教案的使用应注重与学生的互动，注重学生的主动性和创造性，促进他们对知识的理解和运用能力的培养。教案的编写需要注意教学过程中可能出现的问题和解决方案。教师编写教案时还应考虑到学生的学习动机和兴趣，激发他们的学习潜能。
色彩的感情教案篇一
一、引入课题，学习第一段。
1、看图片复习学过的春天的词语。
2、春回大地，万物复苏。春天的雨又是什么样的呢?（板书：春雨）看图读课文第一段。认识“线”字。“线”是很细的，跟丝织品有关，所以是“绞丝旁”。
3、春雨像春姑娘纺出线的线，还像什么呀？（牛毛、针尖……总之落到地上，是那么轻、那么轻……）。
4、谁来读出春雨的“轻”、“细”呢？（副板书：轻、细）。
二、那春雨又是什么色彩的呢？（补充课题板书：的色彩）。
1、（出示课文第二段，引读）“田野里，一群小鸟……”他们争论的是什么问题呢？谁来读一读？读词识字“到底”的“底”、“颜色”的“颜”。
2、这真是一个有趣的问题，读词“问题”、“有趣”。
（交流识字方法）。
三、学习3-5自然段。
1、自读，读准字音。
2、谁来帮小燕子说说它的想法？
（1）情境朗读，逐渐读准读通。
（2）小燕子的话有几句?分别讲了几层意思？（板书：绿落淋）。
（3）师指着板书引读燕子的话。
3、麻雀是怎么争论的，快读一读吧。
（1）它也说了几句呢？你从哪个词语看出它是在“争论”（“不对”）。
（2）逐句朗读，板书：红洒滴。
（3）分组比赛读，看谁“争论”得赢。
（4）体会用词。同样是雨往下落，你瞧，小作者分别用了“落、淋、洒、滴”四个不同的词语，它们都有三点水，请你们看看它们的“水”都在哪里呀？（引导学生发现特点，识记生字“淋、洒、滴”）。
4、听了小燕子、麻雀的争论，小黄莺不服输了，快看它怎么说的吧。
（1）你从哪里看出小黄莺不服输？你该怎么读读这一句呢？
（2）然后它举例子了，举的什么呢？
（3）谁来帮老师把黑板下面的词语补充完整呢？（生说师写）。
5、聪明的孩子，发现了吗？它们争论的话有什么相同之处：
小结：它们争论的时候，都是先说自己的观点，再举例子来说明，而且都是两个例子，都有“也”字。还记得他们举的说明例子吗？一起填一填。（看幻灯片填空）。
6、咱们来演一演，看谁“争论”得最像。（小组——上台戴上头饰）。
7、猜一猜：春雨到底是什么颜色的？让我们睁开眼睛去观察春雨吧！
用“春雨（）在（），（）就（）了。”的句式说说自己眼中的春雨。
四、引读6自然段。
春雨沙沙沙，好像在说话：亲爱的小朋友们，我本身是无色、透明的，但能给大地带来万紫千红。因此，我也是多姿多彩的。
五、认读生字。
2春雨的色彩。
小燕子(图片)绿落（草地）淋（柳树）。
争论麻雀(图片)红洒（桃树）滴（杜鹃）。
小黄莺(图片)黄落（油菜花）落（蒲公英）。
色彩的感情教案篇二
2.课件出示带拼音的生字:。
线论趣题底颜淋洒滴油欢。
(1)学生自由拼读。
(2)带拼音齐读后去拼音齐读。
(3)同桌合作，拿出生字卡片互读，并介绍识字的方法。
(4)开小火车读生字，用“欢”“题“”滴”组词。
3.在这些生字宝宝中你发现了什么？
让学生自由说。例“:淋、洒、滴、油”都有三点水“;线、论、颜、淋、洒、滴、油、欢”都是左右结构的字等等。
4.游戏猜字。
(1)春雨落在树林前。(淋)。
(2)动作表演:滴管滴水(滴);。
洒水壶浇水(洒)。
5.检查巩固:全班快速读字词卡片。
设计意图:赋予生字生命，使学生感到亲切，愿意与它们交朋友。在交朋友的过程中认识了生字，记住了字形，孩子们不觉得乏味。
色彩的感情教案篇三
2.利用课件出示第一自然段。
(1)学生自由读。
(2)指名读，师生共同评议。
3.春雨像什么？想一想，春雨与夏天的雨有什么不同？
(1)引导学生再读第一自然段，读好“沙沙沙，沙沙沙”。(配乐)。
(2)联系实际说说，你在雨中最想做什么？
设计意图:调动孩子的各种感官，引导学生读好第一自然段，把孩子的情感移入文境，再次去感受文本，感受春雨之美。
色彩的感情教案篇四
教学目标：
1、知识与技能：掌握色彩的有关基础知识。
培养学生自主学习的能力。
提高学生的色彩感知能力和表现能力。
2、发展目标：培养学生的创造性思维。
3、情感态度与价值观：培养学生探索新知识的兴趣。
培养学生以审美之心来感受生活。
教学重点：影响人们色彩联想的因素教学难点：色彩的感情是如何产生的。
教学方法：多媒体课件，网络平台，互动式教学教学过程：
一、组织教学：（略）。
二、导言：
师：课件展示图片，提出问题——为什么不同的物体会呈现不同的色彩？生：思考回答。
师：总结、引入：好，简而言之，不同的物体之所以呈现不同的色彩是因为不同。
分子结构的物体反射了不同的色光。从色彩产生的原理来看，色彩是物理性的，它本身毫无感情可言，但在现实生活中，不同的色彩又的确能给人以不同的心理感受，例如：当我们看到黄色时，我们会觉得明朗、活泼，当我们看到蓝色时，又会感到安静、深邃、辽阔和冷淡等，这究竟是什么原因呢？这就是我们今天要学习的内容。
三、教授新课：
（一）色彩的感情是怎样产生的：师：出示色彩范例，提出问题。
太阳：是地球上绝大多数生物的生命之光，他给人以生命的力量，冬天在同样的温度下，有太阳我们就会感到暖洋洋的，夏天，太阳那热辣辣的感觉，相信每一名同学都还记忆由新，所以我们想到了太阳就会产生温暖、热烈的感觉。
鲜血：我们每个人的身体里都流淌着鲜血，血液是人的生命之源，所以。
当我们想到了鲜血，我们就会想到生命和健康，但常态下我们是看不到血液的，我们什么时候能看到血？[提问]对，只有当我们的身体受到了伤害，破损时，我们才能看到，但这时我们的生命也受到了威胁，所以当我们想到血液时我们又会感到危险。
红旗：在我国从南昌起义开始，是所有革命队伍的旗帜，所以，至少是我国人，一看到红旗就会想到革命、积极、奋进等。
红花：是美丽的娇艳的，当她盛开的时候，我们会感到充实、饱满，美丽。火焰：与太阳一样使我们感到温暖、热烈、比如我们常形容某人对某事有火一样的热情。但当火出现在不恰当的地方，那将是一种灾难，我们就会感到危险。
[课件展示，使抽象的理论视觉化，具象化]。
3、小结：联想使色彩产生感情。
4、练习：以红色的补色绿色为例，学生讨论、分析、总结。
[课件图片展示，表格式总结展示]。
（二）色彩联想：
师：布置任务自学，请把教材翻到264页，结合我们以上的分析，思考、讨。
论这样两个问题：
1）给色彩联想下一个准确的定义。
由某种色彩想到某种事物或产生某种感受的心理过程。2）色彩联想有哪几种类型？
a、具象联想：b、抽象联想：
[课件表格式总结展示]师：同学们在日常生活中，是不是有这种感受，每个人对色彩的感情与喜好是不同的，这又是为什么呢？这就是我们接下来要探讨的内容，（三）影响人们色彩联想的因素：
师：设问激趣，做出范例[给出链接网址]生：学生分组讨论,充分利用网络资源，收集资料，分析探讨。老师抓住有见地的观点给予鼓励。
a、职业：b、宗教信仰：c、民族：d、文化程度：e、个人经历：等„„。
影响人们的色彩联想与感情的因素还不止这些，这就需要我们在生活中多观察与思考，这些是我们必须牢记的，因为设计美术与纯美术不同，我们要面对客户与目标人群，单就色彩而言我们的作品首先要符合客户的要求，要考虑到目标人群的爱好甚至是禁忌。所以有人形容说：“设计艺术是带着镣铐的舞蹈”，可能有的同学觉得很难，其实每个事情都有他的两面性，限定既是束缚，更是挑战，这就更需要我们努力学习、开阔视野，全面提高自己的综合素质，培养自己拥有善于发现美的眼睛、善于感悟美的心灵、善于创造美的双手。当有一天你设计的作品既满足了客户的要求又充分发挥了自己的个性与想法，那种快乐是无与伦比的。
四、小结：[课件图表示展示，使课程内容条理化，思路清晰。同时也是板书设计]。
五、课堂练习：
师：下面我们来作两组色彩联想表现法练习，[课件展示色彩设计图片]。
对食物的联想，可以产生色彩的味觉。
酸未成熟的果实，以绿色为主，加上黃、黃绿。甜成熟的果实，以黃、橙、红及其明色调为主。
苦咖啡，中药的色彩连想，以黑、褐灰色为主，低明度、低彩度的浊色。辣。
辣椒的色彩连想，以红、绿的鮮色表现刺激性。
2、这是四幅表达四季的色彩图片，请同学们分析一下，个表达了哪个季节，为什么？
六、作业设计：师：设定作业内容，课题：用色彩表达“喜、怒、哀、乐”四种情绪。
规格：1200*1200像素。
七、教学后记：
色彩的感情教案篇五
2.反馈，学生回答，教师在小燕子、麻雀、小黄莺图片的旁边板书“绿“”红“”黄”。
六、精读课文，理解感悟。
2.学生自由读。
3.品读美句。
(1)谁能读一读你喜欢的颜色，让同学们都能感受到你是真的喜欢。
(2)指名读、比赛读3～5段，师生共同评议。
4.师生齐读3～5段。
设计意图:充分发挥学生的自主性，让学生选自己喜欢的颜色读，给学生自主感受的机会。以读为本，以读促情，引导他们发现阅读的乐趣。
色彩的感情教案篇六
人类从一生下来就开始了对世界的认识，而这个认识，便是从色彩开始的。
色彩是世间万物存在形式中的一个重要因素，是它的存在丰富了世界视觉感受的层次，它在我们的生活中有着极其重要的地位，因此在设计艺术中，它也是我们必然要研究和学习的一门重要课程。
因为有了色彩，世界才会精彩纷呈；因为有了色彩感觉，人类才能准确、完整地接受这精彩纷呈的世界。人们的生活与色彩有着密切的关系，由色彩造成的心理上的满足感和刺激感，不断影响着人们，色彩完全融合于人们的生活中，成为现代生活的一个重要特征。在设计的诸要素中，色彩被认为是商品上一大价值，对于设计者和消费者都是极为重要的。一件设计作品的成败，在很大程度上取决于色彩运用的优劣，美的色彩具有美化和装饰性效果，能够引起人们的共鸣。
虽然，大多数人都能够感知色彩；但是后天的教育、感染、熏陶、训练在相当程度上起着决定性作用。因此我们通过色彩构成的教学环节，靠严格的科学训练，从对色彩的理性认识着手来提高学生的色彩认知力和色彩感悟力。
学习目的和要求：
1.从感性和理性两方面真正去触摸身边的色彩，用情感区体会不同色彩带来的不同感受，用科学的方法去了解和分析每种色彩的特点及色彩之间的关系，从色彩的性质、特征出发，研究色彩的对比调和规律，从而达到熟练组织各种色彩构成并显示色彩的表现力。2.通过一系列写生和练习，掌握运用色彩的基本方法与技巧，增强色彩的敏感度，丰富自己的色彩层次，提高色彩修养和审美品位，并养成用色彩去观察和理解世界的观察习惯。3.明确本课程对色彩的学习是基于为设计而服务的目的。
学习方法：
1.色彩来自大自然，观察大自然中的色彩层次与搭配规律。
2.色彩也丰富着我们的生活，仔细观察生活中的各种商品的用色，观察画册以及各种设计作品如何搭配色彩，哪些是自己喜欢的，哪些觉得好看不好看，思考为什么。3.课堂记笔记，会记笔记（并非一字一句记笔记）；生活中养成随时记录自己想法的好习惯。
第一章色彩与设计的概念。
第一节色彩对设计的基本意义。
一、何为色彩。
1.色彩的产生——光的作用。
2.色环。
1）伊登十二色相环。
2）孟赛尔色立体。
二、何为设计。
三、色彩在设计中的作用和重要性。
第二节色彩的基础知识。
一、关于色彩的一些基本概念1.原色、间色、复色2.补色。
3.条件色、光源色、固有色、环境色。
二、色彩的属性1.色相2.明度3.纯度。
第一章色彩与设计的概念。
第一节色彩对设计的基本意义。
一、何为色彩。
1.色彩的产生——光的作用。
色彩的产生离不开光的作用，它是光线通过物体的反射作用于人的视觉和大脑的结果，是一种视知觉的感受。色的概念实际上是不同波长的光刺激人的眼睛的视觉反映。对于色彩的感知，必须具备光源、物体、人眼和脑等基础条件。
1676年，牛顿在实验室里用三棱镜证明了色彩的客观存在，说明了太阳光是由光谱中的色光即红、橙、黄、绿、青、蓝、紫构成的。由此可见，光和色是分不开的，光是色的先决条件，反映到人们视觉中的色彩其实是一种光色感觉。
根据牛顿的理论，英国物理学家汤麦斯经过研究又得出一个结论：光的三原色是红、绿、蓝。
每一种物体对各种波长的光都具有选择性吸收、反射或透射的特性。
以物体对光的作用而言，对于不透明的物体，它们的颜色取决于对波长不同的各种色光的反射和吸收情况。如果一个物体几乎能反射阳光中所有的色光，那么它就是白色的；如果一个物体几乎能反射阳光中所有的色光，那么该物体是黑色的；如果物体只反射波长520纳米左右的光，而吸收其他波长的光，那么该物体则呈绿色。
因此不透明物体的颜色是由它所反射的色光所决定的，而透明物体的颜色是由它所透过的色光决定的。如红色玻璃之所以呈红色，是因为它只透过红色的光而吸收其他色光的缘故。
色彩像音乐一样，是一种感觉。音乐需要依赖音阶来保持秩序，而形成一个体系。同样的，色彩的三属性就如同音乐中的音阶一般，可以利用它们来维持繁多色彩之间的秩序，形成一个容易理解又方便使用的色彩体系。则所有的色可排成一个环形。这种色相的环状配列，叫做色相环。
2.色环。
1）伊登十二色相环。
伊登十二色相环是由原色（primaryhues），二次色（secondaryhues）和三次色（tertiaryhues）组合而成。色相环中的三原色是红、黄、蓝色，彼此势均力敌，在环中形成一个等边三角形。
2）孟赛尔色立体。
孟赛尔(alberth·mumseiu是美国色彩学家、美术教育家。他创立的孟赛尔颜色系统(munsellcolorsystem)以三维空问的近似球状模型把色彩的色相、明度、纯度这3种视觉特征全部表示出来。孟赛尔色立体对色彩的分类和标定符和人的逻辑心理及色彩视觉特征易干理解。
3）奥斯特瓦尔德体系。
奥斯特瓦尔德颜色系统的基本色相为黄、橙、红、紫、蓝、蓝绿、绿、黄绿8个主要色相，每个基本色相又分为3个部分，组成24个分割的色相环，从1号排列到24号。在24色色相色环中彼此相隔十二个数位或者相距180度的两个色相，均是互补色关系。
二、何为设计。
设，设想，设定；计，计划，策划。所谓“设计”，是指针对一个特定的目标，在计划的过程中求得一种问题的解决策略，进而满足人们某种需求的行为活动。
因此设计是一个解决问题的活动过程，不仅仅是设想，需要将设想具体化、物化，用实体实现，它有着严谨而科学、系统的方法和步骤。
三、色彩在设计中的作用和重要性。
在现代生活中，消费者在购买一件商品时，除了对该商品的质量、性能有一定的要求，它的外形或外包装也成为了人们参考的一个重要元素，不同感觉的外观设计会赋予商品不同的个性和气质，从而满足不同层次和消费人群的心理需求，而色彩在商品的外观设计中充当了非常重要的角色。
1.它是设计传播的首要印象，是产品外观美的一个重要元素。
2.更加快捷地传达产品的思想、理念，有助于消费者更快更准确地捕捉产品的设计定位。3.能体现不同地域不同时代的文化，传达不同商品的时代或文化背景。
即色彩的相互作用，是从人对色彩的知觉和心理效果出发，用科学分析的方法，把复杂的色彩现象还原为基本要素，按照一定的规律去组合各构成之间的相互关系，再创造出新的色彩效果的过程。
色彩构成是艺术设计的基础理论之一，它与平面构成及立体构成有着不可分割的关系，色彩不能脱离形体、空间、位置、面积、肌理等而独立存在。
2.包豪斯。
包豪斯（bauhaus,1919—1933），是德国魏玛市的“公立包豪斯学校的简称,后改称“设计学院”，习惯上仍沿称“包豪斯”。是世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学院。
包豪斯是一所设计学校，开设有建筑、纺织、陶瓷、金工、玻璃、雕塑、印刷等科目。设计理论上，提出了三个基本观点：
艺术与技术的统一（工业革命）；
设计的目的是人而不是产品（设计为大众服务）；
设计必须遵循自然与客观的法则来进行。
这些观点对于设计的发展起到了积极作用，使现代设计逐步由理想主义走向现实主义。
包豪斯的重要贡献之一就是开创了“基础课程”的教育——平面构成、色彩构成和立体构成三大构成课。它的设计教育理念有着深远的影响，其教学方式成了世界许多学校艺术教育的基础，它培养出的杰出建筑师和设计师把现代建筑与设计推向了新的高度。
至今，三大构成的基础课程已更加完善，并被全世界艺术院校所采纳，成为艺术院校设计专业的必修课。
第二节色彩的基础知识。
一、关于色彩的一些基本概念。
1.原色、间色、复色。
原色（一次色）：是混合产生各种色彩的最基本的色，是任何色彩无法调制出来的。
间色（二次色）：是两种原色的等量混合。如黄色+蓝色=绿色，那么绿色就是间色。
复色（三次色）：在间色的基础上产生，是两种间色或三原色的适当混合。
二次色橙、紫、绿色，处在三原色之间，形成另一个等边三角形。红橙、黄橙、黄绿、蓝绿、蓝紫和红紫六色为三次色。三次色是由原色和二次色混合而成。
井然有序的色相环让使用的人能清楚地看出色彩平衡、调和后的结果。
2.补色。
在色环中，一个原色与相对应的间色互称为补色。补色对比是最强烈鲜明的对比。
在对色彩的观察与感受中，补色对比的情况是普遍存在的，每一个颜色都有其相应的补色。
3.条件色、光源色、固有色、环境色。
条件色，是特定条件下的色光关系，即什么色的物体在怎样的光照下与周边什么样的色彩产生的相互关系。光源色、固有色和环境色都是由条件色体系派生出的把握色彩关系的重要因素。
光源色，就是光源的颜色，光照物体本身的颜色，如窗外漫射的白光没有显著的色感，但会微微偏冷；家里的台灯带暖色；晚上的霓虹灯五颜六色等等。不同的色光照在物体上，会使物体的亮部收到光线色的影响。光源色可以或多或少地改变物体本来的色彩。
固有色，即物体本身原有的颜色。固有色也是在阳光的投射下产生的，它反映出来的色彩比较全面而纯正，因此称它为概念上的固有色。
环境色，是指物体在不同环境里，其固有色会受到环境色彩的影响而产生变化，即环境的色彩反射到物体上，及物体色彩与环境色彩对比中产生的色彩变化，这变化的色彩称为环境色，一般绘画色彩，都着重研究环境色的色彩规律与色彩效果。
首先，色彩大致分为两类：无彩色和有彩色。
无彩色，是指白色、黑色或由这两种色调合形成的各种深、浅不同的灰色。按照一定的变化规律，它们可以排成一个系列，由白色渐变到浅灰、中灰、深灰到黑色。
有彩色，就是具备光谱上的某种或某些色相，统称为彩调，如红、橙、黄、绿，青、蓝、紫等颜色，不同的有彩色具有不同的特征和属性，任何有彩色都具有三个基本特征：色相、纯度、明度。熟悉和掌握色彩的属性，对于认识色彩和表现色彩是极为重要的。
1.色相。
是色彩的最大特征。所谓色相是指色彩的相貌，区别各种不同色彩的名称，也就是辩别色彩的差异，指不同波长的光给人的不同的色彩感受。
在可见光谱中，红、橙、黄、绿，青、蓝、紫每一种色相都有自己的波长与频率，它们从短到长按顺序排列，就像音乐中的音阶顺序。只要色彩的波长相同，色相就相同，波长不同才产生色相的差别。色相的种类很多，可以识别的色相可达160个左右。如孟赛尔色相环和奥斯特瓦尔德的色相环等。
色相体现着色彩外向的性格，是色彩的灵魂，光谱中的色相构成了色彩体系。
2.明度。
指色彩的明暗程度，对光源来说可以称为光度。任何色彩都可以还原为明度关系来考虑，明度关系可以说是搭配色彩的基础。
色彩的明度变化有两种情况：
不同色相之间的明度变化：比如，白比黄亮、黄比橙亮，橙比红亮，红比紫亮，紫比黑亮。
相同色相之间的明度变化：在某种颜色中加白，亮度就会逐渐提高，相反，加黑色亮度就会变暗。
3.纯度。
指色彩的鲜艳程度，也叫饱和度。原色是纯度最高的色彩。颜色混合的次数越多，纯度越低；反之，纯度则高。原色中混入补色，纯度会立即降低、变灰。
思考：
1.一个色彩加黑会怎样改变它的纯度？加白呢？
2.黑色和白色哪个的纯度更高？
在七种基本色中，除各自有各自的最高纯度外，它们之间也有纯度高低之分，红色纯度最高，而绿色纯度相对低些，其余色居中。
明度、纯度、色相三要素的关系：
任何色彩（色相）在纯度最高时都有特定的明度，假如明度变了，纯度就会下降。
a、高纯度的色相加白或加黑，降低了该色相的纯度，同时也提高或降低了该色相的明度。
b、高纯度的色相加与之不同明度的灰色，降低了该色相的纯度，同。
时使明度向该灰色的明度靠近。
c、高纯度的色相如果与同明度的灰色混合，可构成同色相同明度不。
同纯度的系列。
（观察明度表和纯度表的区别）。
思考：
1.是否存在只有色相而没有纯度和明度的色？
2.是否存在只有纯度而没有色相和明度的色？
作业：
一、临摹“伊登十二色环”一幅。
要求：1.作业绘于a4（16开）大小素描纸上。
2.色环为直径13cm的圆形。
3.工整干净，色彩准确，右下角标明姓名学号。
二、选择一种颜色，分别临摹其明度表和纯度表上的变化。
要求：1.作业绘于a4（16开）大小素描纸上。
2.色带每格为1.5×2cm，至少12格以上。
3.工整干净，色彩准确，右下角标明姓名、学号、日期
不同波长的光作用于人的视觉器官而产生色感时，必然导致人产生某种带有情感的心理活动。事实上，色彩生理和色彩心理过程是同时交叉进行的，它们之间既相互联系，又相互制约。在有一定的生理变化时，就会产生一定的心理活动，反之亦然。
如，红色能使人生理上脉搏加快，血液升高，心理上具有温暖的感觉。长时间红光的刺激，会使人心理上产生烦躁不安，在生理上寻求相应的绿色来补充平衡。因此，色彩的美感与生理上的满足和心理上的舒适感有关。
第二章色彩的心理性。
第一节色彩心里与年龄第二节色彩的心里错觉第三节色彩表情。
第二节色彩心理与年龄。
9岁儿童：绿色。
—15岁男生：绿、红、青、黄、白、黑—15岁女生：绿、红、白、青、黄、黑。
随着年龄的增长，人们的色彩喜好逐渐向复色过度，向黑色靠近，也就是说年龄越近成熟，所喜爱的色彩愈倾向成熟。
第二节色彩心理错觉。
色彩的直接心理效应来自色彩的物理光刺激对人的生理发生的直接影响。科学家发现，颜色能影响脑电波，脑电波对红色反映是警觉，对蓝色的反应是放松。处在蓝色环境中，人的脉搏会减缓，情绪也较沉静。不少色彩理论中都对此做过专门的介绍，这些经验向我们明确地肯定了色彩对人心理的影响。
冷与暖：
冷色与暖色便是依据心理错觉对于颜色的物质性印象，大致由两个色系产生。波长长的红光和橙、黄色光，本身有暖和感；相反波长短的紫色光、蓝色光、绿色光，有寒冷的感觉。
你能举出生活中运用颜色冷暖特性的例子吗？
此外，冷色暖色除了给我们温度上不同的感觉以外，还会带来其他感受，如重量感，湿度感等。比如说，暖色偏重，冷色偏轻；冷色显得湿润，暖色显得干燥；冷色有很远的感觉，暖色则有迫近感。
一般来说，由于冷色有后退感，暖色有前进感，因此若想使狭窄的空间变得宽敞，应该使用明亮的冷调。
当然，既然是心理感受，那么色彩给人的感觉就不是绝对的，因为每个人的心理活动都会不同。所以即便是冷暖，也是相对而言的，没有绝对的冷色也没有绝对的暖色。
轻重、软硬：
色彩能使人看起来有轻重感，一般来说，明度越高，感觉越轻，明度越低感觉越重。暖色系的色彩感觉较重。冷色系的色彩感觉较轻。但造成轻重感的最大因素，还是明度高低的影响最大。
总括来讲：决定色彩轻重感觉的主要因素是明度，即明度高的色彩感觉轻，明度低的色彩感觉重。其次是纯度，在同明度、同色相条件下，纯度高的感觉轻，纯度低的感觉重。
物体的质感给色彩的轻重感觉带来的影响是不容忽视的，物质有光泽、质感细密、坚硬给人以重的感觉，而物体表面结构松、软，给人感觉就轻。
同祥，色彩的软硬感觉为，凡感觉轻的色彩给人的感觉均软而有膨胀的感觉。凡是感觉重的色彩给人的感觉均硬而有收缩的感觉。
兴奋与沉静感：
不同的色彩刺激我们，使之产生不同的情绪反射，能使人感觉鼓舞的色彩称积极兴奋的色彩。而反之，使人消沉或感伤的色彩称之为消极的沉静色彩。
影响感情最历害的是色相，其次是纯度，最后是明度。
会引起观者兴奋感的颜色如红色、橙色等。称为（兴奋色）；而使人有沉静感的颜色，如蓝、蓝绿……等色，称为（沉静色）。
大致来说，亮暖色属于兴奋色，而冷色属于沉静色。就明度而言，明度高的颜色富极积性，为兴奋色，深的颜色较消极，属于沉静色。纯度方面，则纯度越高越富极积性，纯度越底则富消极性；因此，高纯度的色彩为兴奋色，而低纯度的色彩为沉静色。
爽朗与阴忧感、华丽与朴素感、色彩的音感、色彩的味觉感、季节感。
第三节色彩的表情。
色彩本身是没有灵魂的，它只是一种物理现象，但人们却能感受到色彩的情感，这是因为人们长期生活在一个色彩的世界中，积累着许多视觉经验，一旦知觉经验与外来色彩刺激发生一定的呼应时，就会在人的心理上引出某种情绪。
无论有彩色还是无彩色，都有自己的表情特征，当其属性（明度、色相、纯度）发生变化时，颜色的表情也随之变化。因此，要说出各种颜色的表情特征，就像想要说出世界上每个人的性格特征那样困难，然而对典型的性格做些描述，总还是有趣并可能的。
红色：
红色是强有力的色彩，是热烈、冲动的色彩。
“在深红的底子上，红色平静下来，热度在熄灭着；在蓝绿色底子。
上，红色就像炽热燃烧的火焰；在黄绿色的底子上，红色变长了一个冒失的、莽撞的闯入者，激烈而不寻常；在橙色的底子上，红色似乎都被郁积着，暗淡而无生命，好像焦了似的。”
——约翰·伊顿。
橙色：
橙色的波长仅次于红色，因此它也具有长波长的特征：使人脉搏加速，并有温度升高的感受。橙色是十分活泼的光辉色彩，是暖色系中最温暖的色彩，它使我们联想到金色的秋天，丰硕的果实，因此是一种富足的、快乐而幸福的色彩。
黄色：
黄色是亮度最高的颜色，在高明度下能够保持很强的纯度。它象征着光芒、希望、智慧、财富或权利等。黑色或紫色的衬托可以使黄色达到力量无限扩大的强度。白色是吞没黄色的色彩，淡淡的粉色也可以像美丽的公主一样将骄傲的黄色征服。
黄色最不能承受黑色或白色的侵蚀，这两个颜色只要稍微的掺入，黄色即刻失去光辉。
绿色：
说到绿色，你会想到哪些词语？
宁静、平和、新鲜、单纯、青涩、宽容……。
蓝色：
说到蓝色，你会想到哪些词语？
蓝色是博大的色彩，天空和大海最辽阔的景色都呈蔚蓝色，无论深蓝色还是淡蓝色，都会使我们联想到无限的宇宙或流动的大气，因此蓝色也是永恒的象征。
蓝色又是绝望的同义语，所谓“蓝色的音乐”实质就是“悲伤的表示”。
紫色：
说到紫色，你会想到哪些词语？
娇柔、安祥、高尚、艳丽、优雅、华丽、高贵、梦幻。
———约翰·伊顿。
黑色：
灰色：
白色：
视觉形象是靠协调的色彩来体现的，色彩的搭配不仅体现着美学的诉求，而且是一种可以强化的识别信号。色彩是记忆、象征、情感的集合。可以说，色彩是一种艺术，它有超乎寻常的力量，可以表达出各种情感，引发心理上的连锁反应。
第三章。
第一节色的混合一、三原色。
二、加色混合。
三、减色混合。
第二节空间混合。
一、定义。
二、空间混合规律。
三、空间混合的特点。
第三节色彩推移。
一、明度推移。
二、色相推移。
三、纯度推移。
四、冷暖推移。
第一节色的混合一、三原色。
色光的三原色（三基色）：红、绿、蓝。
颜料的三原色：红、黄、蓝。
二、加色混合。
从物理光学试验中得出，光的三原色以不同比例的混合几乎可以得出自然界所有的颜色，如。
红光﹢绿光﹦黄光。
红光﹢蓝紫光﹦品红光。
蓝紫光﹢绿光﹦青光。
红光﹢绿光﹢蓝紫光﹦白光。
随着不同色光的混合量的增加，色光的明度也在逐渐加强，所以叫加色混合，当全色光混合时，则可趋于白光，它较任何色光都明亮。加色混合效果是由人的视觉器官来完成的，因此是一种视觉混合。彩色电视的色彩影像就是应用加色混合的原理设计的。
三、减色混合。
有色物体（包括颜料）之所以能显色，是因为物体对色谱中的色光选择吸收和反射所致。“反射”的部分色光被我们看到，“吸收”的部分色光，也就是“减去”的部分色光。当两种以上的色料相混合或重叠时，相当于照在上面的白光中减去各种色料的吸收光，剩余反射部分就是色料混合或者重叠的颜色，所以又称减色混合。混合的颜色越多，吸收光越多，反射光越少，最后呈现出的颜色趋近于黑色。
第二节空间混合。
一、定义。
将两种或两种以上的颜色并置，放在一起，通过一定的空间距离，在人的视觉内达成的色彩混合称为空间混合。
空间混合并不是真正的色彩混合，而是通过人们先看到的颜色的视觉残留，加载到后看到的颜色上所产生的视觉混合，这种混合方式不会使色彩本身改变，而是取参与混合的颜色的三属性的中间值，所以也被称为中间混合。点彩画法就是利用这种原理。
二、空间混合规律。
1.补色关系：可得到无彩色系的灰和有彩色系的灰。
2.非补色关系：得到二色的中间色，如红与青混合，得到红紫、青紫等。3.有彩色与无彩色：也产生二色中间色。如红与白。4.所得新色彩的明度，相当于混合色的中间明度。
三、空间混合的特点。
1.近看色彩丰富，远看色调统一。在不同视觉距离中，可以看到不同的色彩效果。2.色彩有颤动感、闪烁感，适于表现光感，印象派画家惯用这种手法。
作业：
自选一张彩色图片，构成一幅完整的空间混合作品。
要求：
1.作业绘于四开大小水分纸上。
2.以网格形式进行空间混合，网格大小均匀，网格不少于。
30×30。3.突出“空间混合”的概念，准确把握图片色彩，抓住空间混合的色彩规律，避免出现生硬的形或线，应以色块为画面构成的基本元素。
4.画面干净整洁，并附上所选原始图片，右下角注明作业名称、班级、姓名、指导老师、日期。
图片的选择：
第三节。
色彩推移是一种有规律、有联系、有秩序的运动构成。在进行色彩推移构成的时候，一个色阶连着一个色阶，每一个色阶都含有上一个色阶的色彩成分，部分的反复，有节奏的变化，使画面充满联系，形成一种秩序美。
一、明度推移。
指一种色彩在纯度和色相不变的同时，仅明暗发生逐渐变化，所造成的色彩构成。
明度推移一般不使用纯度较高的色彩，那样容易使人感到有明显的纯度变化，所以明度推移通常选用一种明度与纯度都较低的色彩，逐渐加白，不加其他任何颜色，依次调出明度各不相同而明度差又相等的色阶，构成明度序列。色阶越多，则画面律动效果越强烈。
二、色相推移。
指色彩通过连续的逐渐变化，从某一色相推移至另一种色相。在进行纯度推移时，一般选用两种或两种以上纯度较高的色彩，可以使用两色相加，或模拟两色相加为中介色，使推移自然流畅。
三、纯度推移。
纯度推移是指某一纯色向无彩色系逐渐变化造成的色彩构成。一般使用与该纯色同一明度的无彩色灰进行纯度推移，如果明度相差悬殊，会因受明度变化的影响而削弱了纯度要素。
四、冷暖推移。
冷暖是人们对色彩的主观联想，冷色极限为蓝色，暖色极限为红、橙、黄等。
作业：
明度推移、色相推移、纯度推移各一张。
要求：
3.三张推移作业，每张的色彩均限制在两种以内（不包含白色）4.画面干净、整洁，色彩交界处流畅、分明。
色彩的感情教案篇七
加法三原色：即色光三原色。分别为：红、绿、蓝。他们两两混合可以得到更亮的中间色，即补色，分别为：青（cyan）、品红（magenta）、黄（yellow）。而红绿蓝等量相混合则会变成白色。即rgb模式。如图10-1所示。
减法三原色：即颜料三原色。也就是加法三原色的补色，即：青、品红、黄。也是人们常说的绘画三原色。即通常的cmyk模式。
补色：补色指完全不含另一种颜色，红和绿混合成黄色，因为完全不含蓝色，所以黄色就是蓝色的补色。如图10-2所示。
区别：
加法三原色即rgb两两相加，他们会将光线叠加，得到一个更亮的颜色，而减法三原色即补色两两相加他们会吸收光线。比如黄色加青色这两个补色相混合，黄色吸收了蓝色，青色吸收了红色，所以我们看到的黄色加青色就形成了绿色。
图10-2其实色环以前都很熟悉了，它存在于ps中所有有关于颜色的地方。了解到这里就会有规律可寻。
在下图色环在拾色器中。如图10-3所示。
10-3在色彩平衡中，如图10-4所示。
图10-4在色相饱和度中，如图10-5所示。
图10-5通过上面的图示，发现色环就是围绕着加色“红绿蓝”和减色的“黄品青”，是不是可以这么理解：世界上的光只有两种来源，一个是发光一个反光，发光体的色彩是通过加色法得到的，反光的物体颜色可以通过减色法得到的。这两个颜色混合的方法中的三个原色是典型的颜色，通过他们可以混合成千变万化的颜色。我们是不是应该牢牢的抓住三原色，ps里已经很清楚了。所以颜色变化的秩序都在围绕着色环，在ps调色工具中颜色变化也会在色环的轨迹中做相应的变化，所有的颜色起始于色环又变化于色环！
今天就讲到这里，欢迎大家相互探讨交流，提出更好的意见。
色彩的感情教案篇八
词语的感情色彩（微课教案）。
教学目标：
1、通过微课讲解，让学生初步掌握词语感情色彩的分类。
2、知道褒义词、贬义词、中性词的区别。了解在选词造句的时候，辨别词语感情色彩的重要性。
3、了解到同一个词语，在不同的语言环境中，其感情色彩可能会变。
化。
教学准备：
教学课件。
教学过程：
一、导语主题。
1、出示课题，直接导入本课主题。
2、了解词语的感情色彩分类：褒义词、贬义词、中性词。
二、认识褒义词、贬义词、中性词的特点，举例理解、体会。褒义词：
指词性中带有赞许，肯定感情的词。褒义词是情感词语的一种，俗名“好字眼儿”，又称“褒词”。凡含有赞赏、嘉许、褒扬、喜爱、尊崇、美好、吉祥等感情色彩意义上的词，就是褒义词。贬义词：
“中性词”。根据语言表达的需要可以用于好的方面，也可以用于坏的方面。
三、通过句子中对词性掌握不到位的词语的辨别，明白正确理解词语的感情色彩，才能更好地理解并运用词语，才能更准确地表达自己想要表达的话。
1.宣传工作的目的是煽动群众的革命热情，调动人民的积极性。（调动）。
2.小东做了好事,老师夸耀他是个好孩子.(夸奖)3.诸葛亮诡计多端,所以,周瑜妒忌他.(足智多谋)。
四、练习辨别词语感情色彩后，巩固词语感情色彩的类别。
1、练习辨别下列词语的感情色彩：
团结（）。
纯洁（）。
强辩（）。
奉献（）镇定自若（）。
蛮横（）。
绑票（）忘恩负义（）。
鬼鬼祟祟（）鼓励（）。
2、巩固词语感情色彩的类别和特点。
词语的感情色彩反映了人们对事物的爱憎感情和褒贬评价。
一般来说，表示对人或事物的赞扬、喜爱、尊敬等感情，要用褒义词；
表示贬斥、憎恶、鄙视等感情，要用贬义词。
词语本身没有标明立场、态度、情感倾向的，既可以形容好的方面，也可以形容不好的方面，都是中性词。
五、了解词语感情色彩是可以随着语言环境的不同，而发生变化。
1、褒词贬用。
2、贬词褒用。
六、课后延伸：
请写出褒义词、贬义词、中性词各5个。
色彩的感情教案篇九
1、开火车认读生字词。
2、出示生字卡片让学生组词，比比看谁是“组词大王”。
3、读一读书上“读读说说”中的词语。
4、同桌抽认生字条里的生字。
二、朗读课文，分角色表演。
1、小组内分角色朗读课文，练习表演。
2、男女同学和教师一起分角色表演。
三、表演唱歌曲《小雨沙沙》。
四、指导写字。
1、出示“我会写”中的生字，学生观察后，自由说应该怎样才能写好这些字。学生示范写，评议。
2、展示学生作品，点评。
五、自选作业超市，展现春雨的色彩。
1、画一画；2、唱一唱；3、演一演；4、背一背，描写春雨的诗歌，
色彩的感情教案篇十
吴佳会课时目标：
体会词语的不同感情色彩，按照不同的感情色彩给词语分类，试着自己写写不同感情色彩的词语。教学过程：
1、由“乐善好施、为非作歹”这组词语，引出词语的感情色彩这一术语。
2、认识其它三组词语：慷慨激昂、气急败坏；宁死不屈、垂死挣扎；满腔义愤、恼羞成怒。加深对感情色彩的认识。
3、观察四组词语，找出它们的共同点，引出褒义词和贬义词的概念。
6、小结学习收获。
色彩的感情教案篇十一
不许在很长的一段时间内。你都在勇敢呐，寻找自己的道路。你先少点，探索其实也并不是说来那么简单的。你可以一直进行下去，但是事情总要有个结局。
甚至在很多时候我也能够理解。你们的容颜和青春已经不在。却希望你这个看得更多的人，更多的.希望。
于是你们转移了自己的注意力，无论在什么地方都能够明白这些东西。可是这些现象也并不能说明什么有价值的东西。
可能一直以来你的徘徊和纠结，都不能说明一些什么，现在是过程当中，你曾经努力过，并不代表这整个过程中，你一直都在努力。
所以无论他们用什么样的理由去诬赖你你都是白口莫辩的。
但愿你能够有一颗感恩的心面对着那些曾经帮助过你的人，能够有意思的善良。
即便是不从回到原来的地方也可以找得到你的梦想所在之处。
我还记得我昨天回老家的时候有很多人给我发短信，他们对我说。如果你已经得到了很多的东西，那么，请你一定要好好珍惜，不要辜负了她们。曾经我也深刻的体会过它们的含义到底是代表着一种怎样的感情色彩。
色彩的感情教案篇十二
课时：1课时教学目标：
1.2设计领域的三维空间设计色彩。
第二章感受色彩。
课时：1课时教学目标：
第三章典型色彩的象征意义。
课时：2课时教学目标：
通过对典型色彩的对维度分析，了解色彩的内在规律和每种典型色彩在其典型意义中的众多效果，掌握色彩内在规律的基本快速搭配与表达的方法。
知识要点：红色、粉红色、橙色、黄色、绿色、蓝色、紫色、黑色、白色的基本特征、心理象征效果及相关词汇。
第四章色彩的内在规律。
4.1色相。
课时分配：4课时。
知识要点：色相的定义、色光三原色与颜色的三原色、二三次色，三原色、二次色和三次色的关系。
课题训练：利用色相的理论原理绘制色环主要内容：
色相的定义：色相是有彩色的最大特征。所谓色相是指能够比较确切地表示某种颜色色别的名称,如橘黄、柠檬黄、钴蓝、群青、翠绿等。
三原色（三基色）：所谓三原色，就是指这三种色中的任意一色都不能由另外两种原色混合产生，而其它色可由这三种色按一定的比例配合出来，色彩学上称这三个独立的色为三原色。
国际照明委员会（cie）将色彩标准化，正式确认色光的三原色为红、绿、蓝（蓝紫色），颜料的三原色为红（品红）、黄（柠檬黄）、蓝（湖蓝），色光混合变亮最后产生白光，称为加色法混合；颜料混合后变暗最后产生黑色，称为减色法混合。
从理论上讲，品红、黄、青不同比例混合可以得到所有色彩。品红、黄、青三原色在色彩学上称第一次色；把两种不同的原色相混称为第二次色，也称间色；将间色与原色相混或间色与间色相混称为第三次色，也称复色。（原色与黑或灰相混合也得到复色）。
在实际应用中，仅用三原色调配一切颜色往往很难办到，因为目前生产的颜料三原色纯度有时很低，导致混色的范围就缩小了。
色彩中性混合的规律：1）、凡互为补色关系的色彩按一定比例中性混合，可以得到无彩色系的灰和有彩色系的含灰色，如红与绿相混合，可得到灰、红灰或者绿灰。
2）、非互补色的色彩中性混合时，产生中间色，如不同比例的红与黄混合时产生红橙、橙、橙红。
3）、彩色系与非彩色系相混合时，也产生中间色，如红与白色按不同比例混合时，可得到不同明度的浅红。
4）、色彩中性混合时所产生的新色，其明度相当于所混合色的平均明度。
4.2明度。
课时分配：4课时。
知识要点：明度的九个对比调：高长调、高中调、高短调、中长调、中中调、中短调、低长调、低中调、低短调。
课题训练：运用明度——对比进行相关设计。主要内容：
明度是指色彩的明亮程度。各种有色物体由于其反射光量的区别而产生颜色的明暗强弱。任何色彩均有其明暗关系，它是色彩关系的骨架，而且有其自身的美学价值和表现魅力（素描、黑白照片、黑白电影等），没有明暗关系的构成，色彩会失去份量而显得苍白无力，只有介入明度变化的色彩才能展现出色彩的视觉冲击力和丰富的层次变化。
无彩色中，最高明度为白色，最低明度为黑色，灰色居中。人眼最大明度辨别力为近200个等级层次，普通明度标准定在9级左右。短调是相当于在９级明度色标中，三级以内的色组配合。中调是在９级明度色标中，间隔４级左右的色组配合。如黑与深灰、黑与中灰、深灰与浅灰等，属于中凋的色组构成。中调组合具有一定的层次感，也容易调和。如变化色相和纯度便可取得较为理想的配色。
4.3纯度。
课时分配：4课时。
知识要点：稀释、加白、加黑、加灰色降低纯度，色彩纯度的相对论。课题训练：运用添加法降低纯度，运用色彩对比调节视觉上的纯度。主要内容：
色彩的纯度是指色彩的纯净程度，它表示颜色中所含有色成分的比例。含有色成分的比例越高，则色彩的纯度越高，反之含有色成分的比例越低，则色彩的纯度越低。所以单色光是最纯的颜色。当一种颜色掺入黑、白或别的颜色时，纯度就会发生变化。当掺入的颜色达到很大的比例时，在眼睛看来，原来的颜色便失去本来的色彩，成为掺合的颜色了。
4.4补色。
课时分配：4课时。
知识要点：三对基本补色、视觉平衡，补色运用技巧。课题训练：运用补色原理进行设计。主要内容：
色环上间隔180度右的色组配合。黄与青味紫，黄与紫、黄与微红紫等色组构成。互补色相构成，色彩对比极为强烈，醒目而突出，在色彩的视觉生理上有平衡的满足感，另一方面又会产生粗俗生硬、动荡不安的消极作用。由于对比极端，必须采取综合调整色彩的明度、纯度以及面积比例关系，或者借助无彩色的缓冲协调等方式来达到色调的和谐统一。
4.5邻近色。
课时分配：4课时。
知识要点：邻近色运用技巧。
课题训练：运用邻近色原理进行设计。主要内容：
邻近色就是艺术家色谱中位置相近的各种颜色。各种邻近色群都含有原色中的两种，而决不会同时包含有第三种原色。
4.6冷暖色。
课时分配：4课时。
知识要点：冷暖色运用技巧。
课题训练：运用冷暖色的原理进行设计。主要内容：
色彩的冷暖：并非为肌肤的温度感觉，而主要是人的一种心理反应，它与人们的生活经验相联系，是联想的结果。主要由色相决定，红／橙／黄为暖色系；青绿／青/蓝为冷色系；绿／紫为中性色系，不同色相的冷暖以含有红橙和青蓝比例而定。
在同一色相中，明度的变化也会引起冷暖倾向的变化。凡掺和白而提高明度者色性趋向冷，凡掺和黑降低明度者色性趋暖。色彩的冷暖性质不是绝对的，它往往与色性的倾向有关，同为暖色系，偏青光者相对倾向于冷，偏红光者则相对倾向于暖；同为冷色系偏青光者相对倾向于冷，偏红光者则相对倾向于暖，因此色彩的冷暖感觉常常由偏离基本色的倾向色所决定。色彩的冷暖对比在色彩艺术中具有丰富的表现力，伊顿认为冷暖可以用一些相对应的术语来表示：冷色：透明、镇静、阴影、稀薄、空气感、遥远、轻的、潮湿。暖色：不透明、刺激、日光、浓密、土质感、近傍、重的、干燥；冷暧对比色在色相坏上的两端，冷极色蓝、暖极色橙，红、黄为暖色，红紫、黄绿为中性微暖色，青紫、蓝绿为中性微冷色。
色彩的冷暖对比影响远近空间距离关系。因此，运用冷色在心理上具有后退收缩感、暖色具有前进扩张的视觉规律来加强画面的深度是常用的艺术处理手法。运用色彩的冷暖对比不仅可以增强远近距离感，而且可以加强色彩的艺术感染力。色彩的明暗对比虽然能强化素描层次，但是易于单调乏味，如果同时采用冷暖转换，冷暖调节画法，那么色彩效果就会更显得生动活泼。
第五章三维空间色彩设计分析。
5.1居住室内空间色彩设计。
5.1.1客厅。
课时分配：4课时。
课时分配：4课时。
课时分配：4课时。
知识要点：卫浴、书房的空间特性，卫浴、书房适合的色彩类型、色彩特性与空间特性匹配的设计知识，卫浴、书房色彩搭配的具体颜色及常用的搭配方法和技巧。课题训练：卫浴、书房色彩分析与搭配设计。
5.2其他三维空间色彩分析。
5.2.1建筑外观色彩分析5.2.2街区景观色彩分析5.2.3环境绿化色彩分析5.2.4建筑景观小品色彩分析课时分配：4课时知识要点：色彩的决定因素、设计步骤、营造作用、表现手法等；街区景观色彩的表现手法，环境绿化的分类、色彩的运用；建筑、景观小品的类别及其色彩运用。课题训练：景观小品色彩分析与搭配设计。
5.3期末作品创作。
课时：8课时。
要求：综合运用色彩基础知识及三维空间色彩特性，进行三维空间色彩设计。
色彩的感情教案篇十三
色彩的基础知识。
实践绘画过程色彩的把握。
电教设备、多媒体教学课件等。
画笔、画纸、颜料等绘图用品。
达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，提高艺术欣赏水平，树立正确的审美观点。
一、导入：
欣赏油画《鸡冠花》，认真观察，看看真真实的花朵和树叶与画家笔下的作品有什么明显的不同？同时欣赏油画《静物》、《金鱼》。
二、了解色彩画：
色彩都具有三种属性，即明度、色相、彩度。它们是色彩中最重要的三个要素，这三种属性虽有相对独立的特点，但又相互关联、相互制约。
色彩画的种类。
纵观古今，人类对于色彩的研究从未间断，而系统化、专门化的研究则源于上世纪初德国包豪斯设计学院的设计色彩的教学课程。人类对于色彩的表现更为多种多样：远到原始社会的岩间壁画，近到现代的电脑绘画。根据表现技法及其使用工具的不同，色彩画大致分为油画、丙烯画、水粉画、水彩画、色粉画等几种。本书所讲授的是水粉画的`表现技法。
三、水粉画的使用工具：
不同种类的绘画所使用的表现工具也不同，而且差别很大。例如：中国画的绘画工具为毛笔、中国画颜料、宣纸等；油画为油画颜料、油画笔、油画布、油画纸、油画刀、调色油、调色板等等；水彩画为水彩颜料、水彩笔、水彩纸、调色盘等。下面着重介绍水粉画的使用工具。
四、决定物体色彩关系的三个条件：
水粉画颜色有较强覆盖能力，但也不能毫无顾及地随便乱涂，它有自己一定的着色方法和步骤。从着色顺序方面有如下几种：
1、从整体到局部。
水粉画是色彩画的一种，它同水彩、油画一样，都是从画大色块入手。整体着眼和从大体入手是我们的作画原则，大色块和大片色，对画面色调起决定性作用，应首先画准组成画面的主要色块的色彩关系，然后再进行局部的塑造和细节刻划。
2、从深重色到明亮色。
明亮色多是厚涂，一遍遍薄涂亮不起来。先画深重色，容易被明亮色覆盖；相反，一般是先画面积较大的深重色（包括暗部和明部和重色），予以确定画面色彩的骨架。逐步向中间色和明亮色推移。
3、从薄涂到厚画。
薄涂即用水稀释颜料，如同画水彩画，根据总的色彩感觉，迅速地薄涂一遍，造成画面整体的色彩环境，尔后逐渐加厚，深入表现。薄涂比较正确的地方要善于保留，使画面色彩有厚有薄，以增加色彩有层次和厚重的效果。
水粉画颜料不象油画、丙烯颜料附着力强，可随意画厚。水粉画的厚涂要厚的适当，过厚容易龟裂脱落，所以较厚而不准的颜色应洗掉再画。
五、思考与讨论：
学习本科作品欣赏方法，分析书中学生作品，看看它们都运用了哪些手法。哪些采用写实的方法完成。哪些更多地加进了自己的艺术构想。
色彩的感情教案篇十四
授课教师：周瑶。
黄河水利职业技术学院艺术系。
限色法：限色也是概括提炼的有效方法。限色可用多套色过渡到少套色，甚至是黑白两级色。多套色可相对自由地表现物象色彩的客观存在状态，只是对物象丰富繁杂的明暗和色彩关系加以归纳疏理。即将客观自然的色彩关系，通过色的概括或限制浓缩于画面上。写实性归纳只是装饰写生中的序曲和引子。
（1）色彩归纳写生的概念。
色彩归纳写生是衔接绘画和艺术设计的一座桥梁。它是研究和探讨新的绘画写生方式，以建立绘画写生与艺术设计之间的关系，在观察方法、思维方式以及表现形式上均构成了独自的指向。比较而言，一般的绘画性写生较多采用写实的方法，以准确表达对象的客观存在状态为目标。色彩归纳写生则是在面对客观物象的感性基点上，强化了主观表现和理性的设计意念，它不以描绘对象的客观存在状态为目的，而是以设计专业的造型需要和思维发展为取向，其训练的目的在于为艺术设计服务。
（2）色彩归纳写生与设计的关系。
色彩归纳写生是以专业发展为取向的，其训练目的是直接为艺术设计服务。原因在于，在艺术设计中的造型（包括构图、形态、色彩、质感以及形式构成和风格特征）深受功能、对象以及材料工艺的制约，这种制约形成了造型与其用途、生产、经济等有着不可分割的依赖关系。因此可以说，归纳本身即是一种在材料工艺条件限制下而产生的有效方法。
在工艺生产中，归纳手法是遵循生产条件而设置的。例如，材料工艺性较强的陶画、漆画、刺绣、织物壁挂、印花织花、木刻、拼贴、镶嵌等，都体现了在表现形式中的这种依赖性，适合性或被限定性。用一句话来概括，即体现了在造型中的“装饰性”特征。
在色彩归纳写生中，虽然并没有工艺的直接束缚和制约，但归纳的方法无疑可实现工艺的特征。而抛开工艺看，它又是一种明快的表现方法，呈现出悦目性、怡惰性和一种雅俗共赏的美。
作为获取装饰造型能力的色彩归纳写生训练，已不仅仅是写实性色彩造型到装饰性色彩造型的简单过渡。更重要的是在绘画与艺术设计之间架起了一座桥梁，为功能性要求的艺术设计提供在造型的观念、方法、技能、形式风格和创意设计等方面的重要方法。
（3）一般性绘画写生与色彩归纳写生的区别。
从造型基础训练的角度看，我们可以把色彩写生分为两大块：一是为获取写实造型能力的一般性色彩写生；二是为获取装饰性色彩造型能力而进行的色彩归纳写生。两者都是视觉艺术造型的基础，但从更微观的角度看，前都侧重于绘画基本造型规律的认识，后者则更侧重于对装饰色彩造型规律的研究，这里，我们将写实性绘画色彩与装饰性色彩的差异分析对照如下：（a）在观察方法上，写实性绘画要求科学、客观地认识物象的形体结构特征，认真观察和分析光源色、环境色、物体色的相互关系和变化规律；装饰色彩写生却着重研究客观物象在画面中的形、色的主观处理和形式构成方法，研究自然色调中各种色相、明度、纯度之间的对比调和规律。
（b）在创作观念上，写实性绘画为纯艺术的观念表现。虽然多以写实的手法表现对象的客观存在状态，但在创作机制上相对自由，不必考虑欣赏对象和特定环境的要求，可毫无限制地表现自己的主观意识和个人情感。装饰色彩造型是受限制的，虽然也能充分表现自己的意图和主张，但其思想观念、情感个性在通过造型形式媒体的转换上，要受到欣赏对象和环境条件的制约。并由于装饰的内涵多呈现出悦目性、怡情性和某种形式意味。
（c）在表现方法上，写实性绘画必须严格以客观物象的形体和色彩作为描绘依据。要求用较“逼真”的色彩去表现对象的形体、结构、空间、位置、质感等关系，画面着重表现空间虚实关系和形体的立体空间状态。色彩受光色关系的制约，基本上是自然色彩的记录。装饰色彩造型在形态上强化物象的平面化或夸张变形，设色上虽也源于自然，但它并不受自然色彩的严格限制和束缚，可以在自然色彩的基础上进行概括提炼，也可根据装饰美的需要，大胆进行主观想象和创造。
（d）在艺术风格上，写实性绘画具有形体准确、色彩表现丰富细腻、变化微妙，给人一种客观真实的感受。装饰色彩由于受装饰对象和工艺技术制约，形成了明显的装饰风格。其色彩一般具有简洁、纯朴、含蓄、浪漫、夸张的特点。如果说，写实性绘画色彩具有直观的感情表现，装饰色彩则偏重于感知基点上的理性表现。
（e）在使用功能上，写实性绘画色彩一般属于纯欣赏的艺术品，不必考虑其使用功能。装饰色彩除了应用于特殊工艺品供欣赏外，一般都需以“实用、经济、美观”为设计原则，同时还要考虑使用品的材质、生产条件、材料特性和工艺技术等实用功能的制约。
色彩归纳写生一般性绘画写生技法。
写实性归纳是相对于写实性绘画写生而言的，它是介于具象性绘画和平面装饰绘画之间的过渡形式。这一阶段要求对纷乱无章的物象进行秩序化、条理化的处理。
写实性归纳的构色，在准确把握其色彩关系的前提下，用有限的颜色去表达丰富的色彩变化。最有效的方法是，对对象丰富微妙的色彩层次进行归纳或限定，如采用分阶法、限色法。
(1)、分阶法。
这是概括提炼最常用的方法。即对每一个单体的物象确定亮、灰、暗等区阶的明暗或色彩。每一区阶的色彩纯度、明度不突破此阶区的界限，并把此阶区丰富的色彩层次，概括为一个整色。例如对象中色彩的明度差若为九级的话（其中1为最暗，9为最亮），九级中包括着1到9个丰富的多差别的层次。而在画面中，我们只须用1—5—9三个级数的关系来表现1—9个级数的关系，这1—5—9的关系就是从九级数中提炼出来的。这种“以少胜多”、“以一当十”的提炼方法，可使形象主体突出，更集中，从而增强色彩的表现力和感染力。
(2)、限色法。
限色也是概括提炼的有效方法。限色可用多套色过渡到少套色，甚至是黑白两极色。多套色可相对自由地表现物象色彩的客观存在状态，只是对物象丰富繁杂的明暗和色彩关系加以归纳梳理。即将客观自然的色彩关系，通过色的概括或限制浓缩于画面上。少套色的设色在一定程序上有主观意象，表现中要明确、概括，以达到最为整一极至的效果。
写实性归纳写生训练要点解析(1)、构图。
采取焦点透视构图形式，视点相对固定。在尊重自然的秩序和透视效果的前提下，必须对客观物象进行提炼、概括。在写生时，应注意选择描绘位置和角度。可通过平视、俯视、或抑视，来进行形象的组合和构成，使画面构图呈现出不同的视觉效果。
(2)、构形。
在形态表现上，可充分表现形象的立体感、空间感和质感，但并非是对客观原形的忠实描摹，而是在遵照客观物象基础上，采取减法，对与实的形态予以细节和层次上的剪裁、取舍、修饰，通过简化、集中本质、删除多余，使冗繁的自然得到修饰、理顺和艺术加工，在形象上产生一种净化、单纯、整体的效果。
(3)、构色。
在色彩描绘时，不是机械地照抄，模拟自然色彩，而是在准确把握其色彩关系的前提下，用有限的颜色去表达丰富的色彩变化。最有效的方法是对物象丰富微妙的色彩层次关系进行归纳或限定，如采用“分阶法”和“限色法”。在色彩层次上以一当十，以少胜多，使形象主体更突出、更集中，从而增强色彩整体的表现力和感染力。
我们可以把平面性归纳分为两个单元进行。其一是相对写实的平面归纳写生，或称为“客观性平面归纳写生”；其二是变形、变色的平面归纳写生，或称为“主观性平面归纳写生”。前者在对画面和形象求以平面化时，要求构图仍可依照物象客观存在的空间状态，形体不作过多的变形，色彩也不作太多变色，给人一种较为与实的平面化效果；而后者则要求在构图、构形和构色上，根据作者的主观想法和画面需要，采取移位、游动的观察方法，减少透视造成的物体与物体之间的重叠、遮挡，建立灵活自由的位置经营关系；形体处理采取夸张、变形的手法，改变客观形象的自然状态，使之平面化，构色设置可强化主观色彩，并多采用平铺的手法。画面不求自然客观的完整，而强调人为秩序和形式构成的完整和新颖。这里，我们把这两个单元的训练详细介绍如下。
（1）客观性平面归纳写生a、构图意匠。
客观性平面归纳写生的构图，整体上仍然可采用一点透视，强调在构图上的自然序列，但同时要求在面对客观物象时排除光的干扰，不求光影变化。还必须弱化透视空间，把复杂的立体形态做平面化处理，将层次丰富的色彩做整色提炼。
客观性平面归纳写生训练要点解析b、构图仍可采用一点透视。画面中物象的空间位置或组合方式可依照所描绘物象客观存在的状态来布局，但必须迫使一切形象朝平面状态转化，抛弃对客观对象立体空间感和远近虚实感的描绘。注意调整描绘的位置或角度，使画面形与形之间的组合安排舒展、和谐。
c、构形。
在对画面及其形象进行主观处理进，形体不作太大的变形。在尊重客观物象基本形态的前提下，作平面化处理。也就是说，形态要写实，但不追求三维立体效果，不求个体形象自身的明暗层次的变化舍弃客观物象所呈现的亮部、中间部、明暗交界线、暗部、反光部等素描调子的变化。
在形的处理上，可将不必要的繁杂细节部分进行简化，使造型简练、单纯、装饰感更加突出。在单个物体的塑造中，要选择最完美、最能体现这个物体基本特征的角度，减少因角度不佳而造成的在空间透视上的进深感以及形体之间的互相遮挡。
d、构色。
不求客观物象微妙色彩的表现，而是通过“分阶法”和“限色法”，将客观物象五彩斑斓的色彩层次予以充分的概括、提炼、舍弃由色相、明度、纯度构成的层次丰富的色彩变化。把单个物体上的色彩作整色处理，强调物体与物体之间的固有色的整体对比。色彩也不作太多变色，给人一种较为写实的平面化效果。当然，也可根据自己的感受和画面需要，强调光源色（条件色）或环境色的变化，在一些局部可增加主观色，强化画面主题，增强画面的视觉效果。
（2）主观性平面归纳写生。
比起客观性平面归纳写生来，主观性平面归纳与生在构图、构形和构色方面具有较大的主观性。其最突出的特征是画面的完全平面化，因此也是对平面化装饰手法和样式的更深入的研究。
主观性平面归纳写生训练要点解析a、构图运用散点透视、多点透视来观察物象，将固定的视点变为可移动的视点，弱化甚至完全不考虑客观物象的自然组合和远近关系，化多维的立体空间为二维的平面空间。
在面对客观物象进行写生构图进，原则上可以东写西抄，上取下拿，舍弃枝节，取其主要。重要的是应将单独的、分散的、互无联系的形象素材有条理、有规律、有主次的组织在一起，通过大小、疏密、方向或重叠、移位、错接、倒置等手法，将图像散开平摊在画面上，经过人为布局，安排、组成新的形式。
b、构形。
形的平面性不仅直接关系到画面的构图、布局，同时也是设色依照的基本形象。因此，研究平面性归纳中的造型，首先要学会将客观立体物象转化为平面化形体。在平面化构形时，要注重展现对象最具特征和视觉效果的角度，利用平视观察、剪影观察和夸张、变形的手法，对客观原形进行变化。形象的处理强调从形体特征和结构入手，并强调“整形变化”、“万变不离其宗”。
c、构色。
依据客观对象色彩为本源作变化，但不作单纯的固有或环境色、条件色的简单模仿，而是在面对客观物象所产生的基本色彩感受的前提下，加入主观的处理，强化形象的变色。在画面色彩的对比中，可运用色彩对比法则诸如调和、均衡、节韵、点缀、统调等来进行调节画面，以取得色彩关系的和谐或完美。
色彩的感情教案篇十五
咏物诗的特点是托物言志。鉴赏咏物诗，一定要注意把握作者在描摹事物中所寄托的感情。有些咏物诗的感情表达比较含蓄，更需要我们在读解时用心体味。
如于谦的《石灰吟》：“千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间。”这首诗的价值就在于处处以石灰自喻，表达自己为国尽忠，不怕牺牲的意愿和坚守高洁情操的决心，咏石灰就是在歌咏自己光明磊落的襟怀和崇高清白的人格。
2.边塞诗。
盛唐时期的边塞诗，豪迈奔放、一往无前，代表人物如高适、岑参；而宋代的边塞诗更多地表现出报国无门的愤懑压抑以及归家无望的哀伤，代表人物如范仲淹。边塞诗歌的特点在于从不同角度展现时代的风貌，鉴赏时应首先把握时代的特征，然后推敲作品中蕴含的不同思想感情。
3.咏怀诗。
如果说写景诗是借景来抒情的话，咏怀诗的特点就是即事抒怀。
4.咏史诗。
咏史诗多以简洁的文字、精选的意象，融合对自然、社会、历史的感触，或喟叹朝代兴亡变化，或感慨岁月瞬息变幻，或讽刺当政者荒淫无耻，从而表现作者阅尽沧桑之后的沉思，蕴涵了深沉的怀古伤今的忧患意识。
关于感情的成语及解释如下：
【哀而不伤】：哀：悲哀；伤：伤害。忧愁而不悲伤，形容感情有节制；另形容诗歌、音乐优美雅致，感情适度。比喻做事没有过头也无不及。
【哀感中年】：形容人到中年对亲友离别的伤感情绪。
【哀乐中节】：中：合乎；节：适度。指哀伤和欢乐都适度，抒发感情不过分。
【爱博不专】：专：专一，专注。对人或事物的喜爱很广泛，而感情不能专一。
【爱博而情不专】：对人或事物的喜爱很广泛，而感情不能专一。【爱则加诸膝，恶则坠诸渊】：加诸膝：放在膝盖上；坠诸渊：推进深渊里。意指不讲原则，感情用事，对别人的爱憎态度，全凭自己的好恶来决定。
【爱憎无常】：爱和恨的感情变化不定，叫人捉摸不透。
【白头如新，倾盖如故】：倾盖：停下车子，指初次相逢。指相识虽久，仍跟刚认识一样，有的刚认识，却象老友一样。比喻感情的厚薄是不以时间长短来衡量的。
【薄情无义】：薄：淡薄。感情淡薄，没有情义。常指对于生离死别的事无动于衷。
【悲从中来】：中：内心。悲痛的感情从内心涌出来。
【比肩相亲】：比：紧靠。形容夫妻感情挚笃。
【表情见意】：表达感情，申述意见。
【不能忘情】：情：感情。指在感情上很难忘记。
【不情不绪】：情绪：心情，心境。无情无绪。指感情上没有依托，情绪不佳。
【惨绿愁红】：红、绿：指花、叶。指经过风雨摧残的残花败叶。多寄以对身世凄凉的感情。
【缠绵悱恻】：悱恻：悲苦的样子。旧时形容内心痛苦难以排解。也指文章感情婉转凄凉。
【缠绵缱绻】：缠绵：心绪郁结；缱绻：难舍难分。形容感情深厚，难舍难分。
【畅叙幽情】：尽情地叙谈，把内心深处的感情都表达出来。
【痴男怨女】：旧指爱恋极深但感情上得不到满足的男女。
【愁红惨绿】：红、绿：指花、叶。指经过风雨摧残的残花败叶。多寄以对身世凄凉的感情。
【愁红怨绿】：红、绿：指花、叶。指经过风雨摧残的残花败叶。多寄以对身世凄凉的感情。
【触机即发】：一触动弓弩上的扳机，箭就发出去。后指触动某一点，就立即发作或有所反应。多用于感情方面。也作“触机便发”。
【触景生怀】：看到眼前景象因而产生某种感情。同“触景生情”。
【触景生情】：受到眼前景物的触动，引起联想，产生某种感情。
【吹埙吹箎】：埙、箎：古时的两种乐器。埙和箎两种乐器合奏起来，声音和谐。用于赞美兄弟之间感情和睦融洽。
【辞穷情竭】：言辞和感情都已竭尽。
【寸步不离】：寸步：形容距离很近。原指夫妻和睦，一步也不离开。现在泛指两人感情好，总在一起。
【打成一片】：原指形成一个整体。现多形容感情融洽，成为一体。
【跌脚捶胸】：以足跺地，以拳敲胸。表示气愤、着急、悲痛等感情。
【跌脚搥胸】：以足跺地，以拳敲胸。表示气愤、着急、悲痛等感情。
【跌脚槌胸】：以足跺地，以拳敲胸。表示气愤、着急、悲痛等感情。
【动之以情】：用感情来打动他的心。
【睹物兴情】：见到眼前景物便激起某种感情。
【断钗重合】：比喻夫妻离散而又重新团聚。也指感情破裂后又重归于好。
【多病多愁】：形容人体弱多病，感情脆弱，容易忧愁苦闷。旧时常形容才子佳人的娇弱体态。
【多愁善感】：善：容易。经常发愁和伤感。形容人思想空虚，感情脆弱。
【多情多感】：感情丰富，容易伤感。同“多情善感”。
【多情善感】：感情丰富，容易伤感。
【恩爱夫妻】：恩爱：相亲相爱。夫妻感情融洽，情投意合。
【恩断义绝】：恩：恩情；义：情义。感情破裂。多指夫妻离异。
【恩断意绝】：恩：恩惠，恩情；意：情份。恩爱和情义完全断绝，形容感情破裂。
【恩恩爱爱】：夫妻恩爱，情义极为深厚。有时也指骨肉之间的真挚感情。
【恩绝义断】：恩：恩情；义：情义。感情破裂。多指夫妻离异。
【儿女情多】：指男女相爱的感情丰富。【儿女情多，风云气少】：指男女相爱的感情多，胸怀大局的气概少。比喻文艺作品中男欢女爱多，社会斗争题材少。
【儿女心肠】：年轻男女的柔情。亦指感情丰富、助人为乐的心性。
【儿女英雄】：指感情丰富，年轻有作为的英雄人物。
【法不徇情】：法：法律；徇：偏私；情：人情，私情。法律不徇私情。指执法公正，不讲私人感情。
【飞眼传情】：借眼睛来传递感情。
【凤协鸾和】：形容夫妻和睦，感情融洽。
【抚景伤情】：接触到面前的景物而引起感情上的伤痛。
【感情用事】：凭个人的爱憎或一时的感情冲动处理事情。
【哽咽难鸣】：因感情激动难以发出声音。形容很伤心而又不能痛痛快快地放声大哭。
【哽咽难言】：因感情激动难以说出话来。形容很伤心痛苦而说不出话来。
【共饮一江水】：一起喝一条江河里的水。指彼此在一条江河的哺育下共同成长，有共同的感情。也指邻国之间人民的亲密友谊。
【古井不波】：古井：枯竭的老井。波：波澜。枯竭的老井已不会再起波澜。比喻心境沉寂，不会因外界的影响而动感情。旧时指寡妇不思再嫁。亦作“古井无波”、“无波古井”。
【骨肉私情】：骨肉：指父母兄弟子女等亲人关系。比喻至亲之间的深厚感情。
【骨肉之恩】：像骨头和肉那样亲密的的恩情。指亲人间的深厚感情。
【骨肉之情】：情：感情，情谊。像骨头和肉那样亲密的的情谊。指亲人间的深厚感情。
【故人之情】：故人：老朋友。老朋友之间的感情。
【含情脉脉】：饱含温情，默默地用眼神表达自己的感情。常用以形容少女面对意中人稍带娇羞但又无限关切的表情。
【好恶不同】：爱好和憎恶各不相同。形容人的志趣和思想感情各异。
【恨相见晚】：后悔彼此建立友谊太迟了。形容新结交而感情深厚。同“恨相知晚”。【恨相知晚】：恨：懊悔；相知：互相了解，感情很深。后悔彼此建立友谊太迟了。形容新结交而感情深厚。
【忽冷忽热】：指时而冷静，时而感情冲动，情绪不稳定。
【花不迷人人自迷】：花不会去迷人，因人喜欢而美丽。指人对某事倾注了感情色彩。
【花残月缺】：形容衰败零落的景象。也比喻感情破裂，两相离异。
【欢忭鼓舞】：形容欢乐振奋，感情激动。同“欢忻鼓舞”。
【欢苗爱叶】：欢：欢喜。指欢乐恩爱的感情。
【欢忻鼓舞】：形容欢乐振奋，感情激动。
【寄情诗酒】：寄：寄托。把感情寄托在吟诗饮酒上。
【葭莩之情】：葭莩：苇杆里的薄膜。指亲戚间的感情。
【交易不成仁义在】：交易：做生意；仁义：仁爱和正义。生意虽没有做成，但感情和义气还是存在的。
【借景生情】：借眼前的事物激发思想感情。
【进人若将加诸膝，退人若将坠诸渊】：加诸膝：放在膝盖上；坠诸渊：推进深渊。指不讲原则，感情用事，对别人的爱憎态度，全凭自己的好恶来决定。
【禁情割欲】：制约感情和欲望。
【镜里恩情】：指夫妻恩情成了镜中的幻影，空有其名。泛指经不起考验的、虚有其表的感情。
【伉俪情深】：伉俪：夫妻，配偶。夫妻之间的感情深厚。
【口是心苗】：犹言为心声。言语是思想的反映，从一个人的话里可以知道他的思想感情。
【老而弥笃】：弥：更加；笃：深厚。人越老对某种事物的感情越深。
【乐新厌旧】：喜新厌旧。指感情不专一。
【冷酷无情】：冷漠苛刻，没有感情。
【冷如霜雪】：冷得象霜雪一样。比喻待人接物毫无感情，象霜雪一样冷。也比喻态度严正，不可接近。
【冷若冰霜】：冷得象冰霜一样。比喻待人接物毫无感情，象冰霜一样冷。也比喻态度严正，不可接近。
【冷心冷面】：态度冷淡，对人没有感情。
【冷血动物】：体温随环境温度的改变而变化的动物。比喻缺乏感情、对人对事冷漠的人。
【脸红耳赤】：形容感情激动或害羞的样子。亦作“脸红耳热”。
【脸红耳热】：形容感情激动或害羞的样子。同“脸红耳赤”。
【凛如霜雪】：比喻待人接物毫无感情，象冰霜一样冷。也比喻态度严正，不可接近。同“凛若冰霜”。
【凛若冰霜】：凛：冷。冷得象冰霜一样。比喻待人接物毫无感情，象冰霜一样冷。也比喻态度严正，不可接近。
【凛若秋霜】：比喻待人接物毫无感情，象冰霜一样冷。也比喻态度严正，不可接近。同“凛若冰霜”。
【罗曼蒂克】：浪漫，具有强烈的个人感情、高度的个人爱慕之情。
【麻痺不仁】：对外界事物反应迟钝或没有感情。
【买卖不成仁义在】：虽然买卖没有做成，彼此间的感情还存在。
【脉脉含情】：脉脉：两眼凝神，要向别人诉说心曲的样子。饱含温情，默默地用眼神表达自己的感情。形容用眼神或行动默然地表达情意。
【满腔热忱】：形容心里充满着热烈诚挚的感情。
【满腔热枕】：心里充满热烈真挚的感情。
【貌合情离】：指两个人表面合得来，实际上感情不合。
【密意深情】：形容彼此间感情深厚。多用于恋人之间。
【难分难舍】：分：分离；舍：放下。形容感情很好，不愿分开。亦作“难舍难分。”。
【难割难分】：形容关系密切，感情融洽，难以取舍。【难舍难分】：舍：放下。形容感情很好，不愿分离。亦作“难分难舍。”。
【难舍难离】：形容相互感情很深，不忍分离。
【弄性尚气】：指凭感情办事，好耍脾气。
【藕丝难杀】：比喻感情缠绵，难以割断。
【婆婆妈妈】：形容人动作琐细，言语罗唆。也形容人感情脆弱。
【奇情异致】：致：情趣。奇特的感情，与众不同的情趣。形容奇特怪异的情致和风度。
【亲不亲故乡人】：比喻同乡人感情亲密。
【琴瑟之好】：比喻夫妻间感情和谐。
【情不自禁】：禁：抑制。感情激动得不能控制。强调完全被某种感情所支配。
【情不自堪】：无法忍受自己的感情。
【情不自胜】：胜：承当得起，指忍受。感情悲痛得无法忍受。
【情不自已】：犹情不自禁。感情激动得不能控制。强调完全被某种感情所支配。
【情孚意合】：形容双方思想感情融洽，合得来。同“情投意合”。
【情坚金石】：彼此感情像金石一样牢固。
【情景交融】：指文艺作品中环境的描写、气氛的渲染跟人物思想感情的抒发结合得很紧密。
【情人眼里出西施】：西施：春秋时越国美女。比喻由于有感情，觉得对方无一处不美。
【情善迹非】：感情融洽，但是所走的道路并非一致。
【情深伉俪】：伉俪：夫妻，配偶。夫妻之间的感情深厚。
【情深如海】：感情像海一样深厚。
【情深一网】：一往：一直，始终。指对人或对事物顷注了很深的感情，向往而不能克制。
【情深一往】：指对人或事物具有深厚的感情。【情随境变】：情况变了，思想感情也随着变化。
【情随事迁】：情况变了，思想感情也随着起了变化。
【情投契合】：形容双方思想感情融洽，合得来。同“情投意合”。
【情投谊合】：双方感情和心意都很投合。
【情投意合】：投：相合。形容双方思想感情融洽，合得来。
【情投意和】：投：契合。形容双方感情融洽，心意完全一致。亦作“情孚意合”、“意同情合”、“情投意洽”、“情亲意合”、“意合情投”、“情投气合”。
【情投意洽】：情感融洽，心意相通。亦作情投意合。指双方思想感情很融洽。
【情投意忺】：双方感情和心意都很投合。
【情文并茂】：指文章的思想感情丰富，文辞也很美盛。
【情文相生】：情：思想感情；文：词藻。比喻文章感情深沉，文采和思想互相补充。
【情逾骨肉】：逾：超过；骨肉：比喻至亲。形容感情极其深厚。
【情钟我辈】：钟：集中；我辈：我们，我等。我们这些人最富于情感，容易动感情。
【情逐事迁】：情况变了，思想感情也随着起了变化。同“情随事迁”。
【秋波盈盈】：形容眼神饱含感情。
【秋水盈盈】：形容眼神饱含感情。同“秋波盈盈”。
【热泪盈眶】：盈：充满；眶：眼眶。因感情激动而使眼泪充满了眼眶，形容感动至极或非常悲伤。
【热情洋溢】：热烈的感情充分地流露出来。
【人非草木】：指人是有思想感情的，容易为外界事物所打动，不同于无生命、无知觉、无感情的树木石头。同“人非木石”。
【人非木石】：指人是有思想感情的，容易为外界事物所打动，不同于无生命、无知觉、无感情的树木石头。
【人非土木】：指人是有思想感情的。【人何以堪】：堪：忍受。人怎么能忍受得了。表示人在感情或力量等方面已经到了不能忍受的地步。
【人亲骨肉香】：比喻关系十分密切，感情深厚。
【人情之常】：一般人通常有的感情。
【人心如面】：心：指思想、感情等。指每个人的思想也象每个人的面貌一样，各不相同。
【人之常情】：一般人通常有的感情。
【如胶如漆】：象胶和漆那样黏结。形容感情炽烈，难舍难分。多指夫妻恩爱。
【如胶似漆】：象胶和漆那样黏结。形容感情炽烈，难舍难分。多指夫妻恩爱。
【如胶投漆】：好像胶和漆那样，粘住就分不开。形容感情深厚，亲密得难舍难分。
【如漆如胶】：象胶和漆那样黏结。形容感情炽烈，难舍难分。多指夫妻恩爱。
【如手如足】：手足：比喻兄弟。比喻兄弟的感情。
【如兄如弟】：情如兄弟。比喻彼此感情好，关系密切。
【如足如手】：手足：比喻兄弟。比喻兄弟的感情亲密无间。
【乳水交融】：融：融合。像水和乳汁融合在一起。比喻感情很融洽或结合十分紧密。
【瑟弄琴调】：比喻夫妇感情融洽。
【瑟调琴弄】：比喻夫妇感情融洽。
【身非木石】：指自身并不是毫无感情的人。
【深情厚谊】：深厚的感情和友谊。
【深情厚意】：深厚的感情和友谊。
【生同衾，死同穴】：衾：被子；穴：墓穴。活着同盖一条被子，死了同葬一个墓穴。形容夫妇感情深厚。
【生则同衾，死则同穴】：衾：被子；穴：墓穴。活着同盖一条被子，死了同葬一个墓穴。形容夫妇感情深厚。【声情并茂】：并：都；茂：草木丰盛的样子，引申为美好。指演唱的音色、唱腔和表达的感情都很动人。
【声色不动】：指不动声色。形容态度从容镇静，不随意流露感情。
【圣人忘情】：圣人：具有崇高道德的人物。指圣人不为感情所动。
【石人石马】：石人：石头刻的人，多放置在墓道旁。石刻的人，石刻的马。比喻毫无感情，徒有外表。
【石心铁肠】：比喻人的心肠象石头一样硬，不容易为感情或言语所动。
【似漆投胶】：象胶和漆那样黏结。形容感情炽烈，难舍难分。多指夫妻恩爱。
【事过情迁】：随着事情过去，对该事的感情、态度也起了变化。
【噬指弃薪】：噬指：咬手指。指母子眷念的感情。
【收买人心】：指用金钱、感情等笼络人心。
【手足之情】：手足：比喻兄弟。比喻兄弟的感情。
【水乳交融】：交融：融合在一起。象水和乳汁融合在一起。比喻感情很融洽或结合十分紧密。
【水乳之契】：象水和乳汁融合在一起。比喻感情很融洽或结合十分紧密。
【水性杨花】：象流水那样易变，象杨花那样轻飘。比喻妇女在感情上不专一。
【思断义绝】：感情破裂。多指夫妻离异。
【竦然起敬】：竦然：肃敬的样子；起敬：产生尊敬的心情。形容产生严肃敬仰的感情。
【肃然起敬】：肃然：恭敬的样子；起敬：产生敬佩的心情。形容产生严肃敬仰的感情。
【肃然生敬】：形容产生严肃敬仰的感情。同“肃然起敬”。
【涕零如雨】：涕零：流泪。眼泪象雨水一样往下淌。形容思念的感情极深。
【天若有情天亦老】：天倘若有情意，也会因悲伤而衰老的。常用以形容强烈的伤感情绪。也指自然法则是坞的。
【铁肠石心】：比喻刚强而不为感情所动的秉性。【铁石心肠】：心肠硬得象铁和石头一样。形容心肠很硬，不为感情所动。
【同床异梦】：异：不同。原指夫妇生活在一起，但感情不和。比喻同做一件事而心里各有各的打算。
【退人坠渊】：坠渊：推进深渊里。指不讲原则，感情用事，对别人的爱憎态度，全凭自己的好恶来决定。
【唾壶击缺】：形容心情忧愤或感情激昂。
【唾壶敲缺】：形容心情忧愤或感情激昂。同“唾壶击缺”。
【温情脉脉】：脉脉：默默地用眼神或行动表达情意。形容饱含温和的感情，很想表露出来的样子。
【文情并茂】：文章写得不仅富有文采，而且感情也很丰富。
【我辈情钟】：比喻自己对人对事感情强烈、专注，不能忘情。
【无病呻吟】：呻吟：病痛时的低哼。没病瞎哼哼。比喻没有值得忧伤的事情而叹息感慨。也比喻文艺作品没有真实感情，装腔作势。
【无根而固】：固：牢固。没有根柢却能牢固。比喻有共同的思想感情作基础。
【无好无恶】：好：喜爱；恶：憎恨，讨厌。指既不喜爱，也不憎恨。形容感情藏而不露。也指态度不明朗。
【喜怒哀惧】：喜欢、恼怒、悲哀、恐惧。泛指人的各种不同的感情。
【喜怒哀乐】：喜欢、恼怒、悲哀、快乐。泛指人的各种不同的感情。
【喜怒不形于色】：高兴和恼怒都不表现在脸色上。指人沉着而有涵养，感情不外露。
【喜愠不形于色】：愠：恼怒怨恨。高兴和恼怒都不表现在脸色上。指人沉着而有涵养，感情不外露。
【相亲相爱】：形容关系密切，感情深厚。
【心非木石】：人心不是木头、石块做的。意思是人是有感情的。
【心寒齿冷】：张口叹气的时间长了，牙齿会感到寒冷。形容对于挫伤感情或伤心的事的感叹。
【心心相印】：心：心意，思想感情；印：符合。彼此的心意不用说出，就可以互相了解。形容彼此思想感情完全一致。
【血气方勇】：血气：精力；方：正；勇：勇猛。凭一时感情冲动而迸发出的勇气。
【血气之勇】：指凭一时感情冲动产生的勇气。
【言是心声】：言语是思想的反映，从一个人的话里可以知道他的思想感情。
【言为心声】：言语是思想的反映，从一个人的话里可以知道他的思想感情。
【言者心之声】：言语是思想的反映，从一个人的话里可以知道他的思想感情。
【一唱一和】：一个先唱，一个随声应和。原形容两人感情相通。现也比喻二人互相配合，互相呼应。
【一见钟情】：钟：集中；钟情：爱情专注。旧指男女之间一见面就产生爱情。也指对事物一见就产生了感情。
【一往而深】：指对人或对事物顷注了很深的感情，向往而不能克制。同“一往情深”。
【一往情深】：指对人或对事物顷注了很深的感情，向往而不能克制。
【一夜夫妻百日恩】：一旦建立了夫妻关系，深厚的感情历久不衰。
【一夜夫妻百夜恩】：一旦结为夫妻，就会产生深厚的感情。
【移情别恋】：移：转移。指感情转变。
【谊切苔岑】：切：亲近；苔岑：志同道合的朋友。形容志同道合，感情深厚。
【意合情投】：犹情投意合。形容双方思想感情融洽，合得来。
【意懒情疏】：懒：怠倦，消沉。意志消沉，感情淡漠。
【溢于楮墨之表】：楮墨：纸墨。诗文、绘画作品所要表达的某种思想感情超出纸墨之外。
【溢于言表】：超出言语以外，指某种思想感情虽未说明却能使人体会出来。
【溢于言外】：溢：水满外流，引申为超出。超出语言之外。指某种意思、感情通过语言文字充分表露出来。亦作“溢于言表”。
【因私枉法】：因：因为；枉：歪曲，破坏。因为私人感情而破坏法律。指因私不能秉公办事。
【盈盈秋水】：秋水：比喻美女的眼睛象秋天明净的水波一样。形容女子眼神饱含感情。
【油然而生】：油然：很自然的。形容自然地产生（某种思想感情）。
【有情有义】：对人有深厚感情和情义。
【鱼水情深】：象鱼儿离不开水那样，关系密切，感情深厚。
【鱼水深情】：象鱼儿离不开水那样，关系密切，感情深厚。
【鱼水之爱】：比喻夫妻是感情亲密。
【鱼水之欢】：比喻夫妻是感情亲密。
【鱼水之情】：象鱼儿离不开水那样，关系密切，感情深厚。
【玉烛调和】：指天地四时之气和合调顺。也指夫妻感情融洽。
【缘情体物】：缘：因；体：描写。抒发感情，描写事物。
【缘情肖物】：缘：因；肖：描写。抒发感情，描写事物。
【月缺花残】：形容衰败零落的景象。也比喻感情破裂，两相离异。
【在天愿作比翼鸟】：比翼鸟：传说中的一种鸟，雌雄总在一起飞，古诗中比喻恩爱夫妻。愿作天上的比翼鸟。比喻夫妻感情深厚。
【张敞画眉】：张敞：汉时平阳人，宣帝时为京兆尹。张敞替妻子画眉毛。旧时比喻夫妻感情好。
【真情实感】：真挚的感情，实在的感受。
【知义多情】：义：情义；情：感情。重义气，有感情。
【直抒胸臆】：胸臆：胸腔，内心，引申为心意。直率地抒发自己的思想感情。
【直写胸臆】：胸臆：胸腔，内心，引申为心意。直率地抒发自己的思想感情。
【至亲好友】：关系至深的亲戚，感情最好的朋友。
【至情一往】：一往：一直，始终。指对人或对事物顷注了很深的感情，向往而不能克制。【中情烈烈】：中：内心；烈烈：炽热，强烈。指感情热烈。
【周情孔思】：周公、孔子的思想感情。封建社会奉之为思想情操的楷模、典范。
【抓破脸皮】：比喻感情破裂，公开争吵。
【抓破脸子】：比喻感情破裂，公开争吵。
【抓破面皮】：比喻感情破裂，公开争吵。
【字里行间】：指文章的某种思想感情没有直接说出而是通过全篇或全段文字透露出来。
色彩的感情教案篇十六
1、认识生字。
2、朗读课文，感受春雨给大地带来的变化。
交流自己收集到的描写春天的成语，把学生带入充满诗情画意的大好春光的意境中。
导入：春姑娘已经悄悄的来到我们身边，而且还带来了一位可爱的小妹妹，你们知道她是谁吗？（春雨）对，春雨多美啊，它到底是什么颜色的？我们今天就来学学习第四课《春雨的色彩》。生齐读课题。
读了课题你有什么问题？生提疑问，春雨不是没有颜色吗？为什么课文说春雨有颜色呢？
1、生自由读课文。画出文中生字。
2、教师出示生字卡片让生认读，读准字音。
3、出示文中带生字的词，指名读。
4、学生小组合作读课文，读流利，标然段序号。
5、分段指名读课文，评议正音。
6、再齐读课文。
7、整体感知，说说课文主要讲了什么？
1、学习第一自然段，感悟春雨特点。
（1）指名读，思考：你知道了什么？
画出比喻句吗“春雨像春姑娘纺出的线。”让生感悟春雨的“细”。抓住“轻轻地”、“洒落”等词理解春雨的“轻”。“沙沙沙”体会春雨的“小”。
（2）指导生读第一段。
用欢快的语气读，读“沙沙沙”时应该又轻又小又慢。
2、学习第二自然段，弄清小鸟争论的问题。
（1）出示课文插图，说说图中画了哪些鸟？
（2）分角色朗读，思考：三种鸟分别认为春雨是什么颜色的？它们的根据是什么呢？
（3）春雨从天上落到地上用了不同的动词表示，你能找出来吗？
（4）练习分角色朗读对话。
3、阅读课文最后一自然段，理解“更欢”，练习用“更”说句子。
朗读：单人读、小组读、集体读。
读“沙沙沙”时语气要较快，重，大。
有感情的把课文朗读给别人听。
4、春雨的色彩
下到草地绿
洒在桃花红
落在菜花黄
色彩的感情教案篇十七
一、注重培养学生的艺术个性。
对于色彩的教学主体上本来就存在着个体差异，每个学生都有自己不同的对于色彩的感悟和体验，甚至可以说每个学生们的体验与树上的叶子是完全不同的，每个学生对于色彩的敏感程度和色彩张力也是完全不尽相同的。这就是是艺术的本质，同样，我个人觉得这种个体上的差异恰恰是艺术的魅力所在。艺术的精髓便是创新，在世界艺术历史的长河中，艺术大师们正是通过自身独特的艺术个性来组织独到的表现手法，创造了丰富的精神财富。艺术创新的基础就是发挥艺术个性，因此，在对学生们的艺术教育中，对学什么个体发展的主要目标就是发挥学生们的艺术个性。在油画的教学中，“整体划一”传统的教学观念必须摒弃，应该尊重学生的艺术个性，并且应该大力培养学生的艺术个性。对于敢于打破成规束缚的学生应该鼓励，为他们插上想象的翅膀，鼓励他们在艺术风格上的创新。
二、学生的色彩素质培养。
绘画艺术的发展完全可以说明只具备普通的色彩表现力是不足的，想要更好的发展必须具备全面综合素质。艺术绝对不会偏爱人的某一种本领，而是喜爱自身所具有的所有本领，所以我们可以说艺术是一切自身所拥有的本领可以得以发展的领域。在对学生的油画教学中，不可以只单一的针对色彩认知和理解能力的培养，更要培养学生对色彩的掌控和运用能力，诚然，最关键的还是要培养其对色彩的创造性表现能力。关于色彩的教学，在传授学生绘画技巧与色彩理论的同时，对于色彩的寓意，象征，联想等相关知识以及色彩的表现手法，如夸张、含蓄、平面、简洁等手法也要同时传授，更全面的让学生掌握色彩理论知识。使学生更好的完成感性与理性的转换，让他们侧重对客观物体的写意，而不仅仅只是停留在客观的表象上面。强调主观感受，使学生注意到色彩面积的位置。形状、大小等不同勾出的不同视觉效果，以增强他们对色彩的感受。更重要的是通过教学来培养学生们的色彩全面素质，为学生日后更好的色彩创作埋下铺垫。
三、以色抒情、以色绘意。
绘画作品中的“情”，绝对不只是对客观景物的简简单单的模仿重复，而是将客观与主观上情感的统一，是一种独到的艺术境界，暴风雨前乌云的黑色会使人感觉压抑，嫩绿的小草会使人联想到春天，金黄色的麦田会让人体会到丰收的喜悦等等这些都是色彩所可以给人心理上的暗示。我们不仅仅只是教会学生现有的色彩与人的生理或心理的反应，而是教会他们研究色彩与人的感情，从而使学生们画板上的色彩活过来，成为有感情的色彩，赋予作品灵魂。绘画作品中的“情”是含情之景，是见到真实事物真正具体的情，绝非虚无缥缈的抽象之情，是由生活感悟或对客观事物生出的由衷之情。在西方绘画作品中，不难看出色彩是至关重要的表现方式和手段，相应的色调分别对应不同的题材，需要表达的含义、需要营造的氛围都有特定的色彩搭配，这充分证明了色调运用的关键性。在西方的艺术中根本就没有“意境”这个词，但是西方很多优秀的画家的作品中，意境深远的作品却不少见。
或许我们该随他们称之为具有“诗意”或具有“音乐感”，这其实就是富有意境，只是说法不同，由此可以看出色彩完全可以表现出情绪。如列维坦的作品《在深渊旁》，取材虽然平常，但是作者所赋予了画面无限深情：渐渐拉开的暮霭，天际金色的余晖，远处渐渐模糊的森林，幽静的水潭，一切似乎都在静静的等待着夜色的降临，虽然没有华丽的色彩，但是完美的意境融合，色彩朴素却饱含凝重的意境。所以我们可以说运用完美的色彩就是意境。综上所述，我们不难看出，只有善于运用色彩组成各种色调，才能营造出恰当的氛围，表达出自然的情感，创造出情景意境相融合的作品。由此可见，色彩是油画表现的关键与灵魂，对学生的色彩教育是具有重要意义的，可以说只有可以熟练的运用色彩才算是一个合格的油画艺术人才。
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