调色游戏做好准备。
3、出示不同的色卡，让学生自己感受以下几种色彩的共同体验。
（1）色彩的冷暖感；（2）色彩的轻重感；
（3）色彩的软硬感；（4）色彩的兴奋与肃静感；
（5）色彩的明快与忧郁感；（6）色彩的华丽与质朴；
（7）色彩的远近感；（8）色彩的扩张与收缩感。
学生有了这些感受以后，对接下来用色彩表达情感有了一定的表达依据。
（三）学生操练。
分组用圆圈涂上颜色代表自己的现在的心情，并加以说明。
[设计思路]本环节的设计让学生学以致用，把所学与实际生活相联系，激发学生的学习兴趣，通过讨论能增强学生感受力并提高自己的语言表达能力，同时通过游戏与涂色练习，解决难点——色彩知识在生活中的应用。“素描靠功夫，色彩靠天赋”，色彩是靠感悟出来的，光练习是不够的，所以我在欣赏部分分类引导学生一起感受了一把同类色与对比色的不同色彩魅力，为下一阶段的设计应用打下良好基础。
2、色彩感悟。
出示两张绘画作品——梵高的《向日葵》、蒙克的《呐喊》。
问题：你能通过画面的色彩，理解此画所要表达的情感吗？
一种绘画语言，在绘画中所起的作用，并在今后学习中尝试通过色彩来分析、理解绘画作品。
（四）知识延伸，体验创作的快乐。
1、教师演示如何运用搭配色彩。
2、再出示两份色彩搭配的设计图案，供学生欣赏。
3、提出作业要求：以正方形做水平、垂直的疏密分割，在相应的空格中做色彩搭配训练。教师巡回辅导。
[设计思路]本环节的设计主要是针对绘画练习的。在作业设计上打破了常规的划分区域练习，而是选择了简单图形的色彩设计，这样的图形更直观更容易被学生接受。在色彩搭配上，为了色调的统一，选择同类色的层次变化不仅降低了难度学生更容易理解而且画面层次分明效果显而易见。
（六）课后练习。
观察身边不同事物给我们的感受，下次上课并加以解释。
[设计思路]：设计此课后作业，有利于课堂知识的深化，使学生在生活中能更好的运用美术。
风景色彩教案篇十四
色彩风景画是一种通过色彩的运用来表达自然风景的绘画方式。在我的创作过程中，我深深体会到色彩的重要性，它能够传达出丰富的情感和意境，给观者带来强烈的视觉冲击。在创作色彩风景画的过程中，我得到了很多的经验和启发，让我不断探索和提升自己的艺术能力。
第二段：色彩的选择与运用。
在色彩风景画的创作中，色彩的选择与运用是至关重要的。我通过观察自然风景的色彩变化，学习了如何运用不同的色彩来表现不同的景象和情感。例如，当我想要表现大自然的宁静与温暖时，我会选择暖色调，如红、黄等；而当我想要表现大自然的凛冽和疏离时，我则会选择冷色调，如蓝、紫等。通过合理的选择和运用，我能够更好地表达出风景画的中心主题和艺术情感。
第三段：对光影的把握。
光影是色彩风景画中不可或缺的元素。通过对光线的把握，我们能够更好地表现出画面的层次感和氛围。在我的创作中，我常常利用明暗对比来突出画面的重要部分，使其更加饱满和生动。同时，我也学习到了如何通过线条和阴影来表现出大自然中复杂的纹理和形状。光影的运用不仅让画面更加立体和具有视觉冲击力，还能够传达出独特的情感和氛围，使人产生共鸣。
第四段：情感的表达。
色彩风景画是一种表达情感的艺术形式。通过色彩的选择和运用，我能够将自己的情感和感受融入到作品中。当我心情愉悦时，我会选择明亮、鲜艳的色彩来表达快乐和活力；而当我心情低落时，我会选择暗淡、柔和的色彩来表达寂寥和忧伤。通过表达个人情感，我的作品得到了更多观者的认同和共鸣。
第五段：对自然的赞美与感悟。
创作色彩风景画给我带来了更多对自然的赞美和感悟。通过观察自然的风景和色彩变化，我不仅更加热爱大自然，也更加珍惜和感激它所赋予我们的一切。同时，通过创作色彩风景画，我也学会了如何用心去欣赏和品味自然的美，我深深体会到大自然的奇妙和独特之处，也更加明白了自然与艺术之间的密切联系。
总结：
色彩风景画的创作是一种富有艺术和表达情感的过程。在我的创作中，我通过对色彩的选择和运用、对光影的把握、对情感的表达等方面的探索，不断提升自己的艺术能力。同时，创作色彩风景画也让我更深地欣赏和感悟大自然的美丽和独特，通过艺术去表达对自然的赞美和情感，使我对生活更加热爱和珍惜。
风景色彩教案篇十五
色彩是我们生活中不可或缺的一部分，它能够给人带来愉悦、舒适的感觉，也能够影响我们的情绪和心理状态。然而，对于大多数人来说，色彩知识的了解和运用是比较有限的。因此，我报名参加了一期色彩风景培训课程，不仅希望能够开拓自己对色彩的认知，更希望能够将这些知识应用到日常生活中去。在这期培训过程中，我深刻体会到了色彩对于人们的重要性，并且学到了如何利用色彩来创造美好的生活。以下是我对这次培训的心得体会。
第一段：课程的选择和培训内容。
在选择这个色彩风景培训课程的时候，我将目光投向了专业性较强的课程。这个培训课程为我提供了丰富的色彩知识，并且结合了实践案例，让我能够更好地理解和应用这些知识。课程内容包括了颜色理论、色彩搭配和色彩运用等方面的知识。在整个培训过程中，我深刻感受到了色彩在我们生活中的重要性，也明白了色彩对于不同场景和目的的灵活运用。
第二段：对色彩的重新认识。
在这个培训中，我重新认识了色彩的多样性和魔力。色彩不仅是我们眼前看到的，还包括了人们对于色彩的主观感受和情感体验。我了解到不同的颜色可以引起不同的情绪和反应，例如红色会让人充满激情，蓝色则给人带来宁静和放松。对于色彩的重新认识，让我更加关注环境中的色彩搭配和运用，也能够更好地表达自己的情感和个性。
第三段：色彩带来的美好。
色彩可以给人们带来美好的感受和体验。在这期培训中，我学会了如何运用色彩来创造美丽的风景和氛围。通过正确的色彩搭配，我们可以让空间更具层次感和温馨感，还可以通过色彩修正来改善不同场景的光线状况。更重要的是，合理的色彩运用可以调节人们的情绪和心理状态，让我们在快节奏的生活中找到平衡和放松。
第四段：色彩在日常生活中的应用。
学完这个培训课程后，我开始在日常生活中运用色彩的知识。在家中，我重新布置了房间的色彩搭配，使用了一些温暖而柔和的色彩来创造温馨的氛围。我还发现，在自然环境中，通过观察和欣赏不同色彩的搭配，能够让我更加享受大自然的美景。此外，我还发现了色彩对于个人形象的重要性，适合自己的色彩可以让人看起来更加自信和有魅力。
第五段：持续的学习与实践。
通过这期色彩风景培训，我发现色彩知识的学习是一个渐进的过程，需要不断地学习和实践。因此，我决定在以后继续深入学习和了解色彩的知识。我将通过参加更多的相关培训和阅读相关书籍来不断扩充自己的色彩知识，也会将这些知识应用到日常生活和工作中去，让自己的生活更加美好和多彩。
总结：通过这次色彩风景培训，我不仅获得了丰富的色彩知识，更重要的是，我学会了如何运用色彩来创造美丽的生活。色彩给人们带来了美丽、舒适和愉悦的感受，也能够影响人们的情绪和心理状态。我将继续学习和实践色彩的知识，将这些知识应用到日常生活和工作中去，创造更美好的色彩风景。
风景色彩教案篇十六
第一段：引言（150字）。
色彩是绘画中最为重要的一种表现手段之一。在风景画创作中，色彩的运用直接影响着作品的观赏效果和艺术价值。经过多年的绘画实践，我深刻认识到了色彩在风景画创作中的重要性，并积累了一些心得体会。本文将结合自己的创作经验，探讨色彩在风景画创作中的运用技巧和创作心得。
第二段：色彩对风景画的影响（250字）。
色彩是表现自然景物的关键因素之一，它直接影响着人们对画面的感受和情绪的产生。在风景画创作中，通过色彩的选择和运用，可以表达出不同的季节、天气、时间和气氛等感受。例如，温暖的红、橙色调能够营造出夏日的炎热和活力，而冷静的蓝、绿色调则可以表达出秋天的沉静和冷清。因此，在风景画创作中，我们需要准确把握自然景物的色彩特点，并灵活运用色彩来表现感受。
第三段：色彩运用技巧（350字）。
在色彩风景画创作中，除了要准确表达自然景物的色彩特点外，还需要注意色彩的运用技巧。首先，我们可以运用色彩的对比来增强画面的层次感。比如，运用冷暖色调的对比，可以突出前景和背景的差异，使画面更有立体感。其次，我们应该注意色彩的搭配和平衡。不同色彩的组合会产生不同的效果，我们可以通过搭配相近的色彩来营造出柔和的气氛，也可以通过对比色彩的搭配来制造强烈的冲击力。另外，还可以运用色彩的明暗和饱和度的变化来增强画面的表现力，使画面更具有生动感和立体感。
在实践中，我也积累了一些关于色彩风景画创作的心得体会。首先，要注重观察自然，掌握不同季节和天气下的色彩变化。只有深入了解真实的色彩，才能更好地运用色彩表现感受。其次，要勇于尝试和创新，不拘泥于传统的色彩表现方式。绘画是创意的艺术，我们可以通过自己的想象和灵感来创造出独特的色彩效果。最后，要不断学习和探索。色彩是广阔而深奥的，我们应该不断学习和借鉴他人的经验，提升自己的创作水平。
第五段：总结（200字）。
在风景画创作中，色彩是表达自然景物和感受的重要手段。通过准确把握自然景物的色彩特点和灵活运用色彩的对比、搭配和变化等技巧，我们可以创造出具有立体感和生动感的风景画作品。在实践中，我们还需要注重观察和创新，不断学习和探索，以提升自己的创作水平。相信通过不懈的努力和实践，我们能够更好地运用色彩来表达自己的感受和思想，创作出更具艺术价值的风景画作品。
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