最新兰亭序读后感(精选9篇)

当品味完一部作品后，一定对生活有了新的感悟和看法吧，让我们好好写份读后感，把你的收获感想写下来吧。那么该如何才能够写好一篇读后感呢？以下是小编为大家搜集的读后感范文，仅供参考，一起来看看吧

兰亭序读后感篇一

高中就偏

爱

再读《兰亭集序》时，除了品尝仍爱的清洗文风之外，更多追索的是文中的深层含义。兰亭位于浙江绍兴的兰渚山下，生于得天独厚的水乡之地;又恰逢天朗无云、草暖风微，群贤毕至，大家一起探讨人生，是不由得对生命意义发出刨根追问，对人生的各种境遇作出总结归纳的。兰亭，这样一个巧致的名字，让人联想到一位蕙质兰心的女子从烟

雨

后来查了资料，探索到了兰亭的真实境地：兰亭门前，有“鹅池”两字，各成风格，是王羲之和王献之父子俩共同书写的。王羲之的一笔绝妙书法的精髓，就是从鹅的形体上，悟出真谛来的。顺着小径前行，迎面的是一亭，一痕痕沉沉的历史的斑迹显现出来。内一石碑上书“兰亭”二字，系清康熙手书。西侧是“乐池”，临池有“俯仰亭”。东侧为流觞亭，亭内有“曲水邀欢处”一匾，正下悬唐名画家李公麟的《兰亭修禊图》。一条清澈的小溪，水澄如镜，在竹影树荫下缓缓并带着轻快的节奏逶迤流过，流得那样洒脱自在。几只时而盘旋、时而俯冲的蝴蝶，几片沿溪而下的花瓣构成一幅美妙的图画。在这样的环境中，发出的人生感叹自然也不是一般的`小问小论。对于我们学园林的人来说，如何开创一爿曲径通幽宛自天开的富有人性化、情趣化且恬淡文雅的园林天地，是一个很值得思考的问题。古人往往是最好的老师，它告诉我们精神和性灵的力量是强昨晚和爷爷一起在老故事频道上看了一个介绍王羲之的节目，节目里提到了兰亭集序，当它再次被读起时，我亦有感于斯文。

记得这兰亭集序在初中就学过，当时还能背下，不过当时年纪小没有

什么

现在的我爱

旅游

从小到现在，我的理想不断的变化，亦如情随事迁。每当我有感于世事，立下鸿志，无不暂得于己，快然自足。当俯仰之间，已为陈迹，犹不能不以之兴怀，唉!

“每览昔人兴感之由，若合一契，未尝不临文嗟悼，不能喻之于怀”。我看兰亭集序，所情所感于此相同，这也是读书的乐趣所在吧。每当读到这样的文章，或感同身受，或焕然大悟，就如同一阵清风吹过，听见树叶掉落，听见花开的声音。你飘入深蓝的天空，把爱恨情仇都忘却，唯有超脱。

能和王羲之神交一次，我也不枉这几天的光阴虚度。后之视今，亦犹今之视昔，有些道理是亘古不变的。

附上兰亭集序全文:

永和九年，岁在癸丑，暮春之初，会于会稽山阴之兰亭，修禊事也。群贤毕至，少长咸集。此地有崇山峻岭，茂林修竹，又有清流激湍，映带左右。引以为流觞曲水，列坐其次，虽无丝竹管弦之盛，一觞一咏，亦足以畅叙幽情。是日也，天朗气清，惠风和畅。仰观宇宙之大，俯察品类之盛，所以游目骋怀，足以极视听之娱，信可乐也。

夫人之相与，俯仰一世。或取诸怀抱，晤言一室之内;或因寄所托，放浪形骸之外。虽趣舍万殊，静躁不同，当其欣于所遇，暂得于己，快然自足，不知老之将至;及其所之既倦，情随事迁，感慨系之矣。向之所欣，俯仰之间，已为陈迹，犹不能不以之兴怀，况修短随化，终期于尽!古人云，“死生亦大矣。”岂不痛哉!

每览昔人兴感之由，若合一契，未尝不临文嗟悼，不能喻之于怀。固知一死生为虚诞，齐彭殇为妄作。后之视今，亦犹今之视昔。悲夫!故列叙时人，录其所述。虽世殊事异，所以兴怀，其致一也。后之览者，亦将有感于斯文。

兰亭序读后感篇二

认真读完一本著作后，你有什么总结呢？何不静下心来写写读后感呢？那么你会写读后感吗？以下是小编精心整理的兰亭集序读后感，欢迎大家分享。

“花开时折直须折，莫待无花空折枝。”时间如白驹过隙，在时间的长河里，我们是激起千层大浪，还是默默无闻，随之而逝 景趣之美：《兰亭集序》属写景抒怀之作，但其真正描述自然风景的语句并不多。原因在于作者写景的追求，不在景而在趣，不为形而为意，不重实而重虚，即以最少的笔墨，创造一种最能体现自我审美追求、最便于抒发独特情理的清淡脱俗而又空灵虚净的意境。

“此地有崇山峻岭，茂林修竹，又有清流急湍，映带左右”。“是日也，天朗气清，惠风和畅”。这便是文章第一段、也是全文最迷人的有关自然风景的两句描述。前句不写水美山肥、青山叠翠，也不写绿水白浪、彩石丽鱼，而是避开一切具体的色彩，用最简洁的线条、最少的笔墨、最清淡的语言，极写山高林茂竹修长、水清流激映兰亭的和谐与疏朗。

水是山的灵魂，山是水的骨肉。唯其水美，方使林茂竹秀;缘何山崇岭峻，只因清流映带。正如某些古代山水画一样，看似无色，其实有意，看似简单，其实搞笑，这既是作者独特的审美意趣之所在，也是时代审美精神的体现。魏晋时期，思想界崇尚老庄，高谈玄理，在山水描述中，往往表现为一种清淡空灵的意象美。后句写天气与风力的描述更突出了人对自然的一种感悟与亲近，实中有虚，虚中有实。其景中清净淡雅，舒适宜人的灵性美，绝非鸟语花香、虫鸣蝶舞的艳丽与欢快所能比及。

这种以少胜多、以虚当实、以简驭繁的写法，除了表现作者的审美趣味而外，更重要的是以留白的方式，为兰亭盛会中曲水流觞的禊祓之事带给了一个适宜的背景，有利于把读者的注意力引向文章整体情趣与理趣的阐发。这也是作者写景的意趣之所在。

情趣之美：从文章的整体结构来看，本文情感呈现一种动态的变化过程，而且“乐”“痛”“悲”“感”有张有弛，情趣超凡。作者写景记事，意在抒情。流觞曲水，畅叙幽情，其乐融融，自不待言;天朗气清，游目骋怀，仰观俯察，亦视听之娱。这是人在自然美景面前所产生的生理上的一种快感，是一种比较浅的感官享受，当属一种本能的体现，所以作者感到“信可乐也”。比这种自然的情趣美更深的是一种人生社会的情趣美。无论静躁，无论内外，人之相与，欣然所遇，快然自足，事过境迁，感慨万千。由此及彼，不难想象，人之一生，修短随化，终归于尽。抛开一切的事务，无论多大的情怀，应对无奈的死生，孰不觉其痛哉!

这种生命的感悟，表面看来与前文之乐截然相反，其实，这正是由耳目之乐联想到了人世间的一切快乐及其快乐过后的感慨，并紧承其怀，想到死生，顿生痛感，此等情怀，绝非俗人所感。

第三段先言“悲”，后得“感”。“悲”不是简单地对前文“死生亦大矣”的痛感的强调，而是为人类永远无法超越的认识上的局限性而感到悲伤。具体说来，包含两层意思。不明白为什么昔人兴感之由与自己能如符契一般相吻合，因此只能临文嗟悼，叹息不已，此其一也。明知时人崇尚的老庄思想中视生死为同一是荒诞和虚幻的，可后人依然会和今人有同样的.感慨。

文中“固知一死生为虚诞，齐彭觞为妄作。后之视今，亦由今之视昔，悲夫!”许多人以为此处之悲仍为死生，其实不然。那里的“悲”系指人类对死生认识上的局限性，即对当时社会文人士族借老庄思想来逃避现实，逸情山水，麻醉自己，漠视生命的态度，而且这种无法摆脱的认识上的局限性古今同一，此为其二。

结尾的“感”出自“后之览者，亦将有感于斯文”，由“悲”类推而来。正因为古人和今人在认识上有不可抗拒的共性，所以兰亭盛会的诗文也将使之后的读者产生同样的感触，即情感上的共鸣。文情至此，作者的“悲”与“痛”就应说已经被“感”所代替，转变为一种相对平和舒缓，甚至趋于欣慰或愉悦的状态，进而使文章的情感走向与开头的“乐”产生呼应的迹象，使文章感情境界得到升华，较之前文的视听之娱，当属难得的精神享受或超凡的情趣转化。

理趣之美：理趣之美，在于文章二三段快然自足、倦然有感和临文嗟悼、世殊致一中所蕴涵的人生哲理与人文价值。

兰亭序读后感篇三

《兰亭序》是“书圣”王羲之永和九年宦游山阴时写的。《兰亭序》遒媚劲健；笔精洞达；体态自然。尤其是20个“之”更是千变万化，遂臻于奇妙。

《兰亭序》用笔出神入化，细腻精致，点画妍媚清健，结构隽雅潇洒，灵动多变，章法随机巧布，和谐自然。特别是结构，王羲之通过变体移位、敛展弛张、刚柔互济、疏密开合、虚实变化、似欹反正来发挥《兰亭序》独有的结构变化。其中疏密开合令我感触颇深。

《兰亭序》中字的结体离而不散，密不臃滞是我所感触最深的。清?邓石如：“字画疏处可以走马，密处不使透风。”刘熙载云：“结字疏密须密此相乘除，故疏处不嫌疏，密处不嫌密。”我觉得疏处应笔断意连，虚怀空旷，遥相呼应。就如刀切藕而丝连。另外我还觉得密处应组合得宜，排迭舒适，达到繁而不紊乱，密而不臃肿的效果，如第2行中的“兰”字，第9行中的“观”字，第10行中的“骋”字，第11行中的“乐”，即是如此写法，其中可以“兰”为代表，因为“兰”字把这个特点表现得淋漓尽致，“兰”字中繁多的`笔画有条不紊地结合在一起，使字显得挺健、灵秀、风姿飒爽，看上去不显得粗犷。古人云：“大抵实处之妙，皆因虚处而生。”笔画疏密处，如同音乐中的休止符，和三十二分音符，两者虽相反，但如果运用恰当，这两者彼此对比衬托相得益彰，也可以加强节奏之变化，成为乐章中的华彩部分，使乐章得以升华。

以上是我临摹《兰亭序》的一些肤浅体会，仔细观察还有许多奥妙所在，预待我今后在临摹中不断去发掘。只有这样才能提高自己书法水平，使自己在攀登书法艺术的高峰中，更上一层楼。

兰亭序读后感篇四

-------题记

“兰亭临帖，行书如行云流水；月下门推，心细如你脚步碎。忙不迭，千年碑易拓却难拓你的美。真迹绝，真心能给谁......无关风月，我题序等你回，悬笔一绝，那岸边浪千叠，情字何解，怎落笔都不对，而我独缺，你一生的了解......”

这首歌是周杰伦的《兰亭序》，初次听时，曲境清幽，中国风的气息令人也无比神往。

遥想一千六百年前的兰亭盛会，会稽山阴刚刚暮春，便迎来群英荟萃。盛会上，各界名士齐聚，可谓是：“群贤毕至，少长咸集。”在崇山峻岭之中，茂林修竹之内，名士们心旷神怡，在此地聚会，映带的清澈的湍流，也使他们忘却了功名利禄，忘却了从政的压力，忘却了世俗的一切喧嚣。在这里，他们可以畅所欲言，谈谈人生，谈谈追求，谈谈理想，也谈一谈各种处世之道，讨论一下文学的事情......曲水流觞，带着每个名士们的情思，带着他们的理想，带着他们的胸襟。在这里，他们纵享山水之乐，吟诗作赋，畅叙幽情。于是，在这个天朗气清，惠风和畅的暮春之初，名士们游目骋怀，在兰亭饱览了会稽山的盛景，以极视听之娱，而那著名的《兰亭集序》也因此出现。

晋时的名士们都喜欢玄学。在魏晋时期，因为名士们实在太重要了，统治者们都非常重视他们，这种重视是要他们归统治者所用，否则便是死。在这样的社会环境中，那些名士们身心无比压抑。因为他们是不能自由说出自己的心声的，为了排遣心中的郁闷，寻找一个很好的精神寄托，因此，他们竟不约而同的迷恋上了玄学，老子之思，南华经文便是他们的寄托。而王羲之的《兰亭集序》为文清雅，看后竟找不到一点玄学的影子，却多了几分哲思。

四十多位名士列坐其次，流觞为曲水所携，名士们各自倾吐胸怀，有乐有忧，而王羲之饮酒即兴，便挥毫写下了这篇闻名于世的《兰亭集序》。此刻，它不仅完成了一篇名文，更是留下了书法艺术上的瑰宝，会稽山阴的兰亭也因此变得璀璨，流光溢彩。

因景思人，借景悟人。王羲之在这里也留下了哲理之思，“夫人之相与，俯仰一世，或取诸怀抱，悟言一室之内，或因寄所托，放浪形骸之外......”世间之人不同，其所悟也亦因人而异，俯仰之间的哲思也许不同，但最终还是如出一辙，不管是悟言一室，还是放浪形骸，对于他们，感情之间是相同的，“当其欣于所遇，暂得于己，快然自足，不知老之将至；及其所之既倦，情随事迁，感慨系之矣......”美景之前，王羲之想到人的一生，乐趣不同，感情不一。也许当曾经令自己欣喜的事物成为陈迹之时，换做谁都会有所感悟吧，人的一生短短几十年，说长不长，说短也不短，不管寿命长短，结局总是一样的，只不过是时间问题罢了，王羲之写道：“古人云‘死生亦大矣。’岂不痛哉。”其实，在我看来，其实不用太过在意，虽是大事，其实每个人不都还是要迎来吗？不管是怕，是忧，还是悲；抑或是紧张还是坦然，这种事还是要到，所以不必悲，更不必愁，如果尽力让自己的一生变得精彩，那么当那一刻来临之时，就可以坦然地说：“今生无憾。”

王羲之说的对：“一死生为虚诞，齐彭殇为妄作，后之视今，亦犹今之视昔......虽世殊时异，所以兴怀，其致一也。”，没错，时代在发展，但人的感情世界却永远不会变，每览《兰亭集序》，总有所感，总有所悟。

看着兰亭集序的原文，透过那神采飞扬的墨迹，字字显现出作者的那份感情，而从字里行间，那份艺术上的风采也显露无疑，这就是瑰宝啊，任凭时光流逝，那份魅力永存，依然令人神游兰亭。

再听周杰伦的《兰亭序》，音乐中这份情思也更为清晰。“牧笛横吹，黄酒小菜有几碟；夕阳余晖，任你的羞怯似醉。摹本易写，而墨香不退与你共留余味。一行朱砂到底圈了谁。”方文山将他的兰亭之思写于其中，透过悠扬的乐曲，那兰亭更是令人神往。神游于兰亭，置身于暮春之初，立于兰亭之上，向西望着夕阳，悠扬的牧笛声声，带动情感所发，独悟人生，也许更会有新的收获。耳边响起悠扬的乐曲：“无关风月，我题序等你回，手书无愧，无惧人间是非，雨打蕉叶，又潇潇了几夜，我等春雷，来提醒你爱谁......”兰亭情思，身心融入意境之中，从墨色中，再来感悟兰亭的序言。心中透过雨打蕉叶，萧萧之声似响耳边，春雷声过，心中自有所悟......

独缺的了解，感悟的情思，透过书法中的艺术，了然于兰亭的情思。

-------后记

兰亭序读后感篇五

中华文明的历史长河中，孕育了无数文化瑰宝。指尖在泛着历史气息的书页上轻抚，身心在经典韶韵中升华。书圣王羲之的《兰亭集序》更是其精华所在，灵魂所托，它在浩瀚的中华文明中有着举足轻重的地位。

轻轻地打开书本，我的心跃入了文字中，来到了另一个世界。

会稽山阴。兰亭。置身于崇山峻岭之中，四周是一片高高的茂密的竹林，清清的流水匆匆而过，“叮咚叮咚”，它在和我说一个故事。一代“书圣”王羲之在这里写下了“遒媚劲健，绝代更无”的序文，一个个飘若游云、矫若惊龙的字，仿佛有了生命。

王羲之在文章中写明了自己的生死观。在他看来，对生的执著、对死的排斥是人所共有的感情。他认为，死和生具有同样重大的意义。

由生想到死，感叹人生无常，但又不是消极的心态。“固知一死生为虚诞，齐彭殇为妄作”，表现出他对生命的热爱，对生命的珍惜。

文章中还写道：“向之所欣，俯仰之间，已为陈迹。”作者对时光飞逝、人生短暂大发感慨，但字里行间暗含对人生的眷恋和热爱之情。正因为作者对人生忧患有清新的认识，才可扬长避短，在有限的人生中进行无限的价值创造。

王羲之所处的魏晋时期，政治恐怖、国家分裂、民不聊生。魏晋的文章普遍受到了玄学文化及儒、道、释三教合流的思想文化的广泛影响，多数反映现实生活。文人们喜爱亲近自然、逸情自然、探讨自然观和人生观以及这两者之间的关系。我最爱这两句——“或取诸怀抱，晤言一室之内；或因寄所托，放浪形骸之外。”这两种人生态度都是值得钦佩和欣赏的，是生命最美的乐章。

王羲之如此独特的见解，我们虽不能及，但只要热爱生活、热爱生命，去追求自己的生命价值，那么我们也是幸福的。昨日已经走过，明天还远在天边，唯有今天正在进行……生命若能一帆风顺地走完这一程，固然最好；如若不能，我想，只要你曾为之付出过、拼搏过、珍惜过，那也必将无怨无悔！

兰亭序读后感篇六

《兰亭集序》字的灵气不止表现在书道形态上，文风同样灿若云霞，这明媚入水的佳作仿佛如用以流觞的溪流一样汩汩而出，来看下面小编为大家带来的《兰亭集序》读后感：

初读《兰亭集序》于初中课本，彼时词意尚且不熟，读之朗朗上口逐将古文熟记于心。

最近热衷于小楷书法，独爱王羲之的《兰亭集序》，其书法体式"飘若浮云，娇若惊龙",赏心悦目之时，逐笔临摹王家任先生的小楷作品《兰亭集序》，其一撇一捺，笔法精湛，亦不乏揖让趣味，临摹更是饶有意趣。

透过笔墨丹青，无不被其优美流畅的语言艺术、清丽淡雅的意境所折服，无论是"天下第一行书"还是一篇脍炙人口的优美散文，都在美的历史里已经不朽。

阳春三月，微风和煦，一群文人们在盈盈笑意中走向了春天，亲近自然。

原本是良辰美景，赏心乐事，可惜王羲之所处的魏晋时代，则国家分裂，民不聊生。

而众贤才汇聚于会稽山阴的兰亭，便是他们理想中的"桃花源".于是乎他们陶醉于清风美酒意，古韵渺渺中，饮酒赋诗，感悟人生。

永和九年的暮春，万事万物萌发勃勃生机。

他们在宜人风光中举行修禊仪式。

喝酒写诗，抒发内心深处的情意。

自然的景物给他人一种超世脱俗的感觉。

恰逢天朗无云，惠风和畅，好山好水之中，风景秀丽，仰首宇宙是如此浩大，俯视大地万物这般繁多。

众人诗兴大发，争相吟诗作对，年轻潇洒的王羲之在这群文人墨客中显得格外出众，在众人的推荐之下，已有几分醉意的王羲之，拿起笔挥墨洒毫，挥洒而就，千古名篇《兰亭集序》便跃然纸上。

山水竹林、天朗气清、暖阳微风，给人呈现出一个极美的"世外桃源"的情景。

仿佛置身仙境之中，多么令人神往。

此情此景，无不令人心生感慨，诗人心灵深处的伤感随即而来，乱世之中对生死的思考一时将兴高采烈、吟诗作赋酣畅淋漓的王羲之笼罩，随即感慨"一死生为虚诞，齐彭殇为妄作。

"的确，人生的快乐是极其有限的，到快乐得到满足时，就会感觉很乏味。

而时光飞逝，过往的一切都将成为历史，应该珍惜时间，热爱生活。

在岁月的长河里，人生的确如此白驹过隙，岁月的年轮终将驶向终点。

然而，每个人的生活方式不同，喜好不同，命运不同，结局更不同，最终还是化为尘土，草木同朽。

"向之所欣，俯仰之间，以为陈迹",字里行间无不体现出王羲之对生活的眷恋与热爱。

在历史的洪流中，他们生活在战乱年代，越是战火纷飞，就越对生死与美好的事物心怀向往、渴望之极。

他想赋予人生意义，给生命一个说法，然而人生的意义何在?

果真有意义否?若有，意义安在哉?

有些人活着，却如同蝇营狗苟，无法享受生命的价值，只当人生是一场徒劳。

泰戈尔说：生命如同渡过一重大海，向着彼岸各奔前程。

只有当我们回顾过去的时候，才会有所感悟。

而今，国泰民安，人民安居乐业，生活亦如此幸福美好。

此时，我们年轻，无惧于未来，青春年少的我们，沐浴在青春的光芒中，应珍惜当下，珍惜眼前"美景",方可不在晚年而唉声叹气、后悔莫及。

享受着这样的时刻，品尝拼搏的滋味，不再彷徨着，迷茫不前。

向着梦想的远方去追逐，在青春谱写自己的"兰亭"美景。

作者简介：王小奇，笔名星宇，甘肃平凉人，现就读于天水师范学院。

瀚海潮文学社成员，热爱读书，喜欢用文字去抒写世间的真情，去感受文字给予的温暖，喜欢散文、诗歌，钟情书法。

散文作品有《那一缕阳光》，诗歌作品《等待》。

书法作品在中文学院书法大赛中获奖。

唯愿墨香能沁入心脾，愿文字能陶冶情操!

旧历三月三日，重览《兰亭集序》，犹如吹皱春池，涟漪四起，全文凡324字，反复赏读，果如羲之先生所言，每每有感于斯文。

今年上巳，亦如千年之前，惠风和畅，天朗气清。

此时正值暮春之初，书圣先生肯定又会兴致勃勃地邀上朋友们进入山林，流觞曲水，挥毫筑笔，吟诗结对了。

可如今，他已长眠于深爱的自然山林之中，再唤不起，"死生亦大矣",作为物质的肉身，最终总不能与自然规律抗拒，这也是先生兴感之由吧。

只是，先生作为书圣的精神，却跨越古今，令后人感怀。

后人大概只知道王羲之先生是一位书法家，著有天下第一行书《兰亭集序》，其他恐不甚了解，总是这样，从此时追溯遥远的彼时，世事沧桑，年华总会砍去许多无关紧要的枝蔓，留下最经典的部分，这往往是历史选择的必然。

且看《兰亭集序》字字句句，真是一座袖珍的书艺殿堂，尺幅之中，蕴藏无尽美好。

唐太宗曾叹"点曳之工，裁成之妙";黄庭坚赞"反复观之，略无一字一笔，不可人意";后人唱着"兰亭临帖，行笔如行云流水".

《兰亭集序》书法的美表现在每一个细部，无论横，竖，点，撇，勾，折，捺，极尽用笔使风之妙，每一个字都有着鲜活的生命，或坐，或卧，或行，或走，或舞，或歌，仪态万千，众象毕现，大小参差，长短配合，错落有致。

序中二十多个"之"字，无一雷同，各具风韵，气脉贯通，像一条华美的丝绦，将一颗颗珠玑串联，变成了一件叹为观止的艺术品，闪耀在历史的篇章里。

可惜《兰亭集序》真迹已不知所踪，最盛传的说法是唐太宗李世民至死对《兰亭集序》恋恋不舍，将真迹随其共葬昭陵，永远与之相伴。

南宋大诗人陆游作诗感叹："茧纸藏昭陵，千载不复见。

"后世各名家虽争相竭力模仿，却未能得其全。

宋代姜燮酷爱《兰亭集序》，日日研读，历时二十多年才稍知入门，可见《兰亭集序》艺术奥妙的深邃。

《兰亭集序》是中华书法史上一部彪炳千秋的杰作，树立了新的审美典范，解开了中国书法发展史上新的一页。

《兰亭集序》字的灵气不止表现在书道形态上，文风同样灿若云霞，这明媚入水的佳作仿佛如用以流觞的溪流一样汩汩而出。

开篇先交代修禊盛事，接着不胜感慨地将目光放在自然山水上。

青峦叠翠，秀峰怀抱，境界清幽，写林写竹，也只言其"茂",言其"修",而弃其碧绿苍翠，极力营造出一种鲜盈，雅致的清淡格调。

一汪碧蓝，几许澄澈，给人恰逢其时的美感，这样的山水，正可以涵养淡泊，宁静的心性，文字格调的清淡正是先生人格性情的体现。

他对山水一往情深，"从山阴道上行，如在镜中游",山林之美，为他的精神赋予强烈的生命活力。

晋人之美，正如宗白华先生所评，有着"人格的唯美主义".仪表上，此时的士人们服食五十散成风，熏衣剃面傅粉施朱以为时尚。

精神上，随着故土的南迁，在经历了一番痛苦的心灵煎熬之后，他们转向了一直与自己相通相感的自然，青山绿水成了他们伤痕累累的心灵最后的家园，大抵从汉末以来，士人们从关心政治，砥砺名教和积极入仕的`思想，转变为不问政治，逃避现实，以求明哲保身;同时，以老，庄，易为内容的玄学思想开始兴盛。

东晋的士人不比百年前竹林七贤们的刚烈怪诞恣意，他们的方式更为柔和许多，在山水间悠哉游哉，返回自己的心灵，将自己的内心， 性情变得非常纯粹，毫无功利色彩，尽情发挥着艺术情怀，造就了精神异常丰富的时代。

王羲之先生正是在这样的环境下构造着自己的精神山水家园。

然"晋人虽超，未能忘情",羲之先生虽欣赏着这江南温润明秀的山水，但到底意难平。

当世，王，谢，庾，桓是东晋四大望族，他又是大政治家王导的从子，不可避免地参与了许多政治事件。

"触景兴怀，俯仰之间若有余痛",羲之先生做不到彻底的旷达，对寄情山水的人生还是"惘惘不甘，忽忽若失".在《兰亭诗》中，"群籁虽参差，适我无非新"强烈的表达了他的志向。

他虽在老庄的高逸旷达中得到一些解脱，但他否定"一死生，齐彭殇"的空洞虚无的遁世思想，而且饱含着复杂的入世心态，存着希望和壮志难酬的情结。

关于这一点，韩愈说得更透彻具体"一死生，解外胶。

是其为心，必泊然无所起;其于世，必淡然无所嗜。

泊与淡相遭;颓堕委靡;溃败不可收拾。

"王羲之先生与韩愈同是受儒释道所影响的文人，同在官场与山水中有着漫漫的浮沉。

山水是文人们永恒的生命绿色，人与山川的相感，源于中国古代文人觉醒得相当早的生命意识。

孔圣人的"浴乎沂，风乎舞雩，咏而归",又有乐山乐水之论;羲之先生稍后的陶渊明大声地发着"归去来兮，田园将芜胡不归?的呐喊;东坡居士与友人"渔樵于江渚之上，侣鱼虾而友麋鹿，驾一叶之扁舟，举匏樽以相属",怡然自得……如若，史事变更，羲之先生未搬离山东，不受江南的熏染，恐他笔下流动的风采非今日所见的苍翠清淡了。

山水给文人们以别样的因缘灵感，外在表现行于纸上。

文人们向外发现了自然，向内发现了自己的深情，深于情者，不仅对宇宙人生体会到至深的无名的哀感，扩而充之，可以成为耶稣、释迦的悲天悯人。

此时，山水虚灵化了，也情致化了，一旦对自然抱有了无限深情，哲人心灵与自然山川便仿佛相通了，渺渺于怀，念念不忘，一往而情深。

我们到底是自然的孩子，自然以其无限的包容力感召着我们。

现临文嗟悼，喻之于怀。

虽世殊事异，总令人感怀。

写下《兰亭集序》后三年，王羲之称病去官，并在父母墓前发誓终不再入仕，与东土人士营山水弋钓之乐，并慷慨地说："我卒当以乐死",彻底走入了山林，进入了自然的怀抱。

千年一瞬，时光流逝，现如今高楼林立，世事变迁，柔顺的羊毫早被硬笔和赋予变化的键盘替代，流觞曲水这样的雅事再不复见。

墨香难觅，书道罕至。

尽管深知每个时代有总有每个时代的趣好，但每看到风起云动，花谢花飞，总有与历史交汇之感，难免发古之幽情，无论是书法还是文学，探求内心的追求总不该被淡漠。

太匆匆，令人怅惘和惋惜。

行行重重行行，对生命自然的深情将一直被后世追寻。

兰亭序读后感篇七

死，我们害怕；即使碰到了它的衣角我们也惊慌不已，所以我们尽可能地远离，期望一向不会在某个转弯路口，碰见它。

生，我们留恋；在年轻时，我们忘却关注这个世界；年老后，我们多想一向睁着眼睛，多想看看这我即将远去的花花世界。

可人总是这样，在失去之时才后悔当初没有好好珍惜眼前美景，只留下唉声叹气，抱怨当时的无知。

文中作者在兰亭集会上情绪愉悦，此时的他却突然领悟到，快乐时光的短暂。“死生亦大矣”证明了王羲之对人生的眷恋和热爱。我想每个人都期望“好景常在，好花常开”，王羲之也不例外，他也想留住此刻，尽情地享受在“生”的乐趣中，和志同道合的人畅谈志趣抱负；但是同时代有的人却随着自己的性情、爱好，不受拘束，放纵无羁的生活，这是他们所追求的。

当他们沉浸在自得、愉悦时，衰老却在背后不知不觉地到来，于是，人们感叹人生无常。有心智生活的作者更是感到悲痛，他明白只有珍惜此刻的生命，因为他无法改变下一刻的事态变迁。

对人生的倔强执着，对死的厌恶排斥是人所共有的感情，我们痛恨时间的一去不复返。哪怕是回头看看走过的足迹的机会都没有，它无情地朝着没有尽头的终点走去，一路上，留下多少人悲哀的泪水，痛苦的呻吟，它也不闻不问，只是冷酷的走着，把我们甩在一边。

为什么人会有生老病死？为什么我们不能够掌控命运？好想永远停留在此刻，这幸福的瞬间，然后把所以令人烦恼的东西都赶走，只留下完美的。

但我们只有无奈地摇头。

有所观察、品味、感悟，就足可充实我的人生！

兰亭序读后感篇八

《兰亭集序》这篇文章，昭明文选里没有登录，古文观止里却赫然在目，这是很令人不解的地方，而《世说新语》里虽有录入，却比现在的《兰亭集序》少了二百多个字，也留下一个大疑问。所以，在郭沫若先生为此大打笔墨官司之后，我们确实很难在文章内容上作什么评价。

“死生亦大矣”，是对六朝明理的.沉痛反对，“一死生为虚诞，齐彭殇为妄作。”是对老庄清谈的无情挞伐，这些思想即便是后人附会，我们也可以记到王右军的头上，因为凭右军的性情和作为，是完全可以担当这样的责任的。

可惜的是孙绰、谢安等诸多高明之辈，他们在兰亭上写的诗，却被一纸序文遮蔽到毫无光彩，连陪衬都很勉强，这真让我们扼腕叹息。所以，我有时不免想，如果遇见子安或逸少这样的人，尽量还是少说话，留个名头，甘心情愿地做一片绿叶也算是幸运的了。

兰亭序读后感篇九

景趣之美：《兰亭集序》属写景抒怀之作，但其真正描述自然风景的语句并不多。原因在于作者写景的追求，不在景而在趣，不为形而为意，不重实而重虚，即以最少的笔墨，创造一种最能体现自我审美追求、最便于抒发独特情理的清淡脱俗而又空灵虚净的意境。

“此地有崇山峻岭，茂林修竹，又有清流急湍，映带左右”。“是日也，天朗气清，惠风和畅”。这便是文章第一段、也是全文最迷人的有关自然风景的两句描述。前句不写水美山肥、青山叠翠，也不写绿水白浪、彩石丽鱼，而是避开一切具体的色彩，用最简洁的线条、最少的笔墨、最清淡的语言，极写山高林茂竹修长、水清流激映兰亭的和谐与疏朗。

水是山的灵魂，山是水的骨肉。唯其水美，方使林茂竹秀；缘何山崇岭峻，只因清流映带。正如某些古代山水画一样，看似无色，其实有意，看似简单，其实搞笑，这既是作者独特的审美意趣之所在，也是时代审美精神的体现。魏晋时期，思想界崇尚老庄，高谈玄理，在山水描述中，往往表现为一种清淡空灵的意象美。后句写天气与风力的描述更突出了人对自然的一种感悟与亲近，实中有虚，虚中有实。其景中清净淡雅，舒适宜人的灵性美，绝非鸟语花香、虫鸣蝶舞的艳丽与欢快所能比及。

这种以少胜多、以虚当实、以简驭繁的写法，除了表现作者的审美趣味而外，更重要的是以留白的方式，为兰亭盛会中曲水流觞的禊祓之事带给了一个适宜的背景，有利于把读者的注意力引向文章整体情趣与理趣的阐发。这也是作者写景的意趣之所在。

情趣之美：从文章的整体结构来看，本文情感呈现一种动态的变化过程，而且“乐”“痛”“悲”“感”有张有弛，情趣超凡。作者写景记事，意在抒情。流觞曲水，畅叙幽情，其乐融融，自不待言；天朗气清，游目骋怀，仰观俯察，亦视听之娱。这是人在自然美景面前所产生的生理上的一种快感，是一种比较浅的感官享受，当属一种本能的体现，所以作者感到“信可乐也”。比这种自然的情趣美更深的是一种人生社会的情趣美。无论静躁，无论内外，人之相与，欣然所遇，快然自足，事过境迁，感慨万千。由此及彼，不难想象，人之一生，修短随化，终归于尽。抛开一切的事务，无论多大的情怀，应对无奈的死生，孰不觉其痛哉！

这种生命的感悟，表面看来与前文之乐截然相反，其实，这正是由耳目之乐联想到了人世间的一切快乐及其快乐过后的感慨，并紧承其怀，想到死生，顿生痛感，此等情怀，绝非俗人所感。

第三段先言“悲”，后得“感”。“悲”不是简单地对前文“死生亦大矣”的痛感的强调，而是为人类永远无法超越的认识上的局限性而感到悲伤。具体说来，包含两层意思。不明白为什么昔人兴感之由与自己能如符契一般相吻合，因此只能临文嗟悼，叹息不已，此其一也。明知时人崇尚的老庄思想中视生死为同一是荒诞和虚幻的，可后人依然会和今人有同样的感慨。

文中“固知一死生为虚诞，齐彭觞为妄作。后之视今，亦由今之视昔，悲夫！”许多人以为此处之悲仍为死生，其实不然。那里的“悲”系指人类对死生认识上的局限性，即对当时社会文人士族借老庄思想来逃避现实，逸情山水，麻醉自己，漠视生命的态度，而且这种无法摆脱的认识上的局限性古今同一，此为其二。

结尾的“感”出自“后之览者，亦将有感于斯文”，由“悲”类推而来。正因为古人和今人在认识上有不可抗拒的共性，所以兰亭盛会的诗文也将使之后的读者产生同样的感触，即情感上的共鸣。文情至此，作者的“悲”与“痛”就应说已经被“感”所代替，转变为一种相对平和舒缓，甚至趋于欣慰或愉悦的状态，进而使文章的情感走向与开头的“乐”产生呼应的迹象，使文章感情境界得到升华，较之前文的视听之娱，当属难得的精神享受或超凡的情趣转化。

理趣之美，在于文章二三段快然自足、倦然有感和临文嗟悼、世殊致一中所蕴涵的人生哲理与人文价值。

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