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棵泡桐观后有感心得体会篇一
米哈尔科夫是个有心的父亲，他知道记录孩子的成长是多么重要。他也是聪明的父亲，把对女儿的爱用他擅长的方式表达了出来，成长是时光，拍成电影，再完美不过了。
事实上，米哈尔科夫又是别有用心的，安娜是他的大女儿，也是电影的主角，他除了有感情的投射，更有思想的表达。一个俄罗斯小女孩逐渐长大成为少女的过程与这个国家在时代更替下的风云变换相交织，个人历史和国家历史的交汇留存在了这段家庭影像里。
完成这部电影用了的时间，似乎从记录6岁的童年安娜开始，作为导演的米哈尔科夫就有了这个看似很不经意但又立意高明的拍摄规划，因为他对安娜的记录并非涣散随意，而是在安娜各个相距不长的年龄段用相同的提问连构整个影片，通过安娜忧患意识浓厚的回答交叉剪辑从社会主义建立时期开始的整个苏联&俄罗斯的发展，体制改革，军事外交，政权更替，柏林墙倒塌，流行文化入侵以及国内外重大的政治节点……整个大集体的生活都被收录无遗，作为国家纪事的同时透视了整个世界，倾注了他对时事变化以及民众对国家偶像盲目崇拜的冷色调凝视;而作为普通人的米哈尔科夫更是以这种方式观察着女儿的内心世界，并且融入他对母亲的追忆，对家庭的深深眷恋以及对整个俄罗斯民族文化的暖色调关怀，散文化的旁白，一贯的古典主义配乐，童话般的隐喻场景，以安娜的成长节奏巧妙地表现整个影片的诗意韵律，展现了个人、家庭、国家、民族、世界多重内含的意象，成为米哈尔科夫最惯常也最个人化的一次表达。
安娜从小就体现出的忧患意识以及思考问题的广度深度在同龄人中实属难得，这得益于她优良的血统，她的艺术大家庭。曾祖父是俄国巡回画派的代表人物苏里科夫，祖父是俄国大诗人兼俄国国歌的词作者，祖母是俄罗斯的著名舞台剧演员，父亲是俄罗斯当代电影的旗手，深厚的艺术氛围无不对米家的小孩儿产生潜移默化的影响，安娜在跨年“出演”了这部“自传体影片”后，还在《西伯利亚的理发师》里演了追随男主角托尔斯泰到天涯海角的忠实女仆，少有的几场戏已显示其表演的韧性。米哈尔科夫的小女儿娜迪亚更是机灵鬼一个，本色出演了爸爸的代表作《烈日灼人》和《亲戚》，同样表现了她的天赋秉异。
这部电影是安娜成长日记，也是家庭的影像记录。除了高起点高规格的米哈尔科夫式。很多有心人都喜欢记录孩子和家的点点滴滴，以前是印有孩子刚出生的脚丫子印儿的照相簿，现在是潮爸潮妈不断更新贴着宝贝靓照的育儿博客，关注成长，记录生命的每一份感动(广告词儿啊广告词儿)。当然还有很多有名的艺术化的“家庭记录”，比如上世纪初的安徽名门张家，家庭内刊《水》就刊登着家族成员的各种文艺小品，记录他们的才华心境以及新式思想和书香身份，至今仍被人津津乐道;类似的在《红楼梦》当中，丫鬟小姐们平日里互掐诗词歌赋，想必在曹雪芹的少年时代，他周围也有一群叽叽喳喳的文艺女丫鬟，大家舞文弄墨，感怀天地万物，这些生活的一部分被艺术加工后记在了长篇小说里还成了世界名著;然后到了《雷雨》，一个悲剧的家庭印证了一个动荡的年代，天才的曹禺写这出戏的时候大概20出头，他没有也不可能看过数量惊人的国内外名著小说外加数量惊人的国内外戏剧和影视作品，间接体验颇为有限，他凭的大概是他最直观的生命体验、他的天赋和他的个人生活家庭生活吧，他的及他身边的家庭被记录成为中国话剧的巅峰之作。
绕到记录的真实性去了。绕远了。
话说回来，个人化的影像记录已在西方普及，早在六七十年代，发达国家的普通老百姓大概就拿着各种摄像机你拍一我拍一了，八十年代文德斯那部《德州巴黎》就有金斯基的“家庭影像”，电影里的故事应该更早吧，能看出，资本主义国家发展真迅速啊。
重要的是，把生活当中美好的片段记录下来成为人们一种普遍的意识。最近看美国偶像第七季，有一期节目打亲情牌的时候加进了davidarchuleta的小时候，他妈妈拍下了他6、7岁时跟姐姐一块儿跳舞的视频，乖摸样可爱的无以复加。我曾经因为他mv《crush》里一个羞涩的镜头被打动，因为他内一瞬间的眼神是一种羞涩而不自知，更难得的是能看到david的6、7岁，一个生来就腼腆惹人怜的宝贝儿。
跳了很远，从安娜到大卫，感谢这一切。
棵泡桐观后有感心得体会篇二
台湾光复是两岸同胞共同奋斗的胜利成果。这段历史表明，两岸同胞不管经历过多少艰难困苦，也不论有多长时间的隔绝分离，没有任何力量能把我们分开，“因为我们始终是一家人。”
10月25日是台湾光复70周年纪念日，两岸各地举办了不同形式的纪念活动。在28日举行的国台办例行发布会上，作为新闻发言人首次公开亮相的国台办新闻局副局长安峰山表示，为纪念这一重要历史时刻，大陆有关部门举办了一系列纪念活动，对于两岸同胞共同铭记历史教训，缅怀先烈功勋，弘扬抗战精神，共谋和平发展，同心致力于实现中华民族伟大复兴具有重要意义。
他进一步指出，当前两岸关系发展处于重要节点，两岸同胞应当坚持共同政治基础，坚定走两岸关系和平发展道路，绝不能让来之不易的台海和平和两岸关系和平发展成果得而复失。
在两岸庆祝台湾光复70周年之际，民进党方面却极力回避，并利用日本与美国等1951年片面签订的《旧金山和约》炒作所谓“台湾地位未定论”，试图为寻求法理依据。民进党主党蔡英文声称，关于台湾光复，两岸双方应承认分歧，相互理解和包容。
对此，安峰山回应记者提问时指出，台湾光复是包括台湾同胞在内的全体中华儿女赢得抗日战争胜利的成果，是中华民族的自豪与荣耀。民进党的一些主张是与我们整个民族感情相违背的，其所要的“理解和包容”不过是与历史事实相违背的一种史观而已。
安峰山强调，希望两岸双方在坚持“九二共识”的共同政治基础上，加强交流沟通，化解偏见和分歧，共谋两岸关系和平发展。
棵泡桐观后有感心得体会篇三
被学校开除而走投无路的老包找到何风，半是威胁半是哀求地让她去向蒋校长求情，好让自己重返校园，何风说：“我都留校察看了，哪还有面子?”但她又确实不能眼睁睁看着老包就此沉沦，只好一咬牙跑进教师办公楼。此时，学校广播里正放着那首荡气回肠的《笑傲江湖》，吕乐在这里如此的刻意安排，实在耐人寻味。何风试探性地走进阴森恐怖的“教师楼道”，只远远听见蒋校长打了一个响亮的喷嚏，就连滚带爬地逃跑了，这是她唯一一次“失信于人”，却直接导致老包劫持阿利。那个总是在学校广播里下达“最高指示”的蒋校长终归没有出现，这是中国电影擅长的技法，他不出现，他就因形象模糊而无限强大，而他的象征意味也就更为明显。
《13棵泡桐》表面上是在讲中学生的故事，但骨头里却根本就是这些孩子折射出来的“大人的世界”。你会注意到，故事里几乎每个学生都有一个不怎么健全的家庭，母亲这一角色是全体缺席的，而父亲的角色则五花八门：他们是离异的可怜的父亲，身后总跟着四个保镖的大款父亲，受贿而被公安逮捕的父亲，远在西藏鞭长莫及的父亲，还有那个为女儿筹学费去厂里偷电缆的父亲……这简直就是一个母爱缺失，而父权面目全非的世界，但对这些涉世未深、叛逆、躁动、随时可能陷入迷惘的孩子来说，情窦初开的17岁却完全不是什么“阳光灿烂的日子”。
故事里唯一的女性年长者，是高二·一班新来的班主任刘小豆，可她是个什么样的老师?在教室里，她总是扳起面孔，拿腔拿调地说些现实功利的大道理，而私底下呢?据说，在那个不可能公开的完整版里，吕乐明确地记录了她陶陶的那个迷离下午，即便如此(淫荡女教师的部分被强行剪掉)，我们仍然能强烈感受到这个喜欢装腔作势的小豆老师，才是真正“扭曲”了陶陶的那个女人，伊娃不过是个替罪羊。
根据何大草小说《刀子和刀子》改编的《13棵泡桐》，我个人认为它是吕乐继《赵先生》以来最好的一部导演作品，好就好在，他没有刻意拍一部什么“青春残酷物语”，他讲得最多的，还是两代人殊途同归的尴尬现实。在电影里以“父亲”姿态出现的那一代人，他们的境遇其实要比他们的孩子们更逼近“残酷物语”，下海、下岗、失业、失足……他们的残酷青春还有没熬出个头绪，眼下又要轮到他们的下一代人，这是整部电影暗渡陈仓的批判所指。少年们处在被忽视的危险青春期，他们参照成人世界的游戏规则选择自己的人生出路，而成人世界呢?其实并没有什么有理可循的游戏规则，90年代以来整个社会价值观的坍塌，不仅仅伤害了上一代人，这种无休止的伤害，正在滚雪球般地接棒到更年轻的一代人手里。
影片最令人心酸的一段，恰恰发生在一处温馨场景当中：何风的父亲因为阻止别人盗拿工厂电缆被打，却意外得到工厂的奖励，他破天荒地为女儿准备了满满一桌酒菜，并为女儿买了新裙子作为礼物，当何风接过礼物走进房间，观众对她接下来的出场充满期待——何风向来都是假小子打扮，就像那个著名的李宇春。当何风穿着那件新礼物走出房间的时候，父亲脸上洋溢着罕见而难以抑制的满足与傻笑，但镜头一转，观众却哑然失笑，随后是难以言传的苦涩，那是一件造型夸张的洁白婚纱，这个卑微父亲一生的可怜与可悲，在那一刻，实在深深刺痛了观众。
我们所处的这个时代，整体正弥漫着一股令人哭笑不得的浮躁气息，当所有人都选择按兵不动静观其变的时候，也许，只有青春不会无动于衷。
棵泡桐观后有感心得体会篇四
《爱在旅途》这部电影，讲述的是新疆籍流浪儿童解救、找家的故事，许多场面直戳观众的心灵，无不为之动容。
这边，繁华的都市小少年阿里木偷了一个女孩的钱，在女孩追他的时候他亲眼目睹了女孩被车撞倒的场面，给他的心里留下阴影;因为不堪“蛇头”的重罚伺机逃跑，被抓回毒打而长期受噩梦侵扰;因为一同被解救的孩子都被家里人领回而他独自一人留在救助中心差点得了抑郁症;因为一次次的认领失望让他狂躁不安……可怜的孩子渴望家的温暖，却记不得爸妈的模样。那边，丢失了孩子的母亲为了孩子哭瞎了眼睛，精神失常，甚至在寻找孩子的路上失去了生命……所幸的是，小少年阿里木被解救了，在找不到亲人的时候有民警的许诺和一家人的照顾，慰藉了观众的心。
当你在街上被偷了，如果抓住他们，借助你的愤怒还是交给派出所吧，这样或许是从深渊中将他们解救，还他温暖的家庭。如果你看到路边流浪和乞讨的孩子，用手机把孩子拍下来，传到“宝贝回家网”，写上拍摄地址，或许这小小举动就能帮助那些可怜的孩子早日回到家。
请父母对孩子再多点关心，请警察再多点力量，请社会对这些孩子多些关爱!请严厉打击不法分子!
棵泡桐观后有感心得体会篇五
哪个花季少年会天天晚上做复习题到深更半夜，第二天却对同学说自己晚上一直在看电视?这事只有我那市重点初中的人做的出来。虚伪势力的女老师们怎可能色诱学生?满嘴香烟的男教师怎可能教完屈原然后自杀?天天揪着学生补小课比升职,明争暗斗还来不及,“蒋校长”都忙着100元/小时的补课费呐.
后来我降到了普通高中，虽然学习气氛不浓，一帮子人放学后去打80分，偶然会看到几个坏男生的课桌里有钢管，但却从没看他们拿出来挥舞过(天知道我是多么期待比武大会)。长的很man的女生都没人理，粗狂或文弱的男生们心中的班花是一眼大声嗲的一看就是女生的女生，而不是乍一看以为是春哥的姊妹，脱了宽大校服只剩t都性别难辨的风子。
就算有朦胧的对异性爱慕，也绝不会对一个交通工具是三轮车的藏族胖子、明明说请大家烧烤还不带钱、欺负弱小对同学“坳分”、成绩那么差最后还退学的包爷产生好感，那淘淘虽少了敢做敢当的勇气，但怎么看着都比那誰强吧!誰喜欢包爷还真是脑抽了喂。另外在沙发上翻滚那段我怎么觉着这么搞笑呐。
也不知道这片有啥好追捧的，很多人评价都说看到了青春的残酷和惨烈。惨你妹个烈!废旧工场+亲吻+逃课+师生恋+退学+破碎的家庭+两把刀子就等于惨烈了?就是一曲迷茫的挽歌了?那叫我们那些为共产主义奋斗牺牲的同样年龄的黄x光董x瑞邱x云情何以堪啊!!!
其实电影本身有点小意思，可以打2星，但成龙的傻歌从头至尾贯穿整部电影，我不得不减1星。2-1=1。就是这样。
棵泡桐观后有感心得体会篇六
看过奥斯卡最佳外语片《烈日灼身》的观众，很难忘记片中小女孩的可爱演出，她就是影片导演尼基塔.米亥科夫的小女儿娜迪亚.米亥科夫。娜迪亚有一个酷似她的姐姐安娜，在1980年时只有六岁，当时其父已为国际知名导演，但在俄国拍摄私人的家庭电影仍属违法。尼基塔以拍电影时剩下的零碎底片偷偷拍了这部纪录片女儿成长的电影，前后历经十二年。片中并插入大量新闻片，政治宣传片和尼基塔被禁演的影片片段，经导演自己以诗意的旁白组织成一部风格新颖的纪录片，表达了一个俄国导演对家园与国家的看法与感怀。
棵泡桐观后有感心得体会篇七
台湾被割让是中华民族的耻辱，中国人民为洗刷这一耻辱进行了长达50年的艰苦卓绝的斗争。
从马关签约、台湾被割让的消息传到台湾的那一天起，台湾人民反对日军占领的斗争就从来没有停止过。签约的消息传到台湾，台湾民众掀起了反割台的浪潮，表示“愿人人战死而失台，决不愿拱手而让台”.当条约被正式批准、割台已成为不可避免的事实时，台湾各界人士和广大民众自发组织起来，从日军登陆台湾的第一天起，就进行了顽强的抵抗。由北到南，在5个多月占领台湾全岛的过程中，日军每前进一步都要付出惨重的代价。共有包括近卫师团长北白川宫能久亲王在内的4800名日军官兵死亡、2.7万人负伤。其伤亡人数比在甲午战争中日军的伤亡人数还要多出近一倍。台湾军民用自己的顽强抵抗显示了中国人民维护国家领土主权完整的顽强意志。
他们的斗争，许多都以恢复中国对台湾的主权为诉求。其中，胡嘉猷的义军公开使用光绪年号，宣称“此次征倭，上报国家，下救生民”;柯铁义军的旗帜上写着“奉清征倭”四个大字;罗福星领导的斗争以“驱逐日人”、“光复台湾”为号召;余清芳领导的噍吧起义也提出了“光复台湾”的口号。武装抗日斗争基本结束之后，非暴-力的民族抵抗运动又在台湾岛内逐步地发展起来。以林献堂、林呈禄、蔡培火、蔡惠如、蒋渭水、王敏川、连温卿、谢春木、林木顺、谢雪红、简吉等为代表的一批民族志士，先后分别领导了议会设置请愿运动、台湾文化协会、台湾民众党、台湾共产党、台湾农民组合、台湾工友总联盟等，通过他们的组织和宣传，岛内民众的民族意识有了很大的提高，民族抵抗运动形成了一个高-潮。
在以后反对日本殖民当局推行的“皇民化运动”的斗争中，许多台湾民众以坚持民族气节为荣，不向日本殖民统治者的淫威屈服，坚持不学日语、不改日本姓名，体现了不屈不挠的民族精神。
从“九一八”到“七七事变”,日本帝国主义对中国的侵略进一步扩大，中国抗日战争全面爆发。中华民族经过8年的浴血奋战，付出了3000多万人牺牲的代价，在国际反法西斯同盟的共同努力下，终于迫使日本无条件投降，收复了宝岛台湾，洗刷了国土被割让的耻辱。
而中国政府代表宣布“全权统一接收台湾、澎湖列岛之领土、人民、治权、军政设施及资产”,面交给驻台日军代表的命令，就是台湾重归中国的法律文件。
虽然从1895年到1945年，台湾有50年的时间离开了祖国的怀抱，但1945年台湾重回中国版图、重新置于中国主权之下的历史无可辩驳地证明：台湾宝岛是中国领土不可分割的一部分，任何人都不能把台湾和大陆分开。不论“两国论”,还是“一边一国论”,“台-独”分-裂势力企图把台湾从中国分-裂出去的图谋，都违背两岸同胞的根本利益，损害中华民族的感情，与13亿中国人民为敌，是绝对不可能得逞的。
棵泡桐观后有感心得体会篇八
《十三棵泡桐》中的你何风说，女孩，应该像我一样有粗糙的质感，才能抵抗得住生命的狂风暴雨;女孩，应该像我一样留着韩式的棕色爆炸发型、穿着宽大、舒适的棉布白t恤衫，脚穿一双陆战靴，身上别着两把冷冰冰的刀子。刀子将青春染成近似头发和陆战靴颜色的棕色。
你就读的高二(1)班的平静学习氛围，随着转校生包京生和金贵的到来而被破坏。富家子弟阿利变成被利用、被勒索财物的羔羊。你深爱着强悍又沉默的陶陶。你说你爱他的原因是，他像刀子一样给人锋利又干脆的快感。当你说出你心中的隐蔽又真挚的感情时，我看到你眼角含着不易察觉的液体。我知道，那个曾经呈现给你热吻、常无条件为你拔刀相助的陶陶已经与你发生了感情的质变。他似乎对文采出众的残疾女孩伊娃产生好感，同时，他似乎又与新来的班主任有着不可告人的暧昧关系。你一方面怨恨他胆小儒弱的性格，一方面又对他的言行越来越不理解。你猜不透他的心思，你不喜欢与恋人玩猜谜游戏。你喜欢无拘无束地、透明又简单的恋爱。于是，你接受了鲁莽、无赖又有心计的包金生的追求。单纯的你认为包金生能给你一切简单、直接的爱的温暖。所以，你开始与包金生牵手上下学。当你在校碰见表情冰冷的陶陶后，当你在家碰见醉酒又粗鲁的父亲后，你想到了包金生宽阔的臂膀，你迷迷糊糊地走近他，走进他的家，走进他布下的情爱欲望的丝网。最终，无知的你将你的贞操献给一个无赖的老包。你的好友朱朱等都厌恶包金生，并劝告你离他远一点，以免受到身心的伤害。可是，与他有了进一步亲密关系的你却发现，自己越来越依恋他了。包金生踩着三轮车送你上下学，你为他买了一件红色的衬衫。你们不顾旁人眼光的恋爱着，恋爱就是你的一切。你觉得，你当初选择牵起包金生的手，而不再为陶陶流眼泪是正确的选择。但是，这一次，你下错了赌注。包金生为了逃罪，而离弃了你。当你说完以上这些话时，眼角又再次溢出晶莹的液体。
这一刻，我知道，你已经成长了许多。小时候，单亲家庭的自卑使你变本加厉地扮演异端、冷酷的角色。实际上，你的内心是非常干净又单纯的，善良的你相信一切有爱的人，有正义感的你对周遭一切不义的现象深痛恶疾、打抱不平。你对阿拉伯勇士麦麦德的向往，使你的心中永远保留了一个干净、明亮的地方。后来，你虽然没有上大学，却成为阿利父亲事业上的好帮手。你在商场打拼了一段时间后我很高兴地见到了成熟、冷静的你。你说，繁重的生活让你感到心烦。于是，你抛下一切手头的工作，走进你向往已久的宁静的沙漠。看着你在沙漠中渐行渐远的背影，我仿佛看见你已走出青春期的那段苦闷和无助的日子，步向了沉静的生活底色。
我想说，阿风，青春，就像你送给包金生的红色t恤衫一样，是红色的暴戾、耀眼、鲜活、张扬又温暖。青春，是红色太阳下的美丽字眼。青春，是与强烈阳光同时到来的，它有最具光芒的一面，也有最深色阴暗的一面。青春的本质，是一种成长的考验。考验时间中的意志与自控，考验青春中爱的明暗人性。
安妮宝贝说，“有些人和事的出现，是为了在我们的世界里打开一扇门，照亮一条通道。让你知道，曾经在一个幽闭的房间里没有焰火而固执地寻觅，十多么辛劳。有一些洁白的真相和黑暗的阴影，一起出现，互相衬映。门被打开，通道被呈现。生命因此获得新提示，得以前行。”
是的，青春的近义词有纯真与乖巧、迷惘与叛逆，这两组词的演绎全掌握于你的手中。流过的泪、洒过得汗和恋过的笑，都是青春的美与青春的印迹。青春，充满着各种可能，即使身处于一个黑暗的年代，光明的青春都可以通过希望和奋斗来实现。
棵泡桐观后有感心得体会篇九
米哈尔科夫在《安娜成长篇》结尾说，如果可以的话，“上帝提供给我们力量、健康与和平”，他将在后再次奉献上影片续集，也就是把主角从大女儿安娜(anna)换成小女儿nadya(娜迪亚)。小女儿已经开始回答问题，那已经是另外一个时代了，属于俄罗斯的，而不是苏联。不过这计划在现在看来似乎不太可能，在十几年后的今天，倒是有了个《烈日灼人2》的续集计划——娜迪亚的形象被压缩放进了1994年的《烈日灼人》。
借女儿成长轨迹的记录，米哈尔科夫用旁白道出了自己看法，甚至是尝试着纠正女儿的答案，分析她回答时的心理动机。从所占比例上，安娜答题时间并不多，中间还有断掉几次，远不如父亲对局势的判断分析来得详尽。米哈尔科夫知道女儿有顾忌，害怕回答会让父亲不高兴，会掩饰，正如同他也要对家庭出身进行“掩饰”一般。事实上，他作为一个文化名人，所承担的责任并没有得到体现(如果在苏联还需要责任一词的话)，他的态度是趋于保守和模棱两可。
最喜欢的是什么?最害怕什么?最想要什么?最讨厌什么?
几个简单问题，成为安娜十几年里熟悉的正式问题。答案前后变化，并不如一。几年前害怕的事物，几年后就不当一回事，如战争，能面对现实了还害怕什么。而女巫和鳄鱼也不再提起，简单的愿望，其实都留在童年的嘴角笑容。6岁时，安娜还不大想回答问题，一直发笑，到后来，就能直接主动回答，期望得到来自父亲的认同和期许。
具体到《安娜成长篇》的手法，有米哈尔科夫爱用的大远景，注视着，不断拉远。通过它们，一块草地，一片树林，一条道路，一座教堂，将一个小女孩的成长和祖国命运结合在了一起。黑白与彩色，老旧与清晰，不同内容素材的拼接，通过饱含情感的旁白将它们串起，米哈尔科夫对女儿的怜爱，对祖国命运的不安，都反映在旁白和影像当中。
某种程度上，《安娜成长篇》并非真正以安娜为主角，而是安娜与苏联(俄罗斯)为共同主角，一个存在于表面，一个附于其下。通过不同场景，从安娜置身的草丛到走向不知名的远方，它们都有大地背景，包围着她。又如娜迪亚说：美丽的东西，就是祖国。
影片中，有少先队员和共青团员的宣誓，热带苏维埃祖国，热爱共产党，朗诵讴歌，奉献青春，就像中国红领巾的青春，如出一辙。这些内容都是从政治纪录片或宣传片中摘得，来自苏联不同地域的少年在欢歌跳舞(有一组被强调、前后呼应的镜头)，憧憬着他们也说不出来的美好未来。他们积极向上，却永远也碰不到太阳。而随着影片推进，建立在虚幻上的幸福，很快在内外合力下土崩瓦解。
安娜学生时代所受的教育，就跟现在生活在中国的多数人相差无几。被迫去适应的教条框框，热爱不存在的伟人和政党，到长大后发觉，那些只是洗脑骗人。
1990年，柏林墙上垒的方砖像积木一样，影片以戏剧化的表现形式，在灯光投射下轰然翻落，令人不可避免地产生了《再见，列宁》里的情感。很多人批评，那不是一部顶尖好片，实际上温情足矣。而很显然，中国用其他痛苦的代价熬过了乱世之交。
《安娜成长篇》的开头，正是1980年莫斯科奥运会，苏联熊洒下高兴的热泪，所有人都听到掌声，看到光芒，国势走到巅峰。《安娜成长篇》有狂热的人民，高举的拳头，口号与改革，领导人的去世，甚至还有某一天的天安门广场(当然它不是重点)，作为一个邻国人，充分能够了解。亲切，与生就有的伟大领袖，相似的却不真实的信仰。从勃列日涅夫、戈尔巴乔夫再到收尾的叶利钦，影片编年体般完整回顾了从1980年到1993年，苏联到俄罗斯的激变，同时还有世界局势的动荡与不安。
对米哈尔科夫而言，中间恰好记录了拍摄《黑眼睛》时，娜迪亚的出生，米哈尔科夫正在意大利。而与自身作品有关的活用，来自《奥勃洛莫夫——生命的几天》(改编自奥勃洛莫夫)以及一些影片《亲戚》的被删片段，他们和纪录片、电视画面等穿插其间。如果再放宽两年，那正是他在国际上获得空前赞誉的巅峰时代。
也只有在长大后，安娜才会说，现在回答问题要思考，而非孩时不加思索的脱口而出。但其实在片子里并没有政治过滤，小女孩口中也知道领导人的名字，好比下台的戈尔巴乔夫都喝不到那一杯茶。大门永远关上，不再开启。
在开头不久，苏联就过了它所拥有的强盛期，甚至解体。米哈尔科夫认为是失去信仰，导致上帝远离了这个国家，从苏联到俄罗斯，才有如此多的苦难，而不是其他原因。那中国的苦难又怎是一个小女孩成长所能记录，假设有一台摄像机对准中国的小女孩，那从最近30年算起，它也不一定能够问世。因为在本质上，这个国家并没有改变。如果改变还没到来，那任何一个人都可以成为进行时的主角。
国家变化是如此翻天覆地，对于一个小孩子，他们感受不到也无法预见。因此，《安娜成长篇》记录的是安娜，又是安娜所成长的国度。时间沉淀出来的东西，总是有真妙之处。
棵泡桐观后有感心得体会篇十
看过《达芬奇密码》后，给我您想最深刻的是，在真个影片中穿插很多关于宗教和欧洲中世纪历史的介绍，像达芬奇名画《最后的晚餐》，以及与郇山隐修会有重要关系的圣殿骑士等相关的历史资料，里面也不缺乏凶杀、悬疑的剧情。让我们在观看影片的同时也对宗教历史有了一定的理解。
电影围绕寻找圣物“圣杯”展开，代表着正义和黑暗的双方展开了激烈交手，最后以兰登博士的胜利告终。这部电影是根据美国畅销作家丹.布朗连续两年排名纽约时报最畅销书排行榜冠军位置的小说《达?芬奇的密码》所改编的同名电影，整场电影除了个别细节改动外，是非常忠实于原著的，电影其实挑不出什么大错，但我估计是因为片长所限，所以书中很多情节被删减和改动了，想要在短短两、三个小时来解释一个本来需要长篇大论的复杂理论。为了时间，只好牺牲故事的细节;而没了细节没了环环相扣的解密与推导，故事本身的可信性就大大下降了。影片的结局忠实于原著，少了说明介绍，但是想大多数人也能明白其中原委。看最后的一幕，再听一次最后的密码，心里不由得一阵慷慨，这伟大的.人类杰作阿!不知多少秘密也像那石馆被永久的埋藏了，一切都让它湮灭吧?生活还是会这样继续。
甚至有生命危险，主要原因是天主教对此事的反对态度。如果他们知道了耶稣有后代的话，如果这件事公开了的话，那么宗教的权利和教义是否面临着信任危机和巨变。所以，秘密追杀耶稣的后人和秘密保护耶稣的后人，这两股巨大的势力就在秘密中较劲儿，从来没有停止过。而达芬奇也参加了这一庞大的秘密活动。
《达芬奇密码》就遭到了宗教界强烈的批评，有人甚至还曾扬言要与作者对簿公堂。听说作者满不在乎，而且有理有力地赢了。这种强烈的抨击是宗教在神、人之间的定位出现了“搅局者”这一现象的必然结果。梵提冈政府不能就这么看着一直隐瞒了多少世纪的历史秘密被这种不学无术的小人在玩笑中随随便便地揭开。大家不但没有捞到半点好处，弄不好还要付出隐瞒真相，造人为神的假冒伪劣宗教史的代价。这是宗教在今天的危机，是先进的人类对历史的考证的研究所无法回避的成果。从科学的角度来说，人需要通过性行为来繁衍后代，也因此在很多远古文明中都存在着对于生殖器的崇拜，这就说明了繁衍增加人口是很重要的，是神圣而严肃的。也因此作者并不认为在耶稣布道的时候会不做相关的考虑来拉拢人心，如果他当真没有配偶，那么他将无法以非常道德的方法来繁衍生命，而无法繁衍生命的信仰在人口数很重要的古代，是很难站得住脚很难让人信服的。所以作者也是相信耶稣是有配偶的，也许她正是抹大拉的玛利亚，也许她另有其人，并不曾出现在历史的记载中，这些已经无法得知了。在看电影之前，看到过很多有关电影的反面言论，但是作者却认为这部电影恰巧弥补了书的一些不足，比如书中那堆复杂的外国人名，对于一个中国读者来说要弄清他们谁是谁是需要一定的精力的。
并且因为全书都是在阐述西方的历史，对与中国人来说那些是比较遥远的，也是了解不多的，所以如果光看书，我们无法得知作者所说的究竟是什么，然而电影却可以将那些呈现出来。在这里就不得不说导演所采用的一种手法了，在影片中大量的使用了一种将历史与现实融合的手法，用以表示兰登教授的思考，也帮助我们了解那些东西究竟是什么，而这样的表现手法在作者看过的其他电影中是不存在的，然而它却非常完美的表现了作者在书中所想表达的，甚至它还给人一种历史如烟的感觉，这个可一说是该部影片的一个亮点。说回电影的好处，它可以通过配乐以及影象来烘托一些很有意味的话，比如最后兰登教授对索非亚所说的话，现在你知道了事实，你可以选择是向错误的历史教会挑战，还是继续默默的延续这个秘密，而最重要的是你愿意相信什么?这话到像是要对看书看电影的我们所讲的，在知道了这个论点后，不管我们想怎么做，重要的是我们愿意相信哪一边，毕竟现如今耶稣究竟是人还是神对我们来说已经并不重要了，在我们需要他是神的时候他就是神，在我们不需要的时候他就是人。
这些是书中无法明确表现出来的，至少作者并没有注意到，只是从电影中才注意到这个问题，这个发人深思超脱于这部书而适用于任何宗教信仰的问题，信仰不就是相信我们愿意相信的么?当然了电影也有它的不足，比如，密码箱所存放的银行就不够宏伟坚固，至少它没有给作者这样的感觉，感觉它配不上那悠久的历史以及重要的秘密。还有就是那把钥匙不够华丽，那场神秘的祭祀交代的并不充分，没有表现出对阴阳交合的崇拜以及它的神圣，原著中所描述的参加祭祀的人手捧的金色球体也没有出现，作者不知道是因为删节而不存在还是因为它原本就不存在，但是这确是一个很重要的细节，不能不说如此的表现有些不够充分。并且电影有些场面的冲击效果夺去了很多重点，例如瑟雷斯的几次出现，那些太过的突然和震撼加上电影院的音效足可以将你从对迷团的关注中拉出来，就好象梦境被打破一样的遗憾，作者个人并不喜欢这种安排。
这部影片给我的感觉还是不错的，他给我们介绍了关于西方宗教的历史，尤其是他不在把神描写得神圣不可侵犯，而是描写成有血有肉的一个真正的人，这也是一种突破吧，也是我喜欢这部影片的重要原因，尤其在影片结尾，主人公没有去将这个谜公诸于众，也归诸于这种人性的美和对逝者的尊重。
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棵泡桐观后有感心得体会篇十一
上周末，有幸参加了杜琪峰最新作品《盲探》的首映礼并观看了此片。就影片简单来看，就是把银河映像众所周知的两条腿走路的方式杂糅在了一起。把以《神探》为代表的香港奇案罪案的心理分析，血腥变态的cult趣味和之前《孤男寡女》《瘦身男女》为代表的时尚时装的都市情感剧相融合，使影片类型复杂度观赏度倍增，感情剧与血腥重口的双重交织，让观众很难以单一观影态度来衡量它，从而产生了奇妙的复杂的观影感受。
虽然在类型片固有模式上有所突破，但在悬念的铺陈及血腥表现和想反差的情感桥段之间的弥合仍有空间提升，最后两起案件的逻辑设计有些过于刻意和牵强，即使略有失真但对于大陆观众也是耳目一新的。这也体现出这两年杜琪峰为首的银河映像团队对于陆港观众口味的预设和策略产生了较大的变化。
《孤男寡女》《瘦身男女》以及之后的《龙凤斗》都是杜琪峰走偶像明星时尚情感商业片组合，陆港通吃的不二之选。而刘德华和郑秀文的联袂出演也是杜琪峰作品中最具偶像号召和票房号召的黄金组合。这也是银河映像对于大陆市场最安全的策略，而大陆观众也能完整的看到影片，这就是银河映像最具陆港双赢商业考量的一条腿。
而今年早些时候，杜琪峰以合拍片身份推出的国内警匪题材影片《毒战》也是今年杜琪峰及银河团队对于大陆市场态度转变的一大动作。杜琪峰最为大陆影迷津津乐道的就是从《枪火》到《放·逐》再到《黑社会1&2》等江湖涉黑类题材作品。其中冷峻的硬派风格，慢速诗意化的枪战场面，错综复杂的地下江湖关系以及捕风捉影般的政治影射都吸引着众多的大陆年轻观众。这也是杜琪峰个人独特的风格的魅力所在，但是由于题材敏感以及尺度问题还有陆港之间的无法捉摸的政治因素，这一部分影片一直很难能完整的呈现在大陆观众面前，只能另觅渠道来欣赏，所以其在大陆的反响和效果也是大打折扣的，但这写并不阻碍成为大陆影迷心中的经典。
但这次《毒战》杜琪峰大概往常之策略带领银河团队初次尝试合拍片，而且是大陆的警匪缉毒题材。影片整体风格仍是一贯的杜氏硬派风格，他把常年拍摄香港警匪题材的经验完整的移植到了大陆，大陆观众当然明白，大陆警方的办案方式并不会像片中所描写的那么具有技术性和观赏性，相反最为精彩的还是集中在孙红雷和古天乐所饰演的警匪之间相互对立又相互利用的复杂关系上，从两者之间把控的戏剧张力还是颇具看头的，而结局以警匪全灭也是在合拍片格局下取得的杜琪峰个人风格最大化同时也达到了与国内片方以及审查上某种程度的平衡。其中的“香港七人帮”设定，可以说是从《枪火》《放·逐》《文雀》《复仇》以来的行成的经典团队化设定的内地移植版，虽然都算是戏骨，但人物众多和戏份的原因，人物性格挥发挥的空间极为有限，在片尾枪战戏中虽奉献了大量的子弹和鲜血，但还是略有鸡肋之感，甚为遗憾。片中所呈现的凶狠程度和暴力尺度在国产片绝属罕见，使大陆影迷大呼过瘾，同时也刺激了国内警匪题材影片羸弱的现状，对日后国内此类题材有着积极地意义。
就今年的《毒战》和《盲探》两部影片和深刻剖析香港人在金融浪潮的夹裹之中所产生的人性异化的《夺命金》对比来看，前两者并没有在影片深度上有多大的诉求。而《毒战》的杜氏警匪风格的大陆化移植，《盲探》的商业偶像与银河品牌个性题材的糅合，无非也是在之前《夺命金》一片两版之后，杜琪峰以及银河团队对于当下陆港变化的积极反应，而且可能还处于初级探索阶段，相信在《盲探》上映后，一定会像《毒战》一样在大陆取得极大的成功。杜琪峰的大陆票房纪录还会被新的数字所取代。
从大陆无法上映的《黑社会》到残缺不全的《黑社会2》再到一片两版的《夺命金》，再到今年的《毒战》直至最新的《盲探》，能看到杜琪峰及银河团队在保持独立品牌风格的前提下，在大陆观众口味国内片商以及审查制度与香港本土特色和香港观众之间寻找着其中的共鸣和共赢的平衡点。对于团队制作和个人风格发展的这种变化时非常理性明智的，初次尝试已经卓有成效，如何在保持个性品牌风格的前提下，深化内地移植以及提升审查完全系数，反差类型间的深度融合，逻辑上的合理性，是日后杜琪峰及银河团队面对的关键问题。
当然，我们希望以后再大陆能看到拥有《夺命金》一样的深度剖析，《毒战》般的火爆程度，比《盲探》更高的类型弥合程度的银河映像佳作。
棵泡桐观后有感心得体会篇十二
回顾往昔，雄关漫道真如铁，那是亘古不变的筑梦时代，古人前辈筑堤民族宏图梦;正视当下，人间正道是沧桑，这是披荆斩棘的逐梦时代，英雄少年追逐民族复兴路;展望未来，长风破浪会有时，将是繁荣辉煌的圆梦时代，华夏儿女圆稳民族正姿态。
在涌动的人群中，我与你们擦肩而过，散发的余香是难以释怀的激励与感悟。当民族的历史浓缩为一个个鲜活的人时，谈爱国，就不再遥远，谈中国梦，也就不再是空中楼阁。炎黄农耕时期，为了生存、为了发展，我们开启了五千年的中国史，从此便有了龙的传人、有了炎黄子孙、有了“发展农业，丰衣足食”的梦想;一天一天地筑梦，一路一路地逐梦，一次一次地圆梦，便有了夸父的坚持不懈，孔孟的坚守讲学，嫦娥的梦想成真。传递着知识，也完善着教育，让人们在历史进程中明白：梦想，不再是神话，而是努力去实践，将之化为现实;历史就像一条永恒的长河，不同年代的人都是摸着石子过河，成功了便辉煌一个时代，失败了便迎接另一个新时代，但在交替中有一个信仰是永恒不变的，那便是几千年来的中国民族梦——民族团结、民生安泰。
从遥远的封建到当下的开放，每一代人都携着中国民族梦，在拼搏中奋进，在总结中崛起。筑梦的汗水每一代人都在流淌，逐梦的艰辛每一代人都在体味。从“林则徐的虎门销烟”到“百花湖畔的安庆起义”，无不展现了抵御外敌的傲人骨气、保家卫国的民族气节。在近代民族梦的启蒙期，筑起的梦想有夯实的地基，在当代逐梦的过程中，也有永恒不竭的动力。从“九一八事件”到“新中国成立”，这是铸就烈士的时代、是人才辈出的时代、是逐梦的高潮时代。这一路走来，凝聚了那么多经典感人的爱国情怀，淋漓了那么优秀的民族智慧和民族团结。从此，中华民族有了生命，有了平等，有了自由，也渐有了“强国”、“富民”的新时代梦想。
怎样的筑梦才够永存不朽，怎样的逐梦才够永葆生机，怎样的圆梦才够永矢弗谖?我只知道，血肉筑建的梦想，沉重而又庄严，但为了中华民族源远流长的文明，为了炎黄子孙亘古不变的信仰，我只能深沉地道一句：“值得，民族有望!”就像马丁路德金那句“我有一个梦想”一样的骄傲激昂，一样的有信心去创造一个新时代。
一道道民族的伤痕，一个个奋进的梦想，有期盼又有实干，顽强的中国人走过了繁华，经过了战乱，正沐浴着改革开放的春风。我想，这就是成长，这就是进步。可是无论怎样的时代，筑梦、逐梦、圆梦都是永恒的主题。因为有梦想，祖国才是一个鲜活的生命体;因为有梦想，我们才满心热情奔向未来。
我们都一样，在安稳年代里，为梦想奔波，向往和平，渴望自由。可和平、自由是需要青年一代去争取、去创造的。梁启超的那段“少年智则国智，少年富则国富，少年强则国强，少年独立则国独立;少年自由则国自由，少年进步则国进步，少年胜于欧洲，则国胜于欧洲，少年雄于地球，则国雄于地球”一直缭绕在我耳边。让我无时不刻铭记：作为一名青年，虽然不需要像战争年代那样地奋不顾身、战死沙场，但肩上的责任也是一样沉重。民族圆梦，是一个充满太多未知元素的旅途，在踏实勤奋的同时更需要我们付出实践。所以我们要爱惜自己的身体，克服自己的弱点，消磨自己的惰性，摆脱平庸和低俗，做一个有梦想的幸福人。做一个普希金写得那样“现在我们的内心还燃烧着自由之火;现在我们为了荣誉的心还没有死亡;现在我们要把心灵最美好的激情，都献给我的祖邦”的有激情的幸福人。有梦想的人，有激情的人，都应该以那些为国无私奉献的先烈为榜样，为不断走上小康社会献出自己的爱国热情和义不容辞的行动，将集体的梦凝聚为力量，汇聚为中国民族梦。
我是地道的农村女，我曾体会过什么是苦日子，什么是幸福感。寒暑假的很多时候，我在爸妈做生意的市场里，一呆就是半天。我静谧地看着摇摇晃晃的三轮车压扁轮胎的模样，仔细地听着卖贩的吆喝声，心疼地感受着被城管追赶的摆摊阿姨的辛酸...心里对父母的愧疚就只增不减，不是因为我不讲孝顺而是因为我太少去融入这里的生活。只有尽力帮爸爸妈妈做些事，我才真真切切地体会到：农民就像黄土地一样实实在在，辛辛苦苦的挣钱养家，虽道不出的尖酸苦辣，但却有着莫名的充实感。什么是中国民族梦，在这个农业大国里，在我心坎里，为农民谋最大的福利，让人民过上安定的生活;不担心战乱，不担心温饱;能融入这个日新月异的社会，能与自然和谐相处就是中国民族梦。
也正因为读懂了人间冷暖、尝遍了世态炎凉，我才一直从小事做起，把为他人着想放在第一位，珍惜身边人，热爱大世界。个人的圆梦旅程都那么辛酸哀怨，一个民族的圆梦旅途，那就更道不尽沧桑、诉不出艰辛。所以让我们在追求创新、自由、和平的信仰下，一起共筑宏图梦，齐逐复兴路，同圆民族梦!
棵泡桐观后有感心得体会篇十三
不要懦弱，坚守当初的承诺，我要乘帆漂泊，只愿与旭日相守。
“爱，不仅爱你伟岸的身躯，也爱你坚持的位置，足下的土地”这是舒婷对爱情的向往;。
“纵然脚下有一千名挑战者，也把我算作第一千零一名吧”这是北岛对事业的追求。
追求、憧憬、向往给最初的梦想于最简短的诠释，但在现实的洪流中谁又能轻松地将她中流砥柱。最初的梦想给予我们的永远是美妙的邂逅和不曾言传只能意会的想象。
托起梦想，激扬青春。我承认，对于青春，对于梦想到如今我也没有真正找到他们的平衡点。有人可能会问我，青春就是梦想最好的根基，为什么青春还需要梦想来平衡?是的，开始我也是这样认为的。记得小学时，班主任这样问我：给你一次旅行的机会你会去哪?我不假思索的回答：有海的地方。嗬，一个从小就在心中萌生的地方。升初中时一分半之差使我与县里重点中学失之交臂;升高中十分之隔，使我再次失去一次去北京交流学习的机会。因为家里的一些事，使我分了心，我不断这样安慰自己：还年轻等上大学再奋斗也不迟!偏偏命运对我又开了一个玩笑，高考的失落让我对梦想陷入沉思，进大学意味着我不能去到大海之滨。选择补习意味家里还要为我多负担一年。面对当时的家庭环境，只能妥协。现在，在大学里有更多的路可以去选择，考研、找工作、考公务员，目前看来，找一份工作也许是我最好的选择。因为现实问题不再是仅凭：我年轻，我就可以解决。虽然我从来没有当面责怪过父母，但在心里也时不时埋怨自己的家境，自己为家庭背负了太多的包袱。直到进入大学以来，每次回家看到父母劳苦的身影和粗糙的双手时，心中充满的只是感激。哥，去年结婚了，现在是一个农民工，每次听到他打电话问我关于侄子的一些近况时，心中总有几分心酸。因为家里经济的影响，他很早就辍学，如今为了我上学还要忍着想家之苦去外地打工，他为我牺牲得太多。母亲常对我说：你以后有出息了,一定要多照顾着你哥些!我时常默而不语。
如今回头想想，最初的梦想是那么诱人的一个字符。为之奋斗若干年，却还没有参透她的十分之一。当面临许多意料之外的事时，不得不暂时放弃最初的梦想，最初的梦想不再那么简单，她需要用青春来开拓,用承担去守候。对于哥来说，在外打工远不是他想要的，但为了未来的生活，只能委屈一下现在。是的，没有青春的梦想是空想，没有梦想的青春将是荒芜的。我感激我的亲人，是他们的支持才有我的今天，自己思想上的负担比起他们为我所付出的承担远轻巧得许多。最初的梦想因为付出更显厚重。
若不是对托起梦想，激扬青春这个话题情有独钟，也许不会触及心灵深处的柔软地带，我想每个人都有属于自己内心深处的那份感动。青春的血液本该就是最鲜活的，热血澎湃、血气方刚这才是青春特有的律动和节奏。纵然—时光如流水在伤感的思绪中变迁，不怕!最初的梦想在平淡的日子里消磨，不怕!只要我们拥有繁华落尽见真纯的感动，相信有梦不绝人生航，为梦想去拼去闯，梦想的旭日必将在青春的地平线上冉冉升起!
棵泡桐观后有感心得体会篇十四
一个长着棕色头发，鼻梁上带着一副宽边眼镜，额头上有一道形如闪电的疤痕的男孩。拥有一根神奇的魔法棒，和一把能在空中飞行的魔法扫帚。他是谁?他就是鼎鼎大名的哈里。波特。
哈利·波特是这个故事的主角，他是个善良、富有正义感和同情心的男孩。当他遇到解决不了的难题时，他一定会想办法解决。当他遇到危险的时候，他不退缩，还机智斗恶。我最佩服的是哈利。波特和他的朋友们面对黑暗势力的那种勇敢。
这本书告诉了我们，在生活中也要像哈利·波特一样。遇到解决不开的问题时，不管想什么办法，一定要把问题给解决。遇到危险和困难时，不能慌张，要勇敢的去面对。只要坚持不放弃，就一定能成功。
我是一个小哈利波特迷，暑假里最开心的一件事就是到电影院看了《哈利波特与混血王子》这部电影，它里面讲的是哈利和他的伙伴们与邪恶的黑魔法进行顽强的斗争，杀死了被伏地魔控制的斯内普——混血王子，但是德高望重的邓不利多校长却被斯内普用魔杖杀死了，我好难过，因为他是一个非常好的人，不但魔法高，而且对哈利又好，相信他会上天堂的。
棵泡桐观后有感心得体会篇十五
刚刚看完《达芬奇密码》，实话说，这部电影并不完美，不过这只是整体的感觉。因为如果一个对此故事一无所知的人，在看电影之前既没看过原著又没看过影评，那么我想恐怕看起这部电影一定会陷入一团迷雾。
刚才说，这部电影并非完美，个人认为原因来自以下几个方面：
6.男女主人公罗伯特兰登和索菲奈芙在最后相爱了，而在电影中，二人只是简单的分手，让人不禁有些遗憾。其实，我总觉得兰登与索尼埃有相似之处：都是相关领域的专家、大师，都肩负了守护耶稣后人的使命，如果最后兰登能与索菲结合，那么就更完美了，正如索尼埃与索菲的祖母一般。其实，我更愿意让兰登成为郇山隐修会的下一代大师，继续守护这个使命。
即便这电影存在不足，既然它也曾风靡全球，那其中当然还是有很多亮点，我就不一一列举了，只说说我个人感觉最好的地方：
3.原著中，探长法希贝祖在后期突然变成了一个“好人”，由于转变太突然，我始终认为这是一个圈套。而在电影中则对其转变过程有了很好的交代。
一句话：电影值得一看不过事先要看原著哦。
棵泡桐观后有感心得体会篇十六
这是一部同人电影，银河映像的核心班底玩得很开心，可以看作是银河映像成立十八周年送给自己的成人礼物。《盲探》由杜琪峰导演，韦家辉领衔编剧团队，郑保瑞担任第二组导演，刘德华、郑秀文作为银河印象制作电影历史上最卖座的明星组合第七次演出情侣。表面来看，《盲探》当然是警匪片，然而又兼有神经喜剧和黑色推理成分，杂糅各种类型花招，且随时向过往自家电影致敬，桥段随手拿来又顺手挥去，每个人都玩得开心是本片制作的重要任务。
《盲探》以《神探》打底，可以说是喜剧版的《神探》，刘德华饰演的庄士敦随时进入案发现场，又指挥郑秀文饰演的何佳彤带入受害者的身心，彼此的配合鬼马癫狂，何佳彤在庄士敦的整蛊又默契的点拨下，事业和感情都进步神速，观众自然会记忆起他们最初合作的佳作《孤男寡女》。刘德华这次即便盲，但是贪财又好吃，简直是饕餮鬼投胎，而对美味佳肴毫无抵抗力其实正是杜琪峰本人。而郑秀文依旧神经大条，傻兮兮又可爱的港女，与前几年的消沉心境大有不同。刘德华与郑秀文的感情戏，消除掉《孤男寡女》的专业人的端庄，拿捏到《瘦身男女》的粗粝，恰到好处的登对。郑秀文文在身上的“iloveyou”，是对上世纪末刘德华举起的纸牌上“needyou”的回应。在各色配角里，秦煌、黄文慧、林雪、姜皓文、卢海鹏、高圆圆、郭涛等新老阵容全力配合作秀，头两位与杜琪峰的缘分要追溯到1983年版《射雕英雄传》(王天林监制，杜琪峰出任联合导演，黄日华、翁美玲主演)里，当年秦煌饰演老顽童、黄文慧则是梅超风。郭涛饰演的警官司徒法宝，每次出场都要大喊一声，毫无疑问是向《暗战》里许绍雄的角色致敬。而刘德华在与郭涛的比帅过程中完败，高圆圆心目中的男神是郭涛，令她怦然心动的并非刘德华，郭涛那股潇洒劲是别一种小马哥的英雄本色。在郑秀文与林雪在澳门赌场胡搞大闹一场时，有两个观众非常眼熟但基本叫不出名字的丑女：鲁芬和马蹄露。
《盲探》的主线叙事，其实还是一环套一环的侦破故事，庄士敦失明之前是神探，何佳彤请他帮她找到少女时期的挚友失踪之谜的真相。韦家辉以《再生号》和《恐怖鸡》的桥段和氛围来处理这个梗概，失踪少女小敏的母亲和外婆都做小三或者被小三，三代女人对于男人都是变态杀害，这里面的宿命论带着《大只佬》等电影的命题而来，命理追问是韦家辉的拿手好戏，而《神探》中的重口味杀戮戏份显然是导演过《狗咬狗》、《军鸡》等b级片的郑保瑞的心头好。
因为向香港本地市场的萎靡，杜琪峰作为香港影坛最后留守的大佬，也已经全面向内地市场倾斜，《毒战》、《盲探》包括之前的《单身男女》、《高海拔之恋2》，都不同程度的减弱了银河映像浓郁的黑色系，正所谓失之东隅收失桑隅，杜琪峰已经越来越适应内地观众的口味，难得的是，杜琪峰在取悦观众的同时，并没有降低银河映像的水准或艺术含量，这一部《盲探》正是在经典的搭档、经典的题材基础上，拍出了好玩有趣新意思，而且毫无疑问将创造杜琪峰导演在内地最高的票房纪录。
棵泡桐观后有感心得体会篇十七
刚刚看完《达芬奇密码》，实话说，这部电影并不完美，不过这只是整体的感觉。因为如果一个对此故事一无所知的人，在看电影之前既没看过原著又没看过影评，那么我想恐怕看起这部电影一定会陷入一团迷雾。
刚才说，这部电影并非完美，个人认为原因来自以下几个方面：
6.男女主人公罗伯特兰登和索菲奈芙在最后相爱了，而在电影中，二人只是简单的分手，让人不禁有些遗憾。其实，我总觉得兰登与索尼埃有相似之处：都是相关领域的专家、大师，都肩负了守护耶稣后人的使命，如果最后兰登能与索菲结合，那么就更完美了，正如索尼埃与索菲的祖母一般。其实，我更愿意让兰登成为郇山隐修会的下一代大师，继续守护这个使命。
即便这电影存在不足，既然它也曾风靡全球，那其中当然还是有很多亮点，我就不一一列举了，只说说我个人感觉最好的地方：
3.原著中，探长法希贝祖在后期突然变成了一个“好人”，由于转变太突然，我始终认为这是一个圈套。而在电影中则对其转变过程有了很好的交代。
总结，一句话：电影值得一看，不过事先要看原著哦。
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